Мой любимый фильм брат сочинение

Обновлено: 10.03.2023

Чем является для российского зрителя картина и в чем феномен героя Сергея Бодрова, оказавшегося столь привлекательным для большинства молодых людей, поможет понять подробный анализ фильма.

Краткое содержание

События первого фильма разворачиваются в середине 90-х годов. Главный герой –Данила Багров, служивший в Чечне, возвращается домой. Но буквально в первые же дни пребывания на родной земле едва не попадает за решетку.

По совету матери парень отправляется в Санкт-Петербург, где живет старший брат Виктор. Встретившись с братом Данила узнает, что Виктор вовсе не бизнесмен, как считала мать, а известный в городе киллер по кличке Татарин.

Интересно! Виктор Сухоруков, играющий брата Данилы Багрова, разговаривает в фильме голосом актера Алексея Полуяна.

К моменту приезда Багрова-младшего Виктору поступил заказ от криминального авторитета Круглого на убийство Чечена, захватившего рынок. Татарин, зная, что Круглый ему не доверяет, просит помочь брата, пожаловавшись тому на якобы вымогательство денег со стороны Чечена.

Даниле удается убить бандита, но во время перестрелки парень получает ранение. Спасает героя вагоновожатая Светлана, с которой у Багрова завязывается роман.

Тем временем Татарина, а заодно и Данилу начинают искать люди Круглого. Зная о его романе со Светланой, бандиты врываются к ней домой и избивают. Но девушка не сдает возлюбленного.

Тогда Круглый, угрожая Виктору расправой, требует сдать младшего Багрова. Виктор заманивает Данилу к себе, но герой догадывается о засаде. Соорудив из охотничьего ружья обрез, Багров-младший расстреливает всю банду вместе с главарем. Но у парня не поднимается рука на родного брата. Он оставляет его в живых, посоветовав сменить род деятельности, устроившись работать в милицию.

Сам Данила отправляется в Москву.

Брат-2

Конец 90-х, Москва. Данила Багров вместе с бывшими сослуживцами участвует в передаче, посвященной чеченской войне. Во время разговора один из однополчан Константин Громов рассказывает о своем брате – хоккеисте Дмитрии. Спортсмен заключил контракт с американским клубом НХЛ, но заработанных денег практически не видит, так как их забирает некий бизнесмен Ричард Меннис.

Сам Костя работает охранником в банке и просит помочь брату своего шефа Валентина Белкина, связанного общими делами с Меннисом. После разговора с шефом Константина убивают.

Для Данилы становится делом чести помочь брату убитого друга. Для этого ему нужно поехать в Америку. Но выйти на Менниса можно только через Белкина.

Как раз в это время в Москву приезжает Виктор. Старший брат за эти годы из киллера превратился в сотрудника милиции. В родном городке ему стало скучно, он решает навестить брата.

Данила предлагает Виктору вместе полететь в Америку. Багрову младшему удается добраться до Белкина и выведать информацию об американце. За братьями начинается охота, но они уходят от погони, расстреляв бандитов из пулемета.

Чтобы сбить преследователей с толку, Багровы решают разделиться – Виктор летит в Чикаго, а Данила – в Нью-Йорк. Тем временем люди Белкина узнают о прошлом Виктора и натравливают на него украинскую мафию.

Багров-младший добирается до Чикаго, где находит Громова, у которого узнает местонахождение Менниса. Параллельно Данила сводит знакомство с проституткой Дашей, которая помогает ему достать оружие и встретиться с Виктором. Проникнув в офис Менниса, Данила отбирает у бизнесмена деньги и возвращает хоккеисту.

Виктор, заметив слежку украинских мафиози, устраивает стрельбу в ресторане. Теперь за ним уже охотится вся полиция Чикаго. Несмотря на это, Багров-старший отказывается лететь домой, выбирая жизнь в Америке.

Данила вместе с Дашей улетает в Москву.

Объяснение сюжета

Балабанову удалось точно передать атмосферу 90-х годов. Страна развалилась, расколов общество, даже семья перестала быть тылом. Данила же стремится отдать свою любовь и заботу нуждающимся в них.

В чем суть концовки

Не все зрители до конца поняли смысл фильма Брат-2, обвинив режиссера в предательстве идеалов, воспетых в первой части.

Во втором фильме Данила Багров отправляется в Америку. Ему удается исполнить последнее желание друга и параллельно спасти запутавшуюся девушку.

Если к концу первой части оставалась надежда на то, что герой поймет – нельзя все решать с помощью оружия, то во втором фильме Данила вновь решает проблемы, убивая людей.

Теперь он сражается уже не за брата, а против богачей, поставив перед собой цель – служить правде, так как он ее сам понимает. Не всем нравится правда. Одни находят оправдания правде, смиряясь со своим положением. Другие готовы бороться, добиваясь ее.

В отличие от брата Виктор считает, что сила в деньгах. И в этом еще больше видна противоположность двух героев. Поэтому в финале фильма старший Багров остается в Америке, а младший возвращается на Родину.

смысл фильма брат

Смысл фильма

О чем фильм

По ходу фильма главный герой знакомится и заводит отношения с персонажами, не принадлежащими к криминальному миру. Он словно Иван из сказки встречает на своем пути, лежащем в неизвестность, разных героев. Обрусевший немец Гофман, которого Данила спасает от рэкетиров. Светлана – вагоновожатая, укрывшая Багрова от бандитов. Тусовщица Кэт. Все эти персонажи второстепенны, но они нужны Балабанову, чтобы полнее раскрыть образ Данилы.

Смысл фильма Брат

В чем же секрет картины? Почему фильм, снятый за месяц с почти нулевым бюджетом, вызвал такие эмоции? Ведь там не было ни экшена, ни спецэффектов, ни особой динамики. Был Питер, суровые 90-е, нищета… Многие актеры участвовали в съемках, не претендуя на гонорар, по старой дружбе с Балабановым. Актриса, сыгравшая Светлану, вспоминала, что снималась в домашней одежде, в которой пришла на пробы. Серый свитер крупной вязки, который напрочь ассоциируется у нас с Братом, был куплен на Блошином рынке за копейки. Как удалось в таких условиях творческой группе сделать Настоящее кино.

В момент совершаемых убийств у Данилы Багрова не дрогнет рука. Но смысл этого абсолютного спокойствия и неустрашимости не в отсутствии человечности, а в полном осознании собственной правоты. Он искренне верит, что зло должно быть наказуемо. Что брат не может быть предателем. Что люди нужны друг другу даже в условиях большого города.

Режиссер максимально точно передал в фильме переход от массового социалистического сознания к личной ответственности каждого за происходящее с ним. Он показал на экране то, что уже понимали все жители нашей огромной страны, но не хотели до конца признавать. Наступило время, когда человек человеку волк. Семья перестала быть тылом, общество раскололось. Мы десятилетиями смотрели за океан, искали для себя прав и свобод и, наконец, нашли то, что искали. Одиночество.

Вот почему так привлекателен образ Данилы Багрова. Он живой человек, готовый отдать своё тепло, заботу и любовь тому, кто в них нуждается. Но весь трагизм фильма в том, что никому эта любовь не нужна.

Уникальная атмосфера осеннего Питера, его серых улиц, скверов и промозглых дождей, слякоть и неизменные песни Наутилуса в наушниках… Да, это криминальная драма, но сколько в ней романтизма. Фильм разлетелся на цитаты, влюбил зрителей в русский рок, и заставил поверить, что в нашей стране можно снимать отличное кино. Мы всегда будем помнить творческий тандем Алексея Балабанова и Сергея Бодрова мл., оставивших неизгладимый след в сердце целого поколения.

Напишите в комментариях свой смысл фильма Брат. Мы с нетерпением будем ждать!

Не ошибусь, если скажу, что фильм «Брат» (и «Брат-2») — культовый для русских. По мнению одного моего знакомого аналитика — это любимый фильм нашего президента (вывод делался по количеству косвенных отсылов и неточных цитат).

Алексей Балабанов — гений. Возможно, это лучший современный режиссер. И тонкий знаток разнообразных психических отклонений, в том числе характеров «на грани».

Некоторые не поняли образ главного героя, обвинив актера в неспособности оживить характер. На самом деле, характер сделан идеально. Важно лишь понимать, что это, на самом деле, за характер. И почему он стал культовым.

Суть характера Данилы Багрова отражена в названии. Самоидентификация Данилы исчерпывается словом «БРАТ». Собственной индивидуальности в смысле оберегаемых личных границ и простого человеческого эгоизма у Данилы нет, он — часть своего рода (семьи, нации). Именно поэтому он так завораживающе бесстрашен. Многим такое бесстрашие (полное, абсолютное, граничащее с отрицанием опасности вообще) кажется патологией. Если выражаться точней, отсутствие страха — симптом психопатии. Но здесь надо обратить внимание, откуда такое бесстрашие возникает.

Данила — настоящий Герой. Его цель — служение Правде (как он ее понимает, но понимая, не сомневается даже на секунду). Бессмертная фраза героя «Сила — в правде» описывает следующий психический механизм. При абсолютной уверенности в своей правоте человек становится сильным. Абсолютная уверенность в том, что существует некая мировая «Правда» и ты являешься ее проводником — это грандиозность с точки зрения психологии. Ты как бы идентифицируешься с тем, кто единолично управляет мировыми процессами. Ты главный, а значит бояться тебе нечего. Ты не просто прав, но и кроме тебя не прав никто, кроме тех, кто с тобой солидарен. Поэтому ты — самый сильный. В этом смысл культовой фразы. И это действительно секрет сверхконцентрации сил и абсолютного спокойствия, которое позволяет действовать максимально эффективно, не отвлекаясь на эмоции, ничего не боясь и не делая ошибок. Эмоция у героя есть, но она одна — стремление достичь намеченной цели. Противоречивые, сложные эмоции, которые и делают характеры «живыми» ему незнакомы. Он прост настолько, что целостность его совершенно монолитна и отсюда он выглядит сверхчеловеком.

Именно по этой схеме выплавляются характеры воинов с самых древних времен. Самураев, спартанцев и берсерков воспитывали именно так и именно такими. Никакого личного Я, никакого эгоизма и страха, воин — часть воинского братства, брат, а не человек. Сила духа у этих людей была нереальной, сила тел и воинское мастерство возрастали благодаря силе духа многократно. И глупцом будет тот, кто отнесется к этому факту презрительно и высокомерно, как глупая молодежь к предкам, начав рассуждать, что дикие времена прошли и теперь каждый — за себя, а права личности важней, чем государство. Подождите хоронить традицию без почестей, как собаку. Ее нужно хотя бы внимательно изучить, чтобы не выплеснуть с водой и ребенка. Эволюция идет по пути индивидуального развития, безусловно, однако важно не растерять на этом пути всю силу. Не оказаться слабее дикарей. В Брате-2 есть упоминание об этом. Проститутка Даша в Америке говорит про темнокожих маргиналов: «в них есть дикость и животная сила, они сильней нас».

Однако настоящий воин животного намного сильней. Животное подчиняется простому инстинкту, а воин — миссии.

Именно вера в миссию дает воину силу. И отсутствие сомнений в предмете веры. Это та самая пассионарность, которую описывал русский историк Лев Гумилев, изучивший много великих полководцев и героев. Пассионарность родственна одержимости, за исключением того, что это не аффект, а ровное горение, позволяющее мозгу работать на полную свою мощь.

Данила Багров всегда спокоен. В фильме есть только один момент, когда он на пару секунд впадает в ярость и истерику, узнав, что его женщину изнасиловали, вот где личное вызвало эмоции, и все. (Чуть позже он всех насильников перестрелял конечно). Все остальное время он невозмутим, поскольку рефлексировать ему не о чем, он всегда точно знает, что надо делать. Поэтому он может с мечтательной улыбкой слушать музыку Наутилуса, выйдя из комнаты, где начинается перестрелка, чтобы потом вернуться в нее и спокойно продолжить перестрелку, точнее завершить, как победитель (ясное дело). Ему не страшно быть убитым, что такое страшно он вообще не знает, однако он старается убитым не быть, поскольку начатое дело не завершено, миссия не выполнена, а за ней будет еще другая. Поэтому убить его очень трудно.

О таких людях один поэт сказал: «Гвозди бы делать из этих людей, крепче б не было в мире гвоздей». А другой поэт писал о таких людях очень много и всегда подчеркивал силу настоящего братства. «В паровозных топках сжигали нас японцы, рот заливали свинцом и оловом, «отрекитесь» ревели, но из горящих глоток лишь три слова «да здравствует коммунизм!» Или. «Если в партию сгрудились малые, сдайся враг, умри и ляг, партия — это рука миллионопалая, сжатая в один громящий кулак».

Из всего этого напрашивается пугающий вывод. Фанатики, в мозгу которых зафиксирована одна грандиозная идея, могут оказаться намного сильней мыслящих, чувствующих и толерантных к другой точке зрения людей. Сомнения, поиск и осознаваемая возможность личного выбора очень сильно снижают концентрацию энергии, направленной на решение конкретной задачи. Обособленные люди слабее сплоченных, а личные границы мешают слиянию. Это наводит многих исследователей на мысли о том, что мы — тупиковая ветвь эволюции.

Однако, не все так плохо. Индивидуальное сознание (которое пока только формируется, поэтому так ущербно) может вывести человечество на новый уровень возможностей разума и раскрыть горизонты, недосягаемые для смелых братьев — маленьких частиц своего рода. Но в переходный период от коллективного сознания к развитию индивидуального люди должны осознавать, насколько их эгоизм, их апатия, их рефлексия ослабляют их, делают трусливыми, безвольными, аморфными, мятущимися. И когда важно собраться и сделать что-то, можно хотя бы ненадолго возвращаться в состояние братства, ощущая свою причастность к той группе людей, интересы которой могут стать твоей миссией.

Растворяться в коллективном нельзя — исчезнешь. Обособляться нельзя — ослабеешь. Представьте себе, насколько сложная задача сейчас у человечества. Совместить в одно целое то, что на первый взгляд является противоречивым.

Приветствую Тебя, читатель ! В этом отзыве я выскажу своё мнение о фильме 1997 года режиссёра Алексея Балабанова » Брат » .

С этим фильмом меня познакомил кто бы Вы думали ? Правильно, брат. Правда двоюродный. Так вот. Фильм мне тогда очень понравился. Поэтому я немедленно переписал себе на диск и после уже у себя дома неоднократно его пересматривал, равно как и вторую часть. Но о ней чуть позже. Немного о сюжете, вдруг кто не смотрел ( неужели такие люди ещё есть ? ) .

Действие фильма происходит в России. 90-е годы. Главного героя зовут Данила Багров. Он возвращается из армии домой, где узнаёт, что его брат Виктор стал серьёзным человеком в Санкт-Петербурге. Ну и Даня едет к нему. А уж там он шороху наведёт!

Почему этот фильм так тепло принят простым народом? Да мне кажется всё просто. Он о нас. О герое нашего времени. О простом русском парне, который не может стоять в стороне и смотреть на беззаконие. И именно поэтому народу так полюбился этот фильм.

А самое интересное, что снят фильм всего за 31 день. И на съёмки было потрачено чуть более 20 тысяч долларов. Это ещё раз доказывает, что можно снять отличное кино за короткий срок и мизерный бюджет .

Ну об актёрах что сказать. Сергей Бодров настолько стал культовой личностью, что после премьеры для многих он был просто — » Брат «. Так же мне нравится игра Виктора Сухорукова, сыгравшего его брата. И ещё на мой взгляд хорошо отыграл Юрий Кузнецов, сыгравший Немца.

Ну и не могу обойти музыкальную сторону. Балабанов заполнил эту нишу группой Наутилус Помпилиус. Не могу сказать, что являюсь фанатом этой группы, но песни из фильма лично мне в душу запали .

Итог. Однозначно фильм » Брат » один из культовых на постсоветском пространстве. Лично мне он никогда не надоедает. Часто пересматриваю его и получаю огромное удовольствие от игры любимых актёров, отличной музыки и просто от хорошего фильма. Если вдруг не видели это кино — то посмотреть стоит, однозначно. Всем удачи !

Читайте также:

      

  • Сочинение на тему маленький ли человек желтков гранатовый браслет
  •   

  • Сочинение на тему английская страна
  •   

  • Сочинение описание внешности человека золушка
  •   

  • Сочинение на тему пример интеллигентности
  •   

  • Сочинение егэ ложный патриотизм

Фильм “Брат” Алексея Балабанова был снят кинокомпанией “СТВ” В 1997 году. Главные роли исполняли Сергей Бодров, Вик­тор Сухорукое, Светлана Письминченко, Юрий Кузнецов, Вячеслав Бутусов. Продолжительность фильма (всего 95 минут) не велика.

Но это новое русское кино сразу же стало участником официальной программы 50-го Каннского фестиваля. Почему “новое русское”? Да потому, что “Брат” действительно оказался самой громкой и яр­кой отечественной премьерой прошлого года, которая покорила сердца российских зрителей.

Главный

герой картины Данила Багров, демобилизованный из армии, вернулся в свой родной городок. Но скучная жизнь россий­ской провинции не устраивала его, и, ища себе на молодую голову приключений и испытывая судьбу, он решил податься во вторую столицу России – Петербург. Там, по слухам, уже несколько лет процветает его старший брат. Но все оказалось не так-то просто – брат был наемным убийцей…

Здесь режиссер излагает свою, навер­ное, излюбленную историю (ту, которая сейчас царит в жизни) – о мире, погубившем душу молодого человека, Балабанов создает сю жетную конструкцию современного боевика, тем самым

вводит в заблуждение зрителей, понявших фильм как историю очередного симпатяги киллера, коих прошло по экранам предостаточно. Но

Фильм “Брат” не об этом. Здесь звучит мотив братской внутренней неразрывной связи. Старший брат, сделав Данилу также професси­ональным убийцей, чистильщиком, словом, современным килле­ром, подставляет его, бросая на произвол судьбы, потому что дол­жен спасаться и думать только о своей собственной шкуре.

Но Да­нила сумел понять и простить брата, так как они “одной крови”. В фильме можно найти и тему убийства, и сюжетный зачин с кино­съемками, на которые случайно забредает герой (просто Балабанов решает посмотреть, при каких условиях в городе можно Выжить…). Наиболее остро и глубоко находит герой свое переживание ошелом­ляющего мгновения встречи провинциала с огромным городом, чу­жим, холодным, враждебным, в котором Данила чувствует себя ни­чтожным, одиноким и беспомощным.

Первое ощущение оказалось неизгладимым. А. Балабанов за­ставляет главного героя неприкаянно слоняться по лабиринтам улиц в поисках брата и жилья, бросает его в объятия общества нар­команов и дворовых тусовок, наделяет пугающим чувством потери своего собственного “я? и дарит как бы зыбкое отдохновение в не­замысловатых песенках Вячеслава Бутусова, согревающих его бес­приютное сердце.

Режиссер как бы пробует себя в жанре современного боевика. Он выбирает сегодняшний шумный многолюдный город – Петер­бург. В каком бы Временнбм Ракурсе и через какую бы сюжетную призму ни искал режиссер, он видел одно: никем вокруг не заме­ченную трагедию маленького человека из толпы.

Судьба, оборвав Даниле крылья, бросает его в самое жаркое пекло жизни, к банди­там, вне привычной системы жизненных координат.

Исходная ситуация фильма “Брат” Балабанова – это ситуация мистического триллера, происходящего, кажется, в рамках абсур­да. Автор сценария сталкивает героя один на один с миром-оборот­нем, который принял облик Города-монстра, Города-убийцы и во­льготно раскинулся на русской земле. Режиссер заставляет Данилу попробовать жить в нем, что на деле оказывается сродни путешест­вию по кругам ада, особо страшному еще и потому, что герой этого не осознает и не ощущает его действия. В этом Городе герой беско­нечно блуждает по одним и тем же улицам.

Время от времени его пути-дорожки пересекаются с теми, кто ему дорог или нужен, кто протянет ему руку помощи и откроет сердце, полное сочувствием и пониманием. Это происходит или на немецком кладбище, или в трактире-забегаловке. Но не стоит искать в этом скрытый смысл, так же как и в том, почему по улицам Петербурга часто одиноко катит блуждающий трамвайчик, вроде бы обещающий спасение, готовый увести человека от опасности – и даже не от самого ли се­бя?

Но на нем не уехать далеко, не вырваться из заколдованного круга…

Балабанов дает своему персонажу такое прошлое, которое нор­мальный человек вынести может, лишь отказавшись оценивать его и думать о нем, – войну. О ней в фильме почти не говорится, ни­каких примет ее нет, кроме одной-единственной исковерканной ду­ши обыкновенного милого мальчика Данилы (Сергей Бордов), в ме­ру неразвитого, в меру Порядочного, Отзывчивого, умеющего быть

Благодарным и чувствующего ответственность за близких. Но вой­на отучила его видеть во враге человека. И теперь брату достаточно сказать Даниле: тот – мафиози, тот – банкир, тот угрожает, – и Данила равнодушно стреляет.

Вот так и путешествует по мегаполису мальчик с наполовину умершей душой, как зверь по чужому лесу, – приглядываясь, го­товя себе запасные убежища, всегда настороже, готовый к внезап­ным нападениям. И Город покоряется ему – прячет в своих пере­улках, уберегает от врагов, дарит жилье и нужные встречи. Как сказал его друг по кличке Немец, что “Город – это злая сила.

Си­льные приезжают – становятся слабыми. Город забирает Силу”. Мертвое притягивает мертвых, живое – живых.

Сам не понимая, что с ним произошло и в кого он превратился, Данила оказался по­середине между чудовищем – Городом и живыми обычными людь­ми, между смертью, легко творимой его руками, и романтическими песнями “Наутилуса*, которые впитывает в себя как наркотик.

В жестокой сказке Балабанова нет хорошего конца и нет вообще как такового. Мои слезы здесь ничего не изменяют. Да, хотя Город отпустил Данилу.

Может быть, потому, что они “одной крови”? Но не спасение ждет юношу за его пределами – под полой куртки уносит он обрез…

Балабанов проявил себя как режиссер, тонко чувствующий из­бранный жанр, обладающий абсолютным композиционным чутьем и сориентированный на создание выразительного музыкального об­раза, который является и знаком времени, и характерной реально­сти, и отображением душевного состояния человека. Герои фильма не способны сформулировать свое отношение к происходящему, но ощущают все непосредственно, чувственно, через музыку, звук.

Из-за всего этого “Брат” не позволяет сомневаться в его безу­словном лидерстве.

Как показывает статистика, зрительский успех “Брата” склады­вается сразу из нескольких составных частей. Вряд ли на него осо­бенно повлияли призы “Кинотавра” или даже участие в официаль­ной программе Каннского кинофестиваля. Самое главное – нако­нец-то впервые за несколько лет появился фильм, вызвавший дей­ствительный, а не привычно подогретый рекламой общественный интерес.

Не столько модно было смотреть “Брата”, сколько немод­но его не посмотреть и не высказать по его поводу собственное мне­ние. “Брат” стал поводом для самостоятельных обобщений: хорошо ли, когда символом эпохи становится киллер (пусть даже люби­тель)? Кроме того, своим спорным подходом к показу межнациона­льных отношений (русские, Чеченцы, немцы) фильм наконец-то сделал рассуждение о политкорректности в российском искусстве Обоснованными.

Другой не менее важной причиной победы “Брата” стало долго­жданное появление в российском кино героя действия. Брать при­мер с Данилы Багрова, конечно, не хочется (да, пожалуй, и не сто­ит), но следить за его похождениями с интересом можно без труда. Поэтому очень показателен успех “Брата”.

Сейчас купить этот фильм можно где угодно. Это кино, которое (хотя бы некоторое время, а может, и навсегда) останется в домашних видеотеках на-

Равне С классикой отечественной комедии и американскими боеви­ками. Пока это едва ли не главный показатель того, что фильм дей­ствительно замечен зрителями. Он нужен русским, так как подчер­кивает смысл нашего сегодняшнего существования и образа жизни многих русских, и не только “новых”.

На мой Взгляд, Самой высокой оценки заслуживают и режиссер­ская, и все без исключения актерские работы (особенно потрясаю­щий воображение образ главного героя, созданный молодым акте­ром Сергеем Бодровым), буквально заставляющие зрителей “вклю­читься* в сюжет, и множество поднятых в фильме проблем, други­ми глазами посмотреть на новое “потерянное” поколение пришед­ших с войны молодых людей, обожженных изнутри и потому рав­нодушных ко всему, что кажется нам таким естественным: добро­та, сострадание, а также простое человеческое стремление радова­ться жизни и каждому новому дню.

Несмотря на “черный” Сюжет, не столь развлекающий зрителя, сколько ужасающий его, картина “Брат” не оставляет чувства без­надежности и опустошения – она зовет “вырваться” из плена мрачных переживаний и сделать что-нибудь действенное для того, чтобы каждый из нас ощутил светлую радость жизни, вспомнил и не дал забыть другим о том, что человек создан для счастья, любви и созидания.

Loading…

Фильм «Брат» Алексея Балабанова был снят кинокомпанией «СТВ» в 1997 году. Главные роли исполняли Сергей Бодров, Виктор Сухорукое, Светлана Письминченко, Юрий Кузнецов, Вячеслав Бутусов. Продолжительность фильма (всего 95 минут) не велика. Но это новое русское кино сразу же стало участником официальной программы 50-го Каннского фестиваля. Почему «новое русское»? Да потому, что «Брат» действительно оказался самой громкой и яркой отечественной премьерой прошлого года, которая покорила сердца российских зрителей.

Главный герой картины Данила Багров, демобилизованный из армии, вернулся в свой родной городок. Но скучная жизнь российской провинции не устраивала его, и, ища себе на молодую голову приключений и испытывая судьбу, он решил податься во вторую столицу России — Петербург. Там, по слухам, уже несколько лет процветает его старший брат. Но все оказалось не так-то просто — брат был наемным убийцей… Здесь режиссер излагает свою, наверное, излюбленную историю (ту, которая сейчас царит в жизни) — о мире, погубившем душу молодого человека, Балабанов создает сю жетную конструкцию современного боевика, тем самым вводит в заблуждение зрителей, понявших фильм как историю очередного симпатяги киллера, коих прошло по экранам предостаточно. Но

фильм «Брат» не об этом. Здесь звучит мотив братской внутренней неразрывной связи. Старший брат, сделав Данилу также профессиональным убийцей, чистильщиком, словом, современным киллером, подставляет его, бросая на произвол судьбы, потому что должен спасаться и думать только о своей собственной шкуре. Но Данила сумел понять и простить брата, так как они «одной крови». В фильме можно найти и тему убийства, и сюжетный зачин с киносъемками, на которые случайно забредает герой (просто Балабанов решает посмотреть, при каких условиях в городе можно выжить…). Наиболее остро и глубоко находит герой свое переживание ошеломляющего мгновения встречи провинциала с огромным городом, чужим, холодным, враждебным, в котором Данила чувствует себя ничтожным, одиноким и беспомощным.

Первое ощущение оказалось неизгладимым. А. Балабанов заставляет главного героя неприкаянно слоняться по лабиринтам улиц в поисках брата и жилья, бросает его в объятия общества наркоманов и дворовых тусовок, наделяет пугающим чувством потери своего собственного «я»и дарит как бы зыбкое отдохновение в незамысловатых песенках Вячеслава Бутусова, согревающих его бесприютное сердце.

Режиссер как бы пробует себя в жанре современного боевика. Он выбирает сегодняшний шумный многолюдный город — Петербург. В каком бы временном ракурсе и через какую бы сюжетную призму ни искал режиссер, он видел одно: никем вокруг не замеченную трагедию маленького человека из толпы. Судьба, оборвав Даниле крылья, бросает его в самое жаркое пекло жизни, к бандитам, вне привычной системы жизненных координат.
Исходная ситуация фильма «Брат» Балабанова — это ситуация мистического триллера, происходящего, кажется, в рамках абсурда. Автор сценария сталкивает героя один на один с миром-оборотнем, который принял облик Города-монстра, Города-убийцы и вольготно раскинулся на русской земле. Режиссер заставляет Данилу попробовать жить в нем, что на деле оказывается сродни путешествию по кругам ада, особо страшному еще и потому, что герой этого не осознает и не ощущает его действия. В этом Городе герой бесконечно блуждает по одним и тем же улицам. Время от времени его пути-дорожки пересекаются с теми, кто ему дорог или нужен, кто протянет ему руку помощи и откроет сердце, полное сочувствием и пониманием. Это происходит или на немецком кладбище, или в трактире-забегаловке. Но не стоит искать в этом скрытый смысл, так же как и в том, почему по улицам Петербурга часто одиноко катит блуждающий трамвайчик, вроде бы обещающий спасение, готовый увести человека от опасности — и даже не от самого ли себя? Но на нем не уехать далеко, не вырваться из заколдованного круга…

Балабанов дает своему персонажу такое прошлое, которое нормальный человек вынести может, лишь отказавшись оценивать его и думать о нем, — войну. О ней в фильме почти не говорится, никаких примет ее нет, кроме одной-единственной исковерканной души обыкновенного милого мальчика Данилы (Сергей Бордов), в меру неразвитого, в меру порядочного, отзывчивого, умеющего быть
благодарным и чувствующего ответственность за близких. Но война отучила его видеть во враге человека. И теперь брату достаточно сказать Даниле: тот — мафиози, тот — банкир, тот угрожает, — и Данила равнодушно стреляет.

Вот так и путешествует по мегаполису мальчик с наполовину умершей душой, как зверь по чужому лесу, — приглядываясь, готовя себе запасные убежища, всегда настороже, готовый к внезапным нападениям. И Город покоряется ему — прячет в своих переулках, уберегает от врагов, дарит жилье и нужные встречи. Как сказал его друг по кличке Немец, что «Город — это злая сила. Сильные приезжают — становятся слабыми. Город забирает силу». Мертвое притягивает мертвых, живое — живых. Сам не понимая, что с ним произошло и в кого он превратился, Данила оказался посередине между чудовищем — Городом и живыми обычными людьми, между смертью, легко творимой его руками, и романтическими песнями «Наутилуса», которые впитывает в себя как наркотик.
В жестокой сказке Балабанова нет хорошего конца и нет вообще как такового. Мои слезы здесь ничего не изменяют. Да, хотя Город отпустил Данилу. Может быть, потому, что они «одной крови»? Но не спасение ждет юношу за его пределами — под полой куртки уносит он обрез…

Балабанов проявил себя как режиссер, тонко чувствующий избранный жанр, обладающий абсолютным композиционным чутьем и сориентированный на создание выразительного музыкального образа, который является и знаком времени, и характерной реальности, и отображением душевного состояния человека. Герои фильма не способны сформулировать свое отношение к происходящему, но ощущают все непосредственно, чувственно, через музыку, звук.

Из-за всего этого «Брат» не позволяет сомневаться в его безусловном лидерстве.
Как показывает статистика, зрительский успех «Брата» складывается сразу из нескольких составных частей. Вряд ли на него особенно повлияли призы «Кинотавра» или даже участие в официальной программе Каннского кинофестиваля. Самое главное — наконец-то впервые за несколько лет появился фильм, вызвавший действительный, а не привычно подогретый рекламой общественный интерес. Не столько модно было смотреть «Брата», сколько немодно его не посмотреть и не высказать по его поводу собственное мнение. «Брат» стал поводом для самостоятельных обобщений: хорошо ли, когда символом эпохи становится киллер (пусть даже любитель)? Кроме того, своим спорным подходом к показу межнациональных отношений {русские, чеченцы, немцы) фильм наконец-то сделал рассуждение о политкорректности в российском искусстве обоснованными.
Другой не менее важной причиной победы «Брата» стало долгожданное появление в российском кино героя действия. Брать пример с Данилы Багрова, конечно, не хочется (да, пожалуй, и не стоит), но следить за его похождениями с интересом можно без труда. Поэтому очень показателен успех «Брата». Сейчас купить этот фильм можно где угодно. Это кино, которое (хотя бы некоторое время, а может, и навсегда) останется в домашних видеотеках наранне с классикой отечественной комедии и американскими боевиками. Пока это едва ли не главный показатель того, что фильм действительно замечен зрителями. Он нужен русским, так как подчеркивает смысл нашего сегодняшнего существования и образа жизни многих русских, и не только «новых».

На мой взгляд, самой высокой оценки заслуживают и режиссерская, и все без исключения актерские работы (особенно потрясающий воображение образ главного героя, созданный молодым актером Сергеем Бодровым), буквально заставляющие зрителей «включиться» в сюжет, и множество поднятых в фильме проблем, другими глазами посмотреть на новое «потерянное» поколение пришедших с войны молодых людей, обожженных изнутри и потому равнодушных ко всему, что кажется нам таким естественным: доброта, сострадание, а также простое человеческое стремление радоваться жизни и каждому новому дню.

Несмотря на «черный» сюжет, не столь развлекающий зрителя, сколько ужасающий его, картина «Брат» не оставляет чувства безнадежности и опустошения — она зовет «вырваться» из плена мрачных переживаний и сделать что-нибудь действенное для того, чтобы каждый из нас ощутил светлую радость жизни, вспомнил и не дал забыть другим о том, что человек создан для счастья, любви и созидания.

Рецензия на фильм Алексеева Балабанова Брат

Фильм «Брат» Алексея Балабанова был снят кинокомпанией «СТВ» в 1997 году. Главные роли исполняли Сергей Бодров, Виктор Сухоруков, Светлана Письминченко, Юрий Кузнецов, Вячеслав Бутусов. Продолжительность фильма (всего 95 минут) не велика. Но это новое русское кино сразу же стало участником официальной программы 50-го Каннского фестиваля. Почему «новое русское»? Да потому, что «Брат» действительно оказался самой громкой и яркой отечественной премьерой прошлого года, которая покорила сердца российских зрителей.

Главный герой картины Данила Багров, демобилизованный из армии, вернулся в свой родной городок. Но скучная жизнь российской провинции не устраивала его, и, ища себе на молодую голову приключений и испытывая судьбу, он решил податься во вторую столицу России — Петербург. Там, по слухам, уже несколько лет процветает его старший брат. Но все оказалось не так-то просто — брат был наемным убийцей… Здесь режиссер излагает свою, наверное, излюбленную историю (ту, которая сейчас царит в жизни) — о мире, погубившем душу молодого человека, Балабанов создает сюжетную конструкцию современного боевика, тем самым вводит в заблуждение зрителей, понявших фильм как историю очередного симпатяги киллера, коих прошло по экранам предостаточно. Но фильм «Брат» не об этом. Здесь звучит мотив братской внутренней неразрывной связи. Старший брат, сделав Данилу также профессиональным убийцей, чистильщиком, словом, современным киллером, подставляет его, бросая на произвол судьбы, потому что должен спасаться и думать только о своей собственной шкуре. Но Данила сумел понять и простить брата, так как они «одной крови». В фильме можно найти и тему убийства, и сюжетный зачин с киносъемками, на которые случайно забредает герой (просто Балабанов решает посмотреть, при каких условиях в городе можно выжить…). Наиболее остро и глубоко находит герой свое переживание ошеломляющего мгновения встречи провинциала с огромным городом, чужим, холодным, враждебным, в котором Данила чувствует себя ничтожным, одиноким и беспомощным.

Первое ощущение оказалось неизгладимым. А. Балабанов заставляет главного героя неприкаянно слоняться по лабиринтам улиц в поисках брата и жилья, бросает его в объятия общества наркоманов и дворовых тусовок, наделяет пугающим чувством потери своего собственного «я» и дарит как бы зыбкое отдохновение в незамысловатых песенках Вячеслава Бутусова, согревающих его бесприютное сердце.

Режиссер как бы пробует себя в жанре современного боевика. Он выбирает сегодняшний шумный многолюдный город — Петербург. В каком бы временном ракурсе и через какую бы сюжетную призму ни искал режиссер, он видел одно: никем вокруг не замеченную трагедию маленького человека из толпы. Судьба, оборвав Даниле крылья, бросает его в самое жаркое пекло жизни, к бандитам, вне привычной системы жизненных координат.

Исходная ситуация фильма «Брат» Балабанова — это ситуация мистического триллера, происходящего, кажется, в рамках абсурда. Автор сценария сталкивает героя один на один с миром-оборотнем, который принял облик Города-монстра, Города-убийцы и вольготно раскинулся на русской земле. Режиссер заставляет Данилу попробовать жить в нем, что на деле оказывается сродни путешествию по кругам ада, особо страшному еще и потому, что герой этого не осознает и не ощущает его действия. В этом Городе герой бесконечно блуждает по одним и тем же улицам. Время от времени его пути-дорожки пересекаются с теми, кто ему дорог или нужен, кто протянет ему руку помощи и откроет сердце, полное сочувствием и пониманием. Это происходит или на немецком кладбище, или в трактире-забегаловке. Но не стоит искать в этом скрытый смысл, так же как и в том, почему по улицам Петербурга часто одиноко катит блуждающий трамвайчик, вроде бы обещающий спасение, готовый увести человека от опасности — и даже не от самого ли себя? Но на нем не уехать далеко, не вырваться из заколдованного круга…

Балабанов дает своему персонажу такое прошлое, которое нормальный человек вынести может, лишь отказавшись оценивать его и думать о нем, — войну. О ней в фильме почти не говорится, никаких примет ее нет, кроме одной-единственной исковерканной души обыкновенного милого мальчика Данилы (Сергей Бордов), в меру неразвитого, в меру порядочного, отзывчивого, умеющего быть благодарным и чувствующего ответственность за близких. Но война отучила его видеть во враге человека. И теперь брату достаточно сказать Даниле: тот — мафиози, тот — банкир, тот угрожает, — и Данила равнодушно стреляет.

Вот так и путешествует по мегаполису мальчик с наполовину умершей душой, как зверь по чужому лесу, — приглядываясь, готовя себе запасные убежища, всегда настороже, готовый к внезапным нападениям. И Город покоряется ему — прячет в своих переулках, уберегает от врагов, дарит жилье и нужные встречи. Как сказал его друг по кличке Немец, что «Город — это злая сила. Сильные приезжают — становятся слабыми. Город забирает силу». Мертвое притягивает мертвых, живое — живых. Сам не понимая, что с ним произошло и в кого он превратился, Данила оказался посередине между чудовищем — Городом и живыми обычными людьми, между смертью, легко творимой его руками, и романтическими песнями «Наутилуса», которые впитывает в себя как наркотик.

В жестокой сказке Балабанова нет хорошего конца и нет вообще как такового. Мои слезы здесь ничего не изменяют. Да, хотя Город отпустил Данилу. Может быть, потому, что они «одной крови»? Но не спасение ждет юношу за его пределами — под полой куртки уносит он обрез…

Балабанов проявил себя как режиссер, тонко чувствующий избранный жанр, обладающий абсолютным композиционным чутьем и сориентированный на создание выразительного музыкального образа, который является и знаком времени, и характерной реальности, и отображением душевного состояния человека. Герои фильма не способны сформулировать свое отношение к происходящему, но ощущают все непосредственно, чувственно, через музыку, звук.

Из-за всего этого «Брат» не позволяет сомневаться в его безусловном лидерстве. Как показывает статистика, зрительский успех «Брата» складывается сразу из нескольких составных частей. Вряд ли на него особенно повлияли призы «Кинотавра» или даже участие в официальной программе Каннского кинофестиваля. Самое главное — наконец-то впервые за несколько лет появился фильм, вызвавший действительный, а не привычно подогретый рекламой общественный интерес. Не столько модно было смотреть «Брата», сколько немодно его не посмотреть и не высказать по его поводу собственное мнение. «Брат» стал поводом для самостоятельных обобщений: хорошо ли, когда символом эпохи становится киллер (пусть даже любитель)? Кроме того, своим спорным подходом к показу межнациональных отношений (русские, чеченцы, немцы) фильм наконец-то сделал рассуждение о политкорректности в российском искусстве обоснованными.

Другой не менее важной причиной победы «Брата» стало долгожданное появление в российском кино героя действия. Брать пример с Данилы Багрова, конечно, не хочется (да, пожалуй, и не стоит), но следить за его похождениями с интересом можно без труда. Поэтому очень показателен успех «Брата». Сейчас купить этот фильм можно где угодно. Это кино, которое (хотя бы некоторое время, а может, и навсегда) останется в домашних видеотеках на равне с классикой отечественной комедии и американскими боевиками. Пока это едва ли не главный показатель того, что фильм действительно замечен зрителями. Он нужен русским, так как подчеркивает смысл нашего сегодняшнего существования и образа жизни многих русских, и не только «новых».

На мой взгляд, самой высокой оценки заслуживают и режиссерская, и все без исключения актерские работы (особенно потрясающий воображение образ главного героя, созданный молодым актером Сергеем Бодровым), буквально заставляющие зрителей «включиться» в сюжет, и множество поднятых в фильме проблем, другими глазами посмотреть на новое «потерянное» поколение пришедших с войны молодых людей, обожженных изнутри и потому равнодушных ко всему, что кажется нам таким естественным: доброта, сострадание, а также простое человеческое стремление радоваться жизни и каждому новому дню.

Несмотря на «черный» сюжет, не столь развлекающий зрителя, сколько ужасающий его, картина «Брат» не оставляет чувства безнадежности и опустошения — она зовет «вырваться» из плена мрачных переживаний и сделать что-нибудь действенное для того, чтобы каждый из нас ощутил светлую радость жизни, вспомнил и не дал забыть другим о том, что человек создан для счастья, любви и созидания.

Фильм Алексея Балабанова «Брат» (1997) является культовым для русского человека, который пережил 90-е. Вряд ли в нашей стране можно встретить того, кому незнакомо имя Данилы Багрова. В этом, несомненно, заслуга Балабанова как режиссера. Ему удалось объединить разномастное большинство в едином потоке любви к этой картине. В чем же смысл фильма «Брат»? Почему он до сих пор остается одним из самых любимых фильмов россиян?

О чем фильм «Брат»

Сюжет этой криминальной драмы прост, как и сам образ главного героя. Дембель Данила возвращается в родной городок после службы в армии. Случайно сорвав съемки клипа группы «Наутилус Помпилиус», он оказывается в милиции. Мать, недовольная праздношатающимся сыном, отправляет его к брату в Петербург.

Брат Виктор, который по словам матери «большой человек», на деле оказывается киллером Татарином. Он втягивает Данилу в криминальные разборки и каждый раз придумывает для младшего брата причины, по которым необходимо совершить убийство. Данила готов на всё ради брата. Однажды Татарин крупно подставляет Данилу, но тот словно не желает этого замечать.

По ходу фильма главный герой знакомится и заводит отношения с персонажами, не принадлежащими к криминальному миру. Он словно Иван из сказки встречает на своем пути, лежащем в неизвестность, разных героев. Обрусевший немец Гофман, которого Данила спасает от рэкетиров. Светлана – вагоновожатая, укрывшая Багрова от бандитов. Тусовщица Кэт. Все эти персонажи второстепенны, но они нужны Балабанову, чтобы полнее раскрыть образ Данилы.О чем фильм "Брат"

Смысл фильма Брат

В чем же секрет картины? Почему фильм, снятый за месяц с почти нулевым бюджетом, вызвал такие эмоции? Ведь там не было ни экшена, ни спецэффектов, ни особой динамики. Был Питер, суровые 90-е, нищета… Многие актеры участвовали в съемках, не претендуя на гонорар, по старой дружбе с Балабановым. Актриса, сыгравшая Светлану, вспоминала, что снималась в домашней одежде, в которой пришла на пробы. Серый свитер крупной вязки, который напрочь ассоциируется у нас с Братом, был куплен на Блошином рынке за копейки. Как удалось в таких условиях творческой группе сделать Настоящее кино?!?

Гений Балабанова в особом психологизме, в удивительной тонкости характеров, создаваемых режиссером. Но чем объяснить некоторую «топорность» образа Данилы? Ведь многие критики после просмотра обвиняли актера в неспособности оживить характер главного героя.

Есть мнение, что простота Данилы – это простота Сергея Бодрова, который в целом и не играл. Он жил на съемочной площадке, был самим собой. И этим вызвал особое доверие у зрителя. Но это, конечно же, не всё. Суть характера главного героя заключается в самом названии фильма. Он Брат. Часть своей семьи и часть нации. Не случайно образ Данилы выписан скупо. Он словно белый лист, на котором начертаны лишь немногие особенности. Если присмотреться, то Данила Багров почти лишен индивидуальности и человеческого эгоизма. Он прост, но в этой простоте скрывается железная монолитность, цельность. Он предельно сконцентрирован на единственной цели – служении Высшей справедливости. «Правде» как её называет главный герой. «У кого правда, тот и сильней!» Отсюда полное бесстрашие Данилы, благодаря которому позже российские бандиты ошибочно признают его «своим».

В момент совершаемых убийств у Данилы Багрова не дрогнет рука. Но смысл этого абсолютного спокойствия и неустрашимости не в отсутствии человечности, а в полном осознании собственной правоты. Он искренне верит, что зло должно быть наказуемо. Что брат не может быть предателем. Что люди нужны друг другу даже в условиях большого города.

Еще один огромный смысловой пласт в фильме «Брат» — это тема больших городов и человеческой разобщенности. Данила как неприкаянный ищет свою семью, но не находит. Также как не находит у встречных персонажей любви, ласки, дружеской привязанности. В этом огромном городе, где каждый задавшись целью может достичь вершин, никто никому не нужен. И если приходит беда, то это личная проблема каждого.

Режиссер максимально точно передал в фильме переход от массового социалистического сознания к личной ответственности каждого за происходящее с ним. Он показал на экране то, что уже понимали все жители нашей огромной страны, но не хотели до конца признавать. Наступило время, когда человек человеку волк. Семья перестала быть тылом, общество раскололось. Мы десятилетиями смотрели за океан, искали для себя прав и свобод и, наконец, нашли то, что искали. Одиночество.

Вот почему так привлекателен образ Данилы Багрова. Он живой человек, готовый отдать своё тепло, заботу и любовь тому, кто в них нуждается. Но весь трагизм фильма в том, что никому эта любовь не нужна.

Уникальная атмосфера осеннего Питера, его серых улиц, скверов и промозглых дождей, слякоть и неизменные песни Наутилуса в наушниках… Да, это криминальная драма, но сколько в ней романтизма. Фильм разлетелся на цитаты, влюбил зрителей в русский рок, и заставил поверить, что в нашей стране можно снимать отличное кино. Мы всегда будем помнить творческий тандем Алексея Балабанова и Сергея Бодрова мл., оставивших неизгладимый след в сердце целого поколения.

Напишите в комментариях свой смысл фильма Брат. Мы с нетерпением будем ждать!

В 1997 году на экраны полуразрушенных российских кинотеатров вышел фильм «Брат», который окрестили шедевром нашего новейшего кинематографа, а Данила Багров стал «национальным героем». Сергей Бодров, исполнивший его роль, стал кумиром нового поколения, а режиссёра Алексея Балабанова сегодня называют человеком, предсказавшим развитие «русского пути».

Но как фильмы «Брат» и «Брат 2» стали культовыми? И почему сегодня нам пора забыть о философии Данилы Багрова?

Время чтения: 5 минут

«We are Russians»

Картины «Брат» и «Брат 2» не были самыми важными в фильмографии Алексея Балабанова. За первый фильм он взялся, чтобы заработать на съемки эстетского и вычурного кино о дореволюционной России «Про уродов и людей». Но Данила Багров стал неожиданно популярен, и Балабанов снял продолжение его истории.

В главном герое зрители видели метафору России: в первой части он был потерянным и ищущим «своих» в постсоветских реалиях, а во второй превратился в народного мстителя, который в силах победить даже американцев.

Но фильмы, которые называют исследованием русской души, для режиссера были не более чем жанровым экспериментом. Не зря многие сравнивают их с кинокомиксами: резкий монтаж, кадры, похожие на фреймы (отдельные рисунки в комиксах), и непобедимый супергерой. Ориентируясь на популярные американские боевики 90-х, хлынувшие в Россию после распада СССР, Балабанов снял свою версию в российских реалиях, а в продолжении и вовсе отправил героя на родину жанра.

«Музыка-то ваша американская — говно»

«Брат» не только стал одним из первых фильмов новой России, получивших народную любовь, но и всполошил ряды кинокритиков. Это было провокационное и дерзкое кино, такого до Балабанова никто не снимал.

Режиссер сохранил мрачную обреченность перестроечного кино, соединив её с тропами голливудских блокбастеров.

При этом он, очевидно, ориентировался на западных независимых режиссеров 90-х, которые находились на пике славы. «Брат 2» и вовсе превращается в галерею отсылок к американскому кино: от Тарантино до классических гангстерских фильмов.

Каждый может увидеть влияние мирового кинематографа на отечественный. Ловите готовую подборку курсов, чтобы узнать о стоящем российском кино!


Балабанов также становится первым российским режиссером, который создает саундтрек по голливудским принципам, когда музыка из фильма является самостоятельным произведением.

«Не брат ты мне»

Криминальная тема была не редкостью в кино 90-х, но именно Балабанов заложил фундамент для фильмов о нелегкой жизни киллеров и преступников. Без Данилы Багрова нельзя представить и другого народного героя — Сашу Белого. А позже сам Балабанов снял фильм «Жмурки», в котором довел криминальную тему до абсурда, высмеивая романтизацию бандитов.

Но до сих пор главного героя дилогии Данилу Багрова многие воспринимают не как убийцу с ПТСР и сомнительными этическими принципами, а как Робин Гуда и национального героя. Конечно, зрители XX века, жившие в разрухе, страхе и ностальгии по спокойному времени, воспринимали Багрова как защитника униженных и оскорблённых.

Но если смотреть фильм в XXI веке, то становится очевидно, насколько Данила травмированный и инфантильный. У него нет никакой рефлексии, он только повторяет заученные истины: есть свои, а есть чужие. Чужие (даже «хорошие») должны умереть, своих (даже «плохих») надо спасать. Кто чужой в его картине мира? Все, кто нам не «братья»: евреи, американцы и вообще все, кто не похож на представителей «титульной» славянской нации.

«Это Родина моя! Всех люблю на свете я!»

Взгляды Багрова на справедливость продиктованы эпохой. В ситуации, когда потеряны все ориентиры, он живет по законам войны, которая его сформировала. Он защищает старшего брата даже тогда, когда тот его предает, вступается за боевого товарища, потому что руководствуется чувством справедливости. Для него даже самый гнусный и пропащий «свой» достоин того, чтобы ему помочь. А если человек «чужой», то можно забыть о справедливости.

В США следовать таким принципам становится сложнее: оказывается, что иногда американец ближе, чем украинец. Но в итоге кавказцев из первого фильма, крышующих рынок и обижающих кондуктора, заменяют афроамериканцы: подсмотренные в американских фильмах пародийные жители гетто расплачиваются за эксплуатацию русской секс-работницы Даши. Интересно, что позже Данила лихо расстреливает темнокожих бандитов, но, видимо, щадит белого американца, который смотрит русское снафф-видео.

«Таких придурков даже бабы не ждут»

Женщин Багров воспринимает еще примитивнее, чем мужчин. Они всегда объекты: с ними можно спать, их нужно спасать (даже тогда, когда они не просят). Решения и желания женщин он не воспринимает всерьез.
Он легко обесценивает творчество Ирины Салтыковой, потому что она исполняет песни, которые не слушают на войне. Иронично относится к увлечениям Кэт, которая любит иностранную музыку. Лиза Джеффри и вовсе играет роль трофея: наш герой по всем законам колониального кино должен получить любовь экзотической девушки, но выберет он, конечно, русскую. Единственным сильным и ярким женским персонажем оказывается секс-работница Даша.

«В чём сила?»

Успех дилогии основан не только на том, что Балабанов снял фильм в нужное время, когда Россия искала нового героя, который отомстит за все беды и защитит от всего мира. Важен также контраст между героем и актером: интеллигентный Сергей Бодров с искусствоведческим образованием облагородил убийцу Данилу Багрова. Его застенчивая улыбка сразу же превратила недалекого и грубоватого маргинала в романтического и непонятого героя, который сбегает из суровой реальности с помощью песен Nautilus Pompilius.

Даниле с лицом Бодрова мы верим и, кажется, теряем способность критически оценивать его взгляды.

«Русская идея, Достоевский, держава…»

Фильмы о Даниле Багрове — важнейший феномен российского кино. Они запечатлели целую эпоху и отразили её страдания и надежды. Но, кажется, пытаясь создать зеркало страны, Балабанов сформировал новую идеологию. Конечно, нельзя запретить фильмы об убийцах. Но, романтизируя образ злодея, необходимо помнить о точке отстранения, которой в «Брате» не хватает.

Так получилось, что даже сейчас зал рукоплещет на повторных показах не режиссёрским приёмам, а ксенофобным высказываниям. Уже не первое поколение, очарованное улыбкой всесильного простого парня Данилы, по инерции повторяет за ним слова ненависти ко всему миру. Его история — это концентрация идей и настроений страшного периода в истории страны. Но прошло уже 20 лет, мир изменился. А футболки с цитатой «В чем сила, брат?» все еще продаются в каждой сувенирной лавке.

Если вы хотите научиться читать режиссерский почерк и профессионально разбирать любимые фильмы, вам поможет наш курс «Станьте кинокритиком»

Понравилась статья?
Читайте ещё о кино здесь.

На смену Даниле Багрову в нулевые пришёл Саша Белый. О главном герое «Бригады» и влиянии сериала на культуру узнайте из видео нашего проекта:

Правое полушарие Интроверта

Цикл рецензий переходящих от одного фильма к другому. В данном случае, статья и тема посвящена известному постановщику, сценаристу, продюсеру и режиссёру – Алексею Балабанову, а также Сергею Бодрову мл., так безвременно и рано покинувшим этот мир.

Смерть ничто. Есть только счастье! Счастье творчества, счастье природы бытия, где бы ни пребывал творец или мастер. Есть всемирная, всепоглощающая любовь. Любовь в наших сердцах. Любовь к искусству, любовь к выражению, любовь каждого из нас к чему-то или кому-то. Часть любви – это наши воспоминания, наша память. Всё.

Крылья! Всё началось с крыльев Наутилус Помпилиус, а ещё с воспоминаний. Воспоминаний нашей вчерашней, прошлогодней, вековой и вечной жизни. Только важные для вас, настоящие воспоминания рождают и дают крылья. Крылья были у Сергея Бодрова мл. и Алексея Балабанова, фильм «Брат», а ещё Наутилус Помпилиус «Крылья» (слова песни).
Мне хочется плакать от боли или забыться во сне,
Где твои крылья, которые так нравились мне?

Когда-то у нас было время — теперь у нас есть дела,
Доказывать, что сильный жрет слабых,
Доказывать что сажа бела,
Мы все потеряли что-то, …
Где, твои крылья, которые нравились мне?

Я вижу ты боишься открытых окон,
И верхних этажей,
И если завтра начнется пожар и все здание будет в огне,
Мы погибнем без этих крыльев — которые нравились мне,

Где, твои крылья, которые нравились мне?
Где, твои крылья, которые нравились мне?
Где твои крылья?!
У Балабанова и Бодрова они всегда были. Это бреющий полёт над суетой, полёт над чистым, грязным, любимым и пасмурным городом. Полёт над видами, листками сценария, идеями, сюжетами, жизнью. Ведь они своим творчеством доказывали жизнь. Жизнь и любовь к городу, любовь к отечеству. Творчество у них проявлялось по-разному, но всегда активно, всегда их объединяли крылья и полёт, полёт и крылья, словно мотылька в огонь. Огонь творчества был до последнего, он у нас остался наследием. Крыльев больше нет. Нет!

О сюжете фильма можно сказать так. Один дембель приезжает к себе домой после службы. Но, не успев опомнится, попадает в милицию. Выйдя от туда у него начинаются настоящие приключения, неприятности, подставы, и серая будничная действительность. Это и называется жизнь! К ней в фильме каждый по-разному относится. Именно в этом идёт философия, философия простоты!

Громкие и беззаботные 80-е перешли в отчаянные и буйные 90-е. Все тянутся в большие города. Чем больше город, тем больше его влияние. Большой город как опасная трясина, оступился, и он засасывает. Любой человек вязнет как в топи, улицы, районы, станции метро становятся непроходимым болотом, невыпускающим человека из своих лап, своих кругов ада, куда человек добровольно стремится.
Стремятся туда и персонажи «Брата», бесконечно сопровождаемые русским роком, музыкой «Наутилус» и композитором, звукорежиссёром Вячеславом Бутусовым, чья основная дорожка в фильме. Это потом был Свердловский рок, а пока Питер – колыбель Аквариума и ДДТ, группы Алисы и Кино. Костя Кинчев и Виктор Цой, Майк Науменко и Пётр Мамонов, «Звуки Му» и «Зоопарк».

Многие знали друг друга, тусовались, помогали чем могли, снимали клипы и кино, делали и ходили на выставки, а главное жили свободной, открытой, честной жизнью даже в притонах. Так и это кино было выпущенное на одном энтузиазме. В долг работы и участи, которая ждала каждого из них. Из авторов и задействованных лиц. Квартиры, комнаты, интерьер, одежда – всё задействовано было по дружбе, от нечего делать и промежду прочим с самым главным по фильму вопросом – В чём сила брат?
Да в этом и сила. В людях!
Всё в людях и в их отношениях.

Задумавшись, вспоминая кино, персонаж Бодрова идёт с немцем в исполнении … по старинному смоленскому лютеранскому кладбищу, разговаривая о семитизме. Бодров и говорит что-то типа, зачем мы здесь? А немец и говорит — так это дом мой. Родина моя! Тут предки мои (немца) лежат.
Понимаете?! В чём ещё сила брат?
В фильме нет спецэффектов, нет наворотов философии, нет флэшбеков, нет артхауса, как до этого у многих работ Алексея Балабанова. Есть прямота, честность и натуральность. Видимая им правда и история рассказа. Достаточная полнота и обрисовка характера. В место придуманных плавных стыковок монтажа – есть затемнение, тёмный экран в секунду, как мимолётное затмение в душе и в сердце.
В этом ещё сила, брат!

А ещё сила в доступных, естественных и натуральных фразах – «Не брат ты мне, гнида черножоп…я», наконец-то не боящихся назвать вещи своими именами. Откровенно, без матов, но и без прикрас, озвучив, что тогда выражались, да и сейчас говорят во всём честном народе. Ведь не согласится со всеми народными фразами может прожженный фальшивый до мозга костей эстетский снобизм; дело заунывного буквоеда.

Алексей Балабанов в душе так и остался старый рокер. Советский, перестроечный и постсоветский рок, как и классика, плюс народная поп-роковая эстрада звучит почти во всех его фильмах. В фильме «Брат» он диалогом заострил внимание ещё раз, говоря устами героя – «музыка ваша американская – гавно», да и вы тоже, эээ …(многоточие). «Скоро всей вашей Америке, кирдык» — безусловно, юмора не занимать было у великого постановщика, как и любви к Родине, людям, друзьям, родным местам.

Феномен фильма «Брат» был равносилен взрыву атомной бомбы. С первого дня проката резонанс был всё больше, о фильме говорили, ожили кинотеатры, в залы ломились, впервые за многое время касса и прокат стали в окупаемость. С конца 1997 года, и 1998 год продажи кассет с этим фильмом возросли до небес. На «Горбушке» (Д.К. им. Горбунова) фильм был самым спрашиваемым и раскупаемым. VHS копии с этим фильмом на прилавках и киосках признанны самым прибыльным делом. И в один миг, фильм, режиссёр Балабанов и молодой актёр Бодров мл. стал культовым, всенародным, известным.

Также этот фильм для друга Балабанова, продюсера, режиссёра Сергея Сельянова наконец-то стал курицей несущей золотые яйца. Создав свою собственную независимую студию СТВ, типа простой аббревиатуры Синема ТВ или другое сочетание, они смогли окупить и вернуть все долги. Кроме общего признания, признания кинокритиков и ряда побед на постсоветском пространстве, фильм «Брат» попал на Каннский кинофестиваль.

Отобранный в «Особый взгляд», второй по значимости на всемирном фесте, фильм сделал фурор. Аплодисменты не стихали 10-15 минут, Балабанова окрестили советским Тарантино, Бодрова — современным Робин Гудом, а фильм – прорывом нового жанра действительности в народ. Доступно, понятно, жёстко.
В фильме были и эпизодически снялись группы «Чиж», «Настя», музыканты из групп «Аквариум», «Колибри», «Два самолёта», «Препинаки»; Весь фильм пропитан музыкой «Наутилус Помпилиус».

Классическое философское завершение этого фильма говорит о многом.
Дорога уходящая вдаль!
Дорога, приносящая и уносящая все невзгоды.
Дорога, уходящая в природу мирозданья.
Дорога, уходящая в вечность!

(продолжение темы следует в рецензии на фильм «Брат 2») …

Понравилась статья? Поделить с друзьями:

Новое и интересное на сайте:

  • Мой любимый учитель химии сочинение
  • Мой любимый учитель сочинение 9 класс 10 предложений
  • Мой любимый учитель истории сочинение 5 класс
  • Мой любимый учитель биологии сочинение
  • Мой любимый учитель английского языка сочинение на английском

  • 0 0 голоса
    Рейтинг статьи
    Подписаться
    Уведомить о
    guest

    0 комментариев
    Старые
    Новые Популярные
    Межтекстовые Отзывы
    Посмотреть все комментарии