Пейзаж в литературе выполняет важную функцию. С помощью него автор воплощает свое видение мира. Описание природы – выразительный элемент художественного текста, который позволяет читателю погрузиться в атмосферу повести, новеллы, романа или поэтического произведения. Но, как и другие художественные образы, этот компонент в мировой литературе прошел сложный и долгий путь развития.
Зарождение пейзажа
Пейзаж в литературе, музыке, живописи – это описание городского или сельского ландшафта, горного склона или девственного леса, словом, всего того, что окружает человека. Но если в живописи он является отдельным жанром и зародился еще в древние времена, то в других видах искусства история его началась значительно позже. Важным инструментом для создания идейно-эстетического содержания является пейзаж. В литературе, музыке он давно уже стал предметом изучения многих искусствоведов и критиков. Природа в произведениях великих композиторов получает новое прекрасное звучание. Но ее описание нигде более не имеет столь разнообразного и порою неожиданного назначения, как в прозе и поэзии.
До XVIII пейзаж в литературе почти не существовал. В произведениях Античности и Средневековья ему уделялось мало внимания. Скорее он служил для обозначения места действия. Гуманистические идеи, зародившиеся в эпоху Возрождения, породили необходимость использования художественных форм и средств, с помощью которых можно было бы отразить настроения и чувства человека.
Функции
Огромную роль в прозе и поэзии играет пейзаж. В литературе, музыке, живописи это понятие не равнозначно. В изобразительном искусстве пейзаж – это жанр, в котором главным предметом является первозданная или измененная человеком природа. В музыке – это отражение звуков окружающей среды с помощью музыкальных инструментов. Роль пейзажа в литературе велика потому, что он может нести не только фоновую, но и смысловую нагрузку. В художественном произведении, в зависимости от намерений автора, пейзажное описание может обозначать место действия, создавать определенную атмосферу или раскрывать характер героя.
Таким образом, мощным средством изображения является пейзаж в литературе и живописи. Как сказал Леонардо да Винчи, красоту природы в изобразительном искусстве невозможно услышать, ее можно лишь созерцать. Поэзия и музыка делает ее доступной для слуха.
Пейзаж как способ проявления душевного состояния героя
Лермонтов использует в своем романе пейзаж и как средство изображения душевного состояния героя. Яркий пример тому – природа в восприятии Печорина до и после дуэли. «Я не помню утра более голубого и свежего! Солнце едва выказалось из-за зеленых вершин, и слияние теплоты его лучей с умирающей прохладой ночи наводило на все чувства какое-то сладкое томление; в ущелье не проникал еще радостный луч молодого дня; он золотил только верхи утесов, висящих с обеих сторон над нами; густолиственные кусты, растущие в их глубоких трещинах, при малейшем дыхании ветра осыпали нас серебряным дождем. Я помню – в этот раз, больше чем когда-нибудь прежде, я любил природу». Печорин не притворяется – он снова приоткрывает свой светлый внутренний мир, он естественен, он радуется жизни и ценит ее. «Солнце казалось мне тускло, лучи его меня не грели» – читаем мы и ощущаем безрадостность состояния героя. И позже: « сижу у окна; серые тучи закрыли горы до подошвы; солнце сквозь туман кажется желтым пятном. Холодно; ветер свищет и колеблет ставни… Скучно!»
Русская литература
Пожалуй, нет в русской литературе произведения, в котором отсутствует пейзаж. Классики использовали этот внесюжетный элемент в различных целях. Одним из лучших писателей-пейзажистов мирового значения является Иван Тургенев. С помощью описания природы этот автор показывал, как меняется настроение главного героя. Добивался он этого с помощью весьма динамичных пейзажей: «Сильный ветер внезапно загудел в вышине. Дождь полил ручьями».
Пейзаж в литературе используется также для передачи национального колорита, что можно видеть в романтических произведениях Николая Гоголя. В зависимости от направления, функции пейзажных описаний могут меняться. Так, у того же автора в реалистической прозе изображение окружающего мира служит для раскрытия внутренних тревог и переживаний героя. А в обличительно-сатирической повести «Шинель» холодный петербургский пейзаж, возможно, служит символом жестокого чиновничьего мира.
Человек и природа в повести А. Куприна «Олеся»
Тема человека и природы всегда была одной из главных в русской литературе. В своих произведениях писатели исследовали стремление человека быть ближе к природе, ее живительным сокам, потому что утрата природной гармонии ведет к ожесточению человеческих взаимоотношений, к очерствению души и полной бездуховности.
Тема «естественного человека» была заявлена впервые французским писателем-просветителем Ж.-Ж. Руссо, который считал, что только вдали от цивилизации, на лоне природы, может сформироваться совершенный человек, не знающий пороков. Эта тема нашла свое поэтическое развитие в повести А. Куприна «Олеся».
В 1897 году писатель служил управляющим имением, где имел возможность наблюдать за простыми людьми, их бытом и нравами. Вероятно, Куприн считал, что именно здесь, среди простого народа, можно найти ту самую изначальную, естественную жизнь, от которой все дальше уходили его современники.
«Полесье… глушь… лоно природы… простые нравы… первобытные натуры…» Так начинается повествование о прекрасной природе здешних мест. Здесь, в деревне, городской «паныч», писатель Иван Тимофеевич, услышал легенду о полесской ведьме Мануйлихе и ее внучке Олесе. В ткань повествования вплетается романтическая история. Прошлое и будущее Олеси окутано тайной.
Олеся и Мануйлиха живут на болоте, в убогой избушке, вдали от людей, которые изгнали их из деревни. Таким образом, автор предполагает, что человеческое общество далеко от природного совершенства. Люди злы и грубы.
Трагические обстоятельства, заставившие Олесю и Мануйлиху жить вне общества, позволили им сохранить природное естество, подлинные человеческие качества.
Олеся — воплощение эстетического идеала Куприна. Она олицетворение цельной естественной натуры.
Природа наделила ее не только физической, но и духовной, внутренней красотой. Впервые Олеся появляется в повести, бережно держа в руках зябликов, которых она принесла домой, чтобы накормить.
Олеся привлекла главного героя не только своей «оригинальной красотою», но и характером, в котором сочетались властность и нежность, вековая мудрость и детская наивность. Иван Тимофеевич узнает о незаурядных способностях Олеси, которая могла определить судьбу человека, заговорить рану, свалить человека с ног. Этот дар она никогда не использовала во вред людям.
Олеся была неграмотной, но от природы наделенной любознательностью, воображением, правильной речью. Жизнь на лоне природы сформировала в ней эти качества. Город, цивилизация — враждебный мир для Олеси, воплощение человеческих пороков. «Уж я ни за что б не променяла свои леса на ваш город», — говорит она.
Иван Тимофеевич, пришедший из городской цивилизации, сделает Олесю одновременно и счастливой, и несчастной. Он нарушит ее гармоничный мир, привычный уклад жизни и приведет ее к трагедии. Жизнь научила Ивана Тимофеевича контролировать свои душевные порывы. Он знает, что посещение Олесей церкви добром не кончится, но ничего не предпринимает, чтобы избежать трагедии.
Главный герой выглядит слабым, эгоистичным, внутренне несостоятельным человеком. Чистая любовь Олеси ненадолго разбудила душу Ивана Тимофеевича, которая была испорчена обществом.
Как прекрасна и романтична была эта «наивная, очаровательная сказка нашей любви, — вспоминает Иван Тимофеевич, — и до сих пор вместе с прекрасным обликом Олеси живут … в моей душе эти пылающие вечерние зори, эти росистые, благоухающие ландышами и медом, утра, эти жаркие, томные, ленивые июньские дни».
Но сказка не могла длиться вечно. Наступили серые будни, когда надо было принимать окончательное решение.
Мысль жениться на Олесе не раз приходила в голову главному герою: «Одно лишь обстоятельство останавливало и пугало меня: я не смел даже вообразить себе, какова будет Олеся, одетая в модное платье, разговаривать с женами моих сослуживцев…»
Иван Тимофеевич — человек, испорченный цивилизацией, заложник условностей и ложных ценностей того общества, где существует социальное неравенство. Олеся же сохранила в первозданном виде те душевные качества, которые даровала ей природа.
По мнению Куприна, человек может быть прекрасным, если он сохранит и будет развивать дарованные ему природой способности, а не губить их.
Олеся — это чистое золото человеческого естества, это романтическая мечта, надежда на лучшее в человеке.
Городской пейзаж
Все, что окружает человека, за последнее столетие стремительно менялось. Жизнь, в основном концентрируется в крупных населенных пунктах и городах. А оттого и городской пейзаж в литературе получил широкое распространение. Роман «Мастер и Маргарита» начинается именно с описания одного из исторических мест Москвы. Но Михаил Булгаков использует его не только для обозначения места встречи главных героев и начала сюжетной завязки. «Страшный майский вечер» рисует автор с целью создания некой таинственной атмосферы, предвещающей знаменательное страшное событие. В результате читатель уже с первых строк испытывает чувство надвигающейся опасности, которая грозит персонажам романа.
В главе, в которой Булгаков изображает роковую встречу Мастера и Маргариты, описанию городского пейзажа отводится совсем немного. Но упоминание того, что героиня свернула с Тверской улицы в переулок, а в руках ее были желтые цветы, которые первыми появляются в Москве, создает картину ранней серой городской весны. Картина эта тусклая и печальная, однако она не лишена романтики и надежды.
Деревенский пейзаж
На первом плане в повести Александра Солженицына «Матренин двор» выступает описание неординарного характера главной героини. Но непростую судьбу крестьянской женщины невозможно в тексте передать без такого изобразительного средства, как деревенский пейзаж в литературе. Фото бедной запущенной избы можно увидеть ниже. Именно здесь писатель провел почти год и познакомился с женщиной, послужившей прототипом главной героини повести. Образ избы, наряду с изображением русской деревни, создает фон, без которого невозможна полная картина запустения крестьянского быта.
Пейзаж в сказке
Описание пейзажа в литературе – это изобразительное средство, которое нередко присутствует в сказках. Таинственный дремучий лес, сказочная гора или волшебный ручей встают перед глазами читателя дивными образами. Без этих картин произведение не имело бы ярких волшебных оттенков. Но многие литературоведы полагают, что в сказочном жанре пейзажные описания представлены слабо и не выполняют каких-либо значимых функций. Однако достаточно вспомнить произведения романтика Вильгельма Гауфа. Приключения героев сказки «Холодное сердце» начинается в живописном Шварцвальде. Повествование немецкого автора начинается с изображения ночного леса.
Сказочный пейзаж украшает и произведения русского писателя Павла Бажова. Но все же в этом жанре описание природы имеет исключительно декоративное назначение.
Мир природы и человеческих чувств в повести а. и. куприна «олеся»
МИР ПРИРОДЫ И ЧЕЛОВЕЧЕСКИХ ЧУВСТВ. В 90-е годы XIX столетия в русской литературе появился целый ряд новых писателей, в творчестве которых ярко прослеживалось тяготение к реализму. Сознавая все недостатки и пороки общества, эти писатели объективно освещали их в своих произведениях, разоблачали сами основы общественных отношений.
Высказывая решительный протест общественному злу и насилию, писатели и поэты стремились к поиску высоких идеалов, старались художественно исследовать и переосмысливать эпоху. Одним из ярких представителей этого направления является Александр Иванович Куприн. Он вошел в историю русской литературы как певец самых светлых и здоровых человеческих чувств.
Реальная действительность, которую описывал Куприн в своих произведениях, обусловливала в большинстве случаев трагические мотивы. Но при всем этом в его повестях и рассказах чувствуется своеобразное жизнерадостное, оптимистическое мировидение.
Оптимизм и вера в живую человеческую душу, которые, на мой взгляд, наиболее ярко проявились в повести «Олеся», побуждали его к поискам идеала некоего «естественного человека» .
В этом произведении Куприн углубляется в сферу народной жизни, показывая как всегда неповторимое мастерство психологического анализа.
Автор с глубокой симпатией относился к простому русскому человеку, именно в нем видя истоки духовного возрождения всего русского народа.
Потому такими светлыми и радужными красками, с такой нежностью и любовью воссоздает он психологический портрет главной героини.
Большую роль в понимании этого образа играет ее портрет, отражающий в полной мере внешние и внутренние особенности Олеси, в их единстве и непосредственной связи. Перед нами «высокая брюнетка лет около двадцати—двадцати пяти», которая «держалась легко и стройно».
«Оригинальную красоту ее лица, раз его увидев, нельзя было позабыть, но трудно было, даже привыкнув к нему, его описать.
Прелесть его заключалась в этих больших, блестящих, темных глазах, которым тонкие, надломленные посредине брови придавали неуловимый оттенок лукавства, властности и наивности; в смугло-розовом тоне кожи, в своеобразном изгибе губ, из которых нижняя, несколько более полная, выдавалась вперед с решительным и капризным видом».
Уже один этот портрет выделяет героиню среди всех других жителей села, противопоставляя ее местным «дивчатам», «лица которых под уродливыми повязками, прикрывающими сверху лоб, а снизу рот и подбородок, носят такое однообразное, испуганное выражение».^С мастерством настоящего психолога рисует писатель и внутренний мир Олеси, такой не похожий на внутренний мир других героев.
Внимательно анализируя взаимоотношения между людьми, автор показывает различные состояния мыслей и чувств персонажей. Герои повести, при всех различиях в характерах и чувствах, сходны в одном — на них словно бы лежит печать общего неблагополучия, а как следствие — духовной опустошенности.
И все эти люди, объединенные общей скупостью чувств, пустотой души, безрадостностью жизни, не могут и не хотят понять и принять «лесную колдунью» Олесю, называя «ведьмой», «чертовкой», обвиняя ее и ее бабку во всех мыслимых и немыслимых несчастьях, хотя сами жители (и никто другой!) виноваты во всех своих бедах.
А Олеся — девушка чистая и светлая, наделенная чуткой душой, способная по- настоящему сопереживать, любить, радоваться и грустить. Она может даже пожертвовать собой, если этого требует ее натура, ее сердце, ее чувства и убеждения.
Только она и заслуживает настоящего счастья, которое, к сожалению, в реальной жизни не может для нее длиться вечно.
По твердому убеждению Куприна, только естественная жизнь на лоне природы, какую вела Олеся, близкое общение с ее гармоничным миром способны сохранить и воспитать человеческую душу незамутненной, неиспорченной, искренней и прекрасной. Стремлению наиболее полно раскрыть духовный мир дочери лесов Олеси подчинено все в повести Куприна.
Особая роль отведена автором описанию богатейшего прекрасного нетронутого мира природы Полесья. Окружающая природа живет своей полноценной, насыщенной, постоянно меняющейся жизнью. И главное в этом мире — абсолютная гармония, яркость и полнота чувств. Именно чувства героев призваны подчеркнуть все явления природы.
Да и сама природа оживает под пером писателя: «сердито пенясь», бегут ручейки, «быстро вертя щепки и гусиный пух », в глубоких лужах отражается бескрайнее голубое небо с « круглыми, точно крутящимися, белыми облаками», «звонкие капли» сыплются с крыш, наполняя все вокруг волшебным звучанием, а воробьи кричат «так громко и возбужденно, что ничего нельзя… расслышать за их криком».
Повсюду в мире природы чувствуется «радостная, торопливая тревога жизни».
Именно природа, отношение к ней выступает в повести своеобразным критерием человеческих чувств. Только человек с богатым внутренним миром, способный на искренние, настоящие чувства, может увидеть красоту окружающего мира, ощутить себя неотъемлемой его частью.
Таким богатым внутренним миром, чистой и светлой душой обладает и герой Куприна. Потому вместе с весенним воздухом вдыхает он и «весеннюю грусть, сладкую и нежную, исполненную беспокойных ожиданий и смутных предчувствий».
И вместе с этим воздухом возникает перед его мысленным взором образ прекрасной Олеси.
На фоне природы, все видящей, все понимающей и хранящей все человеческие тайны, происходят важнейшие события повести. Именно природа освещает самые прекрасные моменты в жизни героев.
Ночь, которую проводят молодые люди вдвоем, когда они забывают обо всем, наслаждаясь своим счастьем, сливается «в какую- то волшебную, чарующую сказку».
«Взошел месяц, и его сияние причудливо пестро и таинственно расцветило лес, легло среди мрака неровными, иссиня-бледными пятнами на корявые стволы, на изогнутые сучья, на мягкий, как плюшевый ковер, мох.
Тонкие стволы берез белели резко и отчетливо, а на их редкую листву, казалось, были набросаны серебристые, прозрачные, газовые покровы. Местами свет вовсе не проникал под густой навес сосновых ветвей… И мы шли, обнявшись, среди этой улыбающейся живой легенды, без единого слова, подавленные своим счастьем и жутким безмолвием леса».
И все же, при всей безмерности их счастья, любовь героев обречена. Иначе просто не может быть в мире, где чувства людей умирают, где сердца очерствели под влиянием внешних обстоятельств.
Трагедия их любви в том, что они рискнули остаться в этом мире самими собой, сохранили нетронутой и чистой свою душу. И мир, который отверг в свое время Олесю и ее бабку, обрекает на гибель и героиню, и ее любовь.
Трагедию героев, гибель их счастья автор также рисует на фоне разбушевавшейся природной стихии. Природа чувствует неминуемое горе и разражается грозой: «Молния блистала почти беспрерывно, и от раскатов грома дрожали и звенели стекла в окнах моей комнаты».
И словно в подтверждение свершившейся непоправимой беды, «в одно из стекол вдруг с такой силой ударил громадный кусок льду, что оно разбилось, и осколки его со звоном разлетелись по полу комнаты». Казалось бы, разъяренная «громада» побеждает.
Но на самом деле у нее нет сил победить настоящие чувства, настоящую любовь. Потому что не в силах толпа бездушных, пустых людей победить саму природу.
Неповторимый художник слова, А. И. Куприн очаровывает точностью, ясностью и благородной простотой преображения психологической жизни людей. Он обладает простым и удивительно мудрым волшебством слова.
Мастер языка, мастер сюжета и композиции, мастер в изображении природы и человеческих чувств, писатель оставил нам наследие, которое по художественному уровню является достойным образцом русской классики.
Поэзия
Превыше всего Сергей Есенин любил Россию, а потому описанию русского пейзажа он придавал огромное значение. Природа в творчестве этого классика являет собой единый организм. Природные явления в его произведениях не только взаимосвязаны («Сыплет черемуха снегом»), но и очеловечиваются («Поет зима, аукает…»). А в более поздних стихотворениях они буквально вплетаются в душевные переживания героя.
Темы любви, творчества и природы сплетаются воедино в произведениях Бориса Пастернака. Примером может служить стихотворение «Февраль, достать чернил и плакать», где описание ранней весны связано в надеждой на обновление жизни, на изменение ее в лучшую сторону. В этом произведении есть и воспоминания лирического героя, и его мечты. И все сопровождается описанием окружающего мира, в мельчайших деталях.
Человек и природа в творчестве Куприна
Впервые купринская концепция человека и природы была воспроизведена как что-то целостное в произведениях Полесского цикла, основу которого составили такие рассказы, как «Лесная глушь», «Олеся», «На глухарей».
Единство цикла во многом обусловлено образом рассказчика-охотника, через восприятие которого изображается природа и который воспринимает ее как реальный и одновременно таинственный и загадочный мир, достойный наблюдение и осмысление, и равноценный миру человека в общем потоке бытия
Чувство связи и породнение с этим миром вызывает волнение героя: «затамував дыхание и измерение», «осторожно», «стараясь не шуметь», «удивлялося» и т.д. Столкновение с миром природы становится для рассказчика не только попыткой приблизиться к таинству мира, но и образом морального очищения. Природа помогает ему забыть о жизненных беспорядке и заботы и погрузиться в новый поток времени.
Купринское чувство природы космично. Писатель воспринимает ее как органическое целое, которое имеет непосредственная связь с человеческим миром. Оставаясь наедине с природой, купринский рассказчик переживает такие миги, которые позволяют ощутить движение времени, которые рождают у человека ощущения своей включенности в вечный поток космического жизни.
Философское крашение приобретает зимний пейзаж в повести «Олеся»: «Было так тихо, как только бывает в лесу зимой в безветренный день. Нависшие на областях пышная грудка снега давила их книзу, предоставляя им чудесный, праздничный и холодный вид.
Временами срывалась с вершины тоненькая веточка, и чрезвычайно ясно слышалось, как она, падая, с легким треском задевала за другие области Снег розовел на солнце и синиввтени.
Мной овладело тихое очарование этого врочистой, холодного безмолвия, и мне казалось, что я чувствую, как время медленно и бесшумно проходит мимо меня…
ЧИТАТЬ ТАКЖЕ: Стихи для детей о мире
» В момент общения с природой купринский герой-рассказчик способен увидеть в мгновенном – вечное, ощутить свою причастность целому.
В эту минуту герой осознает себя частью Вселенной, воплощенной в обиде тишины и бесшумно текущего времени, которые рождают ощущение мировой гармонии («чего-то стройного, прекрасного и нежного»).
Образ природы опоэтизирован в «Олесеви». Куприн наделяет героя взглядом художника, способностью раскрывать красоту мира и видеть ее там, где, казалось бы, нет ничего примечательного.
Так, описывая «черную от грязи» лесную дорогую во время весеннего бездорожья, герой отмечает, что в воде, который были заполнены многочисленные колеи и следы лошадиных копыт, «отбивался пожар вечернего зарева».
Природа видится герою сказкой, волшебством, которое сливает красоту месячной ночи и таинство любви в единый прекрасный миг жизни: «И вся эта ночь слилась в какую-то волшебную, волшебную сказку.
Сошел месяц, и его сияние причудливо пестро и таинственно расцветило лис, легло среди мрака неравными, синевато-бледными пятнами на корявые стволы, на выгнутые суки, на мягкий, как плюшевый ковер, мхи Тонкие стволы берез белели резко и четко, а на их редкая листву, казалось, были накинутые серебристые, прозори, газови покриви
И мы шли, обнявшись, среди этой улыбающейся живой легенды, без единого слова, подавленные своим счастьем и безмолвием леса».
Проблема взаимоотношений человека и природы поднимается Куприним в цикле очерков «Листригони», в которых подчеркивается связь человека с естественной жизнью, подчиненность работы рыбаков естественным естественным ритмам. Образ природы в «Листригонах» эмоционально выкрашенный. В описаниях ночи, моря, тишины, звездного неба и т.д.
автор часто пользуется оценочными эпитетами, сравнениями, олицетворениями. Куприн показывает в своем творчестве, что разрыв человека с природой приводит к потери космических связей и неполноценности бытия.
Купринские охотничьи сюжеты, описания природы выявленные читателю как одна с попыток современного человека восстановить космическое мироощущение, настолько актуальное для нашей эпохи
Как много прекрасных чувств на земле!
Но наиболее дорогая и приподнятое – это, несомненно, любовь! Каждый поэт и писатель для того й пишет свои произведения, чтобы раскрыть людям глазу на то, чего они не видят или не хотят чувствовать.
Прекрасной показанная любовь в произведении Куприна “Гранатовый браслет”, любовь бедного телеграфиста к богатой и знатной даме.
Вот ведь как вернулась судьба! Любовь бедного Желткова была не мимолетным увлечением, а каким-то по-настоящему огромным чувством, которые может подвергнуть испытанию каждого из нас
Началось все действительно просто шутливо, а закончилось тем, что стало с Желтковым послу семы бесконечного лет. Но вот Желтков решается на поступок, немного непонятный, но все-таки приподнятый и прекрасный.
Несмотря на него бедность, он дарит Вере браслет, который ему очень дорог. Но Вера не понимает этого поступка и рассказывает все своему мужчине, который был, естественно, оскорбленный этим. Он принимает это как вызов и идет выяснять отношения с Желтковым.
Но что же это за оскорбленный мужчина, если он идет на встречу со своим соперником не один?
Этот приход послужил толчком к самоубийству Желткова. Он понимает, что любви Веры он никогда не добьется и, решив не усложнять ей жизнь, убивает себя. Вера решила увидеть человека, который, по ее мнению, был просто восхищенный ею, но когда она приходит туда, где жил Желтков, когда она видит это прекрасное открытое лицо, понимает, что она потеряла
Любая женщина виднеется о такой любви вся жизнь. А Вера через благосклонность к мужчине, ведь это была только благосклонность, теряет то, что, возможно, ждала всю жизнь.
Мне понравилось это произведение, потому что в нем отраженная вся сложность и неоднозначность людской любви, ее невозможность в мире становых и кастовых расхождений, и я думаю, что Куприну прибегло показать ее красоту и силу.
Любовь прекрасная, это знают все, кто когда-или подвергал испытанию это чувство. Но у кого в душе еще не зародилось оно, не огорчайтесь! Все еще впереди! Вы только верьте!
Человек и природа в творчестве Куприна
Проза символистов
Что такое пейзаж в литературе? Определение этому художественному явлению дать непросто. Многие исследователи и сегодня пытаются обобщить это средство выразительности. Роли пейзажа в творчестве отдельных авторов посвящены многие работы. Но закономерности его использования в художественном тексте не выявлены. Каждый художник вводит пейзаж в свое произведение в том объеме, в котором он необходим для воплощения его философских и эстетических идей. В прозе начала прошлого века встречают описания природы, призванные символизировать переживания, судьбу, характер героя.
Примерами символической прозы являются новеллы Томаса Манна. В одной из них – «Смерть в Венеции» – присутствует множество символов. Основной из них – город, охваченный эпидемией. Главный герой оказывается в Венеции, которая, уже исходя из своих природных особенностей, ассоциируется с романтикой и смертью, с радостью и таинственностью. Один из самых легендарных городов в произведении немецкого писателя служит фоном для трагической истории о человеке, охваченном страстью, и во имя ее намеренно идущим на верную гибель.
Пейзаж как средство выражения мыслей автора присутствует также в рассказе Ивана Бунина «Господин из Сан-Франциско». Яркие картины из окна не радуют главного персонажа, потому как он утратил способность радоваться красоте окружающего мира. Природа острова Капри символизирует все то, что упустил господин из Сан-Франциско за свою долгую, но пустую жизнь.
Пейзаж является неотъемлемой частью классической литературы. Понять произведения великих поэтов и писателей без анализа природных описаний невозможно. Именно в них нередко таятся глубинные мысли и идеи авторов.
Человек и природа в творчестве Куприна
Автор: Куприн А.И.
Образ природы органичен для художественного мира Куприна и неразрывно связан с его концепцией человека. Можно выделить целый ряд произведений писателя, в которых природа занимает важное место.
Таковы живописный Полесский цикл, лирические миниатюры «Вальдшнепы», «Ночь в лесу», размышления о природных явлениях — «Пустые дачи» (начало осени), «Золотой петух» (восход солнца).
Сюда же примыкает цикл лирических очерков о балаклавских рыбаках «Листригоны».
Впервые купринская концепция человека и природы была воссоздана как нечто целостное в произведениях Полесского цикла, основу которого составили такие рассказы, как «Лесная глушь», «Олеся», «На глухарей».
Единство цикла во многом обусловлено образом рассказчика-охотника, через восприятие которого изображается природа и который воспринимает ее как реальный и одновременно таинственный и загадочный мир, достойный наблюдения и осмысления, и равноценный миру человека в общем потоке бытия.
Чувство связи и родства с этим миром вызывает волнение героя: «затаил дыхание и замер», «осторожно», «стараясь не шуметь», «всматривался» и т. д. Соприкосновение с миром природы становится для рассказчика не только попыткой приблизиться к таинству мира, но и способом нравственного очищения.
Природа помогает ему забыть о житейских неурядицах и заботах и окунуться в новый поток времени. Купринское чувство природы космично. Писатель воспринимает ее как органическое целое, имеющее непосредственную связь с человеческим миром.
Оставаясь наедине с природой, купринский рассказчик переживает такие мгновения, которые позволяют ощутить движение времени, которые рождают у человека ощущение своей включенности в вечный поток космической жизни. Философскую окраску приобретает зимний пейзаж в повести «Олеся»: «Было так тихо, как только бывает в лесу зимою в безветренный день.
Нависшие на ветвях пышные комья снега давили их книзу, придавая им чудесный, праздничный и холодный вид. По временам срывалась с вершины тоненькая веточка, и чрезвычайно ясно слышалось, как она, падая, с легким треском задевала за другие ветви Снег розовел на солнце и синел в те- ни.
Мною овладело тихое очарование этого торжественного, холодного безмолвия, и мне казалось, что я чувствую, как время медленно и бесшумно проходит мимо меня…» В момент общения с природой купринский герой-рассказчик способен увидеть в мгновенном — вечное, ощутить свою сопричастность целому. В эту минуту герой осознает себя частью Вселенной, воплощенной в образе тишины и бесшумно текущего времени, которые рождают ощущение мировой гармонии («чего-то стройного, прекрасного и нежного»).
Образ природы опоэтизирован в «Олесе». Куприн наделяет героя взглядом художника, способностью раскрывать красоту мира и видеть ее там, где, казалось бы, нет ничего примечательного.
Так, описывая «черную от грязи» лесную дорогу во время весенней распутицы, герой отмечает, что в воде, которой были заполнены многочисленные колеи и следы лошадиных копыт, «отражался пожар вечерней зари».
Природа видится герою сказкой, волшебством, сливающим красоту лунной ночи и таинство любви в единый прекрасный миг жизни: «И вся эта ночь слилась в какую-то волшебную, чарующую сказку.
Взошел месяц, и его сияние причудливо пестро и таинственно расцветило лес, легло среди мрака неровными, иссиня-бледными пятнами на корявые стволы, на изогнутые сучья, на мягкий, как плюшевый ковер, мох Тонкие стволы берез белели резко и отчетливо, а на их редкую листву, казалось, были наброшены серебристые, прозрачные, газовые покровы. И мы шли, обнявшись, среди этой улыбающейся живой легенды, без единого слова, подавленные своим счастьем и безмолвием леса».
Проблема взаимоотношений человека и природы поднимается Куприным в цикле очерков «Листригоны», в которых подчеркивается связь человека с природной жизнью, подчиненность труда рыбаков естественным природным ритмам. Образ природы в «Листригонах» эмоционально окрашен. В описаниях ночи, моря, тишины, звездного неба и т. д.
автор часто пользуется оценочными эпитетами, сравнениями, олицетворениями. Куприн показывает в своем творчестве, что разрыв человека с природой приводит к утрате космических связей и неполноценности бытия.
Купринские охотничьи сюжеты, описания природы явлены читателю как одна из попыток современного человека восстановить космическое мироощущение, столь актуальное для нашей эпохи.
Роль пейзажных зарисовок в повести Н.С.Лескова «Очарованный странник»
«Роль пейзажей в повести Н.С.Лескова «Очарованный странник»
Балаев Алексей,
МОУ СОШ №3 с УИОП
г. Егорьевска
В произведениях художественной литературы картины природы обычно не составляют главного содержания, однако имеют большое идейно-художественное значение. Пейзаж создает фон, на котором развертывается действие и протекает жизнь человека, способствует более глубокому изображению отдельных характеров, усиливает эмоциональное звучание произведения и углубляет его идейное содержание. Велико воспитательное значение пейзажей. Они прививают любовь к родине, развивают способность к глубокому восприятию природы, воспитывают бережное к ней отношение, побуждают к активной ее охране, развивают эстетическое чувство человека. 2021 год по Указу Президента объявлен в России Годом экологии. Поэтому при анализе литературных произведений сейчас необходимо уделять большое внимание картинам природы. В тех случаях, когда пейзаж не составляет основного содержания, прослеживается композиционное отношение картин природы к целому произведению. Это приучает к более внимательному чтению. Автор как бы готовит своих читателей к предстоящим событиям. Вспомним хотя бы унылый пейзаж Марьино, который предстал перед возвращающимся с учебы на летние каникулы Аркадием Кирсановым, героем романа Ивана Сергеевича Тургенева «Отцы и дети». Сердце сжалось у молодого человека от повсеместного запустения. И этот внимательный и критичный взгляд на окружающий мир о многом нам поведал и приблизил героя к читателю.
В большинстве же случаев описание природы играет значительную идейную роль в книге. Так пейзажи повести Николая Семеновича Лескова «Очарованный странник» помогают раскрыть всю глубину авторского замысла.
«Очарованный стpaнник» — произведение, непростое в жанровом отношении. Это повесть, объединяющая в себе черты дpeвнeрусского жития (жизнеописания святых), былины, а также черты приключенческого романа и романа путешествии.
Русские просторы средней полосы, южные дали, кони, степи, травы, ветры, колокольный звон, церкви да избушки и бесконечная, беспредельная дорога. Во всем дух красоты, дух очарования, поэзии, ведь поэзия — это глубокое, внутреннее очарование души.
Основа сюжета повести-хроники «Очарованный странник» — жизненный путь главного героя Ивана Северьяныча Флягина, где путешествие по дорогам России оборачивается духовным странствием. Описания начала этого странствия, следовательно, очень важны.
Уже во второй части произведения находим ключевой эпизод, в котором пейзаж несет значимую смысловую нагрузку. Наш герой, рассказывая слушателям про свои способности форейтора, приводит один эпизод из жизни: «Вот этак мы раз и едем с графом в гости. Погода летняя, прекрасная
, и граф сидят с собакою в открытой коляске, батюшка четверней правит, а я впереди задуваю, а
дорога тут с большака свертывает, и идет особый поворот верст на пятнадцать к монастырю, который называется П… пустынь. Дорожку эту монахи справили, чтобы заманчивее к ним ездить было: преестественно, там; на казенной дороге, нечисть и ракиты, одни корявые прутья торчат; а у монахов к пустыни дорожка в чистоте, разметена вся, и подчищена, и по краям саженными березами обросла, и от тех берез такая зелень и дух, а вдаль полевой вид обширный»
…
Описание дороги к пустыни — первый пейзаж повести. Именно на этой дороге Флягин «засекает» монаха, который является ему впоследствии, чтобы рассказать об обещании матери (Иван Северьяныч — «моленный сын» и «сын обещанный», то есть обещанный богу) и предсказать жизненный путь. Этот невольный грех, а также пренебрежение к обещанию матери и предсказанию монаха обусловливает все последующие мытарства Флягина.
Второй пейзаж — описание дороги в Воронеж к «новоявленным мощам», куда Голован (так звали Ивана за большую голову) повез барина с его маленькой графинькой косолапенькой на исцеление. Это скорее элемент описания: «гора здесь прекрутая-крутищая, и сбоку обрыв, в котором тогда невесть что народу погибло»
. С этого обрыва в «страшную пропасть» падает герой повести в соответствии с предсказанием монаха: «…будешь ты много раз погибать и ни разу не погибнешь, пока придет твоя настоящая погибель, и ты тогда вспомнишь материно обещание за тебя и пойдешь в чернецы».
Оба описания чрезвычайно емки в смысловом плане: подчищенная монахами, заманчивая для едущих в пустынь дорога, по которой движется Флягин до совершения греха, «прекрутая-крутищая» после его совершения гора, на которую не удается подняться. Вся жизнь героя повести будет дорогой, и в конце концов он поднимется к вершинам духовности, куда и ведет его автор.
Следующий ключевой эпизод рассказывает о видении, которое посещает Флягина в начале его странствия по чужим краям, когда вскоре после бегства из дома он оказывается на берегу черноморского лимана. В образах видения воплощается структурообразующее для сознания Флягина изначально свойственное каждому народу противопоставление «своего» и «чужого». Видение — своего рода сгусток исторического опыта нации, воплотившийся в сознании Ивана Северьяныча в образах природы, фольклора, религиозных символах. Чужой, враждебной и неправедной степи противостоит в видении Флягина белый монастырь. Основу видения составляет пейзаж: «Как усну, а лиман рокочет, а со степи теплый ветер на меня несет… вижу какие-то степи, коней… Встрепенешься… оглянешься кругом: тоска… Ух, как скучно! пустынь, солнце да лиман, и опять заснешь… степь, люди такие дикие, сарацины, как вот бывает при сказках в Еруслане и в Бове Королевиче; в больших шапках лохматых и со стрелами, на страшных диких конях. И с этим, что вижу, послышались мне и гогот, и ржанье, и дикий смех, а потом вдруг вихорь… взмело песок тучею, и нет ничего, только где-то тонко колокол тихо звонит, и весь как алою зарею облитый большой белый монастырь по вершине показывается, а по стенам крылатые ангелы с золотыми копьями ходят, вокруг море, и как который ангел по щиту копьем ударит, так сейчас вокруг всего монастыря море всколышется и заплещет, а из бездны страшные голоса вопиют: «Свят!»
Степной пейзаж воспринимается им как воплощение чужого и враждебного после веков борьбы христианской Руси с поработившими ее монголо-татарами. На принадлежность «диких сарацин» к последним указывает в видении Флягина упоминание о вихре. Это природное явление «в народной метеорологии… осмысливается только как злое, враждебное начало, связанное… с нечистой силой».
В противоположность степи и сарацинам — бесовскому наваждению, белый монастырь — это цитадель вечности, охраняемая ангелами и ассоциирующаяся в сознании героя с небесным началом, а сарацины и степь — с земным и приземленным. Это своеобразная топография видения, в котором белый монастырь находится на горе, а степь и сарацины внизу, там, где «бездна» и где «вопият» «страшные голоса».
Всю свою жизнь русский человек Иван Северьянович искал постижения «красоты совершенной». Он находил ее то в лошадях, то в женщинах и, наконец, в образе своей великой Родины, за которую он в конце пути «ополчался» воевать. Неодолимо привлекает в этом кротком и удивительном человеке то, как ощущает он прекрасное, как очарован он красотой мира. Действительно, где только не побывал Иван Северьяныч Флягин! И в орловских поместьях, и в Пензе, и на ее пригородных восточных ярмарках, и в степях Заволжья, и на астраханских солончаках, и в Макарьеве под Нижним Новгородом, и на южном лимане, и на Кавказе, и в Петербурге, и на Ладоге.
Повесть Н. С. Лескова не только о героическом, но и о прекрасном. Ведь чтобы быть готовым мужественно отстаивать свое Отечество, надо уметь видеть и ценить его красоту. А Флягину это дано в высшей мере. Ивана Северьяныча, артиста и художника в душе, прежде всего покоряет природа. Вот как он рассказывает о курской ночи: «По небу звезды как лампады навешаны, а понизу темнота такая густая, что словно в ней кто-то тебя шарит и трогает»
. Восхищается Флягин и всякой живностью, встречаемой им. Таково его увлечение голубями. Какие нежные слова находит он для них:
«Голубь был глинистого пера, а голубочка беленькая, и такая красноногенькая, прехорошенькая!»
Пейзаж также помогает почувствовать особенности восприятия мира персонажем. Рассказ героя о жизни в степи передает eгo эмоциональное состояние, тоску по родным местам: «Нет-с домой хочется… тоска делалась. Особенно по вечерам, или даже когда среди дня стоит погода хорошая, жарынь, встану тихо, вся татарва от зною попадает по шатрам… Знойный вид, жестокий; простор — краю нет; травы буйство; ковыль белый, пушистый, как серебряное море, волнуется, и по ветерку запах несет: овцой пахнет, а солнце обливает, жжет, и степи, словно жизни тягостной, нигде конца не предвидится, и тут глубине тоски дна нет… Зришь сам не знаешь куда, и вдруг перед тобой отколь ни возьмется обозначается монастырь или храм, и вспомнишь крещеную землю и заплачешь».
Читаешь «Очарованного странника» и кажется, что это твое, это в нас: и греховность, и праведность, и кони, и степи, и церквушки, и песни, и дороги. А потому этот лесковский сказ просто возвращает нас к самим себе, к родному языку, к красоте природы, превращая в «очарованных странников», для которых закон — порыв, судья — душа, а все богатство — степи, да кони, да колокольный звон.
Эта книга хранит в себе суть и загадку русской души. Вот она, легенда, народная сказка, правдивое и волшебное сказание о нашей земле; задушевная русская песня, которая, может быть, покажется слишком непонятной другому народу, но которая звучит для русского человека волшебной музыкой раздолья, острой боли и и великой любви к Богу и красоте. А потому пейзаж в повести, как ни умаляй его значение, играет центральную смыслообразующую роль.
Литература
1. Биографии авторов цитат и афоризмов.
2. А. Волынский “Н.С. Лесков”;
3. В. Ю. Троицкий “Писатель Земли Русской”, “Лесков – художник”;
4. Л. Крупчанов “Жажда света”;
5. Г. Гунн “Очарованная Русь Николая Лескова”.
6. Б. Дыханова “Запечатленный ангел” и “Очарованный странник” Н. С. Лескова”.
Во многих произведениях художественной литературы картины природы играют большую роль. Писатели включают в повествование описание пейзажа с разными целями.
В повести Н. Карамзина «Бедная Лиза» живописные картины природы не случайные эпизоды, не красивый фон для основного действия. В первую очередь описание пейзажа служит для выражения авторской позиции.
В начале повести Карамзин, создавая образ города, использует противопоставление: «ужасная громада домов и церквей», но «величественный амфитеатр», «великолепная картина». И сразу же идёт описание цветущих лугов, жёлтых песков, светлой реки, дубовой рощи. Автору ближе прекрасное и естественное в природе, ему неприятен город, несмотря на всё его великолепие. Таким образом, здесь описание природы служит для выражения позиции писателя.
Также описание пейзажа — это одно из главных средств раскрытия душевных переживаний героя.
Карамзин подчёркивает близость своей героини к природе, Лиза является воплощением всего естественного и прекрасного в ней. Она выросла среди лугов и полей, в ней живёт любовь к окружающему её миру. Её чувства и переживания находят отклик в природе, что помогает читателю глубже понять состояние героини повести.
После встречи с Эрастом ещё до восхода солнца пришла она на берег реки. «Восходящее светило дня пробудило всё творение»: запели птицы, ушли туманы, животворные лучи согрели землю. «Но Лиза всё ещё сидела подгорюнившись», потому что мысли её были заняты: думала она о том, что любимый её богат, а она из бедной семьи.
Героиня печальна, потому что в ее душе рождается новое, доселе неизвестное чувство, но оно прекрасно и естественно, как пейзаж вокруг. Когда происходит объяснение между Лизой и Эрастом, переживания девушки растворяются в окружающей природе, они так же красивы и чисты. А после расставания влюбленных девушка чувствует себя грешницей, преступницей, и в природе происходят такие же перемены, как и в Лизиной душе. «Свет показался ей уныл и печален», «горлица соединяла жалобный голос свой с её стенанием». Здесь картина природы раскрывает не только душевное состояние Лизы, но и предвещает трагичный финал данной истории.
Пейзаж в повести «Бедная Лиза» не только помогает глубоко проникнуть в души героев и их переживания, но и способствует лучшему пониманию идейного замысла автора. Мир природы, к которому близка героиня повести, противопоставлен миру таких людей, как Эраст. Автор и вместе с ним читатели на стороне бедной девушки, умеющей глубоко чувствовать и любить.
В романе Л. Н. Толстого «Война и мир» рельефно, точно, красочно даётся описание пейзажа. Изображая его, Толстой убеждает читателя в неразрывном единстве человека и природы. Она для писателя – великий и могучий источник жизненной силы.
Пейзаж даёт автору возможность полнее передать переживания героев, их настроение. На фоне весенней лунной ночи раскрывается поэтичность Наташи, её любовь и близость к природе. Вспомним также страницы романа, посвящённые Андрею Болконскому. После тяжёлого ранения, смерти жены он переживает тяжёлый душевный кризис. Отказался от общественной деятельности, занимается только своим имением и больше ничего не ждёт от жизни. По дороге в Отрадное видит старый огромный дуб с корявыми сучьями. Всё вокруг оживает весной, и только этот дуб не поддаётся весеннему пробуждению. Князь Андрей сравнивает себя с этим деревом, думает о том, что и в его жизни всё уже прошло. После встречи с Наташей в Отрадном, возвращаясь домой, он увидел, что старый дуб преобразился, покрылся шатром тёмной зелени, ожил и по-прежнему радуется жизни. И в Болконском произошла перемена. На него нахлынуло чувство радости и обновления, он снова хочет жить, любить, найти применение своему уму и знаниям.
Таким образом, картины природы в художественном произведении помогают читателю глубоко проникнуть в души героев и их переживания, разобраться в авторской позиции, лучше понять идейный замысел писателя, воспитывают в читателе любовь к родной земле.
Вернуться к списку: Сочинение по литературе
Обновлено: 11.03.2023
Пейзаж (от франц. pays – страна, местность) – изображение природы в художественном произведении. Пейзаж входит в систему образов произведения (наравне с портретом, интерьерами, диалогами и т.д.) и может служить средством характеристики внутреннего мира персонажей, а также средством характеристики их душевных движений. В древней, средневековой литературе и фольклоре образы природы олицетворяются и даются персонифицированно: образ ветра, солнца, луны.
При этом употребляются постоянные эпитеты: “ясное солнышко”, “синие молнии”,
“кровавые зори”. Подробные описания же природных явлений в произведениях отсутствуют. Затем пейзаж начинает играть более важную роль в художественном произведении, гармонируя с особенностями каждого из художественных направлений.
Так, для классицизма характерны “идеальные” пейзажи, торжественные, величественные картины природы, на фоне которых воспевается важное событие или определенный герой (ода “На взятие Измаила” Г.Р. Державина).
Пейзаж у сентименталистов (Э. Юнг, Т. Грей, Ж.-Ж. Руссо, В.А. Жуковский, Н.М.
Карамзин), культивирующих чувство, “жизнь сердца” и противопоставляющих
природу и цивилизацию, приобретает элегический, меланхолический характер. Пейзаж здесь – скорее средство создания общего фона, на котором изображаются переживания лирического героя, чем нечто самоценное. Многие образы природы к тому времени уже становятся своего рода клише. Так, сентиментальный пейзаж содержал некоторые обязательные детали: в нем зачастую присутствовала луна, лес, ручей, скалы, морской берег, туман, иногда – руины, кладбище (“кладбищенская поэзия” Э. Юнга, Т. Грея, переводы В.А.
Жуковского). Как правило, описывалась ночь или поздний вечер. Пейзаж данного типа еще называют “оссианическим”, приписывая его средневековому галльскому барду Оссиану. Аналогичный пейзаж мы находим у
Бросая тихий блеск на дебрь, и дол, и лес,
Луна невидимой стезею
Среди полунощных небес
Свершает, мирная, свой ток уединенный.
Подобный пейзаж и усвоил Пушкин в своей ранней поэзии. Его мы встречаем в стихотворении “Кольна” (“Подражание Оссиану”):
Источник быстрый Коломоны,
Бегущий к дальним берегам,
Я зрю, твои возмущенные волны Потоком мутным по скалам При блеске звезд ночных сверкают Сквозь дремлющий пустынный лес,
Шумят и корни орошают Сплетенных в темный кров древес.
Твой мшистый брег любила Кольна.
Иной характер носит пейзаж в произведениях романтиков (Дж. Байрон, И. Гете, В.А. Жуковский, А.С.
Пушкин, М.Ю. Лермонтов). Это экзотический пейзаж: описание моря, гор, мощной, неукротимой и неподвластной человеку природной стихии. Характерными чертами романтического героя были мрачность, разочарованность, “хлад души”, стремление к свободе, бунту, с одной стороны, и сила чувств и переживаний, с другой.
Отсюда и стремление романтиков уйти от обычной, знакомой среды. Роскошная и могучая природа юга неизменно привлекала поэтов:
Кругом меня цвел божий сад;
Растений радужный наряд Хранил следы небесных слез,
И кудри виноградных лоз Вились, красуясь меж дерев,
Прозрачной зеленью листов;
И грозды полные на них,
Серег подобье дорогих,
Висели пышно, и порой К ним птиц летал пугливый рой.
(М.Ю. Лермонтов, “Мцыри”)
Картины южной природы М.Ю. Лермонтов воссоздает и в прозе – в романе “Герой нашего времени”: “Уже солнце начало прятаться за снеговой хребет, когда я въехал в Койшаурскую долину. Осетин-извозчик неутомимо погонял лошадей, чтоб успеть до ночи взобраться на Койшаурскую гору, и во все горло распевал песни. Славное место эта долина!
Со всех сторон горы неприступные, красноватые скалы, обвешанные зеленым плющом и увенчанные купами чинар, желтые обрывы, исчерченные промоинами, а там высоко-высоко золотая бахрома снегов, а внизу Арагва, обнявшись с другой безыменной речкой, шумно вырывающейся из черного, полного мглою ущелья, тянется серебряною нитью и сверкает, как змея своею чешуею”. Однако данный пейзаж – еще и фотографически точная картина места действия.
Однако, уже начиная с А.С. Пушкина, характер пейзажа в русской литературе начинает меняться. Экзотический кавказский пейзаж сменяется реалистическим описанием русской природы. В стихотворении “Румяный критик мой” простой, незатейливый пейзаж иллюстрирует поэтическую позицию Пушкина:
Смотри, какой здесь вид: избушек ряд убогий,
За ними чернозем, равнины скат отлогий,
За ними серых туч густая полоса.
Где нивы светлые? где темные леса?
Где речка? На дворе у низкого забора Два бедных деревца стоят в отраду взора,
Два только деревца. И то из них одно Дождливой осенью совсем обнажено,
И листья на другом, размокнув и желтея,
Чтоб лужу засорить, лишь только ждут Борея.
В прозе же пушкинский пейзаж отличается четкостью и лаконизмом: “Лошади бежали дружно. Ветер между тем час от часу становился сильнее. Облачко превратилось в белую тучу, которая тяжело подымалась, росла и постепенно облегала небо. Пошел мелкий снег – и вдруг повалил хлопьями.
Ветер завыл; сделалась метель. В одно мгновение темное небо смешалось со снежным морем. Все исчезло” (повесть “Капитанская дочка”).
В литературе XIX века образы природы уже проходят через призму индивидуально-авторского восприятия писателя. Так, мы можем говорить о пейзажах И.С. Тургенева, Л.Н.
Толстого, Г. Флобера, Ч. Диккенса, Ф.М. Достоевского, А.А. Фета, Ф.И.
Тютчева, И.А. Бунина. Пейзажи здесь и самоценны, и играют важную роль в раскрытии внутренней жизни героев.
Функции пейзажа в художественном произведении могут быть различны. Так, пейзажи способствуют реалистически точному изображению автором всех явлений природного мира, места и времени действия (“самоценный пейзаж” – “Записки охотника” И.С. Тургенева).
Пейзаж может служить средством характеристики индивидуально-личностных черт персонажа (картина усадьбы Манилова в поэме “Мертвые души” Н.В. Гоголя) или передавать тонкие душевные движения героев – образ дуба в романе-эпопее “Война и мир” Л.Н. Толстого). Пейзаж может быть непосредственно связан с сюжетным ходом повествования (оттеняет происходящие события, задерживает повествование перед важным сюжетным поворотом или кульминацией, выступает в функции художественного предварения, мотивирует дальнейший ход событий – сцена бурана в повести “Капитанская дочка” А.С.
Пушкина имеет символический смысл, дана непосредственно перед знакомством Гринева с вожатым и мотивирует знакомство героев). Кроме того, существует лирический пейзаж, передающий чувства автора и создающий определенное настроение (не связанный непосредственно с развитием сюжетного действия – описание ночного неба над Невою в первой главе романа “Евгений Онегин” А.С. Пушкина).
Одновременно пейзажи подобного типа формируют образ автора в глазах читателей. Также мы можем выделить пейзаж символический (символизирует важные авторские мысли, философские взгляды – описание неба Аустерлица в романе-эпопее “Война и мир” Л.Н. Толстого), пейзаж фантастический (вымышленный или создающийся в снах героев – эпизод с цветами во сне Свидригайлова в романе “Преступление и наказание” Ф.М.
С точки зрения предмета изображения существует пейзаж деревенский (пейзажи Н.А. Некрасова) и городской (пейзажи Ф.М. Достоевского).
Пейзаж в литературе выполняет важную функцию. С помощью него автор воплощает свое видение мира. Описание природы – выразительный элемент художественного текста, который позволяет читателю погрузиться в атмосферу повести, новеллы, романа или поэтического произведения. Но, как и другие художественные образы, этот компонент в мировой литературе прошел сложный и долгий путь развития.
Зарождение пейзажа
Пейзаж в литературе, музыке, живописи – это описание городского или сельского ландшафта, горного склона или девственного леса, словом, всего того, что окружает человека. Но если в живописи он является отдельным жанром и зародился еще в древние времена, то в других видах искусства история его началась значительно позже. Важным инструментом для создания идейно-эстетического содержания является пейзаж. В литературе, музыке он давно уже стал предметом изучения многих искусствоведов и критиков. Природа в произведениях великих композиторов получает новое прекрасное звучание. Но ее описание нигде более не имеет столь разнообразного и порою неожиданного назначения, как в прозе и поэзии.
До XVIII пейзаж в литературе почти не существовал. В произведениях Античности и Средневековья ему уделялось мало внимания. Скорее он служил для обозначения места действия. Гуманистические идеи, зародившиеся в эпоху Возрождения, породили необходимость использования художественных форм и средств, с помощью которых можно было бы отразить настроения и чувства человека.
Функции
Огромную роль в прозе и поэзии играет пейзаж. В литературе, музыке, живописи это понятие не равнозначно. В изобразительном искусстве пейзаж – это жанр, в котором главным предметом является первозданная или измененная человеком природа. В музыке – это отражение звуков окружающей среды с помощью музыкальных инструментов. Роль пейзажа в литературе велика потому, что он может нести не только фоновую, но и смысловую нагрузку. В художественном произведении, в зависимости от намерений автора, пейзажное описание может обозначать место действия, создавать определенную атмосферу или раскрывать характер героя.
Таким образом, мощным средством изображения является пейзаж в литературе и живописи. Как сказал Леонардо да Винчи, красоту природы в изобразительном искусстве невозможно услышать, ее можно лишь созерцать. Поэзия и музыка делает ее доступной для слуха.
Русская литература
Городской пейзаж
В главе, в которой Булгаков изображает роковую встречу Мастера и Маргариты, описанию городского пейзажа отводится совсем немного. Но упоминание того, что героиня свернула с Тверской улицы в переулок, а в руках ее были желтые цветы, которые первыми появляются в Москве, создает картину ранней серой городской весны. Картина эта тусклая и печальная, однако она не лишена романтики и надежды.
Деревенский пейзаж
Морской пейзаж
Изображение моря красочно представлено в произведениях Жюля Верна. К морским путешествиям писатель испытывал тягу и в реальной жизни. Эту любовь он показал своим читателям с помощью красочных и ярких описаний, которые присутствуют в каждом его романе.
Пейзаж в сказке
Сказочный пейзаж украшает и произведения русского писателя Павла Бажова. Но все же в этом жанре описание природы имеет исключительно декоративное назначение.
Поэзия
Проза символистов
Что такое пейзаж в литературе? Определение этому художественному явлению дать непросто. Многие исследователи и сегодня пытаются обобщить это средство выразительности. Роли пейзажа в творчестве отдельных авторов посвящены многие работы. Но закономерности его использования в художественном тексте не выявлены. Каждый художник вводит пейзаж в свое произведение в том объеме, в котором он необходим для воплощения его философских и эстетических идей. В прозе начала прошлого века встречают описания природы, призванные символизировать переживания, судьбу, характер героя.
Пейзаж является неотъемлемой частью классической литературы. Понять произведения великих поэтов и писателей без анализа природных описаний невозможно. Именно в них нередко таятся глубинные мысли и идеи авторов.
Пейзаж — изображение картин природы в литературном произведении.
Неразрывная связь человека с природой всегда волновала художников. Поэтому пейзажу в литературе отводится особое, почетное место.
В литературе пейзаж — одно из важнейших средств раскрытия авторского замысла, которое подчиняется как требованиям литературного направления (романтический пейзаж, сентименталистский пейзаж, натуралистический или символистический пейзаж и т.д.)
или жанра ( городской, морской, сельский, индустриальный пейзаж и т.п.),
так и целям автора : раскрыть состояние героя, противопоставить окружающий мир человеческим убеждениям, установить композиционные связи между элементами произведения, отразить загадку природы и ее отчужденность от цивилизации и т.д.
Лирический пейзаж
(не связан напрямую с развитием сюжета)
Собственно лирический (выражение чувств автора)
Пейзаж настроения (обращение к эмоциям читателя; использование литературных реминисценций)
Метафоричность и гиперболизация.
Использование риторических приёмов и ритмизированной прозы.
Создает атмосферу, настроение.
Пейзаж, необходимый для развития действия
Сопровождает развитие внешних событий.
Играет роль в духовной жизни персонажей.
Экзотический пейзаж романтиков
Создание иллюзии достоверности, реальности.
Предельно обобщенный пейзаж
Поднятая целина в р-не М.Шолохова
Создание вымышленного художественного мира.
Сны и иллюзии персонажей
Салтыков-Щедрин, Н.Г. Чернышевский
Ф.М. Достоевский
Пейзаж (по объекту изображения)
б)необходим для развития действия
Пейзаж в литературном произведении
- 1)способствует созданию образа лирического героя;
2) служит одним из средств создания местного колорита;
3) выступает фоном, связанным с местом и временем действия;
4) является формой психологической характеристики, подчёркивает или оттеняет душевное состояние персонажей;
5) является источником философских рассуждений писателя;
6) является призмой и способом видения мира, когда границы между природным и человеческим миром размываются;
7) служит средством характеристики социальных условий жизни;
может приобретать символическое значение.
Пейзаж как средство создания характеристики
Характеристика места и времени сюжетного действия,.
Пейзаж, открывающий повествование, “привязывает” его к определенному месту (России, Италии, городу или деревне) и времени (историческому и природному). Так, пейзаж осуществляет ввод читателя в художественный мир. (“Рудин” Тургенева: “Было тихое летнее утро. Солнце уже давно высоко стояло на чистом небе; но поля еще блестели росой, из давно проснувшейся долины веяло душистой свежестью, и в лесу, еще сыром и не шумном, весело распевали весенние птички…”
Пейзаж в начале произведения создает определенный эмоциональный настрой у
читателя. Иногда пейзаж в начале произведения играет роль экспозиции, намечает
проблематику. Например, 3 глава “Отцы и дети” Тургенева – безотрадная картина пореформенной России.
Психологическая функция пейзажа
Cостоит в том, что картина природы помогает в раскрытии внутреннего мира героя, создавая мажорную или минорную эмоциональную атмосферу (иногда контрастную эмоциональному состоянию персонажа).
Так, Тургенев помогает читателю понять, что сильная натура Базарова глубже его поверхностных рационалистических и нигилистических взглядов, сопровождая сцену признания Базарова в любви очарованием “темной ночи”.
В произведениях Толстого пейзаж становится важным компонентом в раскрытии “диалектики души” героев.
Пейзаж как средство выражения авторской позиции
Нередко пейзаж выражает авторскую позицию, философские взгляды писателя.
Таков образ высокого неба, открывшегося князю Андрею после ранения в Аустерлицком сражении.
В финале рассказа И.Бунина “Господин из Сан-Франциско” вокруг гигантского корабля бушует вьюга с” траурными от серебряной пены” валами волн и гудящая, “как погребальная месса”. Этот пейзаж выражает мысль Бунина об обреченности современной цивилизации, зашедшей в тупик.
План анализа пейзажа в литературном произведении
1/ Указать место пейзажа в композиции и сюжете произведения.
2/ Определить функцию пейзажа (место и время действия, средство раскрытия психологии героя, выражение авторского миропредставления).
3/ В чьем восприятии дана картина (безличного автора – повествователя, рассказчика, героя), способ соотношения с героем: как окружение или как кругозор.
4/ Степень развернутости или лаконизма, детализированности или обобщенности.
5/ Какова общая эмоциональная (тональность) пейзажа.
6/ Выявить отношение психологизма и изобразительности.
7/ Анализ пространства и времени: картина динамичная или статичная; локальная или замкнутая; цветовые и звуковые детали; детали – лейтмотивы или детали – доминанты.
Пейзаж в литературном произведении. материал (9 класс) по теме
Пейзаж — изображение картин природы в литературном произведении.
Неразрывная связь человека с природой всегда волновала художников. Поэтому пейзажу в литературе отводится особое, почетное место.
В литературе пейзаж — одно из важнейших средств раскрытия авторского замысла, которое подчиняется как требованиям литературного направления (романтический пейзаж, сентименталистский пейзаж, натуралистический или символистический пейзаж и т.д.)
или жанра (городской, морской, сельский, индустриальный пейзаж и т.п.),
так и целям автора: раскрыть состояние героя, противопоставить окружающий мир человеческим убеждениям, установить композиционные связи между элементами произведения, отразить загадку природы и ее отчужденность от цивилизации и т.д.
Пейзаж настроения (обращение к эмоциям читателя; использование литературных реминисценций)
Использование риторических приёмов и ритмизированной прозы.
Создает атмосферу, настроение.
Играет роль в духовной жизни персонажей.
Экзотический пейзаж романтиков
Создание иллюзии достоверности, реальности.
Сны и иллюзии персонажей
Пейзаж (по объекту изображения)
б)необходим для развития действия
- деревенский
- 1)способствует созданию образа лирического героя;
2) служит одним из средств создания местного колорита;
3) выступает фоном, связанным с местом и временем действия;
4) является формой психологической характеристики, подчёркивает или оттеняет душевное состояние персонажей;
5) является источником философских рассуждений писателя;
6) является призмой и способом видения мира, когда границы между природным и человеческим миром размываются;
7) служит средством характеристики социальных условий жизни;
может приобретать символическое значение.
Пейзаж, открывающий повествование, “привязывает” его к определенному месту (России, Италии, городу или деревне) и времени (историческому и природному). Так, пейзаж осуществляет ввод читателя в художественный мир. (“Рудин” Тургенева: “Было тихое летнее утро. Солнце уже давно высоко стояло на чистом небе; но поля еще блестели росой, из давно проснувшейся долины веяло душистой свежестью, и в лесу, еще сыром и не шумном, весело распевали весенние птички…”
Пейзаж в начале произведения создает определенный эмоциональный настрой у
читателя. Иногда пейзаж в начале произведения играет роль экспозиции, намечает
проблематику. Например, 3 глава “Отцы и дети” Тургенева – безотрадная картина пореформенной России.
Cостоит в том, что картина природы помогает в раскрытии внутреннего мира героя, создавая мажорную или минорную эмоциональную атмосферу (иногда контрастную эмоциональному состоянию персонажа).
Так, Тургенев помогает читателю понять, что сильная натура Базарова глубже его поверхностных рационалистических и нигилистических взглядов, сопровождая сцену признания Базарова в любви очарованием “темной ночи”.
В произведениях Толстого пейзаж становится важным компонентом в раскрытии “диалектики души” героев.
Нередко пейзаж выражает авторскую позицию, философские взгляды писателя.
Таков образ высокого неба, открывшегося князю Андрею после ранения в Аустерлицком сражении.
В финале рассказа И.Бунина “Господин из Сан-Франциско” вокруг гигантского корабля бушует вьюга с” траурными от серебряной пены” валами волн и гудящая, “как погребальная месса”. Этот пейзаж выражает мысль Бунина об обреченности современной цивилизации, зашедшей в тупик.
План анализа пейзажа в литературном произведении
1/ Указать место пейзажа в композиции и сюжете произведения.
2/ Определить функцию пейзажа (место и время действия, средство раскрытия психологии героя, выражение авторского миропредставления).
3/ В чьем восприятии дана картина (безличного автора – повествователя, рассказчика, героя), способ соотношения с героем: как окружение или как кругозор.
4/ Степень развернутости или лаконизма, детализированности или обобщенности.
5/ Какова общая эмоциональная (тональность) пейзажа.
6/ Выявить отношение психологизма и изобразительности.
7/ Анализ пространства и времени: картина динамичная или статичная; локальная или замкнутая; цветовые и звуковые детали; детали – лейтмотивы или детали – доминанты.
Пейзаж в сказке
Сказочный пейзаж украшает и произведения русского писателя Павла Бажова. Но все же в этом жанре описание природы имеет исключительно декоративное назначение.
Пошел мелкий снег и вдруг повалил хлопьями. Ветер завыл; сделалась метель. В одно мгновение темное небо смешалось с снежным морем. Все исчезло. — Ну, барин,- закричал ямщик,- беда: буран!
А. С. Пу ш к и н. Капитанская дочка
Первый пейзаж, с которым мы встречаемся в романе, — это пейзаж-эпиграф. Это — первые строки романа, начало, которое настраивает нас на определенный род мыслей, создает, определяет атмосферу этого произведения, тревожную и давящую, атмосферу бурана, хаоса, борьбы двух на чал (добра и зла) в жизни, быте людей, в природе, в человеческих душах. Как мне кажется, основной пейзаж здесь все же картина звездного неба. Она появляется в романе дважды: в начале и в конце. Пейзаж звездного неба является началом, основой и одновременно логическим завершением романа. Тем самым автор хочет нам показать вечность поставленной проблемы- круговорот жизни, который не дано избежать никому. Все возвращается на круги своя, а потом начинается вновь. И начало всегда тревожнее, неопределеннее конца. Первое описание звездного неба показывает нам борьбу двух основных сил жизни: добра и зла, мира и войны, любви и ненависти. В звездном небе борются эти силы так же, как они борются в душе каждого из героев.
Кроме этих пейзажей, роман наполнен массой других, не менее прекрасных, удивительных и необычных. Почти все пейзажи Булгакова — это психологические пейзажи, которые помогают понять душевное настроение героев, их мысли и чувства. Иногда бывает достаточно одного слова, описывающего состояние природы, чтобы передать настроение героев и автора в данный момент.
Какая резкая антитеза двух, казалось бы, одинаковых пейзажей (ведь он описывает одно и то же место)! Все булгаковские пейзажи наполнены этой антитезой (покоя и хаоса). В самом конце все тот же пейзаж несет в себе уже предначертание, предопределение будущего, крест Владимира становится символом вечности, который охраняет этот прекрасный и яростный мир.
Проза символистов
Что такое пейзаж в литературе? Определение этому художественному явлению дать непросто. Многие исследователи и сегодня пытаются обобщить это средство выразительности. Роли пейзажа в творчестве отдельных авторов посвящены многие работы. Но закономерности его использования в художественном тексте не выявлены. Каждый художник вводит пейзаж в свое произведение в том объеме, в котором он необходим для воплощения его философских и эстетических идей. В прозе начала прошлого века встречают описания природы, призванные символизировать переживания, судьбу, характер героя.
Пейзаж является неотъемлемой частью классической литературы. Понять произведения великих поэтов и писателей без анализа природных описаний невозможно. Именно в них нередко таятся глубинные мысли и идеи авторов.
Действие повести начинает развиваться в маленьком городке Германии, находящемся на берегу величественной и красивой реки Рейн. В этом городе нет ничего особенного, но автор изображает его с особым очарованием. Узкие улочки со старинными домами навевают романтические мысли даже таким прагматикам, как господин Н.Н. Описание вечернего города противопоставляется внутреннему состоянию главного героя в начале повести, спокойствие и умиротворённость, царящая под ночным небом, не сочетается с его фальшивыми переживаниями о безответной любви к гордой вдове.
После знакомства главного героя с Асей, изображение пейзажей меняется, становится более нежным и проникновенным. Описание природы переплетается с описанием красоты молодой девушки, покорившей господина Н.Н.
Господин Н.Н. наоборот признаётся в том, что не умеет ценить красоту окружающего мира, но, тем не менее, всё время замечает даже самые малейшие её проявления: свет луны, звёздное небо, оттенок заходящего солнца. Кроме того, большинство описаний природы в произведении идёт именно от лица повествователя, поэтому с уверенностью можно сказать, что он только старается казаться равнодушным, но на самом деле это не так. Даже Ганин, занимающийся живописью, не замечал столько деталей и значительных мелочей вокруг себя.
И.С. Тургенев в своей повести показывает насколько разные мужчины и женщины, как трудно им друг друга понять. Женщины всегда ближе к природе, ведь они более эмоциональные и душевные натуры. Находясь рядом, Ася и её возлюбленный, видели разный пейзаж – девушка восторгалась лунным сиянием, символизирующим для неё, любовь, а главный герой видел только непроглядную черноту речных волн.
После того, как господин Н.Н. понял, что влюблен в Асю, картины природы уходят на второй план. Всё дело в том, что главный герой ничего не замечает вокруг себя, думаю только о своей возлюбленной. Описание пейзажей появляется вновь только после трагического расставания.
Все сочинения по литературе за 7 классКоллектив авторов
В своем произведении Гоголь показывает народ не подневольным и покорным, а свободным и гордым, беспощадным к врагам Родины и народа, предателям и изменникам. Герои наделены чувством собственного достоинства, умом, благородством, свободолюбием, способным вытерпеть любые муки во имя Отчизны.
Образ Тараса проникнут суровой и нежной поэзией отцовства. Он является отцом не только для своих сыновей, но и для казаков, которые доверили ему командование. Образ Тараса — один из самых трагичных образов в мировой литературе. Его героическая гибель подтверждает величие борьбы за свободу народа.
Образ степи для писателя — это образ Родины, сильной, могучей и прекрасной. В описании степи и сказалась прежде всего горячая любовь Гоголя к родной земле, вера в ее силу и могущество, восхищение ее красотой и бескрайними просторами. Привольные, безграничные степи помогают понять характер запорожцев, истоки их героизма. В такой степи могут жить только мужественные люди, гордые, сильные, смелые, наделенные широтой души и щедростью сердца. Степь — родина героев, богатырей-запорожцев.
Природа живет у Гоголя такой же напряженной и многогранной жизнью, как и его герои.
ГОСТ
Литературный пейзаж – это изображение в художественном произведении картин природы.
Понятие пейзажа в литературе. Виды литературного пейзажа
Литературный пейзаж – это комплексный художественный феномен, который формируется га пересечении индивидуально-авторского и культурно-специфического видения природы
Литературный пейзаж можно рассматривать как визуальное либо мультисенсорное изображение природы, которое несет эмоционально-эстетическую и информационную нагрузку, создаваемое при помощи языковых средств.
Литературный пейзаж как явление художественное, многогранен и глубок, поэтому литературоведы неоднократно предпринимали попытки классифицировать литературные пейзажи по различным критериям. Одой из популярных классификаций является классификация по локальному признаку (по географическому расположению описываемых природных объектов либо по общему характеру местности). По этому критерию различают такие типы пейзажей, как лесной, степной, морской, урбанистический, горный, деревенский и т.д.
По сезонному критерию пейзажи делятся на летний, осенний, зимний и весенний. Существует еще темпоральный критерий – деление пейзажа с учетом времени суток. По данному критерию пейзажи делятся на дневной, утренний, ночной, вечерний.
Также литературные пейзажи можно классифицировать с учетом занимаемой ими в композиции и структуре произведения позиции. По данному признаку пейзажи делятся на интертекстуальные, инициальные, финальные.
Особый интерес представляет классификация пейзажей, основана на анализе объема и локального расположения пейзажа в тексте. По данному признаку пейзажи делятся на:
- Штриховой, или контурный (краткое описание, к которому писатель обращается однократно);
- Дисперсивно-штриховой (несколько пейзажных описаний распределяются по всему тексту произведения);
- Дисперсивно-дескриптивный (по всему тексту распределены подробные пейзажные описания);
- Компактно-дескриптивный (в произведении одно объемное описание пейзажа).
Одним из главных критериев, по которым выделяют пейзаж, является жанровая принадлежность.
Готовые работы на аналогичную тему
По данному критерию пейзаж может быть:
- лирическим,
- драматическим,
- историческим,
- идиллическим,
- утопическим.
Также возможно разделение пейзажей по их принадлежности к произведениям, которые созданы в рамках какого-либо художественного метода. В данном случае пейзаж может быть сентименталистским, романтическим и реалистическим.
Наряду с перечисленными классификациями, которые носят более или менее общепризнанный и универсальный характер, существует и ряд индивидуально-авторских классификаций. Например, по мнению К. В. Пигарева, классифицировать типы пейзажей необходимо в зависимости от того, какие характеристики преобладают в каком-либо образе природы.
Функции литературного пейзажа
Согласно Л. М. Крупчанова, пейзаж является одним из композиционных и содержательных компонентов художественного произведения. пейзаж выполняет множество функций в зависимости от авторского стиля, художественного течения, авторского метода, рода и жанра произведения. В художественном произведении пейзажи появляются неслучайно и во всех случаях они несут большую смысловую нагрузку, как правило, выступая в качестве эмоционально насыщенного фона разворачивающихся событий или в виде формы отражения внутреннего мира персонажа или автора. Но перечень выполняемых пейзажем в структуре художественного произведения функций этим не ограничивается. Пейзажи выполняют множество значимых функций, в том числе и психологическую. Пейзаж по природе своей является антропоцентричным, в произведении выступает не как цель, а как средство характеристики состояния персонажа. Пейзаж помогает передать душевное состояние персонажа, его внутренний мир, эмоции. Кроме этого, он оказывает психологическое воздействие и на читателя, настраивает его на необходимую эмоциональную волну.
Хронотипическая функция пейзажа состоит в указании на место и время действия, а также на обстановку. В данном случае пейзаж является ориентиром для читателя, благодаря которому он может наглядно представить, когда и где происходят описываемые события.
Также пейзаж может выполнять функцию акцентуации кульминации. Такая функция характерна пейзажам, вводимым в текст в самый важный, ответственный момент и придающим тем самым своеобразие композиции произведения. часто пейзаж выступает как форма присутствия автора.
Пейзаж выполняет идейно-художественную функцию, которая заключается в выражении социальных, этических, эстетических взглядов.
Описание природы является полноценным компонентом произведения и принимает участие в раскрытии его идейного содержания и темы.
Таким образом, литературный пейзаж выступает как разнородный многофункциональный феномен, для которого характерна полифоничность.
Читайте также:
- Как деятельность человека влияет на природу сочинение егэ
- Сочинение не падать духом
- Почему ветераны не любят рассказывать о войне сочинение
- Сочинение честь и верность
- Сочинение с метафорами на татарском
Муниципальное общеобразовательное
учреждение « Лицей №5», г.о. Подольск
Тема: « Роль пейзажа в произведениях русской художественной литературы »
Выполнила:
Ученица 10 «Б» класса
Григорович Дарья,
Руководитель проекта
Учитель русского языка и литературы
Архипова М.В.
2020 г.
СОДЕРЖАНИЕ
Введение……………………………………………………………………………3
Вступление…………………………………………….…………………………..3
1.Глава( Роль пейзажа в творчестве русских писателей)………..………….….4
1.1 Н.М.Карамзин «Бедная Лиза»……………..……….………….….….4
1.2 Н.В. Гоголь «Тарас Бульба»……………………………………….…4
1.3 И.А. Гончаров «Обломов»……………………………….……….….5
1.4 А.Н. Островский «Гроза»……………………………………..……..5
1.5 М.Ю.Лермонтов «Герой нашего времени»…………………….……6
2.Глава(Роль пейзажа в творчестве русских поэтов)……………………………7
2.1 «Слово о полку Игореве»…………………………………….…….7
2.2 А.С.Пушкин…………………………………………….……..…….7
2.3 С.А.Есенин…………………………………………………………..9
2.5 М.Ю.Лермонтов………………………………………….………….9
Практическая часть……………………………………………………………..10
Вывод…………………………………………………….…………….…………10
Используемая литература и интернет ресурсы ……………………………….11
Приложение ………………………………………………………….…………..12
ВВЕДЕНИЕ
Актуальность: в художественной литературе тема природы тесно переплетается с самобытностью человека, образу которого характерны народные особенности, традиции и культура тех родных мест, присущих ему.
Цель работы: расширить представления о явлениях природы, раскрыть значение образа природы в творчестве русских поэтов.
Задачи проекта:
- Познакомиться с произведениями художественной литературы , в которых нашли свое отражение различные явления природы.
- Выяснить, какое значение имеет образ природы в произведениях художественной литературы.
Объект исследования: произведения русской художественной литературы
Гипотеза: образы различных явлений природы нашли свое художественное отражение в творчестве поэтов.
Методы исследования: поиск, сравнение, анализ, обобщение.
Вступление
Роль пейзажа в произведениях самая различная. Пейзаж является ярким фоном, на котором развиваются события, помогает понять и почувствовать переживания героев и их душевное состояние. При помощи пейзажа писатель выражает свои взгляды на происходящие вокруг события, а также подчеркивает свое отношение к природе, героям текста. Природа в творчестве русских писателей и поэтов занимает одно из главных мест .
1.ГЛАВА (Роль пейзажа в творчестве русских писателей )
1.1 Н.М. Карамзин «Бедная Лиза»
В повести Карамзина «Бедная Лиза» очень важную роль имеет описание природы. Именно по состоянию природы можно понять, какие эмоции одолевают девушку и самого автора.
С первых страниц писатель показывает нам две местности: городскую и сельскую. К первой у него негативное отношение. Зато с любовью и обожанием он описывает долины около Москвы-реки. Там живет главная героиня повести Лиза. Автор считает, что только в незатейливой обстановке может родиться такая добросердечная девушка. Описывая рассвет в лесной глуши, он намекает на то, что героиня – одна из тех цветов, которые раскрываются навстречу солнцу.
Когда отношения между главными героями были прекрасны и честны, то и природа соответствовала их отношениям. Но после грехопадения и разлуки Лиза видит гром и молнию. Восход уже не прекрасен, а окрашен в цвет крови. Таким образом, оттенки природы меняются вместе с эмоциями, которые испытывают читатели от прочитанного отрывка. Пейзаж в повести «Бедная Лиза» отображает человеческие чувства и настраивает публику на нужный лад.
1.2 Н.В.Гоголь «Тарас Бульба»
Повесть «Тарас Бульба» – это одно из самых прекрасных поэтических созданий русской художественной литературы. В своей повести Николай Васильевич Гоголь не только рассказывает о бесстрашных воинах, но и дает развернутые картины пышной и прекрасной природы. Николай Васильевич Гоголь великолепно описал природу. «Степь, чем далее, тем становилась прекраснее».
Образ степи для писателя – это образ Родины, сильной, могучей и прекрасной. В описании степи и сказалась прежде всего горячая любовь Гоголя к родной земле, вера в ее силу и могущество. Природа в повести Николая Васильевича помогает читателю лучше понять внутренний мир героев. Когда сыновья Тараса покидают родной дом, Гоголь, вместо того чтобы показать угнетенное настроение путников, ограничивается фразой: «День был серый, зелень сверкала ярко, птицы щебетали как-то вразлад»[1] . Люди расстроены, они не могут сосредоточиться, все окружающее кажется им лишенным единства и гармонии.
1.3 И.А. Гончаров «Обломов»
Наиболее ярким пейзажем романа является природа Обломовки, воспринимаемая читателем сквозь призму сна Ильи Ильича. Тихая, отдаленная от шума и суеты городов природа деревни привлекает своим спокойствием и безмятежностью.
Сон Обломова – отражение его детских впечатлений и воспоминаний. В детстве Илья Ильич стремился познавать мир, но из-за лишней опеки родителей, которые подавляли его стремление, он стал таким ленивым.
1.4 А.Н. Островский «Гроза»
В драме «Гроза» Александра Николаевича Островского пейзаж имеет ряд функций, необходимых для создания атмосферы действия и раскрытия характеров персонажей. Первой ролью является художественная. На протяжении всей пьесы писатель показывает удивительно красивый пейзаж, который открывается с высокого берега Волги. Но этот образ Великой и прекрасной реки противопоставляется мрачной атмосфере города Калинова, которая дает общее представление о его жителях. Второй функцией пейзажа является обрисовка действующих лиц. Так, мы узнаем, что Катерина, тонкая, мечтательная, но одновременно сильная и страстная натура. Природа живет и страдает вместе с героями, она меняется в зависимости от внутреннего состояния человека, порой, помогая ему разобраться в себе. Природа являлась для Катерины неотъемлемой частью ее жизни, именно в ней девушка находила спасение в тяжелые минуты
1.5 М.Ю.Лермонтов «Герой нашего времени»
Пейзаж в «Герое нашего времени» часто предваряет события, о которых мы еще не знаем. Например, как только читатель видит, что солнце скрылось и вдруг повеяло холодом, то сразу появляется ощущение равнодушия. И ощущение это не обманет читателя. От Печорина, встретившегося с Максимом Максимычем, который так мечтал увидеть старого приятеля, повеет тем самым холодом.
Пейзаж в «Герое нашего времени» наиболее важен для раскрытия внутреннего мира главного героя. Прочитав только рассказ Максима Максимыча, читатель вряд ли сумел бы найти в Печорине приятные черты, однако именно образы природы показывают для читателей сложную, противоречивую натуру. Взглянув из окна на Пятигорск, глазами Печорина, обнаружим восторженного человека. «Моя комната наполнилась запахом цветов… На север поднимается Машук, как мохнатая персидская шапка, и закрывает всю эту часть небосклона… Весело жить в такой земле!»[2] Оказывается, внутренний мир Печорина значительно богаче, чем могут предположить окружающие. Читая, как Григорий Печорин вспоминает о Вере: «с жадностью глотаю я благовонный воздух и устремляю взоры в синюю даль, стараясь уловить туманные очерки предметов, которые ежеминутно становятся все яснее и яснее»[3].
2 Глава(Роль пейзажа в творчестве русских поэтов)
- «Слово о полку Игореве»
Образ природы в «Слове о полку Игореве» подаёт свой голос уже в самом начале повествования. Когда князь уже готов выдвинуться со своей дружиной в поход на половцев, происходит солнечное затмение-вестник ужасных событий. Пока игорево войско двигается на встречу со своими союзниками, вокруг него бушует ветер, шумят деревья . Сам воздух пронизан тревогой. Природа пытается спасти жизни людей и вернуть их домой, но, к сожалению, главный герой не придает этому большое значение. В последней битве княжеской дружины небосвод заволакивают тучи, и русские войны остаются в кромешной тьме. Так автор показывает обречённость солдат. После разгрома войска Игоря природа впадает в уныние, горюя о погибших и взятых в плен. Она скорбит вместе с княжной Ярославной, и от их горя чернеют цветы и чахнет трава. Природа предстаёт, как безутешная мать, потерявшая своих сыновей в бессмысленной битве. Но когда Игорь бежит из плена, природа помогает ему вернуться домой. С возвращением Игоря в родные края выглядывает солнце, природа-мать с радостью наблюдает за возвращением сына в отчий дом.
2.2 А.С.Пушкин
Среди стихотворений Пушкина видное место принадлежит тем, в которых поэт рисует замечательные картины родной природы. Пушкин воспринимал ее не только зорким взглядом художника и тонким слухом музыканта, но и любящим свою Родину сердцем горячего патриота.
Еще с детства любовь к природе прочно вошла в его душу. Эта любовь крепла и ширилась. Она нашла свое художественное выражение в его стихотворениях и романе в стихах « Евгений Онегин». В лирике Пушкина находит отражение настоящая красота русской природы. Пушкинский пейзаж всегда очень близко связан с внутренним миром лирического героя. Природа, которая описывается поэтом, делает каждого добрее и учит понимать прекрасное.
Роман «Евгений Онегин»
В романе «Евгений Онегин» пейзажи показаны ярко и красочно. Природа в «Евгении Онегина» описывается Пушкиным с особой нежностью и любовью. Он тонко и разнообразно описывает родные просторы. Все описания красочны и реалистичны, насыщены ощущением реальности и красоты. Пейзажи в произведении играют очень важную роль в создании образов
Описание природы выполняет в романе разные роли: создание особенного фона для повествования, создание настроения. Особую связь можно увидеть между природой и главными персонажами романа. Из-за того что Евгений вырос в городе, природа быстро надоедает, как и все остальное. Попав в деревню, герой удивляется новыми ощущениями только несколько дней. Потом ему становится скучно, он начинает хандрить. Евгению сложно познавать красоту русских пейзажей. Неспособность оценить красоту природы говорит о том, что натура Онегина далека от поэтических чувств и тонкости ценителя прекрасного. Развращенный праздностью городской жизни, Онегин не может находиться в естественной среде.
Описывать родную природу Пушкин начинает с особенной любовью именно тогда, когда в произведении появляется главная героиня. Татьяна очень тонко воспринимает и горячо любит красоту русской природы. Через отношение к природе Пушкин показывает в Лариной тонкое восприятие мира и красоту русской души. Описание природы глазами Татьяны раскрывает образ героини. Оно передает ожидание первой любви и истинную романтичность девушки. Пушкин глазами Татьяны как будто выражает собственное отношение к природе. Именно через ее образ он с особой любовью описывает любую русскую погоду, красоту пейзажей и широту природы.
2.3 С.А.Есенин
Выросший в деревне Сергей Есенин любил и понимал русскую природу лучше любого городского жителя. Он писал о ней много, красиво и душевно, часто соединяя с любовной лирикой. Сергей Александрович учит читателя любить Родину искренней и чистой любовью, невзирая на ее несовершенства — покосившуюся избу, старый клен, небогатые хлеба. Русская природа в стихотворениях поэта настолько ярко описана, что живо предстает перед мысленным взором читателя во всем своем великолепии.
2.5 М.Ю.Лермонтов
Безусловно, одно из главных мест в творчестве Лермонтова занимает пейзажная лирика. С самого раннего детства он восторгался природой, поэтому стал создавать образы окружающей среды. Стихотворения Лермонтова о природе пропитаны волшебством и таинственностью. Природа в его стихотворениях прекрасна, величественна и гармонична, а человек – ничтожно мал по сравнению с ней в огромной Вселенной.
Поэма «Мцыри»
Действие поэмы разворачивается неподалеку от Кавказского горного хребта, причем Лермонтов даже точно указывает место событий: монастырь Мцыри находится близ слияния двух рек, Арагвы и Куры. Интересно, что поэт описывал реально существующий монастырь.
Романтический герой чувствует родство с природой, живет по ее законам. Мцыри сравнивает себя с цветком, поднявшим голову навстречу дню, он сам- часть природы
Но природа в поэме показана неоднозначно. Она является и помощником главного героя ,и его врагом. Гроза помогает Мцыри сбежать. В начале своего путешествия главный герой наслаждается красотой природы, он даже хотел бы умереть среди неё. Но, с другой стороны, пейзаж сталкивает юношу с неприятностями. Так, например, лес, в котором Мцыри надеялся найти путь домой, сталкивает его с барсом и выводит к монастырю, закольцовывая путь.
3. Практическая часть.
Я подготовила анкету « Я и природа» для своих одноклассников, учеников десятого класса. На каждый вопрос ребята отвечали либо да, либо нет. В анкете было три вопроса:
- Рисовали ли вы когда-нибудь на уроках ИЗО или в свободное время пейзаж?
- Нравится ли вам фотографии пейзажа музыкальных композиций о природе?
- Писали ли вы когда-нибудь стихотворения о природе собственного сочинения?
С результатами опроса можно ознакомиться в приложении.
На основе полученных результатов я сделала вывод, что отношение одноклассников к природе малоактивно. Необходимо больше внимания уделять окружающей природе, интересоваться произведениями искусства о природе, читать художественные произведения, в которых пейзаж занимает особое место в раскрытии характеров героев. Таким образом , моя исследовательская работа может помочь обучающимся ближе познакомится с ролью пейзажа в произведениях художественной литературы.
Вывод:
Исходя из вышеизложенного ,можно сделать вывод о том, что писатели часто обращаются к пейзажу не только как к средству выразить внутреннее состояние героев, но также и для того, чтобы показать их дальнейшую судьбу или отделить их прежнюю жизнь от будущей, обозначить границу, после которой «все пошло не так». Природа становится зеркалом души персонажей. Это неудивительно, ведь сам человек и есть природа. Это неделимые сущности, связанные незримыми нитями, находящие отражение одно в другом. Таким образом, пейзажи в художественном произведении помогают глубоко проникнуть в душу героев и их переживания, лучше понять идейный замысел автора.
Используемая литература и интернет ресурсы:
https://poetpushkin.ru/stihi
https://www.pravmir.ru
https://obrazovaka.ru
https://www.syl.ru
https://rustih.ru
https://www.kritika24.ru
https://literaguru.ru/
https://unotices.com
Л.А. Скубачевская Супер мобильный справочник Литература
А.С.Пушкин «Евгений Онегин»
М.Ю.Лермонтов «Герой нашего времени»
Н.М.Карамзин «Бедная Лиза»
Н.В. Гоголь «Тарас Бульба»
И.А. Гончаров «Обломов»
А.Н. Островский «Гроза»
«Слово о полку Игореве»
Лирика А.А. Фета, С.А.Есенина, М.Ю.Лермонтова, С.А. Пушкина
М.Ю.Лермонтов «Мцыри»
Приложение
[1] Цитата из Н.В.Гоголя «Тараса Бульба»
[2] Цитата из произведения М.Ю.Лермонтова «Герой нашего времени»
[3] Цитата из произведения М.Ю.Лермонтова «Герой нашего времени»
А.П. Платонов «Неизвестный цветок»
Тема природы и хорошего отношения к ней поднимается в рассказе Андрея Платоновича Платонова «Неизвестный цветок». Произведение повествует о том, что маленькому цветку приходится жить в тяжелых условиях. Когда девочка-пионерка Даша находит этот цветок, она решает ему помочь. На следующий день целый отряд ребят пришли для того, чтобы удобрить землю рядом с цветком. Через год место, которое было раньше опустошенно, теперь зарастало цветами, вокруг которых летали различные бабочки и птицы. Автор повести показывает, что поступок девочки можно назвать настоящим подвигом, ведь она не только сохранила жизнь одному цветку, но и способствовала тому, что на этой земле появились и другие живые существа. А.П. Платонов демонстрирует то, как неравнодушное отношение человека к природе способно изменить мир, сделать его добрее и чище. Доброта девочки и искреннее желание сохранить окружающую среду и помочь ей приводят к положительным результатам.
Вариант 3
Человек является частью природы, но очень часто он взаимодействует с ней по минимуму, теряет свои корни и тем самым вредит, в первую очередь, себе.
Запираясь в городах, многие современные люди очень мало контактируют с природой, чаще всего это происходит в местных парках или скверах, на бульварах, центрально-городских набережных и около заботливо высаженных аллей, ботанических садов. Бывает так, что у людей нет возможности или желания выехать на природу, за город, подышать свежим воздухом, практически не загрязнённым выхлопными газами, дать себе отдохнуть и просто полюбоваться красотой окружающего мира.
Я считаю, что контакт человека с природой безмерно важен, ведь незримые её силы влияют на человека, где бы он ни находился. Например, смена погоды вызывает у многих людей перепады настроения, скачки атмосферного давления, магнитные бури – головные боли, общую слабость. Ритм жизни людей зависит, прежде всего, от природы, ведь именно природой ночью заложено спать, а днём – бодрствовать. Часто люди, которые нарушают этот цикл, становятся со временем вялыми, усталыми, раздражительными, апатичными. Человек, побывавший на природе хотя бы несколько дней, становится спокойным, снимается раздражительность, уходит стресс и тревога, появляется чувство умиротворения. Самое главное – отдыхать на природе, не принося ей вреда лишним мусором или неосторожной сигаретой, которая может стать причиной неконтролируемого пожара.
Очень грустно то, что современный человек уничтожает природу, пытаясь подчинить её себе и использовать ради собственного блага. Вырубаются лесы, уничтожаются редкие виды животных и растений, а следствие – озоновые дыры, угроза глобального потепления, и даже стихийные бедствия. Ведь катаклизмы – это протест природы против насилия над собой, таким образом, она показывает, что в её власти прекратить существование человека в любой момент.
Каждый из нас должен стремиться не только взаимодействовать с природой, но и сохранять её, ведь, расходуя природные ресурсы и разрушая планету, мы берём взаймы, в первую очередь, у своих детей.
11 класс
Л.Н. Толстой «Война и мир»
Красоту природы смогла понять героиня романа-эпопеи Льва Николаевича Толстого «Война и мир». Писатель в эпизоде «Ночь в Отрадном» демонстрирует то, как Наташа Ростова любуется природой и восхищается ей. Девушка смогла почувствовать свою связь с окружающим миром. Наташа сравнивает себя с птицей, которая готова тут же полететь. Ночь передает внутренний мир Ростовой, богатство ее души, те переживания, которые томили душу девушки. Л.Н. Толстой показывает, что только искренние и нравственно чистые люди могут видеть красоту природы.
Таким же человеком оказывается и Андрей Болконский. Вся его судьба так или иначе связана с природными явлениями. Небо Аустерлица полностью меняет мировоззрение князя Андрея, он задумывается о жестокой и никому не нужной войне, которая противопоставлена красоте окружающей среды. Андрей Болконский теперь убежден в том, что ничего не имеет значения, кроме природы.
С помощью образа векового дуба Л.Н. Толстой смог передать чувства главного героя. Прием психологического параллелизма помогает раскрыть переживания Андрея Болконского, его размышления о собственной жизни. Дуб – это символ нравственного пути князя Андрея. Когда он видит дуб в первый раз, Болконский приходит к выводу о том, что его жизнь кончена, так как дуб был старым и погибающим. Однако когда князь Андрей видит это же дерево на обратном пути, он видит, что оно преобразовалось, а значит, и в его жизни все еще впереди. Природа, олицетворенная дубом, дает Андрею Болконскому силы жить дальше.
В.Г. Распутин «Прощание с Матерой»
На тему необходимости сохранения природы и борьбы за нее писал Валентин Григорьевич Распутин. В своей повести «Прощание с Матерой» автор показал то, как человек собственными руками разрушает то, что ему дала природа. Повесть начинается с того, что жители острова Матеры разговаривают о том, что их деревне скоро придет конец, так как для строительства ГЭС нужно затопить многие деревни. Леса, поля, растения и многое другое – все это уйдет под воду. Старые жители Матеры, считающие свою деревню родным местом, не согласны с решением председателя. Они до самого конца остаются верными самим себе. Начальство выкапывает кладбищенские кресты и могилы, сжигает дома жителей, однако старухи не могут переехать из родной Матеры. В.Г. Распутин призывает читателей к сохранению природы, ведь человек несет ответственность за все то, что он совершил. Затопленные деревни ради строительства ГЭС рано или поздно приведут человечество к негативным последствиям. Они уже проявляются в том, что люди, которые были вынуждены переехать с острова, перестали жить в гармонии друг с другом, а главное – в гармонии с самими собой. В.Г. Распутин призывает задуматься над тем, что не нужно причинять природе вред, ведь от этого вред и человеку. Например, муж Настасьи Егор, переехав в город, умирает, так как ему не удается свыкнуться с новой жизнью. И это только один пример негативного влияния затопления Матеры. Однако оно неизбежно: в финале произведения слышится вой Хозяина острова, который прощается с Матерой, которой пришло время уйти под воду. В.Г. Распутин, описывая такое бездумное отношения к природе, показывает, к чему это может привести.
Б.Л. Васильев «Не стреляйте в белых лебедей»
О природе пишет и Борис Львович Васильев в своей повести «Не стреляйте в белых лебедей». Брат главного героя относился к природе потребительски, он не ценил ее и всячески пользовался тем, что давала окружающая среда. В отличие от него, Егор Полушкин стремится защищать природу. Из-за своего неравнодушного отношения к окружающему миру главный герой не способен даже на то, чтобы разрушить муравейник. Егор Полушкин считает, что человек не имеет на это права, так как муравейник – часть природы. Человек тоже является частью природы, а не царем природы, как заблуждаются многие, поэтому человек не имеет права разрушать то, что было создано не им. Егор Полушкин пытается донести эту мысль до окружающих людей. Б.Л. Васильев вкладывает в уста Полушкина свои рассуждения по поводу охраны природы. Автор демонстрирует пример человека, который бережно относится к окружающему миру. Егор Полушкин – лесник, который защищает природу. Главный герой купил лебедей, для которых озеро стало настоящим домом. Так, любовь Полушкина к природе проявилась не только в способности ценить ее, но и конкретным делом.
( 1 оценка, среднее 5 из 5 )
Добавил:
Upload
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз:
Предмет:
Файл:
Теория литературы ЕГЭ 2012г.docx
Скачиваний:
7
Добавлен:
27.08.2019
Размер:
1.12 Mб
Скачать
Роль пейзажа в художественном произведении
|
Функции |
Пример |
|
Иллюстративная |
«Это |
|
Психологическая |
«Глядя |
|
Лирическая |
«Внизу |
|
Символическая |
По Горячий И правит окриками Весенний и тлетворный И каждый вечер, за шлагбаумами, Заламывая котелки, Среди канав Испытанные остряки. Над И А в небе, Бессмысленно (А. А. Блок «Незнакомка») |
Художественное
пространство и время
Художественное
пространство и время (хронотоп) —
пространство и время, изображенные
писателем в художественном произведении;
действительность в ее пространственно-временных
координатах.
Основные
признаки пространства в литературном
произведении:
1.
Не имеет непосредственной чувственной
достоверности, материальной плотности,
наглядности.
2.
Воспринимается читателем ассоциативно.
Основные
признаки времени в литературном
произведении:
1.
Большая конкретность, непосредственная
достоверность.
2.
Стремление писателя к сближению
художественного и реального времени.
3.
Представления о движении и неподвижности.
4.
Соотнесенность прошлого, настоящего и
будущего.
|
Образы |
Краткая |
Пример |
|
1. |
Детство, |
«Детство», |
|
2. |
Характеристика |
«Отцы |
|
3. |
Представление |
«Мастер |
|
4. |
Смена |
Русские |
|
5. |
День |
«Мещанин |
Художественная
деталь в литературном произведении
Художественная
деталь
— компонент предметной выразительности,
выразительная подробность в литературном
произведении, имеющая значительную
смысловую эмоциональную нагрузку.
|
Функции |
Краткая |
Пример |
|
Выделительная |
С |
«И |
|
Психологическая |
Деталь |
«…Видали |
|
Фактографическая |
Деталь |
«Школьная |
|
Натуралистическая |
Деталь |
«Когда |
|
Символическая |
Деталь |
«Мне |
|
Импрессионистическая |
Деталь, |
Белый Сны Безмятежно-серебристый, Ты Под Без Но В (К. |
Эпизод
Эпизод
— часть художественного произведения
(эпического или драматического), имеющая
относительно самостоятельное значение;
замкнутые в пространстве и во времени
художественные картины.
|
Типы |
Краткая |
Пример |
|
Сценический |
Картины, |
Изображение |
|
Несценический |
Сообщение |
Описание |
Стихосложение
|
Название |
Краткая |
Пример |
|
Силлабическая |
Система |
С С Смутно Ужасно Набегли Воду Небо В (В. |
|
Силлабо-тоническая |
Система |
«Ты На Холмы, Дерев, Шумящих Как (М. |
|
Тоническая |
Система |
Вьется улица-змея. Дома вдоль Улица моя. мои. (В. |
Рифма
и строфа поэтического текста
Рифма
(греч. rhythmos — соразмерность, ритм,
согласованность) — звуковой повтор в
двух и более стихотворных строках,
преимущественно в стихотворных
окончаниях.
Особенности
строфики поэтического текста
Строфа
(греч. strophe — круг, оборот) — группа из
определенного числа стихов (стихотворных
строк), повторяющая в произведении,
объединенная общей рифмовкой и
представляющее собой ритмико-синтаксическое
целое, резко отделенное от смежных
стихосочетаний большой паузой.
Примеры
строф и их разновидности
Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]
- #
- #
- #
- #
- #
- #
- #
- #
- #
- #
- #