Тема искусства и ремесла часто встречается при подготовке как к Итоговому сочинению, так и к сочинению ЕГЭ, поэтому каждому выпускнику необходимо иметь в запасе парочку аргументов, подходящих к этим темам. Начтём с того, что же такое искусство, а что такое ремесло? Искусство – особая творческая деятельность человека, направленная на создание чего-то уникального и новаторского. Мастера пишут картины, исполняют музыкальные произведение и с помощью таких работ оказывают влияние на чувства и мысли публики. Творцам подвластны эмоции людей, посредствам собственного таланта они способны показать им свои переживания и мысли. В свою очередь, ремесло, в разрезе данной темы, представляет собой работы людей, не обладающие уникальностью и художественной ценностью. «Ремесленники» создают произведения, преследуя корыстные цели, они не думают о необходимости самовыражения. Получается, что, сталкиваясь с темами ремесла и искусства, нам необходимо рассуждать о чувствах публики и творцов, мастерстве художников и неблагородных стремлениях ремесленников. Многомудрому Литрекону пришлось провести долгие осенние вечера за чтением всевозможных произведений, справиться со множеством трудностей и составить список лучших аргументов для сочинений своих уважаемых читателей! Приятного просвещения!
Содержание:
- 1 Чем настоящее искусство отличается от ремесла?
- 2 Талант — это дар или ответственность?
- 3 Какова роль искусства в жизни общества?
- 4 Какое искусство называют настоящим?
- 5 Искусство – одно из средств различения доброго от злого
- 6 Ложное искусство
Чем настоящее искусство отличается от ремесла?
Л. Н. Толстой «Война и мир». Чем настоящее искусство отличается от ремесла? На этот вопрос даёт ответ роман-эпопея Л. Н. Толстого «Война и мир». Наташа Ростова – добрая молодая девушка, обладавшая множеством талантов. Она танцевала, поражая окружающих грациозностью собственных движений, а её пение никого не могло оставить равнодушным. Благодаря способностям Наташи Николай Ростов смог справиться с негативными эмоциями и обрести надежду, столкнувшись с обманом Долохова. Дело в том, что, когда герой романа осознал, насколько сильно был глуп, поддавшись манипуляциям старого знакомого, он был очень расстроен. Ненависть к обманщику, недовольство своим поступком, нежелание расстраивать родителей – всё это повлияло на состояние Николая. Он был разбит, подавлен. Поэтому веселье друзей и родных вызывало в нём лишь злость и обиду, ведь Николай не мог себе представить, как кто-то может чувствовать себя счастливым, когда ему настолько тяжело на душе. Ростову удалось сдержать эмоции и не проявить никакой агрессии к близким, он прислушался к пению Наташи. Голос сестры перенёс его в удивительный, волшебный мир, погрузил в размышления и заставил снова поверить в свои силы. Николай смог признаться отцу в совершённой ошибке, граф Ростов, конечно, не мог отказать сыну. Пение Наташи – настоящее искусство, так оно выражало чистые и искренние чувства героини, вселяло в окружающих радость и надежду на лучшее. Так, искусство отличается от ремесла тем, что оно вызывает в людях искренние, глубокие чувства, в то время как произведения «ремесленника» не сможет оказать никакого воздействия на публику.
А. И. Куприн «Гранатовый браслет». Что отличает произведения настоящего искусства»? На этот вопрос отвечает А. И. Куприн в произведении «Гранатовый браслет». Любовь Георгия Желткова к замужней женщине – Вере Шеиной – была не взаимна и безнадёжна. Вера была счастлива в браке с Василием, а чувства испытывал лишь Георгий. Ничто не могло заставить Желткова предать свою любовь, он не переставал посылать письма возлюбленной и всячески напоминать о себе. Конечно, оставленный им подарок – гранатовый браслет – показал Вере, что его чувства были чисты и искренни. Но замужней женщине было неприятно такое внимание со стороны мужчины. Брат Веры, чрезвычайно щепетильный в вопросах чести, попросил прекратить общение с ней. К сожалению, полное отречение от мечты было невыносимо для Георгия, он покончил с собой, оставив после себя лишь письмо, в котором просил Веру послушать симфонию Бетховена. Героиня выполнила желание своего поклонника, и лишь вслушавшись в мелодию, она осознала, насколько сильными чувствами обладал ее поклонник. Истинные произведения искусства способны оказывать влияние на публику, вызывать у слушателей искренние эмоции, заставлять размышлять над собственной жизнью. Кроме того, уникальная особенность шедевров состоит в том, что они никогда не теряют своей актуальности и не перестают воздействовать на внутренние миры людей.
Продолжение подборки следует…
Талант — это дар или ответственность?
А. И. Куприн «Тапёр». Правда ли, что таланта недостаточно для создания настоящих произведений искусства? На этот вопрос даётся ответ в рассказе А. И. Куприна «Тапёр». Музыка была единственным способом заработка для главного героя произведения – Юрия Азагарова. Мальчик был рад, когда семья Рудневых пригласила его к себе на торжество в качестве музыканта. Несмотря на свой юный возраст, пианист отличался выдающимся талантом, игра Юрия удивила гостей бала. Люди танцевали, веселились и замечательно проводили время, слушая композиции, исполняемые юным гением. На способности Юрия не мог не обратить внимание известный музыкант и педагог — Антон Григорьевич Рубенштейн. Мужчина предложил мальчику стать его учеником, на что Юра, конечно же, согласился. Благодаря чудесному стечению обстоятельств главный герой рассказа приобрёл возможность развиваться в том направлении, в котором он действительно хотел. Усердный труд, постоянные занятия и тренировки помогли Юрию Азагарову стать известным на весь мир композитором. Конечно, чтобы создать настоящее произведение искусства, одного лишь таланта недостаточно, образование, саморазвитие и трудолюбие необходимы для завоевания признания и любви зрителей. Лишь постоянно улучшая свои навыки, деятель искусства может достигнуть совершенства. Поэтому талант — это, прежде всего, ответственность, которая вынуждает людей трудиться ради достижения результата.
В. Г. Короленко «Слепой музыкант». Тема искусства наиболее ярко раскрывается в рассказе В. Г. Короленко «Слепой музыкант». Отсутствие возможности видеть окружающий мир не повлияло на желание главного героя произведения – Петруся – научиться играть на музыкальных инструментах. Искусство было призванием героя, ведь ещё в раннем возрасте он заинтересовался дудочкой и понемногу начал осваивать другие музыкальные инструменты. Петрусь увлёкся пианино. Несмотря на огромное количество сложностей, с которыми предстояло столкнуться слепому музыканту, он начал учиться играть на инструменте. Он заучивал произведения и виртуозно их исполнял, но и сам нередко становился автором композиций. С помощью музыки Петрусь выражал то, что чувствовал. Благодаря талантливому исполнению произведений мысли Петруся действительно доходили до слушателей, каждый получал возможность прочувствовать горе и грусть, скрывавшиеся в сердце музыканта. Талант и усердный труд герой рассказа позволили ему стать известным на весь мир пианистом и композитором. Но для него дар был ответственностью, ведь герой не давал себе спуску и упорно работал. Потребовались все его силы, чтобы научиться тому, что другие люди могли освоить за пару уроков. Все, чего он добился, было не манной небесной, а результатом усилий.
Какова роль искусства в жизни общества?
О. Уайльд «Портрет Дориана Грея». Какую роль играет искусство в жизни человека? Роман О. Уайльд «Портрет Дориана Грея» наиболее точно отвечает на этот вопрос. Внешностью Дориана Грея восхищались многие, в том числе художник и близкий друг главного героя произведения – Бэзил Холлуорд. Мужчина нарисовал множество портретов юноши, но лишь один стал настоящим шедевром. Картина была написана гениально, наблюдательность Бэзила позволила ему в точности передать выражение лица, мимику и даже блеск в глазах Дориана. Мельчайшие детали сделали портрет настолько похожим на настоящего человека, что казалось, будто бы мужчина на холсте был способен жить своей жизнью. Глядя на это произведение искусства, Дориан думал о смысле жизни, даже сам художник был поражён тем, насколько превосходно картина передала облик и внутренний мир Дориана. Портрет – настоящее произведение искусства, он был способен вызывать у людей, видевших его, искреннее восхищение, наводить на размышления. Отличительная черта истинных шедевров заключается именно в этой уникальной способности – заставлять людей задумываться над важными вопросами, уделять внимание деталям и анализировать свои цели, ориентиры, стремления.
Н.А. Некрасов, «Кому на Руси жить хорошо?». В поэме автор затрагивает тему роли искусства в жизни общества. Описывая быт и традиции народа, он говорит о том, что простым людям нужно больше читать классику. Он рекомендовал бы труды Н.В. Гоголя и А.С. Пушкина, потому что там простой человек мог бы найти много полезного и открыть много нового. Именно изображения с этими писателями поэт хотел бы видеть с избе крестьянина. По его словам, общество могло бы излечиться от социальной несправедливости и порабощающего его невежества, если бы уделило внимание настоящей литературе, где права личности занимают центральное место. И он был прав! Ведь репертуар Гриши Добросклонова уже помог труженикам осознать свою национальную идентичность.
Эту тему более подробно раскрывает следующая подборка.
Какое искусство называют настоящим?
А. С. Пушкин «Моцарт и Сальери». Тема искусства и ремесла наиболее ярко отражается в произведении А. С. Пушкина «Моцарт и Сальери». Один из героев произведения – Моцарт – представляется читателям гениальным композитором, для которого музыка была смыслом всей жизни. Он ценил признание публики, но создавал свои произведения не для того, чтобы удовлетворить потребности слушателей. С помощью мелодий Моцарт описывал собственные мысли и чувства, каждая композиция была наполнена его индивидуальностью. Не для кого не остаётся загадкой, что Моцарт – истинный деятель искусства, ведь его творения были узнаваемы, уникальны и обладали несомненной художественной ценностью. А вот способности Сальери не вызывали такого интереса в глазах публики, так как он делал то, что уже было до него, и ничем не выделялся. Каждая новая сыгранная им композиция походила на предыдущую. Сальери – «ремесленник», которому не под силу было создать истинное произведение искусства, ведь он не относился к музыке как к возможности отразить свои настоящие и глубокие чувства, а лишь мечтал о славе. Так что же отличает искусство от ремесла? Для деятеля искусства важно самовыражение, он делает нечто новое, уникальное, а ремесленник повторяет то, что уже было, и стремится лишь к славе и богатству.
И. С. Тургенев «Певцы». Тема искусства и ремесла находит своё отражение и в рассказе И. С. Тургенева «Певцы». В селе Колотовка в один из вечеров решили провести соревнование между Яшкой-турком и Рядчиком. Победителем должен был стать тот, кто исполнит песню, которая больше другой понравится слушателям. Рядчик нисколько не волновался перед своим выступлением и вполне был уверен в своей победе, ведь знал, как люди относились к его голосу и весёлым песням. Герой произвёл на посетителей кабака ожидаемый эффект – настроение зрителей повысилось, все были радостны и воодушевлены. Пение Яшки же произвело совершенно другое впечатление на слушателей, он исполнил грустную песню. Голос вызвал у людей неподдельные эмоции, кто-то плакал, кто-то погрузился в глубокие размышления. Его талант поразил каждого, победа безоговорочно была отдана именно Яшке. В рассказе Рядчик представляется читателям ремесленником, использующим пение в качестве очередной возможности повеселить себя и слушателей, его способности приносят удовольствие, но не берут за душу, в то время как пение Яшки отличается душевностью, оно находит дорогу к каждому сердцу. Так, деятель искусства способен создать произведение, которое вызовет непередаваемые и глубокие эмоции у публики, в то время как работы «подражателей» не пробудят у зрителей глубоких чувств.
Еще больше аргументов об искусстве найдется в подборке.
Искусство – одно из средств различения доброго от злого
Л. Н. Толстой «Война и мир». Тема искусства также затрагивается в романе-эпопее Л. Н. Толстого «Война и мир». Автор уделил большое внимание тому, что многие представители светского общества, такие как Элен и Анатоль Курагины, использовали танцы и балы в качестве возможности показать себя, найти подходящую партию. Дворяне, отправляясь на подобные встречи, надевали свои лучшие наряды и мечтали о танце с богатым женихом или невестой. Мероприятия были привычны людям светского общества, все уделяли внимание манерам, тому, как нужно общаться с людьми выше или ниже себя, что стоит говорить, а что нет. Народные танцы вызывали у Л. Н. Толстого куда больший интерес, так как они отражали реальные чувства и богатство внутреннего мира. В своём романе он с большим трепетом и любовью описал, насколько традиционные развлечения были важны для народа. Во время праздников люди танцевали, веселились, они не придерживались правил, делали то, что хотели сами. Именно такие народные танцы кажутся автору произведением искусства, ведь они выражают искренние чувства и эмоции людей. Таким образом, творчество позволяет нам отделить добро от зла. Лицемерие никогда не породит настоящей красоты, а вот правда — основа истинного творчества.
М.А. Булгаков, «Мастер и Маргарита». Настоящее искусство позволяет отличить добро от зла, потому что оно несет в себе истину, проверенную временем. Например, роман Мастера не был принят в советском обществе, так как позволял провести параллель между режимом Кесаря и нынешним положением вещей. Тема трусости перед лицом власти была близка людям того времени, ведь они, как и Пилат, отвергали правду во имя сохранения служебного положения и иллюзии благоденствия. Страна советов жила в атмосфере лицемерия и конформизма, а те, кто шел против ее фальши, подвергались участи Иешуа. Несправедливость устанавливала правила игры, потому что большинство было инертно, невежественно и совсем не способно бороться за свои идеалы, за свою свободу. Именно творчество позволяет нам разобраться в этом и разорвать порочный круг.
Ложное искусство
И. А. Бунин «Господин из Сан-Франциско» В рассказе И. А. Бунина «Господин из Сан-Франциско» также раскрывается проблема искусства. На борту корабля, на котором оказался Господин вместе со своей семьёй, проходили балы. Неизменной частью вечера становились танцы, одна и та же пара устраивала своё «представление» для всех гостей судна. Девушка и юноша изображали влюблённых, они танцевали вместе, не сводя друг с друга восторженных глаз. У пассажиров не оставалось никаких сомнений, что их чувства искренни и глубоки, но, к сожалению, все они ошибались. Молодые люди не имели абсолютно никакой симпатии по отношению друг к другу, каждый новый бал был для них лишь необходимостью снова исполнять свою роль влюблённых и развлекать гостей. Конечно, такие постановочные танцы нельзя назвать настоящим искусством, ведь обман не может иметь ничего общего с истинными работами «творцов», герои рассказа не показывали своих настоящих чувств, а лишь играли на радость публике. Так, произведения настоящего искусства отличаются тем, что они отражают неподдельные эмоции.
Н. В. Гоголь «Портрет» Тема искусства и ремесла наиболее ярко раскрывается в повести Н. В. Гоголя «Портрет». Андрей Петрович Чартков – бедный, но талантливый художник. Во время обучения он подавал большие надежды, его работы были высоко оценены профессионалами. К сожалению, постоянное совершенствование своих навыков требовало от Чарткова слишком большого количества времени и сил, а денег совершенно не хватала ни на еду, ни на оплату жилья. Увидев портрет ростовщика и найдя в подкладке большую сумму денег, герой бросил учёбу и начал писать портреты на заказ. Его произведения нравились публике, Андрей Петрович участвовал в выставках, его нередко приглашали в качестве эксперта на различные конкурсы. Чартков окончательно забыл о необходимости постоянно развиваться. Все его картины были посредственны и однообразны, ни он, ни окружающие не видели в нём таланта. Андрея Петровича начинали лишь злить успехи других художников, он даже не был способен справиться с собственной завистью. Главный герой повести в погоне за славой и признанием из деятеля искусства превратился в ремесленника. Так чем же отличается искусство от ремесла? Истинное искусство создаётся не с целью угодить публике, а для того чтобы отразить реальный замысел творца, высказать его индивидуальность.
Автор: Анастасия Казарина
В наши дни стало очень трудно отличить подлинное искусство от его подобия, лживого искусства, непонятного людям. Настоящее искусство способно вызвать бурю эмоций, пробудить духовные силы, вдохновить человека, задеть самое сокровенное в душе и помочь понять что-то важное. Настоящие произведения искусства могут изменить человека и его взгляды на жизнь.
Чувства, которые испытывают люди от знакомства с произведениями настоящего искусства очень правдиво описал А. И. Куприн в рассказе «Гранатовый браслет». Герой произведения – Желтков, человек не из высшего сословия, всю жизнь любил Веру – замужнюю, богатую женщину из высшего общества. Он писал ей письма, которые она читала и не принимала всерьез, так как они были от незнакомого человека и ей, замужней даме, не подобает принимать такие письма, а отвечать – тем более.
Брат Веры посчитал эти письма оскорблением. И вот, когда Желткову муж и брат Веры запретили писать ей, он попросил лишь одно – написать любимой прощальное письмо. В нем он попросил Веру послушать вторую сонату Бетховена. Вера прочитала письмо, но не стала выполнять просьбу. И вот, через несколько дней все узнали, что Желтков покончил с собой. И после трагической смерти этого мужчины Вера попросила сыграть ей эту сонату.
Она пробудила в женщине непередаваемые чувства. Услышав эту мелодию, она поняла, насколько глубоки и трагичны были чувства того человека. Он смог подобрать такое музыкальное произведение, которое в точности смогло передать, как он любил Веру, что он чувствовал, и что он простил её за то, что она его не воспринимала всерьез. Женщина выбежала в сад и плакала. Лишь после того, как она услышала сонату, она поняла, какая сильная любовь прошла мимо неё.
Произведения настоящего искусства создаются от сердца. Они не могут оставить равнодушным, потому что заставляют каждый уголок души трепетать. Такие эмоции не могут передать простые слова. Таким и показал А. И. Куприн настоящее искусство – пробирающим до глубины души и приводящим к жизненным истинам.
Опубликовано 9 декабря, 2018
Тезисы
-
Довольно несложно дать определение понятию «искусство», ведь так? Искусство – это практическая деятельность человека, направленная на создание чего-либо нового, никогда ранее не существовавшего.
-
Именно в искусстве многие находят своё признание, нам известно о шедеврах многих выдающихся художников, скульпторов, уникальные способности певцов и танцоров также вызывают восхищение у публики.
-
Но что же такое сила искусства? Как сказал Сергей Павлович Дягелев, русский театральный деятель: «Великая сила искусства заключается в том, что оно самоцельно, самополезно, а главное – свободно». Действительно, именно с помощью искусства люди могут выражать все свои самые смелые идеи.
-
Искусство помогает человеку не просто высказать свои мысли и донести их до реципиенту, оно обладает уникальной способностью оказывать решающие воздействие на человеческое создание.
-
Творчество композиторов, музыкантов, скульпторов и писателей меняло представление людей об их жизнях, заставляло задуматься над важными вещами и измениться в лучшую сторону, и в этом также проявляется великая сила искусства.
-
Сила искусства – в его способности удивлять и тревожить. Даже если произведение искусства кажется подражающим жизни, оно не столько дублирует знакомый вам мир, сколько заменяет его собственной реальностью. (Саймон Шама)
-
Искусство – ложь, которая помогает нам осознать, что есть правда. (Пабло Пикассо)
-
Искусство есть такая потребность для человека, как есть и пить. Потребность красоты и творчества, воплощающего её, — неразлучна с человеком, и без неё человек, может быть, не захотел бы жить на свете. Ф. Достоевский
-
Искусство — могучее средство исправления людского несовершенства. Т. Драйзер
-
Искусство обладает способностью изменять события; наука — предвидеть их. Явления, с которыми мы имеем дело, покоряются искусству, но предсказываются наукой. Г. Бокль
Аргументы
В. Г. Короленко «Слепой музыкант». В чём заключается великая сила искусства? На этот вопрос даёт ответ произведение В. Г. Короленко «Слепой музыкант». Петрусь родился слепым. Отсутствие возможности видеть окружающий мир стало причиной депрессии молодого человека в юношеском возрасте. Справиться с негативными мыслями герою произведения помогли родные и близкие люди и, конечно, музыка. Петрусь с детства проявлял интерес к музыкальным инструментам, сам научился играть на дудочке, а после — на пианино. Юноша заучивал произведения и сочинял собственные, его композиции были способны впечатлить каждого, ведь все они отличалось глубиной и искренностью. Слушатели готовы были разделить с ним его горе, понять его. Музыка была невероятно важна для героя произведения, так как она позволяла поведать окружающим его сокровенные, личные тайны. Таким образом, великая сила искусства заключается в том, что именно с её помощью люди могут доносить до слушателей собственные скрытые переживания и влиять на них (и свой) эмоциональный настрой.
А. С. Пушкин «Евгений Онегин». В произведении А. С. Пушкина «Евгений Онегин» затрагивается множество проблем, в том числе тема искусства. Татьяна Ларина не была похожа на обычных представительниц светского общества. Девушку не интересовали сплетни, она всегда любила читать, особое место в её сердце принадлежало романам, написанным в направлении сентиментализма. Книги развили индивидуальность героини. Татьяна мечтала влюбиться и испытать то, что чувствовали героини её любимых произведений. Девушка, встретившись с Евгением Онегиным, была уверена, что именно он станет для неё верным и любящим мужем. Она не жеманилась, а первая призналась в любви, которая не была взаимна. Евгений даже и не подозревал, что позже серьёзно пожалеет о таком решении. Татьяна вышла замуж, а Онегин, увидев прекрасную женщину спустя несколько лет, не смог устоять перед её обаянием, влюбился и рассказал ей о том, что чувствовал. Татьяна благодаря прочитанным книгам сформировала свой уникальный внутренний мир, она осознавала важность настоящий чувств, верности и гордости. Поэтому отказала Онегину, не согласилась предать мужа ради бывшего возлюбленного, не способного к настоящей любви. Таким образом, сила искусства заключается в том, что оно не просто даёт возможность с пользой провести время, но и влияет на мировоззрение личности, меняет принципы, убеждения и ценности людей.
А. И. Куприн «Гранатовый браслет». В чём заключается сила искусства? На этот вопрос даёт ответ произведение А. И. Куприна «Гранатовый браслет». Георгий Желтков был предан своей любви к замужней женщине Вере Шеиной. Он не тешил себя надеждой на счастье с возлюбленной. Но продолжал писать письма женщине, а на день её именин подарил гранатовый браслет – фамильную ценность, означающую серьёзность его чувств. Его любовь к Вере была невероятно сильна, поэтому, когда муж и брат княгини попросили Желткова прекратить общение с Верой, герой совершил самоубийство. Он не видел жизни без любимой, считал существование бессмысленным. Мужчина оставил Вере последнее письмо — попросил прослушать сонату Бетховена. Она исполнила его желание. Музыкальное произведение по-настоящему поразило Веру, ведь оно показало ей сильные и искренние чувства влюблённого человека. Именно композиция Бетховена смогла наиболее ясно выразить мысли и эмоции Желтков. Таким образом, великая сила искусства заключается в том, что оно способно максимально правильно передавать чувства людей.
Л. Н. Толстой «Война и мир». В чём же заключается сила искусства? На этот вопрос даёт ответ произведение Л. Н. Толстого «Война и мир». Фёдор Долохов оказался мстительным и злым человеком. Соня не согласилась выйти за него замуж, так как была влюблена в Николая Ростова. Долохов не смог достойно принять решение девушки, он был оскорблён. Решив доказать, что Ростов также не достоин счастья, Фёдор уговорил Николая сыграть на деньги. В карточной игре Долохова Ростову не удалось одержать победу, он должен был выплатить огромный долг. Николай понимал, что его проигрыш усугубит далеко не блестящее финансовое положение семьи. Рн не мог простить себе такого безответственного поведения, подумывал о самоубийстве и вернулся домой в ужаснейшем настроении. Прислушавшись к удивительной песне Наташи, Ростов справился со злобой, успокоился и изменил свое решение. Именно пение сестры заставило его поговорить с отцом и попросить у него помощи. Таким образом, великая сила искусства заключается именно в удивительной способности влиять на эмоциональное состояние человека. Лишь настоящие произведения искусства помогают людям справляться с негативными мыслями и находить силы для решения даже самых сложных проблем.
О. Уайльд «Портрет Дориана Грея». Обратимся к роману О. Уайльда «Портрет Дориана Грея», в котором также затрагивается тема силы искусства. Бэзил Холлуорд восхищался красотой Дориана Грея. Ему удалось написать портрет Дориана, картина была создана на высочайшем уровне и имела полное сходство с самим юношей. Уникальное произведение искусства поразило каждого: и художника, и самого Дориана Грея. Не было ничего на свете, чего бы Дориан Грей желал больше вечной молодости. Его желание исполнилось, портрет начал меняться вместо него. Но за это ему пришлось дорого заплатить своей душой. Несмотря на внешнюю привлекательность, Дориан Грей стал ужасным человеком: посещал притоны, употреблял запрещённые вещества, довёл до самоубийства любимую девушку, убил лучшего друга. Для Дориана не существовало абсолютно никаких моральных принципов. Картина менялась каждый раз, когда юноша совершал какое-либо злодеяние, в результате портрет полностью утратил своё прежнее сходство с Дорианом, он стал уродлив и ужасен. Таким образом, великая сила произведений искусства кроется в том, что они обладают удивительным замыслом: показывают душу человека и все ее сокровенные уголки. В картинах, написанных выдающимися художниками, каждый элемент несёт в себе особе глубокое значение, сила искусства заставляет зрителей размышлять, думать и разгадывать тайны создателя произведения.
А. К. Дойль «Записки о Шерлоке Холмсе». Тема силы искусства также затрагивается в произведении А. К. Дойля «Записки о Шерлоке Холмсе». Шерлок Холмс – гениальный сыщик, однако он обладал выдающимися способностями не только в расследовании преступлений, но в музыке. Шерлоку Холмсу не было равных в разгадывании сложнейших тайн, но даже он сталкивался с определёнными трудностями, находясь в поисках решения для новой загадки. Именно игра на скрипке помогала Холмсу сосредоточиться на важном для него деле, или, наоборот, отвлечься от проблем, расслабиться и восстановить силы. Вслушиваясь в собственную мелодию, Шерлок вспоминал каждую деталь расследуемого дела, придумывал новый план или вычислял виновного. Шерлок Холмс не просто играл заученные произведения, но и сочинял собственные, его композиции в точности отражали то, что он чувствовал. Даже доктор Ватсон мог с лёгкостью определить, чем занят его друг, по мелодии, исходящей из его комнаты. Таким образом, великая сила искусства заключается в том, что оно способно повлиять на эмоциональное состояние личности. Благодаря искусству человек может успокоиться и приобрести душевное равновесие.
А. А. Фадеев «Молодая гвардия». В романе А. А. Фадеева «Молодая гвардия» раскрываются такие важные темы любви к Родине, силы духа, мужества и героизма, однако писатель не оставляет без внимания и проблему силы искусства. Опытные партизаны — Андрей Валько и Матвей Шульга — попали в плен к оккупантам. Палачи пытали их, заставляли раскрыть тайны, но предательство родины для русских солдат было страшнее собственной смерти. Никакие пытки, истязания и оскорбления не сломали характеры Андрея и Матвея, даже отсутствие еды, чистой воды, зловонная и грязная камера не смогли лишить их силы и веры в будущую Великую Победу. Партизанам было не суждено вновь воссоединиться с друзьями и родными, враги заживо похоронили всех заключенных, не пожалели ни женщин, ни детей. Удивительно, но русские пленные не унижались и не просили пощады, они стойко переносили испытания. Даже осознавая неизбежность собственной смерти, грядущие страдания и боль, люди оставались мужественны и храбры, они пели, показывая силу своего народа. Песня, исполненная заключенными, значила для них многое, она помогла им почувствовать свое единство, силу, найти утешение. Таким образом, великая сила искусства заключается в удивительной способности влиять на чувства и эмоции людей. Находясь в невероятно сложных жизненных ситуациях, люди нередко находят утешение именно в музыке.
А. А. Фадеев «Молодая гвардия». В годы Великой Отечественной войны люди терпели ужаснейшие лишения, были вынуждены проявлять мужество и смелость, чтобы преодолевать сложнейшие испытания, а творчество во многом помогало им поддерживать веру в победу. Тема силы искусства также раскрывается в романе А. А. Фадеева «Молодая гвардия». Юноши и девушки из небольшого города Краснодон вступили в партизанскую организацию «Молодая гвардия». Из-за предательства Стаховича практически все молодогвардейцы были арестованы. Партизан пытали, палачи испытывали их характеры, стараясь раскрыть тайны, но были побеждены стойкостью пленников. Молодогвардейцы переносили все испытания, не раскрыли ни одного секрета. Зловонные камеры, отсутствие еды и чистой воды не сломали характеры партизан. Любовь Шевцова, чувствуя, что её друзья начали терять надежду на спасение, придумала способ поднять их настроение. Она вместе с другими девушками нарисовала карикатуру и передала рисунок юношам. Шарж заставил партизан снова поверить в собственные силы. Таким образом, сила искусства заключается в способности влиять на чувства и мысли людей. Творчество помогает человеку отвлечься от собственных несчастий и проблем, найти в себе силы для преодоления сложнейших испытаний.
О. Генри «Последний лист» Рассказ О. Генри. «Последний лист» — прекрасный пример произведения, где раскрывается тема силы искусства. Люди нередко сталкиваются с такими жизненными обстоятельствами, когда надежды на благоприятный исход практически не остаётся, героиня рассказа – Джонси — попала именно в такую ситуацию. Пневмония настолько сильно измучила девушку, что та полностью потеряла веру в возможность выздороветь. Она была уверена в приближающейся смерти, не собиралась строить планы на будущее и лишь ждала, пока с дерева упадёт последний лист, и она умрёт. Бедственное положение Джонси вызвало возмущение у соседа, Бермана. Художник не смог оставить девушку в наедине с ужасными мыслями, он решил ей помочь. Ночью, несмотря на ливень, сильный ветер, Берман нарисовал тот самый последний лист. Картина помогла Джонси осознать, насколько важно ценить собственную жизнь, делать всё, чтобы оставаться счастливой, несмотря на трудности и испытания. Таким образом, сила искусства заключается в том, что оно способно воздействовать на мировоззрение человека, заставлять его верить в свои силы, продолжать двигаться к собственным целям.
И. А. Гончаров «Обломов». Тема силы искусства также раскрывается в романе И. А. Гончарова «Обломов». Андрею Штольцу – другу главного героя произведения — удалось заставить Илью Ильича Обломова покинуть дом и отвлечься от бессмысленных размышлений о будущем. Мужчины отправились в гости к Ильинским, где Илья Ильич впервые познакомился с Ольгой Сергеевной. Обломову было сложно понять то, какие именно чувства он испытывал к девушке, герой романа смущался и не мог спокойно поддерживать разговор. Всё изменилось, когда Ольга исполнила арию Costa Diva, пение поразило Илью Ильича своей уникальностью и безупречностью, именно оно помогло ему понять, насколько он влюблён в Ольгу. Слушая музыкальное произведение, он успокоился, смог разобраться в собственных чувствах и избавиться от сомнений. Таким образом, великая сила искусства заключается в том, что оно влияет на эмоциональное состояние людей, помогает им лучше понять мысли и чувства исполнителя.
Продолжение следует…