Какие 2 сочинения написаны гайдном в последние годы

Жизнеописание Гайдна — ПОСЛЕДНИЕ ГОДЫ ЖИЗНИ


Гайдн

Индекс материала
Жизнеописание Гайдна
ЖИЗНЕННЫЙ И ТВОРЧЕСКИЙ ПУТЬ ДЕТСТВО
ПЕРВЫЕ ГОДЫ САМОСТОЯТЕЛЬНОСТИ. РАННИЙ ПЕРИОД ТВОРЧЕСТВА
ГОДЫ ТВОРЧЕСКОЙ ЗРЕЛОСТИ (1760-1790)
Творчество 1760-х — первой половины 1770-х годов.
Жизнь в Эстергазе.
Другие произведения 1770-х годов.
Европейская известность.
Друзья и ученики.
Гайдн и Моцарт.
Творчество второй половины 1770-х — 1780-х годов.
НА ВЕРШИНЕ ТВОРЧЕСТВА Перемены. Приглашение в Англию.
Лондон.
Вторая поездка в Лондон.
ПОСЛЕДНИЕ ГОДЫ ЖИЗНИ
Все страницы

Страница 15 из 15

ПОСЛЕДНИЕ ГОДЫ ЖИЗНИ
Гайдн в Вене. Вена на этот раз встретила его с большим вниманием. Гайдн возвратился всемирно известным, а Вена любила своих знаменитостей.
Осенью 1795 года Гайдн по приглашению графа Гарраха отправился в Рорау, свою родную деревню. Здесь был воздвигнут монумент в его честь. Через много лет Гайдн вернулся в отчий дом: «Он опустился на колени и припал к порогу», — пишет Л. Новак в своей книге о Гайдне32.
Последний при жизни композитора владелец Эстер-гази князь Миклош II оказался страстным поклонником искусства. Музыке вновь было отведено почетное место, и Гайдна призвали на службу. Правда, деятельность старого композитора была скромной. Он время от времени приезжал в Эйзенштадт, а для Эстергаза сочинял преимущественно мессы — периодически, почти каждый год. Среди них — месса «С ударом литавр», «Свят, свят», мессы «Нельсон», «Терезия» и т. д. В этих сочинениях проявляется влияние творчества Генделя; техника вокального и хорового письма достигла поразительной виртуозности. Духовная форма не мешала Гайдну воплотить гражданское содержание. Так, мессы «С ударом литавр» и «Нельсон» отразили впечатления от военных событий того времени — войны Австрии с Наполеоном, а также победы английского адмирала Нельсона над французами при Абукире.
В Вене в декабре 1795 года состоялся концерт, на котором исполнялись три новые для Вены симфонии Гайдна (из Лондонских). Примечательно, что в концерте принимал участие Бетховен, сыгравший один из своих концертов для фортепиано.
В 1797 году Гайдн поселился в своем собственном домике в предместье Вены Гумпендорфе.
Жизнь старого музыканта была наполнена постоянным трудом. Работа над новыми сочинениями чередовалась с издательскими делами, занятиями с учениками, концертами, встречами с друзьями, приемом многочисленных посетителей, навешавших Гайдна, чтобы засвидетельствовать ему свое восхищение. Восемнадцатилетним  юношей   приехал   в дом   Гайдна  Сигизмунд  фон Нейкомм и остался с Гайдном до самой смерти композитора, вместе с верным секретарем, другом, переписчиком сочинений Эльслером. Нейкомм высоко чтил композитора и после смерти Гайдна немало способствовал распространению его музыки не только в Европе, но и в Бразилии   (Нейкомм   много   путешествовал).   Знатные венские вельможи, покровительствующие развитию искусств,  способствовали  созданию  новых  произведений Гайдна или исполнению его сочинений. Среди них — князья   Лобковиц,   Кинский,   Лихновский,   с   именами которых будет связана и жизнь Бетховена.
Продолжали  укрепляться  связи  с  издателями:   несколько  издательств предложили  издание  полного собрания его сочинений.  Осуществило эту задачу лишь издательство Брейткопф. Уже в 1800 году начало выходить   первое   издание   собрания,   за   семь   лет   вышло 12 томов.   Появляются работы о  Гайдне.   В   1810  году вышла первая печатная биография композитора (ее автор — Гризингер) — «Биографические заметки об Йозе-фе Гайдне». В том же 1810 году в Вене художник Христоф Дис публикует книгу «Биографические сведения об Йозефе Гайдне, записанные и изданные с его слов».
Множество почестей и знаков внимания выпало на последние годы жизни Гайдна. В 1797 году венская Ассоциация композиторов избрала его своим членом. Известный французский композитор Л. Керубини, юный К. М. Вебер навестили Гайдна в его доме. В 1790 году вместе со своим другом И. Г. Альбрехтсбергером (у которого занимался Бетховен) Гайдн стал членом шведской Королевской Музыкальной академии. Из Парижа братья Эрар прислали рояль своей фирмы. Плейель, перешедший во французское подданство, предпринял издание ряда сочинений Гайдна. Затем Гайдн был избран иностранным членом Национальной академии наук и искусств Франции. В 1804 году Гайдн стал почетным гражданином Вены, а в 1808 году Филармоническое общество в Петербурге избрало Гайдна почетным членом и прислало композитору медаль, выбитую в его честь.
Оратории и квартеты. Творческая энергия Гайдна после приезда из Англии не иссякала. Самым поразительным творческим итогом последних лет жизни Гайдна стало создание двух светских ораторий — «Сотворение мира» и «Времена года». Появлению этих сочинений немало способствовала поездка в Лондон, впечатления, полученные от генделевских ораторий. Еще в Англии Гайдн получил от Питера Саломона рукопись малоизвестного английского поэта Лидли, переработавшего сюжет поэмы Мильтона «Потерянный рай». В Вене английский текст был переведен на немецкий язык известным почитателем музыки, префектом королевской придворной библиотеки бароном Г. ван Свитеном. В двух первых частях оратории повествуется о возникновении мира по воле Бога; третья часть — рассказ о жизни Адама и Евы в раю. Музыка оратории проста и выразительна. Композитором воспевается жизнь Вселенной и жизнь Земли; прославляются идеалы семьи, любви, взаимопонимания между людьми. Арии, хоры, речитативы, ансамбли вытекают один из другого; очень велика и выразительна роль оркестра, живописующего ряд конкретных изобразительных моментов: щебет птиц, пение жаворонка, песнь соловья, воркование голубков (№ 15), рык льва, повадку тигра, легкость прыжка оленя (№ 21); все это в некоторой мере напоминает живописные подробности оратории Генделя «Израиль в Египте». Вновь, как и в первых симфониях, Гайдн обнаруживает красочность оркестрового мышления и явные тенденции программно-романтического характера. Так, вступление к оратории — «Представление о хаосе» — музыкальная картина, поразившая современников своей смелостью.
Оратория имела огромный успех. Первое исполнение состоялось в апреле 1798 года во дворце Шварценберга в Вене. Дирижировал сам Гайдн, а за фортепиано сидел А. Сальери. Затем состоялось публичное исполнение (март 1799 года) и началось широкое распространение этого произведения во многих странах. Очень высоко ценили его в России. А. Н. Серов, замечательный русский критик и композитор, писал своему другу В. В. Стасову: «Что за гигантское создание — эта оратория! Там есть, между прочим, одна ария, изображающая сотворение птиц, — это решительно высшее торжество звукоподражательной музыки, и притом quelle energie, quelle simplicite, quelle grace naive (какая энергия, какая простота, какая простодушная грация!) — это решительно выше всякого сравнения»33. А вот что писал Стасов в 1847 году: «Сотворение мира» «…все проникнуто той необыкновенною красотою, которой никто не в состоянии противиться; у ней, конечно, есть недостатки в самой концепции… много наивностей… нынче бы все это сделали иначе, полнее, лучше… зато не нашли бы сил для той обаятельной красоты, которая охватила все произведение…»34.
Появлению второй оратории — «Времена года» в немалой степени способствовал успех первой. Биограф Гайдна Гризингер сообщает: «Необычайный успех, который повсюду имела оратория «Сотворение», побудил барона ван Свитена взяться за обработку поэмы «Времена года» Томсона с тем, чтобы Гайдн положил ее на музыку»35. Описание времен года, жизни крестьян дало основу для раскрытия глубокой философской концепции: неизменен круговорот природы; неизменны фазы жизни и смерти для каждого человека; но вечна и прекрасна жизнь народа, человечества… Оратория была закончена в 1801 году. Ее исполнение состоялось вновь во дворце князя Шварценберга. Напряжение сказалось на здоровье старого композитора. Появились мысли о скорой смерти, и Гайдн составляет завещание. Однако творческое воображение еще не покинуло его. Гайдн сочиняет новые песни, каноны, мессу «Сотворение мира». Особое место принадлежит здесь квартетам.
6 квартетов ор. 76, посвященных графу Й. Эрдёди (№ 75—80), завершают работу Гайдна над жанром. Чарльз Бёрни отмечал, что эти квартеты «полны изобретательности, огня, хорошего вкуса и новых эффектов»36. Здесь полностью проявились характерные черты стиля позднего Гайдна: гибкость и богатство эмоциональных сопоставлений, романтическая изысканность гармонии, тонкая полифонизация ткани и т. д. По мнению многих исследователей творчества Гайдна, его поздние квартеты, с одной стороны, возвращают к баховским приемам, а с другой — предвосхищают позднего Бетховена.
Уже после «квартетов Эрдёди» (1797) появились еще два, ор. 77 (№ 81—82), посвященных князю Ф. Й. Лоб-ковицу (1799). По стилю они примыкают к предыдущим. В 1803 году Гайдн начал новый квартет — си-бемоль мажор, ор. 103. Он остался неоконченным — в квартете две части; вместо двух последних — оттиск (в печатном издании) нотного изречения с визитной карточкой Гайдна. На ней воспроизведен отрывок из песни «Старик» со словами:»Ушли все мои силы, я стар и слаб». И все же еще заканчивается месса для духовых инструментов, «Венгерский национальный марш», возникает мысль о создании новой оратории — «Страшный суд»!
Последние дни. С 1806 года, после завершения работы над шотландскими песнями, Гайдн более ничего не пишет. Он почти не покидает дома, уже не выезжает в Эйзенштадт. Однако композитор не забыт, его посещают постоянно самые разные лица. Угасание Гайдна происходит во времена очень разнообразных, значительных, волнующих, порой драматических событий: оккупация Вены наполеоновскими войсками, смерть великих Шиллера и Канта. Уже созданы шесть симфоний Бетховена; Вебер сочиняет свои первые произведения; вскоре возникнут и  первые песни Франца  Шуберта.   Появилось новое поколение писателей, поэтов-романтиков. Одним словом, вступает в свои права искусство нового времени — XIX века. Гайдн же тихо доживает свои дни в венском доме; он слишком стар и утомлен, чтобы меняться; он весь в XVIII столетии.
27 марта 1808 года в Вене, в зале университета торжественно праздновалось 76-летие Гайдна. Под управлением  А.   Сальери   исполнялась  оратория   «Сотворение мира»; в зале присутствовали многие венские музыканты,   среди   них —   Бетховен.   Появление   Гайдна   было встречено аплодисментами; знатные дамы укутали старого музыканта своими шалями. Это было последнее публичное   появление   Гайдна.   Умирали   друзья,   близкие: жена, доктор Генцингер, брат Иоганн. Один из посетителей   Гайдна,   чешский   композитор   Вацлав  Томашек описывает свои впечатления: «Гайдн сидит в кресле, он приодет. На нем напудренный со свисающими по бокам локонами  парик, белый  галстук с золотой  застежкой, белый, богато вышитый шелковый жилет, над которым выглядывает пышное жабо, парадный камзол из тонкого коричневого сукна с вышитыми манжетами, панталоны из черного шелка, чулки — из белого, туфли с выгнутыми над подъемом серебряными пряжками, а на стоящем рядом столике, кроме шляпы, лежит пара белых лайковых перчаток»37.
В 1809 году умирают Л. Томазини, И. Г. Альбрехтсбергер… В конце мая 1809 года Гайдн слег. 31 мая он скончался от старческого истощения сил. Эльслер снял гипсовую маску с лица усопшего композитора. Похороны прошли более чем скромно: Вена была оккупирована французами, ближайшие друзья находились за пределами города и узнали о смерти Гайдна после похорон. Панихида состоялась 15 июня в Шоттенкирхе; звучал Реквием Моцарта. Присутствовали все любящие музыку венцы, шпалерами стояли городская милиция и французские войска. В ноябре 1814 года Сигизмунд Нейкомм поставил памятник на могиле Гайдна со словами композитора: «Весь я не умру».

Было бы неправильно, все-таки, пройти безучастно мимо значительной даты, выпавшей на прошедшее воскресенье.. 31 мая исполнилось 200 лет со дня смерти Йозефа Гайдна.. И уж коли дата выпала такая, в общем-то, невеселая, то и поговорим о событиях с нею связанных..

Известно, что на склоне лет Йозеф Гайдн совсем ослаб.. После гигантских усилий, потраченных на сочинение оратории «Времена года» (1801), он будто внутренне надломился..

«Времена года — это они принесли мне несчастье. Их вообще не следовало сочинять — я на них надорвался!», — говорил позже сам Гайдн.. Он часто болел, практически не выходил из дома, но при этом не терял присущего ему всю жизнь чувства юмора: — «Боли в суставах слишком часто напоминают мне, что я еще жив.»

Последним его сочинением оказался струнный квартет в B-dur.. В 1803 г. были написаны анданте и менуэт, но дальше дело застопорилось.. Целых три года Гайдн надеялся еще, что сможет собраться с силами и закончить работу, но к 1806 году понял, что уже никогда ему этого не осилить.. Он выслал своим терпеливым издателям Брейткопфу и Гертелю партитуру ранее законченных двух частей, приложив вместо недостающего недавно изготовленную свою визитную карточку..

На визитке был отпечатан фрагмент изданной у тех же издателей в 1803 году песни Гайдна на слова Геллерта:

«Силы оставили меня, я стар и слаб».

В сопроводительном письме в издательство следовало пояснение:

«Где бы ни звучал этот квартет, из этих нескольких слов сразу узнают, почему он не закончен, и предадутся печальным размышлениям».

Музыка продолжала рождаться в нем, но приносила уже не творческую радость, а настоящие страдания.. Альберт Дис, посещавший Гайдна в последние годы его жизни и позже выпустивший книгу бесценных воспоминаний, записанных им в эти краткие встречи, приводит следующие доверительные слова стареющего композитора:

«Часто меня мучительно преследуют музыкальные идеи, мне невозможно от них избавиться — они окружают меня словно стеной. Если меня преследует Аллегро, то пульс мой бьется все быстрее, и я не могу заснуть. Если это Адажио, то пульс замедляется.. Воображение играет на мне, как на клавире»..
Гайдн улыбнулся и сказал неожиданно покраснев: «Я действительно живой клавир.. Ничто не может отрешить меня от этих мучений. Но, что странно, стоит мне вспомнить мою песню «Боже, храни императора Франца», — и это помогает.., мне становится легче».
«Ничего удивительного, — заметил я, песню эту, скажу без лести, я считаю шедевром».
«Я и сам так считаю, — промолвил Гайдн, — хоть я и не должен был бы этого говорить».

Заканчивалась весна 1809 года, в марте Гайдну исполнилось 77 лет.. Он совсем одряхлел и память его полностью притупилась.. Волнения, связанные с войной и вступлением французских войск в пригороды Вены, лишь ускорили близившуюся кончину, а, возможно, и позволили ему избежать совсем печальной участи полного впадения в детство..

Снова слово Дису: «10 мая около 7 утра раздался пушечный выстрел. Неожиданный грохот так напугал Гайдна, что он задрожал и несомненно упал бы на землю, не подоспей вовремя слуги. Тут, к несчастью, прогремели еще три выстрела один за другим. Это усугубило его ужасное состояние, дрожь усилилась. Тем не менее, собрав все свои силы, старец крикнул: «Дети, не бойтесь! Там, где Гайдн, с вами ничего не может случиться!»
Слуги отнесли его в постель и вызвали врача. Тот принял подобающие меры и сумел настолько облегчить состояние больного, что в тот же день Гайдн смог встать с постели и вернуться к своему обычному распорядку. Даже в ужасную ночь с 11 на 12 мая, когда город обстреливался гранатами из гаубиц, он оставался довольно спокоен, однако заметно тосковал. Эта тоска не покидала его и в последующие дни. Казалось, он старался позабыть о своих страданиях, садясь за фортепиано. Каждый день около полудня он подходил к инструменту и играл свою любимую песню — Боже, храни императора Франца.»

В один из последних дней мая, когда Гайдн уже практически не покидал постели, он вдруг встал, позвал слуг и с воодушевлением сыграл им свою «Песнь Кайзеру». Выражаясь поэтическим слогом Диса, можно сказать, что «тогда его в последний раз посетила муза.. Она явилась, чтобы навеки проститься со своим любимцем»..

Спустя несколько дней 31 мая в первом часу ночи Гайдна не стало.. В свидетельстве о смерти в приходе Гумпендорф причиной смерти было указано: «Изнурение»…

… однако на этом мучения Гайдна не закончились…

ПРОДОЛЖЕНИЕ здесь — http://sagittario.livejournal.com/181908.html

———————————————————————
© 2009 Станислав Серапинас (sagittario)
———————————————————————

Запрос «Гайдн» перенаправляется сюда; см. также другие значения.

Йозеф Гайдн
Joseph Haydn, målning av Thomas Hardy från 1792.jpg
Портрет работы Томаса Харди, 1792
Основная информация
Полное имя

Франц Йозеф Гайдн

Дата рождения

31 марта 1732

Место рождения

город Рорау,
эрцгерцогство Австрия
(ныне — в федеральной земле Нижняя Австрия)

Дата смерти

31 мая 1809 (77 лет)

Место смерти

город Вена,
Австрийская империя
(ныне — Австрия)

Страна

Flag of the Habsburg Monarchy.svg Австрийская империя

Профессии

композитор

Франц Йо́зеф Гайдн (нем. Franz Joseph Haydn[1], 31 марта 1732[2] — 31 мая 1809) — австрийский композитор, представитель венской классической школы, один из основоположников таких музыкальных жанров, как симфония и струнный квартет. Создатель мелодии, впоследствии лёгшей в основу гимнов Германии и Австро-Венгрии.

Содержание

  • 1 Биография
    • 1.1 Юность
    • 1.2 Служба у Эстергази
    • 1.3 Снова свободный музыкант
  • 2 Список сочинений
    • 2.1 Камерная музыка
    • 2.2 Концерты
    • 2.3 Вокальные произведения
    • 2.4 Симфоническая музыка
    • 2.5 Произведения для фортепиано
  • 3 Память
    • 3.1 В художественной литературе
    • 3.2 В нумизматике и филателии
  • 4 Литература
  • 5 Примечания
  • 6 Ссылки

Биография

Юность

Йозеф Гайдн (именем Франц сам композитор не называл себя никогда) родился 31 марта 1732 года[2] в имении графов Гаррахов — нижнеавстрийском селе Рорау, недалеко от границы с Венгрией, в семье Маттиаса Гайдна (1699—1763). Родители, серьёзно увлекавшиеся вокалом и любительским музицированием, обнаружили в мальчике музыкальные способности и в 1737 году отправили его к родственникам в город Хайнбург-на-Дунае, где Йозеф стал учиться хоровому пению и музыке. В 1740 году Йозефа заметил Георг фон Рейттер, директор капеллы венского собора св. Стефана. Ройттер взял талантливого мальчика в капеллу, и тот в течение девяти лет пел в хоре (в том числе несколько лет — вместе со своими младшими братьями).

Пение в хоре было для Гайдна хорошей, но единственной школой. По мере развития его способностей ему стали поручать трудные сольные партии. Вместе с хором Гайдн часто выступал на городских празднествах, свадьбах, похоронах, принимал участие в придворных торжествах. Одним из таких событий было отпевание Антонио Вивальди в 1741 году.

В 1749 году у Йозефа стал ломаться голос, и его выгнали из хора. Последующий десятилетний период был для него весьма трудным. Йозеф брался за разную работу, в том числе был слугой итальянского композитора Никола Порпоры, у которого он также брал уроки композиции. Гайдн старался восполнять пробелы в своём музыкальном образовании, усердно занимаясь изучением творений Эммануила Баха и теорией композиции. Написанные им в это время сонаты для клавесина были изданы и обратили на себя внимание. Первыми крупными его сочинениями были две мессы brevis, F-dur и G-dur, написанные Гайдном в 1749 году ещё до ухода его из капеллы собора св. Стефана; опера «Хромой бес» (не сохранилась); около десятка квартетов (1755), первая симфония (1759).

В 1759 году композитор получил должность капельмейстера при дворе графа Карла фон Морцина, где под началом Гайдна оказался небольшой оркестр, для которого композитор сочинил свои первые симфонии. Однако вскоре фон Морцин начал испытывать финансовые трудности и прекратил деятельность своего музыкального проекта.

В 1760 году Гайдн женился на Марии-Анне Келлер. Детей у них не было, о чём композитор весьма сожалел. Жена очень прохладно относилась к его профессиональной деятельности, использовала его партитуры на папильотки и подставки для паштета.[3]

Служба у Эстергази

В 1761 году в жизни Гайдна произошло судьбоносное событие — он стал вторым капельмейстером при дворе князей Эстергази, одной из самых влиятельных и могущественных аристократических семей Австрии. В обязанности капельмейстера входило сочинение музыки, руководство оркестром, камерное музицирование перед патроном и постановка опер.

За почти тридцатилетнюю карьеру при дворе Эстергази композитор сочинил большое количество произведений, его известность растёт. В 1781 году во время пребывания в Вене Гайдн познакомился и подружился с Моцартом. Он давал уроки музыки Сигизмунду фон Нейкому, который в дальнейшем стал его близким другом.

11 февраля 1785 года Гайдн был посвящён в масонскую ложу «К Истинной Гармонии» («Zur wahren Eintracht»). Моцарт не смог присутствовать на посвящении, так как был на концерте своего отца Леопольда.

На протяжении XVIII века в ряде стран (Италии, Германии, Австрии, Франции и других) происходили процессы формирования новых жанров и форм инструментальной музыки, окончательно сложившихся и достигших своей вершины в так называемой «венской классической школе» — в творчестве Гайдна, Моцарта и Бетховена. Вместо полифонической фактуры большое значение приобрела гомофонно-гармоническая фактура, но при этом в крупные инструментальные произведения зачастую включались полифонические эпизоды, динамизирующие музыкальную ткань.

Снова свободный музыкант

В 1790 году умер князь Николай Эстергази, а его сын и преемник, князь Антон (англ.)русск., не будучи любителем музыки, распустил оркестр. В 1791 году Гайдн получил контракт на работу в Англии. Впоследствии он много работал в Австрии и Великобритании. Две поездки в Лондон, где он для концертов Соломона написал свои лучшие симфонии, ещё более упрочили славу Гайдна.

Проезжая через Бонн в 1792 году, он познакомился с молодым Бетховеном и взял его в ученики.

Затем Гайдн поселился в Вене, где и написал свои две знаменитые оратории: «Сотворение мира» (1798) и «Времена года».(1801)

Гайдн пробовал свои силы во всех родах музыкального сочинения, но не во всех жанрах его творчество проявлялось с одинаковой силой. В области инструментальной музыки он по справедливости считается одним из крупнейших композиторов второй половины XVIII и начала XIX веков. Величие Гайдна как композитора максимально проявилось в двух итоговых его сочинениях: больших ораториях — «Сотворение мира» (1798) и «Времена года» (1801). Оратория «Времена года» может служить образцовым эталоном музыкального классицизма. Под конец жизни Гайдн пользовался громадной популярностью.

Работа над ораториями подорвала силы композитора. Последними его произведениями стали «Harmoniemesse» (1802) и неоконченный струнный квартет op. 103 (1802). Последние наброски относятся к 1806 году, после этой даты Гайдн уже не писал ничего. Скончался композитор в Вене 31 мая 1809 года.

Творческое наследие композитора включает 104 симфонии, 83 квартета, 52 фортепианные сонаты, оратории («Сотворение мира» и «Времена года»), 14 месс, 26 опер[4].

Список сочинений

Камерная музыка

  • 12 сонат для скрипки и фортепиано (в том числе соната ми минор, соната Ре мажор)
  • 83 струнных квартета для двух скрипок, альта и виолончели
  • 7 дуэтов для скрипки и альта
  • 40 трио для фортепиано, скрипки (или флейты) и виолончели
  • 21 трио для 2 скрипок и виолончели
  • 126 трио для баритона, альта (скрипки) и виолончели
  • 11 трио для смешанных духовых и струнных инструментов

Концерты

35 концертов для одного или нескольких инструментов с оркестром, в том числе:

  • четыре концерта для скрипки с оркестром
  • два концерта для виолончели с оркестром
  • два концерта для валторны с оркестром
  • 11 концертов для фортепиано с оркестром
  • 6 органных концертов
  • 5 концертов для двухколёсных лир
  • 4 концерта для баритона с оркестром
  • концерт для контрабаса с оркестром
  • концерт для флейты с оркестром
  • концерт для трубы с оркестром
  • 13 дивертисментов с клавиром

Вокальные произведения

Оперы

Всего 24 оперы, в том числе:

  • «Хромой бес» (Der krumme Teufel), 1751 г.
  • «Истинное постоянство»
  • «Орфей и Эвридика, или Душа философа», 1791 г.
  • «Асмодей, или Новый хромой бес»
  • «Аптекарь»
  • «Ацис и Галатея», 1762 г.
  • «Необитаемый остров» (L’lsola disabitata)
  • «Армида», 1783 г.
  • «Рыбачки» (Le Pescatrici), 1769 г.
  • «Обманутая неверность» (L’Infedelta delusa)
  • «Непредвиденная встреча» (L’Incontro improviso), 1775 г.
  • «Лунный мир» (II Mondo della luna), 1777 г.
  • «Истинное постоянство» (La Vera costanza), 1776 г.
  • «Вознагражденная верность» (La Fedelta premiata)
  • «Роланд-паладин» (Orlando Раladino), героико-комическая опера на сюжет поэмы Ариосто «Неистовый Роланд»
Оратории

14 ораторий, в том числе:

  • «Сотворение мира»
  • «Времена года»
  • «Семь слов Спасителя на кресте»
  • «Возвращение Товия»
  • Аллегорическая кантата-оратория «Рукоплескания»
  • ораториальный гимн Stabat Mater
Мессы

14 месс, среди которых :

  • малая месса (Missa brevis, F-dur, около 1750 г.)
  • большая органная месса Es-dur (1766 г.)
  • месса в честь св. Николая (Missa in honorem Sancti Nicolai, G-dur, 1772 г.)
  • месса св. Цецилии (Missa Sanctae Caeciliae, c-moll, между 1769 и 1773 гг.)
  • малая органная месса (В-dur, 1778 г.)
  • Мариацелльская месса (Mariazellermesse, C-dur, 1782 г.)
  • месса с литаврами, или Месса времён войны (Paukenmesse, C-dur, 1796 г.)
  • месса Heiligmesse (B-dur, 1796 г.)
  • Нельсон-месса (Nelson-Messe, d-moll, 1798 г.)
  • месса Тереза (Theresienmesse, B-dur, 1799 г.)
  • месса с темой из оратории «Сотворение мира» (Schopfungsmesse, B-dur, 1801 г.)
  • месса с духовыми инструментами (Harmoniemesse, B-dur, 1802 г.)

Симфоническая музыка

Всего 104 симфонии, в том числе:

  • «Прощальная симфония»
  • «Оксфордская симфония»
  • «Траурная симфония»
  • 6 Парижских симфоний (1785—1786 гг.)
  • 12 Лондонских симфоний (1791—1792 гг., 1794—1795 гг.), в том числе симфония № 103 «С тремоло литавр»
  • 66 дивертисментов и кассаций

Произведения для фортепиано

  • Фантазии, вариации
  • 52 сонаты для фортепиано

Память

  • В честь Гайдна назван кратер на планете Меркурий.

В художественной литературе

  • Жорж Санд «Консуэло»
  • Стендаль опубликовал жизнеописание Гайдна, Моцарта, Россини и Метастазио в письмах.

В нумизматике и филателии

  • Монета и почтовая марка
  • 20 шиллингов 1982 года — австрийская памятная монета, посвящённая 250-летию со дня рождения Йозефа Гайдна

Литература

  • Гайдн, Йозеф // Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона: В 86 томах (82 т. и 4 доп.). — СПб., 1890—1907.
  • Альшванг А. А. Иосиф Гайдн. — М.—Л., 1947.
  • Кремлев Ю. А. Йозеф Гайдн. Очерк жизни и творчества. — М., 1972.
  • Новак Л. Йозеф Гайдн. Жизнь, творчество, историческое значение. — М., 1973.
  • Баттерворт Н. Гайдн. — Челябинск, 1999.
  • Й. Гайдн — І. Котляревський: мистецтво оптимізму. Проблеми взаємодії мистецтва, педагогіки та теорії і практики освіти: Збірник наукових праць / Ред.‑упорядн. — Л. В. Русакова. Вип. 27. — Харків, 2009. — 298 с. — ISBN 978-966-8661-55-6.  (укр.)
  • Dies. Haydn’s Biographie. — Вена, 1810.  (нем.)
  • Ludwig. Joseph Haydn. Ein Lebensbild. — Нордг., 1867.  (нем.)
  • Pohl. Mozart und Haydn in London. — Вена, 1867.  (нем.)
  • Pohl. Joseph Haydn. — Берлин, 1875.  (нем.)
  • Lutz Görner Joseph Haydn. Sein Leben, seine Musik. 3 CDs mit viel Musik nach der Biographie von Hans-Josef Irmen. KKM Weimar 2008. — ISBN 978-3-89816-285-2
  • Arnold Werner-Jensen. Joseph Haydn. — München: Verlag C. H. Beck, 2009. — ISBN 978-3-406-56268-6.  (нем.)
  • H. C. Robbins Landon. The Symphonies of Joseph Haydn. — Universal Edition and Rockliff, 1955.  (англ.)
  • Landon, H. C. Robbins; Jones, David Wyn. Haydn: His Life and Music. — Indiana University Press, 1988. — ISBN 978-0-253-37265-9.  (англ.)
  • Webster, James; Feder, Georg (2001). «Joseph Haydn». The New Grove Dictionary of Music and Musicians. Published separately as a book: (2002) The New Grove Haydn. New York: Macmillan. 2002. ISBN 0-19-516904-2

Примечания

  1. немецкое произношение имени (инф.)
  2. 1 2 Достоверных сведений о дате рождения композитора нет, официальные данные говорят только о крещении Гайдна, которое произошло 1 апреля 1732 года. Сообщения самого Гайдна и его родственников о дате его рождения различаются — это может быть 31 марта или 1 апреля 1732 года. Сам Гайдн называл днем своего рождения 31 марта, так как не хотел прослыть «апрельским дураком» (Новак Л. Йозеф Гайдн. Жизнь, творчество, историческое значение. — М., 1973. — стр. 93-94).
  3. А. К. Кенигсберг Л. В. Михеева, 111 симфоний
  4. «Гайдн Франц Иозеф» / Большая советская энциклопедия. М.: Советская энциклопедия, 3 издание.

Ссылки

q: Франц Йозеф Гайдн в Викицитатнике?
commons: Франц Йозеф Гайдн на Викискладе?
  • Гайдн: ноты произведений на International Music Score Library Project
  • Гайдн Франц Йозеф — Жизнь и творчество
  • Жизненный и творческий путь Гайдна
  • Йозеф Гайдн. Список основных произведений
  • Записи сонат и других произведений для фортепиано Гайдна
  • Партитуры симфоний Гайдна
  • Гайдн. Полные либретто опер на русском языке

Есть более полная статья

Венские классики (по хронологии)

  • Йозеф Гайдн

  • Вольфганг Амадей Моцарт

  • Людвиг ван Бетховен

Йозеф Гайдн
Joseph Haydn
Joseph Haydn, målning av Thomas Hardy från 1792.jpg
Основная информация
Дата рождения 31 марта 1732[1][2][…]
Место рождения Рорау, Нижняя Австрия, Священная Римская Империя
Дата смерти 31 мая 1809[1][3][…] (77 лет)
Место смерти
  • Вена, Австрийская империя[5]
Страна
  • Flag of the Habsburg Monarchy.svg Австрия
Профессии композитор, дирижёр, музыковед, пианист
Инструменты орган[d] и фортепиано
Жанры классическая музыка, Музыка эпохи классицизма, опера и симфония
Автограф

Автограф

Commons-logo.svg Аудио, фото, видео на Викискладе

Франц Йозеф Гайдн (нем. Franz Joseph Haydn[6], 31 марта 1732[7] — 31 мая 1809) — австрийский композитор, представитель венской классической школы, один из основоположников таких музыкальных жанров, как симфония и струнный квартет. Создатель мелодии, впоследствии лёгшей в основу гимнов Германии и Австро-Венгрии. Сын каретного мастера[8].

Содержание

  • 1 Биография
    • 1.1 Служба при дворе князей Эстерхази
    • 1.2 Снова свободный музыкант
    • 1.3 Последние годы
  • 2 Творческое наследие
    • 2.1 Камерная музыка
    • 2.2 Концерты
    • 2.3 Вокальные произведения
    • 2.4 Симфоническая музыка
    • 2.5 Произведения для фортепиано
  • 3 Память
    • 3.1 В художественной литературе
    • 3.2 В нумизматике и филателии
  • 4 Примечания
  • 5 Литература
  • 6 Ссылки

Биография

Йозеф Гайдн родился в имении графов Гаррахов — нижнеавстрийской деревне Рорау, недалеко от границы с Венгрией, в семье каретного мастера Матиаса Гайдна (1699—1763). Родители, серьёзно увлекавшиеся вокалом и любительским музицированием, обнаружили в мальчике музыкальные способности и в 1737 году Йозефа забрал его дядя и увез его в город Хайнбург-на-Дунае, где Йозеф стал учиться хоровому пению и музыке. В 1740 году его заметил Георг фон Рейттер, директор капеллы венского святого Стефана. Рейттер взял талантливого мальчика в капеллу, и тот в течение девяти лет (с 1740 по 1749 годы) пел в хоре (в том числе несколько лет — вместе со своими младшими братьями) собора святого Стефана в Вене, где обучался также игре на инструментах[9].

Последующий десятилетний период был для него весьма трудным. Йозеф брался за разную работу, в том числе был слугой у венского композитора и преподавателя пения Никола Порпоры. Гайдн очень хотел быть учеником Никола Порпоры, но его уроки стоили очень больших денег. Поэтому Гайдн договорился с ним о том, что во время уроков он будет сидеть за занавеской и слушать не мешая никому. Гайдн старался восполнять пробелы в своём музыкальном образовании, усердно занимаясь изучением творений Эммануила Баха и теорией композиции. Изучение музыкальных произведений предшественников и теоретических трудов И. Фукса, И. Маттезона и других восполнило Йозефу Гайдну отсутствие систематического музыкального образования. Написанные им в это время сонаты для клавесина были изданы и обратили на себя внимание. Первыми крупными его сочинениями были две мессы brevis, F-dur и G-dur, написанные Гайдном в 1749 году ещё до ухода его из капеллы собора святого Стефана. В 50-х годах XVIII века Йозеф написал целый ряд произведений, положивших начало его известности как композитора: зингшпиль «Хромой бес» (был поставлен в 1752 году в Вене и других городах Австрии, не сохранился до наших дней), дивертисменты и серенады, струнные квартеты для музыкального кружка барона Фюрнберга[8], около десятка квартетов (1755), первая симфония (1759).

В период с 1754 по 1756 год Гайдн работал при венском дворе на правах свободного художника. В 1759 году он получил должность капельмейстера при дворе графа Карла фон Морцина, где под его началом оказался небольшой оркестр — для него композитор сочинил свои первые симфонии[8]. Однако вскоре фон Морцин начал испытывать финансовые трудности и прекратил деятельность своего музыкального проекта.

В 1760 году Гайдн женился на Марии-Анне Келлер. Детей у них не было, о чём композитор весьма сожалел. Жена холодно относилась к его профессиональной деятельности, использовала его партитуры на папильотки и подставки для паштета[10]. Брак был несчастливый, однако законы того времени не позволяли им разойтись.

Служба при дворе князей Эстерхази

Вид на замок князей Эстерхази, Венгрия

После расформирования в 1761 году музыкального проекта потерпевшего финансовый крах графа фон Морцина, Йозефу Гайдну была предложена аналогичная работа у князя Павла Антона Эстерхази — главы крайне богатой венгерской семьи Эстерхази. Поначалу Гайдн занимал должность вице-капельмейстера, однако он сразу же был допущен к руководству большинством музыкальных учреждений Эстерхази, наравне со старым капельмейстером Грегором Вернером, сохранившим абсолютные полномочия только для церковной музыки. В 1766 году в жизни Гайдна произошло судьбоносное событие — после смерти Грегора Вернера он возведён в капельмейстеры при дворе нового князя Эстерхази — Миклоша Иосифа Эстерхази, представителя одной из самых влиятельных и могущественных аристократических семей Венгрии и Австрии. В обязанности капельмейстера входило сочинение музыки, руководство оркестром, камерное музицирование перед патроном и постановка опер.

1779 год становится переломным в карьере Йозефа Гайдна — был пересмотрен его контракт: в то время как ранее все его композиции были собственностью семьи Эстерхази, то теперь ему было разрешено писать для других и продавать свои работы издателям. Вскоре с учётом этого обстоятельства, Гайдн переносит акцент в своей композиторской деятельности: меньше пишет опер и больше создаёт квартетов и симфоний. Кроме того, он ведёт переговоры с несколькими издателями как австрийскими, так и зарубежными. О заключении Гайдном нового трудового договора Джонс пишет: «Этот документ подействовал в качестве катализатора на пути к следующему этапу карьеры Гайдна — достижение международной популярности. К 1790 году Гайдн находился в парадоксальном, если не сказать странном положении: будучи ведущим композитором Европы, но связанный действием подписанного ранее контракта, он тратил своё время в качестве капельмейстера в отдалённом дворце в венгерской деревне»[11].

За почти тридцатилетнюю карьеру при дворе Эстерхази композитор сочинил большое количество произведений, его известность растёт. В 1781 году во время пребывания в Вене Гайдн познакомился и подружился с Вольфгангом Амадеем Моцартом. Он давал уроки музыки Сигизмунду фон Нейкому, который в дальнейшем стал его близким другом и Францу Лесселю.

11 февраля 1785 года Гайдн был посвящён в масонскую ложу «К истинной гармонии» («Zur wahren Eintracht»). Моцарт не смог присутствовать на посвящении, так как был на концерте своего отца Леопольда.

На протяжении XVIII века в ряде стран (Италии, Германии, Австрии, Франции и других) происходили процессы формирования новых жанров и форм инструментальной музыки, окончательно сложившихся и достигших своей вершины в так называемой «венской классической школе» — в творчестве Гайдна, Моцарта и Бетховена. Вместо полифонической фактуры большое значение приобрела гомофонно-гармоническая фактура, но при этом в крупные инструментальные произведения зачастую включались полифонические эпизоды, динамизирующие музыкальную ткань.

Таким образом, годы службы (1761—1790) у венгерских князей Эстерхази способствовали расцвету творческой деятельности Гайдна, пик которой приходится на 80 — 90-е годы XVIII века, когда были созданы зрелые квартеты (начиная с опуса 33), 6 Парижских симфоний (№№ 82 — 87, 1785—1786), оратории, мессы и другие произведения. Имя композитора становится известным даже за океаном: 27 апреля 1781 года две симфонии Гайдна исполняются в Нью-Йорке![10] В конце 1781 года, когда в Вене находился будущий российский император Павел I, Гайдн посвятил ему 6 квартетов (опус 33), получивших название «русских», а его супруге давал уроки игры на клавесине.

Прихоти мецената нередко заставляли Йозефа поступаться творческой свободой. Вместе с тем работа с руководимыми им оркестром и хором благотворно сказалась на его развитии как композитора. Для капеллы и домашнего театра Эстерхази написано большинство симфоний (в том числе получившая широкую известность «Прощальная», 1772) и опер композитора. Поездки Гайдна в Вену позволили ему общаться с виднейшими из современников, в частности с Вольфгангом Амадеем Моцартом[8].

Снова свободный музыкант

В 1790 году, после смерти Миклоша Эстерхази, его сын и преемник, князь Антал Эстерхази, не будучи любителем музыки, распустил оркестр. В 1791 году Гайдн получил контракт на работу в Англии. Впоследствии он много работал в Австрии и Великобритании. Две поездки в Лондон (1791—1792 и 1794—1795) по приглашению организатора «Абонементных концертов» скрипача и ипресарио И. П. Саломона, где он для его концертов написал свои лучшие симфонии (12 Лондонских: симфонии №№ 93 — 104), расширили кругозор, ещё более упрочили славу и способствовали росту популярности Гайдна[8]. В Лондоне Гайдн собирал огромные аудитории: на его концерты приходило огромное количество слушателей, что повышало известность композитора, способствовало сбору больши́х прибылей и, в конечном итоге, позволило ему стать финансово обеспеченным[12]. Гайдн назвал свою Симфонию № 104 «Саломон, или Лондонец» — в честь Иоганна Петера Саломона[13]. В 1791 году Йозефу Гайдну присуждена степень почётного доктора Оксфордского университета. По этому случаю была исполнена написанная ещё до поездки в Англию симфония № 92, получившая название Оксфордской. Возвращаясь из первой поездки в Лондон в 1792 году и проезжая через Бонн, Гайдн познакомился с молодым Бетховеном и взял его в ученики.

Последние годы

Дом в Вене, в котором Гайдн провёл последние годы своей жизни, в настоящее время является музеем

Гайдн вернулся из второй поездки в Лондон и поселился в Вене в 1795 году. К тому времени князь Антал умер и его преемник Миклош II предложил возродить музыкальные учреждения Эстерхази под руководством Гайдна, выступающим снова в роли капельмейстера. Гайдн принял предложение и занял предлагаемую вакансию, хотя и на неполный рабочий день. Он провёл своё лето с Эстерхази в городе Айзенштадт, и в течение нескольких лет написал шесть месс. Но к этому времени Гайдн становится общественным деятелем в Вене и проводит бо́льшую часть своего времени в своём собственном большом доме в Гумпендорфе (нем. Gumpendorf)[14], где написал несколько работ для публичного исполнения. Среди прочего, в Вене Гайдн написал две свои знаменитые оратории: «Сотворение мира» (1798) и «Времена года» (1801), в которых композитор развил традиции лирико-эпических ораторий Г. Ф. Генделя. Оратории Йозефа Гайдна отмечены новой для этого жанра сочной бытовой характерностью, красочным воплощением явлений природы, в них раскрывается мастерство композитора как колориста[8].

Гайдн пробовал свои силы во всех родах музыкального сочинения, однако не во всех жанрах его творчество проявлялось с одинаковой силой. В области инструментальной музыки он справедливо считается одним из крупнейших композиторов второй половины XVIII и начала XIX веков. Величие Йозефа Гайдна как композитора максимально проявилось в двух итоговых его сочинениях: больших ораториях — «Сотворение мира» (1798) и «Времена года» (1801). Оратория «Времена года» может служить образцовым эталоном музыкального классицизма. Под конец жизни Гайдн пользовался громадной популярностью. В последующие годы этот успешный для творчества Гайдна период сталкивается с началом старости и пошатнувшимся здоровьем — теперь композитор должен бороться, чтобы завершить свои начатые работы. Работа над ораториями подорвала силы композитора. Последними его произведениями стали «Harmoniemesse» (1802) и неоконченный струнный квартет опус 103 (1802). Примерно к 1802 году, его состояние ухудшилось до такой степени, что он стал физически не в состоянии сочинять[15]. Последние наброски относятся к 1806 году, после этой даты Гайдн уже не писал ничего.

Скончался композитор в Вене. Он умер в возрасте 77 лет 31 мая 1809 года, вскоре после нападения на Вену французской армии под предводительством Наполеона. Среди его последних слов была попытка успокоить своих слуг, когда в окрестностях дома упало пушечное ядро[16]: «Не бойтесь, дети мои, ибо там, где Гайдн, никакого вреда быть не может». Две недели спустя, 15 июня 1809 года, в церкви Шотландского монастыря (нем. Shottenkirche) состоялась панихида, на которой был исполнен Реквием Моцарта.

Творческое наследие

Так подписывал свои партитуры композитор Йозеф Гайдн: di me giuseppe Haydn, он пишет на итальянском языке: «мною, Йозефом Гайдном».

Партитура «Боже, храни императора Франца», написанная рукой Йозефа Гайдна

Композитор создал 24 оперы, написал 104 симфонии, 83 струнных квартета, 52 фортепианные (клавирные) сонаты, 126 трио для баритона, увертюры, марши, танцы, дивертисменты для оркестра и разных инструментов, концерты для клавира и других инструментов, оратории, различные пьесы для клавира, песни, каноны, обработки шотландских, ирландских, валлийских песен для голоса с фортепиано (скрипкой или виолончелью по желанию). Среди сочинений 3 оратории («Сотворение мира», «Времена года» и «Семь слов Спасителя на кресте»), 14 месс и другие духовные произведения[8].

Список произведений содержится в Каталоге Хобокена.

Камерная музыка

  • 12 сонат для скрипки и фортепиано
  • 83 струнных квартета для двух скрипок, альта и виолончели
  • 7 дуэтов для скрипки и альта
  • 40 трио для фортепиано, скрипки (или флейты) и виолончели
  • 21 трио для 2 скрипок и виолончели
  • 126 трио для баритона, альта (скрипки) и виолончели
  • 11 трио для смешанных духовых и струнных инструментов

Концерты

36 концертов для одного или нескольких инструментов с оркестром, в том числе:

  • 4 концерта для скрипки с оркестром (один утрачен)
  • 3 концерта для виолончели с оркестром
  • 3 концерта для кларнета с оркестром (принадлежность Гайдну окончательно не доказана)
  • 4 концерта для валторны с оркестром (два утрачены)
  • концерт для 2 валторн с оркестром (утрачен)
  • концерт для гобоя с оркестром (принадлежность Гайдну окончательно не доказана)
  • 11 концертов для фортепиано с оркестром
  • 6 органных концертов
  • 5 концертов для двух колёсных лир
  • 4 концерта для баритона с оркестром
  • концерт для контрабаса с оркестром (утрачен)
  • концерт для флейты с оркестром (утрачен)
  • концерт для трубы с оркестром
  • 13 дивертисментов с клавиром

Вокальные произведения

Оперы

Всего 24 оперы, в том числе:

  • 1751 — «Асмодей, или Новый хромой бес[en]» (Der krumme Teufel, утрачена, переписана в 1757 году)
  • 1762 — «Ацис и Галатея» (Acide e Galatea, переписана в 1773/1774)
  • 1763? — «Мечта маркизы» (La marchesa nespola)
  • 1766 — La canterina[en]
  • 1768 — «Аптекарь» (Lo speziale)
  • 1770 — «Рыбачки[en]» (Le pescatrici)
  • 1773 — «Обманутая неверность[en]» (L’Infedeltà delusa)
  • 1773 — «Филемон и Бавкида» (Philemon und Baucis)
  • 1775 — «Непредвиденная встреча[en]» (L’incontro improvviso)
  • 1777 — «Лунный мир[en]» (II Mondo della luna)
  • 1779 — «Истинное постоянство[en]» (La vera costanza, переписана в 1785)
  • 1779 — «Необитаемый остров[en]» (L’isola disabitata)
  • 1781 — «Вознаграждённая верности[en]» (La fedeltà premiata)
  • 1782 — «Роланд-паладин[en]» (Orlando paladino, героико-комическая опера на сюжет поэмы Ариосто «Неистовый Роланд»)
  • 1783 — «Армида[en]»
  • 1791 — «Орфей и Эвридика, или Душа философа[en]» (L’anima del filosofo, ossia Orfeo ed Euridice)
Оратории

14 ораторий, в том числе:

  • «Сотворение мира[de]»
  • «Времена года[de]»
  • «Семь слов Спасителя на кресте[de]»
  • «Возвращение Товия»
  • Аллегорическая кантата-оратория «Рукоплескания»
  • ораториальный гимн Stabat Mater
Мессы

14 месс, среди которых :

  • малая месса (Missa brevis, F-dur, около 1750)
  • большая органная месса Es-dur (1766)
  • месса в честь св. Николая (Missa in honorem Sancti Nicolai, G-dur, 1772)
  • месса св. Цецилии (Missa Sanctae Caeciliae, c-moll, между 1769 и 1773)
  • малая органная месса (В-dur, 1778)
  • Мариацелльская месса (Mariazellermesse, C-dur, 1782)
  • месса с литаврами, или Месса времён войны (Paukenmesse, C-dur, 1796)
  • месса Heiligmesse (B-dur, 1796)
  • Нельсон-месса (Nelson-Messe, d-moll, 1798)
  • месса Тереза (Theresienmesse, B-dur, 1799)
  • месса с темой из оратории «Сотворение мира» (Schopfungsmesse, B-dur, 1801)
  • месса с духовыми инструментами (Harmoniemesse, B-dur, 1802)

Симфоническая музыка

См. Список симфоний Гайдна[de]

104 симфонии, в том числе:

  • «Прощальная симфония»
  • «Оксфордская симфония»
  • «Траурная симфония»
  • 6 Парижских симфоний (1785—1786)
  • 12 Лондонских симфоний (1791—1792, 1794—1795), в том числе симфония № 103 «С тремоло литавр»
  • 66 дивертисментов и кассаций

Произведения для фортепиано

  • фантазии, вариации
  • 52 сонаты для фортепиано

Память

  • В Вене создан дом-музей, в котором композитор провёл последние годы жизни.
  • В честь Гайдна назван кратер на планете Меркурий.

В художественной литературе

  • Жорж Санд «Консуэло»
  • Стендаль опубликовал жизнеописание Гайдна, Моцарта, Россини и Метастазио в письмах.

В нумизматике и филателии

  • Монета и почтовая марка
  • 20 шиллингов 1982 года — австрийская памятная монета посвящённая 250-летию со дня рождения Йозефа Гайдна

Примечания

  1. 1 2 data.bnf.fr: платформа открытых данных — 2011.
  2. http://www.britannica.com/biography/Joseph-Haydn
  3. 1 2 Encyclopædia Britannica
  4. SNAC
  5. Немецкая национальная библиотека, Берлинская государственная библиотека, Баварская государственная библиотека и др. Record #118547356 // Общий нормативный контроль (GND) — 2012—2016.
  6. немецкое произношение имени (инф.)
  7. Достоверных сведений о дате рождения композитора нет, официальные данные говорят только о крещении Гайдна, которое произошло 1 апреля 1732 года. Сообщения самого Гайдна и его родственников о дате его рождения различаются — это может быть 31 марта или 1 апреля 1732 года. Сам Гайдн называл днём своего рождения 31 марта, так как не хотел прослыть «апрельским дураком» (Новак Л. Йозеф Гайдн. Жизнь, творчество, историческое значение. — М., 1973. — стр. 93-94).
  8. 1 2 3 4 5 6 7 Гайдн Франц Иозеф / П. А. Вульфиус // Газлифт — Гоголево. — М. : Советская энциклопедия, 1971. — (Большая советская энциклопедия : [в 30 т.] / гл. ред. А. М. Прохоров ; 1969—1978, т. 6).
  9. Соловьёв Н. Ф. Гайдн, Йозеф // Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона : в 86 т. (82 т. и 4 доп.). — СПб., 1890—1907.
  10. 1 2 А. К. Кенигсберг Л. В. Михеева, 111 симфоний
  11. Jones (2009b:136)
  12. According to Jones, the London visits yielded a net profit of 15,000 florins. Haydn continued to prosper after the visits and at his death left an estate valued at 55,713 florins. These were substantial sums; for comparison, the house he bought in Gumpendorf in 1793 (and then remodeled) cost only 1370 florins (all figures from Jones 2009:144-46).
  13. Гайдн — Симфония № 104 (рус.), Концертное общество Санкт-Петербурга. Проверено 5 августа 2018.
  14. The house, at Haydngasse 19, has since 1899 been a Haydn museum ([1], [showUid]=27&cHash=0a55f69cfa).
  15. Diagnosis was uncertain in Haydn’s day, so the precise illness is unlikely ever to be identified. Haydn’s symptoms were weakness, dizziness, inability to concentrate, and painfully swollen legs (Jones 2009a:146). Jones (2009b:216) suggests that Haydn suffered from arteriosclerosis.
  16. Geiringer, 1963, p. 189

Литература

  • Новак Л. Йозеф Гайдн. Жизнь, творчество, историческое значение = Joseph Haydn. Leben, Bedeutung und Werk / Перевод с немецкого Д. Каравкина и Вс. Розанова. — М.: «Музыка», 1973. — 448 с. — 10 000 экз.
  • Альшванг А. А. Иосиф Гайдн. — М.Л., 1947.
  • Альшванг А. И. Гайдн, в кн.: Избр. соч. — М.., т. 2, 1965.
  • Кремлев Ю. А. Йозеф Гайдн. Очерк жизни и творчества. — М., 1972.
  • Рабинович А. С. Гайдн, в кн.: Избр. статьи и материалы. — М., 1959.
  • Вольман Б. Наследие Гайдна в России. // «Советская музыка», 1959, № 6.
  • Баттерворт Н. Гайдн. — Челябинск, 1999.
  • Й. Гайдн — І. Котляревський: мистецтво оптимізму. Проблеми взаємодії мистецтва, педагогіки та теорії і практики освіти: Збірник наукових праць / Ред.‑упорядн. — Л. В. Русакова. Вип. 27. — Харків, 2009. — 298 с. — ISBN 978-966-8661-55-6. (укр.)
  • Arnold Werner-Jensen. Joseph Haydn. — München: Verlag C. H. Beck, 2009. — ISBN 978-3-406-56268-6. (нем.)
  • Botstiber Н. Haydn. — Bd 3. — Lpz., 1927.
  • Dies. Haydn’s Biographie. — Вена, 1810. (нем.)
  • Geiringer К. Haydn. A creative life in music. — N. Y., 1963. (англ.)
  • Haydn Jahrbuch, hrsg. von H. C. R. Landon. — Bd 1—6. — W., 1962—69. (англ.)
  • Hoboken A. van, Thematisch-bibliographisches Werkverzeichnis. — Bd I. — Mainz, 1957.
  • H. C. Robbins Landon. The Symphonies of Joseph Haydn. — Universal Edition and Rockliff, 1955. (англ.)
  • Koch L. J. Haydn, [Bibliographic]. — Bdpst., 1932.
  • Landon, H. C. Robbins; Jones, David Wyn. Haydn: His Life and Music. — Indiana University Press, 1988. — ISBN 978-0-253-37265-9. (англ.)
  • Landon H. C. R. The symphonies of J. Haydn. — L., 1955. (англ.)
  • Ludwig. Joseph Haydn. Ein Lebensbild. — Нордг., 1867. (нем.)
  • Lutz Görner Joseph Haydn. Sein Leben, seine Musik. 3 CDs mit viel Musik nach der Biographie von Hans-Josef Irmen. KKM Weimar 2008. — ISBN 978-3-89816-285-2.
  • Nowak L. J. Haydn. — W.Lpz.—Z., 1951.
  • Pohl. Mozart und Haydn in London. — Вена, 1867. (нем.)
  • Pohl. Joseph Haydn. — Берлин, 1875. (нем.)
  • Pohi С. F. Joseph Haydn, Bd l—2. — Lpz., 1875—82. (нем.)
  • Webster, James; Feder, Georg (2001). «Joseph Haydn». The New Grove Dictionary of Music and Musicians. Published separately as a book: (2002) The New Grove Haydn. — N. Y.: Macmillan. 2002. — ISBN 0-19-516904-2

Ссылки

q: Франц Йозеф Гайдн в Викицитатнике
commons: Франц Йозеф Гайдн на Викискладе
  • Гайдн: ноты произведений на International Music Score Library Project
  • Гайдн Франц Йозеф — Жизнь и творчество // mus-info.ru
  • Жизненный и творческий путь Гайдна // haydn.ru
  • Йозеф Гайдн. Список основных произведений // alenmusic.narod.ru
  • Записи сонат и других произведений для фортепиано Гайдна // artofpiano.ru
  • Партитуры симфоний Гайдна // haydn107.com
  • Гайдн. Полные либретто опер на русском языке // sinor.ru
  • Официальный путеводитель Австрийского представительства по туризму // austria.info

Жизненный и творческий путь Й.Гайдна.

Гайдн — великий австрийский композитор — прошел большой творческий путь. Значительнейшие произведе­ния Гайдна («Лондонские» симфонии, последние квар­теты, оратории «Сотворение мира» и «Времена года») созданы им в последние годы жизни (90-е годы XVIII века), Эти произведения, являющиеся блестящим итогом творчества композитора, принадлежа» к высшим достижениям венской классической школы и состав­ляют драгоценную часть мирового наследия музыкаль­ного искусства.

Гайдн оставил множество произведений почти во всех музыкальных жанрах и формах, существовавших в его время. Но при всех высоких художественных ка­чествах и совершенном мастерстве произведений Гайд­на различных жанров основное историческое и художе­ственное значение приобрела его инструментальная му­зыка — симфоническая и камерная, а также две последние большие оратории. В симфониях, концертах, квартетах и в других жанрах инструментальной музы­ки, созданных в 90-е годы, со всей силой проявилась вся самобытность творчества Гайдна как выдающегося художника, глубоко связанного с австрийской нацио­нальной демократической культурой.

Детство композитора. Йозеф Гайдн родился в 1732 году в маленькой деревушке нижний Австрии Рорау.Отец его был по профессии каретником, а   мать — кухаркой. Родители обладали недюжинными музыкальны­ми способностями и страстно любили музыку. В доме Матиаса Гайдна (отца композитора) часто устраива­лись импровизированные концерты: сам хозяин по слу­ху пел и аккомпанировал себе на арфе.

Деревенская обстановка, в которой Гайдн . провел свое раннее детство, народные танцы и песни явились той почвой, на которой так мощно выросло будущее творчество композитора. Во всех его произведениях сохраняется связь с австрийским народным творче­ством.

На музыкальное дарование обнаружив­шееся чрезвычайно рано обратил внимание школьный учитель и церковный регент Франк, Он увез мальчика к себе в ма’ленький городок на берегу Дуная—Хадн-бург, где Гайдн стал петь в церковном хоре, обучаться , нотной грамоте, а также игре на скрипке и клавесине. Эти занятия продолжались три года.

Служба в венском соборе св. Стефана. Однажды церковь в Гайнбурге посетил венский композитор и ка­пельмейстер Георг Роитер, совершавший поездку по Австрии с целью подбора мальчиков с хорошими голо­сами для своего соборного хора. Роитер обратил внимание     на     красивое      сопрано    и    необычайную  Музыкальность Гайдна и увез его  с  собой в Вену. Там Гайдн пел в хоре собора св. Стефана.

Сам Гайдн так вспоминает это время в автобиогра­фической заметке, написанной  в      1776   году.:   «Наряду  с школьными занятиями я изучал там искусство пения, клавир и скрипку у очень хороших мастеров. Я пел дискантом как в соборе, так и при дворе с большим успехом до восемнадцатого года моей жизни». Служ­ба мальчика в церкви была довольно тяжела: Гайдну приходилось ежедневно участвовать в длинных бого­служениях, репетировать к ним, принимать участие в многочисленных придворных торжествах. Для учения оставалось мало времени.

Кроме того, руководитель хора Ройтер уделял мало внимания первым композиторским опытам Гайдна и за девять лет дал ему всего два урока теории композиции, Гайдн не имел настоящих учителей. «Истинной шко­лой» для него была сама жизнь и практическая ра­бота. Репертуар церковного хора состоял из многочис­ленных культовых сочинений в полифоническом стиле (австрийских и итальянских композиторов), среди ко­торых были и шедевры контрапунктического искусства. Принимая непосредственное участие в исполнении по­лифонической музыки прошлого, гениально одаренный юноша, схватывавший все буквально на лету, в работе над своими первыми сочинениями постиг в совершен­стве это искусство.

Немалое значение для творческого развития Гайдна имела музыкальная жизнь Вены, ее богатый и своеоб­разный фольклор, итальянская опера, инструменталь­ная музыка, распространенная в быту, а также сопро­вождавшая трапезы богатых вельмож.

Прислуживая за столом в качестве лакея во время придворной трапезы, Гайдн слушал симфонии и увер­тюры различных композиторов. Все полученные им му­зыкальные впечатления (бытовая музыка, опера» цер­ковная музыка, застольная) Гайдн переработал в своем творчестве в большое искусство жизненной правды и высокого профессионального мастерства.

В последние годы работы Гайдна в соборе св. Сте­фана (1745) в ту же школу поступил его младший брат: Михаэль Гайдн, в будущем композитор и педагог, учи­тель К. М. Вебера. Иозеф Гайдн сам занимался с бра­том, обучал его композиторскому мастерству, которое постиг самоучкой. Йозеф и Михаэль обладали краси­выми и сильными голосами, благодаря чему выступали в хоре собора св. Стефана в качестве солистов.

Жизнь мальчиков в школе была тяжела: за любой мелкий проступок или просто за «невнимание их под­вергали телесным наказаниям. С наступлением возраста, когда у мальчиков начинает ломаться голос, их безжа­лостно увольняли. Та же участь постигла и Гайдна.

Увольнение со службы. Несколько дней бродил Гайдн по улицам Вены, ночи проводя на скамейках. Случайно встретившись на улице со своим товарищем, Гайдн на­шел с его помощью маленькую комнату под самой крышей большого дома. Там был старый, разбитый кла-викорд, на котором Гайдн мог играть, сколько ему было угодно. Уже в эти молодые годы Гайдну пришлось по­знать нужду. В поисках заработка он скитался по близ­лежащим городкам и селам, надеясь (устроиться орга­нистом в какой-нибудь церкви. Но все эти попытки пп, к чему не приводили, и, не достигнув цели Гайдн воз­вращался в Вену. Ради заработка он давал частные уроки, получая за это жалкие гроши.

Знакомство с сочинениями Ф. Э. Баха. Живя в своей маленькой, холодной и сырой комнате, Гайдн много за­нимался: играл на клавикорде и иа скрипке, читал тру­ды по теории музыки, изучал произведения разных ком­позиторов, сочинял. Сильнейшее впечатление произвели на него клавириые сонаты Фнллиппа Эммануила Баха, ставшего отныне одним из любимейших композиторов Гайдна. Мелодическая выразительность и непосредст­венная эмоциональность музыки Ф. Э. Баха, ее модуля­ционные богатства, ритмическая свобода чрезвычайно привлекали молодого музыканта. Влияние произведений Ф. Э, Баха обнаруживается во многих ранних сочине­ниях Гайдна.

Музыкальный быт Вены. Лишь благодаря своему жизнерадостному характеру и присущему ему опти­мизму Гайдн не унывал. Он принимал живое участие в шуточных проделках товарищей и в ночных серенадах. Исполнение всевозможных лендлеров, экосезов и других танцев еще более сблизило Гайдна с бытовой музыкой Вены (наряду с деревенскими впечатлениями в детстве), что имело неоценимое значение для его творческого роста; именно австрийская народно-быто­вая музыка в основном определила музыкальный стиль многочисленных произведений Гайдна.

Первый зингшпиль. Однажды (это было в 1751 году) одну из ночных уличных серенад, сочиненную Гайдном, услышал комический актер Курц. Он был создателем и участником целого ряда балаганных арлекинад, испол­нителем роли шута, известного под именем Гансвурста К Курц предложил Гайдну написать музыкальную коме­дию (зингшпиль) под названием «Асмодей, или Новый хромой бес». Зингшпиль девятнадцатилетнего Гайдна (поставленный с успехом в венском театре «Kartner tor») был его первым сочинением для сцены. Музыка этого зиигшпиля не сохранилась.

Никколо Порпора, Чувствуя в своих сочинениях не­достатки композиторской техники, Гайдн все больше ощущал настоятельную потребность серьезно  учиться. Не имея на это средств, Гайдн поступил аккомпаниато­ром в класс итальянского композитора, певца и педа­гога Никколо Порпора,, жившего в то время в Вене. Будучи не только аккомпаниатором, но и прислуживая ему в качестве лакея (чистка сапог, уборка комнат и т. д.), Гайдн мог пользоваться советами маститого му­зыканта в области композиторского творчества. От об­щения с Порпора Гайдн извлек некоторую пользу; упо­рядочил свои знания в искусстве контрапункта и гене­рал-баса   (то есть гармонии).

Участие в квартетной игре. В 1755 году Гайдн ста­новится участником музыкального кружка в имении по­мещика Фюрнберга. Он был просвещенным человеком, большим любителем музыки и часто устраивал у себя в доме квартетные вечера. Фюрнберг пригласил Гайдна в качестве  исполнителя   партии  скрипки   в   квартетах.Это несколько улучшило материальное положение Гайдна, так как участие в любительских ансамблях музыканта-профессионала оплачивалось, и, что осо­бенно важно, способствовало дальнейшему творческому росту Гайдна. Для кружка он написал около двадцати квартетов, являвшихся первыми его произведениями в жанре камерно-инструментальной музыки. Уже в этих квартетах с большой определенностью сказываются черты нового стиля, получившие в последующих его произведениях столь мощное развитие: яркая народная основа музыки (танцевальная и песенная), жизнерадо­стность, юмор, обращение к гомофонно-гармоппческому письму.

На службе у графа М. Морцина, По рекомендации Фюрнберга Гайдн в 1759 году был принят на долж­ность капельмейстера при дворе чешского графа Мак­симилиана Морцина, содержавшего в своем именин Лу­кавец (в Чехии) небольшую оркестровую капеллу из двенадцати музыкантов. Для этой капеллы Ганди пи­сал, главным образом, дивертисменты развлекатель­ного характера. Но.именно здесь в 1759 году им были созданы.и’первые.симфонии. В них еще нет той лначн-тельности содержания, новаторства и мастерства, каких достиг Гайдн в симфонических произведениях 80-х и 90-х годов, но это было началом его творческой дея­тельности в той области, в которой ему суждено было сыграть особо выдающуюся роль.

На службе у Эстергази. Прослужив всего дна года капельмейстером у графа Морцина, Гайдн в 1761 году перешел на работу в капеллу венгерского князя Павла Антона Эстергази. Руководителем этой капеллы Гайдн был в течение тридцати лет» до 1791 года.Капелла  князя Эстергази находилась в его резиден­ции в венгерском городке Эйзенштадте (ие’далеко от Вены), Первоначально число музыкантов составляло примерно четырнадцать человек (не считая органиста it нескольких певцов и певиц).

Служебные и административные обязанности. У Гайд­на было много., различных   обязаностей,   записанных в договоре, который он заключил с Эстергази. Этот до­говор представляет собой интереснейший, в историче­ском отношении документ. Он характеризует социаль­ное положение музыканта XVIII века, находившегося на придворной службе в условиях феодально-абсолю­тистского строя. Так, согласно договору, Гайдн был обязан написать к определенному дню (когда ожида­лись гости) симфонию, квартет или мессу и вообще со­чинять множество произведений по заказу своего хо­зяина; разучивать новые произведения с капеллой и ис­полнять их в назначенный день; являться на работу одетым по надлежащей форме—в камзоле, расшитом золотом, в белых чулках и пудреном парике с косичкой; ежедневно до и после обеда ожидать в приемной рас­поряжений князя, касающихся музыки на сегодняшний день; следить за дисциплиной в капелле, записывать в штрафную книгу опаздывающих на репетиции; быть ответственным за состояние музыкальных инструментов и сохранность нот; давать уроки певцам и т. д. Сам же капельмейстер находился в замке своего господина на положении лакея.

Несмотря на массу административных обязанностей, Гайдн очень много сочинял. Из произведений, создан­ных им в первый год работы у Эстергази (1761), выде­ляются три симфонии; «Утро», «Полдень», «Вечер», в которых»» уже обнаруживаются характерные черты гайдиовского симфонического творчества — народная основа музыки, тематические и динамические контра­сты. После смерти старого князя Павла Антона Эстер­гази его ..наследник. Николай Эстергази, склонный к удовольствиям, решил подражать роскоши Версаля. Он построил в Нижней Венгрии, недалеко от Эйзен-: штадта, пышный дворец из ста двадцати шести ком­нат, при дворце выстроил два театра — оперный и те­атр марионеток; увеличил состав капеллы до двадцати пяти человек. Эта летняя резиденция младшего Эстер­гази получила название «Эстергаз». Сюда он выезжал па летние месяцы вместе со своей капеллой и. капель­мейстером.

Произведения первых лет службы у Эстергази. В доме Николая Эстергази музыка занимала первое место, и Гайдн работал очень много;   писал   симфонии, …мессы, квартеты, оперы, музыку для театра марионеток, много произведений для баритона  — любимого инструмента князя; все эти произведения сразу же исполнялись под управлением самого Гайдна. Изредка он вместе с ка­пеллой сопровождал князя в Вену, где дирижировал своими симфониями во дворцах венской знати. II в то же время жизнь Гайдна была’ унизительна и тяжела. Об этом говорят некоторые документальные источники и в особенности письма Гайдна к друзьям. «Вот, сижу я, —писал он,— в моей пустыне, почти без человече­ского общества, печальный… Последние дни я не знал, капельмейстер я или капельдинер… Печально ведь по­стоянно быть рабом…».

«Прощальная симфония». Неоднократно получаемые от самодура князя незаслуженные упреки и обиды при­водили Гайдна в угнетенное состояние духа, усугубляв­шееся неудачным браком: жеиа Гайдна, малокультур­ная женщина, ничего не понимала в художественных стремлениях мужа. PI если музыка Гайдна в ранний пе­риод его творчества в подавляющем большинстве про­изведений отличалась жизнерадостностью и брызжу­щим весельем, то в начале 70-х годов в значительной степени под влиянием тяжелых душевных переживаний он писал произведения, проникнутые грустными, даже трагическими настроениями. К ним относятся «Тра­урная симфония», «Прощальная симфония» и другие.

Интереснейшим сочинением раннего периода твор­чества Гайдна является «Прощальная симфония», со­зданная в 1772 году. Это произведение занимает особое место в симфоническом творчестве Гайдна и резко выделяется среди его ранних симфоний. Вместо тради­ционных четырех в ней пять частей. Симфонию играли при зажженных свечах, во время исполнения последней .части музыканты по очереди тушили свечи, забирали свои инструменты и- уходили (сначала валторнист, за­тем гобоист и т. д.); наконец, оставались два скрипача, которые тихо и грустно заканчивали симфонию . В от­личие от более ранних симфоний Гайдна, преимущест­венно развлекательно-веселого характера, в «Прощаль­ной симфонии» преобладают патетические, драматиче­ские образы, особенно в первой и четвертой частях, близкие некоторым страницам музыки Бетховена; в то время как подавляющее большинство симфоний Гайд­на мажорные, «Прощальная симфония» написана в ми­норной тональности  (фа-диез минор).

Начало творческой зрелости. «Парижские» симфонии. В 80-е годы творчество Гайдна достигает полной зре­лости и мастерства; окончательно устанавливается его композиторский стиль. К лучшим произведениям Гайд­на 80-х годов относятся шесть так называемых «Па­рижских» симфоний (1786). Они были исполнены впер­вые в Париже под управлением Госсека. В 1788 году написана «Детская симфония» для струнного оркестра и набора детских инструментов (дудочка, свистулька, кукушка и т. д.). Это же десятилетие ознаменовалось сближением и дружбой между Гайдном и Моцартом, который знал и высоко ценил сочинения Гайдна. Мо­царт считал Гайдна одним из своих «духовных учите­лей», и некоторое влияние его музыки сказалось в ран­них произведениях Моцарта. Также и Гайдн’ видел в Моцарте гениального музыканта. В своих поздних величайших сочинениях 90-х годов, написанных после смерти Моцарта, Гайдн творчески претворил некоторые принципы моцартовского симфонического творчества.

Концертные поездки в Лондон. «Лондонские» симфо­нии. 90-е годы внесли в жизнь Гайдна значительные перемены. По приглашению скрипача и антрепренера Петера Саломоиа в 1791  году Гайдн   впервые   выехал в Лондон, где, согласно договору, он должен был про­дирижировать рядом концертов, написать оперу и шесть новых симфоний. Это была первая в жизни почти ше­стидесятилетнего Гайдна далекая поездка; до сих пор вся его жизнь была ограничена австро-венгерскими владениями.

Обстоятельства благоприятствовали поездке Гайдна в Лондон. В 1790 году умер старый Николай Эстерга» зи, а его сын (тоже Николай), равнодушный к музыке, распустил капеллу. Гайдн был свободен и мог, фор­мально числясь на службе в качестве придворного ка­пельмейстера, жить в Вене независимо,, получая от Эс-тергази положенное содержание. В это время и после­довало приглашение из Лондона, где Гайдн прожил пол­тора года (с зимы 1791 до лета 1792 года). В англий­ской столице он дирижировал своими новыми шестью симфониями (первая серия «Лондонских», симфоний) и написал оперу «Орфей и Эвридика или Душа Философа»  (1791).

В столице Англии Гайдн оказался в новой, ранее ему незнакомой обстановке. Огромный город с капита­листическим укладом (в отличие от феодально-абсолю­тистской Австрии) обладал множеством торговых, про­мышленных организаций и учреждений буржуазно-предпринимательского типа. Это сказалось и на концертной жизни Лондона, где наряду с закрытыми концертами во дворцах и салопах аристократической знати преобладали платные концерты для большой де­мократической публики. Новые условия порождали более серьезные требования к музыкальному искусству. Вме­сто легкой развлекательности и бездумности искусства аристократических салопов здесь нужно было искус­ства значительное по содержанию, богатое и разнооб­разное, воплощающее широкий круг образов. Естест­венно, что такого рода музыка требовала расширения масштаба исполнительских средств. И действительно, в Лондоне Гайдн управлял большим оркестром по сравнению» «с» оркестровой капеллой князя Эстергази лондонский оркестр, состоял из сорока—пятидесяти че­ловек. Все это соответствовало творческим задачам Гайдна его стремлению к окончательному преодолению дивертисментности, к углублению содержания произве­дений. Почести и поклонение начали окружать Гайдна, имя его стало черезвычайно популярным за пределами города. В 1802 году оратория «Сотворение мира» была впервые исполнена, в Петербурге в концер­те Филармонического общества.

После 1802 года Гайдн больше ничего не написал, Это было время грандиозных социальных потрясении. Отгремела французская революция, взбудоражившая всю Европу и поставившая перед человечеством новые социальные и идеологические проблемы. Европейские страны бороздили армии генерала Бонапарта, объявив­шего себя в 1804 году императором Франции. По свое­му воспитанию, привычкам и миросозерцанию Гайдн, принадлежавший XVIII веку, не мог понять француз­ской революции и народно-освободительных движений, вызванных наполеоновскими войнами. Все эти собы­тия воспринимались Гайдном как всеобщее крушение, гибель, пугали его. Возможно, этим объясняется его творческое молчание в последние годы жизни. Умер он ,31 мая 1809 года.

Понравилась статья? Поделить с друзьями:
  • Какая черная ручка нужна для егэ
  • Какая характеристика цифровой экономики приведена в тексте какую задачу национального уровня егэ
  • Какая функция существует у прикладных наук егэ
  • Какая функция педагогического контроля преобладает на зачетах экзаменах коллоквиумах
  • Какая форма одежды должна быть на егэ