Подготовка к экзамену по истории искусств в художественной школе

№1

1. Виды изобразительного искусства. Каких видов не было в искусстве каменного века?

2. Стиль «импрессионизм» (особенности стиля, художники-импрессионисты).

3. Особенности храмовой архитектуры древней Руси.

№9

1. К какому виду изобразительного искусства относится витраж и в какой период он получил наибольшее развитие?

2. Стиль «рококо»: особенности стиля, художник этого стиля.

3. Автор картины «Девочка с персиками» (вид искусства, жанр, стиль картины)

№2

1. Жанры живописи. Какие из них появились как новый жанр в 17 веке?

2. Скульптура древнего Египта: основные виды статуй и каноны в рельефе.

3. Художник в древней Руси, расписавший церковь Спаса Преображения в Новгороде.

№10

1. Разновидности живописи. Какой из них не было в живописи древнего Египта?

2. Стиль «романтизм»: особенности стиля, художник этого стиля, и его картина.

3. Какой архитектурный элемент использовали в храмах Владимиро-Суздальского княжества?

№3

1. Какие виды изобразительного искусства сформировались позже всех?

2. Какое изобретение в древнем Риме позволило использовать новые формы в архитектуре? Виды сооружений древнего Рима.

3. Какой вид изобразительного искусства не получил развития в древней Руси?

№11

1. Типы христианских храмов, разработанные в Византии. Назвать самый большой храм Византии.

2. Стиль «реализм»: особенности стиля, художник этого стиля в Испании 17 века, картина.

3. Самые известные художники древней Руси. Какой из них рисовал слишком удлиненные фигуры?

№4

1. Разновидности пейзажа.

2. Стиль «барокко» в архитектуре и наиболее яркий художник этого стиля во Фландрии 17 века.

3. Особенности живописи древней Руси.

№12

1. Скульптура древнего Египта и древней Греции. Сделать сравнительный анализ.

2. Выдающийся художник Голландии 17 в. Особенности творчества и самые известные картины.

3. Назвать храм у Красной площади в Москве.

№5

1. Разновидности портрета в живописи.

2. Стиль «классицизм» в архитектуре и живописи, особенности стиля, русский художник стиля «классицизм», его картина.

3. Автор картины «Бурлаки на Волге» (вид искусства, жанр, стиль)

№13

1. Скульптура и ее разновидности. Наиболее известные скульпторы древней Греции и их произведения.

2. Художники «постимпрессионисты» во Франции начала 20в.

3. Как называется главный храм Киевской Руси.

№6

1. Что хотели показать скульпторы древней Греции в своих произведениях?

2. Искусство Романского периода: его особенности и какой вид искусства был главным?

3. Автор картины «Грачи прилетели» (вид искусства, жанр, стиль)

№14

1. Архитектура и ее разновидности. К какой из них относится создание парков?

2. Стиль «сюрреализм»: особенности стиля и его основатель-художник.

3. Художник древней Руси, написавший самую знаменитую икону «Троица»

№7

1. Какой жанр получил развитие в скульптуре древнего Рима?

2. Искусство Готического периода-особенности стиля «готика», какой вид искусства был главным.

3. Автор картины «Последний день Помпеи» (вид искусство, жанр, стиль)

№15

1. К какому виду изобразительного искусства можно отнести саркофаг фараона Тутанхамона?

2. Стиль «модерн» в архитектуре и живописи. Особенности стиля. Какое художественное объединение в России обращалось к этому стилю?

3. Художник древней Руси, впервые применивший в иконах светотень для передачи объема.

№8

1. Архитектурный ордер в древней Греции, виды ордеров.

2. Искусство эпохи Возрождения: особенности стиля, наиболее выдающиеся художники Возрождения и их работы.

3. Автор картины «Явление Христа народу» (вид искусства, жанр, стиль)

Автор фото: RJBarnes

Миф об истории искусства

Так много студентов записываются на уроки истории искусств, не имея точного представления о предмете. Они считают, что это занятие для того, чтобы смотреть на красивые картинки весь день, и они смогут кататься на коньках прямо через него. Однако, это не так. История искусства охватывает гораздо больше, чем просто просмотр картинок, и требует исключительных навыков учебы, если цель — оценка на «пятерку». Изучая историю искусств, я заметил три разных типа студентов в моих классах:

• Специалист по истории искусств, который нуждается в изучении предмета и хочет его изучить.
• Специалист по искусству, от которого требуется пройти определенное количество курсов истории искусства.
• И другие случайные специальности, которым нужен факультатив и которые думали, что история искусства будет веселой и легкой.

Какой бы ни была сфера их обучения, многие студенты полностью шокированы, когда получают первые результаты тестов. Эти C, D и F всегда являются быстрой пощечиной тем студентам, которые бессердечно считали историю искусств пустяком. К сожалению, даже многие студенты, специализирующиеся на предмете, борются за высокие оценки на экзаменах, потому что, хотя они могут быть увлечены предметом, они просто не знают, как правильно подготовиться к экзамену.

Даже к тому моменту, когда я перешел на курсы высшего уровня, многие из моих сокурсников все еще не усвоили хорошие методы обучения. Семестр за семестром они подходили к подготовке к экзаменам одинаково; изо всех сил стараясь запомнить содержание в последнюю минуту, пока глотает вентти латте в Starbucks в студенческом союзе до двух или трех часов ночи.

Если вы в настоящее время посещаете уроки истории искусства или планируете это сделать, вы, вероятно, услышите, как студенты и даже преподаватели говорят: «Запоминание — это ключ». Это верно до определенной степени. По крайней мере, вам нужно будет запоминать названия, имена исполнителей и даты, но запоминание, как правило, носит временный характер. Сесть со стопкой флеш-карточек и запомнить, что на них, может быть более быстрым способом пройти тест, но это мучительно скучный способ учиться, и вы все забудете на следующий день.

Мои методы обучения отнимают гораздо больше времени. Это не методы для людей, которые хотят знать, как сдать экзамен по истории искусств, не прилагая никаких усилий. Мои стратегии обучения предназначены для студентов — будь то специалист по истории искусств или студент другой специальности, — который хочет получить пятерку и не прочь усердно работать, чтобы туда попасть.

Мои методы тоже проверены и верны. Я закончил с отличием со степенью в области истории искусств и с самым высоким средним баллом среди всех специальностей истории искусств, которые закончили вместе со мной. Те мои друзья, которые проводили поздние вечера с флеш-карточками, не получили диплом с отличием.

Итак, я обещаю, что если вы готовы работать для достижения этой степени, я дам вам стратегию, которая поможет вам ее получить. В конечном итоге ваша жизнь станет проще, когда наступит время тестов, потому что вам не нужно будет зубриться перед тестом; вы уже знаете ответы.

История искусства Мелочи

Некоторые общие советы по обучению

Для начала я хотел бы познакомить вас с некоторыми общими хорошими учебными привычками:

1. Не ждите прямо перед экзаменом, чтобы учиться.

   Я уже упоминал об этом шаге, и хотя он кажется наиболее очевидным, удивительно, как много людей игнорируют это простое правило. Снова и снова ученики посещают занятия и думают, что их работа уже сделана.

   Неправильно!

   Преподаватели не зря создают программу, в которой излагается расписание на время занятия. Ваши учебные планы — это не то, что вы должны выбрасывать в мусор, выходя из класса в первый день. Нет, этот документ должен стать основой вашего учебного расписания на семестр.

   Освоение учебной программы позволяет вам предвидеть предстоящие темы. Лучше всего подготовиться к лекции, прочитав соответствующую литературу до того, как будет затронута тема. Таким образом, лекция фактически усиливает информацию, которую вы уже получили, и помогает лучше удерживать ее.

2. Делайте заметки в классе

   Еще один очевидный совет, который игнорируют слишком многие студенты. Делать записи на лекциях оптимально для того, чтобы держать ум занятым. Даже если инструктор освещает детали, которые, казалось бы, не имеют отношения к рассматриваемому вопросу, делайте заметки. Это позволяет вам сосредоточиться, а сам процесс письма помогает сохранять знания.

   Да, я не только рекомендую заметки, но и предлагаю вам на самом деле писать их, а не печатать. Для тех из нас, кто воспитан на компьютерах, наши навыки набора текста обычно достаточны для того, чтобы печатать и расшифровывать то, что говорит профессор, не обращая на это никакого внимания. Но это также позволяет легко печатать то, что вы слышите, без фактического прослушивания.

   И, конечно же, есть множество отвлекающих факторов, которые компьютеры приносят с собой: Facebook, Twitter, электронная почта, Amazon и т. Д. Пока вы заняты проверкой своего статуса на Facebook, ваш инструктор, скорее всего, просто дал классу важную информацию, означающую разница между получением пятерки за сочинение и отсутствием кредита вообще. Если по какой-либо причине вы все же решите использовать компьютер в классе, не открывайте Facebook или какие-либо другие отвлекающие сайты на другой вкладке. Эти надоедливые уведомления о том, что произошло что-то новое, слишком заманчивы, чтобы их игнорировать, и, прежде чем вы это узнаете, вы скорее проверяете свои обновления, чем делаете заметки.

3. Учитесь в НЕУДОБНОМ месте.

   Оптимальное место для учебы, особенно если вам нужно посвятить много времени, — это место, где нет других возможностей для занятий. Библиотека, тихое книжное кафе или кофейня — отличные места для учебы. Окружение, как правило, приглушенное, тихое, и они предлагают чем заняться во время перерыва в учебе, не отвлекаясь.

   Большинству людей трудно учиться дома, потому что у них слишком много других дел. Моя квартира никогда не была чище, чем когда у моего соседа по комнате в колледже было задание или приближался тест. Учеба дома позволяет слишком легко отвлечься на другие важные дела, которые необходимо сделать.

4. Во время учебы слушайте инструментальную музыку.

   Большинство из нас слышали, что во время учебы лучше всего слушать классическую музыку, но что, если вам не нравится классическая музыка? Я тоже настоятельно рекомендую послушать что-нибудь, чтобы заглушить шум вашего окружения, и я считаю, что музыка помогает сосредоточить ум, и, прежде чем вы это узнаете, вы потратили часы на изучение, даже не осознавая, что время прошло. Но мы не все воспринимаем Бетховена и Моцарта как фоновый шум (лично я, но я понимаю, что это не всем по вкусу). Если вам не нравятся классические мелодии, попробуйте послушать музыку из фильмов. Если вам нравится более резкое звучание вашей музыки, у Steve Vai, Joe Satriani, Ynwei Malmsteen, Ethan Brosch и многих других гитаристов есть сольные альбомы чисто инструментальных композиций. Предпочитаете микс? Попробуйте «Апокалиптику», «2 виолончели» или «Дэвида Гаррета».

5. Занимайтесь циклами от 20 до 40 минут с перерывами от 5 до 10 минут.

   Четырехчасовая учебная сессия без перерывов — утомительная и откровенно сложная задача. Если это ваше представление о том, что влечет за собой обучение, неудивительно, что вы избегаете этого. Разделение задачи на более мелкие, более управляемые части с перерывами от пяти до десяти минут, на которые можно рассчитывать, сделает общий четырехчасовой период гораздо более приятным.

   Когда вы делаете перерыв, займитесь чем-нибудь, не ориентированным на задачу. Это когда вы проверяете Facebook или другие сайты социальных сетей, возможно, вы перекусываете или чашечку кофе, играете в Candy Crush на своем iPhone и т. Д. Но не позволяйте перерывам отвлекать вас от возвращения к текущей задаче.. Когда перерыв закончится, закройте любую игру или социальные сети, которые вы используете, и вернитесь к делу.

6. Не всегда учись в одиночестве.

   Партнерство с другим членом вашего класса имеет много преимуществ. Во-первых, если вы пропустили занятие или задремали во время лекции, вы можете сравнить записи и убедиться, что вас наверстали. Во-вторых, активное участие в опросах друг друга менее однообразно, чем чтение главы за главой в тексте или использование карточек. Наконец, если вы много раз ладите со своим партнером (-ами) по учебе, эти занятия будут больше похожи на тусовку, что делает учебу гораздо более интересной.

Подводя итог, можно сказать, что это не все технические советы по обучению, а скорее академический метод работы. По той же причине, что и уборка во время готовки, уменьшает беспорядок на кухне после еды. Работайте немного сознательно в течение семестра, и вы будете спать как младенец в ночь перед экзаменом, в то время как остальная часть вашего класса выгорит себя и почти передозируется кофеином.

stock.xchng

Советы по изучению истории искусств

Теперь о конкретных советах по истории искусства.

1. Флэш-карты.

   Если я сделал так, что флешки кажутся скучными и однообразными, извините. Мне очень жаль, потому что, какими бы скучными и монотонными они ни были, они по-прежнему остаются лучшим учебным пособием по истории искусства. Помните, я сказал, что запоминание действительно играет определенную роль до определенного момента, и флэш-карты оптимальны для врезания в вашу голову соответствующей информации — имени, даты, заголовка, стиля, местоположения и т. Д.

   Конечно, существует старый способ изготовления флеш-карт. Обратите внимание на карточки с распечаткой изображения на одной стороне и соответствующими реквизитами на обратной стороне. Или вы можете использовать Keynote или Power Point, если у вас есть компьютер Windows, для создания цифровой версии флэш-карт. На одном слайде вы показываете изображение, большинство из которых можно найти в Google Images или ARTstor, и вводите подробности на следующем слайде.

   Существуют также различные варианты онлайн-программ для карточек. Я лично никогда не добивался успеха с ними и считаю их скорее пустой тратой времени, чем полезными, но если это вам больше нравится, вы можете найти много, выполнив поиск по запросу «производитель флэш-карт» в Google.

2. Создайте главный список.

   Возможно, будет разумнее создать это до того, как вы создадите флеш-карты, но в любом случае вам понадобится это для изучения. В своих учебных целях я всегда использовал числа (Excel для пользователей Microsoft) и составлял списки для даты, названия, исполнителя, стиля, среды, местоположения и периода. Затем я вводил все работы, затронутые в сеансе, в порядке дат от самых старых к новейшим.

   Однако есть много способов организовать свои списки. В зависимости от того, как вас тестируют или какую информацию вы тестируете, вы можете сгруппировать по артистам, по периоду, по стилю, по среде или по местоположению. Создание этого списка действительно зависит от вашего предпочтительного способа организации информации.

   Собирая список, оставляйте место для заметок. Вы будете использовать этот список вместе с вашими флеш-картами или файлом Keynote / Power Point для аннотирования относительной информации к изображениям, которые вы просматриваете.

3. Расширьте свое обучение за пределами классной комнаты.

   Не ограничивайтесь просмотром только своих классных заметок. Найдите биографические данные каждого артиста на экзамене. Скорее всего, больше знаний о художнике поможет вам лучше понять их выбор темы, среды и / или стиля. Контекстная информация, без сомнения, поможет определить, где и когда. Например, знание Леонардо да Винчи, итальянца по происхождению, завершившего свою карьеру и жизнь во Франции, может помочь вам вспомнить, что Ла Жоконда находится в Лувре, а не в Италии.

   Для многих известных произведений в истории искусства доступно множество контекстной информации. Лучше всего использовать первичные источники, но существует множество вторичных источников. Поэтому перед тестом ознакомьтесь с дополнительными материалами в библиотеке или даже воспользуйтесь Google, чтобы найти в Интернете статьи о материалах, которые вы изучаете.

   Уловка, позволяющая по-настоящему узнавать и запоминать факты об произведениях искусства, заключается в том, чтобы на самом деле знать информацию. Узнав как можно больше о художнике, периоде времени, отдельных произведениях, вы только поможете сохранить эту информацию надолго. Следуйте этим советам, и вы с легкостью пройдете каждый тест и с уверенностью его пройдете.

Пример основного списка произведений для изучения

Дата	заглавие	Художник	Средняя	Стиль
1888 г.	Ночное кафе	Винсент Ван Гог	Масло на холсте	Пост Импрессионизм
1889 г.	Пейзаж с снопами пшеницы и восходящей луной	Винсент Ван Гог	Масло на холсте	Пост Импрессионизм
1889 г.	Звездная ночь	Винсент Ван Гог	Масло на холсте	Пост Импрессионизм

Стек дополнительных материалов для чтения истории искусства.

Автор фото: RJBarnes

Некоторые полезные справочные материалы

Вот некоторые очень полезные материалы, дополняющие обучение вне класса:

• По теории искусства:
  • Значение в изобразительном искусстве Эрвина Панофски, ISBN 978-0226645513
  • Методологии искусства: введение Лори Шнайдер Адамс, ISBN 978-0-8133-4450-8
  • Способы зрения Джона Бергера, ISBN 0-14-013515-4
• Для классического (и ренессансного) искусства: Кто есть кто в классической мифологии Адриана Роума, ISBN 0-517-22256-6
• Для современного искусства: теории современного искусства Гершеля Б. Чиппа, ISBN 978-0-520-05256-7
• Для символизма в западном христианском искусстве: знаки и символы в христианском искусстве Джорджа Фергюсона, ISBN 978-0-19-501432-7
• Другой:
  • Кембриджское введение в искусство: глядя на картины Сьюзан Вудфорд, ISBN 0-521-28647-6
  • Искусство писать об искусстве Сюзанны Хадсон и Нэнси Нунан-Моррисси, ISBN 0-15-506154-2
  • История искусства Вернона Хайда Минора, ISBN 0-13-085133-7

Не забудьте проверить биографии художников и каталоги выставок, чтобы получить более подробные дополнительные материалы.

Некоторые полезные онлайн-ресурсы

• Art Project — Google Cultural Institute

  . Google Cultural Institute объединяет миллионы артефактов от множества партнеров с историями, которые оживляют их, в виртуальном музее.

• Artstor

  Цифровая библиотека Artstor — цифровые коллекции произведений искусства со всего мира.

• Журналы JSTOR, первоисточники, а теперь и КНИГИ

На всякий случай это мой диплом, подтверждающий, что я закончил его с отличием и получил степень по истории искусств.

Автор фото: RJBarnes

В заключении

История искусства — увлекательный предмет, и я очень рекомендую его всем, кто хоть немного интересуется искусством. Однако это нелегкий класс, и даже те из нас, кто специализируется в этой области, изо всех сил пытаются добиться успеха. Мне жаль, что у меня не было кого-то, кто бы наметил для меня лучший подход к изучению материала. Вместо этого мне пришлось учиться на собственном горьком опыте. Тем из вас, кто пытается усвоить материал, я надеюсь, что эта статья поможет вам получить заслуженные оценки.

1″Б», 1″В», 1″З»,
1″Ш»

2″Б»,
2″В»,2″Ш»,»2Л»

3″В», 3″Ш», 4″Б»

Перейти к содержимому

Наш сайт использует файлы cookies, чтобы улучшить работу и повысить эффективность сайта. Продолжая работу с сайтом, вы соглашаетесь с использованием нами cookies и политикой конфиденциальности.

Итоговая аттестация

по предмету «История изобразительного искусства». 4 год обучения.

5класс ФГТ

Форма аттестации – творческий  проект, включающий в себя реферат на выбранную тему и мультимедийную презентацию.

Цель: при прохождении итоговой аттестации выпускник должен продемонстрировать знания, умения и навыки в соответствии с программными требованиями.

По итогам выпускных экзаменов выставляются оценки «отлично», «хорошо»,

«удовлетворительно», «неудовлетворительно».

       Критерии оценивания:  

Оценка 5 «отлично»  

1.        Легко ориентируется в изученном материале.

2.        Умеет сопоставлять различные взгляды на явление.

3.        Высказывает и обосновывает свою точку зрения.

4.        Показывает умение логически и последовательно мыслить, делать выводы и обобщения.  

5.      Грамотно и литературно излагает ответ на поставленный вопрос.

Оценка 4 «хорошо»  

1.        Легко ориентируется в изученном материале.

2.        Проявляет самостоятельность суждений.

3.        Грамотно излагает ответ на поставленный вопрос, но в ответе допускает неточности.  

4.       Недостаточно полно освещает вопрос.

Оценка 3 «удовлетворительно»  

1.        Основной вопрос раскрывает, но допускает незначительные ошибки.

2.        Не проявляет способности логически мыслить.

3.        Ответ носит в основном репродуктивный характер.

4.        Тема не раскрыта

Оценка 2 «неудовлетворительно»

1.        Учащийся отказывается отвечать на вопросы.

2.        Показывает незнание материала.

3.        Демонстрирует очень слабый уровень приобретенных знаний.

Темы творческих  проектов.

• Стили и направления начала XX века.
• Абстрактное искусство.
• Модерн.
• Русская живопись первой половины 19 века. (О. Кипренский, К. Брюллов, А. Иванов, В. Тропинин, Венецианов и его школа, П. Федотов).
• Русская живопись 60 – х годов 19 века. (В.Г. Перов, И.Н. Крамской).
• Батальная живопись. Василий Верещагин.
• Развитие пейзажного жанра. (И. Айвазовский, А. Саврасов, И. Шишкин, В. Поленов, И. Левитан).  
• Историческая живопись. (В. Суриков, Н. Ге, В. Васнецов).
• Живопись конца 19го — начала 20 века. (К. Коровин. В. Серов.)
• Творчество Михаила Врубеля – крупнейшего представителя символизма.
• Творческие объединения конца XIX — начала XX веков. («Мир искусства». «Союз русских художников». «Голубая роза». «Бубновый валет»).
• Искусство в период Великой Отечественной войны.
• Искусство конца 40-х начала 80-х годов.

Требования к выполнению реферата

Реферат (от лат. referre — докладывать, сообщать) — это либо доклад на определенную тему, включающий обзор соответствующих источников, либо краткое изложение содержания научного исследования (статьи, книги).

Этапы работы.

1.        Выберите и запишите тему, составьте план. Кратко перечислите, что написано по данной теме, то есть дайте обзор литературы с библиографическим описанием (последний пункт желателен).

2.        Определите, какую главную проблему вы намерены осветить в реферате.  

3.        Определите основную мысль реферата или доклада.

4.        С помощью отобранных исследований, необходимого комментария, критических материалов, исторических и культурологических фактов раскройте основное содержание вашего исследования.

5. Сделайте выводы и обобщения.

Части реферата.

1.Титульный лист должен содержать наименование учреждения, в котором выполнялся реферат, Ф.И.О. автора, Ф.И.О. преподавателя, год написания.

2.Содержание. В нем указываются все главы и части глав, страницы.

3 Введение. В нем указывается основной замысел темы, цели и задачи работы.

4.Основная часть. Может состоять из нескольких глав, каждая из которых пронумерована и имеет четкое название.

4.Заключение. Должно содержать краткие выводы по результатам работы.

5.Список использованной литературы указывается в алфавитном порядке. При использовании материалов из Интернета обязательна ссылка на сайт, откуда был взят материал.

Пример оформления библиографии:

1.        Борев Ю. Б. Эстетика / Ю. Б. Борев. — М., 2005.

2.        Кашекова И. Э. От античности до модерна / И. Э. Кашекова. — М., 2000.

3.        https://ru.wikipedia.org/wiki  Бодлер Шарль

6. Приложение. Все таблицы, рисунки и т.д. оформляются отдельным приложением. Если иллюстрация необходима непосредственно в тексте, допускается ее использование.      

Если иллюстраций несколько, то они снабжаются нумерацией. На одной странице может быть не более четырех иллюстраций. Располагаются они в порядке упоминания в тексте.  

Иллюстрации размещаются по центру листа. Подпись к иллюстрации располагается под ней по центру иллюстрации

Примерная схема подписи: Имя и фамилия художника. Название произведения. Дата создания. Место хранения (Город. Название музея или только название музея, если в него входит прилагательное, образованное от названия города).

1.        Эль Греко. Снятие пятой печати. Около 1610-1641. Нью-Йорк. Метрополитен музей

2.        Тициан. Автопортрет. Около 1565. Холст, масло. 86х65. Мадрид. Прадо

Общие требования к оформлению реферата:

Текст представляется на белой бумаге форматом А4 на одной стороне листа.

При написании следует соблюдать следующие правила:

·      Размер полей: левое — 3 см, правое — 1 см, верхнее — 2 см, нижнее — 2 см; ·      Нумерация страниц — по центру внизу страницы;

·      Текст печатается через 1 интервал, шрифт — «Times New Roman», кегль шрифта -14;

·      Абзац — 10 мм;

·      Нумерация страниц начинается с титульного листа, которому присваивается номер 1, титульный лист не нумеруется и оформляется в соответствии с Приложением1.

 Далее весь последующий объем работ, включая библиографический список и приложения, нумеруются по порядку до последней страницы;

· Начало каждой главы печатается с новой страницы. Это относится также и к введению, заключению, библиографическому списку, приложениям; ·      Название главы печатается жирным шрифтом заглавными буквами, выделение глав из текста осуществляется за счет пропуска дополнительного интервала;

·      Заголовки следует располагать по середине строки симметрично к тексту; ·     Порядковый номер главы указывается одной арабской цифрой (например: 1,2,3), параграфы имеют двойную нумерацию (например: 1.1, 1.2 и т.д.). Первая цифра указывает на принадлежность к главе, вторая — на собственную нумерацию. · После защиты реферат передается в фонд школы.

При написании реферата необходимо учесть:

1.        Используя различные источники информации, старайтесь приводить собственные наблюдения, рассуждения и доказательства.

2.        В реферате желательно использовать цитатный материал, но при этом            не стоит перегружать текст цитированием.

3.        Реферат должен быть изложен связно, логично и последовательно. В соответствии со смысловыми частями необходимо его разбить на абзацы.

 4. Важным требованием к реферату является его стилевое единство, научный и литературный стиль речи.

5. В реферате не допускаются сокращения (кроме принятых), использование символов, математических знаков вместо слов. Например, нельзя ставить + вместо слова «положительный».

Мультимедийная презентация к реферату.

    Презентация используется в качестве наглядного пособия или зрительного ряда. Содержание слайдов должны соответствовать текстовому содержанию работы.

Общие требования к созданию и оформлению презентации:  

—        на титульном слайде указываются: название, данные учащегося и учителя (ФИО и название ОУ), город;

—        соблюдение принятых правил орфографии, пунктуации, сокращений и правил оформления текста (отсутствие точки в заголовках и т.д.);

—        расположение информации на слайде (предпочтительно горизонтальное расположение информации; наиболее важная информация должна располагаться в центре экрана; если на слайде картинка, надпись должна располагаться под ней; желательно форматировать текст по ширине);

—        качество изображения (контраст изображения по отношению к фону; яркость и контрастность изображения);

—        использование единого стиля оформления;

—        творческий, оригинальный подход к созданию презентации;

—        презентация не должна быть скучной и громоздкой (оптимально не менее 6 слайдов).

—        на последнем слайде указывается перечень используемых источников.  

Памятка

Что можно рассказать о произведении живописи.

1.        Каковы ваши личные впечатления от произведения живописи?

2.        История создания живописного произведения.

3.        Сведения об авторе произведения. Какое место оно занимает в его творчестве?

4.        Принадлежность к культурно-исторической эпохе, художественному            стилю или направлению.

5.        Смысл названия. Особенности сюжета и композиции картины.

6.        Основные средства создания художественного образа: колорит, рисунок, светотень, фактура, манера письма.

7.        Принадлежность к жанру: историческому, бытовому, батальному, портрету, пейзажу, натюрморту, интерьеру.

Что можно рассказать о скульптуре.

1.        Каковы ваши впечатления от произведения скульптуры?

2.        История создания скульптурного произведения.

3.        Что вам известно об авторе этого произведения? Какое место оно занимает в его творчестве?

4.        Принадлежность к культурно-исторической эпохе, художественному стилю или направлению.

5.        Смысл названия. Особенности сюжета и композиции.

6.        Принадлежность к видам скульптуры: монументальной, монументально-декоративной или станковой.

7.        Использование материалов и техника их обработки (лепка из глины, пластилина, воска или гипса, высекание из камня, вырезание из дерева, отлив, ковка, чеканка из металла).

Приложение 1

Муниципальное учреждение дополнительного образования

 «Детская школа искусств № 5 Вольского муниципального района»

ТВОРЧЕСКИЙ ПРОЕКТ

по предмету «История изобразительного искусства»

Искусство Фландрии XVII — XVIII вв.

Питер Пауль Рубенс

Ученик 5 класса: Иванов Сергей

Преподаватель: Сторожева С.А.

ВОЛЬСК

2018