Сочинение мой любимый стих есенина

Мое любимое стихотворение Есенина — сочинение

С добрым утром!

Творчество великого русского поэта С. Есенина неподражаемо. Для меня его поэзия – это погружение в светлую, добрую реальность, которая вдохновляет, придает силы и дарит положительные эмоции.

Самым запоминающимся стихотворением этого писателя для меня является его сочинение под названием «С добрым утром!». Читая строку за строкой, можно глубоко проникнуть в душу поэта, разгадать его переживания. Как истинный любитель красоты родного края, он представляет перед читателем те явления окружающего мира и в том виде, как сам их воспринимает. Вспоминая, как поэтапно приближается в природе рассвет, можно узнать об ощущениях автора, вместе с ним растворяясь в красотах родной природы. Когда представляешь речные заводи на рассвете и видишь описание «сетки небосклона», которая в этот период времени суток действительно приобретает красный оттенок («краснеет»), то периодически стираются грани, где реальность, а где волшебная страна. Ведь так пленительно свет начинает приближаться издалека после темной ночи. Теперь его очередь «брезжить» вокруг.

Переход С. Есенина к березкам заставляет поверить, что это девушки, которые «растрепали косы», «улыбнулись». После подобных трок и наблюдений начинаешь по-другому смотреть на растения, в том числе – русскую березу. Даже неприметная, привычная каждому, а иногда и ненавистная крапива в разыгравшемся воображении поэта воспринимается как доброжелательный цветок, в котором автор также видит лишь гостеприимное растение, которое «шаловливо» приветствует всех вокруг фразой «Доброе утро!».

Стихотворение это настолько близко моему внутреннему миру, что вспоминается при всех обстоятельствах, связанных с посещением природы, любованием берез, угасанием на небе звезд и вступлением рассвета в полную силу. Она стало для меня любимым сочинением этого поэта, своеобразным гимном природе, который призывает любить жизнь, окружающий мир, беречь его и понимать. Оно нередко уносит в воспоминания о тех местах, посещая которые можно было приблизиться к воде, лесному воздуху, деревенскому плетню с крапивой. Но главное в этих строках – это необыкновенное внимание Сергея Есенина к тому, что окружает нас каждый день, способно радовать, пробуждать самые искренние и светлые переживания, которые помогают жить, преодолевать негативные эмоции. Прочитав эти строки с утра, любой человек получит невероятную порцию эмоций, энергии, которые зарядят до позднего вечера.

Вариант 2 (До свиданья друг мой, до свиданья)

Есть такое известное понятие, как Лебединая песнь. Этим термином называют и произведения искусства, которые автор создает последним или одним из последних и в него вкладывает весь свой талант, всё своё умение, а также, конечно, и тоску осознавания, что это произведение завершит его творческий, а зачастую и жизненный, путь. Не всем такая песнь удаётся, но есть талантливые авторы, которые действительно, так сказать, на излете сумели создать невероятно красивые и проникновенные произведения.

На мой взгляд, к подобным относится и стихотворение Есенина «До свиданья друг мой, до свиданья..». Согласно открытым источникам, данное стихотворение Есенин написал кровью будучи постояльцем отеля Англетер в Санкт-Петербурге, незадолго до того времени, когда его нашли совершившим самоубийство. На этот счёт есть разные версии и, согласна распространённому мнению, Есенина убили представители НКВД, которым он стал неугоден. Так или иначе, поэт мог предвидеть собственную кончину и данное стихотворение, написанное кровью, вполне может расцениваться, как предел высшего совершенства его творчества.

В этом стихотворении Есенин прощается с неким другом, который всегда остаётся в его сердце. Там прямо не говорится, но явно ощущается горесть утраты, тем не менее, сохраняя самообладание, он наоборот подбадривает того друга, с кем прощается.

Вполне возможно здесь говорить и о метафорической фигуре этого некого другого-читателя. Также мы можем не исключать и мистическую трактовку. Возможно, он обращается к Господу, которого хранит в собственной груди, такой символ довольно распространен в религии.

Завершается сотворение двумя строчками, которые отражают более чем ясное понимание этого мира. Практически полностью отрешённый поэт говорит о том, что умирать в этом мире не ново, но при этом и жить тоже не намного новее. Сквозь всё стихотворение проходит также концепция и непрерывного движения времени. Возможно даже повторяющихся циклов и движения природы. Так расставанье обещает встречу и в конце видно новое начало. Так примиряются человеческое существование и не-существование. И то и другое не является новым, они существуют в единой взаимосвязи. Поэт, вознесенный над этим пониманием, ясно сознает ситуацию и видит собственную гибель просто, как частицу вечного бытия, этого непрерывного движения, в котором всё взаимосвязано.

Сочинение 3 (Упоенье – яд отравы)

Моим любимым стихотворением Сергея Есенина является то, которое названо по первой строчке «Упоенье – яд отравы». В этом стихотворении автор говорит о тщете бытия и не привязанности к миру. В частности о любви к противоположному полу и наслаждению любовными утехами.

Мы знаем о том, что Есенин не оставался без женского внимания, практически всегда при нем были любимые женщины, он имел довольно много романов и нередко искал вдохновения в женской натуре. Тем не менее, для поэта женщина во многом остается только источником вдохновения, проводником вечной красоты, но не тем объектом, к которому он стремится. Поэт стремится к красоте и вечности, он не привязывает себя к земным благам.

Об этом и пишет Есенин, он разгадал, что упоенье являет собой только фикцию, коварную приманку, которая в итоге отравляет. Автор призывает не распылять собственные настоящие цели, которые он здесь называет «забавами» на тщету этого мира. Довольно точно говорит о «красе бесцветных дней», парадоксальное сочетание, краса, но дни бесцветные.

Конечно, в Словах Есенина не много нового и о том, что все пройдет знал и царь Соломон, здесь автор только подтверждает в очередной раз этот факт, который не требует подтверждения и вообще существует отдельно от людей. Ведь смерть, про которую пишет Сергей Есенин «жизни холод» сжимающий «чуткое сердце» действует безразлично к каким-либо временным человеческим мнениям и условностям. Поэтому и сам поэт говорит о том, что былое в итоге становится глупой шуткой и ветер времени стирает прежнее ни с чем не считаясь.

В заключительной строфе автор вводит образ розы, который, как известно, указывает на женщину и женскую красоту. Роза – женщина, как предмет вдохновения для поэта, но и он может запутаться в этих кустах, прельститься «бредом несбыточной мечты». Именно так называет автор любовь, но, мне кажется, в этой формулировке есть и надежда, ведь, если земная любовь проявляется как несбыточная мечта, то где-то есть ее высокий прообраз, который в свою очередь является мечтою воплощенной, настоящей любовью, к которой так стремится и, о которой так тоскует поэт, да и каждый человек, наверное.

Мое любимое стихотворение Есенина

Несколько интересных сочинений

• Сочинение на тему Погода весной

  Весна наступает и зиму прогоняет. С приходом марта лучи солнца начинают всё чаще пробиваться сквозь тучи. Кое-где ещё можно заметить лёд, который коварно прячется под снегом. Прохладный воздух напоминает о том, что зима упорно не хочет уходить.
• Сочинение на тему Сила воли 15.3

  Сила воли – это качество характера, дающее возможность человеку достигать поставленных целей и не отступать перед трудностями. Достижение больших высот невозможно без приложения больших усилий, умения преодолевать неудобства и лишения.

• Анализ произведения Алые паруса Грина 6 класс

  «Алые паруса» — это одна из самых известных повестей Александра Грина. Идея написания пришла ему в голову случайно — на прогулке он увидел кораблик-игрушку с белым парусом в магазине

• Сочинение Репортаж для 7 класс

  Сегодня отличный летний день. Мы собрались на берегу моря. Море — это водохранилище, а мы — это полдеревни детей и взрослых. Нас ждет увлекательное зрелище — катание на водных лыжах.

• Женские образы в романе Отцы и дети Тургенева 10 класс сочинение

  Великий русский писатель Иван Сергеевич Тургенев создал большое количество замечательных образов русских женщин. Отношение писателя к прекрасной половине человечества было особенным

(383 слова) В лирике Есенина каждое стихотворение заслуживает внимания. Этот поэт был уникален, ведь в каждой строке выражал чувства простого человека, крестьянина, а не повторял мысли, витающие в аристократической среде. Мне тяжело определиться, какое стихотворение мне понравилось больше всего, но, тем не менее, я все-таки выберу фаворита — это произведение «Не жалею, не зову, не плачу».

В центре стихотворения находится образ лирического героя. Он переживает из-за утраты своей молодости. Стихотворение наполнено многими «деревенскими» символами: белые яблони, березки, листья клёна. С помощью них лирический герой выражает свои эмоции и подчеркивает неразрывную связь природы и человека.

Основная тема стихотворения – утрата молодости. Лирический герой с сожалением говорит о том, что прошла его юность, он уже смотрит другими глазами на жизнь. Вспоминая прежнее время, он с тоской осознает, что не сможет так же «желать». Стихотворение проникнуто печалью, грустью. Тот, кто больше всего любил жить, сейчас наблюдает за тем, как увядают его буйные глаза. В стихотворении поэт поднимает важные философские проблемы. Он пишет о неотвратимости человеческого ухода, о быстротечности жизни. Никто не сможет избежать этой участи, всем придётся проститься со своими юношескими днями. 

Основная идея стихотворения заключена в том, что человеку необходимо принять скоротечность времени. Нужно оставаться счастливым в любом возрасте и благодарить судьбу за все прожитые дни. Молодость, как любой возрастной жизненный этап, закончится в один момент. Однако следует идти дальше, не оглядываясь на прошлые события. Лирический герой признает своё «увядание», но ему все равно тяжело попрощаться с молодостью. 

Сергей Есенин использует различные средства выразительности при написании стихотворения. Так, особое место занимают метафоры – их часто использует поэт. Прощание с молодостью поэт сравнивает с «золотым увяданьем», свои юношеские годы он называет «страной березового ситца». Также в стихотворении можно увидеть сравнения. В первой строфе быстротечность жизни уподобляется исчезновению дыма с яблонь, а в последней – сну. Различные эпитеты придают словам особые смысловые оттенки: «дух бродяжий», «гулкой ранью».

Мне особенно понравилось это стихотворение, потому что в нем я узнаю свои размышления. Мне тоже, несмотря на молодость, кажется, что годы уходят, а лучшее время позади. Но в этих мрачных мыслях меня утешает то, что тот же Есенин после написания этого произведения находил поводы для радости и новые источники вдохновения. Значит, новый жизненный этап хоть и сопровождается смертью старого, все же сулит обновление и возрождение души. Эти выводы навевает именно стихотворение «Не жалею, не зову, не плачу» — грустное, но все же светлое и намекающее на надежду. 

Автор: Анастасия Сметанова

«Черный человек»

Данное великое произведение было написано в 1923 году, а опубликовано в 1926 году. В некоторых источниках говорится о том, что первоначальное произведение было длиннее. Это произведение было одним из последних произведений Есенина. Вскоре после его написания автор погибает. Данное произведение является самым загадочным и самым трагичным произведением Есенина.

В стихотворении описывается ужас перед неизведанным, страх автора, его боль, и раздвоение личности. К автору каждую ночь приходит его черная «сторона», его двойник, рассказывает о его жизни, пугает автора, не дает спать. Черный человек — все отрицательное и плохое, что есть в авторе.

Автор, со слов Черного человека описывает свою жизнь, описывает страну в которой живет поэт, его отношения с женщинами, и критикует его как поэта. Автор описывает черного человека как очень грубого, неприятного и страшного. Его грубые высказывания пугают автора.

Действия происходят каждую ночь. Перед автором в зеркале отражается Черный человек. В конце произведения автор тростью ударяет по Черному человеку (по своему отображению), тем самым разбивая зеркало и Черный человек исчезает. Все произведение описывает боль. Моральную и физическую. Пишется о том, как уходит время, как все хорошее, позитивное, что было в жизни автора уже не вернуть. А впереди только печаль, страх и боль. Пишется о старости, об усталости. Но несмотря на это, в конце, после того как разбивается зеркало, пишется о том, что наступает рассвет, .месяц уходит, говорится о том, что во всем виновата ночь. Таким образом автор дает надежду. Ведь, Черный человек не приходит днем, а только ночью.

Образ Черного человека появился в литературе давно. Но именно произведение Есенина является, на мой взгляд, самой загадочной. Споры, которые ведутся из-за данного стихотворения, не прекращаются до сих пор.

Данное произведение нравится мне тем, что оно очень сильное, над ним нужно подумать, его нужно пережить. Это произведение очень трагичное, читая его невольно становишься задумываться о своей «черной стороне».

2 вариант

Сергей Александрович Есенин является известным русским поэтом 20 века, который вошел в историю как Серебряный век русской литературы. Он написал множество замечательных стихов: веселых и печальных, смешных и грустных. Темы, что он затрагивал в своем творчестве, были самые разнообразными: любовь к Родине, женщине, матери; красота природы; внутреннее состояние человека и много иных. Стихи этого поэта поражают в первую очередь прекрасным языком. Он неповторим и самобытен. Сам Сергей относил себя к сельским юношам, ведь его детство прошло в селе Константиново Рязанской области, что в России. Тема сельской жизни четко прослеживается в его поэзии на протяжении всей творческой деятельности.

Знакомство со стихами Сергея Александровича у школьников начинается еще в начальной школе, но у меня произошло еще раньше. Мой отец очень любит произведения этого автора, потому неудивительно, что с детства я могла слышать его стихи и, как следствие, запоминать. Известными его стихотворениями являются «Москва», «Белая береза», «Письмо к женщине».

Но все же среди наследия, которое оставил этот автор, я могу выделить для себя самое его любимое стихотворение. В последнее время мне близко произведение «Я зажег свой костер». Основной его темой можно выделить душевные переживания лирического героя. Костер здесь – это огонь, что горит в каждом человеке и помогает двигаться дальше, оставляя позади все предрассудки, сомнения, угнетения и печали. Главный герой смог разжечь его у себя в груди. На какое-то время. Он запел песню, а «безнадежная грусть» превратилась топливом для костра. Не она ли стала движущей силой на пути к какому-то подъему? Пламя «вспыхнуло вдруг» — значит, что это был внезапный прилив радости. но тут герой снова вспоминает грусть (видимо, какие-то препятствия, чувства, что гнетут) и костер догорает. Угли тлеют. Снова вернулась серая реальность.

Так бывает и в жизни. Внезапная вспышка одухотворенности приводит в конце затуханию. Но такие вспышки необходимы, чтобы периодами получать хотя бы недолгую радость жизни. И продолжать свой тернистый путь к звездам.   

Картинка к сочинению Мое любимое стихотворение Есенина

(262 слова) Одно из моих любимых стихотворений Есенина – «Шаганэ ты моя, Шаганэ». Это ключевое произведение в сборнике «Персидские мотивы».

Тематика стихотворения довольно типична для Есенина. Поэт смог совместить в одном произведении две основные для его творчества темы, поэтому это произведение вызывает у меня особый интерес. Параллельно автор развивает мотив любви к женщине и любви к Родине. Как бы сильно не был привязан лирический герой к возлюбленной, он никогда не сможет променять «рязанские раздолья» на Шираз, каким красивым бы он ни был. Он рассказывает девушке о красоте родного края, для него на Родине даже луна «огромней в сто раз».

Автор показывает прямую связь между лирическим героем и его отчизной. И связь эта не только духовная, но и в каком-то понимании даже физическая. Герой говорит: «Эти волосы взял я у ржи», что показывает то, что он – настоящий сын своего родного края.

Такое восприятие Есениным своей отчизны очень близко мне и моим взглядам на жизнь, наверное, из-за этого именно это стихотворение – одно из самых любимых для меня.

Лирический герой восхищен красотой восточной девушки, но сердце его все равно на севере, рядом с другой. Он рассказывал Шаганэ о родном крае, но в конце произведения становится понятно, что восточная красавица – лишь слушатель, а мысленно герой связан с другой женщиной – «там, на севере, девушка тоже». И здесь же герой говорит о сходстве обеих женщин, тогда и становится понятно, почему же именно Шаганэ стала его слушателем. Рассказчик верен своей любимой, той, которая осталась на севере, на Родине.

Автор говорит, что девушка «может, думает обо мне» — эти слова завершают стихотворение. Именно эта надежда окрыляет рассказчика и поддерживает некую невидимую связь с отчизной.

Автор: Юлия Комарицкая

Интересно? Сохрани у себя на стенке!

В сочинении на тему «Мое любимое стихотворение Сергея Есенина», написанном специально для читателей Литероведа, автор расскажет об одном из самых известных произведений поэта – стихотворении «Письмо матери».

Имя русского поэта Сергея Есенина знакомо и детям, и взрослым. Он уверенно входит в нашу жизнь стихотворениями о белой березе, принакрывшейся снегом; красавице-черемухе, распустившей свои ветки с цветами-сережками весенней порой; о родных рязанских просторах, от которых веет особой широтой и свободой. Потом за этими легкими, красивыми, понятыми произведениями появляются уже другие, более глубокие, философские. Они заставляют задуматься, чаще перечитывать, размышлять, спорить с поэтом, восхищаться, страдать. Читая его стихи, каждый из нас представляет своего Сергея Есенина. Для меня это молодой, обаятельный человек, иногда хулиган, иногда очень глубокий и серьезный. У каждого из нас в сердце свой образ поэта, у каждого из нас в голове звучат любимые есенинские строчки.

Я не могу представить творчество Сергея Есенина без трогательного «Письма матери». Это одно из самых любимых мною стихотворений поэта. Почему самое любимое? Наверное, потому, что мама — для каждого человека самый родной человек. Как бы далеко мы ни уезжали от нее, как бы ни складывались у нас отношения с ней, в самые трудные минуты жизни мы вспоминаем именно о матери и ищем у нее помощи, защиты от жизненных вьюг.

Читая любое литературное произведение, мне, как любознательному читателю, интересно заглянуть в творческую лабораторию автора, узнать, что он чувствовал, о чем размышлял во время написания своего шедевра, что его вдохновило на его создание, какие отношение у него были с адресатом произведения. Эти же вопросы я задавала себе, читая стихотворение «Письмо матери».

Отношения с матерью у Сергея Есенина были непростые. Татьяна Федоровна Есенина (в девичестве Титова) выросла в работящей, зажиточной семье, где  мужики были умелыми, ухватистыми хозяевами, отец – знатный лошадник и корабельщик. Однако к тому времени, как дочь заневестилась, Федор Титов разорился и дать за своей любимицей достаточное приданое не мог, а отец поэта — Сашка Есенин, по прозвищу Монах — брал девушку в жены за ее красоту, по любви. Однако отношения между супругами складывались не совсем гладко. Молодой муж был человеком неприспособленным, непрактичным, тихим, мягким и романтичным, совершенно не таким, какими были все мужчины в семье Титовых. Свекровь чувствовала, что невестка равнодушна к ее сыну и попрекала молодую, а муж не спешил заступаться за нее, не смея перечить матери. Все это привело к тому, что мать поэта отдала малолетнего сына в дом своих родителей и уехала на заработки в Рязань. Пять лет она, неграмотная, не имеющая паспорта и специальности, жила и работала в городе. Эти факты ее биографии для меня говорят о решительном характере Татьяны Федоровны, целеустремленности, стойкости и внутренней силе. Не каждая женщина, тем более деревенская, может бросить такой вызов судьбе. Думаю, что бунтарский дух, умение противостоять ударам судьбы унаследовано поэтом от матери. Там, в Рязани, она родила еще одного сына, однако вынуждена была отдать его, незаконнорожденного ребенка, на воспитание. Мальчика назвали Сашей, дали фамилию воспитательницы Екатерины Разгуляевой. О сводном брате поэт узнал только в двадцатилетнем возрасте и, наверное, с тех пор и начал ревновать мать к «ее сыну». Но со временем отношения с Татьяной Федоровной  наладились. Поэт помогал родителям: взял опеку над сестрами, перевез их в Москву, высылал деньги на строительство новой избы вместо той, которая сгорела во время страшного пожара в 1922 году. 

Стихотворение «Письмо матери» написано, по словам Галины Бенеславской,  одной из близких знакомых поэта, в 1924 году в форме поэтического послания самому родному человеку. Поэт адресует свое произведение Татьяне Федоровне и разговаривает с ней о прошлом, настоящем и будущем. Для меня это стихотворение – самое искреннее и нежное признание в любви, сказанное поэтом простыми, понятными словами.   

Это произведение трогает меня своей особой нежностью, чуткостью по отношению к матери. Строки стихотворения наполнены такой пронзительной глубиной и сердечностью, что воспринимаются вовсе не литературным произведением, а очень личным письмом. В нем, действительно, столько нежности, что она, подобно реке, льется нескончаемым потоком. Читаешь «Письмо матери» и чувствуешь, насколько поэт любит свою «старушку», именно так он называет ее в своем «Письме матери», хотя на момент написания произведения Татьяне Федоровне было только сорок девять лет, и на старушку она явно не походила. Когда Сергея Есенина однажды спросили, почему он так состарил мать, поэт ответил, что это не портрет, а всего лишь образ, создавая который он представлял свою бабушку, кроткую и богомольную старушку.

Лирическая героиня, как и всякая любящая мать, переживает за блудного сына, о котором, видимо, до нее доходят не совсем приятные вести. Она знает и о кабацких драках, и о погубленной жизни, поэтому часто выходит на дорогу, чтобы посмотреть, не появится ли сын на дороге, не приедет ли домой проведать ее. Одни и те же страшные мысли терзают сердце женщины: она боится, что ее кровиночку убьют во время очередной драки в каком-либо кабаке. Но поэт, как любящий сын, успокаивает родного человека, убеждает мать в том, что он не такой «горький пропойца», чтобы умереть, не увидевшись с ней. Он пишет, что остался таким же нежным и любящим сыном и мечтает вернуться в деревню, в низенькую избушку, хоть на какое-то время, чтобы избавиться от мятежной тоски, поселившейся в его душе. Он словно признается, что не все в его жизни случилось так, как хотелось и мечталось, как виделось в юности, и говорит о том, что к старому, прошлому нет возврата, оно давно осталось где-то за спиной. Поэт искренне надеется, что встреча с матерью, возвращение в родной дом излечат его от дурных мыслей, помогут забыть об ошибках прошлого. В одной только ней, доброй старушке, поэт видит «помощь и отраду», а также «несказанный свет», который способен осветить дорогу заблудшей душе. Ведь никто, кроме матери, не способен принять блудного сына таким, какой он есть на самом деле. Ни женщины, ни друзья не способны оставить такой глубокий след в жизни, не могут так понять, как мать.

В этом стихотворении я вижу вывернутую наизнанку душу Сергея Есенина. И поэтому каждый раз во время чтения в голову приходит отчетливое понимание того, что поэт может глубоко и сильно чувствовать, что он вовсе не такой уж и хулиган, а все его поведение – это всего лишь попытка замаскировать боль от нереализованных желаний, от недостигнутых целей, от упущенных по разным причинам возможностей. Стихотворными строчками поэт словно обнимает свою родную старушку, к которой не смог приехать, утешает ее, просит прощения. О его любви к матери говорят и обращения поэта: старушка, родная.

Кроме этого, в произведении я увидела рязанского поэта  чутким, отзывчивым, любящим человеком, который искренне желает родному родительскому очагу процветания и долголетия. Он хочет, чтобы еще много-много лет над родительским низеньким домиком струился «вечерний  несказанный свет».

Читая мое любимое стихотворение Сергея Есенина, я представляю свою маму, уже немолодую женщину, добрую, любящую, отзывчивую, готовую всегда помочь и поддержать, отдать последнюю крошку или последний рубль своим детям. Только в ее материнских объятиях, как и великий поэт, я нахожу ответы на все волнующие меня вопросы, душевное успокоение и теплую, тихую радость. Читая стихотворение, я становлюсь духовно богаче и мудрее. Такие стихи заставляют помнить, что мать – единственный человек на свете, который готов на все ради своего ребенка, поэтому нужно к ней относиться с уважением и любовью.

Стихотворение заставляет задуматься о многом. Например, о нашем отношении к матерям: не заставляем ли мы их излишне волноваться, переживать за нас, часто ли навещаем, просим ли прощения тогда, когда словом или делом обижаем их, раним их любящие сердца. Честно ответив на эти вопросы, мы чаще всего испытываем стыд, потому что мы тоже, как и поэт, очень часто доставляем своим матерям большие хлопоты, забываем звонить или писать, обижаем резким словом или недостойным поведением, заставляем ждать нас. Все это прибавляет им морщинок и седых волос. Поэтому я и перечитываю чаще мое любимое стихотворение, которое напоминает, что матери заслуживают только самого лучшего отношения. Оно избавляет от мучительных уколов совести.