Присылай нам свои работы, получай litr`ы и обменивай их на майки, тетради и ручки от Litra.ru!
/ Сочинения / Маяковский В.В. / Разное / Что вызывает протест у героя ранней лирики В. В. Маяковского?
Что вызывает протест у героя ранней лирики В. В. Маяковского?
Всю свою жизнь и творчество В. В. Маяковский посвятил служению Родине. Человек экспрессивный, беспощадный ко всему, что его не устраивало, он с юности имел четкую гражданскую позицию, которая выражалась в протесте против существующего строя, жизни, общества. Особенно ярко проявляется протестующий характер его лирического героя в ранних стихотворениях. Что же не устраивает героя Маяковского?
А не устраивает его все то, что не согласуется с мировоззрением, сложившимся под влиянием футуристических идей нового, светлого будущего, которое он считает возможным достичь, открыв людям глаза на «адище» окружающей их действительности. В стихотворении «Эй!» поэт, обращаясь к стране, в которой «прокислый воздух плесенью веет», восклицает:
Эй!
Россия,
Нельзя ли
Чего новее?
Лирический герой называет людей скучными, не способными забыть «свой северный ум». А именно это, считает он, мешает России обновиться. Лирический герой Маяковского – полная противоположность скучной, «мокрой, будто ее облизали» толпы. Это человек, способный на подвиги во имя освобождения всех опутанных «обывательщиной». Даже внешне он стремится отделить себя от «пиджаков и манжет», «крахмальных грудей».
В стихотворении «Кофта фата» поэт создает такой облик героя:
Я сошью себе черные штаны
из бархата голоса моего.
Желтую кофту из трех аршин заката.
Уже в этих двух стихотворениях мы видим, что герой Маяковского – личность неординарная, способная во весь голос заявить о себе и своих взглядах на жизнь. Чувствуется так же, что это личность сильная, а потому имеющая право на протест, который рано или поздно из личного перерастет во всеобщий.
Бунтарство героя не ограничивается заявлениями только об обыденности жизни, с которой непременно нужно бороться. Герой недоволен и городом, в котором правят буржуазные нравы и порядки. Для него это «адище», состоящее из маленьких «адков», переполненное гробами «домов публичных», открывающими вид на «враждующий букет бульварных проституток».
В городах «взрывают гудки» автомобили, не прекращается движение, несущее в себе опасность для человека, для его души, которая перестает быть восприимчивой к прекрасному на земле. Свидетельство этому – образы «раненого солнца» и «никому не нужной, дряблой» луны в стихотворении «Адище города».
Лирическому герою Маяковского все это противно, он стремится вразумить людей, обратить их внимание на вечную красоту, способную вернуть им внутреннюю и внешнюю гармонию в этом «адище»:
Послушайте!
Ведь, если звезды
зажигают –
значит — это кому-нибудь нужно?
Значит – это необходимо,
чтоб каждый вечер
над крышами
загоралась хоть одна звезда?!
Звезды – это символ вечной красоты, всепобеждающей, всеобъемлющей и всё исцеляющей. Поэт обращает внимание на то, что людям стоит только поднять глаза на вечернее небо — и что-то уже начнет изменяться к лучшему.
Но, к сожалению, персонажи ранней лирики Маяковского «ничего не понимают», и герой его «одинок, как последний глаз у идущего к слепым человека». Ему остается возмущаться и призывать людей к борьбе за улучшение жизни, выставляя на показ все ее худшие стороны, надеясь, что когда-то он будет услышан.
Герой возмущается буржуазным миром, в котором люди превращаются в «бездарных, многих», «проживающих за оргией оргию, имеющих ванную и теплый клозет». Этот мир населен «унылыми» судьями, которые «мешают и птице, и танцу, и мне, и вам, и Перу», потому что забились «под своды законов» и все «кругом обложили статьями». В нем прозябают «знаменитые ученые» без единого «человеческого качества». Это не люди, а «двуногое бессилие, с головой откусанной начисто трактатом «О бородавках в Бразилии»».
Поэт понимает, что если такому существованию людей не положить конец, то страна постепенно прекратит свое развитие, а это для него, переживающего за ее судьбу, совершенно неприемлемо. Поэтому в своей поэме «Облако в штанах», вобравшей описание всех сфер жизни страны, которыми был недоволен поэт, он выражает недвусмысленный протест, протест против всех отрицательных сторон действительности, которые он раскрывал в ранней лирике. В поэме он звучит в лозунге «Долой вашу любовь!», «Долой ваше искусство!», «Долой вашу религию!», «Долой ваш строй!».
В этом произведении Маяковский изображает человека, страдающего в буржуазном мире от неразделенной любви к женщине, «украденной» этим миром. Герой протестует против невозможности чувств в условиях классового разделения, искаженных представлений о нравственности и морали, прикрываемых мнимой религиозностью и воспеваемых «чирикающим искусством». Но главный корень зла находится, по представлениям поэта, в буржуазном строе, с которым он призывает бороться.
Как можно видеть в более позднем творчестве Маяковского, этот призыв к искоренению источников несчастья был услышан теми людьми, которые приняли революцию и ее плоды, теми, кто вместе с ним пошел в «коммунистическое далеко». А это доказывает, что протест лирического героя Маяковского не был напрасен.
0 человек просмотрели эту страницу. Зарегистрируйся или войди и узнай сколько человек из твоей школы уже списали это сочинение.
/ Сочинения / Маяковский В.В. / Разное / Что вызывает протест у героя ранней лирики В. В. Маяковского?
ПРОТЕСТ ГЕРОЯ РАННЕЙ ЛИРИКИ В. В. МАЯКОВСКОГО
Владимир Маяковский вошел в русскую литературу как разрушитель устаревших канонов искусства и жизни, как гневный ниспровергатель устоев старого быта, как бунтарь, ненавидящий все способы принуждения. Его мощный поэтический талант громко заявил о себе еще до Октября. Навстречу “настоящему” XX веку поэт вышел с удивительной искрой дерзости, юмора, иронии и одновременно – с беззащитно обнаженным сердцем. Все противоречия эпохи нашли отклик в его пламенном сердце и предельно концентрированное
проявление в его творчестве.
Оригинальность и сила поэтического голоса Маяковского подтверждены резонансом, который получило его творчество в России и за ее пределами.
Все произведения Маяковского, даже самые ранние, носят ярко выраженный глубоко личный характер. Лирическим героем выступает сам автор. Это его мысли оголены, это его чувства и переживания выставлены напоказ.
Борис Пастернак, считавший Маяковского своим учителем, в книге “Охранная грамота” писал, что в его поэзии поражала гениальная и мучительная полнота обнажения внутреннего мира, трагическая искренность, отличавшая
все ранние произведения поэта.
Имея в виду трагедию “Владимир Маяковский”, Б. Пастернак писал: “Искусство называлось трагедией. Трагедия называлась “Владимир Маяковский”. Заглавье скрывало гениально простое открытье, что поэт не автор, но предмет лирики, от первого лица обращающийся к миру.
Заглавье было не именем сочинителя, а фамилией содержанья”. Уже в этом первом своем крупном произведении Маяковский объясняет, как и в чем видит он свою миссию, и первое, что в ней оказывается значимым, – это жертвенность во имя будущего и служение людям, исцеление их от духовной немоты. Другая важная для всей поэзии Маяковского мысль – о связи своего поэтического творчества с современной цивилизацией и ее трагедиями – таков самый общий смысл метафорического образа города-лица, щекой которому служит шероховатая поверхность площади и на котором поэт видит себя как слезу:
С небритой щеки площадей
Стекая ненужной слезою,
Я,
Быть может, последний поэт.
“Ненужной” эта слеза названа для того, чтобы подчеркнуть безнадежное одиночество человека в городской толпе и ненужность его гуманных порывов в прагматической жизни “адища города”. Этот мотив стал одним из ведущих мотивов раннего Маяковского.
Гипертрофированное переживание одиночества и своей ненужности – еще одна отличительная черта лирического героя раннего Маяковского:
Пройду,
Любовищу мою волоча.
В какой ночи,
Бредовой,
Недужной,
Какими Голиафами я зачат –
Такой большой
И такой ненужный?
Миссию поэта Маяковский видел в исцелении поэтическим словом людей современной цивилизации, не имеющих языка для выражения боли своей души. Маяковский верил в поэзию, как в великую силу, способную преобразить окружающий мир, исправить его изъяны, и в поэта, как в чудотворца, способного своим пламенным словом преобразить жизнь. Эта вера пронизывает все творчество Владимира Маяковского, она же лежит в основе его концепции будетлянства и в основе его странной, на первый взгляд, позиции постановки своего поэтического дара “на службу” революции.
Эта вера во всесилие художника, в его способность “смазать карту будня” звучит уже в одном из первых стихотворений поэта “А вы могли бы?” (1913). Позже, после Октябрьской революции 1917 года, эта же вера заставляет лирического героя Маяковского неустанно протестовать, бунтовать, вскрывать “нарывы” на “теле социализма”, беспощадно клеймить зло, призывать к действенной борьбе с любыми его проявлениями во имя утверждения справедливости, добра и красоты. Она же становится темой и последней, незавершенной, поэмы “Во весь голос”.
Все мотивы и образы Маяковского так или иначе связаны с его будетлянством – утопическим видением идеального будущего, противопоставленного мертвенности и пошлости сегодняшнего дня.
Владимир Маяковский был провозвестником новой, народной государственности, певцом боевой, революционной дисциплины, человеком, который, воспевая железную диктатуру пролетариата, радовался успехам новой законности, воспевал мужество советских чекистов и дипломатов, восхищенно говорил о новых правилах, часто неумолимо строгих, но дающих возможность построить прекрасное будущее на принципах социалистического порядка. Он был убежден, что поэзия может быть истинно прекрасной только тогда, когда она служит революции, народу, помогает делать прекрасной саму жизнь. Он отказывался понимать, что произведение литературы или какого-либо другого искусства, направленное против дела революции, может быть хорошим с точки зрения какой-то отвлеченной красоты. Подлинную красоту он видел в борьбе за новый мир, за свободу человека.
Все же, что мешает людям освободиться от “ушедшего рабьего”, все, что замедляет шаг истории, Маяковский убежденно считал безобразным, и потому главным для него было действенное, боевое назначение поэзии. Слова из стихотворения “Домой!” (1925)
Я хочу,
Чтоб к штыку
Приравняли перо
Могут служить эпиграфом ко всему творчеству поэта.
В борьбе за “прекрасное далеко” Маяковскому помогала сатира – особый способ художественного воспроизведения действительности, основанный на критическом неприятии ее несовершенства, раскрывающий ее внутреннюю несостоятельность. Высмеивая объекты своего изображения, сатирик может пользоваться всеми видами комического. При этом задача сатирика заключается не в самом высмеивании, а в утверждении посредством этого оружия высших человеческих ценностей: добра, истины, красоты.
Утверждение это реализуется через отрицание – отрицание того, что противоречит высоким идеалам, которыми воодушевляется писатель. Идеалам Маяковского противоречили, в первую очередь, любые застойные явления, проявления пошлости, мещанства, косности, все то, что тормозит развитие общества, препятствует его продвижению вперед.
Уже в одном из первых своих стихотворений (“Нате!”, 1913) лирический герой Маяковского протестует против сонного обывательства и самих “жирных” обывателей, смотрящих “устрицей из раковин вещей”.
О потерявших человеческое обличье (“нет людей”), равнодушных ко всему, кроме плотских радостей, поэт с сарказмом говорит и в 1916 году в стихотворении “Надоело”:
Глядишь и не знаешь: ест или не ест он.
Глядишь и не знаешь: дышит или не дышит он.
Два аршина безлицого розоватого теста:
Хоть бы метка была в уголочке вышита.
В 1915 году Маяковский написал ряд гимнов, в каждом из которых лирический герой не прославляет, как предписано жанром, а обличает все тот же ненавистный “жрущий” мир, равнодушный ко всему на свете, кроме своего благополучия, мир, самим своим существованием подавляющий все неординарное, выходящее за привычные рамки. “Гимн судье” – об обывателе, наделенном властью, способном запретить все выдающееся в экзотическом Перу. Ограниченные, неразвитые судьи готовы “не пущать” все примечательное – от птички колибри и павлинов до стихов Маяковского. Косность мешает всем, пишет Маяковский, – “и птице, и танцу, и мне, и вам, и Перу”.
“Герой” сатиры “Гимн ученому” также замкнут в своеобразную “раковину” наукообразной деятельности. Он – “двуногое бессилие”, “с головой, откусанной начисто”, у которого “ни одного человеческого качества”. В сочных метафорах этого гимна – обличительный пафос:
Вгрызлись в букву едящие глаза, –
Ах, как букву жалко!
Отгородившись от жизни, ее требований и проблем, этот “ученый” становится обывателем, существом, равнодушным ко всему: времени года, любви, политике, даже будущему, к тому, “что растет человек глуп и покорен”. Наука такого “ученого” бесполезна, бессмысленна и бесперспективна, как и “труд” критика (“Гимн критику”), способного только чужое “белье ежедневно прополаскивать в газетной странице”. Используя едкие образы гимнов (“желудок в панаме” из “Гимна обеду”, люди “из мяса” из “Гимна здоровью”, “козы” – взяточники), Маяковский высмеивает все “дрянцо” окружающего мира.
Отличительной чертой Владимира Маяковского была искренняя и непоколебимая вера в поэзию как великую силу, способную преобразить окружающий мир, исправить его изъяны, вера в поэта-мессию, поэта-чудотворца, способного своим словом пересоздать жизнь, и в будетлянина – идеального человека идеального будущего. Потому герой ранней лирики Маяковского разоблачает и высвечивает пороки современности, протестует против всего, что считает мертвым, бездушным, бессмысленным и застойным. Он осуждает и высмеивает как заокеанских “буржуев”, которым к нарядному платью “еще б и голову”, так и своих, доморощенных “мертвых душ” – “приобретателей”, мещан-буржуа, ханжей, взяточников и бюрократов, подлиз и сплетников, хулиганов и пьяниц, всех тех, кто не дает обществу исцелиться от пороков, тормозящих его развитие.
Loading…
Против чего протестует герой ранней лирики В.В. Маяковского?
| Тип работы: | Сочинение |
| Язык: | Русский |
| Дата добавления: | 01.01.2020 |
- Данный тип работы не является научным трудом, не является готовой выпускной квалификационной работой!
- Данный тип работы представляет собой готовый результат обработки, структурирования и форматирования собранной информации, предназначенной для использования в качестве источника материала для самостоятельной подготовки учебной работы.
Если вам тяжело разобраться в данной теме напишите мне в whatsapp разберём вашу тему, согласуем сроки и я вам помогу!
По этой ссылке вы найдёте много готовых сочинений на любые темы:
Посмотрите похожие темы возможно они вам могут быть полезны:
Введение:
Владимир Владимирович Маяковский — известный советский поэт 20 века, публицист, драматург, художник. Кроме того — талантливый актер театра и кино, режиссер, сценарист.
Владимир Маяковский после исключения из классической гимназии № 5 в 1908 году, когда ему было четырнадцать лет, вступил в Российскую социал-демократическую рабочую партию. Всю свою жизнь поэт беспокоился о судьбе России и любил ее, и он искренне хотел заменить существующую систему власти на своей родине, поэтому он пропагандировал революцию. Владимир Маяковский был арестован не раз за революционные выступления, но это не изменило его мышления. Поэт также участвовал в выпуске плакатов «Окна сатиры РОСТА», где создавал подписи и рисунки. Его всегда волновали общество, поведение людей и их отношение к ситуации в стране.
Основная авторская позиция его произведений — высмеивать и разоблачать мещанство, погоню за модой и самодержавно-буржуазную систему.
В одном из ранних стихотворений Владимира Владимировича Маяковского, написанных в жанре гражданской лирики в 1913 году, «А не могли бы вы?» лирический герой протестует против повседневной жизни; он пытается создать настоящее произведение искусства из обычной еды, потому что он был творческим человеком и имел огромное желание украсить мир.
Даже в обычном желе поэту удалось показать «косые скулы океана». Риторический вопрос: «Не могли бы вы сыграть ноктюрна на флейте водосточных труб?» Маяковский бросает вызов обществу, призывая его преобразовать обычную повседневную жизнь.
В стихотворении Владимира Маяковского «Облако в штанах» последние части работы посвящены гневному осуждению общества. Он утверждает, что вера в Бога делает людей рабами. Поэт хочет изменить этот мир, в который его толкает несчастная любовь.
Маяковский считает, что каждый человек может сам добиться всего и устроить свое собственное счастье, поэтому он призывает людей к деятельности, используя риторические восклицания:
Я знаю — солнце погасло, когда мы увидели наши души золотыми россыпями!
Стихотворение Владимира Владимировича Маяковского «Нейт!», Написанное в 1913 году, также относится к периоду его раннего творчества. Это своего рода вызов буржуазному обществу, воспринимающему поэзию как искусство, призванное радовать слух. Такое потребительское отношение к литературе возмущает поэта, которому приходится зарабатывать на жизнь публичным чтением своих стихов. Он называет себя спонсором и мотором бесценных слов, поскольку он представляет свои работы недостойными, по его мнению, публике.
Герой ранней лирики Владимира Маяковского протестует против повседневной жизни, мещанства и буржуазии. Он всегда любил Россию и считал своим долгом высмеивать недостойных людей, чтобы оказывать влияние на общество, быть услышанным, в результате чего помогать своей родине. Поэт призывал к творчеству, искусству, активности и заботе о других людях. Маяковский внес огромный вклад в русскую литературу и его произведения актуальны и по сей день.
В. Маяковский до сих пор является в русской поэзии до конца не разгаданной тайной. Поэт бунтарь, поэт революционер, необычайно талантливая личность, он всей душой поверил идеологии нового государства и строя, а когда разочаровался в ней, не смог вынести постигшего его удара. Творчество поэта начинается с увлечения футуризмом – литературным направлением, суть которого сводилась к тому, чтобы разрушить все традиции прежней поэзии и заглянуть в будущее. Ранняя лирика В. Маяковского необычна по форме и по содержанию; это попытка прорваться к душам людей при помощи новых слов и звуков, попытка борьбы «с тупой силой нажитых авторитетов», которую Маяковский выразил в знаменитой фразе: «Что я могу противопоставить навалившейся на меня эстетике старья?» Владимир Маяковский входит в русскую поэзию как «тринадцатый апостол» (первое название поэмы «Облако в штанах»), как человек, способный жить, любить и творить новую поэзию в «адище города», как поэт, который может сыграть «на флейте водосточных труб». Поэт буквально ворвался в литературу с криком «Послушайте!», его лирический герой пытался привлечь к себе внимание окружающих. Не случайно в произведениях Маяковского так много восклицательных знаков. Мир, представленный в ранней лирике В. Маяковского, может быть необыкновенно ярок. В нем происходит трансформация обыденных, привычных, может быть, даже пошлых вещей в сознании художника. Именно поэтому «продуктовые реалии» (блюдо студня, жестяная рыба) противопоставлены миру мечты, миру романтики. «Карта будня» смазывается, становится неопределенной и прекрасной именно в своей неопределенности: возникают образы океана, музыки, слышны таинственные «зовы новых губ». Для ранней лирики Маяковского характерно неприятие мещанских, обывательских ценностей. Это ярко проявляется в стихотворении «Нате!», лирический герой которого настаивает на своем праве быть чужим в чуждом ему мире. Отсюда попытка эпатажа; он дразнит толпу, выбирает для нее самые обидные характеристики, таким образом отрицая и высмеивая пошлость и душевную пустоту. Сам лирический герой – человек огромной души, не случайно душа, сердце – одни из самых частотных слов в ранних стихотворениях и поэмах Маяковского. Эта душа, эта способность к самораскрытию противопоставлена низменным инстинктам толпы. Что интересует этих людей? Вкусная еда, «раковины вещей», быт. До них невозможно «достучаться», не случайно обобщенный образ толпы – это «стоглавая вошь». Но лирический герой не бежит от толпы и не «кривляется перед ней». Предельная внутренняя независимость проявляется в том, что он готов «захохотать и плюнуть в лицо…», в обобщенное, усредненное лицо толпы, отдельные личности в которой замечательны лишь тем, что у одного «в усах капуста», а на другой «белила густо». Уродству толпы противопоставлена «бабочка поэтиного сердца», нежное, хрупкое, беззащитное создание, которое так легко осквернить и даже уничтожить. Маяковский подчеркивает, что его лирический герой не такой, как все, не похож на других. Кроме того, поэт продолжает рассуждать о традиционном конфликте поэта и толпы, о которых идет речь в творчестве А. С. Пушкина и М. Ю. Лермонтова. Гротеск становится художественной основой стихотворения «Ничего не понимают». Гротеск – это одна из разновидностей комического, сочетающая в фантастической форме ужасное и смешное, безобразное и возвышенное. На просьбу «причесать уши», которая идет вразрез с привычным «причесать волосы» и с помощью которой лирический герой сразу же демонстрирует свою исключительность, толпа реагирует агрессивно. Она объявляет человека сумасшедшим, что тоже традиционно для русской классической литературы, и рыжим. «Рыжий!» – это не просто определение цвета волос, это знак принадлежности героя к другому миру, миру «непричесанных», отказавшихся от норм мещанских приличий людей и смело заявляющих об этом, громко, вслух, чтобы слышали все. Необычность, яркость образов тоже является своеобразной попыткой раннего Маяковского отграничить собственный внутренний мир от «ценностей старья». Поэт использует яркие, необычные образы (голова – «старая редиска»), фразеологизмы, которые видоизменяет до неузнаваемости («гладкий парикмахер сразу стал хвойный» можно заменить знакомым нам устойчивым выражением «волосы дыбом встали»), неординарные рифмы, авторские неологизмы, для того чтобы отказаться от всего будничного и традиционного. Но, публично заявляя о своем отказе от всей прежней культуры, Маяковский, тем не менее, невольно опирается на нее, она, вопреки его желанию, проскальзывает сквозь строки его произведений. В. Маяковский писал о себе: «Я – извозчик, которого стоит впустить в гостиную, – и воздух, как тяжелыми топорами, занавесят словища этой мало приспособленной к салонной диалектике профессии». Парадоксальность ранней лирики Маяковского заключается в том, что лирический герой – одновременно и «грубый гунн», настаивающий на необходимости «кроиться миру в черепе», радующийся смущению толпы, презирающий ее, и – в то же время – человек огромной души, страдающий, любящий, порой плачущий от одиночества и непонимания. Необходимо отметить, что одиночество и ненужность лирического героя – одна из самых характерных черт ранней лирики поэта. Ярче всего эта мысль выражена в стихотворении «Себе, любимому, посвящает эти строки автор». Произведение с таким вызывающим названием заканчивается такими трагическими строчками: В какой ночи, бредовoй, недужной, какими Голиафами я зачат – такой большой и такой ненужный? Он готов (если кому то это необходимо, если люди «выйдут радостные») отдать им свою душу: Вам я Душу вытащу, Растопчу, Чтоб большая, И окровавленную дам, как знамя. «Нахал», «циник», «извозчик» настаивает на вечности и крайней необходимости высших категорий бытия, которые метафорически обращаются в звезды: Послушайте! Ведь, если звезды зажигают, значит – это кому нибудь нужно? Значит – это необходимо, чтобы каждый вечер над крышами загоралась хоть одна звезда?! Интересно пишет о Маяковском Юрий Карабчиевский, который находил лирику поэта внутренне противоречивой и спорной: «У него – окровавленная душа, у лабазника – окровавленная туша, всего то и разницы. Но в первом случае это боль и жертвенность, во втором – веселье и праздник». Таким образом, можно сказать, что в ранней лирике Маяковского объединены два начала: эпатаж, издевательство над толпой, высмеивание мещанства и необыкновенная тонкость, ранимость души, «бабочки поэтиного сердца».
Ну а если Вы все-таки не нашли своё сочинение, воспользуйтесь поиском
В нашей базе свыше 20 тысяч сочинений
Сохранить сочинение:
Сочинение по вашей теме Что вызывает протест у героя ранней лирики В В Маяковского. Поищите еще с сайта похожие.
Маяковский — один из крупнейших поэтов двадцатого столетия, чья поэзия стала «ржаным словом» для миллионов людей, ожидавших после революционной бури становление новой, светлой и честной жизни. Он ворвался на «поэтический фронт» со словами: «Мир огромив мощью голоса, // Иду – красивый, / двадцатидвухлетний». К сожалению, поэт прожил недолгую жизнь, и всего через 15 лет после написания самой знаменитой поэмы «Облако в штанах», прозвучавшей поистине провокационно, тяжеловесно, словно звонкая «пощечина», его жизнь трагически оборвалась. Однако, даже за такой недолгий творческий путь, Маяковский, оставаясь в сердце своём преданным футуризму, пережил несколько творческих «сломов», которые были обусловлены определенной направленностью мысли поэта и изменениями в отношении к реалиям его действительности. Итак, рассмотрим на примере нескольких стихотворений, каким был и против чего протестовал герой ранней лирики Маяковского?
За ответом на поставленный вопрос прежде всего стоит обратиться к двум широко известным стихотворениям поэта «Нате!» (1913) и «Вам!» (1915). В этих произведениях Маяковский с характерной для его стиха точностью, резкостью и безаппеляционностью утверждения, демонстрирует читателю всю низость высшего общества: «Знаете ли вы, бездарные, многие, // думающие, нажраться лучше как», дерзко и подч