Пример сочинения ЕГЭ 2021 по реальному тексту В.А. Солоухина: «До сих пор я не знаю: были у человеческого искусства два пути с самого начала или оно раздвоилось гораздо позже?»
Исходный текст
Каковы истоки искусства? Именно этот вопрос волнует В.А. Солоухина.
Чтобы раскрыть проблему, автор поначалу разделяет искусство на два типа. К первому типу Солоухин относит народное искусство, то есть украшение различных предметов быта: рукоятки топора, солонки, детской колыбели. Ко второму же типу искусства писатель относит произведения искусства, такие как «картины Рембрандта, оперы Вагнера, скульптуры Родена, романы Достоевского, стихотворения Блока, пируэты Галины Улановой».
Может показаться, что один из видов искусства является подлинным, что именно это классификация отличает искусство от ремесла. Однако автор сам же и опровергает это мнение. Он уверен, что подлинным произведением искусства может стать не только картина Рембрандта, но и «ступа», расписанная мастером своего дела. Ведь общим для всех видов искусства является стремление выразить красоту окружающего мира и человеческой души. Автор считает, что причиной возникновения обоих видов кроется в потребности человека излить накопившееся в душе. Так мы понимаем, что разделение искусства на виды бессмысленно.
Позиция автора становится очевидной: истоки искусства кроются в потребностях человеческой души, а именно в потребности человека к общении с другой душой, в общении с небом, вечностью, в потребности выразить и сохранить красоту.
Я согласна с мнением автора, постараюсь раскрыть его метафору. На мой взгляд, искусство возникло потому, что человек жаждал передать свои чувства и эмоции всему человечеству, причем деятели искусства хотят преодолеть время и пространство, это и есть общение с небом, на мой взгляд. Безусловно, читая произведения Достоевского, я словно общаюсь с писателем. Он рассказывает мне о своих мечтах, сомнениях и страхах, о своей радости и боли. В то же время я понимаю, что этого человека давно нет в живых, но и я, и мои дети будут читать романы великого писателя. Так Достоевский преодолевает время.
Подводя итоги, я хотела бы сказать, что возникновение искусства – величайшее явление в истории человечества. Мы должны быть счастливы от того, что когда-то один из наших предков взял топор и захотел сделать его красивым, а другой захотел запечатлеть красоту окружающего мира на каменной глыбе. Так мы сохраняем красоту мира и человеческой души, так мы передаем ее потомкам, так она становится бессмертной.
31 мая 2022
В закладки
Обсудить
Жалоба
До сих пор я не знаю: были у человеческого искусства два пути с самого начала или оно раздвоилось гораздо позже?
Полный текст (№8 / 31 мая).
Сочинение
Сложно представить нашу жизнь без искусства. Некоторые люди находят в нём духовную опору. Это возможно не только в том случае, если ты сам занимаешься творчеством, но и при непосредственном восприятии тех или иных произведений. В предложенном тексте В. Солоухина поднимается проблема значения искусства в жизни человека.
Автор отмечает, что можно выделить две основные функции человеческого искусства. Так, например, оно может носить прикладной характер. Именно поэтому явление, которое привлекало внимание наблюдателя, в скором времени оказывалось в качестве украшения на берестяном ведёрке или глиняной тарелке. В. Солоухин считает, что искусство зародилось из «потребности украсить свой боевой топор».
Однако с течением времени многое изменилось, и искусство «отвлеклось»: «Рисунок на скале не имеет никакого прикладного характера. Это просто радостный и горестный крик души». Так у человека появилась ещё одна потребность – поделиться собственными чувствами с другими людьми. Творец создаёт произведение искусства, чтобы его читатель, слушатель или зритель тоже прикоснулся к этой красоте и испытал яркие, непередаваемые эмоции.
Оба аргумента взаимосвязаны и дополняют друг друга. Действительно, рассмотренные функции искусства находятся в тесной связи: оно включает в себя не только эмоциональное содержание, но и прекрасную форму.
Итогом размышлений писателя становится следующая позиция: искусство многогранно и многофункционально. Оно способно преображать человека и вызывать у него сильные чувства.
Нельзя не согласиться с точкой зрения автора. Вспомним, например, сказ Н.С. Лескова «Левша», главного героя которого, несомненно, можно считать настоящим творцом. Тульские мастера решили подковать английскую блоху, а левша выполнял самую сложную работу. Получившееся произведение искусства стало диковинным сувениром, который вызывал у наблюдателей подлинное восхищение.
Таким образом, роль искусства в жизни человека велика, потому что без него мы утратили бы важнейшие духовные ценности и нравственные ориентиры. Главная его задача – волновать сердца людей, не оставляя их равнодушными к миру вокруг.
Проблема ценности произведения искусства
Текст: В. Солоухин. До сих пор я не знаю…
30.01.2022 22:19:52
Автор: Екатерина Кузнецова
В чём заключается ценность произведения искусства? Над этим вопросом размышляет В.Солоухин в предложенном для анализа тексте.
Рассуждая о проблеме, автор пишет, что у человека «жило две великие потребности», одна из которых – «общение с душой человека». Она тесно связана с искусством, так как благодаря нему можно полностью выразить свои чувства. Этот пример показывает, что слов часто бывает недостаточно, чтобы поделиться тем, что у человека на душе, и донести это до других.
Далее В.Солоухин акцентирует внимание читателей на второй потребности – «общении с небом, то есть с беспредельностью во времени и в пространстве». То есть, часто, занимаясь искусством, человек не замечает, как быстро проходит время и что происходит вокруг. Пример свидетельствует о том, что искусство помогает отвлечься от внешнего мира, забыть о проблемах и погрузиться в себя.
Оба примера, дополняя друг друга, помогают понять, в чём именно заключается ценность произведения искусства. Они показывают, что благодаря нему люди могут общаться друг с другом, понимать «радостный или горестный крик души» другого человека, забыться во времени и насладиться моментом.
Авторская позиция понятна. В.Солоухин считает, что ценность произведения искусства заключается в обретении человеком внутренней свободы и чувства легкости.
Я согласна с мнением автора и тоже считаю, что искусство даёт возможность насладиться временным покоем. Так, в произведении К.Г.Паустовского «Старый повар» Моцарт играл на пианино с душой, что дало слепому мужчине возможность вспомнить перед смертью прошлое — увидеть старый сад, солнце и свою жену. Он обрел внутреннюю свободу, которой ему очень не хватало.
Прочитав текст В.Солоухина, я сделала вывод, что произведения искусства — одни из самых ценных вещей, потому что они играют важную роль в жизни человека, помогая ему забыть на время о насущных проблемах и обрести душевный покой.
Количество слов — 278
Здравствуйте, Екатерина!
В соответствии с критериями проверки сочинений формата ЕГЭ 2022 ваша работа оценивается следующим образом.
К1 — Формулировка проблем исходного текста: + 1 балл
Проблема определена верно, сформулирована корректно.
K2 — Комментарий + 6 баллов
Пример 1 (потребность в общении с душой другого) в сочинении указан, пояснен.
Пример 2 (потребность в общении с небом) указан, пояснен.
Взаимосвязь между примерами определена верно, проанализирована.
K3 — Отражение позиции автора исходного текста: + 1 балл
Позиция автора определена верно, но сформулирована с логической ошибкой.
K4 — Отношение к позиции автора по проблеме исходного текста: + 1 балл
Отношение к позиции автора содержит согласие, тезис, обоснование тезиса.
K5 — Смысловая цельность, речевая связность и последовательность изложения: + 1 балл.
Ошибки:
Авторская позиция понятна. В.Солоухин считает, что ценность произведения искусства заключается в обретении человеком внутренней свободы и чувства легкости.
Смысловые отрезки предложения плохо логически связаны друг с другом: непонятно, что значит «ценность произведения заключается в обретении», то есть создатель произведения обретает чувство внутренней свободы или его обретает тот, кому адресовано произведение искусства, — потребитель?
K6 — Точность и выразительность речи: + 1 балл.
Ошибки: К10
K7 — Соблюдение орфографических норм: + 3 балла.
Ошибки: нет
K8 — Соблюдение пунктуационных норм: + 2 балла.
Ошибки:
Лишняя запятая.
K9 — Соблюдение грамматических норм: + 0 баллов.
Ошибки:
Рассуждая о проблеме, автор пишет, что у человека «жило две великие потребности»
Правильно: в человеке жило две потребности.
Она тесно связана с искусством, так как благодаря нему можно полностью выразить свои чувства.
Правильно: благодаря ему.
Они показывают, что благодаря нему люди могут общаться друг с другом, понимать «радостный или горестный крик души» другого человека, забыться во времени и насладиться моментом.
Правильно: благодаря ему.
K10 — Соблюдение речевых норм: + 1 балл.
Ошибки:
Рассуждая о проблеме, автор пишет, что у человека «жило две великие потребности», одна из которых – «общение с душой человека»
Повтор.
То есть, часто, занимаясь искусством, человек не замечает, как быстро проходит время и что происходит вокруг.
Повтор.
K11 — Соблюдение этических норм: + 1 балл.
К12 — Соблюдение фактологической точности в фоновом материале: + 1 балл
Ошибки:
Так, в произведении К.Г.Паустовского «Старый повар» Моцарт играл на пианино с душой, что дало слепому мужчине возможность вспомнить перед смертью прошлое — увидеть старый сад, солнце и свою жену.
Герой играл на клавесине, это другой музыкальный инструмент.
Общие рекомендации: следует усилить работу над логикой и речевым оформлением сочинения. Удачи!
Баллы по критериям
К1 — Формулировка проблем исходного текста: 1
K2 — Пример 1: 1
K2 — Пояснение к примеру 1: 1
K2 — Пример 2: 1
K2 — Пояснение к примеру 2: 1
K2 — Анализ связи между примерами: 1
К2 — Комментарий к сформулированной проблеме исходного текста: 6
K3 — Отражение позиции автора исходного текста: 1
K4 — Отношение к позиции автора по проблеме исходного текста: 1
K5 — Смысловая цельность, речевая связность и последовательность изложения: 1
K6 — Точность и выразительность речи: 1
K7 — Соблюдение орфографических норм: 3
K8 — Соблюдение пунктуационных норм: 2
K9 — Соблюдение грамматических норм: 0
K10 — Соблюдение речевых норм: 1
K11 — Соблюдение этических норм: 1
К12 — Соблюдение фактологической точности: 1
Итоговый балл — 19
Возврат к списку
(1)До сих пор я не знаю: были у человеческого искусства два пути с самого начала или оно раздвоилось гораздо позже? (2)Красота окружающего мира: цветка и полёта ласточки, туманного озера и звезды, восходящего солнца и пчелиного сота, дремучего дерева и женского лица – вся красота окружающего мира постепенно аккумулировалась в душе человека, потом неизбежно началась отдача. (3)Изображение цветка или оленя появилось на рукоятке боевого топора. (4)Изображение солнца или птицы украсило берестяное ведёрко либо первобытную глиняную тарелку. (5)Ведь до сих пор народное искусство носит ярко выраженный прикладной характер. (6)Всякое украшенное изделие – это прежде всего изделие, будь то солонка, дуга, ложка, трепало, салазки, полотенце, детская колыбелька…
(7)Казалось бы, очень просто. (8)Потом уж искусство отвлеклось. (9)Рисунок на скале не имеет никакого прикладного характера. (10)Это просто радостный или горестный крик души. (11)От никчёмного рисунка на скале до картины Рембрандта, оперы Вагнера, скульптуры Родена, романа Достоевского, стихотворения Блока, пируэта Галины Улановой… (12)Но что же было вначале: потребность души поделиться своей красотой с другим человеком или потребность человека украсить свой боевой топор? (13)А если потребность души, если просто накопившееся в душе потребовало выхода и изумления, то не всё ли равно, на что ему было излиться: на полезные орудия труда или просто на подходящую для этого поверхность прибрежной гладкой скалы.
(14)В человеке, кроме потребностей есть, спать и продолжать род, жило две великие потребности. (15)Первая из них – общение с душой другого человека. (16)Она возникла оттого, вероятно, что душа – это как бы миллиарды отпечатков либо с одного и того же, либо с нескольких, не очень многих негативов.
(17)Вторая же человеческая потребность – общение с небом, то есть с беспредельностью во времени и в пространстве. (18)Ведь человек есть частица, пусть миллионная, пусть мгновенная, но всё же частица той самой беспредельности и безграничности. (19)Символ этой безграничности, конечно же, небо.
(20)…Кстати, и ступа ведь может быть произведением искусства. (21)Изящные уточки-солонки, деревянные ковши в виде лебедей. (22)Рубель, которым катали бельё, превращён в уникальное изделие. (23)Прясницы красноборские, валдайские, вологодские. (24)Цветы и солнца, птицы и листья деревьев, чаепития и масленичные катания – всё нашло себе место на этих прясницах, всё вплелось в общие узоры, в общую красоту.
(25)Ведь, казалось бы, не всё ли равно, к какой доске привязать кусок льна и сучить из него суровую нитку. (26)Но, значит, не всё равно, если вот они, сотни прясниц, и нет двух совпадающих по рисунку или резьбе.
(В.А. Солоухин)
Проблемы к тексту Солоухина об искусстве
- Отражение красоты природы в искусстве.
- Каковы истоки искусства?
- Как природа влияет на душу человека?
- Что дает человеку постижение прекрасного в природе?
- Что дает человеку созерцание красоты природы?
- Что включает в себя понятие произведение искусства?
- В чем заключается уникальность/ценность произведения искусства?
Пример сочинения ЕГЭ по тексту В.А. Солоухина
Каковы истоки искусства? Именно этот вопрос волнует В.А. Солоухина.
Чтобы раскрыть проблему, автор поначалу разделяет искусство на два типа. К первому типу Солоухин относит народное искусство, то есть украшение различных предметов быта: рукоятки топора, солонки, детской колыбели. Ко второму же типу искусства писатель относит произведения искусства, такие как «картины Рембрандта, оперы Вагнера, скульптуры Родена, романы Достоевского, стихотворения Блока, пируэты Галины Улановой».
Может показаться, что один из видов искусства является подлинным, что именно это классификация отличает искусство от ремесла. Однако автор сам же и опровергает это мнение. Он уверен, что подлинным произведением искусства может стать не только картина Рембрандта, но и «ступа», расписанная мастером своего дела. Ведь общим для всех видов искусства является стремление выразить красоту окружающего мира и человеческой души. Автор считает, что причиной возникновения обоих видов кроется в потребности человека излить накопившееся в душе. Так мы понимаем, что разделение искусства на виды бессмысленно.
Позиция автора становится очевидной: истоки искусства кроются в потребностях человеческой души, а именно в потребности человека к общении с другой душой, в общении с небом, вечностью, в потребности выразить и сохранить красоту.
Я согласна с мнением автора, постараюсь раскрыть его метафору. На мой взгляд, искусство возникло потому, что человек жаждал передать свои чувства и эмоции всему человечеству, причем деятели искусства хотят преодолеть время и пространство, это и есть общение с небом, на мой взгляд. Безусловно, читая произведения Достоевского, я словно общаюсь с писателем. Он рассказывает мне о своих мечтах, сомнениях и страхах, о своей радости и боли. В то же время я понимаю, что этого человека давно нет в живых, но и я, и мои дети будут читать романы великого писателя. Так Достоевский преодолевает время.
Подводя итоги, я хотела бы сказать, что возникновение искусства – величайшее явление в истории человечества. Мы должны быть счастливы от того, что когда-то один из наших предков взял топор и захотел сделать его красивым, а другой захотел запечатлеть красоту окружающего мира на каменной глыбе. Так мы сохраняем красоту мира и человеческой души, так мы передаем ее потомкам, так она становится бессмертной.
Сочинение с реального ЕГЭ на 25 баллов к тексту Солоухина о красоте
Правда ли, что душевная красота — основа для искусства?
В предложенном для анализа тексте Владимир Алексеевич Солоухин пишет о том, что вся красота окружающего мира постепенно начала аккумулироваться в душе человека. Этой красоте нашлось отражение в искусстве. Так, изображения животных и растений стали появляться на топорах, ведерках, тарелках и иных предметах. Этим примером автор подчеркивает, что без внутренней красоты человека всех этих предметов искусства могло бы и не быть. Ведь прежде чем что-то создать, человеку нужно вдохновиться.
Далее автор пишет о том, что произведением искусства может быть любой предмет: и ступа, и резные ворота, и наличники, и пчелиный улей. Действительно, каждый этот предмет создавался с душой. Помимо физического труда, в предметы искусства вкладывалась душевная красота. Без этого вклада не было бы того современного искусства, которое мы сейчас имеем, а может, его не было бы совсем.
Два примера дополняют друг друга и позволяют понять, как важна духовная составляющая человека, ведь она способствует развитию искусства. Если бы этой составляющей не было, искусство не привлекало бы такое количество людей.
Позиция автора такова: красота приходит в повседневный быт и искусство из души человека.
Я согласна с позицией автора. Мой дедушка является художником. Он очень любит писать картины, а я больше предпочитаю музыку. Тем не менее, мы люди искусства и между нами часто случаются долгие диалоги. Дедушка всегда говорит о том, что духовная составляющая очень важна для художника. Она помогает с написанием картина, ведь без неё его картины не были бы такими наполненными и особенными.
Таким образом, душевная составляющая является не только основой искусства, но и её двигателем. Благодаря душевной красоте, которую автор вкладывает в свою работу, к искусству так тянутся люди.
Попался такой текст на ЕГЭ? Пишите в комментариях, какую проблему и аргументы выбрали!
На чтение 3 мин Просмотров 661
Пример сочинения ЕГЭ 2021 по реальному тексту В.А. Солоухина: «До сих пор я не знаю: были у человеческого искусства два пути с самого начала или оно раздвоилось гораздо позже?»
Исходный текст
Каковы истоки искусства? Именно этот вопрос волнует В.А. Солоухина.
Чтобы раскрыть проблему, автор поначалу разделяет искусство на два типа. К первому типу Солоухин относит народное искусство, то есть украшение различных предметов быта: рукоятки топора, солонки, детской колыбели. Ко второму же типу искусства писатель относит произведения искусства, такие как «картины Рембрандта, оперы Вагнера, скульптуры Родена, романы Достоевского, стихотворения Блока, пируэты Галины Улановой».
Может показаться, что один из видов искусства является подлинным, что именно это классификация отличает искусство от ремесла. Однако автор сам же и опровергает это мнение. Он уверен, что подлинным произведением искусства может стать не только картина Рембрандта, но и «ступа», расписанная мастером своего дела. Ведь общим для всех видов искусства является стремление выразить красоту окружающего мира и человеческой души. Автор считает, что причиной возникновения обоих видов кроется в потребности человека излить накопившееся в душе. Так мы понимаем, что разделение искусства на виды бессмысленно.
Позиция автора становится очевидной: истоки искусства кроются в потребностях человеческой души, а именно в потребности человека к общении с другой душой, в общении с небом, вечностью, в потребности выразить и сохранить красоту.
Я согласна с мнением автора, постараюсь раскрыть его метафору. На мой взгляд, искусство возникло потому, что человек жаждал передать свои чувства и эмоции всему человечеству, причем деятели искусства хотят преодолеть время и пространство, это и есть общение с небом, на мой взгляд. Безусловно, читая произведения Достоевского, я словно общаюсь с писателем. Он рассказывает мне о своих мечтах, сомнениях и страхах, о своей радости и боли. В то же время я понимаю, что этого человека давно нет в живых, но и я, и мои дети будут читать романы великого писателя. Так Достоевский преодолевает время.
Подводя итоги, я хотела бы сказать, что возникновение искусства – величайшее явление в истории человечества. Мы должны быть счастливы от того, что когда-то один из наших предков взял топор и захотел сделать его красивым, а другой захотел запечатлеть красоту окружающего мира на каменной глыбе. Так мы сохраняем красоту мира и человеческой души, так мы передаем ее потомкам, так она становится бессмертной.
- Взрослым: Skillbox, Хекслет, Eduson, XYZ, GB, Яндекс, Otus, SkillFactory.
- 8-11 класс: Умскул, Лектариум, Годограф, Знанио.
- До 7 класса: Алгоритмика, Кодланд, Реботика.
- Английский: Инглекс, Puzzle, Novakid.
До сих пор я не знаю: были у человеческого искусства два пути… (В.А. Солоухин). Сочинение
Сочинение
Какую роль играет искусство в жизни человека? Ответ на этот вопрос дает В.А. Солодухин.
Через авторские рассуждения раскрывается проблема значения искусства в жизни людей. Автор выделяет два направления искусства. С одной стороны оно является прикладным — в древние времена украшало домашнюю утварь и зародилось из “потребности украсить свой боевой топор”.
Позднее искусство приобрело новые черты, когда у человека появилось желание поделиться прекрасным с другими людьми. С этого момента «рисунок на скале не имеет никакого прикладного характера.
Это просто радостный и горестный крик души». Теперь произведения создаются для того, чтобы другой человек смог ощутить чувства и эмоции создателя.
Позицию автора можно сформулировать следующим образом: искусство многогранно и разнопланово. Через прекрасную форму оно передает яркие эмоции и чувства, преображает внутренний мир человека.
Автор абсолютно прав. Это подтверждает и Н.С. Лесков в сказе “Левша”, где талантливый мастер создал уникальную вещицу, которая восхищала зрителей.
Таким образом, сложно переоценить значение искусства в жизни человека. Оно пробуждает в нас лучшие чувства и яркие эмоции, заставляя восхищаться сопереживать.
Исходный текст
(1)До сих пор я не знаю: были у человеческого искусства два пути с самого начала или оно раздвоилось гораздо позже? (2)Красота окружающего мира: цветка и полёта ласточки, туманного озера и звезды, восходящего солнца и пчелиного сота, дремучего дерева и женского лица – вся красота окружающего мира постепенно аккумулировалась в душе человека, потом неизбежно началась отдача. (3)Изображение цветка или оленя появилось на рукоятке боевого топора. (4)Изображение солнца или птицы украсило берестяное ведёрко либо первобытную глиняную тарелку. (5)Ведь до сих пор народное искусство носит ярко выраженный прикладной характер. (6)Всякое украшенное изделие – это прежде всего изделие, будь то солонка, дуга, ложка, трепало, салазки, полотенце, детская колыбелька…
(7)Казалось бы, очень просто. (8)Потом уж искусство отвлеклось. (9)Рисунок на скале не имеет никакого прикладного характера. (10)Это просто радостный или горестный крик души. (11)От никчёмного рисунка на скале до картины Рембрандта, оперы Вагнера, скульптуры Родена, романа Достоевского, стихотворения Блока, пируэта Галины Улановой… (12)Но что же было вначале: потребность души поделиться своей красотой с другим человеком или потребность человека украсить свой боевой топор? (13)А если потребность души, если просто накопившееся в душе потребовало выхода и изумления, то не всё ли равно, на что ему было излиться: на полезные орудия труда или просто на подходящую для этого поверхность прибрежной гладкой скалы.
(14)В человеке, кроме потребностей есть, спать и продолжать род, жило две великие потребности. (15)Первая из них – общение с душой другого человека. (16)Она возникла оттого, вероятно, что душа – это как бы миллиарды отпечатков либо с одного и того же, либо с нескольких, не очень многих негативов.
(17)Вторая же человеческая потребность – общение с небом, то есть с беспредельностью во времени и в пространстве. (18)Ведь человек есть частица, пусть миллионная, пусть мгновенная, но всё же частица той самой беспредельности и безграничности. (19)Символ этой безграничности, конечно же, небо.
(20)…Кстати, и ступа ведь может быть произведением искусства. (21)Изящные уточки-солонки, деревянные ковши в виде лебедей. (22)Рубель, которым катали бельё, превращён в уникальное изделие. (23)Прясницы красноборские, валдайские, вологодские. (24)Цветы и солнца, птицы и листья деревьев, чаепития и масленичные катания – всё нашло себе место на этих прясницах, всё вплелось в общие узоры, в общую красоту.
(25)Ведь, казалось бы, не всё ли равно, к какой доске привязать кусок льна и сучить из него суровую нитку. (26)Но, значит, не всё равно, если вот они, сотни прясниц, и нет двух совпадающих по рисунку или резьбе.
(По В. А. Солоухину*)
Владимир Алексеевич Солоухин (1924 — 1997) — русский советский писатель и поэт, представитель «деревенской прозы».
- Взрослым: Skillbox, Хекслет, Eduson, XYZ, GB, Яндекс, Otus, SkillFactory.
- 8-11 класс: Умскул, Лектариум, Годограф, Знанио.
- До 7 класса: Алгоритмика, Кодланд, Реботика.
- Английский: Инглекс, Puzzle, Novakid.
Сочинение в экзамене по русскому языку есть. Это часть С. Приводится текст, испытуемый после прочтения и выполнения различных заданий из части А и части В, должен по предложенному тексту написать сочинение по определенному плану. План указан тут же в задании, он всегда один и тот же.
Часть 3
С 1
Напишите сочинение по прочитанному тексту.
Сформулируйте
и прокомментируйте одну из проблем, поставленных автором текста (избегайте чрезмерного цитирования).
Сформулируйте позицию автора. Напишите, согласны вы или не согласны с точкой зрения автора прочитанного текста. Объясните почему, свой ответ аргументируйте, опираясь на знания, жизненный или читательский опыт.
Так вот, ребенок мне рассказывал, что некоторые ребята, выполнив пробный тест, отказывались делать задание С, говоря, что не видят проблемы в тексте.
— А что, говорит, тогда делать, если я не увижу этой проблемы?
— Ну, говорю, все равно писать «вокруг да около» перефразируя слова автора, ну, и ты же все таки читающий ребенок, а тексты наверняка дают с содержащейся в них проблемой.
В следующий раз ей попался такой текст:
До сих пор я не знаю: были у человеческого искусства два пути с самого начала или оно раздвоилось гораздо позже? Красота окружающего мира: цветка и полета ласточки, туманного озера и звезды, восходящего солнца и пчелиного сота, дремучего дерева и женского лица — вся красота окружающего мира постепенно аккумулировалась в душе человека, потом неизбежно началась отдача. Изображение цветка или оленя появилось на рукоятке боевого топора. Изображение солнца или птицы украсило берестяное ведерко либо первобытную глиняную тарелку. Ведь до сих пор народное искусство носит ярко выраженный характер. Всякое украшенное изделие — это прежде всего изделие, будь то солонка, дуга, ложка, трепало, салазки, полотенце, детская колыбелька…
Казалось бы, очень просто. Потом уж искусство отвлеклось. Рисунок на скале не имеет никакого прикладного характера. Это просто радостный или горестный крик души. От никчемного рисунка на скале до картины Рембрандта, оперы Вагнера, скульптуры Родена, романа Достоевского, стихотворения Блока, пируэта Галины Улановой… Но что же было в начале: потребность души поделиться своей красотой с другим человеком или потребность украсить свой боевой топор? А если потребность души, если просто накопившееся в душе потребовало выхода и изумления, то не всё ли равно, на что ему было излиться: на полезные орудия труда или просто на подходящую для этого поверхность прибрежной гладкой скалы.
В человеке, кроме потребностей есть, спать и продолжать род, жило две великие потребности. Первая из них — общение с душой другого человека. Она возникла оттого, вероятно, что душа — это как бы миллиарды отпечатков либо с одного и того же, либо с нескольких, не очень многих негативов.
Вторая же человеческая потребность — общение с небом, с беспредельностью во времени и пространстве. Ведь человек есть частица, пусть миллионная, пусть мгновенная, но все же частица той самой беспредельности и безграничности. Символ этой безграничности, конечно же, небо.
…Кстати, и ступа ведь может быть произведением искусства. Изящные уточки солонки, деревянные ковши в виде лебедей. Рубель, которым катали бельё, превращён в уникальное изделие. Прясницы красноборские, валдайские, вологодские. Цветы и солнца, птицы и листья деревьев, чаепития и масленичные катания — всё нашло себе место на этих прясницах, все вплелось в общие узоры, в общую красоту.
Ведь, казалось бы, не всё ли равно, к какой доске привязать кусок льна и сучить из него суровую нитку. Но, значит, не всё равно, если вот они, сотни прясниц, и нет двух совпадающих по рисунку или по резьбе.
( по В. Солоухину*)
*Владимир Алексеевич Солоухин (1924—1997 гг.) — русский писатель, поэт, публицист, видный представитель «деревенской прозы».
— Мам, я не вижу в нем проблемы.
— Ну как же, автор исследует зарождение искусства. Как оно возникло, как нечто прикладное или как стремление к чистому искусству?
— Но он же сам пишет, что потребность в красоте и самовыражении естественна и проявляется во всем и по разному. Но это и так понятно, какая же в этом проблема?
…
— А ты не пробовала задать этот вопрос учителю?
— Пробовала, потом целый урок слушала, кто и как воплощал прекрасное в искусстве. Я чувствовала себя полной дурой, но все что она говорила — и так понятно,
непонятно — какая в этом проблема?