Какие чувства может вызывать картина для сочинения

Диапазон вызываемых картинами эмоций максимально широк: от умиления до восторга, от печали до неприязни. Все зависит от изображаемого сюжета, манеры изображения, возможных искажений, динамики, цвета и т.д.

При этом одна и та же картина разными людьми может восприниматься не просто по-разному, а вызывать кардинально противоположные эмоции.

Раньше я даже расстраивалась, когда мою работу воспринимали совершенно не так, как я ее задумала. Например, по картине ниже было очень много споров.

Я ее писала во вдохновленном состоянии, изображая волшебное утро, человека, который плывет, наслаждаясь происходящим, возможно, на рыбалку. Он находится в гармонии с окружением, не нарушая ее пробуждение, а являясь ее абсолютной частью. Он счастлив, делая каждый взмах веслом, разрезая им туманный воздух, продвигаясь все дальше в сопровождающих его звуках пробудившейся природы.

Многие действительно увидели именно то, что я писала, одна девушка даже сказала, что такое ощущение, будто сейчас из леса выглянет единорог, что чувствуется волшебство происходящего.

Но многие сказали, что картина навеивает им грусть, они считают, что человек одинок и печален.

Позже я все яснее стала понимать, что каждый, рассматривая картину, пропускает ее через призму своего жизненного опыта, своих страхов и надежд, убеждений и стремлений, а возникающие ассоциации – это сумма этих слагаемых и тех инструментов, которые художник использовал.

Теперь я просто радуюсь любым эмоциям зрителей от моих работ, ведь самое главное то, что они их в принципе вызывают!

Особенно я люблю работать с индивидуальными заказами. Два мои проекта как раз построены на эмоциональных составляющих:

— написание внутреннего мира человека (http://art-kirievich.ru/mir) или по-другому я называю проект – написание эмоционального портрета человека, т.е. изображение энергетики, особенных характеристик, устремлений, мыслей и чувств заказчика, зашифрованных в разные формы, сюжеты, цвета на холсте;

— написание мечты человека (http://art-kirievich.ru/mechta) для использования такого инструмента ее достижения как визуализация.

Т.к. эти проекты основываются на предварительном общении с заказчиком, вероятность искаженного восприятия работы сведена к минимуму.

Но главное не в этом, а в том, что такая работа содержит информацию о конкретном человеке. Причем в одном случае в буквальном смысле – когда мы пишем мечту человека, то описываем именно этот желаемый объект или, если цель нельзя пощупать, то ассоциации с ней, в другом же случае – при написании внутреннего мира человека – картина представляет собой сплошной набор символов, аллегорий. Эти процессы невероятно интересны, мало того, что я наслаждаюсь самим написанием, так еще и подготовительная работа – это сплошное творчество!

Эмоции окрашивают происходящие с нами события особенными цветами, а картины – прекрасный проводник к ним.

Содержание:

1. Структура написания сочинения по картине
2. План написания сочинения по картине
3. ТОП 7 советов как написать сочинение по картине правильно
4. Пример сочинения по картине
5. Пример сочинения №1
6. Пример сочинения №2
7. Скачать готовые сочинения по картинам
8. Образцы сочинений по картинам
9. Учебник по написанию и оформлению сочинения

Сочинение по картине является распространенным типом работы для студентов и школьником, которое вам, вероятно, будет предложено сделать в классе.

Структура написания сочинения по картине

Прежде чем приступить к написанию своего сочинения, убедитесь, что вы понимаете детали задания, чтобы знать, как подходить к сочинению. После того, как вы выбрали тему, проведите некоторое исследование и сузьте основные аргументы, которые вы хотели бы привести. Оттуда вам нужно написать план и конкретизировать ваше сочинение, которое должно состоять из введения, тела и заключения.

После того, как ваше сочинение составлено, потратьте некоторое время на его пересмотр, чтобы убедиться в том, что вы написали максимально понятным языком.

Живопись, в зависимости от избранного художником объекта изображения или особенности сюжета подразделяется на следующие жанры: пейзаж, натюрморт, портрет.

Пейзаж — это картина, изображающая естественную или изменённую человеком природу.

Натюрморт — это картина, на которой обычно бывают изображены различные предметы обихода, а также овощи, фрукты, цветы, дичь. Сам термин произошёл от французского nature morte – «мёртвая натура».

Портрет — один из самых древних и самых сложных жанров изобразительного искусства. В нём воссоздаётся облик определённых людей.

Вам пригодятся термины:

1. Живопись – создание художественных образов красками.
2. Картина – произведение живописи в красках на холсте, доске или листе бумаги.
3. Контраст – резкая противоположность; контраст зрительный – зрительная оценка относительной яркости (освещённости) или цвета предмета по отношению с окружающим его миром.
4. Колорит – гармоничное сочетание цветовых тонов, создающих определённое единство содержания произведения.
5. Манера – отличительная черта творчества художника, его стиль.
6. Облик – внешний вид, очертание, наружность.
7. Отблеск – сияние отражённого света.
8. План – место, расположение какого-нибудь предмета в перспективе; передний, задний план.
9. Свет — поверхность, на которую падают прямые солнечные лучи.
10. Тень – наиболее слабо освещённые участки в изображении.
11. Цвет – цветовой фон или окраска.
12. Фон – основной цвет, тон на котором пишется картина.

План написания сочинения по картине

1. Жанр картины.
2. Кто и что изображены.
3. Настроение, вызываемое этим произведением.
4. Основные микротемы картины.
5. Изобразительно-выразительные средства, которые использует автор для создания образов (формат, композиция, свет, цвет, колорит)
6. Роль этих средств в выражении основной идеи картины, авторской позиции.

Более подробный план:

1. Рассмотрите внимательно картину, определите её тему.
2. Назовите признаки предметов, изображённых на картине (цвет, размер, форма, объём).
3. Опишите предметы, которые вы видите на переднем плане, в центре картины, слева, справа, на заднем плане.
4. Опишите ситуацию, изображённую на картине.
5. Опишите главного героя картины: его лицо, волосы, руки, одежду, позу, состояние и т.д.
6. Выразите своё отношение к герою, к картине.
7. Опишите чувства, которые у вас вызывает картина.
8. Составьте план описания картины.
9. Соберите материал по картине в соответствии с вашим планом.

Как правильно сказано: «Картина говорит тысячу слов», нам просто нужно услышать, что там говорится. Не существует установленного правила, которое можно было бы применить ко всем изображениям, чтобы прийти к его интерпретации, однако существуют определенные условия, по которым можно написать сочинение на отлично.

Начните с просмотра изображения издалека:

• Определите, что является предметом там, где фокус
• Наблюдайте за кадрированием, находится ли объект в центре внимания или он расположен с одной стороны
• Ищите, где контраст больше всего, потому что это будет значительная часть истории, рассказываемой картиной
• Обратите внимание на фон, это предисловие к теме

Теперь изучите информацию по картине:

• Если субъект является узнаваемым объектом из нашей физической реальности, посмотрите его и его историю
• (В случае картин / рисунков) Оцените, насколько близко объект напоминает реальную вещь, что может дать больше подсказок о том, как художник хотел передать свое понимание предмета.
• Для фотографий обращайте больше внимания на фон, потому что он представляет момент во времени и пространстве
• Если субъектом является человек или любое живое существо, сфокусируйтесь на его лице и положении рук, они представляют эмоции и действие.

ТОП 7 советов как написать сочинение по картине правильно

1. Перед тем как начать писать сочинение по картине, внимательно рассмотри её, прочитайте статью об её авторе.
2. Постарайтесь понять настроение, которое передал художник.
3. Прислушайтесь к себе: какие чувства вызывает у вас картина?
4. Определите тему и основную мысль вашего сочинения. Озаглавите его. Составьте план.
5. Соберите материал по картине.
6. Помните, главное – передать своё отношение к картине, найти слова: яркие, эмоциональные, помогающие зрительно представить то, что изобразил художник.
7. Избегайте ненужных повторов, используйте синонимы, например: художник, автор картины, живописец; изобразил, показал, передал; картина, произведение живописи.

Из всего вышесказанного у вас должно было сложиться собственное впечатление о представлении изображения художником / фотографом, которое оставляет вас открытым для собственного заключения о том, как вы себя чувствовали, анализируя картину.

Надеюсь, моя статья помогла а чуть ниже примеры и образцы готовых сочинений по картинам!

Пример сочинения по картине

Картина А.А.Пластов. «Первый снег»

Аркадий Александрович Пластов (1893 – 1972) – сын крестьянина-иконописца. Любовь к рисованию проявилась у него с самого детства. А когда мальчику исполнилось 15 лет, он даже дал себе клятву: «Быть только живописцем и никем более».В 1917 году он закончил скульптурное отделение Московского училища живописи, ваяния и зодчества.

Подбор материала к сочинению:

• Передний план: крыльцо ещё не полностью засыпанное снегом; мальчик и девочка (сестра и брат); раскидистая берёза, старая, могучая, с белым стволом;
• Описание девочки: в бело-розовом платьице, в тапочках, отороченных мехом; лёгкий платок; заворожено; восхищённо смотрит на снег; с удивлением наблюдает; радость; восторг;
• Описание мальчика: одет по-зимнему; давно наблюдает за снегом; Пальто с меховым воротником; на голове шапка-ушанка; мечтает покататься на санках;
• Задний план: деревенская улица; человек; крыши домов покрыты снегом;
• Снег: белый; пушистый; падает мохнатыми хлопьями; надел меховые шапки на крыши домов; укутал всю землю белоснежным ковром; кружится; порхает; как стая белых мошек; очень к лицу земле;

План сочинения:

1. Первый день зимы.
2. Радость детей.
3. Цвет и настроение картины
4. Моё отношение к картине.

Пример сочинения №1

Я смотрю на картину А. А. Пластова «Первый снег».Падают первые снежинки. Выбежали на крыльцо девочка и мальчик. Они радостно смотрят на первый снег, который покрыл землю белым ковром.

Девочка одета в лёгкое платьице, и в тёплый платок. Она смотрит восхищённо на снег. Мальчик одет в шапку-ушанку и пальто. И хочется ему на санях и лыжах покататься.

Рядом с домом раскидистая берёза, старая, могучая, с белым стволом. Снежинки, как маленькие белые мошки, кружатся в высоте. Снег надел меховые шапки на крыши домов. Русская деревня так красива зимой, когда мохнатыми хлопьями падает снег. Настроение радостное и хорошее. Мне понравилась в картине красота зимнего утра.

Пример сочинения №2

На картине А. А. Пластова изображено, как падает первый снег. Завороженно и удивлённо наблюдают за этим дети. Как хороша русская зима!

На переднем плане картины крыльцо деревенского дома. Рядом с домом большая старая раскидистая берёза. Она покрыта снегом, как белой шубой.

На крыльце стоят мальчик и девочка. Мальчик стоит уже давно. Он одет по-зимнему: в шапку-ушанку, в пальто, с меховым воротником и валенки. Он смотрит на снег и о чём-то мечтает. А девочка одета в бело-розовое платьице, в тапочки, отороченные мехом, лёгкий платок. Она наблюдает за снегом с удивлением, с радостью, с восторгом. Падают белые пушистые снежинки. Они летят плавно, порхают, падают на землю мохнатыми хлопьями.

Снег укрыл землю белоснежным ковром. И этот наряд очень к лицу земле. Когда я смотрю на картину, у меня хорошее, праздничное настроение. Мне понравилось, как А.А.Пластов показал радость и изумление детей при виде первого снега.

Скачать готовые сочинения по картинам

1. Скачать сочинение по картине на тему: В.М.Васнецова «Алёнушка»
2. Скачать сочинение по картине на тему: А.А. Рылова «Зеленый шум».
3. Скачать сочинение по картине на тему: Е.Сыромятниковой «Первые зрители»

Образцы сочинений по картинам

1. Сочинение по картине Григорьева «Вратарь»
2. Сочинение по картине Айвазовского «Буря на Северном море»
3. Сочинение по картине Айвазовского «Чесменский бой»
4. Сочинение по картине Айвазовского «Девятый вал»
5. Сочинение по картине Айвазовского «Бриг «Меркурий», атакованный двумя турецкими судами»
6. Сочинение по картине Айвазовского «Среди волн»
7. Сочинение по картине Айвазовского «Буря»
8. Сочинение по картине Айвазовского «Буря на Черном море»
9. Сочинение по картине Брюллова «Портрет сестер Шишмаревых»
10. Сочинение по картине Брюллова «Всадница»
11. Сочинение по картине Брюллова «Последний день Помпеи»
12. Сочинение по картине Брюллова «Всадница» (2 вариант)
13. Сочинение по картине К. Брюллова «Портрет В.А.Жуковского»
14. Сочинение по картине Васнецова «Алёнушка»
15. Сочинение по картине Васнецова «Баян»
16. Сочинение по картине Васнецова «Песнь о вещем Олеге»
17. Сочинение по картине Васнецова «Северный край»
18. Сочинение по картине Васнецова «Богатыри»
19. Сочинение по картине Васнецова «Богатырский скок»
20. Сочинение по картине Васнецова «Три богатыря»

Учебник по написанию и оформлению сочинения

1. План и структура сочинения
2. Как написать сочинение
3. Как написать сочинение по ЕГЭ
4. Как написать сочинение по русскому языку
5. Как написать сочинение по истории
6. Как написать сочинение по обществознанию
7. Как написать сочинение рассуждение
8. Как написать комментарий к проблеме сочинения
9. Критерии оценивания сочинения

Публикуем свежие сочинения по картине Сыромятниковой Е. В. «Первые зрители» для учеников 6 класса.

Поделись статьей с друзьями в соцсетях! Портал «Логоправ» для тех, кто хочет быть отличником!

Этот рейтинг составлен на основании ваших голосов. Поставьте лайк или дизлайк каждому варианту сочинения для участия в голосовании!

Вариант 1

В картине «Первые зрители» Екатерины Васильевны Сыромятниковой художнику удается удачно сочетать различные жанры, создавая уникальное произведение искусства. На полотне изображена студия с открытым окном, впускающим теплый солнечный свет и свежий воздух. Картина наполнена различными предметами, включая букет маргариток и готовые холсты. На картине также изображены два мальчика, которые являются первыми зрителями работ художника. Один из мальчиков восхищенно смотрит на картину, а другой интересуется чем-то другим в комнате. Картина свидетельствует о таланте художника передать дух лета и создать образ, полный жизни.

Одним из самых интересных аспектов полотна является то, как художник использует цвет, чтобы передать ощущение тепла и радости. На полотне преобладают оттенки коричневого, зеленого и желтого, что придает картине солнечное, радостное настроение. Солнечный свет на картине заставляет все вокруг светиться, создавая позитивное, приподнятое настроение. Изображение мальчиков усиливает это ощущение, поскольку их выражения лиц полны удивления и восторга от работы художника. Возможно, мальчики просто проходили мимо и решили заглянуть в мастерскую или пришли с целью узнать больше о мире искусства — это остается на усмотрение зрителя.

В целом это прекрасная картина, которая призывает зрителей ценить искусство и творчество. Картина передает суть лета и призывает нас ощутить красоту окружающего мира.

Вариант 2

Картина Екатерины Васильевны Сыромятниковой «Первые зрители» — восхитительное произведение искусства, содержащее множество элементов, которые прекрасно сочетаются друг с другом. На картине изображена ее мастерская, в которую через открытое окно вливается теплый солнечный свет, создавая яркую и уютную атмосферу. По всей комнате разбросаны различные предметы, включая вазу с маргаритками, старинное кресло, палитру с красками и кистями. Но самый важный аспект картины — это два мальчика за окном, которые очарованы работой художника.

Младший мальчик, одетый в красную толстовку, интересуется чем-то еще в комнате, а старший мальчик, одетый в серую футболку, увлечен картиной на мольберте. Оба мальчика подглядывают в окно, переживая момент открытия и удивления. Картина искусно написана, чтобы показать выражения лиц и эмоции мальчиков, так как старший мальчик, кажется, глубоко задумался, пытаясь постичь смысл картины. Энергия мальчиков контрастирует с безмятежной и спокойной обстановкой, придавая ощущение живости и юношеского любопытства.

Наиболее яркой особенностью картины являются яркие и теплые оттенки, которые мастерски сочетаются друг с другом, создавая веселую и привлекательную атмосферу. Цвета комнаты подобраны продуманно, чтобы продемонстрировать красоту предметов и чувства персонажей. Картина прекрасна и вдохновляет, она передает страсть Сыромятниковой к искусству и ее желание поделиться этой страстью с другими.

В заключение можно сказать, что картина — это шедевр, передающий суть творчества художницы и магию детского любопытства. Смешение жанров, выражение лиц мальчиков и яркие краски картины способствуют созданию образа, который одновременно радует и поднимает настроение.

Вариант 3

Эта картина — шедевр искусства, воспевающий жизнь и природу. На картине изображена теплая и гостеприимная мастерская художника, полная света и творчества. Основное внимание на картине уделено двум маленьким мальчикам, которые являются первыми свидетелями работы художника.

Мальчики заглядывают в открытое окно комнаты и заворожены открывшимся перед ними зрелищем. Один мальчик, кажется, погрузился в раздумья, любуясь картиной художника на мольберте. Другой, похоже, осматривает комнату, изучая инструменты и предметы, которые художница использует в своей работе.

Картина наполнена яркими и живыми красками, которые вызывают чувство радости и счастья. Солнце льется через окно, подчеркивая красоту картины и предметов в комнате. Цветы в вазе и солнечный свет, льющийся в мастерскую, гармонично сочетаются с изображением на мольберте, демонстрируя нам торжество природы и искусства.

В заключение следует отметить, что художник создала прекрасное изображение гармонии, существующей между миром искусства и миром природы. Картина захватывает воображение, побуждает ценить искусство и природу и освещает красоту жизни. Картина является прекрасным напоминанием о том, что мир вокруг нас полон чудес и красоты, которые ждут, чтобы их исследовали и оценили все.

Вариант 4

Картина «Первые зрители» — это работа, которая вызывает у зрителя сильный эмоциональный отклик. На картине изображена светлая и солнечная комната с открытым окном, которое впускает тепло и аромат летнего дня. Цвета картины теплые и яркие, создающие атмосферу радости и веселья.

Можно также заметить двух маленьких мальчиков, которые стоят у окна и заглядывают внутрь, очарованные увиденным. На картине запечатлен этот драгоценный момент открытия, когда дети впервые познают чудо искусства. Их лица выражают удивление, удивление и благоговение. Картина показывает, как искусство способно пробудить воображение и чувство радости у тех, кто с ним сталкивается.

Кроме того, композиция картины и использование цвета свидетельствуют о невероятном таланте художника. Комната наполнена светом, что придает картине глубину и ощущение потустороннего мира. Зритель ощущает тепло солнца, прохладный ветерок, проникающий через окно, и запах летних цветов. Все эти элементы в совокупности создают атмосферу спокойствия и умиротворения.

В заключение следует отметить, что полотно вызывает сильные эмоции и передает красоту искусства глазами детей. Картина показывает, как искусство может вдохновлять, восхищать и приносить чувство радости зрителю, подчеркивая при этом мастерство художника в таких техниках, как композиция и цвет. Эта картина — вечное свидетельство силы искусства, которое будет продолжать вдохновлять грядущие поколения.

Вариант 5

Передо мной висит шедевр, который включает в себя целый ряд символов. На картине изображена просторная и хорошо освещенная комната с открытым окном, из которого открывается вид на внешний мир. Картина, как головоломка, содержит множество скрытых смыслов, которые вызывают у зрителя различные эмоции.

На картине изображен букет маргариток, символ невинности и чистоты, олицетворяющий молодость двух мальчиков, стоящих за окном. Зелень за окном, березы и лес символизируют природу и красоту окружающего мира. Яркие, теплые цвета картины символизируют тепло и счастье повседневной жизни.

Кроме того, на картине изображены два мальчика, которые являются первыми зрителями работы художника, что символизирует возможность впервые открыть для себя красоту в искусстве. Художник изобразил их любопытство и удивление, намекая на то, что искусство может вдохновлять и пробуждать чувство удивления у людей любого возраста. Образ открытого окна также символизирует приглашение к исследованию новых миров мыслей и воображения.

В заключение следует отметить, что картина Сыромятниковой «Первые зрители» содержит множество символов и передает идею открытия красоты в искусстве и окружающем нас мире. Картина рассказывает историю двух мальчиков, которые впервые испытывают восторг от искусства, открывая окно в чудеса воображения и творчества. Картина остается вечным шедевром, который будет продолжать вдохновлять и пробуждать новые эмоции у зрителей еще долгие годы.

Вариант 6

Картина Сыромятниковой «Первые зрители» — это значительное и историческое произведение искусства, которое покоряет зрителей на протяжении десятилетий. Картина была создана в конце советской эпохи, в период, когда художники столкнулись с растущим давлением со стороны правительства, заставлявшим их соответствовать стандартам социалистического реализма. Несмотря на это давление, художники, подобные Сыромятниковой, продолжали творить и экспериментировать с различными стилями живописи, и данная работа — хороший тому пример.

Картина значима не только своим художественным стилем, но и социальной значимостью. Картина служит напоминанием о важности искусства и творчества в обществе. Она подчеркивает, как красота мира может быть представлена и сохранена с помощью искусства. Кроме того, картина служит символом надежды и возможности того, что, несмотря на давление и трудности, творчество и красота могут процветать.

Кроме того, картина выставлялась в престижных галереях по всему миру, включая Третьяковскую галерею в Москве, Россия. Ее посмотрело бесчисленное множество людей из всех слоев общества, которые оценили красоту и послание картины.

В заключение следует отметить, что картина Сыромятниковой — это исторически значимое произведение искусства, которое на протяжении десятилетий вдохновляет людей всех возрастов и сословий. Картина подчеркивает важность искусства в обществе, напоминая зрителям о красоте мира и возможностях творчества. Картина служит символом надежды и вдохновения в трудные времена, свидетельствуя о наследии таких художников, как Сыромятникова, которые продолжают вдохновлять и очаровывать зрителей во всем мире.

Вариант 7

На картине Сыромятниковой «Первые зрители» изображена сцена, которая становится все более редкой в современном быстро меняющемся мире — двое мальчиков, выделивших время от своего дня, чтобы полюбоваться произведением искусства. Эта картина излучает чувство мира и спокойствия, а просторная и хорошо освещенная комната художника залита теплым солнечным светом. Сама картина находится впереди и в центре, а два мальчика опираются на широкий подоконник, чтобы получше рассмотреть ее. Что поражает зрителя, так это чувство энтузиазма и удивления, с которым мальчики относятся к искусству. Они явно в восторге от увиденного, и мы можем сказать, что они, скорее всего, надолго запомнят этот опыт.

В центре мастерской художника стоит мольберт, холст повернут к открытому окну, рядом с ним лежит готовая картина, что, возможно, дает нам подсказку о теме, которая так увлекла мальчиков. Заглянув в окно, можно увидеть окружающий пейзаж с березами и зелеными лугами. Картина, возможно, тем более значима, что это незаконченное произведение искусства, напоминающее нам о том, что искусство — это постоянный процесс творчества и открытий.

Картина залита солнечным светом, и все в комнате светится радостным светом. Это сияние создает настроение позитива и тепла. Букет маргариток в углу комнаты усиливает это ощущение, поскольку зритель может представить себе их сладкий аромат, наполняющий комнату. Все это вместе создает спокойную и безмятежную атмосферу, которая приглашает зрителя задержаться в ее присутствии, размышляя над ее посланием удивления и признания красоты.

А какие чувства у вас вызывает эта картина? Расскажите в комментариях!

Описание произведений знаменитых художников – одно из самых распространенных заданий по русскому языку для учеников начальной и средней школы. Чтобы успешно справиться с ним, ребенок должен четко понимать, как писать сочинение по картине, как начать и закончить для 3-5 класса. В этом поможет памятка, в которую включены основные правила и последовательность написания работы. Если ученик усвоит эти принципы, он сможет легко научиться писать сочинения по натюрмортам, пейзажам и портретам.

С чего начать

Прежде чем составить план и начать писать сочинение по картине, требует провести подготовительную работу. Она состоит из нескольких этапов.

Сбор информации об авторе и произведении

Нужно ознакомиться с биографией художника и историей картины. Возможно, толчком для написания полотна послужили знаковые события, произошедшие в этот период. Или идея была навеяна личными переживаниями и эмоциями автора – влюбленностью, болью от потери, воспоминаниями о детстве, любовью к родному краю или определенному времени года и т. д. Эти сведения помогут лучше понять основную мысль и настроение произведения.

К примеру, пейзаж «Золотая осень» Исаака Левитана. Художник родился 15 октября, то есть именно в тот период, когда природа выглядит так, как изображено на холсте. И можно предположить, что это время года автор любил больше всего, потому и посвятил ему свое произведение.

Определение жанра

Живопись классифицируют в зависимости от главных объектов изображения. Существуют следующие жанры:

• Натюрморт (от французского nature morte, «мертвая природа»). На полотнах изображены предметы обихода, книги, посуда, фрукты, овощи, дичь и т. д.
• Пейзаж. Картины, изображающие природу, естественную или измененную.
• Портрет. Воссоздает облик реальных или выдуманных автором людей.

Ко 2-3 классу школьники уже умеют правильно идентифицировать жанры. И в сочинении нужно обязательно указать, о каком типе художественного произведения идет речь.

Общее устное описание

Основная цель таких заданий – научить ребенка последовательному описанию увиденного, словесному выражению своих мыслей и чувств. Но сначала нужно сделать это в устной форме. Внимательно рассмотрев картину, школьник должен отметить следующие моменты:

• Сюжет. Что изображено на полотне? Какие события и явления передает произведение?
• Передний план. Какие объекты сразу привлекают к себе внимание? Что можно сказать о них, какие характерные черты выделить? Если на картине изображены люди или животные, что они делают, какие эмоции и чувства испытывают?
• Задний план. На фоне чего расположены главные объекты? Как это влияет на общее настроение картины? Какую информацию передает?

Когда речь идет о портретах или натюрмортах, определить объекты переднего и заднего плана легко, чего нельзя сказать о пейзажах. Чтобы выделить эти зоны, нужно визуально разграничить изображение на 2 горизонтальные равные части. Область, в которой находится большее количество предметов, и является передним планом.

Изучение деталей и характеристика цветовой гаммы

Мелкие элементы присутствуют на работах любого жанра, дополняя основные объекты. Нередко они несут большую смысловую нагрузку, поэтому изучить их нужно с особенным вниманием.

Например, часы на руке женщины, изображенной на картине Федора Решетникова «Опять двойка» (вероятней всего, матери горе-ученика). В совокупности с усталым взглядом они дают понять, что каждый день ее наполнен заботами, и чтобы все успеть, она вынуждена планировать его буквально по минутам. И тем сильнее огорчает ее очередной «неуд» ребенка, причиной которого, скорее всего, является небрежное отношение к учебе.

А также на этом этапе важно обратить внимание на цветовую гамму. Какие тона преобладают, теплые или холодные? Тусклые или насыщенные? Картина отличается цветовым многообразием или за основу взяты несколько оттенков?

К примеру, работа Ивана Айвазовского «Буря на море». Небо, скалы и море выполнены в фиолетово-серых тонах. Но этого достаточно, чтобы передать силу грозной стихии и вызвать чувство тревоги. При взгляде на полотно как будто слышен грохот мощных волн, грозные раскаты грома и шум дождя.

Анализ основной мысли и настроения произведения

В этой части нужно сформулировать идею картины. Что хотел сказать автор своим произведением? Показать красоту пасторальных пейзажей, мощь стихии или эмоции людей в определенных ситуациях, их отношение к происходящим событиям и т. п.

А также нужно упомянуть о том, какими чувствами наполнено полотно и какое настроение оно создает – мрачное и угнетенное или светлое и радостное.

Личное отношение

Изучив произведение, ребенок должен выразить свои впечатления от увиденного. Какие мысли и чувства возникли, глядя на картину? О чем она заставила задуматься? Что понравилось, а что нет? Захотелось ли ознакомиться подробнее с творчеством автора и т. д.

Задача родителей и педагогов на этом этапе – помочь ребенку подобрать яркие, эмоциональные эпитеты, которые помогут точнее описать его отношение. Словарного запаса учеников 4, 5 и 6 классов может не хватить для того, чтобы передать свои чувства.

Составление плана

Текст должен быть поделен на 3 ключевых раздела – вступление, основную часть и заключение. Чтобы правильно оформить работу, нужно написать план. Как правило, описания картин создаются по следующей схеме:

1. Вступление. Начинается сочинение с краткой справки об авторе, также упоминается жанр и название произведения, дата создания.
2. Сюжет. Нужно охарактеризовать явление, ситуацию или персонаж, если речь идет о портрете.
3. Передний и задний план. В этой части надо указать, какие объекты являются центральными, а какие второстепенными. Рассказать об их отличительных чертах, описать внешность героев, если они присутствуют, обратить внимание на фон.
4. Мелкие детали. Здесь можно подробнее остановиться на одежде персонажей, особенностях и отличительных признаках изображенных предметов.
5. Цветовая гамма. Потребуется описать основные тона картины или указать на многообразие красок. А также рассказать, какие оттенки преобладают, яркие или приглушенные, теплые или холодные.
6. Настроение. В этой части нужно проанализировать увиденное и описать, какие чувства и эмоции передает изображение.
7. Заключение. Закончить сочинение надо, сформулировав основную идею полотна и свое отношение к нему.

Это примерный план, по которому пишутся описания. Для каждого сочинения лучше делать индивидуальную схему в зависимости от жанра и особенностей произведения.

Клише для отдельных пунктов плана

С поиском подходящих формулировок, которыми можно заполнить основную часть, начать или завершить сочинение, трудности возникают не только у малышей, но и у учеников 7, 8 и 9 классов. В этой ситуации поможет таблица-шпаргалка с шаблонными выражениями.

Это приблизительные варианты, которые не стоит переписывать дословно. Лучше видоизменить их, добавив собственные мысли.

В этой статье поговорим о том, как писать сочинение по картине, каким должно быть хорошее описание картины. Для многих школьников подобная тема по литературе может показаться не столько сложной, сколько неинтересной.

К сожалению, учителя не всегда могут объяснить, зачем вообще нужно описывать картину, какой в этом смысл. На самом деле описывать картины очень интересно.

Что интересного в описании картины

Когда на уроке говорят тему предстоящего сочинения, ученики часто выражают недовольство: неинтересная тема, по ней ничего не написать! Но школа требует от учеников выполнения заданий.

По заданию, сочинение должно быть интересным, полностью раскрывать тему, описание должно быть полным и не расходиться с действительностью, изображённой на холсте. Сразу возникает множество вопросов, первый из которых — как же тогда писать сочинение по картине?

Сначала посмотрим на неё, подумаем, что мы видим на ней, какие эмоции и чувства вызывает в нас то, что изображено на картине. Возможно, у нас возникают какие-то ассоциации?

При написании сочинения никогда не надо бояться выражать свои мысли, ведь на то это и сочинение, что мы можем раскрыть свои впечатления от увиденного в произвольной форме.

Возможно, потребуется ознакомиться и с другими картинами этого художника. Какие они? Очень часто складывается впечатление о схожести сюжетов картин одного и того же художника.

То есть иными словами, каждый художник имеет свой неповторимый стиль творчества.

Вы скажете: ну хорошо, пейзаж ещё как-то можно описать. Но что делать с портретами?

А я скажу следующее: даже в самом неинтересном портрете можно остановиться на каких-то деталях, которые могут заинтересовать если не вас, то того, кто будет читать ваше сочинение-описание.

Поэтому старайтесь не упустить ни малейшей детали, что изобразил художник на портрете.

Я всегда восхищалась художниками, чьи картины посвящены временам года, особенно зиме. Это же надо быть на морозе, обдаваться сильными ветрами в суровую зимнюю погоду, чтобы писать пейзаж с натуры.

Воистину, все авторы зимних картин достойны похвалы и уважения. Не каждый захочет выйти на мороз и несколько часов провести за работой только для того, чтобы передать будущим зрителям красоту зимнего леса, например.

Как же им удаётся писать картины про самую лютую зиму?

Так же, как и про осень. Только нужно помнить: важные ощущения, чувства, впечатления автора сочинения. Давайте выберем для примера картину «Зима» Ивана Ивановича Шишкина.

Краткое описание картины «Зима» И.И. Шишкина

Что мы здесь видим? Сосновый лес, снег. Судя по тому, какая светлая картина, скорее всего, художник выбрал хорошую погоду. В лесу очень много бревен, поваленных деревьев. Все вокруг покрыто снегом.

Создается впечатление, будто природа на несколько месяцев накрыло огромным белым покровом землю и все, что находится на поверхности. Сосны выглядят сказочными. Такая картина, несмотря на некоторую суровость, несет тепло, радость. Здесь изображена естественная красота.

Заключение

Так в чем же смысл описания картин? Каждый человек может решить сам для себя. Кому-то интересна история советской или более ранней эпохи, кто-нибудь хочет узнать, какие бывают люди.

Невозможно угадать заранее, что видит зритель. Сказать просто «Вижу девочку с книгой» — это неправильно. Нужно уметь замечать все детали. Как писать сочинение по картине, если у человека нет воображения? Нужно тренироваться, рассматривать каждую деталь.