Пример сочинения 1
Широко известная поэма Некрасова «Кому на Руси жить хорошо» была задумана, по мнению исследователей, еще в 1861 году, как «эпопея крестьянской современной жизни». Первая часть была закончена к 1865 году, в 1872 и 1873 годах завершены вторая и третья часть. Над заключительной — «Пир на весь мир» — писатель трудился с 1876 по 1877 годы. Как говорил сам Николай Алексеевич, в это произведение он собирался вложить все свои глубокие познания о народе, оттого и был крайне огорчен тем, что не сумел закончить работу самостоятельно из-за болезни.
Отлично знавший народное творчество, он умело использовал его приемы и мотивы для придания своей поэме неповторимой атмосферы. Также подобным образом он старался приблизить ее к простым людям. Уже с самого начала, стилизованного под зачин, характерный для былин и сказок, писатель отсылает нас к фольклору.
В каком году – рассчитывай,
В какой земле – угадывай,
На столбовой дороженьке
Сошлись семь мужиков…
Особая манера повествования и ритм текста сохраняются до самого конца. Не последнюю роль в развитии сюжета играют песни. Они не только рассказывают о каких-то событиях, описывают быт, но и передают чувства, показывают внутреннее состояние героя, помогают читателю понять мировоззрение людей того времени.
Но Некрасов не только использует то, что было когда-то придумано авторами из народа, но и создает свои, уникальные напевы. Так, противоречивое отношение к Родине выражено в песне молодого семинариста Гриши Добросклонова «Русь». Он по-настоящему переживает за будущее страны, что чувствуется в его искренних словах:
Ты и убогая,
Ты и обильная,
Ты и забитая,
Ты и всесильная,
Матушка-Русь!..
Несмотря на кажущуюся печаль, Гриша оптимистичен, отмечая «силу народную» и «сердце свободное». Противоположной по духу является песня «Солдатская» из главы «Пир на весь мир», наполненная отчаянием и безысходностью.
Тошен свет,
Правды нет,
Жизнь тошна,
Боль сильна.
Помимо этого жанра, можно увидеть в тексте загадки и пословицы:
Никто его не видывал,
А слышать – всякий слыхивал,
Без тела, а живет оно,
Без языка – кричит…
Также Некрасов употребляет слова, типичные для фольклорных произведений: с уменьшительно-ласкательными суффиксами (соловушко, волюшка, времечко, дороженька, копеечка, заботушка и др.), просторечные (втемяшится, блажь, глядючи, пуще (в значении «больше»), расфуфыриться и др.). Несложно отыскать множество специфических сравнений («нос клювом, как у ястреба», «глазищи желтые горят, как… четырнадцать свечей!», «облака дождливые, как дойные коровушки» и др.). С помощью этих выразительных средств Некрасову удается достичь желаемой атмосферы.
Благодаря поэме «Кому на Руси жить хорошо» мы сегодня не только можем получше узнать о жизни крестьян, их проблемах, надеждах и мечтах, но и поближе познакомиться с их творчеством.
Пример сочинения 2
Творчество Н. А. Некрасова тесно связано с народом. Многие его произведения обращены именно к обычным людям , простым мужикам-крестьянам.
Несомненно, одним из самых известных и ярких произведений Н. А. Некрасова является поэма «Кому на Руси жить хорошо «. В поэме описывается сложная жизнь крестьян, их непростая доля, именно поэтому произведение тесно связано с устным народным творчеством, то есть с фольклором.
Перекличку с устным народным творчеством читатель впервые замечает уже в самом начале произведения, в зачине: «В каком году — рассчитывай…». Такое начало характерно для произведений фольклора: сказок, былин.
Чтобы глубже познакомить читателя с бытом и жизнью крестьян, автор использует в своём произведении пословицы, поговорки и загадки. Например, Матрена Тимофеевна в поэме повествует: свекровь обвинила её в том, что она накликала беду, надев в Рождество чистую рубаху: «А чем? Рубаху чистую надела вас Рождество». Это показывает, что крестьяне очень суеверны, они искренне верят в различные приметы.
Большую роль в произведении играют народные песни. Они не только создают определённое настроение, дополняя некоторые эпизоды, но и показывают жизнь крестьян в деталях. Народная песня, например, сопровождает странника на протяжении всего пути. Также песня встречается и в эпизоде с Матреной Тимофеевной. Она отражает женское горе, не простую судьбу и описывает саму героиню. Действительно, Матрена была несчастна, в последний раз она чувствовала себя по-настоящему счастливой только в родительском доме. Всё это и передаёт песня.
Но к концу поэмы роль народной песни возрастает ещё больше. Именно в конце читатель знакомится с Гришей Добросклоновым и его песней «Русь». Здесь Русь представляется двоякой, полной противоречий: с одной стороны, она убогая и бессильна, а с другой — обильная и могучая. Смысл «Руси» в том, чтобы показать пробуждение страны, ту искру, которая была скрыта в сердцах народа.
Фольклор в поэме Н. А. Некрасова «Кому на Руси жить хорошо» играет огромную роль, ведь именно он делает произведение «энциклопедией народной жизни». Он показывает все сферы жизни крестьян, позволяет больше узнать об их быту, мировоззрении.
Пример сочинения 3
Имя Н. А. Некрасова навсегда закрепилось в сознании русского человека как имя великого поэта, который пришел в литературу со своим новым словом, сумел в неповторимых образах и звуках выразить высокие патриотические идеалы своего времени.
Поэма Кому на Руси жить хорошо – это эпос, изображающий жизнь русского народа во всей полноте и многообразии. В своей поэме Некрасов очень многое взял из народного творчества.
Фольклор в поэме – это былины, пословицы, сказки и сказочные персонажи, песни, басни. В Прологе Некрасов использовал фольклорные мотивы и образы: пеночка, скатерть-самобранка, корявая Дурандиха, леший, корова с колокольчиком – персонажи сказок; зайка серенький, лисица хитрая, ворон – герои басен; а черт – это одновременно и сказочный, и инфернальный персонаж. Сами мужики-богатыри являются героями былин и сказок.
Также в Прологе присутствуют магические, сакральные числа – семь, три, четырнадцать: семеро мужиков, семь филинов, четырнадцать свечей.
Четырнадцать свечей!..
…У самого костра,
Сидит и черту молится.
Свеча – это христианский, священный мотив, а костер – языческий мотив. Эти два мотива тесно связаны с народом, с народной жизнью и творчеством. Крестьяне по вере христиане (в поэме есть песня, которую поет ангел – средь мира), но в их праздниках присутствуют языческие мотивы.
Семеро мужиков – традиционные герои русских сказок – отправляются в путь-дорожку на поиски счастливого человека. Каждая реплика встреченных ими людей говорит об определенном характере, каждый герой говорит народным языком, у каждого яркая и индивидуальная речь. Образы крестьян передают многообразие ситуаций, судеб.
В конце главы Пьяная ночь упоминаются популярные в народе лубочные издания – Шут Балакирев и Английский милорд.
Постепенно, с развитием сюжета поэмы, перед нами возникают картины народной жизни. Часто в повествование вводятся различные вставные элементы в виде песен и легенд, рассказываемых и исполняемых самими действующими лицами. Так, начиная с третьей части поэмы, Крестьянка, Некрасов вводит различные песни, причем некоторые из них были взяты из народной жизни, а некоторые принадлежат перу самого автора.
Основными фольклорными источниками для Некрасова явились народные песни, собранные Рыбниковым, Шейном, а также причитания Ирины Федосовой и записи Барсова.
Песня является неотъемлемой частью поэмы, а также устного народного творчества. Она сопровождает крестьянина всю его жизнь: с самого рождения младенца мать поет ему колыбельные песни. Песня помогает в работе, утешает в несчастье, сопровождает все праздники и гулянья, провожает в последний путь.
В ней выражает человек свои чувства, мысли. В одной из глав поэмы упоминается песня бурлаков. Здесь она названа стоном, выражающим народную скорбь.
3 повествование Матрены Тимофеевны Корчагиной органично вплетается множество песен. Они показывают, что судьба героини типична. Бесспорно, это яркая личность, недаром ее прозвали счастливицей.
Но доля крестьянки везде и всегда одинакова, поэтому-то у Матрены Тимофеевны на каждый случай в ее жизни находится песня.
Есть в этой части и отдельная глава Песни, которая отведена автором под рассказ о жизни героини после замужества. Исполняемые Матреной Тимофеевной песни подхватываются странниками, и это говорит о том, что везде поются одни и те же песни, везде жизнь народа одинакова.
В Пире на весь мир мужики справляют поминки по крепям. Здесь звучат народные песни освобождения. Далеко не однозначны, противоречивы и пестры эти песни на духовном пире народном. Так, в главе Горькое время – горькие песни мы видим песни народа о своей жизни.
Название первой песни Веселая звучит явно иронически. Здесь же в конце каждого куплета рефреном звучат слова:
Славно жить народу
На Руси святой!
Если в начале поэмы песни поясняют рассказы, которые слушают странники, то к концу поэмы их роль возрастает и они начинают нести основную смысловую нагрузку.
Помимо песен крестьяне рассказывают несколько легенд, в которых вводится противоречивый образ народа. В легенде Про холопа примерного – Якова верного речь идет о людях холопского звания, потерявших человеческое достоинство в условиях крепостного права. А в легенде О двух великих грешниках проводится иная идея – идея возмездия помещикам за их злодеяния.
В разноречивый хор народных голосов органично вливаются песни Гриши Доброеклонова, разночинца-революционера, знающего о том, что счастье может быть достигнуто в результате борьбы за общие интересы. Мужики прислушиваются к Грише, иногда согласно кивают головами, но последнюю песню Русь он еще не успел пропеть вахлакам, потому и финал поэмы открыт в будущее. Песня Гриши проникнута оптимизмом, верой в силу народа:
Рать подымается –
Неисчислимая!
Сила в ней скажется
Несокрушимая!
В этой песне как бы звучит ответ на вопрос, поставленный в заглавии поэмы. Счастье народное придет в результате решительной и упорной борьбы. Но странники не услышали песню Русь и не поняли, в чем заключается воплощение счастья народного.
Поэму Н. А. Некрасова Кому на Руси жить хорошо называли энциклопедией русской народной жизни. Песни и легенды раскрывают народное мировосприятие, помогают автору показать типичность судеб русских крестьян.
А в легенде О двух великих грешниках проводится иная идея – идея возмездия помещикам за их злодеяния.
В разноречивый хор народных голосов органично вливаются песни Гриши Доброеклонова, разночинца-революционера, знающего о том, что счастье может быть достигнуто в результате борьбы за общие интересы. Мужики прислушиваются к Грише, иногда согласно кивают головами, но последнюю песню Русь он еще не успел пропеть вахлакам, потому и финал поэмы открыт в будущее. Песня Гриши проникнута оптимизмом, верой в силу народа:
Рать подымается –
Неисчислимая!
Сила в ней скажется
Несокрушимая!
В этой песне как бы звучит ответ на вопрос, поставленный в заглавии поэмы. Счастье народное придет в результате решительной и упорной борьбы. Но странники не услышали песню Русь и не поняли, в чем заключается воплощение счастья народного.
Поэму Н. А. Некрасова Кому на Руси жить хорошо называли энциклопедией русской народной жизни. Песни и легенды раскрывают народное мировосприятие, помогают автору показать типичность судеб русских крестьян.
Поэма «Кому на Руси жить хорошо?» занимает центральное место в творчестве Некрасова. Она стала своеобразным
художественным итогом более чем тридцатилетней работы автора. Все мотивы лирики Некрасова развиты в поэме; заново
осмыслены все волновавшие его проблемы; использованы высшие его художественные достижения.
Некрасов многократно обращался в лирике к фольклорным мотивам и образам. Поэму о народной жизни он целиком строит на
фольклорной основе. Действительно, в «Кому на Руси жить хорошо?» в той или иной степени «задействованы» все основные
жанры фольклора: сказка, песня, былина, сказания.
Каково же место и значение фольклора в поэме? У фольклора свои особые идеи, стиль, приемы, своя образная система, свои
законы и свои художественные средства. Самое же основное отличие фольклора от художественной литературы – отсутствие в
нем авторства: народ слагает, народ рассказывает, народ слушает. В фольклоре авторскую позицию заменяет нечто
принципиально иное – общенародная мораль. Индивидуальная авторская точка зрения чужда самой природе устного народного
творчества.
Поэму открывает пролог – самая насыщенная фольклорными элементами глава. Уже сам «сказочный» зачин настраивает читателя
на определенный лад. Некрасов мастерски воспроизводит тон фольклорного сказа, сохраняет фольклорную символику: не
случайно «сошлися и заспорили» именно семь мужиков – это одно из традиционных значимых чисел, и герои лишены реальной
атрибутики: у них нет фамилий — либо имена, либо прозвища (Губины), нет реальных адресов — любую деревню можно назвать
Гореловым, Нееловым или Неурожайкой. Лишены Некрасовские мужики и индивидуальных характеров. Все они воспроизводят один
общенародный тип. Собственно, такими и должны быть сказочные герои – разве нас интересует фамилия Иванушки – дурачка,
разве у него есть свой характер, своё мировосприятие! Ведь он ценен не как единственная и неповторимая личность, но как
персонифицированное воплощение народных черт, народных нравственных принципов.
Семеро мужиков, заспоривших в «Прологе», наделены лучшими качествами народного характера: болью за свой народ,
бескорыстием, жгучим интересом к главным вопросам жизни: что есть правда, что есть счастье; способностью к
самопожертвованию. И в то же время это отнюдь не идеализированные «пейзане»: они ухватливы и смекалисты, не прочь
подраться, когда спор зашел в тупик, знают толк в выпивке. Создав великолепную стилизацию под «народный сказ», Некрасов
вводит в «Пролог» элементы, подчеркнуто противостоящие всему тону «сказа», не вписывающиеся в него. Так звучит словечко
«временнообязанные», так звучат названия деревень. Все это придает «сказу» приметы времени, вовлекает читателя в лукавую
и невеселую игру: чего уж тут «угадывать», в каком году происходит действие – в этом году, в наше время!.. и деревеньки
эти всем известны: какую ни возьми – все они Нееловы да Заплатовы. Сказочный зачин «Пролога» позволяет автору
существовать в «сказочной реальности», где летают говорящие птич!
ки и под деревом закопаны скатерти-самобранки. Это сопряжение мира реальности и мира фантастики и делает возможным
дальнейший поворот сюжета: мужики могут отправиться по свету на поиски счастья. И здесь звучит один из важнейших мотивов
русского фольклора – мотив странничества. Традиционно герой русских сказок отправляется в путь-дорожку ради какого-то
общего дела: то прослышал, что Змей Горыныч мучает жителей дальнего села; то выручает царскую дочь, томящуюся у Кощея
Бессмертного. Так и наши герои отправляются в путь искать общее счастье, узнать, есть ли оно вообще – счастье мужицкое.
Отсюда видно, что Некрасов брал те фольклорные тексты, которые, украшая и подслащая действительность, находились в
вопиющем противоречии с ее реальными фактами, и либо изменял эти тексты, переделывая их так, чтобы они правдиво отражали
реальность, либо тут же полемизировал с ними, опровергая их фактами противоположного рода. Автор использовал такие
фольклорные образы, которые могли показаться н!
ейтральными, поскольку в них не нашла отчетливого отражения классовая оценка действительности, и так видоизменял эти
образы, чтобы они могли послужить целям революционной борьбы. И самое главное, Некрасов, опираясь не на букву фольклора,
а на его дух, его стиль, сам создавал гениальные народные песни, проникнутые чувством вражды к существовавшему порядку
вещей и звавшие к революционному действию.
Встречая среди фольклорных материалов ту или иную народную песню, пословицу, поговорку, Некрасов пытался представить
себе, из каких кругов крестьянской массы может она исходить. Поэт видел, что русский фольклор отнюдь не отражает в себе
целостного круга воззрений монолитного, сплошного народа. Он применял принципы классификации родного фольклора, каких не
было ни у одного из поэтов его поколения, пытавшихся так или иначе приобщиться к народному творчеству.
- Сочинения
- По литературе
- Некрасов
- Фольклор в поэме Кому на Руси жить хорошо
Некрасов нам знаком по многим произведениям, но особо выделяются его поэмы, а особенно всестороннее произведение “Кому на Руси жить хорошо”, которое имеет большое количество поэтический идей разнообразного стиля, поскольку автор варьирует использование собственных строчек, сделанных под фольклорную стилистику. Соответственно, в этом произведении фольклор играет ключевую роль.
Роль фольклора в произведении
Песни в поэме используются для того, чтобы воссоздать особое настроение и дополнить некоторые сцены разнообразием. В конце нам понятно, что частота использования народных песен больше, чем в начале произведения. Это связано с тем, что с помощью песен автор рассказывает нам быт крестьян и поведение обычных работающих. Помимо этого, мы видим сцену, где с помощью песни, путники продолжают свой путь с приободрённым настроением. Также сцены с Матрёной Тимофеевной дополняются фольклорными “кружевами”, которые означают женскую силу, в особенности её тяжёлую долю в жизни и как она справляется с этим. Матрёна в настоящем не счастлива, она вспоминает время, проведённое с семьёй, когда она жила в родительском доме и по-настоящему испытывала счастье. Использование песен в произведение олицетворяет веру в лучшее будущее, поскольку чем ближе сюжет к концу, тем чаще встречаются песни. Николай Некрасов проделал немалый путь, используя различные поэтические, бытовые песни, относящиеся к фольклору. Но и он является создателем песен, приближенных к устному народному творчеству.
Виды жанров фольклора
Не зря первые строчки начинаются со слов, которые схожи по стилистике со сказаниями: “В каком году — рассчитывай, в какой земле — угадывай…”. Как мы видим, писатель умеет подбирать песни так, чтобы атмосфера оставалась и даже дополнялась атмосферой настоящей русской жизни. В произведение используются пословицы и поговорки. Особенно нам заметны другие поэтические обороты речи, которые относятся к устной речи, к примеру “долюшка”, “сторонушка” – это диминутивы с специальными суффиксами, которые автор нередко использует в течение всего произведения, помимо этого, часто встречаются эпитеты – “горькие слёзы”,” бурный ветер”. В отдельных сценах, а именно в главе “Горькое время – горькие песни” включены практически все жанры песен, именно поэтические и бытовые, подчёркивающие несправедливость жизни обычного народа. Стоит отметить, что даже песня “Весёлая” названа так, исключительно из-за иронии крестьян и умения смеяться.
Некрасов – гений литературы
Фольклор в данной поэме занимает играет ключевую роль, и, пожалуй, автор и хотел сделать акцент именно на использовании устного народного творчества – это и лирические песни, и солдатские, и пословицы с поговорками. Критики восприняли это в позитивном ключе и назвали его поэму энциклопедией народной жизни, поскольку произведение включает в себя все сферы жизни -бытовую, личную; все этапы жизни – от рождения, молодости, и до самого конца; все эмоции, через которые проходят главные герои – страх, радость, счастье, боль. В этом и состоит гениальность Некрасова, и именно за это мы его ценим и читаем его произведения по сей день.
Роль песен в поэме
В тексте поэмы песни используются для создания колорита, общего настроения произведения, дополнения к некоторым сценам. К концу поэму роль народной песни становится гораздо масштабнее. В начале песня нужна, чтобы описать в деталях крестьянский быт, мировоззрение простого работящего человека. Песня сопровождает путников, развлекает их, греет душу, утешает. Все обрядовые моменты в главе про Матрёну Тимофеевну сопровождаются фольклорными “кружевами”: эти песни являются отражением женской доли, её непомерной тяжести и горя. Неспроста у героини практически нет весёлых историй, она по-настоящему была счастлива только, когда жила в родительском доме. Чем ближе сюжет к развязке, которая несколько размыта в поэме, тем ярче, обнадёживающе и радостнее звучат народные песни. В этом плане они построены по принципу динамичности в сторону народного самосознания и веры в лучшее будущее.
Отдельный аспект – авторство песен. Н. А. Некрасов собрал множество обрядовых, солдатских, лирических песен, которые относятся к устному народному творчеству, но немалая часть произведений песенного жанра – его собственные, стилизованные под русские фольклорные жанры.
Лексика поэмы и многообразие фольклорных жанров
Произведение начинается как сказка: “В каком году — рассчитывай, в какой земле — угадывай…” Постепенно Некрасов окунает читателя в своеобразную неповторимую атмосферу русской жизни, которая невозможна без устного народного творчества. Оно хранит всю красоту и мудрость, которая веками накапливалась и приумножалась простыми людьми. Фольклор отнюдь не примитивен Автор мастерски играет жанровыми формами фольклора. В произведении много пословиц, поговорок, потешек. Некоторые главы написаны в форме предания (“Бабья правда”), очень близка к жанру легенда “История о двух великих грешниках”.
Общий народный характер произведения держится на фольклорных образах и лексике, поэме присущи выразительные средства и другие элементы, взятые из устного творчества. “Сторонушка”, “головушка”, “долюшка” – слова с уменьшительно ласкательными суффиксами используются автором настолько же часто, как и нейтральная лексика, это придаёт повествованию песенность, мелодичность. Традиционными “сказочными” тропами насыщен весь текст поэмы: “красна девица”, “слёзы горькие”, “ветры буйные”, “чужая сторонушка”. За особый слог и ритм произведения можно охарактеризовать его, как большую многосюжетную былину. В одной из глав “Горькое время – горькие песни” собраны все лирические и бытовые песни, которые подчёркивают несправедливость и непомерную тяжесть крестьянской доли. Даже “Весёлая” песня названа так только потому, что крестьяне не лишены иронии и сарказма в описании своей повседневной жизни.
ТРАДИЦИИ НАРОДНОЙ ПОЭЗИИ. СТИЛЬ ПОЭМЫ
Написанная о народе и для народа, поэма близка произведениям устного народного творчества. Некрасов был знатоком фольклора, изучал его ire только по сборникам песен, сказок, плачей — таких сборников было много в его библиотеке, но и в непосредственном общении с народом.
Сказочна завязка поэмы. На мотивах народной волшебной сказки построен Пролог. В нем часто попадаются сказочные выражения:
Шли долго ли, коротко ли,
Шли близко ли, далёко ли…
Много в поэме песен (народных и созданных самим Некрасовым в духе народных) -свадебных, семейно-бытовых, любовных, лирических. Песенные образы и ритмы пронизывают все повествование.
В речи автора-рассказчика и его героев встречаются образные народные слова (приубожилась, доведать, смеючись, во времена досюльные), постоянные эпитеты (ветры буйные, море синее, очи ясные, добрый молодец, горе лютое), характерные для народного творчества повторы (рад-радешенек, полным-полно, ругательски ругается). Широко использованы пословицы (Высоко бог, далеко царь, Хвали траву в стогу, а барина в гробу, А свиньи ходят по земле — не видят неба век, И рад бы в рай, да дверь-то где?), загадки (Летит — молчит, лежит — молчит, когда умрет, тогда ревет, Замок — собачка верная: не лает, не кусается, а не пускает в дом).
Речь крестьян — героев поэмы точна, красочна, полна метких афоризмов: Эй, счастие мужицкое! Дырявое с заплатами, горбатое с мозолями…, Цепями руки кручены, железом ноги кованы…, Клейменый, да не раб!
Используя произведения фольклора, Некрасов подходил к ним с той же творческой свободой, как и народные сказители. Он отбирал, переделывал, совершенствовал тексты, более всего заботясь о том, чтобы передать светлый ум, поэтическое воображение, свободолюбие народа. Из причитаний знаменитой сказительницы Ирины
Федосовой поэт выбирает и обрабатывает те, в которых наиболее остро выражена ненависть трудового крестьянства к угнетателям. Сказительница пела:
Вы падите-тко, горюци мои слезушки,
Вы не на воду падите-тко, не на землю,
Не на божью вы церковь, на строеньице,
Вы падите-тко, горюци мои слезушки,
Вы на этого злодея супостатого…
А вот как причитает Матрена Тимофеевна над телом Демушки:
Падите, мои слезоньки, Не на землю, не на воду, Не на господень храм! Падите прямо на сердце Злодею моему…
Иногда поэт придает новый смысл образам народной поэзии, использует их в ином значении. В известной пословице говорится: Матушка-рожь кормит всех дураков сплошь, а пшеничка по выбору. У Некрасова о мужиках-странниках, идущих полем, сказано так:
Пшеница их не радует:
Ты тем перед крестьянином,
Пшеница, провинилася,
Что кормишь ты по выбору,-
Зато не налюбуются
На рожь, что кормит всех.
Пословица Есть у бога топоры, да лежат до поры получила в поэме новую, бунтарскую окраску:
Да наши топоры
Лежали до поры.
Не только по языку, образной системе, но и по ритму поэма напоминает народные песни, плачи, былины. Некрасов создал близкий к народному нерифмованный стих, разнообразно используя его и в лирических эпизодах, и в сатирических зарисовках, и в спокойном эпическом рассказе.
Поэма написана в основном трехстопным ямбом, которому придают своеобразие два безударных слога в окончании многих стихов:
В каком году — рассчитывай,
В какой земле — угадывай,
На столбовой дороженьке
Сошлись семь мужиков…
Этот стих лишен рифмы, по богат внутренними созвучиями-повторами слов, перекличкой гласных и согласных звуков:
Проснулось эхо гулкое, Пошло гулять — погуливать, Пошло кричать — покрикивать, Как будто подзадоривать Упрямых мужиков.
В его мыслях о крестьянстве глубокая, выстраданная мудрость.
Покамест тягу страшную
Поднять-то поднял он.
Да в землю сам ушел по грудь
С натуги! По лицу его
Не слезы — кровь течет!
Размышления Савелия о народной мощи и долготерпении заставляют вспомнить, как горько сожалели революционеры-демократы 60-70-х годов о недостатке революционности в массах крестьянства.
Куда ты, сила, делася?
На что ты пригодилася?
— Под розгами, под палками
По мелочам ушла!-
тоскует Савелий.
В образе богатыря святорусского запечатлено пробуждающееся народное сознание: Савелий видит причины зла, он утратил столь характерную для крестьянства веру в божью помощь и в доброго царя: высоко бог, далеко царь. Он уже понимает, что не смирением, а топором надо добывать волю. Но, видя, как бесконечно долго сносит народ цепи и розги, Савелий сам временами начинает проповедовать терпение и смирение.
Некрасов раскрывает противоречивость народного сознания, борьбу между вековой привычкой к рабству и бунтарским духом. Что победит? Савелий умирает со словами о безнадежности крестьянской судьбы… И все же этот образ оставляет впечатление силы, неукротимой воли, тоски по свободе. В памяти остается мудрое пророчество Савелия:
Недотерпеть — пропасть,
Перетерпеть — пропасть.
Не зря ведь и мужикам-странникам так полюбилось слово Савелия наддай, то самое, с которым он и другие крестьяне закапывали в землю кровопийцу-управляющего.
КОМУ НА РУСИ ЖИТЬ ХОРОШО АНАЛИЗ ПОЭМЫ →
Еще по данной теме::
- РЫЦАРЬ НА ЧАС АНАЛИЗ СТИХОТВОРЕНИЯ (1862)
РЫЦАРЬ НА ЧАС АНАЛИЗ СТИХОТВОРЕНИЯ (1862) Тоской по революционному подвигу проникнуто другое с…
- РАЗМЫШЛЕНИЯ У ПАРАДНОГО ПОДЪЕЗДА (1857-1858).
РАЗМЫШЛЕНИЯ У ПАРАДНОГО ПОДЪЕЗДА (1857-1858). Сборник 1856 года открыл русским читателям то, ч…
- ПОЭТ И ГРАЖДАНИН (1856).
ПОЭТ И ГРАЖДАНИН (1856). Началом широчайшей известности Некрасова как поэта демократического и…
- НОВАТОРСКИЙ ХАРАКТЕР ЛИРИКИ НЕКРАСОВА. СТИЛЬ ПИСАТЕЛЯ.
НОВАТОРСКИЙ ХАРАКТЕР ЛИРИКИ НЕКРАСОВА. СТИЛЬ ПИСАТЕЛЯ. У молодого поэта складывается свой стил…
- КОМУ НА РУСИ ЖИТЬ ХОРОШО У СЕРДЦЕ ГНЕВНОЕ РУССКОЙ КРЕСТЬЯНКИ.
У СЕРДЦЕ ГНЕВНОЕ РУССКОЙ КРЕСТЬЯНКИ. Бунтарский дух Савелия остался жить в сердце Матрены Тимо…
Н. А. Некрасов – автор энциклопедии народной жизни
Фольклор в поэме Н. А. Некрасова занимает главенствующее место. Именно он образует композиционную и смысловую составляющую поэмы. Если лишить произведение всех фольклорных составляющих, то едва ли оно будет полноценным. Ценность поэмы определена критиками, как “энциклопедия народной жизни”, так как произведение охватывает все сферы: бытовую, личную, обрядовую. Все этапы человеческой жизни: от рождения до смерти сопровождаются теми порывами души, которые хранит народный характер. Боль, горе, радость, скорбь – вся гамма чувств простого человека воплотилась в фольклоре. В этом плане Некрасов как автор неповторим и, несомненно, гениален.
В нашей статье подробно рассматриваются фольклорные мотивы “Кому на Руси жить хорошо”. Этот материал будет полезен при анализе произведения, а также при подготовке к написанию творческих работ по теме.
Кому на Руси жить хорошо
Прежде всего — Крестьянская реформа 1861 года. Она вызвала неоднозначные отклики в кругу, к которому принадлежал Некрасов. К ней резко отрицательно отнеслись многие его сотрудники и единомышленники, в том числе ведущий критик «Современника» Николай Чернышевский, оценивший реформу как несправедливую по отношению к крестьянам и совершённую «в пользу» помещиков. Сам Некрасов относился к реформе сдержанно, но существенно более оптимистично. Поэт видел в ней не только несправедливость по отношению к народу, «сеятелю и хранителю» земли, которому эту землю приходилось теперь выкупать у помещика, но и новые возможности. В письме Тургеневу от 5 апреля 1861 года Некрасов писал: «У нас теперь время любопытное — но самое дело и вся судьба его впереди». Видимо, общее ощущение хорошо выражено в тогда же написанном коротком стихотворении «Свобода»:
Родина-мать! по равнинам твоим Я не езжал ещё с чувством таким!
Вижу дитя на руках у родимой, Сердце волнуется думой любимой:
В добрую пору дитя родилось, Милостив бог! не узнаешь ты слёз!
С детства никем не запуган, свободен, Выберешь дело, к которому годен,
Хочешь — останешься век мужиком, Сможешь — под небо взовьёшься орлом!
В этих фантазиях много ошибок: Ум человеческий тонок и гибок,
Знаю, на место сетей крепостных Люди придумали много иных,
Так!.. но распутать их легче народу. Муза! с надеждой приветствуй свободу!
Во всяком случае, Некрасов не сомневался, что народная жизнь кардинально меняется. И как раз зрелище перемен наряду с размышлениями о том, готов ли русский крестьянин воспользоваться свободой, во многом и стало импульсом для написания поэмы.
Из литературных и языковых влияний первое — фольклор, с помощью которого народ говорит о своей жизни, заботах и надеждах. Интерес к фольклору был характерен для многих русских поэтов первой половины XIX века; скорее всего, непосредственным предшественником Некрасова нужно считать Алексея Кольцова, автора популярных стихотворений, имитирующих стиль народной поэзии. Сам Некрасов увлекся фольклором ещё в середине 1840-х (например, в стихотворении «Огородник»), но поэма «Кому на Руси жить хорошо» стала кульминацией этого интереса. Народное устное творчество Некрасов собирал самостоятельно на протяжении нескольких десятилетий, но использовал и сборники народной поэзии, изданные профессиональными фольклористами. Так, сильное впечатление на Некрасова произвёл первый том «Причитаний Северного края», собранных Елпидифором Барсовым
Елпидифор Васильевич Барсов (1836–1917) — этнограф. Автор трёхтомного труда «Причитания Северного края». Исследователь древнерусской письменности и владелец одной из лучших для своего времени палеографических коллекций. В 1914 году он передал её Историческому музею. (в основном в него вошли вопли и причитания, записанные от
Ирины Федосовой
Ирина Андреевна Федосова (1827–1899) — народная сказительница. Родом из Карелии. Приобрела известность как плакальщица. В конце 1860-х годов на протяжении нескольких лет Елпидифор Барсов записывал её причитания, которые вошли в этнографическое исследование «Причитания Северного края». Всего разными этнографами было записано около 30 тысяч её текстов. Федосова выступала в Москве, Петербурге и Нижнем Новгороде, имела множество поклонников. ), а также третья и четвёртая части «Песен, собранных
П. Н. Рыбниковым
Павел Николаевич Рыбников (1831–1885) — этнограф. Выпускник философского факультета Московского университета. Изучал раскол и старообрядцев в Черниговской губернии, был заподозрен в участии в революционном кружке «вертепников», после чего сослан в Петрозаводск. В 1860 году Рыбников предпринял путешествие по Русскому Северу, где собирал и записывал уникальный местный фольклор. По результатам поездки издал книгу «Песни, собранные П. Н. Рыбниковым», ставшую известной не только в России, но и за рубежом. ». Обе эти книги поэт использовал преимущественно в части «Крестьянка» для создания образа Матрёны Тимофеевны Корчагиной. Многие истории, рассказанные персонажами поэмы, услышаны Некрасовым от людей, знакомых с народной жизнью (например, от известного юриста
Анатолия Кони
Анатолий Фёдорович Кони (1844–1927) — юрист и писатель. Служил прокурором, был председателем Санкт-Петербургского окружного суда, почётным судьёй Санкт-Петербургского и Петергофского уездов. Под председательством Кони суд присяжных вынес оправдательный приговор Вере Засулич, стрелявшей в петербургского градоначальника Трепова. На основе воспоминаний Кони по одному из дел Лев Толстой написал роман «Воскресение». После революции читал лекции по уголовному судопроизводству, написал комментарий к Уголовному кодексу РСФСР 1922 года. Автор книг «На жизненном пути», «Судебные речи», «Отцы и дети судебной реформы». ), возможно от крестьян-охотников. «Какими прибаутками ни приправляйте рассказ старого служивого, как остроумно ни коверкайте слова, рассказ такой всё-таки не будет настоящим солдатским рассказом, если сами вы никогда не слыхали солдатских рассказов», — писал Некрасов ещё в 1845 году; фольклорный пласт в поэме основан на глубоком личном знании народной
традиции
3 Чуковский К. И. Ленин о Некрасове // Чуковский К. И. Люди и книги. М.: ГИХЛ, 1960. C. 380–386. .
Сюжет «путешествия», удобный для масштабного отображения национальной жизни, использовался, например, Николаем Гоголем в «Мёртвых душах». Гоголь — один из писателей, которых Некрасов удостоил высшей для него похвалы: «народный заступник» (второй такой литератор — Белинский, книги которого, по мечте Некрасова, мужик однажды «с базара понесёт» вместе с гоголевскими, а в черновиках Некрасов называет ещё и Пушкина).
- Сочинения
- По литературе
- Другие
- Фольклор в произведении Кому на Руси жить хорошо
Фольклор в произведении Кому на Руси жить хорошо сочинение
Произведение автора «Кому на Руси жить хорошо» отличается тем, что ее форма и содержание признана народной, потому что Некрасов умело работает с фольклором, описывая человеческие характеры.
В тексте автор использует песни для придания колорита, общего характера поэмы, как дополнение к ярким эпизодам. В зачине песня необходима, чтобы показать быт крестьян, их взгляд на мир. Песня находится в сердцах путников, радует их, лелеет душу и умиротворяет. К финалу истории народных песнопений становится еще больше.
Все обычаи в части про Матрену Тимофеевну украшаются кружевами фольклора: напевы как зеркало женской судьбы, тяжелого бремени и горести. Не просто так у Матрены практически не имеется задорных историй, она была счастлива только доме родителей. Чем ближе история к финалу, тем красочней и радостнее приходят народные напевы. С этой точки зрения они выстроены по направлению к осознанию лучшего будущего.
Яркая изюминка – авторство напевов. Писатель использовал набор песен для обрядов, солдатские песни и лирику, которые являются устным народным творчеством, но большая доля исполнений – его личные, перестроенные под отечественные жанры фольклора.
Повествование имеет сказочное начало: «В каком году — рассчитывай, в какой земле — угадывай…». Понемногу писатель погружает читателя в уникальную среду русского бытия, которая не может существовать вез творчества народа, передающегося из уст в уста. Оно вмещает все прекрасное и мудрое, что столетиями сохранялось и увеличивалось мудрыми людьми.
Фольклор имеет сложную структуру, Николай Алексеевич профессионально играет жанровыми формами народного творчества. «Сторонушка», «долюшка» — слова в ласковой форме используются так же часто, как и обычная лексика, это делает произведение похожим на песню. За уникальный слог и ритм поэмы ей можно дать характеристику длинной былины с множеством сюжетов.
В одной из частей «Горькое время – горькие песни» объединены бытовые и лирические мотивы, они отражают несправедливость и большую тяжесть жизни крестьян. Даже песня с названием «Веселая» была названа так потому, что крестьянам присущ сарказм и ирония, не смотря на трудности жизни.
Фольклор в творении Некрасова занимает главную позицию, так как создает структуру и особый смысл поэмы. Если убрать весь фольклор произведение утратит свою полноценность. Критики высоко оценили работу, назвав ее «энциклопедией народной жизни», так как она вмещает в себя сферу быта, личную жизнь, соблюдаемые обряды. Все важные эпизоды судьбы человека: от появления на свет до кончины сопровождает народная песня. Вся многогранность русской души воплотилась в народном творчестве благодаря неповторимому произведению Некрасова.
Вариант 2
Творчество Н. А. Некрасова тесно связано с народом. Многие его произведения обращены именно к обычным людям , простым мужикам-крестьянам.
Несомненно, одним из самых известных и ярких произведений Н. А. Некрасова является поэма «Кому на Руси жить хорошо «. В поэме описывается сложная жизнь крестьян, их непростая доля, именно поэтому произведение тесно связано с устным народным творчеством, то есть с фольклором.
Перекличку с устным народным творчеством читатель впервые замечает уже в самом начале произведения, в зачине: «В каком году — рассчитывай…». Такое начало характерно для произведений фольклора: сказок, былин.
Чтобы глубже познакомить читателя с бытом и жизнью крестьян, автор использует в своём произведении пословицы, поговорки и загадки. Например, Матрена Тимофеевна в поэме повествует: свекровь обвинила её в том, что она накликала беду, надев в Рождество чистую рубаху: «А чем? Рубаху чистую надела вас Рождество». Это показывает, что крестьяне очень суеверны, они искренне верят в различные приметы.
Большую роль в произведении играют народные песни. Они не только создают определённое настроение, дополняя некоторые эпизоды, но и показывают жизнь крестьян в деталях. Народная песня, например, сопровождает странника на протяжении всего пути. Также песня встречается и в эпизоде с Матреной Тимофеевной. Она отражает женское горе, не простую судьбу и описывает саму героиню. Действительно, Матрена была несчастна, в последний раз она чувствовала себя по-настоящему счастливой только в родительском доме. Всё это и передаёт песня.
Но к концу поэмы роль народной песни возрастает ещё больше. Именно в конце читатель знакомится с Гришей Добросклоновым и его песней «Русь». Здесь Русь представляется двоякой, полной противоречий: с одной стороны, она убогая и бессильна, а с другой — обильная и могучая. Смысл «Руси» в том, чтобы показать пробуждение страны, ту искру, которая была скрыта в сердцах народа.
Фольклор в поэме Н. А. Некрасова «Кому на Руси жить хорошо» играет огромную роль, ведь именно он делает произведение «энциклопедией народной жизни». Он показывает все сферы жизни крестьян, позволяет больше узнать об их быту, мировоззрении.
Фольклор в произведении Кому на Руси жить хорошо
Несколько интересных сочинений
- Сочинение на тему Лень
Стать звездой, покорить Эверест, переплыть океан-небольшой перечень того, что может сделать человек. У каждого есть мечты и все они могут сбыться. Но, к сожалению, на пути к успеху встречается множество преград.
- Сочинение рассуждение на тему Труд
Можно вспомнить огромное количество классиков с изречениями о труде. Не отстают по количеству и русские пословицы. Смысл всех высказываний сводится к тому, что именно трудом человек
- Образ и характеристика Матрены Корчагиной в поэме Кому на Руси жить хорошо
Русская крестьянская женщина является персонажем в разных произведениях Некрасова. Все они проникнуты сочувствием к ее судьбе.
- Сочинение на тему Прогулка по зимнему лесу
Вот и пришла зима! Для меня это самое волшебное время года. Зимой, конечно, холодно, но очень красиво. Я люблю смотреть как порхает белый пушистый снежок, укрывая мягкой периной дома, деревья, дорожки и все вокруг.
- Как можно закончить роман Дубровский Пушкина сочинение 6 класс
Маша остаётся с князем, но продолжает любить Владимира. Князя, не смотря на все его старания, она так и не полюбит. Детей у них нет, ради чего и кого жить — не понятно. Князь начинает по-тихоньку спиваться,
Традиции русской лирики в творчестве Н. А. Некрасова
Традиции русской лирики в творчестве Н. А. Некрасова
И. И. Мурзак, А. Л. Ястребов.
Некрасов
наследует поэтические традиции Пушкина и Лермонтова, интерпретирует их в
контексте изменяющейся социокультурной реальности. Многие темы великих
предшественников подвергаются творческому переосмыслению. «Колыбельная песня»
носит подзаголовок «Подражание Лермонтову». Меняется не только содержание, но и
адресат произведения. В ироничной манере автор обращается к чиновнику, чья
жизнь предстает гротескными картинами подличания и компромиссов. К
художественным особенностям стихотворения относится его жанровая форма;
стилизация под казачью колыбельную позволяет автору пародировать героическую
традицию, представить ее на материале современной поэту действительности.
В
«Современной оде» поэт создает опыт инверсии классического жанра.
Художественная – ирония воплощается в патетике провозглашения благодарности
тому, кто ее не заслуживает. Антитезами бездуховности становятся в некрасовской
лирике образы природы и родины. Поэт обращается к традиционным эмблемам,
пытаясь постигнуть глубину социальной трагедии.
«Тройка»
представляет развернутое описание девушки, наблюдающей стремительный бег коней,
символ скорости воспринимается как метафора непрожитой жизни. Повествователь
размышляет о тягостной судьбе деревенской женщины, с искренним сожалением
говорит о ее драматическом существовании. Мечте противопоставляется реальность:
работа «черная и трудная», и «выражение тупого терпения и бессмысленный вечный
испуг» на лице. Кульминацией произведения становится образ сырой могилы,
ожидающей героиню. Финальная часть – рефрен, оттеняющий безрадостную жизнь и
ожидание чуда, которое никогда не произойдет.
В
лирическом эскизе «Перед дождем» намечены привычные элегические интонации.
Образ природы вырисовывается скупыми экспрессивными красками. Если бы в
стихотворении было три катрена, можно было бы предположить, что автор
оттачивает свое мастерство живописца. Но финальное четверостишие нарушает тему
гармонии мироздания. Появление фигур жандарма и ямщика, озвученное злым криком,
не оставляет надежд на благостную уравновешенность природного мира.
В
1846 г. Некрасов пишет стихотворение «Родина», в котором ощущаются настроения
пушкинской «Деревни» и «Родины» Лермонтова. В традициях буколической поэзии
автор вспоминает «знакомые места», «темный сад», «аллею», но умиротворенное
состояние нарушается приемом антитезы, известным по витийственной лирике
предшественников. «Пиры», «грязный разврат», «мелкое тиранство» становятся
исчерпывающей характеристикой социального мира, а в качестве формы его
воплощения предлагается проекция трагического состояния на привычную
повседневность. В последнем стихе поэт с отвращением осматривает родные места,
наблюдая упадок ненавистного барства.
Трагическим
пафосом пронизано одно из программных произведений Некрасова – «Несжатая
полоса». Основным в нем становится прием олицетворения. Лирическому герою
слышится в шепоте колосьев рассказ о несчастной доле пахаря, вынужденного из
последних сил возделывать землю, чтобы отдать большую часть урожая помещику.
Не
менее драматична и небольшая поэма «В деревне». Разговор двух «старушонок»
раскрывает всю безысходность положения несчастных женщин, одна из которых после
смерти кормильца обречена на неминуемую гибель. Трехчастность произведения
показывает динамику авторского отношения к происходящему. В последнем стихе
лирический герой пытается отстраниться от действительности, но небо, затянутое
«черной сеткой» улетающих птиц, настойчиво свидетельствует о человеческом
несчастье.
Некрасовское
отношение к описываемому предстает в поэтической исповеди «На Родине».
Двустишие – «…хлеб полей, возделанных рабами, нейдет мне впрок» – указывает
на позицию художника, принимающего близко к сердцу тяготы подневольного труда.
Фольклорный
ритм «Забытой деревни» воспроизводит содержание многих народных песен,
выражающих надежду на доброго барина. Описание «славного» помещика связывается
с историей крестьян, которые умирают, уходят в солдаты, выдаются замуж, но нет
в их жизни перемен, связанных с верой в барина-благодетеля. Многие
стихотворения Некрасова основаны на приеме перенесения наиболее кульминационных
сцен в финал. «Забытая деревня» не является исключением. Помещика привозят в
деревню, чтобы похоронить, а новый «сел в свою карету – и уехал в Питер».
Образы
детства в некрасовской лирике связаны с темой человеческого страдания. Уже само
название – «Плач детей» – указывает на апофеоз трагедии. В «Крестьянских детях»
выражена близкая идея. Поэт обращается к детям с призывом любить «вековое
наследство», «хлеб трудовой», «скудное поле», но в пределах одного
четверостишия встречается образ «поэзии детства» и «недр землицы родной», что
означает понимание автором неизбежности разрушения прекрасного начала мира.
В
стихотворении «Арина, мать солдатская» выражена мысль, что горе народное трудно
передать: «Мало слов, а горя – реченька, горя реченька бездонная».
Женские
образы в творчестве Некрасова воплощены в поэмах «Мороз, Красный нос», «Русские
женщины». В первой автор повествует о женской доле: «с рабом повенчаться»,
«быть матерью сына раба», «до гроба рабу покоряться». Но поэт верен
гуманистической традиции русской литературы, в его творениях ощущается надежда
на возможность преодоления безысходности. Патетическим гимном звучат слова,
посвященные русской женщине в поэме «Кому на Руси жить хорошо».
Тема
творчества в лирике Некрасова характеризуется во многом созданием нового
комментария классических образов. В стихотворении «Вчерашний день, часу в
шестом» женщина, избиваемая на Сенной, уподоблена Музе, страдающей и униженной.
В эстетической программе «Муза» автор размышляет о непохожих поэтических
божествах. Муза, ласково поющая и прекрасная, отвергается художником, не
понимающим, как можно предаваться звукам «сладкогласным», когда вокруг царят
бездушие и жестокость. Другая ведет героя сквозь «бездны темные Насилия и Зла,
Труда и Голода», учит почувствовать «свои страдания» и благославляет возвестить
о них миру.
Художественная
концепция творчества в стихотворении «Блажен незлобивый поэт» развивает тему
одного из лирических отступлений «Мертвых душ» Гоголя. Композиционно оно
построено на противопоставлении стихотворца, «в ком мало желчи, много чувства»,
кто находит «сочувствие в толпе», «любя беспечность и покой», поэту, «чей
благородный гений стал обличителем толпы, ее страстей и заблуждений». В этом
стихотворении разрабатывается и философская концепция пушкинского «Разговора
книгопродавца с поэтом». Некрасов объединяет традиции предшественников,
представляет драматическую перспективу художника, посвятившего свой талант
осуждению порочной безмятежности общества, безучастного к страданиям людей.
В
1855 году Некрасовым создается горестное раздумье «Замолкни, Муза мести и
печали». Мысль автора о безднах людского страдания, постигнуть которые не в
силах ни один человек, завершается мыслью-побуждением «то сердце не научится
любить, которое устало ненавидеть».
В
диалогической форме решается проблема творчества в «Поэте и Гражданине».
Лирический певец выражает высокий порыв, противопоставленный общественной
позиции гражданина, призывающего: «Проснись, громи пороки смело».
Пушкинские
мотивы звучат в живописном эскизе «Стихи мои! Свидетели живые». Прием
олицетворения помогает выразить тождество природного и духовного начал.
Метафора «душевные грозы» развивается в объемную по философскому смыслу фразу:
«…и бьетесь о сердца людские, как волны об утес».
Тема
смерти становится одной из ипостасей размышлений о назначении поэта.
Тематически связаны два шедевра некрасовской лирики «На смерть Шевченко» и «Что
ни год – уменьшаются силы». Образ праведного и страдальческого пути
ассоциируется с общественной позицией художника. Есть люди, размышляет автор,
которые могут «рассудку страсти подчинять», они погибают слишком рано. Трагическая
тональность «Памяти Добролюбова» заключена в пафосе всего стихотворения и
определяет философскую концепцию бытия: «…учил ты жить для славы, для
свободы, но более учил ты умирать».
В
одном из последних стихотворений «Сеятелям» Некрасов использует прием
аллегории. Под теми, кто бросает в землю семена, подразумеваются не только
крестьяне, но и поэты, побуждающие людей на славные деяния. В этом заключается
вера Некрасова в высокое назначение поэзии, ее способность создать идеальный
образ мира, которому должна соответствовать действительность.
Вопросы для размышления и обсуждения
Чувство природы в русской поэзии
Осенняя
образность в лирике Пушкина и Тютчева:
а)
тема творчества в отрывке «Осень»; раскрытие генезиса художественного импульса;
б)
мотив увядания жизни 2 стихотворениях Тютчева.
Весенний
пейзаж в творчестве русских поэтов:
а)
антикизация весны в классицистических аллегориях Кантемира («Послание»).
Аллегорический принцип описания натуры;
б)
картина весеннего рождения мира в VII главе «Евгения Онегина». Место в
композиции романа, соответствие духовных рельефов натуры героини и
обновляющегося мира;
в)
усиление выразительных средств в изображении стремительно изменяющегося
пейзажа: «Весенняя гроза», «Весенние воды» Тютчева;
г)
«Зеленый шум» Некрасова: весна как муза-утешительница и антитеза социальной
дисгармонии. Фольклорные мотивы в описании обновляющейся природы («Дума»,
«Катерина»);
д)
музыкальное интонирование весенних метаморфоз в лирике Фета («Ночь весенней
негой дышит…», «Пришла, и тает все вокруг…»).
Использование
колористических эпитетов и метафор в создании картины просыпающейся природы («В
разрыве облак солнце блещет…»).
Список литературы
Пигарев
К. В. Русская литература и изобразительное искусство. – М., 1966
Саводник
В. Ф. Чувство природы в поэзии Пушкина, Лермонтова и Тютчева. – М., 1911
Касаткина
В. Н. Музыка и живопись в стихах Тютчева. // «Мастерство русских классиков». –
М., 1969
Алексеев
А. Д. Тема весеннего обновления в русской поэзии, живописи и музыке XIX века.
// Типология русского реализма. – М., 1979
Для
подготовки данной работы были использованы материалы с сайта http://www.gramota.ru
- Сочинения
- По литературе
- Некрасов
- Фольклор в поэме Кому на Руси жить хорошо
Фольклор в поэме Кому на Руси жить хорошо
Некрасов нам знаком по многим произведениям, но особо выделяются его поэмы, а особенно всестороннее произведение “Кому на Руси жить хорошо”, которое имеет большое количество поэтический идей разнообразного стиля, поскольку автор варьирует использование собственных строчек, сделанных под фольклорную стилистику. Соответственно, в этом произведении фольклор играет ключевую роль.
Роль фольклора в произведении
Песни в поэме используются для того, чтобы воссоздать особое настроение и дополнить некоторые сцены разнообразием. В конце нам понятно, что частота использования народных песен больше, чем в начале произведения. Это связано с тем, что с помощью песен автор рассказывает нам быт крестьян и поведение обычных работающих. Помимо этого, мы видим сцену, где с помощью песни, путники продолжают свой путь с приободрённым настроением. Также сцены с Матрёной Тимофеевной дополняются фольклорными “кружевами”, которые означают женскую силу, в особенности её тяжёлую долю в жизни и как она справляется с этим. Матрёна в настоящем не счастлива, она вспоминает время, проведённое с семьёй, когда она жила в родительском доме и по-настоящему испытывала счастье. Использование песен в произведение олицетворяет веру в лучшее будущее, поскольку чем ближе сюжет к концу, тем чаще встречаются песни.
Николай Некрасов проделал немалый путь, используя различные поэтические, бытовые песни, относящиеся к фольклору. Но и он является создателем песен, приближенных к устному народному творчеству.
Виды жанров фольклора
Не зря первые строчки начинаются со слов, которые схожи по стилистике со сказаниями: “В каком году — рассчитывай, в какой земле — угадывай…”. Как мы видим, писатель умеет подбирать песни так, чтобы атмосфера оставалась и даже дополнялась атмосферой настоящей русской жизни. В произведение используются пословицы и поговорки. Особенно нам заметны другие поэтические обороты речи, которые относятся к устной речи, к примеру “долюшка”, “сторонушка” – это диминутивы с специальными суффиксами, которые автор нередко использует в течение всего произведения, помимо этого, часто встречаются эпитеты – “горькие слёзы”,” бурный ветер”. В отдельных сценах, а именно в главе “Горькое время – горькие песни” включены практически все жанры песен, именно поэтические и бытовые, подчёркивающие несправедливость жизни обычного народа. Стоит отметить, что даже песня “Весёлая” названа так, исключительно из-за иронии крестьян и умения смеяться.
Некрасов – гений литературы
Фольклор в данной поэме занимает играет ключевую роль, и, пожалуй, автор и хотел сделать акцент именно на использовании устного народного творчества – это и лирические песни, и солдатские, и пословицы с поговорками. Критики восприняли это в позитивном ключе и назвали его поэму энциклопедией народной жизни, поскольку произведение включает в себя все сферы жизни -бытовую, личную; все этапы жизни – от рождения, молодости, и до самого конца; все эмоции, через которые проходят главные герои – страх, радость, счастье, боль. В этом и состоит гениальность Некрасова, и именно за это мы его ценим и читаем его произведения по сей день.
2 вариант
Поэму «Кому на Руси жить хорошо» Н.А.Некрасов считал любимым из собственных произведений, хотя и не дождался его публикации из-за жесткой цензуры. Поэт обращался к самой злободневной теме XIX века: суровой доле крестьян, чье существование не стало легче после отмены крепостного права. Использование фольклорных элементов помогло в преподнесении этого спорного вопроса. Поэма приобрела неповторимую художественную форму и раскрыла многие аспекты жизни русских губерний.
Начало произведения подобно сказочному. Читатель с первых строк знакомится с «семью мужиками», а ведь именно это число встречается в фольклоре повсеместно. Перечисляя деревни героев, поэт использует вымышленные, но понятные названия, которые рисуют картину нищеты и безрадостности. «Уезд Терпигорева» — пишет Н.А.Некрасов и, наверное, не слишком удивляется, когда за эту неприглядную правду его произведение не сразу выходит в свет. Однако будет ложью сказать, что о России в поэме говорится лишь в мрачных тонах. В ней есть множество красочных эпитетов, посвященных родной природе и местным жителям: «ветры буйные», «красное солнышко», «очи ясные», «добрый молодец»…Задействует поэт и просторечные слова, диалектизмы, приближая образы героев к живым русским людям.
Невозможно воссоздать дух народа, не прибегая за помощью к его творчеству, поэтому Н.А.Некрасов активно использует пословицы и поговорки, а некоторые эпизоды строит в традиционных формах преданий или легенд: примером тому могут послужить главы «Бабья правда» и «История о двух великих грешниках». Различные сказочные герои и предметы, вроде серенького зайчика и скатерти самобранки, отдают дань знакомым с детства сказкам. Песни занимают отдельное место среди использованных фольклорных элементов. В «Кому на Руси жить хорошо» они иллюстрируют тяжелые судьбы персонажей. Многочисленные пословицы, упомянутые по ходу повествования, позволяют задуматься над образом крестьянского мышления.
Фольклор присутствует во всех главах и даже строчках поэмы, ведь составляет основную её суть. «Кому на Руси жить хорошо» немыслимо представить без этого крестьянского духа, ведь не зря критики назвали произведение «энциклопедией народной жизни». Н.А.Некрасов без прикрас показывает как горе, так и радости простых трудящихся людей. Определенно, раскрытие русской души в поэме можно провозгласить гениальным.
Также читают:
Картинка к сочинению Фольклор в поэме Кому на Руси жить хорошо
Популярные сегодня темы
- Сочинение Что такое Взаимовыручка (9 класс 15.3 ОГЭ)
Что такое взаимовыручка детям объясняют родители с самого детства. Нужно помогать младшим братику и сестре, всем делиться с ними, защищать. Это закон. Но кем он принят? Взрослыми, властью
- Сочинение Окружающий мир — мой любимый урок в школе
В школе мы изучаем множество предметов. Каждый из них, конечно, важен по-своему. Но мне очень нравится окружающий мир. Я люблю этот урок потому, что узнаю много нового о нашем мире: почему идет дождь, как связан человек с природой
- Главные герои романа Над пропастью во ржи
Главным героем произведения можно назвать Холдена Колфилда. Учитывая его весьма юный возраст (16 лет), парню присущи такие качества, как максимализм, перфекционизм, искренность и честность.
- История России в произведениях Пушкина
С раннего возраста Александр Сергеевич заинтересовался российской историей. Еще на экзамене в Царскосельском лицее не просто показал поэтическую картину славного прошлого Родины
- План рассказа Пришвина Еж
В рассказе «Еж» автор повествует о наблюдении за поведением ежа при встрече на берегу ручья. Колючий зверек в ответ на прикосновение человека в защиту выставил свои колючие иголки.
Фольклорная основа поэмы Н.А. Некрасова “Кому на Руси жить хорошо”
Поэма Н.А. Некрасова “Кому на Руси жить хорошо” – это подлинная энциклопедия крестьянской жизни. В ней отразились думы и чаяния народа, его идеалы, его представления о счастье.
Сам сюжет произведения – поиски “непоротой губернии, непотрошеной волости, избыткова села” – отвечает характерной особенности русского человека: его искреннему и страстному правдоискательству, его вере в возможность “мужицкого рая” на земле. Естественно, что
в книге, героем которой стал сам народ, писатель не мог не опираться на традиции устного народного творчества. Различные жанры, приемы, образы фольклора, умело использованные автором, составили основу стиля поэмы “Кому на Руси жить хорошо”.
В авторское повествование часто включается олицетворение. Окружающая семерых искателей счастья природа оживает под пером Некрасова. Сова становится “замоскворецкой княгиней”, “лисица хитрая” наделяется “любопытством бабьим”. В главе “Сельская ярмонка” Некрасов применяет прием отрицательного параллелизма:
Не ветры веют буйные,
Не
мать-Земля колышется –
Шумит, поет, ругается,
Качается, валяется,
Дерется и целуется У праздника народ!
Для поэтики фольклора отрицательный параллелизм – традиционное изобразительное средство. Очень часто оно применяется в песнях. Например:
То не ветер ветку клонит,
Не дубравушка шумит,
То мое сердечко стонет,
Как осенний лист дрожит.
Здесь же, в повествовании автора, встречаются загадки, которые Некрасов заимствовал у народа. Некоторые, загаданные и отгаданные им самим, прижились, и сейчас многие люди, пользуются ими:
Замок – собачка верная:
Не лает, не кусается И не пускает в дом.
Есть загадки, которые строились на олицетворении. Например, загадка об эхе:
Без тела, а живет оно,
Без языка – кричит.
Некрасов широко использовал традиции сказки. Сам сюжет, о котором мы уже говорили, взят из сказки. Есть в поэме волшебные образы скатерти-самобранки, говорящей птицы. С этими сказочными мотивами связаны и другие: коробка, где хранилась скатерть-самобранка, “две дюжие руки”, подававшие еду мужикам и тут же исчезавшие, традиционные для сказок обращения:
Эй, скатерть самобранная!
Попотчуй мужиков.
И слова птицы звучат так же, как слова Иванушки, которого щука научила делать то, что захочет человеческая душа:
По вашему хотению,
По моему велению,
Все явится тотчас.
Возможно, давая названия деревням и уездам в поэме, Некрасов также отталкивался от фольклора, поскольку в то время в народе была распространена поговорка “Голодухиной волости села Обнищухина”. Отсюда пошли у Некрасова Заплатово, Дырявино, Горелово, Разутово и так далее.
Некрасов использует народные приметы и суеверия. Например, с приметой “Кукушка перестает куковать, когда заколосится хлеб (“подавившись колосом”, – говорит народ)” связаны у Некрасова стихи:
Кукуй, кукуй, кукушечка!
Заколосится хлеб,
Подавишься ты колосом –
Не будешь куковать!
Отражены в поэме и крестьянские обряды, обычаи. Матрена Тимофеевна Корчагина – героиня поэмы “Кому на Руси жить хорошо”, рассказывает о том, как в день Симеона отец сажал ее на коня. Своим детям крестьяне стремились показать светлую сторону труда.
А у невесты перед свадьбой подруги снимали ленту, которые девушки обычно носили до замужества.
И волюшка скатилася С девичьей головы…
В устах крестьянки звучит новая примета: в Рождество нельзя надевать чистой рубахи, иначе может прийти беда.
Из народного причитания взяты Некрасовым слова героини:
Падите, мои слезоньки,
Не на землю, не на воду,
Не на господень храм.
Падите прямо на сердце Злодею моему!…
В рассказе Матрены Тимофеевны о своей жизни звучит и плач, и притча о “ключах от счастья женского”, позволяющая за конкретной историей увидеть общую судьбу русской крестьянки.
Особенной напевностью отличаются стихи поэмы. Песни Матрены Тимофеевны созвучны с народными песнями, а некоторые их строфы совпадают с теми, которые в народе передавались из поколения в поколение.
На фольклорных источниках основана и тема богатырства. Автор рисует образ Савелия – богатыря святорусского, человека с огромной волей и силой. В народных сказках, былинах и легендах богатыри воплощали несокрушимую русскую силу, непобедимость русских войск и широкий размах русской натуры.
Недаром в народе существовало выражение “пир – на весь мир”, означавшее широкое и раздольное веселье, на которое только русский человек и способен. Именно так называется последняя глава поэмы Некрасова. Часто выражение “пир на весь мир” встречалось в народных сказках и постепенно стало традиционным.
Легенда “О двух великих грешниках” – это тоже фольклорное в основе своей произведение. Здесь рассказана история разбойничьей жизни и раскаяния атамана Кудеяра и “зверя- человека”, страшного грешника – пана Глуховского, за смерть которого Бог отпустил Кудеяру грехи. В конце 20-х годов фольклорист Н. Андреев зарегистрировал 53 варианта сюжета о великом грешнике в устно-поэтических произведениях.
О жизни народа, о родине-матери рассказано в песнях, которые поют герои поэмы. В понятии Григория Добросклонова любовь к матери сливается с любовью ко всей земле. Он верит в родину, как верит автор, как верили все русские люди в ее светлое будущее:
В минуты унынья, о родина-мать,
Я мыслью вперед улетаю.
Еще суждено тебе много страдать,
Но ты не погибнешь, я знаю.
Так отразилась в произведении близость взглядов писателя к идеалам народа, к его культуре, к искусству устного слова, определившему особый некрасовский поэтический стиль.
Loading…