Гитис звукорежиссура вступительные экзамены

Перечень вступительных испытаний в 2022 году по программам бакалавриата и специалитета

  • Артист драматического театра и кино

    Для поступающих на актёрский и режиссёрский факультеты.

    Мастерство актёра (профессиональное практическое испытание)

    Включает в себя исполнение нескольких литературных произведений: басни, стихотворения, прозы, монолога. Желательно, чтобы в программу были включены образцы и классической, и современной русской и зарубежной литературы. Исполняемые наизусть произведения должны отличаться друг от друга по содержанию и жанру, что даёт возможность полнее выявить способности поступающего и широту творческого диапазона.

    Выбранные для экзамена произведения и отрывки должны быть небольшими по объёму. На экзамене оценивается прежде всего глубина понимания исполняемого произведения и способность заинтересовать им слушателей.

    Одновременно выявляется способность к образному мышлению, устойчивость понимания поступающего, богатство его воображения, вкус, степень эмоциональной возбудимости, своеобразие темперамента, умение передать характерность, почувствовать юмор или драматизм ситуации, а также стиль автора.

    Экзаменующимся может быть предложено импровизационное исполнение сценического этюда на простейшее действие в заданных предлагаемых обстоятельствах.

    На экзаменах по специальности проверяется музыкальность абитуриента, чувство ритма, пластичность и другие качества, необходимые для профессии актёра. Поступающим могут предложить спеть по собственному выбору песню, исполнить какой-либо танец.

    Учитывается выразительность внешних данных поступающего и её соответствие внутренним данным.

    Обязательное требование – отсутствие органических недостатков речи и голоса.

    Собеседование (устно)

    Проводится для ознакомления с культурным уровнем абитуриента, его эстетическими взглядами.

    Собеседование выявляет знание абитуриентом современной театральной жизни (литературы, музыки, изобразительного искусства, кино и телевидения), знакомство с театральным процессом.

    Обязательным при подготовке к собеседованию является знание литературы

    • Станиславский К.С. Моя жизнь в искусстве. Любое издание.
    • Станиславский К.С. Этика М., ГИТИС, 2013.
    • Немирович-Данченко Вл. И. Театральное наследие.

    Пьесы

    Фонвизин Д. Недоросль.
    Грибоедов А. Горе от ума.
    Пушкин А. Маленькие трагедии.
    Гоголь Н. Ревизор.
    Лермонтов М. Маскарад.
    Островский А. Гроза. Бесприданница. Лес.
    Толстой Л. Власть тьмы. Живой труп.
    Чехов. А. Вишнёвый сад. Чайка. Три сестры.
    Горький М. Мещане. Враги. Дачники.
    Булгаков М. Дни Турбиных. Бег.
    Маяковский В. Клоп. Баня.
    Арбузов А. Таня.
    Розов В. Вечно живые.
    Вампилов А. Старший сын. Прошлым летом в Чулимске.
    Володин А. Пять вечеров. Две стрелы.
    Петрушевская Л. Любые пьесы.
    Лопе де Вега. Овечий источник.
    Шекспир В. Гамлет. Ромео и Джульетта. Отелло.
    Мольер Ж-Б. Мещанин во дворянстве.
    Шиллер Ф. Коварство и любовь.
    Брехт Б. Мамаша Кураж и её дети.

  • Артист драматического театра и кино (саунд-драма)

    Мастерство артиста (профессиональное практическое испытание в форме экзамена)

    Вступительное испытание по мастерству артиста ставит своей целью выявить у поступающего актёрское дарование в различных жанрах театрального искусства, проверку таких качеств, как эмоциональность, вкус, интеллект, наблюдательность, юмор, чувство стиля. К экзамену по мастерству артиста поступающий должен подготовить для исполнения несколько литературных произведений различных жанров, в том числе басню, стихотворение, отрывок из прозаического произведения. Поступающий должен быть готов к дополнительным заданиям экзаменационной комиссии, в том числе исполнению небольших сценических этюдов на предложенную тему.

    Сольное пение (творческое практическое испытание в форме консультации)

    Творческое практическое испытание в форме консультации по сольному пению включает в себя исполнение не менее двух вокальных произведений (на русском и иностранном языках) с использованием минусовой фонограммы (флешка, принесенная поступающим) и микрофона. Обращаем внимание поступающих, что фонограмма на любом другом носителе (СD-диск, телефон и т. п.) не может быть использована во время данного творческого испытания, но использование музыкальных инструментов (гитары, аккордеона и т. п.) для аккомпанемента вокального произведения возможно. Приветствуется владение любыми музыкальными инструментами. Поступающий должен быть готов к исполнению по просьбе экзаменационной комиссии различных заданий на проверку музыкальности, чувства ритма, способности музыкального фантазирования и импровизации, а также музыкально-сценических этюдов.

    Пластика (творческое практическое испытание в форме консультации)

    Творческое практическое испытание в форме консультации по пластике ставит своей целью выявить у поступающего пластическую одаренность, способности к пластической импровизации на заданные экзаменационной комиссией музыку или ритмическую композицию. Поступающий должен быть готов выполнять небольшие упражнения, демонстрировать чувство ритма. Для данного испытания поступающему необходимо иметь спортивную форму и обувь.

    Собеседование (в форме устного экзамена)

    Собеседование ставит своей целью выявить профессиональные качества поступающего, его культурный уровень, эстетические взгляды, эрудицию, вкус, общественные интересы, умение ориентироваться в основных вопросах современной художественной жизни. На собеседовании поступающий должен обнаружить знакомство с крупнейшими произведениями отечественной и зарубежной литературы, драматургии, драматического и музыкального театра, живописи, скульптуры, архитектуры, кинематографии. Обязательным для подготовки к собеседованию является знание рекомендуемой литературы.

    Список рекомендуемой литературы

    Станиславский К. Работа актёра над собой. — М.: 1954.
    Станиславский К. Этика. — М.: 2020.
    Горчаков Н. М. Режиссёрские уроки Вахтангова. — М.: 1957.
    Захава Б. Е. Мастерство актёра и режиссёра. — М.: 2013
    Кнебель М. О. О действенном анализе пьесы и роли. — М.: ГИТИС, 2004.
    Рудницкий К. Л. Мейерхольд. М.: Искусство, 1981.
    Чехов Михаил. О технике актёра. — АСТ, 2018.
    Шкловский В. Б. Эйзенштейн. — М.: Искусство, 1976.
    Яхонтов В. Н. Театр одного актёра. — М.: 1958.

  • Артист музыкального театра

    Мастерство артиста (практическое испытание)

    На вступительном испытании по мастерству артиста поступающий должен исполнить несколько произведений разных жанров – стихотворение, басню, отрывок из прозаического произведения. Помимо этого в программные требования входит импровизационное исполнение сценических этюдов по заданию экзаменационной комиссии. Испытание по мастерству артиста ставит своей целью выявление актёрского дарования. На вступительном испытании проверяются восприятие и эмоциональная возбудимость, заразительность, художественная интуиция, наблюдательность, вкус, чувство юмора, ощущение стиля, понимание смысла произведения и своеобразие видения окружающей действительности.

    Сольное пение (практическое испытание)

    На вступительном испытании по сольному пению поступающий должен исполнить несколько музыкальных произведений разных жанров: арию из оперы, оперетты или мюзикла, романс, народную песню. На экзамене проверяются музыкальный слух, музыкальная грамотность и голосовые данные поступающего.

    Собеседование (устно)

    На собеседовании проверяется способность к образному мышлению, интеллектуальное развитие поступающих, их культурный уровень, эстетические взгляды, эрудиция, общественные интересы. Поступающий должен быть знаком с историей музыкального театра, с крупнейшими произведениями русской, советской и зарубежной музыки. На собеседовании поступающие должны обнаружить знакомство с основными этапами развития и крупнейшими произведениями русского, советского и зарубежного искусства и литературы. Обязательным для подготовки к собеседованию является знание литературы, указанной в списке для поступающих.

    Список литературы:

    Основная литература

    Станиславский К.С. Работа актера над собой в творческом процессе переживания. – М.: 1998.
    Станиславский К.С. и Немирович-Данченко В.И. Об искусстве актёра-певца. – М.: Искусство., 1973.
    Кнебель М.О. Поэзия педагогики. О действенном анализе пьесы и роли. – М.: ГИТИС., 2005.
    Покровский Б.А. Что, для чего и как? – М.: 2003.
    Гончаров А.А. Мои театральные пристрастия. – М.: Искусство., 1997.
    Чехов М. Уроки профессионального актера. – М.: 2011

    Дополнительная литература

    Кнебель М.О. Слово в творчестве актера. – М.: ГИТИС., 2009.
    Создание актерского образа. Учебное пособие. – М. ГИТИС., 2008.
    Фильштинский В.М. Открытая педагогика. – СПб.: «Балтийские сезоны»., 2006.
    Ливнев Д.Г. Сценическое перевоплощение. – М.: 2012.
    Немировский А.Б. Пластическая выразительность актёра. – М.: 2010.
    Зверева Н.А., Ливнев Д.Г. Словарь театральных терминов». – М.: ГИТИС., 2007.
    Гиппиус С.В. Актёрский тренинг. – СПб.: «Прайм-евро-знак»., 2008.
    Гротовский Е. От бедного театра к искусству-проводнику. – М.: Артист. Режиссер. Театр., 2003.
    Покровский Б.А. Сотворение оперного спектакля. – М.: 1985.
    Покровский Б.А. Ступени профессии. – М.: 1984.
    Колокол мастера: О Борисе Александровиче Покровском». – М.: ГИТИС, 2011.
    Буткевич М.М. К игровому театру. – М.: ГИТИС, 2002.
    Голубовский Б.Г. Наблюдения. Этюд. Образ. – М.: ГИТИС, 2001.
    Буров А.Г. Труд актёра и педагога. – М.: 2007.
    Акулов Е.А. Оперная музыка и сценическое действие. – М.: ВТО., 1978.
    Шаляпин Ф.И. Маска и душа. Предисловие Б.А. Покровского. – М.: ВАГРИУС, 1997.
    Вишневская Г.П. Галина. – М., 1991.
    Бармак А.А. Художественная атмосфера. Этюды. – М.: 2004.
    Бармак А.А. Достоевский TODAY. – М.: 2009.
    Фельзенштейн В. О музыкальном театре. – М.: Радуга., 1984.

  • Звукорежиссёр

    Звукорежиссура (профессиональное практическое испытание)

    Испытание «Звукорежиссура» состоит из двух частей, письменной и устной.

    Письменная часть заключается в проверке музыкальной подготовки и звукорежиссёрского слуха. Она включает слуховой анализ музыкальной фонограммы, аналитический тест по оценке качества фонограммы и сравнительные слуховые тесты.

    Устная часть состоит из ответов на вопросы по акустике, электроакустике и звукотехнике, а также из проверки музыкального слуха (распознавание интервалов, звукорядов, аккордов). По желанию абитуриенты могут продемонстрировать владение музыкальными инструментами.

    Собеседование (устно)

    На собеседовании проверяется интеллектуальное развитие поступающих, их общекультурный уровень, эрудиция, эстетические вкусы и общественные интересы. Поступающий должен быть знаком с основными произведениями русского и зарубежного драматического и музыкального театров, классической и современной музыки разных жанров, а также с основными этапами развития искусства и литературы.

    На собеседовании поступающий должен продемонстрировать знания в области истории, современного состояния и перспектив развития звуковых технологий.

    Список литературы для подготовки к вступительным испытаниям

    • Меерзон Б.Я. Акустические основы звукорежиссуры. Оборудование студий. – М., 1996.
    • Журнал «Звукорежиссёр» – 1999 – 2011.
    • Рождение звукового образа. – М., 1985.
    • Нисбетт А. Звуковая студия. – М., 1979.
    • Ньюэлл Ф. Project-студии: маленькие студии для великих записей. – Винница, 2002.
    • Алдошина И.А., Приттс Р. Музыкальная акустика. – СПб.: Композитор, 2006.
    • Анерт В., Штеффен Ф. Техника звукоусиления. – М., 2003.
    • Ковалгин Ю.А., Вологдин Э.И. Аудиотехника. – М., 2013.
    • Музыкальный словарь Гроува. – М., 2006.
    • Жарков А.Д. Теория и технология культурно-досуговой деятельности. – М., 2007.

  • Продюсер исполнительских искусств

    Приёмные испытания состоят из двух частей (устной и письменной).

    Профессиональное испытание (устное собеседование)

    В процессе профессионального испытания экзаменационная комиссия оценивает общий культурный уровень абитуриента, его представление о специфике избираемой профессии, знание истории искусств, в частности истории театра, драматургии, современных театральных тенденций (их освещения в периодической печати), экономики и менеджмента театрального и концертного дела.

    Комиссия также оценивает наличие у абитуриента интереса к театру и всей сфере исполнительских искусств, творческих способностей, соответствующих психологических и деловых качеств.

    Вопросы, задаваемые экзаменационной комиссией, состоят из двух разделов:

    1. Вопросы по драматургии, истории искусств и истории театра.
    2. Вопросы по социально-экономическим и организационным проблемам развития современного общества, организации театрального и концертного дела.

    Список обязательной литературы для подготовки к первому разделу вопросов по драматургии, истории искусств и истории театра

    Драматургия

    Фонвизин Д.И. Недоросль.
    Грибоедов А.С. Горе от ума.
    Пушкин А.С. Маленькие трагедии. Борис Годунов.
    Лермонтов М.Ю. Маскарад.
    Гоголь Н.В. Ревизор. Женитьба.
    Островский А.Н. Гроза. Бесприданница. Лес.
    Сухово-Кобылин А.В. Смерть Тарелкина.
    Толстой А.К. Царь Федор Иоаннович.
    Толстой Л.Н. Власть тьмы. Живой труп.
    Чехов А.П. Чайка. Дядя Ваня. Три сестры. Вишнёвый сад.
    Горький М. На дне.
    Маяковский В.В. Клоп.
    Булгаков М.А. Дни Турбиных.
    Розов В.С. Вечно живые.
    Володин А.М. Пять вечеров.
    Арбузов А.Н. Таня.
    Вампилов А.В. Утиная охота.
    Гельман А.И. Мы, нижеподписавшиеся.
    Петрушевская Л.С. Московский хор.
    Вырыпаев И. Валентинов день.
    Софокл. Царь Эдип.
    Шекспир У. Гамлет. Ромео и Джульетта. Король Лир. Ричард III. Укрощение строптивой (три на выбор).
    Лопе де Вега. Собака на сене.
    Мольер Ж.-Б. Тартюф. Лекарь поневоле.
    Гольдони К. Слуга двух господ.
    Гоцци К. Принцесса Турандот.
    Бомарше П. Женитьба Фигаро.
    Шиллер Ф. Разбойники.
    Ибсен Г. Кукольный дом.
    Шоу Б. Пигмалион.
    Метерлинк М. Синяя птица.
    Брехт Б. Мамаша Кураж и её дети. Добрый человек из Сезуана.
    Пиранделло Л. Шесть персонажей в поисках автора.
    Уильямс Т. Трамвай «Желание».
    Ионеско Э. Носорог.
    Беккет С. В ожидании Годо.
    Миллер А. Цена.
    Олби Э. Кто боится Вирджинии Вульф?
    Макдонах М. Калека с острова Инишман.

    Литература по истории театра

    • Станиславский К.С. Моя жизнь в искусстве (любое издание).
    • Немирович-Данченко Вл.И. Из прошлого // Рождение театра. – М.: 1978.
    • Бояджиев Г.Н. От Софокла до Брехта (любое издание).
    • Всеволожский-Гернгросс В.И. Краткий курс истории русского театра (любое издание).
    • Булгаков М.А. Жизнь господина де Мольера (любое издание).
    • Теляковский В.А. Воспоминания. – М.-Л.: Искусство, 1965.
    • Марков П.А. О театре. В 4х тт. – М.: Искусство, 1974. Статьи: Комиссаржевская; Новейшие театральные течения.
    • Схейен Ш. Русские сезоны навсегда. (любое издание).
    • Копшицер М. Савва Мамонтов. – М.: Искусство, 1972.
    • Стрельцова Е.И. Частный театр в России: от истоков до начала XX века. – М., ГИТИС, 2009.
    • Цикл лекций А.В. Бартошевича «Весь Шекспир»  на youtube-канале «Арзамас».
    • Подкаст «Послушайте ГИТИС» и youtube-канал ГИТИСа.

    Указанные выше драматургические и литературные произведения, а также работы по истории театра обязательны для прочтения поступающими в полном объеме. Экзаменационная комиссия задает вопросы по любому из указанных произведений.

    Примерный список вопросов по социально-экономическим и организационным проблемам развития современного общества, организации театрального и концертного дела для подготовки ко второму разделу устного испытания (продюсирование и менеджмент исполнительских искусств)

    1. Что такое продюсирование.  Какими качествами должен обладать продюсер.
    2. Что такое «продюсерский проект». Продюсер и антрепренёр – есть ли отличия между этими понятиями. Если да, то в чём. Назовите известных антрепренёров.
    3. Как вы понимаете такие понятия, как доход, расход, прибыль, применительно к театру.
    4. Как продавать искусство.
    5. Что такое государственная культурная политика. Каковы на сегодняшний день основные направления государственной культурной политики.
    6. Каково содержание понятия «театр как социальный институт».
    7. Какова разница между коммерческими и некоммерческими видами деятельности. Примеры таких видов деятельности в сфере исполнительского искусства.
    8. В каких организационно-правовых формах коммерческой (некоммерческой) деятельности могут работать театры и концертные организации. К какому виду деятельности относятся государственные (муниципальные) бюджетные учреждения.
    9. Кто может стать учредителем некоммерческих организаций, в том числе, учредителем государственных (муниципальных) организаций исполнительских искусств.
    10. Какие формы собственности вы могли бы назвать. В какой форме собственности могут существовать организации исполнительских искусств в нашей стране.
    11. В какой организационно-правовой форме зарождался Московский Художественный Театр и какова она сегодня.
    12. В каких организационных формах состояли Императорские и частные театры России конца XIX – начала XX века.
    13. Каковы актуальные проблемы современного театра.
    14. Что такое интеллектуальная собственность. В чём разница между авторским правом и смежными правами. Как в нашей стране защищается авторское право.
    15. С какими системами государственного управления вы знакомы.
    16. Как формировалась система государственного управления в организациях исполнительских искусств в России и какова она сегодня.
    17. Какие модели управления вы бы выбрали в своём театре: единоначалие, двоевластие художественного руководителя (главного режиссёра) и директора или коллективную (например, с участием Художественного Совета).
    18. Из каких элементов состоят творческий и производственный процессы в театре.
    19. Каковы цели государственной и общественной поддержки исполнительского искусства.
    20. Как формируется система финансирования театров и других организаций исполнительского искусства в России.
    21. Что такое инвестирование. Каковы особенности инвестирования в организациях исполнительских искусств. Каковы особенности инвестирования в организациях сферы культуры.
    22. Что такое налоги. Какую функцию они выполняют.
    23. Как осуществлялось финансирование: в Императорских театрах и частных театрах конца XIX – начала XX века.
    24. В чём заключается рыночный механизм. Назовите виды рынков. В чём особенность театрального рынка.
    25. Что такое благотворительность, меценатство, спонсорство, инвестирование. В чём разница между этими понятиями и как эти механизмы применимы в проектах, связанных с культурной деятельностью.
    26. Какое соотношение спроса и предложения складывается сегодня на рынке театрально-концертных услуг. Существует ли специфика ценообразования на билеты в театр, концертную организацию.
    27. Воздействует ли цена на зрительский спрос. Влияет ли цена на результат финансовой деятельности театра и концертной организации. Если бы вы устанавливали цены на билеты в театр или на концерт, то какими бы вы руководствовались принципами.
    28. Что такое фандрайзинг и как он применим в театре и концертной организации.
    29. Что такое маркетинг. В чём особенности маркетинга в театре. Какие современные технологии маркетинга вам известны.
    30. Что такое реклама. В чём особенности рекламной кампании театрального спектакля (концерта). Какие современные рекламные технологии вам известны.
    31. Что делать, если билеты не продаются.
    32. Театр и зритель. Формирование зрительской аудитории в театре и концертной организации. Какие факторы влияют на формирование зрительской аудитории. Объясните понятия «свой зритель», «коллекционирование зрителя».
    33. Какие факторы влияют на посещаемость.
    34. Высокая посещаемость спектакля, концерта – это всегда показатель эффективности творческой деятельности.
    35. Как формируется прокатная афиша. Как строится прокат спектаклей, концертных и цирковых программ.
    36. В чём, по вашему мнению, заключена специфика трудовых отношений в театре, концертной организации. Существуют ли особенности формирования творческого состава в театре. Если есть, то, какие.
    37. В каком нормативном акте заложены Основы трудового права в Российской Федерации.
    38. Какие журналы, газеты, интернет-порталы, освещающие театральную жизнь, вам известны.

    Список обязательной литературы для подготовки

    • Законопроект о театре и театральной деятельности, 1998.
    • Орлов Ю.М. Московский художественный театр: 1898 -1917 гг., творчество, организация, экономика. — — М.: ГИТИС, 2011.
    • Орлов Ю.М. Организационные структуры русских драматических театров. — М.: ГИТИС, 1979.
    • Жизнь сцены и контрактный мир. – М., 1994.
    • Игнатьева Е.Л. Экономика культуры. – ГИТИС, 2012.
    • Мамедов Э.А., Дадамян Г.Г., Смелянский Д.Я. Театральный продюсер: рассказы о профессии. — М.: Российский институт театрального искусства — ГИТИС, 2020. — 90 с. (Серия «Библиотека театрального продюсера». Первый выпуск).
    • Городецкая Л.А., Апфельбаум С.М., Мозговой Д.А., Кондрашова К.В. Проект театрального спектакля: экономика, финансирование, договорная работа. – М.: Российский институт театрального искусства — ГИТИС, 2020. — 128 с.  (Серия «Библиотека театрального продюсера». Второй выпуск).
    • Иванов О. В., Большаков Н. В., Дмитриевский В. Н., Дадамян Г. Г. Зрительская аудитория театра: размышления и исследования. М.: Российский институт театрального искусства — ГИТИС, 2020. — 120 с.  (Серия «Библиотека театрального продюсера». Третий выпуск).
    • Князева А.Е., Овчинников И.А., Апфельбаум С.М., Симурзина Е.Н., Фокин А.И. Маркетинг спектакля: реклама и продвижение, продажа билетов, организация премьеры. М.: Российский институт театрального искусства — ГИТИС, 2020. — 192 с. (Серия «Библиотека театрального продюсера». Четвёртый выпуск).
    • Орлов Ю.М., Журова Г.А., Носырев К.М., Родионов Д.В. Создание новой постановки: репетиции, производство, паспорт спектакля. – М.: Российский институт театрального искусства – ГИТИС, 2020. – 160 с. – (Серия «Библиотека театрального продюсера». Пятый выпуск).
    • Смелянский Д.Я., Иванов О.В. Театральный проект от А до Я на примере музыкального спектакля «Продюсеры». – М.: Российский институт театрального искусства – ГИТИС, 2021 – 180 с. – (Серия «Библиотека театрального продюсера». Шестой выпуск).

    Литература по организационным и экономическим вопросам театра также обязательна для прочтения.

    Экзамен оценивается по 100-балльной шкале.

    Критерии оценивания:

    • ответ на вопросы по драматургии от 0 до 20 баллов;
    • ответ на вопросы по истории театра от 0 до 20 баллов;
    • ответ на вопросы по основам экономики от 0 до 20 баллов;
    • ответ на общекультурные и правовые вопросы от 0 до 20 баллов;
    • творческий потенциал и эмоциональная устойчивость от 0 до 20 баллов.

    Творческое испытание (письменно)

    Письменный экзамен в форме сочинения на одну из предложенных тем. Темы сочинения связаны с творческой деятельностью, театром и экономикой театра, будущей профессией, искусством.

  • Режиссёр драмы и режиссёр цирка

    Специальность «Режиссура театра» (квалификации «Режиссер драмы» и «Режиссёр цирка»).

    К конкурсу допускаются абитуриенты, прошедшие все туры отборочных прослушиваний.

    На прослушиваниях поступающие предъявляют экспликацию (письменное и устное изложение режиссёрского замысла будущей постановки выбранной вами пьесы) и макет сценографии будущей постановки. А также показывают чтецкую программу.

    Если вы уже ставили спектакли, вы можете показать своё портфолио: видеозаписи постановок, афиши и программки.

    В процессе вступительных испытаний творческой и профессиональной направленности оцениваются общий культурный уровень поступающего, его представление о специфике избираемой профессии, а также выявляются его творческие способности и специальные профессиональные качества.

    Режиссура и мастерство актёра (творческое практическое испытание)

    Экзамен состоит из двух частей.

    1. Поступающий должен исполнить несколько произведений разных жанров. Помимо этого в программные требования входит импровизационное исполнение сценических этюдов по заданию экзаменационной комиссии, а также проверка пластической выразительности, музыкальности и чувства ритма поступающего.

    Вступительное испытание ставит своей целью выявление актёрского дарования. На испытании проверяются восприятие и эмоциональная возбудимость, заразительность, художественная интуиция, наблюдательность, вкус, чувство юмора, ощущение стиля, понимание смысла произведения и своеобразие видения окружающей действительности.

    2. Испытание, на котором поступающие показывают режиссёрские этюды на заданную тему. Темой этого этюда может стать музыкальное, пластическое, живописное произведение, раскрытое в сценическом действии.

    Получив тему для сценического этюда, поступающий должен в порядке импровизации, привлекая в качестве актёров-исполнителей других поступающих, найти эмоционально-образное выражение мысли, которую хочет раскрыть в этюде.

    На экзамене проверяются режиссёрская инициатива и изобретательность, творческая фантазия и вкус. На экзамене по практической режиссуре в качестве исполнителей принимают участие поступающие-актёры.

    Режиссура (профессиональное испытание письменно)

    Темой данного испытания может быть постановочный план пьесы, отдельной сцены, режиссёрские задания актёрам, художнику и композитору в работе над замыслом.

    Собеседование (устно)

    На собеседовании проверяется способность к образному мышлению, интеллектуальное развитие поступающих, их культурный уровень, эстетические взгляды, эрудиция, общественные интересы.

    Поступающий должен быть знаком с основами теории и истории режиссуры, истории драматического театра, с театральной критикой, крупнейшими произведениями русской, советской и зарубежной драматургии.

    На собеседовании поступающие должны обнаружить знакомство с основными этапами развития и крупнейшими произведениями русского, советского и зарубежного искусства и литературы.

    Обязательным для подготовки к собеседованию является знакомство с рекомендованной литературой.

    Список литературы к вступительному испытанию

    • Белинский В. «Гамлет», драма Шекспира.
    • Белинский В. Мочалов в роли Гамлета. В сб.: Белинский о драме и театре. М.-Л., 1948, с.241-251.
    • Гоголь и театр. М.-Л., 1952. 
    • Режиссерские уроки Евг. Б. Вахтангова. М., 1957. 
    • Гончаров А. Режиссерские тетради. М., 1980. 
    • Голубовский Б. Место работы — театр. М., 1975. 
    • Захаров М. Контакты на разных уровнях. М., 1986. 
    • Кнебель М. Поэзия педагогики. М., 1974. 
    • Мейерхольд Вс. Статьи, письма, речи, беседы. М., 1986, т. 1, 2. 
    • Немирович-Данченко Вл. Театральное наследие. М., 1952.
    • Брук, Питер. Пустое пространство. (Любое издание)
    • Гротовский, Ежи. От бедного театра к искусству-проводнику. (Любое издание)
    • Попов А. О художественной целостности спектакля. М., 1959. 
    • Пушкин и театр. Драматические произведения, статьи, заметки, письма. М., 1953. 
    • Рудницкий К. Вс. Мейерхольд. М., 1981. 
    • Русский драматический театр. М., 1976. 
    • Станиславский К. Моя жизнь в искусстве. (Любое издание). 
    • Станиславский К. Этика. М., ГИТИС, 2013. 
    • Таиров А. О театре. М., 1970 
    • Товстоногов Г. Зеркало сцены: в 2-х кн. Л., 1984. 
    • Чехов М. Литературное наследие. М., 1995, т. 1,2. 
    • Эфрос А. Профессия — режиссер. (Любое издание). 

    Пьесы

    Фонвизин Д. Недоросль.
    Грибоедов А. Горе от ума. 
    Пушкин А. Маленькие трагедии. Борис Годунов.
    Гоголь Н. Женитьба. Ревизор.
    Лермонтов М. Маскарад.
    Тургенев И. Нахлебник. Месяц в деревне.
    Островский А. Волки и овцы. Гроза. Бесприданница. Лес.
    Сухово-Кобылин А. Свадьба Кречинского.
    Толстой Л. Живой труп.
    Чехов А. Чайка. Дядя Ваня. Три сестры. Вишнёвый сад.
    Горький М. На дне. Мещане.
    Булгаков М. Дни Турбиных.
    Арбузов А. Таня. Иркутская история.
    Шекспир В. Гамлет. Ромео и Джульетта.
    Мольер Ж.-Б. Мещанин во дворянстве. Тартюф.
    Бомарше П. Женитьба Фигаро.
    Шиллер Ф. Коварство и любовь.
    Ибсен Г. Кукольный дом.
    Брехт Б. Мамаша Кураж и её дети.
    Розов В. Вечно живые.
    Вампилов А. Утиная охота.
    Петрушевская Л. Три девушки в голубом.
    Лопе де Вега. Овечий источник.

    Список литературы к вступительным испытаниям (режиссура цирка)

    • Станиславский К.С. Собрание сочинений. В 9 т. // М.: Искусство, 1989.
    • Немирович-Данченко Вл.И. Из прошлого. // М.: Вагриус, 2003.
    • Немирович-Данченко Вл.И. О творчестве актёра: Хрестоматия. // Любое издание.
    • Евгений Вахтангов. Документы и свидетельства: В 2 т. // Ред.-сост. В.В. Иванов. М.: Индрик, 2011.
    • Мейерхольд В.Э. Статьи, письма, речи, беседы.  // М.: Искусство, 1968.
    • Таиров А.Я. О театре. // М.: ВТО, 1969.
    • Гончаров А.А. Режиссёрские тетради. В 2 томах // М.: Изд-во ВТО, 1980.
    • Кнебель М.О. Слово в творчестве актёра. // М.: Изд-во ГИТИС, 2009.
    • Мастерство режиссёра. Сборник. Под общей ред. Н.А. Зверевой // М.: Изд-во ГИТИС, 2002.
    • Попов А.Д. Художественная целостность спектакля // М.: Изд-во ГИТИС, 2012.
    • Товстоногов Г.А. Зеркало сцены. В 2 томах. // М.: Искусство, 1984.
    • Чехов М.А. Творческое наследие в 2 томах. // М.: Искусство, 1995.
    • Эфрос А.В. Профессия — режиссёр. // М.: Фонд «Русский театр», Издательство «Парнас», 1993.
    • Кузнецов Е.М. Цирк //М.:Искусство, 1971.
    • Дмитриев Ю.А. Цирк в России //М.: Искусство, 1977.
    • Дмитриев Ю. Советский цирк. Очерки истории 1917 – 1941 гг. – М.,1953.
    • Дмитриев Ю. Советский цирк сегодня. – М., 1968.
    • Дмитриев Ю. Эстрада и цирк глазами влюблённого. – М., 1971.
    • Дмитриев Ю. Цирк в России. – М., 1977.
    • Жандо Доминик. История мирового цирка. — М., 1984.
    • Зискинд Е. Режиссёр на арене цирка. – М., 1971.
    • Иванов М. Возникновение конного цирка. – М., 1960.
    • Искусство клоунады. – М., 1960.
    • Карандаш. На арене советского цирка. – М., 1977.
    • Кио Э. Фокусы и фокусники. – М., 1958.
    • Кисс А. Если ты — жонглёр… – М., 1977.
    • Кошкин В. Конный цирк. – М., МИК, 2004.
    • Кошкин В. Летающие тарелки. — М., Искусство, 1994.
    • Левшин В.И. Взгляды, опыт и система работы тренера и  режиссёра. // Ростов, 2007.
    • Макаров С.М. Клоунада мирового цирка. — М., РОСПЭН, 2001.
    • Макаров С.М. Советская клоунада. — М., Искусство, 1986.
    • Немчинский М. На манеже цирка — артист. – М., 1974.
    • Немчинский М. Цирковой номер — спектакль. – М., 1976.
    • Немчинский М. Цирк в зеркале сцены. – М., 1983.
    • Немчинский М. Драматургия циркового номера. – М., 1976.
    • Немчинский М. Цирк в поисках собственного лица. – М., 1995.
    • Немчинский М. Цирк России наперегонки со временем. – М., 2001.
    • Никулин Ю. Почти серьёзно… — М., 1979.
    • Реми Т. Клоуны. – М., 1965.
    • Румнев А. О пантомиме. – М., 1964.
    • Сиренко И. Воздушные жанры в цирке. – М., 1976.
    • Фальковский А. Художник в цирке. – М., 1978.

    pdf

    Литература и драматургия (второе высшее)

    359.3 kb

  • Режиссёр музыкального театра

    В процессе вступительных испытаний творческой и профессиональной направленности оценивается общий культурный уровень поступающего, его представление о специфике избираемой профессии, а также выявляются его творческие способности и специальные профессиональные качества.

    Режиссура и мастерство артиста (творческое практическое испытание)

    1. На вступительном испытании по мастерству артиста поступающий должен исполнить несколько произведений разных жанров – стихотворение, басню, отрывок из прозаического произведения. Помимо этого, в программные требования входит импровизационное исполнение сценических этюдов по заданию экзаменационной комиссии, а также проверка пластической выразительности, музыкальности и чувства ритма поступающего. На экзамене проверяются восприятие и эмоциональная возбудимость, заразительность, художественная интуиция, наблюдательность, вкус, чувство юмора, ощущение стиля, понимание смысла произведения и своеобразие видения окружающей действительности.

    2. В разделе режиссура поступающие показывают режиссёрские этюды на заданную тему. Темой этого этюда может стать музыкальное, пластическое, живописное произведение, раскрытое в сценическом действии. Получив тему для сценического этюда, поступающий должен в порядке импровизации, привлекая в качестве актёров-исполнителей других поступающих, найти эмоционально-образное выражение мысли, которую хочет раскрыть в своем этюде. На экзамене проверяются режиссёрская инициатива и изобретательность, творческая фантазия и вкус, организационные способности поступающих. На вступительном испытании по практической режиссуре в качестве исполнителей принимают участие поступающие-актёры.

    Режиссура (профессиональное испытание письменно)

    Темой данного экзамена может быть замысел и постановочный план оперы, оперетты, мюзикла, или отдельной сцены заданного произведения, а также режиссёрские задания сценографу, художнику по костюмам и актёрам в работе над реализацией замысла.

    Собеседование (устно)

    На собеседовании проверяется способность к образному мышлению, интеллектуальное развитие поступающих, их культурный уровень, эстетические взгляды, эрудиция, общественные интересы. Поступающий должен быть знаком с основами теории и истории режиссуры, истории музыкального театра, с театральной критикой, крупнейшими произведениями русской и зарубежной музыки. На собеседовании поступающие должны обнаружить знакомство с основными этапами развития и крупнейшими произведениями русского, советского и зарубежного искусства и литературы. Обязательным для подготовки к собеседованию является знание литературы, указанной в списке для поступающих.

    Список литературы к вступительным испытаниям

    Основная литература
    • Мастерство режиссера. Учебник. – М.: ГИТИС, 2007.
    • Кнебель М.О. Поэзия педагогики. О действенном анализе пьесы и роли. – М.: ГИТИС, 2005.
    • Сахновский В.Г. Режиссура и методика её преподавания. – М.: ГИТИС, 2013.
    • Попов А.Д. Художественная целостность спектакля. – М.: ГИТИС, 2012.
    • Гончаров А.А. Мои театральные пристрастия. – М.: Искусство, 1997.
    • Товстоногов Г.А. Зеркало сцены. – Л., 1980.
    • Покровский Б.А. Об оперной режиссуре. – М., 1973.
    • Гротовский Е. От бедного театра к искусству проводнику. – М.: Артист. Режиссер. Театр., 2003.
    Дополнительная литература
    • Станиславский К.С. Работа актёра над собой в творческом процессе переживания. – М., 1998.
    • Чехов М. Уроки профессионального актёра. – М., 2011.
    • Вахтангов Е.Б. Записки. Письма. Статьи. – М., 2008.
    • Кнебель М.О. Слово в творчестве актёра. – М.: ГИТИС, 2009.
    • Создание актерского образа. Учебное пособие. – М.: ГИТИС, 2008.
    • Зверева Н.А., Ливнев Д.Г. Словарь театральных терминов. – М.: ГИТИС, 2007.
    • Гиппиус С.В. Актёрский тренинг. – СПб.: Прайм-евро-знак, 2008.
    • Буткевич М.М. К игровому театру. – М.: ГИТИС, 2002.
    • Акулов Е.А. Оперная музыка и сценическое действие. – М.: ВТО, 1978.
    • Голубовский Б.Г. Наблюдения. Этюд. Образ. – М.: ГИТИС, 2001.
    • Фильштинский В.М. Открытая педагогика. – СПб.: Балтийские сезоны, 2006.
    • Бармак А.А. Художественная атмосфера. Этюды. – М., 2004.
    • Немировский А.Б. Пластическая выразительность актёра. – М., 2010.
    • Буров А.Г. Труд актёра и педагога. – М., 2007.
    • Вишневская Г.П. Галина. – М., 1991.
    • Колокол мастера: О Борисе Александровиче Покровском. – М.: ГИТИС, 2011.
    • Покровский Б.А. Что, для чего и как? – М., 2003.
    • Ницше Ф. Рождение трагедии из духа музыки. Пер. с немецкого Г.А. Рачинского. – СПб.: Азбука-классика, 2005.
    • Шаляпин Ф.И. Маска и душа. Предисловие Б.А. Покровского. – М.: ВАГРИУС., 1997.

    pdf

    Литература и драматургия (второе высшее)

    359.3 kb

  • Режиссёр эстрады

    Режиссура (профессиональное испытание письменно)

    Важнейшим этапом экзамена по специальности для режиссёров является письменная работа на тему, определяемую экзаменационной комиссией. Темой письменной работы по режиссуре может быть сценарий театрального или эстрадного спектакля, массового представления или праздника, телевизионного шоу, сценарий или постановочный план номера музыкального, разговорного, танцевального или другого жанра.

    Помимо знания основных законов построения спектакля, массового представления, шоу или эстрадного номера, в данной работе должна проявляться конкретность режиссёрского видения, фантазия, художественный вкус, владение навыками убедительного изложения режиссёрской трактовки.

    Режиссура и мастерство артиста (творческое практическое испытание)

    1. Показ режиссёрских этюдов на тему, определяемую экзаменационной комиссией. В этих этюдах поступающему следует обнаружить творческую фантазию, режиссёрское мышление, умение организовать сценическое пространство, а также продемонстрировать использование музыкального и звукового ряда для создания атмосферы этюда или раскрытия заданной темы. Этюд может быть показан с привлечением в качестве исполнителей других поступающих.
    2. К экзамену по мастерству артиста поступающий на режиссёрское отделение должен подготовить для исполнения несколько литературных произведений различных жанров, в том числе басню, стихотворение, отрывок из прозаического произведения, а также исполнение не менее двух вокальных произведений (на русском и иностранном языках) с использованием минусовой фонограммы (флешка, принесенная поступающим) и микрофона. Обращаем внимание поступающих, что фонограмма на любом другом носителе (СD-диск, телефон и т. п.) не может быть использована во время данного творческого испытания, но использование музыкальных инструментов (гитары, аккордеона и т. п.) для аккомпанемента вокального произведения возможно. Поступающий должен быть готов к выполнению музыкально-пластических, ритмических и других импровизаций на заданные экзаменационной комиссией темы.

    Собеседование (устно)

    Собеседование ставит своей целью выявить профессиональные качества поступающего, его культурный уровень, эстетические взгляды, эрудицию, вкус, общественные интересы, умение ориентироваться в основных вопросах современной художественной жизни. На собеседовании поступающий должен обнаружить знакомство с крупнейшими произведениями отечественной и зарубежной литературы, драматургии, с творчеством выдающихся представителей отечественного и зарубежного драматического и музыкального театра, кинематографа (режиссёров и актёров), живописи, скульптуры, архитектуры. Обязательным для подготовки к собеседованию является знание рекомендуемой литературы.

    Список литературы к вступительным испытаниям

    • Акимов Н. Театральное наследие. Сб. в 2-х кн. — Л., 1978.
    • Вахтангов Е. Документы и свидетельства. В 2-х тт. — М., 2011.
    • Гоголь и театр. — М.-Л., 1952.
    • Горчаков Н. Режиссёрские уроки К. С. Станиславского.
    • Горчаков Н. К. С. Станиславский о работе режиссёра с актёром. — М.: ВТО.
    • Горчаков Н. Режиссёрские уроки Евг. Вахтангова. — М.: Искусство, 1957.
    • Захава Б. Мастерство актёра и режиссёра. — М., 1969.
    • Кнебель М. О действенном анализе пьесы и роли. — М.: ГИТИС. 2004.
    • Мейерхольд В. Статьи, письма, речи, беседы. — М., 1968, т.т.1 и 2.
    • Немирович-Данченко В. Театральное наследие. — М., 1952.
    • Петров Н. 50 и 500. — М., 1960.
    • Попов А. О художественной целостности спектакля. — М., 1959.
    • Пушкин и театр. Драматические произведения, статьи, заметки, письма.
    • Рудницкий К. Мейерхольд. — М.: Искусство, 1981.
    • Станиславский К. Моя жизнь в искусстве (любое издание).
    • Станиславский К. Работа актёра над собой. — М., 1954.
    • Станиславский К. Этика. — М.: ГИТИС, 2020.
    • Таиров А. О театре. — М., 1970.
    • Товстоногов Г. Зеркало сцены. В 2-х кн. — Л., 1984.
    • Товстоногов Г. О профессии режиссёра. — М., 1967.
    • Чехов М. О технике актёра. — АСТ, 2018.
    • Шароев И. Режиссура эстрады и массовых представлений. — М., 2010.
    • Шароев И. Музыка, которую мы видим. — М., 1989.
    • Шкловский В. Эйзенштейн. — М.: Искусство, 1976.
    • Энциклопедия эстрады. Лексикон. — М., 2000.
    • Эфрос А. Избранные произведения в 4-х тт.,
      т. 1. Репетиция — любовь моя.
      т. 2. Профессия: режиссёр. — М., 1993.
    • Яхонтов В. Театр одного актёра. — М., 1958.

    pdf

    Литература и драматургия (второе высшее)

    359.3 kb

  • Театроведение

    Собеседование (устно)

    Поступающие на театроведческий факультет должны проявить знания по истории российского и зарубежного театра в рамках представленного программой списка обязательной литературы; умение ориентироваться в основных вопросах текущего театрального процесса, современного искусства и культуры. Необходимо продемонстрировать знакомство с театральной периодической печатью (журналы «Театр», «Петербургский театральный журнал», газета «Экран и сцена»); творчеством крупнейших драматургов, режиссёров, актёров, критиков русского и зарубежного театров. Кроме того, поступающие должны обнаружить знание театральной жизни своей республики, города, уметь грамотно и заинтересованно рассказать о просмотренных спектаклях, кинофильмах, художественных выставках.

    На собеседовании выявляется общий культурный уровень поступающего, его способность к критическому анализу произведений театрального искусства. Обращается внимание на речь поступающего, умение чётко формулировать свои мысли.

    Вопросы к собеседованию

    1. История создания государственного театра в России
    2. Драматургия Д.И. Фонвизина
    3. Драматургия А.С. Грибоедова
    4. Драматургия А.С. Пушкина
    5. А.С. Пушкин: статьи о театре
    6. Драматургия М.Ю. Лермонтова
    7. Драматургия Н.В. Гоголя
    8. Творчество П.С. Мочалова
    9. Творчество актёра В.А. Каратыгина
    10. Творчество актёра М.С. Щепкина
    11. Театральная критика В.Г. Белинского
    12. Театральная критика А.А. Григорьева
    13. Драматургия А.Н. Островского
    14. Драматургия А.В. Сухово-Кобылина
    15. Драматургия А.К. Толстого
    16. Драматургия Л.Н. Толстого
    17. Актёры Малого театра второй половины ХIХ века
    18. Актёры Александринского театра второй половины ХIХ века
    19. Творчество М.Н. Ермоловой
    20. Драматургия А.П. Чехова
    21. Драматургия М. Горького
    22. История МХТ
    23. Студии МХТ
    24. Творчество К.С. Станиславского
    25. Творчество В.И. Немировича-Данченко
    26. Актёры МХТ
    27. Творчество В.Ф. Комиссаржевской
    28. Творчество В.Э. Мейерхольда
    29. Творчество Е.Б. Вахтангова
    30. Творчество А.Я. Таирова
    31. Творчество А.Г. Коонен
    32. Творчество М.А. Чехова
    33. Драматургия М.А. Булгакова
    34. Драматургия В.В. Маяковского
    35. Театральная критика П.А. Маркова
    36. Драматургия А.Н. Арбузова
    37. Драматургия А.М. Володина
    38. Драматургия В.С. Розова
    39. Драматургия А.В. Вампилова
    40. Российский театр второй половины ХХ века: Г.А. Товстоногов, О.Н. Ефремов, А.В. Эфрос, Ю.П. Любимов
    41. Крупнейшие сценографы ХХ века
    42. Драматургия Софокла
    43. Драматургия Лопе де Вега
    44. Драматургия В. Шекспира
    45. Драматургия Ж.-Б. Мольера
    46. Драматургия П. Бомарше
    47. Драматургия Ф. Шиллера
    48. Драматургия Г. Ибсена
    49. Драматургия Б. Шоу
    50. Драматургия М. Метерлинка
    51. Драматургия Б. Брехта
    52. Драматургия Т. Уильямса
    53. Драматургия Э. Ионеско
    54. Драматургия С. Беккета
    55. Европейская режиссура первой половины ХХ века
    56. Творчество Д. Стрелера
    57. Творчество П. Брука
    58. Современный европейский театр
    59. Современные театральные фестивали
    60. Проблемы современного театрального процесса
    61. Современная драматургия
    62. Современные режиссёры
    63. Современные театральные художники
    64. Современная театральная критика
    65. Важнейшие события последних театральных сезонов: организация новых театров; лучшие премьеры; новые имена в режиссуре, актёрском искусстве.

    Список литературы к вступительному испытанию

    • Пушкин А.С. Мои замечания об русском театре. О народной драме и драме «Марфа Посадница» // Собр. соч.: в 10 т., – М., 1962.
    • Белинский В.Г. «Гамлет», драма Шекспира. Мочалов в роли Гамлета. И моё мнение об игре г. Каратыгина. // Белинский В. Г. О драме и театре: В 2 т. Т. 1. – М., 1983.
    • Гончаров И.А. Мильон терзаний // Собр. Соч.: В 8 т. Т. 8. – М., 1980. 
    • Григорьев А.А. После «Грозы» Островского. Письма к Ивану Сергеевичу Тургеневу // Григорьев А. А. Театральная критика. – Л., 1985.
    • Станиславский К.С. Моя жизнь в искусстве. (Любое издание.)
    • Евгений Вахтангов. Сб. – М., 1984.
    • Марков П.А. О театре. Собр.соч.: В 4 т. – М., 1974-1977. 
    • Алперс Б.В. Театр Мочалова и Щепкина. – М., 1979.
    • Бояджиев Г.Н. От Софокла до Брехта. – М., 1988.
    • Таиров А.Я. Записки режиссёра. – М., 2000.
    • История русского театра. От его истоков до конца ХХ века. Учебник. – М., ГИТИС, 2005. /отв. ред. Н.С. Пивоварова. Издание второе: М., 2009.
    • История русского театра. От его истоков до конца ХХ века. Хрестоматия. /отв. ред. Н.С. Пивоварова. – М., ГИТИС, 2013.
    • История зарубежного театра. Учебник /под ред. Л. Гительмана. – СПб., 2005. 
    • История зарубежного театра. – М., 1981-1988. Т. 1,2,3,4.
    • Спектакли XX века / редактор-составитель А.В. Бартошевич. – М., 2004.

    Пьесы

    Фонвизин Д. Недоросль. 
    Грибоедов А. Горе от ума. 
    Пушкин А. Борис Годунов. Маленькие трагедии. 
    Гоголь Н. Ревизор. Женитьба. 
    Лермонтов М. Маскарад. 
    Тургенев И. Месяц в деревне. Нахлебник. 
    Островский А.Свои люди — сочтёмся. Доходное место. Гроза. На всякого мудреца довольно простоты. Лес. Бесприданница. Таланты и поклонники.
    Сухово-Кобылин А. Свадьба Кречинского. Дело. Смерть Тарелкина.
    Толстой А. Царь Федор Иоаннович.
    Толстой Л. Власть тьмы. Плоды просвещения. Живой труп.
    Чехов А. Чайка. Дядя Ваня. Три сестры. Вишнёвый сад.
    Блок А. Балаганчик.
    Горький М. На дне.
    Маяковский В. Клоп. Баня.
    Булгаков М. Дни Турбиных. Кабала святош (Мольер).
    Арбузов А. Таня. 
    Розов В. Вечно живые.
    Володин А. Пять вечеров.
    Вампилов А. Утиная охота.
    Софокл. Царь Эдип.
    Лопе де Вега. Собака на сене.
    Шекспир В. Гамлет. Отелло. Ромео и Джульетта. Король Лир. Укрощение строптивой.
    Мольер Ж.-Б. Мещанин во дворянстве. Тартюф. Дон Жуан.
    Бомарше П. Женитьба Фигаро.
    Шиллер Ф. Коварство и любовь. Мария Стюарт.
    Ибсен Г. Кукольный дом.
    Шоу Б. Пигмалион.
    Метерлинк М. Сестра Беатриса.
    Брехт Б. Мамаша Кураж и её дети. Добрый человек из Сезуана.
    Уильямс Т. Стеклянный зверинец.
    Ионеско Э.Носорог.
    Беккет С. В ожидании Годо.
    Байс П. Дознание.

    Дополнительная литература

    • Щепкин М. Записки актёра Щепкина // М. С. Щепкин: В 2 т. Т. 1. – М., 1984.
    • Кугель А.Р. Театральные портреты. – Л., 1967.
    • Соловьева И. Художественный театр. Жизнь и приключения идеи. – М., 2007.
    • Рудницкий К. Мейерхольд. – М., 1981.
    • Туровская М. Бабанова. Легенда и биография. – М., 1981.
    • Зингерман Б. Очерки драмы XX века. – М., 1977.
    • Зингерман Б. Театр Чехова и его мировое значение.  – М., 1988.
    • Гиацинтова С. С памятью наедине. – М., 1985.
    • Смелянский А. Наши собеседники. – М., 1981.
    • Чехов М. Литературное наследие: В 2 т. – М., 1986.
    • Брук П. Пустое пространство. М., – 1976.
    • Стрелер Д. Театр для людей. М., – 1984.
    • Швыдкой М. Секреты странствующих комедиантов.  – М., 1992.
    • Бартошевич А.В. Театральные хроники. Начало XXI века. – М., 2013.
    • Кречетова Р.П. Станиславский (ЖЗЛ). – М.,2013.

    Театральная пресса

    Журналы «Вопросы театра»; «Петербургский театральный журнал»; «Театр».

    Рецензия (профессиональное испытание письменно)

    Пишется в присутствии экзаменационной комиссии. Поступающим предлагается на выбор несколько тем, которые должны быть раскрыты на материале современного театрального процесса (спектакли, пьесы, творчество режиссёров, актёров, театральных художников).

    В рецензии поступающий должен раскрыть идейное содержание произведения, особенности его художественной формы, выявить авторский замысел, проанализировать средства художественной выразительности спектакля, пьесы, роли и т.д.; выяснить, насколько театральное явление отражает проблемы современной жизни.

  • Технология художественного оформления спектакля

    Видеообращение мастера курса Александра Александровича Урсина к абитуриентам.

    Рисунок (творческое испытание)

    Абитуриенту предлагают выполнить карандашный рисунок натюрморта из нескольких геометрических тел. Целью испытания является проверка изобразительных способностей поступающего, понимание и применение начальных знаний перспективы, композиции и техники выполнения рисунка в карандаше.

    Продолжительность испытания 135 минут.

    Макетирование и расчет геометрических тел (профессиональное испытание)

    Абитуриенту предлагается выполнить следующие задания:

    • По заданным размерам сконструировать и изготовить (склеить) макеты двух объёмных геометрических тел (прямая призма, правильная призма, правильная пирамида, усечённая пирамида, цилиндр, параллелепипед);
    • Произвести расчёт полной площади поверхности и объёма одного из макетированных геометрических тел;
    • Произвести расчёт площади боковой поверхности другого макетированного геометрического тела.

    Целью испытания является проверка способностей поступающего произвести необходимые расчёты и изготовить объёмную модель (макет) геометрического тела.

    Абитуриенту будут предложены чертёжные инструменты: бумага, картон, клей, ножницы, макетный нож.

    Продолжительность испытания 135 минут.

    Собеседование (устно)

    Экзамен в форме беседы ставит своей целью выявление общекультурного уровня, интеллекта, интереса к театральному искусству, изобразительному искусству, архитектуре.

    В процессе собеседования выявляются способности поступающего к изучению технических дисциплин.

    Поступающему разрешается представить на экзамен собственные творческие работы: рисунок, живопись, компьютерную графику, изделия из дерева, металла и других материалов, макеты и модели.

    Габаритные размеры творческой работы не должны превышать 100 см x 100 см.

    Список примерных вопросов на собеседовании:

    1. Почему вы решили выбрать профессию художника-технолога сцены. Что вам известно об этой профессии.
    2. Как часто вы посещаете театры, выставки, концерты. Расскажите о наиболее ярких впечатлениях.
    3. Какие спектакли вы посещали в последнее время. Что понравилось в спектакле. Как можете оценить работу режиссёра и художника. Кто из актёров произвёл на вас наибольшее впечатление.
    4. Какие выставки изобразительного искусства вы посетили в последнее время. Ваши впечатления о художественных произведениях и экспозиционном решении выставки.
    5. Каких художников, скульпторов, архитекторов эпохи Возрождения вы знаете. Назовите несколько произведений, созданных этими мастерами.
    6. Каких художников, скульпторов, архитекторов, участвовавших в создании и формировании исторического облика Санкт-Петербурга, вы знаете. Назовите наиболее выдающиеся памятники архитектуры, монументальной скульптуры и их создателей. В какой исторический промежуток времени они создавались.
    7. Назовите архитекторов и художников, принимавших участие в строительстве Московского Кремля (храмы, башни, стены и т.д.).
    8. Назовите архитекторов – создателей крупнейших театральных зданий в Москве и время их строительства.
    9. Назовите наиболее интересный для вас архитектурный памятник Москвы и расскажите историю его создания.
    10. Кто такие передвижники. Где в Москве выставлены их произведения.
    11. Что такое «Мир искусства».
    12. Что такое импрессионизм. Где в Москве выставлены произведения импрессионистов.
    13. Какую музыку вы любите. Как и где вы её слушаете. Какие концерты вы посещаете. Каких российских исполнителей классической музыки вы знаете.
    14. Какие памятники мировой культуры вам известны. Где они находятся. Что вам известно об их создателях и времени постройки.
    15. Вопросы в рамках школьной программы по физике:
      Равномерное прямолинейное движение. Неравномерное движение. Равномерное движение по окружности. Закон Ньютона. Сила тяжести. Вес тела. Сила упругости. Сила трения. Закон сохранения импульса. Работа силы. Мощность. Энергия. Работы силы тяжести. Работы силы упругости. Статика. Электрический ток. Закон Ома для участка цепи. Закон Ома для полной цепи. Электрические цепи. Работа и мощность постоянного тока. Электрический ток в металлах и полупроводниках. Магнитное поле и его свойства. Сила Ампера. Сила Лоренца. Переменный ток. Генерирование электроэнергии. Трансформаторы. Электромагнитные волны. Принципы радиосвязи. Световые волны. Законы отражения и преломления света. Линза. Свойства световых волн.
    16. Вопросы о материалах, инструментах, электроприборах, источниках света, используемых в быту в повседневной жизни.

  • Хореографическое искусство

    По профилям «Педагогика балета», «Искусство балетмейстера» и «Хореограф фигурного катания»

    Искусство хореографии (творческое практическое испытание)

    Цель вступительного испытания состоит в выявлении знаний и навыков в области техники хореографического искусства, пластической выразительности, актёрского мастерства, музыкальности, методической точности выполнения каждого движения и других профессионально-исполнительских качеств.

    Испытание включает в себя:
    Для профиля «Педагогика балета» — практическое проведение самостоятельно разработанного урока, во время показа которого выявляются способности к педагогической профессии, знания методического построения урока, умение чётко объяснять учебное задание, осуществлять профессиональный показ комбинаций;
    Для профиля «Искусство балетмейстера» — показ двух оригинальных танцевальных номеров (или фрагментов балета), постановку этюда на заданную музыку (импровизация) и предоставление либретто, что помогает выявить способность поступающих мыслить музыкально-хореографическими образами, находить хореографические характеристики образов и композиционное решение.

    Вступительное испытание состоит из двух частей

    Исполнительское мастерство

    Классический танец (экзерсис у станка; экзерсис на середине; allegro); народно-сценический танец (экзерсис у станка; элементы и комбинации различных народно-сценических танцев на середине).

    Поступающий должен продемонстрировать профессиональную технику исполнения.

    Методический или постановочный показ

    Методический показ (для профиля «Педагогика балета») включает: 

    • сочинение комбинации у станка на заданную тематику экзерсиса по предложенному классу обучения;
    • сочинение комбинации на середине зала на заданную тему по предложенному классу обучения;
    • сочинение комбинации маленьких прыжков по выбору экзаменаторов по предложенному классу обучения; сочинение комбинации средних прыжков по предложенному классу обучения;
    • сочинение комбинации больших прыжков по предложенному классу обучения.

    Постановочный показ (для профиля «Искусство балетмейстера») включает: 

    • исполнение собственных сочинений и импровизацию (показ двух произведений собственного сочинения;
    • импровизация на предложенную музыку;
    • либретто исполняемых произведений в письменном виде).

    Собеседование (устно)

    Собеседование ставит своей целью дальнейшее выявление профессиональных качеств поступающих, их интеллектуального уровня и культурного кругозора, художественного вкуса, знаний в области истории хореографического искусства, литературы, музыки, живописи, теории и методики преподавания хореографических дисциплин. Собеседование также включает в себя проверку знаний по музыкальной грамоте (элементарной теории музыки).

    Примерный список вопросов на собеседовании

    1. Ж.Ж. Новерр.
    2. Балет эпохи романтизма.
    3. Хореографы западного балета ХХ века.
    4. М. Петипа.
    5. Балеты П. Чайковского.
    6. А. Горский.
    7. М. Фокин и «Русские сезоны».
    8. Художники в балетном театре.
    9. Выдающиеся актёры русского дореволюционного балетного театра.
    10. Пушкин и балетный театр.
    11. Балеты С. Прокофьева.
    12. Р. Захаров.
    13. Л. Лавровский.
    14. Ю. Григорович.
    15. В. Бурмейстер.
    16. А. Ваганова.
    17. Выдающиеся актёры русского балета послереволюционный период).
    18. К. Станиславский и В. Немирович-Данченко.
    19. Драматургия Н. Гоголя.
    20. Драматургия А. Островского.
    21. Драматургия А. Чехова.
    22. Драматургия Л. Толстого.
    23. Актёры русского драматического театра.
    24. Режиссёры русского драматического театра.
    25. Основные свойства музыкального звука.
    26. Звукоряд. Основные ступени звукоряда.
    27. Нотный стан. Обозначение звука. Две системы названия звуков.
    28. Скрипичный и басовый ключи.
    29. Диапазон. Регистр.
    30. Диатонические и хроматические полутоны. Знаки альтерации.
    31. Энгармонизм звуков.
    32. Метр в музыке.
    33. Понятие музыкального размера.
    34. Ритм в музыке.
    35. Знаки увеличения нотных длительностей.
    36. Основные принципы группировки длительностей.
    37. Затакт. Его значение.
    38. Темп в музыке. Основные обозначения.
    39. Интервалы. Их ступеневая и тоновая величина.
    40. Интервалы простые и составные.
    41. Понятие консонанса и диссонанса.
    42. Обращение интервалов.
    43. Понятие аккорда в музыке.
    44. Трезвучия и их обращения.
    45. Понятие лада в музыке. Ступени лада.
    46. Устойчивые и главные ступени лада.
    47. Мажорный лад и его разновидности.
    48. Минорный лад и его разновидности.
    49. Понятие тональности в музыке.
    50. Способы определения тональности произведения.
    51. Динамические оттенки.
    52. Значение мелодии в музыке.
    53. Понятие фактуры в музыке. Типы фактуры.
    54. Знаки сокращения нотного письма.
    55. В каких средствах массовой информации и как освещаются проблемы искусства и культуры.
    56. Какие направления в искусстве ХХ века вам известны.
    57. О каких достижениях культуры ХХ века вам известно.
    58. Современные направления хореографии (хореографы, исполнители).
    59. Творчество Л. Бетховена.
    60. Творчество В. Моцарта.
    61. Творчество Л. Минкуса.
    62. Творчество П. Чайковского.
    63. Творчество С. Прокофьева.
    64. Творчество А. Хачатуряна.
    65. Творчество Д. Шостаковича.
    66. Балетная музыка 10-20-х годов ХХ века.
    67. Балетная музыка середины ХХ века.
    68. Балетная музыка 70–80-х годов ХХ века.
    69. Художники группы «Мир искусства» и «Русских Сезонов» Дягилева.

    Предлагаемый список литературы

    Бахрушин Ю. История русского балета М., 1976
    Блок Л.Д. Классический танец. М., 1987
    Базарова Н., Мей В. Азбука классического танца. Первые три года обучения. Л., 1983
    Базарова Н. Классический танец. Л., 1984 
    Бахрушин Ю. История русского балета, М., 1977
    Ваганова А. Основы классического танца. Л., 1980
    Валукин Е.П. Система мужского классического танца, М., ГИТИС, 1999
    Валукин М.Е. Эволюция движений в мужском классическом танце, М., ГИТИС, 2006
    Костровицкая В. Классический танец. Слитные движения. М., 1961
    Костровицкая В. Сто уроков классического танца. Л., 1981
    Костровицкая В., Писарев А. Школа классического танца. Л., 1976
    Мессерер А. Уроки классического танца. М., 1967
    Мориц В., Тарасов Н., Чекрыгин А. Методика классического тренажа. М. -Л., 1940
    Музыка и хореография современного балета: сборник. Л., 1974.

    Литература по музыке

    Долматов Н. Музыкальная грамота и сольфеджио, М., Музыка. 1965
    Вахромеева Т. Справочник по музыкальной грамоте и сольфеджио. – М.: Музыка, 2013. 
    Кандинский А., Аверьянова О. Орлова Е. Русская музыкальная литература: Учеб. пособие. Вып.3 — М.: Музыка, 2004.

  • Художник по гриму

    1. Практическое творческое испытание. «Художественно-гримёрное оформление спектакля»

    В процессе вступительных испытаний творческой и профессиональной направленности оценивается общий культурный уровень поступающего, его представление о специфике избираемой профессии.

    Выявляется его способность к поиску, изучению и дальнейшему использованию материала, необходимого для выполнения профессиональных задач, а также его художественное видение и навыки образного мышления.

    Задание: Разработка сценического грима главного героя на разных этапах жизни в соответствии с сюжетом классического произведения мировой литературы (творческое практическое испытание). Роман Александра Дюма «Граф Монте-Кристо». Главный герой Эдмон Дантес.

    1) Для выполнения задания необходимо ознакомиться с произведением и сделать краткое описание внешности главного героя в трех разных периодах его жизни.

    Изложить свою точку зрения на визуализацию данного персонажа по каждому этапу его жизни. Пояснить, почему этот герой должен выглядеть так, как видит его художник по гриму. В описании необходимо учесть время действия, страну, социальное положение героя, профессию, его возраст. А также обстоятельства, как предшествующие, так и нынешние, которые оставили отпечаток на внешности героя в каждый период его жизни, и которые должны будут быть отражены в будущем гриме актера.

    Подтвердите описание цитатами из произведения. Текст оформляется шрифтом Times New Roman, 12 кегль, объем описания — до двух страниц формата А4.

    2) Разработать референсы к каждому образу персонажа.

    Референсы должны включать всё то, что поможет раскрыть визуальное решение образа персонажа в конкретный период его жизни, в том числе его сущность и характерные черты. В подборке могут быть использованы фотографии прообразов, зарисовки, фрагменты деталей костюма, аксессуаров, грима, причёски и постижа.

    Референсы должны быть собраны в электронном виде на странице А4 по каждому периоду жизни.

    Срок выполнения задания 1,5 месяца.

    Результаты задания необходимо прислать на почту grim@gitis.net до 8 июля.

    В теме письма необходимо указать фамилию и имя поступающего.

    Во вложении к письму должны быть прикреплены следующие файлы:

    1. Анкета (скачать). 2. Описание внешности главного героя. 3. Референсы 3 шт. 4. Портфолио (приветствуется) с фотоработами по гриму, эскизами и референсами — при наличии.

    В случае наличия профессиональных работ, портфолио должно быть представлено в файле формате pdf размером не более 50 Мб и в объёме не более 8 слайдов.

    Предпочтительно один слайд — презентация одной работы/проекта. Указать название образа/персонажа (если есть), год работы, название произведения/проекта/спектакля. Указать, является ли проект персональным (авторская работа) или коллективным (указать какая часть работы выполнена поступающим).

    2. Собеседование

    Список примерных вопросов на собеседовании:

    1. Почему вы решили выбрать профессию художника по гриму. Что вам известно о специфике этой профессии.
    2. Что такое грим на ваш взгляд.
    3. Какая основная задача искусства грима.
    4. Что необходимо учитывать при разработке грима героя.
    5. Какие два основных приема нанесения грима вы знаете.
    6. Чем на ваш взгляд отличается театральный грим от грима кино.
    7. Что такое пластический грим и грим со спецэффектами.
    8. В каком фильме грим произвёл на вас самое большое впечатление и почему.
    9. Какой из спектаклей, которые вы смотрели в последнее время, произвёл на вас самое большое впечатление и почему. Расскажите о вашем впечатлении от образов актёров и их гриме.
    10. Какие виды материалов для грима вы знаете и с какими уже работали.
    11. В чём отличие, на ваш взгляд, грима от макияжа.
    12. Что такое постиж и для чего он нужен.
    13. Что обозначает понятие «историческая прическа» и для чего она нужна при создании образа персонажа.
    14. Что такое хроматическая цветовая гамма и чем она отличается от ахроматической цветовой гаммы.
    15. Назовите основные «чистые» цвета цветового круга.
    16. Какие цвета мы называем тёплыми, а какие — холодными. Какие у них свойства.
    17. Есть ли у вас любимый художник. Почему он вам нравится. Расскажите о его манере письма.
    18. Какие стили в искусстве вы знаете. Какой ваш самый любимый и почему.
    19. Как часто вы посещаете театры, выставки, концерты. Расскажите о самых последних своих впечатлениях.

    Примерный список литературы для подготовки к собеседованию:

    • Сорокина Т. А., Бабич Н. М. Искусство грима и макияжа в мастерстве актера. — М.: Издательство ГИТИС, 2021.
    • Сыромятникова И. С. История причёски: Учебник для театральных художественно-технических училищ. — М.: Искусство, 1983.
    • Сыромятникова И. C. Искусство грима и макияжа. — М.: РИПОЛ классик, 2006.
    • Мирончук Л. И. Грим и его значение в театральной постановке. — «Научно-практический электронный журнал Аллея Науки» alley-science.ru № 15/ 2017.
    • Кихоу, Винсент Дж.-Р. Техника работы профессионального художника. — М.: ГИТР, 2003.
    • Ли Бейган. Грим для театра, кино и телевидения. — М.: Искусство, 1997.
    • Остроумова Е. Б., Невская О. В. Выполнение фэйс-арта, боди арта. — Издательский центр «Академия», 2018.
    • Составитель Мосин И. И. Всё о стилях и течениях в современном искусстве. — Bestiary, 2012.
    • Савельева А. Е. Энциклопедия живописи от французского импрессионизма до русского авангарда. — Эксмо, 2010.
    • Различные статьи в интернет изданиях об искусстве грима, о гриме кино Голливуда и России, искусстве макияжа, body & face art.

  • Художник-постановщик театра. Художник по сценическому костюму

    Академический рисунок и живопись (профессиональное практическое испытание)

    В рисунке выявляется умение поступающего скомпоновать изображение на листе, точно отразить основные пропорции, построить фигуру человека, сохранив характерные пропорции натуры, добиться цельности изображения на завершающем этапе.

    Задание по живописи — натюрморт в свободной технике (акварель, темпера, гуашь, масло). Необходимо построить натюрморт в пространстве, передать основной колорит и цветовые соотношения в композиционном решении.

    Композиция (творческое практическое испытание)

    Задание по композиции позволяет оценить умение поступающего чётко определить основную идею драматургического произведения (задания) и умение отразить эту идею в образах персонажей на бумаге любыми средствами (гуашь, темпера, акварель, карандаш, аппликация). Это может быть один общий эскиз или раскадровка по сценам. Особое внимание уделяется композиционному построению эскиза.

    Для экзамена по композиции необходимо ознакомиться с произведениями:

    Гоцци К. Король-Олень.
    Метерлинк М. Синяя птица.
    Шекспир У. Сон в летнюю ночь.
    Пушкин А. С. Сказка о Царе Салтане.
    Лермонтов М. Ю. Маскарад.
    Погорельский А. Черная курица или Подземные жители.
    Моцарт В.-А. Волшебная флейта.
    Шварц Е. Тень.
    Островский А. Н. Снегурочка.
    Гофман Э. Песочный человек.

    Собеседование (устно)

    Собеседование выявляет профессиональные качества поступающего, его общекультурный уровень, интеллект, умение ориентироваться в основных вопросах театральной жизни, художественных стилях.

    Примерный список вопросов на собеседовании

    1. Как выглядело пространство античного театра.
    2. Пространство сцены в театре эпохи Шекспира.
    3. Как вы понимаете термин «сценография».
    4. Каких театральных художников вы знаете.
    5. Какой спектакль понравился и почему.
    6. Что такое художественный стиль.
    7. Что вы любите читать. Любите ли читать пьесы.
    8. Кто такие передвижники.
    9. Что такое «Мир искусства».
    10. Есть ли у вас любимый художник. Почему он вам нравится.
    11. Художники эпохи Возрождения.
    12. Французский классицизм.
    13. Импрессионизм.
    14. Русская архитектура.
    15. Русская музыка.
    16. Кинематограф — режиссеры, художники.
    17. Итальянская опера.
    18. Проверка зрительной памяти (нарисовать по памяти скелет, географическую карту, известный собор).
    19. Вопросы на внимание.

    Примерный список литературы для подготовки к собеседованию

    • Свобода Й. Тайна театрального пространства. – М., 1999.
    • Михайлова А. Журнал «Сцена». Сб. статей. 
    • Михайлова А. Сценография: теория и опыт. – М., 1990. 
    • Михайлова А. Образ спектакля. – М., 1978.
    • Давыдова М. Очерки истории театрально-декорационного искусства XVII — начала XX века. – М., 1974.
    • Сыркина Ф. Кострина Е. Русское театрально-декорационное искусство. – М., 1978.
    • Березкин В.И. Искусство сценографии мирового театра 1997–2001 гг.
    • Акимов Н.П. Театральное наследие. – Л., 1978.
    • Станиславский К.С. Моя жизнь в искусстве.
    • Понсов А.Д. Конструкция и технология изготовления театральных декораций. – М., 2000.

  • Литература (СПО, высшее образование)

    pdf

    Литература (СПО, высшее образование)

    191.61 kb

  • Русский язык (СПО, высшее образование)

    pdf

    Русский язык (СПО, высшее образование)

    165.23 kb

Перечень и формы проведения дополнительных вступительных испытаний творческой и профессиональной направленности для направлений подготовки специалитета и бакалавриата с учетом приоритетности

КОД И НАИМЕНОВАНИЕ СПЕЦИАЛЬНОСТИ, НАПРАВЛЕНИЯ ПОДГОТОВКИ факультет специализация, профиль подготовки Перечень вступительных испытаний
52.05.01
Актёрское искусство
Актёрский
Режиссёрский
Новых направлений сценических искусств

Артист драматического театра и кино

  1. Мастерство артиста (творческое практическое испытание)
  2. Собеседование (устно)
52.05.02
Режиссура театра
Режиссёрский

Режиссёр драмы

  1. Режиссура и мастерство артиста (творческое практическое испытание)
  2. Режиссура (профессиональное испытание письменно)
  3. Собеседование (устно)
 Режиссёр цирка
  1. Режиссура и мастерство артиста (творческое практическое испытание)
  2. Режиссура (профессиональное испытание письменно)
  3. Собеседование (устно)
52.05.03
Сценография
Сценографии

Художник по сценическому костюму

  1. Композиция (творческое практическое испытание)
  2. Академический рисунок и живопись (профессиональное практическое испытание)
  3. Собеседование (устно)
 Художник по гриму
  1. Творческое профессиональное испытание
  2. Собеседование (устно)
52.03.04
Технология художественного оформления спектакля
  Художник-технолог сцены
  1. Рисунок (творческое практическое испытание)
  2. Конструирование (профессиональное практическое испытание)
  3. Собеседование (устно)
52.05.01
Актёрское искусство
Музыкального театра

Артист музыкального театра

  1. Сольное пение (профессиональное практическое испытание)
  2. Мастерство артиста (творческое практическое испытание)
  3. Собеседование (устно)
52.05.02
Режиссура театра
Режиссёр музыкального театра
  1. Режиссура и мастерство артиста (творческое практическое испытание)
  2. Режиссура (профессиональное испытание письменно)
  3. Собеседование (устно)
51.05.01
Звукорежиссура культурно-массовых представлений и концертных программ
Музыкального театра

Звукорежиссёр

  1. Звукорежиссура (профессиональное практическое испытание)
  2. Собеседование (устно)
52.05.02
Режиссура театра
Факультет новых направлений сценических искусств  Режиссёр эстрады
  1. Режиссура и мастерство артиста (творческое практическое испытание)
  2. Собеседование (устно)
  3. Режиссура (профессиональное испытание письменно)
55.05.04
Продюсерство
Продюсерский

Продюсер исполнительских искусств

  1. Профессиональное испытание (устно)
  2. Творческий проект (письменное творческое испытание)
52.03.05
Театроведение
Театроведческий

без профиля

  1. Собеседование (устно)
  2. Рецензия (профессиональное испытание письменно)
52.03.01
Хореографическое искусство
Балетмейстерский

без профиля

  1. Искусство хореографии (творческое практическое испытание)
  2. Собеседование (устно)


  • 10

    Число мест


  • 5

    Число мест


  • 5 лет

    Срок обучения

Студенты факультета проходят подготовку и овладевают сразу двумя очень сложными и важными специальностями. Это, прежде всего, вокальное искусство.

Ниже перечислены предметы, которые необходимо сдать для поступления на специальность в данном вузе и минимальные баллы ЕГЭ

  • Русский язык
    Профильный предмет
  • 54

Необходимо выбрать 1 предмет

  • Литература
  • 43
  • Звукорежиссура
  • Собеседование

Здесь показаны максимальные баллы за достижения

  • Значок ГТО
  • 2

Эксперт портала Анастасия Коваленко

Эксперт портала Навигатор Поступления

Приемные требования

Экзамены в формате ЕГЭ
  • Русский язык
  • Литература

Профессиональное испытание состоит из двух частей, письменной и устной, а также собеседования.

Письменная часть заключается в проверке музыкальной подготовки и звукорежиссёрского слуха. Она включает слуховой анализ музыкальной фонограммы, аналитический тест по оценке качества фонограммы и сравнительные слуховые тесты.

Устная часть состоит из ответов на вопросы по акустике, электроакустике и звукотехнике, а также из проверки музыкального слуха (распознавание интервалов, звукорядов, аккордов). По желанию абитуриенты могут продемонстрировать владение музыкальными инструментами.

На собеседовании проверяется интеллектуальное развитие поступающих, их общекультурный уровень, эрудиция, эстетические вкусы и общественные интересы. Поступающий должен быть знаком с основными произведениями русского и зарубежного драматического и музыкального театров, классической и современной музыки разных жанров, а также с основными этапами развития искусства и литературы.

На собеседовании поступающий должен продемонстрировать знания в области истории, современного состояния и перспектив развития звуковых технологий.

Минимальное количество баллов

Профильное вступительное испытание

43/баллов

Дополнительное испытание (собеседование)

45/баллов

Наличие общежития
  • да
Особенности обучения

Кафедра звукорежиссуры Российского института театрального искусства ГИТИС – старейшая в стране, она была организована на факультете эстрады ещё в 1985-м году легендарным звукорежиссёром Виктором Бабушкиным при поддержке декана факультета Народного артиста СССР Иоакима Шароева.

Тогда обучение велось на заочном отделении, и первыми студентами стали люди, которые уже работали со звуком в известных учреждениях культуры, таких как «Мосфильм», Концертный зал «Россия», ТТЦ «Останкино», Московский дом композиторов и т.д.

В 2000-м году прием на звукорежиссерскую специальность в ГИТИСе был прекращен и возобновлен через 10 лет, когда кафедра звукорежиссуры была воссоздана на факультете музыкального театра.

Сейчас обучение на факультете ведётся по дневной и заочной формам по специальности «Звукорежиссура культурно-массовых мероприятий и концертных программ».

В распоряжении студентов – концертный класс, оборудованный акустикой EAW и микшерными консолями Avid и Digico, и легендарная студия звукозаписи, в которой некогда были записаны альбомы самых известных отечественных рок-групп. В студии, построенной в конце 1990-х по проекту выдающегося акустика Ю. Гребешкова, есть большой и малый тон-залы и две аппаратных, включая аппаратную с дальними мониторами Urei и микшерным пультом MCI.

Преподаватели кафедры – известные специалисты по концертной и театральной звукорежиссуре, студийной звукозаписи.

Российский институт театрального искусства

ГИТИС


Пожалуйста, подождите. Идет загрузка…

Звукорежиссура культурно-массовых представлений и концертных программ
Специалитет | 51.05.01

Подразделение: Факультет музыкального театра
Профиль: Звукорежиссер

Проходные баллы:

Проходной балл на бюджет на очную форму обучения в 2022 году

Проходной балл

Проходной балл на бюджет на очную форму обучения в 2022 году


Пожалуйста, подождите. Идет загрузка…


Пожалуйста, подождите. Идет загрузка…

Вопрос: Добрый день! Крик души
Я впл, март на дворе, а я не уверена в какой вуз мне поступать
В прошлом году сдавала русский 91 балл
В этом году будут ещё результаты по обществознанию и литературе
Я хочу на…

21 марта в 16:00
Университет МИСИС
ЭУПП. Экскурсия в институт
16 марта в 19:00
РАНХиГС
Программа широкого бакалавриата «Медиажурналистика»

Вопрос: Добрый день! Крик души
Я впл, март на дворе, а я не уверена в какой вуз мне поступать
В прошлом году сдавала русский 91 балл
В этом году будут ещё результаты по обществознанию и литературе
Я хочу на…

21 марта в 16:00
Университет МИСИС
ЭУПП. Экскурсия в институт
16 марта в 19:00
РАНХиГС
Программа широкого бакалавриата «Медиажурналистика»

Справочник ВУЗов Москвы

ГлавнаяРоссийский институт театрального искусства

Российский институт театрального искусства

ГИТИС

125009, Москва, Малый Кисловский переулок, д. 6;

Одновременно можно подать документы на 3

специальностей

Электронная библиотека

есть

Минимальный балл 319 на специальности Продюсерство

по итогам 2022

Средняя стоимость 335767 руб.

Минимальная стоимость 164400 руб. на специальности Сценография

по итогам 2022

Кратко о ГИТИС

Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего образования «Российский институт театрального искусства — ГИТИС» (далее — ГИТИС) — унитарная некоммерческая образовательная организация, осуществляющая на основании лицензии образовательную деятельность в сфере культуры, образования и науки, и являющаяся образовательной организацией высшего образования.Историческая справка: ГИТИС основан в 1878 году П.А. Шостаковским как Музыкально-драматическая школа при отделении Русского музыкального общества. Учредителем Федерального государственного бюджетного образовательного учреждения высшего образования «Российский институт театрального искусства — ГИТИС» является Российская Федерация. Функции и полномочия учредителя ГИТИСа осуществляет Министерство культуры Российской Федерации.

Специальности и профили (программы) обучения ГИТИС

Подробное описание каждой специальности и всех ее профилей обучения ВУЗа 

Укрупненное направление Сценические искусства и литературное творчество

Специальность № 52.05.01

Актерское искусство

Специалитет

Описание специальности:

Актерское искусство — творческая специальность. Те абитуриенты, которые планируют связать свою жизнь с этой нелегкой, но интересной профессией – актера, должны быть готовы к тому, что им придется исполнять любые партии и роли в театре, на телевидении или на эстраде, заучивать сценарии, работать над характером своего персонажа. Учебная программа специалитета составлена с учетом специфики будущей профессии, поэтому включает в себя теоретическую подготовку и подготовку практическую. В рамках первой студенты изучают историю театра, историю кинематографа, историю литературы и историю музыки. Практическая составляющая подготовки включает в себя обучение основам актерского мастерства: ораторскому искусству, сценическому движению, основам постижа и грима, правильной речи. Занятия проходят под руководством педагогов в творческих мастерских, где студенты — будущие актеры — могут выступить перед своими однокурсниками, самостоятельно срежиссировать этюд или поставить небольшую сценку. Практику молодые люди проходят в театрах, в том числе и учебных.

Развернуть

Профили обучения по специальности Актерское искусство:

Профиль (программа)

Артист драматического театра и кино

Стоимость обучения, в год 164400 руб.

Мест платных 96

Форма обучения Заочная; Очная

Срок обучения 4 года; 5 лет

Описание профиля обучения:

Уникальная программа, сочетающая в себе фундаментальное университетское гуманитарное образование и профессиональное обучение: каждый курс является творческой мастерской, своеобразным маленьким театром со своей труппой, руководителем-мастером курса и постепенно формирующимся репертуаром

Основные учебные курсы:

  • Мастерство артиста драматического театра и кино
  • Сценическая речь
  • Сценическое движение
  • Сценическое фехтование
  • Акробатика
  • Танец
  • Вокальный ансамбль
  • Сольное пение
  • История музыки
  • История русского театра
  • История зарубежного театра
  • История кинематографа
  • История костюма

Читать больше

Специалитет

Профиль (программа)

Артист музыкального театра

Стоимость обучения, в год 164400 руб.

Мест платных 81

Форма обучения Заочная; Очная

Срок обучения 4 года; 4.5 года

Описание профиля обучения:

Цель программы — подготовка конкурентоспособных, высококвалифицированных и компетентных специалистов для сферы театра и кино, способных к самосовершенствованию и развитию в условиях непрерывно меняющейся духовной и информационной жизни общества

Дисциплины, изучаемые в рамках профиля:

  • Актерское мастерство
  • Мастерство актера
  • Оперный класс
  • Оперная студия
  • История зарубежной музыки
  • История отечественной музыки
  • Камерное пение
  • Мастерство артиста музыкального театра
  • Теория музыки, гармония, сольфеджио
  • Хор, вокальный ансамбль
  • Сольное пение с преподавателем и концертмейстером
  • История современной музыки
  • История искусства музыкального театра
  • История искусства
  • Сценическая речь
  • Пластическое воспитание
  • Сценическое движение
  • Педагогика и психология
  • Организация театрального дела
  • Основы менеджмента
  • Современные информационные технологии
  • Эстетика
  • Экономика культуры
  • История театра
  • История кинематографа
  • История музыки
  • Танец
  • Сценическое фехтование
  • Музыкальное воспитание
  • Постановка голоса
  • Фортепиано
  • Грим
  • Анализ музыкальной формы

Читать больше

Специалитет

Специальность № 51.05.01

Звукорежиссура культурно-массовых представлений и концертных программ

Профили обучения по специальности Звукорежиссура культурно-массовых представлений и концертных программ:

Профиль (программа)

Звукорежиссер

Стоимость обучения, в год 507700 руб.

Мест платных 5

Форма обучения Очная

Срок обучения 5 лет

Описание профиля обучения:

В рамках программы данной студент научится:

  • Совместно с режиссером-постановщиком, продюсером, композитором и исполнителями обеспечивать звуковое (шумовое) оформление театрально-концертной программы
  • Настраивать аппаратуру для проведения записи в студии, трансляции и звукоусиления
  • Проводить пробную и финальную запись аудиопроизведений в исполнении артистов различных жанров с применением различных технологий (стерео, многодорожечная, сурраунд)
  • Осуществлять монтаж всех видов звука, соединять звуковой музыкальный материал с видеорядом
  • Создавать фонограммы, сохраняя при этом жанровые и стилистические особенности музыкального произведения
  • Создавать сценарий мультимедийного проекта (подбирать музыкальный материал)
  • Микшировать музыку
  • Осуществлять синхронные записи, озвучивание
  • Создавать и продвигать социальную рекламу
  • Отбирать электроакустическую аппаратуру для озвучивания и звукоусиления
  • Использовать в своей работе звукотехническую и светотехническую аппаратуру, видео- и мультимедийное проекционное оборудование, разнообразные технические средства для выполнения творческих идей
  • Руководить работой технического персонала (звукооператора, бум-оператора и т.д.)
  • Преподавать в вузах и колледжах профильные дисциплины

В рамках данного профиля вы будете изучать следующие общие дисциплины:

  • Развитие технического слуха
  • Фортепиано
  • Массовая музыкальная культура
  • Анализ музыкальных произведений
  • История музыки
  • Теория музыки
  • Этнография и фольклор
  • Основы продюсерского мастерства
  • История изобразительного искусства
  • История русского и зарубежного театра
  • Литература
  • История аудиовизуальных искусств
  • Музыкальная акустика
  • Акустические основы звукорежиссуры
  • Цифровые аудиотехнологии
  • Слуховой анализ звукозаписи
  • Психоакустика
  • Звуковое оборудование

Профессиональные дисциплины:

  • История звукозаписи
  • Профессиональная этика
  • Безопасность жизнедеятельности
  • Звукозапись в студии
  • Озвучивание открытых пространств и закрытых помещений
  • Основы звукозаписи литературно-драматического спектакля
  • Звукорежиссура
  • Сведение многоканальных фонограмм
  • Звукорежиссура кино и телевидения
  • Реставрация архивных фонограмм
  • Методика преподавания профессиональных дисциплин
  • Физические основы звуковой электроники
  • Искусство речи
  • Режиссура и мастерство актера
  • Контракт и контрактное право
  • Корпоративная культура
  • Теория и практика звукового монтажа
  • Техника и технология зрелищных искусств
  • Звукорежиссура концертных программ
  • Музыкальное оформление социально-культурных программ
  • Создание мультимедийных проектов
  • Звукорежиссура социально-культурных программ
  • Реклама в социокультурной сфере
  • Инструментоведение
  • Инструментовка
  • Электронная музыка и электромузыкальные инструменты
  • Музыкальная форма

Читать больше

Специалитет

Укрупненное направление Экранные искусства

Специальность № 55.05.04

Продюсерство

Специалитет

Описание специальности:

Данная специализация предполагает развитие навыков до уровня мастерства в области:

  • совместной разработки с авторами творческой и постановочной концепции для будущего проекта;
  • организации сценарных обсуждений, музыкального сопровождения и отбора лучших предложений;
  • составления авторских договоров с инсценировщиками, поэтами, либреттистами, аранжировщиками и композиторами;
  • контроля выполнения условий договорных отношений;
  • поиска источников финансирования и поддержки выбранных проектов;
  • оценки зрительского потенциала – того, какое максимальное количество потенциальных зрителей он может привлечь;
  • подбора кадровых ресурсов: обслуживающего и технического персонала, актеров;
  • подготовки съемочной площадки и настройки аппаратной с целью реализации будущего проекта;
  • направления и объединения производственно-творческой деятельности в коллективе;
  • координации работы основных и вспомогательных составов;
  • контроля съемочного процесса и записи готового продукта;
  • планирования и организации монтажа, звукового и шумового оформления;
  • проверки эффективного использования трудовых и материальных ресурсов на этапе подготовки и реализации проекта;
  • контроля соответствия художественной концепции снимаемого материала;
  • разработки оптимальной тактики проката;
  • организации и планировании работ, нацеленных на проведение рекламных кампаний.

Развернуть

Профили обучения по специальности Продюсерство:

Профиль (программа)

Продюсер исполнительских искусств

Проходной балл на бюджет 319

Мест бюджет 18

Стоимость обучения, в год 169700 руб.

Мест платных 27

Форма обучения Заочная; Очная

Срок обучения 5 лет; 5.5 лет

Описание профиля обучения:

Данная программа готовит профессиональных продюсеров для телевидения, кинематографа, радио. 

В рамках данной программы вы будете изучать следующие дисциплины:

  • Предпринимательство;
  • Математика и информатика;
  • Статистика культуры;
  • Финансовое обеспечение продюсерской деятельности;
  • Основы бухгалтерского учета и налогообложения;
  • Маркетинг, связи с общественностью и реклама в продюсерской деятельности;
  • Мастерство продюсера кино и телевидения;
  • Мастерство линейного продюсера;
  • Мастерство продюсера телевизионных и радиопрограмм;
  • Управление персоналом;
  • Информационные технологии управления;
  • Основы теории, практики и искусства управления.

В рамках узкой специализации «Продюсер кино и телевидения», «Линейный продюсер» вы будете изучать:

  • Кинорежиссура;
  • Кинооператорское мастерство;
  • Мастерство художника фильма;
  • Звуковое решение фильма;
  • Актер в кино;
  • Теория и практика монтажа;
  • Режиссура мультимедиа;
  • Основы мультипликации и компьютерной графики;
  • Техника и технология кино и телевидения;
  • Организация и управление в системе продвижения аудиовизуальной продукции;
  • Музыка в кино;
  • Основы кинематографического мастерства;
  • Кинодраматургия;
  • Экономика аудиовизуальной сферы;
  • Внешнеэкономическая деятельность в кино и на телевидении;
  • Организация производства аудиовизуальной продукции.

В рамках узкой специализации  «Продюсер телевизионных и радиопрограмм» будете изучать:

  • Актер в кино;
  • Теория и практика монтажа;
  • Режиссура мультимедиа;
  • Основы мультипликации и компьютерной графики;
  • Техника и технология кино и телевидения;
  • Организация и управление в системе продвижения аудиовизуальной продукции;
  • Музыка в кино;
  • Основы кинематографического мастерства;
  • Кинодраматургия;
  • Кинорежиссура;
  • Кинооператорское мастерство;
  • Мастерство художника фильма;
  • Звуковое решение фильма;
  • Экономика аудиовизуальной сферы;
  • Внешнеэкономическая деятельность в кино и на телевидении;
  • Организация производства телевизионных и радиопрограмм;
  • Организация и управление в системе реализации телевизионных и радиопрограмм.

В рамках профиля «Продюсер кино и телевидения» вы будете изучать следующие дисциплины:

  • Мастерство продюсера кино и телевидения
  • История продюсерского мастерства
  • Информационные технологии управления
  • Основы теории, практики и искусства управления
  • Основы драматургии — поток
  • Кинотелепроизводство — поток
  • Актер в кино
  • Охрана труда
  • Практика монтажа (Final Cut)
  • Всеобщая история
  • Физическая культура и спрот
  • Безопасность жизнедеятельности
  • Культурология и религиоведение
  • История театра
  • История русской литературы, включая основы теории литературы
  • Русский язык и культура речи
  • Мастерство продюсера кино и телевидения
  • Режиссура кино и телевидения
  • Основы операторского мастерства
  • Теория монтажа
  • Экономика аудиовизуальной сферы
  • История русской литературы
  • Иностранный язык
  • Философия
  • Эстетика
  • Медиапсихология и педагогика
  • История изобразительного искусства
  • История радио
  • История кино
  • Мастерство продюсера кино и телевидения
  • Маркетинг, связи с общественностью и реклама в продюсерской деятельности
  • Изобразительное решение фильма
  • Звуковое решеие фильма
  • Организация производства аудиовизуальной продукции
  • Теория экранного искусства
  • Драматургия телевизионных форматов
  • Иностранный язык
  • История телевидения
  • История зарубежной литературы
  • Политология
  • Реклама и PR
  • Риторика
  • Мастерство продюсера кино и телевидения
  • Основы бухгалтерского учета и налогообложения
  • Финансовое обеспечение продюсерской деятельности
  • Управление персоналом
  • Творческие студии: документальный фильм/ игровой фильм/ телевизионная программа
  • Драматургия телевизионных форматов
  • История зарубежной литературы
  • Социология
  • Правоведение
  • Экономика
  • Мастерство продюсера кино и телевидения
  • Статистика культуры
  • Внешнеэкономическая деятельность в кино и на телевидении
  • Продвижение аудиовизуальной продукции
  • Предпринимательство
  • Авторское и хозяйственное право

Читать больше

Специалитет

Укрупненное направление Сценические искусства и литературное творчество

Специальность № 52.05.02

Режиссура театра

Специалитет

Описание специальности:

Режиссер – практически главный человек и в театре, и в кино, поэтому к этой работе будущих специалистов готовят очень серьезно. Учебная программа по специальности включает блок культурологических дисциплин (история литературы, история кинематографа, история театра, история музыки и культурология) и блок сценических предметов (пластическое воспитание, режиссура, музыкальное воспитание, сценическая речь и мастерство актера). Особое место в обучении занимают мастер-классы по режиссуре. Уже на старших курсах студенты самостоятельно готовят постановки спектаклей и этюдов, привлекая к этому своих сокурсников. Будущих режиссеров обучают:

  • обрабатывать сценарии, внося редакторские правки,
  • сотрудничать с авторами,
  • создавать репертуар театра,
  • подбирать актеров и музыкантов, технических работников (монтажеров, операторов, звукорежиссеров) и обслуживающий персонал (гримеров, художников, костюмеров),
  • руководить студией, театром или концертной организацией,
  • раздавать роли и утверждать составы театральных трупп,
  • проводить репетиции,
  • работать над партитурой,
  • ставить спектакль,
  • курировать работу технического персонала,
  • планировать гастроли театральной труппы,
  • преподавать в колледжах и ВУЗах профильные предметы, например, основы актерского мастерства.

Развернуть

Профили обучения по специальности Режиссура театра:

Профиль (программа)

Режиссер цирка

Стоимость обучения, в год 164400 руб.

Мест платных 6

Форма обучения Заочная; Очная

Срок обучения 5 лет; 5.5 лет

Описание профиля обучения:

Выпускник специализации «Режиссер цирка» готов решать следующие профессиональные задачи:

  • участвовать в работе по пропаганде циркового искусства;
  • при исполнении обязанностей главного режиссера (художественного руководителя) формировать репертуар, осуществлять подбор кадров артистического и художественно-руководящего персонала цирка, утверждать составы постановочных групп, руководить всей творческой жизнью цирка;
  • оказывать творческо-методическую помощь любительским цирковым коллективам.

Дисциплины, изучаемые в рамках профиля:

  • всеобщая история
  • безопасность жизнедеятельности
  • иностранный язык
  • история России
  • новейшая история
  • история материальной культуры и быта
  • правоведение
  • история зарубежной литературы
  • история русской литературы
  • история зарубежного театра
  • история русского театра
  • история кинематографа
  • история музыки
  • история изобразительных искусств
  • культурология
  • основы методики и техники хореографии        
  • постановочная работа режиссера цирка
  • цирковые жанры
  • драматургия циркового номера и представления
  • развитие циркового искусства на современном этапе
  • основы государственной культурной политики
  • организация циркового дела в России
  • психология и педагогика
  • русский язык и культура речи
  • социология
  • философия
  • эстетика

Читать больше

Специалитет

Профиль (программа)

Режиссер драмы

Стоимость обучения, в год 164400 руб.

Мест платных 7

Форма обучения Заочная; Очная

Срок обучения 5 лет; 5.5 лет

Описание профиля обучения:

Объектами профессиональной деятельности выпускников, освоивших программу специалитета, являются:

  • драматическое или музыкально-драматическое произведение, психофизический аппарат артистов-исполнителей различных видов театрального и смежных видов искусств;
  • зрительская аудитория, творческие коллективы организаций исполнительских искусств; материальные и технические средства, используемые при создании спектаклей.
  • лица, обучающиеся в организациях, осуществляющих образовательную деятельность.

Дисциплины, изучаемые в рамках профиля:

  • всеобщая история
  • новейшая история
  • эстетика
  • безопасность жизнедеятельности
  • иностранный язык
  • история России
  • история материальной культуры и быта
  • правоведение
  • история зарубежной литературы
  • история русской литературы
  • история зарубежной литературы
  • история зарубежного театра
  • история русского театра
  • история кинематографа
  • история музыки
  • история изобразительных искусств
  • история театрально-декорационного искусства
  • культурология
  • основы государственной культурной политики
  • организация театрального дела в России
  • психология и педагогика
  • русский язык и культура речи
  • социология
  • теория драмы
  • философия
  • история драматического театра
  • история режиссуры
  • биомеханика
  • основы техники  сценического танца
  • режиссура и актерское мастерство
  • сценическая речь
  • сценическое движение
  • сценический бой, фехтование
  • практический курс музыкальной грамоты
  • техника вокального искусства        
  • физическая культура

Читать больше

Специалитет

Профиль (программа)

Режиссер музыкального театра

Стоимость обучения, в год 164400 руб.

Мест платных 9

Форма обучения Заочная; Очная

Срок обучения 5 лет; 5.5 лет

Описание профиля обучения:

Программа обучения режиссеров музыкального театра включает такие дисциплины как: мастерство актера, режиссуру, вокал (как индивидуальные занятия, так и ансамблевое пение), сценическую речь, сценический танец (классический, народный, историко-бытовой, современный, джаз-танец), музыкальную драматургию, сценическое движение, сольфеджио, фортепиано.

Дисциплины, изучаемые в рамках профиля:

  • мастерство актера
  • режиссура
  • вокал (как индивидуальные занятия, так и ансамблевое пение)
  • сценическая речь
  • сценический танец (классический, народный, историко-бытовой, современный, джаз-танец)
  • музыкальная драматургия
  • сценическое движение
  • сольфеджио
  • фортепиано
  • эстетика
  • философия
  • история театра
  • история музыки
  • история литературы
  • история изобразительного искусства
  • история религии

Читать больше

Специалитет

Профиль (программа)

Режиссер эстрады

Стоимость обучения, в год 175000 руб.

Мест платных 3

Форма обучения Заочная

Срок обучения 5.5 лет

Описание профиля обучения:

Весь процесс воспитания режиссёров вообще и режиссеров эстрады в частности связан с развитием различных граней способности молодого художника к восприятию явлений действительности и искусства и освоением специфических выразительных средств эстрадного искусства.

Дисциплины, изучаемые в рамках профиля:

  • Основы сценического движения
  • Танец
  • Фехтование
  • Работа с композитором
  • Работа режиссера с художником
  • Постановка оригинального номера
  • Теория эстрадного искусства
  • Работа над синтетическим номером
  • История эстрадного искусства
  • Драматургия эстрадного номера и представления
  • История искусства зарубежной эстрады
  • Режиссура и актерское мастерство
  • Сценическая речь
  • Словесное действие
  • Вокальное действие
  • Грим и макияж
  • История русской литературы
  • История русской музыки
  • История зарубежного ИЗО
  • История русского ИЗО
  • Постановка художественно-спортивного представления
  • Постановка карнавальных шествий
  • Постановка театрализованного концерта
  • Постановка мюзикла
  • Постановка театрализованного и эстрадного представления
  • Пантомима
  • История зарубежной литературы
  • История зарубежного театра
  • История русского театра
  • История зарубежной музыки

Читать больше

Специалитет

Укрупненное направление Сценические искусства и литературное творчество

Специальность № 52.05.03

Сценография

Специалитет

Описание специальности:

Сценография – специальность, которую выбирают люди с художественным вкусом и безграничной фантазией. Ведь именно специалисты по художественному оформлению сцены разрабатывают и создают сценические костюмы и декорации, заботятся о внутреннем оформлении театра и бутафории, продумывают световое сопровождение каждого спектакля. В их подчинении работают специалисты по свету и швеи, костюмеры и гримеры, рабочие сцены и машинисты, поэтому квалифицированный специалист в этой области должен обладать еще и управленческим талантом. Учебная программа по специальности «Сценография» состоит из лекционных и практических занятий. Студенты изучают живопись, композицию, рисунок, историю театра, материаловедение, историю театрально-декорационного искусства, пластическую анатомию, а также специальные предметы: технологию художественного оформления сцены, театральный грим, оборудование и устройство сцены, театральные сооружения. Практические занятия проходят в специальных классах и мастерских, а также за кулисами настоящих театров. К концу обучения студенты должны уметь:

  • готовить художественные проекты по сценическому оформлению сцены для музыкального или драматического спектакля: чертежи фронтальных планов, макеты постановок, эскизы декораций,
  • разрабатывать художественное оформление интерьера театра: холл, зрительный зал, кулисы, помещения артистов, балкон, коридоры, лестницы,
  • работать над дизайном сценических костюмов и контролировать их пошив,
  • рисовать эскизы реквизита, бутафории и мебель для каждого спектакля,
  • работать над созданием сложного грима,
  • контролировать световое оформление постановки и использование в ней специальной техники,
  • участвовать в разработке объявлений и афиш,
  • подбирать персонал в производственные мастерские театра и руководить им,
  • преподавать рисунок и живопись, сценическую композицию и основы композиции в колледжах и ВУЗах.

Развернуть

Профили обучения по специальности Сценография:

Профиль (программа)

Художник по сценическому костюму

Стоимость обучения, в год 507700 руб.

Мест платных 5

Форма обучения Очная

Срок обучения 5 лет

Описание профиля обучения:

Студенты изучают живопись, композицию, рисунок, историю театра, материаловедение, историю театрально-декорационного искусства, пластическую анатомию, а также специальные предметы: технологию художественного оформления сцены, театральный грим, оборудование и устройство сцены, театральные сооружения

Дисциплины, изучаемые в рамках профиля:

  • История театра
  • История театрально-декорационного искусства
  • Материаловедение
  • Основы композиции
  • Пластическая анатомия
  • Рисунок и живопись
  • Театральные здания и сооружения
  • Театральный грим и постиж
  • Технология художественного оформления спектакля
  • Устройство и оборудование сцены

Читать больше

Специалитет

Профиль (программа)

Художник по гриму

Стоимость обучения, в год 164400 руб.

Мест платных 10

Форма обучения Заочная

Срок обучения 5.5 лет

Описание профиля обучения:

Специалитет

Укрупненное направление Сценические искусства и литературное творчество

Специальность № 52.03.05

Театроведение

Бакалавриат

Описание специальности:

Процесс обучения по данному профилю включает в себя освоение таких навыков, как:

  • написание авторских обзорных и критических статей для различных изданий;
  • плодотворную работу с создателями пьес;
  • юридическое сопровождение и контроль за выполнением обязательств по договору;
  • организацию эффективного взаимодействия театра со СМИ;
  • проведение маркетинговых исследований;
  • оформление афиш и написание рекламных текстов;
  • проведение обстоятельной работы в вопросах формирования имиджа театра;
  • осуществление преподавательской деятельности.

Будущих театроведов научат быстрому ориентированию в специальной литературе по выбранному профилю, а также обеспечат необходимыми знаниями в вопросах изучения основополагающих закономерностей в развитии искусства. Учащиеся получат методологическое представление о возможностях практического применения профессиональных знаний. Обязательным условием для успешного завершения обучения является наработка высокого мастерства в критическом анализе произведений драматургии и различных спектаклей.

Развернуть

Профили обучения по специальности Театроведение:

Профиль (программа)

Театроведение

Стоимость обучения, в год 164400 руб.

Мест платных 22

Форма обучения Заочная; Очная

Срок обучения 4 года; 4.5 года

Описание профиля обучения:

Программа бакалавриата ориентирована на научно-исследовательский и педагогический виды профессиональной деятельности

Дисциплины, изучаемые в рамках профиля:

  • Семинар по анализу драмы и театральной критике
  • Радио- и телетеатр
  • Организация театрального дела в России
  • Редакционно-издательское дело
  • Планирование и организация творческо-производственного процесса
  • Анализ пьесы и спектакля
  • Экономика культуры
  • История литературы  
  • История театра  
  • Управление персоналом в организации исполнительских искусств
  • Организационно-правовые формы организаций исполнительских искусств
  • Бухгалтерский учет и статистика
  • Театральное здание, сценическая техника и технология
  • Социология искусства
  • История театрального дела в России
  • Основы режиссуры и актерского мастерства
  • Информатика
  • Безопасность жизнедеятельности
  • Теория драмы
  • Семинар по истории театра
  • Основы менеджмента и маркетинга

Читать больше

Бакалавриат

Укрупненное направление Сценические искусства и литературное творчество

Специальность № 52.03.04

Технология художественного оформления спектакля

Бакалавриат

Описание специальности:

Студенты, поступившие на этот профиль, в течение четырех лет на дневном отделении будут изучать основы оформления спектаклей и концертов и научатся плодотворно взаимодействовать с художниками-постановщиками, а также художниками по сценическим костюмам и свету. Также они приобретут необходимые знания в области:

  • разработки технической документации проекта для успешной реализации идей художника-постановщика и художника по свету;
  • работы на руководящей должности в художественно-постановочном составе театров, концертных организаций или цирках;
  • преподавания приобретенных знаний по данной специальности в учебных заведениях среднего профессионального образования.

Учащиеся познакомятся с современной техникой, материалами и технологией, используемых для постановки спектаклей и концертов. Педагоги познакомят их различными живописными и рисовальными техниками для создания зарисовок интерьера, внешних декораций, человеческого тела и натюрмортов. В процессе обучения будущие специалисты освоят ряд следующих дисциплин:

  • Грим и парикмахерское сценическое искусство;
  • Материаловедение;
  • Изобразительное искусство;
  • Сценическое устройство и оборудование;
  • История театра.

Развернуть

Профили обучения по специальности Технология художественного оформления спектакля:

Профиль (программа)

Технология художественного оформления спектакля

Стоимость обучения, в год 507700 руб.

Мест платных 5

Форма обучения Очная

Срок обучения 4 года

Описание профиля обучения:

По данной программе ведется подготовка конкурентоспособных, высококвалифицированных и компетентных специалистов для сферы театра и кино, способных к самосовершенствованию и развитию в условиях непрерывно меняющейся духовной и информационной жизни общества

Дисциплины, изучаемые в рамках профиля:

  • Мастерство художника театра (сценографы)
  • Технология художественного оформления спектакля
  • Основы композиции (сценографы)
  • Композиция сценического костюма (сценографы)
  • Основы режиссуры
  • Рисунок
  • Живопись
  • Основы макетирования
  • Театрально-техническая графика
  • Основы перспективы
  • Основы конструирования и расчета театральных декораций
  • Устройство и оборудование сцены
  • Проектирование сценического оформления
  • Материаловедение
  • Компьютерное проектирование
  • Технология художественно-светового оформления спектакля
  • Организация театрального производства
  • Организация и экономика театра
  • Театральные здания и сооружения
  • Технология создания театрального костюма
  • История костюма
  • История театрально-декорационного искусства
  • История материальной культуры и быта
  • История изобразительного искусства
  • История стилей
  • История России
  • История русской литературы
  • История зарубежного театра и литературы
  • История русского театра
  • Философия
  • История религии
  • Эстетика
  • Иностранный язык

Читать больше

Бакалавриат

Укрупненное направление Сценические искусства и литературное творчество

Специальность № 52.03.01

Хореографическое искусство

Бакалавриат

Описание специальности:

Будущих бакалавров по данному профилю готовят к осуществлению процесса обучения в различных образовательных учреждениях. Обучают специфике преподавания в хореографических коллективах и заведениях профессионального образования. Будущий бакалавр обучается разработке программ образовательного и учебно-методического типа, осуществляет подбор необходимых пособий для обучения хореографии. К его обязанностям также относится создание новых и возобновление уже имеющихся балетных и оперных постановок, оперетт и танцевальных номеров. В процессе практики проводится постановка собственных номеров и хореографических произведений. Все учебные композиции, создаваемые бакалавром, выполняются в различном диапазоне, от простейших комбинаций, до крупных танцевальных форм. Специалист должен четко представлять всю важность нагрузки на артистов и правильно ее планировать.

Развернуть

Профили обучения по специальности Хореографическое искусство:

Профиль (программа)

Педагогика балета

Стоимость обучения, в год 164400 руб.

Мест платных 6

Форма обучения Заочная; Очная

Срок обучения 4 года; 4.5 года

Описание профиля обучения:

Программа дает базовые знания в области балетной педагогики с обязательным изучением методик преподавания сценических видов танца (классического, характерного, исторического, дуэтно-классического, актерского мастерства).

Дисциплины, изучаемые в рамках профиля:

  • Основы хореографической драматургии
  • Ансамбль
  • Современные направления современного искусства
  • Методика преподавания профильного танца
  • Анатомия, физиология, биомеханика и основы медицины в хореографии
  • Артменеджмент
  • История этикета
  • История художественных стилей
  • Композиция и постановка современного танца
  • Педагогическая работа с хореографическим коллективом
  • Танец и методика преподавания: классического танца
  • Танец и методика преподавания: народно-сценического танца
  • Областные особенности русского танца
  • Танец и методика преподавания: джазовый танец
  • Танец и методика преподавания: дуэтный танец
  • Композиция и постановка танца
  • Танец и методика преподавания: историко-бытового танца
  • Костюм и сценическое оформление танца
  • Анализ музыкально-танцевальных форм

Читать больше

Бакалавриат

Профиль (программа)

Искусство балетмейстера

Стоимость обучения, в год 164400 руб.

Мест платных 7

Форма обучения Заочная; Очная

Срок обучения 4 года; 4.5 года

Описание профиля обучения:

Программа обучает профессионалов в области хореографического искусства, постановщиков и педагогов для этой сферы. Вы будете изучать танцы в различных плоскостях, как историю и теорию, анотомию танца, так и непосредственно его постановку.

В рамках данной программы вы будете изучать следующие дисциплины:

  • Анализ музыкально-танцевальных форм
  • Анатомия, физиология, биомеханика и основы медицины в хореографии.
  • Безопасность жизнедеятельности
  • Введение в историю и теорию современного танца
  • Изобразительное искусство
  • Импровизация танца
  • Иностранный язык
  • История
  • История мировой литературы и искусства
  • История религии
  • Классический танец и методика его преподавания
  • Композиция и постановка танца
  • Компьютерные технологии в танцевальном искусстве
  • Культурология
  • Литература
  • Музыкальная драматургия балета
  • Музыкальные структуры в современном танце
  • Народно-сценический танец и методика его преподавания
  • Наследие и репертуар
  • Организационно-педагогическая работа с хореографическим коллективом
  • Основы информатики
  • Основы менеджмента исполнительских искусств
  • Основы режиссуры и актерского мастерства
  • Основы хореографической драматургии
  • Партнеринг и дуэтные формы
  • Педагогика и психология
  • Правоведение
  • Проблемы развития современного хореографического искусства
  • Религиоведение
  • Русский язык и культура речи
  • Современные направления хореографического искусства
  • Современный танец и методика его преподавания
  • Социология
  • Сценическая речь
  • Сценография и история костюма
  • Сценография и сценический костюм в танце
  • Театральное искусство
  • Теория и история музыки
  • Теория и история хореографического искусства
  • Философия
  • Экономика
  • Эстетика
  • Язык видов искусства

Читать больше

Бакалавриат

Профиль (программа)

Хореограф фигурного катания

Стоимость обучения, в год 164400 руб.

Мест платных 3

Форма обучения Заочная

Срок обучения 4.5 года

Описание профиля обучения:

По данной программе ведется подготовка специалистов в области искусства фигурного катания.

  • Наследие и репертуар
  • Образцы и репертуар
  • Партеринг
  • Основы режессуры
  • Хореографическое искусство
  • Искусство фигурного катания
  • Музыкальное искусство
  • Изобразительное искусство
  • Актерское мастерство в хорографии
  • Анализ музыкальной драматургии
  • Танцы народов России
  • Техника фигурного катания
  • Звукорежиссура в хореографии
  • Вращение и трюки
  • Исполнительское мастерство
  • Физическая культура (тренажерная классика)
  • Направления в народной хореографии
  • Педагогика и психология
  • Работа с художником
  • Этногорафия и танцевальный фольклор России
  • Искусство балейтместера
  • Искусство балейтместера (композиция)
  • Классический танец
  • Народно-сценический танец
  • Менеджмент исполнительских искусств
  • Анатомия и физиология, основы медецины в хореографии
  • Культурология
  • Методика работы с хореографическим коллективом
  • Основы научно-исследовательской работы
  • История костюма

Читать больше

Бакалавриат

Комбинации ЕГЭ ГИТИС

Комбинация ЕГЭ и специальности, на которые можно по ней поступить

Русский язык
Литература
Вступительные

Технология художественного оформления спектакля

Хореографическое искусство

Звукорежиссура культурно-массовых представлений и концертных программ

Факультеты ГИТИС

Факультеты и специальности преподаваемые

Актерский Факультет ГИТИС

Режиссерский Факультет ГИТИС

Факультет Музыкального Театра ГИТИС

Звукорежиссура культурно-массовых представлений и концертных программ

Театроведческий Факультет ГИТИС

Балетмейстерский Факультет ГИТИС

Хореографическое искусство

Факультет Эстрады ГИТИС

Продюсерский Факультет ГИТИС

Факультет Сценографии ГИТИС

Технология художественного оформления спектакля

Еще ВУЗы

Специализированные ВУЗы по категориям

Выбрать ВУЗ Москвы для поступления

Все о ВУЗах для абитуриента

© 2023 vuzopedia.com • сайт о высшем образовании

Все торговые марки, знаки и логотипы являются собственностью их владельцев.

Перечень вступительных экзаменов по специальностям Режиссёр и Актёр. ГИТИС.

Перечень вступительных экзаменов по специальности Режиссёр и Актёр. ГИТИС ( ВГИК .ГИТР ).
Далее информация честно и полностью скопирована с официального сайта ГИТИСа.

АКТУАЛЬНАЯ ИНФОРМАЦИЯ О ПРИЕМЕ НА АКТЕРСКИЙ ФАКУЛЬТЕТ

УСЛОВИЯ ПРИЕМА НА АКТЕРСКИЙ ФАКУЛЬТЕТ
Актерский факультет Российского университета Театрального искусства ГИТИС готовит артистов драматического театра и кино.
ВОЗРАСТ: Правом поступления пользуются граждане в возрасте до 20 – 22 лет, с законченным средним образованием, успешно сдавшие вступительные экзамены по мастерству артиста, общеобразовательным предметам, и показавшие себя на коллоквиуме эрудированными в вопросах современной театральной жизни.
До приема заявлений от поступающих абитуриент проходит ОТБОРОЧНЫЕ КОНСУЛЬТАЦИИ (туры), к которым готовит для исполнения несколько литературных произведений различных жанров: басню, прозу, стихотворение, монолог. Отборочные консультации начинаются с апреля.

Если вы прошли туры, то: Прием заявлений от поступающих, допущенных к конкурсу – с 15 по 30 июня.
Вступительные экзамены проводятся с 1 по 15 июля.
Срок обучения на очном отделении – 4 года, на заочном отделении – 4, 5 года.

Абитуриенты сдают три экзамена по специальности:
Мастерство артиста (практический экзамен)
Экзамен включает в себя исполнение нескольких литературных произведений: басни, стихотворения, прозы, монолога. Желательно, чтобы при этом в программу были включены образцы и классической, и современной русской, и зарубежной литературы. Исполняемые наизусть произведения должны отличаться друг от друга по содержанию и жанру, что дает возможность полнее выявить способности поступающего и широту творческого диапазона. Выбранные для экзамена произведения и отрывки должны быть небольшими по объему. На экзамене оценивается, прежде всего, глубина понимания исполняемого произведения и способность заинтересовать им слушателей.
Сценическая речь (практический экзамен)
Обязательное требование – отсутствие органических недостатков речи и голоса.
Одновременно выявляется способность к образному мышлению, устойчивость понимания поступающего, богатство его воображения, вкус, степень эмоциональной возбудимости, своеобразие темперамента, умение передать характерность, почувствовать юмор или драматизм ситуации, а также стиль автора.
Коллоквиум (устно)
Экзамен проводится для ознакомления с культурным уровнем абитуриента, с его эстетическими взглядами. Коллоквиум выявляет знание абитуриентом основных событий международной и общественной жизни, его умение верно ориентироваться в вопросах современной театральной жизни (литературы, музыки, изобразительного искусства, кино и телевидения).

Все экзамены оцениваются по 100-бальной системе.
Вступительные испытания по общеобразовательным дисциплинам проводятся по результатам Единого государственного экзамена (ЕГЭ) по Русскому и Литературе.

Подготовительные курсы актерского факультета работают с октября по май (на эти курсы тоже конкурс).
На подготовительных курсах ведется обучение следующим дисциплинам: мастерство актера, сценическая речь, сценический танец.
Обучение осуществляется на условиях компенсации слушателями расходов за их обучение. Стоимость и сроки обучения устанавливаются отдельно на каждый учебный год.
Набор на подготовительные курсы производится на протяжении всего срока их работы. При приеме и зачислении необходимо предъявить квитанции об оплате обучения, паспорт, договор. В случае, если желающему поступить на курсы нет 18 лет, то договор заключается с родителями.
Абитуриенты, окончившие подготовительные курсы, сдают вступительные экзамены в ГИТИС на общих основаниях. Результаты обучения на курсах учитываются при зачислении в ГИТИС. Обучение на курсах не является гарантией поступления в ГИТИС.

Набор на курсы проводится в научном отделе ГИТИС (1 этаж основного здания).
Занятия на курсах проводятся по воскресеньям в Российского университета театрального искусства – ГИТИС по адресу: 125009 Москва, Малый Кисловский пер., д. 6.
Дополнительная информация по телефону 691-90-47.

АКТУАЛЬНАЯ ИНФОРМАЦИЯ О ПРИЕМЕ НА РЕЖИССЕРСКИЙ ФАКУЛЬТЕТ

Преимуществом при поступлении пользуются актеры и режиссеры, работающие по специальности, а также представители других творческих профессий.
Для допуска к консультации необходимо представить:
Актеры:
— автобиография в художественной форме
— фото
— несколько басен
— несколько стихотворений
— проза
— участие в режиссерских заданиях
Режиссеры:
— актерский тур (басни, стихи, проза)
— экспликация ч.1 и ч.2 (письменная) любой пьесы
— режиссерские задания
Дополнительная информация и запись по тел.: (495) 694-00-07 (телефон за 2011 год).

УСЛОВИЯ ПРИЕМА НА РЕЖИССЕРСКИЙ ФАКУЛЬТЕТ
Факультет готовит режиссеров драмы, режиссеров цирка и артистов драматического театра и кино.

Абитуриенты сдают следующие экзамены по специальности:

Мастерство актера (для квалификаций: режиссер драмы, режиссер цирка, артист драматического театра и кино). На экзамене по мастерству актера абитуриент должен исполнить несколько произведений разных жанров.
Помимо этого в программные требования входит импровизационное исполнение сценических этюдов по заданию экзаменационной комиссии, а также проверка пластической выразительности, музыкальности и чувства ритма поступающего.
Экзамен по мастерству актера ставит своей целью выявление актерского дарования. На экзамене проверяются восприятие и эмоциональная возбудимость, заразительность, художественная интуиция, наблюдательность, вкус, чувство юмора, ощущение стиля, понимание смысла произведения и своеобразие видения окружающей действительности.

После успешной сдачи экзамена по мастерству актера абитуриенты-актеры допускаются к экзамену по сценической речи и коллоквиуму, а абитуриенты-режиссеры — к экзамену по режиссуре. Экзамен по режиссуре состоит из экзамена по практической режиссуре, письменной режиссерской работы, выполняемой в аудитории на темы, определяемые экзаменационной комиссией, и коллоквиума.

Сценическая речь (для квалификации: артист драматического театра и кино). Абитуриент исполняет несколько прозаических и стихотворных произведений. На экзамене также проверяются голосовые возможности поступающего и его дикционные особенности.

Практическая режиссура (для квалификаций: режиссер драмы,режиссер цирка) – испытание,на котором абитуриенты показывают режиссерские этюды на заданную тему. Темой этого этюда может стать музыкальное, пластическое, живописное произведение, раскрытое в сценическом действии.
Получив тему для сценического этюда, абитуриент должен в порядке импровизации, привлекая в качестве актеров-исполнителей других абитуриентов, найти эмоционально-образное выражение мысли, которую хочет раскрыть в этюде.
На экзамене проверяются также режиссерская инициатива и изобретательность, творческая фантазия и вкус. На экзамене по практической режиссуре в качестве исполнителей принимают участие абитуриенты-актеры.

Письменная режиссерская работа (для квалификаций: режиссер драмы, режиссер цирка). Темой данного испытания может быть постановочный план пьесы, отдельной сцены, режиссерские задания актерам, художнику и композитору в работе над замыслом.

Коллоквиум (для квалификаций: режиссер драмы, режиссер цирка,артист драматического театра и кино). На коллоквиуме проверяется способность к образному мышлению, интеллектуальное развитие абитуриентов, их культурный уровень, эстетические взгляды, эрудиция, общественные интересы.
Абитуриент должен быть знаком с основами теории и истории режиссуры, истории драматического театра, с театральной критикой, крупнейшими произведениями русской, советской и зарубежной драматургии.
На коллоквиуме поступающие должны обнаружить знакомство с основными этапами развития и крупнейшими произведениями русского, советского и зарубежного искусства и литературы.
Обязательным для подготовки к коллоквиуму является знание литературы, указанной в памятке.

В процессе экзаменов по специальности оценивается общий культурный уровень абитуриента, его представление о специфике избираемой профессии, а также выявляются его творческие способности и специальные профессиональные качества.

Все экзамены оцениваются по 100-балльной системе.

Если вы проходите отборочные консультации(туры):

Прием документов на первый курс проводится: (Внимание, информация за 2011 год — уточняйте всё у секретаря!)
с 15 июня по 5 июля (очное отделение),
с 15 июня по 30 июня (заочное отделение).
Начало вступительных испытаний (очное и заочное отделение) – 1 июля.
Поступающие, не имеющие результатов ЕГЭ, должны до 5 июля зарегистрироваться на сдачу ЕГЭ в соответствии с Порядком проведения единого государственного экзамена.

Следует отметить, то документы, которые вы посылаете по почте, так же принимаются не позднее 5 июля. Отправляйте сильно заранее!

Приемные комиссии по факультетам
Актерский факультет (495) 690-31-53
Режиссерский факультет (495) 690-52-15
Возраст: На режиссерский факультет принимаются лица в возрасте до 35 лет в режиссерскую группу и в возрасте до 23-25 лет в актерскую группу, имеющие законченное среднее или высшее образование.
Начало вступительных испытаний (очное и заочное отделения) — 1 июля 2011 г. (Уточняйте у секретаря!)

Перечень и формы проведения дополнительных вступительных испытаний творческой и профессиональной направленности (то что выше написано, толькократко)
АКТЕРСКИЙ ФАКУЛЬТЕТ (очная и заочная формы обучения)
Специализация «Артист драматического театра и кино».
Мастерство артиста (практический экзамен);
Сценическая речь (практический экзамен);
Коллоквиум (устно).

РЕЖИССЕРСКИЙ ФАКУЛЬТЕТ (очная и заочная формы обучения)
Специализация «Режиссер драмы», «Режиссер цирка».

Мастерство артиста (практический экзамен);
Практическая режиссура (устно);
Практическая режиссура (письменно);
Коллоквиум (устно).

Специализация «Артист драматического театра и кино»
Мастерство артиста (практический экзамен);
Сценическая речь (практический экзамен);
Коллоквиум (устно).

Общее количество мест для приёма на первый курс
Очное отделениеАктёрское искусство – 77
Режиссура театра – 18
Заочное отделение
Актёрское искусство – 116
Режиссура театра – 32
Количество бюджетных мест для приёма на первый курс по направлениям и специальностям (в том числе целевых мест)
Очное отделениеАктёрское искусство – 47
Режиссура театра – 11
Заочное отделение
Актёрское искусство – 35
Режиссура театра – 15
Количество бюджетных мест, выделенных для целевого приёма по направлениям и специальностям
Очное отделениеАктёрское искусство – 4
Режиссура театра – 1
Заочное отделение
Актёрское искусство – 5
Режиссура театра – 1
Количество мест по направлениям и специальностям по договорам с оплатой стоимости обучения
Очное отделениеАктёрское искусство – 30
Режиссура театра – 7
Заочное отделение
Актёрское искусство – 81
Режиссура театра – 17
Общее количество мест в ОБЩЕЖИТИИ для иногородних студентов первых курсов 2011/2012 учебного года: 33 места

Колледж экономических международных связей

Колледж экономических международных связей

Для выпускников 9 и 11 классов.

Высшее образование онлайн

Высшее образование онлайн

Федеральный проект дистанционного образования.

Я б в нефтяники пошел

Я б в нефтяники пошел!

Пройди тест, узнай свою будущую профессию и как её получить.

Технологии будущего

Технологии будущего

Вдохновитесь идеей стать крутым инженером, чтобы изменить мир

Студенческие проекты

Студенческие проекты

Студенты МосПолитеха рассказывают о своих изобретениях

Химия и биотехнологии в РТУ МИРЭА

Химия и биотехнологии в РТУ МИРЭА

120 лет опыта подготовки

Международный колледж искусств и коммуникаций

Международный колледж искусств и коммуникаций

МКИК — современный колледж

Английский язык

Английский язык

Совместно с экспертами Wall Street English мы решили рассказать об английском языке так, чтобы его захотелось выучить.

15 правил безопасного поведения в интернете

15 правил безопасного поведения в интернете

Простые, но важные правила безопасного поведения в Сети.

Олимпиады для школьников

Олимпиады для школьников

Перечень, календарь, уровни, льготы.

Первый экономический

Первый экономический

Рассказываем о том, чем живёт и как устроен РЭУ имени Г.В. Плеханова.

Билет в Голландию

Билет в Голландию

Участвуй в конкурсе и выиграй поездку в Голландию на обучение в одной из летних школ Университета Радбауд.

Цифровые герои

Цифровые герои

Они создают интернет-сервисы, социальные сети, игры и приложения, которыми ежедневно пользуются миллионы людей во всём мире.

Работа будущего

Работа будущего

Как новые технологии, научные открытия и инновации изменят ландшафт на рынке труда в ближайшие 20-30 лет

Профессии мечты

Профессии мечты

Совместно с центром онлайн-обучения Фоксфорд мы решили узнать у школьников, кем они мечтают стать и куда планируют поступать.

Экономическое образование

Экономическое образование

О том, что собой представляет современная экономика, и какие карьерные перспективы открываются перед будущими экономистами.

Гуманитарная сфера

Гуманитарная сфера

Разговариваем с экспертами о важности гуманитарного образования и областях его применения на практике.

Молодые инженеры

Молодые инженеры

Инженерные специальности становятся всё более востребованными и перспективными.

Табель о рангах

Табель о рангах

Что такое гражданская служба, кто такие госслужащие и какое образование является хорошим стартом для будущих чиновников.

Карьера в нефтехимии

Карьера в нефтехимии

Нефтехимия — это инновации, реальное производство продукции, которая есть в каждом доме.

Понравилась статья? Поделить с друзьями:
  • Гитис вступительные экзамены музыкальный театр
  • Гитис баллы егэ на бюджет
  • Гитис актерское мастерство вступительные экзамены
  • Гитара сочинение на английском
  • Гитара сочинение для 4 класса