Роль искусства в сближении народов сочинение

На планете Земля обитает великое множество народов. У каждого своя культура, самобытная и оригинальная. У каждого свои обычаи и традиции, соблюдаемые на протяжении веков. Некоторые культуры отстоят друг от друга и во времени, и в пространственном отношении (их разделяют и годы, и километры). Поэтому сближение народов через искусство является зачастую тем самым мостиком, который связывает поколения и страны.

Что такое искусство?

Можно сказать, что это – запечатленное творчество, имеющее художественное значение. Оно существовало всегда: со времен первобытного мира и до наших дней включительно. Велика роль искусства в сближении народов между собой, их дружбе и сотрудничестве. В различных странах мы можем осязать, прочувствовать предметы искусства, расположенные на разнообразных выставках, в музеях. Проводятся также фестивали искусств, на которых люди обмениваются мнениями о творчестве, обсуждают существующие проблемы, связанные с данной сферой.

Универсальный язык общения

С давних времен эта область деятельности человека выступала связующим звеном между целыми странами и отдельными людьми. И если такой вид искусства, как литература, например, был понятен лишь в рамках определенного государства, то живопись или скульптура выступала как универсальный язык общения, обуславливая тем самым важную роль искусства в сближении народов. Так, картины художников эпохи Возрождения или скульптуры мастеров античности были известны далеко за пределами стран, в которых были созданы. Благодаря соприкосновению людей с этими выдающимися творениями становился возможным диалог различных культур.

Роль искусства в сближении народов

И сегодня данную роль невозможно переоценить. Искусство является одной из форм коллективного сознания общества. Оно формирует духовность людей, развивает чувства и способность к мышлению. Художественно отображая существующую действительность, искусство воспитывает человека, будоражит его творческую фантазию, формирует международную общность «Люди творческие».

Принадлежит народу

Народность понятия подтверждали многие деятели искусства. Оно призвано объединять народ, формировать его волю, поднимать планку восприятия окружающего, развивать способность широко мыслить. Многие виды национальных искусств отображают идею народа, его нравственные и общественные традиционные стереотипы. Но в то же время роль искусства в сближении народов – это интернациональная роль. Ведь согласитесь, что многие подлинные произведения живописи или скульптуры понятны большинству из нас без учета возраста, веры или национальности. В этом и заключается связующая роль рассматриваемого понятия для всего человечества.

Вместилища шедевров

Если искусство – это отображение правды жизни во всех ее проявлениях, то музеи являются подлинными вместилищами этой правды. Шедевры, помещенные в них, окружают ищущих людей и обыкновенных среднестатистических обывателей духовной культурой, благодаря которой жизнь приобретает содержательность. Третьяковская галерея, Эрмитаж, музей Пушкина, Лувр, Британский музей и многие, многие другие — все они призваны объединять народы, страны, государства, нации посредством творческого подхода к осознанию и отображению действительности.

Подводя итоги небольшого эссэ «Роль искусства в сближении народов», нельзя не упомянуть о некоторых современных видах, в наибольшей мере способствующих единению людей различных возрастов и национальностей в процессе творчества (где должности режиссера, актера, зрителя буквально совмещены друг с другом). Например, «плэй-бэк»-театр или представления в жанре «флэш-моб», в которых все участники объединяются в едином порыве.

«Роль искусства в сближении народов».

            Благодаря  общению  людей  с  выдающимися  творениями   мирового  искусства  прошлого  и  настоящего  времени  становится  возможным  диалог  культур.  По мнению  академика  Д. Лихачёва, исследователя  древнерусской литературы, культура  объединяет  все  стороны человеческой  личности.  Нельзя быть культурным  в  одной  области  и  оставаться невежественным в другой. Чем больше человек окружён  духовной культурой, погружён  в  неё,  тем  ему интереснее жить, жизнь приобретает для него содержательность.

           Наглядным  подтверждением художественного  общения, интернациональности языка искусства,  понятного  без  перевода,  являются  музеи,  международные  выставки изобразительного  искусства,  разнообразные конкурсы (литературные, музыкальные, артистов балета, театральные, джазовые) фестивали искусств.

Глава 1. Хранилища шедевров.

      Хранилищами  художественных шедевров  являются  музеи.  Во  всём  мире  известны  такие  музеи,  как  Третьяковская галерея, Музей  изобразительных искусств им. А. С. Пушкина (Москва),  Эрмитаж, Русский музей  (Санкт-Петербург),  Лувр, Музей современного искусства (Париж,Франция),  музей Прадо (Мадрид, Испания),Национальная галерея (Дрезден, Германия),Британский музей (Лондон, Англия) и др.

Благодаря  просветительской деятельности  этих  музеев,  буклетам  и альбомам,  которые  они  выпускают, путешествиям  их  экспонатов  по  разным странам и  континентам,  знатоки  и любители  искусства  могут любоваться такими шедеврами культуры, как Владимирская икона Богоматери, «Сикстинская мадонна»  Рафаэля, «Девочка на шаре» П. Пикассо «Золотая осень» И. Левитана и др.

Глава 2. Международные мероприятия.

     Международные  конкурсы,  фестивали, проекты  являются  средством коммуникации.  Концерты  выдающихся исполнителей (инструменталистов, оркестров,  дирижёров,  вокалистов), фестивали  фольклорных,  эстрадных, джазовых, рок — ансамблей часто становятся культурными событиями в жизни стран и народов.

  Выступления  конкурсантов слушают в концертном зале, их транслируют по радио, телевидению, Интернету. Всё это наглядное проявление универсальности языка музыкального общения, который приобрёл интернациональное значение.

Распространение  в  современном искусстве  получают  международные проекты,  в  которых  объединяют  свои  усилия творческие  личности  разных  стран  мира.   К  такого  рода  проектам  можно  отнести  известные  на  весь  мир  выступления трёх великих теноров («Три тенора»): итальянца  Лучано  Паваротти,  испанцев – Пласидо  Доминго  и  Хосе  Каррераса,  в исполнении которых звучала как   классическая музыка, так и обработки  произведений популярной современной музыки.

   Интересным  явлением  в  мире современной  эстрады  стал  вокальный квартет  «Диво»,  который  исполняет  как популярные хиты, так и оперные арии, хорошо знакомые широкой публики.

     Большой популярностью среди  молодёжи пользуется конкурс певцов «Евровидение».

Заключение.

     Роль искусства в сближении народов, безусловно, велика.

     Искусство — это музеи, международные  выставки  изобразительного  искусства,  разнообразные конкурсы  (литературные,  музыкальные,  артистов  балета,  театральные, джазовые),  фестивали  искусств. На таких мероприятиях люди встречаются, обсуждают проблемы искусства, да и  вообще жизни. У них хорошее настроение, и им они делятся с окружающими. Вспомним, например, Евровидение. Как все болеют и аплодируют и не только своим. Они с теплотой принимают просто хороших артистов.

Современный мир все быстрее вступает в эпоху глобализации, постепенно превращаясь в единое информационное и культурное пространство. И роль искусства в сближении народов становится все более значимой. В XXI веке оно постепенно превращается в один из основных «двигателей» международной интеграции.

Искусство в жизни человека

Роль искусства в обществе трудно переоценить. Эта форма культуры издавна была той силой, которая объединяла народ, сплачивала его вокруг общей цели, идеи или переживания. Музыка, живопись, поэзия поддерживали людей, помогали находить общий язык в тех случаях, когда другие способы общения были невозможны.

В наши дни искусство выполняет в обществе несколько важных функций:

• развлекательную;
• интеграционную (или, иначе, объединяющую);
• информационную (ведь не только литература, но и музыка, и даже танец служат способом передачи знаний о событиях и отношении к ним автора);
• и воспитательную – достаточно вспомнить детские сказки, ненавязчиво прививающие детям представления о морали.

Литература, музыка, кинематограф, живопись, скульптура, танец, «народные промыслы» — все эти виды искусства несут в себе отпечаток души народа, его создавшего. Так, матрешка или Хохломская роспись во всем мире известны как символ России, а звуки волынки сразу заставляют вспомнить о Шотландии.

Значение искусства в обществе

Столь важную роль искусства в сближении народов разных стран можно объяснить тем, что оно представляет собой уникальную систему транслирующих информацию символов. Без него было бы невозможно передавать знания о таком аспекте человеческой жизни, как чувства, переживания, порывы души. Историческая хроника способна в подробностях описать события важного для общества события. Но передать настроение, общий эмоциональный настрой народа не в состоянии.

Можно много рассказывать детям, еще не знакомым с историей, о патриотизме советских людей в годы Великой Отечественной войны. Однако даты, статистические данные и сводки с фронтов так и останутся для ребенка пустым звуком, воспринимающимся только разумом, но не душой, до тех пор, пока он не услышит «Священной войны» Александрова и не увидит испещренных граффити стен Брестской крепости: «Умираем, но не сдаемся!».

Искусство в современном мире

Роль искусства в сближении народов постоянно усиливается из-за увеличивающегося объема информации, которая обрушивается на человека в течение дня. Научный текст обретает смысл лишь в том случае, если был получен целиком и без искажений. Искусству это не требуется. Обрывок песни или несколько эпизодов из фильма оказывают, зачастую, воздействие такой же силы, как и все произведение целиком.

Искусство, по сути своей, символично, а значит, понятно на интуитивном уровне. Каждый жанр и направление имеет свои художественно-выразительные средства, позволяющие наилучшим образом передать зрителю или слушателю то, о чем пытался сказать автор. Этот «язык искусства» воспринимается неосознанно и воздействует напрямую на чувства человека. Так, стихотворение вызывает эмоциональный отклик вне зависимости от того, отличает ли читатель ямб от хорея или нет.

Международная культурная интеграция

Ярким примером того, как искусство способствует сближению народа, могут служить:

• книги и фильмы, переводящиеся на десятки языков;
• заграничные турне знаменитых музыкальных групп;
• знаменитые картины, взывающие к общечеловеческим ценностям и известные практически любому человеку, вне зависимости от национальности;
• песни и инструментальные композиции, получающие популярность не только в родной стране, но и за рубежом;
• и многое другое.

Особенно примечательно то, что многие образцы искусства не просто находят отклик в сердцах людей разных культур, но и становятся толчком к более глубокому изучению чужого языка, традиций, религии.

Например, знакомство с японским языком, все больше завоевывающим популярность среди российской молодежи, часто начинается с мультфильмов в жанре «аниме».

Роль музыки в национальной интеграции

Музыкальное искусство издавна славится именно своей способностью объединять людей. Причем как представителей одной культуры, так и людей совершенно разных национальностей.

Стихотворение, сколь угодно гениальное, вряд ли будет оценено человеком, не знающим языка. Наполненная глубоким смыслом и символизмом картина может оставить равнодушным человека иной национальности – ведь давно доказано, что разные народы в одни и те же знаки и «культурные коды» вкладывают разные значения.

Но музыкальное искусство не имеет таких ограничений: в отличие от всех других жанров, оно обращается к тем глубинным чувствам, которые едины для всех людей. Музыка воздействует напрямую на эмоции, вызывает у людей совершенно разных национальностей схожие мысли и ощущения.

Отличной иллюстрации объединяющей силы музыки может служить знаменитая «Марсельеза», долгое время остававшаяся песней революционеров. Причем исполняли ее как французы – жители страны, где и родилась эта мелодия – так и борцы за свободу в Италии, Испании, царской России и других странах. Для всех, кто слышал ее, она была символом революции; а для многих – еще и призывом к сопротивлению.

Искусство: опора в беде

Интегративная роль искусства в обществе становится особенно заметной в сложные, кризисные периоды истории. Знаменитая «Катюша» Михаила Исаковского недолго оставалась достоянием исключительно русских людей: жители всех стран, куда входила в качестве освободителя Красная Армия, мгновенно подхватывали простой напев. Сейчас «Катюшу» исполняют на французском, итальянском, китайском, немецком и десятках других языков.

Да и для людей одного народа искусство часто становится силой, сплачивающей людей. Достаточно вспомнить Ленинградскую симфонию Шостаковича, мгновенно узнаваемых большинством россиян «Мишек в лесу» Шишкина или сериал «17 мгновений весны», цитаты из которого давно стали крылатыми выражениями.

Культурные события мирового уровня

Особенно ярко роль искусства в сближении народов демонстрируют международные культурные мероприятия:

• всемирные выставки;
• международные кинофестивали (например, Каннский, Берлинский и другие);
• саммиты деятелей искусства;
• известные на всю планету музеи: Лувр, Эрмитаж, Прадо;
• музыкальные конкурсы (например, «Евровидение») и т.д.

Роль искусства в мире не только не снижается, но и постоянно продолжает расти. Причем знакомство с культурой других стран в ходе международных мероприятий происходит не только посредством произведений искусства, но и через общение с носителями другого языка. Например, на Всемирной выставке в Монреале действовали салоны 68 стран, а число гостей превысило 55 миллионов человек. Многие из них, готовясь к поездке, учили язык, интересовались обычаями и законами Канады.

К культурным мероприятиям смело можно отнести и международные спортивные события: футбольные матчи, олимпиады. Так, мало кто, кроме историков и ярых поклонников спорта, сможет вспомнить победителей Олимпиады-80 в Москве. Зато песню «До свиданья, Москва» и знаменитого «Олимпийского мишку» знают даже люди, родившиеся в XXI веке – что уж говорить о тех, для кого Московская олимпиада стала одним из самых ярких воспоминаний молодости!

Роль средств массовой информации в культурной интеграции

Развитие искусства не слишком зависит от средств передачи информации; однако скорость его распространения постоянно растет по мере того, как человечество изобретает новые способы коммуникации. В первобытных племенах музыка и ритуальные танцы служили средством сплочения людей одного рода. В средние века легенда или былина, созданная в одной стране, через какое-то время становилась известна соседям. Недаром большинство народов Европы имеют сказки с одинаковым сюжетом, а порой и со схожими именами.

В век интернета и телевидения искусство распространяется по планете практически без задержки. Песня, один раз исполненная в Испании, самое позднее на следующий день окажется «залита» на один из видео ресурсов и станет известна во всем мире. Книги распространяются не только в печатном, но и электронном варианте, и часто популярность автора «за границей» оказывается выше, чем среди читателей родной страны.

Роль искусства в сближении народов

            Искусство —
одна из форм общественного сознания. В основе искусства лежит
художественно-образное отражение действительности.
Искусство познает и оценивает мир,
формирует духовный мир людей, их чувства и мысли, их мировоззрение, воспитывает
человека, расширяет его кругозор, будит творческие фантазии. Искусство в основе
своей народное. Искусство принадлежит народу. Оно объединяет чувства, мысли и
волю народа, сближает их.

           Наглядным
подтверждением художественного общения, являются музеи, международные
выставки изобразительного искусства, разнообразные конкурсы
(литературные, музыкальные, артистов балета, театральные, джазовые) фестивали искусств.

Хранилищами художественных
шедевров являются музеи. Во всём мире известны такие музеи, как
Третьяковская галерея, Музей изобразительных искусств им. А. С. Пушкина
(Москва), Эрмитаж, Русский музей (Санкт-Петербург), Лувр, Музей современного
искусства (Париж, Франция), музей Прадо (Мадрид, Испания), Национальная галерея
(Дрезден, Германия), Британский
музей (Лондон, Англия) и др. Но мне хочется рассказать о музеях г. Зеленодольска
и Зеленодольского района.

           Зеленодольск известен не только Диной
Гариповой, участницей Евровидения, но и множеством музеев, которые знакомят
людей  со всей России с культурой разных народов, проживающих в городе.

Архитектурно-этнографический комплекс
им. Каюма Насыри представляет собой усадьбу татарского крестьянина 19 века и связан
с именем выдающегося ученого-просветителя Каюма Насыри (1825—1902). В состав
комплекса входят: дом крестьянина, «клеть жениха», хлев и сараи, творческая
мастерская ученого, навес для упряжи, баня. Экспозиция дома крестьянина
занимает три зала — комната городского типа (белую комнату), комната омовения,
женская половина татарской крестьянской избы. Среди экспонатов — кожаный
диван-канапе и деревянный стол-шкаф, по преданию сделанные руками Каюма Насыри;
полный русско-татарский словарь, составленный Каюмом Насыри, с личной печатью
автора, три чайные пары из фарфора с надписью «Кузнецов» арабским шрифтом
(такие маленькие чашки со специфичным орнаментом изготовляли заводы Кузнецова
по заказу татарских купцов). В «клети жениха» находятся лари для хранения зерна
и постель для новобрачных с балдахином (чебылдык). В творческой мастерской
находится саке (лежанка, по преданию сделанная К.Насыри), столярные инструменты
и гербарные листы 19 в. Под навесом располагаются сани, телеги, сбруя, ручная
тележка, относящиеся к началу 20 века.

В нашей гимназии №10 создан музей им.Каюма
Насыри, который посещают гости различных семинаров, конкурсов, а
учащиеся-экскурсоводы рассказывают им об истории музея и экспонатах.

Мемориальный музей
Константина Васильева был открыт в пос. Васильево в 1996 г. Это первый
в Татарстане и России музей, посвященный самобытному русскому художнику,
творчество которого приобрело огромную популярность и вызвало ожесточенные
споры между почитателями таланта нашего земляка и теми, кто не принимал его
художественный язык и мировоззрение.

Мемориальный музей Константина Васильева
условно можно разделить на две составляющие: непосредственно мемориальные
комнаты, где частично восстановлен быт семьи Васильевых, и так называемую новую
экспозицию, где представлено биографическое наследие художника (соседняя квартира,
в 2002 г. отданная под музей). В музее можно не столько познакомиться с
творчеством К.А. Васильева, сколько погрузиться в неповторимую атмосферу
васильевского дома, который до сей поры пронизан аурой гостеприимства и
творчества.

Хорошие потенциальные возможности,
творческий коллектив, отзывы о музее — все это говорит о растущем интересе к
нему. Значимость музея для культурной жизни республики очевидна, т.к. личность
и творчество художника обладают удивительной притягательной силой.

Зеленодольский музей народного творчества
и этнографии
(ул.Тургенева) создан в целях возрождения народных художественных промыслов
Татарстана: керамики, мозаики по коже, золотошвейного производства, ткачества,
резьбы и росписи по дереву, лозоплетения.

Музей историко-культурного наследия г. Зеленодольска открыт в 2005
году к 60-летию Великой Победы в центре города. В настоящее время в музее
функционируют 4 экспозиции. «Зеленодольск. Первые страницы истории». Впервые в
ней предстала зеленодольская земля в её древнейших памятниках и свидетельствах.

Вторая экспозиция « Зеленодольск. Эпоха
великих строек», отражает рождение города, его развитие в предвоенный период.

Экспозиция «Зеленодольск – фронту»
наряду с героизмом наших фронтовиков, раскрывает во всем величии трудовой
подвиг зеленодольцев, приближавших в глубоком тылу Великую Победу.

Благодаря просветительской
деятельности этих музеев, буклетам и альбомам, которые они выпускают, знатоки и
любители искусства могут любоваться шедеврами культуры.

               Международные
конкурсы, фестивали, проекты являются средством коммуникации. Концерты
выдающихся исполнителей (инструменталистов, оркестров, дирижёров,
вокалистов), фестивали фольклорных, эстрадных, джазовых, рок — ансамблей часто
становятся культурными событиями в жизни стран и народов.

Вот уже несколько лет приковывает
к себе внимание Республиканский  конкурс «Созвездие», который собирает сотни
молодых исполнителей. Среди любителей конкурса и русские, и татары, и марийцы,
и украинцы…А слушательская аудитория охватывает практически все национальности и культуры Республики.

Выступления конкурсантов слушают
и смотрят в концертном зале, их транслируют по телевидению, Интернету. Всё это наглядное проявление
универсальности языка музыкального общения.

Победители отборочных туров
съезжаются в Казань, где и проходит финал конкурса.

Широкая панорама детских
международных конкурсов — фестиваль -конкурс детского   и юношеского творчества
«Открытая Европа», конкурс «Молодой балет мира», конкурс
хореографических коллективов «Петербургская метелица», конкурс детских
рисунков,  конкурс исполнителей популярной песни «Детская новая волна» и др. —
свидетельствует о большом внимании к выявлению творческих дарований молодёжи. Учащиеся из нашей гимназии
не раз становились победителями многих всероссийских и международных
танцевальных конкурсов.

Большой популярностью среди
молодёжи пользуется конкурс певцов «Евровидение», «Голос», участницей которых
была Дина Гарипова.

По мнению академика Д. Лихачёва
исследователя древнерусской литературы, культура объединяет все стороны
человеческой личности. Нельзя быть культурным в одной области и оставаться
невежественным в другой. Чем больше человек окружён духовной культурой,
погружён в неё, тем ему интереснее жить, жизнь приобретает для него содержательность

Благодаря общению людей с
выдающимися творениями мирового искусства прошлого и настоящего времени становится
возможным диалог культур.

Искусство объединяет человечество – эта фраза принадлежит русскому художнику, писателю, археологу, философу и путешественнику Николаю Константиновичу Рериху.

Идея над которой размышляет автор состоит в том, что искусство объединяет людей независимо от их национальности, языковой принадлежности, политических и религиозных убеждений.

Смысл высказывания состоит в том, что искусство говорит о вещах, общих и важных для всех людей на земном шаре, — о любви и ненависти, о счастье и о горе, о долге и чести, о верности и предательстве, о дружбе…

С мнением автора высказывания я согласна и для меня не удивительно, что эти слова когда-то произнёс Н.К.Рерих, т.к. он был ценителем восточной культуры.

Так что же такое искусство и культурная интеграция?

Искусство – это высокий уровень мастерства в любой сфере деятельности, это общественное сознание, духовно-практическая деятельность по освоению мира.

Культурная интеграция – цель аккультурации; сохранение собственной культурной идентичности наряду с овладением культурой других народов.

Ярким примером, того, как искусство способствует сближению народов могут служить следующие примеры освещенные в средствах массовой информации: книги и фильмы переводящиеся на десятки языков мира – роман Льва Николаевича Толстого “Война и мир”, Ф.М.Достоевского “Преступление и наказание”, песни и инструментальные композиции, получающие популярность не только в родной стране но и за рубежом — Людвиг ван Бетховен “Лунная соната”, Иоганн Себастьян Бах “Аве Мария”.

Из школьного курса истории мне известно о казахском и советском поэте-акыне Джамбуле Джабаеве. Поэзия Джамбула связана с жизнью народа. Джамбул звал к дружбе казахов с русским народом, он сложил множество лирических, бытовых, социально-сатирических песен, героических поэм и сказок. Особое внимание привлекает творчество Джамбула в годы Великой Отечественной войны. В годы блокады Ленинграда Джамбул посвятил жителям города на Неве стихотворение «Ленинградцы, дети мои!», в котором выражалась любовь и поддержка жителей и защитников осажденного города. Стихотворение было опубликовано в газетах, по просьбе ленинградцев его издали отдельной листовкой и расклеили на улицах.

Предстоят большие бои,

Но не будет врагам житья!

Спать не в силах сегодня я.

Пусть подмогой будут, друзья,

Песни вам на рассвете мои,

Ленинградцы, дети мои,

Ленинградцы, гордость моя!

По воспоминаниям литератора-фронтовика Всеволода Вишневского, «бойцы ощутили это послание акына как подход сильного резерва и шли в бой с удвоенной энергией».

Из школьного курса литературы хотелось бы обратить внимание отрывок “Гармонь” из поэмы А.Т. Твардовского “Василий Теркин”, когда звучит гармонь слушающие её, вспоминают свой дом, семью, семейные праздники, все что связывает их с мирной жизнью.

Музыка согрела души людей даже в тяжелое военное время. Музыка смогла объединить и сблизить разных и ранее незнакомых людей в суровые годы войны.

Исходя из этого, я делаю вывод о том, что автор высказывания был прав, искусство действительно объединяет человечество, оно вдохновляет и помогает нам понять наш мир во всем его многообразии.

Гость:

Роль искусства в сближении народов, безусловно, велика. Искусство — это музеи, международные  выставки  изобразительного  искусства,  разнообразные конкурсы  (литературные,  музыкальные,  артистов  балета,  театральные, джазовые),  фестивали  искусств. На таких мероприятиях люди встречаются, обсуждают проблемы искусства, да и  вообще жизни. У них хорошее настроение, и им они делятся с окружающими. Вспомним, например, Евровидение. Как все болеют и аплодируют и не только своим. Они с теплотой принимают просто хороших артистов. О какой политике здесь может идти речь. Как думаешь?А великие певцы (Лучано  Паваротти,  Пласидо  Доминго, Каррераса), художники (Дали, Моне, Малевич). Как определить их? Они вносят огромный вклад в дело сближения народов.