Архитектура при екатерине 2 егэ

История России.

Архитектура периода правления Екатерины II. (1762-1796).

Особенности:

  • основной архитектурный стиль – классицизм,
  • ориентация на античные традиции,
  • строгость, симметрия, ясность,
  • сдержанный колорит,
  • рациональность, простота и естественность, 
  • несколько зданий построено в стиле неоготики,
  • сочетание барокко и классицизма.

 СОДЕРЖАНИЕ.
 

  • Гостиный двор в Санкт-Петербурге (1761–1785).
  • Здание Академии художеств в Санкт-Петербурге (1764–1788).
  • Малый Эрмитаж. 1764-1775.
  • Большой Гатчинский дворец (1766–1781).
  • Мраморный дворец в Санкт-Петербурге (1768–1785)
  • Старый Эрмитаж. 1771-1787.
  • Решётка Летнего сада. 1773-1784.
  • Петровский путевой дворец в Москве (1776–1780)
  • Троицкий собор в Александро-Невской лавре. 1776-1790.
  • Сенатский дворец в Москве (1776–1787).
  • Чесменская церковь в Санкт-Петербурге (1777–1780)
  • Холодная баня с Агатовыми комнатами. Царское Село. 1780-е годы.
  • Камеронова галерея. Царское Село.1780-1794.
  • Казаковский корпус Московского университета (1782–1786)
  • Здание Главного почтамта в Санкт-Петербурге. 1782-1789.
  • Эрмитажный театр. 1783-1787.
  • Таврический дворец в Санкт-Петербурге (1783–1789).
  • Здание Академии наук в Санкт-Петербурге (1783–1789).
  • Пашков дом в Москве (1784–1786).
  • Здание Благородного собрания. 1784.
  • Большой Царицынский дворец в Москве (1786–1796)
  • Владимирская церковь в селе Быково (1789)
  • Здание Царскосельского лицея. 1789-1792.
  • Александровский дворец в Царском Селе (1792–1796)

 

Гостиный двор в Санкт-Петербурге (1761–1785).

Архитектор – Жан Батист Валлен-Деламот.

Архитектурный стиль – классицизм.

Гостиный двор — это старейшее торговое предприятие Санкт-Петербурга.

 

 Здание Академии художеств в Санкт-Петербурге (1764–1788). Архитекторы – Жан-Батист Валлен-Деламот, Александр Кокорин, Юрий Матвеевич Фельтен.

Архитектурный стиль – классицизм.

Торжественная церемония закладки здания состоялась 7 июля 1764 года — в годовщину вступления на престол Екатерины II.

В настоящее время в здании расположена Санкт-Петербургская академия художеств имени Ильи Репина.

Малый Эрмитаж. Санкт-Петербург.1764-1775.

Архитекторы – Ж.Б. Валлен-Деламот, Ю.М. Фельтен.

Архитектурный стиль – классицизм.

Здание является связующим звеном между барочным Зимним дворцом и памятниками классицизма — Большим и Новым Эрмитажем. 

Своё название Малый Эрмитаж получил благодаря привычке Екатерины II устраивать здесь спектакли и увеселительные вечера — малые эрмитажи.

Эрмитаж — от фр. hermitage — парковый павильон, место уединения, малый сельский дворец:

Информация.

Эрмитаж включает в себя здания:

  • Зимний дворец (1754-1762),
  • Малый Эрмитаж (1764-1775),
  • Большой (Старый) Эрмитаж (1771-1787),
  • Новый Эрмитаж (1842).

 

Большой Гатчинский дворец (1766–1781).

Архитектор – итальянец Антонио Ринальди.

Архитектурный стиль – классицизм.

Построен для фаворита Екатерины II графа Григория Григорьевича Орлова. Дворец сочетает в себе темы средневекового замка и загородной резиденции. Дворец был одним из любимых мест отдыха царской семьи.

Мраморный дворец в Санкт-Петербурге (1768–1785).

Архитектор – Антонио Ринальди.

Архитектурный стиль – классицизм.

Дворец построен по приказу Екатерины II в качестве подарка фавориту Григорию Григорьевичу Орлову за помощь в возведении Екатерины на трон.

Григорий Орлов умер в 1783 году, так и не дождавшись окончания строительства. В том же году Екатерина II выкупила здание в казну у наследников графа, а в 1796 году пожаловала его своему внуку великому князю Константину Павловичу по случаю его бракосочетания.

В настоящее время с 1992 года – это филиал Государственного Русского музея.

Старый Эрмитаж. Санкт-Петербург. 1771-1787.

Архитектор – Ю. Фельтен.

Архитектурный стиль – классицизм.

В 1770 году Екатерина II приказала построить вдоль Дворцовой набережной новое каменное здание «в линию с Эрмитажем». Оно возводилось с февраля 1771 года по проекту Ю. Фельтена и под руководством Джованни Джеронимо Руска. Так как уже существовал Малый Эрмитаж, новая постройка получила название Большого Эрмитажа. Здесь разместились дворцовая художественная коллекция и библиотека.

 

 Адмиралтейство. Царское Село (Пушкин),1773-1777.

Архитектор – И.В. Неелов.

Архитектурный стиль – классицизм.

  Адмиралтейство — группа зданий из неоштукатуренного кирпича с белыми карнизами и стрельчатыми окнами, увенчанные готическими ступенчатыми башнями и шпицами.

Симметричный ансамбль из трёх садово-парковых павильонов в голландском стиле, расположенный на берегу Большого пруда  в пейзажной части Екатерининского парка.

Здесь хранились лодки, на которых императрица и придворные катались по пруду,  в «птичниках» содержались птицы, подчас заморские (павлины, фазаны), но преимущественно обычные лебеди и утки, которые в тёплое время года разнообразили своими силуэтами гладь пруда, а в холодное время зимовали в специально оборудованном бассейне.

 

 Решётка Летнего сада. 1773-1784.

Архитекторы – Ю. Фельтен, П.Е. Егоров.

Архитектурный стиль – классицизм.

На высоком гранитной цоколе установлены 36 гранитных колонн, между которыми закреплены кованые звенья решётки. Колонны венчают вазы, высеченные из красного гранита.  Главное достоинство- безупречная пропорция и простота рисунка.

 

 Петровский путевой дворец в Москве (1776–1780).

Архитектор – Матвей Казаков.

Архитектурный стиль –неоготика.

Екатерина II отдала приказ на строительство дворца в связи с успешным завершением Русско-турецкой войны   1768—1774 годов, он служил резиденцией для знатных особ после долгой дороги из Петербурга в Москву (отсюда его название — «путевой»).

 В настоящее время – это элитная гостиница.

Троицкий собор в Александро-Невской лавре. 1776-1790.

Архитектор – И.Е. Старов.

Архитектурный стиль – классицизм.

Ныне действующий собр.

 

 Сенатский дворец в Москве (1776–1787).

Архитектор – Матвей Казаков.

Архитектурный стиль – классицизм.

Здание расположено на территории Московского Кремля.

 Дворец выполнен по заказу императрицы Екатерины Великой.

По первоначальному замыслу здание должно было служить резиденцией высшего органа государственной власти Российской империи – Правительствующего сената, откуда и получило своё название.

При советской власти во дворце располагался кабинет В.И. Ленина, позднее он стал зданием Совета министров СССР.

В настоящее время Сенатский дворец является рабочей резиденцией Президента РФ.

Чесменская церковь в Санкт-Петербурге (1777–1780).

Архитектор – Ю.М. Фельтен.

Архитектурный стиль –псевдоготика.

Здание церкви было построено в ознаменование победы русского флота над турецким в Чесменской бухте Эгейского моря в 1770 году.

 В настоящее время – действующий православный храм.

Холодная баня с Агатовыми комнатами. Царское Село (Пушкин).1780-е годы.

Архитектор – Чарльз Камерон.

Архитектурный стиль – классицизм.

На нижнем этаже находилось несколько купальных бассейнов для водных процедур, а верхний этаж, где находятся Агатовые комнаты, служил для отдыха после купания — здесь императрица проводила ранние утренние часы, занимаясь просмотром государственных документов и отвечая на письма.

 

 Камеронова галерея. Царское Село.1780-1794.

Архитектор –  Ч. Камерон.

Архитектурный стиль – неоклассицизм.

Летняя резиденция Екатерины Великой.

В настоящее время залы предназначены для временных экспозиций.

 

Казаковский корпус Московского университета (1782–1786).

Архитектор – Матвей Казаков, реконструирован – Доменико Жилярди.

Архитектурный стиль –псевдоготика, после реконструкции в 1817 году – стиль ампир.

Старое здание Московского университета (Московский университет на Мохово́й, Казаковский корпус.

 Строение сильно пострадало при пожаре 1812 года, и пять лет спустя было реконструировано по проекту архитектора Доменико Жилярди в стиле ампир.

В настоящее время комплекс занимают фонды библиотеки, Антропологический музей и Музей истории университета, Институт Азии и Африки, основанный в 1956 г.

Здание Главного почтамта в Санкт-Петербурге. 1782-1789.

Архитектор – Н.А. Львов.

Архитектурный стиль – классицизм.

Здание было построено как вспомогательное служебное помещение почтового управления, а с 1801 года ставшее основным местом размещения Санкт-Петербургского почтамта.

 

Эрмитажный театр. 1783-1787.

Архитектор – Джакомо Кваренги.

Архитектурный стиль – классицизм.

Здание придворного Императорского театра построено по указу императрицы Екатерины II.

Эрмитажный театр сыграл значительную роль в развитии русской театрально-музыкальной культуры конца XVIIII века.  На сцене театра шли многие оперные, балетные и драматические постановки, в том числе пьесы, написанные императрицей. В этом здании устраивали маскарады и балы, разыгрывали любительские спектакли.

 

 Таврический дворец в Санкт-Петербурге (1783–1789).

Архитектор – И.Е. Старов.

Архитектурный стиль – классицизм.

 Петербургская резиденция князя Григория Потёмкина -Таврического. Шикарный дворец Екатерина II подарила всесильному фавориту за взятие турецкой крепости Исмаил.

Свое современное название Таврический дворец получил после смерти Потемкина по распоряжению Екатерины II, желавшей увековечить память о присоединении Тавриды к России.

Из истории дворца.

  • В 1906—1910 годах – в здании размещалась Государственная дума.
  • С началом Февральской революции в Таврическом дворце разместились Временный комитет Государственной думы, а затем и Временное правительство (до июля 1917), здесь же возник Петроградский совет рабочих депутатов.
  • В Таврическом дворце проходил I Всероссийский съезд Советов рабочих и солдатских депутатов   3—24 июня 1917 года.
  • 5 (18) января 1918 года в Таврическом дворце собралось Всероссийское учредительное собрание.
  • Сегодня дворец – штаб-квартира Межпарламентской Ассамблеи стран-участниц СНГ.
  • В наши дни здесь открыты временные и постоянные экспозиции. Проводятся экскурсии, научные конференции. Регулярно проходят концерты органной и оркестровой музыки.

 

Здание Академии наук в Санкт-Петербурге (1783–1789).

Архитектор – Джакомо Кваренги.

Архитектурный стиль – классицизм.

Санкт-Петербургская академия наук – первое высшее научное учреждения Российской империи, основанная по указу Петра I в 1724 году.

 В настоящее время – Российская академия наук (с 1991 года).

 

Пашков дом в Москве (1784–1786).

Архитектор – Василий Баженов.

Архитектурный стиль – классицизм.

 Пашков дом был построен по заказу капитан-поручика лейб-гвардии Семёновского полка Петра Егоровича Пашкова, сына денщика Петра I.

В настоящее время – Российская государственная библиотека.

 

Здание Благородного собрания. Москва. 1784.

Архитекторы – Матвей Казаков, Алексей Никитич, Александр Мейснер.

Архитектурный стиль – классицизм.

Изначально — усадьба князя Василия Долгорукова-Крымского.  Было выкуплено Благородным собранием   в 1784 году и перестроено Матвеем Казаковым.

После революции в доме находился Центральный совет московских профессиональных союзов, а здание было переименовано в Дом Союзов.

В настоящее время В Колонном зале Дома Союзов проходят концерты, праздничные мероприятия, конференции и семинары.

 

 Большой Царицынский дворец в Москве (1786–1796).

Архитектор – Матвей Казаков.

Архитектурный стиль – псевдоготика с чертами классицизма.

Дворец был главной постройкой для несостоявшейся подмосковной резиденции Екатерины II.

В настоящее время дворец используется для размещения экспозиций музея-заповедника «Царицыно», для проведения художественных выставок и концертов.

Владимирская церковь в селе Быково (1789).

Архитектор – Василий Баженов.

Архитектурный стиль – русская готика.

В настоящее время – действующая церковь.

 

Здание Царскосельского Лицея. Царское Село (Пушкин). 1789-1792.

Архитектор – И.В. Неелов, перестроил в 1811 – В. Стасов.

Архитектурный стиль – классицизм.

Первоначально здание Лицея предназначалось для детей цесаревича Павла   и называлось Великокняжеским корпусом.

В 1811 году, когда было принято решение о создании Царскосельского лицея, архитектор В. Стасов перестроил здание сообразно нуждам учебного заведения

В 1843 году Лицей был переименован в Александровский.

В настоящее время – музей. Открытие музея-Лицея в г. Пушкине в 1974 году.

 

  Александровский дворец в Царском Селе (1792–1796).

Архитектор – Джакомо Кваренги.

Архитектурный стиль – классицизм.

Дворец по распоряжению императрицы Екатерины II

 в подарок к бракосочетанию её внука, великого князя Александра Павловича.

В начале XX века при императоре Николае II Александровский дворец стал основной резиденцией императорской фамилии и средоточием придворной жизни: здесь принимались послы, праздновались 300-летие Дома Романовых и 200-летие Царского Села.

  • Взрослым: Skillbox, Хекслет, Eduson, XYZ, GB, Яндекс, Otus, SkillFactory.
  • 8-11 класс: Умскул, Лектариум, Годограф, Знанио.
  • До 7 класса: Алгоритмика, Кодланд, Реботика.
  • Английский: Инглекс, Puzzle, Novakid.

Архитектура второй половины XVIII века России в ЕГЭ по истории

Во второй половине XVIII в. наряду со стилем барокко в архитектуре начинают использовать классицизм, которые постепенно полностью замещает пышный барочный стиль. Классицизм тяготеет к античным формам, строгим линиям и колоннаде.

Большой Екатеринский дворец в Царском селе

Архитектор: Ф.Б. Растрелли (1700-1771 гг.)

Место нахождения: Петергоф, около Санкт-Петербурга

Год строительства: 1757

Правитель: Елизавета Петровна (1741-1761 гг.)


Зимний дворец

Архитектор: Ф.Б. Растрелли (1700-1771 гг.)

Место нахождения: Санкт-Петербург

Год строительства: 1762

Правитель: Екатерина II (1762-1796 гг.)


Никольский Морской собор

Архитектор: С.И. Чевакинский (1709-1783 гг.)

Место нахождения: Санкт-Петербург

Год строительства: 1762

Правитель: Екатерина II (1762-1796 гг.)


Ансамбль Смольного монастыря

Архитектор: Ф.Б. Растрелли (1700-1771 гг.)

Место нахождения: Санкт-Петербург

Год строительства: 1764

Правитель: Екатерина II (1762-1796 гг.)


Колокольня Троице-Сергиевой лавры

Архитектор: Д.В. Ухтомский (1719-1774 гг.)

Место нахождения: Сергиев Посад, Московская область

Год строительства: 1769

Правитель: Екатерина II (1762-1796 гг.)


Усадьба Царицыно (2 ракурса)

Архитектор: В.И. Баженов (1737-1799 гг.)

Место нахождения: Москва

Год строительства: 1776

Правитель: Екатерина II (1762-1796 гг.)


Эрмитажный театр

Архитектор: Д. Кваренги (1744-1817 гг.)

Место нахождения: Санкт-Петербург

Годы строительства: 1783-1785

Правитель: Екатерина II (1762-1796 гг.)


Здание Благородного собрания (Дом Союзов)

Архитектор: М.Ф. Казаков (1738-1812 гг.)

Место нахождения: Москва

Год строительства: 1784

Правитель: Екатерина II (1762-1796 гг.)


Дома Пашкова (2 ракурса)

Архитектор: В.И. Баженов (1737-1799 гг.)

Место нахождения: Москва

Годы строительства: 1784-1786

Правитель: Екатерина II (1762-1796 гг.)


Мраморный дворец

Архитектор: А. Ринальди (1709-1794 гг.)

Место нахождения: Санкт-Петербург

Год строительства: 1785

Правитель: Екатерина II (1762-1796 гг.)


Троицкий собор Александро-Невской лавры (2 ракурса)

Архитектор: И.Е. Старов (1745-1808 гг.)

Место нахождения: Санкт-Петербург

Год строительства: 1786

Правитель: Екатерина II (1762-1796 гг.)


Здание Московского университета (Здание МГУ на Моховой, Казаковский корпус)

Архитектор: М.Ф. Казаков (1738-1812 гг.)

Место нахождения: Москва

Годы строительства: 1786-1793

Правитель: Екатерина II (1762-1796 гг.)


Здание Сената (Сенатский дворец) в Кремле

Архитектор: М.Ф. Казаков (1738-1812 гг.)

Место нахождения: Москва

Годы строительства: 1787

Правитель: Екатерина II (1762-1796 гг.)


Академия художеств

Архитектор: А.Ф. Кокоринов (1726-1772 гг.), Ж.-Б. Валлен-Деламот (1729-1800 гг.)

Место нахождения: Санкт-Петербург

Год строительства: 1788

Правитель: Екатерина II (1762-1796 гг.)


Здание Академии наук

Архитектор: Д. Кваренги (1744-1817 гг.)

Место нахождения: Санкт-Петербург

Год строительства: 1789

Правитель: Екатерина II (1762-1796 гг.)


Таврический дворец

Архитектор: И.Е. Старов (1745-1808 гг.)

Место нахождения: Санкт-Петербург

Год строительства: 1789

Правитель: Екатерина II (1762-1796 гг.)


Михайловский (Инженерный) замок (2 ракурса)

Архитектор: В. Бренна (1747-1820 гг.), В.И. Баженов (1737-1799 гг.)

Место нахождения: Санкт-Петербург

Год строительства: 1797

Правитель: Павел I (1796-1801 гг.)

  • Взрослым: Skillbox, Хекслет, Eduson, XYZ, GB, Яндекс, Otus, SkillFactory.
  • 8-11 класс: Умскул, Лектариум, Годограф, Знанио.
  • До 7 класса: Алгоритмика, Кодланд, Реботика.
  • Английский: Инглекс, Puzzle, Novakid.

XVII век

Церковь Покрова в Филях, Москва

1690-1694 годы, на средства Льва Кирилловича Нарышкина (брат царицы
Натальи Кирилловны);

Архитектурный стиль: нарышкинское барокко

ранее стоявший здесь одноимённый деревянный храм был сооружён в 1619
году, когда село принадлежало Милославским, в ознаменование победы над
войсками польского королевича Владислава и гетмана Сагайдачного под стенами
Белого Города.

в подклете – отапливаемое помещение – церковь Покрова Богородицы,
наверху – церковь Спаса Нерукотворного, названа в благодарность спасения Льва
во время стрелецкого бунта, он молился этой иконе и она его спасла

Автор неизвестен, но есть мнение, что это Яков Григорьевич Бухвостов
( многие эксперты не согласны).Вероятнее, что автор — Петр Потапов – автор
Новодевичьего монастыря.

Церковь во время ВОВ была разобрана (главы и верхний ярус, бомба
попала) в нижних помещениях был лазорет.

Восстановление – с 1950 по 1980-е годы

XVIIIвек

Церковь Архангела Гавриила на Чистых прудах, Москва

Архитектор: Иван Зарудный, Доменико Трезини

Архитектурный стиль: Петровское барокко

православный храм в честь Архангела Гавриила; памятник барокко в
Басманном районе (Архангельский переулок, 15а).

Церковь была первоначально построена в 1707 году по заказу
Александра Меншикова. Авторами проекта в современных изданиях называют Ивана
Зарудного, предполагают участие Доменико Трезини, группы итальянских и
швейцарских мастеров из кантонов Тичино и Фрибур и российских каменотёсов из
Костромы и Ярославля.

Собор Петропавловской крепости, Санкт-Петербург

Архитектор: Трезини

Архитектурный стиль: Петровское барокко

В 1703 году Пётр I заложил на берегу Финского залива Петропавловскую
крепость. Пётр понимал, что новая Россия нуждается в архитектуре, способной
выразить идеи времени. Стремясь усилить главенствующее положение молодой
столицы среди городов России, государь задумал новое строение, которое
поднялось бы выше колокольни Ивана Великого и Меншиковой башни. Новый храм
должен был стать самым значительным сооружением столицы и находиться в самом
сердце Петропавловской крепости

Похоронены:

Дворец в Петергофе, под Санкт-Петербургом

1714—1755 годы, по указу Пётра I, Елизаветы Петровны

Архитектор: Бартоломео Франческо Растрелли

Архитектурный стиль: Елизаветинское барок

Первоначально довольно скромный царский дворец, сооруженный в стиле
«петровского барокко» в 1714-1725 годах по проекту И. Браунштейна, Ж.Б.
Леблона, а затем Н. Микетти, был перестроен (1745—1755) Елизаветой по модели
Версаля (арх. Ф.Б. Растрелли), — в так называемом стиле зрелого барокко

Здание 12 коллегий, Санкт-Петербург

1722-1732годы, по указу Петра Великого

Архитектор: Доменико Трезини, Швертфегера, Джузеппе Трезини и Михаил
Земцов

Архитектурный стиль: Петровское барокко

Строительство здания Двенадцати коллегий началось в 1722 году как
часть плана императора Петра I по созданию на Васильевском острове
административного квартала. Предполагалось, что здесь разместятся Сенат,
Синод и коллегии.

Вначале строительство велось под руководством Доменико Трезини и
Теодора Швертфегера, а завершали его Джузеппе Трезини и Михаил Земцов.

Первое заседание коллегий в новом здании состоялось в 1732 году.
Основное строительство было завершено к середине 1730-х годов. В 1737—1741
годах с западной стороны здания была пристроена двухэтажная галерея.

В 1804 году в здании расположился Педагогический институт, а в 1835
году здание было передано Санкт-Петербургскому университету. Для этой цели
комплекс коллегий был переоборудован под руководством Аполлона Щедрина.

Меншиковский дворец, Санкт-Петербург

1710 год ,по приказу Меншикова

Архитекторы: Д. М. Фонтана и Г. И. Шедель

Архитектурный стиль: Петровское барокко

построен для приближенного императора Петра Первого, первого
губернатора Санкт-Петербурга Александра Даниловича Меншикова дворец в стиле
петровского барокко, первое каменное здание Санкт-Петербурга.
Строительство дворца началось в мае 1710
года по проекту Джованни Мария Фонтаны и Готфрида Иоганна Шеделя. K 1714
году большинство строительных работ было завершено, однако отделка интерьеров
велась до 1727 года.

Екатерининский дворец, под Санкт-Петербургом

1717 год, по приказу  императрицы Екатерины I

Архитекторы: Бартоломео Франческо Растрелли

Архитектурный стиль: Елизаветинское барокко

бывший императорский дворец, официальная летняя резиденция трёх
российских монархов — Екатерины I, Елизаветы Петровны и Екатерины II; в
течение XVIII века неоднократно перестраивалось и в современном виде
представляет образец позднего барокко. В советское время во дворце открылся
музей. В период Великой Отечественной войны дворец был сильно повреждён. Его
восстановление заняло долгие годы и ещё не закончено.

http://www.zapoved.net/catalog/img_originals/8461.jpeg

Адмиралтейство, Санкт-Петербург

1704—1706 годы , по приказу  Петра I

Архитекторы: Иван Коробов(1738), Андреян Захаров(1823)

Архитектурный стиль: Ампир

комплекс построек на берегу реки Невы, в которых раньше располагалось
Главное адмиралтейство Российской империи, а с 2012 г находится Главный штаб
ВМФ России. Расположено на 2-м Адмиралтейском острове в Санкт-Петербурге.
Значительный памятник архитектуры русского классицизма.

Кораблик на шпиле здания рассматривается как один из символов города
наряду с Медным всадником и контурами разведенного Дворцового моста на фоне
Петропавловского собора.

Изначально Санкт-Петербургское адмиралтейство строилось как верфь по
чертежам, подписанным самим Петром I.

 https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/8/8f/Smolny_Convent.jpg/1280px-Smolny_Convent.jpg

Смольный монастырь

1744 год

Архитекторы: Бартоломео Франческо Растрелли,
Василий Петрович Стасов

Архитектурный стиль: Елизаветинское
барокко

женский монастырь, функционировавший на востоке Санкт-Петербурга в
1744—1764 годах. В эти годы монастырь отстраивался под личным надзором
императрицы Елизаветы Петровны, которая желала в конце жизни удалиться сюда
на покой.

Разработку проекта поручили придворному архитектору Б. Ф. Растрелли.
Смольный собор был заложен 30 октября 1748 года, и, после сооружения всех
фундаментов ансамбля, в мае 1751 года приступили к возведению стен. Вскоре
началась война с Пруссией, после которой финансирования для строительства
стало недостаточно и строительство пошло медленно.

После смерти последней из 14 монахинь «Вдовьего дома» в 1797 году
монастырь был упразднён. Собор бывшего монастыря был достроен архитектором В.
П. Стасовым лишь в 1835 году.

Зимний дворец в Санкт-Петербурге

1754—1762

Архитектор: Бартоломео
Франческо Растрелли

Архитектурный стиль: Елизаветинское Барокко

в прошлом главный императорский дворец России. Нынешнее здание дворца
(пятое) построено в 1754—1762 годах итальянским архитектором Б. Ф. Растрелли
в стиле пышного елизаветинского барокко с элементами французского рококо в
интерьерах. Начиная с советского времени в стенах дворца размещена основная
экспозиция Государственного Эрмитажа.

С момента окончания строительства в 1762 году по 1904 год
использовался в качестве официальной зимней резиденции российских
императоров. В 1904 году Николай II перенёс постоянную резиденцию в Александровский
дворец в Царском Селе. С октября 1915 года до ноября 1917 года во дворце
работал госпиталь имени царевича Алексея Николаевича. С июля по ноябрь 1917
года во дворце размещалось Временное правительство. В январе 1920 года во
дворце открыт Государственный музей революции, разделявший здание с
Государственным Эрмитажем вплоть до 1941 года.

http://progulkipomoskve.ru/foto1/raznoe/kreml/senat.jpg

Сенатский дворец, Москва, Кремль

1776—1787 года по заказу императрицы Екатерины II

Архитектор: Матвей Федорович Казаков

Архитектурный стиль: классицизм

по первоначальному замыслу здание должно было служить резиденцией
высшего органа государственной власти Российской империи — Правительствующего
сената, откуда и получило своё название. За время своего существования его
стены увидели немало государственных деятелей и вмещали различные органы
государственной власти. В XIX веке дворец нарекли «зданием присутственных
мест» (так в ту пору назывались здания, вмещавшие органы административного
управления и местные суды), при советской власти во дворце располагался
кабинет В. И. Ленина, позднее он становится зданием Совета министров СССР. В
настоящее время Сенатский дворец является рабочей резиденцией президента
Российской Федерации.

Таврический дворец, Санкт-Петербург

1783 – 1789 года, по приказу Екатерины II

Архитектор: Иван Егорович Старов

Архитектурный стиль: классицизм

Таврический дворец был построен по указанию Екатерины II для своего
фаворита, светлейшего князя Г. А. Потёмкина. На возведение и отделку дворца
было затрачено около 400 000 рублей золотом. Дворец получил своё название по
титулу князя Таврического, который был пожалован временщику в 1787 году,
после присоединения к Российской империи Крыма (Тавриды). Одним из его
украшений была античная статуя Венеры Таврической, привезённая в Россию при
Петре I.

В 1906—1910 годах интерьеры здания изменили в связи с размещением в
нём Государственной думы (архитектор П. И. Шестов).

С началом Февральской революции в Таврическом дворце разместились
Временный комитет Государственной думы, а затем и Временное правительство (до
июля 1917), здесь же возник Петроградский совет рабочих депутатов. До
переезда в августе 1917 года в Смольный в Таврическом дворце заседал ВЦИК
Советов.

5(18) января 1918 года в Таврическом дворце собралось Всероссийское
учредительное собрание.

В XXI веке дворец является штаб-квартирой Межпарламентской ассамблеи
государств — участников Содружества Независимых Государств. В нём также
базируется петербургский филиал телерадиокомпании «Мир».

Дом Пашкова, Москва

1784—1786 годы, владелец  П. Е. Пашков

Архитекторы: В. И. Баженов

Архитектурный стиль: классицизм

Пашков дом был построен в 1784—1786 годах по заказу капитан-поручика
лейб-гвардии Семеновского полка Петра Егоровича Пашкова, сына денщика Петра
I, предположительно, по проекту архитектора Василия Ивановича Баженова.
Сейчас в этом здании отделение Государственной библиотеки имени В.И.Ленина

Здание ГУМа, Москва

XVIII век

Архитектор: Осип Бове

Архитектурный стиль: классицизм

Комплекс зданий Верхних торговых рядов построен по проекту
архитектора А. Н. Померанцева, при участии архитектора П. П. Щёкотова,
инженеров В. Г. Шухова и А. Ф. Лолейта. Основное здание поставлено
параллельно Кремлёвской стене, главный вход в ряды был устроен в центре
фасада на Красной площади.На месте обветшавших лавок XVII века при Екатерине
II началось проектирование грандиозного торгового центра в стиле классицизма.
Проект разработал сам Кваренги, но строительство велось городскими
архитекторами наспех и до конца доведено не было. После пожара 1812 года
торговые ряды перестроил другой мастер классицизма, Осип Бове.

Десятинная церковь (церковь Успения Пресвятой Богородицы)

Правитель: Владимир I

Год постройки: 996 г.

Описание: на Старокиевской горе в Киеве — первая каменная церковь Киевской Руси воздвигнутая Владимиром Святославичем на месте кончины русских первомучеников Феодора Варяга и его сына Иоанна.

Десятинная церковь, названная так потому, что на её содержание шла десятина княжеских доходов.

Была разрушена в ходе Батыева нашествия.

Реконструкция:

Архитектура

Собор Святой Софии (Софийский собор)в Киеве

Правитель: Ярослав Мудрый

Год постройки: около 1037 г.

Описание: храм, построенный в первой половине XI века в центре Киева, согласно летописи, князем Ярославом Мудрым на месте победы в 1036 году над печенегами.

Был разрушен в ходе Батыева нашествия.

Был восстановлен в изменённом виде. Оставшиеся сохранными части прежнего здания стали составными частями для нового храма.

Реконструкция и современный вид:

АрхитектураАрхитектура

Золотые ворота или Златые ворота в Киеве

Правитель: Ярослав Мудрый

Год постройки: около 1037 г.

Описание: один из немногих памятников оборонного зодчества Древнерусского государства (Киевской Руси) периода правления князя Ярослава Мудрого.

Архитектура

Собор Святой Софии в Великом Новгороде

Правитель: Ярослав Мудрый

Год постройки: около 1045-1050 г.

Описание: созданный в 1045-1050 годах в попытке новгородцев не уступать Киеву в постройке архитектурных сооружений. Один из древнейших храмов на территории России.

АрхитектураАрхитектура

Церковь Покрова на Нерли (Покров на Нерли)

Правитель: Андрей Боголюбский

Год постройки: середина XII века

Описание: белокаменный храм во Владимирской области России, в полутора километрах от Боголюбова, выдающийся памятник зодчества владимиро-суздальской школы. Основан у реки Нерли, при весеннем половодье оказывается на острове.

Архитектура

Дмитриевский собор города Владимира

Правитель: Всеволод Большое Гнездо

Год постройки: 1194-1197 г.

Описание: храм, возведённый Всеволодом Большое Гнездо на княжеском дворе и освящённый в честь великомученика Димитрия Солунского. Канонический пример крестово-купольного белокаменного храма владимиро-суздальской архитектурной школы. Знаменит своей белокаменной резьбой.

Архитектура

Церковь Спаса на Нередице

Правитель: Ярослав Владимирович (князь новгородский)

Год постройки: 1198 г.

Описание: храм построенный в новгородских землях. Был разрушен в ходе Великой Отечественной войны, затем восстановлен.

Архитектура

Успенский собор во Владимире

Правитель: Андрей Боголюбский, Всеволод Большое Гнездо

Год постройки: 1158-1189 г.

Описание: выдающийся памятник белокаменного зодчества домонгольской Руси.

Один из немногих храмов, в котором сохранились подлинные фрески Андрея Рублёва.

Архитектура

Золотые ворота во Владимире

Правитель: Андрей Боголюбский

Год постройки: 1164 г.

Описание: памятник древнерусской архитектуры, расположенный в городе Владимире.

Построены в 1164 году при владимирском      князе Андрее Боголюбском. Золотые ворота использовались как оборонительное сооружение и как триумфальная арка. Они оформляли парадный вход в самую богатую княжеско-боярскую часть города.

Архитектура

Дворец Андрея Боголюбского / Боголюбский замок

Правитель: Андрей Боголюбский

Год постройки: 1158-1165 г.

Описание: загородная резиденция Андрея Боголюбского – «град камен» Боголюбово, в котором он также воздвиг храм в честь Рождества Богородицы. Позднейшие источники объясняли выбор места волей Богоматери, либо чрез Владимирскую икону, либо при её явлении князю Андрею.

Был в большей части разрушен.

Реконструкция, сохранившаяся часть, современное состояние:

АрхитектураАрхитектураАрхитектура

Церковь Спаса Преображения на Ильине улице

Правитель: Дмитрий Иванович Донской (был также и Новгородским Князем с 1363 года).

Год постройки: 1374 г.

Описание: храм в Великом Новгороде, построенный в 1374 году и знаменитый тем, что в нём одном сохранились фрески кисти Феофана Грека. Роспись сделана в 1378 году.

Архитектура

Троицкий собор

Правитель: Юрия Дмитриевича (сын Дмитрия Донского; князь Звенигородский и Галицкий)

Год постройки: 1422-1423 г.

Описание: соборный храм и древнейшее из сохранившихся зданий Троице-Сергиевой лавры. Главной святыней собора являются мощи преподобного Сергия Радонежского.

Для иконостаса собора иконописцем Андреем Рублёвым была создана икона Троица.

Архитектура

Благовещенский собор Московского Кремля

Правитель: Иван III

Год постройки: 1484-1489 г.

Описание: был построен в 1489 году под руководством псковских мастеров Кривцова и Мышкина при Иване III.

Архитектура

Успенский собор Московского Кремля

Правитель: Иван III

Год постройки: 1475-1479 г.

Описание: сооружён под руководством итальянского зодчего Аристотеля Фиораванти. Был главным кафедральным собором Русского государства вплоть до упразднения самодержавия в 1917 году. Собор является усыпальницей всех московских патриархов первого патриаршего периода.

Архитектура

Спасская башня

Правитель: Иван III

Год строительства: 1491 г.

Описание: проездная башня Московского Кремля, выходящая на Красную площадь. Построена в 1491 году архитектором Пьетро Солари. В 1624—1625 годах (по другим данным — в 1626 году) английский архитектор Христофор Галовей надстроил башню многоярусным верхом в готическом стиле. В 1937 году на сооружение поместили навершие в виде рубиновой звезды вместо царских двуглавых орлов. Часы-куранты на Спасской башне Московского Кремля, одни из древнейших в мире. Первые часы установили в XV веке, в дальнейшем они неоднократно реставрировались и заменялись. Современные куранты появились в 1852 году и в настоящее время являются единственными полностью механическими.

Архитектура

Грановитая палата

Правитель: Иван III

Год постройки: 1487-1491 г.

Описание: памятник архитектуры в Московском Кремле, одно из старейших гражданских зданий Москвы. Построена в 1487—1491 годах по указу Ивана III архитекторами Марко Руффо и Пьетро Антонио Солари. Название получила по восточному фасаду, отделанному гранёным «бриллиантовым» рустом, характерным для итальянской архитектуры эпохи Возрождения.

Архитектура

Колокольня Ивана Великого

Правитель: Иван III

Год постройки: 1505-1508 г.

Описание: церковь-колокольня в составе архитектурного ансамбля Соборной площади Московского Кремля. Построена в 1505—1508 годах по проекту итальянского архитектора Бона Фрязина, в период до 1815 года неоднократно достраивалась, расширялась и перестраивалась. В основании заложена церковь святого преподобного Иоанна Лествичника.

АрхитектураАрхитектура

Собор святого Архистратига Михаила в Кремле (Архангельский собор)

Правитель: Василий III

Год постройки: 1508 г.

Описание: православный храм, расположенный на Соборной площади Московского Кремля. Был построен в 1508 году по проекту архитектора итальянца Алевиза Нового.

Архитектура

Новодевичий Богородице-Смоленский монастырь

Правитель: Василий III

Год постройки: 1524 г.

Описание: православный женский монастырь в Москве. Основан великим князем Василием III 13 мая 1524 года — в честь Смоленской иконы Божией Матери «Одигитрия» — главной святыни Смоленска, в благодарность за овладение Смоленском в 1514 году. На протяжении первых двух столетий своего существования служил местом заточения царственных особ женского пола.

Архитектура

Церковь Вознесения в селе Коломенском

Правитель: Василий III

Год постройки: 1528-1533 г.

Описание: возведена в 1528-1532 годах Василием III в честь рождения Ивана IV. Архитектор – итальянец Пётр Фрязин.

Архитектура

Церковь Усекновения Главы Иоанна Предтечи

Правитель: Иван IV

Год постройки: середина XVI в.

Описание: построен в середине XVI века Иваном IV.

Архитектура

Покрова на рву (Храм Василия Блаженного)

Правитель: Иван IV

Год постройки: 1555-1561 г.

Описание: построен в 1555-1561 Иваном IV в честь взятия Казани. Архитекторы Барма и Постник.

Архитектура

Теремной дворец Михаила Романова в Кремле

Правитель: Михаил Фёдорович

Год постройки: 1635-1636 г.

Описание: памятник архитектуры XVII века, расположенный на территории Московского Кремля. Дворец был построен в 1635—1636 годах по приказу Михаила Фёдоровича как парадные царские покои. Возведение первых каменных царских палат велось мастерами Ларионом Ушаковым, Баженом Огурцовым и Трефилом Шарутиным под руководством Антипы Константинова. В настоящее время дворец входит в ансамбль Большого Кремлёвского дворца и является резиденцией президента России.

Архитектура

Дворец Алексея Михайловича (Коломенский дворец)

Правитель: Алексей Михайлович

Год постройки: вторая половина XVII в.

Описание: деревянный царский дворец, построенный в подмосковном селе Коломенское во второй половине XVII века. После переноса столицы в 1703 году в Петербург Коломенское утратило статус царской резиденции. Без ремонта и присмотра здание обветшало и находилось в аварийном состоянии. В 1762-м по приказу Екатерины II архитекторы под руководством Ивана Мичурина осмотрели дворец, сделали обмеры и чертежи. Сумму на перестройку признали слишком высокой и в 1768 году его было решено снести. Перед этим была создана модель старого дворца, которая хранилась в Оружейной палате и позднее была утеряна. В 2011 году была возведена реконструкция по сохранившимся гравюрам.

Архитектура

Церковь Преображения Господня на острове Кижи

Правитель: Пётр I

Год постройки: 1714 г.

Описание: построена в 1714 году на месте одноимённой шатровой церкви, сгоревшей в 1694 году.

Архитектура

Покрова в Филях

Правитель: царевна Софья Алексеевна (Пётр I)

Год постройки: 1689-1694 г.

Описание: строительство 1689-1694, образец Нарышкинского барокко.

Архитектура

Петропавловская крепость

Правитель: Пётр I

Год постройки: 1703 г.

Описание: Расположена на Заячьем острове, в Санкт-Петербурге, историческое ядро города. Дата закладки крепости 1703 год, является датой основания Санкт-Петербурга. Никогда не использовалась ни в одном сражении. С первой четверти XVIII века до начала 1920-х годов служила тюрьмой. С 1924 года является государственным музеем.

АрхитектураАрхитектураАрхитектура

Меньшикова башня

Правитель: Пётр I

Год постройки: 1707 г.

Описание: был заказан в 1707 году Александром Меншиковым и построен по проекту Ивана Зарудного.

Архитектура

Адмиралтейство

Правитель: Пётр I

Год постройки: 1704-1706 г.

Описание: Изначально строилось как верфь, затем было местом расположения Адмиралтейств-коллегии.

Архитектура

Летний дворец Петра Великого

Правитель: Пётр I

Годы постройки: 1710-1714 г.

Описание: Летний дворец был построен в стиле петровское барокко по проекту Доменико Трезини. Скромные размеры дворца подчёркивают аскетичность Петра Великого и его незацикленность на роскоши.

Архитектура

Меншиковский дворец

Правитель: Пётр I

Годы постройки: 1710-1720 гг.

Описание: Богатый дворец первого генерал-губернатора Санкт-Петербурга и ближайшего сподвижника Петра I Александра Меншикова. Является первым каменным зданием Санкт-Петербурга. Архитекторы – Д. М. Фонтана и Г. И. Шедель. Стиль – петровское барокко. Изначально здание было ещё больше – оно имело пристроенные к каменному дворцу обширные каменные хоромы. Некоторые историки считаю Александра Меншикова главным казнокрадом страны. В этом дворце отражена любовь Меншикова к роскоши.

Архитектура

Петергоф

Правитель: Пётр I

Годы постройки: 1710 г.

Описание: Петергоф основан в 1710 году как императорская загородная резиденция, статус города — с 1762 года. В городе находится памятник мировой архитектуры и дворцово-паркового искусства XVIII—XIX веков — музей-заповедник «Петергоф». Знаменит своим каскадом фонтанов, которые функционируют без насосов благодаря естественному давлению воды из-за перепада высот. Во время Великой Отечественной войны был разграблен немца, затем восстановлен советскими реставраторами.

АрхитектураАрхитектураАрхитектура

Петропавловский собор

Правитель: Пётр I, Екатерина I, Пётр II, Анна Иоанновна

Годы постройки: 1712-1733 гг.

Описание: Православный собор в Санкт-Петербурге в Петропавловской крепости, усыпальница русских императоров, памятник архитектуры петровского барокко. Автор проекта — итальянский архитектор Доминико Трезини. С 1733 до 2012 года собор высотой 122,5 м был самым высоким зданием Санкт-Петербурга, а до 1952 года — самым высоким в России.

Архитектура

Кунсткамера

Правитель: Пётр I, Екатерина I, Пётр II, Анна Иоанновна

Годы постройки: 1714 – кунсткамера как собрание редкостей; 1718-1733 гг. – само здание

Описание: Название переводится с немецкого как “кабинет редкостей”. В ходе Великого посольства Пётр Великий в Европе анатомические театры, осматривал известные коллекции редкостей и задался идеей создания в России музея диковинок. Пётр не жалел никаких денег на покупку экспонатов для музейной коллекции.

Архитектура

Большой Екатерининский дворец

Правитель: от Екатерины I до Елизаветы Петровны

Год постройки: 1717 г. основание первого варианта; 1752-1756 полная перестройка по проекту Расстрелли

Описание: Бывший императорский дворец, официальная летняя резиденция трёх российских правительниц — Екатерины I, Елизаветы Петровны и Екатерины II; дворец расположен в 26 км к югу от центра Санкт-Петербурга в бывшем Царском Селе (ныне город Пушкин).

Здание заложено в 1717 году по приказу российской императрицы Екатерины I, в честь которой и называется; в течение XVIII века неоднократно перестраивалось и в современном виде представляет образец позднего барокко. В советское время во дворце открылся музей. В период Великой Отечественной войны дворец был сильно повреждён. Его восстановление заняло долгие годы и ещё не закончено. Восстановление проводится Ленинградской школой реставраторов на строго научной основе.

Также знаменит своей уникальной янтарной комнатой.

АрхитектураАрхитектураАрхитектураАрхитектура

Здание Двенадцати коллегий

Правитель: Пётр I, Екатерина I, Пётр II, Анна Иоанновна, Елизавета Петровна

Годы постройки: 1722-1742 гг.

Описание: Крупнейший по размерам памятник петровского барокко состоит из двенадцати идентичных трёхэтажных секций. 12 коллегий — это 12 объединений, представляющих собой центральные органы отраслевого управления, переходную форму от московских приказов к современным министерствам. В частности среди них были «Коллегия Иностранных дел», «Мануфактур-коллегия», «Военная коллегия», «Адмиралтейская коллегия», «Юстиц-коллегия», «Коммерц-коллегия», «Берг-коллегия», «Штатс-контор-коллегия», «Камер-коллегия», «Ревизион-коллегия», «Вотчинная коллегия», «Главный магистрат».

Вначале строительство велось под руководством Доменико Трезини и Теодора Швертфегера, а завершали его Джузеппе Трезини и Михаил Земцов. Первое заседание коллегий в новом здании состоялось в 1732 году.

Архитектура

Современный вид
Архитектура
Современный вид
Архитектура
Панорама 1805 г.
Архитектура
Панорама 1820 г.
Здание двенадцати коллегий

Смольный собор

Правитель: с Елизаветы Петровны до Николая I

Год постройки: 1748-1835 гг.

Описание: Православный храм Санкт-Петербурга. Входит в состав архитектурного ансамбля Смольного монастыря.

АрхитектураАрхитектураАрхитектура

Зимний дворец

Правитель: Елизавета Петровна, Екатерина II

Год постройки: 1754-1762 гг.

Описание: Главный императорский дворец России, расположенный в Санкт-Петербурге. Данная постройка является пятым по счёту Зимним дворцом на этом месте.

Архитектор – Бартоломео Франческо Растрелли в стиле пышного елизаветинского барокко с элементами французского рококо в интерьерах. Начиная с советского времени в стенах дворца размещена основная экспозиция Государственного Эрмитажа.

С момента окончания строительства в 1762 году по 1904 год использовался в качестве официальной зимней резиденции российских императоров. В 1904 году Николай II перенёс постоянную резиденцию в Александровский дворец в Царском Селе. С октября 1915 до ноября 1917 года во дворце работал госпиталь имени царевича Алексея Николаевича. С июля по ноябрь 1917 года во дворце размещалось Временное правительство. В январе 1920 года во дворце открыт Государственный музей революции, разделявший здание с Государственным Эрмитажем вплоть до 1941 года.

АрхитектураАрхитектураАрхитектура

Здание Московского университета на Моховой улице

Правитель: Екатерина II, Павел I

Год постройки: 1786-1793 гг.

Описание: Изначально МГУ занимал здание Земского приказа и Аптекарского дома. Первое собственное здание МГУ было построено при Екатерине II на Моховой улице. Архитектор – Матвей Казаков.

АрхитектураАрхитектураАрхитектура

Таврический дворец

Правитель: Екатерина II

Год постройки: 1783-1789 гг.

Описание: Петербургская резиденция князя Григория Потёмкина-Таврического. Возведён в стиле классицизма в период с 1783 по 1789 год по проекту архитектора И. Е. Старова. C 1905 г. в здании размещалась Государственная Дума Российской Империи.

С началом Февральской революции в Таврическом дворце разместились Временный комитет Государственной думы, а затем и Временное правительство (до июля 1917), здесь же возник Петроградский совет рабочих депутатов. В Таврическом дворце проходил I Всероссийский съезд Советов рабочих и солдатских депутатов 3—24 июня 1917 года.

До переезда в августе 1917 года в Смольный в Таврическом дворце заседал ВЦИК Советов.

5 (18) января 1918 года в Таврическом дворце собралось Всероссийское учредительное собрание.

В XXI веке дворец является штаб-квартирой Межпарламентской ассамблеи государств — участников Содружества Независимых Государств.

АрхитектураАрхитектураАрхитектура

Дом Пашкова

Правитель: Екатерина II

Год постройки: 1784-1786 гг.

Описание: Пашков дом был построен в 1784—1786 годах по заказу капитан-поручика лейб-гвардии Семёновского полка Петра Егоровича Пашкова, сына денщика Петра I, предположительно, по проекту архитектора Василия Ивановича Баженова.

АрхитектураАрхитектураАрхитектура

Михайловский замок

Правитель: Павел I

Год постройки: 1797-1800 гг.

Описание: Бывший императорский дворец в центре Санкт-Петербурга. Построенный как замок на воде по заказу императора Павла I и ставший местом его смерти. Это здание — крупнейший архитектурный памятник, завершающий собою историю петербургского зодчества XVIII века. Архитекторы – Винченцо Бренна и Василий Иванович Баженов.

АрхитектураАрхитектураАрхитектура

Казанский собор

Правитель: Александр I

Год постройки: 1801-1811 гг.

Описание: Один из крупнейших храмов Санкт-Петербурга. Построен на Невском проспекте в 1801—1811 годах архитектором Андреем Воронихиным для хранения чтимого списка (копии) иконы Божией Матери Казанской. После Отечественной войны 1812 года приобрёл значение памятника русской воинской славы. В 1813 году здесь был похоронен полководец Михаил Илларионович Кутузов и помещены ключи от взятых городов и другие военные трофеи.

В 1932 году превращён в Музей истории религии и атеизма. С 1991 года — действующий храм.

АрхитектураАрхитектураАрхитектура

Александровский парк

Правитель: Александр I

Год постройки: 1812 г.

Описание: Сад расположен вдоль западной Кремлёвской стены. Был основан в 1812 году. Парк площадью 10 гектаров состоит из трёх частей: Верхнего, Среднего и Нижнего садов.

Включает в себя: Могилу неизвестного солдата, Итальянский грот (сделан из обломков зданий, разрушенных наполеоновской армией), памятник патриарху Гермогену и другие.

АрхитектураАрхитектураАрхитектураАрхитектураАрхитектура

Александрийский театр

Правитель: Николай I

Год постройки: 1828-1832 гг.

Описание: Изначальное здание театра было деревянным, которое полностью перестроил Карло Росси. Название было дано в честь супруги императора Николая Первого Александры Фёдоровны. Один из старейших драматических театров России, сохранившихся до нашего времени.

АрхитектураАрхитектураАрхитектура

Исаакиевский собор

Правитель: Александр I, Николай I, Александр II

Год постройки: 1818-1858 гг.

Описание: Крупнейший православный храм Санкт-Петербурга. Расположен на Исаакиевской площади. Архитектор – Огюст Монферран. При возведении здания использовались новые для того времени строительные технологии, что повлияло на дальнейшее развитие архитектуры XIX и XX века. Сооружение здания и работы по его оформлению продолжались с 1818 по 1858 год. Исаакиевский собор считается самой поздней постройкой в стиле классицизма.

АрхитектураАрхитектураАрхитектура

Здание Главного штаба

Правитель: Александр I, Николай I

Год постройки: 1819-1828 гг.

Описание: Архитектор – Карл Иванович Росси. Арка Главного штаба представляет собой не просто проездную, а триумфальную арку — монумент, посвящённый победе России в Отечественной войне 1812 года. Композиция из двух арок восходит к древнегреческим дипилонским (двойным) воротам — фортификационному сооружению.

Скульпторы – Степан Пименов и Василий Демут-Малиновский.

АрхитектураАрхитектураАрхитектура

Государственный Русский музей – Михайловский дворец

АрхитектураАрхитектураАрхитектура

Ярославский вокзал

АрхитектураАрхитектураАрхитектура

Казанский вокзал

АрхитектураАрхитектураАрхитектура

Правитель:

Год постройки:

Описание:

Петербург: как строился и менялся

При Екатерине II государство развивает интеллектуальные и духовные качества человека, а архитектура ему в этом помогает. Рассмотрим, как Петербург стал инструментом просвещения.

Это часть интерактивных уроков, подготовленных образовательной платформой Level One в сотрудничестве
с крупнейшими российскими экспертами.

Еще 500 уроков по 15 направлениям, от истории
и архитектуры до здоровья и кулинарии на levelvan.ru/plus

посмотреть все уроки

1. Дмитрий Левицкий. Екатерина II — законодательница в храме богини Правосудия, 1783 (Русский музей)
2. Наказ Екатерины II — концепция просвещенного абсолютизма, где в 506 статьях сформулированы основные принципы политики и правовой системы
3. Медный всадник, 1768 — на постаменте написано «Петру Первому от Екатерины Второй»
4. Сатирический журнал «Всякая всячина», издаваемый Екатериной II в 1769–1770 годы
5. Титульный лист либретто оперы «Начальное управление Олега», автор — Екатерина II

Санкт-Петербург при Екатерине II — это новый этап Просвещения, новая концепция государства и человека — и, следовательно, новая архитектура.

Давайте выясним, чем эпоха Екатерины отличалась от предыдущей 👇

📚 Начинается эпоха просвещенного абсолютизма. Это не только просвещенный, то есть образованный монарх на троне, но и просвещение как основная цель власти. Предпочтительный метод правления — убеждение, развитие, образование, а не насилие. Все в государстве, включая архитектуру, нужно для того, чтобы люди становились лучше, разумнее, благороднее.

✍️ Идея государства, которое развивает интеллектуальные и духовные качества человека, наполняется конкретным содержанием. Это справедливый суд, образование, воспитание, искусство, долг, справедливость, милосердие — и другие ценности, которые должны утверждаться. Все искусства, в том числе архитектура, доносят и развивают эти ценности, воспитывают их в людях.

🏫 В чем роль архитектуры? Это уже не инструмент для решения конкретных задач, как при Петре, и не декорация для сцены, как при Елизавете. Просвещенный монарх строит учреждения для просвещения людей и заботе об их нравственном облике. Предпочтительным стилем архитектуры становится рациональный классицизм — сначала французский, а потом английский. А уже благодаря этим учреждениям и стилю возвышенные люди будут законопослушны и предприимчивы.

🛀 На этом фоне совершенно по-новому осознается роль частной жизни. Благодаря философам Просвещения, особенно Жан-Жаку Руссо, формируется концепция индивидуальности: у человека, в том числе у монарха, есть частная жизнь — и она тоже интересна, наполнена смыслом, важными интеллектуальными и духовными событиями. Екатерина как частное лицо была интеллектуалом, писала басни, пьесы, либретто к операм, переписывалась с европейскими философами.



Телеграм-канал
Level One

Вдохновляющие посты, новые запуски и подарки только для подписчиков

подписаться

1. План Санкт-Петербурга, 1776
2. Старо-Калинкин мост, Санкт-Петербург, 1786–1788
3. Дом Сафонова (Невский проспект, 8)
4. Дом Веймара (Невский проспект, 10)
5. Фрагмент Панорамы Невского проспекта (дома 8 и 10). Литография И. А. Иванова с рис. В. С. Садовникова, 1830–е годы
6. Новая Голландия — два рукотворных острова в дельте Невы, застроенных Жаном-Батистом Валлен-Деламотом
7. Арка Новой Голландии, арх. Жан-Батист Валлен-Деламот, 1779–1787

При Екатерине II продолжилось развитие Санкт-Петербурга. Давайте посмотрим, как изменился подход к градостроительству.

💼 Создается Комиссия о каменном строении Санкт-Петербурга и Москвы. Екатерина как бы говорит, что Санкт-Петербург — хоть и важный город, но не единственный. Позже эта же комиссия разработает больше 200 планов для губернских и уездных городов — мы об этом еще поговорим. Архитектор Андрей Квасов разрабатывает генеральный план Петербурга. Этот план города 1769 года — последний в 18 веке. Таким образом, признается, что город сформирован и больше расти не должен, а должен меняться в качестве.

📏 Систематизируется то, что уже сделано. Появляется больше постоянных мостов, активно используются типовые проекты, оформляются площади. Возникают регламенты застройки — ширины улиц, высота застройки. Например, главные здания в центре должны были быть не ниже 10 саженей (21 метра). Образцовые чертежи для строительства зданий обновляют ближе к классицизму.

🏛 Классицизм не только транслирует ценности рационального мышления и ясной, осознанной жизни. Из-за его строгости внутри классицизма возможно больше регистров и интонаций (как ни странно). В елизаветинском барокко трудно сделать обычный дом, а не дворец, а в классицизме — пожалуйста. Можно даже промышленное здание (такое, как Новая Голландия). Город постепенно получает уже не только отдельные яркие акценты, но и ровный фон для них.

🌲 Снова о частной жизни. Ее ценности особенно хорошо проявляются в парке. От регулярной французской планировки переходят к английской, ландшафтной: холмы, речки, деревья, редкие павильоны живописно стоят на опушках. Это совершенно искусственный ландшафт, он только имитирует природу. Парк — культурный антипод классицистического города, как будуар — антипод парадной залы. Они и разные, и при этом тесно связанные.

1. Академия Художеств, Санкт-Петербург, арх. Александр Кокоринов и Жан-Батист Валлен-Деламот, 1764–1788
2. Академия художеств, план здания
3. Мраморный дворец, Санкт-Петербург, арх. Антонио Ринальди, 1768–1785
4. Московский императорский воспитательный дом, Москва, 1764–1781
5. Сенат, Москва, арх. Матвей Казаков, 1776–1787

Теперь обратимся к архитектурному стилю при Екатерине II. Императрица, восхищенная французской культурой мысли, приветствует появление в России французской версии классицизма.

🏛 Классицизм — строгое развитие Ренессанса, для него характерны логичность, ясность и рациональность. Рациональность открывает архитекторам путь к зданиям, в которых польза играет не менее важную роль, чем красота. В барочных зданиях у комнат часто очень сложная геометрия, чтобы создать интересные «декорации». В классицизме помещения чаще простых форм, зато планы зданий бывают сложными, чтобы удовлетворить разные потребности.

🎨 Хороший пример — Академия художеств. Спроектирована Александром Кокориновым и французским архитектором Жан-Батистом Валлен-Деламотом. Кокоринов стал первым ректором Академии художеств. А Валлен-Деламот был родственником и учеником Жака-Франсуа Блонделя, одного из крупнейших архитекторов французского классицизма. В Академии сложный план из двух простых фигур, которые дают интересные внутренние дворы. В классах много солнца, особенно в круглом классе-коридоре. Фасады — ясный и простой ордер, и только в центральном ризолите акцент, там овальный зал.

🧩 Мраморный дворец. Антонио Ринальди спроектировал здание строгих форм. По сравнению с барочными дворцами фасад практически плоский, боковые и центральная части только немного выдаются вперед. Крупный ордер объединяет два верхних этажа, превращая их в единую сущность. Сравните с дворцами Растрелли, который четко выделял каждый горизонтальный слой. Самый главный эффект — не цвет, как в барокко, а материал — несколько видов мрамора.

👥 Здания с отчетливой функцией просвещения: Сенат в Московском Кремле Матвея Казакова (тоже сложный план, совмещающий рабочие кабинеты чиновников и зал заседаний, символически важная часть здания) и Воспитательный дом, интернат для сирот и брошенных детей.

1. Жан-Жак Руссо (1712–1778)
2. Английский парк в Версале, гравюра Франсуа Дени
3. Английский парк Stowe Landscape Gardens в Букингеме
4. «Примитивная хижина» из эссе французского философа и теоретика архитектуры Марка Антуана Ложье — Ложье рассуждает о красоте и естественности такого жилища
5. Джованни Баттиста Пиранези, Храм Сатурна (из серии «Виды Рима»)

Чтобы лучше понимать, как идеи Просвещения изменили архитектуру, давайте посмотрим, как они влияли на цивилизацию не в политическом, а в общекультурном смысле.

Для этого отметим несколько важных тенденций 👇

📖 В год восшествия Екатерины на трон (1762) выходит книга Жан-Жака Руссо «Эмиль, или о воспитании». Она посвящена воспитанию идеального человека, который реализует заложенные в нем естественные добрые качества. Эта идея появляется в противовес тому «театру», который так любило французское общество (и Елизавета). Руссо в него не очень вписался и ругал со страшной силой — от чего становился только популярнее и популярнее!

🌳 Один из способов раскрыть в себе лучшие природные качества, посчитало цивилизованное общество, гулять в английском парке. В отличие от французских парков с ровными аллеями и подстриженными деревьями, они имитируют реальную природу. Весь пейзаж придуман, деревья, холмы, реки созданы искусственно, но это искусственное пространство создает среду для естественного человека. А парковая архитектура напоминает о присутствии человека среди природы.

🗿 Меняется отношение к истории. В 18 веке открываются Помпеи и Геркуланум, Пальмира и другие восточные эллинистические памятники. Европейцы получили возможность попасть в Афины и своими глазами увидеть Парфенон. Оказалось, что представление о древнегреческой культуре, полученное по римским копиям, было весьма неточным. Разгорается целый спор о том, кто лучше — греки или римляне. Люди начинают больше размышлять об истории, давать новые оценки событиям прошлого. В 1755 году страшное землетрясение почти полностью уничтожает Лиссабон — событие, которое заставляет многих разочароваться в возможностях разума.

🏛 Возникает так называемый «культ руин». Путешествуя по Европе и тем более по Италии, человек Просвещения лучше понимал разницу между древностью и современностью, между разными странами. Никто не пытался превратить Россию в Италию, а современную архитектуру — в античность, зато развивалась идея истории как движения вперед, с разными событиями, разными судьбами и путями. У архитекторов даже появляется манера рисовать свои здания или их части в виде руин, размышляя о том, как они выглядят на фоне истории.

1. Китайский дворец, арх. Антонио Ринальди, Санкт-Петербург, 1762–1768
2. Китайская деревня, арх. Антонио Ринальди и Чарльз Камерон, Царское Село, конец 18 века
3. Китайская деревня, план
4. Александровский дворец, арх. Джакомо Кваренги, Царское Село, 1792–1796
5. Александровский дворец в разное время года
6. Генеральный план Гатчинского парка
7. Гатчинский дворец в 1944 году
8. Карпин мост в Гатчинском парке
9. Петровский путевой дворец, арх. Матвей Казаков, Москва, 1776–1780
10. Руина Большого Царицынского дворца. Открытка начала 20 века

Чем больше классицизм через стиль и функциональность определяет жизнь человека, тем больше хочется чего-то другого. Интерес к частному, индивидуальному расширяет культурный диапазон — и пространство архитектуры.

Растет интерес к архитектурной экзотике 👇

🌏 Это началось еще с Версаля: экзотические элементы вплетаются в европейские стили — барокко, рококо, классицизм. Причина в растущей роли колоний и возбуждающей запретности чужого. Америка, Китай, Восток становятся частью европейского сознания. Появляется стиль «шинуазри», «китайщина», как развитие интерьерного игривого рококо. В России он реализуется, например, в Китайском дворце Ринальди.

🧧 Китайская деревня в Александровском парке. Ринальди и Камерон создали более близкую к классицизму архитектуру. Китайские элементы реализуются более тщательно, чем в Китайском дворце — но это все еще воображаемый Китай. В целом Китайская деревня показывает интерес не только к экзотическому стилю, но и к образу жизни, культуре.

🏛 Александровский дворец. Вариация на тему виллы Палладио с центральным домом и крыльями. Обратите внимание, что часть этого дома — двор за торжественной колоннадой коринфского ордера. Несмотря на крупный размер (еще бы, это ведь императорский дворец, а не усадьба), здание не кажется слишком крупным для своего окружения и прекрасно смотрится в любое время года.

🌳 Гатчинский парк и Гатчинский дворец. Дворец напоминает то ли английский средневековый замок, то ли итальянскую виллу эпохи маньеризма, а привычные черты классической архитектуры (колонны, пилястры) найти уже трудно. План Гатчинского парка (как и Александровского) выражает идею английского ландшафтного парка. Редкие архитектурные объекты — мост, ротонда, грот — призваны подчеркнуть контраст, конфликт истории и природы. Это была одна из любимых тем позднего классицизма и романтизма.

🔷 Местный вариант экзотики и переплетения культур — псевдоготика. В ней сочетаются готические элементы — стрельчатые окна, арки — и элементы древнерусской архитектуры, узорочья, нарышкинского барокко. Этот стиль развивали в Москве Матвей Казаков и Василий Баженов. Но приглядитесь к Петровскому путевому дворцу или к Царицыно — и увидите классицистическую структуру фасада с четкими горизонталями карнизов и вертикальными осями окон и колонн.

1. Вилла Фоскари, арх. Палладио, Мира, Италия, 1558–1560
2. Обложка книги Чарльза Камерона «Термы римлян, их описание и изображение», 1775 — как многие английские архитекторы-палладианцы, Камерон серьезно изучал историю античной архитектуры.
3. Камеронова галерея, арх. Чарльз Камерон, Царское Село, 1780–1794
4. Софийский собор, арх. Чарльз Камерон, Царское Село, 1782–1788
5, 6. Ассигнационный банк, арх. Джакомо Кварнеги, Санкт-Петербург, 1783–1799
7. Собор Борисоглебского монастыря, арх. Николай Львов, Торжок, 1785–1796
8. Церковь Святой Екатерины, арх. Николай Львов, Мурино, 1786–1790
9. Невские ворота Петропавловской крепости, арх. Николай Львов, Санкт-Петербург, 1784–1787

Постепенно Екатерина II охладевала к французской культуре, а случившаяся Великая французская революция поставила последнюю точку. Одновременно Англия с ее экономическими успехами все больше нравилась императрице и многим дворянам, и интеллектуалам тоже.

Вот к чему это привело 👇

🏛 Растет интерес к английскому классицизму — палладианству. Палладио — архитектор эпохи Ренессанса, который выработал гибкую и строгую систему, основанную на античном наследии. Он отработал эту систему на виллах, но постепенно она выросла в целую программу для разных типов зданий — во многом благодаря англичанам. Архитектура в стиле палладианства появляется в России.

Камеронова галерея. Проект англичанина Чарльза Камерона в Екатерининском парке Царского Села. Здание состоит из двух частей. Нижняя, тяжелая и грузная, представляет историю. Верхняя, легкая, с очень легким ордером, как бы напоминающим греческую архитектуру в ярком солнце — это современная цивилизация.

☦️ Софийский собор. Постройка Камерона и Ивана Старова в городке София, рядом с Царским Селом. Здание сочетает сразу три программы. Ее прообраз — вилла Ротонда. В плане она напоминает пятиглавый православный храм. А плоские купола отсылают к Собору Св. Софии в Константинополе. Собор иллюстрирует греческий проект Екатерины: Россия должна освободить Константинополь от Турции и вернуть туда православие — а также упрочить свое положение на Черном море.

🏦 Ассигнационный банк, Джакомо Кваренги. В России по примеру Англии вводятся бумажные деньги. Банк — важнейшая для развития экономики, торговли, производства институция, для которой нужна сложная архитектура. Поэтому получается очень крупное здание. Кваренги решает сложную задачу: фасады по-разному выходят на Садовую улицу и на канал Грибоедова. На узкую улицу — воротами, красивой оградой, завершениями полукруга. А на канал — обратной стороной полукруга, масштабной композицией, хорошо видной издалека.

👤 Главный российский палладианец — Николай Львов. Это один из интереснейших людей своего времени, достойный отдельного разговора. Он дворянин, который занимается архитектурой, потому что ему это интересно, а не ради денег. Львов изобретал новые строительные технологии, переводил Палладио — а еще много путешествовал, писал стихи, рисовал. При этом был настоящим англоманом и аристократом — и много строил в родном Торжке. В духе Просвещения он считал, что забота о родных землях — его долг. Увы, многие его постройки там — в ужасном состоянии.

1. План Твери, 1845
2. Пожарная каланча, Кострома, 1824–1827
3. План Ярославля, 1799
4. Исторический центр Ярославля
5. План Перми, 1871
6. Исторический центр Иркутска

Давайте разберем градостроительные реформы Екатерины II в масштабах всей страны. Московские и петербургские архитекторы занимались не только столицами: они выполнили важнейшую работу по перепроектированию генпланов сотен городов в России.

Таким образом Екатерина решала сразу четыре задачи:

▫️ Равномерное развитие страны. Просвещенный монарх не ограничивается своими столицами и двором, а думает о всей стране.

▫️ Рост экономики и развитие среднего класса, без которого невозможно процветание, промышленность, и будет увеличиваться культурный и экономический разрыв между Петербургом, Москвой и провинцией.

▫️ Развитие страны от аграрной к индустриальной. В Англии уже вовсю промышленная революция, надо догонять. Город, а не деревня — центр развития торговли, промышленности и даже грамотного сельского хозяйства.

▫️ Продолжение колонизации страны. Покорение Сибири началось в 16 веке, но работы было еще много. Многие города за Уралом было основаны или превратились из крепостей в города как раз в это время.

Какими инструментами решались эти задачи 👇

🏘 Регулярная сетка. Большинство городов, включая Москву, было хаотично застроено домами внутри дворов. Такая застройка не соответствовала городскому образу жизни и приводила к пожарам (многие города выгорали целиком по несколько раз), не позволяла сделать нормальные мостовые, канализацию и многое другое. Регулярные кварталы обеспечивали пожарную безопасность, цивилизованную инфраструктуру — «комфортный город» XVIII века. К тому же четкое разделение участков уменьшало число имущественных споров, и было проще собирать налоги.

🏫 Здания, представляющие Просвещение. Должно быть понятно, кто в городе главный и как представлена власть: дом губернатора — еще и культурный центр, где устраивают балы; тюрьма нужна не для наказания, а для исправления; различные ведомства выражают функции образования, здравоохранения, судебной власти. Хорошо бы иметь театр.

🏰 Древние памятники — кремли, монастыри — должны органично вписываться в новое пространство. Несмотря на общую концепцию, в каждом городе строили свое. Что-то из построек становилось символом — как Пожарная каланча в Костроме.

🏗 Заметная часть российских городов, чья история началась в XVIII веке или раньше, в основе имеют планы екатерининских времен. Если не было больших пожаров или других разрушений, то ключевые здания тоже относятся к этому периоду.

Те, кто помнил елизаветинский Петербург, сразу же заметили бы произошедшие с городом перемены. На его просторах воцарился иной, чем при Елизавете Петровне, архитектурный стиль: на смену вычурному барокко пришел строгий и величественный классицизм. Произошло это почти в конфликтной ситуации, когда в начале 1760-х годов гений барокко Ф. Б. Растрелли спланировал в свойственной ему манере новый Гостиный двор на углу Садовой и Невского проспекта. Пришедшей к власти летом 1762 года Екатерине II проект Растрелли не понравился, в чем ее горячо поддержали купцы – ведь им предстояло платить немалые деньги за все барочные завитушки! И тогда проектирование Гостиного двора поручили Ж. Б. М. Валлен-Деламоту – французу, ставшему с 1759 года академиком Академии художеств. Обиженный великий Растрелли отошел от дел, его время прошло. Валлен-Деламот работал в стиле классицизма, который отвечал вкусам императрицы и соответствовал мировоззрению эпохи Просвещения. Так случилось, что приход Екатерины II на престол совпал со сменой барокко на новый художественный стиль – классицизм.

Если барокко с его завитушками, капризными изгибами, аллегориями, пышной декоративной отделкой шло капризнице-императрице Елизавете Петровне, оставившей после себя роскошные Зимний, Царскосельский, Петергофский дворцы и Смольный собор работы Растрелли, то эстетике Екатерины II более соответствовал ясный, гармоничный, соразмерный и благородный стиль классицизма. Смыслом построек, сооружений становится рациональность, простота и естественность. Не случайно Екатерина II зло высмеивала столь характерные для предшествовавшей эпохи символические храмы «невесть какого дьявола, все дурацкие несносные аллегории и притом в громадных размерах, с необычайным усилием произвести что-нибудь бессмысленное». Она же писала, что ненавидит фонтаны, которые «мучают воду», делают ее неестественной. Это не означало, что здания елизаветинского барокко стали разрушать или перестраивать. Нет! Особенность той эпохи состояла в умении архитекторов сочетать новую и старую архитектуру.

Считается, что классицизм в России в своем развитии прошел определенную эволюцию. Сначала в нем было сильно влияние идей французского классицизма. В этом стиле работал Валлен-Деламот. С начала 1760-х годов он строил не только Гостиный двор, но и Малый Эрмитаж, Академию художеств (вместе с А. Ф. Кокориновым), Новую Голландию (вместе с С. И. Чевакинским). Затем, примерно с 1780-х годов, на место возвышенной и несколько суровой архитектуры французской школы пришли ясные, изящные формы, уходящие корнями к гению итальянской архитектуры XVI века Антонио Палладио. Признанным старшиной архитектурного цеха был Александр Филиппович Кокоринов. Он построил здание Академии художеств на Неве. Ему помогал Жан Батист Мишель Валлен-Деламот. Необычайно талантливы были другие архитекторы Екатерины: Антонио Ринальди с его Китайским дворцом и Катальной горкой в Ораниенбауме, а также Гатчинским и Мраморным дворцами в Петербурге, Иван Старов с его Таврическим дворцом (1783—1789) и Троицким собором Александро-Невской лавры.

В Петербурге стали популярны многочисленные постройки Джакомо Кваренги: здание Академии наук, Эрмитажный театр, Александровский дворец в Царском Селе. Позже Кваренги построил Конногвардейский манеж и Смольный институт. С Кваренги соперничал Чарлз Камерон – создатель знаменитой Галереи в Царском Селе, а также Павловского дворца, строительство которого началось в 1780 году.

В том же ряду архитекторов находился Н. А. Львов – создатель Главного почтамта. Конечно, было немало ярких мастеров с собственной манерой, которая не укладывается в схему классицизма. Они пытались совместить в своих творениях принципы барокко и классицизма. Таков был Антонио Ринальди – создатель Мраморного дворца, в котором чудесным образом достигнута гармония этих стилей. Тем не менее классицизм победил и стал определять внешний вид города. Нельзя не упомянуть и Юрия Фельтена с его изящной Чесменской церковью и всемирно известной решеткой Летнего сада (1773—1784). Фельтену принадлежит и грандиозный проект оформления гранитных набережных Невы, рек и каналов в Петербурге. В итоге топкие берега Глухой речки превратились в изящные изгибы набережных Екатерининского канала, засверкала в пышном кружеве чугунных решеток широкая Фонтанка. В тон и стиль этому начали сооружаться через реки каменные мосты, была облицована гранитом Петропавловская крепость.

Два блестящих архитектора – В. И. Баженов и М. Ф. Казаков – представляли московское направление в архитектурном классицизме. Баженовские Царицынский дворец и знаменитый Пашков дом на Моховой – несомненные архитектурные шедевры. Казаков упражнялся в перестройке Кремля (здание Сената), воздвиг Главное здание Московского университета и Петровский дворец, а также столь популярное среди обитателей нашей страны здание Благородного собрания, более известное как Дом союзов с великолепным Колонным залом. Если московские постройки классицизма не определяли архитектуры всей Москвы, то сооружения петербургских коллег Баженова и Казакова принципиально изменили вид северной столицы, и к концу XVIII века она выглядела как новый город, который с гениальными дополнениями К. И. Росси, А. Д. Захарова, О. Монферрана и других дошел до наших дней.

Екатерина II не любила Москву с ее, как она писала, утомительным многолюдьем и зловонием. То ли дело Петербург – «эта чопорница, моя столица!» (так писала Екатерина о Петербурге). Специальной Комиссии о каменном строении А. В. Квасова была дана полная воля и неограниченные средства. Комиссия разработала перспективный план реконструкции центра столицы, суть которого состояла в перестройке улиц так, «чтоб все дома в одной улице состоящие одной сплошною фасадою и вышиною построены были». Конечно, подобные идеи прямо вытекали из концепции «полицейского» государства, основанного еще Петром I и поддержанного Екатериной II. Но эта перестройка, благодаря гению мастеров, не превратила город в скучный плац среди рядов казарм.

Империи не существует без монументов. Обелиски, львы во всевозможных видах, конная статуя героя – верный признак имперской столицы. Екатерининская эпоха создала монументы во множестве. На смену петровскому деревянному обелиску в память Гренгамской победы 1720 года, что стоял на Троицкой площади, а также непрочным триумфальным воротам Елизаветы Петровны из дерева во времена Екатерины приходят бронзовые и мраморные монументы, создаваемые по древнеримскому и французскому образцам. Так, К. Б. Растрелли более 30 лет (1716—1747) работал над конной статуей Петра Первого, повторяя стиль скульптуры Марка Аврелия в Риме. Но творение Растрелли, как и другой конный монумент скульптора А. Мартеллия, не были при Елизавете поставлены на площадях. К царствованию Екатерины II эти памятники в стиле барокко уже устарели, и растреллиевский Петр Великий так и простоял больше полувека в сарае, пока в 1801 году его не извлек на свет божий Павел I и не водрузил перед Михайловским замком, да и то назло матери. Екатерина II была весьма внимательна к монументальному увековечению своего царствования.

В Царскосельском парке одна за другой появлялись памятные колонны: Морейская (1771), Чесменская (1771—1778), Кагульский обелиск (1771), в городе на Марсовом поле был поставлен обелиск «Румянцева победам» (1799), а спустя два года – памятник А. В. Суворову. И все же самым важным монументом екатерининской эпохи нужно признать знаменитый Медный всадник, ставший сразу же и на века символом имперского Петербурга.

Сооружение его стало подлинной эпопеей. Создатель его французский скульптор Этьен Морис Фальконе был приглашен Екатериной II в 1766 году для создания памятника Петру I. Здесь он даже получил звание академика Академии художеств. В 1770 году недалеко от Лахты была найдена огромная гранитная скала «Гром-камень», ставшая пьедесталом конной статуи Петра Великого. Камень на баржах доставили из Карелии и сгрузили на берег. Для народа, столпившегося вокруг, это было грандиозное, фантастическое зрелище. Каменная гора «сама» сползла с судна и «покатилась» к указанному месту по желобам на десятках медных шаров. Но скоро начались проблемы: Фальконе хотел придать скале нужную форму, обработав ее, а все вокруг возражали – погубить такой красивый «дикий» утес! Но Фальконе был упрям: «Я делаю пьедестал для статуи, а не наоборот!»

Необычный план монумента созрел у него еще в Париже: всадник должен не просто стоять на скале, а взлететь на нее как будто с разгона, в энергичном движении. Возле мастерской был построен специальный помост, на который сотни раз подряд на глазах скульптора влетали и застывали всадники на лошадях из дворцовой конюшни. Лучшими были два прекрасных коня – знаменитый Бриллиант, любимец Екатерины II, и Каприз. У Фальконе сложились тяжелые отношения с Иваном Бецким, близким императрице человеком, ставшим руководителем проекта. Ссоры у них начались сразу же по прибытии Фальконе. Бецкой пытался давать указания скульптору, а тот жаловался на своего куратора самой государыне. Бецкой советовал Фальконе подражать великолепной статуе Марка Аврелия, но тот упрямо шел своим путем. При этом француз был капризен, вечно всем недоволен, отказывался брать русских в ученики.

Еще в Париже он поразил своих русских нанимателей тем, что не согласился на предложенный гонорар в 300 тысяч ливров и сказал, что работа будет стоить 200 тысяч, а лишнего ему не нужно. Прибыв в Петербург, он изматывал Бецкого требованиями разного рода. Потом скульптор запросил 200 тысяч ливров прибавки, но их ему уже не дали… Удивительно, но за 12 лет жизни в Петербурге Фальконе встречался с императрицей всего лишь пару раз. По каким-то неизвестным нам причинам Екатерина избрала письменную форму общения с ним, и до нас дошел почти целый томик этой пространной переписки. Осенью 1777 года памятник был почти закончен, оставались только штрихи… Но и силы мастера были на исходе. Денег из казны не платили, Екатерина прервала свою многолетнюю переписку с Фальконе и молчала в ответ на отчаянные жалобы скульптора на Бецкого, бездарных помощников, ленивых рабочих. В общем, Фальконе решил уехать… Он потянул еще год и с тяжелым сердцем покинул русскую столицу осенью 1778 года. Его главное творение, его душа осталась здесь, совсем близко от берега Невы. Не довелось Фальконе увидеть открытие своего памятника в 1782 году – его не пригласили… Дело Фальконе завершил Ю. М. Фельтен.

Левицкий Д. Екатерина II законодательница в храме богини правосудия. 1783

Русская культура при Екатерине II вступила в пору своего расцвета, а самое главное, европеизированная культура вышла за пределы дворцов императорской четы и ближайших сподвижников. Петербург постепенно приобретал державный вид имперской столицы, европейские здания появились в Москве и некоторых других городах. Наконец, очагами новой культуры стали дворянские усадьбы, например, имения Шереметевых в Кускове и Останкине, недалеко от Москвы, или роскошная резиденция Кирилла Разумовского в Батурине в Украине. Можно сказать, что XVIII век был веком освоения верхами русского общества культурных ценностей Европы, и этот процесс был уже близок к завершению.

Главной основой высокой культуры в эпоху Екатерины II была философия Просвещения, а господствующим стилем в искусстве был классицизм. Для классицизма характерно четкое разграничение возвышенного и низкого, цивилизованного и варварского. Образцом возвышенности и цивилизованности считалась Античность, которой следовало подражать. Ей противопоставлялось все варварское: народное, дикое, необузданное, неблагонравное — достойное, в лучшем случае, снисходительной усмешки.

Архитектура[]

Деление на цивилизованное и варварское ярче всего проявилось в архитектуре. В 1760-е годы в Италии начались раскопки древнеримского города Помпеи, которые потрясли образованных европейцев и вызвали взрыв интереса к античной культуре. Буквально все виды искусства — от архитектуры до декоративно-прикладного искусства отреагировали на новую моду на Античность. Так возник классицизм с его простотой, строгостью и симметрией, который быстро полюбился Екатерине II, всерьез обеспокоенной включением своей новой родины в круг цивилизованных стран.

Русская императрица ненавидела пышное барокко, хотя при этом любила растреллиево Царское Село. В 1779 году она пригласила в Россию англичанина Чарльза Камерона и назначила своим придворным архитектором. Он переработал для нее в классицистическом духе интерьеры дворца в Царском селе и возвел неподалеку Камеронову галерею. Эта двухъярусная постройка четко отразила миропонимание классицизма: нижний ярус из неотесанных камней — современность, а верхний ярус с белыми колоннами и античными бюстами, по которому любила прогуливаться императрица — высокая античность.

17Agatov

Камеронова галерея

60219.660x371

Дом Пашкова

59325

Медный всадник

Maxresdefault

Усадьба генерала Федора Глебова Знаменское-Раёк. Конец XVIII в.

09-13 MJ 02 2012 Zimenko 0

Здания Московского университета на Моховой. 1902

Помимо Камерона в России работало несколько других иностранных мастеров. Но во второй половине XVIII века иностранцы уже начали испытывать конкуренцию со стороны русских. Одним из первых выпускников Академии художеств был сын провинциального дьячка Василий Баженов. Находясь в довольно сложных отношениях с Екатериной II, Баженов исполнял, главным образом, частные заказы, среди которых хорошо известен дом Пашкова в Москве. Его ученик и почитатель Матвей Казаков построил в Москве комплекс зданий Московского университета и здание Московского дворянского собрания.

Впрочем, главным центром классицизма, конечно, был Петербург, который при Екатерине II стал приобретать свой характерный парадный вид. Новым смысловым центром города стал знаменитый «Медный всадник», памятник Петру I, установленный французом Этьеном Фальконе, водрузившим конную скульптуру на огромный Гром-камень, специально доставленный в столицу из Карелии. Русский император, одетый в античную тогу, попирал грубую и необузданную стихию — вновь мы сталкиваемся с этим характерным противопоставлением.

На это движение к античности откликалось дворянство, которое начало строить свои усадьбы в стиле классицизма. Барские дома нередко были по-прежнему деревянными, но обязательно снабжались античным портиком с колоннами. Даже в провинциальных поместьях все чаще звучала классическая музыка, читались иностранные романы или философские трактаты, а иногда в руки дворянам попадали и произведения русских авторов.

Литература и театр[]

В своем месте уже говорилось о том, какой толчок получила литература в связи с принятием Манифеста о вольности дворянству 1762 года, покровительством Екатерины II и разрешением в 1783 году открытия вольных типографий. Впрочем русский книжный рынок был слишком плохо развитым и не мог выйти на самоокупаемость, что объясняет отчасти позднее появление вольных типографий. Сама Екатерина II немало трудилась на ниве литературы, и судя по всему, является самым плодовитым литератором XVIII века, писавшим на русском языке. Помимо издательской деятельности Новикова и нападок на действительность со стороны Радищева, памятниками литературы эпохи Екатерины II служат пьесы Дениса Фонвизина, в том числе знаменитый «Недоросль», Василия Капниста и Якова Княжнина. Пьесы строились по канонам классицизма, были возвышены и нравоучительны и представляли борьбу «Правдиных» и «Стародумов» с «Невеждиными» и «Простаковыми». Актеры вели себя на сцене неестественно, а их персонажи были плоскими и неправдоподобными. Но такой театр исполнял свою главную функцию — нести зрителю идеалы Просвещения. Подчеркивалось, что дворянин должен ставить долг служения выше личных чувств.

Основателем поэтической традиции в России был Ломоносов, а его дело продолжил в своих одах Гавриил Державин, воспевавший победы и успехи Екатерины II. Впрочем этот же поэт начал отход от возвышенного пафоса и заложил основы более интимной поэзии и таких жанров, как элегия и лирическое стихотворение.

Уже в 1790-е годы свой талант начал раскрывать Николай Карамзин. Его «Письма русского путешественника» поражали современников новым, более простым языком, зрелыми рассуждениями молодого дворянина и фактически служили образцом того, как должен чувствовать образованный европеец. «Мы не таковы, как брадатые предки наши[…], — с гордостью заявлял Карамзин, — для нас открыты все пути к утончению разума и к благородным душевным удовольствиям».

Живопись[]

В живописи второй половины XVIII века царствовали два жанра — парадный портрет и историческая сцена. Заказчики предпочитали итальянскую природу как более возвышенную и одухотворенную унылым русским пейзажам, и поэтому этот жанр практически не развивался в России XVIII века. К концу столетия стали появляться изображения крестьян, написанные, впрочем, более из этнографического интереса, чем из желания вызвать к ним сочувствие.

Anton Losenko. Vladimir and Rogneda

Лосенко А. Владимир и Рогнеда. 1770

1200px-Anton Losenko - Прощание Гектора с Андромахой - Google Art Project

Лосенко А. Прощание Гектора с Андромахой. 1773

1ekat-bor

Боровиковский В. Екатерина II на прогулке в Царском селе. 1794

Один из первых русских профессоров в Академии художеств Антон Лосенко обращался к героическим античным образам, как в картине «Прощание Гектора с Андромахой», а также к образам русской истории, как в картине «Владимир и Рогнеда». В этом выборе тем проявилось желание показать, что герои древней русской истории столь же величествены, как и герои античных мифов. Тема долга, государственного служения и высокой торжественности превалировала и в портретах, о чем свидетельствует знаменитый портрет «Екатерина II в храме Правосудия» кисти Дмитрия Левицкого. Совсем не таков поздний портрет Екатерины II, написанный восходящей звездой русской живописи Владимиром Боровиковским. На нем Екатерина II изображена на прогулке в Царском Селе в простом платье, лишенная царственности и блеска. Только жест императрицы, направленный в сторону Чесменской колонны, напоминает зрителю, что перед ним императрица, покорившая турок. Любопытно, что Екатерина II не стала приобретать картину и, похоже, не была в восторге от такого образа.

XVIII век (1689-1801)

  • Юность Петра I
  • Правление Петра I
  • Культура в эпоху Петра I
  • Эпоха дворцовых переворотов
  • Культура в эпоху дворцовых переворотов
  • Начало правления Екатерины II
  • Губернская реформа 1775 г. и ее последствия
  • Закат Екатерининского царствования
  • Культура в эпоху Екатерины II
  • Павел I

Понравилась статья? Поделить с друзьями:
  • Архитектура москвы для егэ
  • Аудио подготовка к егэ по истории
  • Аудио ответы на вопросы к экзамену на адвоката
  • Архитектура киевской руси егэ
  • Аудио лекции по обществознанию для подготовки к егэ