-
06.11.2007, 17:52
#1
Что петь на вступительных экзаменах???
Знаю,что многие форумчане уже давно учатся в музыкальных заведениях..Я же только в следующем году хочу поступить в Москву на эстрадно-джазовый вокал.С анлийской песней,я думаю,проблемы не будет.Но я совершенно без понятия,что можно петь на русском языке.У меня очень неплохо получаются песни Агилеры и манера чем-то походит на ее.Основная фишка-сложные мелизмы..Ребят,что все-таки вы мне можете посоветовать из русского репертуара?(Что бы со смыслом и было где развернуться)Заранее большое спасибо.:smile:
-
09.11.2007, 17:34
#2
Сообщение от София
Знаю,что многие форумчане уже давно учатся в музыкальных заведениях..Я же только в следующем году хочу поступить в Москву на эстрадно-джазовый вокал.С анлийской песней,я думаю,проблемы не будет.Но я совершенно без понятия,что можно петь на русском языке.У меня очень неплохо получаются песни Агилеры и манера чем-то походит на ее.Основная фишка-сложные мелизмы..Ребят,что все-таки вы мне можете посоветовать из русского репертуара?(Что бы со смыслом и было где развернуться)Заранее большое спасибо.:smile:
а на русском разумеется и стопудово беспроигрышно—русский романс либо руск.народная песня.
там можно потянуть покачать ноту,поманерничать, посубтонить вдоволь- думаю во всей Росии(москве вчастности) сейчас эта фишка популяризировалась как и посещаемость в церковях.во всяком случае пробуйте давите на фольк.
-
09.11.2007, 17:36
#3
хотелось переспросить,пока тут горячо-
что они подразумевают под выражением*эстрадно-джазовый вокал*
-
11.11.2007, 21:04
#4
Попробуй спеть не попсу, а рок или металл.попробуй удивить
-
15.11.2007, 16:16
#5
Попсу не буду… но вот еще идея..Что если переделать слова в английской песне на русский-получится такой бабтистско-негритянский хит,только на русском языке.Дело в том,что я немного волнуюсь,ведь удивить надо будет очень сильно,т.к. мне то уже аж 19 стукнуло.:smile: и надо многое уметь,в принципе и умею,но я самоучка и репертуар тем более сложно искать,особенно русский.
-
15.11.2007, 16:20
#6
Сообщение от Синильга
хотелось переспросить,пока тут горячо-
что они подразумевают под выражением*эстрадно-джазовый вокал*Импровизация… наверное.Это на самом деле очень клево-то,чем я безумно хочу заниматься!Умираю просто!:smile:
-
15.11.2007, 16:48
#7
Люди, не имеющие отношения к Искусству, не должны иметь к нему никакого отношения! — К.С. Станиславский.
Тут я пою
Middle Band
-
15.11.2007, 18:52
#8
Ок!:smile: А можно и плюс..:smile:
Sophika88@mail.ru
-
15.11.2007, 22:45
#9
Люди, не имеющие отношения к Искусству, не должны иметь к нему никакого отношения! — К.С. Станиславский.
Тут я пою
Middle Band
-
16.11.2007, 18:34
#10
IDEAA
Кажись это «Бабочка» Алисы Мон… Угадала?:wink:
-
16.11.2007, 21:16
#11
Люди, не имеющие отношения к Искусству, не должны иметь к нему никакого отношения! — К.С. Станиславский.
Тут я пою
Middle Band
-
16.11.2007, 21:48
#12
IDEAA
Танюш, да я согласна с тобой.:smile: Ещё есть по теме «Осень» Гвердители и «Эта осень» Брегвадзе (мы об это уже говорили и минуса я выкладывала). Но про бабочку и девичьи слёзы в этом возрасте будет более органично…
Я к тому спросила, чтоб помочь с текстом и автором слов и музыки:biggrin:София
Там в конце идут бэки и на их фоне можно со сложными мелизмами что-нибудь очень симпатичное нафантазировать.Бабочка
А.Мон/А.Мон
Отзвенело лето отцвело
Вслед за ним пошел холодный дождь
Было наше счастье да прошло
Ты больше не придешь ты больше не придешь
Ты меня всерьез не принимал
Ты не верил девичьим слезам
Бабочкой беспечной называл
За мои лукавые глазаЯ все еще как бабочка лечу к тебе на свет
Но снова задуваешь ты свечу и света нет
Ах если бы ты мог меня понять хотя бы раз
То было бы не поздно все вернуть еще сейчасМожет по наивности своей
Я подумать даже не могла
Что в кругу подружек и друзей
Меня ты ревновал меня ты ревновал
Отзвенело лето отцвело
Вслед за ним пошел холодный дождь
Бабье лето быстро подошло
Но бабочкино лето не вернешьИ пусть лета не догнать
И пусть крылья не поднять
И пусть мой огонек погас
Ты знаешь что не поздно все вернуть еще сейчас
Я знаю что не поздно все вернуть еще
-
16.11.2007, 22:09
#13
marisha14,
Спасибки за текст, проверь личку
Люди, не имеющие отношения к Искусству, не должны иметь к нему никакого отношения! — К.С. Станиславский.
Тут я пою
Middle Band
-
17.11.2007, 00:59
#14
неважно,что у тебя на душе…улыбнись своей судьбе,и она обязательно улыбнется тебе в ответ
nosiki82@gmail.com
-
19.11.2007, 18:18
#15
marisha14,
IDEAA,
Девченки спасибо вам огромное!!!:smile:
Вступительные в театральные идут полным ходом! Некоторые уже оказались в списках на допуск к турам, другим повезло меньше, а третьи — только готовятся ко дню, когда окажутся в “десятке” на прослушивании. И конечно, хочется знать, на что обращает внимание приемная комиссия, как подобрать творческую программу, а что делать, если что-то пойдет не так — ведь у каждого абитуриента только одна попытка, чтобы пройти каждое вступительное испытание. Именно поэтому мы решили задать вопросы тем ребятам, которые уже учатся в театральных институтах о том, каких же абитуриентов ждет комиссия.
Как выглядят вступительные в театральный?
Вступительные в каждом театральном и у каждого мастера проходят по -разному. Но обычно все начинается с консультации — первого прослушивания, на котором педагоги решают, кто проходит дальше. После наступают первый-второй-третий туры и собеседование.
Консультация похожа на первый тур, только здесь педагоги слушают быстрее, изредка просят станцевать и показать этюд. На первом туре есть мастер и некоторое количество педагогов. Они будут слушать твою программу, давать задания, попросят петь и станцевать. В общем, будут смотреть тебя, что называется, со всех ракурсов. Второй тур чаще всего называют пластически-музыкальным. На нем проверяют твое чувство ритма и наличие слуха, способности в пении и танце. Педагоги могут включать разную музыку, под которую ты будешь либо петь, либо танцевать, либо повторять ритм. Собеседование: в некоторых вузах проходит между турами, в других — после всех вступительных испытаний. Чаще всего, мастер беседует с поступающим, будет задавать вопросы на совершенно разные темы.Третий тур: на этом этапе практически собран курс. Здесь мастер будет давать задания: подготовить с партнерами этюд, монолог, что угодно. Обычно на подготовку задания дается 1-2 дня.
И помни: на любом из туров ты можешь запросто слететь. Порой, неудача может зависеть не только от твоей подготовленности, а еще и от выбора мастера. В любом случае, если это произошло, не стоит останавливаться. Ведь ты можешь пробоваться у других педагогов, в других вузах!
Источник фото: Программа вступительных испытаний РГИСИ http://www.rgisi.ru/assets/files/307/Актерское%20искусство_2022.pdf
Источник фото: официальный сайт школы-студии МХАТ (Информация о приеме) https://mhatschool.ru/abiturient/97
Составляем творческую программу
Первым и важным для поступающего в театральный будет его творческая программа. При её составлении нужно учитывать и рекомендации мастера, к которому поступаешь, и свое желание. Конечно, многие из нас — приезжие, значит и с мастером в день открытых дверей не встречались, и на его постановки не ходили.
Тогда, как советует Иван Есин (ТИ им. Бориса Щукина, 1 курс), на помощь вам придут соцсети — найди выпускников прошлых лет через сообщества и задай им вопросы о мастере, к которому идешь. Если мастер — режиссер, актер кино, обязательно посмотри его работы, чтобы составить представление о нем.
О мастере узнали, рекомендации учли — что дальше?
Каждый вуз выдвигает свои требования к программе — где-то нужен монолог, где-то указывают количество произведений. В целом, ты должен подготовить не меньше трех стихотворений, прозаических отрывков, басен, песню и танец. Некоторые мастера (или даже вузы) требуют монологи — узнай об этом заранее на сайте или через приемную комиссию.
А теперь про выбор произведения — нужно брать то, о чем действительно хочется рассказать, что трогает. При этом, произведения не должны быть одинаковыми по характеру, например только лирическими или темпераментными. Не зацикливайся только на отечественных авторах — некоторые педагоги рады услышать произведения зарубежных писателей и поэтов, другие даже настаивают на этом. И можно даже слегка нарушить требования приемной комиссии: «не брать известных авторов».
Нужно пробовать разные направления: от Карамзина и Державина до современных авторов. Нужно находить середину между пожеланиями создающегося курса и своего Я. И более того, то что получается и хочется прочитать, то что рвется из души, то что тревожит, до смеха, до слез, поможет тебе выбрать нужное направление и нужный вуз.
Что касается прозы, лучше стараться брать отрывки из повестей, романов, как мне кажется. А вообще, опять-таки, все зависит от мастера….
Я поступил с Пушкиным. Я читал «Признание», отрывки из «Евгения Онегина». И наверное, если учитывать все абитуриентские рекомендации, можно сказать, что я немного их игнорировал. Помню, что мастер на индивидуальной беседе сказал: “Чувствуется ваша любовь к Александру Сергеевичу”. Нужно читать прежде всего то, что волнует, заботит и заставляет сердце биться чаще. Если это будет по-настоящему, если в этом будет “пламень актерской мысли”, то это будете вы в вашем актерском проявлении.
При этом нужно понимать градус своего “нравится”. Я читал “Признание” на конкурсе потому, что у меня было ощущение: если его сейчас не прочитаю — я не поступлю. Несмотря на запреты. Это — умение доверять себе
Иван Есин, студент ТИ им. Бориса Щукина (1 курс)
Что делать, если от волнения вдруг забыл строчки произведения?
Часто бывает так, что от волнения забываешь самую важную информацию, в том числе и строчки произведения. И это может произойти в не зависимости от того, сколько недель или месяцев ты готовился. Только вот времени на то, чтобы вспомнить, заглянуть в текст на прослушивании у тебя не будет. Думаешь — провал? Вовсе нет: главное, как можно удачнее выпутаться из случившейся истории. А как, расскажет студентка школы-студии МХАТ Таня Романова (1 курс, мастерская Е.А.Писарева):
На втором туре я забыла от волнения строчку произведения.. И тогда педагог сказал мне: “Ну что там было дальше?!” У меня как-то неожиданно все вспомнилось. Но если ты забыл, а такого щелчка, как произошел со мной, не происходит, надо выруливать на импровизации. Сказать что-то не то, потом продолжить по сюжету произведения или уже идти от себя…Но при этом держать мысль и сюжет произведения.
Такое бывает, педагоги это понимают. Они никак на вас не буду давить — наоборот помогут, сделают расслабленную обстановку. Допустим, во МХАТе говорят: “Попейте водички, успокойтесь, все хорошо, мы не кусаемся”. Все ошибаются, все забывают, это нормально…
Одно из ценных качеств будущих актеров — стрессоустойчивость. И ее, к слову, также проверяют педагоги на вступительных. Так, Иван Есин (ТИ им. Бориса Щукина, 1 курс) поделился воспоминанием: одна девочка читала в ГИТИСе свою программу и, кажется, достаточно хорошо. Но мастер на середине выступления стукнул кулаком по столу, встал и вышел из аудитории. Зачем? Потом, он признался что это была, конечно, проверка на стрессоустойчивость, которую специально устраивают. Но девочка дочитала до конца. Отсюда и вывод: чтобы ни случилось, иди до конца.
На одном из туров нужно петь и танцевать — а что делать, если ни того, ни другого я делать не умею?
Правда, помимо басни, стихов и прозы нужно еще петь и танцевать — эти умения проверяются на музыкально-пластическом (чаще всего, «втором») туре… А с этим у некоторых проблемы. Кто-то в ноты не попадает, кто-то танцевать не умеет, а импровизировать — страшно. Конечно, тебе все равно нужно постараться исправить те недостатки, которые мешают чувствовать себя уверенно. Но не забывай, что все-таки поступаешь в театральный, а не на певца или хореографа. Так что, самое важное — иметь чувство ритма, слух и проживать тот образ, который создает музыка.
Также думает и Маргарита Якимова (школа-студия МХАТ, 3 курс):
Самое главное: иметь чувство ритма. На одном из туров вас попросят повторить несколько видов ритма, но они не сложные. Помню, что в Щепкинском училище включали разножанровую музыку и надо было как-то двигаться, попадая в ритм и передавая характер. От вас не требуется совершенных способностей, вроде гибкости, эластичности, скорее это приветствуется. Но если этого у вас нет, то это не станет причиной, что вас не возьмут…
Если у вас есть чувство ритма, минимальная пластичность, чувство музыки, считайте, вы прошли пластический тур. Но опять-таки в каждом вузе все происходит по-разному…
Что касается вокала, конечно, это немаловажно. Но, если у тебя совсем-совсем нет слуха, наверное, надо потренироваться перед тем, как идти вступительные по вокалу. Нужно постараться за процесс поступления научиться минимально услышать и повторить нотки, подготовить с педагогом песню, чтобы спеть, и преподаватели увидели, на что ты способен, несмотря на отсутствие певческого голоса..
Источник: https://gitis.net/postupayushim/bachelor/exams/
Готовимся к собеседованию
Представим, что ты успешно прошел туры и дальше ждет коллоквиум (или собеседование). В каждом вузе оно проводится по-разному: некоторые педагоги задают подготовленные вопросы о культуре, кино, искусстве. А другие могут завести обычный дружеский разговор, чтобы узнать побольше о тебе самом.
Конечно, к этому этапу лучше подготовиться. Больше читай, смотри фильмы, посещай музеи, театры, интересуйся театральной средой, культурой и искусством. Но не ограничивай себя лишь этим — при случае ты можешь поговорить с педагогами о науке, истории, спорте. Ведь, как известно, никто не знает, что конкретно будут спрашивать.
Студентка ГИТИСа Полина Краснова* (имя изменено*) рассказывает о своем опыте: «У меня спрашивали о любимой актрисе и актере, фильме, о жанрах спектакля, о том, каких театральных и советских режиссеров я знаю, какие советские и современные фильмы я смотрела, какое мое любимое стихотворение, кто моя любимая поэтесса или поэт и т.д. У моей одногруппницы спрашивали про архитектурные стили, у одногруппника — про композиторов, у кого-то — про художников…»
При этом, старайся не удивлять мастеров своими «энциклопедическими знаниями», советует Иван Есин (ТИ им. Бориса Щукина, 1 курс). Мастер может спросить о том, как проходят твои дела, а может поинтересоваться, сколько зубов у лошади. И опять-таки он задает необычные вопросы, чтобы проверить твою стрессоустойчивость. Нужно быть в глазах мастера легким на подъем. А если не знаешь, что ответить, то попытайся обыграть ситуацию, ответить так, как считаешь нужным.
Собеседование — не проверка твоих знаний, а разговор с мастером, который хочет узнать о тебе побольше.
«Конечно, есть список литературы обязательный для прочтения — он есть на всех сайтах вузов. Нужно читать, образовываться. Помню, что мастер меня спросил “Вань, а давай помечтаем, кого бы ты сыграть хотел?” Но прежде всего, ты остаешься человеком, нести свою картину мироощущения»
Немного о результатах ЕГЭ
Нужно понимать, что мастера и педагоги в первую очередь смотрят на твои данные как актера, поэтому результаты ЕГЭ (русский, литература) интересуют, скорее, в виду формальностей. Но это не значит, что теперь можно забросить подготовку к экзаменам — в каждом вузе установлен свой порог баллов, который тоже из года в год меняется. К счастью, этот порог не такой высокий, как может показаться. Например, в школе-студии МХАТ тебе нужно набрать по русскому языку 53 балла, а по литературе — 42 (данные 2022 года*), а в Щепке — 40 баллов по каждому предмету.
Бывает так, что поступающий прошел все туры, в том числе собеседование. А вот по баллам ЕГЭ — мимо. И комиссии ничего не остается, как отказать в зачислении. Так что не забывай о подготовке к литературе и к русскому тоже!
Самые частые ошибки поступающих
Самая частая ошибка среди поступающих — казаться кем-то, а не быть собой. А еще, поступающие, как правило, либо мало готовились — либо не готовились вообще. «Что там поступить — выучить да прочитать басню и стихотворение, спеть, станцевать» — думают они. А на самом деле, ошибки начинаются еще до первого этапа вступительных — с подготовки программы и репетиций.
Первое, и самое важное, — нужно подобрать произведения так, чтобы программа вышла разнообразной по эмоциям, авторам, числу произведений. Но в то же время каждое произведение должно быть выбрано по зову души.
Второе — не казаться кем-то, а быть собой.
И третье — не забывать репетировать свою программу, включая песни и танцы, как можно чаще. Поэтому тебе стоит, как следует подготовиться к первому испытанию:подобрать творческую программу, отрепетировать каждое произведение, подготовить песню и танец. И ни в коем случае не забыть привести свой внешний вид в порядок: девочкам — платье и туфли на низком каблуке, мальчикам — чистая рубашка и брюки (и лучше обойтись без кроссовок).
«Наверное, самый главный совет и наставление — просто важно быть собой. Педагогам интересен ты, и не надо никого играть, не делать из себя кого-то. Надо быть собой и никого не стесняться. Возможно, это звучит банально, но это сущая правда. Надо быть собой и следовать по зову сердца, по своему внутреннему голосу получится, даже если что-то не получается, надо не вешать нос, а идти дальше, особенно если ты понимаешь, что это твоя цель. Это твое место, то надо бороться за него»
— Таня Романова, (студентка школы-студии МХАТ, 1 курс)
Начало лета — для многих время поступления в театральный ВУЗ. Кто-то впервые это будет делать, кто-то будет пробоваться уже в четвертый раз. Неотъемлемой частью поступления является представление подготовленной программы, она же репертуар.
В интернете много статей, советов к выбору репертуара. Мне же стало интересно живое мнение. На вопросы отвечает актер, режиссер, педагог, руководитель актёрского агентства и, в прошлом, преподаватель ВГИКа Саид Дашук-Нигматулин.
-насколько сам репертуар играет важную роль на прослушивании?
— сам репертуар, на мой взгляд, роль играет несильную, намного важнее то, как Вы этот репертуар преподносите, именно Ваше видение этого репертуара. Потому что комиссия на прослушивании слышала всё, и удивить их репертуаром уже невозможно, но раскрыть какой-то известный репертуар с новой точки зрения и ярко это продемонстрировать — вот это намного ценнее.
Поэтому выбирайте тот репертуар, который Вам интересен, и который Вы очень хотите читать. То есть, самое важное в выборе — это желание рассказать кому-то об этом. Когда Вас репертуар зажигает настолько, что Вам уже не важно, возьмут Вас или нет, Вы просто хотите его читать — вот это намного важнее.
-как должен отличаться репертуар на каждом этапе прослушивания?
— обычно те, кто слушают, несильно просят, чтобы репертуар отличался, т.е. они прямо говорят: «Читайте тоже самое на каждом этапе». Но всегда в запасе должно быть что-то, что можно предложить, если вдруг захотят послушать другое. И это что-то должно быть по качеству не хуже, чем основная программа.
-обычно готовят несколько произведений разных жанров. Что делать, если никак не лежит душа к прозе, или к стихотворениям, или ни одна из басен не нравится. Как быть?
— здесь самое большое заблуждение. Дело в том, что нравится нам материал или не нравится, как я выяснил с опытом, зависит от того, умеем ли мы читать. По большому счету актеру все равно, что читать, потому что в любом произведении он найдет что-то, за что зацепиться и как это произведение преподнести, как его продать, как найти интересный смысл, идею произведения, причину, по которой мы хотим это произведение прочитать.
Поэтому когда что-то не нравится — это говорит об одном: что мы просто не придумали, как его прочитать. А чтобы придумать, нужно какое-то время над ним поработать.
Поэтому самый главный рецепт, если Вам что-то не нравится, возьмите любое произведение и поработайте с ним, и, я Вас уверяю, оно Вам понравится.
Я когда обучал абитуриентов и готовил их к поступлению, они мне приходили с подобным вопросом, и мы брали любое произведение, начинали разбирать, и они сразу хотели брать его в программу поступления! Но я просил их самих найти тот материал, который их зацепит. И после того, как они находили, мы начинали его разбирать, они в этот материал влюблялись.
Но вообще, надо воспитывать в себе чувство материала, чувство текста, когда нам начинает он нравится. Вот мы читаем, даже первое прочтение, столько всего фантазируем, представляем. Нам уже нравится. И еще важный момент, чтоб оно понравилось, нужно читать его вслух: с выражением, в образе какого-то героя, своих фантазий. Тогда оно понравится.
-разные статьи в интернете, разные мнения: кто-то пишет, что комиссия любит классику, поэтов 20 века лучше не брать; кто-то пишет, что должен быть разный репертуар, кто-то делится, что стихотворение Маяковского про СССР не одобрили на консультации, т.к. уже СССР нет, стих неактуален. Как же найти свою «золотую середину»?
-есть такое мнение, что где-то одни любят одно, другие любят другое, но в 99% случаях это домыслы. Просто кого-то, видимо, не взяли с их материалом, вдруг пошла молва, что такой-то мастер не любит такой-то материал. Редко бывает, что совпадает с действительностью.
Люди разные, кому-то нравится одно, кому-то другое, но очень важно понимать, что вот «про СССР стих неактуальный», любое стихотворение можно сделать актуальным, если придать ему актуальный смысл.
То есть актуальность — это не в словах, которые написаны на тексте. Актуальность в мысли, которую Вы хотите донести, используя этот текст. И если у Вас мысль актуальная, то не может быть произведение не актуальным. Например, человек может быть всю жизнь не любил Бродского, а Вы ему прочитали Бродского, и он понял, что всю жизнь его не любил, потому что так ему еще ни разу никто не читал. Именно так нужно подходить к материалу.
И не надо подстраиваться под того, кто что любит. Подстраивайтесь под себя, что Вы любите, что Вы чувствуете, что Вам нравится.
И опять же, повторюсь: не надо читать, чтобы поступить. Надо читать, потому что Вы не можете это не читать, и не можете об этом не говорить, и не можете об этом не рассказать. Т.е. ставьте себе сверхзадачу, сверхмиссию Вашего прочтения: не просто поступить в ВУЗ, а донести что-то яркое, интересное.
Желательно не переусердствовать и не пытаться натянуть какой-то смысл на какое-то классическое произведение, придуманный, высосанный из пальца псевдо-смысл. И, конечно, мы всегда отталкиваемся от текста, а не так, что мы играем совершенно другую историю, а текст у нас для того, чтобы что-то говорить.
— есть такое мнение, что репертуар, сделанный с репетитором, сразу заметен для комиссии. Как же себя готовить к поступлению?
— когда ко мне приходили абитуриенты, я сразу видел, что с ними кто-то работал, и да — это нехорошо. Но опять же, что значит «не хорошо», что значит «видно»? Очень часто, в большинстве случаев видно и это не хорошо, но бывает видно и хорошо. Если репетитор грамотный, он не будет Вам «ставить» стихотворение, он даст Вам инструменты. Он выступает в роли режиссера, и дает Вам понимание, как нужно его читать, как нужно его чувствовать, как к нему относиться.
Почему видно, когда кто-то готовился? Потому что убраны все ошибки, то есть актер еще эмоционально не готов, не чувствует текст, но ошибок нет. И сразу становится очевидно, что с ним поработали, убрали ошибки, люфты понаставили, где нужно, акценты расставили, то есть такое, знаете, получается очень искусственно. Когда ему говорят «здесь надо сделать паузу» и он делает паузу, он ее не чувствует. А когда Вы разбираете текст логически, но не с точки зрения знаков препинания, а с точки зрения мысли и эмоции, эти паузы возникают сами. Они рождаются у актера. И тогда появляются те же самые паузы, но органичные, а не искусственные, эта паузы «рождены» актёром.
Поэтому очень важно, кто занимается и кто готовит материал. Более того, нельзя человека надрессировать, если он еще не готов. Пускай он будет делать неправильно, но он органичен, постоянно смущается, стесняется, но в нем есть энергия, есть жизнь. Я, когда готовлю абитуриентов, как раз работаю над этой «жизнью». Это самое ценное. Пускай неправильно сделает, но если в нем есть энергия, есть жизнь, его допустят, как минимум, до 3 тура, а там дальше уже нужно смотреть, на что он способен.
— многие «раскрываются», когда читают детские произведения. Можно ли их посоветовать, как «палочка-выручалочка» поступающему?
— я, если честно, ничего не знаю про это, что кто-то раскрывался, читая детские произведения. Но, может быть, просто детские произведения ближе человеку, потому что он все еще ребенок. Советовать как «палочка-выручалочка»? Ну, если у него лучше получается, почему бы нет.
Опять же, у меня целая часть моего обучения была посвящена тому, что мы готовились психологически к разным моментам, которые могут появиться на выступлении. И кроме психологической подготовки, нужно было понимать, как с этим работать, и я давал еще инструменты. То есть там такие «костыли», как мы их называли, которые всегда выручат.
Например, когда дается какое-то задание из серии «удивите нас» — говорит мастер, или что-то просит сделать. И самое неправильное — начать сразу это делать. Но думать тоже нельзя, поэтому есть несколько таких вариантов. Например, начать развязывать шнурки на ботинке. Т.е, сказали «удивите меня». Вы, раз, начали развязывать шнурок на ботинке. Зачем? Но уже интересно, Вы начали что-то делать, за Вами уже наблюдают, а Вы пока развязываете шнурки, думаете, как бы так сейчас удивить, оправдать это. Например, развязать шнурок, и швырнуть ботинок в педагога, ну условно, да. Вы это придумали, пока развязывали шнурок. Но самое главное, что видит комиссия — Вы сразу начали действовать. Вы сразу начали интересно жить. Им важно, чтобы была жизнь.
Вот таких приемов их много и это чисто техника. Просто нужно понимать, как это работает, знать несколько приемов, и всегда будете готовы к любым неожиданностям.
Программа экзамена по вокалу
Экзаменационная программа для колледжей по специальности «ВОКАЛЬНОЕ ИСКУССТВО».
Здесь представлена программа для экзамена в среднем специальном учебном заведении на вокальном факультете и ниже некоторые советы по подбору произведений для выступления перед экзаменационной комиссией.
I курс
(1 полугодие — зачет, 2 полугодие — экзамен)
2 вокализа
2 произведения с текстом (несложная ария, романс или народная песня)
II курс
(1 полугодие — зачет, 2 полугодие — экзамен)
Вокализ
Ария композитора XVI-XVIII веков (старинная ария) из оперы, оратории, кантаты
Романс русский или зарубежный
Произведение современного композитора (XX-XXI в.в.)
III курс
1 полугодие (зачет):
Вокализ
Ария из оперы, оперетты, кантаты, оратории (если ария русская, то XIX-XXI веков)
Романс (на отличном от арии языке)
Народная песня
2 полугодие (экзамен):
Ария из оперы, оперетты, кантаты, оратории (если ария русская, то XIX-XXI веков)
Романс (на отличном от арии языке)
Народная песня
Произведение современного композитора (2 пол. XX-XXI в.в.)
IV курс
1 полугодие — прослушивание произведений итоговой программы.
2 полугодие (государственный экзамен):
Ария из оперы русского композитора XIX-XXI в.в.
Ария из оперы или кантаты зарубежного композитора
Романс русский (XIX-1 пол. XX в.)
Романс зарубежный (XIX-1 пол. XX в.)
Произведение современного композитора (2 пол. XX-XXI в.в.)
Народная песня
Подбирая программу необходимо учитывать, что произведения должны быть разнохарактерными, разного темпа, тональностей и еще на разных языках, хотя бы на двух. Хорошая или отличная оценка обеспечивается качественным исполнением. Это значит, что спеть нужно уверенно, интонационно чисто, выразительно в плане образа, нужно показать диапазон, владение тесситурой, наличие правильного вибрато, владение дыханием (опорой).
Какие именно произведения можно взять для вашего типа голоса, посмотрите в репертуарных списках на этом сайте.
P. S. И не забудьте поблагодарить вашего педагога после каждого экзамена или зачета, ведь он тратит на вас столько времени, сил, энергии, любви и часто нервов! Просто подарите букет цветов и скажите Спасибо.
Нажмите, чтобы сохранить к себе на страницу:
-
May 19 2010, 22:02
- Музыка
- Дети
- Cancel
Песни для принятия в хор
Вот мне что-то вспомнилось, как я в Ленинграде второклассницей поступала в хор при Доме Радио. Это был (и остается по сей день) самый престижный детский хор в городе, так что поступить было сложно. Брали только с действительно хорошими голосами. И, разумеется, при поступлении нужно было что-то спеть.
Так вот, при мне почти все дети пели «Крейсер Аврора». Повально, один ребенок за другим тянул про то, как «дремлет прити-и-и-и-ихший северный го-о-о-ород».
В тот год я не поступила в хор — я тоже приготовилась петь про Аврору, но в последний момент решила соригинальничать и спеть какую-то попсовую фигню, которая как раз была тогда (1987г) в моде. Разумеется, без подготовки, без точного знания (и понимания) слов я провалилась с треском.
Однако-ж, на следующий год я поступила — спев про Аврору, как и остальные 90% поступавших.
Пропев в хоре три года, я на всю жизнь забросила пение вообще и данный хор в частности, но однажды я встретила одного выпускника этого хора, пришедшего туда на несколько лет позже меня. Так вот, он мне сказал, что еще как минимум до середины 90-х подавляющее большинство детей пело всё ту же песню! Просто зацикленность какая-то.
В связи с этим у меня вопрос: а что пели при поступлении в хоры в других городах? Были ли какие-то особо популярные песни?
И еще, про сегодняшний день: если среди читающих есть родители школьников, что ваши дети поют сейчас, поступая в хор? Как это сейчас вообще происходит?
Я вот думаю, а если бы я сейчас была восьмилетним ребенком, что бы я выбрала для экзамена? Честно говоря, сама не знаю.