Художник-постановщик ― престижная профессия, позволяющая получить высокооплачиваемую работу. Профессия интересует многих выпускников, так как она в полной мере позволяет реализовать творческий потенциал.
Кто такой художник-постановщик
Художник-постановщик ― специалист, занимающийся созданием сценических декораций и антуража.
Сотрудник театральной или съемочной группы изучает сценарий и на основе прочитанного воплощает в реальность атмосферу произведения с помощью правильно подобранного места, костюмов, специальных декораций, спецэффектов, реквизитов, мебели или антиквариата. Оформление сценического пространства должно быть выстроено таким образом, чтобы отражать особенности определенной местности или эпохи.
Сотрудник занимается решением сложных, однако интересных задач. Он участвует в процессе создания персонажей, локаций и пропсов, занимает ведущую роль в создании анимации и установки декораций в кукольном кино, отрисовывает фоны в перекладке и рисованной анимации, создает раскадровку картины.
Должностные обязанности
В основные обязанности художника-постановщица входят:
- изучение сценария;
- создание эскизов, чертежей декораций, графического оформления постановки или раскадровки;
- изготовление декораций;
- согласование идеи с режиссером, костюмерами, декораторами и гримерами;
- работа над расположением декораций, реквизитов;
- выбор и покупка нужного реквизита, мебели и элементов дизайна.
Помимо перечисленного сотрудник должен понимать технологию кинопроизводства, владеть приёмами изготовления декораций, а также обладать основами изобразительного искусства, литературы и кинематографа.
Навыки и личные качества
Художник-постановщик должен обладать рядом личных и деловых качеств, в число которых входят:
- развитое образное и пространственное мышление;
- трудолюбие;
- собранность;
- любознательность
- терпеливость;
- коммуникабельность;
- умение работать в команде;
- умение презентовать идеи;
- эмоциональность;
- развитый художественный вкус;
- умение подмечать вокруг себя характерные черты окружающего мира, людей и вещей;
- готовность к постоянному профессиональному и творческому развитию.
Для успешной работы сотруднику также понадобятся определенные навыки. К ним относятся:
- знание истории, основ организации интерьера, правил работы со светом;
- умение создавать декорации при помощи компьютерных программ;
- понимание стандартов одежды;
- владение информацией об архитектурных тенденциях разного времени;
- владение основами психологии.
В число негласных обязанностей режиссёра-постановщика входит умение рисовать.
Где и сколько учиться
Для того чтобы получить профессию, нужно высшее профильное образование. Его можно получить на таких направлениях, как:
- «Художник-постановщик»;
- «Живопись»;
- «Художник технолог по сценическому костюму»;
- «Художник по гриму»;
- «Дизайн. Художник театра и кино»;
- «Театрально-декорационная живопись».
Очная учеба на программе бакалавриата длится 4 года. Для получения диплома магистра понадобится еще 2 года.
Что сдавать, чтобы поступить на художника-постановщика
При поступлении в вуз на специальность художника-постановщика для зачисления понадобятся результаты ЕГЭ по обязательным предметам: математике и русскому языку. В перечень требуемых экзаменов также входит ЕГЭ по литературе. В качестве второго дополнительного предмета можно выбрать историю, обществознание или иностранный язык. Зачисление проводится на конкурсной основе.
Для поступления в высшее учебное заведение также нужно пройти собеседование и вступительное испытание. На собеседовании оценивается мотивация будущего студента, его кругозор и потенциал. Во время вступительного испытания проверяется творческое видение абитуриента. На дополнительном внутреннем экзамене ученику дают задания по живописи и рисунку.
Огромным плюсом при поступлении на программу станет портфолио.
Средняя заработная плата
В целом средняя зарплата сотрудник варьируется в пределах 40-50 тысяч рублей. Однако стоит учитывать, что уровень дохода художника-постановщика зависит от многих факторов.
На зарплату влияет регион, в котором проживает человек, компания, в которой он работает, или проект, в котором он принимает участие. Играет роль опыт сотрудника и его навыки работы в коллективе. При принятии на работу также учитывается портфолио и количество успешно завершенных проектов.
Плюсы и минусы профессии
К преимуществам специальности можно отнести возможность совмещать хобби и работу.
Плюсом является наличие креативной составляющей, постоянное общение, развитие и личностный рост. Профессия также позволяет работать как в штате компании, так и удаленно. Поэтому художник не всегда привязан к рабочему месту.
Наряду с положительными моментами у профессии есть и минусы. Работа требует от художника самоорганизации и строгой дисциплины, так как при онлайн-работе сотрудник самостоятельно составляет график. К другим минусам можно отнести необходимость постоянно повышать квалификацию и освежать портфолио.
Профессия художника-постановщика хороша тем, что позволяет работать не только в качестве наемного сотрудника, но и открыть собственную творческую студию или школу, расти в творческом направлении, добиться хорошей заработной платы.
Адреса поступления:
Москва, Измайловский вал, д. 2, м. Семеновская
Москва, Ленинградский пр., д. 80Г, м. Сокол
Телефоны (круглосуточно)
+7 495 800–10–01 8 800 100–00–11
Время работы
Пн-Пт: 09.00 — 20.00
Сб-Вс: 10.00 — 17.00
Марианна ГоловинаЭксперт в теме «Высшее образование»
Училась: Московский финансово-промышленный университет «Синергия», факультет интернет-маркетинга
В «Синергии» отвечает за:
организацию проведения методических экспериментов, внедрение в учебный процесс методических достижений и новых технологий обучения.
Степень: Художник-постановщик театра. Художник постановщик в театре кукол. Художник по сценическому костюму
Наиболее распространенные экзамены при поступлении:
- Русский язык
- Математика (базовый уровень)
- Литература — профильный предмет, по выбору вуза
- История — по выбору вуза
Приоритетным экзаменом при поступлении является рисование.
Содержание
- Условия поступления
- Будущая профессия
- Куда поступать
- Изучаемые дисциплины
- Приобретаемые навыки
- Перспективы трудоустройства по профессии
- Перспективы профессионального совершенствования выпускников
Художник-постановщик – специалист, в задачи которого входит перевод сценария в изобразительный ряд, создание эскизов, чертежей декораций, графического оформления постановки. Декорации, реквизит, расположение их на сцене – все это составляет ту предметную реальность, которая служит фоном, оформлением для разворачивающихся событий. Несмотря на то, что для зрителя работа специалиста остается невидимой, именно от профессионализма художника-постановщика зависит успех или провал постановки, достоверность создаваемой атмосферы, нового, особого мира. Результаты работы художника не столь заметны, как игра актеров или увлекательные сюжеты, создаваемых режиссерами, однако, без специалистов этого направления постановки были бы лишены зрелищности, достоверности, яркости и выразительности.
Условия поступления
По чертежам художника-постановщика воссоздаются отдельные комнаты и целые города, монстры и фантастические космические конструкции, декорации древности и возможного будущего. Для успешной реализации профессиональной деятельности будущему специалисту необходимо обладать богатой фантазией, креативным взглядом на окружающий мир, уметь рисовать. Именно рисование является приоритетным экзаменом, по результатам которого осуществляется зачисление на обучение в вузы. В качестве других вступительных испытаний выступают русский язык, литература (профильный), история.
Будущая профессия
Художник-постановщик – одна из наиболее значимых профессий любой съемочной группы.
Работа будущего специалиста включает несколько этапов: ознакомление со сценарием, который специально создается для представителей этой профессии. На этом этапе в задачи художника входит ознакомление с идеей режиссера, внутренним смыслом дискурса, который он должен будет передать впоследствии в декорациях, костюмах и проч. На втором этапе осуществляется раскадровка – создаются схематические зарисовки отдельных ключевых кадров, задача которых заключается в передаче общей идеи, характера, стиля будущей постановки. И лишь после этого художник приступает к созданию эскизов, которые будут участвовать в постановке. Принимает активное участие специалист этого направления и непосредственно в процессе съемок, постоянно дополняя эскизы, убирая лишнее, улучшая, трансформируя собственные художественные произведения, доводя до совершенства то, что увидит зритель.
Куда поступать
На художнике-постановщике лежит огромная ответственность за качество всей постановки, и одного таланта для грамотного оформления дискурса недостаточно. Необходимо пройти обучение в одном из отечественных вузов, осуществляющих подготовку специалистов данного направления на профессиональном уровне:
- Российский университет театрального искусства (ГИТИС);
- Школа-студия (институт) имени Вл. И. Немировича-Данченко при Московском Художественном академическом театре им. А.П. Чехова;
- Гуманитарный институт телевидения и радиовещания им. М.А. Литовчина;
- Санкт-Петербургская государственная академия театрального искусства (СПбГАТИ);
- Всероссийский государственный университет кинематографии им. С.А. Герасимова (ВГИК).
Сроки обучения
Срок обучения (очная форма), включая каникулярное время, составляет 5 лет.
Изучаемые дисциплины
Художник-постановщик – серьезная, глобальная профессия, высококвалифицированных представителей которой не так уж и много в сфере отечественного и зарубежного искусства, что обуславливает как высокую востребованность специалистов направления, так и высокие требования к уровню профессионализма.
В процессе обучения будущие выпускники изучают ряд специальных дисциплин, включая следующие:
- история театрально-декорационного искусства,
- история театра,
- устройство и оборудование сцены,
- основы композиции,
- материаловедение,
- пластическая анатомия,
- технология худ. оформления спектакля,
- рисунок и живопись,
- театральный грим, постиж,
- театральные здания, сооружения и проч.
Приобретаемые навыки
В последнее время понятие театрального искусства, кинематографа постоянно переосмысливается, приобретая новые коннотации. Экспериментальные перфомансы, спектакли, поиски новых форм, концепций, смыслов выдвигают чрезвычайно высокие требования к уровню профессионализма специалиста, включая умения, навыки:
- Создавать оригинальные, инновационные художественные проекты оформления музыкального, драматического спектакля.
- Создание уникальных эскизов передвижных, подъемных, кулисных, павильонных декораций, чертежей, габаритных чертежей, фронтальных проекций, планов, рабочих макетов будущих постановок.
- Создавать уникальные эскизы мебели, реквизита, бутафории для каждой отдельной постановки.
- Разрабатывать дизайн костюмов для сцены.
- Контролировать процесс пошива сценических костюмов.
- Принимать участие в создании сложного грима (фантастические образы, шрамы, раны, рога и проч.).
- Использовать в процессе реализации профессиональной деятельности современное оборудование (для создания иллюзии дыма, пожара, взрыва и т. д.).
Перспективы трудоустройства по профессии
В творческих профессиях само выражение «устроиться на работу» понимается, скорее, как поиск единомышленников, интеграция в коллектив, поиск проектов, которые предоставят возможность представителям этой профессии найти возможности творческой реализации и обеспечат достойное существование. В процессе трудоустройства большую роль играет преимущественно не идеальное резюме, но личные знакомства и связи, умение работать в коллективе.
Выпускники направления могут успешно занимать должности:
- декоратора,
- арт-менеджера,
- дизайнера одежды,
- культуролога,
- специалиста по театрально-декорационному искусству,
- художника-постановщика,
- художника по костюмам,
- театроведа,
- художника-бутафора и т. д.
Заработная плата начинающего специалиста стартует от 6 000 руб., профессионалы, работающие в престижных театрах, могут рассчитывать на зарплату до 50 000 руб.
Перспективы профессионального совершенствования выпускников
Как уже отмечалось, успешное трудоустройство, наличие возможности реализации творческих способностей и материальный достаток в этой сфере зависят не столько от резюме, сколько от личных связей, знакомств с профессионалами, создающими будущие постановки. И завести эти, без преувеличения, полезные знакомства легче всего в процессе обучения, дальнейшего совершенствования собственных знаний, умений и навыков.
Обучение в магистратуре, аспирантуре или докторантуре позволит Вам продолжить общение с будущими режиссерами, сценаристами, продюсерами и другими будущими создателями постановок.
Написание магистрантского исследования требует углубленного изучения теоретического материала в выбранной отрасли художественной деятельности, дальнейшего совершенствования профессиональных компетенций, а также формирования научного, творческого подхода к реализации обязанностей, что позволит повысить шансы на успех в дальнейшей работе. Диплом магистра является международным, что актуально для тех, кто планирует работать по специальности за рубежом.
Колледж экономических международных связей
Для выпускников 9 и 11 классов.
Высшее образование онлайн
Федеральный проект дистанционного образования.
Я б в нефтяники пошел!
Пройди тест, узнай свою будущую профессию и как её получить.
Технологии будущего
Вдохновитесь идеей стать крутым инженером, чтобы изменить мир
Студенческие проекты
Студенты МосПолитеха рассказывают о своих изобретениях
Химия и биотехнологии в РТУ МИРЭА
120 лет опыта подготовки
Международный колледж искусств и коммуникаций
МКИК — современный колледж
Английский язык
Совместно с экспертами Wall Street English мы решили рассказать об английском языке так, чтобы его захотелось выучить.
15 правил безопасного поведения в интернете
Простые, но важные правила безопасного поведения в Сети.
Олимпиады для школьников
Перечень, календарь, уровни, льготы.
Первый экономический
Рассказываем о том, чем живёт и как устроен РЭУ имени Г.В. Плеханова.
Билет в Голландию
Участвуй в конкурсе и выиграй поездку в Голландию на обучение в одной из летних школ Университета Радбауд.
Цифровые герои
Они создают интернет-сервисы, социальные сети, игры и приложения, которыми ежедневно пользуются миллионы людей во всём мире.
Работа будущего
Как новые технологии, научные открытия и инновации изменят ландшафт на рынке труда в ближайшие 20-30 лет
Профессии мечты
Совместно с центром онлайн-обучения Фоксфорд мы решили узнать у школьников, кем они мечтают стать и куда планируют поступать.
Экономическое образование
О том, что собой представляет современная экономика, и какие карьерные перспективы открываются перед будущими экономистами.
Гуманитарная сфера
Разговариваем с экспертами о важности гуманитарного образования и областях его применения на практике.
Молодые инженеры
Инженерные специальности становятся всё более востребованными и перспективными.
Табель о рангах
Что такое гражданская служба, кто такие госслужащие и какое образование является хорошим стартом для будущих чиновников.
Карьера в нефтехимии
Нефтехимия — это инновации, реальное производство продукции, которая есть в каждом доме.
Перечень вступительных испытаний в 2022 году по программам бакалавриата и специалитета
-
Артист драматического театра и кино
Для поступающих на актёрский и режиссёрский факультеты.
Мастерство актёра (профессиональное практическое испытание)
Включает в себя исполнение нескольких литературных произведений: басни, стихотворения, прозы, монолога. Желательно, чтобы в программу были включены образцы и классической, и современной русской и зарубежной литературы. Исполняемые наизусть произведения должны отличаться друг от друга по содержанию и жанру, что даёт возможность полнее выявить способности поступающего и широту творческого диапазона.
Выбранные для экзамена произведения и отрывки должны быть небольшими по объёму. На экзамене оценивается прежде всего глубина понимания исполняемого произведения и способность заинтересовать им слушателей.
Одновременно выявляется способность к образному мышлению, устойчивость понимания поступающего, богатство его воображения, вкус, степень эмоциональной возбудимости, своеобразие темперамента, умение передать характерность, почувствовать юмор или драматизм ситуации, а также стиль автора.
Экзаменующимся может быть предложено импровизационное исполнение сценического этюда на простейшее действие в заданных предлагаемых обстоятельствах.
На экзаменах по специальности проверяется музыкальность абитуриента, чувство ритма, пластичность и другие качества, необходимые для профессии актёра. Поступающим могут предложить спеть по собственному выбору песню, исполнить какой-либо танец.
Учитывается выразительность внешних данных поступающего и её соответствие внутренним данным.
Обязательное требование – отсутствие органических недостатков речи и голоса.
Собеседование (устно)
Проводится для ознакомления с культурным уровнем абитуриента, его эстетическими взглядами.
Собеседование выявляет знание абитуриентом современной театральной жизни (литературы, музыки, изобразительного искусства, кино и телевидения), знакомство с театральным процессом.
Обязательным при подготовке к собеседованию является знание литературы
- Станиславский К.С. Моя жизнь в искусстве. Любое издание.
- Станиславский К.С. Этика М., ГИТИС, 2013.
- Немирович-Данченко Вл. И. Театральное наследие.
Пьесы
Фонвизин Д. Недоросль.
Грибоедов А. Горе от ума.
Пушкин А. Маленькие трагедии.
Гоголь Н. Ревизор.
Лермонтов М. Маскарад.
Островский А. Гроза. Бесприданница. Лес.
Толстой Л. Власть тьмы. Живой труп.
Чехов. А. Вишнёвый сад. Чайка. Три сестры.
Горький М. Мещане. Враги. Дачники.
Булгаков М. Дни Турбиных. Бег.
Маяковский В. Клоп. Баня.
Арбузов А. Таня.
Розов В. Вечно живые.
Вампилов А. Старший сын. Прошлым летом в Чулимске.
Володин А. Пять вечеров. Две стрелы.
Петрушевская Л. Любые пьесы.
Лопе де Вега. Овечий источник.
Шекспир В. Гамлет. Ромео и Джульетта. Отелло.
Мольер Ж-Б. Мещанин во дворянстве.
Шиллер Ф. Коварство и любовь.
Брехт Б. Мамаша Кураж и её дети. -
Артист драматического театра и кино (саунд-драма)
Мастерство артиста (профессиональное практическое испытание в форме экзамена)
Вступительное испытание по мастерству артиста ставит своей целью выявить у поступающего актёрское дарование в различных жанрах театрального искусства, проверку таких качеств, как эмоциональность, вкус, интеллект, наблюдательность, юмор, чувство стиля. К экзамену по мастерству артиста поступающий должен подготовить для исполнения несколько литературных произведений различных жанров, в том числе басню, стихотворение, отрывок из прозаического произведения. Поступающий должен быть готов к дополнительным заданиям экзаменационной комиссии, в том числе исполнению небольших сценических этюдов на предложенную тему.
Сольное пение (творческое практическое испытание в форме консультации)
Творческое практическое испытание в форме консультации по сольному пению включает в себя исполнение не менее двух вокальных произведений (на русском и иностранном языках) с использованием минусовой фонограммы (флешка, принесенная поступающим) и микрофона. Обращаем внимание поступающих, что фонограмма на любом другом носителе (СD-диск, телефон и т. п.) не может быть использована во время данного творческого испытания, но использование музыкальных инструментов (гитары, аккордеона и т. п.) для аккомпанемента вокального произведения возможно. Приветствуется владение любыми музыкальными инструментами. Поступающий должен быть готов к исполнению по просьбе экзаменационной комиссии различных заданий на проверку музыкальности, чувства ритма, способности музыкального фантазирования и импровизации, а также музыкально-сценических этюдов.
Пластика (творческое практическое испытание в форме консультации)
Творческое практическое испытание в форме консультации по пластике ставит своей целью выявить у поступающего пластическую одаренность, способности к пластической импровизации на заданные экзаменационной комиссией музыку или ритмическую композицию. Поступающий должен быть готов выполнять небольшие упражнения, демонстрировать чувство ритма. Для данного испытания поступающему необходимо иметь спортивную форму и обувь.
Собеседование (в форме устного экзамена)
Собеседование ставит своей целью выявить профессиональные качества поступающего, его культурный уровень, эстетические взгляды, эрудицию, вкус, общественные интересы, умение ориентироваться в основных вопросах современной художественной жизни. На собеседовании поступающий должен обнаружить знакомство с крупнейшими произведениями отечественной и зарубежной литературы, драматургии, драматического и музыкального театра, живописи, скульптуры, архитектуры, кинематографии. Обязательным для подготовки к собеседованию является знание рекомендуемой литературы.
Список рекомендуемой литературы
Станиславский К. Работа актёра над собой. — М.: 1954.
Станиславский К. Этика. — М.: 2020.
Горчаков Н. М. Режиссёрские уроки Вахтангова. — М.: 1957.
Захава Б. Е. Мастерство актёра и режиссёра. — М.: 2013
Кнебель М. О. О действенном анализе пьесы и роли. — М.: ГИТИС, 2004.
Рудницкий К. Л. Мейерхольд. М.: Искусство, 1981.
Чехов Михаил. О технике актёра. — АСТ, 2018.
Шкловский В. Б. Эйзенштейн. — М.: Искусство, 1976.
Яхонтов В. Н. Театр одного актёра. — М.: 1958. -
Артист музыкального театра
Мастерство артиста (практическое испытание)
На вступительном испытании по мастерству артиста поступающий должен исполнить несколько произведений разных жанров – стихотворение, басню, отрывок из прозаического произведения. Помимо этого в программные требования входит импровизационное исполнение сценических этюдов по заданию экзаменационной комиссии. Испытание по мастерству артиста ставит своей целью выявление актёрского дарования. На вступительном испытании проверяются восприятие и эмоциональная возбудимость, заразительность, художественная интуиция, наблюдательность, вкус, чувство юмора, ощущение стиля, понимание смысла произведения и своеобразие видения окружающей действительности.
Сольное пение (практическое испытание)
На вступительном испытании по сольному пению поступающий должен исполнить несколько музыкальных произведений разных жанров: арию из оперы, оперетты или мюзикла, романс, народную песню. На экзамене проверяются музыкальный слух, музыкальная грамотность и голосовые данные поступающего.
Собеседование (устно)
На собеседовании проверяется способность к образному мышлению, интеллектуальное развитие поступающих, их культурный уровень, эстетические взгляды, эрудиция, общественные интересы. Поступающий должен быть знаком с историей музыкального театра, с крупнейшими произведениями русской, советской и зарубежной музыки. На собеседовании поступающие должны обнаружить знакомство с основными этапами развития и крупнейшими произведениями русского, советского и зарубежного искусства и литературы. Обязательным для подготовки к собеседованию является знание литературы, указанной в списке для поступающих.
Список литературы:
Основная литература
Станиславский К.С. Работа актера над собой в творческом процессе переживания. – М.: 1998.
Станиславский К.С. и Немирович-Данченко В.И. Об искусстве актёра-певца. – М.: Искусство., 1973.
Кнебель М.О. Поэзия педагогики. О действенном анализе пьесы и роли. – М.: ГИТИС., 2005.
Покровский Б.А. Что, для чего и как? – М.: 2003.
Гончаров А.А. Мои театральные пристрастия. – М.: Искусство., 1997.
Чехов М. Уроки профессионального актера. – М.: 2011Дополнительная литература
Кнебель М.О. Слово в творчестве актера. – М.: ГИТИС., 2009.
Создание актерского образа. Учебное пособие. – М. ГИТИС., 2008.
Фильштинский В.М. Открытая педагогика. – СПб.: «Балтийские сезоны»., 2006.
Ливнев Д.Г. Сценическое перевоплощение. – М.: 2012.
Немировский А.Б. Пластическая выразительность актёра. – М.: 2010.
Зверева Н.А., Ливнев Д.Г. Словарь театральных терминов». – М.: ГИТИС., 2007.
Гиппиус С.В. Актёрский тренинг. – СПб.: «Прайм-евро-знак»., 2008.
Гротовский Е. От бедного театра к искусству-проводнику. – М.: Артист. Режиссер. Театр., 2003.
Покровский Б.А. Сотворение оперного спектакля. – М.: 1985.
Покровский Б.А. Ступени профессии. – М.: 1984.
Колокол мастера: О Борисе Александровиче Покровском». – М.: ГИТИС, 2011.
Буткевич М.М. К игровому театру. – М.: ГИТИС, 2002.
Голубовский Б.Г. Наблюдения. Этюд. Образ. – М.: ГИТИС, 2001.
Буров А.Г. Труд актёра и педагога. – М.: 2007.
Акулов Е.А. Оперная музыка и сценическое действие. – М.: ВТО., 1978.
Шаляпин Ф.И. Маска и душа. Предисловие Б.А. Покровского. – М.: ВАГРИУС, 1997.
Вишневская Г.П. Галина. – М., 1991.
Бармак А.А. Художественная атмосфера. Этюды. – М.: 2004.
Бармак А.А. Достоевский TODAY. – М.: 2009.
Фельзенштейн В. О музыкальном театре. – М.: Радуга., 1984. -
Звукорежиссёр
Звукорежиссура (профессиональное практическое испытание)
Испытание «Звукорежиссура» состоит из двух частей, письменной и устной.
Письменная часть заключается в проверке музыкальной подготовки и звукорежиссёрского слуха. Она включает слуховой анализ музыкальной фонограммы, аналитический тест по оценке качества фонограммы и сравнительные слуховые тесты.
Устная часть состоит из ответов на вопросы по акустике, электроакустике и звукотехнике, а также из проверки музыкального слуха (распознавание интервалов, звукорядов, аккордов). По желанию абитуриенты могут продемонстрировать владение музыкальными инструментами.
Собеседование (устно)
На собеседовании проверяется интеллектуальное развитие поступающих, их общекультурный уровень, эрудиция, эстетические вкусы и общественные интересы. Поступающий должен быть знаком с основными произведениями русского и зарубежного драматического и музыкального театров, классической и современной музыки разных жанров, а также с основными этапами развития искусства и литературы.
На собеседовании поступающий должен продемонстрировать знания в области истории, современного состояния и перспектив развития звуковых технологий.
Список литературы для подготовки к вступительным испытаниям
- Меерзон Б.Я. Акустические основы звукорежиссуры. Оборудование студий. – М., 1996.
- Журнал «Звукорежиссёр» – 1999 – 2011.
- Рождение звукового образа. – М., 1985.
- Нисбетт А. Звуковая студия. – М., 1979.
- Ньюэлл Ф. Project-студии: маленькие студии для великих записей. – Винница, 2002.
- Алдошина И.А., Приттс Р. Музыкальная акустика. – СПб.: Композитор, 2006.
- Анерт В., Штеффен Ф. Техника звукоусиления. – М., 2003.
- Ковалгин Ю.А., Вологдин Э.И. Аудиотехника. – М., 2013.
- Музыкальный словарь Гроува. – М., 2006.
- Жарков А.Д. Теория и технология культурно-досуговой деятельности. – М., 2007.
-
Продюсер исполнительских искусств
Приёмные испытания состоят из двух частей (устной и письменной).
Профессиональное испытание (устное собеседование)
В процессе профессионального испытания экзаменационная комиссия оценивает общий культурный уровень абитуриента, его представление о специфике избираемой профессии, знание истории искусств, в частности истории театра, драматургии, современных театральных тенденций (их освещения в периодической печати), экономики и менеджмента театрального и концертного дела.
Комиссия также оценивает наличие у абитуриента интереса к театру и всей сфере исполнительских искусств, творческих способностей, соответствующих психологических и деловых качеств.
Вопросы, задаваемые экзаменационной комиссией, состоят из двух разделов:
- Вопросы по драматургии, истории искусств и истории театра.
- Вопросы по социально-экономическим и организационным проблемам развития современного общества, организации театрального и концертного дела.
Список обязательной литературы для подготовки к первому разделу вопросов по драматургии, истории искусств и истории театра
Драматургия
Фонвизин Д.И. Недоросль.
Грибоедов А.С. Горе от ума.
Пушкин А.С. Маленькие трагедии. Борис Годунов.
Лермонтов М.Ю. Маскарад.
Гоголь Н.В. Ревизор. Женитьба.
Островский А.Н. Гроза. Бесприданница. Лес.
Сухово-Кобылин А.В. Смерть Тарелкина.
Толстой А.К. Царь Федор Иоаннович.
Толстой Л.Н. Власть тьмы. Живой труп.
Чехов А.П. Чайка. Дядя Ваня. Три сестры. Вишнёвый сад.
Горький М. На дне.
Маяковский В.В. Клоп.
Булгаков М.А. Дни Турбиных.
Розов В.С. Вечно живые.
Володин А.М. Пять вечеров.
Арбузов А.Н. Таня.
Вампилов А.В. Утиная охота.
Гельман А.И. Мы, нижеподписавшиеся.
Петрушевская Л.С. Московский хор.
Вырыпаев И. Валентинов день.
Софокл. Царь Эдип.
Шекспир У. Гамлет. Ромео и Джульетта. Король Лир. Ричард III. Укрощение строптивой (три на выбор).
Лопе де Вега. Собака на сене.
Мольер Ж.-Б. Тартюф. Лекарь поневоле.
Гольдони К. Слуга двух господ.
Гоцци К. Принцесса Турандот.
Бомарше П. Женитьба Фигаро.
Шиллер Ф. Разбойники.
Ибсен Г. Кукольный дом.
Шоу Б. Пигмалион.
Метерлинк М. Синяя птица.
Брехт Б. Мамаша Кураж и её дети. Добрый человек из Сезуана.
Пиранделло Л. Шесть персонажей в поисках автора.
Уильямс Т. Трамвай «Желание».
Ионеско Э. Носорог.
Беккет С. В ожидании Годо.
Миллер А. Цена.
Олби Э. Кто боится Вирджинии Вульф?
Макдонах М. Калека с острова Инишман.Литература по истории театра
- Станиславский К.С. Моя жизнь в искусстве (любое издание).
- Немирович-Данченко Вл.И. Из прошлого // Рождение театра. – М.: 1978.
- Бояджиев Г.Н. От Софокла до Брехта (любое издание).
- Всеволожский-Гернгросс В.И. Краткий курс истории русского театра (любое издание).
- Булгаков М.А. Жизнь господина де Мольера (любое издание).
- Теляковский В.А. Воспоминания. – М.-Л.: Искусство, 1965.
- Марков П.А. О театре. В 4х тт. – М.: Искусство, 1974. Статьи: Комиссаржевская; Новейшие театральные течения.
- Схейен Ш. Русские сезоны навсегда. (любое издание).
- Копшицер М. Савва Мамонтов. – М.: Искусство, 1972.
- Стрельцова Е.И. Частный театр в России: от истоков до начала XX века. – М., ГИТИС, 2009.
- Цикл лекций А.В. Бартошевича «Весь Шекспир» на youtube-канале «Арзамас».
- Подкаст «Послушайте ГИТИС» и youtube-канал ГИТИСа.
Указанные выше драматургические и литературные произведения, а также работы по истории театра обязательны для прочтения поступающими в полном объеме. Экзаменационная комиссия задает вопросы по любому из указанных произведений.
Примерный список вопросов по социально-экономическим и организационным проблемам развития современного общества, организации театрального и концертного дела для подготовки ко второму разделу устного испытания (продюсирование и менеджмент исполнительских искусств)
- Что такое продюсирование. Какими качествами должен обладать продюсер.
- Что такое «продюсерский проект». Продюсер и антрепренёр – есть ли отличия между этими понятиями. Если да, то в чём. Назовите известных антрепренёров.
- Как вы понимаете такие понятия, как доход, расход, прибыль, применительно к театру.
- Как продавать искусство.
- Что такое государственная культурная политика. Каковы на сегодняшний день основные направления государственной культурной политики.
- Каково содержание понятия «театр как социальный институт».
- Какова разница между коммерческими и некоммерческими видами деятельности. Примеры таких видов деятельности в сфере исполнительского искусства.
- В каких организационно-правовых формах коммерческой (некоммерческой) деятельности могут работать театры и концертные организации. К какому виду деятельности относятся государственные (муниципальные) бюджетные учреждения.
- Кто может стать учредителем некоммерческих организаций, в том числе, учредителем государственных (муниципальных) организаций исполнительских искусств.
- Какие формы собственности вы могли бы назвать. В какой форме собственности могут существовать организации исполнительских искусств в нашей стране.
- В какой организационно-правовой форме зарождался Московский Художественный Театр и какова она сегодня.
- В каких организационных формах состояли Императорские и частные театры России конца XIX – начала XX века.
- Каковы актуальные проблемы современного театра.
- Что такое интеллектуальная собственность. В чём разница между авторским правом и смежными правами. Как в нашей стране защищается авторское право.
- С какими системами государственного управления вы знакомы.
- Как формировалась система государственного управления в организациях исполнительских искусств в России и какова она сегодня.
- Какие модели управления вы бы выбрали в своём театре: единоначалие, двоевластие художественного руководителя (главного режиссёра) и директора или коллективную (например, с участием Художественного Совета).
- Из каких элементов состоят творческий и производственный процессы в театре.
- Каковы цели государственной и общественной поддержки исполнительского искусства.
- Как формируется система финансирования театров и других организаций исполнительского искусства в России.
- Что такое инвестирование. Каковы особенности инвестирования в организациях исполнительских искусств. Каковы особенности инвестирования в организациях сферы культуры.
- Что такое налоги. Какую функцию они выполняют.
- Как осуществлялось финансирование: в Императорских театрах и частных театрах конца XIX – начала XX века.
- В чём заключается рыночный механизм. Назовите виды рынков. В чём особенность театрального рынка.
- Что такое благотворительность, меценатство, спонсорство, инвестирование. В чём разница между этими понятиями и как эти механизмы применимы в проектах, связанных с культурной деятельностью.
- Какое соотношение спроса и предложения складывается сегодня на рынке театрально-концертных услуг. Существует ли специфика ценообразования на билеты в театр, концертную организацию.
- Воздействует ли цена на зрительский спрос. Влияет ли цена на результат финансовой деятельности театра и концертной организации. Если бы вы устанавливали цены на билеты в театр или на концерт, то какими бы вы руководствовались принципами.
- Что такое фандрайзинг и как он применим в театре и концертной организации.
- Что такое маркетинг. В чём особенности маркетинга в театре. Какие современные технологии маркетинга вам известны.
- Что такое реклама. В чём особенности рекламной кампании театрального спектакля (концерта). Какие современные рекламные технологии вам известны.
- Что делать, если билеты не продаются.
- Театр и зритель. Формирование зрительской аудитории в театре и концертной организации. Какие факторы влияют на формирование зрительской аудитории. Объясните понятия «свой зритель», «коллекционирование зрителя».
- Какие факторы влияют на посещаемость.
- Высокая посещаемость спектакля, концерта – это всегда показатель эффективности творческой деятельности.
- Как формируется прокатная афиша. Как строится прокат спектаклей, концертных и цирковых программ.
- В чём, по вашему мнению, заключена специфика трудовых отношений в театре, концертной организации. Существуют ли особенности формирования творческого состава в театре. Если есть, то, какие.
- В каком нормативном акте заложены Основы трудового права в Российской Федерации.
- Какие журналы, газеты, интернет-порталы, освещающие театральную жизнь, вам известны.
Список обязательной литературы для подготовки
- Законопроект о театре и театральной деятельности, 1998.
- Орлов Ю.М. Московский художественный театр: 1898 -1917 гг., творчество, организация, экономика. — — М.: ГИТИС, 2011.
- Орлов Ю.М. Организационные структуры русских драматических театров. — М.: ГИТИС, 1979.
- Жизнь сцены и контрактный мир. – М., 1994.
- Игнатьева Е.Л. Экономика культуры. – ГИТИС, 2012.
- Мамедов Э.А., Дадамян Г.Г., Смелянский Д.Я. Театральный продюсер: рассказы о профессии. — М.: Российский институт театрального искусства — ГИТИС, 2020. — 90 с. (Серия «Библиотека театрального продюсера». Первый выпуск).
- Городецкая Л.А., Апфельбаум С.М., Мозговой Д.А., Кондрашова К.В. Проект театрального спектакля: экономика, финансирование, договорная работа. – М.: Российский институт театрального искусства — ГИТИС, 2020. — 128 с. (Серия «Библиотека театрального продюсера». Второй выпуск).
- Иванов О. В., Большаков Н. В., Дмитриевский В. Н., Дадамян Г. Г. Зрительская аудитория театра: размышления и исследования. М.: Российский институт театрального искусства — ГИТИС, 2020. — 120 с. (Серия «Библиотека театрального продюсера». Третий выпуск).
- Князева А.Е., Овчинников И.А., Апфельбаум С.М., Симурзина Е.Н., Фокин А.И. Маркетинг спектакля: реклама и продвижение, продажа билетов, организация премьеры. М.: Российский институт театрального искусства — ГИТИС, 2020. — 192 с. (Серия «Библиотека театрального продюсера». Четвёртый выпуск).
- Орлов Ю.М., Журова Г.А., Носырев К.М., Родионов Д.В. Создание новой постановки: репетиции, производство, паспорт спектакля. – М.: Российский институт театрального искусства – ГИТИС, 2020. – 160 с. – (Серия «Библиотека театрального продюсера». Пятый выпуск).
- Смелянский Д.Я., Иванов О.В. Театральный проект от А до Я на примере музыкального спектакля «Продюсеры». – М.: Российский институт театрального искусства – ГИТИС, 2021 – 180 с. – (Серия «Библиотека театрального продюсера». Шестой выпуск).
Литература по организационным и экономическим вопросам театра также обязательна для прочтения.
Экзамен оценивается по 100-балльной шкале.
Критерии оценивания:
- ответ на вопросы по драматургии от 0 до 20 баллов;
- ответ на вопросы по истории театра от 0 до 20 баллов;
- ответ на вопросы по основам экономики от 0 до 20 баллов;
- ответ на общекультурные и правовые вопросы от 0 до 20 баллов;
- творческий потенциал и эмоциональная устойчивость от 0 до 20 баллов.
Творческое испытание (письменно)
Письменный экзамен в форме сочинения на одну из предложенных тем. Темы сочинения связаны с творческой деятельностью, театром и экономикой театра, будущей профессией, искусством.
-
Режиссёр драмы и режиссёр цирка
Специальность «Режиссура театра» (квалификации «Режиссер драмы» и «Режиссёр цирка»).
К конкурсу допускаются абитуриенты, прошедшие все туры отборочных прослушиваний.
На прослушиваниях поступающие предъявляют экспликацию (письменное и устное изложение режиссёрского замысла будущей постановки выбранной вами пьесы) и макет сценографии будущей постановки. А также показывают чтецкую программу.
Если вы уже ставили спектакли, вы можете показать своё портфолио: видеозаписи постановок, афиши и программки.
В процессе вступительных испытаний творческой и профессиональной направленности оцениваются общий культурный уровень поступающего, его представление о специфике избираемой профессии, а также выявляются его творческие способности и специальные профессиональные качества.
Режиссура и мастерство актёра (творческое практическое испытание)
Экзамен состоит из двух частей.
1. Поступающий должен исполнить несколько произведений разных жанров. Помимо этого в программные требования входит импровизационное исполнение сценических этюдов по заданию экзаменационной комиссии, а также проверка пластической выразительности, музыкальности и чувства ритма поступающего.
Вступительное испытание ставит своей целью выявление актёрского дарования. На испытании проверяются восприятие и эмоциональная возбудимость, заразительность, художественная интуиция, наблюдательность, вкус, чувство юмора, ощущение стиля, понимание смысла произведения и своеобразие видения окружающей действительности.
2. Испытание, на котором поступающие показывают режиссёрские этюды на заданную тему. Темой этого этюда может стать музыкальное, пластическое, живописное произведение, раскрытое в сценическом действии.
Получив тему для сценического этюда, поступающий должен в порядке импровизации, привлекая в качестве актёров-исполнителей других поступающих, найти эмоционально-образное выражение мысли, которую хочет раскрыть в этюде.
На экзамене проверяются режиссёрская инициатива и изобретательность, творческая фантазия и вкус. На экзамене по практической режиссуре в качестве исполнителей принимают участие поступающие-актёры.
Режиссура (профессиональное испытание письменно)
Темой данного испытания может быть постановочный план пьесы, отдельной сцены, режиссёрские задания актёрам, художнику и композитору в работе над замыслом.
Собеседование (устно)
На собеседовании проверяется способность к образному мышлению, интеллектуальное развитие поступающих, их культурный уровень, эстетические взгляды, эрудиция, общественные интересы.
Поступающий должен быть знаком с основами теории и истории режиссуры, истории драматического театра, с театральной критикой, крупнейшими произведениями русской, советской и зарубежной драматургии.
На собеседовании поступающие должны обнаружить знакомство с основными этапами развития и крупнейшими произведениями русского, советского и зарубежного искусства и литературы.
Обязательным для подготовки к собеседованию является знакомство с рекомендованной литературой.
Список литературы к вступительному испытанию
- Белинский В. «Гамлет», драма Шекспира.
- Белинский В. Мочалов в роли Гамлета. В сб.: Белинский о драме и театре. М.-Л., 1948, с.241-251.
- Гоголь и театр. М.-Л., 1952.
- Режиссерские уроки Евг. Б. Вахтангова. М., 1957.
- Гончаров А. Режиссерские тетради. М., 1980.
- Голубовский Б. Место работы — театр. М., 1975.
- Захаров М. Контакты на разных уровнях. М., 1986.
- Кнебель М. Поэзия педагогики. М., 1974.
- Мейерхольд Вс. Статьи, письма, речи, беседы. М., 1986, т. 1, 2.
- Немирович-Данченко Вл. Театральное наследие. М., 1952.
- Брук, Питер. Пустое пространство. (Любое издание)
- Гротовский, Ежи. От бедного театра к искусству-проводнику. (Любое издание)
- Попов А. О художественной целостности спектакля. М., 1959.
- Пушкин и театр. Драматические произведения, статьи, заметки, письма. М., 1953.
- Рудницкий К. Вс. Мейерхольд. М., 1981.
- Русский драматический театр. М., 1976.
- Станиславский К. Моя жизнь в искусстве. (Любое издание).
- Станиславский К. Этика. М., ГИТИС, 2013.
- Таиров А. О театре. М., 1970
- Товстоногов Г. Зеркало сцены: в 2-х кн. Л., 1984.
- Чехов М. Литературное наследие. М., 1995, т. 1,2.
- Эфрос А. Профессия — режиссер. (Любое издание).
Пьесы
Фонвизин Д. Недоросль.
Грибоедов А. Горе от ума.
Пушкин А. Маленькие трагедии. Борис Годунов.
Гоголь Н. Женитьба. Ревизор.
Лермонтов М. Маскарад.
Тургенев И. Нахлебник. Месяц в деревне.
Островский А. Волки и овцы. Гроза. Бесприданница. Лес.
Сухово-Кобылин А. Свадьба Кречинского.
Толстой Л. Живой труп.
Чехов А. Чайка. Дядя Ваня. Три сестры. Вишнёвый сад.
Горький М. На дне. Мещане.
Булгаков М. Дни Турбиных.
Арбузов А. Таня. Иркутская история.
Шекспир В. Гамлет. Ромео и Джульетта.
Мольер Ж.-Б. Мещанин во дворянстве. Тартюф.
Бомарше П. Женитьба Фигаро.
Шиллер Ф. Коварство и любовь.
Ибсен Г. Кукольный дом.
Брехт Б. Мамаша Кураж и её дети.
Розов В. Вечно живые.
Вампилов А. Утиная охота.
Петрушевская Л. Три девушки в голубом.
Лопе де Вега. Овечий источник.Список литературы к вступительным испытаниям (режиссура цирка)
- Станиславский К.С. Собрание сочинений. В 9 т. // М.: Искусство, 1989.
- Немирович-Данченко Вл.И. Из прошлого. // М.: Вагриус, 2003.
- Немирович-Данченко Вл.И. О творчестве актёра: Хрестоматия. // Любое издание.
- Евгений Вахтангов. Документы и свидетельства: В 2 т. // Ред.-сост. В.В. Иванов. М.: Индрик, 2011.
- Мейерхольд В.Э. Статьи, письма, речи, беседы. // М.: Искусство, 1968.
- Таиров А.Я. О театре. // М.: ВТО, 1969.
- Гончаров А.А. Режиссёрские тетради. В 2 томах // М.: Изд-во ВТО, 1980.
- Кнебель М.О. Слово в творчестве актёра. // М.: Изд-во ГИТИС, 2009.
- Мастерство режиссёра. Сборник. Под общей ред. Н.А. Зверевой // М.: Изд-во ГИТИС, 2002.
- Попов А.Д. Художественная целостность спектакля // М.: Изд-во ГИТИС, 2012.
- Товстоногов Г.А. Зеркало сцены. В 2 томах. // М.: Искусство, 1984.
- Чехов М.А. Творческое наследие в 2 томах. // М.: Искусство, 1995.
- Эфрос А.В. Профессия — режиссёр. // М.: Фонд «Русский театр», Издательство «Парнас», 1993.
- Кузнецов Е.М. Цирк //М.:Искусство, 1971.
- Дмитриев Ю.А. Цирк в России //М.: Искусство, 1977.
- Дмитриев Ю. Советский цирк. Очерки истории 1917 – 1941 гг. – М.,1953.
- Дмитриев Ю. Советский цирк сегодня. – М., 1968.
- Дмитриев Ю. Эстрада и цирк глазами влюблённого. – М., 1971.
- Дмитриев Ю. Цирк в России. – М., 1977.
- Жандо Доминик. История мирового цирка. — М., 1984.
- Зискинд Е. Режиссёр на арене цирка. – М., 1971.
- Иванов М. Возникновение конного цирка. – М., 1960.
- Искусство клоунады. – М., 1960.
- Карандаш. На арене советского цирка. – М., 1977.
- Кио Э. Фокусы и фокусники. – М., 1958.
- Кисс А. Если ты — жонглёр… – М., 1977.
- Кошкин В. Конный цирк. – М., МИК, 2004.
- Кошкин В. Летающие тарелки. — М., Искусство, 1994.
- Левшин В.И. Взгляды, опыт и система работы тренера и режиссёра. // Ростов, 2007.
- Макаров С.М. Клоунада мирового цирка. — М., РОСПЭН, 2001.
- Макаров С.М. Советская клоунада. — М., Искусство, 1986.
- Немчинский М. На манеже цирка — артист. – М., 1974.
- Немчинский М. Цирковой номер — спектакль. – М., 1976.
- Немчинский М. Цирк в зеркале сцены. – М., 1983.
- Немчинский М. Драматургия циркового номера. – М., 1976.
- Немчинский М. Цирк в поисках собственного лица. – М., 1995.
- Немчинский М. Цирк России наперегонки со временем. – М., 2001.
- Никулин Ю. Почти серьёзно… — М., 1979.
- Реми Т. Клоуны. – М., 1965.
- Румнев А. О пантомиме. – М., 1964.
- Сиренко И. Воздушные жанры в цирке. – М., 1976.
- Фальковский А. Художник в цирке. – М., 1978.
pdf
Литература и драматургия (второе высшее)
359.3 kb
-
Режиссёр музыкального театра
В процессе вступительных испытаний творческой и профессиональной направленности оценивается общий культурный уровень поступающего, его представление о специфике избираемой профессии, а также выявляются его творческие способности и специальные профессиональные качества.
Режиссура и мастерство артиста (творческое практическое испытание)
1. На вступительном испытании по мастерству артиста поступающий должен исполнить несколько произведений разных жанров – стихотворение, басню, отрывок из прозаического произведения. Помимо этого, в программные требования входит импровизационное исполнение сценических этюдов по заданию экзаменационной комиссии, а также проверка пластической выразительности, музыкальности и чувства ритма поступающего. На экзамене проверяются восприятие и эмоциональная возбудимость, заразительность, художественная интуиция, наблюдательность, вкус, чувство юмора, ощущение стиля, понимание смысла произведения и своеобразие видения окружающей действительности.
2. В разделе режиссура поступающие показывают режиссёрские этюды на заданную тему. Темой этого этюда может стать музыкальное, пластическое, живописное произведение, раскрытое в сценическом действии. Получив тему для сценического этюда, поступающий должен в порядке импровизации, привлекая в качестве актёров-исполнителей других поступающих, найти эмоционально-образное выражение мысли, которую хочет раскрыть в своем этюде. На экзамене проверяются режиссёрская инициатива и изобретательность, творческая фантазия и вкус, организационные способности поступающих. На вступительном испытании по практической режиссуре в качестве исполнителей принимают участие поступающие-актёры.
Режиссура (профессиональное испытание письменно)
Темой данного экзамена может быть замысел и постановочный план оперы, оперетты, мюзикла, или отдельной сцены заданного произведения, а также режиссёрские задания сценографу, художнику по костюмам и актёрам в работе над реализацией замысла.
Собеседование (устно)
На собеседовании проверяется способность к образному мышлению, интеллектуальное развитие поступающих, их культурный уровень, эстетические взгляды, эрудиция, общественные интересы. Поступающий должен быть знаком с основами теории и истории режиссуры, истории музыкального театра, с театральной критикой, крупнейшими произведениями русской и зарубежной музыки. На собеседовании поступающие должны обнаружить знакомство с основными этапами развития и крупнейшими произведениями русского, советского и зарубежного искусства и литературы. Обязательным для подготовки к собеседованию является знание литературы, указанной в списке для поступающих.
Список литературы к вступительным испытаниям
Основная литература
- Мастерство режиссера. Учебник. – М.: ГИТИС, 2007.
- Кнебель М.О. Поэзия педагогики. О действенном анализе пьесы и роли. – М.: ГИТИС, 2005.
- Сахновский В.Г. Режиссура и методика её преподавания. – М.: ГИТИС, 2013.
- Попов А.Д. Художественная целостность спектакля. – М.: ГИТИС, 2012.
- Гончаров А.А. Мои театральные пристрастия. – М.: Искусство, 1997.
- Товстоногов Г.А. Зеркало сцены. – Л., 1980.
- Покровский Б.А. Об оперной режиссуре. – М., 1973.
- Гротовский Е. От бедного театра к искусству проводнику. – М.: Артист. Режиссер. Театр., 2003.
Дополнительная литература
- Станиславский К.С. Работа актёра над собой в творческом процессе переживания. – М., 1998.
- Чехов М. Уроки профессионального актёра. – М., 2011.
- Вахтангов Е.Б. Записки. Письма. Статьи. – М., 2008.
- Кнебель М.О. Слово в творчестве актёра. – М.: ГИТИС, 2009.
- Создание актерского образа. Учебное пособие. – М.: ГИТИС, 2008.
- Зверева Н.А., Ливнев Д.Г. Словарь театральных терминов. – М.: ГИТИС, 2007.
- Гиппиус С.В. Актёрский тренинг. – СПб.: Прайм-евро-знак, 2008.
- Буткевич М.М. К игровому театру. – М.: ГИТИС, 2002.
- Акулов Е.А. Оперная музыка и сценическое действие. – М.: ВТО, 1978.
- Голубовский Б.Г. Наблюдения. Этюд. Образ. – М.: ГИТИС, 2001.
- Фильштинский В.М. Открытая педагогика. – СПб.: Балтийские сезоны, 2006.
- Бармак А.А. Художественная атмосфера. Этюды. – М., 2004.
- Немировский А.Б. Пластическая выразительность актёра. – М., 2010.
- Буров А.Г. Труд актёра и педагога. – М., 2007.
- Вишневская Г.П. Галина. – М., 1991.
- Колокол мастера: О Борисе Александровиче Покровском. – М.: ГИТИС, 2011.
- Покровский Б.А. Что, для чего и как? – М., 2003.
- Ницше Ф. Рождение трагедии из духа музыки. Пер. с немецкого Г.А. Рачинского. – СПб.: Азбука-классика, 2005.
- Шаляпин Ф.И. Маска и душа. Предисловие Б.А. Покровского. – М.: ВАГРИУС., 1997.
pdf
Литература и драматургия (второе высшее)
359.3 kb
-
Режиссёр эстрады
Режиссура (профессиональное испытание письменно)
Важнейшим этапом экзамена по специальности для режиссёров является письменная работа на тему, определяемую экзаменационной комиссией. Темой письменной работы по режиссуре может быть сценарий театрального или эстрадного спектакля, массового представления или праздника, телевизионного шоу, сценарий или постановочный план номера музыкального, разговорного, танцевального или другого жанра.
Помимо знания основных законов построения спектакля, массового представления, шоу или эстрадного номера, в данной работе должна проявляться конкретность режиссёрского видения, фантазия, художественный вкус, владение навыками убедительного изложения режиссёрской трактовки.
Режиссура и мастерство артиста (творческое практическое испытание)
- Показ режиссёрских этюдов на тему, определяемую экзаменационной комиссией. В этих этюдах поступающему следует обнаружить творческую фантазию, режиссёрское мышление, умение организовать сценическое пространство, а также продемонстрировать использование музыкального и звукового ряда для создания атмосферы этюда или раскрытия заданной темы. Этюд может быть показан с привлечением в качестве исполнителей других поступающих.
- К экзамену по мастерству артиста поступающий на режиссёрское отделение должен подготовить для исполнения несколько литературных произведений различных жанров, в том числе басню, стихотворение, отрывок из прозаического произведения, а также исполнение не менее двух вокальных произведений (на русском и иностранном языках) с использованием минусовой фонограммы (флешка, принесенная поступающим) и микрофона. Обращаем внимание поступающих, что фонограмма на любом другом носителе (СD-диск, телефон и т. п.) не может быть использована во время данного творческого испытания, но использование музыкальных инструментов (гитары, аккордеона и т. п.) для аккомпанемента вокального произведения возможно. Поступающий должен быть готов к выполнению музыкально-пластических, ритмических и других импровизаций на заданные экзаменационной комиссией темы.
Собеседование (устно)
Собеседование ставит своей целью выявить профессиональные качества поступающего, его культурный уровень, эстетические взгляды, эрудицию, вкус, общественные интересы, умение ориентироваться в основных вопросах современной художественной жизни. На собеседовании поступающий должен обнаружить знакомство с крупнейшими произведениями отечественной и зарубежной литературы, драматургии, с творчеством выдающихся представителей отечественного и зарубежного драматического и музыкального театра, кинематографа (режиссёров и актёров), живописи, скульптуры, архитектуры. Обязательным для подготовки к собеседованию является знание рекомендуемой литературы.
Список литературы к вступительным испытаниям
- Акимов Н. Театральное наследие. Сб. в 2-х кн. — Л., 1978.
- Вахтангов Е. Документы и свидетельства. В 2-х тт. — М., 2011.
- Гоголь и театр. — М.-Л., 1952.
- Горчаков Н. Режиссёрские уроки К. С. Станиславского.
- Горчаков Н. К. С. Станиславский о работе режиссёра с актёром. — М.: ВТО.
- Горчаков Н. Режиссёрские уроки Евг. Вахтангова. — М.: Искусство, 1957.
- Захава Б. Мастерство актёра и режиссёра. — М., 1969.
- Кнебель М. О действенном анализе пьесы и роли. — М.: ГИТИС. 2004.
- Мейерхольд В. Статьи, письма, речи, беседы. — М., 1968, т.т.1 и 2.
- Немирович-Данченко В. Театральное наследие. — М., 1952.
- Петров Н. 50 и 500. — М., 1960.
- Попов А. О художественной целостности спектакля. — М., 1959.
- Пушкин и театр. Драматические произведения, статьи, заметки, письма.
- Рудницкий К. Мейерхольд. — М.: Искусство, 1981.
- Станиславский К. Моя жизнь в искусстве (любое издание).
- Станиславский К. Работа актёра над собой. — М., 1954.
- Станиславский К. Этика. — М.: ГИТИС, 2020.
- Таиров А. О театре. — М., 1970.
- Товстоногов Г. Зеркало сцены. В 2-х кн. — Л., 1984.
- Товстоногов Г. О профессии режиссёра. — М., 1967.
- Чехов М. О технике актёра. — АСТ, 2018.
- Шароев И. Режиссура эстрады и массовых представлений. — М., 2010.
- Шароев И. Музыка, которую мы видим. — М., 1989.
- Шкловский В. Эйзенштейн. — М.: Искусство, 1976.
- Энциклопедия эстрады. Лексикон. — М., 2000.
- Эфрос А. Избранные произведения в 4-х тт.,
т. 1. Репетиция — любовь моя.
т. 2. Профессия: режиссёр. — М., 1993. - Яхонтов В. Театр одного актёра. — М., 1958.
pdf
Литература и драматургия (второе высшее)
359.3 kb
-
Театроведение
Собеседование (устно)
Поступающие на театроведческий факультет должны проявить знания по истории российского и зарубежного театра в рамках представленного программой списка обязательной литературы; умение ориентироваться в основных вопросах текущего театрального процесса, современного искусства и культуры. Необходимо продемонстрировать знакомство с театральной периодической печатью (журналы «Театр», «Петербургский театральный журнал», газета «Экран и сцена»); творчеством крупнейших драматургов, режиссёров, актёров, критиков русского и зарубежного театров. Кроме того, поступающие должны обнаружить знание театральной жизни своей республики, города, уметь грамотно и заинтересованно рассказать о просмотренных спектаклях, кинофильмах, художественных выставках.
На собеседовании выявляется общий культурный уровень поступающего, его способность к критическому анализу произведений театрального искусства. Обращается внимание на речь поступающего, умение чётко формулировать свои мысли.
Вопросы к собеседованию
1. История создания государственного театра в России
2. Драматургия Д.И. Фонвизина
3. Драматургия А.С. Грибоедова
4. Драматургия А.С. Пушкина
5. А.С. Пушкин: статьи о театре
6. Драматургия М.Ю. Лермонтова
7. Драматургия Н.В. Гоголя
8. Творчество П.С. Мочалова
9. Творчество актёра В.А. Каратыгина
10. Творчество актёра М.С. Щепкина
11. Театральная критика В.Г. Белинского
12. Театральная критика А.А. Григорьева
13. Драматургия А.Н. Островского
14. Драматургия А.В. Сухово-Кобылина
15. Драматургия А.К. Толстого
16. Драматургия Л.Н. Толстого
17. Актёры Малого театра второй половины ХIХ века
18. Актёры Александринского театра второй половины ХIХ века
19. Творчество М.Н. Ермоловой
20. Драматургия А.П. Чехова
21. Драматургия М. Горького
22. История МХТ
23. Студии МХТ
24. Творчество К.С. Станиславского
25. Творчество В.И. Немировича-Данченко
26. Актёры МХТ
27. Творчество В.Ф. Комиссаржевской
28. Творчество В.Э. Мейерхольда
29. Творчество Е.Б. Вахтангова
30. Творчество А.Я. Таирова
31. Творчество А.Г. Коонен
32. Творчество М.А. Чехова
33. Драматургия М.А. Булгакова
34. Драматургия В.В. Маяковского
35. Театральная критика П.А. Маркова
36. Драматургия А.Н. Арбузова
37. Драматургия А.М. Володина
38. Драматургия В.С. Розова
39. Драматургия А.В. Вампилова
40. Российский театр второй половины ХХ века: Г.А. Товстоногов, О.Н. Ефремов, А.В. Эфрос, Ю.П. Любимов
41. Крупнейшие сценографы ХХ века
42. Драматургия Софокла
43. Драматургия Лопе де Вега
44. Драматургия В. Шекспира
45. Драматургия Ж.-Б. Мольера
46. Драматургия П. Бомарше
47. Драматургия Ф. Шиллера
48. Драматургия Г. Ибсена
49. Драматургия Б. Шоу
50. Драматургия М. Метерлинка
51. Драматургия Б. Брехта
52. Драматургия Т. Уильямса
53. Драматургия Э. Ионеско
54. Драматургия С. Беккета
55. Европейская режиссура первой половины ХХ века
56. Творчество Д. Стрелера
57. Творчество П. Брука
58. Современный европейский театр
59. Современные театральные фестивали
60. Проблемы современного театрального процесса
61. Современная драматургия
62. Современные режиссёры
63. Современные театральные художники
64. Современная театральная критика
65. Важнейшие события последних театральных сезонов: организация новых театров; лучшие премьеры; новые имена в режиссуре, актёрском искусстве.Список литературы к вступительному испытанию
- Пушкин А.С. Мои замечания об русском театре. О народной драме и драме «Марфа Посадница» // Собр. соч.: в 10 т., – М., 1962.
- Белинский В.Г. «Гамлет», драма Шекспира. Мочалов в роли Гамлета. И моё мнение об игре г. Каратыгина. // Белинский В. Г. О драме и театре: В 2 т. Т. 1. – М., 1983.
- Гончаров И.А. Мильон терзаний // Собр. Соч.: В 8 т. Т. 8. – М., 1980.
- Григорьев А.А. После «Грозы» Островского. Письма к Ивану Сергеевичу Тургеневу // Григорьев А. А. Театральная критика. – Л., 1985.
- Станиславский К.С. Моя жизнь в искусстве. (Любое издание.)
- Евгений Вахтангов. Сб. – М., 1984.
- Марков П.А. О театре. Собр.соч.: В 4 т. – М., 1974-1977.
- Алперс Б.В. Театр Мочалова и Щепкина. – М., 1979.
- Бояджиев Г.Н. От Софокла до Брехта. – М., 1988.
- Таиров А.Я. Записки режиссёра. – М., 2000.
- История русского театра. От его истоков до конца ХХ века. Учебник. – М., ГИТИС, 2005. /отв. ред. Н.С. Пивоварова. Издание второе: М., 2009.
- История русского театра. От его истоков до конца ХХ века. Хрестоматия. /отв. ред. Н.С. Пивоварова. – М., ГИТИС, 2013.
- История зарубежного театра. Учебник /под ред. Л. Гительмана. – СПб., 2005.
- История зарубежного театра. – М., 1981-1988. Т. 1,2,3,4.
- Спектакли XX века / редактор-составитель А.В. Бартошевич. – М., 2004.
Пьесы
Фонвизин Д. Недоросль.
Грибоедов А. Горе от ума.
Пушкин А. Борис Годунов. Маленькие трагедии.
Гоголь Н. Ревизор. Женитьба.
Лермонтов М. Маскарад.
Тургенев И. Месяц в деревне. Нахлебник.
Островский А.Свои люди — сочтёмся. Доходное место. Гроза. На всякого мудреца довольно простоты. Лес. Бесприданница. Таланты и поклонники.
Сухово-Кобылин А. Свадьба Кречинского. Дело. Смерть Тарелкина.
Толстой А. Царь Федор Иоаннович.
Толстой Л. Власть тьмы. Плоды просвещения. Живой труп.
Чехов А. Чайка. Дядя Ваня. Три сестры. Вишнёвый сад.
Блок А. Балаганчик.
Горький М. На дне.
Маяковский В. Клоп. Баня.
Булгаков М. Дни Турбиных. Кабала святош (Мольер).
Арбузов А. Таня.
Розов В. Вечно живые.
Володин А. Пять вечеров.
Вампилов А. Утиная охота.
Софокл. Царь Эдип.
Лопе де Вега. Собака на сене.
Шекспир В. Гамлет. Отелло. Ромео и Джульетта. Король Лир. Укрощение строптивой.
Мольер Ж.-Б. Мещанин во дворянстве. Тартюф. Дон Жуан.
Бомарше П. Женитьба Фигаро.
Шиллер Ф. Коварство и любовь. Мария Стюарт.
Ибсен Г. Кукольный дом.
Шоу Б. Пигмалион.
Метерлинк М. Сестра Беатриса.
Брехт Б. Мамаша Кураж и её дети. Добрый человек из Сезуана.
Уильямс Т. Стеклянный зверинец.
Ионеско Э.Носорог.
Беккет С. В ожидании Годо.
Байс П. Дознание.Дополнительная литература
- Щепкин М. Записки актёра Щепкина // М. С. Щепкин: В 2 т. Т. 1. – М., 1984.
- Кугель А.Р. Театральные портреты. – Л., 1967.
- Соловьева И. Художественный театр. Жизнь и приключения идеи. – М., 2007.
- Рудницкий К. Мейерхольд. – М., 1981.
- Туровская М. Бабанова. Легенда и биография. – М., 1981.
- Зингерман Б. Очерки драмы XX века. – М., 1977.
- Зингерман Б. Театр Чехова и его мировое значение. – М., 1988.
- Гиацинтова С. С памятью наедине. – М., 1985.
- Смелянский А. Наши собеседники. – М., 1981.
- Чехов М. Литературное наследие: В 2 т. – М., 1986.
- Брук П. Пустое пространство. М., – 1976.
- Стрелер Д. Театр для людей. М., – 1984.
- Швыдкой М. Секреты странствующих комедиантов. – М., 1992.
- Бартошевич А.В. Театральные хроники. Начало XXI века. – М., 2013.
- Кречетова Р.П. Станиславский (ЖЗЛ). – М.,2013.
Театральная пресса
Журналы «Вопросы театра»; «Петербургский театральный журнал»; «Театр».
Рецензия (профессиональное испытание письменно)
Пишется в присутствии экзаменационной комиссии. Поступающим предлагается на выбор несколько тем, которые должны быть раскрыты на материале современного театрального процесса (спектакли, пьесы, творчество режиссёров, актёров, театральных художников).
В рецензии поступающий должен раскрыть идейное содержание произведения, особенности его художественной формы, выявить авторский замысел, проанализировать средства художественной выразительности спектакля, пьесы, роли и т.д.; выяснить, насколько театральное явление отражает проблемы современной жизни.
-
Технология художественного оформления спектакля
Видеообращение мастера курса Александра Александровича Урсина к абитуриентам.
Рисунок (творческое испытание)
Абитуриенту предлагают выполнить карандашный рисунок натюрморта из нескольких геометрических тел. Целью испытания является проверка изобразительных способностей поступающего, понимание и применение начальных знаний перспективы, композиции и техники выполнения рисунка в карандаше.
Продолжительность испытания 135 минут.
Макетирование и расчет геометрических тел (профессиональное испытание)
Абитуриенту предлагается выполнить следующие задания:
- По заданным размерам сконструировать и изготовить (склеить) макеты двух объёмных геометрических тел (прямая призма, правильная призма, правильная пирамида, усечённая пирамида, цилиндр, параллелепипед);
- Произвести расчёт полной площади поверхности и объёма одного из макетированных геометрических тел;
- Произвести расчёт площади боковой поверхности другого макетированного геометрического тела.
Целью испытания является проверка способностей поступающего произвести необходимые расчёты и изготовить объёмную модель (макет) геометрического тела.
Абитуриенту будут предложены чертёжные инструменты: бумага, картон, клей, ножницы, макетный нож.
Продолжительность испытания 135 минут.
Собеседование (устно)
Экзамен в форме беседы ставит своей целью выявление общекультурного уровня, интеллекта, интереса к театральному искусству, изобразительному искусству, архитектуре.
В процессе собеседования выявляются способности поступающего к изучению технических дисциплин.
Поступающему разрешается представить на экзамен собственные творческие работы: рисунок, живопись, компьютерную графику, изделия из дерева, металла и других материалов, макеты и модели.
Габаритные размеры творческой работы не должны превышать 100 см x 100 см.
Список примерных вопросов на собеседовании:
- Почему вы решили выбрать профессию художника-технолога сцены. Что вам известно об этой профессии.
- Как часто вы посещаете театры, выставки, концерты. Расскажите о наиболее ярких впечатлениях.
- Какие спектакли вы посещали в последнее время. Что понравилось в спектакле. Как можете оценить работу режиссёра и художника. Кто из актёров произвёл на вас наибольшее впечатление.
- Какие выставки изобразительного искусства вы посетили в последнее время. Ваши впечатления о художественных произведениях и экспозиционном решении выставки.
- Каких художников, скульпторов, архитекторов эпохи Возрождения вы знаете. Назовите несколько произведений, созданных этими мастерами.
- Каких художников, скульпторов, архитекторов, участвовавших в создании и формировании исторического облика Санкт-Петербурга, вы знаете. Назовите наиболее выдающиеся памятники архитектуры, монументальной скульптуры и их создателей. В какой исторический промежуток времени они создавались.
- Назовите архитекторов и художников, принимавших участие в строительстве Московского Кремля (храмы, башни, стены и т.д.).
- Назовите архитекторов – создателей крупнейших театральных зданий в Москве и время их строительства.
- Назовите наиболее интересный для вас архитектурный памятник Москвы и расскажите историю его создания.
- Кто такие передвижники. Где в Москве выставлены их произведения.
- Что такое «Мир искусства».
- Что такое импрессионизм. Где в Москве выставлены произведения импрессионистов.
- Какую музыку вы любите. Как и где вы её слушаете. Какие концерты вы посещаете. Каких российских исполнителей классической музыки вы знаете.
- Какие памятники мировой культуры вам известны. Где они находятся. Что вам известно об их создателях и времени постройки.
- Вопросы в рамках школьной программы по физике:
Равномерное прямолинейное движение. Неравномерное движение. Равномерное движение по окружности. Закон Ньютона. Сила тяжести. Вес тела. Сила упругости. Сила трения. Закон сохранения импульса. Работа силы. Мощность. Энергия. Работы силы тяжести. Работы силы упругости. Статика. Электрический ток. Закон Ома для участка цепи. Закон Ома для полной цепи. Электрические цепи. Работа и мощность постоянного тока. Электрический ток в металлах и полупроводниках. Магнитное поле и его свойства. Сила Ампера. Сила Лоренца. Переменный ток. Генерирование электроэнергии. Трансформаторы. Электромагнитные волны. Принципы радиосвязи. Световые волны. Законы отражения и преломления света. Линза. Свойства световых волн. - Вопросы о материалах, инструментах, электроприборах, источниках света, используемых в быту в повседневной жизни.
-
Хореографическое искусство
По профилям «Педагогика балета», «Искусство балетмейстера» и «Хореограф фигурного катания»
Искусство хореографии (творческое практическое испытание)
Цель вступительного испытания состоит в выявлении знаний и навыков в области техники хореографического искусства, пластической выразительности, актёрского мастерства, музыкальности, методической точности выполнения каждого движения и других профессионально-исполнительских качеств.
Испытание включает в себя:
Для профиля «Педагогика балета» — практическое проведение самостоятельно разработанного урока, во время показа которого выявляются способности к педагогической профессии, знания методического построения урока, умение чётко объяснять учебное задание, осуществлять профессиональный показ комбинаций;
Для профиля «Искусство балетмейстера» — показ двух оригинальных танцевальных номеров (или фрагментов балета), постановку этюда на заданную музыку (импровизация) и предоставление либретто, что помогает выявить способность поступающих мыслить музыкально-хореографическими образами, находить хореографические характеристики образов и композиционное решение.Вступительное испытание состоит из двух частей
Исполнительское мастерство
Классический танец (экзерсис у станка; экзерсис на середине; allegro); народно-сценический танец (экзерсис у станка; элементы и комбинации различных народно-сценических танцев на середине).
Поступающий должен продемонстрировать профессиональную технику исполнения.
Методический или постановочный показ
Методический показ (для профиля «Педагогика балета») включает:
- сочинение комбинации у станка на заданную тематику экзерсиса по предложенному классу обучения;
- сочинение комбинации на середине зала на заданную тему по предложенному классу обучения;
- сочинение комбинации маленьких прыжков по выбору экзаменаторов по предложенному классу обучения; сочинение комбинации средних прыжков по предложенному классу обучения;
- сочинение комбинации больших прыжков по предложенному классу обучения.
Постановочный показ (для профиля «Искусство балетмейстера») включает:
- исполнение собственных сочинений и импровизацию (показ двух произведений собственного сочинения;
- импровизация на предложенную музыку;
- либретто исполняемых произведений в письменном виде).
Собеседование (устно)
Собеседование ставит своей целью дальнейшее выявление профессиональных качеств поступающих, их интеллектуального уровня и культурного кругозора, художественного вкуса, знаний в области истории хореографического искусства, литературы, музыки, живописи, теории и методики преподавания хореографических дисциплин. Собеседование также включает в себя проверку знаний по музыкальной грамоте (элементарной теории музыки).
Примерный список вопросов на собеседовании
- Ж.Ж. Новерр.
- Балет эпохи романтизма.
- Хореографы западного балета ХХ века.
- М. Петипа.
- Балеты П. Чайковского.
- А. Горский.
- М. Фокин и «Русские сезоны».
- Художники в балетном театре.
- Выдающиеся актёры русского дореволюционного балетного театра.
- Пушкин и балетный театр.
- Балеты С. Прокофьева.
- Р. Захаров.
- Л. Лавровский.
- Ю. Григорович.
- В. Бурмейстер.
- А. Ваганова.
- Выдающиеся актёры русского балета послереволюционный период).
- К. Станиславский и В. Немирович-Данченко.
- Драматургия Н. Гоголя.
- Драматургия А. Островского.
- Драматургия А. Чехова.
- Драматургия Л. Толстого.
- Актёры русского драматического театра.
- Режиссёры русского драматического театра.
- Основные свойства музыкального звука.
- Звукоряд. Основные ступени звукоряда.
- Нотный стан. Обозначение звука. Две системы названия звуков.
- Скрипичный и басовый ключи.
- Диапазон. Регистр.
- Диатонические и хроматические полутоны. Знаки альтерации.
- Энгармонизм звуков.
- Метр в музыке.
- Понятие музыкального размера.
- Ритм в музыке.
- Знаки увеличения нотных длительностей.
- Основные принципы группировки длительностей.
- Затакт. Его значение.
- Темп в музыке. Основные обозначения.
- Интервалы. Их ступеневая и тоновая величина.
- Интервалы простые и составные.
- Понятие консонанса и диссонанса.
- Обращение интервалов.
- Понятие аккорда в музыке.
- Трезвучия и их обращения.
- Понятие лада в музыке. Ступени лада.
- Устойчивые и главные ступени лада.
- Мажорный лад и его разновидности.
- Минорный лад и его разновидности.
- Понятие тональности в музыке.
- Способы определения тональности произведения.
- Динамические оттенки.
- Значение мелодии в музыке.
- Понятие фактуры в музыке. Типы фактуры.
- Знаки сокращения нотного письма.
- В каких средствах массовой информации и как освещаются проблемы искусства и культуры.
- Какие направления в искусстве ХХ века вам известны.
- О каких достижениях культуры ХХ века вам известно.
- Современные направления хореографии (хореографы, исполнители).
- Творчество Л. Бетховена.
- Творчество В. Моцарта.
- Творчество Л. Минкуса.
- Творчество П. Чайковского.
- Творчество С. Прокофьева.
- Творчество А. Хачатуряна.
- Творчество Д. Шостаковича.
- Балетная музыка 10-20-х годов ХХ века.
- Балетная музыка середины ХХ века.
- Балетная музыка 70–80-х годов ХХ века.
- Художники группы «Мир искусства» и «Русских Сезонов» Дягилева.
Предлагаемый список литературы
Бахрушин Ю. История русского балета М., 1976
Блок Л.Д. Классический танец. М., 1987
Базарова Н., Мей В. Азбука классического танца. Первые три года обучения. Л., 1983
Базарова Н. Классический танец. Л., 1984
Бахрушин Ю. История русского балета, М., 1977
Ваганова А. Основы классического танца. Л., 1980
Валукин Е.П. Система мужского классического танца, М., ГИТИС, 1999
Валукин М.Е. Эволюция движений в мужском классическом танце, М., ГИТИС, 2006
Костровицкая В. Классический танец. Слитные движения. М., 1961
Костровицкая В. Сто уроков классического танца. Л., 1981
Костровицкая В., Писарев А. Школа классического танца. Л., 1976
Мессерер А. Уроки классического танца. М., 1967
Мориц В., Тарасов Н., Чекрыгин А. Методика классического тренажа. М. -Л., 1940
Музыка и хореография современного балета: сборник. Л., 1974.Литература по музыке
Долматов Н. Музыкальная грамота и сольфеджио, М., Музыка. 1965
Вахромеева Т. Справочник по музыкальной грамоте и сольфеджио. – М.: Музыка, 2013.
Кандинский А., Аверьянова О. Орлова Е. Русская музыкальная литература: Учеб. пособие. Вып.3 — М.: Музыка, 2004. -
Художник по гриму
1. Практическое творческое испытание. «Художественно-гримёрное оформление спектакля»
В процессе вступительных испытаний творческой и профессиональной направленности оценивается общий культурный уровень поступающего, его представление о специфике избираемой профессии.
Выявляется его способность к поиску, изучению и дальнейшему использованию материала, необходимого для выполнения профессиональных задач, а также его художественное видение и навыки образного мышления.
Задание: Разработка сценического грима главного героя на разных этапах жизни в соответствии с сюжетом классического произведения мировой литературы (творческое практическое испытание). Роман Александра Дюма «Граф Монте-Кристо». Главный герой Эдмон Дантес.
1) Для выполнения задания необходимо ознакомиться с произведением и сделать краткое описание внешности главного героя в трех разных периодах его жизни.
Изложить свою точку зрения на визуализацию данного персонажа по каждому этапу его жизни. Пояснить, почему этот герой должен выглядеть так, как видит его художник по гриму. В описании необходимо учесть время действия, страну, социальное положение героя, профессию, его возраст. А также обстоятельства, как предшествующие, так и нынешние, которые оставили отпечаток на внешности героя в каждый период его жизни, и которые должны будут быть отражены в будущем гриме актера.
Подтвердите описание цитатами из произведения. Текст оформляется шрифтом Times New Roman, 12 кегль, объем описания — до двух страниц формата А4.
2) Разработать референсы к каждому образу персонажа.
Референсы должны включать всё то, что поможет раскрыть визуальное решение образа персонажа в конкретный период его жизни, в том числе его сущность и характерные черты. В подборке могут быть использованы фотографии прообразов, зарисовки, фрагменты деталей костюма, аксессуаров, грима, причёски и постижа.
Референсы должны быть собраны в электронном виде на странице А4 по каждому периоду жизни.
Срок выполнения задания 1,5 месяца.
Результаты задания необходимо прислать на почту grim@gitis.net до 8 июля.
В теме письма необходимо указать фамилию и имя поступающего.
Во вложении к письму должны быть прикреплены следующие файлы:
1. Анкета (скачать). 2. Описание внешности главного героя. 3. Референсы 3 шт. 4. Портфолио (приветствуется) с фотоработами по гриму, эскизами и референсами — при наличии.
В случае наличия профессиональных работ, портфолио должно быть представлено в файле формате pdf размером не более 50 Мб и в объёме не более 8 слайдов.
Предпочтительно один слайд — презентация одной работы/проекта. Указать название образа/персонажа (если есть), год работы, название произведения/проекта/спектакля. Указать, является ли проект персональным (авторская работа) или коллективным (указать какая часть работы выполнена поступающим).
2. Собеседование
Список примерных вопросов на собеседовании:
- Почему вы решили выбрать профессию художника по гриму. Что вам известно о специфике этой профессии.
- Что такое грим на ваш взгляд.
- Какая основная задача искусства грима.
- Что необходимо учитывать при разработке грима героя.
- Какие два основных приема нанесения грима вы знаете.
- Чем на ваш взгляд отличается театральный грим от грима кино.
- Что такое пластический грим и грим со спецэффектами.
- В каком фильме грим произвёл на вас самое большое впечатление и почему.
- Какой из спектаклей, которые вы смотрели в последнее время, произвёл на вас самое большое впечатление и почему. Расскажите о вашем впечатлении от образов актёров и их гриме.
- Какие виды материалов для грима вы знаете и с какими уже работали.
- В чём отличие, на ваш взгляд, грима от макияжа.
- Что такое постиж и для чего он нужен.
- Что обозначает понятие «историческая прическа» и для чего она нужна при создании образа персонажа.
- Что такое хроматическая цветовая гамма и чем она отличается от ахроматической цветовой гаммы.
- Назовите основные «чистые» цвета цветового круга.
- Какие цвета мы называем тёплыми, а какие — холодными. Какие у них свойства.
- Есть ли у вас любимый художник. Почему он вам нравится. Расскажите о его манере письма.
- Какие стили в искусстве вы знаете. Какой ваш самый любимый и почему.
- Как часто вы посещаете театры, выставки, концерты. Расскажите о самых последних своих впечатлениях.
Примерный список литературы для подготовки к собеседованию:
- Сорокина Т. А., Бабич Н. М. Искусство грима и макияжа в мастерстве актера. — М.: Издательство ГИТИС, 2021.
- Сыромятникова И. С. История причёски: Учебник для театральных художественно-технических училищ. — М.: Искусство, 1983.
- Сыромятникова И. C. Искусство грима и макияжа. — М.: РИПОЛ классик, 2006.
- Мирончук Л. И. Грим и его значение в театральной постановке. — «Научно-практический электронный журнал Аллея Науки» alley-science.ru № 15/ 2017.
- Кихоу, Винсент Дж.-Р. Техника работы профессионального художника. — М.: ГИТР, 2003.
- Ли Бейган. Грим для театра, кино и телевидения. — М.: Искусство, 1997.
- Остроумова Е. Б., Невская О. В. Выполнение фэйс-арта, боди арта. — Издательский центр «Академия», 2018.
- Составитель Мосин И. И. Всё о стилях и течениях в современном искусстве. — Bestiary, 2012.
- Савельева А. Е. Энциклопедия живописи от французского импрессионизма до русского авангарда. — Эксмо, 2010.
- Различные статьи в интернет изданиях об искусстве грима, о гриме кино Голливуда и России, искусстве макияжа, body & face art.
-
Художник-постановщик театра. Художник по сценическому костюму
Академический рисунок и живопись (профессиональное практическое испытание)
В рисунке выявляется умение поступающего скомпоновать изображение на листе, точно отразить основные пропорции, построить фигуру человека, сохранив характерные пропорции натуры, добиться цельности изображения на завершающем этапе.
Задание по живописи — натюрморт в свободной технике (акварель, темпера, гуашь, масло). Необходимо построить натюрморт в пространстве, передать основной колорит и цветовые соотношения в композиционном решении.
Композиция (творческое практическое испытание)
Задание по композиции позволяет оценить умение поступающего чётко определить основную идею драматургического произведения (задания) и умение отразить эту идею в образах персонажей на бумаге любыми средствами (гуашь, темпера, акварель, карандаш, аппликация). Это может быть один общий эскиз или раскадровка по сценам. Особое внимание уделяется композиционному построению эскиза.
Для экзамена по композиции необходимо ознакомиться с произведениями:
Гоцци К. Король-Олень.
Метерлинк М. Синяя птица.
Шекспир У. Сон в летнюю ночь.
Пушкин А. С. Сказка о Царе Салтане.
Лермонтов М. Ю. Маскарад.
Погорельский А. Черная курица или Подземные жители.
Моцарт В.-А. Волшебная флейта.
Шварц Е. Тень.
Островский А. Н. Снегурочка.
Гофман Э. Песочный человек.Собеседование (устно)
Собеседование выявляет профессиональные качества поступающего, его общекультурный уровень, интеллект, умение ориентироваться в основных вопросах театральной жизни, художественных стилях.
Примерный список вопросов на собеседовании
- Как выглядело пространство античного театра.
- Пространство сцены в театре эпохи Шекспира.
- Как вы понимаете термин «сценография».
- Каких театральных художников вы знаете.
- Какой спектакль понравился и почему.
- Что такое художественный стиль.
- Что вы любите читать. Любите ли читать пьесы.
- Кто такие передвижники.
- Что такое «Мир искусства».
- Есть ли у вас любимый художник. Почему он вам нравится.
- Художники эпохи Возрождения.
- Французский классицизм.
- Импрессионизм.
- Русская архитектура.
- Русская музыка.
- Кинематограф — режиссеры, художники.
- Итальянская опера.
- Проверка зрительной памяти (нарисовать по памяти скелет, географическую карту, известный собор).
- Вопросы на внимание.
Примерный список литературы для подготовки к собеседованию
- Свобода Й. Тайна театрального пространства. – М., 1999.
- Михайлова А. Журнал «Сцена». Сб. статей.
- Михайлова А. Сценография: теория и опыт. – М., 1990.
- Михайлова А. Образ спектакля. – М., 1978.
- Давыдова М. Очерки истории театрально-декорационного искусства XVII — начала XX века. – М., 1974.
- Сыркина Ф. Кострина Е. Русское театрально-декорационное искусство. – М., 1978.
- Березкин В.И. Искусство сценографии мирового театра 1997–2001 гг.
- Акимов Н.П. Театральное наследие. – Л., 1978.
- Станиславский К.С. Моя жизнь в искусстве.
- Понсов А.Д. Конструкция и технология изготовления театральных декораций. – М., 2000.
-
Литература (СПО, высшее образование)
pdf
Литература (СПО, высшее образование)
191.61 kb
-
Русский язык (СПО, высшее образование)
pdf
Русский язык (СПО, высшее образование)
165.23 kb
Перечень и формы проведения дополнительных вступительных испытаний творческой и профессиональной направленности для направлений подготовки специалитета и бакалавриата с учетом приоритетности
КОД И НАИМЕНОВАНИЕ СПЕЦИАЛЬНОСТИ, НАПРАВЛЕНИЯ ПОДГОТОВКИ | факультет | специализация, профиль подготовки | Перечень вступительных испытаний |
52.05.01 Актёрское искусство |
Актёрский Режиссёрский Новых направлений сценических искусств |
Артист драматического театра и кино |
|
52.05.02 Режиссура театра |
Режиссёрский |
Режиссёр драмы |
|
Режиссёр цирка |
|
||
52.05.03 Сценография |
Сценографии |
Художник по сценическому костюму |
|
Художник по гриму |
|
||
52.03.04 Технология художественного оформления спектакля |
Художник-технолог сцены |
|
|
52.05.01 Актёрское искусство |
Музыкального театра |
Артист музыкального театра |
|
52.05.02 Режиссура театра |
Режиссёр музыкального театра |
|
|
51.05.01 Звукорежиссура культурно-массовых представлений и концертных программ |
Музыкального театра |
Звукорежиссёр |
|
52.05.02 Режиссура театра |
Факультет новых направлений сценических искусств | Режиссёр эстрады |
|
55.05.04 Продюсерство |
Продюсерский |
Продюсер исполнительских искусств |
|
52.03.05 Театроведение |
Театроведческий |
без профиля |
|
52.03.01 Хореографическое искусство |
Балетмейстерский |
без профиля |
|
Всероссийский государственный институт кинематографии имени С.А.Герасимова находится в Москве и является пределом мечтаний для тех, кто хочет связать свою судьбу с миром кино. Здесь готовят специалистов для двух сфер: кино и телевидение. За время существования ВГИК выпустил немало мэтров кинематографа: Андрея Тарковского, Василия Шукшина, Эльдара Рязанова, Андрея Кончаловского и многих других. Давайте разберемся, как же получить возможность поступить в заветный институт.
Средне-специальное образование
Во ВГИКе можно получить не только высшее образование, но и средне-специальное. Поэтому, если школьник закончил 9 классов и твердо решил посвятить себя кинематографу, он может попытаться поступить в колледж ВГИКа.
Колледж кино, телевидения и мультимедиа ВГИК
Колледж был основан в 2004 году. Он активно взаимодействует с институтом, перенимая многие вузовские традиции и правила. Здесь преподают ведущие специалисты, педагоги и аспиранты вуза. Преподаватели ценят индивидуальность каждого студента, дают им возможность развиваться и экспериментировать. Особое внимание в колледже уделяют проведению учебной практики, во время которой студенты получают первый опыт применения своих умений.
Специальности
На данный момент в колледже готовят специалистов в области живописи. Студенты могут выбрать себе одну из представленных профессий:
- Преподаватель живописи. Деятельность этого специалиста включает в себя: развитие образного мышления в учениках; формирование навыков в изобразительном искусстве; обучение работе с красками, тушью, пастелью; ознакомление с историей мировой культуры.
- Художник-живописец — деятель искусства, владеющий навыками работы с красками. Этих специалистов обучают не только теории цвета, построению композиции и истории живописи, но и стараются развить их собственное восприятие реальности и научить выражать себя через полотна.
- Художник-педагог — специалист, совмещающий творческую и педагогическую деятельность. Он развивает художественные способности своих учеников и занимается эстетическим воспитанием их личности.
Правила приема
Поступление на творческую специальность подразумевает наличие у абитуриентов художественных способностей. Для их выявления колледж организует вступительные испытания, которые проходят в 2 тура:
- Творческий экзамен
- Практическое задание по рисунку. Во время испытания абитуриента попросят карандашом нарисовать натюрморт. Задание выполняется в течение 4 часов в мастерской колледжа.
- Практическое задание по композиции. Абитуриенту нужно будет создать композиционное решение на заданную тему. Основой будет являться короткое литературное произведение. Работа должна быть выполнена карандашом за 5 часов в условиях мастерской.
2. Коллоквиум
2.1 Просмотр портфолио. Абитуриент должен предоставить:
- 7 работ по рисунку;
- 7 живописных работ;
- 5 работ по композиции в цвете или графике;
- раскадровку литературного произведения (8 — 16 кадров с разработкой персонажей);
- наброски людей и животных, выполненных с натуры.
2.2. Собеседование. Приемная комиссия попробует выявить общие культурные знания абитуриента в области изобразительного искусства, кинематографа, литературы.
На основании вступительных испытаний и успеваемости комиссия составляет ранжированный список абитуриентов, рекомендованных к зачислению.
Необходимые документы
Для подачи заявления на поступление абитуриент должен представить следующие документы:
- Документ, удостоверяющий личность (с ксерокопией).
- Документ об образовании (с ксерокопией).
- 4 фотографии размером 3*4.
К моменту зачисления потребуются дополнительные документы:
- Оригинал документа об образовании, который останется на кафедре.
- Медицинская справка по форме № 086-у.
- Ксерокопия медицинского полиса; военный билет или приписное свидетельство (при наличии).
Порядок действий
Прием документов начинается не позже 20 июня. К этому времени позаботьтесь о том, чтобы у вас были готовы документы и выполнены все работы для портфолио. Прием документов проводится до 10 августа. Дни и часы проведения вступительных экзаменов вам сообщат при приеме документов. После 10 августа начинайте следить за сайтом колледжа, там вывешиваются результаты вступительных испытаний и списки поступивших . В конце августа нужно успеть предоставить оригиналы документов, необходимых для зачисления.
Высшее образование
Высшее образование ВГИКа подразумевает более обширный выбор специальностей. Срок обучения студента зависит от выбранного факультета:
- режиссерский факультет — 5 лет;
- актерский факультет — 4 года;
- художественный факультет — 6 лет;
- операторский факультет — 5 лет;
- факультет анимации и мультимедиа — 5 лет;
- сценарно-киноведческий факультет: кафедра драматургии кино — 4 года, кафедра киноведения — 5 лет;
- продюсерский факультет — 5 лет.
Подготовка к поступлению
ВГИК — это престижное учебное заведение. Многие абитуриенты мечтают учиться именно здесь, поэтому поступающих ждет высокая конкуренция. Для того чтобы исполнить свою мечту, готовиться нужно заранее. Учеников, которые не отдаются искусству с головой, здесь не жалуют. Преподаватели хотят, чтобы их будущие студенты стали первоклассными специалистами и мэтрами мира кино. Для того чтобы достичь таких высот необходимо много работать, вращаться в сфере кино и постоянно развиваться. Начать нужно уже с подготовки к поступлению.
Подготовительные курсы
Для того чтобы увеличить шансы на поступление, стоит задуматься о подготовительных курсах. Они помогут абитуриенту освоиться в стенах вуза, узнать о предстоящих испытаниях, больше разузнать об обучении и самое главное — начать свой путь в мире искусства. Во ВГИКе организованы собственные курсы профориентации. На этих занятиях ученикам рассказывают о специфике их будущей профессии, преподают основы и помогают понять насколько им подходит данная профессия.
Самостоятельная работа
Конечно, курсы сыграют свою роль в подготовке абитуриента, но самостоятельная работа имеет намного большее значение. Своим образованием и развитием эстетического вкуса нужно заниматься ежедневно. Чтобы освоить творческую профессию недостаточно теоретических знаний, для этого нужно иметь талант. Его невозможно создать искусственно, но его можно выявить благодаря неустанному развитию и погружению в мир искусства.
Как может абитуриент самостоятельно подготовиться к поступлению в институт кинематографии? Ему стоит уделять время таким занятиям:
- Чтение книг. Миры кино и литературы пересекаются. Творческая личность должна быть начитанной и образованной.
- Тренировка памяти. Для вас это в любом случае актуально. Кем бы вы ни стали: актером, которому придется запоминать сотни страниц текста, или киноведом, который должен помнить названия фильмов, имена персонажей. Отличная память будет для вас бонусом.
- Изучение истории искусства. Комиссия может проверить ваши знания в области культуры. Изучайте основы искусства заранее: смотрите фильмы о художниках, читайте книги, слушайте лекции.
- Просмотр фильмов. Поступая во ВГИК даже на живописца, вы обязаны ориентироваться в кинематографе. Смотрите классику кино. Впоследствии преподаватели будут удивлены вашей осведомленности.
- Самостоятельная практика. Рисуйте, если вы будущий живописец. Попробуйте снять свой первый фильм, если хотите стать оператором. Упражняйтесь в актерском мастерстве, если планируете играть в кино. Даже если пока не создадите шедевр, начнете раскрываться и формироваться, как творец.
Какие предметы нужно сдавать на ЕГЭ
Для поступления во ВГИК необходимо сдать ЕГЭ по русскому и литературе. Помните, что на обоих экзаменах нужно будет написать сочинение. Готовьтесь к этому заданию особенно тщательно. Оно принесет наибольшее количество баллов.
Проходной балл на бюджет
Ваши баллы за ЕГЭ должны соответствовать запросам вуза. В 2020 году требования к минимальным баллам по русскому языку и литературе соответственно таковы:
- актерское искусство: 56 и 45;
- режиссура кино и телевидения: 65 и 50;
- звукорежиссура аудиовизульных искусств: 56 и 45;
- живопись: 56 и 45;
- графика: 56 и 45;
- кинооператорство: 56 и 45;
- киноведение: 65 и 50;
- драматургия: 65 и 50;
- продюсерство: 56 и 45.
Какие еще нужны испытания
Но даже самых высоких оценок за ЕГЭ недостаточно. С каждым абитуриентом будет устроено собеседование. Комиссия задаст вопросы о вашей биографии, знаниях в области культуры и о подготовке к обучению. Кроме того, на каждом факультете устраиваются творческие экзамены. В большинстве случаев именно они играют самую важную роль при поступлении. В зависимости от факультета вступительные экзамены будут отличаться.
Актерский факультет
Прежде чем абитуриента допустят к вступительным испытаниям, как и в любом театральном вузе, ему необходимо пройти 3 отборочных прослушивания. Во время прослушиваний даются задания с чтением литературных произведений наизусть, проверкой вокальных и пластических данных потенциального студента. После успешного прохождения всех трех туров абитуриент допускается к вступительным экзаменам, где его ждут:
- Творческое и профессиональное испытание, в которое входит:
- чтение наизусть стихотворения, басни, прозы. Нужно подготовить несколько произведений разных жанров, чтобы комиссия могла ощутить многогранность вашего таланта;
- исполнение сценического этюда;
- исполнение песни на свой выбор.
- Также будущего актера ждет собеседование с членами комиссии, где его попросят рассказать о себе и проверят знания в области кинематографа. Старайтесь быть раскрепощенным и обаятельным — во время разговора комиссия внимательно следит за манерой говорить.
Художественный
Для допуска к вступительным экзаменам необходимо представить в приемную комиссию работы:
- по живописи и рисунку;
- по композиции.
Всем, кто допуск получил предстоит пройти три тура экзаменов:
- Творческое испытание. Абитуриент должен выполнить 2 задания в мастерской. На выполнения каждого дано по 6 часов. Экзаменуемый должен будет выбрать одну из 3-х тем, соответствующую его интересам, и раскрыть ее содержание в образной форме.
- Профессиональное испытание.
2.1. Экзаменуемый должен выполнить два задания по живописи:
- натюрморт. На его выполнение дано 10 часов (2 дня по 5 часов);
- поясной портрет с руками. На его выполнение дано 12 часов (2 дня по 6 часов).
2.2. Абитуриент должен выполнить 2 задания по рисунку в мастерской:
- голова натурщика. На выполнение дано 6 часов;
- обнаженная модель. На выполнение дано 10 часов.
- Собеседование с комиссией. Здесь от абитуриента потребуют широкий запас знаний об истории искусства, художниках, стилях и направлениях живописи.
Операторский
Предварительно абитуриента попросят предоставить творческий комплект из 30 фоторабот в разных жанрах: натюрморт, портрет, пейзаж, репортаж. После предоставления документов и портфолио абитуриент должен осуществить съемку в павильоне вуза, в которую должны входить:
- гипсовый бюст;
- натюрморт;
- портрет;
- жанровый сюжет;
- портрет с естественным освещением;
- тематический фоторепортаж.
И только после этого комиссия может подтвердить допуск потенциального студента к вступительным заданиям, которые включают:
- Творческое испытание. Здесь комиссия выявляет самых перспективных студентов. Вы будете обсуждать ваше портфолио.
- Профессиональное испытание проходит по экзаменационным билетам. Будут проверяться знания абитуриента по основам фотосъемки и фототехники.
- Собеседование, которое продолжит разговор о фотографии. Также темами собеседования станут история кино и искусства.
Анимация и мультимедиа
Подавая документы, абитуриенты должны предоставить кинематографическую версию короткого литературного произведения. Работу нужно оформить в виде таблицы и прописать возможное звуковое решение. Объем работы не должен превышать 25 страниц. Помимо этого абитуриент должен приложить анкету, где в свободной форме расскажет о своих творческих достижениях, и поделится мыслями о выбранной специальности.
Далее потенциальных студентов ждут несколько этапов проверок:
- Творческое испытание:
- письменная работа, включающая работу с литературным произведением. Абитуриенту будет предложен литературный текст, из которого предстоит создать концепцию экранного воплощения. Экзаменуемый должен представить пространство для воплощения, звуковое сопровождение, попытаться воплотить в текст атмосферу его концепции. Работа должна быть выполнена в стенах вуза в течение 5 часов;
- письменное задание, включающее анализ фильма. Будущий студент должен раскрыть замысел просмотренного фильма. Ему предстоит проанализировать звуковое сопровождение, дать ему технические и художественные характеристики.
2. Профессиональное испытание:
- оценка общей технической грамотности. На этом этапе будут проверяться знания абитуриента о современных системах звукопередачи в кино;
- техническое тестирование. Этот экзамен проводится в устной форме. Будет проверена чувствительность слуха абитуриента.
3. Собеседование. В рамках собеседования будут проверены знания студенты об истории культуры и кинематографа, проведено тестирование музыкального слуха.
Сценарно-киноведческий
Будущие сценаристы и киноведы должны предоставить несколько письменных работ:
- Рецензию на фильм.
- Отзыв на книгу о кино или на киноведческую статью.
- Теоретическую статью о фильме.
- Тематический обзор кинорепертуара.
Общий объем работ должен быть не меньше 15 страниц.
После этого абитуриент проходит вступительные испытания:
- Творческое испытание. Написание рецензии на фильм, выбранный комиссией.
- Профессиональное испытание. Написание письменной работы по киноискусству. Абитуриенту будет предложено несколько тем. В своем тексте он должен раскрыть выбранную тему, показав знания о киноискусстве.
- Собеседование, в ходе которого проверяются знания абитуриента о мире киноискусства.
Продюсерский
Поступающих на продюсерский факультет ждет несколько заданий:
- Профессиональное испытание проводится по экзаменационным билетам. Вопросы связаны со знанием обязанностей продюсера, его роли в мире кино, а также проверяются общие культурологические знания.
- Творческое испытание подразумевает анализ выбранного комиссией фильма с точки зрения его рентабельности на рынке кино. Нужно придумать рекламную кампанию для фильма, методы его продвижения и проанализировать его потенциал.
Режиссерский
Студент должен предоставить краткую биографию, сочинение о случае из жизни и 5 своих лучших фотокадров.
На вступительных экзаменах абитуриента ждут:
- Собеседование для определения общего культурного уровня.
- Творческое испытание, включающее написание письменной работы на одну из тем.
- Профессиональное испытание, во время которого абитуриента попросят исполнить ряд творческих заданий, например, выразительно прочесть отрывок литературного произведения.
Необходимые документы
Будущему студенту нужно будет предоставить ряд документов для допуска к вступительным испытаниям, а при зачислении добавить оригиналы:
- Документ, удостоверяющий личность, с ксерокопией.
- Копию аттестата об образовании (при зачислении предоставляется оригинал).
- 2 фотографии размеров 3*4 (при зачислении еще 4 фотографии).
- Медицинскую справку №086-у (при зачислении).
- Военный билет (при зачислении).
- Копия ИНН (при зачислении).
- Копия СНИЛС (при зачислении).
Расписание вступительных экзаменов
В 2023 году на сайте вуза размещено объявление о переносе вступительных испытаний в связи с распространением короновирусной инфекции. Информация о переносах сроков собеседований, консультаций и приема творческих работ пока не известна. О новых сроках будет сообщено на сайте.
Филиалы ВГИКа
Поступить во ВГИК можно не только в Москве, но и в Сергиево-Посаде, Ростове-на-Дону и Иркутске. В филиалах представлено меньше специальностей. Тем не менее, обучение в филиалах ВГИКа считается престижным. В них можно получить как средне-специальное, так и высшее образование.
В погоне за мечтой стать известным актером или режиссером, студент может забыть о своевременном выполнении задания или написании работы. Не беда! Команда Феникс.Хелп выручит вас и поможет сдать все задания в срок, а вы сможете не отвлекаться от творческого процесса.
-
4
Число мест
-
3
Число мест
-
5 лет
Срок обучения
Основная для художников-постановщиков дисциплина — «Сценографическая композиция», которую ведут: мастер курса – сценограф, педагог-режиссер и педагог-художник по костюмам. Таким образом, студенты создают проекты в условиях максимально приближенных к реальной работе над спектаклем. Отличием программы подготовки в Школе-студии МХАТ от других сценографических школ является серьезное изучение значительного блока профессиональных дисциплин, позволяющих не только придумывать сценографию, но и четко понимать «как», «из чего», «какими средствами» можно этот замысел реализовать.
Ниже перечислены предметы, которые необходимо сдать для поступления на специальность в данном вузе и минимальные баллы ЕГЭ
- Русский язык
- 56
- Литература
- Собеседование
- Профессиональное испытание: художественное конструирование сценического пространства
- Творческое испытание: рисунок и живопись
Эксперт портала Анастасия Коваленко
Эксперт портала Навигатор Поступления
покажите образцы экзаменоционных работ по живописи и рисунку
Ответить
павел, добрый день! На официальном сайте вуза не опубликованы образцы
Ответить
Здравствуйте, а можно примеры вступительных испытаний
Ответить