Особенности духовной жизни общества
Требование к деятелям культуры со стороны руководства страны отказаться от крайностей – «очернительства», с одной стороны, и «лакировки действительности», с другой
Основным художественным методом оставался социалистический реализм с его социалистической идейностью произведений и партийностью. На деле – восхваление существующего строя и замалчивание его недостатков.
Ужесточение цензуры после чехословацких событий 1968 г. («пражской весны»), усиление административного контроля в сфере культуры
Введение практики «госзаказов» на создание книг, спектаклей, фильмов
Высылка многих деятелей культуры из страны либо эмиграция (писатели А.И. Солженицын, В.Е. Максимов, В.П. Некрасов, поэт И.А. Бродский, кинорежиссёр А.А. Тарковский, театральный режиссёр Ю.П. Любимов, скульптор Э. Неизвестный и др.)
- Возникновение в середине 1960-х годов диссидентского движения, одной из задач которого стала защита прав и свобод граждан (А.Д. Сахаров, А.И. Солженицын, Ю.Ф. Орлов, Н.Е. Горбаневская, С.А. Ковалёв и др.)
- Возникновение в 1968 г. самиздата – нелегальной бесцензурной печати, выпуск информационного бюллетеня правозащитного движения – «Хроники текущих событий».
- Феноменом музыкальной культуры данного периода стала «магнитофонная революция» — широкое распространение записей бардов (Б.Ш. Окуджавы, В.С. Высоцкого, Ю.Ч. Кима, А.А. Галича и др.)
- Увлечение молодёжи рок-музыкой, появление многочисленных рок-групп, несмотря на подозрительное отношение к данной музыке властей.
- С трудом, но пробивали себе путь художники- нонконформисты. Несмотря на то, что выставка картин под открытым небом в 1974 году была разогнана с применением бульдозеров («бульдозерная выставка»), международный скандал вокруг выставки привёл к тому, что власти разрешили художникам демонстрировать свои произведения в небольших залах на окраинах.
- Резкое ужесточение мер по отношению к инакомыслию. Арест писателей А.Д. Синявского и Ю.М. Даниэля в 1965 году за публикацию за границей произведений, порочащих государственный строй. Демонстрацию в их защиту 5 декабря 1965 ряд исследователей считает началом правозащитного движения в ССССР.
- 1960-начало 1980-х гг. ознаменовались рядом достижений в области науки и техники, хотя большинство открытий и изобретений находило применение в областях, связанных с военным производством и освоением космоса.
- Техническое перевооружение других отраслей экономик шло крайне медленно, с конца 1970-х годов наметилось техническое отставание СССР от других передовых стран.
Вывод.
В развитии отечественной культуры 1960-х- начала 80- гг. выделяется два направления: официально-охранительное и демократическое, готовившее предпосылки для духовного обновления общества.
ДАТЫ И СОБЫТИЯ.
1964
— Ю. Любимов основывает Московский театр драмы и комедии на Таганке.
— «Солнце инков» Э. Денисова.
1965
— М. Шолохову присуждена Нобелевская премия по литературе.
— Фильмы: «Война и мир» (С. Бондарчук, 1965–1967); «Огненные кони» (С. Параджанов); «Первый учитель» (А. Михалков-Кончаловский).
1966
— «Колымские рассказы» В. Шаламова (в «самиздате»), «Феникс 66» Ю. Галанскова (в «самиздате»); роман А. Кузнецова «Бабий яр».
1967
— «Мои показания» А. Марченко (в «самиздате»).
— Фильм А. Тарковского «Андрей Рублев», который выйдет на экраны лишь в
1968.
— Начало издания «Хроники текущих событий».
-Ю. Озеров начал снимать киноэпопею «Освобождение» (1967–1971).
— 8-12 января. Процесс над четырьмя диссидентами (Ю. Галансковым, А. Добровольским, В. Дашковой и А. Гинзбургом).
— 30 апреля. Первый номер подпольной, «самиздатской» «Хроники текущих событий», предающей гласности нарушения прав человека.
— Июнь. В «самиздате» выходят «Размышления о прогрессе, сосуществовании и интеллектуальной свободе» А. Сахарова.
-За рубежом опубликованы романы А. Солженицына «В круге первом» и «Раковый корпус».
1969
— ПЕРВЫЙ международный конкурс артистов балета в Москве.
— Эмигрирует писатель А. Кузнецов. Эссе А. Амальрика «Доживет ли Советский Союз до 1984 года?» (в «самиздате»).
— Фильмы: «Саят-Нова» С. Параджанова, «Дворянское гнездо» А. Михалкова-Кончаловского.
— Ноябрь – исключение из союза писателей СССР Солженицына.
— Создание инициативной группы защиты прав человека в СССР.
1970
— В. Ерофеев заканчивает книгу «Москва-Петушки», которая широко распространится в «самиздате».
— На Западе опубликованы мемуары Н. Хрущева. Фильм О. Иоселиани «Жил певчий дрозд».
— Февраль. А Твардовский вынужден уйти с поста главного редактора журнала «Новый мир».
— 8 октября. А. Солженицыну присуждена Нобелевская премия по литературе.
— Создание Комитета прав человека в СССР, один из инициаторов – А.Д. Сахаров.
1971
-В. Осипов издает подпольный журнал националистического направления «Вече».
-На Западе выходят «Август 1914» A. Солженицына и «Семь дней творения» В. Максимова.
—Фильм Г. Козинцева «Король Лир».
1972
-В заключении умирает поэт Ю. Галансков, эмигрирует поэт И. Бродский.
— 25 января. ЦК заявляет о необходимости вести идеологическую войну с нонконформистскими явлениями.
1972-1974 гг.- усиление репрессий против правозащитного движения.
1973
-На Западе выходит первый том книги «Архипелаг ГУЛАГ» А. Солженицына.
— Эмигрируют писатели А. Синявский и Ж. Медведев.
1974
— Фильм В. Шукшина «Калина красная».
— Эмигрируют писатели В. Некрасов и B. Максимов и поэт, автор песен A. Галич.
— «Бульдозерная» выставка художников нонконформистов.
1975
— На Западе опубликован роман B. Войновича «Жизнь и необыкновенные приключения солдата Ивана Чонкина».
— Фильмы: «Премия» С. Микаэляна, «Агония» Э. Климова.
— 17 октября. Присуждение Нобелевской премии по экономике Л. Канторовичу.
— Нобелевская премия мира за правозащитную деятельность присуждена А.Д. Сахарову.
1976
— Большой успех романа В. Распутина «Прощание с Матёрой».
— На Западе опубликованы «Дом на набережной» Ю. Трифонова и «Зияющие высоты» А. Зиновьева.
— Фильм «Прошу слова» Г. Панфилова.
— Эмигрируют историк А. Амальрик и математик Л. Плющ.
— Выдворен из страны скульптор Э. Неизвестный.
1977
Фильм А. Германа «Двадцать дней без войны».
1978
— Вынужденный отъезд в эмиграцию А. Зиновьева, философа, писателя .
— На Западе опубликован «Пушкинский дом» А. Битова.
1979
— Фильм А. Михалкова-Кончаловского «Сибириада».
— Была предпринята попытка издания без цензуры литературного альманаха «Метрополь» (авторы: В.П. Аксёнов, А.Г. Битов, В.В. Ерофеев, Ф.А. Искандер, В.С. Высоцкий, И.Л. Лиснянская, С.И. Липкин и др.). Но власти не разрешили данное издание, что свидетельствовало о невозможности свободного развития литературы в СССР.
1980
— Фильмы: «Сталкер» А. Тарковского; «Несколько дней из жизни И. И. Обломова» Н. Михалкова.
— На Западе выходит роман В. Гроссмана «Жизнь и судьба».
— Декабрь. Вынуждены покинуть страну писатели В. Войнович, В. Аксенов и Л. Копелев.
— Высылка А.Д. Сахарова в Горький.
1982
— 30 июля. Постановление ЦК партии «О литературно-художественных журналах и их задачах в социалистическом строительстве».
Наука и культура СССР
эпохи «развитого социализма»
В
двадцатилетие брежневского правления руководство культурой обрело внешне
демократические формы (это проявлялось, в частности, в регулярном
проведении съездов союзов творческой интеллигенции, учителей и преподавателей
вузов, а также различных научных и научно-практических конференций и т. п.),
однако большинство проводившихся официальных мероприятий носило парадный
характер, все решения были заранее подготовлены и согласованы с партийными
органами и были в основном чисто декларативными.
Под
лозунгом неуклонного повышения уровня жизни советских людей росло количество
образовательных, учебных и научных учреждений, музеев, театров, библиотек и
других учреждений культуры, но качественных изменений в развитии отечественной
культуры и науки для широких слоев общества не происходило. С конца 60-х
гг. постепенно набирали силу тенденции администрирования в сфере образования,
науки и культуры. Создавались невыносимые условия для осуществления
оригинальных научных, творческих проектов, не укладывавшихся в окаменевшие
каноны марксистско-ленинской идеологии, выходившие за рамки устоявшихся
представлений и стереотипов.
Все
больше талантливых произведений культуры и искусства, научных открытий и
достижений оказывались либо запрещенными, либо невостребованными. Особенно ярко
признаки консервации режима проявлялись в реабилитации сталинизма. Тема
преступлений эпохи «большого террора» с конца 60-х гг. фактически
оказалась под запретом. В 70-е гг. стал формироваться образ великого
полководца И. В. Сталина, одержавшего победу в Великой Отечественной войне.
С конца 60-х гг. начинается и постепенно набирает размах кампания по
возвеличиванию и самого Л. И. Брежнева. В 1973 г. было принято специальное
постановление о мерах по «повышению авторитета» главы партии, а затем
и государства.
Вместе
с тем проблемы идеологии и организации научной и культурной жизни в стране
постепенно усложнялись растущими экономическими трудностями. Развитие
постиндустриального общества на Западе, расширение масштабов информатизации
вносило изменения в формирование массовой культуры в СССР. Широкое
распространение получили новые, средства массовой информации и способы ее
передачи: радио и телевидение (цветное с конца 60-х гг.), аудио- и видеокассеты
— все это значительно расширило возможности доступа широких слоев советского
общества к достижениям западной массовой культуры, давало возможность понять,
насколько СССР оторван от достижений западной цивилизации. Становилось ясно,
что самый передовой строй фактически отстает от стандартов жизни
«загнивающего» капитализма. Единственным ответом советских идеологов
на новые явления в культуре и науке была основанная на догматах
марксизма-ленинизма’ критика «буржуазных концепций».
Несмотря
на отчаянные попытки советского руководства догнать и перегнать Запад в
области развития науки и культуры, материальных средств на это явно не хватало.
И хотя расходы в СССР на социально-культурные нужды с 1970 по 1985 г. возросли
более чем в два раза, доля расходов государства на такие отрасли, как наука и
просвещение, неуклонно снижалась. Действовал все тот же укоренившийся принцип
остаточного финансирования культурного строительства. В результате большинство
объектов социально-культурной сферы превращалось в «долгострой»,
десятилетиями не реставрировались памятники архитектуры и искусства, приходили
в упадок крупнейшие хранилища культурных и духовных ценностей — библиотеки,
музеи, заповедники и др.
v
Эмиграция из СССР
деятелей культуры.
В условиях
ужесточения политической и идеологической цензуры СССР покинули добровольно, а
также в принудительном порядке многие деятели искусства и культуры: режиссеры А.
Тарковский, Ю. Любимов, художники — М. Шемякин, О.Целков, Э. Неизвестный; поэты
Н. Коржавин, И. Бродский, А. Галич; писатели А. Солженицын, В. Войнович, В.
Аксенов и др.; музыканты М. Ростропович, Г. Вишневская, артисты балета — Р.
Нуриев, М. Барышников и др.
Имена этих людей были вычеркнуты, а сведения
об их творчестве забыты на долгие годы.
v
Система образования.
Система образования в 1960-1980-е гг. являлась единой: государственной, централизованно
управляемой и финансируемой из госбюджета. Народное образование регулировалось
директивными документами постановлениями ЦК КПСС, Совета Министров СССР,
ведомственных органов управления. Главная ее задача заключалась в
предоставлении всем гражданам равных возможностей получить образование и
совершенствовать его на протяжении всей жизни. Система образования состояла из двух
ступеней: базовое (основное) и дополнительное образование. Обязательное
образование (на базе полной средней школы) включало в себя несколько этапов:
начальное образование; неполное среднее обучение на основе ПТУ; среднее
специальное образование в техникумах и училищах; высшее на базе институтов,
университетов, академий, дополняемое аспирантурой (докторантурой).
Дополнительное — предполагало переподготовку, обучение новым специальностям (в
т.ч. в негосударственной системе на базе народных университетов).
Средняя и начальная
школа.
В средней школе
было введено всеобщее среднее образование. Начальная и неполная средняя школа
стала ступенью общего среднего образования. За 1960-1970-е гг. общее число
учащихся возросло на 24,5% (число учителей в общеобразовательной системе
выросло за 1960-1991гг. на 44,9%). Появились школы, ориентированные на
углубленное изучение отдельных предметов (иностранного языка, математики и
т.д.). В системе единого государственного образования обязательным являлся курс
начальной военной подготовки (отмененный в 90-е гг.).
В апреле 1984 г.
был принят закон о реформе школы, который дополнял всеобщее среднее
образование (с 1966 г. — десятилетнее; с 1984 г. — одиннадцатилетнее) всеобщим
профессиональным обучением молодежи. Начальное образование после перехода в
70-е гг. на трехлетний срок обучения вновь с 1984 г. стало четырехлетним.
Профессионально-техническое
обучение.
В средней школе
акцент был сделан на профессиональной ориентации учащихся, в результате
дальнейшее развитие получила система профессионально-технического образования.
В 60-е гг.
профессиональное обучение обеспечивалось профессионально-техническими училищами
(ПТУ), работавшими на базе неполной (восьмилетней) школы со сроком обучения 1-2
года и технические училища (на базе 10-11 классов). С конца 60-х гг. (после
введения обязательного полного среднего образования) стали создаваться средние
ПТУ (СПТУ) с 3-4-летним сроком обучения. После реформы 1984 г. все
профессионально-технические учебные заведения были преобразованы в единый тип
ПТУ. За 1960-1987 гг. численность ПТУ возросла в 1,9 раза; число учащихся в 3,3
раза.
Высшее образование.
СССР оставался
страной с широкой сетью высших учебных заведений, число которых выросло за
1960-1993 гг. на 36%. В 1969г. возродились рабфаки (как подготовительные
отделения на базе среднего образования).
Обучение в вузах и
средних специальных учебных заведениях в условиях плановой государственной
экономики было нацелено, прежде всего, на нужды промышленности. Развивалась
система образования, осуществлявшаяся без отрыва от производства в вечерних и
заочных учебных заведениях. За 1960-1980гг. количество людей, получивших таким
путем образование, увеличилось на 64,3%.
v
Наука.
Наука и научно-технический
прогресс (НТП) в СССР были государственным делом, требовавшим бюджетного
финансирования (свыше 95%) и руководства со стороны государственных органов.
Наука и вся инфраструктура НТП были одним из выдающихся достижений советской
тоталитарной системы. В период застоя отечественная наука сохраняла
жизнестойкость и эффективность. В конце 80-х гг. в сфере науки работало 4,4
млн. человек (в том числе 1,52 млн. научных и преподавательских кадров).
Ежегодно регистрировалось 85 тыс. изобретений, которые явились важным
источником многих перспективных направлений развития производства во многих
отраслях (микроструктура материи, физика элементарных частиц, использование
энергии атомного ядра, аэрокосмическая и радиоэлектронная промышленность и
т.д.).
Основные научные
направления.
Затраты на НИОКР
(научно-исследовательские открытия и конструкторские разработки) составляли на
1990г. 5,0% национального дохода и 3,5% ВНП. По эти показателям СССР
превосходил развитые страны с рыночной экономикой, в том числе США по
ежегодному выпуску и общей численности инженеров, занятых в народном хозяйстве.
Развивалась атомная
и газовая энергетика, велись исследования по квантовой электронике и лазерной
технике. Важные исследования проводились в биологических науках.
СССР имел
приоритет в производстве промышленных установок
непрерывного разлития стали, методах обработки твердых материалов с помощью
взрыва, использовании природного газа в доменном производстве. Советские ученые
М.Басов и А.Прохоров открыли и создали основу новой отрасли квантовой
электроники (использование лазеров при исследовании поверхности Луны, обработке
сверхтвердых металлов, в хирургических операциях).
Продолжали
развиваться исследования в области космического пространства. В 1965
г. впервые был произведен выход человека из корабля в космос
(эксперимент совершил летчик-космонавт А.А.Леонов). В эти же годы в
Советском Союзе состоялись запуски автоматических станций для исследования
Луны, Венеры, околоземного и межпланетного пространства. Летом 1975 г.
был осуществлен совместный полет советского корабля Союз-19 и
американского — Аполлон. Развивалась программа «Интеркосмос» по
подготовке и осуществлению полетов международных экипажей.
Однако степень
внедрения научно-технических достижений значительно отставала от
зарубежной. Обновление парка машин и оборудования, а также производимой
продукции шло чрезвычайно медленными темпами. По оценкам экономистов, в 70-80-х
гг. отставание СССР от Запада в области нововведений составило 15-25 лет,
увеличившись по сравнению с серединой 60-х гг. почти вдвое. На отставании
отечественной науки сказался планово-распределительный характер экономики,
слабость ее материально-технической базы и остаточный принцип
В гуманитарных и
общественных науках сохранились партийный контроль и
идеологизация. Для советских историков и философов были закрыты многие темы и
направления. Во второй половине 60-х гг. фактически произошла реабилитация
сталинской схемы истории советского общества, что затормозило на долгие годы
научное исследование сталинизма как политического феномена. В 1967 г.
подверглась разгромной критике книга А.М.Некрича 22 июня 1941 г. о причинах
неудач СССР в первые месяцы войны (автор был исключен из рядов КПСС,
впоследствии эмигрировал).
В то же время
некоторая либерализация научной политики способствовала тому, что были сделаны
важные шаги по пути исследования конкретных исторических проблем, продолжились
дискуссии, развернувшиеся в 50-е — начале 60-х гг. (хотя исключительно в рамках
марксизма-ленинизма). В частности, в исторической науке в центре внимания
ученых оказались вопросы о некапиталистическом пути развития, о роли русского
абсолютизма в утверждении капитализма в России и др. В 70-е гг. группа
историков — К.Тарновский, М.Гефтер, П.Волобуев и др. — представителей так
называемого нового направления, предложила свою концепцию
социально-экономического развития России начала ХХ в. (проблемы
многоукладности, монополизации капитала и др.) с тем, чтобы отойти от
сталинских догм и стереотипов в отношении трактовки предпосылок Октябрьской
революции. Кадровые репрессии в отношении представителей этого направления
последовали незамедлительно со стороны ЦК КПСС.
v
Литература.
Художественный
процесс 60-70-х гг. отличался интенсивностью и динамизмом своего развития.
Благодаря последствиям хрущевской оттепели установилось своеобразное равновесие
сил между властью и творческой интеллигенцией. В 60-е гг. значительные
либерально-демократические силы страны объединились вокруг
литературно-публицистического журнала «Новый мир» во главе с
его редактором А.Т.Твардовским. Стали доступны некогда запрещенные произведения
М.Булгакова («Мастер и Маргарита»), Б.Пастернака («Доктор Живаго»),
произведения Платонова, Мандельштама и др. Читатель познакомился с книгами Вен.
Ерофеева «Москва-Петушки» (1969), А.Битова «Пушкинский дом» (1971). В эти годы лауреатами
Нобелевской премии в области литературы стали М.А.Шолохов (1965),
А.И.Солженицын (1970), И.А.Бродский (1987).
М.А.
Шолохов А.И.Солженицын
И.А.Бродский
В художественной
культуре тех лет нашли отражение новые явления и тенденции в
социально-экономической жизни людей, в их образе жизни и быта.
В произведениях
деятелей советской литературы 60-х-70-х годов получила дальнейшее развитие тема
советского человека. В центре внимания писателей оставалась также тема
Великой Отечественной войны. Авторы (А.Чаковский, А.Ананьев, В.Быков,
Ю.Бондарев, А.Карпов, Б.Васильев и др.) сами в большинстве участники войны,
помимо темы боевых действий поднимали в своих произведениях гуманистические
проблемы ценности человеческой жизни, судьбы простого солдата на войне. Они
возрождали в своих произведениях достоверность и подлинность фактов и событий.
Одно из ведущих
литературных направлений 60-70-х гг. получило название деревенская проза.
В ней был поднят ряд общечеловеческих и социально-исторических вопросов,
раскрывались своеобразные черты русского национального характера. В
произведениях В.Овечкина, Ф.Абрамова, Б.Можаева, В.Белова, В.Распутина,
В.Астафьева содержался протест против отчуждения человека от земли,
раскрестьянивания деревни и разрушения крестьянского быта.
Многие социальные и
психологические проблемы (экологические изменения в природе, миграция большого
количества населения из деревни в город, усложнение жизни и быта в современных
городах) поднимались в 70-е гг. в городской прозе. Ее связывают в первую
очередь с именем писателя Ю.Трифонова. В традициях городской прозы работали
также А.Битов, В.Конецкий, А.Ким, В.Токарева, Н.Садур, Ю.Поляков и др.
писатели.
v
Театр.
Театр
становился более публичным и открытым к восприятию различных проблем
современности («Иркутская история» и «Город на заре» А. Арбузова; «Материнское
поле» Ч. Айтматова и др.). Чрезвычайно популярными в те годы были герои
производственных пьес (спектакли «Человек со стороны» Н.М.Дворецкого; «Сталевары»
(пьеса инженера и журналиста Г.Бочкарева), Премия А.И.Гельмана и др.).
В драматургии А.Вампилова,
В. Розова, А. Володина поднимались нравственные проблемы (вопросы морали,
гуманизма, цены человеческой жизни и др.).
В эти же годы
действовал театр, драматургия которого не вписывалась в традиционную
драматургию советского театра. Речь идет о Театре им. А.С.Пушкина (постановки А.Эфроса),
Театре на Таганке (гл.реж. Ю.Любимов), Современник (гл.реж. О.Ефремов, затем Г.Волчек),
ленинградском Большом драматическом театре под руководством Г.Товстоногова.
Целое поколение выдающихся актеров (в т.ч. народных артистов СССР), чья судьба
была тесно связана с отечественным кинематографом, играло на сценах этих и
других (МХАТ, им. Е.Вахтангова, Малый театр) театров Н.О.Гриценко,
Ю.К.Борисова, М.А.Ульянов, Ю.В.Яковлев, И.М.Смоктуновский и др.
v
Музыка.
Тема современности
и героико-патриотическая тема нашла свое отражение в произведениях Д.Шостаковича
(11-я и 12-я симфонии, «Казнь Степана Разина»), Г.Свиридова («Патетическая
оратория»), В.Мурадели («Октябрь»), Д.Кабалевского («Реквием») и др.
Д.Д.
Шостакович
В 60-е гг.
наметился отход от глобальных симфонических концепций в сторону более скромных,
камерных композиций (14-я симфония Д.Шостаковича). Существенный вклад в развитие
симфонической музыки внесли композиторы Г.Н.Попов, Б.И.Тищенко, А.Г.Шнитке,
А.Я.Эшпай, Б.А.Чайковский, Э.В.Денисов. Дирижировали симфоническими оркестрами Е.А.Мравинский,
Г.Н.Рождественский, Е.Ф.Светланов и др. Кроме симфонической музыки развивался песенный
эстрадный жанр (М.Фрадкин, Я.Френкель, С.Туликов, А.Пахмутова и др.). С
середины 60-х гг. у молодежи получила популярность рок-музыка.
v
Опера и балет.
В области оперы
наивысшие достижения связаны с произведениями Р.К.Щедрина (Не только любовь,
Мертвые души), С.М.Слонимского (Виринея), К.В.Молчанова (Зори здесь тихие), А.П.Петрова
(Петр I). Развивались также жанры монооперы и камерной оперы (был открыт
Московский камерный музыкальный театр под руководством Б.А.Покровского).
Балетное искусство,
известное во всем мире, отражало темы современности и сюжеты классической
литературы: Сотворение мира, Мастер и Маргарита А.П.Петрова, Икар
С.М.Слонимского, Анна Каренина, Чайка Р.Щедрина, Любовью за любовь Т.Н.Хренникова
и др.
Заметно расширились
зарубежные связи мастеров искусств. Мировая общественность познакомилась с
творчеством известных коллективов, таких как танцевальный ансамбль Березка,
ансамбль народного танца под руководством И.Моисеева, ансамбль песни и пляски
Советской Армии им. А.В.Александрова, хор им. Пятницкого.
v
Кинематограф.
Кинематограф в 60-70-х
гг. составляет одну из славных страниц отечественного
кино. В эти годы была осуществлена экранизация произведений классической
русской и зарубежной литературы – «Война и мир», «Братья Карамазовы», «Идиот», «Гамлет»
и др. В художественных фильмах режиссеров — С. Герасимова, В. Шукшина, А.Миты,
Э. Рязанова, А.Михалкова-Кончаловского, Н.Михалкова, С.Ростоцкого и др.
поднимались глубокие нравственные и философские проблемы. Одним из лучших
мастеров жанра кинокомедии был ученик Г. Александрова кинорежиссер Л.И. Гайдай.
Одновременно в кино
работали режиссеры, многие выдающиеся работы которых не имели в годы застоя
широкой зрительской аудитории, хотя в условиях 70-х гг. все же стали известны
зрителю. В их числе были А. Тарковский («Иваново детство», «Зеркало», «Андрей
Рублев»), К. Муратова («Короткие встречи»), А. Герман («Двадцать дней без войны»).
v
Скульптура и живопись.
Главная линия
изобразительного искусства состояла в стремлении к созданию глубокого и яркого
образа современника, к полноте жизненной правды. Искусство было призвано
эмоционально воздействовать на зрителя, формировать его мысли и чувства. От
произведений требовалась идейная завершенность.
В 60-70-е гг.
продолжало развиваться монументальное искусство. Были созданы эпические
произведения в форме монументально-художественного ансамбля на Мамаевом кургане
в Волгограде, мемориальных памятников на Пискаревском кладбище в Ленинграде и в
Саласпилсе под Ригой, на месте сожженной фашистами белорусской деревни Хатынь;
монумента «Легендарная тачанка» у города Каховки, скульптурного ансамбля
защитникам Брестской крепости.
Вместе с тем
значительное место в 60-80-х гг. принадлежало мастерам станковой скульптуры,
которые стремились освободиться от образных штампов и парадности. В числе
скульпторов, работавших в разные годы Т.М.Соколова, А.Г.Пологова,
Д.М.Шаховской, Ю.Д.Митлянский, О.К.Комов, Ю.Л.Чернов, А.Полянский (автор
проекта музея Великой Отечественной войны, открытого в 1993 г.).
В 1980 г. в Манеже
были выставлены четыре проекта мемориала на Поклонной горе (конкурс проходил в
течение 1987-1990 гг.). К реализации была принята работа авторского коллектива,
возглавляемого скульптором Н.Томским и архитектором Я.Белопольским (с 1992 г.
куратор мемориала глав. архитектор г. Москвы Л.Вавакин и скульптор З.Церетели).
Мемориал был открыт в 1995 г. (в год 50-летия Великой Победы).
В живописи в эти
годы работали М. Сарьян, И. Глазунов, В. Шилов и др. художники. Сюжеты бытового
жанра изображали художники Т.Яблонская, Д.Жилинский. Несмотря на последствия
бульдозерной выставки 1974 г., продолжало существовать и развиваться
неформальное искусство.
v
Архитектура.
В 60-70-е гг. развивался новый
стиль архитектуры простой, экономный, использующий возможности современной
техники материалов. К нему относятся — здание СЭВ (в котором ныне располагается
московская мэрия) (арх. — М.Посохон и др.), 553-метровая башня Центрального
телевидения (Д.Бурдин, М.Шкуд и др.). По типовым проектам строились здания
Метрополитена в Москве, Ленинграде и других городах. В 70-е гг. были построены
новые спортивные сооружения, а также Олимпийская деревня (на Мичуринском пр.) к
Московской Олимпиаде-80.
Здание СЭВ, Здание секретариата Совета экономической |
|
|
Останкинская Телевизионная и радиовещательная башня, Главный конструктор — Н. В. Никитин. |
v
Контркультура. Массовая
культура.
В 70-е гг.
складываются неформальные молодежные группы, которые формировались вокруг
различных музыкальных вкусов и стилей (битломаны, металлисты, роллинги,
брейкеры). Появились также группы аполитичного характера (хиппи, панки). Эти
направления представляли собой слепки с западной молодежной субкультуры. В
условиях ликвидации репрессивных и регламентирующих моментов возникла некая
свобода от условностей, аполитичность, враждебность элитарности. Нонконформизм
этой части молодежной среды проявлялся во всем: в манерах, одежде, жаргоне.
В течение 70-х гг. в СССР
сложился рок, который был связан с элементами
демократизации, массовости послевоенной культуры. Рок первоначально
рассматривался как контркультура (это так называемый период андерграунда),
однако со второй половины 80-х гг. он превращается в культуру нового времени и
воспринимается уже как предмет искусства. К числу профессиональных
рок-музыкантов того времени следует отнести Б.Гребенщикова и группу
«Аквариум», А. Макаревича и группу «Машина времени»
«Машина времени»
Б.Гребенщиков
В 1980 г. в своей
московской квартире скончался В.Высоцкий, признанный по итогам опроса ВЦИОМ, проведённого в 2010 году, вторым в списке «кумиров XX века» после Юрия
Гагарина.
Среди части молодежи пользовалась
популярностью эстетствующая группа «митьки», образованная в 1982 г.
(от имени Дмитрия Шагина), выделявшаяся самоиронией и подчеркнуто гротескным
стилем «а lа Русь» (одевались в тельняжки), презиравшая всякое
преклонение перед иностранщиной.
Наряду с этими
направлениями молодежной культуры продолжала развиваться авторская песня. Во
многих городах СССР создавались Клубы самодеятельной песни (КСП), проходили
фестивали. Появилось новое поколение бардов — М. Ким, А. Дольский, С. Никитин и
другие исполнители.
По-прежнему среди
населения велико было увлечение эстрадой (популярные программы тех лет —
«Голубые огоньки», конкурсы «Песня года»,
«КВНы»), магнтофонными записями, кино.
v
Летние Олимпийские игры
1980 г.
Летние Олимпийские игры 1980 года (официальное
название — Игры XXII Олимпиады) проходили в Москве,
столице СССР,
с 19 июля по 3 августа 1980 года. Это были
первые в истории Олимпийские игры на территории Восточной
Европы, а также первые Игры, проведённые в социалистической стране.
Часть соревнований
Олимпиады-1980 проводилась в других городах Советского Союза, а
именно: парусные регатыстартовали в Таллине;
предварительные игры и четвертьфиналы футбольного турнира состоялись в Киеве, Ленинградеи Минске; соревнования
по пулевой стрельбе прошли на стрельбище «Динамо» в подмосковных Мытищах.
Игры известны тем,
что более 50 стран бойкотировали Олимпиаду в связи с вводом в 1979 году советских войск в Афганистан. Некоторые
спортсмены из стран, бойкотировавших Игры, всё же приехали в Москву и выступали
под олимпийским
флагом. Этот бойкот стал одной из основных причин ответного бойкота
Советским Союзом и рядом его союзников следующих летних Олимпийских игр в Лос-Анджелесе в 1984 году.
Символика.
Талисманом
московской Олимпиады стал Олимпийский
Мишка, автор эмблемы — московский иллюстратор детских книг Виктор Чижиков.
Автор эмблемы (пять
олимпийских колец, переплетённых в основании, и устремлённые вверх линии,
символизирующие спортивные дорожки, со звездой вверху — стилизация
Спасской башни Кремля) — В. Арсентьев, студент Строгановского училища,
эмблема дорабатывалась В. Акоповым и В. Дьяконовым[9]. Авторство
В. Арсентьева оспаривалось Виктором Никитченко.
Построенные
сооружения в Москве.
Всего специально к Олимпиаде построено 78
объектов, среди которых:
ü
Олимпийский (спортивный комплекс),
ü
Крылатское (гребной канал),
ü
Крылатское (велотрек),
ü
Конноспортивный комплекс в Битцевском
лесу,
ü
Динамо (дворец спорта) на улице Лавочкина,
ü
Реконструкция Центрального
стадиона имени В. И. Ленина,
ü
Терминал № 2 аэропорта Шереметьево,
ü
Гостиница «Космос»,
ü
Олимпийская деревня,
ü
Новый корпус телецентра Останкино — ОТРК (Олимпийский
телерадиокомплекс),
ü
Олимпийский пресс-центр на Зубовском
бульваре, дом 4 (ныне — здание РИА
Новости)
Спортивный комплекс |
Универсальный спортивный зал «Дружба» |
Дворец спорта «Динамо» |
Гостиница «Космос» |
Церемония открытия.
По просьбе
Оргкомитета Игр XXII Олимпиады Всесоюзный научно-исследовательский институт
гидрометеорологической информации изучил результаты наблюдений московской
погоды почти за 100 лет. И был сделан вывод, что самая тёплая и
ясная погода летом в Москве бывает
во второй половине июля —
начале августа,
и именно в эти сроки было решено провести олимпийские соревнования. Открытие
Игр XXII Олимпиады состоялось 19 июля 1980 г. Местом проведения церемонии
открытия была выбрана Большая
спортивная арена Центрального стадиона имени В. И. Ленина.
Первым на стадионе
в Лужниках появился трёхкратный олимпийский чемпион Виктор Санеев, который внёс на стадион факел с олимпийским
огнём. Сделав круг по дорожке стадиона, он передал факел
советскому баскетболисту,
олимпийскому чемпиону-1972 Сергею Белову. Над рядами Восточной трибуны возникла
импровизированная дорожка из белоснежных щитов. Белов пробежал по ней, подняв
пылающий факел высоко над головой. От имени всех участников олимпийскую
клятву произнёс герой Игр в Монреале гимнаст Николай Андрианов, а от имени судей клятву принёс
прославленный советский борец Александр Медведь. На информационном табло стадиона появилось
изображение советских космонавтов Леонида Попова и Валерия Рюмина. Они из космоса обратились с приветствием к
олимпийцам и пожелали им счастливых стартов. Немногим позже Генеральный секретарь ЦК КПСС, председатель Президиума Верховного Совета СССР Леонид Ильич Брежнев объявил XXII летние Олимпийские игры
открытыми. Одна за другой национальные олимпийские команды проследовали по
беговой дорожке стадиона, в традиционном марше приветствия. В танцевальных и
спортивных сюжетах церемонии открытия,
длившейся около 3 часов, участвовало свыше 16 тысяч спортсменов, самодеятельных
и профессиональных артистов.
Церемония закрытия.
Торжественное
закрытие Игр XXII Олимпиады состоялось 3 августа на
Центральном стадионе имени В. И. Ленина. Белый Олимпийский флаг был медленно
опущен под звуки Олимпийского гимна. К чаше с Олимпийским огнем подошли девушки
в туниках и образовали композицию, напоминающую древнегреческую фреску.
Олимпийский огонь в чаше медленно угасал.
На экране
художественного фона, выполненного из цветных щитов, возник образ Миши, символа
Олимпиады-80. Появилась надпись «Доброго пути!», и из глаза медведя покатилась
слеза. На арену стадиона вступил оркестр, выполнивший под звуки марша ряд
перестроений. Затем на поле стадиона вышли спортсмены, которые синхронно
выполнили упражнения, каждый из своего вида спорта.
В самом конце
церемонии закрытия гостей и телезрителей ждал сюрприз, который все помнят до
сих пор. На середину стадиона, ухватившись за разноцветные воздушные шары, под
песню композитора Александры Пахмутовой и поэта Николая Добронравова «До свидания,
Москва», выплыл огромный «Миша». Он помахал на прощание лапой и стал медленно
подниматься над стадионом до тех пор, пока не исчез в ночном московском небе.
Во время исполнения
песни многие зрители плакали. Церемония Закрытия ХХII Летних Олимпийских Игр
в Москве до сих пор считается самой лучшей в истории Олимпиад.
Разработку сценария
церемоний открытия и закрытия Московских Олимпийских игр, всю режиссёрскую
работу по их подготовке и проведению осуществила постановочная группа, которую
возглавляли Иосиф Туманов и главный режиссёр спортивной части
сценариев Б. Н. Петров. Заместитель главного режиссёра Михаил Перльман. Постановка спортивных танцев — Юрий Григорович.
Застой, постепенно охватывавший
общественно-политическую и экономическую жизнь в СССР после окончания
краткой хрущевской «оттепели», затронул и культуру. Советская культура
при Л. И. Брежневе развивалась во многом по инерции, заданной ей
предыдущим периодом. Нельзя сказать, что достижений не было, но
большинство из них уходят корнями в тот краткий период относительной
свободы творчества, который был результатом ХХ съезда. Росли
количественные показатели, но яркого и нового было создано немного.
В 70-е г. все отчетливей
наблюдается разделение культуры на официальную и «подпольную»,
государством не признанную. В сталинские годы не признаваемой
государством культуры существовать не могло, а неугодные деятели
попросту уничтожались. Теперь, когда советский народ имел за плечами
большую школу страха, таких грубых методов можно было избежать. Не было
нужды устраивать громкие судебные процессы и широковещательные
кампании, как то было в 30-40-х г. Оказать давление на неугодного можно
было легко, лишив доступа к зрителю, читателю. Большинство талантливых
поэтов, писателей, художников, режиссеров как правило оказывались в
пограничном пространстве между официальной и неофициальной культурой.
Поэтому достаточно было небольшого намека, и издательства прекращали
принимать рукописи, снимались с репертуара спектакли, ложились на полку
фильмы. Можно было не расстреливать, а вынудить уехать заграницу и
объявить после этого предателем. Даже видные, заслуженные деятели
искусств чувствовали на себе давление так называемых «художественных
советов», решавших, что может быть нужно и понятно советскому зрителю,
а что нет.
Среди писателей, творчество
которых не вызывало отрицательной реакции у государства и чьи
произведения широко издавались, наибольшим читательским интересом
пользовались Ю. В. Трифонов, автор повестей «Обмен» (1969 г.), «Предварительные итоги» (1970 г.), «Другая жизнь» (1975 г.); В. Г. Распутин «Деньги для Марии» (1967 г.), «Живи и помни» (1974 г.), «Прощание с Матерой» (1976 г.); В. И. Белов «Привычное дело» (1966 г.); В. П. Астафьев «Царь-рыба»
(1976 г.). Обстановка, в которой разворачивается действие произведений
Трифонова — город, а герой — обыкновенный городской житель, которому в
обыденной жизни приходится решать сложные этические вопросы. Распутина,
Белова и Астафьева называют обычно писателями-деревенщиками.
В творчестве «деревенщиков» по-новому начинает звучать тема сельской
жизни. Их произведения психологичны, наполнены размышлениями над
нравственной проблематикой.
Среди авторов, писавших на военные темы, наиболее популярным по-прежнему остается К. М. Симонов, продолжающий трилогию «Живые и мертвые», начатую им ранее. В свет выходят вторая и третья части: «Солдатами не рождаются» (1964 г.) и «Последнее лето» (1970 г.). Значителен вклад в литературу о войне Ю. В. Бондарева («Горячий снег» 1969 г.), Б. Л. Васильева (повесть «А зори здесь тихие:» 1969 г.).
Однако далеко не все писатели
имели возможность свободно публиковать свои произведения. Многое из
того, что было написано в годы «застоя», вышло в свет только в эпоху
«Перестройки». Единственным способом совершенно свободно, безо всякой
цензуры дойти до читателя (правда, лишь до узкого круга посвященных)
оставался «самиздат». В 1978 г. группа писателей самостоятельно
выпустила литературно-художественный альманах «Метрополь». В сборнике
принимали участие В. Аксенов, А. Битов, Ф. Искандер, В. Ерофеев. Расплатой для большинства из них стал многолетний запрет на публикации в СССР.
В списках и машинописных копиях расходились по стране произведения Александра Исаевича Солженицына (род. 1918 г.). В 70-е из под его пера выходит рассказ «Матренин двор», романы «В круге первом», «Раковый корпус», «Архипелаг ГУЛАГ».
После памятной публикации в «Новом мире», дозволенной личным
распоряжением Н. С. Хрущева, в застойные годы советская печать больше
не издавала Солженицына. Его произведения выходят за границей. Это
чрезвычайно раздражает советское руководство. В 1969 г. его исключают
из Союза писателей. Присуждение ему в 1970 г. Нобелевской премии по
литературе и публикация за рубежом романа «Архипелаг ГУЛАГ» приводят к
тому, что писателя насильно выдворяют из страны.
Уехать пришлось и замечательному ленинградскому поэту Иосифу Александровичу Бродскому
(1940-1996). В его стихах не было никаких политических мотивов, тем не
менее творчество Бродского и сама его личность раздражали официальные
круги не меньше, чем Солженицын. Причина этого была в исключительной
оригинальности его поэзии, «эстетической независимости», непохожести
его произведений на шаблоны и каноны советского искусства. В прессе
была организована травля. Газета «Вечерний Ленинград» опубликовала
фельетон «Окололитературный трутень», после которого Бродский был
арестован и осужден на пять лет ссылки «за тунеядство» (1964 г.) Многие
видные деятели культуры выступали в его защиту (А. А. Ахматова, К. И.
Чуковский, С. Я. Маршак, А. Т. Твардовский, К. И. Паустовский и др.).
Из ссылки Бродскому разрешено было вернуться, однако о публикациях речь
идти не могла. В 1972 г. Бродский эмигрировал в США, и Нобелевскую
премию, присужденную ему в 1987 г., он получал уже как гражданин
Соединенных Штатов.
Вынужденная эмиграция ждала
многих представителей творческой интеллигенции. Помимо названных из
страны пришлось уехать писателям В. Аксенову («Остров Крым» 1981 г., «В
поисках грустного беби» 1986 г.), В. Войновичу («Жизнь и необычайные
приключения солдата Ивана Чонкина»), поэту Н. Коржавину, барду А.
Галичу, режиссеру Театра на Таганке Ю. Любимову, художнику М. Шемякину,
скульптору Э. И. Неизвестному. Творчество «второй волны» эмиграции
продолжило традиции культуры русского зарубежья, возникшего после
Октябрьской революции, составив особую ее страницу.
Политика руководства живописью
также строилась на балансе немотивированных запретов и временных
послаблений. Так 15 сентября 1974 г. в Москве была разгромлена выставка
24-х художников-авангардистов («бульдозерная выставка»),
но уже в конце сентября, видя, что событие это вызвало большой
общественный резонанс, официальные власти разрешают провести другую
выставку, в которой принимают участие те же самые авангардисты. Долгие
годы засилья соцреализма в живописи привели к деградации вкуса и
художественной культуры массового советского зрителя, не способного
воспринимать ничего более сложного, чем буквальное копирование
действительности. Огромную популярность в конце 70-х обрел Александр Шилов — художник-портретист, работавший в манере «фотографического реализма».
Бурно развивается кино.
Экранизируется литературная классика. Эпохальным явлением в развитии
отечественного кинематографа явилась монументальная картина Сергея Федоровича Бондарчука «Война и мир» (1965-1967 гг.). Снимаются комедии. В 1965 г. на экраны страны вышла ставшая сверхпопулярной картина Л. И. Гайдая «Операция Ы»,
гайдаевские персонажи Шурик, Трус, Балбес, Бывалый стали всенародными
любимцами. Последовавшие за этим фильмом работы режиссера пользовались
неизменным успехом у зрителей («Кавказская пленница» 1967 г., «Бриллиантовая рука» 1969 г., «Иван Васильевич меняет профессию» 1973 г.). Замечательно легкие, остроумные комедии снимает Э. А. Рязанов, многие из них (например, «Ирония судьбы или С легким паром»
1976 г.) не теряют популярности и по сей день. Не меньшей популярностью
пользовались фильмы мелодраматического содержания, героями которых были
современники, обычные люди, попавшие в сложные перипетии личной,
семейной жизни («Осенний марафон» Г. Н. Данелии, «Вокзал для двоих» Э. А. Рязанова, «Москва слезам не верит» В. В. Меньшова — удостоена «Оскара»). Создаются остросюжетные картины «Семнадцать мгновений весны» (реж. Т. М. Лиознова), «Место встречи изменить нельзя» (реж. С. С. Говорухин), «Белое солнце пустыни» (реж. В. Я. Мотыль), «Приключения Шерлока Холмса» (реж. И. Ф. Масленников). Однако не все фильмы доходили до массового проката. Долгое время оставались неизвестными широкому зрителю многие работы А. А. Тарковского, например его знаменитый «Сталкер».
Особое значение в культуре 60-70-х годов имело творчество Василия Макаровича Шукшина
(1929-1974), — писателя, актера и кинорежиссера. В его рассказах,
повестях, фильмах нашел воплощение образ странного «чудака-человека»,
обостренное и даже болезненное восприятие мира которого давало
возможность читателю, зрителю по новому взглянуть на окружающую
действительность. (Сборники рассказов «Там, вдали» 1968 г., «Характеры» 1973 г., фильмы «Живет такой парень» 1964 г., «Печки-лавочки» 1973 г., «Калина красная» 1973 г.).
Драматургия отмечена появлением новых работ талантливых советских авторов таких как А. В. Вампилов («Утиная охота» 1970 г.), В. С. Розов («Ситуация» 1973 г.), Г. И. Горин (Офштейн) («Забыть Герострата» 1972 г., «Тот самый Мюнхгаузен»), А. М. Володин (Лифшиц) («Осенний марафон» 1979 г.).
Огромную роль в культурной жизни
советского человека играла эстрадная музыка. Западная рок-культура
исподволь просачивалась из-под «железного занавеса», оказывая
воздействие на советскую популярную музыку. Знамением времени стало
появления «виа» — вокально-инструментальных ансамблей («Самоцветы», «Песняры», «Машина времени» и др.). Всей стране были известны имена популярных исполнителей Софии Ротару, Валерия Леонтьева и др. Семидесятые годы — время восхождения на небосводе отечественной эстрады новой яркой звезды Аллы Пугачевой.
Значительное влияние на развитие классической музыки оказало творчество Г. В. Свиридова (сюита «Время — вперед!» 1965 г., музыкальная иллюстрация к поэме А. С. Пушкина «Метель» 1974 г.). Мастером музыкальных сочинений крупных форм, в том числе балетов, опер, симфоний стал Р. К. Щедрин (балет «Анна Каренина» 1972 г., опера «Мертвые души» 1977 г.). Синтез классических традиций и новаторских композиционных приемов отличал творческую манеру А. Г. Шнитке.
Своеобразным музыкальным и
поэтическим «самиздатом» стали магнитофонные записи. Широкое
распространение магнитофонов предопределило повсеместное
распространение бардовской песни (В. Высоцкого, Б. Окуджавы, Ю.
Визбора), в которой видели альтернативу официальной культуре. Особенно
большой популярностью пользовались песни актера Театра на Таганке В. С. Высоцкого.
Лучшие из них это своеобразные маленькие драмы: жанровые картинки;
монологи, произносимые от лица некой вымышленной маски (алкоголика,
средневекового рыцаря, альпиниста и даже самолета-истребителя);
размышления самого автора о жизни и времени Они все вместе дают яркую
картину времени и человека в нем. Грубоватая «уличная» манера
исполнения, почти разговорная и в то же время музыкальная сочетается с
неожиданной философичностью содержания — это рождает особый эффект.
Важнейшим достижением советской
школы был переход ко всеобщему среднему образованию, завершенный к 1975
г. Девяносто шесть процентов советской молодежи вступало в жизнь,
окончив полный курс средней школы или специального учебного заведения
(ПТУ, техникум), куда поступали после восьмого класса и где наряду с
обучением профессии было предусмотрено обязательное прохождение
общеобразовательных предметов в объеме полного среднего десятилетнего
образования.
Ускорение научно-технического
прогресса обусловило усложнение школьных программ. Изучение основ наук
стало начинаться не с пятого, как раньше, а с четвертого класса.
Трудности, возникавшие у детей с усвоением материала порой приводили к
снижению интереса к занятиям и, в конечном итоге, к ухудшению уровня
подготовки. Поиски путей решения назревших проблем вели
учителя-новаторы, многим из которых удалось добиться блестящих
результатов в учебной и воспитательной работе (В. А. Сухомлинский, В.
Ф. Шаталов, Е. И. Ильин, Ш. А. Амонашвили). Однако массовое
использование разработанных ими передовых методик, большая часть
которых имела исключительно авторский, индивидуальный характер, было
почти невозможно. Требовалась существенная перестройка всей
педагогической системы. В 1984 г. была начата реформа образования,
которая, однако, оказалась неподготовленной и в скором времени была
свернута. Неспособность решить назревающие проблемы предопределила
дальнейшее нарастание кризисных явлений в сфере образования.
Растут количественные показатели
в высшем образовании: увеличивается количество студентов и высших
учебных заведений. В начале 70-х проходит компания по преобразованию
педагогических институтов в автономных республиках, краях и областях в
университеты. К 1985 г. в СССР было 69 университетов.
Как ни парадоксально, введение
всеобщего среднего образования и расширение системы высшего имело и
свои минусы. Стране нужны были рабочие руки, ощущался недостаток в
исполнителях квалифицированного физического труда. В то же время школа
ориентировала выпускников на поступление в вузы. Вчерашний школьник,
потративший десять лет на получение полного среднего образования мечтал
о поступлении институт или университет, перспектива трудоустройства в
качестве простого рабочего казалась ему непривлекательной. В результате
наметилось перепроизводство специалистов с высшим образованием при
недостатке квалифицированных рабочих кадров. Следствием этого явилось
падение престижа высшего образования — инженер на предприятии часто
получал зарплату ниже, чем рабочий. Многим специалистам с вузовскими
дипломами приходилось работать не по специальности.
Успехи отечественной науки были
сосредоточены в основном в сфере фундаментальных исследований:
по-прежнему передовые позиции в мире занимают советские физики, химики,
по-прежнему Советский Союз держит лидерство и освоении космического
пространства. Вместе с тем отсутствие заинтересованности представителей
промышленности в интенсификации производства привело к тому, что все
блестящие достижения научной и инженерной мысли не находили
практического применения в народном хозяйстве. Слабо развивались
прикладные области науки: далеко позади развитых стран остался
Советский Союз по разработке компьютерной техники.
-
Советская культура при Брежневе
Реабилитация сталинизма. Тема преступлений
эпохи «большого террора» с конца 1960-х
гг. фактически оказалась под запретом.
В 70-е гг. стал формироваться образ
талантливого полководца И.В. Сталина,
одержавшего победу в ВОВ. С конца 60-х
гг. начинается и постепенно набирает
размах кампания по возвеличиванию
Брежнева. В 1973 году было принято
специальное постановление о мерах по
«повышению авторитета» главы партии.
Большое распространение получили новые
СМИ и способы ее передачи: радио и
телевидение, аудио- и видеокассеты –
все это способствовало доступу широких
слоев советского общества к западной
массовой культуре, позволяло понять,
насколько СССР оторван от достижений
западной цивилизации. Становилось ясно,
что «самый передовой строй» фактически
отстает от стандартов жизни «загнивающего»
капитализма. Единственным ответом
советских идеологов была критика
«буржуазных концепций».
Несмотря на отчаянные попытки советского
руководства догнать и перегнать Запад
в области развития науки и культуры,
материальных средств на это явно не
хватало. Неуклонно снижались расходы
на науку и просвещение. Действовал все
тот же принцип остаточного финансирования
культурного строительства. В кино,
театре и литературе внедрялся регулируемый
тематический репертуар.
В СССР наблюдалось разграничение
официальной и подпольной культуры.
Определенная часть интеллигенции
вынуждена была уехать из СССР (А.
Тарковский, А. Галич, Ю. Любимов, Э.
Неизвестный, М. Ростропович, В. Некрасов
и др.). Таким образом, в СССР и за рубежом
в конце 60-х — начале 70-х гг. сложилась
духовная оппозиция.
Наряду с наметившимся противостоянием
интеллигенции и власти в советском
обществе в конце 60-х гг. заметно усилилось
диссидентское движение. Среди известных
диссидентов были А. Сахаров, В. Буковский,
А. Марченко, В. Красин, Ж. Медведев, Л.
Убожко и др.
Пересмотр школьных программ и попытка
внедрить новейшие методы обучения. На
первом этапе (с 1971 года) курс начальной
школы был сокращен до 3 лет. В 1983-1984 годах
предпринимается попытка комплексной
реформы школы.
За короткий период своего правления
Андропов укрепил позиции официальной
идеологии государства. Оппозиция и
диссидентское движение, ранее
представленные многочисленными
деятелями, были разгромлены КГБ и
фактически прекратили существование
как массовое явление.
В условиях научно-технического прогресса
в СССР особое значение придавалось на4
родному образованию и всей системе
подготовки квалифицированных кадров.
В 19704х годах был осуществлен переход ко
всеобщему среднему образованию, каждый
год в стране открывалось до десятка
новых вузов, численность обучающихся
в них к 1977 г. достигла почти 5 млн человек.
В 1979 г. высшее и среднее (полное и неполное)
образование имело 80,5% занятого населения,
в 1989 г. — 92,1%.
К началу 19804х годов около 40% городских
жителей имели вузовские дипломы.
Государственные ассигнования на науку
увеличивались от десятилетия к
десятилетию. В 1940 г. они составляли 300
млн рублей, в 1950 г.1 млрд, в 1960 г. — 3,9, в
1970 г. — 11,7, в 1980 г. — 24 млрд рублей. Это
позволяло расширять сеть научных
учреждений. В 1985 г. в СССР было 2607 НИИ и
1 млн 491 тыс. научных работников. На
финансирование науки выделялось 5%
национального дохода.
Советские ученые занимали передовые
позиции по многим направлениям математики,
физики, естествознания. СССР произвел
множество запусков пилотируемых
космических кораблей. 18 марта 1965 г.
космонавт А. А. Леонов осуществил первый
выход человека в открытый космос во
время полета на космическом корабле
«Восход42».
Со второй половины 1960-х годов значительно
усиливается идеологический контроль
за СМИ, учреждениями культуры. Основанием
для этого стало постановление ЦК КПСС
«О повышении ответственности руководителей
органов печати, радио, телевидения,
кинематографии, учреждений культуры и
искусства за идейно4политический уровень
публикуемых материалов и репертуара»
(январь 1969 г.). Цензура нередко запрещала
выпуск художественных и публицистических
произведений, кинофильмов, организацию
художественных выставок. Приоритет
отдавался произведениям на
историко4революционные, военно-патриотические
и производственные темы.
Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]
- #
- #
- #
- #
- #
- #
- #
- #
- #
- #
- #
Период правления генсека охватывает середину 1960-х — начало 80-х гг. Кратко эпоху можно характеризовать как не простую и противоречивую. КПСС навязывала свою идеологию,установив контроль в области культуры, общественных и исторических наук. В театрах невозможно было совершать постановки без цензуры специальных комиссий. В кинематографе действовала система государственных заказов.
Попытки реанимация сталинизма
Возрождение прежних тенденций управления получают твердый отпор от передовой прослойки — молодых журналистов, ученых, партийных сотрудников — А. Е. Бовина, Г. Х. Шахназарова, Г. А. Арбатова, Ф. М. Бурлацкого, Е. А. Амбарцумова, И. В. Бестужева-Лады, О. Р. Лациса и других. Пресса критикует сталинский режим.
На имя генерального секретаря направляется послание с подписями: академиков П. Л. Капицы, М. А. Леонтовича, И. Е. Тамма, А. Д. Сахарова, писателей К. И. Чуковского, К. Г. Паустовского, выдающихся представителей искусства М. М. Плисецкой, И. М. Смоктуновского. Но постепенно тема преступлений вождя исчерпывает себя, уступая место эре неосталинизма.
Возрождение «железного занавеса»
Люди лишаются возможности читать определенные зарубежные произведения и смотреть фильмы некоторых режиссеров. Словно предупреждение для творческих личностей — открытые слушания в суде в 1966 г. по делам писателей А. Д. Синявского и Ю. М. Даниэля, публиковавшихся за пределами Отечества. Им вменяется статья 70, запрещающая «агитацию для подрыва власти».
Культура
Оставляя казенный догматизм, в литературе, кино и театре культивируются личная жизнь, быт и повседневность. На экране и сцене лидируют герои А. П. Чехова, ищущие нравственной опоры при явной без духовности. Персонажи пьес и фильмов А. Н. Островского – выстраивающие карьеру, движимые жаждой наживы, не гнушающиеся взяток и сплошь обюрокраченные личности.
Специфическая особенность того времени — «магнитофонная революция». Население слушало записи В. Высоцкого, Б. Окуджавы и А. Галича. Кассеты воспроизводили голоса обличающих власть сатириков. Диссиденты в лице творческой интеллигенции радикально выражали недовольство существующим положением вещей. Наиболее активно выражающие позицию, отличную от навязываемой номенклатурной, отправлялись в тюрьму или покидали родину.
Яркое доказательство – добровольный и принудительный уезд: режиссера театра на Таганке Ю. П. Любимова, кинорежиссера А. А. Тарковского, художников — М. М. Шемякина, Э. И. Неизвестного, поэта И. А. Бродского, писателей — А. И. Солженицына, В. Н. Войновича, В. П. Аксенова, музыкантов — В. Н. Ростроповича, Г. П. Вишневской, артистов балета — Р. Х. Нуриева, М. В. Барышникова и других. Эти граждане, несомненно, были опасны для административно-бюрократического аппарата.
Ограничение художественного творчества вынуждала авторов искать «лазейки» и приспосабливаться. Окружающая действительность, насильно насаждаемые взгляды калечили души, заставляли идти на компромиссы с совестью. Утрачивалась вера в свои силы.
Несмотря на цензуру со стороны партии, духовная жизнь общества в 1960-1980-х гг. отличается насыщенностью по сравнению с другими этапами истории. СССР превращается в самую читающую страну мира из-за финансирования государством издательств и киностудий. Книги, журналы, билеты в кино, музеи, театры и картинные галереи каждому доступны по цене.
Итоги
В годы «застоя» возрастают: коррупция, воровство, бесхозяйственность и преступность. Политические решения не соответствуют реальному состоянию дел, что не может не отразиться на всеобщей атмосфере. Провозглашаемые идеалы не воодушевляют, лишают подлинных ценностей и ориентиров. В СССР произошел разрыв между «социальным заказом» и общественными запросами рядового населения, интересами в области культуры. Ужесточается идеологическая пропаганда.
Культура СССР в эпоху «застоя» (1965-1984)
Завершением «оттепели» считается отстранение Хрущёва и приход к руководству Леонида Брежнева. Впрочем, ужесточение внутриполитического режима и идеологического контроля было начато ещё во время правления Хрущёва после окончания Карибского кризиса. Десталинизация была остановлена, а в связи с празднованием 20-й годовщины победы в Великой Отечественной войне начался процесс восстановления роли победы советского народа в войне. Личность Сталина старались обходить стороной.
Ряд исследователей полагает, что окончательно оттепель закончилась в 1968 году после подавления Пражской весны.
С завершением «оттепели» критика советской действительности стала распространяться лишь по неофициальным каналам, таким как Самиздат и «кухни».
Поэт и бард Ю. Ким писал о связи с прошедшим с большим успехом спектаклем «Московские кухни», что брежневское время остается в памяти московских интеллигентов как годы, проведенные на кухне, за беседами «в своем кругу» на тему о том, как переделать мир. Были и «кухни» другого уровня, например, университет в Тарту, Ленинградский университет, Институт экономики Сибирского отделения Академии наук и другие места, официальные и неофициальные, где анекдоты об убожестве жизни и о заикании генсека перемежали споры, в которых предвосхищалось будущее.
Несмотря на нарастание консервативных тенденций и ужесточение идеологического контроля, «оттепель» успела сделать главное — полное возвращение к сталинизму уже было невозможным. Идеологически-цензурное давление на культуру предопределило развитие наряду с официальной так называемой неофициальной культуры: существовал самиздат; «магнитофонная революция» делала популярными песни В. Высоцкого, Б. Окуджавы, возникавших рок-групп. Это придавало культурной жизни противоречивый характер.
В 1964 году к власти приходит представитель консервативных сил – Л.И. Брежнев. Он был полной противоположностью Н.С. Хрущеву с его смелостью, склонностью к риску, авантюризму, с его жаждой перемен. Период 70-80 годов получил название «застоя».
Советская система приобретает еще большую жесткость. В этот период формируется механизм торможения общества. Это – совокупность устаревших консервативных институтов, взглядов, стереотипов практического действия в развитии общества.
В конце 60-х гг. отечественная художественная культура стала освобождаться от иллюзий построения коммунизма. Ее творцы, как и большая часть советского общества, все отчетливей осознавали лживость официальных лозунгов, а в слова Н. С. Хрущева о том, что «нынешнее поколение советских людей будет жить при коммунизме», сказанные на XXII съезде КПСС, вообще мало кто верил.
«Болезненное двоемыслие» — так можно назвать психологическую атмосферу 70-80-х гг. , когда люди, с одной стороны, произносили заученные политические лозунги, а с другой — в узком кругу ловили запрещенные и заглушаемые вражеские голоса в надежде получить правдивую информацию о политическом и экономическом состоянии страны.
Однако в экономике удалось создать впечатление благополучия за счет сырьевого экспорта (отсюда такая тоска по застойным временам). Основной доход давала нефть. Начался хищнический и необратимый процесс истребления природных ресурсов. Замораживаются самые перспективные разработки отечественных технологий, в свою очередь финансируются самые сомнительные проекты. В итоге темпы роста советской экономики упали до уровня экономической стагнации.
Наука
Наука и научно-технический прогресс (НТП) в СССР были государственным делом, требовавшим бюджетного финансирования (свыше 95%) и руководства со стороны государственных органов. Наука и вся инфраструктура НТП были одним из выдающихся достижений советской системы. В период застоя отечественная наука сохраняла жизнестойкость и эффективность. В конце 80-х гг. в сфере науки работало 4,4 млн. человек (в том числе 1,52 млн. научных и преподавательских кадров). Ежегодно регистрировалось 85 тыс. изобретений, которые явились важным источником многих перспективных направлений развития производства во многих отраслях (микроструктура материи, физика элементарных частиц, использование энергии атомного ядра, аэрокосмическая и радиоэлектронная промышленность и т.д.).
Важнейшей из научно-технических задач в этот период являлось обеспечение новых подходов к развитию энергетики.
Так, были реализованы крупномасштабные проекты по созданию атомных электростанций, запущен в эксплуатацию крупнейший атомный ледокол «Арктика». Эти работы осуществлялись под руководством президента Академии наук СССР А. П. Александрова . Другим направлением в развитии энергетики явилось интенсивное освоение нефтегазовых месторождений Западной Сибири, потребовавшее новых, оригинальных технологических разработок по добыче и транспортировке полезных ископаемых.
Широкий размах получили исследования в различных областях химии и биологии.
Успехом советских ученых стали работы по расшифровке структуры белка, получению искусственных генов (генная инженерия), лазерная медицина.
Результаты большинства научных разработок были тесно связаны с развитием оборонной и космической техники и технологий , которые в 70-е гг. являлись главным направлением государственной политики в области науки.
В начале 1980-х гг. советская наука в силу структурного кризиса социально-экономической системы «государственного социализма» стала неуклонно терять свои лидирующие позиции даже в тех отраслях, где ее приоритет ранее был неоспорим.
Проявлением этого явилась регулярная корректировка сроков реализации научных программ, торможение выполнения даже наиболее важных для государства космических исследований, как это произошло с запуском космического «челнока» «Буран» — советского аналога американского «Шаттла».
Летом 1975 г. был осуществлен совместный полет советского корабля Союз-19 и американского — Аполлон. Развивалась программа «Интеркосмос» по подготовке и осуществлению полетов международных экипажей.
Значительными были достижения советской науки в области теоретической и экспериментальной физики (квантовая электроника и лазерная техника). Важные открытия в этих областях принадлежали А. М. Прохорову, Н. Г. Басову, Л. А. Арцимовичу, И. М. Лившицу, А. Ф. Андрееву и др.
Широкий размах получили исследования в различных областях химии и биологии. Советские ученые добились успехов в расшифровке структуры белка, получении искусственных генов (генной инженерии), лазерной медицине (например, методы офтальмолога С. Н. Федорова).
В тоже время, совершенно очевидно, что в 70-е годы советская наука теряет свои приоритеты. Виднейшие ученые П.Л. Капица, А.Д. Сахаров с тревогой обращаются в правительство, говоря о неэффективной системе образования, некомпетентности руководящих органов. Послушные ученые стали нужнее, чем талантливые.
В упадок приходят такие известные во всем мире центры как Обнинск, Новосибирский Академгородок, где прежде научные открытия следовали одно за другим.
Литература
В произведениях деятелей советской литературы 60-х-70-х годов получила дальнейшее развитие тема советского человека. В центре внимания писателей оставалась также тема Великой Отечественной войны. Авторы (А.Чаковский, А.Ананьев, В.Быков, Ю.Бондарев, А.Карпов, Б.Васильев и др.) сами в большинстве участники войны, помимо темы боевых действий поднимали в своих произведениях гуманистические проблемы ценности человеческой жизни, судьбы простого солдата на войне. Они возрождали в своих произведениях достоверность и подлинность фактов и событий.
А.Чаковский
В.Быков
А.Ананьев
Б.Васильев
Ю.Бондарев
Авторы больше пишут о неудачах, нежели о победах, размышляют об их причинах, вспоминая и коллективизацию, и 37-й, и 39-й годы. Ставят проблемы нравственных истоков подвига, долга, чести, совести, выбора между жизнью и смертью, исследуют поведение человека в экстремальной ситуации.
Вывод один – никто не имеет права отнимать у человека жизнь, ни «чужие», ни, тем более «свои» и, если перед воином стала дилемма – плен или смерть , каждый вправе выбрать первое, как меньшее из зол (вспомните два сталинских приказа военного времени). И уж тем более эти люди не могут быть ни порицаемы, ни судимы. Не удивительно, что многие произведения оказались под строжайшим запретом и стали «возвращенной» литературой лишь во второй половине 80-х.
В. Пикуль
В. Гроссман
Одно из ведущих литературных направлений 60-70-х гг. получило название деревенская проза. В ней был поднят ряд общечеловеческих и социально-исторических вопросов, раскрывались своеобразные черты русского национального характера.
В произведениях В.Овечкина, Ф.Абрамова, Б.Можаева, В.Белова, В.Распутина, В.Астафьева содержался протест против отчуждения человека от земли, раскрестьянивания деревни и разрушения крестьянского быта.
Писатели «деревенщики» (В. Астафьев «Последний поклон», В. Распутин «Живи и помни», В. Белов «Привычное дело», М. Потанин «На чужой стороне», произведения В. Шукшина ) с ужасом увидели исчезновение русской деревни, обесценивание народной культуры, «религии труда» на земле, т.е. то, во что превратилась наша деревня в эпоху «развитого застоя». Люди изверились в жизни. Они не могут обустроиться в самой деревне, не могут найти себя в городе. Самое страшное, что нет надежды. Романы, повести и рассказы проникнуты пессимизмом, как правило, с трагическим концом (пожар, гибель героя и т.п.).
В. Шукшин
Многие социальные и психологические проблемы (экологические изменения в природе, миграция большого количества населения из деревни в город, усложнение жизни и быта в современных городах) поднимались в 70-е гг. в городской прозе . Ее связывают в первую очередь с именем писателя Ю.Трифонова . В традициях городской прозы работали также А.Битов, В.Конецкий, А.Ким, В.Токарева, Н.Садур, Ю.Поляков и др. писатели.
Наибольшим читательским спросом в 70-е годы пользовались произведения А. Иванова («Вечный зов», «Повитель», «Тени исчезают в полдень», «Жизнь на грешной земле»), П. Проскурина («Имя твое», «Судьба», «Черные птицы»), А. Черкасова («Хмель», «Конь рыжий», «Черный тополь») и ряда других авторов. Массовая литература, покоящаяся на основах социалистического реализма и социалистического же гуманизма, усиленно пропагандировалась.
Потеря веры в будущее, в возможность социальных преобразований, драматизм внутреннего мира – характерные черты литературы 70-х. Трагический финал становится почти нормой. Тревожно звучат произведения о молодежи, утратившей социальные и моральные ориентиры.
«Магнитофонная революция»
Магнитофонная революция занимает значимое место в истории России. Она положила начало первым проявлениям свободомыслия, несогласия с общепринятыми нормами и ценностями. Эти первые протесты были выражены в музыкальной форме.
А.Галич
В.Высоцкий
Ю.Визбор
Б.Окуджава
Рождённые произведения останутся «музыкальным портретом» того времени, который ярче, чем что-либо ещё, отразил данный период в истории. И не стоит забывать, что эти направления сыграли важную роль в борьбе за свободу слова и индивидуальность личности.
Ю.Ким
Живопись
Политика руководства живописью также строилась на балансе немотивированных запретов и временных послаблений.
Долгие годы засилья соцреализма в живописи привели к формированию определенного художественного вкуса и художественной культуры массового советского зрителя, который предпочитал реальное отражение действительности.
Огромную популярность в конце 70-х обрел Александр Шилов – художник-портретист, работавший в манере «фотографического реализма», автор портретов в романтическом стиле. Участвовал в выставках молодых художников, а в 1976 г. стал членом Союза художников СССР.
Илья Глазунов — народный художник СССР, академик Российской академии художеств, лауреат Государственной премии Российской Федерации, основатель и ректор Российской академии живописи, ваяния и зодчества И. С. Глазунова, полный кавалер ордена «За заслуги перед Отечеством», монархист.
Дороги войны
Дмитрий Донской
Глазунов И. С. Иван Грозный
Поединок
Театр
Постоянную борьбу за идеалы подлинного гуманизма, свободу мысли и творчества вел театр. Создатели боролись за жизнь почти каждого спектакля.
Такие, как
- «Человек со стороны» в Театр е на Малой Бронной ,
- «А зори здесь тихие», «Гамлет» в Театр е на Таганке ,
- «Соло для часов с боем», «Заседание парткома», «Обратная связь» во МХАТ е.
В таких условиях многие творческие личности уходили в себя, в частную жизнь, другие эмигрировали.
Юрий Любимов — российский режиссёр, актёр и педагог, создатель московского Театра драмы и комедии на Таганке, заслуженный артист РСФСР (1954), народный артист России (1992), лауреат Сталинской премии второй степени (1952).
Ю. Любимов
Театр на Таганке
«А зори здесь тихие», Театр на Таганке
6 января 1971 г.
«Гамлет», Театр на Таганке
17 июля 1980 года.
Скульптура
Эрнст Неизвестный — советский и американский скульптор.
Скульптурные композиции Неизвестного, выражающие его экспрессию и мощную пластику часто составлялись из частей человеческого тела.
Он предпочитал создавать скульптуры в бронзе, но его монументальные скульптуры создавались из бетона.
Наиболее значительными произведениями Неизвестного советского периода являются — «Прометей» во Всесоюзном пионерском лагере Артек (1966) и «Цветок лотоса», сооруженный около Асуанской плотины в Египте (1971).
Памятник на могиле Н. С.
Эрнст Неизвестный.
2005 год.
Цветок лотоса
Михаил Шемякин — российский художник и скульптор. Лауреат Государственной премии РФ, народный художник Кабардино-Балкарии, почетный доктор Университета Сан-Франциско.
Монумент «Памяти забытой войны, изменившей ход истории» — памятник, установленный в городе Гусеве, посвященный памяти русских солдат и офицеров, погибших в Гумбинненском сражении 20 августа 1914 года. В центре композиции три фигуры: солдат, распятый на «колесе судьбы», и две женщины, протягивающие к нему руки, — вдова и мать. Пьедестал памятника выполнен в виде разрушенных во время бомбардировок шкафов, в обломки которых вмонтированы фотографии, карты и военная документация тех времен.
Евгений Вучетич — выдающийся советский скульптор-монументалист, народный художник СССР (1959), действительный член (1953) и вице-президент (1970) Академии художеств СССР, Герой Социалистического Труда (1967), пятикратный лауреат Сталинской премии (1946—1950), лауреат Ленинской премии (1970).
Общая высота памятника —85-87 метров. Он покоится на бетонном фундаменте глубиной 16 метров. Высота женской фигуры — 52 метра (масса — свыше 8 тысяч тонн).
Меч длиной 33 метра и весом 14 тонн был первоначально сделан из нержавеющей стали, обшитой листами титана.
«Родина-мать», Мамаев курган, Волгоград
Кино
Бесспорно, кинематограф переживал сложную ситуацию. Большое количество однотипных лент заполняло экраны кинотеатров.
Поиски таких талантливых советских режиссеров, как А.Тарковский, А.Герман, не стали достижением широкой киноаудитории.
Экранизируется литературная классика. Снимаются комедии.
Эпохальным явлением в развитии отечественного кинематографа явилась монументальная картина С. Ф. Бондарчука «Война и мир» (1965–1967 гг.).
Мосфильм
Л. И. Гайдая «Операция Ы» 1965 г., «Кавказская пленница» 1967 г., «Бриллиантовая рука» 1969 г., «Иван Васильевич меняет профессию» 1973 г., Э. А. Рязанов «Ирония судьбы или С легким паром» 1976 г., «Москва слезам не верит», В. Я. Мотыль «Белое солнце пустыни» и другое.
Ленфильм
Владимиром Фетиным «Полосатый рейс» 1961 г.
Одесская киностудия
С. С. Говорухин «Место встречи изменить нельзя» .
Киностудия им. А. Довженко
«Их знали только в лицо» —Антон Тимонишин.
Рижская киностудия
«Цыплят по осени считают» —Ольгерт Дункерс.
Однако не все фильмы доходили до массового проката. Долгое время оставались неизвестными широкому зрителю многие работы А. А. Тарковского, например его знаменитый «Сталкер».
Л. И. Гайдай
Леонид Иович Гайдай — советский кинорежиссёр, сценарист, актёр. Народный артист РСФСР (1974), Народный артист СССР (1989).
В 1956 году вышел первый фильм Леонида Гайдая — «Долгий путь» , поставленный по мотивам рассказов В. Г. Короленко. Спустя два года на экраны вышла скандальная сатирическая картина «Жених с того света» , едва не стоившая режиссеру карьеры. После этого Гайдай уходит в тень на три года.
1961 год отмечен двумя короткометражными фильмами «Пёс Барбос и необычный кросс» и «Самогонщики» . Эти работы приносят известность режиссеру, а также легендарной тройке Трус — Балбес — Бывалый.
На следующий год Гайдай экранизирует три новеллы О. Генри, в рамках своего фильма «Деловые люди» .
Сделав перерыв в три года, Леонид Иович выпускает три фильма, которые становятся всенародно любимыми произведениями советской кинематографии. Кинокомедия «Операция «Ы» и другие приключения Шурика», состоящая из трех киноновелл, занимает первое место в прокате 1965 года. «Кавказская пленница, или новые приключения Шурика» (1966) и «Бриллиантовая рука» (1968) повторили это достижение.
Детективная комедия Леонида Гайдая — «Бриллиантовая рука» в 1995 году была признана лучшей отечественной комедией за 100 лет, победив в опросе телезрителей.
В 1970-х занимался экранизациями классических произведений (И. Ильф и Е. Петров, М. Булгаков, М. Зощенко, Н. Гоголь). В 1981—1988 гг. Гайдай снимал сюжеты для киножурнала «Фитиль».
Также на экраны вышло несколько новых картин Гайдая.
Последней работой Леонида Гайдая стал фильм «На Дерибасовской хорошая погода, или На Брайтон-Бич опять идут дожди» выпущенный в 1992 году.
«Бриллиа́нтовая рука́» 1968 г.
Э. А. Рязанов
Эльдар Александрович Рязанов— знаменитый российский и советский кинорежиссёр, сценарист, актёр, поэт. Народный артист СССР.
В 1955 г. Эльдар Александрович стал режиссёром киностудии «Мосфильм» и поставил первый советский широкоэкранный фильм-ревю «Весенние голоса». В 1956 г. «Карнавальная ночь» — имел колоссальный успех.
Комедии: лирическая «Девушка без адреса» (1957), героическая «Гусарская баллада» (1962), бытовая «Дайте жалобную книгу» (1964), эксцентрическая «Невероятные приключения итальянцев в России» (1974).
Одна из лучших картин Э. А. Рязанова — «Берегись автомобиля» (1966).
Самую широкую зрительскую аудиторию привлекали Э. А. Рязанова: «Зигзаг удачи» (1968), «Старики-разбойники» (1972), «Ирония судьбы, или С лёгким паром!» (1975), «Служебный роман» (1977), «Вокзал для двоих» (1982).
Определённую черту в творчестве Рязанова подвели фильмы «Гараж» (1979) и «О бедном гусаре замолвите слово» (1980), «Жестокий романс» (1984, по мотивам пьесы А. Н. Островского «Бесприданница»), вызвавший бурную полемику в прессе.
Эльдар Александрович создал свой кинематограф, дал «путёвку в жизнь» многим молодым актёрам, по-новому открыл уже известных актёров.
В 1979—1985 годах Эльдар Александрович в качестве ведущего телепередачи «Кинопанорама». Кроме того, им создано более 200 авторских телевизионных программ. Наиболее популярными стали телевизионные циклы «Восемь девок, один я» , «Белоснежка и семь гномов» , «Разговоры на свежем воздухе» , «Поговорим о странностях любви» , «Парижские тайны Эльдара Рязанова» .
В 1984 году Эльдар Александрович был удостоен звания народного артиста СССР, он дважды становился лауреатом Государственных премий: СССР (1977 — за фильм «Ирония судьбы, или С лёгким паром!» ) и РСФСР имени братьев Васильевых (1979 — за фильм «Служебный роман» ), награждён двумя орденами Трудового Красного Знамени, орденами Дружбы народов и «За заслуги перед Отечеством» II и III степени, а также французским орденом искусств и литературы. Он — призёр международных кинофестивалей в Мадриде, Дели, Брюсселе и др.
В 2010 году стал одним из учредителей КиноСоюза. Живёт и работает в Москве.
А.А. Тарковский
Андрей Арсеньевич Тарковский — выдающийся советский кинорежиссёр и сценарист.
Уже первой своей работой – «Иваново детство» (1962) – он заявил о себе как философ в кино. Его фильмы не были развлечением. Зрители несколько раз смотрели его картины «Андрей Рублев» (1966/1971), «Солярис» (1972), «Зеркало» (1974), «Сталкер» (1979), «Ностальгия» (1983), «Жертвоприношение» (1986). Каждый просмотр открывал возможность нового прочтения времени и человека. А.А.
Тарковскому всегда хотелось делать фильм так, будто речь шла о его современнике. Он хотел заставить зрителя философствовать вместе с собой. Это была сложная работа, не всем доступная, но притягивающая и заинтересовывающая процессом творчества, возможностью «путешествия внутри себя с помощью кино».
С А.А. Тарковского началась линия «философского кино», которое переводило кинематограф из балаганного зрелища массовой культуры в разряд высокого искусства.
Памятник Андрею Тарковскому у входа во ВГИК.
Музыка
Огромную роль в культурной жизни советского человека играла эстрадная музыка. Западная рок-культура исподволь просачивалась из-под «железного занавеса», оказывая воздействие на советскую популярную музыку.
Знамением времени стало появления «виа» – вокально-инструментальных ансамблей
«Самоцветы» , «Песняры» , «Машина времени» и др.
Всей стране были известны имена популярных исполнителей Софии Ротару , Валерия Леонтьева и др.
Семидесятые годы – время восхождения на небосводе отечественной эстрады новой яркой звезды Аллы Пугачевой.
Значительное влияние на развитие классической музыки оказало творчество Г. В. Свиридова (сюита «Время – вперед!» 1965 г., музыкальная иллюстрация к поэме А. С. Пушкина «Метель» 1974 г.). Мастером музыкальных сочинений крупных форм, в том числе балетов, опер, симфоний стал Р. К. Щедрин (балет «Анна Каренина» 1972 г., опера «Мертвые души» 1977 г.). Синтез классических традиций и новаторских композиционных приемов отличал творческую манеру А. Г. Шнитке .
Аргументы в подтверждение:
— В музыке стал широко популярен новый
стиль «рок» (группы «Аквариум» и «Машина времени»).
Появилось новое направление в литературе — «деревенская проза», в которой
поднимались острые социальные проблемы. Книги писателей-«деревенщиков» официально
издавались большими тиражами. Возникновение и развитие новых стилей и направлений
– один из признаков культурного прогресса и культурной свободы.
— В годы «застоя» развивался жанр авторской
песни. Например, всеобщую популярность приобрело творчество В. Высоцкого, который,
несмотря на острое содержание некоторых произведений, не был отлучён от сцены, и
даже получил возможность выезжать за границу. Авторская песня слабо контролировалась
властями и допускала больше творческой свободы, чем «официальная» эстрада времен
Сталина и Хрущева.
*- В эпоху «застоя» работал Театр
на Таганке, в котором режиссёр Юрий Любимов использовал авангардные приёмы и ставил
пьесы с острым политическим и социальным подтекстом. Несмотря на многочисленные
критические отзывы и обвинения в «диссидентстве», в течение всего периода правления
Брежнева театр так и не был разгромлен, а Любимов оставался режиссёром. Это говорит
о либеральном отношении к инакомыслию в творчестве.
Аргументы в опровержение:
— В конце 60-х гг. усилились атаки на
журнал «Новый мир», который публиковал литературные произведения на острые социальные
и политические темы. Его главный редактор Твардовский был вынужден уйти в отставку.
Политика запретов и разгрома творческих коллективов противоречит принципам культурной
свободы.
— В изобразительном искусстве власти
продолжали пресекать попытки отойти от канонов социалистического реализма. В
1974 г. группа московских художников-нонконформистов решила про вести выставку своих
картин под открытым небом, которая, была разогнана с применением бульдозеров. Уничтожение
художественных произведений – крайнее проявление духовной несвободы.
— В период правления Брежнева за своё
творчество были лишены гражданства и высланы из страны такие видные авторы, как
Солженицын и Бродский. Этот случай доказывает, что в годы «застоя» к «неудобным» творцам по-прежнему применялись репрессивные меры, что в корне противоречит принципам
культурной свободы.
Источник: НезЛО Антона Чубукова