Как сдать экзамены в музыкальной школе - Помощь в подготовке к экзаменам и поступлению

Как мы можем оценить музыканта? Конечно же, анализируя его исполнение и выступление в концертах.

Если концерт перед небольшой аудиторией и для комиссии — такое выступление называется академическим.

То есть, академический концерт в музыкальной школе — это экзамен.

Контрольные прослушивания в музыкальной школе

По учебной программе музыкальной школы контрольные прослушивания составляют следующие формы: академические концерты, технические зачеты, контрольные уроки, отчетные концерты, зачеты, экзамены — переводные и выпускные.

Контрольное прослушивание – важная форма в работе преподавательского коллектива. От того, какое значение ему придается в школе, какова его система и как организуется каждое прослушивание, во многом зависит успех обучения учащихся и общий исполнительский уровень школы.

Контрольные прослушивания, проводимые в классном порядке, утверждаются на заседании методических секций. Академические концерты и выпускные экзамены планируются на заседаниях отделов, согласовываются с завучем, утверждаются на заседании методического совета, а затем на августовском педсовете.

Для удобства планирования и рационального распределения времени завуча рекомендуется закрепить определенный день недели за каждым отделом. Тогда, даже в августе месяце легко составить график академических концертов и выпускных экзаменов на целый учебный год, включая апрель и май. При этом необходимо учитывать количество проводимых прослушиваний, которые зависят от контингента учащихся на отделе.

Группы учащихся, выступающих на академическом концерте, формируются по таким критериям:

— степень готовности
— класс преподавателя
— возрастные группы

При планировании графиков академических концертов нужно учитывать, что мероприятие не должно занимать много времени. Оптимальная продолжительность академконцерта – академический час, т.е. 45 минут.

За это время возможное количество выступающих – 12-15 учащихся старших классов или 15-18 учащихся младших классов.

Требования к подготовке и проведению академических концертов:

1. Преподаватель заранее должен подготовить программу выступления учащихся и сдать заведующему отделом для сведения единой ведомости
выступающих по классам.

Произведения должны быть контрастными и интересными, а также соответствовать программным требованиям, возрасту и техническим возможностям ученика.

2. Заранее готовится помещение.

Детей рассаживают в том порядке, в котором они будут выступать. При объявлении выступающего нужно указать фамилию учащегося, которому предстоит выступать следующим и которому необходимо подготовиться (например, выступает Андрей Сидоров, подготовиться — Вере Корзуновой).

Если в академическом концерте принимают участие концертмейстера, необходимо подготовить для них места.

Ноты находятся у учащихся в папке или у концертмейстера в том порядке, в котором звучат произведения. Если выступают вокалисты с фонограммами, то произведения должны быть записаны на диске или флешке в определенной последовательности, желательно, чтобы на носителе не было больше никаких записей. Преподаватель должен четко знать номер трека, а так же необходимо заранее проверить, читается ли данный формат техническим средством. Все это необходимо для того, чтобы не возникали заминки и паузы в проведении мероприятия.

3. Затем приглашаются родители, и комиссия занимает свои места. Всем напоминаются правила поведения на академическом концерте, и предлагается выключить мобильные телефоны.

4. И лишь когда все готовы, приглашается завуч.

5. Ведет академический концерт заведующий отделом:

— он объясняет, что все находятся на экзамене, поэтому должна соблюдаться тишина, чтобы не мешать учащимся
— представляет присутствующим комиссию, фамилии концертмейстеров
— желает учащимся удачного выступления
— объявляет о начале академконцерта

Следует отметить, что в учебном году ученик должен выступить, как минимум три раза. В соответствии с программами рекомендовано проводить академконцерты первого семестра и переводной — с оценкой, а мартовский академконцерт, так называемый открытый, без оценки.

Комиссия для проведения выпускных экзаменов назначается приказом руководителя и в нее входят: администрация школы, заведующие отделами, при необходимости ведущие педагоги школы.

Во время обсуждения комиссией выступлений учащихся преподаватель дает характеристику своему ученику, рассказывает об отношении к занятиям, и высказывается за ту или иную оценку.

Если преподаватель выступает первым, то это может повлиять на мнение коллег и придать соответствующий настрой обсуждению, объективность которого может оказаться под угрозой. Характеризуя игру ученика, преподаватель не может, да и не должен быть беспристрастным.

«Было бы весьма прискорбно, если бы учитель был беспристрастен к своему ученику», — говорил Л. Ройзман. Беспристрастный преподаватель – равнодушный преподаватель.

Педагог всегда обосновывает оценку, за которую высказывается. Даже если он не выскажет мнение об оценке, то словесная характеристика все же говорит о желании преподавателя. Обсуждение может пойти по принципу поиска решения – пойти на поводу у преподавателя или нет.

Нужна ли вообще на обсуждении выступления характеристика текущих занятий ученика? Ведь принцип объективности от этого только страдает.

Было бы более целесообразным высказывание преподавателя ученика после выступления коллег.

Итак, ориентировочная схема обсуждения на академических концертах следующая:

— вначале высказываются педагоги отдела и анализируют выступление учащегося
— преподаватель ученика дает ему характеристику
— председатель комиссии подводит итог. Председателем комиссии является завуч
— Спорная оценка выставляется путем голосования

Академические концерты учащиеся сдают по специальности, инструменту (для вокального и хорового отделов), предмету по выбору.

В конце обучения в музыкальной школе дети сдают выпускные экзамены по сольфеджио, музыкальной литературе и специальности.

В исполнении трио аккордеонистов звучит танец «Долорес» композитора Ш. Камиллери.

Ирина Анищенко

( 1 оценка, среднее 5 из 5 )

Источник

Загрузить PDF

Ваш учитель фортепьяно впервые назначает вам экзамен по игре на фортепьяно? Данная статья поможет вам подготовиться к его сдаче.

1

Узнайте, чего ожидать. Спросите у вашего учителя, из чего состоит экзамен. Большинство экзаменов включает игру произведений с аккомпанементом и без, игру гамм и арпеджио, тесты на слух, общие знания и чтение с листа.
2

Узнайте у учителя, как будет проводиться экзамен, и уделите время проверке программы.

Реклама

1

Уделяйте огромную часть урока и свободного личного времени подготовке к экзамену.
2

Осознавайте то, что играете и слушаете.
3

Играйте гаммы. Гаммы очень полезны для памяти. Не заучивайте их по порядку; вместо этого немного смешайте их.
4

Проведите заранее тренировочный экзамен с вашим учителем.
5
В течение последних двух недель не прекращайте практиковать упражнения на слух и чтение с листа. Попросите учителя выделять 10 минут в конце каждого занятия на практику этих навыков. Вы можете больше переживать за ваши произведения, но лучше начать это как можно раньше!
- Чтение с листа станет легким, как только вы наловчитесь в нем. За 30 секунд, которые дает экзаменатор, запомните знаки при ключе и ритм и попробуйте сыграть произведение обеими руками.
- Тест на слух очень прост, если вы знаете ноты. Вас попросят назвать ноты, простучать ритм, пропеть отрывок, а также спросят вас о некоторых особенностях произведения. Чтобы преуспеть в тесте на слух, вам необходимо выучить музыкальные термины.
6

Тренируйте все правильно, потому что, как говорится, как вы тренируетесь, так и сыграете.

Реклама

1

Запомните добавочные линейки и промежутки каждого ключа и ноты, которые они представляют. Попробуйте научиться играть, не глядя на клавиши.
2
Если у вас будет время для небольшой практики, быстро просмотрите ключи и ключевые знаки и затем без остановки проиграйте произведение, даже если допускаете ошибки.
- Многие экзаменаторы дают время, чтобы вы бегло проиграли произведение, даже если время, которое они вам назначили, к примеру, 30 секунд. Чтобы немного сжульничать, проиграйте произведение два раза подряд без остановки. Вполне вероятно, что экзаменаторы не осознают, что вы просто начали заново играть то же самое произведение, и, таким образом, у вас будет шанс дважды прогнать произведение.
3

Не пытайтесь рисоваться, играя произведение быстро, если вы на самом деле этого не можете. Экзаменатором нужно от вас качество игры.
4

Скорее всего, вам дадут две строчки для чтения с листа. Прежде всего, посмотрите на тактовый размер и ключевые знаки. Затем проиграйте мысленно ритм (посчитайте: раз-и два-и три-и…). Вы также можете простучать ритм ногой, если желаете. Просмотрите строчки и почувствуйте, как они могут звучать. Затем медленно начните играть по нотам, возможно, мысленно проговаривая ноты, когда играете их. Если вы допустите ошибку, просто продолжайте играть.

Реклама

1

Тренируйтесь! Продолжайте играть ваши произведения каждый день. Когда вы тренируетесь, постарайтесь проигрывать ваши произведения дважды без остановок каждый раз, когда играете их.
2

Проводите ваше время, просто глядя на ноты и проигрывая их звучание у себя в голове.
3

При разучивании произведений, прежде чем играть обеими руками, потренируйтесь сначала играть отдельно каждой рукой, пока они не привыкнут. Ваш учитель должен дать вам произведения задолго до экзамена, чтобы у вас было много времени на подготовку. Продолжайте тренировать произведения, пока они не отложатся у вас в голове. На учебе или на работе, настукивайте мелодию пальцами по парте или рабочему столу. Если вы можете простучать все произведение без остановки или сомнений, считайте, что вы готовы. Если вы остановились или забыли, что следует дальше, это, как правило, означает, что вам все еще нужно потренироваться. Как только вы запомните ноты, добавляйте динамику. Запомнить динамику обычно легче, поскольку, как только вы начинаете чувствовать мелодию, вы можете делать выводы о динамике произведения.
4

Если на экзамене имеется такая возможность, начинайте с разыгрывания гамм и арпеджио перед игрой произведений, чтоб размять пальцы.
5

Если на экзамене предоставляется возможность, определитесь, в каком порядке вы будете играть произведения. Большинство людей предпочитает начинать с технически сложных произведений и заканчивать своими любимыми.

Реклама

1

Протестируйте себя на знание ключевых знаков каждой гаммы. Есть шансы того, что вы заранее получите список гамм на экзамен, а экзаменатор произвольно выберет из них пару гамм, которые вы должны будете сыграть.
2
Тренируйтесь играть гаммы каждой рукой по отдельности, обеими руками, с закрытыми глазами, играя одной рукой staccato, а другой legato: смешивайте их как угодно, пока они не будут отскакивать у вас от зубов.
- Одним из важных моментов игры гамм является знание того, на какую клавишу приземлится далее ваш четвертый палец. Если четвертый палец на правильной клавише, все остальное станет на свои места.
- Иногда полезным будет проговаривать про себя порядок пальцев во время игры, например, мысленно считая: 1-2-3-1-2-3-4-5. Сосредоточьте внимание на той руке, которая выполняет больший объем работы, а вторая рука обычно сама естественно становится на место.
- Порядок пальцев – это также ключевой момент при игре арпеджио.
Реклама

1
На экзаменах в младших классах, вас, вероятно, попросят, простучать ритм, назвать ключевые знаки и определить различия между одним и тем же произведением, сыгранным дважды.
- При отстукивании ритма стучите сильнее на сильной доле (в начале такта) и помягче на слабых долях.
2
Если вас спрашивают о размере произведения, вспомните, где вы простукивали сильную долю.
- Если вы простучали «сильная-слабая-слабая», это трехдольный размер. «Сильная-слабая» подразумевает двухдольный размер, а «сильная-слабая-слабая-слабая» – четырехдольный.
3

Чтобы определить, является размер простым или составным, подумайте о каждой доле. Если в каждой доле обычно было три более коротких ноты (или кратное число по три), это составной размер. Если же нот обычно было две или кратное число по две, это простой размер.
4

Разбирайтесь в простых размерах. Они включают 2/4, 3/4, 4/4, 5/4 и 3/8. Меньшая цифра определяет, что значит каждая доля (2 – половинная нота, 4 –четвертная, 8 – восьмая и т.д.) Большая цифра показывает, сколько долей содержится в такте (например: 3/8 – это три восьмых ноты).
5

Разбирайтесь в составных размерах. К ним относятся 6/8, 9/8, 12/8 и 12/16. Составные размеры являются смешением простых и сложных размеров, таких как 5/8 и 7/8. Обычно существует несколько способов разделить ритм. Составной ритм также может быть преобразован в более привычный размер, например, 4/4, в виде двух четвертных нот с точкой и одной четвертной.
6

Обратите внимание, что некоторые размеры могут считаться как простыми, так и составными. Например, в простом размере 3/8 могут быть три доли по три восьмых в одном такте. В составном размере 3/8 может быть одна доля на весь такт, которая может быть разделена на 3 восьмых.
7

Безошибочно выучите терминологию. Вам могут задать ряд вопросов после того, как экзаменатор проиграет произведение. Детально изучите программу вашего экзамена. Вопросы могут быть следующими: «Игралось ли начало произведения piano fortissimo?», «Игралась ли середина произведения staccato или legato?», «Было ли в конце ritardando?», «Было ли в конце decrescendo?» Убедитесь, что вы выучили всю необходимую терминологию.

Реклама

Советы

Прежде всего, сохраняйте спокойствие. Сделайте ряд глубоких вдохов – помните, что экзаменатор хочет, чтобы вы хорошо сдали экзамен. Вы на экзамене лишь для того, чтобы показать, насколько вы хороши!
Пусть ваш учитель предварительно протестирует вас по всем пунктам программы.

Предупреждения

Для начальных классов, по 8-ой включительно, важно не количество нот, на которых вы ошиблись, а то, как вы сыграли засчитанные произведения. На самом деле, не имеет значения, если ваши пальцы случайно поскользнутся пару раз, при условии, что в целом вы придерживались правильного стиля игры и предоставили хорошую интерпретацию.
Гаммы и арпеджио могут быть очень пугающими и скучными, но знание гамм и способность хорошо их играть окажет большое влияние на вашу игру, когда вы дойдете до более сложных произведений.
Большинство экзаменаторов – люди хорошие, но если вам попадутся странные и придирчивые, не паникуйте. Просто приложите все усилия и переубедите себя, что хорошо выучили весь материал.

Об этой статье

Эту страницу просматривали 22 492 раза.

Была ли эта статья полезной?

Источник

«Подготовка учащихся к выпускному экзамену по
сольфеджио».

В ДШИ учащиеся
выпускных классов сдают выпускной экзамен по сольфеджио. Все экзаменационные
требования прописаны в образовательной программе. Выпускники по окончании курса
предмета сольфеджио должны показать определённый уровень знаний и умений.
Вокально — интонационные навыки, навыки слухового восприятия и владение
теоретическим материалом.

Первый этап – это
письменный, он включает мелодический диктант и запись аккордовой
гармонической последовательности. Это одна из самых важных частей курса сольфеджио
и не все учащиеся справляются с этим хорошо. Музыкальный слух очень важен для
музыканта, особенно если учащийся будет заниматься музыкой в дальнейшем
профессионально. В процессе работы над диктантом развиваются музыкальная
память, чувства метро-ритма, ладовое тяготение. Важный момент при написании
диктанта — это включение музыкально-слуховых факторов ( определение формы,
метро – ритмических особенностей, повторности или не повторности мелодических
оборотов, устойчивости и тяготения в устойчивые ступени). Психологический
фактор тоже имеет не маловажную роль. Это внимание, степень активности
учащегося. Оба фактора являются главными.

Музыкальный
диктант должен быть правильно подобран преподавателем. Он должен содержать
художественную ценность ( фрагмент из произведения композитора) содержать
изученный метро — ритмический и интонационный материал. Полезно прорабатывать
основные ритмические и мелодические особенности на разных музыкальных
примерах.

В
тональности, в которой пишется диктант, на экзамене даётся аккордовая
гармоническая последовательность. Это итог развития гармонического слуха
учащихся. Этот навык помогает учащимся подобрать аккомпанемент к любой мелодии.
При работе над гармоническим слухом важно слышать басовый голос и функциональность
аккордов. Теоретические знания ступеневой таблицы построения аккордов помогают
безошибочно определять аккорды в гармонической последовательности.

Второй
этап – это устный экзамен по билетам.

Первое задание включает в
себя знание теоретического материала. Учащийся должен рассказать правило. Как
правило это задание не вызывает сложностей т.к. построение остальных заданий
подразумевает знание правил. Сложность может состоять в изложении точной
формулировке. Над этим мы с учащимися работаем, рассказывая правила на каждом
уроке.

Второе задание – пение
мажорной или минорной гаммы ( любого вида). Гаммы учащиеся поют исходя из
своего голосового диапазона ( по тетрахордам или полный звукоряд , в какой
начинать октаве). Гаммы поются каждый урок, нужно обязательно спрашивать петь
учащихся индивидуально с пением устойчивых и неустойчивых ступеней. Обязательно
обращается внимание на чистоту интонирования, для этого гамму нужно петь и
играть на инструменте.

В этом же
задании даётся построение и пение интервалов и аккордов в данной тональности.
Основная задача не только правильно построить данные интервалы и аккорды с
разрешением, но и спеть их точно интонационно.

Все аккордовые
цепочки заранее строятся в различных тональностях. Обязательно эти аккорды
нужно играть на фортепиано и затем только петь.

Полезно петь
аккордовые последовательности на 3-4 голоса. Построение, игра и пение аккордов должны сочетаться с их
слуховым анализом. Уже при проигрывании аккордов дети
ощущают и запоминают характер звучания каждого. Очень важно развить слуховое ощущение взаимосвязи аккордов,
их ладовых функций.

Третье задание – включает в себя построение и пение интервалов и аккордов от
звука вверх и вниз с разрешением и определением тональности.

Тональности обязательно записываются в буквенном обозначении.
Для построения нужно хорошо знать интервальный состав аккордов и их разрешение.
Пение интервалов и аккордов от звука сложнее, чем в тональности это требует
хороших вокально- интонационных навыков, которые вырабатываются на каждом
уроке. Все аккорды состоят из интервалов, точное интонирование интервалов
помогает при пении.

Четвёртое задание – построение и пение от звука пентотоники или народного лада,
хроматической гаммы. Это довольно сложное вокально- интонационной задание.
Различные варианты пентотоники и ладов строятся и пропеваются на уроках.
Обязательно с проигрыванием на фортепиано. Хроматическая гамма не поётся,
только зачитывется её построение.

Пятое задание – пение мелодии с дирижированием
наизусть. Это задание учащиеся готовят дома. Мелодии преподаватель
выбирает удобные по тесситуре, с использованием пройденных мелодических и
метроритмических оборотов. Можно что-то сольмизировать, транспонировать, переносить в
другую октаву, учить по частям. Все мелодии учащиеся сначала поют и играют на
фортепиано. На уроке разбираются ходы в мелодии по звукам аккордов и
интервалов. Мелодия должна быть исполнена в заданном темпе и характере.

Шестое задание – чтение мелодии с листа. Этим
следует заниматься на уроках, начиная с младших классов, чтобы у учащихся
сформировался навык чтения с листа. Учащемуся даётся незнакомая мелодия и время
на подготовку. Эта мелодия должна быть не трудной , но соответствовать
программным требованиям. Нужно определить тональность, посмотреть какой размер,
какие ритмические особенности, попытаться внутренним слухом интонировать
интервалы, встречающиеся в мелодии. Затем после настройки учащиёся поёт с
дирижированием мелодию. При неточной интонации нужно обязательно поправить
учащегося.

Седьмое задание – устное определение интервалов аккордов вне лада и ладов. К
выполнению этого задания преподаватель готовит учащегося постепенно на каждом
уроке. Сначала даются на слух простые интервалы. Для лучшего определения их на
слух я даю на каждый интервал попевку. Мы их учим и играем и поем от любого
звука. Осень хорошие попевки из сборника Камозиной «Неправильное сольфеджио».
Очень удобно, в самой попевке есть название интервала. Полезно давать простые
интервалы на слух в цепочках. Затем мы добавляем к простым интервалам тритоны и
характерные интервалы с разрешением. Затем трезвучия с обращенем, обращая
внимание на названия вне тональности они мажорные и минорные и имеют другое
обозначение. Позднее прибавляются Д7 с обращением и вводные септаккорды. И на
последнем этапе – лады во всех видах, пентотоники и народные лады.

В каждой группе учатся дети с разными музыкальными
способностями и развиваются в течении всего курса сольфеджио все по разному.
Поэтому билеты должны быть рассчитаны на среднего учащегося, сильным ученикам
можно дать на экзамене дополнительные задания. При дифференцированном подходе в
подготовке к выпускному экзамену учащихся со слабыми способностями самое
первое, что нужно сделать – это определить уровень экзаменационных требований с
учетом индивидуальных способностей детей.

Основная задача педагога настроить учащихся с первых
уроков на плодотворную работу, которая обязательно на экзамене принесёт свои
плоды. Задания нужно давать дозировано, но следить , чтобы ученик выполнял их
сам. Внушать на каждом уроке учащимся уверенность в своих силах, хвалить за
достигнутые результаты.

Список литературы

1.
Арцышевский Г. Курс систематизированного сольфеджио для 1 – 7 кл. ДМШ. – М.,
1992.

2.
Андреева М. От примы до октавы. – М., 1976.

3.
Артамонова Е. Сольфеджио, пособие по развитию гармонического слуха, вып. 1,
М.,1998.

4.
Давыдова Е. Методика преподавания сольфеджио. – М., 1982.

5.
Зебряк Т. Интонационные упражнения на уроках сольфеджио и для занятий дома и в
ДМШ, 1 – 7 кл. – М., 2008.

6.
Золина Е. Синяева Л. Сольфеджио, учебное пособие. Интервалы, аккорды, тетради
1, 2 для 1 – 5 кл., классика XXI века. – М., 2004.

7.
Калужская М. Халабазурь П. Воспитание творческих навыков на уроках сольфеджио,
методическое пособие для ДМШ. – М., 1987.

8.
Программа по сольфеджио для ДМш. – М., 1984.

9.
Русяева И. Развитие гармонического слуха на уроках сольфеджио, методическая
разработка. – М., 1989.

10.
Синяева Л. Интонационные упражнения в курсе сольфеджио, методическая
разработка. – М., 1989.

11.Фридкин
Г. Чтение с листа на уроках сольфеджио. – М., 1979.

12.
Шатковский Г. Развитие музыкального слуха. – М., 1996.

Источник

Дочери 7 лет, в этом году в 1-ый класс идет. Музыкальный работник в детском саду говорит, что у ребенка все данные для музыкальной школы.
Позвонила в музыкальную школу 10 (она нам территориально подходит), узнать про поступление, меня спросили, ходим ли на курсы, когда ответила, что нет, то сказали звонить в начале мая, узнавать про экзамены, который будет тоже в мае, сейчас у них никакой информации про экзамены нет.

Вопросы:
1. Насколько велик шанс поступить в музыкальную школу без подготовительных курсов?
2. Что из себя представляет экзамен в музыкальную школу? Что там могут спросить?

Не представляю, как ребенка к экзамену готовить. Или надо спешно брать репетитора? Если да, то порекомендуйте, пожалуйста. Или за месяц всё ранво уже не подготовиться?

Определитесь с инструментом, для начала. Экзамен примерно везде одинаковый: спеть песенку, повторить мелодию, которую сыграет или споет преподаватель, плюс ритмическое эхо, т.е. Повторить ритм, прохлопанный преподавателем

Насчет шанса без подготовки- смотря что вы сможете на экзамене, плюс все зависит от количества желающих и опять же выбора инструмента. Можно и платно один год отзаниматься и будете первыми в очереди на бюджет. Удачи

Nataly77

Определитесь с инструментом, для начала.

Сейчас нет подготовительного класса?

Nataly77

Экзамен примерно везде одинаковый: спеть песенку, повторить мелодию, которую сыграет или споет преподаватель, плюс ритмическое эхо, т.е. Повторить ритм, прохлопанный преподавателем

+++ Мне в своё время сказали, что ритмического слуха у меня нет. Но в музыкалку взяли. Успешно закончила, слух развили.

Nataly77

Определитесь с инструментом, для начала.

Так вот как с ним определишься. У меня есть только мнение музработка садика, она советует фортепиано, потому что ребенок маленький физически и струнные будет тяжело.

Я понимаю, что поздно спохватились, но у ребенок замкнутый по харатктеру, только последний год стали заметны склонности хоть как-то.

Nataly77

Еще поспрашивают какой инструмент нравится, знает ли она фамилии музыкантов.
Я когда хотела на скрипку, на вступительном экзамене на меня преподаватель посмотрела и сказала что мне только фоно. Руки под него заточены))) Растяжка пальцев, их сила.

Astrum*

Сейчас нет подготовительного класса?

Подготовительный есть, для детей 5-6 лет, а нам уже 7.

В подготовительном классе вы начинаете заниматься на инструменте, который выбрали. Фортепиано неплохо, в 10 хорошие пианисты. Струнные вообще то начинают с маленькой скрипки-восьмушки по размером для очень мелких детей, поэтому физическая выносливость там требуется не больше, чем на том же фортепиано. Скрипачи кстати в 10 тоже отличные. Подумайте о духовом инструменте, например флейта. Сначала начнете с продольной блок флейты, потом подрастете и перейдете на большую. Послушайте в инете различные инструменты

с муз работником и возьмите несколько занятий, она должна знать как подготовить ребенка. Ничего там сложного нет, мне кажется в музыкалки многих берут, т.к. толп нет.

Берут то конечно по возможности всех, но сейчас катастрофически мало бюджетных мест, их сократили весьма ощутимо, вынуждая школы зарабатывать на платниках

Я из своего детства помню , что пела песенку и потом какая то тетенька постучала карандашом по крышке пианино и попросила повторить :gy: что то типа тук-тук-тук…тук-тук….тук-тук-тук-тук-тук…ну я как бы повторила и меня приняли по классу домбры :gy: а я хотела на пианино, а мне сказали, что пианино можно будет выбрать на второй год обучения как второй муз. предмет….но я до второго года не дотерпела…уж очень мне домбра не нравилась…полгода походила и сказала, что больше ходить не буду…

без подготовки реально если есть данные
я со своей ходила когда на прослушивание, нам сразу предложили флейту без подготовок и на бюджет
и сразу большую флейту выдали без всяких блок- и пикколо

одноклассница моей дочери пришла на фоно записываться, дак ее струнники забрали тоже без подготовки
были ребята пришедшие на народные инструменты, а их учителя с фортепиано сразу забирали к себе

моя стих рассказывала, в ладошки хлопала, еще что-то не помню уж

юляша-мамаша

Вы меня радуете. Надеюсь, что если у ребенка действительно данные, то его так же возьмут, куда нужно.

То есть имеет смысл просто подготовить песенку и стих? Наш садичный музработник не в курсе современных правил приема в школу.

аноним автор темы

То есть имеет смысл просто подготовить песенку и стих?

да

Ну и нотки на всякий случай))) до, ре, ми,фа,соль,ля,си — кошка ехала в такси. Есть хороший советский мультик про ноты

аноним автор темы

Подготовительный есть, для детей 5-6 лет

У нас для таких группа развития была. Потом подготовительный (для некоторых два подготовительных). Т.е. в 1-ый я по факту пошла в неполные 9 лет.

Nataly77

вынуждая школы зарабатывать на платниках

Когда я училась, бюджетных мест вообще не было. Платили все.

Nataly77

хороший советский мультик про ноты

ДоРеМи? http://www.youtube.com/watch?v=oN5saJf5Wa0 Очень сама люблю этот мультик. :give_heart:

С данными всегда берут, даже со второго года могут взять. Меня в третий класс брали на флейту сразу, но родители размотивировали своими глупостями…
На вашем месте обсудила бы с ребеном какие инструменты ей больше всего нравятся ( рассмотрите несколько , чтобы сразу можно было выбрать если не предложат первый)и сходила бы в муз школу и выяснила все лично при встрече, а не по телефону. Многие учителя, когда видят заинтересованных людей могут или по нужному адресу подготовиться, или хотя бы по советовать как лучше всего сделать чтобы поступить , да еще туда, куда больше всего хочется

Скрипку вот только мне сказали поздно в семь начинать…

Вам бы в подготовительный класс пойти. Сейчас в подготовительном сольфеджио, ритмика, слушание музыки и специальность. На вступительных в 1 класс играют два произведения: минорное и мажорное. Вы не успеете подготовиться. А в подготовишку берут практически всех, там особо никакой подготовки не надо к вступительным, слух проверят и все.
А вообще в мае обычно все музыкальные школы делают День открытых дверей, где показывают детям музыкальные инструменты, чтобы те могли определиться. Вам бы сходить.

Prima facie

Скрипку вот только мне сказали поздно в семь начинать…

Врут. У нашей учительницы по скрипке есть 9-летняя первоклашка.

Да? обнадеживает. Спасибо:) хочу второго сына отправить, но он то хочу, то не хочу. Подождем тогда, может сам созреет:)

На отделение фортепиано сдают 3 произведения на разные штрихи, выученные в течении года в подготовительном классе и задания по сольфеджио (основы, конечно, самые). Уже не успеете.

Villisa

А в подготовишку берут практически всех, там особо никакой подготовки не надо к вступительным, слух проверят и все.
А вообще в мае обычно все музыкальные школы делают День открытых дверей, где показывают детям музыкальные инструменты, чтобы те могли определиться. Вам бы сходить.

Ваш вариант :ugu:

Марфа Собакина

можно и с репетитором за мес все это выучить по идее. было бы желание

Prima facie

можно и с репетитором за мес все это выучить по идее. было бы желание

Поверьте, нет :ugu: . Я очень в теме :gy: именно по этому вопросу. Подробности объяснять не буду, но нет :ugu:
(Ну, если вы не гений-вундеркинд, конечно, за месяц освоить 3 полноценных произведения двумя руками, ни разу не играя до этого на фо-но)))

Марфа Собакина

(Ну, если вы не гений-вундеркинд, конечно, за месяц освоить 3 полноценных произведения двумя руками, ни разу не играя до этого на фо-но)))

смотря какие произведения. у меня пятилетка занимается пианино с репетитором, так что я немного тоже в теме:) к тому же, ну может и не полностью освоить их получится или не так хорошо, но думаю троечники и в музыкадке имеются. главное чтобы программу понять, а к осени можно и подтянуться. но опять же если есть возможность пойти на подготовительное в этом возрасте -я за обоими руками.

Источник

Музыкалка. Экзамен. Обидно

15.05.2021 14:40

Сегодня у ребенка был экзамен по фортепиано 4 класс п/п. Ребенок вышел радостный сказал, что сдала на 5-. Я решила сама подойти к педагогу спросить что и как. Она нашла вместе зав. фоном. Раньше зав. фоном всегда хвалила мою дочь. ( она училась у другого преподавателя). А сейчас поздоровалась и прошла мимо. А наша педагог сказала, что сыграла плохо. На 4. Самое обидное сказала педагог, что она программу знает, но вовремя не собралась. Ребенок занимается с репетитором. Я очень расстроилась. Когда я переходила к педагогу к нашему ( сейчас) то завтра. фоном сказала, что она слабая. Но ребенок полюбит музыку. Получается я сделала ошибку. Теперь получается если ребёнок захочет пойти в училище, не пройдет, потому что у зав. фоно везде знакомые и она сама в комисси. Проталкивает только своих учеников.

15.05.2021 15:01

Похожая ситуация была. Ребенку занизили, чтобы не пропустить на предпроф (несколько лет назад детей на предпроф отбирали не с первого класса).Потом комиссия из департамента или минкульта или чего-то там выше школы отсмотрела запись экзамена и нам пересмотрели результаты и взяли на предпроф. Но уже нам этого было не надо. Ребенок перегорел, обиделся и ушел в отказ. Пришлось бросить. Хорошо, что наш вариант был- для общего развития, но осадок остался. Если музыка важна, постарайтесь сменить школу, в гадюшнике может не сложиться

Anonymous

18.05.2021 11:22

Именно так мой сын бросил музыкальную школу

18.05.2021 11:26

Именно так мой сын бросил музыкальную школу

15.05.2021 15:46

Так ребенок уже на предпрофе. Ее могут перевести на общеобразовательную программу по результатам экзамена?

Anonymous

15.05.2021 22:06

в нашей школе с 4 есть хороший шанс на такой перевод

Anonymous

15.05.2021 16:54

Может, переволновалась дочка, сбилась, ну все бывает! Обидно, конечно, но не трагедия и не стоит делать такие негативные выводы.

15.05.2021 18:27

У завфоно во всех музучилищах знакомые? Какая крутая она у вас:) Подумайте 100 раз, надо ли вам вообще училище.

Anonymous

18.05.2021 11:25

Посмотрите на количество бюджетных мест в музучилищах и вузах. Многое станет понятным

15.05.2021 22:02

Как же меня бесит наша музыкалка!!! Ну понятно же, что основная школа — это важно, а муз. школа как и любая другая — второстепенная, нам музыкалка постоянно все портит! Экзамены, зачеты никто не согласует! Расписание в удобное время не выбрать! Педагог не торопится договариваться с администрацией, а деньги за занятия получать любит! Бесит!

Anonymous

15.05.2021 22:04

Это для вас второстепенном, для других нет. И не шли бы в музыкальную школу, можно для себя заниматься, брать уроки музыки , освободив место и время для того, кто будет в училище потом поступать

Anonymous

15.05.2021 22:46

А где написано, что не будет? Или если не учишься в ЦМШ ,то и дальше учиться не пойдешь?! Просто школа, обычная образовательная — на первом месте, потому как фундамент образования! А не только читать и писать научиться.

Anonymous

16.05.2021 06:34

Будет или не будет музыкалка- станет ясно по мере обучения. Талантливый изначально может слиться, а менее одаренный, но работоспособный и, главное, увлеченный, решит пойти «в музыку». Поэтому, да, музыкалка должна подстраиваться под обычную школу, всё-таки, это — дополнительное образование. У нас музыку бросили 90 процентов детей, поступивших в 5-ый в спецшколы, это хорошие в музыкальном плане дети были, которых уговаривали остаться. Но совмещать крайне сложно. Правда, стоит сказать «спасибо» именно нашей школе: дочке предложили закончить за год, разрешили почти «забить» на хор и посещать сольфеджио с любой удобной группой своего года…но тут уж она сама не захотела, увы, а мы не стали ее заставлять

Anonymous

16.05.2021 12:15

Не соглашусь. Дети, нацеленные на продолжение муз.образования, занимаются много и углубленно с первого класса, а , если быть точнее, то еще на стадии подготовки. И их видно, они выделяются среди остальных. Ну а остальным предпроф вобщем-то не нужен, но тянут. Точнее, родители «тянут» их сколько можно. Ну а ваша школа уговорила дочь остаться и закончить за год, т.к. ей важно финансирование, а оно на » живых» учеников дается. И в этом ваша школа ничем от остальных школ не отличается.)

Anonymous123

16.05.2021 13:13

В нашей 7-8 первых классов, детей, которые относятся серьезно, видно. Но их на параллель 5-7человек. Школе некого будет учить, если она будет желать обучать только тех, кто на проф и серьезно. Многие идут в 1 класс и легко бросают, если не получается, не сложилось с педагогом.

Anonymous

16.05.2021 16:58

Не знаю, в каком вы городе проживаете и что за муз.школа у вас, но в Москве в муз.школы ломятся и большой конкурс! Прослушивание не один день обычно занимает. Так что без учеников школы точно не останутся!:-) Насчет » легко бросают» не замечала, хотя , безусловно, дети уходят, переходят и т.д. «Если не сложилось с педагогом»- проблема решаемая если есть желание заниматься!

Anonymous123

16.05.2021 17:38

В Москве. ЦАО. Ева московский форум, если город не обозначен отдельно, значит, Москва.

Anonymous

16.05.2021 17:52

Ева-международный форум, если что.;-) И в ЦАО в муз.школы масса желающих!

Anonymous

16.05.2021 18:04

Не данный раздел.

Anonymous

16.05.2021 19:56

Не так уж и ломятся. Я тоже считала, что ломятся, и что мою дочь никуда не возьмут. У неё как-будто бы слуха не было, она все на одну ноту пела. У меня просто ещё один старший ребёнок, так он лет с 3х поёт так, что ни одну ноту не сфальшивит. Так вот и младшую я отводила в 3 музыкалки, и везде ее брали. В одной она сдала что-то там на 4, но ее все равно брали, туда мы и пошли. В других нам ничего про оценки не говорили, но звонили нам, родителям, и спрашивали, почему же мы не ведём ребёнка к ним учиться. То есть, значит в той школе, куда мы пошли, не пришло такого количества музыкально-одаренных детей, что сдали на 5 и заполнили всю музыкалку. Ну и в остальных также, если бегали за моей и звонили и говорили, что лучше их выбрать. Ну, или тогда понятно кто в них ломится, если прослушивание сдали хуже моей — им туда и не надо. У нас ЦАО на пересечении с ЮВАО. Ну кстати у дочери все-таки слух хороший оказался, развился как-бы, сейчас говорят, как и про старшую, что идеальный. Может они чувствовали это на прослушиваниях? Но как, я не понимаю…

Anonymous

16.05.2021 21:33

Вот прям из 3х школ сразу за вами бегали? :party2 Чётаржу!:party4

Anonymous

17.05.2021 12:28

Ну не то чтобы прям бегали, это я утрировала 😀Но из каждой позвонили и спросили зачислять ли нас, на ответ «нет» спросили почему не хотим. И сказали, что если передумаем, то они нас ждут.

Anonymous

16.05.2021 13:44

Во многом с Вами согласна) Именно поэтому дочь и бросила, так как мы с мужем понимали ее потенциал и не стали давить. Есть младшая дочь, которая «в музыке» с рождения, она от природы намного более одарена, чем музыкально- образованные папа с мамой (муз.школа до победного) и бросившая сестра, она из тех, кого видно… Но есть и пример подруги, вокалистки с консерваторским образованием и достаточно успешной карьерой, которая всю музыкалку занималась из-под палки до тех пор, пока не сформировался настоящий певческий голос…А это случилось к самому концу школы. Если бы не родители, которые жёстко пресекали попытки бросить, ее история была бы другой. Такие дети тоже есть)

Anonymous

16.05.2021 15:57

А расскажите, пожалуйста, о ее карьере. Куда эта вокалистка пошла после музыкалки, где сейчас работает…

Anonymous

17.05.2021 15:48

Сейчас концертирует и даёт частные уроки. Востребована. После музыкалки закончила училище (по-моему, хор-дир), консу и аспирантуру консовскую. Не Анна Нетребко, конечно, но зарабатывает хорошо)

Anonymous

17.05.2021 15:58

Интересно, а где концертирует?

Anonymous

16.05.2021 17:14

Я не отрицаю роль родителей в муз.образовании ребенка. В конце концов у меня есть собственный опыт, когда хочешь-не хочешь, но 2 часа положенных на инструменте отыграй, а потом вечером маме или бабушке покажи разученное. И никто рядом сидеть не станет, отметят ошибки и играй дальше. И предпрофа тогда не было, и муз.школы в Москве были сильно платными, а детей в семье 2е было. Музыкантом я не стала, у меня не было таланта, была зажатость рук, которую опытный глаз видел и которая помешала бы стать реально успешной. А быть очередным учителем в муз.школе я не собиралась. Еще говорят, что если заниматься с детства, то ребенок может стать и художником, и музыкантом, и певцом. Не выдающимся, не гением, а средним-запросто. Вот как-то так.

Anonymous123

16.05.2021 17:46

У автора речь о муз училище. Так что ваш вброс мимо, как раз музыкалка тогда им приоритетна.

17.05.2021 00:39

Автор, ваш новый педагог вероятно более требовательная, чем прежний. Может вам с ней заниматься дополнительно, а не с репетитором? Она вообще знает про репетитора? Может этого и добивается.

Anonymous

17.05.2021 09:42

Другая педагог которая была раньше. Была очень требовательная. Я должна была быть с ней на связи 24 часа в сутки. Например. Урок в музыкалке. Потом мы приходим домой, ужинаем и по вотсапу с ней занимаемся. А то ,что у нас гора уроков на завтра её не волнует. Может написать в 23, в 1 час ночи,как лучше играть. Она одинокая. Времени вагон. Фанат музыки. Вспоминаю ковид, как мы у неё учились онлайн по вотсапу.( звонок) не видео. Каждый день по 3,5 — 4 часа. Капец. Видео снимали для экзамена каждый раз все переписывали. То заколка не та, то сидит не так, блузка не та. Один раз 1 час ночи написала, что я подумала и решила вам сказать, что вам нужно переставить инструмент в другое место. У нас и так места нет. Вообщем сбежали мы от неё. Руководство никак не хотело с ней связываться. Сама зав.фоном мне сказала, она меня доведет до инсульта. А меня значит можно. Все лето динамо включали. Я и заявление о переводе отправляла на почту, то директору, то зав. фоно. Когда разговаривала с зав. фоном просила дать рекомендации к кому можно перейти. Она посоветовала одного педагога. Но Я ее несколько раз видела. Девочка от неё выходила со слезами постоянно. У неё будет результат. Спросила про педагога к кому хотели перейти, зав. ответила, что педагог слабая и вряд ли потянет предпроф. Но все равно мы к ней перевились. Очень добрый учитель. И вот, что замечаю. Когда учились онлайн по вотсапу ( У неё по видео звонку) сколько раз записывали видео на экзамен.Яотправляла сначала ей, она давала добро потом я отправляла зав. фоном. И 2 раза она не увидела то фальшивую ноту, то акцент не тот. Что это ? И в школу когда она вышла, уже сделала прививку. Мы опять записывали видео. И нас опять развернула зав. фоном. Опять ошибка. Вот что это? Она должна была увидеть ошибку, и сказать ребенку, чтобы он исправил её.

Anonymous

17.05.2021 13:17

Может вам подойти к зав ф- но и поговорить с ней, по-человечески попросить совета, может вернуться к прежнему педагогу, сказать что очень переживаете за ребёнка и его успехи, сто хочется роста, попросите совета с высоты её опыта, она всё- таки профессионал, они это любят. А вообще, далась вам эта музыка? я так понимаю, ребенок не особо выдающийся? Вы представляете, как сложно будет дальше? Кем вы её видите после окончания музколледжа? Чтобы где-то работать, нужно ещё и институт закончить, в итоге выпускники работают в садиках. Как я была удивлена, когда узнала, что в нашем саду музработник после гнесинской академии! Так ее ещё и родители стали травить, что утренники не такие, как у другой, которая даже на ф-но играть не умела, ставила кассеты!!! И играла финальный аккорд по соседним клавишам! У меня ребенок в этом году заканчивает, слава богу, перекрестилась много раз. Были мысли поступать, но она ленивая, заниматься не заставить, раз в неделю накануне урока по разу проиграет программу- я позанималась! Мне гонять её надоело. Абсолютный слух, память, схватывает на лету, диктанты пишет с двух проигрываний, если что- то не поняла или на выучила- мама объяснит и позанимается. Надоело до чёртиков.

Anonymous

17.05.2021 16:57

Я голосую за доброго педагога, пусть и слабого. Потом, если решит поступать в училище, доберет. Я через 10 (!!!) лет после окончания музшколы поступала, за год брала педагогов по спец и сольф, подготовили программу, а так как любовь к музыке не была отбита «требовательным» педагогом в мш, все получилось! Еще скажу, что сын в этом году заканчивает мш, я присутствовала почти на всех экзаменах, куда допускали, так вот все абсолютно ошибаются и ничего в этом страшного нет. Не то, что акценты или неверные ноты, а бывало спотыкался ученик и потом не мог продолжить. Его сажали, и потом вызывали заново. И ничего, к выпуску все играют нормально, на 4 и 5. С видео на дистанционке тоже не парились, чтобы идеально было, и никто не разворачивал никуда.

Anonymous

17.05.2021 18:38

То есть новая педагог добрая, но слабая? Если она не видит и не слышит явных ошибок, какое с ней поступление? С ней результата не будет, не подготовит вас.

Anonymous

Источник

07.01.2015

«Дифференцированный подход к проведению выпускных экзаменов по сольфеджио для учащихся семилетнего курса обучения»

преподаватель теоретических дисциплин

Рекомендации по подготовке слабых учащихся к проведению выпускных экзаменов по сольфеджио

Оценить

3247

Содержимое разработки

Методическая разработка

«Дифференцированный подход

к проведению выпускных экзаменов по сольфеджио

для учащихся

семилетнего курса обучения»

А.Б. Гужева — преподаватель теоретических дисциплин

муниципального образовательного учреждения

дополнительного образования детей «Детская школа искусств», г. Кинешма Ивановской области

2015 год

Содержание:

1. Вступление

2. Дифференцированный подход к экзаменационным требованиям

3. Анализ заданий устного ответа:

а) пение мелодии наизусть

б) пение гаммы

в) пение интервалов и аккордов в ладу

г) пение интервалов и аккордов вне лада

д) пение с листа

е) исполнение песни и романса с собственным аккомпанементом

ж) определение на слух

з) теоретический вопрос

4. Мелодический диктант

5. Дополнительные рекомендации:

а) создание благоприятной обстановки на уроках

б) работа с родителями

в) формы контроля

6. Заключение

7. Дидактический материал

8.Используемая литература

Вступление

Согласно учебному плану выпускники детских музыкальных школ сдают экзамен по сольфеджио. В программе по предмету сольфеджио четко определены экзаменационные требования для разных курсов обучения. Выпускник семилетнего курса обучения должен показать на экзамене высокий уровень вокально-интонационных навыков и знание теоретического материала. Некоторые преподаватели теоретических дисциплин считают эти требования слишком сложными для учеников со слабыми способностями. При подготовке к экзамену таких учащихся возникают различные трудности и проблемы. Моя работа будет полезна преподавателям сольфеджио старших классов ДМШ и ДШИ. Суть моей методики подготовки к выпускным экзаменам в индивидуальном подходе к учащимся и составлении дифференцированных экзаменационных требований для детей с разными способностями. Так же в ней используется опора на четкое разделение работы в ладовой и абсолютной системе, что существенно облегчает усвоение теоретического материала и проработку вокально-интонационных навыков и является инновационным подходом в решении поставленных задач.

Цель предлагаемого мною материала — это оказание методической помощи в подготовке к экзаменам, как молодым преподавателям, так и педагогам со стажем. Используя мою работу в качестве алгоритма своих практических занятий, любой преподаватель может легко разработать собственные планы подготовки к выпускным экзаменам по сольфеджио, как для семилетнего курса обучения, так и для других реализуемых программ предпрофессиональной подготовки детей.

Дифференцированный подход к экзаменационным требованиям.

Всем известно, что в музыкальных школах обучаются дети с разными способностями. Одни учащиеся легко осваивают программу и без проблем сдают выпускные экзамены. Другие — испытывают определенные трудности в усвоении материала

Вопрос о том, как помочь каждому ученику успешно сдать выпускные экзамены по сольфеджио, неоднократно обсуждался в нашей школе. Администрация школы рекомендовала разработать теоретикам разные уровни экзаменационных требований. Такие требования были разработаны и утверждены на заседании отдела. Суть их в том, что педагог, учитывая индивидуальные способности ученика, может немного изменить некоторые задания, что-то убрать или заменить.

Я хочу поделиться опытом дифференцированного подхода в подготовке к выпускному экзамену учеников со слабыми способностями.

Самое первое, что нужно сделать – это четко определить уровень экзаменационных требований с учетом индивидуальных способностей учеников.

Вот обычный экзаменационный билет для устного экзамена на семилетнем курсе обучения:

1)спеть мелодию наизусть;

2)спеть гамму;

3)спеть в тональности аккорды и интервалы с разрешением;

4)спеть отдельные аккорды и интервалы вне лада;

5)спеть мелодию с листа;

6)отгадать на слух;

7)исполнить романс (песню) с собственным аккомпанементом;

8)теоретический вопрос.

Это просто названия заданий. Уровень сложности может быть различным. Педагог может составить билеты разной сложности. Простой билет – это обязательное условие успеха для слабоодаренных детей! Надо составить билеты двух (или трех) уровней сложности и организовать экзамен так, что бы ученику достался нужный билет. Лучше всего поделить все билеты на части. Пусть это будут, например, билеты для тех, кто писал письменную работу по первому варианту и для тех, кто писал ее по второму варианту. Сразу хочу пресечь в корне любую мысль о том, что бы давать билеты ученикам заранее. Надежда на то, что можно выучить дома билет и сдать хорошо экзамен очень сомнительна! Любой дополнительный вопрос — и ученик тут- же «сядет в лужу». Надо надеяться только на полученные знания. Задача педагога донести ученикам эти знания так, что бы они легко ориентировались в изучаемом материале. Поэтому по каждому пункту билета нужно четко определить уровень этих знаний, исходя из индивидуальных особенностей детей.

Теперь поговорим подробно про каждый вопрос.

Анализ заданий устного ответа

а).Пение мелодии наизусть — это задание, которое ученик готовит дома. По программе надо выучить несколько одноголосных мелодий и примеры на два голоса. Слабый ученик это выучить не может. И не надо! Двухголосие можно совсем исключить и хорошо выучить наизусть 3-4 мелодии. Обычно я делаю так – учим 5-7 мелодий, но на экзамен выносятся не все. Отобранные примеры тщательно прорабатываются, учитывая индивидуальные способности детей. Можно что-то сольмизировать, транспонировать ,переносить в другую октаву, учить по частям и.т .п. –главное выучить на отлично. Не «тяните» с этим заданием. Я начинаю учить наизусть уже в 6-м классе. А кто на экзамене про это узнает? Никто! Главное – результат.

б). Второе задание – пение гаммы. Гамма – это «лицо» ученика, его «визитная карточка». Это первое задание, подготовленное самостоятельно на экзамене. Я вполне согласна с Гущиной Я.В., которая пишет, что гамму можно любить, а можно ненавидеть. Сделайте так, чтобы дети полюбили это задание. Работайте над пением гамм и обязательно спрашивайте индивидуально, задавайте петь и играть гамму каждый урок. Некоторые считают это задание простым и думают, что уж гамму-то дети всегда споют! Но очень часто от волнения ребенок даже не может правильно назвать ноты. Дайте на экзамене удобную и простую гамму До минор, Ля мажор и.т.п.

Оценка ставится не за то, что спел, а КАК спел. Учите детей правильно готовить исполнение гаммы, сидя за партой. Каждый ученик должен знать свой диапазон и уметь самостоятельно решить в какой октаве он будет петь. Уверенное пение гаммы создает благоприятное впечатление об ученике.

в). Третье задание – пение в тональности — требует серьезной подготовки. Главным условием успешной сдачи экзамена я считаю детальную проработку всех интервалов и аккордов в ладу с разрешением. Это «база»- основа теоретического материала нужного для экзамена. Вот минимум аккордов и интервалов, положенных по программе: б2, м7, ув4, ум5, ув2,ум7, ум5/3, Д7 с обращениями, вводные септаккорды.

Наша задача – научиться все это чисто петь. Но что бы чисто петь надо знать ЧТО петь. Всё это должно быть пройдено еще в 6 классе. И в начале года мы это вспоминаем. Обобщая свой тридцатилетний опыт работы, я могу с уверенностью заявить, что успех работы со слабыми учениками полностью зависит от освоения этого материала. Как научить детей все это строить? У каждого педагога есть своя методика и трудно дать какие-либо общие рекомендации. Я в начале прорабатываю интервалы, потом Д7 с обращениями ,потом вводные. Обязательно строить на доске. Обязательно играть и петь. Главное – что бы кроме этого задания никакой теории не было. Иначе в головах детей будет «каша». Я знаю, что мне многие возразят, потому что я предлагаю игнорировать другой материал, нужный для экзамена. Но это лишь временная мера и она очень скоро принесет свои плоды. Уже к концу первой четверти все, даже самые слабые ученики, будут ориентироваться в этом материале. А если кто-то так и не сможет ничего понять? Про таких детей я хочу задать вопрос: «А что они вообще делают у Вас в выпускном классе?».

Проблема чистого интонирования – это «головная боль» любого теоретика. Почему дети плохо поют? Потому что они не поют дома. Все силы тратятся на построение. Ученики считают: если построил — значит домашнюю работу сделал, а петь необязательно. Пока этот стереотип сидит у ребенка в голове – он никогда не будет дома петь. И проблема решится только тогда, когда построение не будет вызывать ни малейших затруднений. Этого можно добиться ярким объяснением материала и банальной тренировкой. Никакая зубрежка правил не поможет. Задайте построить и сыграть дома 5-6 пар тритонов в разных тональностях – и дети запомнят, как они стоятся. Только кроме этого не давайте никакой теории. В классе работайте над пением. Слабые ученики иногда испытывают затруднение в интонировании первой ноты. Учите детей грамотно искать ее при помощи устойчивых звуков. Это очень важный момент! Обязательно спрашивайте петь индивидуально, чаще у доски. Усвоили одни интервалы — добавили другие и.т.д. В итоге я всю первую четверть занимаюсь только пением в ладу и гаммами. На последнем уроке делаю устный зачет по этому материалу. Этот зачет сразу показывает результат работы и выявляет слабые моменты. В дальнейшем работа в ладу станет самым простым и понятным заданием. Постепенно теория отходит на второй план , и домашнее задание будет начинаться со слова «спеть». Вот тогда дети и начнут петь дома, потому что оценку получат именно за пение.

Интонирование в ладу интервалов и аккордов с разрешением получается у всех учеников. Кстати не все слабые дети плохо поют. Часто они просто испытывают проблемы с теорией. Свободное владение теоретическим материалом дает возможность полноценной работе над интонацией. Я часто наблюдала, как некоторые дети «раскрывались» и начинали чисто интонировать.

Очень хорошо включить в экзаменационный билет пение небольшой аккордовой цепочки. Например — спеть в Ля мажоре: Т6-Д43-Т53-S64-S64(г) – Т53. В идеале выпускник должен определить ее на слух. Но мы ее просто споем. А когда дело дойдет до определения на слух все вспомнят, что цепочка уже была. А еще в цепочке есть обращения трезвучий и их можно будет больше не включать в билет. Для успешного ответа достаточно проработать несколько таких аккордовых построений в разных тональностях.

г).Четвертое задание включает в себя пение интервалов и аккордов от звука с разрешением в разные тональности. Это трудное задание и мы постараемся свести его к минимуму. Лучше всего получается спеть от звука с разрешением б2 и м7(на5ступени) и Д7 с обращениями. Вот и включайте их в билеты! А как же разрешение тритонов в 4 тональности? А никак! Не вижу никакого смысла тратить на них массу времени и сил. Тритоны в билете были? Да! Вряд ли кто-то обратит внимание на то, что их нет в этом задании. Тоже самое можно сказать про вводные септаккорды, ув2и ум7.Только не забудьте спеть их в ладу. Лучше взять минимальное количество материала и проработать его как следует. Экзаменационная комиссия смотрит не на то что ученик поет, а на то КАК поет .Но обычно после усиленной проработки в тональности пение от ноты дается довольно легко. Проблема больше теоретического плана.

Построение обращений трезвучий и интервалов от звуков является непреодолимой преградой для некоторых учеников. Если это так, то надо так же свести это задание до минимума и использовать несложные задания. Например — спеть от ноты «до» минорный квартсекстаккорд вверх, а от ноты «ля» ч5 вниз .

Хочу особо отметить, что целесообразность четкого разделения работы в ладу и работы в абсолютной системе (т. е. от звука) подчеркивают и другие преподаватели, например Горелова Е. С.(«Изучение закономерностей ладовой и абсолютной системы в младших классах на уроках сольфеджио»). Поэтому в слабых группах не надо смешивать проработку этих заданий на одном уроке .Надо объяснять материал так, что бы дети всегда четко понимали, где они работают – в ладу или вне лада. Многие проблемы в усвоении теоретического материала возникают именно из-за непонимания разницы положения аккорда или интервала в ладовой или относительной системе.

д).У всех моих учеников есть свой учебник «Чтение с листа» Г. Фридкина, и я регулярно занимаюсь этим заданием с младших классов. Но, как правило, слабые дети поют с листа плохо.

Поэтому пятое задание я считаю самым трудным. Слабого ученика сложно научить петь с листа примеры нужные по программе. Единственный выход-это снизить уровень до минимально возможного. У нас в школе мелодию подбирает ассистент. Я прошу дать мелодию как можно проще. Вот здесь и проявляется индивидуальный подход к детям. Пусть слабый ученик поет простую мелодию. Ничего плохого в этом нет. Не стесняйтесь что-то подсказать, подыграть на инструменте. Особое внимание надо обратить на правильное воспроизведение ритмического рисунка. Работайте над сольмизацией, учите детей просто читать ноты. Прочитайте методическую разработку Плавинской А.В. «Чтение с листа как основа развивающего обучения» и пояснительную записку к учебнику Г.Фридкина «Чтение с листа» В этих работах подчеркивается первостепенная важность постоянной тренировки навыка чтения с листа. Занимайтесь этим каждый урок.

е). Определение на слух-это палочка-выручалочка для плохо поющих детей. У каждого педагога наверняка есть своя методика этой работы. Я, например, выписываю интервалы на доске, разделяя их на разные группы. Слева — те, у которых звуки при разрешении расходятся, справа — сходятся. Можно написать аккорды, пометив значками особенности их звучания. Напишите на доске все, что встретится на экзамене и проведите опрос. Зрительное восприятие обязательно поможет. Играйте на слух то, что ученик хорошо слышит. Обратите внимание на уроках, какие интервалы и аккорды вызывают затруднение. Сыграйте что-то другое. Не советую даже пытаться как-то заранее «подготовить» это задание. Очень большая вероятность того, что ученик, да и вы сами не вспомните сразу, о чем договаривались. При регулярной тренировке даже самые слабые ученики отгадывают на слух хорошо.

ж). Пение песни или романса с собственным аккомпанементом — «козырная карта» для слабого ученика. Я знаю, что некоторые педагоги считают это задание слишком сложным и не выносят его на экзамен. Но это домашнее задание и его вполне можно подготовить на «отлично». Самое главное -не затягивать с выбором произведений. Эта работа должна быть выполнена к концу сентября. Причем дети уже должны исполнять небольшой фрагмент произведения, а педагог решает справится ученик или нет. Лучше сразу сменить романс на более простой или заменить его песней. У нас в школе принято рассчитывать на помощь педагога по специальности. Но все равно приходится тратить время от урока или заниматься дополнительно. К концу второй четверти романс должен быть почти готов! А к экзамену – выучен на «отлично». Как приятно наблюдать выпускника, поющего с собственным аккомпанементом. Даже струнники вполне могут справиться с несложным произведением. Например, романс «Уж ты, Ваня-Ванечка» А.Варламова или вокализ Ладухина (№202) из учебника Сольфеджио Давыдовой для 4 класса.

з).Теоретический вопрос включается в билет по желанию педагога. В этом задании есть свои плюсы и минусы. Минус-это то, что придется потратить время на вызубривание вопросов. А плюс-это то, что ученику, ответившему на вопрос в билете, обычно не задают дополнительных вопросов по теории. Что лучше — решает педагог. Круг теоретических вопросов может отличаться большой разнообразностью. Учтите, что сольфеджио и теория музыки это разные предметы и можно подобрать не сложный и интересный материал. Рекомендую просмотреть раздел «Теоретические сведения» в действующей программе по сольфеджио и программе Ф.Г.Т.; Рабочие тетради по сольфеджио Г.Калининой и Эксперементальную программу «Элементарная теория музыки» Шелковниковой Т.Г.

Мелодический диктант

Экзаменационные требования по сольфеджио включают в себя мелодический диктант, который обычно пишется вместе с письменной теоретической работой. Слабые ученики всегда испытывают затруднения с этим заданием. Обычно я беру простой диктант (приблизительно уровень четвертого класса) и добавляю туда пару хроматизмов или что- то еще, что усложнит этот диктант. Я знаю, что многие педагоги пишут много похожих диктантов или даже тот же самый диктант в другой тональности. Эта работа, конечно, поможет, но надо учитывать, что у слабых учеников, как правило, плохая память и на экзамене они могут не вспомнить то, что писали на уроке неделю назад. Лучше основательно проработать ритмические и мелодические особенности экзаменационного диктанта на других примерах.

Дополнительные рекомендации.

Теперь несколько общих рекомендаций.

а). Основная задача преподавателя в начале учебного года — это добиться спокойной, рабочей обстановки в группе и регулярного выполнения домашних заданий. Пусть задания вначале будут очень простые, но ребенок должен выполнять их сам.

Не надо ругать ребенка за нерадивость, а с первых же уроков в выпускном классе создать позитивное отношение к предмету. Необходимо постоянно внушать ученикам уверенность в свои силы, обязательно хвалить за достигнутые результаты. Нужно любым способом добиться того, что бы ученик поверил в себя! Педагогу важно подобрать новый своеобразный стиль общения с выпускниками. К выпускникам надо относиться как к старшим, опытным ученикам, которые действительно многого достигли. Это повышает у детей самооценку и ответственность. Но нельзя забывать, что это дети, и излишняя строгость или фамильярность может повредить учебному процессу. Нельзя запугивать детей трудными экзаменационными требованиями.

б). Второе важное условие успеха — это работа с родителями. Регулярное общение с родителями выпускников – обязательная форма работы для любого педагога. Я думаю, что все преподаватели это знают. В начале учебного года я собираю родителей выпускников и рассказываю про экзамен.

Встречи с родителями можно проводить на групповом занятии и индивидуально. Можно показать на примере опроса одного из учеников, какие будут задания на устном экзамене. Можно спросить всех, чтобы родители сравнили уровень подготовленности своего ребенка. Лучшая форма работы – это открытый устный контрольный урок, на который приглашаются родители. Устный ответ в присутствии родителей – это серьезное испытание для ребенка. Даже самые ленивые учащиеся всегда ответственно готовятся к такому уроку. А родители наглядно видят, как отвечает их ребенок. Обычно я провожу этот урок в конце первой четверти, и часто ответы выглядят не лучшим образом. После урока я обсуждаю результаты и советую, как можно помочь своим детям. Мое главное требование-это подпись дневника после урока сольфеджио. Это совсем несложно, но дает хороший результат. Родители чувствуют ответственность за детей, а дети – контроль со стороны родителей. В родителях надо видеть, прежде всего, помощников, а не объекты для жалоб на детей. Жаловаться на то что ученик, заканчивая школу, не понимает материал по сольфеджио-это значит жаловаться на самих себя .

в). Еще хочу добавить, что я часто практикую разные зачеты или «допуски к экзамену». Зачет по тональностям ,по романсам, по мелодиям наизусть и.т.п. Во втором полугодии мы пишем десять домашних письменных экзаменационных работ. Можно сделать зачет по пению с листа, по пению гамм и.т.п. Эта форма работы активизирует детей и приносит хорошие результаты.

Заключение

В заключение своей работы я хочу еще раз выделить основные моменты в подготовке слабых учеников к выпускным экзаменам по сольфеджио:

1) Самое важное — определить необходимый минимум теоретического материала, нужного для экзамена.

2) Создание благоприятной обстановки на уроках.

3) Обязательная беседа с родителями

4) Тщательная проработка в ладу всех интервалов и аккордов с разрешением — это главная задача I четверти

5) Романс, мелодии наизусть — с первых уроков

6) Проведение разных «допусков к экзамену»

Такие темы как «хроматическая гамма», «лады народной музыки», «родственные тональности» и. т п. просто изучаются в классе, но на экзамен не выносятся. Не надо стремиться «впихнуть» в ученика наибольшее количество теоретических понятий. Он всё равно их не усвоит. Пусть лучше меньше, но зато «качественно».

На последнем выпускном экзамене члены экзаменационной комиссии не заметили никакой разницы в ответах моих учеников. Все дети отвечали грамотно, уверенно. И даже те, кто все 7 лет занимались на «3», получили «4» и даже «5». Любите своих учеников и старайтесь увидеть в каждом из них личность. Помогите им — и Ваш труд вернется к Вам огромной радостью за их успехи!

С глубоким уважением ко всем педагогам Гужева А.Б.

Дидактический материал

Пример экзаменационных билетов по сольфеджио (7кл) (для учащихся со слабыми способностями)

Билет№1

1). Спеть наизусть №512 учебник «Сольфеджио» Калмыков и Фридкин часть№1

2). Спеть с листа №126 учебник «Чтение с листа» Г. Фридкин

3). Спеть гамму Ля мажор ( натуральный вид ) вверх. В ЛЯ мажоре спеть аккорды: Т6- Д43- Т53- S64 — S64(г)- Т53

4). В тональности Ля мажор спеть все большие и увеличенные интервалы с разрешением (б. 2 на IVст.; ув.4 на IVст. и VIст.; ув.2 на VIст.)

5). От ноты «до-диез» спеть. Д 65 с разрешением в мажор и минор. От ноты «ре» спеть м.7 и разрешить в минор. От ноты «соль» спеть М 64 вверх; от ми-бемоль ч.4 вниз.

6). Определить на слух.

7). Исполнить романс или песню с аккомпанементом

Билет №2

1). Спеть мелодию наизусть №504 учебник «Сольфеджио» Калмыков и Фридкин Часть1»

2). Спеть с листа №175 учебник «Чтение с листа» Г. Фридкин

3). Спеть гамму До минор гармонический вверх и вниз. В До миноре спеть аккорды Т53- S64- Т53- ум. ДVII7 -Т53.

4). В тональности ДО минор спеть все малые и уменьшенные интервалы с разрешением (м7 наVст.; ум5 на VIIст. и на IIст.; ум7 на VII ст.)

5). Спеть от ноты «Ля» б2 с разрешением в мажор и минор. Спеть от ноты «ДО» Д7 с разрешением в мажор. Спеть от ноты «Ля» спеть Б53 вверх.

6). Определить на слух.

7). Исполнить песню или романс с аккомпанементом.

Пример экзаменационных билетов по сольфеджио (7кл.) средней сложности:

Билет №1

1). Спеть наизусть мелодию №624 учебник «Сольфеджио» Калмыков и Фридкин Часть1

2). Спеть с листа №206 учебник «Чтение с листа» Г. Фридкин

3). Спеть гамму Си мажор гармонический вид вверх и вниз. Спеть в Си мажоре золотой ход валторн.

4). В Си мажоре спеть с разрешением ум53 (наVIIcт. и на IIст.); м7( на V ст. и VII ст. ); Д2 с разрешением

5). От ноты « Си –бемоль» спеть ув4 с разрешением ( в 4 тональности); от ноты « РЕ- диез» спеть ум7 с разрешением. От ноты «ДО» спеть МДVII7c разрешением.

6). Определить на слух аккордовую цепочку в ладу и отдельные интервалы и аккорды вне лада

7). Исполнить романс с аккомпанементом.

Билет №2

1). Нижний голос спеть, а верхний голос сыграть на фортепиано №200 учебник «Сольфеджио» Калмыков и Фридкин часть 2

2). Спеть с листа №236 учебник «Чтение с листа» Г. Фридкин

3). Спеть гамму Си бемоль минор мелодический вид

4). В Си бемоль миноре спеть все большие и увеличенные интервалы с разрешением; уменьшенный вводный септаккорд с разрешением через Д 65

5). От ноты «СОЛЬ-диез» спеть ум5 с разрешением (в 4 тональности)

От ноты «МИ-бемоль» спеть б6,сделать энгармоническую замену и разрешить в мажор и минор

От ноты «ЛЯ» спеть М 64 вниз и определить где этот аккорд будет субдоминантой

6). Определить на слух отдельные интервалы и аккорды вне лада

7). Исполнить романс с аккомпанементом

Используемая литература:

Учебник «Сольфеджио» Одноголосье. Часть 1. Б.Калмыков и Г.Фридкин Москва «Музыка» 1971 г.

Учебник «Чтение с листа на уроках сольфеджио» Г.А.Фридкин. М.1982г.

Учебник «Сольфеджио 4 класс» Е. Давыдова М. «Музыка»2007г.

Методическая разработка «Чтение с листа как основа развивающего обучения» Плавинская А.В. МБОУ ДОД ДМШ №5 г. Мурманск.

Методическая разработка «Еще раз о гамме. От ненависти до любви» Гущина Я.В. Электронный журнал Экстернат Р.Ф.

Методическая разработка «Изучение закономерностей ладовой и абсолютной системы в младших классах на уроках сольфеджио» автор Горелова Е.С. Д.Ш.И. поселок Тюльган Оренбургской области

Методическая разработка Экспериментальная программа «Элементарная теория музыки» Шелковникова Т.Т., МБОУК ДОД ДШИ №68 Таштопольского муниципального района

Варламов А.Е. «Избранные романсы и песни» М. «Москва» 1980г.

Калинина Г. «.Рабочие тетради по сольфеджио» 5-7 Кл. М. 2003-2005 г.г.

Программа по сольфеджио «Инструментальное музицирование 7 лет»

Программа по сольфеджио Ф.Г.Т.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/91396-differencirovannyj-podhod-k-provedeniju-vypus

Также вас может заинтересовать

Сценарий занятия и презентация: «Программно-изобразительная музыка. Звуки осени»
дополнение к адаптированной программе обучение игре на баяне, аккордеоне (класс ансамбля) Группа совершенствования ( IV этап)
«Волшебный мир музыки»
Методика проведения урока
Однажды в Музландии…

«Свидетельство участника экспертной комиссии»

Оставляйте комментарии к работам коллег и получите документ
БЕСПЛАТНО!

Источник