Серебряный век егэ история

«Серебряный век» — непродолжительный, но очень яркий и значимый период в истории русской литературы. Как же появилось такое метафоричное название? Первое упоминание принадлежит литератору Глебу Мараеву, о котором практически ничего не известно. В начале XX века вышла брошюра с подписью автора, в ней были такие строки: «Пушкин — золото; символизм — серебро; современье — тускломедная Вседурь». После этого сравнения другие писатели постепенно привносили свои метаморфозы в термин. Со временем понятие становилось привычнее и стало чаще употребляться.

История возникновения

Период Серебряного века — это рубеж XIX-XX веков. Большие споры возникают при установлении временных границ периода. Многие считают, что началом был 1880-1890г. , а конец — в 1920-х. Вот более подробное описание начала этого периода.

Почему возник серебряный век? В это время не только в России, но и во всем мире были сделаны величайшие открытия. Это дало мощный толчок к расцвету во всех сферах, в том числе и в искусстве. Более подробный ответ на этот вопрос изложен в эссе.

Понятие «Серебряный век»— это не только период времени, или новые литературные течения. Этот термин описывает образ мышления и особенную атмосферу, возникшую во времена интеллектуального расцвета в России.

Основные черты и особенности

Особенности серебряного века можно изложить в трех пунктах:

1. Отличающей чертой нового века становится космологизм — привнесение нового в общую картину мира и осмысление его. Такой космический вектор пролагает путь к поиску свежих решений в русской поэзии. 
2. Новая философия основывается на критицизме, что подразумевает переосмысление опыта прошлых лет. Русская интеллигенция озадачивается вопросом, которые волновали веками, и пытается найти пути решения в новой культуре. Теперь главным выступает вера, а разум отходит на второй план. 
3. Превозносится поиск вечных ценностей — мудрость, красота, добро.
4. Демократизация культуры открыла дорогу в творчество многим людям, которые раньше не могли выражать себя по бесправию рождения. Например, Сергей Есенин был родом из крестьян, но стал знаменитым поэтом. Такое было бы невозможно во времена А.С. Пушкина. Кстати, творчество Есенина в русле серебряного века рассмотрено в эссе.
5. В литературу и другие сферы творчества потоком хлынули темы и проблемы, которые раньше не застраивались или не проникали к широкой массе читателей. Табу были сняты: в поэзии мы видим просторечия, неологизмы, жаргонизмы, мат, в живописи — игнорирование базовых навыков рисования, в театре — отсутствие интриги и действия как такового.

Направления и течения

В литературе складываются новые течения. Здесь мы разберем только основные: символизм, акмеизм, футуризм. Творчество серебряного века воплотилось в этих формах в наибольшей степени.

Символизм

Символисты наполняли свою тексты смыслом, доступным только художнику, тайными истинами и интуитивными описаниями. Символисты серебряного века открыто выражали неприязнь к буржуазии и мещанству. Чаще всего они высказывались против войны и других насильственных акций. Главными ценностями были провозглашены свобода личности и ценность внутреннего мира. 

Основными темами для размышлений были любовь, смерть, страдание. В целом повествование имело больше пессимистичный оттенок. 

Примеры работ символистов:

1. «Незнакомка» А. Блока;
2. «Ночь, улица, фонарь, аптека» А. Блока;
3. «О, я хочу безумно жить!» А. Блока;
4. «Скифы» А. Блока;
5. «Снег», И. Анненского.

Акмеизм

В 1910 году символизм сменил акмеизм. Направление отличалось трезвым взглядом на жизнь, крайней аполитичностью, тщательно избегалось описание общественных проблем. Авторы пытались наделять своих героев меньшей эмоциональностью, и вводить больше конкретики. 

Эти стихи уже более понятны и предметны, в них нет религиозного или эзотерического восторга откровения. Если акмеисты описывали любовь, то там так и было сказано, а вот символисты тщательно скрывали подлинный смысл своих произведений и были более манерными.

Вот примеры акмеизма:

1. «Сжала руки…» А. Ахматовой;
2. «Конквистадор» Н. Гумилева;
3. «Капитаны» Н. Гумилева;
4. «Реквием» А. Ахматовой;
5. «Песня о последней встрече» А. Ахматовой.

Футуризм

Следом начал активно развиваться футуризм. Писатели прибегали в метафоричным описаниям, слова все чаще приобретали не только прямое, но и переносное значение. Отрицались старые нормы и уклады, предыдущий художественный опыт полностью игнорировался. Присутствовала некая агрессия, были свойственны идеи насильственного переустройства мира.

Вот примеры футуризма:

1. «Нате» В. Маяковского;
2. «Облако в штанах» В. Маяковского;
3. «Лиличка» В. Маяковского;
4. «Прозаседавшиеся» В. Маяковского;
5. «О дряни» В. Маяковского.

Основные представители и родоначальники

Самым ярким представителем символизма в России считается Валерий Брюсов. Вдохновленный французскими символистами, он сделал огромный вклад в развитие стиля и воодушевил много последователей. Одним из таких стал Александр Блок. Есть и другие не менее значимые, но менее известные авторы — Андрей Белый, Леонид Андреев, Фёдор Сологуб. 

Николай Гумелёв — основатель акмеизма, в историю вошел прежде всего, как поэт. Красота слов и отменный эстетический вкус стали основой для творчества. Анна Ахматова и Осип Мандельштам тоже творили в этом стиле. Их стихи характеризуются предельной ясностью и лаконичностью. 

Родоначальником российского футуризма принято считать Велимира Хлебникова, который придумал особенное название для этого стиля —«будетлянство». Футуристам свойственно было придумывать новые слова и использовать нецензурную лексику. Среди поэтов-футуристов родилось творчество Владимира Маяковского. Перечислять авторов, которые появились в это плодотворное время, можно до бесконечности: Есенин, Бунин, Бальмонт, Цветаева, Пастернак и многие другие. Вот список основных представителей серебряного века.

Автор: Ася Александрова

Скачать материал

Скачать материал

В начале XX в. русская культура переживает процесс обновления. Во многом это было связано с переходом к индустриальному обществу, который затронул повседневную жизнь обычных людей. Деятели искусства постепенно отказывались от старых форм и предрассудков, устремляясь в поиске новых ориентиров нового мира. Писатели, поэты, художники объединялись в особые духовные школы, которые стремились найти новые формы самовыражения. Особое значение имело зарождающееся направление модерна.

Определение

Модерн (франц. moderne – новый, новейший, современный) – художественный стиль в искусстве начала XX в.,  для которого характерны декоративность, плавность линий и округлость форм, их гибкость и текучесть, обилие орнаментов и украшений, внимание к растительным, природным мотивам, плоские фигуры.

Образование

Начало XX в. отмечается ростом учебных заведений и увеличением уровня грамотности населения. Так, росло число гимназий, реальных училищ. По инициативе предпринимателей создавались коммерческие училища, которые давали общеобразовательную и специальную подготовку для нужд фирм и промышленных предприятий.

Открывались высшие учебные заведения. В 1909 г. в Саратове появился университет. К 1914 г. в России действовало более 100 тыс. высших учебных заведений.

Наука

В начале XX в. российская наука смогла нести ценный вклад в мировой физико-технический прогресс.

• Физик П.Н. Лебедев создал первую в России физическую школу и разработал учение о световом давлении.
• Н.Е. Жуковскому принадлежит разработка основ аэродинамики и самолётостроения.
• К.Э. Циолковский в своих научных трудах обосновал возможность использования ракет для межпланетных сообщений.
• Механик-самоучка Ф. А. Блинов собрал первый в мире трактор-платформу на гусеничном ходу.

Были совершены важные открытие в естественных науках.

• И.И. Мечников обосновал теорию иммунитета, вёл активную борьбу с эпидемиями.
• И.П. Павлов создал учение о высшей нервной деятельности, об условных рефлексах. За труды по физиологии пищеварения в 1904 г. ему была присуждена Нобелевская премия.
• К. А. Тимирязев основал русскую школу физиологии растений.
• В.И. Вернадский создал учение о биосфере и ноосфере. Биосфера – область распространения жизни на земле. Ноосфера – высшая стадия эволюции биосферы, где деятельность человека становится решающим фактором влияния.

В этот период российские учёные внесли весомый вклад в развитие исторический науки: В.О. Ключевский, П.Н. Милюков, С.Ф. Платонов, Н.П. Павлов-Сильванский, А.А. Корнилов.

Философы (Н.А. Бердяев, С.Н. Булгаков, П.Б. Струве, С.Л. Франк, Л.И. Шестов, М.О. Гершензон и др.) занимались проблемой исторически-самобытного пути России. В 1909 г. вышел знаменитый сборник «Вехи», в котором отвергался революционный путь развития и содержался призыв идти к религиозному сознанию.

Литература

Так, успехом продолжал пользоваться жанр критического реализма. Авторы поднимали вопросы справедливости современного им общества. Это проявилось в произведениях Л.Н. Толстого («Живой труп», «Хаджи-Мурат»), А.П. Чехова («Три сестры», «Вишнёвый сад», рассказы).

Популярность приобрели произведения А. М. Горького, В.Г. Короленко, А.И. Куприна, И. А. Бунина, Л. Н. Андреева, А. Н. Толстого. Они также стремились показать неприглядные стороны повседневной жизни.

Поэзия начала XX в. переживала свой расцвет, названный Серебряным веком. В начале приобрело актуальность такое явление, как декаданс. Однако после периода пессимистического настроения поэты стали утверждать нечто новое (например, представители футуризма). Несмотря на новые направления, в поэзию пришла плеяда крестьянских поэтов в лице С.А. Есенина, С.А. Клычкова, Н.А. Плиева.

Декаданс (франц. décadence — «упадок») — явление, объединившее на рубеже XIX–XX вв. различные типы художественных устремлений, для которых свойственен пессимистический взгляд на исторический процесс и роль личности в современном обществе, а также кризисные, упадочные, деструктивные настроения в искусстве.

Савельев К.Н. Декаданс // Знание. Понимание. Умение. 2013. №1.

• Акмеизм (от гр. — высшая степень чего-либо, цветущая сила) (А. Ахматова, Н. Гумилёв, О. Мандельштам). Отстаивали самоценность реальной жизни.

• Символизм (от гр. — знак) (Д. Мережковский, А. Блок, К. Бальмонт, А. Белый, В. Брюсов). Они отвергали реальный  материальный мир и сосредотачивали внимание на внутреннем мире, мире символов и идей.

Я людям чужд и мало верю

Я добродетели земной:

Иною мерой жизнь я мерю,

Иной, бесцельной красотой.

Я верю только в голубую

Недосягаемую твердь.

Всегда единую, простую

И непонятную, как смерть.

О, небо, дай мне быть прекрасным,

И лучезарным, и бесстрастным,

И всеобъемлющим, как ты.

Д. Мережковский. Голубое небо.

• Футуризм (от лат. — будущее) (В. Хлебников, В. Маяковский, Д. Бурлюк, А. Кручёных, В. Каменский). Сосредотачивались не столько на содержании, сколько на новой форме стихосложения. Ассоциацию эгофутуристов возглавлял И. Северянин, чьи выступления пользовались огромной популярностью.

Крылышкуя золотописьмом

Тончайших жил,

Кузнечик в кузов пуза уложил

Прибрежных много трав и вер.

«Пинь, пинь, пинь!» — тарарахнул зинзивер.

О, лебедиво!

О, озари!

В. Хлебников. Кузнечик.

Живопись

• В живописи продолжало действовать общество передвижников (И.Е. Репин — «Заседание Государственного совета», В.А. Серов — портреты М.Н. Ермоловой, А.М. Горького, И.А. Морозова).
  Появились новые модернистские направления:
• В 1898 г. было создано общество «Мир искусства» (Б.М. Кустодиев, М.В. Добужинский, Е.Е. Лансере, К.А. Сомов) во главе с А.Н. Бенуа и С.П. Дягилевым: «искусство для искусства», уход от реальной жизни, искусство свободно от социальных проблем, должно воспевать красоту, изысканность и утончённость прежних эпох.
  • Авангардизм: внешняя беспредметность искусства, новые колорит и формы:
  – В 1907 г. образовалась группа «Голубая роза» (Н. С. Гончарова, М.Ф. Ларионов, К.С. Петров-Водкин, М. С. Сарьян);
  – В 1911 г.— группа «Бубновый валет» (П. П. Кончаловский, А. В. Лентулов, Р. Р. Фальк);
  – В 1912 г.— группа «Ослиный хвост» (М. Ф. Ларионов, К. С. Малевич (супрематизм) — «Чёрный квадрат на белом фоне».
• Выдающиеся произведения создаёт М. А. Врубель («Пан», «Демон», роспись и отделка каминов).

Архитектура

В начали XX в. активно застраивались города. Возводились многоэтажные дома, здания банков и других торговых предприятий.

С конца XIX в. преобладала эклектика. Это, например, здание Казанского вокзала в Москве (арх. А.В. Щусев), а также здание гостиницы “Метрополь” (арх. В.Ф. Валькотт).

Процесс поиска нового стиля архитектуры завершился утверждением архитектуры модерна. Яркими примерами могут быть дом Рябушинского в Москве, здания Ярославского вокзала, Московского Художественного академического театра, дом Московского купеческого общества (арх. Ф.О. Шехтель), здание Азово-Донского банка в Санкт-Петербурге (арх. Ф.И. Лидваль).

Скульптура

Известность приобрели произведения П.П. Трубецого (портреты Л.Н. Толстого, С.Ю. Витте, Ф.И. Шаляпина), А. С. Голубкиной (образы пролетариев: “Железный”, “Рабочий”, композиции “Спящие”, “Вдали музыка и огни”, “Старость” и др.), С.Т. Конёнкова (возродил искусство деревянной скульптуры: “Лесовик”, “Нищая братия”, “Купальщица”), С.М. Волнухина (бюст М.П. Третьякова, памятник первопечатнику Ивану Фёдорову)

Музыка и театр

В музыке начало XX в. отмечено творчеством творчество А.Н. Скрябина (симфоническая поэма «Поэма экстаза»), А.К. Глазунова (балет «Раймонда»), С.В. Рахманинова (оперы «Алеко», «Скупой рыцарь»), И.Ф. Стравинского (балеты «Петрушка», «Жар-птица»).

Популярным стал вокальный певец Ф.И. Шаляпин, выступавший в Большом театре.

В 1898 г.  был основан Московский Художественный театр (режиссёры К.С. Станиславский и В.И. Немирович-Данченко). Там были поставлены  пьесы А.П. Чехова и А.М. Горького.
В 1904 г. актрисой В. Ф. Комиссаржевской был создан театр в Санкт-Петербурге.

Декорации к спектаклям оформляли художники объединения “Мир искусства”: К.А. Коровин, А.Н. Бенуа, Л.С. Бакст и др.

Особым культурным феноменом стали «Русские сезоны»  в Париже (1909–1912 гг.) , организованные С.П. Дягилевым, способствовали ознакомлению европейцев с искусством: балетные и оперные спектакли, театральную живопись, музыку.

Кино

В начале XX в. возник новый вид искусства – кинематограф. В 1907–1908 гг. кинопромышленник и сценарист А. А. Ханжонков построил первую кинофабрику в Москве. В кинематографе прославились актёры Вера Холодная, И.И. Мозжухин и режиссёр Я. Я. Протазанов.

В 1908 г. был показан первый русский игровой фильм «Понизовая вольница» (о С. Разине).

В 1911 г. на экраны вышел первый полнометражный фильм «Оборона Севастополя».

Итог

Подводя итог, можно сделать вывод, русская культура Серебряного века переживала свой расцвет. Большое влияние на культуру имело явление модерна, которое проявилось в поиске новых жанрах, течениях и стилей. Жизнь городов интенсифицировалась, деятели культуры отказывались от старых форм и стремились найти новые точки опоры в новом мире. Изменения в культуре были вызываны

Максим Романович | Просмотров: 900

в условии
в решении
в тексте к заданию
в атрибутах

Категория:

Атрибут:

Всего: 334    1–20 | 21–40 | 41–60 | 61–80 | 81–100 | 101–120 …

Добавить в вариант

Всего: 334    1–20 | 21–40 | 41–60 | 61–80 | 81–100 | 101–120 …