Любой писатель, перед тем как написать очередной шедевр не только русской литературы, но и зарубежной, думает над тем, о чем он планирует написать и какой теме он посвятит своё произведение. Мы имеем уникальную возможность читать любимых классиков, которые писали о войне, о пейзажах нашей Родины, но наиболее красиво они умеют описывать Любовь. Я считаю, что тема любви является вечной в литературе и готова это доказать на примере русского и зарубежного произведения.
Любовь — возможность окрыленно смотреть на обыденные вещи. Это некое наркотическое состояние, во время которого наш разум полностью отключается, а эмоции влюбленности держат верх над здравием. Я неоднократно читала интересные произведения, в которых авторы описывали тему любви и каждый раз нахожусь в полном восторге от красоты написания. Они настолько ловко подбирают к каждому виду любви свои определения, эмоции и переживания, что ты можешь почувствовать себя на месте главных героев. Это, наверное, одна из самых красочных уловок любого писателя.
Первым ярким примером, который подтвердит мою мысль о том, что тема любви является в литературе вечной — «Ромео и Джульетта» известного Шекспира. В этом произведении читатель знакомится с двумя главными героями из разных семей, которым было запрещено любить друг друга. Но разве их это остановило? Конечно нет. Они, не смотря на все жизненные трудности, оставались друг с другом до самого конца и не изменяли своему выбору. Любовь, которую описал Шекспир, стала классической и на неё обращали многие писатели особое внимание, перед тем, как брать эту тему себе в написание. Мне безумно понравилось то, как Шекспир смог обыграть вечную тему и донести человечеству, что любовь способна нарушать стереотипы и законы.
Вторым примером я бы хотела выбрать произведение «Евгений Онегин» Александра Сергеевича Пушкина, в котором описывается любовь Татьяны и Евгения. Эти письма, послания, одушевленность друг другом — яркий пример того, как можно легко обыграть чувство взаимной любви и наслаждения друг другом. Благодаря таким произведениям, как писал Пушкин А.С., начинаешь понимать, что в нашем мире любовь существует и она непременно способна спасти целый мир.
Подводя итог, хотелось бы сказать, что любовь всегда была, есть и будет ключевой и вечной темой в литературе. Мы из поколения в поколение получаем множество произведений, где писатели делали акцент именно на любви. Я считаю, что любовь — это спичка, которая никогда не сможет потухнуть. Любовь — это необъяснимое чувство, которое способно менять человека в лучшую сторону.
(389 слов) В искусстве вечной становится та тема, которая волнует каждого человека, к какой бы эпохе он ни принадлежал. Именно такой является тема любви. Все люди испытывают это чувство, всем оно важно, и, конечно, суть его не меняется со временем. Поэтому почти все авторы древности, средневековья, эпохи просвещения заставляли своих героев переживать буру эмоций. Посмотрим, как это было.
В древнейшем памятнике русской литературы, который получил название «Слово о полку Игореве», неизвестный автор поднимает тему любви. Жена Игоря осталась в одиночестве, а потому тоскует по своему супругу. Ярославна стоит на крепостной стене и смотрит вдаль, призывая все силы природы на помощь и горько укоряя их в бездействии. Княгиня любит Игоря и пытается хоть как-то ускорить его возвращение. В ее нежной, но требовательной мольбе читатель видит заботу и участие, героиня искренне привязана к супругу. И на свой лад она старается поддержать его. Как знать, быть может, именно заступничество Ярославны и ее обращение к языческим божествам выручили князя из беды, ведь ему действительно помогли силы природы. Даже в этом произведении, написанном в последней четверти XII века, была затронута вечная тема союза двух душ. Это говорит о ее универсальности и значимости для каждого человека, даже древнего.
В эпоху Просвещения тему любви также можно было встретить в каждой книге. Доказательством этого служит пьеса Д.И. Фонвизина «Недоросль». Автор, прежде всего, заострял внимание на необходимости воспитания и обучения для дворянства. Но и в такой дидактической комедии, написанной в направлении классицизма, нашлось место для светлого чувства. Софья и Милон любили друг друга, но их пытались разлучить Простаковы и Скотинин, ведь у них были свои планы на приданое невесты. Кроме того, писатель показал благонравных влюбленных, для которых долг послушания стоит на первом месте. Софья не перечила Стародуму и готова была принять его решение, но по счастливой случайности он выбрал для наследницы в мужья того же Милона. И герои соединились только после получения благословения. Эта любовная линия продемонстрировала читателю еще одно назидание автора, который научил нас с умом выбирать партнера и слушаться старших, когда речь идет о создании новой семьи. Из этого можно сделать вывод, что вопросы взаимоотношений любящих людей волновали наших предков, живших в 18 веке.
Таким образом, тема любви является вечной в литературе, потому что интересует каждого читателя, когда бы ни происходило прочтение книги. Наши потомки тоже будут с удовольствием узнавать о взаимоотношениях тех героев, которые попали во власть страстей. Произведения о высоких чувствах никогда не перестанут волновать сердца людей.
9 вариантов
-
Литература говорит с читателем о многом: о любви и дружбе, о родине и природе, о творчестве и таланте. В своем сочинении я бы хотел (хотела) остановиться на теме любви, взаимоотношений разных литературных героев, так как мне кажется, что тема любви вечна, и о любви писали и будут писать всегда.
Любовь как величайшая ценность. Именно так воспринимает любовь к Онегину Татьяна — героиня романа А. С. Пушкина «Евгений Онегин» (1823—1831). Пушкинской Татьяне, милому идеалу поэта, присущи вдумчивость, неторопливость, простота, истинная душевность. Героиня восприимчива ко всему, что с ней происходит, она влюбляется в Онегина, высказывая в письме ему свои чувства:
Вся жизнь моя была залогом Свиданья верного с тобой;
Я знаю, ты мне послан богом,
До гроба ты хранитель мой…
Татьяна старается понять причину отказа Онегина, при этом, не озлобляясь и не отвергая окружающий мир, так как для нее любовь — высшая ценность, которая дается человеку.
Любовь как постоянный поиск. Именно такой была любовь Григория Печорина к княжне Мери в романе М.Ю. Лермонтова «Герой нашего времени» (1838—1840). Пытаясь найти смысл жизни, Печорин влюбляет в себя княжну Мери, но сам продолжает искать себя, свой идеал. Именно поэтому любовь лермонтовских героев обречена и не имеет продолжения. Печорин пытается обрести счастье в любви и с Бэлой, и с Верой, но его ищущая натура нуждается в постоянном обновлении впечатлений, поэтому счастье в любви героя невозможно.
Любовь как надежда на спасение. Именно такой оказалась любовь, вспыхнувшая между Родионом Раскольниковым и Сонечкой Мармеладовой в романе Ф.М. Достоевского «Преступление и наказание» (1866). В эпилоге романа Достоевского читаем: «Он думал об ней. Он вспомнил, как он постоянно ее мучил и терзал ее сердце; вспомнил ее бледное, худенькое личико, но его почти и не мучили теперь эти воспоминания: он знал, какою бесконечною любовью искупит он теперь все ее страдания». Любовь Раскольникова к Соне стала той надеждой на спасение, которая позволит ему пережить семь лет каторги и вновь обрести себя, свое душевное спокойствие.
Любовь как трагедия. Именно такова любовь в романе Л.Н. Толстого «Анна Каренина» (1873—1877). Главная героиня романа — Анна не смогла справиться со своим чувством к Вронскому. Любовь Анны Карениной и Вронского завершилась трагедией не только потому, что героиня поздно встретила свою любовь и чувство вины перед сыном и мужем мешало ее счастью, но и потому, что герои воспринимают любовь по- разному, «сколько сердец, столько и видов любви», — считает героиня Толстого.
Любовь как истинное счастье. Именно такой стала любовь Наташи Ростовой и Пьера Безухова в эпилоге романа-эпопеи Л.Н. Толстого «Война и мир» (1863—1869). Некоторые исследователи творчества писателя считают, что в эпилоге Толстой изменил своей Наташе, представив ее как мать, как хранительницу домашнего очага. Но в этом и была идея писателя — истинная любовь должна быть в семье, где тебя понимают, ценят и всегда ждут.
Как видим, любовь многогранна, по-разному воспринимается героями художественных произведений, поэтому для литературы — эта тема вечна. -
Любую тему, которая раскрывается в художественном фильме, можно назвать вечной: тему любви и дружбы, жизни и смерти, духовных ценностей и безнравственных поступков, тему подвига. В своем сочинении я хочу рассказать о фильмах о Великой Отечественной войне, так как, на мой взгляд, тема войны и жизни на войне будет всегда волновать режиссеров. Кратко остановлюсь в сочинении на тех фильмах, которые особенно поразили меня и рассказали о войне всю страшную правду.
Фильм «Дожить до рассвета» (1975, режиссеры — В. Соколов, М. Ершов) снят по мотивам одноименной повести В. Быкова. Фильм максимально отражает художественный текст, и, на мой взгляд, данный подход оправдан, так как слог В. Быкова лаконичен и стилистически точен. Перед нами один из самых убедительных фильмов о Великой Отечественной войне. Ноябрь 1941 года. Враг вплотную подошел к Москве. Выходя из окружения с горсткой бойцов, лейтенант Ивановский (актер — А. Михайлов) встречается в немецком тылу с диверсионной группой капитана Волоха (актер — В. Спиридонов), которая владеет ценной информацией: разведчики знают местонахождение немецкой базы боеприпасов.
Объединив силы, защитники Отечества решают уничтожить склад и тем самым задержать наступление врага на данном участке. Операция чрезвычайно рискованная, ведь советские солдаты находятся в глубоком немецком тылу и времени у них катастрофически мало: нужно успеть до рассвета.
Писателя Василя Быкова часто обвиняли и том, что он в своих книгах сгущает краски, много пишет о наших неудачах, а не о победах.
Но мы действительно во время войны терпели немало неудач, часто недооценивая выучку противника. Быков это испытал на собственной судьбе. Молчать об этом, как считал писатель, было преступно. Преступно перед памятью погибших.
Другой фильм о войне, о котором я хочу рассказать, — новая экранизация повести Б. Васильева «А зори здесь тихие…» (2015, режиссер — Р. Давлетьяров). В отличие от фильмов о войне, созданных в 70—80-е годы XX века, в современной киноленте используются компьютерная графика, широкоэкранные изображения, звуковые форматы HD. Фильм «А зори здесь тихие…» 2015 года сохранил атмосферу советской киноклассики, но благодаря современным спецэффектам показал тяжелые события Великой Отечественной войны максимально приближенными к современному зрителю. Девушки-зенитчицы во главе со старшиной Ваековым (актер — П. Федоров) пытаются задержать в карельских лесах группу немецких диверсантов, цель которых — захват стратегически важного объекта — Кировской железной дороги. Девушки гибнут, старшина берет в плен диверсантов. Подвиг юных зенитчиц остался в памяти всех следующих поколений. И как финальный аккорд фильма звучат слова песни, исполняемые группой «Любэ»:
А ты. знал! Не легко пробираться в тумане;
Чуть оступишься, — и можно упасть.
Нужно — верить, любить, жить по правде.
Чтоб любила любимая, чтоб она тебя
дождалась.
Ничего не ищи, не смотри в этой жизни;
Это сердце, все есть у тебя!
Озарит твою верность Отчизне эта
утренняя заря,
Ведь на то она и заря!
Фильмы о войне снова и снова заставляют задумываться о многом: о ценности жизни, о жизненных целях, о мире, завоеванном такой дорогой ценой. Именно поэтому, я думаю, тема войны до сих пор интересна режиссерам и зрителям. -
Подготовка к ЕГЭ по литературе или итоговому сочинению включает в себя умение правильно и грамотно писать тексты. А знакома ли вам ситуация, когда вы с ужасом понимаете, что не можете ничего написать? Или мысли вертятся в голове, но не изливаются на бумаге? Иногда написание сочинения становится настоящим кошмаром. Мы подскажем, как сделать жизнь лучше и успешно сдать экзамен по литературе.
Чтобы успешно выполнить самый коварный вариант ЕГЭ по литературе или написать хорошее сочинение, нужно не только знать стандартный набор определений вроде «роды, жанры и виды литературы» или «образ автора», «литературно-исторический процесс» и т.п., но и уметь ориентироваться в темах литературных произведений.
Основная масса текстов из школьной программы — произведения русских классиков XIX века. Мы имеем в виду Пушкина, Лермонтова, Толстого, Достоевского и других мастеров слова. Говоря об их тематическом своеобразии, нельзя не отметить, что классическая литература затрагивает в основном так называемые «вечные темы». И если вы научитесь в этом разбираться и должным образом размышлять, то, считайте, полэкзамена сдано.
Большинство произведений затрагивают традиционные проблемы, стабильные вечные темы, интересовавшие человека с самого момента его появления. А новые поколения писателей наделяют рассуждения своим смыслом.
Итак, людей веками волновали темы жизни, смерти, любви, ненависти, смирения, гордыни и т.д. Например, Достоевский в «Преступлении и наказании» показывает мятущегося Родиона Раскольникова, который не может обрести гармонию с окружающим миром и совершает преступление. Его «тварь я дрожащая или право имею» затрагивает вечную тему нравственности, проблему выбора человеком того или иного пути.
Другой интересующий классиков вопрос – поиски «героя времени», образа человека, отражающего духовные искания в 19м веке. В этом контексте писателей волнует проблема особенного человека, героя-одиночки, которого не принимает общество. Ее затрагивают, к примеру, романы Лермонтова «Герой нашего времени», Тургенева «Отцы и дети» и Пушкина «Евгений Онегин».
Литература в 19-м веке вообще была зациклена на поисках, стремлении найти не только героя поколения, но и нравственные идеалы, понять смысл жизни, приблизиться к основам существования вселенной и т.д. Таким образом, классики пытались ответить на основополагающие вопросы бытия человека.
Поэтому мы рекомендуем сначала погрузиться в эти проблемы, а после – научиться размышлять. Тогда скоростное заучивание сюжетов школьной классики может отпасть вообще, потому что в любом экзамене по литературе, ЕГЭ или сочинении, главное все-таки – знание не содержания, а проблематики текстов. По-другому, их сущности.
Назад >> -
Немало русских писателей представлены классикой мирового уровня. И если копать вглубь, то причиной этому стал всеобъемлющий писательский дар, охватывающий ведущие вопросы любой современности. Например, вопрос о любви, о чести и дружбе, о смысле жизни и связующей нити таинств человеческой души и окружающей его природы. Все эти проблемы считаются вечными, так как затрагивались испокон веков самыми разными философами и мастерами пера.
В 1989 году впервые опубликовался том Л. Н. Толстого “Война и мир”, и с тех пор, данный роман-эпопея считается одним из величайших в истории человеческой культуры. Лев Николаевич смог объединить в нем все высокое, что есть в человеке, то, чем задается он на протяжении всей жизни, и чего стремиться постичь, по окончании таковой. Подтверждением тому является Пьер, бросаемый из стороны в сторону непредсказуемыми волнами судьбы, или же Болконский, не обретший желаемого счастья. Все герои произведения глубоко раскрыты, благодаря мастерски сотворенной Толстым “диалектике души”, а вечные вопросы здесь переплетены и показаны через жизни персонажей так, что читателю лишь остается придти к собственному ответу.
В философском романе И. С. Тургенева “Отцы и дети” главной проблемой является спор разных поколений и конфликт политических взглядов. Евгений Базаров – нигилист, разночинец, Кирсанов – аристократ и либерал. Именно столкновение двух персонажей раскрывает поднятые выше вопросы, которые так же являются вечными. Но в произведении хорошо раскрыт главный вопрос, волнующий сердца людей с древних времен – о любви. На примере Евгения Б. показано, насколько она способна изменить внутренний мир человека. Он забывает о прагматичности и познает мир прекрасного в природе, а искусство становится ему понятным.
Таким образом, в русской литературе великое множество произведений, способных сообщить мудрость, развить поток мыслей и привести нас к собственным ответам на вопросы, которые мы, люди, уже давно вознесли в разряд вечных. Остается лишь читать и восхищаться мастерами минувших лет, навсегда остающимися для нас лучшими философами и психологами, окутанными в художественную литературу. -
Русская классическая литература 19 века – это литература «вечных тем». Русские писатели стремились ответить на сложные вопросы бытия: о смысле жизни, о счастье, о Родине, о природе человека, о законах жизни и Вселенной, о Боге… Но, как люди с активной жизненной и общественной позицией, русские классики не могли стоять в стороне от актуальных проблем своего времени. В связи с этим «вечные темы» в русской литературе выражались, как мне кажется, через поиск «героя времени».
Так, «Горе от ума» А.С. Грибоедова отражает извечную проблему «отцов» и «детей». Александр Андреевич Чацкий протестует против старых порядков, укоренившихся в российском дворянстве. Герой комедии борется за «новые» законы: свободу, ум, культуру, патриотизм.
Прибыв в дом Фамусова, Чацкий мечтает о дочери этого богатого барина – Софье. Но здесь героя поджидают лишь разочарования и удары. Во-первых, выясняется, что дочь Фамусова любит другого. Во-вторых, что люди в доме этого барина – чужие для героя. Он не может согласиться с их взглядами на жизнь.
Положение Чацкого в комедии незавидно. Его борьба трудна и упорна, но победа нового, по мнению Грибоедова, неминуема. Слова Чацкого разнесутся, будут повторяться всюду и произведут свою бурю. Они уже имеют огромное значение среди «новых», прогрессивных людей. Таким образом, писатель решает вопрос «отцов» и «детей» в пользу детей.
Другой русский писатель, творивший во второй половине 19 века – И.С. Тургенев – также затрагивал этот вечный вопрос. Его роман «Отцы и дети» несколько по-другому решает проблему взаимоотношений поколений. С точки зрения Тургенева, только преемственность поколений, преемственность культуры, традиций и взглядов, разумное сочетание старого и нового, может привести к позитивному развитию.
На примере главного героя – Евгения Васильевича Базарова – писатель показывает, что одно лишь отрицание, без желания построить что-то новое, приводит лишь к разрушению и смерти. Это неплодотворный путь. А отрицание своей человеческой природы – это вообще абсурд. Базаров, мнящий себя сверхчеловеком и презирающий «благородные бредни» о любви, чувствах, вдруг влюбляется. Для него это становится настоящим испытанием, которое герой, увы, не выдерживает; в финале романа он умирает. Тем самым Тургенев показывает и несостоятельность нигилистической теории Базарова, и еще раз подчеркивает необходимость преемственности поколений, ценность культуры предков, необходимость гармонии и постепенности во всем.
Роман А.С. Пушкина «Евгений Онегин» также затрагивает многие «вечные темы»: любви, счастья, свободы выбора, смысла жизни, роли нравственных ценностей в жизни человека.
Почти с самого начала романа Пушкин показывает «поверхностность» своего героя. Онегин – поклонник моды, делает и читает только то, чем можно блеснуть в высшем свете. Герой рано научился лицемерить, притворяться, обманывать, чтобы добиться своей цели. Но душа его всегда при этом оставалась пуста, потому что натура Онегина гораздо глубже, интереснее, богаче, чем того требовал свет.
Начинаются поиски смысла жизни, которые дали свой результат лишь после страшной трагедии – убийства Онегиным на дуэли молодого поэта Ленского. Это событие перевернуло все в душе героя, и началось его нравственное перерождение. О том, что герой изменился, свидетельствует восьмая глава романа. Онегин стал независим от мнения света, он превратился в самостоятельную сильную личность, способную жить так, как хочется ему, а не высшему свету Петербурга, способную любить и страдать.
В лице же Татьяны Лариной Пушкин показывает нам образец нравственной чистоты, благородства, искренности, непосредственности, независимости, способности на сильные чувства.
Если в финале «Евгения Онегина» есть надежда на счастье героя, то основной персонаж романа М.Ю. Лермонтова «Герой нашего времени» не находит своего места, счастья в этой жизни.
Печорин разочарован в современном ему мире и в своем поколении: «Мы неспособны более к великим жертвам ни для блага человечества, ни даже для собственного нашего счастья». Такие мысли приводят Григория Александровича к скуке, равнодушию и даже отчаянию. Именно состояние апатии и хандры делают Печорина одиноким. От этого чувства ему некуда скрыться, оно полностью поглощает героя.
Печорин потерял веру в человека, в его значимость в этом мире. Неизбежная скука порождает в герое неверие в любовь и дружбу. Эти чувства, возможно, и появлялись в определенный момент его жизни, но все же не приносили Печорину счастья. Этот человек чувствует себя «лишним» в своем обществе, вообще, «лишним» в жизни. В итоге Печорин погибает. Лермонтов показывает нам, что в мире дисгармонии нет места человеку, который всей своей душой, хоть и неосознанно, стремится к гармонии.
Стремление к гармонии с собой и миром отличает и еще одного героя русской литературы 19 века – Родиона Раскольникова. В поисках этой гармонии он проводит над собой эксперимент – преступает нравственный закон, убивая старуху-процентщицу и ее сестру.
Ошибка главного героя заключается в том, что причину зла он видит в самой природе человека, а закон, дающий право сильным мира сего творить зло, считает извечным. Вместо того чтобы бороться против безнравственного строя и его законов, Раскольников следует им.
За нарушение нравственного закона внутри себя герой несет неизбежное наказание. Оно заключается, прежде всего, в муках его собственной совести. Постепенно Родион приходит к пониманию своей страшной ошибки, к осознанию и раскаянию. Но окончательное преображение героя происходит тоже за рамками романа.
В поисках себя, своего пути, гармонии находятся и герои эпопеи Толстого «Война и мир». Так, Пьер Безухов, преодолев процесс мучительных разочарований и ошибок, в итоге находит смысл жизни.
Герой всеми силами стремится к свету, к правде. Именно это случайно приводит его в масонскую ложу. Кроме того, деятельность Пьера обращается к крестьянам: он предполагает завести для них больницы, школы. Но самый важный этап жизни героя начинается с вторжением войск Наполеона. Пьер не мог оставаться в стороне, когда его отечеству грозила такая страшная опасность. Именно здесь, на войне, Пьер сближается с простым народом, осознает его мудрость, ценность его образа жизни, его философии.
Знакомство с Платоном Каратаевым во французском плену помогло ему глубже проникнуть в мировоззрение патриархального крестьянства. Пьер осознал главное: человеку не так уж много надо для счастья. Причина страданий и мучений человеческого духа чаще всего кроется в стяжательстве, непомерном корыстолюбии.
Таким образом, всю русскую литературу 19 века можно назвать литературой поиска Героя. Писатели стремились увидеть в нем человека, способного служить отчизне, приносить ей пользу своими делами и мыслями, а также просто способного быть счастливым и гармоничным, развиваться и идти вперед.
В процессе поиска «героя времени» русские писатели стремились решить «вечные вопросы» бытия: смысла жизни, природы человека, законов Вселенной, существования Бога и так далее. Каждый из классиков по-своему решает эти проблемы. Но неизменным в целом для русской классической литературы остается постоянное стремление найти ответы на основополагающие вопросы, без решения которых невозможно существование ни одного человека.
Беру! -
Термин «литературная традиция» применяется в литературе, если речь идет о преемственной связи, которая объединяет последовательные литературные явления.
Понятие литературной традиции
По своему смыслу понятие литературной традиции тождественно понятию заимствования, влияния и подражания. Составляющими элементами литературной традиции могут служить такие компоненты поэтики: стилистика, композиция, ритмика и тематика. Эти составляющие зачастую передаются литературной традицией не порознь, а в сочетании друг с другом.
Достаточно широка и область литературной традиции: это может быть как международное творчество, так и творчество одного народа. К примеру, Гоголь создал литературную традицию в России, которая со временем распространилась далеко за ее приделы. Литературная традиция не отличается интенсивностью, так мы видим, что пушкинские традиции в разные времена то усиливаются в литературе, то исчезают фактически полностью.
На первый взгляд угасшая традиция, может не только возродится, но и занять место доминирующей в литературном процессе, благодаря влиянию подходящих исторических условий.
В литературном процессе существует понятие пародирование литературной традиции. Ярким примером тому является произведение Достоевского «Село Степанчиково», в котором автор парадирует стиль Гоголя и его идеологию.Вечные темы в литературе
Традиционные проблемы. Литературные произведения, в абсолютном своем большинстве, имеют стабильные вечные темы, особенность которых состоит в том, что они практически неисчерпаемые, так как всегда будут актуальными в любом обществе. Сколько вариантов их раскрытия не было бы, все равно каждый раз остается что-то недосказанное, а также то, что поддается совершенно другой интерпретации в новых исторических условиях.
Знакомясь с различными литературными произведениями, мы поражаемся тому, как одна и та же тема видеться разным писателям. По большому счету, многие литературные произведения, дошедшие до нас, описывают один и тот же сюжет, но разделенный и подкорректированный веками.
Вечные темы литературы можно разделить на следующие категории:
1. Онтологические – темы неопознанных вечных явлений: космос, свет, тьма.
2. Антропологические темы:
– понятие бытия – грех, причастность, гордыня, жизнь человека, смерть.
– эпохальные события – войны, революции, мир, гражданская деятельность.
– сфера социальных инстинктов – любовь, дружба, семья, рвение к власти, социальные трансформации человека.
Рассуждения о вечных проблемах также весьма характерно для литературного процесса. Основной вечной проблемой, которая обсуждается в литературных произведениях, являются вопросы и проблемы нравственности человека и общества. Наряду с описанием данной проблемы, в литературе указаны и пути ее решения – для общества это революция или реформа, для человека – нравственное усовершенствование.
Еще одной традиционной вечной проблемой является вопрос о неприятии обществом отдельной личности, так называемого, героя – одиночки. Особое место в литературном процессе занимает осветление общечеловеческих проблем – поиски смысла жизни, понимание добра и зла, внутренние терзания и т.д.Нужна помощь в учебе?
-
Русская классическая литература 19 века — это литература «вечных тем». Русские писатели стремились ответить на сложные вопросы бытия: о смысле жизни, о счастье, о Родине, о природе человека, о законах жизни и Вселенной, о Боге… Но, как люди с активной жизненной и общественной позицией, русские классики не могли стоять в стороне от актуальных проблем своего времени. В связи с этим «вечные темы» в русской литературе выражались, как мне кажется, через поиск «героя времени».
Так, «Горе от ума» А. С. Грибоедова отражает извечную проблему «отцов» и «детей». Александр Андреевич Чацкий протестует против старых порядков, укоренившихся в российском дворянстве. Герой комедии борется за «новые» законы: свободу, ум, культуру, патриотизм.
Прибыв в дом Фамусова, Чацкий мечтает о дочери этого богатого барина — Софье. Но здесь героя поджидают лишь разочарования и удары. Во-первых, выясняется, что дочь Фамусова любит другого. Во-вторых, что люди в доме этого барина — чужие для героя. Он не может согласиться с их взглядами на жизнь.
Положение Чацкого в комедии незавидно. Его борьба трудна и упорна, но победа нового, по мнению Грибоедова, неминуема. Слова Чацкого разнесутся, будут повторяться всюду и произведут свою бурю. Они уже имеют огромное значение среди «новых», прогрессивных людей. Таким образом, писатель решает вопрос «отцов» и «детей» в пользу детей.
Другой русский писатель, творивший во второй половине 19 века — И. С. Тургенев — также затрагивал этот вечный вопрос. Его роман «Отцы и дети» несколько по-другому решает проблему взаимоотношений поколений. С точки зрения Тургенева, только преемственность поколений, преемственность культуры, традиций и взглядов, разумное сочетание старого и нового, может привести к позитивному развитию.
На примере главного героя — Евгения Васильевича Базарова — писатель показывает, что одно лишь отрицание, без желания построить что-то новое, приводит лишь к разрушению и смерти. Это неплодотворный путь. А отрицание своей человеческой природы — это вообще абсурд. Базаров, мнящий себя сверхчеловеком и презирающий «благородные бредни» о любви, чувствах, вдруг влюбляется. Для него это становится настоящим испытанием, которое герой, увы, не выдерживает; в финале романа он умирает. Тем самым Тургенев показывает и несостоятельность нигилистической теории Базарова, и еще раз подчеркивает необходимость преемственности поколений, ценность культуры предков, необходимость гармонии и постепенности во всем.
Роман А. С. Пушкина «Евгений Онегин» также затрагивает многие «вечные темы»: любви, счастья, свободы выбора, смысла жизни, роли нравственных ценностей в жизни человека.
Почти с самого начала романа Пушкин показывает «поверхностность» своего героя. Онегин — поклонник моды, делает и читает только то, чем можно блеснуть в высшем свете. Герой рано научился лицемерить, притворяться, обманывать, чтобы добиться своей цели. Но душа его всегда при этом оставалась пуста, потому что натура Онегина гораздо глубже, интереснее, богаче, чем того требовал свет.
Начинаются поиски смысла жизни, которые дали свой результат лишь после страшной трагедии — убийства Онегиным на дуэли молодого поэта Ленского. Это событие перевернуло все в душе героя, и началось его нравственное перерождение. О том, что герой изменился, свидетельствует восьмая глава романа. Онегин стал независим от мнения света, он превратился в самостоятельную сильную личность, способную жить так, как хочется ему, а не высшему свету Петербурга, способную любить и страдать.
В лице же Татьяны Лариной Пушкин показывает нам образец нравственной чистоты, благородства, искренности, непосредственности, независимости, способности на сильные чувства.
Если в финале «Евгения Онегина» есть надежда на счастье героя, то основной персонаж романа М. Ю. Лермонтова «Герой нашего времени» не находит своего места, счастья в этой жизни.
Печорин разочарован в современном ему мире и в своем поколении: «Мы неспособны более к великим жертвам ни для блага человечества, ни даже для собственного нашего счастья». Такие мысли приводят Григория Александровича к скуке, равнодушию и даже отчаянию. Именно состояние апатии и хандры делают Печорина одиноким. От этого чувства ему некуда скрыться, оно полностью поглощает героя.
Печорин потерял веру в человека, в его значимость в этом мире. Неизбежная скука порождает в герое неверие в любовь и дружбу. Эти чувства, возможно, и появлялись в определенный момент его жизни, но все же не приносили Печорину счастья. Этот человек чувствует себя «лишним» в своем обществе, вообще, «лишним» в жизни. В итоге Печорин погибает. Лермонтов показывает нам, что в мире дисгармонии нет места человеку, который всей своей душой, хоть и неосознанно, стремится к гармонии.
Стремление к гармонии с собой и миром отличает и еще одного героя русской литературы 19 века — Родиона Раскольникова. В поисках этой гармонии он проводит над собой эксперимент — преступает нравственный закон, убивая старуху-процентщицу и ее сестру.
Ошибка главного героя заключается в том, что причину зла он видит в самой природе человека, а закон, дающий право сильным мира сего творить зло, считает извечным. Вместо того чтобы бороться против безнравственного строя и его законов, Раскольников следует им.
За нарушение нравственного закона внутри себя герой несет неизбежное наказание. Оно заключается, прежде всего, в муках его собственной совести. Постепенно Родион приходит к пониманию своей страшной ошибки, к осознанию и раскаянию. Но окончательное преображение героя происходит тоже за рамками романа.
В поисках себя, своего пути, гармонии находятся и герои эпопеи Толстого «Война и мир». Так, Пьер Безухов, преодолев процесс мучительных разочарований и ошибок, в итоге находит смысл жизни.
Герой всеми силами стремится к свету, к правде. Именно это случайно приводит его в масонскую ложу. Кроме того, деятельность Пьера обращается к крестьянам: он предполагает завести для них больницы, школы. Но самый важный этап жизни героя начинается с вторжением войск Наполеона. Пьер не мог оставаться в стороне, когда его отечеству грозила такая страшная опасность. Именно здесь, на войне, Пьер сближается с простым народом, осознает его мудрость, ценность его образа жизни, его философии.
Знакомство с Платоном Каратаевым во французском плену помогло ему глубже проникнуть в мировоззрение патриархального крестьянства. Пьер осознал главное: человеку не так уж много надо для счастья. Причина страданий и мучений человеческого духа чаще всего кроется в стяжательстве, непомерном корыстолюбии.
Таким образом, всю русскую литературу 19 века можно назвать литературой поиска Героя. Писатели стремились увидеть в нем человека, способного служить отчизне, приносить ей пользу своими делами и мыслями, а также просто способного быть счастливым и гармоничным, развиваться и идти вперед.
В процессе поиска «героя времени» русские писатели стремились решить «вечные вопросы» бытия: смысла жизни, природы человека, законов Вселенной, существования Бога и так далее. Каждый из классиков по-своему решает эти проблемы. Но неизменным в целом для русской классической литературы остается постоянное стремление найти ответы на основополагающие вопросы, без решения которых невозможно существование ни одного человека. -
Все знают, что на протяжении всей жизни мы сталкиваемся с проблемами. Многие не разобравшись, сразу падают духом и считают, что нет решения. Лучше, когда проблемы решаешь не один, а тебе помогают друзья. В этот момент ты получаешь поддержку и чувствуешь рядом дружеское плечо. Никогда нельзя оставлять проблему в стороне, когда-нибудь она обязательно всплывет. Я думаю любую проблему можно решить, какой бы она не была. Как можно избавиться от возникшей проблемы? Например, проблема личного характера чаще всего несет в себе эмоционально-негативные эмоции. Вспомните, мы начинаем обижаться, дергаться, ссоримся с дорогими нам людьми, нам начинает казаться, что все вокруг ни так как надо! Надо просто успокоиться и поговорить, устранить проблему с необходимым тебе человеком. Бывают разные проблемы, отсюда и разные пути решения. Обычно, решение проблем – это простой и одновременно надежный способ подобрать ключ к решению жизненной задачи. Некоторые люди сами накручивают себя проблемами-это не правильно! Все считаю, что нам не нужны проблемы в жизни, но согласитесь, если бы жизнь текла как по маслу, это не жизнь, а четко спланированное расписание нашей жизни. Проблемы вечны, они возникаю у каждого человека, в каждом коллективе, в каждом городе постоянно, но мы не вечны, с ними можно ужиться, главное вовремя уладить все свои проблемы и тогда не будет неприятностей в жизни.
-
Русская классическая литература 19 века – это литература «вечных тем». Русские писатели стремились ответить на сложные вопросы бытия: о смысле жизни, о счастье, о Родине, о природе человека, о законах жизни и Вселенной, о Боге… Но, как люди с активной жизненной и общественной позицией, русские классики не могли стоять в стороне от актуальных проблем своего времени. В связи с этим «вечные темы» в русской литературе выражались, как мне кажется, через поиск «героя времени».
Так, «Горе от ума» А.С. Грибоедова отражает извечную проблему «отцов» и «детей». Александр Андреевич Чацкий протестует против старых порядков, укоренившихся в российском дворянстве. Герой комедии борется за «новые» законы: свободу, ум, культуру, патриотизм.
Прибыв в дом Фамусова, Чацкий мечтает о дочери этого богатого барина – Софье. Но здесь героя поджидают лишь разочарования и удары. Во-первых, выясняется, что дочь Фамусова любит другого. Во-вторых, что люди в доме этого барина – чужие для героя. Он не может согласиться с их взглядами на жизнь.
Положение Чацкого в комедии незавидно. Его борьба трудна и упорна, но победа нового, по мнению Грибоедова, неминуема. Слова Чацкого разнесутся, будут повторяться всюду и произведут свою бурю. Они уже имеют огромное значение среди «новых», прогрессивных людей. Таким образом, писатель решает вопрос «отцов» и «детей» в пользу детей.
Другой русский писатель, творивший во второй половине 19 века – И.С. Тургенев – также затрагивал этот вечный вопрос. Его роман «Отцы и дети» несколько по-другому решает проблему взаимоотношений поколений. С точки зрения Тургенева, только преемственность поколений, преемственность культуры, традиций и взглядов, разумное сочетание старого и нового, может привести к позитивному развитию.
На примере главного героя – Евгения Васильевича Базарова – писатель показывает, что одно лишь отрицание, без желания построить что-то новое, приводит лишь к разрушению и смерти. Это неплодотворный путь. А отрицание своей человеческой природы – это вообще абсурд. Базаров, мнящий себя сверхчеловеком и презирающий «благородные бредни» о любви, чувствах, вдруг влюбляется. Для него это становится настоящим испытанием, которое герой, увы, не выдерживает; в финале романа он умирает. Тем самым Тургенев показывает и несостоятельность нигилистической теории Базарова, и еще раз подчеркивает необходимость преемственности поколений, ценность культуры предков, необходимость гармонии и постепенности во всем.
Роман А.С. Пушкина «Евгений Онегин» также затрагивает многие «вечные темы»: любви, счастья, свободы выбора, смысла жизни, роли нравственных ценностей в жизни человека.
Почти с самого начала романа Пушкин показывает «поверхностность» своего героя. Онегин – поклонник моды, делает и читает только то, чем можно блеснуть в высшем свете. Герой рано научился лицемерить, притворяться, обманывать, чтобы добиться своей цели. Но душа его всегда при этом оставалась пуста, потому что натура Онегина гораздо глубже, интереснее, богаче, чем того требовал свет.
Начинаются поиски смысла жизни, которые дали свой результат лишь после страшной трагедии – убийства Онегиным на дуэли молодого поэта Ленского. Это событие перевернуло все в душе героя, и началось его нравственное перерождение. О том, что герой изменился, свидетельствует восьмая глава романа. Онегин стал независим от мнения света, он превратился в самостоятельную сильную личность, способную жить так, как хочется ему, а не высшему свету Петербурга, способную любить и страдать.
В лице же Татьяны Лариной Пушкин показывает нам образец нравственной чистоты, благородства, искренности, непосредственности, независимости, способности на сильные чувства.
Если в финале «Евгения Онегина» есть надежда на счастье героя, то основной персонаж романа М.Ю. Лермонтова «Герой нашего времени» не находит своего места, счастья в этой жизни.
Печорин разочарован в современном ему мире и в своем поколении: «Мы неспособны более к великим жертвам ни для блага человечества, ни даже для собственного нашего счастья». Такие мысли приводят Григория Александровича к скуке, равнодушию и даже отчаянию. Именно состояние апатии и хандры делают Печорина одиноким. От этого чувства ему некуда скрыться, оно полностью поглощает героя.
Печорин потерял веру в человека, в его значимость в этом мире. Неизбежная скука порождает в герое неверие в любовь и дружбу. Эти чувства, возможно, и появлялись в определенный момент его жизни, но все же не приносили Печорину счастья. Этот человек чувствует себя «лишним» в своем обществе, вообще, «лишним» в жизни. В итоге Печорин погибает. Лермонтов показывает нам, что в мире дисгармонии нет места человеку, который всей своей душой, хоть и неосознанно, стремится к гармонии.
Стремление к гармонии с собой и миром отличает и еще одного героя русской литературы 19 века – Родиона Раскольникова. В поисках этой гармонии он проводит над собой эксперимент – преступает нравственный закон, убивая старуху-процентщицу и ее сестру.
Ошибка главного героя заключается в том, что причину зла он видит в самой природе человека, а закон, дающий право сильным мира сего творить зло, считает извечным. Вместо того чтобы бороться против безнравственного строя и его законов, Раскольников следует им.
За нарушение нравственного закона внутри себя герой несет неизбежное наказание. Оно заключается, прежде всего, в муках его собственной совести. Постепенно Родион приходит к пониманию своей страшной ошибки, к осознанию и раскаянию. Но окончательное преображение героя происходит тоже за рамками романа.
В поисках себя, своего пути, гармонии находятся и герои эпопеи Толстого «Война и мир». Так, Пьер Безухов, преодолев процесс мучительных разочарований и ошибок, в итоге находит смысл жизни.
Герой всеми силами стремится к свету, к правде. Именно это случайно приводит его в масонскую ложу. Кроме того, деятельность Пьера обращается к крестьянам: он предполагает завести для них больницы, школы. Но самый важный этап жизни героя начинается с вторжением войск Наполеона. Пьер не мог оставаться в стороне, когда его отечеству грозила такая страшная опасность. Именно здесь, на войне, Пьер сближается с простым народом, осознает его мудрость, ценность его образа жизни, его философии.
Знакомство с Платоном Каратаевым во французском плену помогло ему глубже проникнуть в мировоззрение патриархального крестьянства. Пьер осознал главное: человеку не так уж много надо для счастья. Причина страданий и мучений человеческого духа чаще всего кроется в стяжательстве, непомерном корыстолюбии.
Таким образом, всю русскую литературу 19 века можно назвать литературой поиска Героя. Писатели стремились увидеть в нем человека, способного служить отчизне, приносить ей пользу своими делами и мыслями, а также просто способного быть счастливым и гармоничным, развиваться и идти вперед.
В процессе поиска «героя времени» русские писатели стремились решить «вечные вопросы» бытия: смысла жизни, природы человека, законов Вселенной, существования Бога и так далее. Каждый из классиков по-своему решает эти проблемы. Но неизменным в целом для русской классической литературы остается постоянное стремление найти ответы на основополагающие вопросы, без решения которых невозможно существование ни одного человека.
Добавить комментарий
Скачать все готовые примеры и темы итогового сочинения 2021-2022 года
Скачать структура и клише для итогового сочинения 2021 — 2022
Скачать список литературы для итогового сочинения 2021 — 2022
Скачать аргументы по направлениям итогового сочинения 2021 — 2022
Скачать план написания и шаблон для итогового сочинения 2021 — 2022
Скачать график и расписание итогового сочинения 2021 — 2022
Вот и настал новый учебный год! В декабре месяце ученики 11-х классов начнут сдавать экзамены по итоговому сочинению в формате ЕГЭ. А вы кы когда нибудь пробывали написать сочинение своими словами? Попробуйте хотя бы раз написать сами и вам это понравится! Если на зимнем декабрьском итоговом сочинении вы выбрали это направление, рекомендуем вам изучить подробные материалы по данной теме. Данное итоговое декабрьское сочинение — рассуждение по литературе и русскому языку поможет ученику 11 класса, подготовиться к экзамену ЕГЭ 2022 года в школе. По итогам итогового сочинения, школьники получают допуск к ЕГЭ-22. Здесь размещены уникальные примеры новых сочинений с вступлением, аргументами, тезисами и выводом, а также план сочинения по направлению №4: Книга (музыка, спектакль, фильм) – про меня (высказывание о тексте, который представляется личностно важным для 11-классника). При составлении плана и примеров сочинений были использованы литературные произведения известных авторов и поэтов.
Ученики 11-го класса могут внимательно посмотреть, прочитать и бесплатно скачать новые примеры сочинений для самостоятельной подготовки к уроку и экзамену по предмету Литература и Русский язык на тему: Какая тема в литературе кажется Вам вечной? . Здесь можно легко понять как правильно писать зимнее декабрьское сочинение-пересказ в школе. Экзамен по итоговому сочинению ИС пройдет зимой в декабре 2021 года.
Официальный сайт. 2021 — 2022 учебный год. ВПР. ФИПИ ШКОЛЕ. ФГОС. ОРКСЭ. МЦКО. ФИОКО. ОГЭ. ЕГЭ. ГИА. Школа России. Школа 21 век. Перспектива. Школа 2100. Планета знаний. Экзамен. Россия. Беларусь. Казахстан. РБ.
Вариант, образец и пример сочинения-рассуждения по теме: Какая тема в литературе кажется Вам вечной?
По моему мнению вечная тема в литературе это тема любви. В любом произведении литературы присутствует любовная линия между героями, но эта любовь совершенно разная. Приведу пример на основании произведений. Любовь может быть разной, и герои ради любви готовы на всё. Григорий Желтков герой повести Александра Куприна «Гранатовый браслет» в течение многих лет писал княгине нежные письма несмотря на замужество Веры. Желтков видел сущность любви в заботе и искренности, но не в обладании и насилии.
Григорий принял выбор Веры Николаевны, она вышла замуж за Шеина из своего круга общества. Желтков выражал свои чувства. И радовался этому, быть может Вера думает о нем. Вот такая безответная любовь может быть между героями, когда один герой верит своим чувствам и проявляет их, а героиня не может ответить взаимностью, потому что её жизнь отличается от жизни героя. Любовь бывает разная между матерью и сыном, между двумя влюбленными.
Какая же любовь в романе-повести Александра Сергеевича Пушкина «Капитанская дочка». Главная героиня произведения Маша Миронова. Она с добрым нравом и светлой душой. Благодаря Маше Пётр Гринёв становится не преступником.Несмотря на сложности Маше удается сохранить в себе способность любить. Когда героиня узнает об аресте Петра, она бросается на выручку и доходит до императрицы. Она для Гринёва не является невестой, а просит за него у Екатерины второй и подставляет себя под удар ради спасения Петра.
Парой любовь требует от нас больше хороших поступков ради любимых. Любовь в произведениях литературы раскрывается по-разному. И в каждом произведении присутствует тема любви, а какая она решать только читателю.
Литература говорит с читателем о многом: о любви и дружбе, о родине и природе, о творчестве и таланте. В своем сочинении я бы хотел (хотела) остановиться на теме любви, взаимоотношений разных литературных героев, так как мне кажется, что тема любви вечна, и о любви писали и будут писать всегда.
Любовь как величайшая ценность. Именно так воспринимает любовь к Онегину Татьяна — героиня романа А. С. Пушкина «Евгений Онегин» (1823—1831). Пушкинской Татьяне, милому идеалу поэта, присущи вдумчивость, неторопливость, простота, истинная душевность. Героиня восприимчива ко всему, что с ней происходит, она влюбляется в Онегина, высказывая в письме ему свои чувства:
Вся жизнь моя была залогом Свиданья верного с тобой;
Я знаю, ты мне послан богом,
До гроба ты хранитель мой…
Татьяна старается понять причину отказа Онегина, при этом, не озлобляясь и не отвергая окружающий мир, так как для нее любовь — высшая ценность, которая дается человеку.
Любовь как постоянный поиск. Именно такой была любовь Григория Печорина к княжне Мери в романе М.Ю. Лермонтова «Герой нашего времени» (1838—1840). Пытаясь найти смысл жизни, Печорин влюбляет в себя княжну Мери, но сам продолжает искать себя, свой идеал. Именно поэтому любовь лермонтовских героев обречена и не имеет продолжения. Печорин пытается обрести счастье в любви и с Бэлой, и с Верой, но его ищущая натура нуждается в постоянном обновлении впечатлений, поэтому счастье в любви героя невозможно.
Любовь как надежда на спасение. Именно такой оказалась любовь, вспыхнувшая между Родионом Раскольниковым и Сонечкой Мармеладовой в романе Ф.М. Достоевского «Преступление и наказание» (1866). В эпилоге романа Достоевского читаем: «Он думал об ней. Он вспомнил, как он постоянно ее мучил и терзал ее сердце; вспомнил ее бледное, худенькое личико, но его почти и не мучили теперь эти воспоминания: он знал, какою бесконечною любовью искупит он теперь все ее страдания». Любовь Раскольникова к Соне стала той надеждой на спасение, которая позволит ему пережить семь лет каторги и вновь обрести себя, свое душевное спокойствие.
Любовь как трагедия. Именно такова любовь в романе Л.Н. Толстого «Анна Каренина» (1873—1877). Главная героиня романа — Анна не смогла справиться со своим чувством к Вронскому. Любовь Анны Карениной и Вронского завершилась трагедией не только потому, что героиня поздно встретила свою любовь и чувство вины перед сыном и мужем мешало ее счастью, но и потому, что герои воспринимают любовь по- разному, «сколько сердец, столько и видов любви», — считает героиня Толстого.
Любовь как истинное счастье. Именно такой стала любовь Наташи Ростовой и Пьера Безухова в эпилоге романа-эпопеи Л.Н. Толстого «Война и мир» (1863—1869). Некоторые исследователи творчества писателя считают, что в эпилоге Толстой изменил своей Наташе, представив ее как мать, как хранительницу домашнего очага. Но в этом и была идея писателя — истинная любовь должна быть в семье, где тебя понимают, ценят и всегда ждут.
Как видим, любовь многогранна, по-разному воспринимается героями художественных произведений, поэтому для литературы — эта тема вечна.
Испокон веков люди интересовались одними и теми же вещами, потому что их души будоражили одни и те же чувства: любовь, привязанность, страсть, ревность, жажда мести, горе, разочарование и так далее. Именно эти темы и являются вечными, потому что всегда и всех касались, касаются и будут касаться в реальной жизни. Значит, вечная тема в искусстве – это универсальные поводы для разговора с читателем, которые занимали умы всех его предков. Чтобы пояснить свое утверждение, приведу примеры.
Первое произведение в качестве примера — «Портрет Дориана Грея» Оскара Уайльда. Художник по имени Бэзил создал невероятно красивый портрет чистого и наивного юноши. Казалось, с полотна на зрителей смотрел небожитель — настолько идеальным он выглядел! Изображением восхищались. Оно как бы возвышало, отражало все лучшее, что было в мире, являлось гимном человеку и красоте. Увы, со временем на картине проступили все нелицеприятные подробности личности натурщика. Юноша на нем старел, а настоящий Дориан Грей оставался молодым. И все-таки портрет оставался великим, но уже иначе: никто не смог бы равнодушно пройти мимо полотна, демонстрирующего человеческие пороки. Секрет величия этой живописи прост: данная работа воплотила в себе вечную тему, волнующую людей, — красоту. Еще наши пращуры восторгались прекрасными представителями своего рода, это чувство восторга живо в наших душах до сих пор, поэтому мы с удовольствием рассматриваем картины и фотографии с изображением красавиц и красавцев. То же самое будут делать наши дети, как делали праотцы и делаем мы.
Также вспомню произведение Л. Н. Толстого «Война и мир». Юная и легкомысленная Наташа Ростова очень хорошо пела. Услышав ее голос, люди забывали о своих проблемах. Брат Николай, например, однажды заслушался и отвлекся от тяжелых дум о своем проигрыше. Он словно сбросил с себя этот груз, наполнился жизненной силой и понял, ради чего стоит жить на этом грешном свете. Все гости любили слушать чистый и звонкий голос Наташи. Ее песни звучали искренне. О чем же они были? Конечно, юная дворянка пела романсы о любви и разлуке, нежности и ревности, словом, о взаимоотношениях полов. Это тоже вечная тема, ведь люди всегда были и будут состоять в браке, любить друг друга, заводить семьи. Значит, песни об этом вечны, потому что мы хотим слушать их вновь и вновь.
Таким образом, вечная тема – это то, о чем все люди любят говорить и размышлять, несмотря на то, в каком столетии они родились и жили. Например, любовь, семья, отечество или же война. Все эти явления знакомы и небезразличны каждому из нас, поэтому романы об этом, картины с таким изображениями, гимны и вальсы – все это будет актуально и для наших потомков, которые будут чувствовать то же, что и мы.
Читать сочинение далее…
.
В искусстве вечной становится та тема, которая волнует каждого человека, к какой бы эпохе он ни принадлежал. Именно такой является тема любви. Все люди испытывают это чувство, всем оно важно, и, конечно, суть его не меняется со временем. Поэтому почти все авторы древности, средневековья, эпохи просвещения заставляли своих героев переживать буру эмоций. Посмотрим, как это было.
В древнейшем памятнике русской литературы, который получил название «Слово о полку Игореве», неизвестный автор поднимает тему любви. Жена Игоря осталась в одиночестве, а потому тоскует по своему супругу. Ярославна стоит на крепостной стене и смотрит вдаль, призывая все силы природы на помощь и горько укоряя их в бездействии. Княгиня любит Игоря и пытается хоть как-то ускорить его возвращение. В ее нежной, но требовательной мольбе читатель видит заботу и участие, героиня искренне привязана к супругу. И на свой лад она старается поддержать его. Как знать, быть может, именно заступничество Ярославны и ее обращение к языческим божествам выручили князя из беды, ведь ему действительно помогли силы природы. Даже в этом произведении, написанном в последней четверти XII века, была затронута вечная тема союза двух душ. Это говорит о ее универсальности и значимости для каждого человека, даже древнего.
В эпоху Просвещения тему любви также можно было встретить в каждой книге. Доказательством этого служит пьеса Д.И. Фонвизина «Недоросль». Автор, прежде всего, заострял внимание на необходимости воспитания и обучения для дворянства. Но и в такой дидактической комедии, написанной в направлении классицизма, нашлось место для светлого чувства. Софья и Милон любили друг друга, но их пытались разлучить Простаковы и Скотинин, ведь у них были свои планы на приданое невесты. Кроме того, писатель показал благонравных влюбленных, для которых долг послушания стоит на первом месте. Софья не перечила Стародуму и готова была принять его решение, но по счастливой случайности он выбрал для наследницы в мужья того же Милона. И герои соединились только после получения благословения. Эта любовная линия продемонстрировала читателю еще одно назидание автора, который научил нас с умом выбирать партнера и слушаться старших, когда речь идет о создании новой семьи. Из этого можно сделать вывод, что вопросы взаимоотношений любящих людей волновали наших предков, живших в 18 веке.
Таким образом, тема любви является вечной в литературе, потому что интересует каждого читателя, когда бы ни происходило прочтение книги. Наши потомки тоже будут с удовольствием узнавать о взаимоотношениях тех героев, которые попали во власть страстей. Произведения о высоких чувствах никогда не перестанут волновать сердца людей.
Предыдущая
СочиненияИтоговое сочинение: Путешествовать — значит развиваться
Следующая
СочиненияСочинение: Смысл повести «Бедная Лиза» (Н.М. Карамзин)
Какая тема в литературе кажется Вам вечной?
Любовь является вечной темой литературы. На фоне чистого и прекрасного чувства развивается большинство книжных сюжетов. С античных времен авторы воспевают любовь в своих творениях.
Тема не стареет, она полнится новыми историями, а самому чувству подвластны и юношеские сердца, и души зрелых людей.
Если бы пришлось возводить пьедестал любви, то на первом месте оказались бы юные Ромео и Джельетта.
Описанная Шекспиром трагичная история увековечила автора. Его влюбленные герои не в силах отказаться расстаться, несмотря на вражду между
семьями. Они идут наперекор устоявшимся традициям и погибают, поскольку не мыслят жизни друг без друга.
Любовь Ромео и Джульетты стала мерилом искренности влюбленных.
Летят столетия, мир меняется, с ним трансформируется отношение к любви. Авторы все чаще описывают расчетливую и жестокую любовь, свойственную эгоистичным натурам. А вот безответная любовь по-прежнему не имеет шансов на жизнь: ее могут оценить лишь постфактум. Пример гибели любви приводит И. Тургенев в “Отцах и детях”, где встречаются две сильные личности – Базаров
и Одинцова.
У них общие интересы, взгляды на жизнь, Одинцова явно симпатизирует Базарову, но настоящее чувство испытывает лишь он. В итоге их отношения обречены на неудачу.
В “Мастере и Маргарите” М. Булгаков также описывает глубокое чувство, ради которого герои готовы к жертвам, сравнимым с шекспировскими. Любовь Маргариты к Мастеру настолько сильна, что она готова отдать душу дьяволу ради любимого. Мастера страшит мощное чувство, он думает, что Маргарита не будет счастлива с ним.
Герой пытается укрыться в сумасшедшем доме от всего мира и собственных чувств.
Любовь продолжает жить лишь благодаря Маргарите. Она проходит немыслимые испытания, спасает своего Мастера и его гениальное творение. Вершители судеб людских в итоге награждают их блаженным покоем и вечной любовью.
Чувство любви всегда прекрасно, независимо от обстоятельств. Именно поэтому о любви так много пишут, посвящают ей оды, стихи, песни. Авторов бессмертных творений можно перечислять до бесконечности, поскольку ни один человек на земле не устоит перед этим внезапным теплым чувством.
Loading…
Какая тема в литературе кажется Вам вечной?
Литература говорит с читателем о многом: о любви и дружбе, о родине и природе, о творчестве и таланте. В своем сочинении я бы хотел (хотела) остановиться на теме любви, взаимоотношений разных литературных героев, так как мне кажется, что тема любви вечна, и о любви писали и будут писать всегда.
Любовь как величайшая ценность. Именно так воспринимает любовь к Онегину Татьяна — героиня романа А. С. Пушкина «Евгений Онегин» (1823—1831). Пушкинской Татьяне, милому идеалу поэта, присущи вдумчивость, неторопливость, простота, истинная душевность. Героиня восприимчива ко всему, что с ней происходит, она влюбляется в Онегина, высказывая в письме ему свои чувства:
Вся жизнь моя была залогом Свиданья верного с тобой;
Я знаю, ты мне послан богом,
До гроба ты хранитель мой…
Татьяна старается понять причину отказа Онегина, при этом, не озлобляясь и не отвергая окружающий мир, так как для нее любовь — высшая ценность, которая дается человеку.
Любовь как постоянный поиск. Именно такой была любовь Григория Печорина к княжне Мери в романе М.Ю. Лермонтова «Герой нашего времени» (1838—1840). Пытаясь найти смысл жизни, Печорин влюбляет в себя княжну Мери, но сам продолжает искать себя, свой идеал. Именно поэтому любовь лермонтовских героев обречена и не имеет продолжения. Печорин пытается обрести счастье в любви и с Бэлой, и с Верой, но его ищущая натура нуждается в постоянном обновлении впечатлений, поэтому счастье в любви героя невозможно.
Любовь как надежда на спасение. Именно такой оказалась любовь, вспыхнувшая между Родионом Раскольниковым и Сонечкой Мармеладовой в романе Ф.М. Достоевского «Преступление и наказание» (1866). В эпилоге романа Достоевского читаем: «Он думал об ней. Он вспомнил, как он постоянно ее мучил и терзал ее сердце; вспомнил ее бледное, худенькое личико, но его почти и не мучили теперь эти воспоминания: он знал, какою бесконечною любовью искупит он теперь все ее страдания». Любовь Раскольникова к Соне стала той надеждой на спасение, которая позволит ему пережить семь лет каторги и вновь обрести себя, свое душевное спокойствие.
Любовь как трагедия. Именно такова любовь в романе Л.Н. Толстого «Анна Каренина» (1873—1877). Главная героиня романа — Анна не смогла справиться со своим чувством к Вронскому. Любовь Анны Карениной и Вронского завершилась трагедией не только потому, что героиня поздно встретила свою любовь и чувство вины перед сыном и мужем мешало ее счастью, но и потому, что герои воспринимают любовь по- разному, «сколько сердец, столько и видов любви», — считает героиня Толстого.
Любовь как истинное счастье. Именно такой стала любовь Наташи Ростовой и Пьера Безухова в эпилоге романа-эпопеи Л.Н. Толстого «Война и мир» (1863—1869). Некоторые исследователи творчества писателя считают, что в эпилоге Толстой изменил своей Наташе, представив ее как мать, как хранительницу домашнего очага. Но в этом и была идея писателя — истинная любовь должна быть в семье, где тебя понимают, ценят и всегда ждут.
Как видим, любовь многогранна, по-разному воспринимается героями художественных произведений, поэтому для литературы — эта тема вечна.