Портрет дориана грея сочинение рассуждение

«Протрет Дориана Грея» — величайший роман английского философа и писателя, одного из самых известных драматургов  позднего Викторианского периода Оскара Уайльда. Я считаю этот роман литературным шедевром, так как он полностью передает атмосферу лондонской аристократии того времени, содержит в себе немало гениальных афоризмов и поднимает проблемы, которые никогда не перестанут быть актуальными. А именно Уайльд сопоставляет проблемы молодости и красоты с пороком и моральным истощением.

Сюжет романа строится на том, что молодой человек Дориан Грей, обладающий ангельской красотой, гонится за вечной молодостью и вечными наслаждениями, он видит лишь в этом смысл своего существования. Дориан доходит до того, что платит слишком большую цену за это: он обменивает свою душу на то, чтобы всегда оставаться молодым. Его слова, сказанные художнику Бэзилу: «О, если бы было наоборот! Если бы портрет менялся, а я мог всегда оставаться таким, как сейчас!» подтверждают это. Дориан, предается всевозможным искушениям и запретам, ведет жизнь, наполненную пороком, а его портрет принимает на себя все последствия такой жизни. Он стареет вместо Дориана. красота порок нравственный портрет

Оскар Уайльд сумел изобразить совершенный образ внешне, но гнилой изнутри. Все уродства души Дориана отображались на портрете, в то время как сам он сохранял ангельское обличие и являлся идеалом, которому все подражали. Автор показывает, как человек превращается в преступника, уничтожая собственную душу. Уайльд говорит о том, что жизнь человека может контролировать только совесть, хоть капля которой живет в каждом из нас, и человек жив, пока жива его совесть. Дориан же убил ее, иначе говоря, его душевная смерть породила физическую. Оскар Уайльд своим романом как бы спрашивает нас, а что прячем мы под своей внешней оболочкой? Видим мы ли мы свои пороки и боремся ли с ними? Автор хочет, чтобы читатель понял, что не бывает совершенной красоты, состоящей только из наружной оболочки, обязательно должна быть внутренняя привлекательность, чистота и наполненность.

Это превосходное произведение заставило и меня сделать определенные выводы. Ведь в современном мире очень часто бывает, что под казалось бы, милой внешностью и благоразумием скрывается черствая душа. Люди должны задумываться о том, что нельзя безнаказанно убивать собственную совесть, нужно быть с ней в согласии, и только тогда можно будет достичь душевной гармонии.

• Сочинения
• По литературе
• Другие
• Образ Дориана Грея из одноименного романа Оскара Уайльда

«Портрет Дориана Грея» написан величайшим английским и ирландским писателем Оскаром Уайльдом. Это его единственным роман, но он вызвал большой резонанс в обществе. Кто-то считал его чересчур откровенным, безнравственным… Нет сомнений, что это произведение по-настоящему великое.

Главным героем романа Уайльда является молодой юноша (на начальном этапе) по имени Дориан Грей. На примере этого персонажа автор показал то, как в человеке с ангельскими чертами лица, внешностью, может содержаться гниль.

В начале романа читатель знакомится с Дорианом. Ему около 17-19 лет. Он чист, юн, красив и прекрасен. Его еще ничто не испортило, все впереди.

Но жизнь бежала, а Дориан начал жить для себя. Он жил во вседозволенности, съел ее, попробовал на вкус. Именно она привела к духовной, нравственной гибели.

Красота позволяет человеку покорить других и начать править ими. Дориан Грей был невероятно красивым. Художник, написавший его портрет влюбился в него. А герой влюбился в свой портрет. Шикарная ситуация. Дориан Грей пошел на сделку с Сатаной, сказав, что продал бы душу, чтобы быть вечно таким же юным, красивым, молодым и прекрасным. С того момента все плохие деяния героя отражались на его портрете, а он стремился спрятать портрет от посторонних глаз.

В начале произведения главный герой был человеком, способным чувствовать искренне, по-настоящему, без каких-либо подвохов. Он вел правильным, безгрешный образ жизни. Каким же образом добрый, прекрасный юноша смог стать таким циничным, жестоким, мерзким? В этом виноват лорд Генри. Он завидовал молодости Дориана, его будущим возможностям и своей упущенной молодости. Потому Дориан Грей из юной души и сердцем юноши перекочевал в старика. Его душа, которая была прозрачна, чиста, запятналась и состарилась под влиянием нового знакомого, в котором наивный человек не смог узреть врага и змея-искусителя.

Что касается внешности молодого человека, то он имел глубокие голубые глаза, бледное лицо, кудрявые светлые волосы, стройное тело. Дориан Грей обладал всем чертами, характерными для англичан. Если он жил в нынешнее время, то вполне мог бы стать моделью.

Дориан Грей пустился во все тяжкие: начал вести беспорядочный образ жизни, калечил и ломал судьбы других людей, но при этом оставался внешне неизмененным. В конце концов Дориан Грей испытал тотальный эстетический шок и потому вонзил кинжал в портрет, чем самым убил себя.

О чем эта книга?

Главный герой романа – молодой человек по имени Дориан Грей, обладающий привлекательной наружностью и чистой, светлой душой. Он нередко позировал своему хорошему другу, художнику Бэзилу Холлуорду. Однажды, во время одной из таких встреч, в мастерской Бэзила появился Генри Уоттон. Мужчина сразу распознал в юноше скрытые нотки нарциссизма, и принялся ловко управлять его сознанием. Так, Уоттон поначалу высказал сожаление о том, что человеческая красота не вечна, хотя, если задуматься, именно в молодости кроется настоящее богатство, которое следует беречь как зеницу ока.

Эти слова запали в душу Дориану, и он вспомнил о них, когда разглядывал свой портрет, мастерски исполненный Бэзилом. Юноша задумался над тем, как время беспощадно крадет его природную красоту, и его испугала мысль о том, что когда-то и он превратится в уродливого сморщенного старика. Дориана настолько испугала представленная им картина, что он невольно воскликнул: «Если бы я всегда оставался молодым, а старился этот портрет! За это… за это я отдал бы все на свете! Ничего бы не пожалел! Я готов был бы душу отдать за это». Именно эти слова главного героя стали пророческими, предопределив всю его дальнейшую судьбу. Вместо Дориана стал стареть его портрет, вбирая в себя все последствия развратного образа жизни юноши.

Дориан кардинально изменился: из доброжелательного, милого юноши он превратился в эгоистичного сластолюбца, поставившего себе цель – испробовать все доступные виды наслаждений и увеселений. Шли годы, но, несмотря на распутную жизнь, Дориан по-прежнему оставался свежим, цветущим юношей, без единого признака возрастных изменений. Герой каким-то чудом выглядел молодым и красивым, в то время как его потрет, принимая на себя все грехи и пороки владельца, становился откровенно уродливым.

Холодный и самовлюбленный эгоист Дориан становится причиной гибели прелестной девушки Сибиллой Вейн, которая была безнадежно влюблена в него. Герой убивает и своего лучшего друга Бэзила, пытавшегося вернуть приятеля на путь истинный. В итоге Дориан сходит с ума и, в припадке безумия, вонзает нож в собственный портрет, желая таким образом покончить со всей этой жуткой историей и обрести долгожданный покой. Однако мечтам Дориана начать новую жизнь не суждено сбыться, и он умирает.

История создания

Однажды Оскар Уайльд шутки ради поспорил со своим товарищем, что напишет роман, способный потрясти весь Лондон. Писатель с жаром принялся за работу, и написал «Портрет Дориана Грея» в кратчайшие сроки. Писателем двигал творческий азарт, который позволил ему с блеском выиграть пари. Однако заветная победа принесла Уайльду немало неприятностей: писатель оказался в суде, где его обвинили за развращение английских нравов. В качестве наказания писатель получил вполне реальный тюремный срок.

Примечательно, что в основу сюжета романа легли реальные события. Так, у Оскара Уайльда и в самом деле был товарищ по имени Бэзил, талантливый художник. Как-то раз писатель, навестив своего друга в мастерской, увидел там очень красивого юношу. Внешность натурщика была настолько яркой и совершенной, что писатель оказался под сильным впечатлением от увиденного. Любуясь юношей, он с горечью подумал о том, что даже внешность херувима подвержена влиянию времени, и ей не миновать тлетворного воздействия старости. Он поделился своими мыслями с другом, но Бэзил, также впечатленный редкой красотой юноши, был готов рисовать его каждый год, чтобы сохранить на полотне ее очарование.

После публикации романа «Портрет Дориана Грея» Оскар Уайльд проснулся знаменитым. Произведение принесло ему безоговорочный успех и вместе с тем скандальную славу, однако не было ни единого человека, который бы остался равнодушным к произведению: уж слишком явно он затрагивал душевные струнки.

Впервые роман был напечатан в 1890 году в американском издании «Ежемесячный журнал Липпинкотт». Спустя год произведение было издано уже в виде отдельной книги, к которой автор добавил многозначительное предисловие.

Сочинение на тему «Портрет Дориана Грея»

Произведение Оскара Уайльда «Портрет Дориана Грея» спустя почти 2 столетия является таким же актуальным. Причина банальна – нужно видеть в зеркале свои недостатки, уметь бороться с ними, а не идти на поводу…

Герой книги – Дориан Грей, попадая под впечатления от влияния бывшего сокурсника, известного в высшем английском обществе повесы, лорда Генри. И тот, будучи сам продуктом развращенного света, весьма негативно влияет на Грея, только начавшего входить в высший свет благодаря деньгам и связям.

Учитель проверяет на плагиат? Закажи уникальную работу у нас за 250 рублей!

Связаться с нами:

Развития развиваются таким образом, что практически в тот момент, когда талантливый художник Безил Холлуорд трудится над парадным портретом Грея, лорд Генри разражается пламенной речью, в которой говорит о том, что потрясающая красота и юность останутся лишь на указанном полотне. Оно будет укоризненно напоминать в старости о том, каким когда-то был Дориан. Этот монолог весьма впечатлил Грея и в пылу отчаяния он возжелал: «…пусть подаренный ему Холлуордом портрет стареет, а сам он остается всегда в расцвете молодости».

Впервые молодой человек Дориан обращается не к Богу, а к дьяволу, и тот исполняет просьбу. Но это бы лишь первый шаг Дориана к пропасти растления, порочности и цинизма.

Следующим шагом Грея на пути к адской бездне были его любовные отношения с Сибиллой Вейн. Любовь к Грею заменяет Сибилле все, она бросает работу актрисы, поскольку лгать со сцены не в состоянии, теряет работу и любовь. Дориану более не интересна бывшая актриса, чувства остыли, и он оставляет Сибиллу, отчего та накладывает руки на себя. И впервые Дориана поражает его изображение – черты становятся более хищными, жесткими, взгляд презрителен, в них проскакивает пресыщение. Но это изменение – только начало.

Проходят годы, изменяется мода, сменяется человеческое окружение, но не сам Дориан. За четверть века ни капли не постарел – все тот же молодой красивый юноша. Зато как изменился портрет! В нем нельзя узнать миловидного Дориана. В изображении словно язвы проступают все проступки, недостатки и порочные мысли. Портрет давно живет собственной жизнью, жадно впитывая все недостатки и отрицательные качества Грея.

Теперь, спустя столько лет, вместо юного лица на Дориана глядит дряхлый старик с циничной усмешкой. Но сам Грей не хочет замечать перемен, он тщеславен и влюблен в себя, не гнушается целовать собственную картину. Между тем, его начинают одолевать душевные муки, он осознает, что изображение на портрете отражает падшую душу, внутренний мир. Дальше герой не выдерживает, умирая в приступе самолюбования.

Как же были потрясены увиденным люди, нашедшие труп дряхлого старика рядом с портретом, на котором изображен красивый юноша! Столпившиеся увидели воочию истинное лицо человека из высшего общества, погрязшего в разврате и порочности. Этот портрет отдал обратно Дориану Грею всю грязь поступков, предоставив людям личность того Грея, каким он был много лет назад.

Жанр

«Портрет Дориана Грея» написан в жанре интеллектуального романа. Об этом свидетельствует тот факт, что в произведении и рассказчик, и персонажи склонны самоанализу и философским размышлениям о себе и окружающем их обществе. Нередко их рассуждения в виде диалогов выходят за рамки сюжетной линии, принимая форму противостояния разных философских взглядов на тот или иной вопрос. В романе можно найти немало важных нравственных и этических проблем, которые волновали писателя.

Если говорить об особенностях стилистики и времени действия сюжета, то произведений Оскара Уайльда можно отнести и к так называемому викторианскому роману. Таким термином называли английскую прозу, написанную в период царствования королевы Виктории. Он вошел в историю как век лицемерия, пуританства и изящества. Именно эти качества писатель едко высмеивал в репликах лорда Генри.

Некоторые критики относят роман Уайльда к жанру аллегорической притчи. Они уверены, что описанные автором события не стоит принимать за чистую монету: все персонажи являются не реальными людьми, и лишь сосредоточением определенных философских взглядов, а смерть и любовь представляют собой жизненные испытания, при помощи которых гораздо более полно раскрывается природа человека.

Роман «Портрет Дориана Грея» сложен и многогранен, поскольку писатель мастерски соединил в нем фантастические, романтические и реалистические мотивы.

Главные герои

1. Дориан Грей – наивный, удивительно красивый юноша, который под влиянием безнравственного лорда Генри полностью развратил свою некогда чистую душу. В силу своего знатного происхождения Дориану присущи изысканные, аристократические манеры, он прекрасно образован, разносторонне развит. Будучи совершенно неискушенным в светской жизни, юноша отчаянно ищет себе мудрого наставника, и находит его в лице лорда Генри, однако выбор этот в итоге оказывается неудачным. Будучи мягким и слабовольным, Дориан во всем следует циничным советам своего старшего товарища, и в короткий срок превращается из чистого, непорочного юноши в развращенного эгоистичного сластолюбца. Теперь все, что его волнует – лишь собственная молодость и красота, которую он отчаянно боится потерять. Зациклившись на своей внешности, Дориан утрачивает все моральные качества, данные ему от природы: он способен с легкостью предать дружбу и любовь, которые отныне для него ничего не значат. На примере этого героя писатель наглядно демонстрирует, насколько сильно внешность может не соответствовать духовному наполнению человека. Так, обладая самой прекрасной, располагающей к себе внешностью, Дориан на самом деле был убог и жалок в своей трусости, малодушии и эгоизме. Подобный образ ранее был описан Оскаром Уайльдом в сказке «Мальчик-звезда». В ней надменный и жестокий красивый мальчик в качестве наказания превращается в отвратительного уродца. И лишь когда он осознает свои ошибки, ему вновь возвращают его прежний облик. В романе же, в отличие от сказки, писатель правдиво показывает, что ожидает человека, помешанного на своей внешности и равнодушного к другим людям.
2. Лорд Генри – богатый дворянин средних лет, искушенный всеми соблазнами светского общества. Смысл его существования – всегда и во всем искать чувственные удовольствия, и каждый раз он стремится отыскать как можно более изысканное наслаждение. Лорд Генри умен, начитан, обладает превосходным чувством юмора и остроумием. Однако он никогда не следует своим смелым идеям. Куда больший интерес для него представляет неискушенный Дориан, душу которого он коварно развращает. Образ этого героя часто сравнивают с самим дьяволом, призванным искусить невинную душу и утащить в самую бездну ада. Подобно Мефистофелю из «Фауста» Гете он ловко и умело манипулирует сознанием своей жертвы, направляя его в нужную сторону. Лорду Генри удается мастерски скрывать свой истинный замысел. Под видом заботливого наставника он в буквальном смысле уничтожает доверчивого Дориана, который в итоге теряет всех любящих его людей и умирает сам.
3. Сибилла Вэйн – красивая юная девушка, начинающая актриса. Своей красотой и редким талантом она покоряет воображение Дориана. В свою очередь, Сибилла всем сердцем влюбляется в красивого юношу, ради которого готова в любой момент бросить любимое дело, пожертвовать успехом и своей карьерой. Дориан наслаждается любовью Сибиллы, но когда новизна отношений пропадает, он начинает тяготиться ее нескрываемым обожанием. Гораздо больше Дориана привлекает сценический образ возлюбленной, но не ее настоящее «я». Будучи от природы нежной, доверчивой и очень ранимой, Сибилла испытывает жестокое разочарование, узнав о том, как на самом деле к ней относится Дориан. Не в силах жить с этой мыслью, девушка отваживается на самоубийство.
4. Бэзил Холлуорд – талантливый художник, близкий друг Дориана. Именно он пишет злополучный портрет Дориана и знакомит юношу с коварным лордом Генри. Будучи тонким ценителем прекрасного, он искренне восхищается самобытной красотой Дориана, и, как никто другой, быстро замечает перемены, которые в нем неизбежно начинают происходить. Увидев в друге несвойственные ему зарождающиеся пороки, Бэзил пытается наставить его на путь истинный, но тем самым лишь еще больше настраивает против себя Дориана. Бэзил является героем-антагонистом лорда Генри: его нравственные принципы, взгляды, жизненные ценности полностью контрастируют с безнравственностью наставника Дориана. Художник не слишком общителен, на досуге он любит поразмышлять о важном, и в произведении нередко служит проводником авторской мысли. В итоге Дориан, доведенный до отчаяния, во всех своих бедах обвиняет Бэзила и убивает его, мечтая таким образом снять заклятие. Он даже не догадывается, что верный Бэзил все это время пытался спасти его от нравственного падения.
5. Джеймс Вэйн – родной брат Сибиллы, моряк. Это здравомыслящий юноша, который с большим сомнением относится к намерениям юного дворянина жениться на его сестре. Он предостерегает мать от излишнего доверия к богатому аристократу, который не внушает ему никакого доверия. Будучи типичным представителем викторианской эпохи, он обладает незыблемыми предрассудками, которые и составляют его сущность. Узнав о смерти Сибиллы, Джеймс мечтает лишь об одном – отыскать Дориана и жестоко наказать его за смерть сестры. Он бросает все свои дела ради осуществления этого замысла, но волей судьбы находит смерть раньше, чем Дориан Грей.

Портрет Дориана Грея

В солнечный летний день талантливый живописец Бэзил Холлуорд принимает в своей мастерской старого друга лорда Генри Уоттона — эстета-эпикурейца, «Принца Парадокса», по определению одного из персонажей. В последнем без труда узнаются хорошо знакомые современникам черты Оскара Уайльда, ему автор романа «дарит» и преобладающее число своих прославленных афоризмов. Захваченный новым замыслом, Холлуорд с увлечением работает над портретом необыкновенно красивого юноши, с которым недавно познакомился. Тому двадцать лет; зовут его Дориан Грей.

Скоро появляется и натурщик, с интересом вслушивающийся в парадоксальные суждения утомлённого гедониста; юная красота Дориана, пленившая Бэзила, не оставляет равнодушным и лорда Генри. Но вот портрет закончен; присутствующие восхищены его совершенством. Златокудрый, обожающий все прекрасное и нравящийся сам себе Дориан мечтает вслух: «Если бы портрет менялся, а я мог всегда оставаться таким, как есть!» Растроганный Бэзил дарит портрет юноше.

Игнорируя вялое сопротивление Бэзила, Дориан принимает приглашение лорда Генри и, при деятельном участии последнего, окунается в светскую жизнь; посещает званые обеды, проводит вечера в опере. Тем временем, нанеся визит своему дяде лорду Фермеру, лорд Генри узнает о драматических обстоятельствах происхождения Дориана: воспитанный богатым опекуном, он болезненно пережил раннюю кончину своей матери, наперекор семейным традициям влюбившейся и связавшей свою судьбу с безвестным пехотным офицером (по наущению влиятельного тестя того скоро убили на дуэли).

Сам Дориан между тем влюбляется в начинающую актрису Сибилу Вэйн — «девушку лет семнадцати, с нежным, как цветок, лицом, с головкой гречанки, обвитой тёмными косами. Глаза — синие озера страсти, губы — лепестки роз»; она с поразительной одухотворённостью играет на убогих подмостках нищенского театрика в Ист-Инде лучшие роли шекспировского репертуара. В свою очередь Сибиле, влачащей полуголодное существование вместе с матерью и братом, шестнадцатилетним Джеймсом, готовящимся отплыть матросом на торговом судне в Австралию, Дориан представляется воплощенным чудом — «Прекрасным Принцем», снизошедшим с заоблачных высот. Её возлюбленному неведомо, что в её жизни тоже есть тщательно оберегаемая от посторонних взглядов тайна: и Сибилла, и Джеймс — внебрачные дети, плоды любовного союза, в свое время связавшего их мать — «замученную, увядшую женщину», служащую в том же театре, с человеком чуждого сословия.

Обретший в Сибиле живое воплощение красоты и таланта, наивный идеалист Дориан с торжеством извещает Бэзила и лорда Генри о своей помолвке. Будущее их подопечного вселяет тревогу в обоих; однако и тот и другой охотно принимают приглашение на спектакль, где избранница Дориана должна исполнить роль Джульетты. Однако, поглощённая радужными надеждами на предстоящее ей реальное счастье с любимым, Сибила в этот вечер нехотя, словно по принуждению (ведь «играть влюбленную — это профанация!» — считает она) проговаривает слова роли, впервые видя без прикрас убожество декораций, фальшь сценических партнёров и нищету антрепризы. Следует громкий провал, вызывающий скептическую насмешку лорда Генри, сдержанное сочувствие добряка Бэзила и тотальный крах воздушных замков Дориана, в отчаянии бросающего Сибиле: «Вы убили мою любовь!»

Изверившийся в своих прекраснодушных иллюзиях, замешенных на вере в нерасторжимость искусства и реальности, Дориан проводит бессонную ночь, блуждая по опустевшему Лондону. Сибиле же его жестокое признание оказывается не по силам; наутро, готовясь отправить ей письмо со словами примирения, он узнает, что девушка в тот же вечер покончила с собой. Друзья-покровители и тут реагируют на трагическое известие каждый по-своему: Бэзил советует Дориану укрепиться духом, а лорд Генри — «не лить напрасно слез о Сибиле Вэйн». Стремясь утешить юношу, он приглашает его в оперу, обещая познакомить со своей обаятельной сестрой леди Гвендолен. К недоумению Бэзила, Дориан принимает приглашение. И лишь подаренный ему недавно художником портрет становится беспощадным зеркалом назревающей в нем духовной метаморфозы: на безупречном лице юного греческого бога обозначается жёсткая морщинка. Не на шутку обеспокоенный, Дориан убирает портрет с глаз долой.

И вновь ему помогает заглушить тревожные уколы совести его услужливый друг-Мефистофель — лорд Генри. По совету последнего он с головой уходит в чтение странной книги новомодного французского автора — психологического этюда о человеке, решившем испытать на себе все крайности бытия. Надолго заворожённый ею («казалось, тяжёлый запах курений поднимался от её страниц и дурманил мозг» ), Дориан в последующие двадцать лет — в повествовании романа они уместились в одну главу — «все сильнее влюбляется в свою красоту и все с большим интересом наблюдает разложение своей души». Как бы заспиртованный в своей идеальной оболочке, он ищет утешения в пышных обрядах и ритуалах чужих религий, в музыке, в коллекционировании предметов старины и драгоценных камней, в наркотических зельях, предлагаемых в притонах с недоброй известностью. Влекомый гедонистическими соблазнами, раз за разом влюбляющийся, но не способный любить, он не гнушается сомнительными связями и подозрительными знакомствами. За ним закрепляется слава бездушного совратителя молодых умов.

Напоминая о сломанных по его прихоти судьбах мимолетных избранников и избранниц, Дориана пытается вразумить Бэзил Холлуорд, давно прервавший с ним всякие связи, но перед отъездом в Париж собравшийся навестить. Но тщетно: в ответ на справедливые укоры тот со смехом предлагает живописцу узреть подлинный лик своего былого кумира, запечатлённый на холлуордовском же портрете, пылящемся в темном углу. Изумленному Бэзилу открывается устрашающее лицо сластолюбивого старика. Впрочем, зрелище оказывается не по силам и Дориану: полагая создателя портрета ответственным за свое нравственное поведение, он в приступе бесконтрольной ярости вонзает в шею друга своих юных дней кинжал. А затем, призвав на помощь одного из былых соратников по кутежам и застольям, химика Алана Кэмпбела, шантажируя того некой позорной тайной, известной лишь им обоим, заставляет его растворить в азотной кислоте тело Бэзила — вещественное доказательство содеянного им злодейства.

Терзаемый запоздалыми угрызениями совести, он вновь ищет забвения в наркотиках. И чуть не гибнет, когда в подозрительном притоне на самом «дне» Лондона его узнает какой-то подвыпивший матрос: это Джеймс Вэйн, слишком поздно проведавший о роковой участи сестры и поклявшийся во что бы то ни стало отомстить её обидчику.

Впрочем, судьба до поры хранит его от физической гибели. Но — не от всевидящего ока холлуордовского портрета. «Портрет этот — как бы совесть. Да, совесть. И надо его уничтожить», — приходит к выводу Дориан, переживший все искушения мира, ещё более опустошённый и одинокий, чем прежде, тщетно завидующий и чистоте невинной деревенской девушки, и самоотверженности своего сообщника поневоле Алана Кэмпбела, нашедшего в себе силы покончить самоубийством, и даже… духовному аристократизму своего друга-искусителя лорда Генри, чуждого, кажется, любых моральных препон, но непостижимо полагающего, что «всякое преступление вульгарно».

Поздней ночью, наедине с самим собой в роскошном лондонском особняке, Дориан набрасывается с ножом на портрет, стремясь искромсать и уничтожить его. Поднявшиеся на крик слуги обнаруживают в комнате мёртвое тело старика во фраке. И портрет, неподвластный времени, в своем сияющем величии.

Так кончается роман-притча о человеке, для которого «в иные минуты Зло было лишь одним из средств осуществления того, что он считал красотой жизни».

Смысл книги

Произведение Оскара Уайльда отличается удивительной разноплановостью и многогранностью. В нем поднято много важных тем и проблем, но смысл романа, прежде всего, заключается в том, чтобы продемонстрировать, насколько важным является внутреннее содержание человека, которое далеко не всегда может соответствовать внешности. Как бы ни был идеален человек внешне, красота его лица и тела не сможет скрыть уродство души, отсутствие нравственных качеств, порочность мыслей и поступков. Если человек изнутри не светится любовью, добротой, милосердием, никакая внешняя привлекательность не спасет его.

Также писатель хотел продемонстрировать, что истинное искусство существует вне времени, оно вечно. Художник Бэзил не побоялся до конца отстаивать свои жизненные принципы. Он отдал жизнь за свою преданность идеалам, однако его полотно осталось жить, прославляя красоту натурщика. Изображенный на холсте юноша завораживает своей молодостью, свежестью, красотой. Но на деле он, решив истратить все свои силы на призрачные удовольствия, давно мертв. О его существовании напоминает лишь изображение, запечатленное талантливым мастером.

В предисловии к своей книге Оскар Уайльд собрал 25 афоризмов, которые во многом отражают его жизненные принципы. Вот лишь некоторые из них: «Избранными являются те, для кого прекрасное означает лишь одно – Красоту», «Раскрыть себя и утаить создателя – этого жаждет искусство», «Художник – творец прекрасного», «Этические предпочтения творца приводят к манерности стиля», «Пороки и добродетели для творца – материал искусства». Несмотря на то, что писатель был сторонником эстетизма, в своем произведении он демонстрирует, насколько опасно разделять этические и эстетические признаки. Наслаждаться красотой можно, соблюдая мораль и не забывая о добродетели. Только так, гармонично соединив все важные составляющие бытия, можно остаться настоящим человеком.

Мораль

Мораль произведения проста и понятна каждому – не стоит возводить на пьедестал внешние данные человека. Если он обладает красотой, это еще не говорит о том, что так же прекрасна и его душа. К сожалению, очень часто многие привлекательные люди, в полной мере осознающие свою красоту, зацикливаются на ней. Все, что их волнует – лишь собственная внешность. Они не считают нужным духовно развиваться, быть интересными, добрыми, милосердными. Это происходит потому, что общество на первое место ставит красоту, но не внутреннюю составляющую человека. Как следствие, на протяжении многих веков в социуме процветает культ красивых, но совершенно пустых и бессердечных людей, в то время как по-настоящему достойные люди незаслуженно пребывают в тени. Показная мишура, лицемерное следование общепринятым правилам являлись непременными атрибутами викторианской эпохи, в которой очень некомфортно чувствовал себя свободномыслящий писатель.

В романе Уайльда слепое поклонение перед красотой становится причиной гибели двух прекрасных героев: юной талантливой актрисы, влюбленной в Дориана, и художника Бэзила, который был очень привязан к своему натурщику. Однако в произведении есть и третья жертва бездушной красоты – это сам Дориан Грей, сломавшийся под грузом собственных пороков. Таким образом писатель хочет донести до читателя, что бездумное преклонение перед красотой несет в себе серьезную опасность. Все герои были ослеплены красотой настолько, что перестали трезво смотреть на жизнь и оценивать свои поступки. Подобная беспечность привела к весьма печальным последствиям: Сибилла кончает жизнь самоубийством, Дориан убивает Бэзила, а после умирает сам. Каждый из этих героев становится жертвой собственных идеалов – такова страшная цена ослепления. В стороне стоит лишь лорд Генри, который благодаря своему природному цинизму остается сильным и неуязвимым.

Проблематика

В романе «Портрет Дориана Грея» писатель раскрывает проблему «прекрасного» и «уродливого». Это два полюса, которые необходимы человечеству для осмысления полной картины миры. К лагерю «прекрасного» следует отнести чистую, возвышенную любовь актрисы Сибиллы, бескорыстную привязанность Бэзила к юноше, и, безусловно, самого героя в самом начале романа, когда он был не только красив, но чист и невинен. К «безобразному» же относится развращенная душа Дориана, которая с каждым новым приобретенным пороком черствеет, загнивает, теряя способность к милосердию и состраданию.

Проблема общества заключается в том, что оно не замечает тонкой грани между красотой и откровенным уродством, и преподносит внешнюю атрибутику на пьедестал, напрочь забывая о внутренней составляющей. О безобразных поступках Дориана становится известно в высшем обществе, однако никто из его окружения не отворачивается от него, более того: юношу по-прежнему продолжают любить и уважать, ведь внешне он совершенно не изменился, остался таким же красивым и очаровательным.

Истинным отражением души Дориана Грея является его потрет, который вбирает в себя все порочные и безнравственные стороны своего хозяина. Благодаря вмешательству мистических сил Дориан, несмотря на свой развратный образ жизни, по-прежнему остается молодым и привлекательным, в то время как полотно с его изображением демонстрирует, какой является расплата за весь этот соблазн. Таким образом Уайльд раскрывает проблему безнаказанности высшего общества: человек может вести абсолютно аморальный образ жизни, но при этом никогда не понесет заслуженного наказания за свои проступки. Сам факт принадлежности к высшему сословию защищает такого человека от закона, а его безнравственное поведение никогда не будет предано на суд широкой общественности. Таким образом автор подвергает критике всю прогнившую систему викторианской Англии, долгое время закрывавшей глаза на преступления аристократии.

Образ Дориана Грея из одноименного романа Оскара Уайльда

(358 слов)

Оскар Уайльд показал на примере Дориана Грея, как человек, обладающий «ангельскими» внешними данными, может быть наполнен дьявольской сущностью. Пресыщенный удовольствиями и плотскими утехами он вкусил яд вседозволенности, который стал и спасением, и гибелью. Герой в надежде на вечную красоту и молодость заключил пари не столько с дьяволом, сколько со временем. Остановившись, время дало шанс жить, не теряя внешней привлекательности, а жизненные ошибки, боль и все ужасы, совершенные Дорианом, отражались не на нем, а на его портрете.

Мы впервые встретили героя, когда он был еще способен на искренние чувства и добродетельный образ жизни. Почему же из наивного, искреннего и доброго юноши Дориан превратился в циника и мерзавца? Ему встретился Лорд Генри — свеча без пламени, лишь изредка освещающая дорогу заблудшему путнику. Этим путником и оказался бедный мистер Грей, увидевший в приятеле не врага, ожидающего его провала, а друга. Казалось бы, какой мотив был той змеей, что укусила высокопоставленного лорда? Зависть к молодости. Зависть к красоте юноши. Зависть ко времени, которое ускользало от него.

Под его влиянием Дориан превратился в молодого старика. Лорд Генри состарил его душу своими убеждениями, глубоко ушедшими в гедонизм. Их материальным воплощением стал роман Гюисманса «Наоборот». Книга в желтом переплете, которая буквально очаровала Дориана, став манифестом его совести: «Это была отравляющая книга. Казалось, тяжелый запах курений поднимался от ее страниц и дурманил мозг». Именно у нее он научился наслаждаться и гордиться своей низостью.

Дориан был окружен со всех сторон смертными грехами, которые он вместе с лордом Генри понимал как неиспользованные радости. Он играл с чувствами, делая каждый момент своей жизни поистине жутким и недостойным освещения. Однако при всем могуществе своей неугасающей магической красоты он был всего лишь восковой куколкой, которой управляли пороки и чужие мысли. Правда в том, что до встречи со своим покровителем герой еще не сформировался как личность, а после только следовал заветам кукловода, который, однако, не спешил делать то, что проповедовал. Таким образом, трагедия прекрасного юноши в том, что он стал лабораторной крысой, испытывающей на себе самые смелые и бесчеловечные опыты викторианской Англии.

Портрет вовсе не был мистической необходимостью в избавлении от пороков, наоборот — он стал трагической реальностью, благодаря которой они возможны. Дориан уничтожил портрет, навсегда порвав ту нить, соединявшую его ужас и красоту.

Автор: Алина Прошина
Интересно? Сохрани у себя на стенке!

Тема

В романе «Портрет Дориана Грея» центральной является тема искусства, его силы и бессмертия. Этой теме писатель уделяет много внимания, вставляя ее в диалоги главных героев, посвящая ей финал произведения. Человек умирает, но его портрет остается жить в веках – не в этом ли удивительная сила и власть настоящего искусства, способного пережить своего создателя, увековечить его имя и талант?

Кроме того, Оскар Уайльд поднимает такую важную для него тему как противостояние идей гедонизма и эстетизма. Гедонизм представляет собой этическое учение, проповедующее наслаждение как цель жизни человека, то, к чему он постоянно должен стремиться. В свою очередь, эстетизм – это учение, которое возводит в культ эстетические ценности, и учит любить и понимать искусство, все изящное и прекрасное, сотворенное человеком. Ярким представителем эстетизма в произведении является Бэзил. Будучи талантливым художником, он всегда очень чутко реагировал на красоту. Для него искусство и красота были равнозначными понятиями, и он стремился увековечить красоту при помощи своего мастерства. Однако искреннее поклонение прекрасному погубило художника, который полностью доверился извращенному донельзя Дориану. В свою очередь, юноша представлял собой отменный образчик гедониста, который ради очередной порции наслаждения был готов совершить самый низкий поступок. Его окрыляло чувство собственной безнаказанности и некоей избранности, поскольку он обладал даром вечной молодости и красоты. Вот только подобный образ жизни не сделал Дориана счастливым. Осознав, что вся его жизнь была лишь иллюзией, юноша начал жалеть об утраченной невинности своей души, но было уже слишком поздно: его истерзанная, растоптанная пороками душа уже не могла нести в этот мир любовь и сострадание.

Сочинения по русскому языку и литературе

Сочинение на тему «Портрет Дориана Грея» 5.00/5 (100.00%) 1 vote

В творческом наследии известного английского писателя О. Уайльда есть много разнообразных по жанрам литературных произведений: это и стихи, и сказки для детей, и комедии. Но более известен он как писатель-романист, а самым известным его произведением считается роман «Портрет Дориана Грея», написанный в 1890 году. В этом произведении нашла свое отражение философия автора о том, что искусство выше реальной жизни. Но, зная, что О. Уайльд был одним из самых характерных представителей эстетизма в тогдашней литературе, эти идеи не вызывают никакого удивления. При чем сам писатель в этой теории не всегда был последовательным.

В романе «Портрет Дориана Грея» автор поднимает такой важный вопрос, как соотношение внутренней красоты человека и внешней красоты окружающего мира, нравственности и красоты. Говорят, что красота спасет мир, но почему же тогда красота, которой так щедро был наделен главный герой произведения, перед которой он преклонялся, которой он так любовался, не только не смогла спасти мир, но и привела самого Дориана Грея к гибели? Что стало причиной нравственного падения героя и потери им любого достоинства?

Пройдя долгий жизненный путь, исполненный всеми спокутами мира, светский лев Дориан Грей стал одиноким и опустошенным, он начал завидовать всем, кто его вот очував. Он завидовал невинности и чистоте деревенской девушки, воли своего руководства и приятеля Алана Кэмпбелла, который после того, как помог Дориану уничтожить тело художника, нашел силы покончить свою жизнь самоубийством, завидовал даже душевном аристократизмом своего наставника, друга и соблазнителя лорда Генри, который не признавал никаких моральных преград, но при этом был согласен, что «всякое преступление вульгарно».

Несмотря на то, что Дориана Грея всю его жизнь окружала неподдельная, настоящая красота, это не остановило его падение. Героя окружал мир бескорыстия, уважения, любви и добра, но ценности, над которыми не властен время, которые и сегодня остаются актуальными, Дориан Грей не ценил и не признавал, он склонялся перед другими ценностями — молодостью, красотой и наслаждением. На мой взгляд, именно это и привело его не только к моральному падению, но и к гибели.

В финале романа, в конце жизни главного героя произведения перед ним предстал его уродливый портрет, на котором отразились и кровь на руке убийцы, и развратные морщины, и лицемерный выражение лица, которое он принимал, когда отдельными хорошими поступками пытался откупиться от наказания судьбы. Дориан Грей настолько сильно сросся со своим портретом, что портрет стал им самим, его совестью и его естеством. А от себя, как известно, не убежишь. По крайней мере пока это не удалось сделать ни одному человеку.

Уничтожив своего бывшего товарища, художника, который был автором портрета — зеркала его души, Дориан пытался очистить портрет от пороков, пытался и сам от них очиститься. Но при этом он не сделал главного — не очистил от грязи собственную душу. Что угодно, но самый суровый палач и самый справедливый судья для человека — это его совесть. Невозможно перевести свои грехи на кого-то другого, невозможно от своей совести откупиться или ввести ее в заблуждение. Но Дориан Грей этого не понимал, потому и стремился обеспечить себе спокойную жизнь, уничтожив портрет. Он считал именно его виновником своего духовного и нравственного падения. И он сам создал свою жизнь, сам разорил и ославил позором душу, сам покрыл свою жизнь бесчестьем. А воткнув в чем портрет, он убил себя, потому что настоящее лицо с портрета — такое уродливое и мерзкое — перешло на Дориана.

Похожие сочинения

• Сочинение на тему «Драматическая напряженность внутреннего действия в пьесе А.П.Чехова «Вишневый сад»» В середине 1890-х годов А.П.Чехов возвращается к драматургическим произведениям. И кажется, что в пьесе драматург […]
• Сочинение на тему «Проблематика повести А.И.Куприна «Поединок»» Повесть А.И.Куприна «Поединок» — одно из произведений, которое писатель посвятил освещению проблем русской армии. […]
• Сочинение на тему «Петербург в творчестве А.Блока» Среди русских писателей много тех, кто в своих произведениях в то или иной мере затронули тему Петербурга. […]
• Сочинение на тему: Цель искусства — дарить людям счастье Цель искусства – дарить счастье людям Человека всегда окружало искусство. Это и гениальные музыкальные произведения, […]
• Сочинение на тему: Евгений Онегин «Лишний человек» Евгений Онегин «Лишний человек» Евгения Онегина считают «лишним человеком» из-за его эгоизма и отсутствия в жизни […]
• Сочинение на тему: родительский дом начало начал Родительский дом имеет особое значение для каждого. Именно в нем человек начинает познавать жизнь, получает […]

Критика

После публикации романа современники Уайльда выразили негодование по поводу того, как писатель описал викторианское общество, высмеяв его лицемерие и чопорность. Кроме того, он в красках описал безнравственное поведение юного аристократа, что по тем временам было верхом неприличия. Кто-то усмотрел в этом пропаганду аморального досуга. Даже самая образованная и требовательная публика не смогла заметить осуждение, продемонстрированное автором.

Британская общественность была настолько возмущена романом, в котором мораль была поругана самым нещадным образом, что писателя осудили на реальный тюремный срок. На суде Оскар Уайльд выступил с блистательной речью в свою защиту. Она произвела большое впечатление на здравомыслящих людей, однако моралисты и консерваторы были глухи к словам писателя. Лишь со временем роман «Портрет Дориана Грея» был оценен по достоинству, и на сегодняшний день это произведение является одним из лучших не только в английской, но и в мировой литературе.

Аргументы на тему: Искусство и ремесло в романе «Портрет Дориана Грэя»

Искусство. Он окружает нас повсюду: в архитектуре, в природе, в книгах и даже в нас самих. Так исторически сложилось, что во все времена люди искали себе творческие занятия, в которых можно было выразить порывы своей души. Творцы всегда считались «особенными людьми», способными создать что-то уникальное. Поэтому искусство – неотъемлемая часть наших жизней и довольно обсуждаемая тема в литературе. Пожалуй, одним из самых лучших романов этой тематики по праву считается «Портрет Дориана Грея».

1. Что несёт в себе искусство? Стремление людей тянуться к прекрасному породило еще в XIX веке эстетизм – направление в искусстве, возвышающее эстетические ценности. Это движение коснулось всех сфер творчества, в том числе и литературы. В рамках этой философии был написан роман Оскара Уайльда «Портрет Дориана Грея». Главным и очевидным творением искусства, как следует из названия, является портрет главного персонажа. Данная картина выступает олицетворением ценностей человека. Бесспорно, любое произведение искусства является отражением ценностей автора, создавшего его. Однако О. Уайльд закладывает в это намного больше смысла. По его мнению, любое творение живёт и привязывается к своему обладателю — сначала создателю, а позже владельцу произведения. Так произошло и в романе. Картина стала отражением всех пороков Дориана Грея, которые скрывались за красивой внешностью. Она отражала каждый проступок героя и гнила вместе с его душой. Дориан не смог принять такую версию себя, он буквально набросился на портрет, тем самым убив самого себя. Искусство не всегда призвано приносить лишь удовольствие, в нём кроется гораздо больше внутреннего смысла, чем мы привыкли видеть.
2. Эстетические ценности человека. Эстетика в каждом действии, в каждом проявлении – с таким принципом живут многие люди. Но кто они на самом деле — ценители прекрасного или ненавистники реальности? Чтобы ответить на этот вопрос, поговорим об одном из таких представителей эстетизма – о лорде Генри Уоттоне из романа О. Уайльда «Портрет Дориана Грея». Лорд – истинный эстет, получающий наслаждение и вдохновение от красоты и всего, что с ней связано. Он настолько озабочен эстетикой, что даже своё окружение формирует по принципу красоты. Сам он говорит: «Я очень бережно различаю людей. Друзей себе я выбираю только красивых, приятелей – только кротких, врагов – только умных. Он буквально живёт искусством и старается «заразить» этим окружающих. Например, Дориана Грея, который, кстати говоря, очаровал его своей внешней красотой. Будучи тонким психологом, Генри внушил Дориану идею быстротечности красоты, с которой последний не смог примириться. В этом и кроется порок Генри – он падок только на внешние проявления красоты, не замечая внутренних. Как истинный гедонист он живёт по принципу наслаждения, однако ничего более из себя не представляет.
3. Труд художника и его оценка в обществе. Творческие профессии не всегда всерьёз воспринимаются в обществе. Парадоксально, что люди не воспринимают творчество как работу, но при этом восхищаются созданными произведениями искусства. В романе О. Уайльда «Портрет Дориана Грея» центральное место занимает именно деятельность представителя культуры. «Художник – это тот, кто создаёт прекрасное» — с этих слов начинается роман, закладывающий в наши души уважение к таким мастерам. Творцу нужно вдохновение, его Бэзил Холлуорд нашёл в прекрасном Дориане Грее. Художник проникся образом главного героя, его внешней красотой и статностью. Он вложил в его портрет свои чувства, своё видение красоты и свои ценности. Которые, кстати говоря, нашли отражение в душах других и восхитили самого Дориана и его друга лорда Генри. Картина, ставшая произведением искусства, впитала в себя часть души своего творца и, благодаря этому, стала в каком-то смысле «живой». Работа художника в этом произведении преподносится как магия, способная западать в их души и оказывать влияние на их судьбы. Можно ли после этого недооценивать творцов искусства?

Автор: Карина Великая
Интересно? Сохрани у себя на стенке!

Сочинение на тему «Портрет Дориана Грея»

Произведение Оскара Уайльда «Портрет Дориана Грея» спустя почти 2 столетия является таким же актуальным. Причина банальна – нужно видеть в зеркале свои недостатки, уметь бороться с ними, а не идти на поводу…

Герой книги – Дориан Грей, попадая под впечатления от влияния бывшего сокурсника, известного в высшем английском обществе повесы, лорда Генри. И тот, будучи сам продуктом развращенного света, весьма негативно влияет на Грея, только начавшего входить в высший свет благодаря деньгам и связям.

Развития развиваются таким образом, что практически в тот момент, когда талантливый художник Безил Холлуорд трудится над парадным портретом Грея, лорд Генри разражается пламенной речью, в которой говорит о том, что потрясающая красота и юность останутся лишь на указанном полотне. Оно будет укоризненно напоминать в старости о том, каким когда-то был Дориан. Этот монолог весьма впечатлил Грея и в пылу отчаяния он возжелал: «…пусть подаренный ему Холлуордом портрет стареет, а сам он остается всегда в расцвете молодости».

Учитель проверяет на плагиат? Закажи уникальную работу у нас за 250 рублей! Более 700 выполненных заказов! Напишем в день заказа!

Связаться с нами:

Впервые молодой человек Дориан обращается не к Богу, а к дьяволу, и тот исполняет просьбу. Но это бы лишь первый шаг Дориана к пропасти растления, порочности и цинизма.

Следующим шагом Грея на пути к адской бездне были его любовные отношения с Сибиллой Вейн. Любовь к Грею заменяет Сибилле все, она бросает работу актрисы, поскольку лгать со сцены не в состоянии, теряет работу и любовь. Дориану более не интересна бывшая актриса, чувства остыли, и он оставляет Сибиллу, отчего та накладывает руки на себя. И впервые Дориана поражает его изображение – черты становятся более хищными, жесткими, взгляд презрителен, в них проскакивает пресыщение. Но это изменение – только начало.

Проходят годы, изменяется мода, сменяется человеческое окружение, но не сам Дориан. За четверть века ни капли не постарел – все тот же молодой красивый юноша. Зато как изменился портрет! В нем нельзя узнать миловидного Дориана. В изображении словно язвы проступают все проступки, недостатки и порочные мысли. Портрет давно живет собственной жизнью, жадно впитывая все недостатки и отрицательные качества Грея.

Теперь, спустя столько лет, вместо юного лица на Дориана глядит дряхлый старик с циничной усмешкой. Но сам Грей не хочет замечать перемен, он тщеславен и влюблен в себя, не гнушается целовать собственную картину. Между тем, его начинают одолевать душевные муки, он осознает, что изображение на портрете отражает падшую душу, внутренний мир. Дальше герой не выдерживает, умирая в приступе самолюбования.

Как же были потрясены увиденным люди, нашедшие труп дряхлого старика рядом с портретом, на котором изображен красивый юноша! Столпившиеся увидели воочию истинное лицо человека из высшего общества, погрязшего в разврате и порочности. Этот портрет отдал обратно Дориану Грею всю грязь поступков, предоставив людям личность того Грея, каким он был много лет назад.

• Автор: О. Уайльд
• Произведение: Портрет Дориана Грея
• Это сочинение списано 16 237 раз

Дориан Грей, внешне удивительно красивый молодой человек, является главным героем романа О. Уайльда. Однако красивый внешне, он с каждым днем становится все безобразнее внутренне.

Почему же это происходит? Ведь в начале романа мы видим счастливого гармоничного юношу, объединяющего внешнюю красоту с человеческими добродетелями. Но постепенно, под влиянием лорда Генри, проповедующего идею жизни для наслаждения, Дориан меняется. Он становится эгоистом, считающим себя эталоном красоты. Возможно, это проявление духовной слабости. А может своего рода самозащита от окружающего мира, который, как известно из произведения, был довольно жесток к Дориану в его детские годы.

Как бы там ни было, постепенно красавец Грей превращается в морального урода. Это он виновен в смерти девушки, которая его беззаветно любила. Сибила Вейн ушла из жизни, покончив жизнь самоубийством, не выдержав его холодного равнодушия. Это его видят в притонах, подверженного всевозможным соблазнам и попирающего все моральные законы. Дориан Грей «пробует» все: обряды и ритуалы чужих религий, коллекционирование раритетов и драгоценных камней, наркотическое зелье в притонах с недоброй славой, сомнительные связи и подозрительные знакомства. Он, ни секунды не сомневаясь, ломает судьбы своих избранников и избранниц.

Больше всего на свете Дориан дорожит своей красотой, которая не меняется с годами и не подвержена страстям. Ведь судьба сделала ему по-настоящему волшебный подарок. Он оставался красавцем, менялся лишь портрет, сотворенный Бэзилом Холлуордом.

Вид сластолюбивого старца на нем вызывает приступ бесконтрольной ярости Грея. Он убивает человека, считавшего его своим другом. Мало того, дабы скрыть преступление, Дориан Грей путем шантажа заставляет химика Алана Кэмпбела растворить в азотной кислоте тело Бэзила, уничтожив, таким образом, вещественное доказательство преступления.

Приговор Дориану Грею, вынесенный самим автором романа, суров и беспощаден. Решив уничтожить портрет, Дориан «прикончил» самого себя. Слуги, пришедшие на крик, увидели мертвого старика во фраке, лежащего на полу, и изумительной красоты портрет прекрасного юноши. Грей убил себя потребительским, разлагающим душу образом жизни.

А ведь могло быть иначе. Я бы посоветовала ему заглянуть в Библию, которая помогла бы понять, что за грехи обязательно придется расплачиваться, что жить нужно праведно, с добротой и любовью в сердце, что красота должна дарить людям добро.

Посмотрите эти сочинения

• Анализ стихотворения «Ель рукавом мне тропинку завесила…» Афанасий Фет – замечательный русский поэт, основатель поэтического жанра – лирической миниатюры. Тематика его поэзии ограничена. Его поэзия – «чистая поэзия», в ней нет социальных вопросов действительности, нет гражданских мотивов. Он избрал такой стилистический прием повествования, который позволил за внешним течением событий спрятать от читателя свою душу. Фета волнует только красота – природа и любовь. Поэзию он считает храмом искусства, а поэта – жрецом этого храма. Эти две темы поэзии Фета тесно связаны друг […]
• Мечта о прекрасном человеке в произведениях Горького и Булгакова Жизнь М. Горького была необычайно ярка и представляется поистине легендарной. Сделала ее такой прежде всего неразрывная связь писателя с народом. Талант писателя сочетался с талантом революционного борца. Современники справедливо считали писателя главой передовых сил демократической литературы. В советские годы Горький выступал как публицист, драматург и прозаик. В своих рассказах он отражал новое направление в русской жизни. Легенды о Ларре и Данко показывают две концепции жизни, два представления о ней. Одна […]
• Сочинение по картине Ф.П. Решетникова «Мальчишки» Федор Решетников – известный советский художник. Многие его работы посвящены детям. Одна из них – это картина «Мальчишки», она написана в 1971 году. Ее можно разделить на три части. Главные герои этой картины – три мальчика. Видно, что они забрались на крышу, чтобы быть поближе к небу и звездам. Художник сумел очень красиво изобразить поздний вечер. Небо темно-синего цвета, но звезд не видно. Может быть, мальчишки поэтому и забрались на крышу, чтобы увидеть, как появляются первые звезды. На заднем плане […]
• Изображение гражданской войны в романе «Тихий дон» Второй том романа-эпопеи Михаила Шолохова повествует о гражданской войне. В него вошли главы о корниловском мятеже из книги «Донщина», которую писатель начал создавать за год до «Тихого Дона». Эта часть произведения точно датирована: конец 1916 – апрель 1918 года. Лозунги большевиков привлекали бедняков, которые хотели быть вольными хозяевами на своей земле. Но гражданская война ставит для главного героя Григория Мелехова новые вопросы. Каждая сторона, белые и красные, ищет свою правду, убивая друг друга. […]
• Народные сказки как основа сюжета произведения Салтыкова Щедрина «Повесть о том, как один мужик двух генералов прокормил» М. Е. Салтыков‑Щедрин – русский сатирик, создавший множество замечательных произведений. Его сатира всегда справедлива и правдива, он бьет точно в цель, вскрывая проблемы современного ему общества. Вершин выразительности автор достиг в своих сказках. В этих небольших по объему произведениях Салтыков‑Щедрин обличает злоупотребления чиновничества, несправедливость порядков. Его огорчало, что в России прежде всего заботятся о дворянах, а не о народе, к которому он сам проникся уважением. Все это он показывает в […]
• Сравнительная характеристика «Николай и Вера Алмазовы» (таблица с цитатами) Николай Вера Портрет героев В рассказе нет описания героев. Куприн, как мне кажется, намерено избегает этого приема характеристики персонажей, чтобы обратить внимание читателя на внутреннее состояние героев, показать их переживания. Характеристика Беспомощность, пассивность («Алмазов сидел, не снимая пальто, он отвернулся в сторону…»); раздраженность («Алмазов быстро повернулся к жене и заговорил горячо и раздраженно»); неудовольствие («Николай Евгеньевич весь сморщился, точно от […]
• Утро изменившее жизнь «После бала» (сочинение) Читая рассказ Л.Н.Толстого «После бала», мы становимся свидетелями того, как события всего лишь одного утра способны полностью изменить судьбу человека. Герой, от имени которого ведется рассказ, — «всеми уважаемый Иван Васильевич», в судьбе которого случай сыграл решающую роль. В молодости он был «очень веселый и бойкий малый, да еще и богатый», студент провинциального университета, мечтающий поступить на военную службу. Каждый проживаемый им день был похож на праздник: учеба не отнимала много времени, и […]
• Анализ стихотворения Ахматовой «Реквием» Пронзительная по степени трагизма поэма Анны Ахматовой «Реквием» была написана с 1935 по 1940 год. До 1950-х годов поэт хранила ее текст в памяти, не решаясь записать на бумагу, чтобы не подвергнуться репрессиям. Только после смерти Сталина поэма была записана, но правда, изложенная в ней, все еще была опасна, а публикация невозможна. Но «рукописи не горят», вечное искусство остается жить. Поэма Ахматовой «Реквием», вместившая в себе боль сердец тысяч русских женщин, была опубликована в 1988 году, когда ее автора […]
• Смерть Базарова — итог его жизненного пути Роман И.С. Тургенева «Отцы и дети» заканчивается смертью главного героя. Почему? Тургенев чувствовал что-то новое, видел новых людей, но не мог себе представить, как они будут действовать. Базаров умирает совсем молодым, не успев приступить ни к какой деятельности. Своей смертью он как бы искупает односторонность своих взглядов, которую не принимает автор. Умирая, главный герой не изменил ни своему сарказму, ни своей прямоте, но стал более мягким, более добрым, и говорит по-другому, даже романтично, что […]
• «Записки охотника» и их место в русской литературе Немаловажными оказались издания и для истории русской литературы, в частности для истории распространения «Записок охотника» среди русских читателей. Еще не обращалось внимания на тот факт, что наиболее широкое распространение и популярность этой книги Тургенева в различных западноевропейских литературах. Сам Тургенев не случайно очень интересовался впечатлением, которое произвели «Записки охотника» именно в этих странах,- по известности критиков, впервые обративших здесь на «Записки» свое сочувственное внимание, […]
• Сочинение на тему «Фразеологизмы» Достоянием русского языка можно считать фразеологизмы. У этих устойчивых речевых выражений нет автора. Они неделимы по смыслу и являются единым целым. В своей речи каждый из нас применяет их часто, хотя и не замечает. С помощью фразеологизмов показывают свое отношение, речь становится яркой и образной. Все фразеологизмы появились для выражения определенного события или явления. Позднее по различным причинам их стали применять в переносном смысле, но сходном с первоначальным значением. Фразеологизмы бывают как […]
• Для чего нужно читать книги (сочинение-рассуждение) Для многих людей чтение – самый лучший вид отдыха, который расслабляет и успокаивает. От увлекательной книги невозможно оторваться, пока не прочтешь ее «от корки до корки». Чтение развивает воображение и фантазию. Мир книг – прекрасный и удивительный. За каждой обложкой скрывается неповторимая история – со своими героями, событиями и атмосферой. Читая книги, мы погружаемся в этот мир, радуемся или печалимся вместе с персонажами, сочувствуем им или выражаем свое осуждение. Чтение развивает усидчивость и умение […]
• Тема праведничества в рассказе «Матренин двор» Что прежде всего подвигает русского человека на праведничество? Христианская вера. Заповеди Божии регулируют его поведение, взаимоотношения с людьми, обусловливают его мирочувствование, миропонимание. Матрёна была старательным воцерковлённым усердным человеком: “святой угол в чистой избе”, “иконка Николая Угодника”. Она зажигает лампадку “во время всенощной (церковная ночная служба) и с утра по праздникам.) “Только грехов у неё было меньше, чем у колченогой кошки, та — мышей душила”. Матрёна достаточно […]
• Сонеты Шекспира (сочинение) Сонеты Уильяма Шекспира принадлежат к замечательным образцам лирической поэзии эпохи Возрождения. Всего Шекспиром создано 154 сонета. Большинство произведений раскрывают тему любви, но многие из них посвящены дружбе, философским размышлениям, а иногда в них отражаются вопросы художественного творчества. В богатом наследии Шекспира сонеты занимают особое место. Они не создавались автором для публикации, а были предназначены лишь для определенных лиц из ближайшего окружения поэта. Сонеты Шекспир начал писать в […]
• «Молчалины блаженствуют на свете» (сочинение) Молчалин — характерные черты: стремление к карьере, лицемерие, умение подслужиться, немногословие, бедность лексикона. Это объясняется его боязнью высказать своё суждение. Говорит, преимущественно, короткими фразами и подбирает слова в зависимости от того, с кем говорит. В языке нет иностранных слов и выражений. Молчалин выбирает деликатные слова, прибавив постительно «-с». К Фамусову — почтительно, к Хлёстовой — льстиво, вкрадчиво, с Софьей — с особой скромностью, с Лизой — не стесняется в выражениях. Особенно […]
• Образ мечтателя в романе «Белые ночи» Образ мечтателя является одним из центральных в творчестве молодого Достоевского. Образ мечтателя в повести «Белые ночи» автобиографичен: за ним стоит сам Достоевский. С одной стороны, автор утверждает, что призрачная жизнь есть грех, она уводит от настоящей действительности, а с другой — подчеркивает творческую ценность этой искренней и чистой жизни. «Он сам художник своей жизни и творит ее себе каждый час по своему произволу». «Я ходил много и долго, так что уже совсем успел, по своему обыкновению, […]
• Духовные искания Евгения Онегина (сочинение) Знаменитый пушкинский роман в стихах не только очаровывал любителей российской словесности высоким поэтическим мастерством, но и вызывал споры по поводу тех идей, которые хотел выразить здесь автор. Не обошли эти споры и главного героя — Евгения Онегина. К нему давно уже прикрепилось определение «лишний человек». Однако и сегодня толкуют его по-разному. И этот образ столь многогранен, что дает материал для самых различных прочтений. Попытаемся же ответить на вопрос: в каком смысле Онегина можно считать «лишним […]
• История государства Российского в баснях Крылов Великий русский баснописец Иван Андреевич Крылов многие свои басни написал по следам конкретных исторических событий. Горячий отклик нашла в его творчестве Отечественная война 1812 года. Несколько басен были посвящены ее важнейшим событиям. Сами участники войны высоко ценили творчество баснописца. Так, московский ополченец С. Н. Глинка отмечал: «В необычайный наш год и под пером баснописца нашего Крылова живые басни превращались в живую историю. Популярность басен И. А. Крылова в действующей армии подтверждал К. […]
• События, которые приводят Раскольникова к преступлению Любое преступление – это не только нарушение законов того или иного государства, это, в первую очередь, пренебрежение всяческими морально-нравственными нормами и вообще природой человека как компонента живой оболочки Земли. Тысячи людей умирают постоянно от болезней, несчастных случаев да и просто от старости. Это закономерность, естественный отбор; так нужно. Но преступление (в данном случае под словом «преступление» подразумевается убийство) нельзя считать частью необходимого, ибо оно – мотивированное […]
• Образы «страшного мира» Блока В третью книгу автобиографической трилогии «вочеловечения» Александра Блока входят циклы «Страшный мир», «Возмездие», «Ямбы», «Арфы и скрипки», «О чем поет ветер», «Итальянские стихи», «Кармен», «На поле Куликовом», «Соловьиный сад», «Родина». На данном этапе художественного развития Блок разрабатывает идею и тему пути человеческой души в мире. Конечно, творчество Блока в этот период, как и в предыдущие годы, не сводится к одной теме. Лирика поэта многообразна, широка по тематике, сложна по технике стихосложения. […]

Смысл книги

Роман Уайльда столь же многогранен, сколь многолико творческое воплощение его замысла. Смысл произведения «Портрет Дориана Грея» состоит в том, чтобы показать нам превосходство внутреннего содержания человеческой личности над внешним. Какова бы не была красота лица, души прекрасные порывы ей не заменить. Уродство мысли и сердца все равно умерщвляет плоть, делает прелесть форм безжизненной и искусственной. Даже вечная молодость не принесет безобразию счастья.

Также автор доказывает читателю, что искусство вечно. Творец поплатился за свою любовь и преданность идеалам, но его творение живо и прекрасно. На портрете прелестный юноша в расцвете чарующей молодости и красоты. А человек, посвятивший себя культу удовольствия, влюбленный лишь в себя и свои желания, — мертв. Его облик жив в картине, жив в искусстве, и единственный способ сохранить мгновение на века – это изобразить его во всей красе.

Предисловие к роману состоит из 25 афоризмов, которые провозглашают эстетические идеалы автора. Вот некоторые из них: «Художник – творец прекрасного», «Раскрыть себя и утаить создателя – этого жаждет искусство», «Избранными являются те, для кого прекрасное означает лишь одно – Красоту». «Пороки и добродетели для творца – материал искусства». «Этические предпочтения творца приводят к манерности стиля». Оскар Уальд хоть и был сторонником теории эстетизма, но в произведении четко обрисовывается опасность разделения этических и эстетических принципов. Служение приводит к гибели, как это случилось с героем романа. Чтобы почувствовать и насладиться красотой, и при этом сохранить свое лицо и добродетель, необходимо всегда соблюдать нормы морали и не доводить себя до фанатизма, даже если в запасе есть вечная жизнь.

Глава I

Действие происходит летним днём в мастерской художника. Хозяин мастерской – Бэзил Холлуорд принимает гостя, которого зовут Генри Уоттон. На мольберте стоит портрет молодого юноши необычайной красоты. Между героями происходит диалог. Генри восхищается портретом. Он считает, что это лучшая работа Бэзила, и предлагает живописцу представить её на выставке. Художник отказывается, объясняя это тем, что работа для него слишком личная, он вложил в неё слишком много себя. Генри замечает, что изображенный на потрете юноша совсем не похож на Бэзила и интересуется, кто же это такой. Мастер отвечает, что молодого человека зовут Дориан Грей, ему чуть больше двадцати лет от роду, они познакомились на приёме и художника сразила его красота. С тех пор они встречаются каждый день, и Дориан стал для него музой.

Лорд Генри заинтересовался, что же это за парень пленительной красоты, и выражает желание познакомиться с ним. Художник против, он не хочет представлять свою музу приятелю. Но как раз в этот момент Дориан приходит в мастерскую, чтобы позировать художнику. Знакомство Генри и Дориана состоится.

Главные герои и их характеристика

Система образов и характеристика героев в романе «Портрет Дориана Грея» обозначены в таблице. Многомудрый Литрекон может ее обогатить новыми персонажами, если Вы напишите, кого не хватает?

Дориан Грей	Прекрасный и наивный юноша с золотыми кудрями. Мечтателен и себялюбив. Ведомый и слабовольный человек, которого соблазняет вседозволенность гедонизма. Испытывает отвращение перед материальным миром, предпочитая прятаться от него в мире эстетики. Из-за этого истинные чувства Сибилы вызывают у него отвращение, а духовная слабость и ветреность делают его лёгкой добычей для искусителя лорда Генри.
Лорд Генри Уоттон	Мужчина среднего возраста. Аристократ. Нигилист, циник и распутник. При этом крайне остроумный и приятный в разговоре человек. Постоянно говорит афоризмами. Несмотря на своё пренебрежительное отношение ко всем социальным нормам, умудряется спокойно существовать в обществе, где его все принимают и уважают.
Бэзил Холлуорд	Молодой человек. Талантливый художник, ценящий искусство и красоту больше всего на свете. Преклоняется перед Дорианом Греем. Желая спасти его душу, вступает в схватку с Уоттоном, но из-за своей нерешительности терпит сокрушительное поражение, которое приводит к падению Дориана и смерти самого Бэзила.
Сибила Вэйн	Симпатичная и одаренная девушка. Актриса захудалого театра. Любовь к Дориану пробудила в ней искренние чувства. Она стала презирать театр и своё место в нём, видя неискренность и наигранность всего, что происходит на сцене. Девушка попыталась по-новому сыграть роль Джульетты, вкладывая в эту роль свои искренние чувства, однако ни зрители, ни сам Дориан не оценили её игры. Сам Дориан отверг Сибилу, что толкнуло девушку на самоубийство.

История создания

История написания романа «Портрет Дориана Грея» откроет читателю многие интересные факты:

1. Девятнадцатый век в Англии вошёл в историю под названием «Викторианская эпоха». Наряду с колоссальными достижениями научно-технического прогресса и британской дипломатии особенностью этого периода стало установление в высших кругах английского общества строжайших морально-этических рамок. Верхи английского общества стремились к рафинированию своей жизни, созданию ослепительного внешнего эффекта, за которым, однако, по-прежнему скрывались многочисленные пороки и моральное разложение.
2. Искусство декаданса, в котором и работал сам Уайльд, родилось во многом из протеста части английской интеллигенции против такого жизненного уклада, взращивавшего лицемерие, высокомерие и снобизм. Вместо того, чтобы маскировать болезни общества, включая собственную порочность, декаденты стремились обнажить их, выставить напоказ, даже находя в этом некоторое удовольствие. Вдохновения для своего творения Оскар Уайльд черпал из готических романов и драматических произведений эпохи Просвещения, среди которых был небезызвестный «Фауст» Иоганна Гёте, из которого он подчеркнул мистику и общую мрачность.
3. Автор написал роман всего за две недели и на спор: он решил доказать, что сможет в рекордные сроки написать самую громкую книгу, о которой будут говорить абсолютно все. Он выиграл пари: Портрет Дориана Грея стал ошеломляюще известным и резонансным творением, правда, со знаком «минус». Большинство читателей из высших слоев увидели на страницах оскорбление в свой адрес.
4. Оскар Уайльд был осужден за свой роман и сидел в тюрьме по обвинению в нарушении моральных норм и оскорблении общества. Да-да, пуританская Англия тоже высоко слишком ценила свое достоинство, чтобы позволить его оскорбить без уголовного преследования.

Чему учит?

«Портрет Дориана Грея» заставляет задуматься о том, к чему человек может прийти, если уступит своим самым низменным желаниям. Из романа человек может подчерпнуть важность самоконтроля и сдержанности, а главное — честности перед самим собой. Мораль книги заключается в необходимости принять свою сущность без купюр и признать свою порочность, а не вести двойную жизнь на потребу дня.

Это произведение подчёркивает значимость настоящего искусства, но в то же время говорит о том, как опасно всю жизнь гоняться за призрачной красотой, избегая окружающей действительности.

Глава VII

Начинается спектакль, герои занимают свои места и предвкушают появление Джульетты, которую играет Себилла. Увидев возлюбленную Дориана, оба приятеля разделяют его восхищение красотой актрисы. А вот актерским талантом девушка, по их мнению, не обладает. Роль она исполняет бездарно. Генри и Бэзил не досматривают представления и покидают театр.

После окончания пьесы Дориан приходит за кулисы к своей возлюбленной. Он поражен тем, как плохо она играла. Ему пришлось стыдиться за неё перед друзьями. Себилла отвечает, что стала хуже играть из-за того, что влюбилась в него. Главное, что они есть друг у друга, а театр — это лишь пустое притворство. Но Дориан считает иначе, он обвиняет девушку в том, что она убила его любовь. Молодой человек не хочет иметь ничего общего с бездарной актрисой. Девушка упала ему в ноги и умоляла о прощении. Не внемля её рыданиям, Дориан уходит.

Впав в состояние забытья, Дориан бесцельно бродил по городу допоздна. Вернувшись домой и проходя мимо библиотеки, где стоял потрет работы Бэзила, юноша бросил взгляд на картину. Выражение лица на портрете изменилось, оно стало жестоким. Дориан вспоминает свои слова, сказанные в мастерской. Тогда он хотел, чтобы все возрастные изменения, бремя пороков и страстей отражались на портрете, а не на его реальном лице. Он думает о Себилле, и ему становится её жалко. Дориан понимает, что негативное преображение портрета – это следствие его плохого поступка.

История написания и первые публикации

Образ главного героя, молодого Дориана Грея, настолько захватил Оскара Уайльда, что он написал четырнадцать глав своего романа в короткий срок, в первые три недели июля 1890 года. Публикация романа не обошлась без скандала. Чопорная английская публика не желала признавать в главном герое отражение эпохи. Но от обычных читателей книга получила хорошие отзывы, отлично продавалась и приносила автору неплохой доход.

В начале 1891 года Уайльд переиздал свое сочинение, написав к нему особое предисловие. Его строки стали своеобразной декларацией эстетизма, пропагандирующего преобладание прекрасной формы над содержанием. В роман было добавлено шесть глав, содержащих новые детали повествования.

Существует несколько мнений, касающихся точного определения жанра «Портрета Дориана Грея». Его называют:

• философским романом;
• романом воспитания;
• аллегорической повестью.