Книга интереснее фильма егэ

Может ли кино заменить литературу? 2 примера итогового сочинения 2021-2022 по литературе на данную тему для допуска к ЕГЭ 2022. С аргументами из литературы и литературными произведениями.

Может ли кино заменить литературу? готовое итоговое сочинение ЕГЭ 2021-2022

Уже не первый год люди спорят о том, может ли кино заменить литературу? И многим уже ясно, что едва ли это произойдет, раз разговоры не утихают, и вопрос до сих пор открыт. Уже давно все это вместе взятое поглотил интернет, но лишь за тем, чтобы дать нам бесплатный доступ к сокровищнице мирового искусства. И никакого противостояния нет: и зрители, и читатели получают доступ к тому, что больше нравится, и зачастую тот, кто прочитал первоисточник, видит на экране совсем уже другое произведение. Поэтому нет конкуренции между видами искусства, ведь понятия противопоставляются неравнозначные. Докажу это с помощью примеров из литературы.

Сравним пьесу А.Н. Островского «Бесприданница» и фильм «Жестокий романс» Эльдара Рязанова (1984 год). Вроде бы сюжет один и тот же, можно посмотреть кино, а не читать книгу, и все будет ясно. Но не тут-то было! Разница очень велика, хоть режиссер и старался не менять сути. Во-первых, герои фильма отличаются от литературных версий. Все-таки актеры — люди другой эпохи, и у них свое прочтение этой истории. Лариса более смелая и раскрепощенная, чем в пьесе. Даже кинокритик Евгений Сурков заметил, что экранная Лариса «попела, поплясала с гостями, а потом пошла в каюту к Паратову и отдалась ему». Островский это подразумевал, но написать не мог, цензура бы не пропустила такую драму на сцену. Паратов в фильме более симпатичный и тонко чувствующий. Он сам поет, музицирует и даже плачет в финальной сцене. Во-вторых, акценты в кино расставлены по-другому. Яркая актриса Алиса Фрейндлих сделала свою героиню чуть ли не центральной. Этот образ на экране приобрел большее значение. Все это позволяет сделать вывод, что перед нами два разных произведения, и не конкурируют между собой, а дополняют друг друга и будут поняты только в связке.

Нужно понимать, что на содержание произведений очень сильно влияет эпоха (и даже политическая повестка). Поэтому Н.В. Гоголь, например, описал одного Тараса Бульбу в одноименной повести, а Владимир Бортко, режиссер фильма по книге, изобразил совсем иное видение казачества и произошедших событий. Из-за идеологии новой России режиссер сильно идеализировал казаков, которых автор описал более объективно и не без осуждения. В кино Тарас и его товарищи — рыцари без страха и упрека. А повести эти «рыцари» били жен, жгли и мучали женщин и детей, грубили близким и отличались предрассудками своего смутного времени. Не увидим мы на экране и душевной борьбы Андрия, который легкомысленно уходит и как будто бы совсем не мучается от невозможного выбора между Родиной и любовью. Наконец, Бортко зачем-то добавил в сюжет беременность и роды панночки, которая в кино обрела имя и фамилию, в то время как Гоголь сделал максимально абстрактный образ женщины-искусительницы, подчеркнув его роковое значение в жизни каждого мужчины. Совсем другие казаки, совсем другие обстоятельства, совсем другие мотивы — все это отличает фильм от книги. Как же может одно заменить другое, если они разные?

Таким образом, фильм и книга — это самостоятельные произведения, которые нельзя подменить. Для полного понимания сюжета мы должны и читать, и смотреть, как большинство и делает, иначе есть риск пропустить важные детали и отвернуться от нового прочтения известной истории. Разные виды творчества не взаимозаменяемы, каждый придает сюжету свою уникальность.

Пример сочинения №2

В современном мире, кино и телевидение постепенно вытесняет книги. Как бы печально это не казалось, но посмотреть фильм сейчас гораздо интереснее и проще, чем прочитать литературное произведение.

На мой взгляд книга всегда лучше фильм, ведь только читая, человек способен по-настоящему понять характер героев, оценить их поступки, пережить с ними описанные события. Польза чтения неоценима – литература позволяет человеку развиваться духовно и эмоционально, расширяет кругозор и влияет на восприятие общества в целом. Благодаря книге мы учимся грамотно излагать свои мысли, пополняем словарный запас. Только произведения литературы способны передать все эмоции героев. Читатель может проживать с ними их жизнь, учится на и их ошибках. Открывая книгу, мы словно переносимся в чудесный мир воображения, где можно стать настоящим детективом, исследователем морских глубин или же бесстрашным космонавтом.

Кино не может подарить человеку поистине бескрайний полет фантазии, так как, при просмотре фильма он является лишь зрителем того, что придумал режиссёр. На экране мы видим не задумку автора произведения, а особую интерпретацию человека, решившего перенести его на экран. Мы не сможем по достоинству изучить характер героев, понять их переживания, так как в кино важнее всего это зрелищность, яркая картинка. Конечно, сейчас огромное количество кино, которое создается практически каждый день и выбрать из него что-то стоящее — это огромная проблема. В основном, все что рождает современный кинематограф, является «пустышкой» и не несет никакой смысловой нагрузки своему зрителю. Таким образом, общество разучилось думать, излагать собственные мыли, потерявшись в череде каждый день штампующихся кинофильмов.

Вспомним произведение Рея Брэдбери «451 градус по Фаренгейту». Перед нами открывается мир будущего, в котором люди сжигают свою историю – книги. Читать и мыслить в этом обществе не позволительная роскошь, ведь гораздо проще управлять человеком, который не умеет думать, а лишь делает то, что ему скажут. Жена главного героя – это прототип современного человека. Женщина, которая забыла, что такое любовь, искренность и добродетель. Она не выходит из дома, не общается с родственниками, а лишь целыми днями смотрит любимые телесериалы, без конца транслирующиеся на огромных телевизионных стенах. Она перестала мыслить, а значит-существовать.

Конечно, все фильмы разные, взять, например, киноленты, снятые по классическим произведениям литературы. С одной стороны, это вроде бы полезное кино, но с другой, книгу все-таки нужно прочитать. Не спорю, что кинолента Сергея Бондарчука по роману «Война и Мир» Л.Н. Толстова, великолепна и поражает игрой актеров, но только читая книгу можно поистине пережить те чувства, которые испытывали герои, понять их состояние души, научиться сопереживать.

В заключении стоит сказать, что литературу заменить невозможно, ведь это отдельный вид искусства, имеющий полное право на жизнь.

Может ли кино заменить литературу? Аргументы к сочинению

(1)Одной из особенностей российского кино является его тесная связь с литературой. Искусствоведами выделяется такой жанр, как экранизация, появившийся в двадцатом веке. По праву одним из самых успешных русских экранизаторов они по праву считают Сергея Федоровича Бондарчука, создателя замечательного фильма в четырех частях «Война и мир», снятого по одноимённому роману-эпопее Л.Н. Толстого и получившего премию «Оскар», а также главный приз Московского международного кинофестиваля 1965 года. Возникает вопрос: экранизация – это хорошо или плохо?! Сразу подчеркнем, что экранизации, как и любые другие произведения искусства, бывают удачными и не очень.

Может быть, легче, проще, а порою и быстрее посмотреть фильм и не читать книгу? Не вытеснит ли кино книгу из нашей повседневной жизни, ведь на экране она «оживает»? Сейчас у многих молодых людей нет потребности общения с литературным текстом, желания читать, перечитывать понравившиеся места, думать над произведением, обсуждать его. Если у человека нет сформированной читательской культуры, то такое может произойти. Но я уверена в том, что, не взаимодействуя с книгой, нельзя постичь всю глубину ее содержания. Смысловая сторона художественного произведения не всегда может быть удачно раскрыта в фильме. Это интерпретация его создателя, у которого своя творческая концепция и позиция которого может не совпадать с авторской.

(2)Самым правильным, думается, будет прочитать книгу и просмотреть фильм. Может быть и наоборот: удачная экранизация побуждает человека к чтению. Так, например, произошло со мной. Совершенно случайно перед Днем Победы я увидела фильм «А зори здесь тихие», который представляет собой экранизацию одноименной повести Бориса Васильева. Фильм поразил меня до глубины души. Судьба девушек, которые чуть старше меня, потрясла. Я плакала, щемящая боль пронзила душу.

После этого мне захотелось больше узнать о фильме и о повести, а самое главное – прочитать это удивительное произведение. Я узнала, что создал фильм известный режиссер Станислав Ростоцкий. Он не случайно обратился к произведению о Великой Отечественной войне. Для этого были очень серьезные причины. Сам режиссер рассказывал: «Картину «А зори здесь тихие» я снимал как личный фильм, потому что я воевал и потому что меня вытащила из боя женщина. На своих руках. На фронте ее звали Аня Чегунова, потом она стала носить фамилию мужа – Бекетова. Я очень ей благодарен, она прошла всю войну – до Берлина, вышла замуж, у нее двое прекрасных детей, но она не смогла посмотреть мой фильм… К тому времени она ослепла, ее сгубила война – рак мозга… Я привез ее на студию и рассказывал все, что происходило на экране. Этот фильм – благодарность ей и всем женщинам, которые пошли на войну».

Поражает и тот факт, что для исполнителей главных ролей в картине «А зори здесь тихие», за исключением Ольги Остроумовой и Ирины Шевчук, участие в съемках ленты стало их дебютом в кино. Так, Андрея Мартынова ассистент режиссера увидел во время его дипломного спектакля и пригласил сниматься. Молодые артисты смогли так талантливо сыграть, что экранизация 1972 года стала одним из лучших фильмов на многие годы. Однако к повести Бориса Васильева обратились позже другие режиссеры. Как известно, в 2005 году был снят российско-китайский телесериал «А зори здесь тихие». Новая экранизация повести появилась в 2015 году. По словам режиссера Рената Давлетьярова, эта картина стала современной версией книги. Он подчеркнул, что, хотя времена и технологии кинопроизводства изменились, съемочной группе хотелось сделать кино про отвагу, подвиги и переживания молодых девчонок на войне, но на языке, понятном молодому зрителю. Смотрела ли я эти экранизации? Нет. Впечатление от первого фильма оказалось настолько сильным, что смотреть другие экранизации не хотелось. Я не знаю, хорошо это или плохо. Но у каждого есть любимые книги, любимые фильмы. Для меня таким стал фильм Станислава Ростоцкого. Мне не хотелось сравнивать, как что-то изображено писателем, а как – в этом фильме или другом. Было важно общее восприятие. И еще я убеждена в том, что литературное произведение всегда гораздо сложнее, содержит какие-то нюансы, подтекст. Поэтому прочитанная книга и просмотренный фильм могут удачно дополнять друг друга. А если это фильм по произведению, изучаемому в школе, то он поможет представить героев, запомнить их, оценить поступки, осмыслить взаимоотношения.

Для итогового сочинения 2021-2022 посмотрите:

• Аргументы для направления «Книга (музыка, спектакль, фильм) — про меня» итоговое сочинение 2021-2022

• Примерные темы итогового сочинения 2021-2022 ЕГЭ по литературе

ПОДЕЛИТЬСЯ МАТЕРИАЛОМ

(424 слова) В современном мире люди часто задаются вопросом: «Что лучше: книга или фильм?». Читатели всегда находят много несоответствий в кино, всегда защищая целостность произведения и его смысл. А киноманы утверждают, что зрительные образы оживили героев и дали сюжету вторую жизнь, более яркую, понятную, динамичную. Кто прав? Чтобы это выяснить, рассмотрим примеры и дадим им оценку.

Почти все русские люди читали роман-эпопею Л.Н. Толстого «Война и мир». Богатство смысловой палитры книги заставляет нас перечитывать эту книгу неоднократно, ведь понять все смыслы, заложенные с ней, может только зрелый человек с большим опытом. Как Наташа Ростова и Пьер Безухов, мы взрослеем, пройдя через все испытания жизни. Даже одно прочтение романа способно продвинуть нас на пути к познанию себя. А как обстоят дела с экранизацией произведения? Наиболее современной является версия от телеканала ВВС (2016 год). Сериал по роману снят очень профессионально и зрелищно, рецензент журнала «Кинотеатр» Анна Кузьмина отмечает в своем обзоре (от 09.05.2016), что режиссёру удалось передать колорит и замысел великой книги. Но смог ли фильм заменить ее? Нет. По данным статистики, после выхода сериала роман вернулся в топ-50 самых читаемых книг года в Великобритании. Это значит, что один вид искусства не может заменить другой, быть лучше или хуже. Они разные, даже если говорят об одном. Книга более богата содержанием, а фильм ярче, динамичнее, подробнее показывает контекст. Их некорректно противопоставлять друг другу.

Не менее интересно сравнение романа И.С. Тургенева «Отцы и дети» и его экранизации 2008 года (режиссер Авдотья Смирнова). Если в книге на первый план выходит идеологическое противостояние поколений, проблема нигилизма и консерватизма, как двух главных тенденций общественной жизни, то в кино акцент сделан на любовных линиях. Режиссер дал свою оценку сюжета и показал ее же: «Этот роман вообще-то антиидеологический; это роман про то, что любая идеология перед лицом живой жизни и её высшего проявления – любви – терпит фиаско. Это роман о любви». Поэтому в результате получилась совсем другая история, показанная с определенного ракурса — уже не тургеневского, а современного, ведь любовь вечна, а базаровский нигилизм остался в 19 веке. Как можно сравнивать эти произведения? Книга об одном, а фильм о другом, и лишь герои одни и те же. Очевидно, что книга богаче по смысловой нагрузке, сложнее для восприятия, зато фильм более актуален, понятен, доступен. Но он не заменит первоисточника, а возродит интерес к нему. Конкуренции между видами искусства быть не может.

Таким образом, литературу и кино нельзя сравнивать с целью выявления «лучшего» вида искусства. Они разные и друг друга не заменяют. Они, скорее, дополняют друг друга, заставляют нас вновь перечитывать первоисточник и открывать для себя современные экранизации, чтобы узнать больше о любимом сюжете и близких героях, ставших для нас уже второй семьей.

02.03.201714:0202.03.2017 14:02:48

Можно ли посмотреть экранизацию, компенсировав таким образом незнание художественного произведения? Подобный вопрос рано или поздно встаёт практически перед каждым школьником, готовящимся к ЕГЭ по литературе или по русскому языку.
Действительно, немало произведений русской литературы легли в основу художественных фильмов.

Мы собрали для вас список киноверсий тех произведений, которые входят в перечень ЕГЭ по литературе:

• Без солнца, 1987 (по пьесе Горького «На дне»)
• Белая гвардия, 2012 (по роману Михаила Булгакова) [произведение по выбору]
• В городе С, 1966 (по рассказу «Ионыч» Чехова)
• Война и мир, 1965-1967 (по роману Льва Толстого)
• Восхождение, 1976 (по повести Василя Быкова) [произведение по выбору]
• Герой нашего времени, 1965-1966 (по роману Лермонтова)
• Герой нашего времени, сериал 2009-го г.
• Гроза, 1933 (по пьесе Островского)
• Дама с собачкой, 1959 (по рассказу Чехова)
• Доктор Живаго, сериал 2005-го г. (по роману Пастернака) [произведение по выбору]
• Евгений Онегин, 1958 (по роману Пушкина)
• Инкогнито из Петербурга, 1977 (по пьесе «Ревизор» Гоголя)
• Капитанская дочка, 1958 (по повести Пушкина)
• Леди Макбет Мценского уезда, 1989 (по очерку Лескова) [произведение по выбору]
• Мастер и Маргарита, сериал 2005-2009 гг. (по роману Пастернака) [произведение по выбору]
• Мертвые души, 1984 (по поэме Гоголя)
• Несколько дней из жизни И.И. Обломова, 1979 (по роману Гончарова)
• Отцы и дети, 1958 (по роману Тургенева)
• Отцы и дети, 2008
• Преступление и наказание, 1969 (по роману Достоевского)
• Судьба человека (1959) (по рассказу Шолохова)
• Тихий Дон, 1930 (по роману Шолохова)
• Тихий Дон, 1957-1958
• Тихий Дон, сериал 2015 года
• Шинень, 1926 (по повести Гоголя)
• Шинель, 1959

Кроме отечественных экранизаций современных зрителей не могут не привлечь зарубежные:

• Война и мир, 1956 (с Одри Хепберн)
• Доктор Живаго, 1965 (5 «Оскаров» и 5 «Золотых глобусов»!)
• Доктор Живаго, 2002 (с Сэмом Нилом и Кирой Найтли)
• Онегин, 1998 (с Рейфом Файнзом и Лив Тайлер)

Однако не спешите с головой погружаться в мир кино

: дело в том, что, строго говоря, ни одна экранизация не может служить абсолютной заменой книге. Кино и литература пользуются разными языками для выражения смысла: то, что в художественном произведении передаётся с помощью слов, на экране отображается при помощи визуальных и музыкальных знаков. Если в книге автор схватывает мельчайшие проявления человеческой души, то как их выразить в зрительном образе? Если в тексте писатель позволяет себе лирические и философские отступления, то уместными ли они будут в фильме?

Безусловно, музыка, закадровый голос, а также искренняя игра актёров передают значительную часть содержания художественного произведения. Поэтому

обращаться к экранизациям нужно только для того, чтобы уловить основной сюжет книги

(и то в каких-то случаях режиссёр может отходить от оригинального текста в сторону: известно, например, что Шолохов был недоволен фильмом «Тихий Дон» 1957-58 гг., так как любовная линия в нём из второстепенной превратилась в ведущую). Для анализа особенностей художественного произведения экранизация совершенно не подойдёт. Строго говоря, сюжет книги лучше (и быстрее) схватить из краткого пересказа, потому что фильм может сыграть с вами злую шутку.

Поэтому будьте готовы к тому, что

ЕГЭ по литературе (особенно задание №17) исключительно на основании киноверсии произведения сдать маловероятно

. Возможно, знание фильма подскажет вам ответы на некоторые вопросы с кратким ответом, а также, если повезёт, на минисочинения №8 и 9, но не более того.

Что касается ЕГЭ по русскому языку, то здесь, на мой взгляд, знание сюжета книги по её экранизации может вполне оказаться хорошим помощником при написании сочинения.

Кроме того, если вы сомневаетесь в том, что фильм точно отображает писательский замысел, всегда можно использовать ссылку на кино в качестве аргумента из жизненного опыта (то есть не основного).

Окончательный вердикт репетитора: фильмы лучше смотреть для общего развития, а для сдачи ЕГЭ полезнее обратиться к оригинальному тексту или хотя бы краткому его переложению (с обязательным прочтением анализа произведения в школьном учебнике).

Как писать сочинение на ЕГЭ по русскому языку

Психологическая помощь при подготовке к ЕГЭ

ЕГЭ: разбираемся в терминах. Часть 2: люди ЕГЭ

Что лучше, фильмы или книги? Многие спорят, что лучше посмотреть фильм или прочитать книгу? И вытеснят ли фильмы книги? В этой статье я постарался разобраться в этом вопросе. Это конечно же мое личное субъективное мнение, и кто-то может со мной не согласится. Буду рад выслушать ваше мнение по этому вопросу. Книги и фильмы являются наиболее популярными развлечениями для провождения досуга. У них есть много общего, так как во время чтения книги и при просмотре фильма мы следим за жизнью чужих нам людей. Но они также имеют большую разницу. Ведь одни люди больше любят читать, а другие не переживут пропуска премьеры фильма, который так долго ждали. Всем понятны данные различия — держать книгу в руках и перелистывать её страницы, бегая по напечатанным символам — это не то, что наблюдать за яркими и пёстрыми событиями на экране телевизора. Довольно широко распространено мнение среди людей, что люди, любящие читать — более интеллектуально развиты, чем те, кто предпочитают смотреть кино. Это легко можно объяснить. Ведь, во-первых — чтение является трудоёмким и полезным процессом для мозга человека. Это творческая работа, заставляющая ваш мозг создавать для себя образы, представлять все события, которые описываются в книгах.

Муниципальное общеобразовательное бюджетное учреждение
“Средняя общеобразовательная школа №2″
Пожарского муниципального района
Сочинение
Читать или смотреть?
Автор:  Аразова Елена,
ученица 10″А” класса.
Руководитель: Банюшевич  Л.Н.
пгт. Лучегорск
2015 год
Сочинение
Читать или смотреть?
Те, кто читают книги,
всегда будут управлять теми,
кто смотрит телевизор.
Ф. Жанлис.
Читать или смотреть произведение – вопрос нашего века. С появлением интернета мы всё чаще и чаще делаем выбор в сторону фильмов. Сейчас модно снимать фильмы по книгам. Многие предпочитают смотреть, нежели читать. Но я всё же именно за книгу.  Чтение книги даёт нам возможность развить своё воображение. У нас есть  время для детального обдумывания, возможность читать в своем собственном темпе, а не предложенном режиссером. При просмотре фильма мы воспринимаем информацию такой,  какой нам её подают. Мы не додумываем своё, не вкладываем в каждую строку своё понимание текста, мы просто поглощаем готовую информацию . А когда читаем, у нас развивается  зрительная  память, обогащается запас слов, вырабатывается дикция речи. Обычно, когда мы смотрим фильм по прочитанной нами заранее книге, мы замечаем,  что какой-то момент, прочтённый нами, не был показан. Режиссёры сжимают содержание произведение и во многих случаях упускают те мельчайшие подробности, которые нам передаёт автор своими словами,  показывают своё понимание текста и предлагают нам просмотреть плоды их фантазий. Но каждый по- своему понимает то или иное произведение, мы можем понимать одного и того же героя  по- разному.  Ведь человек многогранен. Так же и книга , она помогает нам постичь новые грани наших познаний. Книга – настоящий клад всего человечества. В наше время мало кто читает книги, люди в своей суете и спешке забывают как это, сесть в кресло с любимой книгой, укрыться пледом и с помощью книги окунуться в другой мир, предложенный нам писателем.
Когда читаешь книгу, вдумываясь в каждое слово, то незаметно погружаешься в описываемые действия, мысленно рисуешь себе картину происходящего , фантазируешь над ней и с замиранием души дочитываешь до конца,  даже не замечая,  как прошло время.
На  примере книги Михаила Юрьевича Лермонтова  «Герой нашего времени» и художественного фильма режиссера Станислава Ростоцкого «Герой нашего времени», я хочу показать разницу между чтением и просмотром.
Роман был написан в 1838-1840 годах. Еще в дореволюционные годы делались попытки инсценировать этот роман. В 1901 году инсценировка принадлежала Серебрякову. В 1914 году в Малом театре инсценировка принадлежала Суворину. А в 1965 году за экранизацию романа взялся классик советского кинематографа Станислав Ростоцкий.
По- моему, актеры прекрасно передали все переживания и характер героев . При просмотре фильма  я переживала за героев в напряжённые моменты:  похищение Бэлы, ночная слежка за контрабандистами , прогулка с девушкой на лодке,  встреча с Верой .
Фильм снят очень близко к тексту романа. Все главные сцены и диалоги, все, как  написал сам автор. Так же как и в книге, в кино главного героя зовут Григорий Александрович Печорин. Его нелёгкая судьба описывается с каждой минутой киносюжета всё интересней и интересней, но зрители не задумываются над смыслом текстов, сцен, они просто хорошо проводят время, при этом не думая о проблемах героев, об их характерах , судьбах . Когда мы читаем ту или иную книгу,  мы больше вдумываемся в смысл написанного. Мы пытаемся понять, что же всё- таки хотел сказать нам автор  своим произведение!? Актёр Владимир Ивашёв,  игравший главную роль в экранизации романа «Герой нашего времени», смотрится очень аристократично , важно , гордо, он полностью соответствовал образу своего героя. С его холодной отстранённостью и военной выправкой он абсолютно точно передает характер и отношение своего героя с другими. Актриса Сильвия Берова, сыгравшая роль молодой Бэлы , точно передала невинность характера молодой девушки. На мой взгляд,  ей блестяще удалось передать трагическую судьбу восточной девушки. Невозможно равнодушно смотреть на то, как нежная, детская улыбка тает на её губах…  И какое-то странное чувство глубокой тоски и грусти наполняет их. Актриса передаёт нам судьбу героини не только в игре, но и в танцах, ее стан грациозно плывёт, а её  голос проникает в самую душу. Актёр Алексей Чернов сыграл в этом романе роль  Максим Максимыча. Он прекрасно передал характер доброго  военного человека, настоящего друга. Он сам был простым человеком,  и мне кажется, он чем-то похож на своего героя, может  поэтому ему предложили сыграть именно эту роль.  Актёры прекрасно справились со своей работой и передали взаимоотношения  героев. Но, не читая произведение,  мы так и не сможем ощутить глубину чувств, ведь только богатый русский язык может передать все нюансы и ту грань чувств, которую хотел передать автор книги. Книга – настоящий клад всего человечества. Она  служит людям  тысячи лет, прошла испытание временем, а что будет с кино – это большой вопрос.
В отличие  от книги, где читатель сам должен представлять ситуацию, в фильме всё сделали за него. Он зрительно видит яркие сцены и действия, в то время, как в его голове, в его мыслях не происходит ничего! Единственное, что остаётся человеку, смотревшему фильм, так это мысленно оценить то, что увидел и поразмыслить, кто прав, а кто виноват.
Намного интересней читать самому, чем смотреть чьи-то мысли.
В фильме режиссер не может передать мыслей и чувства героев, это мы можем прочитать только в книге. Только книга открывает перед нами внутренний мир человека.

Хочешь быть в курсе новостей ЦТ?
Подписывайся на Адукар в соцсетях!

Начни подготовку к ЦТ и ЦЭ прямо сейчас!

Адукар обещает крутых преподавателей и много полезной практики.

Для 11-ти классников (выпускников 2022 года) подготовлены готовые сочинения по 250-ти темам по всем направлениям: Человек путешествующий: дорога в жизни человека, Цивилизация и технологии — спасение, вызов или трагедия?, Преступление и Наказание — вечная тема, Книга (музыка, спектакль, фильм) — про меня, Кому на Руси жить хорошо? — вопрос гражданина.

Ниже представлены 10 готовых сочинений по данному направлению.

Купить полный сборник тем и готовых сочинений к ним по всем направлениям в формате PDF можно по ссылке: Купить

1. Книга, которая изменила мою жизнь

Мировая литература настолько богата литературными произведениями, что каждый читатель может найти то, что близко именно ему. Мне понравились и запомнились многие книги, причем, как русских авторов, так и зарубежных. Конечно, я не осталась равнодушной, узнав судьбу таких героев, как Соня Мармеладова, Анна Каренина, Наташа Ростова, но книга, которая, буквально, перевернула мою жизнь, — это роман «Мастер и Маргарита» Михаила Александровича Булгакова.
Произведение М.А. Булгакова многоплановое. В нем тесно переплетены совершенно разные исторические эпохи. Действие одновременно происходит в трех временных пластах: перед нами разворачивается Москва тридцатых годов, древняя Иудея времен Понтия Пилата и параллельная реальность, в которой действует Воланд. Правда, он существует во всех этих реальностях. Цель, с которой представитель темных сил прибыл в Москву, поражает своей глубиной. С помощью этого персонажа автор пытается понять, изменились ли москвичи внутренне. Все дело в том, что идеология советского общества строилась на атеизме, люди считали себя всесильными и отрицали Бога. Эксперимент профессора черной магии еще раз показал, что ничего не изменилось, человек, как и в любые другие времена, соединял в себе, как доброе начало, так и грешное.
Но больше всего в этом произведении привлекает меня сильная и яркая личность — Маргарита. Эта порядочная и честная женщина способна испытывать глубокие чувства и хранить верность. Маргарита бросила свою спокойную и роскошную жизнь ради Мастера. Его подвальчик — лучшее место для нее. Ради того, чтобы отыскать возлюбленного женщина даже вступает в сделку с нечистой силой и соглашается встречать самых отъявленных грешников, приезжающих на бал к Воланду. Но это испытание Маргарита прошла с честью, хотя понимала, что Воланд и его приближенные пристально за ней следят. Удивительно было другое. Когда пришло время озвучить свое желание, женщина решила даровать прощение грехов Фриде и совсем забывает о себе. Все дело в том, что Маргарита дала этой бедной грешнице, убившей собственного ребенка, надежду, и не могла не сдержать обещания. Именно эти качества в главной героине романа, — ответственность за слова и поступки, способность принести себя в жертву ради других, — и привлекают меня больше всего. Маргарита достойна восхищения, она вызывает огромное уважение. Она пример и образец для подражания.
Подводя итог сказанному выше, я могу сделать вывод о том, что роман «Мастер и Маргарита» Михаила Александровича Булгакова заставил меня о многом задуматься, посмотреть на многие вещи совершенно другими глазами. Прочитав это произведение, я поняла, что мир не так узок, как мы его себе представляем. А главная жизненная ценность — человеческие отношения. Не страшно иногда оступиться, совершить ошибку. Мы лишь простые люди, и ничто человеческое, как говорится, нам не чуждо. Только в любой ситуации следует оставаться человеком, помнить про нравственные принципы, честь и достоинство и жить с ними в ладу.

2. С каким героем произведения вы себя ассоциируете?

Читая художественное произведение, мы неизменно ассоциируем себя с тем или иным литературным героем. Особенно близки нам, конечно, те, кто испытывает похожие эмоции, или попадает в схожие обстоятельства. Поэтому сопоставляя себя с литературным персонажем, мы выбираем таких, которые одинакового с нами возраста, имеют общие мировоззренческие взгляды. Один из моих любимых авторов — Антон Павлович Чехов. И именно с героями его прозы я себя ассоциирую.
Так, в рассказе «Ионыч» близость я нахожу с героиней Екатериной Ивановной, которую в семье ласково называют Котиком. Она во многом со мной похожа. К примеру, такими качествами характера, как амбициозность и склонность к творчеству. Девушка уверена в себе, обладает глубоким умом. Екатерине никогда не понять общество родного городка, среди которого она выросла. Девушка стремится вырваться из этого чуждого мира, получить хорошее образование и состояться в карьере. Чувства Старцева Екатерина Ивановна легко угадывает, в нем сквозит одна лишь фальшь. Ухаживать за девушкой он начинает только по той причине, что ее семья занимает высокое положение и имеет хороший материальный достаток. Солидное приданое — вот что движет Дмитрием. Героиня же не задумывается о финансовой составляющей, не ее она ставит на первый план. Екатерина Ивановна мечтает добиться успеха в жизни, а не жить за счет мужа. И пусть она не стала профессиональным музыкантом, все же ее стремления и шаги в выбранном направлении достойны уважения. Я тоже чувствую в себе силу и уверенность перед выбором будущего пути и поступлением в высшее учебное заведение.
В этой связи хочется отметить также рассказ «Невеста», главная героиня которого по имени Надежда смогла изменить свою судьбу. Девушка не стала терпеть навязанные ей правила и выходить замуж за человека, которого для нее выбрали родственники. Несчастливое замужество и постоянное страдание — вот судьба Нади. Но девушка решает все перевернуть и сбегает из отчего дома накануне свадьбы. Надежде хватает смелости и решительности. Она не хочет подчиняться другим людям и в угоду им ломать собственную жизнь. И в этом поступке я нахожу себя. На месте героини я поступила бы также. Надя мечтает получить образование, найти тот путь, который будет ей по душе, и уезжает учиться. Девушка не хотела довольствоваться тем, что имеет, она мечтала стать полезной обществу, всего добиться сама. Такие взгляды ее жених не разделял. И это стало одной из основных причин побега девушки. Желания Надежды мне понятны и близки. А еще мне импонирует ее смелый и решительный характер. Глядя на такие поступки, хочется верить, что и у меня хватило бы силы и уверенности все изменить в своей судьбе.
Подводя итог сказанному, я хочу отметить, что ассоциирую себя с таким героинями, которые ставят цель и смело идут к желаемому. Для этого они много трудятся, многому учатся, не останавливаются на достигнутом и движутся только вперед. И я верю, что смогу также, как они, добиться серьезных достижений, покорить самые главные высоты.

3. Мой любимый литературный герой

Читая художественное произведение, мы проникаемся к героям разными эмоциями: одним симпатизируем, поступками других возмущены. В любом произведении есть такой герой, которого можно отнести к числу любимых, который навсегда западает в душу.
К примеру, мой любимый герой — Воланд из романа Михаила Александровича Булгакова «Мастер и Маргарита». Это необычное существо мистической природы появилось в столице, разбередило привычное течение будней, раскрыло истинный облик ее жителей. Именно этот герой становится связующим звеном между двумя сюжетными линиями. Образ Воланда в романе отличается масштабностью, его цитаты давно ушли в народ.
Что же меня привлекает в этом герое, почему я выделяю его из числа других? Мне импонируют такие качества Воланда, как уверенность в себе, мудрость и спокойное состояние в любой ситуации. Мистический персонаж никогда не совершает ненужных действий, у него все распланировано до мелочей. Воланд никогда не суетится, он планомерно движется к своей цели и не свернет с выбранного пути. Он видит окружающих людей такими, какие они есть на самом деле, его трудно обмануть. Уж внешним лоском точно не получится запудрить ему глаза! Кому же, как не Сатане, видеть истинную сущность людей?
Привлекает меня и тот факт, что Воланд делает сюжет книги интригующим. Этот мистический персонаж вместе со своими приближенными наделал много шума в Москве. Но их проделки беззлобны, в них больше юмора. Воланд с иронией отзывается о равнодушном отношении людей к материальным благам и доказывает, что это не так. Кроме этого, герой считает, что именно квартирный вопрос испортил москвичей. Но если вспомнить официальную идеологию того времени, то пропагандировалось совершенно противоположное мировоззрение — отсутствие частной собственности. Издевка слышится буквально в каждом слове Воланда.
Но все же больше всего меня покоряет такое качество в Воланде, как доброта. Именно он спускается на самое дно жизни, чтобы оказать людям помощь. Он спасает Мастера и дарит ему и его возлюбленной вечный покой. Он выселяет из квартир Магарыча и Никанора Ивановича, тем самым восстанавливая справедливость. Воланд неудобен для советского общества, потому что не умеет лицемерить. С его помощью мы узнаем много нового о жизни советской столицы, мы видим испорченную суть москвичей. Люди зависимы от иллюзий, и на этом играет Воланд, легко вовлекая их в обман. Они же выглядят обычными марионетками и запросто включаются в предложенную Сатаной игру. А Воланд таким образом лишь развлекается, ему весело наблюдать за происходящим. Но все же в его действиях прослеживаются бескорыстные мотивы, герой хочет не просто показать недостатки, а дать людям возможность исправиться.
Подводя итог сказанному, мы можем сделать вывод, что Воланд — интересный персонаж, герой, единственный в своем роде. После прочтения книги можно долго вспоминать его реплики, ставшие афоризмами. Его мудрые изречения помогают заглянуть в себя, поработать над собой.

4. С кем из литературных героев вы бы хотели увидеться?

Художественные произведения раскрывают нам образы разных литературных героев. Одни, лживые и завистливые, вызывают лишь чувство неприязни. С других же, честных и искренних, хочется брать пример. Именно с такими людьми, поступающими по совести и бескорыстно, мечтаешь встретиться в реальной жизни.
Например, мне симпатизируют герои знаменитого романа-эпопеи Льва Николаевича Толстого «Война и мир». Да, персонажи этого произведения многолики. Есть среди них владелица салона Анна Павловна Шерер, женщина лицемерная и меркантильная, Берг, скупой и мелочный, мечтающий купить шкаф подешевле в тот момент, когда испуганные люди в спешке покидают Москву. Но ведь таких мало. И вести с ними беседу никак не хочется. А вот с двумя друзьями, Андреем Болконским и Пьером Безуховым, я бы с удовольствием пообщалась. Оба героя дворянского происхождения, знают друг друга с детских лет, с тех пор и дружат, хотя Андрей немного старше Пьера. Безухов далек от общественных предрассудков, он живой, настоящий. Именно за это его и любит Болконский и дорожит приятельскими отношениями. Таких людей мало в высшем свете. По этой же причине Андрей полюбит непосредственную и естественную Наташу Ростову, облик которой далек от совершенной красоты.
Болконский относится к Пьеру с истинным восхищением. Попадая в салон Анны Павловны Шерер, он уже заранее заготовил для всех, находящихся там, брезгливое выражение лица. И только при виде Безухова это выражение меняется. Андрей рад видеть друга в этом «болоте» лицемерия и фальши. Безухов же ценит приятеля за его работоспособность, высокую самоотдачу, начитанность. Болконский честен и смел. И эти качества также восхищают Пьера. Темы для общения двух приятелей разнообразны, им легко друг с другом. И мне хотелось бы принять участие в этих интересных беседах, ведь молодые люди затрагивают вечные вопросы добра и зла, счастья и несчастья, мира и войны. Мнение Безухова и Болконского в этих важных жизненных вопросах остается неизменным на протяжении всего романа. Даже пройдя через испытания и предательство, они остаются верны себе и своим нравственным принципам. Это то и привлекает, заставляется восхищаться героями. Они ищут себя, проходят через трудности, но не теряют человеческого облика, остаются искренними и честными.
Таким образом, подводя итог сказанному, мы можем отметить тот факт, что существуют ценности, которые останутся в веках, и не важно, какое на дворе столетие. Доказательство этому мы находим в литературных примерах. Были и будут важны такие непреложные истины, как честная и открытая дружба между людьми, стремление меняться, становиться лучше, служить своей родине. И с литературными героями, которые живут в соответствии с этими нормами, и хочется встречаться в реальности, хочется брать с них пример, учиться проявлять лучшие качества. Сегодня мы назвали лишь двух героев из романа Льва Николаевича Толстого. В действительности же таких персонажей куда больше.

5. Какую роль в вашей жизни играет искусство?

Культура — одна из важных сфер человеческой деятельности. Она формирует мировоззрение людей, вносит коррективы в их поведение и ценности, определяет индивидуальные черты и предпочтения. И искусство, как разновидность культуры, играет огромную роль в становлении личности человека. Чтобы подтвердить высказанное мнение, приведу примеры из литературных произведений.
Настоящее искусство заставляет испытывать яркие и глубокие эмоции, тем самым обогащая внутренний мир человека. В романе-антиутопии О.Хаксли «О дивный новый мир» люди лишены культуры, поэтому духовно бедны. Они не могут испытывать главных чувств, таких, как привязанность, любовь и дружба. Герои этого произведения живут, забывая о нравственных устоях, они посредственны и лишены индивидуальности. И только один из персонажей, Джон, читая томик Шекспира, испытывает все названные чувства. Его духовная жизнь наполнена яркими красками, поэтому мужчина не похож на других, отличается от серой и безликой толпы. В сложной ситуации он, не раздумывая, приходит на помощь, в отличие от другого героя этого произведения, Бернарда, который предал всех, кого уважал, в минуты трусости. Джона отличают также такие качества, как мужество и отвага, он сильный духом мужчина. Анализируя этот пример, мы видим, что искусство, действительно, оказывает существенное влияние на человека, оно формирует его внутренний мир, дает необходимые ориентиры.
В качестве другого примера можно привести роман Льва Николаевича Толстого «Война и мир». Когда Николай Ростов проигрался в карты, он пришел домой с тяжелым сердцем. Ничего не радовало молодого человека, он не знал, как рассказать о случившемся отцу. Герою казалось, что в его жизни наступила темная полоса. Семья итак испытывала финансовые трудности, а тут еще его карточный долг. И вдруг сестра Наташа заиграла и запела. Музыка перевернула все в душе Николая. Сначала звуки вызывали в нем досаду. Молодому человеку было не до этого. Он раздраженно думал, зачем же сейчас нужна эта музыка? Но мелодия завлекла Ростова, отогнала прочь грустные мысли, помогла отвлечься. Николай повеселел, жизнь уже не казалось ему такой безрадостной, как это было пяти минутами раньше. Казалось, что он полон сил и сможет преодолеть любые неприятности. Молодой человек со всей ясностью осознал, что именно в содержании искусства, в его красоте и сокрыта истина бытия, его сущность. Именно искусство способно стать «лекарством» и исцелить страдающую душу, настроить на необходимый лад.
Подводя итог сказанному, мы можем говорить о том, что именно искусство становится той основой, на которой формируется личность. Оно способно не только определять настроение человека, воздействовать на его мировоззрение, но и формировать менталитет целого народа. Кроме всего вышеназванного, культура развивает положительные качества в человеке, формирует индивидуальность, отличительные черты. Она делает нас лучше, дает то направление, в котором нужно двигаться.

6. Как искусство влияет на личность?

Искусство – это неотъемлемая часть жизни любого цивилизованного человека. Оно способно влиять на человека, а также необходимо для хорошего эмоционального состояния. Роль искусства в жизни людей трудно недооценить. Это все прекрасное, что мотивирует человека, создает нравственную и духовную базу ценностей.
Искусство весьма разнообразно – это и музыка, и театр, кино и живопись, литература, а также множество других потрясающих вещей, созданных человеком. Все это помогает людям найти себя, раскрыться и понять свои предпочтения. Например, литература развивает память и воображение, музыка влияет на состояние души и эмоции, а творения архитектуры побуждают человека путешествовать. Искусство окружает нас по всюду, хотя людям это кажется обыденностью. Одежда, которую мы носим, посуда из которой едим, парки по которым гуляем и кино, которое смотрим – все это не что иное, как проявление искусства.
Музыка способна не только улучшить эмоциональное состояние человека, но порой даже спасти от тяжелых психологических расстройств. Классические произведения успокаивают и снимают напряжение.
Здесь можно вспомнить произведение В.Г. Короленко «Слепой музыкант», где искусство – это живительная сила для человека. Главный герой повести – Петр с рождения оказывается слепым. Он очень остро и с большим трудом переживает свое состояние. Читатель словно живет вместе с главным героем и видит каждый запоминающийся момент в жизни ребенка, а потом и юноши. Мальчик боится каждого шороха и звука. Все его чувства обострены, и он тяжело справляется с познанием окружающего мира. Однажды Петр услышал, как конюх играл на дудке и эти звуки настолько сильно поразили мальчика, что он решает учиться играть на фортепиано. Тонкая натура, потрясающий слух и упорство делают из него великого музыканта. С помощью музыки Петр научился представлять себе внешний мир и все что его окружает. Искусство помогло ему обрести смысл жизни, выйти из тяжелого состояния и даже создать семью.
Таким образом, автор хочет показать читателю, насколько сильно влияет искусство на человека. Оно способно не только расширить границы восприятия, но даже подарить смысл жизни.
Искусство – это важная часть жизни каждого человека, которое может преобразить внутренний мир, предать ему сил и вдохновить на великие свершения. Оно заставляет задуматься о смысле жизни, по-другому посмотреть на свое окружение, поступки.
Подводя итог, стоит сказать, что искусство, несомненно, играет огромную роль в жизни каждого человека. Оно помогает отличить добро от зла, хорошее от плохого. Произведения искусства способны научить человека созерцать, любоваться прекрасным, развивать воображение. Они помогают воспитать лучшие черты характера в людях. Искусство – это огромная, живая сила, которая способствует духовному развитию каждого человека, воспитывает лучшие качества, способно помочь понять окружающий мир и даже найти свое истинное предназначение.

7. Что лучше: книга или фильм?

С тех самых пор, как люди открыли в себе все прелести кинематографа, книги ушли на второй план. Читать стало не модно и неинтересно. Зачем мучить себя литературой если можно просто посмотреть фильм, удобно устроившись на диване?
У книг и фильмов есть много плюсов и минусов, выбрать что-то одно порой очень трудно и зависит напрямую от предпочтений каждого человека. Я считаю, что книга гораздо лучше фильма и попробую это доказать.
Фильм, это урезанная версия литературного произведения. Что бы уложиться в доступные временные рамки, режиссёру приходится убирать второстепенных персонажей, сокращать диалоги и даже вырезать некоторые сцены, из-за этого теряется полнота всей картины и можно упустить многие важные детали. Задача кинематографа – это создание яркой, динамичной картины, в которой будет присутствовать основной смысл и ничего лишнего. Во время чтения можно наслаждаться долгим и неторопливым описанием каждого героя, его манеры речи и в своем воображении создавать образ описываемого персонажа. В фильме могут отсутствовать какие-то мелкие детали, которые способствуют больше узнать своего героя, обогатить его образ.
Одним из самых серьезных отличий кино от книги – является наличие воображения. Фильм предлагает зрителю уже готовую картину, которую остается просто смотреть, тогда как книга, развивает воображение и раскрывает потенциал каждого читателя. Литературное произведение способно создать целый мир в сознании человека. Читатель может сам представлять себе каждого персонажа, его окружение, ситуации и это просто удивительное ощущение. На экране вы видите знакомых героев, но способны лишь наблюдать за ними, тогда как, читая книгу, можно вникнуть в душу каждого персонажа и прожить с ним все печали и радости, которые предлагает нам автор. Читая, вы словно становитесь частью произведения, способны переживать его жизнь, общаться его словами.
Одним из лучших примеров противопоставления книги фильму, по моему мнению, является вселенная Гарри Поттера, которую создала неподражаемая Джоан Роулинг. Несомненно, фильм вышел качественный, зрелищный и яркий, но только книга смогла полностью раскрыть каждого персонажа, его жизнь, судьбу. В кино не было показано огромное количество важных деталей, которые помогли бы зрителю лучше понять героев. Например, все видели, как на столах появлялось огромное количество разнообразной еды, но никому не пришло в голову показывать в фильме откуда она появлялась, а вот в книге подробно описано это событие. На четвертом курсе обучения главные герои узнают о том, что в Хогвартсе есть большая кухня, в которой работает множество домовых эльфов, именно они всегда готовили это огромное количество еды. Это же удивительный и интересный факт, который обычный зритель не узнает, не ознакомившись с книгой.
В заключении хочу сказать, что чтение книг расширяет кругозор, улучшает навыки письма и хорошо сказывается на памяти. Литературное произведение лучше, чем кино, так как позволяет полностью раскрыть каждого персонажа, помогает прочувствовать их судьбу и прожить с ними все важные события, которые подготовил для нас автор.

8. Способно ли искусство врачевать душевные раны?

Искусство способно изменить любого человека. Оно открывает полет фантазии, способствует достижению целей и даже может излечить душу. Читая книгу, человек словно проникает в душу главного героя и способен понять истинные причины поступков людей. Созерцая картину, люди представляют как художник рисовал ее и пытается понять, что именно он хотел донести всему миру.
Любое искусство пробуждает в людях эмоции и они, конечно, не всегда положительные. Мы можем поплакать, прочитав печальную повесть, испытать грусть от музыкального шедевра, почувствовать страх, рассматривая картину с изображением военных действий. Эмоции влияют на человека в повседневной жизни, на его чувства и настроение.
Вспомним произведение А.И. Куприна «Яма». Известная певица решает посетить публичный дом, чтобы разнообразить свой досуг. Каково было ее удивление, когда она обнаружила среди публичных женщин вполне умных и грамотных собеседниц. Они рассказали о жизни притона и о том, как многие жили в браке без любви. Ровинская решает спеть для женщин в знак уважения. Ее песня так сильно подействовала на окружающих, что одна из девушек не смогла сдержать слез. Женя, самая злая и черствая из всех смогла раскрыть свою страшную тайну и рассказала всем о своей жизни. Оказалось, что она безумно сожалела, о том, как проходит ее жизнь и даже призналась, что больна и специально заражает мужчин. Песня настолько сильно поразила ее, что пробудила душу. Женя была обижена на весь мир, постоянно злилась из-за того, что в детстве ее продали в публичный дом, и сделала это ее собственная мать. Благодаря песне, девушка смогла разобраться в своих обидах и посмотреть на жизнь в будущем, подумать о том, как быть дальше. Таким образом автор хочет показать, что музыка имеет целительные свойства и способна пробуждать в человеке надежду на будущее.
Эпизод из романа Л.Н. Толстого «Война и Мир» тоже показывает читателю насколько велика сила искусства. Николай Ростов, проигрывает в карты огромную сумму денег и возвращается в подавленном состоянии. Он не знает, что делать и как признаться в этом поступке родителям. Когда он слышит песню своей сестры, у него словно открывается второе дыхание. Сердце переполняется теплотой и любовью и тогда Николай понимает, что нет ничего важнее семьи. Музыка словно дает ему ответ на все переживания, и он, собравшись с духом, рассказывает о проигрыше отцу. Сила искусства помогает герою, показывает ему истинные ценности и помогает по-новому взглянуть на окружающий мир.
Подводя итог всему вышесказанному, стоит сказать о том, что искусство имеет огромную силу в любом его проявлении. Музыка способна раскрыть потенциал человека, помочь ему найти себя. Поэзия может научить человека любить и сочувствовать, картина же – размышлять и открывать новые горизонты. Искусство играет огромную роль в жизни каждого человека, оно способно перевернуть восприятие, затронуть самые отдаленные струны души и помочь пережить тяжёлые травмы.

9. Чему учит читателя классическая литература?

Литература играет большую роль в жизни каждого человека. Читая, мы обогащаем свой словарный запас, узнаем историю и культуру. Классическая литература расширяет кругозор и может показать, как люди жили раньше, какими проблемами сталкивались и чего добивались.
Читающий человек способен грамотно и красиво обосновать свою мысль, дать развернутый ответ, и общаться литературным языком. Классическая литература учит нас нравственности и доброте. Она помогает отличать добро от зла, хорошее от плохого. Несомненно, литература способна научить гораздо большему – уважению к старшим, искренности, любви, справедливости, состраданию и милосердию.
Классическая литература дает своему читателю ценные жизненные уроки, помогает не совершать ошибок и работать над собой.
Вспомним произведение А.П. Чехова «Вишневый сад». Автор показывает, насколько пагубна бывает лень и то, что человек, который трудиться всегда будет вознагражден. Гаев и Раневская теряют свое имение, так как не привыкли что-то делать. С другой стороны – Лопахин, человек, встающий на рассвете и работающий, не покладая рук до позднего вечера, смог превратиться в богатого купца. Только сила и труд помогают добиваться поставленных целей. Автор хочет показать читателю, что целеустремленность и усердие дает человеку развиваться в обществе. Так же эта пьеса учит доброте и отзывчивости. Когда Лопахин помогает Раневской деньгами, он не самоутверждается за ее счет, а лишь искренне пытается помочь. Классическая литература помогает не совершать ошибок, а учиться на уже пережитом опыте других.
Читающий человек учиться состраданию и милосердию. Для примера можно обратиться к произведениям А. Платонова «Юшка» и А. Солженицына «Матренин двор». Главные герои этих рассказов умели по-настоящему любить, жертвовать собой ради других. Матрена и Юшка были вынуждены жить среди людской жестокости и несправедливости, терпели потребительское отношение, но не чувствовали себя несчастными. Они любили жизнь, людей и старались сделать мир лучше, несмотря на несправедливое отношение общества. Матрена и Юшка были по-настоящему счастливы, потому что умели любить и сострадать.
Классическая литература словно раскрывает душу, помогает человеку прочувствовать переживания каждого героя, научиться сопереживать и сострадать.
В заключении стоит сказать, что классическая литература способна научить своего читателя поистине многим важным вещам. Она играет важную роль в становлении личности человека, в его умственном и духовном развитии. Литература может указать на ошибки, совершенные в прошлом, и научить избегать их в будущем. Она учит нравственности, морали, доброте и состраданию. Классическая литература дает весьма ценные жизненные советы, которые пригодятся каждому человеку. Показывает, что труд и лень несопоставимые понятия и что бы чего-то добиться нужно стараться и не опускать руки. Литература – это огромный мир, способный наделить читателя неповторимым жизненным опытом.

10. Правда ли, что тот, кто много читает, проживает сотни жизней вместо одной?

Однажды Джордж Мартин произнес – «Читатель проживает тысячу жизней, прежде чем умрет. Человек, который никогда не читает, переживает только одну». Это изречение говорит о том, что любая книга – это огромный, удивительный мир, в который можно окунуться и даже поучаствовать в жизни каждого персонажа. Читая книгу, мы переживаем каждое событие, каждую эмоцию героев и становимся участником разнообразных событий.
Литература играет огромную роль в развитии воображения. Читая, человек не только способен воссоздать всю картину происходящего у себя в голове, но и стать настоящим участником событий, описываемых в произведение. Книга способна перенести нас в другой мир, показать быт и нравы людей, открыть тайны истории. Углубившись в книгу, можно стать настоящим детективом и раскрывать преступления, оказаться на морских глубинах и изучать океан, и даже побывать в космосе. Ничто не ограничивает настоящего ценителя данного вида искусства, ведь литература, это действительно самая потрясающая вещь, созданная человеком.
Любая книга способна подарить своему читателю неповторимый мир, в котором он будет жить наравне с персонажами. Он будет переживать их горе, радоваться победам и даже смеяться над их шутками. Помимо этого, литература расширяет кругозор, учит нравственности и морали. Она способствует умственному развитию каждого человека, учит его красиво излагать свои мысли, говорить грамотным литературным языком.
Вспомним произведение Ф.М. Достоевского «Бедные люди». Девушка Варя, обманутая богатым купцом, находит спасение в литературе. Знакомый студент прививает ей любовь к книгам, и она постепенно превращается из несчастной провинциалки в умного, целенаправленного человека. На страницах книг она находила ответы на свои вопросы, узнавала об окружающем мире. Чтение способствовало расширению кругозора и становлению ее характера. Интересно заметить, что дальний родственник Вари, который был гораздо старше и, казалось бы, должен был быть мудрее, оказался весьма ограниченным и необразованным человеком. Он всегда писал с ошибками и практически ничем не интересовался. Именно книги показали девушки совершенно другой мир, помогли ей найти себя, воспитали характер. Опираясь на жизненный опыт литературных героев, Варя смогла начать новую жизнь. Она стала работать и обеспечивать себя сама, таким образом выйдя из своего тягостного положения. В этом произведении автор пытается объяснить читателю, что люди, которые много читают расширяют свой жизненный опыт и становятся более мудрыми и рациональными.
Подводя итог всему вышесказанному, стоит заметить, что человек, который много читает действительно способен пережить множество жизней вместо одной. В каждой новой книге нас ждет огромный мир, со своими героями, потрясающими событиями и незабываемыми историями. Читая, человек способен открыть в себе новые качества, стать более мудрым и решительным. Жизненный опыт героев произведений помогает нам избежать некоторых ошибок, учит добиваться поставленных целей и никогда не сворачивать с намеченного пути.

Вам будет интересно:

Официальные темы итогового сочинения

---

* Олимпиады и конкурсы
* Готовые контрольные работы
* Работы СтатГрад
* Официальные ВПР

Поделиться:

Оглавление

Введение …………………………………………………………………………………2-3

      Глава 1.
Особенности литературы и кинематографа как видов искусства……………4

1.1.  Особенности литературы как вида искусства………………………………………4-5

1.2.  Особенности кинематографа как вида искусства. ………………………………….6-7

     
Глава 2. Исследование выбора современных школьников между чтением книги и
просмотром экранизации……………………………………………………………………..8

     
2.1. Сравнительный анализ повести Кэтрин Патерсон «Мост в Терабитию» с ее
экранизацией. ………………………………………………………………………………8-12

     
2.2. Выявление предпочтений современных школьников между прочтением книги и
просмотром фильма………………………………………………………………………13

       Заключение …………………………………………………………………………….14

       Список
литературы …………………………………………………………………….15

Введение

XXI век благодаря бурному развитию науки и техники стал
временем создания и развития новых синтетических видов искусства. Появились
кино, телевидение, компьютерная графика, и вполне очевидно, что этим список
таких искусств еще не исчерпан. Появление каждого нового вида искусства меняет
внутреннюю структуру системы искусств и взаимоотношения между имеющимися видами
искусств. Особое значение при этом обретает проблема художественного
взаимодействия различных видов искусств. Одно из ярчайших и важнейших явлений
такого рода – взаимодействие литературы и кино в процессе экранизации
литературных произведений.

Литературный текст теперь зачастую воспринимается через
призму экранной культуры, а не читательской.

В связи с этим, нас заинтересовала проблема выбора
современных школьников между чтением художественного произведения и просмотром
его экранизации.

Актуальность темы нашего исследования заключается в том,
что в современном обществе школьники читают все меньше художественных книг, они
предпочитают просмотреть фильм или сериал, основанный на литературном
первоисточнике. Внушительное число экранизаций, снятых по сюжетам произведений
классической и современной литературы, делают целесообразным проведение
научно-практического исследования по заявленной теме.

Новизна моего исследования в том, что ранее подобная
проблема, несмотря на то, что волновала многих, не исследовалась. Также новым в
изучении данной проблемы является создание нами SWOT-анализа
по этой проблеме.

Объектом моего исследования являются обучающиеся 8-9
классов МОУ «СОШ имени Заика Л.Т.» 8-9 классов

Предметом исследования  является  выбор современных
школьников между прочтением художественного произведения и просмотром его
экранизации.

Цель исследования – выявить предпочтений современных
школьников между прочтением книги и просмотром кинофильма, создание  SWOT-анализа

Задачи:

1)                    
Выявить особенности литературы и кинематографа как
видов искусства.

2)                    
Провести сравнительный анализ художественного
произведения и его экранизаций.

3)                    
Провести анкетирование по выявлению предпочтения
школьников между чтением книги и просмотром фильма.

4)                    
Провести анкетирование  по выявлению знания
школьников выбранных нами художественных произведений и их экранизаций.

5)                    
Создать SWOT-анализ

Гипотеза: Современные подростки предпочитают просмотр
экранизации художественного произведения, а не его чтение.

Методы исследования: анкетирование, сопоставительный анализ
художественного произведения и его экранизации.

Глава 1. Особенности литературы и
кинематографа как видов искусства.

1.1.  Особенности
литературы как вида искусства.

Художественная литература — вид искусства,
использующий в качестве единственного материала слова и  конструкции естественного языка.
Специфика художественной литературы выявляется в сопоставлении, с одной
стороны, с видами искусства, использующими иной материал вместо
словесно-языкового (музыка, изобразительное искусство) или наряду с ним
(театр, кино, песня, визуальная поэзия), с другой стороны —
с иными типами словесного текста: философским, публицистическим, научным и
др. Кроме того, художественная литература, как и другие виды искусства,
объединяет авторские (включая анонимные) произведения в отличие от
принципиально не имеющих автора произведений фольклора.

Материальным носителем образности литературных произведений
является слово, получившее письменное воплощение (лат. littera — буква).
Слово (в том числе художественное) всегда что-то обозначает, имеет предметный
характер. Литература, говоря иначе, принадлежит к числу изобразительных
искусств, в широком смысле предметных, где воссоздаются единичные явления
(лица, события, вещи, чем-то вызванные умонастроения и на что-то направленные
импульсы людей). В этом отношении она подобна живописи и скульптуре (в их
доминирующей, «фигуративной» разновидности) и отличается от искусств
неизобразительных, непредметных. Последние принято
называть экспрессивными, в них запечатлевается общий характер переживания
вне его прямых связей с какими-либо предметами, фактами, событиями. Таковы музыка,
танец (если он не переходит в пантомиму — в изображение действия посредством
телодвижений), орнамент, так называемая абстрактная живопись, архитектура.

Художественная литература — явление многоплановое. В ее
составе выделимы две основные стороны. Первая — это вымышленная предметность,
образы «внесловесной» действительности, о чем шла речь выше. Вторая —
собственно речевые конструкции, словесные структуры. Двухаспектность
литературных произведений дала ученым основание говорить о том, что
художественная словесность совмещает в себе два разных искусства: искусство
вымысла (явленное главным образом в беллетристической прозе, сравнительно легко
переводимой на другие языки) и искусство слова как таковое (определяющее облик
поэзии, которая утрачивает в переводах едва ли не самое главное).

Собственно словесный аспект литературы, в свою очередь,
двупланов. Речь здесь предстает, во-первых, как средство изображения
(материальный носитель образности), как способ оценочного освещения
внесловесной действительности; и, во-вторых, в качестве предмета
изображения — кому-то принадлежащих и кого-то характеризующих
высказываний. Литература, иначе говоря, способна воссоздать речевую
деятельность людей, и это особенно резко отличает ее от всех иных видов
искусства. Только в литературе человек предстает говорящим, чему
придал принципиальное значение М.М. Бахтин: «Основная особенность литературы —
язык здесь не только средство коммуникации и выражения-изображения, но и объект
изображения». Ученый утверждал, что «литература не просто использование языка,
а его художественное познание» и что «основная проблема ее изучения» — это
«проблема взаимоотношений изображающей и изображаемой речи».[1]

1.2.  Особенности кинематографа как вида искусства.

Кинематограф как вид искусства отличается от других своей
синтетичностью. В нем синтезированы эстетические свойства литературы, театра,
изобразительного искусства, фотографии, музыки, достижения в оптике, механике,
химии, физиологии. Популярность кинематографа заключается в свойственной только
ему совокупности и многообразию выразительных средств. Кино, зародившись на
рубеже XIX — XX вв., возникло под влиянием потребностей общества осмыслить свою
историю, жизнь и деятельность и развивалось в русле культуры XX в., поэтому его
стили и направления отвечают основным стилям искусства XX в. 
           Главным элементом театрального зрелища является сценическое
действие, осуществляемое творческим коллективом.

Театральный синтез искусств включает авторское содержание,
режиссерское прочтение, актерское исполнение, с участием музыки, хореографии,
художественного оформления.

Театр объединяет самые различные жанры сценического
искусства — будь то драма или балет, опера или пантомима.

В 20 в. театральная практика пополнилась множеством
экспериментальных форм: появился театр абсурда, театр камерный, театр
политический, театр улицы и т. д.

Специфика кинематографического синтеза искусств тесно
связана с особенностями кинообраза, включающего в себя пластическое
воспроизведение реальных событий с помощью таких выразительных средств, как
киноизображение и монтаж.

Исторически в кинематографе сложилось три жанра: игровой
(художественный), неигровой (документальный и научно—популярный) и
мультипликационный. В игровом кино художественный образ создается на основе
сценария, оригинального или написанного по мотивам литературного произведения.
При этом с помощью специфических художественных средств игрового фильма
воспроизведение жизненного материала на пленке формирует иллюзию безусловной
реальности экранного действия. Все жанры кино взаимодействуют между собой,
используя различные монтажные, звуковые и цветовые приемы. Происходит
взаимопроникновение и взаимообогащение жанров. Современный кинематограф в этом
смысле достаточно полифоничен.

Синтетическим можно назвать искусство, в котором
произведение построено на органическом взаимодействии средств различных,
самостоятельно существующих видов искусства. Так, музыкальные произведения и
драмы существуют самостоятельно; но музыка и драма соединяются в оперную
постановку, это образует новый тип произведения, специфика которого и состоит
именно во взаимодействии музыки и сценического искусства. То же относится и к
другим синтетическим видам, как балет пли формы вокальной музыки. Поэзия и
музыка также существуют автономно, независимо друг от друга, но в песне, в
вокальной музыке они действуют сообща и вместе образуют целостность нового,
высшего порядка.

В синтетическом искусстве средства каждого из действующих
совместно искусств поддерживают и дополняют друг друга. Это касается и кино,
где объединяются средства выразительности разных видов искусства: зрительных —
живопись и графика, театр и фотография (также архитектура) — и звуковых —
прежде всего музыка, а также некоторые жанры литературы, в первую очередь
драматические формы. В фильме сюда привходит еще красота природы, которая до
сих пор служила скорее объектом искусства. Она могла быть предметом изображения
в живописи или темой для произведения программной музыки, объектом описания в
поэзии. В архитектуре элемент красоты природы имеет значение только как
активный впечатляющий фон. В фильме впервые красота природы средствами
фотографии вовлекается в общий синтез. Отдельные виды искусства пользуются
только своими собственными средствами выражения: в кинофильме эти средства действуют
либо параллельно, либо скрещиваясь, либо в контрапункте. В различные моменты
отдельные выразительные средства, принадлежащие к отдельным, здесь
взаимодействующим видам искусства, берут на себя основную нагрузку, выдвигаясь
на первый план, в то время как остальные несколько отступают назад. Правда,
зритель всегда воспринимает фильм как целостность, но более глубокий анализ
позволяет нам выделить из этой целостности то, что в данную минуту представляет
главный драматургический фактор. Синтез различных видов искусства возможен на
том основании, что все искусства — каждое с другой стороны, другим способом и
другими средствами — изображают человека и его отношение к миру, к своему
окружению, к действительности. Если каждый автономный вид искусства показывает
человека и его отношение к действительности только с одной стороны, то
синтетические искусства — одновременно со многих сторон.[2]

     
2.1. Сравнительный анализ повести Кэтрин Патерсон «Мост в Терабитию» с ее
экранизацией

Повесть «Мост в
Терабитию» вышла в 1977 году. Это самое известное произведение американской
писательницы Кэтрин Патерсон.

Женщина была
многодетной мамой. Именно наблюдения за детьми и их друзьями помогали ей в
написании книг. Точно так было написано и это произведение.

Эта книга много
значила не только для писательницы, но и для ее сына Дэвида. Дело в том, что
повесть написана в память о подруге сына, доброй и милой Лайзе.

Девочка погибла от
удара молнии в августе 1974 года. Смерть подруги оказалась тяжелой утратой для
мальчика. Своей книгой Патерсон хотела помочь сыну справиться с его детским
горем.

Сценарий написан
сыном писательницы Дэвидом Патерсоном. Местом действия была выбрана Новая
Зеландия (Окленд). Здесь команда работала в течение 60 дней. На монтаж фильма
ушло 10 недель. Еще несколько месяцев выполнялся пост-продакшн, накладывалась
музыка, создавались визуальные спецэффекты.

Сюжет фильма

Пятиклассник
Джесс Ааронс очень одинок и замкнут. Он ни с кем не дружит. В школе – он объект
постоянных насмешек.

В его семье не
всегда достаточно средств на самое необходимое, поэтому иногда мальчику
приходится носить обувь, оставшуюся от старших сестер.

Джесс хочет хоть
чем-то выделиться из основной массы учеников. Он решает поучаствовать в
соревнованиях по бегу, но неожиданно терпит поражение от новенькой ученицы по
имени Лесли.

Девочка вместе
со своей семьей недавно переехала в пригород. Теперь она живет рядом с домом
Ааронсов. У девочки особый, независимый характер, поэтому она быстро становится
в классе белой вороной.

Вскоре ребята
понимают, что у них очень много общего. Между ними завязывается тесная дружба.
Джесс делится с подругой своим секретом, показывая, как он умеет рисовать. А
Лесли рассказывает о своих фантазиях.

Однажды, гуляя
по лесу, дети перебрались на другой берег лесной речушки. Случайно на одном из
деревьев они обнаружили покинутый домик.

Этот дом им
настолько понравился, что они сделали его тайным местом. Теперь им было, где
спрятаться от всего мира. Фантазируя, ребята создали волшебную страну, которой
дали название Терабития.

Фильм и книга

Повесть «Мост в
Терабитию» вышла в 1977 году. Это самое известное произведение американской
писательницы Кэтрин Патерсон.

Женщина была
многодетной мамой. Именно наблюдения за детьми и их друзьями помогали ей в
написании книг. Точно так было написано и это произведение.

Эта книга много
значила не только для писательницы, но и для ее сына Дэвида. Дело в том, что
повесть написана в память о подруге сына, доброй и милой Лайзе.

Девочка погибла
от удара молнии в августе 1974 года. Смерть подруги оказалась тяжелой утратой
для мальчика. Своей книгой Патерсон хотела помочь сыну справиться с его детским
горем.

Фильм и книга
перекликаются по смыслу, хотя в них есть и отличия. Некоторые моменты в
киноповествовании были опущены. Так, в картине не объясняется причина, по
которой Джесс не хотел, чтобы Лесли шла с ним в музей. В книге же говорится о
том, что мальчику очень нравилась его школьная учительница.

В повести
К.Льюиса «Покоритель зари» нарнийский остров назывался Теребинтия. Название
выдуманной детьми страны пошло именно оттуда, только оно немножко
видоизменилось.

Смысл фильма «Мост в Терабитию»

Почему
Терабития расположена в лесу?

Совершенно
очевидно, что Терабития – плод детской фантазии, а не реально существующая
страна. Возможно, ребята создали эту загадочную страну в лесу, так как там
легче затеряться.

Издавна лес
считался «запретной» территорией, населенной разными мифологическими
существами, русалками, лешими. По замыслу ребят, там поселились тролли.

Исчезновение
этих жителей связано с тем, что Джесс решается привести в Терабитию сестренку.
Это событие знаменуется освобождением сознания мальчика от страхов.

Воображаемая
страна – это своеобразный символ, обозначающий личную территорию человека. Она
находится в душе каждого, кто не перестал мечтать и верить в добро.

Что сближает
Джесса и Лесли?

Семьи детей
очень похожи, хотя на первый взгляд между ними больше отличий, чем чего-то
общего. Например, родители мальчика – простые люди, в то время как мать и отец
Лесли – представители творческой интеллигенции. Но при этом оба ребенка
по-своему одиноки.

Берки корпят над
написанием книги, и у них не хватает времени на дочь. Точно так Ааронсы не
уделяют достаточно времени сыну, хотя было бы неправильно утверждать, что они
его не любят.

Режиссер не
пытался показать в своей картине ужасных родителей. Здесь больше показана
проблема в общении ребят в детском коллективе. У них недостаточно личного
пространства, где бы дети могли самореализоваться.

Маленькие герои
фильма по-разному относятся к окружающей действительности. В отличие от Джесса,
Лесли – спокойная и открытая девочка.

Ее друг долгое
время находился в закрытом ото всех пространстве, которое он создал из личных
страхов, комплексов и чувства одиночества. Подобрав к душе мальчика тайный код,
она вырывает его из замкнутого пространства.

Благодаря Лесли,
он становится общительным и дружелюбным. Со смертью подруги ситуация не
меняется. Теперь у Джесса есть новый друг – его сестра Мэй Бель.

Почему Лесли
гибнет?

Если не
вдаваться в историю написания книги, и в частности в судьбу погибшей от молнии
реальной девочки Лайзы, то гибель героини фильма, светлой, милой, доброй,
творческой, жизнерадостной девочки, происходит по причине, которую придумали
еще в XIX веке — «она была слишком хороша для этого мира».

К сожалению, так
сложились обстоятельства, что маленькая идеальная Лесли никогда не станет
взрослой девушкой и женщиной, сохранившей в душе искренность и доброту.

Джессу очень
повезло встретить настоящую подругу, которой не свойственна злость и отчаяние,
которая в любой ситуации протянет руку помощи.

Анализируя
ситуацию со смертью героини, многие считают, что так автор решил наказать
Джесса. Согласно другой точке зрения, если бы Лесли не погибла, Джесс не нашел
бы себе друга в лице сестры. Хотя есть и другое предположение.

Не исключено,
что Лесли, такой, как ее видит зритель, вообще не существовало. Повествование
ведется от имени Джесса, то есть вполне логично, оно он выдумал себе такого
друга, поддавшись очарованию очень приятной новенькой ученицы. Именно эта
трактовка позволяет понять внутренний мир Терабитии, например, тех же троллей.

Если бы
сказочную страну выдумала Лесли, которая ничего не боялась, там бы не было
троллей, символизирующих внутренние страхи. Ведь в итоге ужасный призрак оказывается
отцом Джесса. В реальной жизни мальчик действительно побаивался своего отца.

В чем смысл
моста?

Мост имеет
довольно символическое значение. С появлением моста, построенного Джессом,
Терабития меняет свой статус. Теперь это не какая-то отдельная воображаемая
страна, а часть действительности.

Вместе с ней в
жизнь героя приходит дружба, любовь, добро и творчество, то есть все то, что он
нашел в сказочном лесу.

Символична и
сама надпись над входом – «Ничто не сокрушит нас». Она указывает на то, что маленький
неуверенный в себе мальчик претерпел разительные изменения.

Тот факт, что он
теперь не боится троллей, только подтверждает, что Джесс больше не видит в
других людях недругов.

Почему Джесс
не взял Лесли в музей?

Выше уже
говорилось о том, что книга объясняет эту ситуацию. Мальчишка влюбился в
учительницу и не хотел, чтобы Лесли тоже пошла в музей.

Авторы фильма
никаких объяснений не дают, поэтому зритель может сам придумать разгадку
ситуации.

У некоторых
критиков есть мнение, что мальчик видел учительницу и музей частью своего,
закрытого от всех, мира. Не исключено, что ему была нужна эта ситуация для
того, чтобы было чем похвастаться перед Лесли, и так показать свою значимость.

В чем смысл
сцены с корабликом?

Сцена с
игрушечным корабликом – символическая и очень трогательная. Вместе с
корабликом, на котором мальчик прикрепил портрет погибшей подруги, Джесс
отпускает по течению реки предполагаемую вину и переживания.

Это не означает,
что он забудет Лесли, просто теперь, вспоминая о девочке, он будет чувствовать
легкую грусть.

В чем смысл
фильма?

Терабития –
вымышленный юными героями мир, который позволяет Лесли привыкнуть к новым
жизненным обстоятельствам, а Джессу – стать уверенным и смелым.

Можно подумать,
что фильм призывает людей, затерявшихся в жизненных проблемах, бежать от
действительности. Но это не совсем так.

Никто не
призывает погружаться в фантазии, чтобы забыть о проблемах. Смысл картины
намного глубже.

Для
внимательного зрителя очевидно, что фильм имеет два смысловых поля. В первом
случае речь идет о необходимости для каждого человека сохранять в самом себе
частичку ребенка, которому обычно присуща легкость в принятии решений и
творческий полет.

В начале фильма
видно, что пятиклассник уже лишен этих черт. Об этом говорит его серьезность,
задумчивость и депрессивность.

Бедность и
постоянная борьба за выживание наложили на жизнь родителей Джесса серьезный
отпечаток. Они вовсе забыли, что живут в удивительном, разнообразном мире,
наполненном чудесами и любовью.

Любовь — вот в
чем испытывают нужду практически все герои фильма. И больше всего она требуется
мальчику.

Конечно же,
никто не ведет речь о плотской любви. Родители мальчика – люди верующие, но
почему-то они сами забыли о библейской любви к ближнему своему.

Маленький герой
не научился дарить любовь своей сестренке, хотя она в этом очень нуждается. Он
даже себя не любит, а в этом как раз и кроется причина отсутствия веры в
собственные силы. Лесли тоже не хватает любви, как и самой «большой злодейке» —
восьмикласснице Дженис.

Любовь способна творить
великие чудеса, она превращает дурнушек в красавиц, придает смысл, казалось бы,
совершенно ничтожному существованию.

Любовь – это и
есть смысл жизни. Режиссеру удалось создать удивительную и понятную всем
картину, которая в очередной раз напоминает людям о самых важных жизненных
истинах.

Именно поэтому
«Мост в Терабитию» можно смело назвать одним из самых лучших фильмов, созданных
для семейного просмотра.

2.2.
Выявление предпочтений современных школьников между прочтением книги и
просмотром фильма

Для подтверждения нашей гипотезы о том, что современные
подростки предпочитают просмотр фильма чтению книги, мы провели анкетирование
по выявлению предпочтения школьников между просмотром кинофильма и чтением
книги.

В исследовании приняло участие 28 человек. Анкета состояла
из 4 вопросов, которые позволяли выявить, что предпочитают современные
школьники: прочитать книгу или посмотреть ее экранизацию.

По итогам анкетирования  мы получили следующие результаты:
60 % опрошенных предпочитают просмотр фильма, 40 % респондентов – чтение книг.  

Наша гипотеза о том, что современные школьники предпочитают
просмотр фильмов чтению книг,  таким образом,  подтвердилась.

Кроме того, наша анкета содержала вопросы, направленные на
выявление жанровых предпочтений подростков в чтении книг и в просмотре фильмов.
Эти вопросы были включены в анкетирование для того, чтобы сделать отбор
произведений для дальнейшего исследования. Результаты оказались следующими:
современные подростки предпочитают читать литературу в жанре фентэзи (50%
опрошенных). 23% школьников, участвовавших в опросе, предпочитают читать
произведения классической литературы, что интересно, зарубежной. 14 %
респондентов ответили, что книг не читают вовсе, а 13% — читают книги жанра
ужасы.  В выборе жанра просматриваемого фильма ответ респондентов, как
оказалось, не слишком отличается от выбора жанра книг. Большинство так же
предпочитает фильмы жанра фентэзи, научная фантастика. Школьников, выбравших
данный вариант ответа так же 50% из числа опрашиваемых. Фильмы-ужасы у нас
предпочитают 12 % человек, мелодрамы, драмы – 9%, комедии – 14%, боевики – 8%,
фильмы в жанре аниме – 7%. В нашем анкетировании был также вопрос, позволяющий
выявить, почему современные подростки предпочитают смотреть фильмы, а не читать
книги. Большинство опрашиваемых ответили, что предпочитают посмотреть фильм,
потому что он более понятен. Так ответили 38 % опрашиваемых. 15% участников
анкетирования ответили, что не читают книг, потому что им не хватает на это
времени. По этой причине это школьники лучше посмотрят фильм, чем возьмут в
руки художественное произведении. Столько же процентов опрашиваемых (15)
ответили, что просмотрят фильм, так как это намного интереснее, чем читать. 14%
респондентов не любят читать вообще, 9% утверждают, что просмотреть фильм
быстрее, и по 3 % школьников ответили, что смотреть фильм красочнее и лучше. И
еще 3% анкетируемых не читают книг, потому что от процесса чтения у них устают
глаза.

.Заключение

Итак, проведя исследование по выявлению предпочтений
современных школьников между просмотром фильма и чтением книги, я обнаружила,
что подростки 21 века предпочитают посмотреть кино, чем прочитать книгу. Таким
образом, я доказала свою гипотезу.

В ходе исследования я выполнила  все задачи, стоявшие
передо мной. Цель нашего исследования была достигнута: я выяснила, что же
предпочитают современные школьники: читать или смотреть.

В ходе исследования я пришла к выводу, что кино, являясь
самым демократичным общедоступным искусством, обладает могучей силой
идейно-эстетического воздействия на человека. Но важно добиться того, чтобы
современные подростки сначала прочитали книгу, а затем уже смотрели фильм. Ведь
экранизации при всех своих достоинствах — отнюдь не исчерпали содержания
классических произведений.

Практической значимостью моей исследовательской работы
будет повышение уровня интереса к чтению, повышение количества читающих
школьников.

Список литературы

1.
 http://www.myfilology.ru/literary-criticism/29-literature-as-an-art-form/

2.
 http://www.todayculture.ru/tcor-560.html

3.https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%98%D0%B3%D1%80%D0%B0_%D0%BF%D1%80%D0%B5%D1%81%D1%82%D0%BE%D0%BB%D0%BE%D0%B2_(%D1%80%D0%BE%D0%BC%D0%B0%D0%BD)