Широков биография для сочинения кратко - Помощь в подготовке к экзаменам и поступлению

Главная>Биографии художников

Краткая биография Евгения Широкова

Художник Евгений Широков родился 28 марта 1931 года в уральском городке Касли. После окончания школы переехал в Свердловск, где стал студентом местного художественного училища, а затем в 1958 году — в Ленинград, чтобы поступить в училище В. И. Мухиной.

Получив художественное образование, Широков вернулся на родину и поселился в Перми. Первой мастерской живописца стала небольшая комнатка в хореографическом училище, а моделями — балерины.

Широков создал множество ярких портретов танцовщиц. Далее портрет в принципе стал любимым жанром живописца, а вдохновляли художника на написание таких картин преимущественно люди творческих профессий.

Начиная с 50-х годов, Широков активно участвовал во всесоюзных и зарубежных выставках. В 1962 году в Перми была организована первая персональная выставка художника.

В конце 60-х начале 70-х годов Широков создал серию картин, посвящённых историческому прошлому нашей страны. Таковы были его работы: «Хлеб — фронту» (1967), «Освобождение» (1967), «Баллада о солдате» (1967), «Ветеран» (1971) и другие.

Самой значимой картиной Широкова стал «Портрет Виктора Петровича Астафьева» (1969). Эта работа получила большое одобрение критиков и почти сразу после экспозиции попала в Третьяковскую галерею. К числу других наиболее известных полотен живописца можно также отнести «Групповой портрет. Солисты пермского балета» (1972), «Портрет актёра Ефима Копеляна» (1973) и «Портрет балерины Нади» (1974).

В 1993 году Широков возглавил кафедру живописи Пермского государственного института искусств и культуры. В этом вузе художник преподавал до конца своих дней.

Умер Евгений Николаевич 31 декабря 2017 года. На тот момент ему было 86 лет.

Сочинения-описания картин Широкова:

«Друзья», Широков

см. также:
Краткие биографии других художников

Источник

ФИО:	Широков Евгений Николаевич
Дата рождения:	28 марта 1931 г.
Место рождения:	п. Касли, Челябинская область
Знак зодиака:	Овен
Деятельность:	Художник, живописец, педагог
Дата смерти:	31 декабря 2017 г. (86 лет)

Детство и юность

Евгений Николаевич Широков – известный советский художник, выдающийся портретист и пейзажист. Родился 28 марта 1931 года в маленьком поселке Касли на севере Челябинской области. Этот живописный уголок окружен прелестными голубыми бусами озер, издавна славился мастерами чугунного литья. Отец Евгения, Николай Федорович Широков, работал на Демидовском заводе слесарем, отливал печные заслонки. Мать, Татьяна Афанасьевна, была крестьянкой, родилась в поселке Сосновка, занималась ведением хозяйства. Оба родителя — уроженцы Челябинской области. Евгений был долгожданным и единственным сыном в семье.

Страсть Широкова к искусству проявилась еще в дошкольном возрасте. Он рисовал часами, «с пяти лет не выпускал карандаш из рук».

С 1943 года, когда юному Евгению едва исполнилось 12 лет, он стал работать на Каслинском заводе художественного литья, где получил навыки в области декоративно-прикладного искусства, пригодившиеся в творчестве, освоил мастерство чеканщика. Возможно, безграничное уважение и симпатия художника к простым работящим людям вызваны тем, что Евгений сам рано начал трудовую жизнь. Суровые условия жизни в военное время заставили его почитать стойкость и твердость характера.

Евгений Широков

Краткая биография

В 1949 году Евгений поступил в Свердловское художественное училище на кафедру живописи. Перед этим он окончил курс школы в учебном заведении при заводе. Правда, Евгений с детства мечтал стать скульптором, но, как выяснилось уже при поступлении, такой специальности в Свердловском училище не было.
В 1952 году юный живописец блестяще закончил курс. Одаренный художник решил продолжить обучение.
В том же 1952 году он приехал в Северную столицу и поступил в престижное по тем временам Ленинградское высшее художественно-промышленное училище им. В.И. Мухиной (ныне Санкт-Петербургская художественно-промышленная академия имени А. Л. Штиглица).
В стенах «Мухинки» начинающий творец провел 6 лет и выпустился в 1958 году.
В отличие от многих сокурсников, Широков не остался в столице, а отправился нести свет искусства в провинцию. Практически случайно по дороге в Свердловск Евгений остановился у друга-живописца в Перми и…остался там на всю жизнь. Служителя муз вдохновляла суровая и прекрасная природа Прикамья, близкие по духу личности, например, А.С. Солдатов, председатель совнархоза г. Пермь, который помогал начинающим художникам устраиваться на работу. Ко всему прочему, душой Евгения завладел пермский балет. Множество живописных полотен Широкова изображают изящных балерин во время тренировок и выступлений. Благодаря совершенному исполнению поз танцовщиц, Евгения Николаевича можно назвать «русским Эдгаром Дега».
Широков как художник был последователем «сурового стиля». Это течение в искусстве появилось во времена Оттепели 50-60-х годов. Оно возникло как противоположность соцреализму – «стилю Сталина», средству пропаганды, идеализирующему режим, превозносящему вождей. К «суровому стилю» относились члены группы «Семерка», братья Смолиновы и др. Один из основоположников течения, Алексей Бобриков, проводил аналогию между персонажами живописных полотен «сурового стиля» и пуританами – протестантами. И те и другие – люди возмужалые, волевые, привыкшие нести ответственность за свои решения, имеющие собственное мировоззрение, отличающееся от официального. Они направляли свои силы в общее русло, трудились на общее благо. Художники «сурового стиля» писали «героев своего времени» — обычных людей из низших слоев общества, воспевали их тяжелый труд и непоколебимую силу воли.
В 1979 году написана наиболее знакомая простому обывателю картина художника — «Друзья». По этому произведению часто пишут сочинения в школе. Картина изображает представления живописца о дружбе и обоюдной привязанности человека и четвероногого питомца. Между героями присутствует глубокая духовная связь. Они понимают друг друга без слов.
В 1969 году создан портрет писателя и драматурга Виктора Петровича Астафьева, выполненный Евгением Широковым и тоже принесший художнику успех. Картина воспринималась как образец портретного искусства, ценилась не только российскими, но и зарубежными искусствоведами. Сейчас она расположена в Третьяковской галерее.
Широков всегда был признанным деятелем искусства. Одно за другим он получал:
- В 1968 году — звание Заслуженного художника РСФСР.
- В 1976 году — Народного художника РСФСР.
- В 1986 году — Народного художника СССР.
Помимо этого, он был награжден званием Почетного гражданина Перми и Пермской области, получал грамоты от Министерства культуры и даже от Верховного Совета СССР (1973 год).
Огромное значение Широков придавал сохранению живописной школы. «Нельзя стать мастером в искусстве, не впитав достижений предшественников».
С 1993 по 2017 год Евгений Николаевич преподавал в Пермском государственном институте искусств и культуры. В последние годы жизни он даже больше занимался преподавательской деятельностью, чем созданием художественных произведений. Профессор Широков видел свою миссию в том, чтобы открывать новые таланты. Он говорил: «каждый ученик — индивидуальность, и эту индивидуальность надо поддерживать».
Евгений Николаевич самостоятельно разрабатывал учебную программу для ПГИИКа, основал кафедру портретной живописи.
За всю свою карьеру в институте Широков выпустил 46 студентов. 18 из них удостоились чести вступить в Союз художников России.
31 декабря 2017 года Евгений Николаевич умер в возрасте 86 лет. Смерти предшествовала продолжительная болезнь.

Художник Евгений Широков

Личная жизнь

О семейной жизни художника известно совсем немного. Имя его жены – Надежда Ивановна Широкова. С ней он познакомился в родной Перми в 1965 году.

Надежда была преданным другом и соратником мужа-художника. Как и для многих деятелей искусства, для Евгения Широкова его супруга была музой и вдохновением. Сохранились портреты Надежды Ивановны, написанные кистью мужа. Детей у супругов не было.

После смерти художника, в феврале 2017 года, его вдова проявила деятельное участие в организации мемориальной выставки, прошедшей в Перми.

Вклад в культуру

Мастер внес бесценный вклад в развитие культуры в Перми и на Урале. О его успешности на поприще искусства свидетельствует обширное творческое наследие – более 200 произведений. Его картины экспонируют 15 музеев России, портреты Широкова хранятся в отечественных и заграничных коллекциях.

Евгений Широков

Для современников и потомков он остался «последним художником империи», «человеком эпохи».

Источник

Доклады
Люди
Творчество художника Широкова

Творчество художника Евгения Широкова — сообщение доклад

Художник Евгений Широков — автор многих портретов и картин, в которых главными героями были люди – его современники. Родился и вырос замечательный мастер живописи на Урале, в Челябинской области, учился в Свердловске и Ленинграде, в знаменитом училище имени Мухиной. В 1958 году переехал в Пермь и жил там до последних дней. Широков участвовал во многих международных и российских выставках, был профессором живописи.

В своём творчестве художник тяготел к психологическому портрету. Он создаёт такие замечательные работы, как портрет балерины Н.Павловой, танцовщика Е.Панфилова, писателя В. Астафьева, актёра А.Миронова, композитора Д.Кабалевского и других представителей искусства и литературы нашей страны. Кроме того у автора есть циклы работ на историческую тему «Освобождение», посвященных героям войны и труженикам тыла. Широков создаёт множество работ, некоторые из которых представлены в школьной программе в качестве сочинения по картине. Это, прежде всего «Друзья», репродукция которой помещена в учебнике русского языка 7 класса (автор М.Т.Баранов).

Остановимся на нескольких работах необыкновенного творца. Портреты танцоров Н.Павловой и Е.Панфилова. Первый посвящен совсем молоденькой балерине, её детская тонкая фигурка помещена в огромное пространство тренировочного зала. Героиня задумалась, остановившись посредине комнаты, она в размышляет о своей балетной партии. Совсем другое впечатление производит портрет Е.Панфилова. Исполнитель занимает всё пространство картины, о том, что его волнует, мы можем понять только по сильному волевому взгляду, который с помощью искусства преобразует человека, возвышая над повседневностью. Писатель В.П.Астафьев также изображён погружённым в работу. Его взгляд сосредоточен и серьёзен. Мы видим мастера, цельную фигуру в обычной коричнево-синей гамме цвета. Понятно, что этот человек покорит любые вершины.

Картина 1976 года «Друзья» переносит нас в совсем иной мир. Это, скорее всего городская квартира, в которой живёт юноша и его четвероногий друг. Оба героя помещены в центре полотна, они расположились на полу. Пёс полностью доверяет мальчику, он спокоен под его рукой. Однако глаза и поднятое ухо собаки говорят. Что он начеку и готов защитить хозяина от обидчика.

Многие картины Евгения Николаевича Широкова по праву занимают достойное место в музеях России, он награжден званием «Народный художник СССР» в 1986 году и орденом «Знак почёта».

Картинка к сообщению Творчество художника Широкова

Биография художника Е.Н.Широкова

Евгений Николаевич Широков – Народный художник СССР, почётный гражданин города Перми и Пермской области.

Родился 28 марта 1931 году в посёлке Касли, Челябинской области.

Способности к изобразительному искусству мальчик из Касли, прославленного центра уральского художественного литья, почувствовал в себе рано. Вспоминая о детстве, художник напишет, что с пяти лет «карандаш просто не выпускал из рук». А первые уроки мастерства и благословение на профессию художника дал подростку один из знаменитых каслинских мастеров, по оценке Евгения Николаевича, «слава и гордость России, <…> уникальный человек», – Павел Степанович Аникин. Многое в мировоззрении художника предопределила и особенная уральская горнозаводская среда.

Важный компонент успеха – хорошая школа. Евгений Николаевич в этом глубоко убежден, поэтому уже 18 лет передавал свой опыт студентам, будущим художникам. Вопрос о сохранении школы для Широкова не праздный, он напрямую связан с пониманием целей и задач искусства.

Не близки художнику идеи, утверждающие приоритет самовыражения как главной цели искусства. Для «самовыраженцев» цель – это они сами, это разросшееся до космических масштабов «посмотри, каков я». Для Широкова искусство – миссия, оно должно нести людям правду, красоту, нравственность.

«Без образования, без школы невозможно говорить о великом предназначении искусства» – считал он. «Трудно уразуметь, что традиции русской реалистической школы <…> мы можем не сохранить», – сокрушался мастер.

Сам Широков получил основательную выучку. Овладевать мастерством художника он начал в заводской школе г.Касли Челябинской области и продолжил в художественном училище Свердловска, а затем учился в одном из самых авторитетных и престижных ВУЗов страны – Ленинградском высшем художественно-промышленном училище им. В.И.Мухиной, после окончания которого в 1958 году местом жизни и работы выбрал город Пермь.

Приезд Евгения Николаевича в Пермь не был случайностью, хотя внешне это выглядит именно так. После успешного завершения учебы по дороге из Ленинграда в Свердловск он заезжает в Пермь к другу- художнику П.Ф.Шардакову на один день, а остается на всю жизнь.

Думается, Широкову повезло с Пермью. И городу повезло: в своем творчестве художник выразил нечто необходимое и важное именно для Пермской культуры.

Что-то удерживало, а главное – «питало» Евгения Николаевича на Прикамской земле. Может быть, желанию остаться в городе способствовало то, что в Перми молодому художнику с первых дней везло на встречи с яркими, незаурядными личностями, представителями различных сфер культуры и искусства.

До сих пор с огромной благодарностью вспоминает Евгений Николаевич необыкновенное доверие и человеческое тепло, с каким встретил молодых художников председатель Пермского совнархоза А.С. Солдатов. Неопытные, только начинающие художники сразу же получили очень крупный и ответственный заказ на роспись корпуса на курорте всесоюзного значения Усть-Качка. Когда комиссия приехала принимать законченную работу, Солдатов решительно поддержал новую живопись молодых авторов, непривычную и раздражавшую не только многих зрителей, но и профессиональных художников. Он первым подошел к взволнованным молодым монументалистам, напряженно ожидающим выводов комиссии, пожал им руку и поздравил с творческим успехом. После этого последовали другие крупные заказы на монументальные росписи, по тем временам хорошо оплачиваемые. Широков почувствовал заинтересованность в себе как в профессиональном художнике. Это окрыляло, создавало ощущение карьерной и творческой перспективы. Е.Н.Широков не забудет о том участии, которое проявил А.С.Солдатов в его судьбе, и уже зрелым мастером напишет портрет этого выдающегося организатора промышленного производства Прикамья.

Повинен» в том, что Широков стал пермяком и пермский балет, подаривший ищущему, талантливому новичку яркие и незабываемые впечатления. Пермский балет стал целым этапом в творчестве молодого художника, он вдохновил его на создание более десятка живописных произведений.

Евгений Николаевич любил вспоминать о том, что именно в хореографическом училище он нашел свой приют: первой его мастерской стала небольшая комнатушка, которую смогла выделить ему тогдашний директор училища Н.А. Багина. Она же и посоветовала молодому художнику писать балерин. Балет захватил и очаровал молодого человека, открыл художнику новый для него мир – утонченный и одухотворенный. «На меня будто вдохновение снизошло» – напишет позднее мастер. Он посещал спектакли, вдохновлялся не только танцем, но и общением с артистами, людьми сильными и яркими.

Особое место в творчестве художника занимали работы в жанре портрета.

Герои многочисленных портретных полотен Широкова – интеллигенты, представители творческих профессий. Среди моделей Евгения Николаевича – выдающиеся люди своего времени, определявшие современные пути развития искусства. Это и москвичи, и ленинградцы, и уральцы: композитор Д.Б. Кабалевский, ведущие артисты Ленинградского Большого драматического театра Е.Копелян и Е.Лебедев (в роли Холстомера), один из крупнейших режиссеров ХХ века Г.Товстоногов, актер И.Смоктуновский (в роли Гамлета), Л.Чурсина и А.Миронов, поэт Ю.Друнина и драматург А.Каплер, писатель и критик В.Курбатов, свердловский художник Е.Гудин, пермские знаменитости: поэт В.Радкевич, художники Т.Коваленко и М.Тарасова, журналист Б.Назаровский, конструктор авиадвигателей П.А.Соловьев. Можно сказать, что Широков написал историю современной ему России, персонифицированную в лицах современников.

Портрет Ефима Копеляна

Почему же именно портрет стал визитной карточкой Широкова?

Думается, портретное творчество позволило найти себя, стало своеобразным инструментом самопознания и самоопределения в потоке свершающейся на глазах истории. Работы Широкова обобщенны и монументальны, наполнены романтической верой в человека, в его способность созидать, преобразовывать жизнь, делать ее светлее и лучше. Художником двигало убеждение, что творчество возвышает человека, позволяет ему вступить в сотворчество со временем и, в конечном итоге, делает человека творцом истории. Герои на полотнах художника представлены людьми, живущими своим призванием.

Портрет Леонарда Постникова

Одно из самых известных произведений Широкова – портрет Виктора Петровича Астафьева, написанный им в 1969 году и почти сразу же приобретенный Третьяковской галереей. Работая над портретом Астафьева, Широков прикоснулся жизни, наполненной глубоким драматизмом, нашел своего героя – зрелого и крепкого, воплощающего активную силу современности. Когда создавался портрет, Астафьев жил в Перми и занимался правкой повести «Пастух и пастушка», которая готовилась к печати в Москве. За этим занятием и изобразил его Широков. Художнику удалось уловить состояние времени, его дух и настроения, которые определялись жаждой перемен, стремлением опереться на подлинное и живое. Ни писатель, ни художник тогда и представить не могли, насколько известен станет портрет.

Портрет Виктора Астафьева

(Третьяковская галерея)

Интересно проследить, как на протяжении творческого пути художника изменяются интонации, эмоциональная и психологическая аура произведений. В 1960-е годы портретные образы Широкова предстают носителями преобразующей динамичной силы, обязательно предполагающими наличие умного сочувствующего зрителя, втянутого в сотворчество. Перед нами мир мужественный и энергичный.

1970-е годы отличают рационализм, отвлеченность творческого сознания от живой реальности. Создается не столько образ конкретного, неповторимого человека, сколько восприятие этого образа, мысль по поводу него. Образы отстраненны, увидены как бы на расстоянии.

В 1980-е годы более всего о переменах в общественном умонастроении свидетельствует «Автопортрет» (1983). На смену волевой собранности работ 1960-1970-х годов приходят расслабленность, рефлексия и тревога. Это образы затишья истории, ее усталости.

Но, что бы художник ни писал, все его творчество – это утверждение позитивных начал жизни. Ищущей, созидательной душе есть на что опереться в произведениях Широкова.

Портреты Евгения Николаевича говорят и о драматизме любой, даже самой «успешной» жизни. Они доносят до современного зрителя ощущение беспокойства и глубокой общей усталости. Если ранние портреты «помнят» молодое дыхание свободы, то натянутая тишина, поникнувшие плечи многих персонажей поздних портретов говорят о характерной для переломных времен истории драме одиночества и отчужденности.

В непростые перестроечные времена определенные перспективы творческого роста мастер увидел в своих учениках. Кафедра живописи Пермского государственного института искусства и культуры, которую он возглавлял, произвела уже 10 выпусков. Но и здесь многое вызывает тревогу. Мастер замечает: «…вижу непомерную сложность сегодняшнего дня. Им трудно проявить себя, они мало востребованы, нет возможности роста. А земля наша не оскудела талантами».

В чем же состоит урок Широкова для культуры Перми и России, что же он сказал необходимого, без чего нам всем нельзя обойтись? Широков внес огромный вклад в развитие русского искусства, создал целую галерею портретов – лиц современной истории и культуры. Может быть, актуальность его судьбы и творческого наследия заключается в напоминании о важности личного самоопределения в истории и ответственного отношения к ней, умении преодолевать препятствия? Возможно, его «наказ» – в необходимости вырабатывать в себе стремление быть личностью, стать ею вопреки обстоятельствам?

Используемы материалы:

Фотографии с выставки в Пермской художественной галерее 2011 г. – Валерий Заровнянных

Статья Тамары Шматёнок

В творчестве следует традициям русской классической реалистической школы. Создал галерею композиционных портретов творческой интеллигенции России: композитора Д. Б. Кабалевского (1967), писателя В. П. Астафьева (1969), пермского журналиста Б. Н. Назаровского (1972), пермского поэта В. И. Радкевича (1978), пермского художников Т. Коваленко (1972), М. В. Тарасовой (1961, 1976), художника В. А. Смирнова (1997), писателя В. Я. Курбатова (1993), писательницы В. С. Токаревой (1983); серию портретов известных артистов: И. М. Смоктуновского (1986-1987), Е. З. Копеляна (1973), В. В. Тихонова (1986), К. Ю. Лаврова (1981), Е. А. Лебедева в роли Холстомера (1984), А. А. Миронова (1977), Л. А. Чурсиной (1972, 1983), артистов цирка Ю. В. Никулина и М. Н. Шуйдина (1980), режиссёра Г. А. Товстоногова (1973) и др. Автор серии портретов артистов Пермского академического театра оперы и балета им. П. И. Чайковского: «Портрет Е. Н. Геденрейх» (1960), «Портрет С. Нисаповой» (1959), «Групповой портрет. Солисты пермского балета» (1972), «Портрет балерины Н. В. Павловой» (1974), «Портрет М. Б. Подкиной», «Портрет Л. П. Сахаровой» (1986) и др.
Для произведений Е. Широкова характерна мощная пластика, продуманность, прочувствованность, глубина психологических характеристик. Особенность портретов – развернутая сюжетная мотивировка. Образы современников предстают в своей высокой гражданственности. Это – живописный рассказ художника «о времени и о себе». В 1993 г. создаёт цикл исторических портретов для Духовно-исторического центра молодёжи «России славные сыны» (решение интерьера, картина «Божья Матерь Российская» и 42 портрета: А. Рублева, П. И. Чайковского, И. Е. Репина, В. И. Сурикова, С. П. Королёва, Ю. А. Гагарина, Г. К. Жуков и др.). Кроме того, Широков — автор натюрмортов, пейзажей, жанровых картин.
С 1993 г. Евгений Николаевич – профессор отделения живописи факультета искусств Пермского государственного института искусств и культуры. Уникальность творческого обучения его мастерской состояла в том, что Широков начал сам вести все творческие дисциплины – рисунок, живопись, композицию, как это было в классические времена. Позднее ему стали помогать его ученики.

Широков с хирургами.

Друзья.

Краски лета.
Старая Пермь
Хохловка.
Поэтесса Ю. Друнина.
Хирург С Смоленков

Сельский врач

Форма обратной связи

Источник

Широков, Евгений Николаевич

03.03.2021

Евгений Николаевич Широков (28 марта 1931, Касли, Уральская область, РСФСР — 31 декабря 2017, Пермь) — советский, российский художник-живописец, мастер портрета, педагог. Народный художник СССР (1986).

Биография

Родился в уральском посёлке Касли (нынче город в Челябинской области).

Учился в Свердловском художественном училище, которое окончил в 1952 году. В 1958 году окончил Ленинградское высшее художественно-промышленное училище имени В. И. Мухиной и поселился в Перми. С тех пор вся жизнь художника связана с Пермью. В 1960—1987 годах избирался делегатом четырёх съездов Союза художников СССР и РСФСР; с 1973 года входил в состав правления Союза художников РСФСР. Более 30 лет возглавлял художественный совет Пермской организации художественного фонда РСФСР. Входил в состав зонального выставочного комитета «Урал социалистический».

Участвовал в зарубежных, всесоюзных, республиканских, зональных, региональных, областных художественных выставках, начиная с 1950-х годов. Персональные выставки состоялись в Перми (1962, 1976, 1981, 1984, 2007) и Тюмени (1984).

Профессор отделения живописи факультета искусств Пермского государственного института искусств и культуры с 1993 года.

Среди учеников — Олеся Денисова. Работы студентов и выпускников мастерской художника представлялись на выставках «Мастер и ученики» (1994, 2003, 2005, 2007).

Скончался 31 декабря 2017 года в Перми.

Творчество

Евгений Широков — представитель «сурового стиля» в живописи. Это особое направление в социалистическом реализме, крайне популярное на рубеже 50-60-х годов. Данный стиль характеризуется тем, что мастера пытаются передать судьбы современников, как правило, простых людей — рабочих, студентов. Особое внимание они уделяют их силе воли, энергии. Художники «сурового стиля» живописи воспевают романтику трудовых будней. Их полотна максимально лаконичны и обобщены. Выразительности удается достичь за счет плоскости цвета, а также линейных контуров фигур.

Произведения художника находятся в Государственной Третьяковской галерее, Пермской государственной художественной галерее, музеях Пермского края, Урала, Сибири. Среди его картин: «Друзья» (1976), «Начало Великого похода Витуса Беринга. Оса» «Портрет балерины Нади», портреты Н. В. Мешкова, С. П. Дягилева, А. Каплера, Ю. В. Друниной, Е. А. Панфилова и др.

Награды и звания

Заслуженный художник РСФСР (1968)
Народный художник РСФСР (1976)
Народный художник СССР (1986)
Орден «Знак Почёта» (1981)
Диплом Академии художеств СССР (1979)
Медали и грамоты Министерства культуры СССР и РСФСР, Верховного Совета РСФСР (1973)
Почётный гражданин Перми (1998)
Почётный гражданин Пермской области (1999).

Жуан (герцог Бежа)
Степень посредничества
Новакович, Андрия
Хунэус, Андреас Херман
Богерт, Кристи

Источник

Евгений Николаевич Широков

Дата рождения:

28 марта 1931 (91 год)

Место рождения:

Касли, Челябинская область, РСФСР, СССР

Гражданство:

СССР → Россия

Жанр:

живопись

Учёба:

Ленинградское высшее художественно-промышленное училище имени В. И. Мухиной

Награды:

Звания:

Народный художник РСФСР— 1976

В Википедии есть статьи о других людях с фамилией Широков.

Евге́ний Никола́евич Широ́ков (род. 28 марта 1931, Касли, Челябинская область) — российский художник-живописец, народный художник СССР (1986).

Биография[править]

Родился в уральском посёлке Касли (сейчас город). Учился в Свердловском художественном училище, которое окончил в 1952 году. В 1958 году окончил Ленинградское высшее художественно-промышленное училище имени В. И. Мухиной и поселился в Перми. С тех пор вся жизнь художника связана с Пермью.

В 1960—1987 гг. избирался делегатом четырёх съездов Союза художников СССР и РСФСР; с 1973 г. входил в состав правления Союза художников РСФСР. Более 30 лет возглавлял художественный совет Пермской организации художественного фонда РСФСР. Входил в состав зонального выставочного комитета «Урал социалистический».

Творчество[править]

Евгений Широков — представитель «сурового стиля» в живописи.

Произведения Е. Н. Широкова находятся в Государственной Третьяковской галерее, Пермской государственной художественной галерее, музеях Пермского края, Урала, Сибири.

Выставки[править]

Участвовал в зарубежных, всесоюзных, республиканских, зональных, региональных, областных художественных выставках, начиная с 1950-х гг. Персональные выставки состоялись в Перми (1962, 1976, 1981, 1984, 2007) и Тюмени (1984).

Работы студентов и выпускников мастерской Е. Широкова представлялись на выставках «Мастер и ученики» (1994, 2003, 2005, 2007).

Награды и признание[править]

орден «Знак Почёта» (1981)
Народный художник РСФСР (1976)
Народный художник СССР (1986)
Почётный гражданин Перми (1998), почётный гражданин Пермской области (1999).
диплом Академии художеств (1979)
медали и грамоты Министерства культуры СССР и РСФСР, Верховного Совета РСФСР (1973).

Литература[править]

Народный художник РСФСР Евгений Николаевич Широков : Каталог. — Пермь, 1981.
Курбатов В. Я. Евгений Широков : Портрет на фоне портрета. — Пермь: Кн. изд-во, 1987.
Казаринова Н. В. Художники Перми. — Л.: Художник РСФСР, 1987.
Серов М. И., Субботин Е. П. Балетные портреты Евгения Широкова. — Пермь: Перм. о-во «Арабеск», 2001.
Евгений Широков : Буклет. — Пермь, 2001.
Художник Евгений Широков : Альбом / Ред.-сост. И. Остапенко; Вступ. ст. В. Курбатова. — Пермь: Курсив, 2001.
Широков Евгений Николаевич // Страницы истории художественной культуры Прикамья : Учеб. пособие. — Пермь: Книжный мир, 2006. —.
Евгений Николаевич Широков : Биобиблиографический указатель / Сост. Е. В. Кожухова; Б-ка ПГИИК. — Пермь, 2006. — 30 с.

Примечания[править]

Ссылки[править]

Artru.info
Казаринова Н. В. Широков Евгений Николаевич. Пермский край : энциклопедия. Проверено 27 мая 2012. Архивировано из первоисточника 6 сентября 2012.

Источник

К 80-летию Евгения Широкова.

28 марта Народный художник СССР Евгений Николаевич Широков отметил свой 80-летний юбилей.

Это событие вызывает желание с позиций сегодняшнего дня оценить то, что сделано мастером, побуждает к определенным обобщениям.

Творческая судьба художника успешна даже по сегодняшним меркам. Его работы выставлены более чем в 15 музеях России, в том числе в главной сокровищнице национального искусства – Государственной Третьяковской галерее.

Что же позволило ему в непростые советские времена преодолеть провинциализм и стать не только одним из наиболее известных художников Уральского региона, но и заметной фигурой общероссийского масштаба? Слагаемых успеха много.

Важный компонент успеха – хорошая школа. Е.Н.Широков в этом глубоко убежден, поэтому уже 18 лет передает свой опыт студентам, будущим художникам. Вопрос о сохранении школы для Широкова не праздный, он напрямую связан с пониманием целей и задач искусства. Не близки художнику идеи, утверждающие приоритет самовыражения как главной цели искусства. Для «самовыраженцев» цель – это они сами, это разросшееся до космических масштабов «посмотри, каков я». Для Широкова искусство – миссия, оно должно нести людям правду, красоту, нравственность. «Без образования, без школы невозможно говорить о великом предназначении искусства» – считает он. «Трудно уразуметь, что традиции русской реалистической школы <…> мы можем не сохранить», – сокрушается мастер.

Сам Широков получил основательную выучку. Овладевать мастерством художника он начал в заводской школе г.Касли Челябинской области, продолжил в художественном училище Свердловска, а затем учился в одном из самых авторитетных и престижных ВУЗов страны – Ленинградском высшем художественно-промышленном училище им. В.И.Мухиной, после окончания которого в 1958 году местом жизни и работы выбрал Пермь.

Приезд Широкова в Пермь не был случайностью, хотя внешне это выглядит именно так. После успешного завершения учебы по дороге из Ленинграда в Свердловск он заезжает в Пермь к другу- художнику П.Ф.Шардакову на один день, а остается на всю жизнь.

Думается, Широкову повезло с Пермью. И городу повезло: в своем творчестве Широков выразил нечто необходимое и важное именно для Пермской культуры.

Что-то удерживало, а главное – «питало» Широкова на Прикамской земле. Может быть, желанию остаться в городе способствовало то, что в Перми молодому художнику с первых дней везло на встречи с яркими, незаурядными личностями, представителями различных сфер культуры и искусства.

Евгений Николаевич любит вспоминать о том, что именно в хореографическом училище он нашел свой приют: первой его мастерской стала небольшая комнатушка, которую смогла выделить ему тогдашний директор училища Н.А. Багина. Она же и посоветовала Широкову писать балерин. Балет захватил и очаровал молодого человека, открыл художнику новый для него мир – утонченный и одухотворенный. «На меня будто вдохновение снизошло» – напишет позднее мастер. Он посещал спектакли, вдохновлялся не только танцем, но и общением с артистами, людьми сильными и яркими.

Особое место в творчестве художника занимают работы в жанре портрета.

Герои многочисленных портретных полотен Широкова – интеллигенты, представители творческих профессий. Среди моделей Широкова – выдающиеся люди своего времени, определявшие современные пути развития искусства. Это и москвичи, и ленинградцы, и уральцы: композитор Д.Б. Кабалевский, ведущие артисты Ленинградского Большого драматического театра Е.Копелян и Е.Лебедев (в роли Холстомера), один из крупнейших режиссеров ХХ века Г.Товстоногов, актер И.Смоктуновский (в роли Гамлета), Л.Чурсина и А.Миронов, поэт Ю.Друнина и драматург А.Каплер, писатель и критик В.Курбатов, свердловский художник Е.Гудин, пермские знаменитости: поэт В.Радкевич, художники Т.Коваленко и М.Тарасова, журналист Б.Назаровский, конструктор авиадвигателей П.А.Соловьев. Можно сказать, что Широков написал историю современной ему России, персонифицированную в лицах современников.

Портрет Ефима Копеляна

Почему же именно портрет стал визитной карточкой Широкова?

Думается, портретное творчество позволило найти себя, стало своеобразным инструментом самопознания и самоопределения в потоке свершающейся на глазах истории. Работы Широкова обобщенны и монументальны, наполнены романтической верой в человека, в его способность созидать, преобразовывать жизнь, делать ее светлее и лучше. Художником двигало убеждение, что творчество возвышает человека, позволяет ему вступить в сотворчество со временем и в, конечном итоге, делает человека творцом истории. Герои на полотнах художника представлены людьми, живущими своим призванием.

Портрет Леонарда Постникова

Портрет Виктора Астафьева

(Третьяковская галерея)

Через несколько лет в своем письме Широкову Астафьев сообщал, что был с делегацией в Берлине, где кто-то из писателей увидел на книжной витрине немецкий журнал «Портретное искусство» с воспроизведенным на обложке портретом Астафьева. «Выпили мы, Женя, и за тебя, и за меня, как солдата. Надо же, сам с собой в Берлине встретился!» – восторженно писал Виктор Петрович художнику.

Интересно проследить, как на протяжении творческого пути художника изменяются интонации, эмоциональная и психологическая аура произведений.

В 1960-е годы портретные образы Широкова предстают носителями преобразующей динамичной силы, обязательно предполагающими наличие умного сочувствующего зрителя, втянутого в сотворчество. Перед нами мир мужественный и энергичный. 1970-е годы отличают рационализм, отвлеченность творческого сознания от живой реальности. Создается не столько образ конкретного, неповторимого человека, сколько восприятие этого образа, мысль по поводу него. Образы отстраненны, увидены как бы на расстоянии. В 1980-е годы более всего о переменах в общественном умонастроении свидетельствует «Автопортрет» (1983). На смену волевой собранности работ 1960-1970-х годов приходят расслабленность, рефлексия и тревога. Это образы затишья истории, ее усталости.

Портреты Широкова говорят и о драматизме любой, даже самой «успешной» жизни. Они доносят до современного зрителя ощущение беспокойства и глубокой общей усталости. Если ранние портреты «помнят» молодое дыхание свободы, то натянутая тишина, поникнувшие плечи многих персонажей поздних портретов говорят о характерной для переломных времен истории драме одиночества и отчужденности.

В непростые перестроечные времена определенные перспективы творческого роста мастер увидел в своих учениках. Кафедра живописи Пермского государственного института искусства и культуры, которую он возглавляет, произвела уже 10 выпусков. Но и здесь многое вызывает тревогу. Мастер замечает: «…вижу непомерную сложность сегодняшнего дня. Им трудно проявить себя, они мало востребованы, нет возможности роста. А земля наша не оскудела талантами».

Фотографии с выставки в Пермской художественной галерее 2011 г. –

Валерий Заровнянных

Статья Тамары Шматёнок

В творчестве следует традициям русской классической реалистической школы. Создал галерею композиционных портретов творческой интеллигенции России: композитора Д. Б. Кабалевского (1967), писателя В. П. Астафьева (1969), пермского журналиста Б. Н. Назаровского (1972), пермского поэта В. И. Радкевича (1978), пермского художников Т. Коваленко (1972), М. В. Тарасовой (1961, 1976), художника В. А. Смирнова (1997), писателя В. Я. Курбатова (1993), писательницы В. С. Токаревой (1983); серию портретов известных артистов: И. М. Смоктуновского (1986-1987), Е. З. Копеляна (1973), В. В. Тихонова (1986), К. Ю. Лаврова (1981), Е. А. Лебедева в роли Холстомера (1984), А. А. Миронова (1977), Л. А. Чурсиной (1972, 1983), артистов цирка Ю. В. Никулина и М. Н. Шуйдина (1980), режиссёра Г. А. Товстоногова (1973) и др. Автор серии портретов артистов Пермского академического театра оперы и балета им. П. И. Чайковского: «Портрет Е. Н. Геденрейх» (1960), «Портрет С. Нисаповой» (1959), «Групповой портрет. Солисты пермского балета» (1972), «Портрет балерины Н. В. Павловой» (1974), «Портрет М. Б. Подкиной», «Портрет Л. П. Сахаровой» (1986) и др.

Для произведений Е. Широкова характерна мощная пластика, продуманность, прочувствованность, глубина психологических характеристик. Особенность портретов – развернутая сюжетная мотивировка. Образы современников предстают в своей высокой гражданственности. Это – живописный рассказ художника «о времени и о себе». В 1993 г. создаёт цикл исторических портретов для Духовно-исторического центра молодёжи «России славные сыны» (решение интерьера, картина «Божья Матерь Российская» и 42 портрета: А. Рублева, П. И. Чайковского, И. Е. Репина, В. И. Сурикова, С. П. Королёва, Ю. А. Гагарина, Г. К. Жуков и др.). Кроме того, Широков — автор натюрмортов, пейзажей, жанровых картин.

С 1993 г. Е. Н. Широков – профессор отделения живописи факультета искусств Пермского государственного ин-та искусств и культуры. Уникальность творческого обучения его мастерской состояла в том, что Широков начал сам вести все творческие дисциплины – рисунок, живопись, композицию, как это было в классические времена. Позднее ему стали помогать его ученики.