Мое любимое стихотворение есенина сочинение миниатюра

Мне очень нравится стихотворение «Письмо матери». Оно является поэтическим посланием Есенина к самому дорогому для него человеку. Каждая строка этого стихотворения полна сдержанной любви и нежности:
Ты жива еще, моя старушка?
Жив и я. Привет тебе, привет!
Пусть струится над твоей избушкой
Тот вечерний несказанный свет.
Эта строфа наполнена огромным смыслом: здесь тепло, и время, минувшее со дня последнего свидания сына и матери, и бедность жилища старушки, и безграничная любовь поэта к родному дому.
Старенькая, сгорбленная годами и постоянными тревогами за непутевого сына, она часто выходит на дорогу «в старомодном ветхом шушуне». Тепло и нежно звучат слова, сказанные в утешение матери:
Ничего, родная! Успокойся,
Это только тягостная бредь.
Не такой уж горький я пропойца,
Чтоб, тебя не видя, умереть.
За долгие годы разлуки поэт не изменился в своем нежном, бережном отношении к матери:
Я по-прежнему такой же нежный
И мечтаю только лишь о том,
Чтоб скорее от тоски мятежной
Воротиться в низенький наш дом.
В мыслях поэт уже видит себя вернувшимся в родительский дом, в по-весеннему белый сад, который сродни душевному настрою поэта, пережившего тоску и усталость. Сыновье чувство в этом небольшом произведении передано с огромной художественной силой:
Ты одна мне помощь и отрада.
Ты одна мне несказанный свет.
Доброй улыбкой поэта согрета каждая строка этого стихотворения. Оно написано просто, без пышных фраз, высоких слов. В нем вся душа Сергея Есенина.
Я люблю это стихотворение за его правдивость, искренность, нежность. В нем чувствуется горячая любовь поэта к матери. Читая «Письмо матери», невольно восхищаешься той нежностью и душевностью, с которой оно написано. В нем нет ни одного слова фальши. Может быть, поэтому я люблю это стихотворение, поэтому оно мне так дорого.

Пожалуй, одним из самых популярных произведений С. А. Есенина является «Письмо матери». Женщину, взрастившую Сергея Александровича, подарившую миру поэта, звали Татьяна Федоровна. Нежный и преданный сын признавался: «Я Россию очень люблю. И мать свою люблю». Он тосковал по дому, понимая, что другая любовь не заменит материнской, всепрощающей и вечной. Не секрет, что «доходы» поэта были нерегулярные, жизнь зачастую безалаберной, но он помнил о доме, помогал материально матери с сестрой. Письма Есенин писал всегда.
«Письмо матери» — вещь очень личная, очень откровенная.
Ты жива еще, моя старушка?
Жив и я. Привет тебе, привет!
Пусть струится над твоей избушкой
Тот вечерний несказанный свет.
В. Липатов к этим словам подобрал мелодию, и песню стали петь, потому что она звучала «от сердца к сердцу». Знаменитый сын, написавший прекрасные стихи, для матери оставался ребенком. Сердце ее болело всегда:
Пишут мне, что ты, тая тревогу,
Загрустила шибко обо мне,
Что ты часто ходишь на дорогу
В старомодном ветхом шушуне…
Есенин читал матери эти стихи. Она грустила и не узнавала сына, понимала только, что у него своя жизнь, у него не все хорошо в ней. Она беспокоилась, ощущая неладное, но понимала, что ей ничего не поправить. Сын же, успокаивая мать, обещал, что все наладится:
Ничего, родная! Успокойся.
Это только тягостная бредь.
Не такой уж горький я пропойца,
Чтоб, тебя не видя, умереть.
Он обещал, что приедет, говорил, что помнит и деревню, и дом, что скучает:
Я по-прежнему такой же нежный
И мечтаю только лишь о том,
Чтоб скорее от тоски мятежной
Воротиться в низенький наш дом.
Ездил поэт в село каждое лето. Привозил подарки, угощал односельчан. Мать вспоминала, как Сергей ходил с отцом косить сено, радовался, что вновь дома. Любил стариков расспрашивать о прошлом, уважительно ко всем относился. Люди благодарили поэта, что он не гнушается тем, что родился в этом же, что и они, селе. Может, им казалось, что это и о них тоже?
Есенин не стеснялся своего крестьянского происхождения. Он им гордился. Он был чутким и участливым к родным и не боялся показаться смешным. Легко говорить о любви к человечеству, искренне же сказать эти простые и так нужные матери слова не все могут. Как часто мы бываем черствы к своим родителям, незаслуженно их обижаем!
Мне кажется, что стихотворение «Письмо матери» помогает нам быть добрее и отзывчивее. Поэт покоряет нас той стороной своей натуры, которую сам назвал «нежностью».
Сергей Есенин обещает вновь приехать весной, но просит и понимания. Он взрослый, уставший от жизни человек:
Я вернусь, когда раскинет ветви
По-весеннему наш белый сад.
Только ты меня уж на рассвете
Не буди, как восемь лет назад.
Не буди того, что отмечталось,
Не волнуй того, что не сбылось, —
Слишком раннюю утрату и усталость
Испытать мне в жизни привелось.
Он другой теперь, к прошлому нет возврата. Мать в тревоге и молитве за своего сына, просит у Бога счастья, которого не так уж много было в детстве в доме деда, к которому на воспитание Сергей был отдан с двух лет.
И молиться не учи меня. Не надо!
К старому возврата больше нет.
Ты одна мне помощь и отрада,
Ты одна мне несказанный свет.
«Несказанный свет». Какая чудная метафора! Сколько нежности в этих словах, почему-то понятных и матери поэта, и другим женщинам, которые тревожатся за детей своих, ждут их, любят, но не знают, как помочь им, как душу сына или дочери понять и успокоить!
Есенин подбирает слова, ясные любой деревенской неграмотной женщине, которая, не понимая, какие важные дела у сына в городе, какие его одолевают заботы, может каждый день ходить на тракт и вглядываться вдаль: ей кажется, что попутная подвода подвезла ее Сергея и вот он, красивый, русоволосый, с шиком для села одетый, идет к ней.
Так забудь же про свою тревогу,
Не грусти так шибко обо мне.
Не ходи так часто на дорогу
В старомодном ветхом шушуне.
Могут ли стихи Сергея Александровича Есенина, наполненные великой сыновней любовью, оставить кого-нибудь равнодушным? Я думаю, что навряд ли. Потому что о высокой духовности мыслит каждый, кто узнает поэта по щемящим сердце строчкам о женщине, имя которой Татьяна Федоровна Есенина. Но это и о Матери вообще, это о всепоглощающей бескорыстной любви.

В 1924 году, накануне приезда на свою малую родину, Сергей Есенин написал лирическое и в тоже время очень личное стихотворение «Письмо матери». Есенин не был «дома», в селе Константиново, долгие восемь лет. Он скучал по родным и близким ему людям: отцу, старшим сестрам и, конечно же, матери.
Для творчества Есенина характерна честность и открытость перед читателем. Возможно поэтому, в творческих работах автора мы можем проследить его нелегкий жизненный путь. Стихотворение «Письмо матери» не стало исключением в таком понимании.
«Письмо матери» адресовано самому дорогому и любимому человеку на земле. Человеку, который ни когда не бросит и не отвернется в трудную минуту. Человеку, для которого мы всегда останемся самыми «маленькими» людьми. Оно адресовано маме.
Стихотворение «Письмо матери» является исповедью Сергея Есенина перед своей матерью. Стоит отметить, что хотя это произведение и переполнено строками раскаяния о прожитой жизни, автор не собирается ни чего менять в своей жизни.
К моменту написания данного стихотворения Есенин был уже довольно известным человеком в литературных кругах. Его творчеством увлекались миллионы читателей. Но, не смотря на это, Есенин, ни когда не забывал своих корней.
В село Константиново он вернулся довольно известным человеком. Человеком, который испытал все преимущества жизни в высшем обществе. Но в стихотворении «Письмо матери» Есенин не хвалится своими достижениями и успехами. Более того, автора тревожат мысли о том, что до его родных людей докатились слухи о его бесшабашной жизни, пьянстве, драках, множестве любовных романов и интриг. Есенин прекрасно понимает, что, скорее всего, не оправдал надежд матери, которая всю жизни мечтала видеть его порядочным человеком. Он кается перед своим родным человеком и просит не помогать ему, ведь смысла «будит то, что отмечталось» уже нет.
Мама для Сергея Есенина была не только родным человеком. Она была его ангелом-хранителем, который оберегал поэта в трудные минуты жизни. Поэт понимал, что уже ни когда не станет таким, каким был раньше. Высшее общество напрочь лишило его душевной чистоты, веры и надежды в светлое будущее. Есенин говорит, что мать осталась для него единственной радостью в жизни, «несказанным светом». Думаю, этими строками поэт подчеркнул всю тяжесть своих жизненных ошибок и свое бессилие в их исправлении.
Есенин понимал, что для своей семьи он давно уже стал чужим человеком, что встреча с родными будет не долгой, что даже в родном селе он не найдет душевного спокойствия и гармонии. Поэт принимает и этот «подарок» судьбы. Он уже не переживает за свою судьбу, его беспокоит лишь мать, которая все также ждет своего любимого сына.
Чувствую свою скорую смерть, Есенин, в последних строках стихотворения, просит мать забыть тревогу и не грустить о нем, хотя знает, что мать всегда будет заботиться и любить его.

Для всего творчества С. Есенина характерно обостренное чувство единения со своей страной, с ее историей, с теми истоками, из которых черпает вдохновение любой настоящий поэт.
В ранний период своей творческой деятельности Есенин уделял много внимания религиозным мотивам, фольклорным традициям, связывая свой мир с миром народ- но-поэтическим, идущим из глубины веков.
В более поздний период религиозные мотивы ослабевают, но с особой силой начинают звучать мотивы отчего дома, возвращения к истокам.
Новое и живое восприятие Родины обострило у Есенина ощущение родного дома, обогатило тему матери, к которой поэт обращался и ранее, но которая теперь начинает объединяться и сливаться с темой Отчизны.
В 1924 году С. Есенин пишет «Письмо матери». Это наиболее задушевное и мелодичное стихотворение поэта, исполненное глубокой нежности.
Поэт связывает с родимым домом все самое светлое и дорогое, что есть в его жизни. Матери можно искренне и откровенно довериться, исповедаться.
Доброта и нежность слышатся в ласковых словах («моя старушка», «твоя избушка»), в обращении «родная», в сокровенном признании:
Я по-прежнему такой же нежный
И мечтаю только лишь о том,
Чтоб скорее от тоски мятежной
Воротиться в низенький наш дом.
Образная структура стихотворения «Письмо матери» строится на контрасте положительных и отрицательных образов. К положительным можно отнести символы покоя и благополучия («вечерний несказанный свет», «низенький наш дом», «по-весеннему наш белый сад»). Отрицательный мотив — это мотив тревоги. Сначала он звучит во второй строфе («Пишут мне, что ты, тая тревогу…»), потом развивается и конкретизируется («синий мрак», «кабацкая драка», «финский нож», «тягостная бредь»).
Примечательно, что даже в светлые минуты обращения к матери поэта не покидают мысли о предстоящей смерти. Из содержания произведения становится ясно, что герой уже давно балансирует на грани жизни и смерти, словно испытывая свою судьбу. Пророчески звучит тревожное материнское видение:
И тебе в вечернем синем мраке
Часто видится одно и то ж:
Будто кто-то мне в кабацкой драке
Саданул под сердце финский нож.
Через ткань стихотворения проходит и мотив дороги, у которой стоит ждущая сына мать.
С первых строк мы узнаем, что лирический герой довольно долго (может быть, несколько лет) не видел мать. Поэт вселяет в сердце матери надежду на скорую встречу. Он и сам мечтает о «низеньком доме». А пока что и сам он в дороге, в пути, в поиске. Он — блудный сын, ушедший из дому в поисках счастья, усталый и много испытавший скиталец. Но и этот мотив «пропащего молодца» переосмысляется. Герой уже не на бездорожье, не на распутье. Для него очевидно:
К старому возврата больше нет.
Мать для поэта — самый верный друг и помощник в трудные минуты жизни. Передавая боль матери за судьбу любимого сына, Есенин включает в текст стихотворения простонародную лексику («шибко», «шушун»). Одновременно это отсылает нас к фольклорным образам. Характерно для стихотворения и наличие повторов (часто используемых в народной поэзии), например, «не буди», «не волнуй», «не грусти», «не ходи». Построено произведение по принципу кольцевой композиции (что также характерно для фольклора).
Стихотворение необычайно музыкально. Найденный поэтом ритм, чередование женских и мужских рифм, ассонансы и аллитерации формируют ярко выраженное песенное начало этого стихотворения. Не случайно оно было положено на музыку и стало песней. Еще в 1927 году был создан романс на эти слова, ставший очень популярным.
Итак, стихотворение «Письмо матери» является одним из ярчайших примеров поздней лирики Есенина. В нем с необычайной силой отразились те настроения и идеи, которые владели поэтом в этот период. Образ матери, родного дома и — шире — родины приобретает в лирике Есенина особое пронзительное лирическое звучание. Кроме того, стихотворение примечательно своей музыкальностью, виртуозным использованием изобразительных средств.
Творчество Есенина оказало колоссальное влияние на русскую поэзию, явившись одной из самых знаменательных вех в ее развитии.

«Письмо матери» было написано Есениным в 1924 году. В стихотворении отразился духовный кризис поэта. Мать олицетворяет у него вечные ценности жизни, от которых поэт отдалился. С искренней нежностью Есенин пишет о том, что только около матери, на родине его ждет душевный отдых. Слухи о жизни сына (кабацкая драка) подают матери повод к тревоге за его судьбу. В стихотворении отражено желание успокоить родных, оправдаться, не дать матери поверить сплетням – «тягостной бреди».
Поэт мечтает о возвращении, но не к прошлому. Мать представляется ему единственной помощницей в жизненном тупике, человеком, который все поймет.
«Письмо матери» – разве это не сама музыка чувства? Поэт словно «обнял старушку» своей душой. Он обращается к ней любя, используя самые добрые и нежные слова:
Ты жива еще, моя старушка?
Жив и я. Привет тебе. Привет!
Пишут мне, что ты, тая тревогу,
Загрустила шибко обо мне.
«Ветхость» образа матери подчеркнута аллитерациями на глухие согласные:
Пусть струится над твоей избушкой…
Что ты часто ходишь на дорогу
В старомодном ветхом шушуне…
Ты жива еще, моя старушка?
В «Письме…» обрисован разговор не «мальчишки» с «испуганной мамой», а зрелого человека с той, кто научила его главным жизненным ценностям. Ей он рассказывает, что его мучает «тоска мятежная», разочарование в том, что «не сбылось», одиночество, безверие:
Я по-прежнему такой же нежный
И мечтаю только лишь о том,
Чтоб скорее от тоски мятежной
Воротиться в низенький наш дом.
Не надеясь вернуть былое, лирический герой подводит итог своих «восьми лет». Мечты, вера, надежды – все осталось в «низеньком доме», в юности, «на рассвете». Но жизнь не погасила «несказанный свет» в его душе, он «по-прежнему такой же нежный», любящий, мечтающий «только лишь о том», чтобы скорее вернуться из «мрака» в «белый сад»:
Я вернусь, когда раскинет ветви
По-весеннему наш белый сад.
Две последние строфы стихотворения, начиная с восклицания «Не надо!», представляют собой ответ на вопрос, «заживет» ли такая рана. «Камень», о который «споткнулся» лирический герой «Письма…», – это зло, мрак мира. Проблематика произведения приобретает нравственно-философский характер благодаря образу дороги, композиционно обрамляющему текст. Для героя закончился жизненный этап («К старому возврата больше нет»), «мятежный» и «горький», но необычайно важный для формирования его взглядов.
Философским итогом «Письма…» становится возвышение личности в ее попытках противостоять судьбе, сохраняя верность идеалам юности.
Создавая образ матери, поэт использует просторечные выражения, которые соседствуют с высоким стилем. Его поэтический язык близок к разговорному, даже, скорее, к народному («старушка», «избушка», «старомодный ветхий шушун», «шибко»). Эти слова придают фольклорную окраску произведению.
В русской поэзии не раз звучало задушевное слово о матери, но есенинские произведения, пожалуй, можно назвать самыми трогательными признаниями в любви к «милой, родной старушке».
«Письмо матери»- это и размышление о жизни, своеобразный итог прожитого. Есенин все «такой же нежный», только в глазах у него печать нелегкой жизни, только сердце изранено, только успел повидать много боли и разочарований. В его душе печаль, усталость, но все та же любовь, нежность и искренность.

Стихотворение Сергея Есенина “Письмо матери”
(мысли и чувства автора)
Тут мастерство как будто данное: никаких лишних слов нет , а просто есть те, которые есть, точные, друг друга определяющие.
3. Н. Гиппиус “Земля и камень”
Далеко не каждый человек, читающий стихотворение, думает о том, какова его композиция или размер. Зачем? Прекрасно можно воспринимать поэзию, не имея специальных знаний, не выясняя особенностей композиционного построения и ритмического рисунка.
Долгое время я считал, что стихотворение не схема, не чертеж, который можно детально разбить на составляющие части, а единый плод раздумий и чувств поэта. И лишь со временем, от урока к уроку, постигая неприятное слово “анализ”, я понял, насколько эта работа помогает мне разобраться в смысле стихотворения, в глубине чувств автора. Проникновение в мастерскую поэта всегда начинается для меня с того, что я вспоминаю его жизненный путь, те годы, в которые он создавал свое произведение.
Так стихотворение С. Есенина “Письмо матери” было написано поэтом в 1924 году, то есть в конце его жизни. Последний период творчества автора является вершиной его поэзии. Это поэзия примирения и подведения итогов. Многие произведения, написанные в этот период, явились грустной констатацией того, что старое ушло безвозвратно, а новое непонятно и совсем не похоже на то, о чем мечталось в романтические дни Октября 1917 года:
Я человек не новый! Что скрывать?
Остался в прошлом я одной ногою,
Стремясь догнать стальную рать,
Скольжу и падаю другою.
Именно в эти годы С. Есенин пишет знаменитое “Письмо матери”, которое воспринимается не только как обращение к конкретному адресату, но шире как прощание с матерью-родиной: Ты одна мне помощь и отрада, Ты одна мне несказанный свет. Читая есенинские произведения, видишь: поэт рос вместе со временем. Углубление миропонимания вело к утверждению в его стихах пушкинской простоты, классической ясности художественных средств.
Все больше влияние пушкинских произведений чувствуется у С. Есенина в лирике последних лет. В тяжелые минуты горестных раздумий сердце поэта тянулось к родительскому очагу, к родительскому дому. И, словно возрождая пушкинскую традицию поэтических посланий, С. Есенин обращается с письмом-стихотворением к матери, В русской поэзии не раз звучало задушевное слово о матери, но есенинские произведения, пожалуй, можно назвать самыми трогательными признаниями в любви к “милой, родной старушке”. Его строки годны такой пронзительной сердечности, что они вроде бы и не воспринимаются как стихи, искусство, а как сама собою изливающаяся неизбывная нежность:
Ты жива еще, моя старушка?
Жив и я. Привет тебе, привет!
Пусть струится над твоей избушкой
Тот вечерний несказанный свет.
На память приходят опять пушкинская лирика и его задушевное поэтическое произведение “Няне”. Оно так же доброжелательно, проникнуто сыновним чувством вины за долгое молчание, признанием того, как много поэт причинил беспокойства родному человеку:
Подруга дней моих суровых,
Голубка дряхлая моя!
Одна в глуши лесов сосновых
Давно, давно ты ждешь меня.
Обратимся к стихотворению С. Есенина “Письмо матери”. Разве это не сама музыка чувства? Поэт словно обнял “старушку” своей душой. Он обращается к ней любя, используя нежные, добрые слова. Его поэтический язык близок к разговорному, даже, скорее, к народному (“старушка”, “избушка”, “старомодный ветхий шушун”, “шибко”). Эти слова придают фольклорную окраску образу матери. Она представляется милой, доброй, сердечной старушкой из романтической сказки. Даже сам С. Есенин не раз указывал на фольклорные источники своей поэзии. И прежде всего на мелодичность, музыкальность.
Не случайно, что до сих пор С. Есенин поэт, на стихи которого поют песни. Вот какие слова сказал Н. В, Гоголь о музыкальности русского стиха: “Не знаю, в какой другой литературе показали стихотворцы такое бесконечное разнообразие оттенков звука. У каждого свой стих и свой звон”. Этот особенный “звон” и ощущается в поэтическом произведении “Письмо матери”. Он придает стихотворению взволнованность.
Лексика, используемые поэтом выражения воссоздают картину ветхой “избушки”, в которой мать ждет возвращения сына, передают внутреннее состояние и чувства женщины-матери. Первая строфа начинается с риторического вопроса: “Ты жива еще, моя старушка?” В контексте стихотворения приведенная строчка обретает особый смысл: задавая вопрос, поэт не предполагает услышать ответ на него, он (вопрос) усиливает эмоциональность высказывания. В первой строчке С. Есенин восхищается стойкостью, терпением и нежной любовью своей матери. Во второй, используя восклицание, он как будто пытается уверить еще раз свою “старушку” в том, что у него все нормально, что он “не такой уж горький… пропойца, чтоб… умереть”, не увидев родную мать. Заканчивается строфа уступительным предложением: Пусть струится над твоей избушкой Тот вечерний несказанный свет. Это доброе пожелание любимому человеку с использованием великолепных эпитетов (“вечерний несказанный свет”) и эмоционально окрашенного слова “струится”. Во второй и третьей строфе чувствуются переживания С. Есенина о матери. Поэт осознает, что она знает о его погубленной жизни, о “кабацких драках”, о запоях. Ее тоска столь велика, предчувствия столь нерадостны, что они мучают ее, и она “часто ходит на дорогу”. Образ дороги не раз появляется в стихотворении. Она символизирует жизненный путь поэта, на котором все время появляется мать, желающая добра и счастья сыну. Но поэт, осознавая безвыходность своего положения, просит ее не волноваться, не тревожиться: Не ходи так часто на дорогу В старомодном ветхом шушуне. В третьей строфе появляется любимый есенинский эпитет “синий”. Это цвет пасмурного неба, родниковой воды, расписных деревенских ставен, лесных цветов. Без этого цвета у С. Есенина нет почти ни одного стихотворения. Духовный кризис поэта подчеркивают эпитеты “вечерний”, “ветхий”, “тягостная”. Не случайно употреблено и слово “саданул”, в нем также чувствуется мысль автора об отдалении от вечных ценностей жизни. Резкость этого глагола смягчается в четвертой строфе восклицанием “ничего, родная… ” и утвердительным предложением “успокойся”. Чувствуете, как меняется тональность стиха? Кульминация завершена, и происходит развязка действия. Опять с искренней нежностью С. Есенин обращается к матери, пишет о том, что только возле нее, на родине, его ждет душевный отдых. В следующих строфах отражено желание сына успокоить мать, оправдаться, не дать ей поверить сплетням: Ничего, родная! Успокойся. Это только тягостная бредь. Очень романтично, возвышенно написаны пятая и шестая строфы, в которых поэт мечтает о возвращении домой (но не к прошлому): Я по-прежнему такой же нежный И мечтаю только лишь о том, Чтоб скорее от тоски мятежной Воротиться в низенький наш дом. Характерен и образ белого сада, символизирующий яркую пору весны, юности поэта: Я вернусь, когда раскинет ветви По-весеннему наш белый сад. Только ты меня уж па рассвете Не буди, как восемь лет назад. В последних строфах сдержанность уступает место накалу переживаний. Поэт как будто на одном дыхании заканчивает поэтическое произведение. Он использует анафору, которая придает эмоциональную окраску данным строчкам (“не буди… “, “не волнуй… “, “не сбылось… “, “не учи… “, “не надо… “, “не грусти… “, “не ходи… “). Такое усиленное отрицание показывает неуверенность в душе лирического героя.
Кольцевая композиция придаёт завершенность произведения, а пятистопный хорей и перекрестная рифма создают особый ритм всего стихотворения, который несёт в себе душевное состояние лирического героя. В стихотворениях С. Есенина, по-русски искренних и откровенных, чувствуется биение беспокойного, нежного сердца поэта. Недаром его поэзия была и остается близка и понятна многим русским людям. Ведь в ней “русский дух”, в ней “Русью пахнет”. Лирика поэта близка и понятна, в ней чувствуется человеческое добро и тепло, которое так необходимо в наше трудное время.

Проникновение в мастерскую любого поэта лучше всего начинать с воспоминания о его жизненном пути. Детство С. А. Есенина прошло среди крестьян, он ви­дит поэзию деревенской жизни, красоту людей труда. Молодой поэт вырос среди раздолья среднерусской природы, и она научила его «любить на этом свете все, что душу облекает в плоть». Большое влияние на творчество С. А. Есенина оказала песенная лирика. Поэтому многие стихотворения написаны им в песен­ном жанре. Мать поэта была замечательной песенни­цей. От нее поэт с ранних лет слышал русские народ­ные песни, сказания, поговорки, загадки. Образ мате­ри проходит через все творчество поэта. Ему было всего лишь девятнадцать лет, когда он с поразитель­ной откровенностью передал грусть материнского ожидания в стихотворении «Русь». Много волнений приносит сын матери, но материнское сердце все ему прощает. «О моя терпеливая мать!» — вырывается у С. А. Есенина. Тоскуя по дому, по родным местам, он писал о «милой, доброй, старой, нежной матери»:
Смотрит, а очи слезятся, слезятся,
Тихо, безмолвно, как будто без мук.
Хочет за чайную чашку взяться —
Чайная чашка скользит из рук.
Верность и постоянство он воспел в светлом образе матери. В конце своей трагически оборвавшейся жиз­ни С. А. Есенин пишет стихотворение «Письмо мате­ри ». Здесь с поразительной силой переданы сыновние чувства.
Ты одна мне помощь и отрада,
Ты одна мне несказанный свет.
В тяжелые минуты горестных раздумий сердце по­эта тянулось к родительскому очагу, к отчему дому. Много раз в русской поэзии звучало обращение к ма­тери, но у С. А. Есенина это получилось особенно тро­гательно. Его строки признания в любви к «милой, родной старушке» наполнены пронзительной сердеч­ностью, изливающейся нежностью:
Ты жива еще, моя старушка?
Жив и я. Привет тебе, привет!
Пусть струится над твоей избушкой
Тот вечерний несказанный свет.
Поэт словно возрождает пушкинскую традицию поэтических посланий. С такой же простотой и ясно­стью С. А. Есенин обращается с письмом-стихотворе­нием к матери, как и А. С. Пушкин в своем послании «Няне». Эти два произведения близки по своей заду­шевности, лиричности.
Подруга дней моих суровых,
Голубка дряхлая моя.
Одна в глуши лесов сосновых
Давно, давно ты ждешь меня.
«Письмо матери» наполнено доброжелательно­стью, сыновним чувством вины за долгое молчание,
признанием того, как много причинено беспокойства родному человеку. Поэт обращается к ней с любовью, используя при этом самые теплые, самые нежные сло­ва. Язык стихотворения очень близок к народному, здесь встречаются такие слова из разговорной речи, как «старушка», «избушка», «старомодный ветхий шушун», «шибко». Эти выражения придают фольк­лорную окраску всему стихотворению и даже образу матери. Она представляется читателю доброй, сердеч­ной старушкой из старой сказки. Народная лексика, используемая поэтом, ярко передает картину проис­ходящего. Мы как бы сами видим ветхую избушку, в которой мать ждет возвращения сына, чувствуем ее внутреннее взволнованное состояние. С. А. Есенин проявляет любовь к своей матери, пытается заверить ее, что у него все нормально, что он «не такой уж горь­кий… пропойца… чтоб… умереть», не увидев родную мать. В стихотворении также чувствуется тревога по­эта за мать. Поэт осознает, что она наслышана о его за­губленной жизни, о его постоянных «кабацких дра­ках», о частых запоях. Он знает, что тем самым при­чиняет ей боль, сеет в ее душе нерадостные предчувствия, которые мучают ее и поэтому она так «часто ходит на дорогу». Образ дороги не случайно по­является в стихотворении, она символизирует жиз­ненный путь поэта, на котором время от времени по­является его мать, желающая сыну добра и счастья. Поэт просит ее не волноваться, не тревожиться:
Не ходи так часто на дорогу
В старомодном ветхом шушуне.
В стихотворении появляется любимый эпитет С. А. Есенина — «синий». Без этого цвета трудно даже и представить его творчество. Это и цвет пасмурного неба, и расписных деревенских ставен, и родниковой воды, и лесных цветов.
В «Письме матери» поэт желает успокоить своего родного человека. Он пытается оправдаться перед ней, не дать ей поверить сплетням:
Ничего, родная. Успокойся.
Это только тягостная бредь.
Очень романтично и возвышенно он пишет строч­ки, в которых отражено его горячее желание вернуть­ся домой:
Я по-прежнему такой же нежный
И мечтаю только лишь о том,
Чтоб скорее от тоски мятежной,
Воротиться в низенький наш дом.
Образ белого сада напоминает нам о яркой поре вес­ны, веселой, беззаботной юности поэта.
Я вернусь, когда раскинет ветви
По-весеннему наш белый сад.
Только ты меня уж на рассвете
Не буди, как восемь лет назад.
Стихотворение написано пятистопным хореем, что в совокупности с перекрестной рифмой создает осо­бый ритм всему произведению, который несет в себе душевное состояние лирического героя. А кольцевая композиция придает завершенность этому поэтиче­скому творению.
Лирика С. А. Есенина искренняя и откровенная, в ней чувствуется биение беспокойного и нежного серд­ца автора. Недаром его поэзия была и остается поня­той и близкой многим русским людям. Она всегда зву­чит современно, в ней чувствуется человеческое добро и тепло, а они необходимы людям всех времен и поко­лений.

Стихотворение «Письмо матери» написано в 1924 году. Это одно из программных произведений Сергея Есенина. Здесь поэт продолжил тему, которая была заявлена ещё ранее, в стихотворении «Русь советская». Это тема возвращения.
В 1924 году Есенин сумел посетить свою родную деревню. После долгих лет разлуки он наконец-то встретился с матерью и любимыми сёстрами. Эта встреча не могла не выразиться в стихах, ведь лирику Сергея Есенина отличает единство проблематики. Всё его творчество сосредоточено на изображении драматической судьбы личности в переломную эпоху, представляя своего рода лирический роман, сюжетом которого поэт сделал свою биографию, превратив её в историю «поэта Сергея Есенина». Более полно Есенин описывает эту встречу со своими родными в стихотворении «Возвращение на Родину».
Стихотворение «Письмо матери» написано в жанре послания. Этот жанр широко использовался русской классической литературой (например, Пушкин «К Чаадаеву»), но никогда этот жанр не был так нежно и просто выражен. Но самое главное, что никогда послания не были настолько похожи на настоящее письмо. Объясняется это тем, что это стихотворение обращено самому родному человеку, поэтому всё произведение написано в очень доверительной манере. Помогает поэту создать особое настроение точно и правильно подобранная лексика.
Так в стихотворение введены просторечия:
Пишут мне, что ты, тая тревогу,
Загрустила шибко обо мне,
Что ты часто ходишь на дорогу
В старомодном ветхом шушуне…
Или в другом четверостишии: «Это только тягостная бредь».
Также легко и непринуждённо Есенин использует вульгаризмы и жаргонизмы, что говорит о том, что и та, и эта лексика привычна поэту:
Будто кто-то мне в кабацкой драке
Саданул под сердце финский нож…
Не такой уж горький я пропойца…
Как уже говорилось, стихотворение написано в доверительной манере, и для него характерны формы разговорного синтаксиса:
Ты жива ещё, моя старушка?
Жив и я. Привет тебе, привет!
Присутствуют здесь обращения: «Ты жива ещё, моя старушка?»; призывы: «…ничего, родная! Успокойся»; восклицания: «…и молиться не учи меня. Не надо!».
«Случайный» выбор слов, а также эти синтаксические приёмы создают впечатление безыскусственного разговора. А когда герой говорит о доме или вспоминает яблоневый сад, в стихах появляется метафорическое олицетворение:
Я вернусь, когда раскинет ветви
По-весеннему наш белый сад.
Эпитеты:
Пусть струится под твоей избушкой
Тот вечерний несказанный свет…
Чтоб скорее от тоски мятежной
Воротиться в низенький наш дом.
Вместе с тем, в стихотворении присутствует синтаксис и фразеология высокого книжного стиля:
К старому возврата больше нет.
Ты одна мне помощь и отрада,
Ты одна мне несказанный свет.
Благодаря перебоям двух стилевых планов, интимная беседа становится напряжённым лирическим монологом, житейский факт приобретает общезначимость, простые человеческие ценности вырастают в символы высокого и прекрасного. Анафорический повтор («ты одна мне…») усиливает экспрессию всей фразы, которая звучит ещё более печально.
В стихотворении «Письмо матери» выражена надежда на то, что преодоление раздирающих душу противоречий возможно через соприкосновение с исконным, вечными святынями: отчим домом, материнской любовью, красотой природы.
Я по-прежнему такой же нежный
И мечтаю только лишь о том,
Чтоб скорее от тоски мятежной
Воротиться в низенький наш дом.
Но в стихотворении звучит и тревожная нота: надежда лирического героя несостоятельна. Причина этому – он сам, утративший способность управлять своей судьбой:
Слишком раннюю утрату и усталость
Испытать мне в жизни привелось…
Здесь звучит намёк на то, что в жизни поэта происходили большие и не всегда для него приятные события. Жизнь, по-видимому, сложилась не так, как хотелось. Отсюда такая боль и горечь, прозвучавшая в следующих строках:
Не буди того, что отмечталось,
Не волнуй того, что не сбылось…
И фраза поэта – «к старому возврата больше нет» – звучит как завершающий аккорд молодости и мечтаний.
Лирический герой стихотворения «Письмо матери» покоряет нас той стороной своей натуры, которую сам назвал «нежностью». Гораздо легче говорить о любви к человечеству, чем быть чутким к людям, которые тебя окружают (родителям, сёстрам, братьям, друзьям…). И как же часто мы бываем черствы по отношению к самым близким, в особенности, к родителям.