Детский танец экзамен

Контрольный опросник знаний, умений, навыков компетентностей

обучающихся в области хореографии. (старшая группа).

выберите верные варианты ответов:

  1. Что такое танец?

—  Это – вид народного творчества;

—  Это – ритмичные, выразительные движения человеческого тела;

—  Это – основной язык балета.

  1. Как с греческого переводится «Хореография»?

— Писать танец;

— Последовательное выполнение движений;

— Выразительность.

  1. Назовите все виды танца:

 Классический, народный;

  Классический, историко-бытовой;

— Классический, народный, историко-бытовой.

  1. В переводе с итальянского слово «балет» означает:

 Пою;

 Танцую;

 Играю;

— Рисую;

 Рассказываю.

  1. Основой в хореографии является:

 Народный танец;

 Бальный танец;

 Классический танец;

 Современный танец;

— Историко-бытовой танец.

  1. Сколько позиций рук в классическом танце?

— 4;

— 3;

— 5.

  1. Сколько позиций ног в классическом танце?

— 6;

 4;

 5.

  1. Что выражает народный танец?

 Красоту каждого народа;

 Стиль и манеру исполнения каждого народа;

  Манеру каждого народа.

  1. К какому танцу относятся эти движения «переменный шаг», «припадание»?

—  Народный танец;

— Современный танец;

— Классический танец.

  1. Как раньше назывался классический танец?

— «Серьезный», «благородный», «академический»;

 «Строгий», «серьезный»;

 «Веселый», «благородный», «академический».

  1. Историко-бытовой танец это:

—  Хороводный танец;

 Танец прошлых времен;

 Вид народного творчества.

  1. Какие танцы мы называем историко-бытовыми?  

—  Народные танцы прошлых веков;

— Танцы, исполняемые на балах в светском обществе и в бытовой среде;

— Ритуальные танцы;

 Танцы, исполняемые на рыцарских турнирах.

  1. Обувь балерины?

 Балетки;

 Джазовки;

 Пуанты.

  1. Как называется балетная юбка?

— Пачка;

 Зонтик;

 Карандаш.

  1. Урок хореографии начинается и заканчивается:

 Речевым приветствием;

 Ритмическими упражнениями;

 Поклоном;

— Играми организующего порядка;

 Музыкальными заданиями.

  1. Что такое реверанс в хореографии?

— Прыжок;

— Вращение;

— Поклон.

  1. Нагрузка на разные группы мышц в течение урока должна быть:

 Неравномерной;

 Усиленной;

 Равномерной;

 Облегченной;

 Нагрузки не должно быть;

Сколько точек в хореографическом пространстве зала?

— 6;

— 7;

— 8.

  1. Принцип изучения комбинаций, танцев:

 От простого к сложному;

— От сложного к простому;

 Только простые элементы;

 Только сложные элементы;

 Только характерные элементы.

  1. Подчеркни, что здесь лишнее (рисунки танца):

— «Линия», «Колонна», «Диагональ»,

— «Лягушка», «Угол», «Мостик»;

— «Круг», «Змейка», «Галочка»

20. Отметьте, что правильно (упражнения выполняемые в разминке по кругу):

— «Прыжки», «Ходьба на носочках», «Ходьба на пяточках»;

— «Ходьба носочки, пяточки», «Подъем колена», «Броски ногами»;

 — «Маленькое приседание», «Большое приседание», «Китайский шаг»;

— «Спортивный шаг», «Бег», «Бег с поджатыми ногами вперед»;

—  «Бег с поджатыми ногами до пятой точки», «Бег с прямыми ногами вперед «ножницы»»;

— «Бег с прямыми ногами назад», «Бег с прямыми ногами в сторону», «Галоп».

  1. Что развивает восточная разминка?

— Пластику, гибкость, мимику, выразительность;

— Координацию движений, легкость, выворотность;

— Выносливость, подвижность, актерское мастерство.

  1. Подчеркните акробатические элементы:

— «Кувырок», «Колесо», «Сальто»;

— «Змейка», «Свеча», «ножницы»;

— «Книжка», «Рыбка», «Кошечка».

  1. Что означает термин «кульминация»?

 Развитие действия;

 Композиция танца;

 Наивысшая точка композиции;

 Композиционный план.

  1. Что такое координация движений?

 Согласованность работы рук, ног, головы, корпуса;

— Подготовительное упражнение;

 Одновременная работа рук и ног.

  1. Главное правило выполнения техники вращений:

— Самовыражение;

— «Держать точку»;

 Самоанализ.

  1. Партер это:

— Прыжки;

 Движения на полу;

 Движения на полупальцах.

  1. Подчеркни, что здесь лишнее (названия упражнений партерной гимнастики):

— «Угол», «Книжка», «Бабочка»;

— «Поклон», «Бег», «Броски ногами»;

«Рыбка», «Лягушка», «Мостик», «Шпагат».

  1. Что означает термин «Ан фас»?

— Лицом к зрителю;

 Спиной к зрителю;

 Боком к зрителю.

  1. Сколько исполнителей в сольном танце?

— 1;

— 2;

— 3.

       30. Что такое актерское мастерство?

— Жесты, мимика и пластика;

— Голос, пластика, музыка;

31.Что такое импровизация в танце?

— Гармонично исполнять танцевальную композицию;

— Красиво двигаться под музыку;

— Творить под музыку, создавать что-либо без предварительной подготовки.

            32. Что такое  хореографический интервал?

— Равный промежуток, расстояние между исполнителями;

— Равный промежуток, расстояние между исполнителем и зрителем;

— Равный промежуток, расстояние между педагогом и исполнителем.

33. К какому виду танца относится «Узбекский танец»?

 Классический танец;

 Народный танец;

 Историко-бытовой танец;

 Бальный танец.

      34.  Международный день танца?

 30 декабря;

 29 апреля;

 28 мая.

       35. Автор балета «Лебединое озеро»:

— Чайковский П.И.;

 Петипа М. И.;

— Прокофьев С..

      36. Назовите богиню танца:

 Майя Плисецкая;

 Айседора Дункан;

— Терпсихора.

      37. Подчеркни, что здесь лишнее:

— Бурятский танец;

— Вальс;

— Испанский танец;

— Русский танец;

— Модерн.

      38. Национальный головной убор бурят:

 Платок;

 Берет;

 Малгай (шапка);

 Шляпа.

       39. Ёхор это:

— Бурятский народный танец;

— Грузинский народный танец;

— Выпады.

           40. Что для меня значит хореографическое искусство (личное понимание жанра)?

Контрольный опросник знаний, умений, навыков компетентностей

обучающихся в области хореографии (средняя группа).

выберите верные варианты ответов:

  1. Что такое танец?

—  Это – вид народного творчества;

—  Это – ритмичные, выразительные движения человеческого тела;

—  Это – основной язык балета.

  1. Как с греческого переводится «Хореография»?

— Писать танец;

— Последовательное выполнение движений;

— Выразительность.

  1. Назовите все виды танца:

 Классический, народный;

  Классический, историко-бытовой;

— Классический, народный, историко-бытовой.

  1. В переводе с итальянского слово «балет» означает:

 Пою;

 Танцую;

 Играю;

— Рисую;

 Рассказываю.

  1. Основой в хореографии является:

 Народный танец;

 Бальный танец;

 Классический танец;

 Современный танец;

— Историко-бытовой танец.

  1. Сколько позиций рук в классическом танце?

— 4;

— 3;

— 5.

  1. Сколько позиций ног в классическом танце?

— 6;

 4;

 5.

  1. Что выражает народный танец?

 Красоту каждого народа;

 Стиль и манеру исполнения каждого народа;

  Манеру каждого народа.

  1. К какому танцу относятся эти движения «переменный шаг», «припадание»?

—  Народный танец;

— Современный танец;

— Классический танец.

  1. Обувь балерины?

 Балетки;

 Джазовки;

 Пуанты.

  1. Как называется балетная юбка?

— Пачка;

 Зонтик;

 Карандаш.

  1. Урок хореографии начинается и заканчивается:

 Речевым приветствием;

 Ритмическими упражнениями;

 Поклоном;

— Играми организующего порядка;

 Музыкальными заданиями.

  1. Что такое реверанс в хореографии?

— Прыжок;

— Вращение;

— Поклон.

  1. Нагрузка на разные группы мышц в течение урока должна быть:

 Неравномерной;

 Усиленной;

 Равномерной;

 Облегченной;

 Нагрузки не должно быть;

         15.  Сколько точек в хореографическом пространстве зала?

— 6;

— 7;

— 8.

  1. Принцип изучения комбинаций, танцев:

 От простого к сложному;

— От сложного к простому;

 Только простые элементы;

 Только сложные элементы;

 Только характерные элементы.

  1. Подчеркни, что здесь лишнее (рисунки танца):

— «Линия», «Колонна», «Диагональ»,

— «Лягушка», «Угол», «Мостик»;

— «Круг», «Змейка», «Галочка»

  1.  Отметьте, что правильно (упражнения выполняемые в разминке по кругу):

— «Прыжки», «Ходьба на носочках», «Ходьба на пяточках»;

— «Ходьба носочки, пяточки», «Подъем колена», «Броски ногами»;

 — «Маленькое приседание», «Большое приседание», «Китайский шаг»;

— «Спортивный шаг», «Бег», «Бег с поджатыми ногами вперед»;

—  «Бег с поджатыми ногами до пятой точки», «Бег с прямыми ногами вперед «ножницы»»;

— «Бег с прямыми ногами назад», «Бег с прямыми ногами в сторону», «Галоп».

  1. Что развивает восточная разминка?

— Пластику, гибкость, мимику, выразительность;

— Координацию движений, легкость, выворотность;

— Выносливость, подвижность, актерское мастерство.

  1. Подчеркните акробатические элементы:

— «Кувырок», «Колесо», «Сальто»;

— «Змейка», «Свеча», «ножницы»;

— «Книжка», «Рыбка», «Кошечка».

  1. Что такое координация движений?

 Согласованность работы рук, ног, головы, корпуса;

— Подготовительное упражнение;

 Одновременная работа рук и ног.

  1. Главное правило выполнения техники вращений:

— Самовыражение;

— «Держать точку»;

 Самоанализ.

  1. Партер это:

— Прыжки;

 Движения на полу;

 Движения на полупальцах.

  1. Подчеркни, что здесь лишнее (названия упражнений партерной гимнастики):

— «Угол», «Книжка», «Бабочка»;

— «Поклон», «Бег», «Броски ногами»;

«Рыбка», «Лягушка», «Мостик», «Шпагат».

  1. Что означает термин «Ан фас»?

— Лицом к зрителю;

 Спиной к зрителю;

 Боком к зрителю.

  1. Сколько исполнителей в сольном танце?

— 1;

— 2;

— 3.

  1.  Что такое актерское мастерство?

— Жесты, мимика и пластика;

— Голос, пластика, музыка;

31.Что такое импровизация в танце?

— Гармонично исполнять танцевальную композицию;

— Красиво двигаться под музыку;

— Творить под музыку, создавать что-либо без предварительной подготовки.

            32. Что такое  хореографический интервал?

— Равный промежуток, расстояние между исполнителями;

— Равный промежуток, расстояние между исполнителем и зрителем;

— Равный промежуток, расстояние между педагогом и исполнителем.

33. К какому виду танца относится «Кошачий двор»?

 Классический танец;

 Народный танец;

 Историко-бытовой танец;

— Эстрадный, детский танец;

 Бальный танец.

      34.  Международный день танца?

 30 декабря;

 29 апреля;

 28 мая.

       35. Автор балета «Лебединое озеро»:

— Чайковский П.И.;

 Петипа М. И.;

— Прокофьев С..

      36. Назовите богиню танца:

 Майя Плисецкая;

 Айседора Дункан;

— Терпсихора.

      37. Подчеркни, что здесь лишнее:

— Бурятский танец;

— Вальс;

— Испанский танец;

— Русский танец;

— Модерн.

      38. Национальный головной убор бурят:

 Платок;

 Берет;

 Малгай (шапка);

 Шляпа.

       39. Ёхор это:

— Бурятский народный танец;

— Грузинский народный танец;

— Выпады.

                                                                                                                         

Контрольный опросник знаний, умений, навыков компетентностей

обучающихся в области хореографии (младшая группа).

Тест представляет собой небольшой экзамен по хореографии.

Он содержит в себе теоретическую и практическую части. На прохождение теста дается определенное время. Тест, включает в себя вопросы по хореографии, которые были изучены детьми по программе.

В теоретической части необходимо обвести правильный ответ в кружочек. Практическая же часть требует подготовки по каждому вопросу.

Примечание: Внимательно прочитать вопрос, подумать и сформулировать свой ответ.

Теория. Выберите верные варианты ответов:

  1. Что такое танец?

—  Это – движения;

—  Это – красивые движения под  музыку;

  1. Урок по танцам начинается и заканчивается:

 Словами «Здравствуйте»;

 Поклоном;

— Играми;

  1. Построение занятия по танцам по порядку:

— Поклон-приветствие, разминка по кругу, разминка на середине зала, упражнения по диагонали, партерная гимнастика, изучение танцев, поклон-прощание.

  1. С чего начинается разминка на середине зала:

— С головы до конечностей;

—  С корпуса до головы;

— С ног до головы.

Практика. Выполнить задания практически.

  1. Показать поклон — приветствие.

Рисунки танца:

  1. Построиться в линию.
  2. Стать в круг.
  3. Построиться по диагонали.

Выполнить упражнения по кругу:

  1. «Ходьба на носочках», «Ходьба на пяточках», «Ходьба носочки пяточки», «Поочерёдный подъём калена», «поочередные броски ногами», «ходьба на полусогнутых ногах «Маленькое приседание»», «Ходьба в полном приседании «Гуси»».
  2. «Прыжки в полном приседании «Мячики»».
  3. «Китайский шаг», «Спортивный шаг».
  4. «Легкий бег по кругу», « Бег с поджатыми коленками вперед», «Бег с поджатыми ногами до «пятой точки»», «Бег с прямыми ногами вперед «Ножницы»», «Бег с прямыми ногами назад «Ножницы»», «Бег с прямыми ногами в сторону», «Галоп по кругу».  

Разминка на середине зала:

  1. «Наклоны головы в сторону», «Наклоны головы вперед назад», «Повороты головы вправо», «Вращение головы по кругу».
  2.  «Поднятие плеча (правое, левое)», «Поочередное поднятие плеча», «Поднятие плеч вместе», «Поочередное выдвижение плеча вперед и назад», «Поочередное вращение правого и левого плеча вперед и назад», «Вращение вперед и назад плеч вместе».
  3. «Сгибание и разгибание кистей рук», «Вращение кистей рук», «Сгибание и разгибание рук в локтях», «Поднятие рук наверх и в сторону», «Рывки руками», «Поочередное поднятие рук наверх и вниз «Кулачки»», «Поочередное вращение рук вперед и назад», «Одновременное вращение рук  вперед и назад».
  4. «Наклоны корпуса вперед и назад», «Боковые наклоны корпуса в сторону», «Боковые наклоны корпуса в сторону с рукой», «Вращение корпуса по кругу», «Наклоны корпуса в сторону с рукой, за рукой, с касанием руки конечностей», «Наклоны корпуса вперед к правой и левой ноге, с касание рук стоп», «Наклоны корпуса вперед с касание рук пола по центру», «Мельница», «Боковые наклоны к правой и левой ноге с касанием пяточки», ««Книжка» в положении стоя».
  5. «Поочередный подъем колено вперед», «Поочередный бросок ноги по диагонали, с касанием рук».
  6. «Приседание».
  7. «Поочерёдный подъем стоп наверх и вниз», «Одновременный подъём стоп наверх и вниз», «Бег на месте», «Прыжки по шестой позиции», «Прыжки из стороны в сторону», «Поочерёдные прыжки на правой и левой ноге», «Разножка».

      Выполнить упражнения по диагонали: 

  1. «Ходьба «маленькие солдатики»», «Ходьба «большие солдатики»», «Ходьба «Цапля»».
  2. «Вращение по диагонали».
  3. «Прыжки по шестой позиции», «Прыжки «Подскоки»», «Прыжки на правой и левой ноге», «Классики», «Подбивка ногами»,  
  4.  «Поочерёдные броски ногами», «Поочерёдные броски ногами «прямо» «боком»», «Поочерёдные броски ног назад с прогибом корпуса и рук  назад», «Поочерёдные броски ногами «прямо» «боком», «назад с руками»».
  5. «Прыжки с поджатыми ногами вперед и вытянутыми руками вперед», «Прыжки с открытием ноги назад и прогибом рук и корпуса назад».
  6. «Колесо», «Сальто».

Выполнить упражнения. Партерная гимнастика.

  1. Упражнения: «Угол», «Работа со стопами: «Стопы к себе и от себя» «Переменная работа стоп», «Раскрытие стоп по первой позиции»», «Книжка», «Бабочка», «Наклоны корпуса вперед» «Боковые наклоны с рукой», «Свечка», «Маятник», «Стрелки часиков», «Кран», «Велосипед», «Ножницы», «Поднятие корпуса пресс», «Махи ногами из положения лёжа», «Махи из положения на коленях», «Лодочка», «Прогибы корпуса назад», «Рыбка», «Качели», «Лягушка», «Мостик», «Прогибы корпуса назад стоя на коленях с вытянутыми руками вперед», «Прогибы корпуса назад, с касанием плеча и спины», «Перекаты стоп на носочки», «Стульчик», «Цыганочка», «Кошечка», «Кошечка потягивается», «Шпагат».

Методическое пособие

для подготовки

к экзамену

по

классическому танцу

в хореографической студии

МАОУДОД

«Центра детского творчества»

Брошюру составили

педагоги дополнительного образования:

Оленникова Г.В., Ланина Е.Г.

Биробиджан 2015

Хореографическая студия МАОУДОД «Центра детского творчества» города Биробиджана работает по комплексной программе «Дорога к танцу». Целью данной программы является духовное и физическое развитие и раскрытие индивидуальных возможностей личности ребенка, в целом и его определенных способностей, профессиональная ориентация и адаптация к условиям современной жизни.

Структура программы предполагает постепенное расширение и существенное углубление знаний, развитие умений и навыков обучающихся, более глубокое усвоение материала путем последовательного прохождения по годам обучения с учетом возрастных и психологических особенностей детей.

Данная программа включает в себя сразу несколько предметов, одним из этих предметов является классический танец.

Занятиям по классическому танцу придаётся особое значение, т.к. классический танец является основой хореографической подготовки обучающихся.

Термин «Классический танец» возник поздно – лишь в конце XIX века – и вытеснил прежние названия: «благородный, серьезный, академический». Классический танец, аналогично классической музыке, означает совершенный, вечный, вневременной, запечатленный в лучших произведениях прошлого. Сохраняющий ценность в настоящем.

Классический танец сложился в последние четыре столетия и стал главным выразительным средством балетного спектакля. Мощный толчок для развития этого танца дал романтический балет.

Классический танец начала нового тысячелетия, конечно же, отличается от того, каким он был в начале предыдущего столетия. Сказались перемены жизненного уклада, обновление эстетических ценностей.

Уже на первом году обучения, начиная с первых занятий, занимаются постановкой корпуса, рук, ног, головы, показываются , ,  позиции ног и четыре позиции рук, изучаются простейшие элементы классического экзерсиса.

Непременные условия классического танца – выворотность ног, большой танцевальный шаг, гибкость, устойчивость, вращение, легкий, высокий прыжок, свободное и пластичное владение руками, четкая координация движений и, наконец, выносливость и сила. Приобретается это ежедневным тренажем, тщательным выполнением установленных правил и постоянной сценической практикой.

Занятие по классическому танцу состоит из упражнений у станка и на середине зала, на каждом занятие очень важен раздел allegro (прыжки), а для групп девочек добавляется раздел вращения. Упражнения у палки и на середине зала исполняются в определенной последовательности: demi-plie, grand plie, battement tendu, battement tendu jete, rond de jambe par terre, battement fondu, battement frappe, rond de jambe en lair, battement developpe, grand battement jete.

За период семилетнего обучения, в студии обучающиеся получают определенный объем знаний, умений и навыков.

Предмет «Классический танец» проходит в форме экзамена.

Экзаменационные билеты по классическому танцу

  1. Demi-plie.

  2. Battement tendu.

  3. Battement tendu jete.

  4. Rond de jambe par terre.

  5. I, II, III Port de bras классического танца.

  6. Battement frappe. Double battement frappe.

  7. Battement fondu.

  8. Battement releve lent.

  9. Battement developpe.

  10. Grand battement jete.

  11. Grand plie.

  12. Temps leve sauté, pas echappe.

  13. Changement de pieds, pas assemble.

Ответ по классическому танцу имеет определенную структуру:

  1. Перевод термина.

  2. Что развивает определенное движение.

  3. Правила исполнения движения.

  4. Показ движения.

После сдачи экзаменов выдается свидетельство об окончании хореографической студии МАОУДОД «Центр детского творчества».

Экзаменационный материал по хореографии

По классическому танцу.

  1. Demiplie (деми-плие).

Demiplie означает сгибание, складывание, а как упражнение в уроке классического танца – приседание. Demi-plie – полуприседание.

Данное упражнение развивает ахилловое сухожилие, вырабатывает правильное положение стопы, что важно для прыжков. Развивает тазобедренный, коленный , голеностопный суставы. Подтягивает мышцы спины, которые должны сохранять прямое подтянутое положение.

Demi-plie изучают из первой, второй, пятой, четвертой позиций.

Правила исполнения: в demi-plie в I и II позициях положение стопы на полу ровное, упор стопы на большой палец не допустим: пятки должны плотно прилегать к полу, так как это способствует развитию голеностопного сустава. Корпус прямой и подтянутый, плечи и бедра ровные. Центр тяжести корпуса равномерно распределяется на обе ноги. Приседание делается плавно и равномерно.

Характер музыкального сопровождения плавный.

Когда demi-plie исполняется, держась одной рукой за станок, перед началом движения свободная рука выполняет preparation.

2. Battement tendu (батман тендю).

Название battements – батманы – применяют ко многим упражнениям классического танца. Буквально оно значит «биение», «отбивание», а здесь обозначает равномерное движение работающей ноги. Как правило, слову battement сопутствует другое слово, определяющее характер упражнения.

Battement tendu отведение и приведение натянутой ноги по полу вперед, в сторону, назад. Это натянутые движения.

Это движение вырабатывает натянутость всей ноги в колене, подъеме и пальцах, развивая силу ног.

Движение выполняется по первой и пятой позиции ног. Исполняется в направлении вперед, в сторону, назад.

Исполняя battement tendu одной рукой за станок вперед, голова повернута в центр зала, слегка отклонившись назад, в сторону – голова смотрит прямо, назад – голова повернута в центр зала и взгляд направлен в кисть руки.

Правила исполнения:

Корпус подтянут. Колени сильно вытянуты. Руки свободно лежат на станке, локти опущены.

Battement tendu в сторону:

Правила исполнения: B battement tendu рабочая нога движется точно по прямой, фиксируя положение пятки против исходной позиции в каждом из направлений. Рабочая нога предельно выворотна в тазобедренном, коленном и голеностопном суставах. Колени не расслабляются и не сгибаются на протяжении всего движения.

Battement tendu вперед:

Правила исполнения: скольжение рабочей ноги начинается пяткой, а возврат в позицию – носком. Носок от пола не отрывать. Следить за бедром рабочей ноги и подтянутым корпусом. Не допускать упора на носок. Корпус подтянут и спокоен. Сохраняется ровность плеч и бедер.

Battement tendu назад:

Правила исполнения: назад battement tendu начинается с отведением носка, возвращение в позицию с пятки. Следить, чтобы плечи не поворачивались к рабочей ноге. Ягодичные мышцы сильно натянуты.

3. Battement tendu jete (батман тендю жете).

Battement tendu jete – бросок ноги.

Движение развивает подвижность тазобедренного и голеностопного суставов, вырабатывает силу, легкость движения ноги.

Исполняется по первой, пятой позиции ног, в направлении вперед, в сторону, назад.

Правила исполнения: движение выполняется по правилам battement tendu, но с броском в воздух. Рабочая нога исполняет бросок на высоту 25-45 градусов и активно возвращается в позицию. Носок во все направления подчеркивает возвращение ноги в позицию. Движение исполняется равномерно, точка фиксируется за счет резкого броска ноги на воздух. Движение воспитывает подвижность тазобедренного и голеностопного суставов, силу ног. Недопустимо покачивание ноги в воздухе (показать точку).

Battement tendu jete в сторону:

Исполняется по правилам battement tendu, только бросок выполняется на воздух.

Battement tendu jete вперед:

Исполняется по правилам battement tendu, только бросок выполняется на воздух.

Battement tendu jete назад:

Бросок ноги и ее возвращение выполняется спокойно, без помощи корпуса, плечи ровные.

4. Rond de jambe par terre (ронд де жамб партер).

Rond de jambe par terre – «круг ногой по полу».

Понятие en dehors (ан деор) и en dedans (ан дедан).

В en dehors работающая нога, вытягиваясь вперед, чертит носком по полу полукруг, то есть, скользя носком «наружу» в направлении от опорной ноги.

В en dedans работающая нога, вытягиваясь назад, чертит носком по полу полукруг, то есть, скользя носком «внутрь» в направлении к опорной ноге.

Rond de jambe par terre – одно из основных упражнений, развивающих выворотность, эластичность и подвижность тазобедренного сустава.

Passé parterre (пассе партер) — скользящее движение работающей ноги по полу.

Demironde de jambe (деми-ронд де жамб партер) — полукруг ногой по полу.

Rond de jambe par terre – это круговые движения ноги по полу в направлении en dehors.

Исполняется в медленном темпе из первой позиции. Обязательно препарасьон к движению.

Правила исполнения: в passé par terre рабочая нога предельно натянута и выворотна. Во время passé через первую позицию стопу рабочей ноги равномерно располагают на полу, избегая упора на большой палец. Не отделяя пятки, не подгибая пальцы, не заходя за пятку опорной ноги. При вытягивании ноги вперед, либо назад, пятка находится против пятки. Корпус подтянут и спокоен, плечи и бедра ровные. При en dehors следить, чтобы пятка была направлена вперед, носок не упирался в пол. Особо сохранять выворотность на движении со второй позиции в четвертую назад. Плечи и бедра не должны поворачиваться к рабочей ноге. Опорная нога стремиться к выворотности, ягодичные мышцы подтянуты. При en dedans вести рабочую ногу по кругу пяткой вперед. На бедрах не оседать. Особо сохранить выворотность на движении сзади до второй позиции. Плечи и бедра не разворачивать к рабочей ноге. Носок доводить до точки впереди против первой позиции. При прохождении рабочей ноги по первой позиции тяжесть корпуса на нее не передавать. Колени обеих ног предельно натянуты. Корпус не должен реагировать на движения ноги.

5. I, II, III Port de bras классического танца (1,2,3 пор де бра).

Port de bras – правильное прохождение рук через основные позиции в соетании с поворотами и наклонами головы и движениями корпуса.

Всего шесть видов port de bras. Мы на занятиях изучили три вида.

В классическом танце изучение различных видов port de bras очень важно, так как это движение хорошо развивает танцевальную координацию.

Характер музыкального сопровождения плавный, темп медленный.

I Port de bras:

Из подготовительной позиции руки поднимаются в первую, затем в третью, раскрываются во вторую и приходят в исходную подготовительную позицию.

Правила исполнения: следить за правильным положением рук в позициях.

Движение исполняется слитно, без остановки в позициях.

II Port de bras:

Обязательно исполнять препарасьон к движению (руки из подготовительной позиции поднимаются в первую, затем одна рука поднимается в третью, другая раскрывается во вторую позицию).

Правила исполнения: следить за правильным положением рук в позициях.

Движение исполняется слитно, без остановки в позициях.

III Port de bras:

Обязательно исполнять препарасьон к движению (руки из подготовительной поднимаются в первую и раскрываются на вторую позицию).

Правила исполения:

Следить за подтянутостью корпуса. При наклоне вперед не округлять спину, наклон идет как бы вдаль. При наклоне вперед не уводить ноги назад, колени должны быть натянуты. Плечи не поднимаются. При наклоне назад наклон начинают плечи, потом поясница, плечи не поднимаются, живот втянут. Бедра не подавать вперед. Следить за руками в третьей позиции (нужно их видеть, не поднимая головы). Если исполняется в пятой позиции, следить за впередистоящей ногой.

6. Battement frappe. Double battement frappe (батман фраппе, дубль батман фраппе).

Battement frappe – ударяющие движения (удар ноги).

Движение вырабатывает умение владеть нижней частью ноги – от колена до пальцев; четко, энергично сгибать и разгибать ногу при неподвижном верхе, развивает силу ног, ловкость и подвижность колена.

Battement frappe исполняется в сторону, вперед и назад, носком в пол (в начале изучения движения) и на 25, 45 градусов.

При выполнении battement frappe в сторону – голова прямо, при выполнении движения вперед голова повернута в центр зала, назад – в кисть. Исполняется по первой и пятой позиции.

Характер движения: четкий, резкий.

Правила исполнения: выпрямлять и сгибать ногу в этом упражнении следует равномерно, точно придерживаясь направления второй позиции. Фиксировать положение cou-de-pied надо плотно, особенно спереди, но без нажима на опорную ногу. Нога работает от колена. Тазобедренная часть тела все время подтянута. Корпус прямой и собранный. Плечи раскрыты и опущены. Центр тяжести тела находится точно на опорной ноге.

Double battement frappe – это удар с двойным переносом. Сочетается два движения petit battement и battement frappe. Правила сохраняются.

Это движение является усложненной формой battement frappe: имеет двойной перенос рабочей ноги на cou-de-pied вперед и назад или назад и вперед; после двойного переноса нога вытягивается в заданном направлении. Чтобы исполнить double battement frappe вперед первый удар необходимо сделать на cou-de-pied сзади, а второй, соответственно, на cou-de-pied спереди. При движении назад первый удар на cou-de-pied вперед, а второй назад. При исполнении в сторону нескольких движений подряд удары чередуются спереди и сзади.

Движение вырабатывает умение владеть нижней частью ноги – от колена до пальцев; четко, энергично сгибать и разгибать ногу при неподвижном верхе, развивает силу ног, ловкость и подвижность колена.

При исполнении double battement frappe соблюдаются правила battement frappe и petit battement (маленькие батманы, движение состоит из четкого перенесения рабочей ноги из положения на cou-de-pied впереди в положение на cou-de-pied сзади и обратно).

Это движение исполняется в сторону, вперед и назад, носком в пол (в начале изучения движения) и на 25, 45 градусов.

При выполнении battement frappe в сторону – голова прямо, при выполнении движения вперед голова повернута в центр зала, назад – в кисть. Исполняется по первой и пятой позиции.

Характер движения: четкий, резкий.

7. Battement fondu(батман фондю).

Battement fondu – с французского переводится как «тающие» батманы.

Это сложное движение, развивающее силу, выворотность, эластичность ног, придающее движениям плавность, мягкость.

Движение исполняется в пол, на 45 и 90 градусов во всех направлениях (впере, в сторону, назад).

Правильное исполнение этого движения поможет в прыжках, где приход должен быть мягким и эластичным.

Правила исполнения: при исполнении в сторону следить за одновременностью движения. Показывать точно условное ку-де-пье спереди. Движение делать через мышечное сопротивление.

При движении сзади на cou-de-pied колено сохраняет выворотность, как бы отстает. Сохранять ровность бедер и плеч, поясницу не прогибать.

Выводя рабочую ногу вперед, необходимо выдвигать пятку вперед. Первыми отводится бедро и колено, низ ноги отстает. Одновременно опорная нога начинает деми-плие. Следить за корпусом и рукой на палке.

Позже в движение включается работа рук. С началом battement fondu рука постепенно опускается, приходя в подготовительное движение в момент demi-plie опроной ноги. При возвращении она поднимается в I позицию и раскрывается во II позицию. Голова участвует в работе, взгляд сопровождает движение руки.

При исполнении движения вперед и назад голова остается повернутой к руке, открытой во II позицию, при исполнении battement fondu в сторону – голова en face.

8. Battement releve lent (батман релеве лянт).

Battement releve lent – медленное поднимание ноги на 45 и 90 градусов.

Исполняется вперед, в сторону и назад. Из первой, пятой позиции.

Движение развивает силу ног, шаг, легкость.

Правила исполнения: выполняется в медленном темпе. Является подготовительным движением. Корпус подтянут, плечи опущены. Опорная нога стремиться к выворотности. Рабочая нога предельно натянута до кончиков пальцев.

При движении в сторону плечи, бедро, опорная нога и рабочая нога составляют одну плоскость. Не оттягиваться от палки в сторону.

Поднимая ногу назад, нужно следить, чтобы плечи и бедра были ровными.

Поднимая ногу вперед, необходимо следить за пяткой, удерживая ее впереди. Нельзя «оседать» на опорной ноге, держась одной рукой за палку. Нога должна подниматься и опускаться равномерно.

9. Battement developpe (батман девлюппе).

Battement developpe – от фр. «вынимать, развивать, разворачивать». 

Исполняется вперед, в сторону, назад по пятой позиции, в позы, арабески.

Правильное исполнение этого движения развивает и вырабатывает красивые линии и шаг.

Одно из наиболее трудных движений экзерсиса, развивает силу ног, бедра, шаг, подготавливает ноги и тело к adagio у станка и на середине зала. При исполнении этого движения нога поднимается на 90 градусов и выше.

Правила исполнения: рабочая нога предельно выворотна, опорная нога натянута и выворотна. Корпус подтянут, рука, лежащая на палке, сохраняет правильное положение. Если рабочая нога в ямочке у колена опорной ноги, то нельзя скашивать подъем, колено всегда развернуто. Когда ногу вынимаем вперед, в сторону, назад необходимо следить за высотой ноги, ногу не опускать ниже колена.

Центр тяжести на опорной ноге.

Позже исполнение battement developpe сопровождает рука. Во время движения ноги до колена рука поднимается в I позицию. Голова в наклоне, взгляд на кисть руки. Нога поднимается в любом направлении, рука открывается во II позицию, голова следует за рукой. В конце движения рука одновременно с ногой опускается в исходное положение.

10. Grand battement jete (гранд батман жете).

Grand battement jete – движение с большим броском.

Исполняется в сторону, вперед, назад по первой, пятой позициям.

Нога делает бросок на 90 градусов и выше.

Движение развивает силу и легкость ног, большой свободный шаг, навык броска, который применяется в прыжках.

Правила исполнения: стопа активно участвует во всех движениях. Нога бросается скользящей стопой по полу. Опускается сдержанно. Ноги предельно вытянуты. При броске вперед и назад колени не сгибать. При броске назад нога предельно натянута в колене, подъеме, пальцах. Корпус одновременно немного подается вперед, но остается подтянутым, плечи и бедра ровные. Рука во II позиции не уходит назад. При броске рабочей ноги корпус остается неподвижным.

При grand battement jete вперед и назад голова повернута к руке, раскрытой во II позицию, при grand battement jete в сторону – удерживается прямо.

11. Grand plie (гранд плие).

Grand plie – большое приседание.

Движение развивает силу ног, вырабатывает эластичность, гибкость, выворотность ног.

Исполняется по первой, второй, пятой и четвертой позициям.

Правила исполнения: первоначально изучается лицом к станку. Исполнив demi-plie, необходимо продолжить приседание, отделив пятки от пола (когда их невозможно удерживать на полу). Ступни переходят на низкие полупальцы. При обратном движении, пятки поставить на пол, а затем вытянуться из demi-plie. Мышцы спины и таза сильно подтянуты. Бедра выворотны. Колени раскрываются по «носку». По этой методике исполняется grand plie по второй позиции. Во второй позиции пятки от пола не отделяются. Вся фигура плоская и ступни образуют прямой угол. Во всех позициях тяжесть корпуса распределяется равномерно на обе ноги. Движение выполняется равномерно, без задержки в нижней точке (таким образом, вырабатывается сила мышц).

Во II позиции пятки не отрываются от пола во время приседания. Во II и IV, V позициях центр тяжести тела распределяется равномерно на обеих ногах.

12. Temps leve sauté, pas echappe (темп леве соте, ра эшаппе).

Прыжки (allegro) классического танца крайне разнообразны. Они делятся на две основные группы. В первой группе – прыжки воздушные: для такого прыжка танцующий должен придать движению большую силу, должен замереть в воздухе. Во второй группе – движения, которые нельзя сделать, не отрываясь от земли, без прыжка: они не устремлены вверх, они как «палзучие растения» стнлются по земле.

Воздушные прыжки подразделяются на четыре вида:

  • Прыжки с двух ног на две.

  • Прыжки с двух ног на одну.

  • Прыжки с одной ноги на другую.

  • Прыжки комбинированные, по своей структуре состоящие из нескольких элементов.

При исполнении прыжка необходимо руководствоваться следующим:

  1. Перед всяким прыжком должно быть сделано demi-plie. Необходимо при выработке прыжка обращать особое внимание на правильное demi-plie, то есть не отрывать пятки от пола.

  2. В момент прыжка следует держать ноги напряженно вытянутыми в колене, подъеме и пальцах, если прыжок делается двумя ногами. Если же он выполняется на одну ногу, другая принимает требуемое позой положение, причем надо строго соблюдать выворотность верхней части ноги и стройность спины, то есть не выпячивать ягодицы.

  3. После прыжка ноги должны коснуться пола сначала носком, затем плавно перейти на пятку и опуститься на demi-plie, после чего вытянуть колени.

Правила исполнения: прыжки начинают изучать лицом к станку. Как только усвоена элементарная точность исполнения, изучение переносится на середину зала. Во время прыжков первоначально руки держат на талии, затем переводят в подготовительное положение.

Temps leve sauté — прыжок с обеих ног на две.

Исполняется по первой, второй и пятой позиции.

Движение начинается «затакт».

Во время прыжка по V позиции ноги сохраняют хорошую «плотную» V позицию.

Развивают силу, эластичность и выворотность ног. Необходимо вырабатывать трамплинность прыжка, правильный толчок пятками от пола, следить за вытянутыми коленями, подъемом, пальцами.

Pas echappeпрыжок с просветом.

Исполняется из пятой позиции.

Состоит из двух прыжков: с обеих ног на обе из V позиции во II и из II позиции в V позицию. Ноги раскрываются во II позицию и закрываются в V позицию в последний момент. Позиции в ногах фиксируются в воздухе.

Правила исполнения: demi-plie в V и II позиции должно быть эластичным и непрерывным. Пятки плотно прижаты к полу при полной выворотности ног. Это исключает возможность двойного demi-plie перед прыжком и сохраняет силу ног для прыжка. Позже добавляется движение головы и рук.

13. Changement de pieds, pas assemble (шажман де пье, па ассамбле).

Прыжки (allegro) классического танца крайне разнообразны. Они делятся на две основные группы. В первой группе – прыжки воздушные: для такого прыжка танцующий должен придать движению большую силу, должен замереть в воздухе. Во второй группе – движения, которые нельзя сделать, не отрываясь от земли, без прыжка: они не устремлены вверх, они как «палзучие растения» стнлются по земле.

Воздушные прыжки подразделяются на четыре вида:

  • Прыжки с двух ног на две.

  • Прыжки с двух ног на одну.

  • Прыжки с одной ноги на другую.

  • Прыжки комбинированные, по своей структуре состоящие из нескольких элементов.

При исполнении прыжка необходимо руководствоваться следующим:

  1. Перед всяким прыжком должно быть сделано demi-plie. Необходимо при выработке прыжка обращать особое внимание на правильное demi-plie, то есть не отрывать пятки от пола.

  2. В момент прыжка следует держать ноги напряженно вытянутыми в колене, подъеме и пальцах, если прыжок делается двумя ногами. Если же он выполняется на одну ногу, другая принимает требуемое позой положение, причем надо строго соблюдать выворотность верхней части ноги и стройность спины, то есть не выпячивать ягодицы.

  3. После прыжка ноги должны коснуться пола сначала носком, затем плавно перейти на пятку и опуститься на demi-plie, после чего вытянуть колени.

Правила исполнения: прыжки начинают изучать лицом к станку. Как только усвоена элементарная точность исполнения, изучение переносится на середину зала. Во время прыжков первоначально руки держат на талии, затем переводят в подготовительное положение.

Changement de pieds – прыжок с обеих ног на обе из V позиции в V. Перемена ног происходит во время их возвращения в V позицию на demi-plie.

Развивают силу, эластичность и выворотность ног. Необходимо вырабатывать трамплинность прыжка, правильный толчок пятками от пола, следить за вытянутыми коленями, подъемом, пальцами.

Pas assemble – (с франц. «собрать») прыжок с обеих ног на обе из V позиции в V позицию. Его особенностью является соединение ног в воздухе в V позиции.

Исполняется в сторону, с акцентом вперед и назад, а также вперед и назад.

Pas assemble – одно из сложных прыжковых движений в классическом танце, поскольку требует координации и достаточной силы ног.

Правила исполнения: первоначально прыжок изучается у станка, в медленном темпе, раздельно и только в сторону. Прыжок выполняется на сильных выворотных ногах. Выбрасываемая нога не поднимается выше 45 градусов, идет точно в сторону. Пятка опорной ноги не поднимается перед прыжком, делает сильный толчок. Demi-plie перед прыжком и после прыжка эластичное.

Движение повторяется с другой ноги. Происходит естественное продвижение вперед.

Pas assemble исполняется в обратном направление: нога, стоящая впереди, выбрасывается в сторону, заканчивая движение в V позицию назад.

Заключение

Предмет «Классический танец» по праву считается главным в процессе обучения и подготовки хореографов любого профиля. И это закономерно, поскольку классический танец и его Школа являются единственной всеобъемлющей системой профессионального воспитания человеческого тела, существующей уже более четырехсот лет. Экзерсис, основанный на классическом танце, давно доказал право на первое место в освоении танцевального искусства.

Какие бы новшества ни привносило в хореографию время, какие бы современные направления ни появились в танце – от джаз-модерна до хип-хопа – одно остается неизбежным: классический экзерсис является стержнем, на основе которого развиваются другие танцевальные экзерсисы. Этот комплекс наиболее правильно и гармонично формирует тело, активно исправляет физические недостатки, создавая прекрасную манеру танца и осанку.

Современную школу классического танца отличает (и это главное) строгая простота линий, отточенность поз, стремительность прыжков и вращений, богатство пластических оттенков, поэтическая одухотворенность. Кристаллизуясь, классический танец насыщается мотивами национального фольклора.

Неудивительна неслабеющая притягательность классического танца для нашей молодежи, желание множества людей обучаться этому прекрасному искусству.

Список используемой литературы:

1. В.А. Звездочкин «Классический танец» (среднее профессиональное образование)

2. И.Е. Ересько «Хореографическая подготовка спортивных танцев», Хабаровск 2008.

3. Н. Базарова, В. Мей «Азбука классического танца».

4. Т. Барышникова «Азбука хореорафии».

5. Ю.Н. Григорович, энциклопедия «Балет».

Танцевальные тестирования «ПЕРВЫЕ ШАГИ»

Программа обучения бальным танцам с поэтапным поощрением

на каждом уровне подготовки. (от 07.10.2015)

Скачать

  1. Общие положения.

Программа «Первые шаги» является методическими рекомендациями для преподавателей, тренеров и хореографов, работающих в виде хореографии «бальная хореография» и в виде спорта «спортивный танец».

Целью программы «Первые шаги» является обучение основам бальных танцев детей и взрослых для личностного совершенствования и возможности в будущем с успехом участвовать в соревнованиях, фестивалях  и других публичных выступлениях.

Программа «Первые шаги» рассчитана на 3-4 года обучения с интенсивностью занятий 2-3 раза в неделю и продолжительностью одного занятия от 1 часа до 1 час 30 мин.

Программа «Первые шаги» не является альтернативой соревнованиям по спортивным танцам.

В программе «Первые шаги» учтен опыт работы объединений бального и спортивного танца в направлении «Аттестация», «Соревнования по спортивным танцам», системы «Танцевальный экзамен «Первые Шаги» (Харьков GP), «Тестирования по методике «Танцевальный мир – Туттиденс» в разных областях Украины.

Данный проект программы «Первые шаги» предложен Журавлевым Александром Николаевичем и доработан Хавкиным Геннадий Валериевичем, Мелиховым Вадимом Ивановичем при участии Салина Сергея Юрьевича.

  1. Основные принципы.

Основным принципом программы «Первые шаги» является учебно-тренировочный процесс в школе танца, направленный на поэтапное освоение знаний, умений и навыков в сфере досуга «бальный танец», в современном обществе более известном как «спортивные танцы» с поэтапным контролем и поощрением ученика на трех последовательных уровнях.

Основным видом поэтапного контроля уровня исполнителей является тестовая форма проведения итоговых занятий с индивидуальным оцениванием участников (танцевальные тестирования). Оценивание исполнителей проводит один экзаменатор. Форма оценивания «сравнение исполнителей друг с другом» не применяется. Подведение итогов и награждение по принципу «1-3 место» либо «1-3 степень» не применяется.

Основная форма поощрения – награда за личный уровень музыкальной, технической, физической, психологической и тактической подготовки исполнителей. На любом уровне курса программы «Первые шаги», танцору может быть дана рекомендация для участия в соревнованиях по спортивному танцу либо участия в других формах публичных выступлений.

Создание атмосферы праздника для участников, родителей и зрителей во время проведения тестирований по программе «Первые шаги».

  1. Общие вопросы проведения тестирований.

К участию в тестах «Первые шаги» допускаются все желающие ученики по рекомендации своего педагога и освоившие первые элементарные навыки, как минимум в 2-х (два) танцах программы.

Выбор танцев для тестирований определяется учеником совместно с учителем.

Первый раз участники регистрируются по свидетельству о рождении (оригинал). После прохождения теста каждый участник бесплатно получает зачетную книжку с вписанными результатами. В дальнейшем регистрация проводится исключительно по зачетным книжкам. Без зачетной книжки участник к тестированиям не допускается. Педагог должен проследить, чтобы зачетные книжки были правильно оформлены и заполнены. По окончании зачетной книжки необходимо заранее заказать новую книжку.

Если танцор имеет опыт выступления в классификационных соревнованиях по спортивным танцам, либо участвовал в других программах для начинающих (школа, аттестация), первый раз он может быть зарегистрирован для участия в программе «Первые шаги» в соответствующей возрастной категории по следующей схеме:

Опыт танцевания Первичная регистрация по уровню:
Дебют Претендент Лидер
«Н» класс   +  
«Е» класс   + +
«Д» класс     +
«Дебют» программы «Первые шаги – Харьков GP»   +  
«Претендент» программы «Первые шаги – Харьков GP»   + +
«Лидер» программы «Первые шаги – Харьков GP»     +
«1-я ступень» программы «Танцевальный мир – ТуттиДенс»   +  
«2-я ступень – Восходящие звезды» программы «Танцевальный мир – ТуттиДенс»   + +
«3-я ступень – Медальные тесты» программы «Танцевальный мир – ТуттиДенс»     +

Танцоры с опытом танцевания: «Е» класс, «Претендент» программы «Первые шаги – Харьков GP», «2-я ступень – Восходящие звезды» программы «Танцевальный мир – ТуттиДенс» во время первых тестов имеют право выступить в двух категориях. В этой ситуации засчитываются баллы в той категории, в которой танцор получил от экзаменатора наилучшую оценку и в дальнейшем такой танцор продолжает выступать в данной категории с продолжением накопления баллов по программе «Первые шаги».

На тестированиях каждый участник оценивается отдельно. Для танцев, исполняемых в парах (если нет своего постоянного партнера), может быть приглашен в качестве ассистента другой участник тестирований, танцор не участвующий в тестированиях соответствующей возрастной категории, обладатель любой награды на ступени «Лидер — Высший уровень». Ассистенту номер не присваивается.

На первых двух уровнях ученик получает оценку экзаменатора, соответствующую качеству своего индивидуального мастерства. На заключительном уровне экзаменатор оценивает как индивидуальное мастерство, так и основы ведения и взаимодействия в паре. На всех уровнях оценка выставляется индивидуально каждому исполнителю.

Решение экзаменатора является окончательным. Никакие обсуждения и разъяснения не допускаются. После проведения тестирований экзаменатор может быть приглашен для проведения мастер-классов и разъяснения своей позиции по поводу выставленных оценок.

  1. Возрастные категории по уровням

«Дебют — начальный уровень» — Бэби (4-5 года), Дети (6-7 лет), Ювеналы 1 (8-9 лет), Ювеналы 2 (10-11 лет), Юниоры 1 (12-13 лет), Юниоры 2 (14-15 лет), Взрослые (16-35 лет), Сеньоры (старше 35 лет). Только сольные выступления.

«Претендент — основной уровень» — Бэби (4-5 года), Дети (6-7 лет), Ювеналы 1 (8-9 лет), Ювеналы 2 (10-11 лет), Юниоры 1 (12-13 лет), Юниоры 2 (14-15 лет), Взрослые (16-35 лет), Сеньоры (старше 35 лет). Сольные выступления, выступления в паре.

«Лидер — высокий уровень» — Бэби (4-5 года), Дети (6-7 лет), Ювеналы 1 (8-9 лет), Ювеналы 2 (10-11 лет), Юниоры 1 (12-13 лет), Юниоры 2 (14-15 лет), Взрослые (16-35 лет), Сеньоры (старше 35 лет). Сольные выступления, выступления в паре.

  1. Программа танцев.

Для участия в тестах танцор совместно с тренером выбирает любые танцы из предложенных программой «Первые шаги»:

— европейская программа: Медленный вальс, Танго, Венский Вальс, Фигурный вальс, Медленный фокстрот, Фокстрот, Квикстеп.

— латиноамериканская программа: Ча-ча-ча, Самба, Румба, Пасодобль, Джайв, Полька.

«Дебют»: Медленный вальс (29-30 т/м), Танго (31-33 т/м), Фокстрот/квикстеп (44-48 т/м), Ча-ча-ча (30-32 т/м), Самба (50-52 т/м), Джайв (41-42 т/м), Полька (60 т/м). В танце «Фокстрот» исполняются фигуры и элементы фигур танца Квикстеп под соответствующую по характеру музыку в среднем темпе.

«Претендент»: Медленный вальс (29-30 т/м), Танго (31-33 т/м), Венский Вальс (59-60 т/м), Фигурный вальс (44-56 т/м) Квикстеп (50-52 т/м), Ча-ча-ча (30-32 т/м), Самба (50-52 т/м), Румба (25-27 т/м), Джайв (42-44 т/м), Полька (60 т/м)

«Лидер»: Медленный вальс (29-30 т/м), Танго (31-33 т/м), Венский Вальс (59-60 т/м), Фигурный вальс (44-56 т/м), Медленный фокстрот (28-30 т/м), Квикстеп (50-52 т/м), Ча-ча-ча (30-32 т/м), Самба (50-52 т/м), Румба (25-27 т/м), Пасодобль (59-60 т/м), Джайв (42-44 т/м), Полька (60 т/м)

Характер музыки должен иметь четкую выраженность по ритмике и мелодии. Время звучания музыкального сопровождения – от 1 минуты до 1 минуты 30 сек.

  1. Рекомендации по исполняемым фигурам:

«Дебют»: Тренировочные соединения шагов, движений, элементов фигур, характерных для соответствующего танца программы. Фигуры танцев уровня «Н» класса (см. Правила соревнований по спортивным танцам) по усмотрению тренера.

«Претендент»: Фигуры танцев уровня «Н», «Е» классов (см. Правила соревнований по спортивным танцам) по усмотрению тренера.

Композиции танцев категорий «Дебют» и «Претендент» могут не иметь циклическую завершенность, поэтому могут демонстрироваться участниками с остановками.

«Лидер»: Фигуры танцев уровня «Н», «Е», «Д» и «С» классов (см. Правила соревнований по спортивным танцам) по усмотрению тренера. Композиции танцев категории «Лидер» обязательно должны иметь циклическую завершенность, поэтому демонстрируются без остановок на протяжении звучания музыки.

  1. Порядок выступления танцоров.

Исполнители демонстрируют свои композиции под музыку в заходах. В одном заходе не должно быть более 8 исполнителей соло или 6 пар.

Не допускается объединение танцоров разных возрастных групп в одном заходе.

Не допускается объединение танцоров, исполняющих сольную программу, в один заход с танцорами, исполняющими программу в дуэте.

Если танцевальная пара сформирована из представителей разных уровневых групп, ее выступление в день тестирования может проходить в следующих номинациях: сольное выступление танцора в своей группе, и — парное выступление в группе, соответствующей старшему в паре по уровню. Во время парного выступления каждый исполнитель получает свою оценку отдельно. Участвуя в тестированиях таким образом исполнитель может получить две зачетные оценки, как будто во время двух различных дней тестирований.

  1. Рекомендации по костюмам для выступлений.

Данные рекомендации по костюмам призваны использовать наиболее удобные варианты костюмов для танцоров 1-4-го года обучения, исключить дополнительные финансовые вложения для родителей в самом начале обучения. При этом данные рекомендации способствуют приобщению исполнителей не только к стилю танца, но и к соответствующему стилю одежды, установленному международными организациями для исполнителей спортивного танца.

Мальчики.

Рубашка: простая белая с отложным воротником, с длинными не расширенными рукавами. Рубашка должна быть заправлена в брюки. Разрешаются манжеты на пуговицах или с маленькими плоскими запонками. Не разрешается использование блестящей ткани и ткани с фактурным узором, а также расстегнутый воротник, воротник «стойка», закатанные рукава.

Брюки:– черные, однотонные.

Обувь: черные кожаные, замшевые или лаковые туфли на кожаной подошве, чешки, джазовки.

Прическа – аккуратная, если волосы длинные, они должны быть собраны в хвост; рекомендуется короткая стрижка без нависания волос на уши и воротник.

Обязателен галстук плоский черный или типа «бабочка».

Девочки.

Платье: по стилю «белый верх, черный низ», или — белая блуза, черная юбка (юбка простая, можно плиссированная, без узора). Край юбки должен быть на одном уровне по кругу, не должен быть выше или ниже 10 см от колена. Допускаются традиционные платья для соответствующего возраста, согласно правилам для соревнований (см. Правила соревнований).

Обувь: танцевальные туфли, соответствующие правилам для различных возрастных групп, чешки, джазовки.

Прическа: Аккуратная стрижка, или волосы должны быть собраны в хвост, пучок.

Аксессуары: разрешается небольшой искусственный цветок в цвет платья, как украшение прически. Не разрешается любые ювелирные украшения и бижутерия, кроме личных нательных.

Макияж: минимальный, естественный.

  1. Система оценивания исполнителей во время тестирований.

Каждый исполнитель индивидуально получает от экзаменатора баллы за каждый исполненный танец:

9-12 – отлично, 5-8  – хорошо, 1-4  – удовлетворительно.

Баллы за танец фиксируется в ведомости и переносятся в зачетную книжку танцора.

Танцор набирает баллы на каждом соревновании. Рекомендуемое количество танцев во время первого тестирования 5 (пять), с последующим увеличением на каждом этапе, в зависимости от целей, поставленных тренером танцора и самим танцором.

Танцор может продемонстрировать как меньшее количество танцев, так и большее, однако минимальное количество демонстрируемых танцев 2 (два).

В зачет суммируются 5 (пять) оценок за пять танцев. Если танцор продемонстрировал знание большего количества танцев, чем пять, в зачет идет 5 (пять) лучших оценок из всех с максимальным количеством баллов. Если участник демонстрирует меньше танцев, то соответственно баллов в зачет идет меньше. В зачетной книжке фиксируются баллы за все танцы, что дает возможность тренеру (учителю) контролировать уровень подготовленности ученика по танцам

  1. 1.Критерии оценивания танцоров:

«Дебют» (основная идея – развивающий уровень):

1. Музыкальность (танцевание в такт) и основной ритм;

2. Форма (позиции и линии корпуса, ног и рук);

«Претендент» (основная идея – уровень сохранения заинтересованности):

1. Музыкальность (танцевание в такт) и основной ритм;

2. Форма (позиции и линии корпуса, ног и рук);

3. Технические особенности танца.

«Лидер» (основная идея – уровень наращивания мастерства):

1. Музыкальность (танцевание в такт) и основной ритм;

2. Форма (позиции и линии корпуса, ног и рук);

3. Технические особенности танца, элементы ведения в паре;

4. Характер танца;

5. Эмоциональная выразительность.

  1. Распределение набранных баллов и система награждения.

Необходимое количество баллов для каждого уровня:

Дебют                        200 баллов

Претендент               100 баллов

Лидер                         200 баллов

Всего                         500 баллов

При переходе на каждый новый уровень набор баллов начинается с нуля.

Рекомендуемое количество выступлений в системе тестов – не менее 4-х в танцевальный сезон.

Каждый ученик, занимающийся по программе «Первые шаги», имеет зачетную книжку, где фиксируются набранные баллы, а также все изменения уровня мастерства.

Все результаты тестирований фиксируются в зачетной книжке и подтверждаются подписью экзаменатора и печатью организатора тестирований.

Каждый уровень поощряется специальными наградами и подтверждается дипломами. На первом тестировании каждому исполнителю вручается специальный приз с символикой программы «Первые шаги».

«Дебют — начальный уровень» имеет три степени наград, поощряющих учеников на самых первых этапах танцевания.

  Серия тестирований
Набираемые баллы 50 50 50 50
Сумма баллов 50 100 150 200
Подтверждение уровня

Памятный знак III степени +

диплом

Памятный знак II степени + диплом Памятный знак I степени + диплом Сертификат + именная Стелла (аналог кубка) «Претендент» с символикой программы «Первые шаги», названием клуба, именем и фамилией ученика

Таким образом, в течение 1-го года обучения ученик получит в свой арсенал наград минимум три памятных знака (аналог медали) и три диплома даже при среднем уровне способностей. Это даст ему возможность адекватно оценивать свои танцевальные способности и заинтересовывает в следующем танцевальном сезоне продолжить обучение, что в свою очередь позволяет набрать оставшиеся баллы и быть награжденным первой серьезной наградой – Сертификатом и Стеллой «Претендент» с символикой программы «Первые шаги». Наиболее способные ученики могут получить награду «Претендент» уже на 4-х тестированиях в первом танцевальном сезоне, если будут оцениваться экзаменаторами от 10 баллов и выше по 5-ти танцам на каждом выступлении. Также и танцоры среднего уровня способностей могут получить в первый год обучения награду «Претендент», если примут участие в тестах более 4-х раз за сезон.

Следующий уровень – «Претендент». Чтобы его пройти, требуется набрать 100 баллов минимум в 2 этапа.

  Серия тестирований 
Набираемые баллы

50

50
Сумма баллов

250

300
Подтверждение уровня Памятный знак «Экватор» + диплом Сертификат + именная Стелла (аналог кубка) «Лидер» с символикой программы «Первые шаги», названием клуба, именем и фамилией ученика

После прохождения учениками каждого уровня рекомендуется анализировать их оценки с тем, чтобы постепенно приобщать учеников к системе общепринятых соревнований по спортивным танцам «Н» и «Е» классов и для формирования более или менее устойчивых танцевальных дуэтов. Ученики, получающие от 9 баллов и выше за каждый конкурсный танец,  вполне могут претендовать на положительное оценивание во время соревнований.

Заключительный уровень программы «Первые шаги» — «Лидер».

Чтобы его пройти, требуется набрать 200 баллов минимум в 4 этапа.

  Серия тестирований
Набираемые баллы 50 50 50 50
Сумма баллов 350 400 450 500
Подтверждение уровня Бронзовая медаль «Первые шаги»

Серебряная медаль

«Первые шаги»

Золотая медаль

«Первые шаги»

Сертификат + большой Кубок «Первые шаги» с символикой программы «Первые шаги», названием клуба, именем и фамилией ученика

Организаторы танцевальных тестирований «Первые шаги» подготовили эксклюзивный стенд, на котором каждый ученик сможет удобно разместить все полученные награды. Стенд формата А2 легко размещается на любой стене. При размещении наград на этом стенде можно наглядно увидеть прогресс ребенка в качестве танцора. Стенд для наград приобретается отдельно, по желанию.

Обладатель награды «Кубок «Первые шаги» может быть допущен в дальнейшем к тестам только в качестве ассистента для начинающего танцора.

Танцор, успешно прошедший все этапы программы «Первые шаги», уже будет иметь прекрасный опыт и танцевальный уровень, достаточный для рекомендаций к участию в соревнованиях по спортивным танцам (класс «Н» или «Е», по способностям). Также танцор будет знать основные фигуры и уметь исполнить все 10 танцев конкурсной программы, либо же знать все 5 танцев одной из любимых и предпочитаемых программ, либо же знать базовые танцы класса «Е» (в зависимости от предпочтений самого танцора, тренера и/или родителей).

Кроме парного исполнения бальных танцев, имеет смысл развивать у танцоров групповое танцевание (формейшен). Для развития группового бального танца (формейшен), на уровне «Претендент» среди детей и подростков рекомендуется добавлять к общему количеству сдаваемых танцев один-два групповых танца на основе движений, которые хорошо изучены всей группой. Такой бессюжетный танцевальный номер называется «комби» либо «малая группа». Такой вид демонстрации группового танца постепенно приучает детей к таким понятиям как «рисунок танца», «коллектив», «команда», и дает возможность каждому участвующему в нем набрать дополнительные баллы, равные оценке, полученной командой. Например, участник тестирований получил за 5 своих зачетных танцев 45 баллов. В день тестирований он выступил еще и в составе группы «комби», которая получила оценку «10» от экзаменатора. Эта оценка прибавляется к 45 баллам, и участник получает свою заслуженную следующую награду системы «Первые шаги». В дальнейшем такие формы выступления могут служить основой для концертных номеров коллектива и создания команды «формейшен».

  1. Экзаменатор.

В рамках программы «Первые шаги» каждый педагог может быть экзаменатором. Программой рекомендуется приглашение в качестве экзаменатора педагога, который не работает постоянно с танцорами, принимающими участие в тестированиях.

Квалификация экзаменатора определяется по международным уровням профессиональных знаний учителей танцев: Associate, Member, Fellow и наличием лицензии WDC на текущий календарный период.

Внешний вид экзаменатора должен соответствовать требованиям к внешнему виду судьи по спортивным танцам.

Экзаменатор получает гонорар в соответствии со своей квалификацией и существующими расценками.

  1. Финансовая сторона.

На серии тестирований ученик оплачивает стартовый взнос.

Во время тестирований ученик получает:

— возможность выступить;

— арендованное либо постоянное специально подготовленное помещение, (оборудованное техническими службами – покрытие пола, свет, зрительские места, гардероб, уборка и т.д.);

— квалифицированную оценку экзаменатора;

— работу звукооператора;

— работу секретариата тестирований;

— зачетную книжку;

— диплом или сертификат, подтверждающие уровень мастерства;

— награду;

— интересную танцевальную программу.

  1.  Краткое описание проведения танцевальных тестирований.

День проведения тестов.

Участники тестирований приходят в танцевальный зал в указанное в энтриформе время (обычно за 40-50 минут до начала отделения), подтверждают предварительную регистрацию, переодеваются и принимают участие в разминке.

По окончанию разминки все участники выстраиваются колонной для прохождения торжественного парада, во время которого объявляются клубы, принимающие участие в тестированиях, и представляются экзаменаторы. В конце парада участники покидают площадку и ожидают своего времени выхода на паркет.

Ведущий приглашает участников по номерам для участия в тестированиях.

Участники перед началом и в конце каждого танца делают поклон, исполняют танец и уходят с площадки. Ведущий приглашает следующий заход участников.

По окончании последнего танца участники группы ожидают свои результаты. Это время заполняется проведением тестирований следующей группы, соревнованиями конкурсных категорий либо показательными выступлениями.

Счетная комиссия переносит результаты тестирований каждого участника в ведомость и зачетные книжки, а также выполняет все мероприятия по подготовке к объявлению результатов и вручению наград.

Участники группы, ожидающие результатов, приглашаются на площадку. Звучит музыка, парад участников. Исполняется общий финальный танец (на выбор). Участники становятся полукругом или в линии (для удобства вручении и придания торжественности этому событию).

Ведущий объявляет результаты каждого участника, а экзаменатор торжественно вручает его зачетную книжку (награду, диплом или сертификат – в случае достаточного количества набранных баллов), участник делает поклон экзаменатору или зрителям, и возвращается на свое место.

Во время церемонии награждения мальчик (партнер) делает сольное представление и представление девочки (партнерши), с которой выступал в танцевальных тестированиях.

После объявления всех результатов участники делают круг почета и покидают площадку.

Рекомендуемая продолжительность одного отделения танцевальных тестирований «Первые шаги», включая пробу паркета, не должна превышать 3 часа. В случае, если в этом же отделении проводятся соревнования для конкурсных танцоров, награждение участников тестирований необходимо провести в средине отделения не позднее 2,5-3 часов после парада.

Рекомендация: показательные выступления и небольшие конкурсы со зрителями создадут атмосферу праздника.

Тесты для аттестации преподавателей хореографии

  1. Хореография
    это:

A)
Искусство танца

B)
Вокальное искусство

C)
Изобразительное искусство

D)
Музыкальное искусство

E)
Актерское искусство

  1. Большой вклад
    в развитие русской танцевальной культуры
    внесли:

A)
Скоморохи

B)
Крестьяне

C)
Рабочие

D)
Феодалы

E)
Дворяне

  1. Allegro
    означает:

A)
Быстро

B)
Плавно

C)
Медленно

D)
Спокойно

E)
Протяжно

  1. Moderato
    означает:

A)
Активно

B)
Весело

C)
Умеренно

D)
Медленно

E)
Спокойно

  1. Продолжительность
    занятий в младшей группе составляет:

A)
60 минут

B)
30 минут

C)
2 академических часа

D)
1 академический час

E)
3 часа

  1. Продолжительность
    занятий с детьми старшего возраста
    составляет:

A)
60 минут

B)
30 минут

C)
2 академических часа

D)
1 академический час

E)
3 часа

  1. Урок хореографии
    начинается и заканчивается:

A)
Речевым приветствием

B)
Ритмическими упражнениями

C)
Поклоном

D)
Играми организующего порядка

E)
Музыкальными заданиями

  1. Принцип изучения
    комбинаций:

A)
От простого к сложному

B)
От сложного к простому

C)
Только простые элементы

D)
Только сложные элементы

E)
Только характерные элементы

  1. Нагрузка на
    разные группы мышц в течение урока
    должна быть:

A)
Неравномерной

B)
Усиленной

C)
Равномерной

D)
Облегченной

E)
Нагрузки не должно быть

  1. В переводе с
    итальянского слово «балет» означает:

A)
Пою

B)
Танцую

C)
Играю

D)
Рисую

E)
Рассказываю

  1. Основой в
    хореографии является:

A)
Народный танец

B)
Бальный танец

C)
Классический танец

D)
Современный танец

E)
Историко-бытовой танец

  1. Позиция рук, в
    которой руки подняты вверх, образуя
    овал над головой, пальцы
    сгруппированы,
    ладони обращены вниз:

A)
IV

B)
I
II

C)
II

D)
Подготовительное положение

E)
I

  1. В I позиции ног:

A)
Ступни находятся на одной линии, но
между пятками расстояние, равное длине
ступни

B)
Ступни соединены пятками, образуя одну
линию

C)
Ступни выворотно примыкают одна к
другой, носок одной ноги соприкасается
с пяткой другой

D)
Ступни соприкасаются, закрывая друг
друга на половину своей длины

E)
Ступни стоят параллельно одна другой
на расстоянии длины ступни, носок одной
ноги находится против пятки другой

  1. В III позиции ног:

A)
Ступни находятся на одной линии, но
между пятками расстояние, равное длине
ступни

B)
Ступни соединены пятками, образуя одну
линию

C)
Ступни выворотно примыкают одна к
другой, носок одной ноги соприкасается
с пяткой другой

D)
Ступни соприкасаются, закрывая друг
друга на половину своей длины

E)
Ступни стоят параллельно одна другой
на расстоянии длины ступни, носок одной
ноги находится против пятки другой

  1. Экзерсис у станка
    – одна из составляющих урока:

A)
Музыки

B)
Хореографии

C)
Литературы

D)
Физкультуры

E)
Вокала

  1. Рar terre (в уроке
    классического танца):

A)
Термин, определяющий максимальную
величину движения

B)
Термин, указывающий, что исполняется
половина движения

C)
Термин, указывающий, что движение
исполняется по полу

D)
Термин, указывающий, что исполнитель
обращен лицом к зрителю

E)
Термин, указывающий, что движение
исполняется на воздух

  1. Demi
    (в уроке классического танца):

A)
Термин, указывающий, что исполняется
половина движения

B)
Термин, определяющий максимальную
величину движения

C)
Термин, указывающий, что движение
исполняется по полу

D)
Термин, применяемый для обозначения
малых движений

E)
Термин, указывающий, что движение одной
или обеими ногами исполняется в воздухе

  1. Grand
    (в уроке классического танца):

A)
Термин, указывающий, что исполняется
половина движения

B)
Термин, определяющий максимальную
величину движения

C)
Термин, указывающий, что движение
исполняется по полу

D)
Термин, применяемый для обозначения
малых движений

E)
Термин, указывающий, что движение одной
или обеими ногами исполняется в воздухе

  1. Petit (в уроке
    классического танца):

A)
Термин, указывающий, что исполняется
половина движения

B)
Термин, определяющий максимальную
величину движения

C)
Термин, указывающий, что движение одной
или обеими ногами исполняется на полу

D)
Термин, применяемый для обозначения
малых движений

E)
Термин, указывающий, что движение одной
или обеими ногами исполняется в воздухе

  1. Аdajio (в уроке
    классического танца):

A)
Термин, определяющий максимальную
величину движения

B)
Танцевальная композиция, состоящая из
плавных движений, устойчивых поз,
поворотов, вращений

C)
Заключительная часть упражнений на
середине, состоящая из маленьких или
больших прыжков

D)
Термин, применяемый для обозначения
малых движений

E)
Термин, указывающий, что исполнитель
обращен лицом к зрителю

  1. Relevé
    это (в уроке классического танца):

A)
Удар, укол большим пальцем ноги

B)
Подъем на полупальцы

C)
Прыжок

D)
Поза

E)
Положение

  1. Piqué
    это (в уроке классического танца):

A)
Укол большим пальцем ноги об пол и подъем
ноги на заданную высоту

B)
Подъем на полупальцы

C)
Прыжок

D)
Мелкие переступания

E)
Поворот

  1. Сколько форм
    port de
    bras существует в
    классическом танце:

A)
V

B)
VII

C)
III

D)
IV

E)
VI

  1. Прыжки с двух
    ног на две ноги (в уроке классического
    танца):

A)
Changement de pied

B)
Sissonne simple

C)
Sissonne tombee

D)
Sissonne ouverte

E)
Sissonne fermee

  1. Классическому
    вальсу соответствует музыкальный
    размер:

A)
3/4

B)
2/4

C)
4/4

D)
5/8

E)
6/8

  1. Польке соответствует
    музыкальный размер:

A)
3/4

B)
2/4

C)
4/4

D)
5/8

E)
6/8

  1. К историко-бытовому
    танцу не относится:

A)
Крестьянский бранль

B)
Павана

C)
Менуэт

D)
Медленный фокстрот

E)
Полонез

  1. Народный танец
    – одно из направлений:

A)
Живописи

B)
Музыки

C)
Хореографии

D)
Кинематографии

E)
Оперного искусства

  1. Позиция рук, в
    которой руки раскрыты в стороны, ладони
    обращены вверх (в народном танце):

A)
I

B)
II

C)
III

D)
IV

E)
Подготовительное положение

  1. Движение
    «веревочка» характерно для:

A)
Литовского танца

B)
Казахского танца

C)
Грузинского танца

D)
Русского танца

E)
Узбекского танца

  1. Движение
    «моталочка» характерно для:

A)
Латвийского танца

B)
Башкирского танца

C)
Русского танца

D)
Таджикского танца

E)
Азербайджанского танца

  1. Движение
    «ковырялочка» характерно для:

A)
Эстонского танца

B)
Молдавского танца

C)
Украинского танца

D)
Русского танца

E)
Белорусского танца

  1. «Краковяк» это:

A)
Польский танец

B)
Итальянский танец

C)
Венгерский танец

D)
Испанский танец

E)
Русский танец

  1. Венгерским
    танцем является:

A)
Барыня

B)
Ишкимдык

C)
Тарантелла

D)
Мазурка

E)
Чардаш

  1. «Арагонская
    хота» это:

A)
Польский танец

B)
Итальянский танец

C)
Венгерский танец

D)
Испанский танец

E)
Русский танец

  1. Выстукивания
    каблуками наиболее характерны для:

A)
Польского танца

B)
Итальянского танца

C)
Испанского танца

D)
Индийского танца

E)
Французского танца

  1. Мужские движения
    на пальцах характерны для:

A)
Русского танца

B)
Украинского танца

C)
Татарского танца

D)
Грузинского танца

E)
Литовского танца

  1. «Гопак» это:

A)
Русский танец

B)
Башкирский танец

C)
Белорусский танец

D)
Киргизский танец

E) Украинский
танец

  1. «Хора» –
    популярный танец:

A)
Белоруссии

B)
Молдавии

C)
России

D)
Украины

E)
Армении

  1. «Сиртаки» это:

A)
Русский танец

B)
Итальянский танец

C)
Греческий танец

D)
Ирландский танец

E)
Финский танец

  1. Открытые, прямые,
    свободные и закрытые позиции ног
    характерны для:

A)
Бального танца

B)
Классического танца

C)
Народного танца

D)
Историко-бытового танца

E)
Современного танца

  1. Один из танцев
    европейской программы:

A)
Танго

B)
Румба

C)
Джайв

D)
Самба

E)
Хора

  1. Один из танцев
    латиноамериканской программы:

A)
Вальс

B)
Медленный фокстрот

C)
Краковяк

D)
Румба

E)
Квикстеп

  1. Новый танцевальный
    стиль (направление) XXI в:

A)
Степ

B)
Рок-н-ролл

C)
Вальс

D)
Брейк-данс

E)
Тектоник

  1. Одним из
    современных уличных танцев является:

A)
Пасодобль

B)
Румба

C)
Хип-хоп

D)
Хоровод

E)
Кадриль

  1. Современное
    направление развития русского танца:

A)
Брейк-данс

B)
Джаз

C)
Тектоник

D)
Модерн

E)
Фольк

  1. Балетмейстер
    это создатель:

A)
Театрального представления

B)
Художественного произведения

C)
Музыкального произведения

D)
Балетного спектакля

E)
Оперного представления

  1. «Хоровод» –
    разновидность:

A)
Русского танца

B)
Башкирского танца

C)
Украинского танца

D)
Казахского танца

E)
Белорусского танца

  1. Хороводам
    соответствует музыкальный размер:

A)
3/4, 4/4

B)
3/8, 5/8

C)
2/4, 5/8

D)
2/4, 4/4

E)
4/4, 6/8

  1. Перепляс-танец
    состязание является образом:

A)
Русских

B)
Испанцев

C)
Немцев

D)
Итальянцев

E)
Сербов

Предметное
тестирование для преподавателей
театральных отделений

1.Истоки
эстрадного искусства

+
народное творчество

государственные
праздники

художественная
самодеятельность

  1. Кто
    из деятелей искусства не имеет отношения
    к эстрадному искусству

Б.
Брехт

+
М. Нестеров

А.
Райкин

3«Разговор»
с залом» является отличительной чертой
какого жанра

оригинального

+
речевого

музыкального

4.Эстрада
– это

тип
сцены

+
вид сценического искусства

надстройка
над основной сценой

5.Кто
стал основателем садово-парковой эстрады

Образцов

+
Излер

Щепкин

6.Кем
был Смирнов-Сокольский на эстраде?

+
артистом

+
режиссером – сценаристом

Клоуном

7.В
каком жанре работал В. Хенкин

Кукольном

Музыкальном

+
Пародийном

8.Какой
кукольный спектакль С. Образцова вошел
в книгу рекордов Гиннеса?

«Новоселье»

+
«Необыкновенный концерт»

«Ноев
ковчег»

9.Какой
театр работал в Ленинграде в период
блокады?

+
Музыкальной комедии

Театр
драмы

Кукольный
театр

10.Кто
был первым художественным руководителем
театра эстрады и митниатюр

Б.
Петкер

А.
Лобанов

+
В. Типот

11.Что
относится к музыкально-разговорным
жанрам?

Монолог

+
Куплет

Моно-спектакль

12.Творческий
дуэт на эстраде М. Мироновой с…

Торопунькой

Райкиным

+
Менакером

13Кто
из перечисленных исполнителей является
бардом?

С.
Пенкин

+
Б. Окуджава

М.
Бернес

14Истоки
конферанса

+
Русское скоморошничество

Хор
античного театра

Итальянская
комедия масок

15С
чьим именем связывают возникновение
конферанса в России

К.
Гибшман

+
Н. Балиев

Е.
Кузнецов

17.В
период 70-80 г.г. какие ВИА были самыми
популярными?

+
«Веселые ребята»

+
«Песняры»

+
«Самоцветы»

18.Как
назывался первый театр в котором работала
Р. Зеленая

«Летучая
мышь»

«Ленком»

+
«КРОТ»

19Какой
песни не было в репертуаре М. Бернеса?

+
«Катюша»

«Темная
ночь»

«Любимый
город»

20.Событие
в драматическом произведении, знаменующее
начало развития действия в одном
направлении, в сторону углубления
драматургического конфликта?

+
Завязка

Развязка

Экспозиция

Кульминация

21Событие
знаменующее наивысший момент развития
конфликта

Завязка

Развязка

Экспозиция

+
Кульминация

22Эпизод
драматического произведения; окончательное
устранение

конфликта.

Завязка

+
Развязка

Экспозиция

Кульминация

23Текст,
произносимый персонажем в ходе диалога
в ответ на вопрос

или
какое-либо иное действие

Апарте

+
Реплика

Монолог

Солилоквий

24Вырвавшаяся
реплика «персонажа» «случайно»
подслушанная публикой, но, однако
нацеленная на то, чтобы быть воспринятой
в контексте произносимого диалога.

+
Апарте

Реплика

Монолог

Солилоквий

25Вид
драматического произведения, обладающего
признаками

трагедии
и комедии

Мелодрама

Комедия
дель арте

Комедия
черная

+
Трагикомедия

26Один
из важнейших элементов комедии дель
арте, это короткие

сценки
буффонного характера, разнообразные
трюки, шутки и т.д.

+
Лацци

Апарте

Солилоквий

Миракль

27Часть
карнавальных представлений. Жанр
основанный на принципе пародийности
представляющий собой бытовую сценку
анекдотического содержания, демократического
и антиклериального пафоса.

+
Фастнахтшпиль

Комедия
черная

Трагикомедия

Комедия
интриги

28Религиозная
средневековая драма на сюжеты Библии
и Евангелия или на темы из жизни святых…

+
Мистерия

Моралите

Миракль

Водевиль

29Жанр
легкой комедийной пьесы, в которой
диалог и драматическое действие
сочетаются с музыкой, песенкой-куплетом,
танцем

Миракль

+
Водевиль

Моралите

Мистерия

30Кто
автор пьес: «Ричард III»
«Комедия ошибок» «Бесплодные усилия
любви»

Лопе
де Вега

Мольер

+
Шекспир

Эсхил

31Вид
драмы, который в переводе с древнегреческого
означает «песнь козлов»?

Комедия

Мистерия

+
Трагедия

Трагикомедия

32Вид
драмы, который в переводе с древнегреческого
означает «песнь

комоса»?

+
Комедия

Мистерия

Трагедия

Трагикомедия

33Какой
год по традиции принято считать годом
зарождения театра?

1054
год до н. э.

+
534 г. до н. э.

988
г. до н. э.

100
г. до н.э.

34.
Древнегреческая драма и театр возникли
из сельскохозяйственных

праздников
в честь Бога:

Зевса

Морфея

+
Диониса

Геркулеса

35Первый
Афинский трагический поэт?

Эсхил

Аристофан

Еврипид

+
Феспид

36Цель
первых праздников?

Хорошая
погода

+
Хороший урожай и приплод

+
Здоровье и лад в семье

37Кто
такие Сергачи?

Кукольники

Торговцы

+
Бродячие поводыри с дрессированными
медведями

38Основоположник
русской сатиры?

Белинский

Кантемир

+
Фонвизин

Забелин

39Основатель
системы воспитания актера школы
переживания?

+
К.С. Станиславский

В.Э.
Мейерхольд

В.И.
Немирович-Данченко

Е.Б.
Вахтангов

40Основные
функции режиссера?

+
Режиссер-толкователь

+
Режиссер-воспитатель

+
Режиссер-постановщик

41Режиссер-
постановщик массового праздника
посвященного 850-

летию
Москвы?

Туманов

Генкин

+
Силин

42Мизансцена
это –

+
Язык режиссера

Язык
сценариста

Язык
звукооператора

43Основные
сценические задачи?

+
Действие

+
Хотение

+
Приспособление

44Что
создает сценическую атмосферу?

+
Декоративно-художественное оформление

+
музыкально-шумовое оформление

Зрительный
зал

45Театра
импровизационной комедии (Комедия дель
арте) в эпоху

возрождения
появился …

Испании

Франции

+
Италии

46Автор
пьесы «Любовь к трем апельсинам»?

+
К. Гоцци

К.
Гольдони

Р.
Шеридан

47.
Большую роль в становлении реалистического
русского театра 19

века
сыграл:

В.Э.
Мейерхольд

К.
С. Станиславский

+
А.Н. Островский

48Создателем
эпического театра в 20 веке являлся:

Ж.П.
Сартр

+
Б. Брехт

Э.
Ионеско

49Театр
абсурда возник в:

19
веке

+
20 веке

  1. Веке

50.Начало
формирования интеллектуального театра
положил :

Г.
Гауптман

Г.
Ибсен

+
Б. Шоу

Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]

  • #
  • #
  • #
  • #
  • #
  • #
  • #
  • #
  • #
  • #
  • #

Понравилась статья? Поделить с друзьями:
  • Детский геноцид во время вов сочинение
  • Детские экзамены кембридж
  • Детские страхи вполне реальные достаточно сильные егэ
  • Детские сочинения смешные читать
  • Детские сочинения смешные до слез короткие