Психологические открытия в любовной лирике некрасова сочинение кому на руси жить хорошо

Обновлено: 11.03.2023

Н.А. Некрасов был одним из тех поэтов, которые писали на разные темы, но особое значение уделяли любовной лирике. Во многих произведениях известный всеми поэт показывал свои особые глубокие чувства к своей любимой гражданской жене. Он всегда старался с точностью до глубины души передать и донести до читателей свои душевные переживания.

Таким образом, поэт впервые показывает непростой женский характер, судьба которого будет дальше описываться и в других романах. Героиня эта, безусловно, с добрым сердцем, но по истечению жизненных обстоятельств, становиться обозлённая на весь мир. Тем самым такое душевное ее состояние является причиной для необдуманных поступков и действий.

Так получилось, что поэт в своих произведениях создает сам такой характер своей героини с одной стороны любящей и желанной возлюбленной, а с другой самоотверженной и жестокой. Тем самым, заставляя ее страдать.

Сюжетом этого цикла является постоянная драматическая борьба сильных любовных отношений с похотливой ежедневной жизнью. Некрасов своими лирическими произведениями пытается погрузить читателя в мир ревности, страстей и самоутверждений.

Можно сказать, что Н.А. Некрасов писал о реальной жизни и реальных людях. В своих произведениях пытается открыть тему всех волнуемую — это роль и значение любви в жизни человека.

Вариант 2

Николай Алексеевич Некрасов — поэт с говорящей фамилией. В творчестве он посвящает себя народу, описывая нелегкую русскую бытность.

Стиль изложения Николая Некрасова прост и достаточно лаконичен. Нет в нем метафор и образных вырражений, порой затрудняющих восприятие. Много чувств, трагичных и прекрасных. У Некрасова не встречаются длинных любовных стихотворений. Удивительно: но нигде в его творчестве не встречается четкого описания внешности девушки. Все произведения автора читатель может примерять на себя.

Вся любовная лирика данного автора наполнена грустью и печалью. Авдотья Панаева, француженка Селина, Фекла Анисимовна… Такие разные женщины, казалось бы, не имеющие ничего общего, кроме одного — Николая Некрасова. Всех он их любил и не любил одновременно, был со многими, но не отдавался ни одной. Злой рок преследовал автора в делах любовных. Пессимистичный по своей натуре, он имел множество друзей и поклонниц, но отказывался принимать их, считая себя одиночкой. Несколько раз Николая Алексеевича спасали от попыки самоубийства.

Кому посвящались эти строки доподлинно неизвестно. Человек, постоянно сталкивающийся с неудачами и предательством, боится ранить себя снова. Некрасов предостерегает читателя и свою возлюбленную от излишней доверчивости и дружелюбия, считая, что много лучше быть одному.

• Автор: Н. А. Некрасов
• Произведение: Стихотворения Некрасова
• Это сочинение списано 45 247 раз

Из трёх десятков лучших любовных стихотворений Некрасова в сочинении необходимо упомянуть семь-восемь, а рассмотреть подробно не меньше трёх-четырёх. Основное внимание естественно уделить “панаевскому циклу”. Авдотья Алексеевна Панаева — главный адресат интимной лирики Некрасова. Отношения с Панаевой стали темой многих стихотворений Некрасова, создававшихся на протяжении почти десяти лет. Это настоящий роман в стихах, в котором нашли отражение различные моменты в жизни лирических героев. Именно лирических, обратим на это внимание выпускников, так как, хотя цикл и имеет реальную биографическую основу, образы лирических героев нельзя отождествлять с их литературными прототипами. Сам Некрасов видел в своих стихах не просто стихотворное обращение к определённой женщине, а придавал им гораздо большее значение. Он печатал эти стихи в журналах, а значит, сознательно делал их предметом поэзии, общим достоянием. “Панаевский цикл” — пример того, как личное, интимное в лирике становится общечеловеческим. В нём мы почти не найдём социальных мотивов, присущих всей лирике Некрасова. Можно сказать, что стихотворения цикла намеренно асоциальны, лишены каких-то конкретных деталей и намёков. На первом плане здесь психологическая мотивировка, изображение чувств и переживаний героев, как и у Тютчева, “поединок роковой”. Что можно сказать об этих двоих? Он человек рефлектирующий, склонный к мнительности, подозрениям, унынию, озлоблению. Впрочем, о нёммало что известно. В центре “панаевского цикла” — она. И именно в создании характера героини проявилось новаторство Некрасова. Это характер совсем новый, и кроме того, он “дан в развитии, в разных, неожиданных даже, его проявлениях, самоотверженный и жестокий, любящий и ревнивый, страдающий и заставляющий страдать” (Скатов).

Таким образом, стихотворения цикла объединяют не только общность содержания, но и художественные особенности: сквозные образы и детали; “нервность” интонации, передающая почти “достоевские” страсти; фрагментарность, обозначаемая на письме многоточиями, которыми кончаются многие стихотворения.

Говоря о самом известном некрасовском цикле, нельзя обойтись без сравнения его с “денисьевским циклом” Тютчева. (Сходство это подробно проанализировано в работах Скатова.) Как и у Тютчева, любовь у Некрасова почти никогда не бывает счастливой. Мотивы страдания, “незаконности” любви, “мятежности” пронизывают оба цикла и тем самым объединяют — в интимной лирике — двух столь разных поэтов.

В заключение ещё раз вернёмся к вопросу о новаторстве любовной лирики Некрасова. Оно состоит не только в новизне содержания (“прозы жизни”), но и в том, что для изображения “непоэтических” явлений поэт находит соответствующую художественную форму: разговорную речь, прозаизмы, новаторское стихосложение. Позже эти особенности некрасовской поэтики будут продолжены другим поэтом-новатором — В.Маяковским, у которого тема любви также получает очень своеобразную трактовку.

Посмотрите эти сочинения

Сочинение Любовная лирика Некрасова

Некрасов был первым поэтом, который помимо прекрасных мгновений любви, описывал также суровую реальность и повседневность в жизни. Благодаря выразительности поэтической речи, в своих произведениях он смог интересным образом рассказать о противостоянии характеров двух любящих людей, показать их ссоры и выяснения отношений.

Известно, что гражданский брак Николая Алексеевича и Авдотьи продлился 16 лет. Через некоторое время Некрасов женился на простой и необразованной девушке по имени Фёкла. Поэт водил свою избранницу на различные выставки и в театры, помогал восполнить пробелы в воспитании, заботился о ней, но все же не мог забыть Панаеву. Он продолжать безумно ее любить и часто думал о том, испытывает ли какие-то чувства к нему Авдотья и счастлива ли она. Например:

Скажи! я должен знать… Как странно я люблю! Я счастия тебе желаю и молю, Но мысль, что и тебя гнетет тоска разлуки, Души моей смягчает муки…

В своих стихотворениях о любви Некрасов постарался максимально достоверно раскрыть специфику взаимоотношений мужчины и женщины, чтобы каждый читатель понимал насколько важно сохранить настоящие чувства и не потерять близкого человека.

Многие из нас на собственном опыте прочувствовали, что являют собой нежные и трепетные поэмы и стихи Николая Некрасова. Его поэтическая деятельность и творчество совсем не напрасно занимают высокое место в жизни каждого читателя, да и в русской литературе в целом. Наиболее известной частью творчества Некрасова является его описание простых людей, самых обыкновенных представителей народа. Он умел очень хорошо проанализировать и понять такого человека, отыскать в нем самое ценное и важное.

Впрочем, красота творчества поэта проявлялась

Более того, интимная лирика в исполнении Некрасова настолько глубока и интересна, что ее можно поставить в один ряд с творчеством других мастеров интимного стихотворения, таких, как Пушкин или Тютчев. Произведениям Некрасова свойственны и характерны высокий уровень художественности, а также глубокая проникновенность. Они невероятно хороши, что позволяет им занимать особое место во всей русской литературе.

В целом можно отметить, что Некрасов воспринимает любовь как чрезвычайно сложное чувство, задевающее разные струны человеческой души. С одной стороны, видно, что его

любовь сильна и жертвенна. С другой же стороны, она требует взаимности и предъявляет некоторые другие требования объекту своего поклонения.

Он воспринимает любовь не как высокое, божественное чувство, но как обычное человеческое чувство, пусть и очень сильное и эмоциональное. Примечательно, что Некрасов не верит, что совместная жизнь с любимым человеком без конфликтов и противоречий возможна. Он считает, что любящие друг друга люди должны делиться своими разочарованиями, обидами и волнением.

Считая любовь неотъемлемым человеческим чувством, Некрасов в то же время полагает, что любовь тесно сопряжена с бытовыми отношениями разного характера. Одновременно с этим он приходит к достаточно интересному выводу о том, что любви целом характерны различные страдания и боли, однако они скорее делают влюбленного человека лучше, обогащают его духовный мир, делая на время очень уязвимым и слабым.

Среди всех произведений Некрасова, содержащих интимную лирику, мне больше всего по душе пришлось “Поражена потерей невозвратной”, где описывается сложность ситуации, когда человека покидает его любимая. В этом стихотворении, как мне кажется, содержится вся суть мотивов и темы интимной лирики Некрасова. Прочитав его, можно сделать о такой лирике все полезные выводы.

Н.А. Некрасов был одним из тех поэтов, которые писали на разные темы, но особое значение уделяли любовной лирике. Во многих произведениях известный всеми поэт показывал свои особые глубокие чувства к своей любимой гражданской жене. Он всегда старался с точностью до глубины души передать и донести до читателей свои душевные переживания.

Таким образом, поэт впервые показывает непростой женский характер, судьба которого будет дальше описываться и в других романах. Героиня эта, безусловно, с добрым сердцем, но по истечению жизненных обстоятельств, становиться обозлённая на весь мир. Тем самым такое душевное ее состояние является причиной для необдуманных поступков и действий.

Так получилось, что поэт в своих произведениях создает сам такой характер своей героини с одной стороны любящей и желанной возлюбленной, а с другой самоотверженной и жестокой. Тем самым, заставляя ее страдать.

Сюжетом этого цикла является постоянная драматическая борьба сильных любовных отношений с похотливой ежедневной жизнью. Некрасов своими лирическими произведениями пытается погрузить читателя в мир ревности, страстей и самоутверждений.

Можно сказать, что Н.А. Некрасов писал о реальной жизни и реальных людях. В своих произведениях пытается открыть тему всех волнуемую — это роль и значение любви в жизни человека.

Вариант 2

Николай Алексеевич Некрасов — поэт с говорящей фамилией. В творчестве он посвящает себя народу, описывая нелегкую русскую бытность.

В своей поэме «Русские женщины», получившей всемирную известность, поэт рассказывает о судьбе жен декабристов. Судьба закинула дворян, защищающих народ в далекую Сибирь, на Север. Трагедия и боль от разрушенных жизней льется через строки произведения. Эти великие женщины пожертвовали всем — знатностью, деньгами, комфортом, здоровьем — чтобы провести остаток жизни рука об руку с любимыми мужьями. Ярко и четко Николай Алексеевич показывает их внутренние трения и страдания, а также решимость и своенравие героинь. Милые, изнеженные барышни, как они это выдержали? И выдержали бы мы? Возникает огромная гордость за своих соотечественниц.

Стиль изложения Николая Некрасова прост и достаточно лаконичен. Нет в нем метафор и образных вырражений, порой затрудняющих восприятие. Много чувств, трагичных и прекрасных. У Некрасова не встречаются длинных любовных стихотворений. Удивительно: но нигде в его творчестве не встречается четкого описания внешности девушки. Все произведения автора читатель может примерять на себя.

Вся любовная лирика данного автора наполнена грустью и печалью. Авдотья Панаева, француженка Селина, Фекла Анисимовна. Такие разные женщины, казалось бы, не имеющие ничего общего, кроме одного — Николая Некрасова. Всех он их любил и не любил одновременно, был со многими, но не отдавался ни одной. Злой рок преследовал автора в делах любовных. Пессимистичный по своей натуре, он имел множество друзей и поклонниц, но отказывался принимать их, считая себя одиночкой. Несколько раз Николая Алексеевича спасали от попыки самоубийства.

Более всего из его творчества мне запомнилось стихотворение «Обет». Удрученный, Николай Некрасов не верит более в возможность счастья:

«Я боюсь палящих взоров
Огнедышащих очей,
Я боюсь, как злых укоров,
Милых ласковых речей.»

Кому посвящались эти строки доподлинно неизвестно. Человек, постоянно сталкивающийся с неудачами и предательством, боится ранить себя снова. Некрасов предостерегает читателя и свою возлюбленную от излишней доверчивости и дружелюбия, считая, что много лучше быть одному.

Сочинение Любовная лирика Некрасова

Николай Алексеевич Некрасов – классик русской литературы, поэт, публицист. Большинство его произведений были посвящены социальным проблемам общества, но также он писал глубокие и философские стихотворения о любви. Из биографии Некрасова известно, что он был влюблён в замужнюю даму Авдотью Панаеву. В те времена многие мужчины восхищались её красотой. Изначально Авдотья отвергла ухаживания Некрасова, но ему всё же удалось привлечь её внимание и между ними вспыхнули настоящие чувства. Все эмоции, которые поэт испытал в этих отношениях, он отразил в стихотворениях, посвящённых его любимой женщине. «Панаевский цикл» – это своего рода личный дневник, в котором запечатлены все оттенки чувств лирического героя. Особенностью данных стихов является стремление автора невероятно искренне передать свои переживания и состояние души.

Некрасов был первым поэтом, который помимо прекрасных мгновений любви, описывал также суровую реальность и повседневность в жизни. Благодаря выразительности поэтической речи, в своих произведениях он смог интересным образом рассказать о противостоянии характеров двух любящих людей, показать их ссоры и выяснения отношений.

Поэта вдохновляло всё в его любимой женщине, он с восхищением описывал различные проявления её характера. В стихотворениях она предстаёт перед читателями: ревнивой, вспыльчивой и даже жестокой, но всё же любящей. Чувствуется, что у главной героини добрый нрав, но ее сердце со временем ожесточилось, от постоянных жизненных невзгод. Основным сюжетом «Панаевкого цикла» является борьба сильных чувств с пошлостью повседневности. Некрасов не побоялся показать отношения без романтического ореола, то как бывает на самом деле в жизни, особенно когда встречаются два человека с сильным характером.

Известно, что гражданский брак Николая Алексеевича и Авдотьи продлился 16 лет. Через некоторое время Некрасов женился на простой и необразованной девушке по имени Фёкла. Поэт водил свою избранницу на различные выставки и в театры, помогал восполнить пробелы в воспитании, заботился о ней, но все же не мог забыть Панаеву. Он продолжать безумно ее любить и часто думал о том, испытывает ли какие-то чувства к нему Авдотья и счастлива ли она. Например:

Скажи! я должен знать. Как странно я люблю!
Я счастия тебе желаю и молю,
Но мысль, что и тебя гнетет тоска разлуки,
Души моей смягчает муки.

В своих стихотворениях о любви Некрасов постарался максимально достоверно раскрыть специфику взаимоотношений мужчины и женщины, чтобы каждый читатель понимал насколько важно сохранить настоящие чувства и не потерять близкого человека.

Также читают:

Картинка к сочинению Тема любви в лирике Некрасова

Популярные сегодня темы

В наше время иногда сложно найти человека, который бы открыто говорил о том, что любит и ценит тот край, в котором родился. Однако, я являюсь именно такой личностью. Так же, как меня переполняет уважение и благодарность

В каждом своем произведении М. Пришвин выступает не просто любителем пейзажа родного края, чутким, наблюдательным человеком, но и защитником ее. Он не равнодушен к тому, что происходит ежедневно

Универсального ответа на вопрос В чем смысл жизни? не существует, он у каждого свой. Для учёного смысл жизни – это великое открытие, которое сделает его бессмертным.

Эта глава представляет собой воспоминания Обломова – о детстве и юности. Тут показана его семья, имение, образ жизни, которые и повлияли на формирование Ильи.

Если материал и наш сайт сочинений Вам понравились — поделитесь им с друзьями с помощью социальных кнопок!

Н. А. Некрасова по праву можно считать народным поэтом, ведь не случайно столь многообразные, сложные по своей художественной структуре мотивы его лирики объединены темой народа. Стихи рассказывают о жизни крестьян и городской бедноты, о тяжелой женской доле, о природе и любви, о высокой гражданственности и назначении поэта. Мастерство Некрасова заключалось прежде всего в реализме, в правдивом изображении действительности и в причастности самого поэта к народной жизни, привязанности и любви к русскому народу.

Всю жизнь и творчество Некрасов посвятил народу, поэтому заключительное произведение поэта, поэму “Кому на Руси жить хорошо”, можно считать “эпопеей народной жизни”. Сюда вошел весь опыт, данный Некрасову изучением народа, все сведения о нем, накопленные “по словечку” в течение 20 лет, и, конечно, в поэме отразились и основные мотивы лирики: мотив города и деревни, поэта и гражданина, тема Родины и женской судьбы, а также многочисленные интонации фольклорного жанра.

Сравнивая сборник стихов Некрасова 1856 года и поэму “Кому на Руси жить хорошо”, можно заметить, что их многое связывает, в первую очередь образ дороги. Сборник открывается стихотворением “В дороге”, а заканчивается “Школьником”. Эти стихи объединяет образ проселочной дороги, разговор барина с ямщиком (“В дороге”) и барина с крестьянским мальчуганом (“Школьник”).

В поэме “Кому на Руси жить хорошо” образ дороги собирает все части произведения воедино, а семеро странников, ища счастливого, встречаются во время путешествия с простыми людьми, которые рассказывают им о своей нелегкой жизни. Столь часто вводимый на страницы произведений образ дороги неслучаен. Дорога — важный символ, усиливающий ощущение грядущей перемены в жизни России и духовном мире крестьянства.

Также в произведениях Некрасова обширна, интересна тема Поэта и Гражданина. Стихотворение “Поэт и гражданин” открывает сборник 1856 г., и одновременно та же тема звучит в финальной части “Пир — на весь мир”. Соотнося высокую гражданственность с поэтическим искусством, Некрасов на первое место ставит все же гражданские интересы, на основе которых формируется в дальнейшем и род занятий человека:

Будь гражданин! служа искусству,

Для блага ближнего живи,

Свой гений подчиняя чувству

(“Поэт и гражданин”)

Григорий твердо знал уже,

Что будет жить для счастия

Убогого и темного

Между написанием обоих произведений прошло несколько лет, за это время многое изменилось в жизни страны и мироощущении людей, изменились в обществе место и роль Поэта и Гражданина.

В стихотворении Поэт далек от реальности, не может отрицать “красоту небес” и “милую ласку”, а потому при слове “гражданин” лишь “тихо склоняет голову”. Его Муза, “тихо зарыдав”, навек уходит, в то время как в главе “Пир — на весь мир” Муза, источник вдохновения, посещает Гришу Добросклонова, призывая его сочинять новые песни о родной стране, вольной и свободной.

Таким образом, Гриша соединяет в себе качества и Поэта, и Гражданина, показывая тем самым постепенный, но стремительный рост народного самосознания (неслучайно даже помещик Оболт Оболдуев называет семерых правдоискателей гражданами):

Слышал он в груди своей силы необъятные,

Услаждали слух его звуки благодатные,

Звуки лучезарные гимна благородного —

Пел он воплощение счастия народного.

Лирику Некрасова и его поэму объединяет также сама конструкция стиха. Часто стихи написаны в форме диалога барина и простого человека, причем речь крестьянина обычно доминирует (“В дороге”, “Песня Еремушке” и т. д.), или в форме песни, рассказывающей о тяжелой жизни народа (многие стихи, даже так и называются: “Песня Еремушке”, “Колыбельная песня”. ).

В поэме “Кому на Руси жить хорошо” сами странники ведут беседу с простыми людьми, расспрашивая об их жизни, — глава “Счастливые” и др. Музыкальность же, песенный напев — характерная особенность всей поэмы. Но наиболее полно и глубоко этот жанр устного народного творчества раскрывается в главе “Пир — на весь мир”, где на страницы произведения вводятся целые песни: “Веселая”, “Барщинная”, “Голодная”, “Солдатская”, “Соленая”, “Русь”). Можно заметить, что в поэме сильно фольклорное начало (не только песни, но и сказочный зачин, легенды и мифы, обилие загадок, пословиц и поговорок). Одновременно усиливается и антикрепостнический настрой, что тоже во многом объединяет поэму с лирикой.

В “Псовой охоте” Некрасов не только воспевает охоту как некую барскую прихоть. Нельзя не заметить сатирической направленности стихотворения. Описывая жизнь барина, поэт щедро иронизирует:

Выпив изрядно, поужинав плотно,

Барин отходит ко сну беззаботно,

Завтра велит себя раньше будить.

Чудное дело — скакать и травить!

Чуть не полмира в себе совмещая,

Русь широко протянулась, родная!

Много у нас и лесов и полей,

Много в отечестве нашем зверей!

Нет нам запрета по чистому полю

Тешить степную и буйную волю.

В поэме “Кому на Руси жить хорошо” тоже есть отрывок, посвященный охоте с борзыми и гончими. Старинная русская забава — псовая охота — была едва ли не самым ярким штрихом дореформенной помещичьей жизни.

Ой ты, охота псовая!

Забудут все помещики,

Но ты, исконно-русская

Потеха! не забудешься

Ни во веки веков! —

восклицает помещик Оболт Оболдуев, вспоминая дорогие ему недавние времена крепостного права.

Таким образом, тема обличения крепостничества и самодержавия, любовь к простому человеку, сочувствие обиженным и угнетенным, главная в творчестве Некрасова, но среди такого разнообразия подходов к ее раскрытию особое место, конечно, занимает образ русской женщины-крестьянки.

Русская женщина всегда была для автора главной носительницей жизни, выражением ее полноты, как бы символом национального существования. Женская тема в поэзии Некрасова обширна и многогранна, она включает в себя и тему материнства, и тему судьбы русской крестьянки, рассказ о ее тяжелой доле и безысходности положения в условиях крепостничества. Но в то же время поэт преклоняется перед силой характера, твердостью духа, красотой души русской женщины, перед ее непоколебимостью и стойкостью. В лирике Некрасова многие произведения посвящены именно женской тематике; здесь описываются всевозможные жизненные ситуации и то, как в них проявляет себя женский характер. В поэме же “Кому на Руси жить хорошо” Некрасов сумел собрать воедино лучшие качества русского характера и создать цельный женский образ. Не случайно образ Матрены Тимофеевны создан так, что она как бы все испытала и побывала во всех состояниях, в каких могла побывать русская женщина.

В “Крестьянке”, так же как и в поэме “Мороз, Красный нос” и стихотворении “Тройка”, песни, мечты, воспоминания главной героини открывают весь цикл крестьянской жизни: [ничем не омраченное детство и юность (“мне счастье в девках [выпало. ”), свадьба — переломный момент в жизни девушки [(“поблекло бело личико. и волюшка скатилася с девичьей [головы. ”), а затем безрадостная замужняя жизнь:

Три тяжкие доли имела судьба,

И первая доля — с рабом повенчаться,

Вторая — быть матерью сына-раба,

А третья — до гроба рабу покоряться,

И все эти грозные доли легли

На женщину русской земли.

(“Мороз, Красный нос”)

А бабам на Руси

Три петли: шелку белого,

Вторая — шелку красного,

А третья — шелку черного,

В любую полезай.

(“Кому на Руси жить хорошо”)

Можно заметить, что и в лирике Некрасова тема тяжелой женской доли играет определенную роль во всей женской тематике (“Тройка”, “Вчерашний день, часу в шестом. ”, “Орина, мать солдатская” и т. д.):

Завязавши под мышки передник,

Перетянешь уродливо грудь,

Будет бить тебя муж-привередник

И свекровь в три погибели гнуть.

Вчерашний день, часу в шестом,

Зашел я на Сенную;

Там били женщину кнутом,

Русскую женщину Некрасов сравнивает с молчаливой Музой, которая вынуждена терпеть все обиды, унижения и оскорбления, не имея даже права защитить себя:

Ни звука из ее груди,

Лишь бич свистал, играя.

И Музе я сказал: “Гляди!

Сестра твоя родная!”

Нам правды не найти.

Интересно то, что социальная незащищенность крестьянина тесно связана с его природной незащищенностью. Крестьянин полностью находится во власти природных сил, его жизнь определяется временем года, погодой и т. д. Не случайно все упоминания о природе связаны прежде всего с теми сельскохозяйственными работами, которые ведутся в это время года. Такое своеобразие единения крестьянина с природой прослеживается и в лирике, и в поэмах Некрасова; лето, например», всегда связано со сбором урожая, с жатвой:

Стала скотинушка в лес убираться,

Стала рожь-матушка в колос метаться,

Бог нам послал урожай!

(“Мороз, Красный нос”)

Петровки. Время жаркое.

В разгаре сенокос.

“Стой, ямщик! жара несносная,

Дальше ехать не могу!”

Вишь, пора-то сенокосная —

Вся деревня на лугу.

Жизненный цикл тесно связан с циклом природным, и нарушение одного звена цепи естественно приводит к разрушению других — нарушается природная гармония, создается ощущение катастрофы, совершающейся в природе:

Нет солнца, луна не взошла.

Как будто весь мир умирает:

Затишье, снежок, полумгла.

(“Мороз, Красный нос”)

. На небо глянула —

Ни месяца, ни звезд.

Сплошная туча черная

Висела над деревнею.

Это нарушение природного ритма происходит, например, когда у Матрены Тимофеевны умирает сын Дёмушка, у Дарьи муж (“Мороз, Красный нос”), Орина теряет единственного сына(“Орина, мать солдатская”). Здесь затрагивается еще одна важная для Некрасова тема — тема материнства, безграничная, взаимная любовь матери и сына, перерастающая в любовь к Родине (“Рыцарь на час”, “Орина, мать солдатская”, главы “Песни”, “Дёмушка”, “Волчица”). Но рядом с этим постоянно присутствует мотив смерти, тоже играющий в произведениях немаловажную роль. Преждевременная смерть близкого человека как бы предвещает трагедию, обреченность и несостоятельность всей дальнейшей жизни. Но сама по себе смерть не так страшна, страшна именно незавершенность жизненного цикла, нарушение привычного твердого порядка. Это можно назвать еще одним мотивом, объединяющим лирику и поэму “Кому на Руси жить хорошо”.

Действие поэмы происходит в основном в сельской местности, поэтому здесь практически отсутствует городской мотив. Но нельзя утверждать, что городская тематика в произведении абсолютно не затрагивается. Мотивы города и деревни тесно связаны между собой; ведь жизнь городских низов — это, в сущности, жизнь тех же самых крестьян, но только не в деревенском, а в городском их быту: то же нищенское существование, та же неудовлетворенность жизнью, те же постоянные унижения и оскорбления.

Правда, город в поэме все же упоминается в главе “Губернаторша” , когда Матрена Тимофеевна приходит в губернский дворец с просьбой вернуть мужа. Сцена у парадных дверей, разговор крестьянки со швейцаром напоминает стихотворение “Размышления у парадного подъезда”, когда мужики, толпясь у главного входа некоего правительственного учреждения, просят “допустить” их. Отличие заключается лишь в том, что Матрене Тимофеевне удается добиться встречи с губернаторшей и заслужить ее расположение.

Таким образом, сюжет поэмы постоянно осложняется новыми мотивами, которые позволяют с разных сторон охарактеризовать народную жизнь, раскрыть многогранность и сложность русского характера.

Глубокая привязанность и безграничная любовь к русскому народу определили направленность стихов Некрасова, сделали его исключительным, истинно народным поэтом. Перед смертью кроме поэмы “Кому на Руси жить хорошо” Некрасов создает еще один цикл лирических стихов, где слышится та же боль, та же тревога за народ:

Не русский — взглянет без любви

На эту бедную, в крови,

Кнутом иссеченную Музу.

Поэма “Кому на Руси жить хорошо” и последние стихи Некрасова являются как бы обобщением его творчества и всей жизни, отданной на служение народу.

Но, несмотря на общий пессимизм его произведении, в последних стихах все же звучит надежда на возрождение. России и вера в счастливое будущее народа:

Но желал бы я знать, умирая,

Что стоишь ты на верном пути,

Что твой пахарь, поля засевая,

Видит ведренный день впереди;

Чтобы ветер родного селенья

Звук единый до слуха донес,

Под которым не слышно кипенья

Человеческой крови и слез.

Не случайно и финальная часть поэмы “Кому на Руси жить хорошо” звучит оптимистически:

Читайте также:

  

• Блейн это боль сочинение джейка

  

• Сколько стоит долг сочинение

  

• Щедрость в капитанской дочке сочинение

  

• Сочинение на тему победа рынка над искусством

  

• Написать сочинение деду морозу

Тема любви решена в лирике Некрасова весьма своеобразно. Именно здесь в полной мере проявилось его художественное новаторство. В отличие от своих предшественников, предпочитавших изображать любовное чувство “в прекрасных мгновениях”, Некрасов не обошел вниманием и ту “прозу”, которая “в любви неизбежна” (“Мы с тобой бестолковые люди…”).

Однако, говоря словами известного некрасововеда Н. Скатова, он “не только прозаизировал поэзию любви, но и поэтизировал ее прозу”.

Из трех десятков лучших любовных стихотворений

Некрасова в сочинении необходимо упомянуть семь-восемь, а рассмотреть подробно не меньше трех-четырех. Основное внимание естественно уделить “панаевскому циклу”. Авдотья Алексеевна Панаева – главный адресат интимной лирики Некрасова.

Отношения с Панаевой стали темой многих стихотворений Некрасова, создававшихся на протяжении почти десяти лет. Это настоящий роман в стихах, в котором нашли отражение различные моменты в жизни лирических героев. Именно лирических, обратим на это внимание выпускников, так как, хотя цикл и имеет реальную биографическую основу, образы лирических героев

нельзя отождествлять с их литературными прототипами.

Сам Некрасов видел в своих стихах не просто стихотворное обращение к определенной женщине, а придавал им гораздо большее значение. Он печатал эти стихи в журналах, а значит, сознательно делал их предметом поэзии, общим достоянием. “Панаевский цикл” – пример того, как личное, интимное в лирике становится общечеловеческим. В нем мы почти не найдем социальных мотивов, присущих всей лирике Некрасова. Можно сказать, что стихотворения цикла намеренно асоциальны, лишены каких-то конкретных деталей и намеков.

На первом плане здесь психологическая мотивировка, изображение чувств и переживаний героев, как и у Тютчева, “поединок роковой”. Что можно сказать об этих двоих? Он человек рефлектирующий, склонный к мнительности, подозрениям, унынию, озлоблению. Впрочем, о неммало что известно.

В центре “панаевского цикла” – она. И именно в создании характера героини проявилось новаторство Некрасова. Это характер совсем новый, и кроме того, он “дан в развитии, в разных, неожиданных даже, его проявлениях, самоотверженный и жестокий, любящий и ревнивый, страдающий и заставляющий страдать” (Скатов).

Далее необходимо проанализировать основные мотивы “панаевского цикла” (напомним, что мотив – устойчивый, повторяющийся элемент сюжета, характерный для нескольких произведений). Это прежде всего мотивы ссоры (“Если, мучимый страстью мятежной…”, “Мы с тобой бестолковые люди…”); расставания, разлуки (“Так это шутка? Милая моя…”, “Прощание”) или их предчувствия (“Я не люблю иронии твоей…”); воспоминания (“Да, наша жизнь текла мятежно…”, “Давно – отвергнутый тобою…”); писем (“Сожженные письма”) и др. “Панаевским” стихам присуща некоторая парность (ср., например, “Тяжелый год – сломил меня недуг…” и “Тяжелый крест достался мне на долю…”, “Прости” и “Прощание”).

Таким образом, стихотворения цикла объединяют не только общность содержания, но и художественные особенности: сквозные образы и детали; “нервность” интонации, передающая почти “достоевские” страсти; фрагментарность, обозначаемая на письме многоточиями, которыми кончаются многие стихотворения.

Говоря о самом известном некрасовском цикле, нельзя обойтись без сравнения его с “денисьевским циклом” Тютчева. (Сходство это подробно проанализировано в работах Скатова.) Как и у Тютчева, любовь у Некрасова почти никогда не бывает счастливой. Мотивы страдания, “незаконности” любви, “мятежности” пронизывают оба цикла и тем самым объединяют – в интимной лирике – двух столь разных поэтов.

В заключение еще раз вернемся к вопросу о новаторстве любовной лирики Некрасова. Оно состоит не только в новизне содержания (“прозы жизни”), но и в том, что для изображения “непоэтических” явлений поэт находит соответствующую художественную форму: разговорную речь, прозаизмы, новаторское стихосложение. Позже эти особенности некрасовской поэтики будут продолжены другим поэтом-новатором – В. Маяковским, у которого тема любви также получает очень своеобразную трактовку.

метки: Некрасов, Любовь, Интимный, Рассуждение, Любовный, Миниатюра, Своеобразие, Открытие

Тип:

Сколько у меня было души, страсти,

характера и нравственной силы –

все этой женщине я отдал, вce она взяла…

Н.А. Некрасов о А.Я. Панаевой.

Традиционно Н.А. Некрасов воспринимается нами как поэт глубоко гражданский, повествующий о народной жизни, о социальных проблемах общества. Однако этому художнику принадлежат глубокие философские стихи о любви, объединенные литературоведами в так называемый «панаевский цикл».

Эти произведения, навеянные отношениями поэта с его гражданской женой, А.Я. Панаевой, образуют единый лирический дневник, запечатлевший все оттенки чувств лирического героя. Сила этих стихов — в реалистической конкретности переживания, в стремлении правдиво и точно передать сложный процесс душевной жизни. Отсюда — напряженный драматизм этой бурной лирической исповеди, свежесть и выразительность поэтической речи, свободное использование богатых возможностей «прозаизированного» стиха.

В «панаевском цикле» отношения лирического героя и его любимой женщины раскрываются как мучительный диалог двух равноправных личностей, независимых и вместе с тем душевно ранимых. Закономерным следствием такого диалога предстает «проза любви»: ссоры, дрязги, мелочи быта, истерики и т. п.

Некрасов впервые открывает сложный, внутренне надломленный женский характер, судьба которого впоследствии будет детально прослежена в романах Ф. М. Достоевского (Настасья Филипповна в «Идиоте», Грушенька в «Братьях Карамазовых»).

Это героиня с добрым от природы, но ожесточившимся от жизненных невзгод сердцем. Это внутренний надлом становится причиной постоянного душевного надрыва и эксцентричных поступков.

Таким образом, Некрасов в своих стихах не просто создает характер героини, что уже само по себе ново, но и рисует новый характер в развитии, в разных, подчас неожиданных, проявлениях — самоотверженный и жестокий, любящий и ревнивый, страдающий и заставляющий страдать. «Я не люблю иронии твоей…» — уже в одной этой первой фразе вступления есть характеры двух людей и бесконечная сложность их отношений:

Пока еще застенчиво и нежно

Свидание продлить желаешь ты,

Пока еще кипят во мне мятежно

Ревнивые тревоги и мечты —

Не торопи развязки неизбежной!

Сквозным сюжетом «панаевского цикла» является драматическая борьба сильного чувства с пошлостью повседневной жизни. Некрасов не боится лишить любовь романтического ореола и показать ее как неустанный, «черновой» труд души любящих, в котором возвышенное и низменное попеременно одерживают верх. И, как всегда бывает в лирике Некрасова, интимная, задушевная интонация «пробивает себе дорогу» сквозь «прозаизмы»:

Кто ночи трудные проводит,

Один, ревнивый и больной,

А утром с ней по лавкам бродит,

Наряд торгуя дорогой?

Некрасов дал формулу, которую охотно приняли при разговоре о его лирике, — «проза любви». Однако эта проза состоит не в особой приверженности к быту и дрязгам. Некрасов погружает нас в мир сложных, «достоевских» страстей, ревности, самоутверждений и самоугрызений.

Целый ряд сквозных примет объединяет «панаевские» стихи. Таков лейтмотив мятежности. Стихотворение «Если мучимый страстью мятежной…» переходит в «Да, наша жизнь текла мятежно…». Вступлению «Тяжелый год — сломил меня недуг…» соответствует «Тяжелый крест достался ей на долю…». «Прости» соотносимо с «Прощанием». Все эти стихи следуют как бы парами, которые поддерживают «сюжет» лирического романа.

Вообще же некрасовские вступления — это продолжения вновь и вновь начинаемого спора, длящейся ссоры, непрерываемого диалога: «Я не люблю иронии твоей…», «Да, наша жизнь текла мятежно…», «Так это шутка, милая моя…». Характерны в этом цикле многоточия — ими заканчиваются почти все произведения интимной лирики Некрасова. Думаю, это указание на фрагментарность, на неисчерпанность ситуации, своеобразное «продолжение следует».

Но, несмотря на все трудности, несмотря на финальное расставание героев, «панаевский цикл» Некрасова – это, в первую очередь, прославление любви и любимой женщины, которые стали для лирического героя поддержкой, опорой, вдохновением:

Все, чем мы в жизни дорожили,

Что было лучшего у нас, —

Мы на один алтарь сложили —

И этот пламень не угас!

Интимная лирика Некрасова глубоко лирична, психологична, оригинальна. Раскрывая эту поистине вечную тему, поэт привнес в нее свой взгляд на отношения мужчины и женщины, постарался максимально полно и достоверно раскрыть специфику этих отношений, показать значимость любви в жизни человека.

0 человек просмотрели эту страницу. или войди и узнай сколько человек из твоей школы уже списали это сочинение.

Рассуждая о творчестве Николая Алексеевича Некрасова, выдающегося поэта XIX столетия, мы в первую очередь вспоминаем о том, что он вошел в русскую литературу как “певец свободы”, “поэт и гражданин”, посвятивший лиру “народу своему”, трагической судьбе своей родины. На протяжении всего творческого пути поэта в центре его внимания была народная Россия с ее бедами, страданиями, лишениями; с ее стремлениями, надеждами, мечтами и постоянной борьбой. Но не стоит забывать, что Некрасов велик не только своими свободолюбивыми взглядами и мастерством воплощения народных мыслей. Его поэзия наполнена высокими и глубокими чувствами, лиризмом, нежностью и страстью, многие строки посвящены красоте родной природы и таким прекрасным чувствам, как любовь и дружба.
О некрасовской “поэзии сердца” долгое время не писали и не говорили, находя ее не специфичной для этого художника слова. И совершенно напрасно, ведь лирика любви отличается таким же новаторством и оригинальностью, как и все творчество поэта.
Любовную лирику Н. А. Некрасова условно можно поделить на несколько циклов, которые отличаются своеобразием и соотносятся с различными периодами его творчества. Стихи 1830-х годов проникнуты духом романтизма и изображают, например, полет от “бедствий жизни бурной” беспорочной души “юной девы в край лазурный”, где она непременно повстречает другую, родственную ей, душу. А вот лирическая пьеса 1847 года “Ты всегда хороша несравненно…” написана уже в совершенно иной, реалистической, манере.
Стихотворение это посвящено женщине, с которой поэт был близок до встречи со своей будущей супругой, А. Я. Панаевой, и представляет собой портрет возлюбленной лирического героя, с которой тот делит “настоящее горе”. Это произведение все пронизано светом, лаской и нежностью, противопоставлением “темному морю жизни”.
В каждой строке чувствуется неподдельное восхищение героиней, любование ее красотой, молодостью, жизнелюбием. Отдается дань ее уму, звучит глубокая признательность за ее доброту, за ее нежность, за понимание и поддержку.
Особое место в любовной лирике Н. А. Некрасова занимает так называемый “панаевский цикл”, куда вошли стихотворения, посвященные А. Я. Панаевой, союз с которой длился около 20 лет. Авдотья Яковлевна была женщиной умной, талантливой и красивой, поэтому рядом с лирическим героем теперь оказывается образ героини, отличающейся сильным характером, волевой и независимой. Любовная лирика этих лет подобна диалогу, в котором участвуют двое, он и она, — люди необыкновенные, наделенные современными взглядами, причастные к творческому труду.
Стихотворение “Когда огонь в твоей крови…” (1848) — это своеобразный договор о тех новых отношениях, которые должны быть установлены между двумя любящими, вступающими в союз. Это любовь-страсть, горящая огнем, и вместе с тем союз единомышленников, придерживающихся передовых взглядов. Это “действительная любовь”, союз “по сердцу”, основанный на единстве убеждений, на свободе, на безусловном равенстве мужчины и женщины. Ведь “Если страсть… слаба и убежденье не глубоко”, то женщина попадает в положение “вечной рабыни”, когда чувства перестают быть возвышенными, а отношения воспринимаются как “насильственное бремя ” ” постыдных ” уз (автор намеренно усиливает контраст яркими эпитетами). А вот если женщина осознает свое человеческое достоинство, имеет равные права с мужчиной и пользуется ими, то есть по-настоящему свободна, то такому союзу не страшны ни клевета завистников, ни людская молва…
В лирике “панаевского цикла” раскрываются довольно сложные отношения. Стихотворения показывают, как постепенно меняются, становятся все более напряженными и нелегкими взаимоотношения двух любящих людей. “Да, наша жизнь текла мятежно…” — подтверждает поэт, но тем большим чувством наполнены его стихотворения, тем сильнее “бьется сердце беспокойное”.
В стихотворении “Я не люблю иронии твоей…” (1850) лирический герой переживает сложные, противоречивые чувства.
Не так давно объединились два “так горячо любивших” сердца, герой признается, что “пока еще кипят” в нем “мятежно ревнивые тревоги и мечты”, но он уже с тревогой чувствует неизбежность развязки. Ему неприятна ирония любимой, он хочет с надеждой смотреть в будущее, но в сердце его уже поселились “тайный холод и тоска…”, которые невозможно скрыть за внешним “кипением” и видимой полнотой “жажды”. Эта “жажда” “последняя”, как последние теплые дни уходящей осени, что подчеркивается в последнем пятистишии ярким сравнением остывающих чувств с осенней “бурливой рекой”, которая катит еще бушующие, но уже холодные волны.
Н. А. Некрасов не был певцом идеальной любви, без ссор, размолвок, взаимных мучений и расставаний, у него “проза” и “поэзия” в любви неразделимы. Лирическое признание “Мы с тобой бестолковые люди…” (1851) — красноречивое тому подтверждение. И тут же призыв к полному и откровенному проявлению своих чувств:
Говори же, когда ты, сердита,
Все, что душу волнует и мучит!
“Проза” — “неразумное”, в сердцах сказанное “резкое слово”. Однако, примиряюще подмечает поэт, “если проза в любви неизбежна”, можно взять “и с нее долю счастья”:
После ссоры так полно, так нежно
Возвращенье любви и участья…
А чтобы не было слишком горько, он дает совет “сердиться открыто”, тогда и примирение легче и ссора “скорее наскучит”.
Лирическая миниатюра “Прости” (1856), написанная с намерением примириться с А. Я. Панаевой после размолвки, насыщена самыми разными чувствами.
Стихотворение это очень эмоциональное, слова идут от самого сердца, каждый стих заканчивается восклицанием. Лирический герой одновременно исповедуется, вспоминает о прошедших днях, просит простить ему нанесенные прежде обиды; умоляет забыть, не помнить “тоски, унынья, озлобленья”, “бурь”, “слез”, “ревности угроз”, но сохранить в памяти все светлое и прекрасное, что связывало любящие сердца.
Разрыв с А. Я. Панаевой, неизбежность которого поэт предчувствовал с самого начала, произошел в 1863 году, но отношения эти еще не раз эхом отзовутся в творчестве поэта, в частности в драматических “Трех элегиях” (1874).
Любовную лирику Н. А. Некрасова дополняют лирические обращения к “Зине” (Ф. А. Викторовой), с которой поэт обвенчался незадолго до своей смерти. Пронизаны они чувством безграничной благодарности молодой женщине за ее ласковое, нежное и сострадательное отношение к больному мужу (“В сердце твоем стоны мои отзываются”), за ее чуткость, отзывчивость и самоотверженность.
Конечно, у поэта, посвятившего свою лиру страдающему народу, его нелегкой судьбе, не так уж часты светлые строки о любви и нежности. Но, тем не менее, они есть и они по-своему прекрасны. В этих строках заключены сильные чувства: любовь и нежность, мечты и надежды, печаль о несбывшемся, радость встреч, боль разлук, благодарность за единомыслие и сострадание, сожаление об ошибках и искреннее раскаяние. В них такая пронзительная искренность и откровенность!
Я думаю, некрасовская “поэзия сердца” сегодня как никогда заслуживает нашего пристального внимания.

Сколько у меня было души, страсти,
характера и нравственной силы –
все этой женщине я отдал, вce она взяла…
Н.А. Некрасов о А.Я. Панаевой.
Традиционно Н.А. Некрасов воспринимается нами как поэт глубоко гражданский, повествующий о народной жизни, о социальных проблемах общества. Однако этому художнику принадлежат глубокие философские стихи о любви, объединенные литературоведами в так называемый «панаевский цикл».
Эти произведения, навеянные отношениями поэта с его гражданской женой, А.Я. Панаевой, образуют единый лирический дневник, запечатлевший все оттенки чувств лирического героя. Сила этих стихов – в реалистической конкретности переживания, в стремлении правдиво и точно передать сложный процесс душевной жизни. Отсюда – напряженный драматизм этой бурной лирической исповеди, свежесть и выразительность поэтической речи, свободное использование богатых возможностей «прозаизированного» стиха.
В «панаевском цикле» отношения лирического героя и его любимой женщины раскрываются как мучительный диалог двух равноправных личностей, независимых и вместе с тем душевно ранимых. Закономерным следствием такого диалога предстает «проза любви»: ссоры, дрязги, мелочи быта, истерики и т. п.
Некрасов впервые открывает сложный, внутренне надломленный женский характер, судьба которого впоследствии будет детально прослежена в романах Ф. М. Достоевского (Настасья Филипповна в «Идиоте», Грушенька в «Братьях Карамазовых»). Это героиня с добрым от природы, но ожесточившимся от жизненных невзгод сердцем. Это внутренний надлом становится причиной постоянного душевного надрыва и эксцентричных поступков.
Таким образом, Некрасов в своих стихах не просто создает характер героини, что уже само по себе ново, но и рисует новый характер в развитии, в разных, подчас неожиданных, проявлениях – самоотверженный и жестокий, любящий и ревнивый, страдающий и заставляющий страдать. «Я не люблю иронии твоей…» – уже в одной этой первой фразе вступления есть характеры двух людей и бесконечная сложность их отношений:
Пока еще застенчиво и нежно
Свидание продлить желаешь ты,
Пока еще кипят во мне мятежно
Ревнивые тревоги и мечты –
Не торопи развязки неизбежной!
Сквозным сюжетом «панаевского цикла» является драматическая борьба сильного чувства с пошлостью повседневной жизни. Некрасов не боится лишить любовь романтического ореола и показать ее как неустанный, «черновой» труд души любящих, в котором возвышенное и низменное попеременно одерживают верх. И, как всегда бывает в лирике Некрасова, интимная, задушевная интонация «пробивает себе дорогу» сквозь «прозаизмы»:
Кто ночи трудные проводит,
Один, ревнивый и больной,
А утром с ней по лавкам бродит,
Наряд торгуя дорогой?
Некрасов дал формулу, которую охотно приняли при разговоре о его лирике, – «проза любви». Однако эта проза состоит не в особой приверженности к быту и дрязгам. Некрасов погружает нас в мир сложных, «достоевских» страстей, ревности, самоутверждений и самоугрызений.
Целый ряд сквозных примет объединяет «панаевские» стихи. Таков лейтмотив мятежности. Стихотворение «Если мучимый страстью мятежной…» переходит в «Да, наша жизнь текла мятежно…». Вступлению «Тяжелый год – сломил меня недуг…» соответствует «Тяжелый крест достался ей на долю…». «Прости» соотносимо с «Прощанием». Все эти стихи следуют как бы парами, которые поддерживают «сюжет» лирического романа.
Вообще же некрасовские вступления – это продолжения вновь и вновь начинаемого спора, длящейся ссоры, непрерываемого диалога: «Я не люблю иронии твоей…», «Да, наша жизнь текла мятежно…», «Так это шутка, милая моя…». Характерны в этом цикле многоточия – ими заканчиваются почти все произведения интимной лирики Некрасова. Думаю, это указание на фрагментарность, на неисчерпанность ситуации, своеобразное «продолжение следует».
Но, несмотря на все трудности, несмотря на финальное расставание героев, «панаевский цикл» Некрасова – это, в первую очередь, прославление любви и любимой женщины, которые стали для лирического героя поддержкой, опорой, вдохновением:
Все, чем мы в жизни дорожили,
Что было лучшего у нас, –
Мы на один алтарь сложили –
И этот пламень не угас!
Интимная лирика Некрасова глубоко лирична, психологична, оригинальна. Раскрывая эту поистине вечную тему, поэт привнес в нее свой взгляд на отношения мужчины и женщины, постарался максимально полно и достоверно раскрыть специфику этих отношений, показать значимость любви в жизни человека.

Все творчество Некрасова проникнуто совершенно особым, полным благоговения и восхищения отношением к женщине. Женские образы в его любовной поэзии — сильные, решительные, это — существа более цельные и уравновешенные по сравнению с их воздыхателями, которые вечно колеблются, сомневаются и страдают от собственной слабости. Герой любовной лирики Некрасова — чело век рефлексирующий, склонный к мнительности, подозрениям и самоанализу:
Верь: постыдный порыв подозренья
Без того ему много принес
Полных муки тревог сожаленья
И раскаянья позднего слез.
Напротив, героиня некрасовской поэзии мудра своей женской мудростью, она способна сносить удары судьбы, умеет прощать своего мятущегося ревнивого возлюбленного и «понять его грустный недуг». Если «Он» часто впадает в пессимистические настроения, поддается унынию, озлоблению, то «Она» — всегда выступает в роли утешительницы, друга, ибо она приходит на помощь в трудную минуту и учит мудрому смирению перед неизбежным:
Ты всегда хороша несравненно,
Но когда я уныл и угрюм,
Оживляется так вдохновенно
Твой веселый, насмешливый ум.
Любовь рассеивает грустные мысли, вселяет в душу лирического героя надежду, помогает ему «без обычного страха» глядеть «в темное море» будущего.
Однако Некрасов далек от характерной для его предшественников идеализации своей героини. Если у романтических поэтов женщина предстает воплощением неземного совершенства, существом, далеким от проблем суетной жизни, «гением чистой красоты», то героиня любовной лирики Некрасова погружена в житейскую действительность, она наделена вполне определенными, чисто земными чертами, мы узнаем подробности о ее жизни. Напротив, некрасовский герой, которому поэт уделяет гораздо меньше внимания, не столь конкретен и ярок. Поэт говорит нам только о его чувствах, но отнюдь не о нем самом: кто он, откуда — неизвестно.
Новым словом в традиции любовной лирики было появление сюжета в стихах Некрасова о любви. Поэт отказался от восторженно-отвлеченных гимнов Красоте и наполнил поэзию описаниями повседневной жизни, подробностями быта, деталями нелегкого жизненного пути своей героини. Так, в стихотворении «Еду ли ночью по улице темной» Некрасов изображает свободное любовное чувство между мужчиной и женщиной, и, хотя их союз не освящен церковью, поэт не только не осуждает влюбленных, но даже приветствует их смелость, восхищаясь тем, что они живут без оглядки на светские и церковные законы. Но, увы, современное Некрасову общество не терпит свободы в любых ее проявлениях, и любящие вынуждены расстаться, не в силах в одиночку противостоять господствующей морали. Лирический герой Некрасова лишь сострадает несчастной, решившейся бросить вызов общепринятым нормам поведения, он сочувствует тяжелой женской доле:
Кто ж защитит тебя? Все без изъятия
Именем страшным тебя назовут.
По мысли поэта, трагическая развязка в любви неизбежна. В стихотворении «Я не люблю иронии твоей» герой, еще преисполненный самой страстной любви к женщине, уже предчувствует конец их отношений:
Не торопи развязки неизбежной,
И без того она недалека.
Не случайно столь часто Некрасов преподносит нам историю любви в форме воспоминания о былом чувстве, которое уже прошло и никогда не вернется. Поэт не идеализирует любовные отношения. Часто любовь в его стихах соседствует со взаимным непониманием, раздражением, ссорами. В любовной лирике Некрасова непременно присутствует «проза» жизни:
Если проза в любви неизбежна,
То возьмем и с нее долю счастья:
После ссоры так полно, так нежно
Возвращенье любви и участья.
Все некрасовское творчество было пронизано настроениями эпохи. Обращение к насущным проблемам современности, злободневность, реалистическое отношение к действительности присущи и его любовной лирике. Некрасов, как никто другой, понимал, что
еще стыдней в годину горя
Красу долин, небес и моря
И ласку милой воспевать.
Поэтому он, хотя и откликается всей душой на «ласку милой», все же не уходит от реальной жизни, от ее насущных проблем, рисуя любовное чувство на фоне Любви с большой буквы — Любви к людям, к будущему, к Родине.

Совет:не стоит списывать всё как есть.
В стихотворениях Некрасова выражены подлинная драматичность переживаний, сложные и мучительные отношения героя и героини. В любовной лирике герой винит себя в наступлении охлаждения, мучительно кается в разрыве отношений, трагически переживает страдания любимой женщины. Такая моральная высота чувств, напряженный драматизм переживаний явились новой страницей в русской лирике. Чернышевский писал Некрасову, что его стихотворения о любви “буквально заставляют меня рыдать”.
Все творчество Некрасова проникнуто совершенно особым, полным благоговения и восхищения отношением к женщине. Женские образы в его любовной поэзии – сильные, решительные, более цельные и уравновешенные по сравнению с их вечно колеблющимися, сомневающимися и страдающими от собственной слабости воздыхателями. Герой любовной лирики поэта склонен к мнительности, подозрениям и самоанализу:
Верь: постыдный порыв подозренья
Без того ему много принес
Полных муки тревог сожаленья
И раскаянья позднего слез.
Героиня лирики Некрасова – удивительно мудрая женщина, способная переносить удары судьбы, прощать своего мятущегося, ревнивого возлюбленного и понимать “его грустный недуг”. Он часто впадает в пессимистические настроения, предается унынию и озлоблению, она всегда выступает в роли утешительницы и друга, приходит на помощь в трудную минуту и учит мудрому смирению перед неизбежным:
Ты всегда хороша несравненно,
Но когда я уныл и угрюм,
Оживляется так вдохновенно
Твой веселый, насмешливый ум.
Любовь рассеивает грустные мысли, вселяет в душу лирического героя надежду, помогает ему “без обычного страха” смотреть “в темное море” будущего.
Своеобразие лирики Некрасова в том, что в ней разрушается лирическая замкнутость, преодолевается лирический эгоцентризм: любовные стихи открыты для героини, которая входит в стихотворение со всем богатством и сложностью своего внутреннего мира. В лирическом цикле Некрасов создает характер героини, характер новый, в разных проявлениях, самоотверженный и ревнивый. Почти все произведения интимной лирики Некрасова заканчиваются многоточиями – значит, ситуация не разрешена, не исчерпана, продолжение следует. Высокий взлет человечности – в драматическом диалоге стихотворения “Тяжелый крест достался ей на долю…”. Чернышевский называл это стихотворение лучшим лирическим произведением. Стихотворение – одно из самых трагических у поэта, стихотворение высокого строя, который определен удивительным единством основного образа – образа креста. Образ креста соответствует высоте страдания и окончательного разговора перед лицом надвигающейся смерти. В первой строке – “Тяжелый крест достался ей на долю…” – отвлеченное обозначение тягот, слегка обновленный житейский оборот ” нести крест “.
Любовную лирику Некрасова отличает сюжет, конкретность, которых раньше не было в любовной поэзии, с ее непременной отвлеченностью от “низменных” бытовых тем и нарочитой восторженностью в описании мира человеческих чувств. Героиня любовной лирики Некрасова погружена в житейскую действительность, наделена вполне определенными, земными чертами, мы узнаем подробности о ее жизни. Герою Некрасов уделяет гораздо меньше внимания, чем героине, герой не так конкретен и ярок, поэт говорит только о его чувствах, но не о нем самом, кто он, откуда – неизвестно.
Поэт отказался от восторженн

Любовная лирика Некрасова
План
1. Введение.
2.Музы Некрасова.
3. Особенности любовной лирики.
Некрасов прославился в русской литературе, прежде всего, как «крестьянский поэт». Его произведения отличаются горячим гражданским призывом. Некрасов описывал страдания и беды русского народа, его тяжелого положения.
Женщины в его самых известных произведениях упоминаются только в образах забитых крестьянок. Тем не менее в его творчестве есть место и любовной лирике. Отношения поэта с женщинами были непростыми, что отразилось в его стихах.
Первой серьезной любовью молодого Некрасова стала Аводотья Панаева – жена И. Панаева, с которым поэт был в дружеских отношениях. Семейная жизнь Панаевых не складывалась, что побудило Авдотью вести широкую гостеприимную жизнь. Она была хозяйкой известного столичного салона и считалась одной из красивейших женщин Петербурга.
Ведущие литераторы и общественные деятели посещали этот салон, и каждый в какой-то степени был влюблен в его хозяйку. Не избежал этой участи и Некрасов. Его любовь к Панаевой была всепоглощающей. Поэт с большой настойчивостью добивался ответного чувства. Один раз он даже попытался утопиться в присутствии любимой женщины. В конце концов, Авдотья ответила взаимностью. С этого начинается особый, вызывающий повсюду нарекания и насмешки, период жизни Некрасова.
Он живет вместе с Панаевыми, находясь с Авдотьей в гражданском браке. Даже в наше время такая ситуация выходит за рамки приличий. В патриархальной России этот любовный треугольник людей просто шокировал. Любовные отношения Некрасова с Панаевой начались в 1846 г. и продолжались до 1862 г. За это время любовники пережили многое. Авдотья была три раза беременна от поэта, но все дети умирали практически сразу же после рождения. Главный творческим следствием этого союза стал написанный Некрасовым т. н. «Панаевский цикл», посвященный исключительно своей возлюбленной.
Значительно позднее, уже не поддерживая отношений с Панаевой, Некрасов посвятил ей прекрасное стихотворение «Три элегии» (1874). После разрыва с Панаевой Некрасов испытывает несколько мимолетных увлечений. А в 1870 г. он встречается с девушкой, которая будет ему верна до самой смерти. Это была простая крестьянка с характерным именем – Фекла Анисимовна. Некрасов был значительно старше ее. Поэт берет девушку под полную опеку, дает ей новое «благородное» имя (Зинаида Николаевна), нанимает учителей и развивает художественный вкус.
Незадолго до смерти Некрасов обвенчался с Зинаидой. Найдя в Зинаиде долгожданный идеал, Некрасов отходит от любовной лирики. Отношения с ней уже не выставляются на читательское обозрение. В 1870 г. Некрасов посвящает своей избраннице поэму «Дедушка». А в 1876 г., уже незадолго до смерти, поэт обращается к Авдотье в стихотворениях «Ты еще на жизнь имеешь право» и «Зине (Двести уж дней…)».
Некрасов был, прежде всего, реалистом. Это чувствуется даже в его стихотворениях о любви. Поэт описывает свои реальные переживания. В произведениях «Панаевского цикла» рядом со светлыми радостными ощущениями всегда присутствуют мотивы печали и тоски, раскаяния и уныния. Лирический герой постоянно находится в состоянии раздумья. Многие стихотворения о любви написаны в торжественном стиле. В них упоминаются священные клятвы и обещания. В целом перед нами встает реальный образ влюбленного борца за справедливость.
В немногих строках, посвященных Зинаиде, Некрасов предстает в другом виде. Это последнее обращение смертельно больного человека. Речь идет не о любви, а о безграничном уважении к женщине, посвятившей ему свою жизнь. Любовная лирика Некрасова – совершенно особый раздел его творчества. Посвятив всю жизнь борьбе с несправедливостью, поэт не мог избавиться от героического пафоса в описании любовных переживаний. Тем не менее его стихи о любви предельно искренни и раскрывают одну из сторон его большого таланта.

Некрасов – все сочинения
Наконец, большое место в сборнике заняла лирика интимная. Было бы неверно, однако, в ряду гражданских стихов рассматривать любовную лирику Некрасова только как дань, которую поэт отдал традиционной «вечной» теме. И здесь в полной мере проявилось его художественное новаторство. «Когда из мрака заблужденья… Давно отвергнутый тобою… Я посетил твое кладбище… Ах, ты, страсть роковая, бесплодная… и т.п. буквально заставляют меня рыдать… » — писал Некрасову Чернышевский.
А какой высокий взлет человечности заключает в себе драматический диалог стихотворения «Тяжелый крест достался ей на долю»! Еще Чернышевский назвал это стихотворение лучшим лирическим произведением на русском языке. Стихотворение высокого строя, который определен прежде всего удивительным единством основного образа, осеняющего все произведение. Тяжелый крест достался ей на долю… Здесь, в первой строке, это еще только отвлеченное обозначение тягот, едва обновленный житейский оборот («нести крест»)
Но он в таком качестве не остается, находит продолжение, на наших глазах материализуется, получает, так сказать, поддержку в наглядности, развиваясь в мрачном рефрене, повторенном в четырех подряд строфах, «близка моя могила., близка моя могила… холодный мрак могилы… близка моя могила..». Слова последней строфы: «Как статуя прекрасна и бледна, она молчит» — располагаются в ряду тех же ассоциаций. То, что началось почти бытовым разговорным оборотом, завершилось скульптурным образом, памятником героине и ее страданию.
Сколь глубоки в своей неразрешимости конфликт героев и признание правоты каждого из них! А каким гармоническим, подлинно пушкинским аккордом заканчивается вся эта история нелегкой, проходившей в борениях любви — стихотворением «Прости!» Прости!
Не помни дней паденья,
Тоски, уныния, озлобленья,
Не помни бурь, не помни слез,
Не помни ревности угроз!
Но дни, когда любви светило
Над нами ласково всходило
И бодро мы свершали путь,
Благослови и не забудь!
Некрасов не только прозаировал поэзию любви, но и поэтизировал ее прозу. Сколько светлого и гуманного сказал он в стихах о так называемой падшей женщине, предупреждая во многом картины и образы Достоевского! Прежде всего здесь должно быть названо «Еду ли ночью..»., после которого Чернышевский заявил, что Россия приобретает великого поэта, а Тургенев, даже в пору близости с Некрасовым довольно сдержанно относившийся к стихам поэта, писал Белинскому: «… Скажите от меня Некрасову, что его стихотворение меня совершенно с ума свело; денно и нощно твержу я это удивительное произведение — и уже наизусть выучил».

Сочинение по произведению на тему: Любовная лирика Некрасова
Некрасов – продолжатель пушкинской линии в русской поэзии, по преимуществу реалистической. В некрасовской лирике есть лирический герой, но единство его определяется не кругом тем и идей, связанных с определенным типом личности, как Лермонтова, а общими принципами отношения к действительности.
И здесь Некрасов выступает как выдающийся новатор, существенно обогативший русскую лирическую поэзию, расширивший горизонты действительности, охваченной лирическим изображением. Тематика Некрасова-лирика разнообразна. Одно остается неизменным для него в сравнении с его предшественниками: тема любви.
Несомненный шедевр некрасовской любовной лирики – стихотворение «Я не люблю иронии твоей» (стихотворение обращено к К. Я. Панаевой, возлюбленной Некрасова).
Это образец интеллектуальной поэзии, герой и героиня культурные люди, в их отношениях присутствуют ирония и, главное, высокий уровень самосознания. Они знают, понимают судьбу своей любви и заранее грустят. Воспроизведенная Некрасовым интимная ситуация и возможные пути ее разрешения напоминают отношения героев Чернышевского «Что делать?».
Я не люблю иронии твоей.
Оставь ее отжившим и не жившим,
А нам с тобой, так горячо любившим…
Некрасов как будто взял отпуск в борьбе за «счастье народное» и остановился, чтобы поразмыслить о судьбе своей собственной любви, своего собственного счастья.
Ожесточенный певец горя и страданий совершенно преображался, становился удивительно нежным, мягким, незлобивым, как только дело касалось женщин и детей.
Пока еще застенчиво и нежно
Свидание продлить желаешь ты,
Пока еще кипят во мне мятежно
Ревнивые тревоги и мечты —
Не торопи развязки неизбежной!
Эти строки как будто не принадлежат Некрасову. Так могли бы писать Тютчев или Фет. Однако и здесь Некрасов – не эпигон. Названные поэты превзошли разнообразные искусы в познании своей внутренней жизни, природе любви. Внутренняя жизнь была их полем битвы, Некрасов же по сравнению с ними выглядит неискушенным юношей. Он привык решать проблемы однозначно. Посвятив лиру народу своему, он знал, куда идет, что хочет сказать, и знал, что за ним – правота. Он так же категоричен и по отношению к себе, к своим близким. В любви он такой же максималист, как и на арене политической борьбы.
Лирика Некрасова возникла на благодатной почве страстей, им владевших, и искреннего сознания своего нравственного несовершенства. До известной степени живую душу спасли в Некрасове именно его «вины», о которых он часто говорил, обращаясь к портретам друзей, «укоризненно со стен» на него смотревших. Его нравственные недочеты давали ему живой и непосредственный источник порывистой любви и жажды очищения. Сила призывов Некрасова психологически объясняется тем, что он творил в минуты искреннейшего покаяния. Кто заставлял его с такой силой говорить о своих нравственных падениях, зачем надо было выставлять себя с невыгодной стороны? Но, очевидно, это было сильнее его. Поэт чувствовал, что покаяние вызывает лучшие чувства его души, и отдавался всецело душевному порыву.
Кипим сильней, последней жаждой полны,
Но в сердце тайный холод и тоска…
Так осенью бурливее река,
Но холодней бушующие волны…
Так описывает Некрасов свое последнее чувство. Это не обывательская страсть, на подобный жест способен был только истинный борец. В любви он не признает ни полумер, ни соглашательства с самим собой.
Сила чувства вызывает непреходящий интерес к лирическим стихотворениям Некрасова – и эти стихотворения наравне с поэмами надолго обеспечили ему первостепенное место в русской литературе. Устарели теперь его обличительные сатиры, но из лирических стихотворений и поэм Некрасова можно составить том высокохудожественного достоинства, значение которого не умрет, пока жив русский язык.
?