Учитывая сложившуюся эпидемиологическую ситуации дополнительные испытания творческой направленности по рисунку в 2021 году решено провести в формате портфолио.
Слоты для загрузки портфолио будут открыты в личном кабинете 9,10,11 июля
Загрузка постраничная (каждый фаил отдельно)
Перед сканированием необходимо разместить распечатанный из личного кабинета и вырезанный идентификатор в правом нижнем углу каждой работы.
Сканы или фото работ должны быть в формате JPEG или PNG
Портфолио состоит из двух частей и набирается
из числа работ, выполненных в процессе подготовки.
Каждая работа будет проверяться на подлинность
и авторство.
При выявлении случаев использования
чужих работ или копий работ, а так же в случае
обоснованного сомнения экзаменационной
комиссии в авторстве работ,
абитуриент снимается с конкурса
на поступление в МАРХИ в 2021 году
без права на апелляцию
четыре рисунка с натуры гипсового слепка
головы античной фигуры
(Афродита, Антиной, Цезарь, Сократ)
по одному каждой в произвольном ракурсе
Рисунок гипсовой головы выполняется на плотной бумаге
белого цвета формата А3
Компоновка изображения на листе должна быть вертикальной.
Рисунок выполняется простым карандашом
(применение цветных карандашей исключено)
Рисунок гипсового слепка головы античной фигуры
должен быть выполнен по всем академическим канонам,
имея в основе четкое построение и всю
необходимую светотень от точечного источника
Гипсовый слепок головы античной фигуры
должен находиться на 30-40 см. выше уровня глаз
рисующего (взгляд снизу вверх)
четыре рисунка по воображению композиции,
состоящей из простых геометрических тел.
Рисунок композиции выполняется на плотной бумаге,
белого цвета формата А3
Компоновка изображения на листе
должна быть вертикальной.
Рисунок выполняется простым карандашом
(применение цветных карандашей исключено)
Общее количество фигур в композиции
должно быть от 9 до 17.
Выдержать заданные пропорции и относительную
соразмерность геометрических тел между собой.
Рисунок композиции выполняется в перспективе
(с двумя точками схода), в линейно-конструктивной манере,
с условным введением тона.
Допускается: делать врезки одной формы в другую;
использовать повторение одинаковых фигур;
изображать отдельные объемы в различных поворотах.
Требования к сканам (фото) работ, загружаемых
в личный кабинет в раздел «портфолио»:
Сканы (фото) выполненных абитуриентом работ
загружаются в личный кабинет постранично
(не объединять файлы)
В случае съемки работ (не сканирования)
фото должны быть сделаны строго вертикально
(исключая перспективные искажения),
необходимо так же исключить тени и блики на листе
Каждый скан (фото) делается с закрепленным
в правом нижнем углу цифровым кодом
(цифровой код входит в пакет форм, доступных
для печати при подаче документов)
*ВНИМАНИЕ
информация на всех сканах (фото), загружаемых через
личный кабинет, должна быть читаемая, а размер каждого
загружаемого файла не должен превышать 10МБ
Источник
Компоновка рисунка на листе
и основные пропорции —
голова Антиноя
Используйте настоящую гипсовую голову
Чтобы сдать экзамен вам нужно упражняться на настоящей гипсовой голове. Мой рисунок сделан по фотографии, чтобы показать как измерять натуру в этом видео. Если головы (гипсовой) у вас пока нет, а рисовать все же очень хочется, скачайте эти изображения:
Скачать Антиной в 13 ракурсах
Используйте карандаш F или HB (ТМ)
Твердый карандаш хуже смазывается, это позволяет вам смелее искать нужные пропорции и линии от общего к частному. Не бойтесь пачкать бумагу, ищите форму и уточняйте ее в течение работы.
Сколько отступать от краев листа
Сверху 3-5 см. Антиной довольно широкий и рисуется без прямоугольного постамента, поэтому сверху отступ больше чем у других голов.
По бокам 2-3 см/3-4 см: с одного края должно быть больше в зависимости от того, куда смотрит голова. Взгляд смотрит на больший отступ. В противном случае будет ощущение, что Антиноя поставили носом к стене.
Намечаем примерно контур головы
Не нажимая на карандаш, опять же штриховыми движениями делаем набросок, вписывая его в засечки из предыдущего пункта. Оцениваем композицию, как голова вписалась в лист.
Находим центральную точку переносицы
Отсюда будет идти осевая линия лица. Это очень важный этап, поэтому лучше измерить и перепроверить себя несколько раз.
Намечаем положение волос, шеи, подбородка и челюсти
Правильно найденная точка переносицы становится нашей опорой – в зависимости от ее нахождения намечаем примерно расположение волос, шеи, подбородка, челюсти.
Отмечаем крайние точки надбровных дуг
Как было сказано выше, почти всегда это размер примерно одинаков с высотой носа и нижней части лица.
Опять же почти всегда у Антиноя ширина основания носа укладывается два раза в его высоту. Отмечаем две крайние точки основания с учетом перспективы. Далее рисуем трапецию и соединяем верхние точки с крайними точками переносицы.
Мы закончили общий эскиз будущей головы. Если Вы повторяли этот урок дома, внимательно проверьте все соотношения, это очень важно, так как эскиз это скелет будущего готового рисунка!
Проверка работ преподавателем
Присылайте выполненные домашние задания в группу Вконтакте или Фейсбук и получайте советы от преподавателя. Или приносите их на очное занятие в Москве.
Мы правда спешим делать новые видео.
Пожалуйста, поделитесь с друзьями
Источник
Особенности изображения гипсовой головы
Наряду с геометрическими постановками, розетками и капителями, античные головы — постоянные обитатели художественных студий и главные модели вступительных экзаменов по академическому рисунку, которые проводят архитектурные и творческие ВУЗы. Сдать такой экзамен и оказаться в числе лучших, действительно, непросто. За шесть часов экзамена абитуриенту нужно, поборов волнение, собрать в единое целое основательное знание анатомии, умение наблюдать, рассуждать и множество сложных художественных навыков.
Зачем будущие архитекторы рисуют на вступительном экзамене античную голову
Изображение античной гипсовой головы — необходимый этап художественной подготовки архитектора. Одной из основных гуманистических составляющих архитектуры является ее соразмерность человеку, поэтому зодчему необходимо хорошо знать и понимать пропорции человека и закономерности его анатомического строения.
Рисуя слепки портретов, выполненные мастерами, учащийся наблюдает неподвижную модель с ясно различимой светотенью, важнейшие формы в которой уже найдены и художественно обобщены.
По сравнению с изображением живой модели гипс упрощает задачу, так как позволяет сосредоточиться на изучении конструктивных особенностей головы, выявлении объема, пропорций и взаимосвязи частей. Однако столь сложный объект изображения требует основательной художественной базы и значительного объема знаний и навыков, без которых работа не может состояться.
Что нужно знать и уметь, прежде чем приступать к голове
Верно выполнить работу невозможно без достаточного опыта в изображении геометрических тел, архитектурных элементов, композиций и сложных природных форм. Рисующий должен быть знаком с законами геометрической и воздушной перспективы, светотенью, осознанно работать с линией и тоном, грамотно выполнять построения.
Без этого ожидать значимого результата от работы над академическим рисунком античных скульптурных портретов не приходится. Однако перечисленные навыки — лишь важная база, а освоение сложной темы изображения человеческой головы потребует многих часов подготовки с преподавателем.
Перед началом рисунка
Работая над античной головой, необходимо соблюдать последовательность, решая задачи поэтапно. И начать следует с подготовки модели и рабочего места.
Выбранный для первых работ скульптурный портрет рекомендуется располагать так, чтобы уровень глаз рисующего и модели находились на одной линии. В процессе рисования важно сохранять положение, при котором точка зрения на модель существенно не меняется. Садиться оптимально на расстоянии, равном тройной высоте головы по вертикали. Так можно четко видеть модель в целом и достаточно подробно рассмотреть детали.
Что касается освещения, то для целей академического рисунка используют искусственный верхний свет, располагая его под углом 45°. Искусственное освещение остается неизменным в течение всего времени работы, тогда как естественное изменяется в течение дня — соответственно этому меняются и очертания тени на модели.
Этапы выполнения рисунка головы
Главный принцип работы над рисунком — соблюдение последовательности «от общего к частному, от частного к общему». Изображение головы включает следующие основные этапы:
1 этап – построения
Этот этап является основополагающим для всего дальнейшего хода работы. Верно перенесенный на бумагу общий объем модели в дальнейшем позволит точно разместить части, взятые в правильном пропорциональном соотношении.
На полях листа выполните быстрые эскизы, выявляющие общую массу, характер строения головы и пропорции без уточнения деталей, а также решающие задачу композиционного размещения.
Проверив соотношение высоты и ширины, легкими линиями наметьте общий овал и шею. Поскольку модель не будет иметь видимых точек опоры, таких как стол или подставка, используйте внутренние точки опоры. Определите основные вертикали и горизонтали и легкими линиями отметьте на рисунке:
• взаимное расположение осей головы и шеи;
• профильную дугообразную линию от середины лба до середины подбородка;
• линию направления глаз;
• линии других параллельных глазам форм (граница волос, лобные бугры, надбровные дуги, переносица, основание носа, скулы, рот, кончик подбородка, уголки нижней челюсти, уши).
Далее начните прорабатывать объем, отделяя лицевую, затылочные и подбородочные поверхности и обозначая положение основных поверхностей с учетом перспективного сокращения; определите общий объем шеи.
2 этап – определение положения и пропорций частей
Приступайте к размещению на рисунке частей — лобных бугров, надбровных дуг, скул, височных костей, ушей, глаз, носа, губ, подбородка, шеи. Постоянно перепроверяйте расстояния между ними, размеры по отношению друг к другу и всей голове. Определяйте места для глаз, передних и боковых поверхностей носа и надбровных дуг по отношению к переносице. Двигайтесь в такой последовательности: глаза, нос, рот, подбородок и нижняя челюсть, скулы, уши, общая форма лба.
Парные формы — глаза, уши, ноздри, скулы — нужно обозначать и рисовать одновременно. Так гораздо легче определить степень их перспективного сокращения, и это помогает избежать многих ошибок и искажений, которые впоследствии сложно исправить.
3 этап – уточнение форм
Приступайте к уточнению и формированию поверхностей намеченных ранее частей, начиная с верхней поверхности лба и постепенно продвигаясь вниз, при этом ориентируйтесь не только на натурную модель, но и на закономерности анатомического строения изображаемых форм. Сопоставив расположение и размеры подчиненных форм между собой и с общей формой на рисунке и модели, переходите к уточнению ушей, щек, волос, шеи.
4 этап — выявление форм средствами светотени
Приступая к тональной проработке рисунка, важно помнить о законах распределения света: по мере удаления от источника света светотеневой контраст ослабевает. На дальнем плане свет и тень менее интенсивны и контрастны, чем на переднем, причем изменяются эти параметры плавно.
Проложите легкую штриховку, выявляя основные объемы больших форм. Рисуйте, не углубляясь в детали. Постоянно сравнивая тональные отношения, постепенно усиливайте тени, вводя в них рефлексы, а в области света добавляйте полутона, оставляя блики. Работайте над рисунком в целом, от общего к частному, от частного – к общему, не допуская излишне детальной проработки отдельных элементов. Задний план прорабатывайте менее подробно и контрастно, чем передний.
Совет. Наиболее распространенными ошибками в работе со светотенью, которые приводят к раздробленности рисунка, являются слишком темные тени, резкие контрасты на дальнем плане, одинаковые по силе рефлексы и свет.
Верно выполнить светотеневой рисунок гипсовых слепков помогает соблюдение последовательности в работе над рисунком, понимание тональной перспективы, внимательное наблюдение тональных отношений и аккуратное их перенесение на бумагу.
Совет. Одна из частных сложностей, с которой сталкивается в начале художественного пути почти каждый рисующий — слишком темный, перечерненный, рисунок.
Избежать этого можно, если найти самый темный участок на голове-модели и постоянно сравнивать с ним тон остальных частей, при этом не забывая сверять тон более светлых частей между собой.
Очень важно набирать тон легко и постепенно, верно подбирая графитные карандаши по мягкости, не нажимая на них слишком сильно. Твердости HB-2B для гипса, как правило, достаточно — более мягкий карандаш, возможно, потребуется лишь на нескольких самых темных участках.
Важно отметить, что между указанными этапами работы над человеческой головой нет четкой грани, если последовательность ведения рисунка соблюдается верно, они незаметно перетекают один в другой.
Рисунок гипсовой головы на экзамене в архитектурные вузы
Ведущие архитектурные вузы предлагают абитуриентам задание по изображению головы человека во время вступительного экзамена. Как это ясно из описания этапов работы над изображением головы, с такой задачей невозможно справиться без достаточного знания анатомии и серьезной художественной подготовки.
Сделать правильное и качественное изображение античной головы за шесть часов экзамена — задача трудная, но выполнимая, при условии, что абитуриент занимался с опытным наставником, который знает требования вуза.
Обучение рисунку для поступающих в вузы
Авторский курс К.Э.Арутюновой поможет школьникам 9-11 классов с любым уровнем подготовки в относительно короткие сроки добиться такого уровня рисунка, который нарабатывают ученики художественных школ за гораздо более продолжительное время.
К.Э. Арутюнова — архитектор и педагог с 20-летним стажем, ведущий преподаватель школы №2054 при МАрхИ и подготовительных курсов МАрхИ, который знает нюансы требований к экзаменационным работам абитуриентов, поступающих на архитектурные специальности московских вузов и колледжей, а также школ с углубленным изучением архитектуры.
Записывайтесь на курсы академического рисунка для абитуриентов, чтобы пройти с опытным педагогом путь от самых азов до изображения гипсовой головы на высоком уровне, достаточном для поступления в творческий вуз Москвы.
Источник
Правила поступления: МАРХИ
Вуз, в который невозможно поступить
Я поступала в МАРХИ целенаправленно. Хотелось учиться только там, и нигде больше, хотя архитекторов у меня в семье нет. Мама на меня по этому поводу долго ругалась, больше в шутку конечно, но беспокоилась, что никто мне не сможет помочь, посоветовать, на работу никто не пристроит. Примерно классе в седьмом мне стал интересен рисунок, но кто-то убедил меня, что в художественную школу мне уже поздно идти, поэтому я пошла в дом творчества в нашем районе и записалась в студию. Там была очень хорошая преподавательница. Мы с ней не только рисовали, но и создавали макеты, костюмы, проекты зданий. И вот тогда я решила, что архитектура мне ближе всего. Потом я услышала, что есть такой вуз — МАРХИ, куда якобы невозможно поступить.
В 9 классе я начала заниматься уже академическим рисунком на курсах в архитектурном колледже, в который сначала планировала пойти учиться. Однако потом, буквально за месяц до вступительных экзаменов в колледж, нашла школу при МАРХИ. Меня приняли туда и на экзамены в колледж я даже не пошла. Но до сих пор жалею, что не ходила в художественную школу. Академическое образование необходимо, я считаю. Это — основа, и без нее трудно. Мне очень не хватает многих навыков.
Чтобы поступить в школу при МАРХИ, нужно было пройти вступительные испытания — рисовать.Там были очень хорошие преподаватели, которые рассказывали нам о тонкостях поступления. Обязательными предметами там были рисунок и черчение, которые мы, собственно, и сдавали при поступлении. Учиться было сложно. Думаю, людям, которые закончили художественную школу, было полегче, но все равно все чертили и рисовали дни и ночи напролет все два года.
Гипсовые головы во сне
В школе было два класса с художественным уклоном. Мне запомнились классные руководители, которые переживали за нас, помогали, входили в наше положение. Мне такое отношение казалось даже немного странным, так как в прежней школе такого и близко не было. Нашим куратором была замечательный педагог из МАРХИ. Она нам помогала найти репетиторов, вводила нас в курс дела, даже устроила выставку наших работ в Доме архитектора.
На выставке были представлены наши работы по шрифтам. Кроме того, наша куратор давала нам творческие задания. Были также витражи и копии работ мастеров. Она «билась» за наше всестороннее развитие. Хотела, чтобы мы не зацикливались на этих головах и фигурах, которые нам уже буквально снились. Каждый из нас выбирал шрифт (допустим, старославянский, арабский — да хоть Times New Roman) или придумывал самостоятельно и художественно оформлял его. А копии мастеров тоже каждый выбирал сам. Я копировала работы Леонардо да Винчи, некоторые ребята — Дюрера. Когда вечно рисуешь эти гипсовые головы, такие задания отвлекают, подбадривают даже, наверное.
В школе все понимали, что мы уже определились с выбором, и старались меньше мучить нас общеобразовательными предметами. В принципе, все два года обучения в школе при МАРХИ мы чертили и рисовали: в самой школе, дома, у репетиторов. В общем, разнообразия было мало. Но, конечно, у нас были очень сильные преподаватели по русскому языку и математике. Я считаю, что они хорошо нас подготовили к ЕГЭ. Готовясь, мы чертили задания по билетам прошлых лет со вступительных экзаменов. Их было огромное количество: за два года обучения мы как раз успели их проработать. В целом мы выполняли примерно 6-8 работ в неделю по черчению (в школе, дома, у репетитора). Сначала рисовали простые геометрические тела (конус, шар, куб) и постепенно дошли до гипсовых голов (графики). Последний год мы рисовали эти головы и, собственно, потом они ждали нас на экзамене в МАРХИ. Экзамен по рисунку в этом вузе состоит из двух частей: гипсовой головы и сложной композиции из геометрических тел.
Конечно, без репетиторов по профильным предметам никто не обходится. Бывало, что все делали задания для занятий с репетиторами и чертили и рисовали всю ночь, а на следующий день на первых двух уроках сидело по три человека. Но нас за это не ругали: входили в положение. Друзья не из МАРХИ удивлялись, как мы можем шесть часов подряд заниматься одним делом.
Поступление
Сначала мы подавали документы. Был один год, когда абитуриенты ночевали в палатках перед МАРХИ, чтобы занять очередь. Мы с подругой пришли самыми первыми, часов в семь утра, прождали и записались в первый поток. Первый экзамен — рисунок гипсовой головы. Аудитории для рисунка в МАРХИ — маленькие, мольберты расставлены очень близко друг к другу. Каждому достается свой номер мольберта. Ну, а потом все происходит просто: садишься и шесть часов рисуешь.
На экзамене по рисунку гипсовой головы мне попалась голова Антиноя. Всего в билетах на экзамене было четыре головы: Антиной, Сократ, Афродита и Цезарь.
Кроме того, было несколько ракурсов: анфас, профиль и три четверти. Вот мне, кажется, достался ракурс «три четверти».
Потом был экзамен по композиции. Абитуриенту говорят, какие фигуры обязательно должны быть на рисунке, сообщают их необходимое количество. Дают четыре часа на то, чтобы придумать их и нарисовать. Последним экзаменом было черчение. На нем бывает всего два варианта билетов, на которых изображена какая-нибудь сложная объемная деталь. И абитуриентам нужно начертить три ее вида. В интернете можно найти эти билеты. На черчение тоже отводится четыре часа, если не ошибаюсь. Сначала нужно начертить карандашом, а потом обвести тушью.
Работы абитуриентов комиссия оценивает по нескольким критериям. Абитуриенты часто подают на апелляцию: бывали случаи, когда результат повышали на балл. При поступлении в МАРХИ действует 10-балльная система, а всего для прохождения нужно набрать 21 балл. Медалистам можно было сдать только один экзамен — рисунок гипсовой головы. Но сдать нужно было на восемь баллов, не меньше. Были и такие, кто сдавал.
По рисунку можно было легко определить, кто у какого преподавателя занимался: по одинаковой манере штриха и системе построения, например.
Многие ходили на экзамены еще и в ГУЗ — университет землеустройства. Для подстраховки. И была интересная история, связанная с этим: одной девочке прямо во время экзамена в ГУЗе позвонила мама и сказала, что она получила девять баллов на экзамене по рисунку гипсовой головы в МАРХИ. Эта девочка просто просто встала и ушла, даже дорисовывать не стала. Некоторые после школы ходили на подготовительные курсы в МАРХИ. Вечерние курсы вообще «ни о чем», а дневные — очень хорошие. Чтобы стать слушателем этих курсов, кстати, тоже надо сдавать экзамен. После них обычно все поступали. Получается, будто эти абитуриенты отучились на «нулевом» курсе. Они учатся в точности, как студенты: каждый день присутствуют на парах, а их обучение длится целый год. Вообще, тебе легче, когда уже «варишься» во всей этой среде. Я не ходила на эти курсы, но, думаю, если бы не поступила сразу, то пошла бы обязательно.
Архитектурная тусовка
Для дневного бюджетного отделения мне не хватило баллов, а платное было для меня дороговато, поэтому я пошла учиться на вечернее отделение. И я бы не сказала, что вечерникам учиться легче: к ним в принципе предъявляются такие же требования, как к студентам дневного отделения.
Я не разочаровалась в МАРХИ после поступления: даже наоборот. Мне нравится здесь учиться все больше и больше. Бывают, конечно, небольшие разочарования. Они, в основном, связаны с преподавателями, которые дают знаний по предмету меньше, чем хотелось бы. Здесь сложно учиться, что уж скрывать. Однако нас к этому хорошо подготовили. Для нас уже было не в новинку чертить ночи напролет. И, конечно, учиться здесь интересно. Проводится много архитектурных конкурсов. Главное — вовремя их заметить, потому что порой преподаватели сами могут быть не в курсе.
Большая часть учебного времени уходит на проект (основы архитектурного проектирования). Это основной предмет. На занятиях по нему учат работать с объемом, рассказывают о таких понятиях, как ритм и метр, например. Приходится делать много макетов. А со второго курса начинается непосредственно проектирование. Сначала мы проектировали частный дом, затем клуб, дом средней этажности, гараж, школу, музей, многоэтажку. Также имеет место и градостроительное проектирование: поселка, микрорайона.
Я расскажу, как проводятся занятия по проекту на вечернем отделении (на дневном — чуть по-другому). Темы проектирования неизменны — дом, клуб, дом средней этажности, поселок, гараж, музей, школа, микрорайон, многоэтажный дом. Сначала проводится лекция, на которой показывают примеры, рассказывают, на что обратить внимание при проектировании. Затем студентам раздаются задания, в которых уже четко поставлены задачи: метраж помещений, расположение объекта, нужен ли макет. Определяется срок сдачи эскиза и самого проекта. А затем начинается работа. Раз в неделю проходят консультации с преподавателями, подготовка эскиза (предварительного — это еще «сырой» вариант). Потом происходит сдача эскиза. Затем — доработка и окончательная сдача проекта. Кстати, есть один минус: оценка эскиза и окончательная сдача проходят без присутствия студентов. В аудитории, где расставлены проекты, находятся только преподаватели. Нам, студентам, это не нравится. Получается, у нас нет возможности защитить свой проект, нет диалога между студентом и комиссией.
Преподаватели по проекту — это главные люди на все время обучения. К сожалению, во время учебы мало времени уделяется конструкциям, вообще инженерии и физике. Архитектор, конечно, — творческий человек, но инженерную часть знать необходимо. Наш вуз дает это не в полной мере, мягко говоря.
Что касается студентов, то в целом, наш институт — большая семья, архитектурная тусовка. Часто после вуза все пересекаемся по работе. В основном, все студенты МАРХИ — москвичи. У одних в семье целая династия архитекторов, другие — первопроходцы. Но, все равно, случайно в МАРХИ не попадают. Учитывая, какую долгую и напряженную подготовку приходится пройти, это поступление должно быть осознанным. Некоторые поступают три года подряд.
Есть миф, что в МАРХИ поступают только по блату. Бывает, конечно, когда некоторые платят при поступлении. Однако не бывает так, что ты — полный ноль, заплатил и тебя взяли. Все равно нужно иметь высокий уровень. Но вполне реально поступить без проблем, если усердно работать. А во время обучения уже точно ничего не купить — никакие зачеты и экзамены. Но отчисляют не так много народу. Все усердно трудятся.
Перспективы
У выпускников МАРХИ масса перспектив. Мархишникам вообще легче устроиться на работу, нежели чем другим выпускникам-архитекторам. Наш вуз пользуется хорошей репутацией. Некоторые открывают свои архитектурные фирмы сразу после окончания, а, может, и раньше. Часто уезжают доучиваться за границей: МАРХИ сотрудничает со многими иностранными вузами. Какой бы ни была экономическая ситуация, все равно что-нибудь строится, так что архитекторы без работы не остаются. А направлений много: дизайн помещений различного назначения, реставрация, проектирование. Некоторые уходят в промышленный дизайн или в какие-то другие близкие области. Но все мои знакомые из МАРХИ работают, все же, по специальности.
А еще существует масса конкурсов по архитектуре и дизайну в России и за рубежом. Там вполне реально занять призовое место и твой проект будет реализован.
Источник
Набор гипсовых фигур для подготовки к экзамену рисунок в МАРХИ «Комплект Полный»
- Обзор
-
Отзывы
47
Теги:
Набор гипсовых фигур для подготовки к экзамену рисунок в МАРХИ «Комплект Полный» отзывы
-
Подскажите ваш сайт отправляет в Ярославль?
-
Скажите ваш сайт отправляет в город Новосибирск?
-
Скажите магазин отправляет в Новошахтинск?
-
Подскажите ваш сайт отправляет в город Курган?
-
Подскажите магазин отправляет в Вологда?
Посмотрите все 47 отзывов о Набор гипсовых фигур для подготовки к экзамену рисунок в МАРХИ «Комплект Полный»
Наряду с геометрическими постановками, розетками и капителями, античные головы — постоянные обитатели художественных студий и главные модели вступительных экзаменов по академическому рисунку, которые проводят архитектурные и творческие ВУЗы. Сдать такой экзамен и оказаться в числе лучших, действительно, непросто. За шесть часов экзамена абитуриенту нужно, поборов волнение, собрать в единое целое основательное знание анатомии, умение наблюдать, рассуждать и множество сложных художественных навыков.
Зачем будущие архитекторы рисуют на вступительном экзамене античную голову
Изображение античной гипсовой головы — необходимый этап художественной подготовки архитектора. Одной из основных гуманистических составляющих архитектуры является ее соразмерность человеку, поэтому зодчему необходимо хорошо знать и понимать пропорции человека и закономерности его анатомического строения.
Рисуя слепки портретов, выполненные мастерами, учащийся наблюдает неподвижную модель с ясно различимой светотенью, важнейшие формы в которой уже найдены и художественно обобщены.
По сравнению с изображением живой модели гипс упрощает задачу, так как позволяет сосредоточиться на изучении конструктивных особенностей головы, выявлении объема, пропорций и взаимосвязи частей. Однако столь сложный объект изображения требует основательной художественной базы и значительного объема знаний и навыков, без которых работа не может состояться.
Что нужно знать и уметь, прежде чем приступать к голове
Верно выполнить работу невозможно без достаточного опыта в изображении геометрических тел, архитектурных элементов, композиций и сложных природных форм. Рисующий должен быть знаком с законами геометрической и воздушной перспективы, светотенью, осознанно работать с линией и тоном, грамотно выполнять построения.
Без этого ожидать значимого результата от работы над академическим рисунком античных скульптурных портретов не приходится. Однако перечисленные навыки — лишь важная база, а освоение сложной темы изображения человеческой головы потребует многих часов подготовки с преподавателем.
Перед началом рисунка
Работая над античной головой, необходимо соблюдать последовательность, решая задачи поэтапно. И начать следует с подготовки модели и рабочего места.
Выбранный для первых работ скульптурный портрет рекомендуется располагать так, чтобы уровень глаз рисующего и модели находились на одной линии. В процессе рисования важно сохранять положение, при котором точка зрения на модель существенно не меняется. Садиться оптимально на расстоянии, равном тройной высоте головы по вертикали. Так можно четко видеть модель в целом и достаточно подробно рассмотреть детали.
Что касается освещения, то для целей академического рисунка используют искусственный верхний свет, располагая его под углом 45°. Искусственное освещение остается неизменным в течение всего времени работы, тогда как естественное изменяется в течение дня — соответственно этому меняются и очертания тени на модели.
Этапы выполнения рисунка головы
Главный принцип работы над рисунком — соблюдение последовательности «от общего к частному, от частного к общему». Изображение головы включает следующие основные этапы:
1 этап – построения
Этот этап является основополагающим для всего дальнейшего хода работы. Верно перенесенный на бумагу общий объем модели в дальнейшем позволит точно разместить части, взятые в правильном пропорциональном соотношении.
На полях листа выполните быстрые эскизы, выявляющие общую массу, характер строения головы и пропорции без уточнения деталей, а также решающие задачу композиционного размещения.
После внимательного изучения модели и выполнения эскизов определите положение гипсовой головы в пространстве, соотношение высоты и ширины и приступайте к компоновке изображения в формате.
Изображая модель в фас, размещайте основную массу в середине листа с небольшим сдвигом вверх, чтобы не перегружать нижнюю часть листа и, тем самым, не нарушить композиционное равновесие.
Проверив соотношение высоты и ширины, легкими линиями наметьте общий овал и шею. Поскольку модель не будет иметь видимых точек опоры, таких как стол или подставка, используйте внутренние точки опоры. Определите основные вертикали и горизонтали и легкими линиями отметьте на рисунке:
• взаимное расположение осей головы и шеи;
• профильную дугообразную линию от середины лба до середины подбородка;
• линию направления глаз;
• линии других параллельных глазам форм (граница волос, лобные бугры, надбровные дуги, переносица, основание носа, скулы, рот, кончик подбородка, уголки нижней челюсти, уши).
Далее начните прорабатывать объем, отделяя лицевую, затылочные и подбородочные поверхности и обозначая положение основных поверхностей с учетом перспективного сокращения; определите общий объем шеи.
2 этап – определение положения и пропорций частей
Приступайте к размещению на рисунке частей — лобных бугров, надбровных дуг, скул, височных костей, ушей, глаз, носа, губ, подбородка, шеи. Постоянно перепроверяйте расстояния между ними, размеры по отношению друг к другу и всей голове. Определяйте места для глаз, передних и боковых поверхностей носа и надбровных дуг по отношению к переносице. Двигайтесь в такой последовательности: глаза, нос, рот, подбородок и нижняя челюсть, скулы, уши, общая форма лба.
Парные формы — глаза, уши, ноздри, скулы — нужно обозначать и рисовать одновременно. Так гораздо легче определить степень их перспективного сокращения, и это помогает избежать многих ошибок и искажений, которые впоследствии сложно исправить.
3 этап – уточнение форм
Приступайте к уточнению и формированию поверхностей намеченных ранее частей, начиная с верхней поверхности лба и постепенно продвигаясь вниз, при этом ориентируйтесь не только на натурную модель, но и на закономерности анатомического строения изображаемых форм. Сопоставив расположение и размеры подчиненных форм между собой и с общей формой на рисунке и модели, переходите к уточнению ушей, щек, волос, шеи.
4 этап — выявление форм средствами светотени
Приступая к тональной проработке рисунка, важно помнить о законах распределения света: по мере удаления от источника света светотеневой контраст ослабевает. На дальнем плане свет и тень менее интенсивны и контрастны, чем на переднем, причем изменяются эти параметры плавно.
Проложите легкую штриховку, выявляя основные объемы больших форм. Рисуйте, не углубляясь в детали. Постоянно сравнивая тональные отношения, постепенно усиливайте тени, вводя в них рефлексы, а в области света добавляйте полутона, оставляя блики. Работайте над рисунком в целом, от общего к частному, от частного – к общему, не допуская излишне детальной проработки отдельных элементов. Задний план прорабатывайте менее подробно и контрастно, чем передний.
Совет. Наиболее распространенными ошибками в работе со светотенью, которые приводят к раздробленности рисунка, являются слишком темные тени, резкие контрасты на дальнем плане, одинаковые по силе рефлексы и свет.
Верно выполнить светотеневой рисунок гипсовых слепков помогает соблюдение последовательности в работе над рисунком, понимание тональной перспективы, внимательное наблюдение тональных отношений и аккуратное их перенесение на бумагу.
Совет. Одна из частных сложностей, с которой сталкивается в начале художественного пути почти каждый рисующий — слишком темный, перечерненный, рисунок.
На белом гипсе удобно наблюдать тончайшие тональные переходы, однако неопытным художникам, слишком поспешно углубляющимся в детали, зачастую сложно выдерживать общий тон в рисунке, и белый гипс перестает выглядеть белым.
Избежать этого можно, если найти самый темный участок на голове-модели и постоянно сравнивать с ним тон остальных частей, при этом не забывая сверять тон более светлых частей между собой.
Очень важно набирать тон легко и постепенно, верно подбирая графитные карандаши по мягкости, не нажимая на них слишком сильно. Твердости HB-2B для гипса, как правило, достаточно — более мягкий карандаш, возможно, потребуется лишь на нескольких самых темных участках.
Важно отметить, что между указанными этапами работы над человеческой головой нет четкой грани, если последовательность ведения рисунка соблюдается верно, они незаметно перетекают один в другой.
Рисунок гипсовой головы на экзамене в архитектурные вузы
Ведущие архитектурные вузы предлагают абитуриентам задание по изображению головы человека во время вступительного экзамена. Как это ясно из описания этапов работы над изображением головы, с такой задачей невозможно справиться без достаточного знания анатомии и серьезной художественной подготовки.
Сделать правильное и качественное изображение античной головы за шесть часов экзамена — задача трудная, но выполнимая, при условии, что абитуриент занимался с опытным наставником, который знает требования вуза.
Обучение рисунку для поступающих в вузы
Авторский курс К.Э.Арутюновой поможет школьникам 9-11 классов с любым уровнем подготовки в относительно короткие сроки добиться такого уровня рисунка, который нарабатывают ученики художественных школ за гораздо более продолжительное время.
К.Э. Арутюнова — архитектор и педагог с 20-летним стажем, ведущий преподаватель школы №2054 при МАрхИ и подготовительных курсов МАрхИ, который знает нюансы требований к экзаменационным работам абитуриентов, поступающих на архитектурные специальности московских вузов и колледжей, а также школ с углубленным изучением архитектуры.
Записывайтесь на курсы академического рисунка для абитуриентов, чтобы пройти с опытным педагогом путь от самых азов до изображения гипсовой головы на высоком уровне, достаточном для поступления в творческий вуз Москвы.
Похожие записи
- Сортировать по:
- названию
- цене
- популярности
- отзывам
- наличию
Гипс — это популярный художественный материал для рисования, который представлен в нашем магазине товаров для художников Альберт Мольберт. Мы собрали только самые популярные бренды среди такого вида художественного материала для рисования как Гипс или . В разделе Гипс магазина Альберт Мольберт Вы сможете найти по цене от 291 руб.
Выбирая для себя или в подарок Гипс, обратите внимание на подробные характеристики данного художественного материала и попробуйте воспользоваться широкими настройками фильтрации на сайте нашего художественного магазина Альберт Мольберт. Ведь как еще выбрать лучшие виды среди такого товара для художников как Гипс?
Мы также предлагаем своим покупателям позвонить в наш художественный магазин по телефону 8 (800) 200-55-23 и получить качественную консультацию от наших специалистов. Ведь магазин товаров для рисования и профессиональных художников Альберт Мольберт создан художниками для художников, а значит наши сотрудники отлично знают специфику художественных материалов и особенно таких как Гипс.
Гипс и особенно хороши в качестве подарка для художника или подарка самому себе. Мы отлично знаем, что каждый рисовальщик отдает предпочтение разным видам такого материала как . Одним художникам крайне важен такой параметр как » Гипс цена», другие выбирают исключительно по характеристикам и на цену обращают лишь немного внимания.
Однако есть художники, которые сначала хотят найти «Гипс рейтинг» или «лучшие Гипс», прочитать мнение других художников, отзывы на Гипс и . Ознакомившись с такой информацией им гораздо легче прийти к собственному мнению насчет художественного материала Гипс. Со своей стороны художественный магазин Альберт Мольберт предпринимает все усилия для того, чтобы художникам было максимально просто и удобно подбирать и купить Гипс по лучшей цене от 291 руб. Мы работаем каждый рабочий день для того, чтобы сделать Ваш поиск и покупку товаров для художников максимально простым и удобным среди Гипс в магазине Альберт Мольберт.
Мы доставляем художественные материалы по всему миру, а именно в такие страны как Россия, Украина, Республика Крым, Абхазия, Австрия, Азербайджан, Албания, Андорра, Армения, Бангладеш, Бахрейн, , Бельгия, Великобритания, Болгария, Босния и Герцеговина, Бруней-Даруссалам, Бутан, Венгрия, Вьетнам, Германия, Греция, Грузия, Дания, Израиль, Индия, Индонезия, Иордания, Исламская Республика, Ирландия, Исландия, Испания, Италия, Казахстан, Камбоджа, Катар, Кипр, Киргизия, Китай, Корея Республика, Кувейт, Лаос, Латвия, Ливан, Литва, Лихтенштейн, Люксембург, Малайзия, Мальдивы, Мальта, Молдова, Республика, Монако, Монголия, Мьянма, Непал, Нидерланды, Норвегия, Объединенные Арабские Эмираты, Оман, Папский Престол (Ватикан), Польша, Португалия, Республика Македония, , Румыния, Саудовская Аравия, Сербия, Сингапур, Синт-Мартен, Словакия, Словения, Соединенное Королевство, Таджикистан, Таиланд, Тайвань (Китай), Тимор-Лесте, Туркмения, Турция, Узбекистан, Украина, Филиппины, Финляндия, Франция, Хорватия, Черногория, Чешская Республика, Швейцария, Швеция, Шри-Ланка, Эстония, Япония и другие.
Уважаемые покупатели, если Вам нужна помощь в подборе материала Гипс или Вы по каким-либо причинам не можете оформить заказ товаров для рисования в нашем магазине, пожалуйста не стесняйтесь позвонить нам по телефону 8 (800) 200-55-23 и задать свои вопросы. Мы с радостью поможем Вам подобрать лучший вариант доставки и оформить заказ на Гипс.
Учебное пособие: РИСУНКИ ГИПСОВЫХ ГОЛОВ
July 26, 2021
Здесь размещены образцы учебных рисунков гипсовых голов и деталей головы человека со слепков с античных скульптур из методического фонда Московского архитектурного института. Эта подборка предназначается студентам художественных вузов и тем кто хочет научиться рисованию самостоятельно для копирования. Являются наглядным учебным пособием для изучения основ академического рисунка головы человека.
Что такое учебный рисунок?
Академический рисунок — это длительный, как правило, многосеансный, учебный рисунок. Цель академического рисунка — освоить основы изобразительной грамоты художником на основе конкретного объекта или предмета, соответственно уровню обучения.
Задачами учебного рисунка являются освоение и отработка изобразительных приёмов и изучение разнообразных форм и признаков предметов и объектов. Академический рисунок передаёт максимально точно основные внешние характеристики изображаемых объектов с учётом освещения и окружающей объект среды.
Академический рисунок — основной учебный предмет в системе академического художественного образования. Соответственно блокам системы, он структурируется по уровням освоения мастерства художника от простого к сложному: рисование простейших плоских орнаментов и структур; рисование геометрических тел (каркасных и гипсовых); рисование натюрмортов, фрагментов интерьера; рисование гипсовых голов, их частей и производных; рисование портретов; рисование анатомических моделей и гипсовых фигур (античные скульптуры, экорше, скелет человека); рисование фигуры человека (одно- и двухфигурные композиции).
Учебный академический рисунок выполняется только с натуры, без использование дополнительных ресурсов (фотография, видео и т.д.), так как основополагающий принцип такого рисунка — изучение натуры в её неизменном, чистом, природном виде. Поэтому, в академическом рисунке не допускается проявление творческих креативных приёмов и экспериментов, а также рисования по памяти, по воображению, по представлению (только как домашние упражнения, дополняющие и развивающие классную академическую постановку).
Рисунок гипсового слепка с античной скульптуры головы человека
Рисунок гипсового слепка с античной скульптуры головы человека. Нос.
Рисунок гипсового слепка уха с античной скульптуры головы человека.
Рисунок гипсовой анатомической головы Экорше
Рисунок черепа человека
Рисунок головы Афродиты с античной скульптуры. Фас
Рисунок гипсовой головы Афродиты с античной скульптуры. Профиль
Рисунок гипсовой головы Цезаря с античной скульптуры. ¾
Рисунок гипсовой головы Сократа с античной скульптуры. Фас
Рисунок гипсовой головы Сократа с античной скульптуры. ¾
Рисунок гипсовой головы Антиноя с античной скульптуры. ¾
Рисунок гипсовой головы Дорифора с античной скульптуры. Фас
Академический рисунок, как предмет, это структурированная, полная систематическая последовательность упражнений, учебных заданий. Каждое задание методически точно разработано и является неотъемлемой частью образовательной программы по рисунку. Для каждого учебного блока или года обучения разрабатывается своя обучающая программа. Любое нарушение систематичности, последовательности освоения звеньев программы по академическому рисунку ведёт к дестабилизации процесса и результата обучения, поэтому научиться академическому рисунку самостоятельно невозможно.
Наличие учебных задач в каждом задании по академическому рисунку задаёт критерии оценки учебного рисунка и основные способы его выполнения. Также имеет значение последовательность шагов при рисовании академического рисунка, логика ведения работы и применение набора особых приёмов рисования (академическая штриховка, тонировка и т.д.).
Академический рисунок демонстрирует аналитический, осознанный подход художника к изображаемому, базируется на законах перспективы, принципах зрительского восприятия действительности, композиции, формообразования.
Учебный академический рисунок выполняется графическими материалами (простой карандаш; уголь, сангина, сепия, соус и другие мягкие материалы; ретушный карандаш; редко — тушь и прочее). Формат академического рисунка обусловлен учебной задачей и размерами модели, может быть как стандартным, так и произвольным (вытянутый прямоугольник, квадрат), но это непременно классический четырёхугольник. Ученики художественных школ, колледжей и вузов рисуют на плотной бумаге (ватман, крафт, реже тонированная бумага или бумага для пастели, картон), натянутой на планшет.
Академический рисунок, соответственно учебной задаче и направленности, подразделяется на виды: архитектурный, конструктивный, тональный, живописный и прочие.
Академический рисунок базируется на теоретической основе — теории изобразительного искусства и методике обучения рисованию. При этом плотная связь теории с практикой в обучении рисованию особенно важна. Для получения полноценного академического художественного образования учебные занятия рисунком необходимо совмещать с уроками живописи, композиции и истории искусств. Эти фундаментальные художественные дисциплины преподаются и изучаются одновременно и дополняются смежными курсами — цветоведение и колористика, пластическая анатомия, основы дизайна и формообразования, декоративно-прикладное искусство, культурология, эстетика и другими.
Помимо изучения объекта изображения (натурная постановка, живая модель, пленэр) в обучении академическому рисунку применяют учебные пособия и макеты (поэтапные последовательные схемы рисования, примеры учебных работ, анатомические модели, анатомические атласы, рабочие тетради по перспективе с задачами, цветовой круг, цветовой шар, специальную литературу и многое другое).
Особенно важен в освоении учебного академического рисунка пример педагога: авторские методики, примеры выполненных заданий и творческие художественные рисунки, рисование вместе с учеником, поясняющие схемы, графическое объяснение на полях рисунка или отдельном листе).
Уважаемые выпускники!
Для поступления на 90% основных образовательных программ СГТУ требуется ЕГЭ по физике или информатике!
Выпускники, не сдававшие экзамены по физике или информатике по выбору в период сдачи выпускных экзаменов в июне, не смогут поступать на технические образовательные программы СГТУ!
Образцы гипсовых голов и натюрмортов
На направлениях подготовки «Архитектура» и «Дизайн архитектурной среды» предлагается следующие творческие испытания: рисунок гипсовой головы и рисунок натюрморта с его трансформацией в плоскостное цветовое изображение. Эти задания позволят выявить творческое мышление абитуриента, его способности владения графическими и цветовыми средствами.
Предлагаем Вам образцы гипсовых голов и варианты натюрмортов, предлагавшиеся на экзаменах в прошлые годы.
Образцы гипсовых голов
Образцы натюрмортов
Экзаменационные работы прошлых лет
Дисциплины
Школы Онлайн
Курсы дизайна
Вузы
ХудФонд
Компьютерная графика онлайн.
Получите востребованную профессию дизайнера
Гипсовые геометрические фигуры
- Категория: Худфонд
-
Опубликовано: 11 сентября 2020
Помогите тем, кто хочет научиться рисовать. Нажмите на кнопки.
Твитнуть
Поделиться
Поделиться
Отправить
Класснуть
Линкануть