Сочинение на тему кто сказал что надо бросить песни на войне

Обновлено: 11.03.2023

Презентация на тему: » Эпиграф : Кто сказал, что надо бросить Песню на войне? После боя сердце просит Музыки вдвойне. В.Лебедев-Кумач Подготовила учитель русского языка и литературы.» — Транскрипт:

1 Эпиграф : Кто сказал, что надо бросить Песню на войне? После боя сердце просит Музыки вдвойне. В.Лебедев-Кумач Подготовила учитель русского языка и литературы Котмакова О.А.

2 65 65 лет отделяет нас от времён Великой Отечественной войны. Всё меньше остаётся среди нас ветеранов, которые могут как очевидцы и участники рассказать о том, чем была война для нашей страны. Может быть, через много лет люди почти не будут вспоминать об этой войне. К сожалению, ВОВ не была последней войной. Поэтому переживания, связанные с войнами, понятны нам и сейчас. Люди не могут привыкнуть к смерти, к голоду, к потере близких людей, к тревоге за судьбу своих детей и своей страны. Эти чувства сохраняет и передаёт на войне, прежде всего музыка и поэзия. Несмотря на то, что на войне не до искусства, без него человеку ни на фронте, ни в тылу было не прожить.

3 Война. Страшное, жестокое время. Время тяжелейших испытаний народа, сражающегося против беспощадного врага. До песен ли в такое тяжкое время? Оказалось, что поэзия, песня были необходимы в годы войны. В первые дни войны нужны были призывы, лозунги, марши. На третий день войны была создана песня, ставшая символом единства народа в борьбе с врагом.

8 Песни Великой Отечественной войны занимают особое место в русском музыкальном творчестве. Написанные в годы тяжёлых испытаний они звали народ к борьбе во имя победы.

9 Недалеко от Москвы – установлен памятник – противотанковые ежи. Воздвигнут он на том месте, где был остановлен враг. На постаменте отчеканены слова: И врагу никогда не добиться, Чтоб склонилась твоя голова… Эти строки из песни о столице. Песня написана в очень трудное и суровое время – осенью 1941 года.

18 Песня о Москве в то время была особенно нужна людям, и она сразу полюбилась. Всё, о чём говорилось в ней, было близко и дорого каждому человеку. Песня поднимала веру в то, что Москва никогда не будет сдана врагу, что Россия непобедима.

19 Самое удивительное, что большинство песен военных лет – это песни о любви. Наибольшее признание получают песни в форме любовного послания.

20 В песне отражались чувства рядового бойца, уходящего на подвиг во имя Отечества. Песня согревала его, приближала в думах к родным и любимым, оставшимся дома. Даже в период тяжёлых испытаний хранит солдат светлое чувство любви, которое живёт в его сердце и в сердце его девушки. Именно любовь помогает молодому бойцу выстоять в тяжёлых боях. Именно она вселяет в него отвагу, храбрость, мужество.

29 Тема любви в песенной поэзии не всегда радостна, не всегда связана с символами цветущей природы.

39 Тема любви, верности приобретает глубоко трагическое звучание. Эта песня о солдате – победителе, вернувшемся в родное село. Прошагавший пол – Европы солдат находит на месте своего дома пепелище и могилу любимой на кладбище у околицы… Потрясение воина – победителя огромно. С душевным напряжением пели солдаты эту песню, передавая боль от утраты, от потери близких, самых дорогих людей, боль, которая была поистине всеобщей.

40 Сейчас мы послушаем песню, которая подводит итог событиям военных лет

46 Расцветали яблони и груши, Поплыли туманы над рекой; Выходила на берег Катюша, На высокий берег на крутой. Выходила, песню заводила Про степного, сизого орла, Про того, которого любила, Про того, чьи письма берегла. Ой, ты песня, песенка девичья, Ты лети за ясным солнцем вслед, И бойцу на дальнем пограничье От Катюши передай привет. Пусть он вспомнит девушку простую, Пусть услышит, как она поёт, Пусть он землю бережёт родную, А любовь Катюша сбережёт.

47 Писать о войне трудно. Писать о ней, как только о чём- то парадном, торжественном и лёгком деле нельзя. Это будет ложью. Писать только о тяжёлых днях и ночах, только о грязи окопов и холоде сугробов, только о смерти и крови – это тоже значит лгать, ибо всё это есть, но писать только об этом – значит забывать о душе, о сердце человека, сражающегося на этой войне. К.Симонов

Лично для меня День победы помимо огромной гордости за свою страну – это всегда море эмоций.Мой дедушка прошел всю войну рядовым,простым солдатом, сам научился играть на балалайке, с которой не расставался никогда. А когда я просила его рассказать о боях и сражениях, он, скупой на слова о войне,брал в руки инструмент и начинал играть те мелодии, которыми радовал солдат на привале.

Мои родители детьми пережили блокаду Ленинграда. Их воспоминания о тех тяжелых временах я бережно храню в сердце. И абсолютно все мои друзья и знакомые помнят и хранят в памяти свои истории о войне.Мое поколение воспитывалось на фильмах и книгах о войне, в которых воспевались героизм, отвага и способность пожертвовать своей жизнью ради мирной жизни будущих поколений

Часто я задавала себе вопрос: как можно было пережить все ужасы войны и не сломаться психологически, остаться человеком?Ответ рождался внутри меня как бы сам собой: победа стала результатом, прежде всего,невероятной сплоченности всего народа, несокрушимого духа и воли советского человека.

Но откуда возникли такие немыслимые духовные силы и воля к победе? Что открывало то самое второе, третье, десятое дыхание?Одним из источников вдохновения были стихи и песни военных лет, которые очень точно отражали героический менталитет нашего народа и пробуждали в нем ярость к врагу и любовь к Родине.

К 70-летию победы в Великой Отечественной войне. Когда музы не молчали

Серьезная угроза жизни будущих поколений по-мышечному сплотила весь народ. Мы еще больше почувствовали себя единым целым. Весь народ, как один, встал на защиту своей Родины. Каждый делал все, что мог, и даже больше, чем мог, на своем боевом посту. Вклад в победу вносили абсолютно все жители нашей необъятной Родины. Мужчины с оружием в руках, женщины и дети в тылу, где все было для фронта, для победы.

Шли бои за самое дорогое, что есть у русского человека: за Родину, за свою землю, за любимую. Равнодушных не было. Забывали о себе, защищая страну так, как это делает человек с уретральным вектором. Такого количества подвигов самопожертвования, сколько их было в эту войну, не было больше никогда. Ценой своей жизни советские воины уничтожали самолеты, танки, огневые точки противника. Люди с уретральным менталитетом – непобедимая сила.

Не молчали на войне и музы, помогая русскому человеку раскрывать в себе скрытые природные силы. Артисты создавали концертные бригады и поддерживали боевой дух наших солдат. Более ста тысяч концертов за годы войны было дано артистами эстрады. Музыканты и поэты создавали свои шедевры – песни и стихи. Они вносили свой весомый вклад в нашу общую победу.До сих пор поражают мощь,нравственные и психические силы, которые были консолидированы нашим народом в эти годы.

Когда-нибудь мы вспомним это,
и не поверится самим.
А значит, нам нужна одна победа,
одна на всех мы за ценой не постоим.

К 70-летию победы стихи. Кто сказал, что надо бросить песни на войне?

Почему песни военных лет так трогают душу до сих пор? Когда вслушиваешься в слова, то буквально после пары строк четко возникает образ, картинка:

Бьётся в тесной печурке огонь,
На поленьях смола, как слеза.
И поёт мне в землянке гармонь
Про улыбку твою и глаза.

Авторы песен военных лет смогли достучаться до сердца каждого бойца. Но что же такого необычного было в песнях именно этой войны? Прежде всего, это нравственный посыл, милосердие, справедливость, свойственные российскому менталитету. Эти смыслы наполняют каждую строчку песен тех лет:

Темная ночь.
Только пули свистят по степи.
Только ветер гудит в проводах,
тускло звезды мерцают.
В темную ночь ты, любимая, знаю, не спишь
И у детской кроватки тайком
ты слезу утираешь.

***
До тебя мне дойти нелегко,
а до смерти четыре шага…

Пой гармоника вьюге назло,
заплутавшее счастье зови.
Мне в холодной землянке тепло
от твоей негасимой любви.

Пусть он вспомнит девушку простую,
пусть услышит, как она поет.
Пусть он землю сбережет родную,
а любовь Катюша сбережет.

Что вело вперед наши войска? Нравственный посыл. Не желание награбить и отобрать, а желание освободить человечество от коричневой чумы — фашизма.

Национализм — это ненависть к другим людям. Патриотизм – это любовь к своей Родине. Но ненависть всегда конечна, а вот нравственная сила бесконечна. Именно сила духа, сплоченность и высокие нравственные ориентиры позволили нам победить.Человеконенавистническая идея нацизма не могла выиграть в войне. Противостоять ей могла другая идея – справедливости и милосердия. Именно этот посыл был в наших песнях и стихах тех времен.Элитарная культура, созданная в СССР, ковала нашу победу.

Поколение военных и послевоенных лет создало такие мощные пласты культуры, что мы черпаем духовные силы из этого источника до сих пор. И сейчас, в сложные времена, когда теряются ценностные ориентиры, мы обращаемся к истокам нашей памяти, к самым чистым смыслам –песням и стихам военных лет.

К 70-летию победы.Сокровища нашего непобедимого духа и преемственность поколений

К 70-летию победы. Чтоб не забылась та война…

Я не напрасно беспокоюсь,
чтоб не забылась та война.
Ведь наша память, наша совесть —
она как сила нам нужна
Ю.Воронов

Нас объединяет общеисторическая память. Именно ее сейчас пытаются исказить, оболгать, подменить героев. Но песни военных лет не лгут.Они наш неиссякаемый золотой запас духовных сил. В них и мелодия, и слова звучат искренне, чисто и правдиво.

Оказывается, наша память – это мощный резерв. Именно она способна сохранить мир на Земле и не допустить новых войн. Поэтому и предпринимаются такие яростные попытки в западных СМИ переписать историю, подменить понятия. Но мы помним,что:

… глаза молодых солдат
с фотографий увядших глядят.
Этот взгляд, словно высший суд,
для ребят, что сейчас растут.
И мальчишкам нельзя ни солгать,
ни обмануть, ни с пути свернуть.

Как вы думаете, почему так активно борются сегодня на Украине с песнями военных лет? Даже заводят уголовные дела,если люди включают их громко, на всю улицу. Не пускают в страну Иосифа Кобзона, который исполняет военно-патриотические песни.Одни из первых, кто подвергся санкциям Запада – это артисты, исполняющие патриотические песни. То есть наши недоброжелатели точно знают, что песни – это наше мощное психологическое оружие. И пытаются противопоставить им свои психологические уловки – информационные войны.

Но нам есть, что на это ответить. Только в наших силах сохранить огонь памяти Великой Победы и передать его нашим детям и внукам.

Кто сказал, что надо бросить песни на войне?
После боя сердце просит музыки вдвойне.

Так написал замечательный поэт, автор многих всенародно любимых песен Василий Лебедев-Кумач. Уж он-то не понаслышке знал, как это важно для наших воинов, чтобы музы не молчали.

И они не молчали. Выходили на экраны фильмы, композиторы и поэты писали песни. Песни, которые и спустя семь десятилетий поют в каждой российской семье. И как знать, может, именно благодаря этим песням уже в послевоенные годы появились другие песни, их нередко писали те, кто в силу возраста не был на войне, но не думать о ней не мог. . Очень нужна всем нам она, память сердца. Так вспомним? И споем.

Прослушайте 9 фрагментов песен и напишите мне в комментариях их названия. Уверена, что вы сразу узнаете эти песни, любимые нашим народом и которые мы поём и сейчас.

Песня помогала преодолевать трудности и лишения фронтовой жизни, поднимала боевой дух воинов, сплачивала их. Как верный друг она не покидала фронтовика в минуту грусти, скрашивала разлуку с любимой, с родными и близкими. Она шла с солдатом в бой, вливала в него новые силы, отвагу, смелость .

После боя (Только на фронте)
Музыка: А. Я. Лепин Слова: В. И. Лебедев-Кумач 1943г. Исполняет: Е. Б. Флакс

С первого взгляда, может,
В них ничего и нет.
Что меня вновь тревожат
Песни военных лет?
Что-то для нас святое
Скрыто в их глубине.
Строки, какие стоя
Хочется слушать мне.
Стершиеся чернила,
Выцветшая тетрадь,
Строки, с какими было
Легче нам умирать.
Песни поры военной
Что сберегли для нас,
Весь неприкосновенный
Наших сердец запас.
С. Островой

Все дальше, все глубже в историю уходит Великая Отечественная война, и песни, написанные в дни сражений, молодое поколение уже называет песнями наших отцов и дедов.
Песни военных лет. Это о них прекрасные строки ветерана Великой Отечественной войны А. Аркадьева

Песням тех, военных лет — поверьте!
Мы не зря от дома вдалеке
Пели в четырех шагах от смерти
О родном заветном огоньке.
И не зря про путь к Берлину пели —
Как он был нелегок и нескор.
Песни вместе с нами постарели.
Но в строю остались до сих пор.
Песни эти с нами и поныне!
Никогда нам петь не надоест,
Как на Запад шли по Украине
И как с боем взяли город Брест,
И что помирать нам рановато,
И про тех, кто дал нам закурить.
Вы спросите сами у солдата:

Мог ли он такое позабыть?
Время нас, как пулеметом, косит
Но меня, пока еще живой,
Песня незабытая уносит
В незабвенный лес прифронтовой.
Кто-то вальс играет на баяне:
Слушаем мы, словно в забытьи.
Помните, друзья-однополчане,
Боевые спутники мои?

Песни военных лет! Иной раз задумаешься: за что их так любят и помнят в народе, за что берегут, как святыню хранят? Должно быть не только за простоту и душевность, мелодичность и красоту поэтического и музыкального языка. Безусловно, и это все важно, но главное их достоинство – стойкий оптимизм, неиссякаемая вера в добро, в извечные человеческие ценности, за которые люди шли на подвиг и смерть.

Описание материала. В работе, предложенной вашему вниманию, рассматривается роль искусства (в частности, песенного творчества) в годы Великой Отечественной войны. В это нелегкое время песня становится орудием победы, воодушевляя солдат на ратные подвиги, поднимая боевой дух. На примере ряда произведений автор пытается обобщить мысли и эмоции людей, живших в тот период.

Цель. Воспитание чувства патриотизма и гордости за предков у молодого поколения, поддержание исторической памяти.

Задачи. Изучение песенного творчества военных лет. Формирование личностной оценки и способности к анализу изучаемого материала.

Кто сказал, что надо бросить
Песни на войне?
После боя сердце просит
Музыки вдвойне!

Введение
Великая Отечественная война – одна из самых трагических страниц в истории нашей страны. Она стала страшным испытанием для всего советского народа — испытанием его мужества, сплоченности, стойкости и героизма. Война еще раз продемонстрировала удивительный талант русского народа раскрывать все свои лучшие качества, возможности и потенциал в самых трудных условиях.
Несмотря на все тяготы и лишения, в годы Великой Отечественной войны искусство по-прежнему ценилось. Музыка, и в частности песенное творчество, всегда составляло неотъемлемую часть искусства. И в середине двадцатого века, и с нашей и с вражеской стороны оно использовалась как орудие победы в войне. Патриотические, лирические, трагические и жизнеутверждающие песни звучали повсеместно. Они воодушевляли воина на ратные подвиги, поднимали его боевой дух. Я считаю, что хорошая мелодия всегда была верным помощником бойца. В окопах, землянках, подземельях и бомбоубежищах писались слова будущих шедевров, сочинялась для них музыка. Солдаты и офицеры — герои войны писали под их звучание письма домой, сражались во славу своего Отечества. С первых же дней войны песня стала голосом бездонной народной души. Примечательно, что лишь за первые два дня войны московские композиторы написали сорок песен, а через четыре дня их было уже более ста.
К сожалению, некоторые мои современники не знают и не придают большого значения самопожертвованию наших предков ради победы в Великой Отечественной войне. Необходимо знать и чтить песни войны, ведь именно они, на мой взгляд, лучше всего передают атмосферу того времени, помогают понять внутренний мир советского человека, позволяют в полной мере ощутить гордость за наших дедов и заставляют дорожить теми ценностями, ради которых было отдано столько жизней.

В трёх песнях о войне…
Пожалуй, трудно охватить в одной работе всё многообразие песенного творчества той эпохи. Я остановлюсь всего лишь на трёх произведениях, которые, по моему мнению, наиболее ярко отражают события Великой Отечественной войны, обобщают эмоции и мысли людей, живших в тот период. Эти песни нашли наибольший отклик в моей душе и стали ярким символом того времени.

Заключение.
Утверждение, что, когда стреляют пушки, музы молчат, было опровергнуто всем ходом развития искусства в годы Великой Отечественной войны. Потому что войну выигрывают не только благодаря численному и военному превосходству, но и в большей степени — духовному. А это значит, что назло всем смертям — любить, мечтать и. петь.
Слова замечательного поэта-песенника Василия Лебедева-Кумача, были не случайно вынесены мной в эпиграф. Уж он-то не понаслышке знал, как это важно для наших бойцов фронта и тыла, чтобы музы не молчали. И они не молчали. Даже в самые тяжелые дни военных испытаний на свет появлялись песни. Песни, которые помогали людям выжить и остаться людьми. Песни, которые спустя семь десятилетий известны и любимы. И мне хочется надеяться и верить, что эту память сердца потомки солдат Победы сохранят навсегда!

Читайте также:

      

  • Праздная жизнь не может быть чистой сочинение
  •   

  • Написать план подобрать эпитеты написать сочинение
  •   

  • Самый сложный выбор в жизни сочинение
  •   

  • Сочинение на тему ссора двух помещиков
  •   

  • Чун патенче самахсен тертле шапи тухтарпа селиме юратаве сочинение

МКОУ ООШ №8

                                     
Творческая работа

 Кто сказал, что надо бросить песни на войне? 

Выполнил:

                                        
                                                      Ларинов Роман

                                                                                              
ученик  9 класса,

МКОУ ООШ № 8.

Руководитель:

Домашова Е.В.,

учитель истории,

МКОУ ООШ №8.

С. Труновское

2014

Содержание

Страница

I.1. Обоснование выбора

Стр. 3

I.2. Цель работы

Стр. 3

I.3. Задачи

Стр. 3

I.4. Этапы работы

Стр. 3

I.5. Необходимые ресурсы

Стр. 3

II. Основная часть

Стр. 4-7

III. Выводы

Стр. 8

I V. Список используемой литературы

Стр. 9

Приложение 1.

Стр. 10

I.1
Обоснование выбора

В суровое военное время,
в годы Великой Отечественной войны, песня была мощным идейным оружием. Она
звала солдата в бой за Родину и была частью быта на фронте и в тылу. В песнях
военных лет выражаются мысли и чувства миллионов людей, вставших на защиту
своей Родины. Поэтому необходимо вспоминать о той большой любви к своему
Отечеству, о невероятном героизме, поддерживала который и военная песня.

I.2
Цель работы

Познакомиться с историей возникновения песни времен Гражданской и
Великой Отечественной Войны, посвятить эту работу 70-летию Победы в ВОВ.

I.3 Задачи работы

Ø
Узнать, какую роль играли
военные песни в период Великой Отечественной Войны;

Ø
Познакомиться с историей
создания военной песни «Огонёк» ;

Ø
Подготовить презентацию
«Военной песни негасимый свет»;

Ø
На основе презентации «Военной
песни негасимый свет», провести занятия для учащихся нашей школы, приобщив их к
исторической дате 9 мая.

I.4
Необходимые ресурсы

Ø Техническое оснащение: компьютер, доступ к Интернету,
принтер, сканер;

Ø Другое: пригласить, привлечь к работе учителя истории
(руководителя проекта), учителей и учащихся школы.

II.
Основная часть

Июнь… Клонился к вечеру закат,

И белой ночи разливалось море,

И раздавался звонкий смех ребят,

Не знающих, не ведающих горя.

Июнь… Тогда ещё не знали мы,

Со школьных вечеров шагая,

Что завтра будет первый день войны,

А кончится она лишь в 45-м, мае.

Сорок первый!

Июнь.

Год и месяц борьбы всенародной.

Даже пылью времен

Затянуть эту дату нельзя.

Поднималась страна

И на фронт уходила поротно.

Кумачовые звёзды

На полотнах знамен унося.

В
первые четыре дня войны было создано более ста песен. А в течение четырех
тяжких военных лет возникло столько прекрасных песен, сколько могло быть
создано в течение десятилетий мирной жизни. Лучшие песни были для бойцов
источником воодушевления и стойкости, мужества и веры в победу. С ними шли в
бой и умирали.

Военные песни
были для бойцов источником воодушевления и стойкости, мужества и веры в победу.
С ними шли в бой и умирали.

С первого дня до
победного праздничного салюта песня всегда была с солдатом. Она помогала ему
преодолевать трудности и лишения фронтовой жизни, поднимала боевой дух воинов,
сплачивала их. Не покидала фронтовика в минуту грусти, скрашивала разлуку с
любимой, с родными и близкими, шла с солдатом в бой, вливала в него новые силы,
отвагу, смелость…

Песни военных лет весьма
разнообразны по своему характеру: героические и шуточные, боевые и лирические…
Они распространялись очень быстро, передавались из уст в уста, нередко
перелетали через линию фронта, проникая в глубокий тыл врага, в партизанские
землянки.

В тяжелую пору войны на
фронт прилетела по радио песня «Огонек». И эта песня так широко распространилась
в годы войны, что стала боевым и духовным орудием фронтовиков. Она еще одной
неразрывной частью скрепила фронт и тыл. Стихи песни написал поэт Михаил
Исаковский. В них гнев и любовь, ярость и вера в победу!

Эти стихи молниеносно
распространились по всем фронтам. Их стали переписывать и пересылать в письмах.
И на фронте, и в тылу гармонисты стали подбирать музыку. Стихотворение само
просилось, чтобы его пели. И «Огонек» исполняли на разные мелодии. У того
«Огонька», который слушаем и поем мы, народная музыка в обработке композитора
Бориса Мокроусова.

“Нам песня строить и жить
помогает…” Слова эти давно уже стали крылатыми, вошли в поговорку. Думаю, что с
полным основанием можно сказать также, что песня помогала воевать.

С первого дня Великой
Отечественной войны до победного праздничного салюта песня всегда была с
солдатом. Она помогала ему преодолевать трудности и лишения фронтовой жизни,
поднимала боевой дух воинов, сплачивала их. Как верный друг она не покидала
фронтовика в минуту грусти, скрашивала разлуку с любимой, с родными и близкими.
Она шла с солдатом в бой, вливала в него новые силы, отвагу, смелость…

Точкой отсчета в
биографии песни можно считать, пожалуй, 19 апреля 1943 года — день, когда
газета «Правда» опубликовала на своих страницах стихотворение Михаила
Исаковского «Огонек» с подзаголовком «Песня», но без нот и какой-либо ссылки на
то, что к нему написана музыка. По всей вероятности, поэт заведомо рассчитывал,
что песней эти его стихи обязательно станут. Так и случилось!

К «Огоньку»
музыку стали сочинять и подбирать повсюду и все — профессиональные композиторы
и самодеятельные, дирижеры, музыканты, певцы. Известны публикации мелодических
версий «Огонька», принадлежавших М. Блантеру, А. Митюшину, Н. Макаровой, Л.
Шварцу.

Из самодеятельных
композиторов, музыка принадлежала

Н. Чугунову, В.
Никитенко. Все они исполнялись в концертах на фронте и в тылу, а некоторые
звучали по радио и даже были записаны на грампластинку (как это случилось, к
примеру, в годы войны с музыкой М. Блантера). Однако ничего общего с той
мелодией, которая была подхвачена в народе, ни одна из них не имеет. 

Повсеместно
запели именно тот «Огонек», который все мы знаем и сейчас. Кто же автор этой
мелодии? Автор – народ.

Впервые с той
мелодией, которая всем нам хорошо известна, песня была записана на
грампластинку и прозвучала по Всесоюзному радио уже после войны, в 1947 году, в
исполнении замечательного певца и талантливого пропагандиста советской песни
Владимира Нечаева. Он спел «Огонек» с эстрадным оркестром Радиокомитета под
управлением Виктора Кнушевицкого.

Поэтический образ
огонька на окошке превратился в огромный и вдохновляющий символ: не погас наш
огонек, никогда не погаснет! Песня еще одной неразрывной связью скрепила фронт
и тыл. 

Никогда не забудет народ
то тревожное, суровое, военное время. Никогда не забудет он и лучшие песни того
времени, которые и сейчас, спустя десятилетия после их создания, по праву
входят в сокровищницу отечественной песенной классики.

Эти песни привели
нас к Победе!

II.
Выводы

Таким образом, песни Великой Отечественной
войны были созданы в те годы, когда решалась судьба не только нашей Родины, но
и всего человечества, всей мировой культуры, которую надо было отстоять в
долгой битве с фашизмом. В этих песнях была заложена идея патриотизма. Музыка
выражает её с исключительной яркостью. Песни Великой Отечественной войны
воспитывают патриотическую гордость, веру в неисчерпаемые силы народа, в его
непобедимость. И в этом я смогла убедиться, изучив историю создания военной
песни «Огонёк».

IV.
Список используемой литературы.

http://www.slib.ru/html/viktori/43.htm

http://krirpo.my1.ru/publ/2-1-0-2

http://ninapti.livejournal.com/255475.html

http://vbgcity.ru/?q=ru/node/2549#anchor_22

www.prazdnuem.ru/holidays/…/songs/

http://www.sibttk.ru/wow/singl/ogonek/

http://retro.samnet.ru/phono/onesong/ogonek.htm

Фотографии, картинки:

http://www.google.ru

http://www.yandex.ru/

Приложение 1.

Слова песни
«Огонёк»

«Каждое сердце есть струна.

Она обязательно отзовется даже

на слабый призыв прекрасно»

К.Г.Паустовский

Чем дальше уходят от нас события Великой Отечественной войны, тем ценнее
становятся художественные произведения – свидетельства страниц нашей истории.
Как сохраняли и поднимали наши деды и прадеды силу духа и мужества? Как множили
доброту и человечность? В чем находили источник силы?

Впервые с 1941 года нашу страну, всех вместе и каждого по отдельности
охватила огромная беда – эпидемия коронавируса. Сегодня мы все на передовой. И
если сейчас наша жизнь под угрозой нас самих, наших беспечности, лености,
безответственности, то тогда, находясь под обстрелами, бомбежками, умирая от
голода и недосыпания, люди, объединяясь, творили чудеса и спасли мир!

Возможно, источников этого феномена
множество. Но хочется отдать дань роли искусства на войне. Кажется, эти понятия
несовместимы: война рушит, искусство созидает… Но они прошли рядом. Искусство
превратилось в действенное оружие против врага, поднимая боевой дух армии.
Искусство военных лет на деле доказало, что кисть, резец и карандаш могут быть
грозным оружием в борьбе с врагом.

Велик вклад искусства в сохранении духовности нашего народа, о чем ярко
свидетельствуют страницы художественных книг.

Известно, что «Бросить песню на войне» посоветовали поэту Василию
Лебедеву-Кумачу кто-то из начальников штаба Северного флота. Совет задел поэта.
Тогда он, вернувшись в Москву, написал ответ в стихах. Они назывались «Только
на фронте»:

Кто сказал, что надо бросить

Песни на войне?

После боя сердце просит

Музыки вдвойне!

Нынче — у нас передышка,

Завтра вернемся к боям,

Что ж твоей песни не слышно,

Друг наш, походный баян?

После боя сердце просит

Музыки вдвойне!

Кто сказал, что сердце губит

Свой огонь в бою?

Воин всех вернее любит

Милую свою!

Только на фронте проверишь

Лучшие чувства свои,

Только на фронте измеришь

Силу и крепость любви!

Воин всех вернее любит

Милую свою!

Кто придумал, что грубеют

На войне сердца?

Только здесь хранить умеют

Дружбу до конца!

В битве за друга всю душу

Смело положат друзья.

Ни расколоть, ни нарушить

Дружбы военной нельзя!

Только здесь хранить умеют

Дружбу до конца!

Кто сказал, что надо бросить

Песни на войне?

После боя сердце просит

Музыки вдвойне!

Пой, наш певучий братишка.

Наш неразлучный баян!

Нынче — у нас передышка,

Завтра — вернемся к боям.

После боя сердце просят

Музыки вдвойне!

А вот как в книге Юрия Яковлева «Балерина политотдела» рассказывается
о создании танцевальной группы при политотделе:

«— Чем вы занимались до войны?— спросил
полковой комиссар.

Вопрос был для меня таким неожиданным, что
я замешкался, словно не мог сразу вспомнить, сомневался.

— Работал балетмейстером,— наконец ответил
я.

Слово «балетмейстер» прозвучало для меня
как позывной далекого, бесконечно дорогого времени. Я сразу вспомнил Аничков
мост с четырьмя неукротимыми конями, Дворец пионеров, сцену и «Эх, тачанка —
ростовчанка, наша гордость и краса…»…

— Вы нам нужны, — сказал мне полковой
комиссар. — Мы решили создать при политотделе танцевальную группу.

— Разве сейчас до танцев? — тихо спросил
я.

Маленькие глаза полкового комиссара
впились в меня:

— Люди устали. Им нужна разрядка. Танцы
нужны как хлеб, как воздух. Да что я вам говорю, — полковой комиссар ударил
себя ладонью по колену, вы же сами это знаете, сидя на вашей дамбе… В блокадном
Ленинграде люди ходят на концерты в филармонию. Для забавы? Для развлечения?
Для того, чтобы жить!».

А это уже свидетельство К.Паустовского
из рассказа «Струна»
:

«Война застала на Эзеле нескольких советских
актеров – мужчин и женщин. Днем мужчины вместе с бойцами рыли окопы и отбивали
немецкие атаки, а женщины перевязывали раненых и стирали бойцам белье. А ночью,
если не было боя, актеры устраивали концерты и спектакли на маленьких полянах в
лесу…

Но война и отсутствие
света по ночам создали свои традиции и выдумки. Как только начинался спектакль,
зрители наводили на актеров узкие лучи карманных электрических фонариков. Лучи
эти все время перелетали, как маленькие огненные птицы, с одного лица на
другое, в зависимости от того, кто из актеров в это время говорил. Но чаще
всего лучи останавливались на лице молоденькой актрисы Елагиной и подолгу замирали
на нем, хотя Елагина и молчала. В ее улыбке, в глазах каждый из моряков находил
любимые черты, которые он давно, с первых дней войны, берег в самом надежном
уголке сердца.

На Егорова зрители
никогда не наводили лучи фонариков. Всегда он играл в темноте, и единственной
точкой света, которую он часто видел перед собой, была большая звезда. Она
лежала на краю моря, как забытый маяк. Ее не могли погасить залпы тяжелых
батарей, не мог задушить желтый дым разрывов. Она сверкала, как напоминание о
победе, неизменности мира, будущем покое, и, может быть, за это моряки и актеры
полюбили эту звезду и прозвали ее «подругой».

Струны на скрипке были
порваны, и Егоров больше не мог играть. На первом же ночном концерте он сказал
об этом невидимым зрителям. Неожиданно из лесной темноты чей-то молодой голос
неуверенно ответил:

– А Паганини играл и на
одной струне…

Паганини! Разве Егоров
мог равняться с ним, с великим музыкантом!

Егоров медленно прижал
скрипку к плечу. Большая звезда спокойно горела на краю залива. Свет ее не
мерцал, не переливался, как всегда. Звезда как будто притихла и приготовилась
слушать музыканта. Егоров поднял смычок. И неожиданно одна струна запела с
такой же силой и нежностью, как могли бы петь все струны.

Тотчас вспыхнули
электрические фонарики. Впервые их лучи ударили в лицо Егорова, и он закрыл
глаза. Играть было легко, будто сухие, легкие пальцы Паганини водили смычком по
изуродованной скрипке. Слеза сползла из-под закрытых век музыканта, и в
коротком антракте войны, в глухом лесу, где пахло вереском и гарью, звенела и
росла мелодия Чайковского, и от ее томительного напева, казалось, разорвется,
не выдержит сердце.

Последняя струна
действительно не выдержала силы звуков и порвалась. Она зажужжала, как шмель, и
затихла. Сразу же свет фонариков перелетел с лица Егорова на скрипку. Скрипка
замолчала надолго. И свет фонариков погас. Толпа слушателей только вздохнула.
Аплодировать в лесу было нельзя – могли услышать немцы.

Я рассказываю подлинный
случай. Поэтому напрасно читатель будет ждать ловко придуманной развязки. Она
оказалась очень простой: Егоров умер. Он был убит через два дня во время
ночного боя. Ему не на чем было играть, и он стал обыкновенным бойцом
обыкновенной пехотной части».

Давайте перелистаем страницы известных книг, чтоб научиться силе,
стойкости, мужеству и, наконец, мудрости наших отцов, дедов и прадедов…

Б. Васильев «А зори здесь тихие…»

«Солнце давно уже село, но было светло, словно перед рассветом, и боец
Гурвич читала за своим камнем книжку. Бубнила нараспев, точно молитву, и Федот
Евграфыч послушал, прежде чем подойти:

Рожденные в года глухие

Пути не помнят своего.

Мы – дети страшных лет России —

Забыть не в силах ничего.

Испепеляющие годы!

Безумья ль в вас, надежды ль весть?

От дней войны, от дней свободы —

Кровавый отсвет в лицах есть…

– Кому читаешь-то? – спросил он, подойдя.

Переводчица смутилась (все ж таки наблюдать приказано было, наблюдать!),
отложила книжку, хотела встать. Старшина махнул рукой.

– Кому, спрашиваю, читаешь?

– Никому. Себе.

– Кому, спрашиваю, читаешь?

— Никому. Себе.

– А чего же в голос?

– Так ведь стихи.

– А-а… – Васков не понял. Взял книжку – тонюсенькая, что наставление по
гранатомету, – полистал. – Глаза портишь.

– Светло, товарищ старшина».

Б. Полевой «Повесть о настоящем человеке»

«Юноша же стал внимательно следить за воздухом. Ему захотелось первым
заметить летящие «мессеры». Но воздух был чист и так густо насыщен запахом
буйного цветения трав, пыли и разогретой земли, так энергично и весело трещали
в траве кузнечики, так голосисто звенел жаворонок, вися где-то над этой
скорбной, поросшей бурьяном землей, что он забыл и про немецкие самолеты, и про
опасность и стал напевать приятным, чистым голоском очень любимую в те дни на
фронте песенку о воине, тоскующем в своей землянке о далекой милой.

— А «Рябину» знаешь? — вдруг перебил его спутник.

Юноша кивнул головой и послушно завел
старую песню. Усталое, запыленное лицо старшего лейтенанта подернулось грустью.

— Не так поешь, старик. Это тебе не частушка,
это настоящая песня.

Ее надо с сердцем петь. — И он подхватил
тихонько, совсем маленьким,

не громким, но верным голоском.

Машина на минуту затормозила, из кабины
выскочила девушка-почтальон. Она ловко на ходу уцепилась за задний борт,
подпрыгнула на руках и перевалилась в кузов, где ее подхватили сильные
дружеские руки.

— Я к вам: слышу, вы поете…

Под дребезжанье грузовика, под усердное
пиликанье кузнечиков они запели втроем.

Юноша разошелся. Из вещевого мешка достал
он большую губную гармошку и, то дуя в нее, то подпевая и дирижируя ею, повел
песню. На унылой, уже заброшенной фронтовой дороге, точно ударом кнута
высеченной среди могучих пыльных, заполонивших все бурьянов, сильно и грустно
звучала песня, такая же старая и такая же юная, как эти вот изнывающие в летнем
зное поля, как старательное пиликанье кузнечиков в теплой душистой траве, как
звон жаворонков в ясном летнем небе и как самое это небо, высокое и бездонное.

Они так увлеклись пением, что чуть было не
полетели со своих тюков, когда машина резко затормозила. Она остановилась
посреди дороги. Рядом, опрокинувшись боком в канаву и задрав пыльные колеса,
валялась разбитая трехтонка. Юноша побледнел. А его спутник быстро перелез
через борт и поспешил к опрокинутой машине».

«И снова все смолкли. Гулко булькала о
борта лодки мелкая и ласковая волна, звучно и сонно журчала вода под днищем,
тугими взблескивающими узлами клубилась за кормой. Туман таял, и уже видно
было, как от самого берега тянулся к лодке зябкий, голубовато блестевший лунный
столб и как маячили пятнышки кувшинок и лилий.

— Давайте споем, а? — предложила Зиночка
и, не дожидаясь ответа, завела песню о рябине.

Она одна грустно пропела первый куплет, и
тут глубоким и сильным баритоном поддержал ее майор Стручков. Он никогда раньше
не пел, и Алексей даже не подозревал, что у него такой славный бархатный голос.
И вот над водной гладью раздольно поплыла эта песня, задумчивая и страстная.
Два свежих голоса, мужской и женский, тосковали, поддерживая друг друга.
Алексею вспомнилась тонкая рябинка с одинокой гроздью, стоящая под окном его
комнаты, вспомнилась большеглазая Варя из подземной деревеньки; потом все
исчезло: озеро, и этот волшебный лунный свет, и лодка, и певцы, и он увидел
перед собой в серебристом тумане девушку из Камышина, но не Олю, что сидела на
фотографии среди ромашек на цветущем лугу, а какую-то новую, незнакомую,
усталую, с пятнистыми от загара щеками и потрескавшимися губами, в просоленной
гимнастерке и с лопатой в руках, где-то там в степях, под Сталинградом.

Он бросил весла, и уже втроем согласно
допели они последний куплет».

«Ранним утром вереница военных автобусов
выезжала со двора санатория. Еще у подъезда майор Стручков, сидевший на
подножке в одном из них, завел свою любимую песню о рябине. Песня перекинулась
в другие машины, и прощальные приветствия, пожелания, остроты Бурназяна,
напутствия Зиночки, что-то кричавшей Алексею в автобусное окно, — все потонуло
в простых и многозначительных словах этой старинной песни, много лет
находившейся в забвении и снова воскресшей и овладевшей сердцами в дни Великой
Отечественной войны.

Так и уехали автобусы, увозя с собой
дружные, густые аккорды мелодии. Когда песня была допета, пассажиры стихли, и
никто не сказал ни слова, пока не замелькали за окнами первые заводы и поселки
столичного пригорода».

«В последний вечер перед отправкой в
действующую армию отобранных добровольцев, а таких оказалось в санатории
человек двести, танцы были устроены по расширенной программе. Из Москвы на
грузовике приехал военный оркестр. Духовая музыка сотрясала решетчатые окна
теремков, сенцы и переходы. Без устали, обливаясь потом, отплясывали летчики.
Среди них, веселый, ловкий, подвижной, все время танцевал Мересьев со своей
златокудрой дамой. Пара была хоть куда!

Военврач первого ранга Мировольский,
сидевший у открытого окна с кружкой холодного пива, не сводил глаз с Мересьева
и его огненноволосой партнерши. Он был медик, больше того — он был военный
медик. На бесконечных примерах знал он, как отличаются протезы от живых ног.

И вот теперь, наблюдая за смуглым плотным
летчиком, красиво ведущим свою маленькую, изящную даму, он никак не мог
отделаться от мысли, что все это какая-то сложная мистификация. Под конец,
после того как летчик лихо сплясал в центре рукоплещущего круга «Барыню» — да с
гиком, с прихлопываниями ладонями по бедрам, по щекам — и потом, вспотевший и
оживленный, пробился к Мировольскому, тот с уважением пожал ему руку. Мересьев
молчал, но глаза его, в упор смотревшие на врача, молили, требовали ответа».

А. Фадеев «Молодая гвардия»

«—Товарищи! — сказал Шульга хриплым сильным голосом, покрывшим собой все
остальные шумы и звуки. — Прекрасные мои товарищи! Да будет вам вечная память и
слава! Да здравствует…

Штык вонзился ему в спину меж ребер. Шульга, напрягши всю свою могучую
силу, не упал, а спрыгнул в яму, и голос его загремел из ямы:

—Да здравствует велика коммунистична партия, шо указала людям путь к
справедливости!

—Смерть ворогам! — грозно сказал Андрей Валько рядом с Шульгой: судьба
судила им вновь соединиться — в могиле.

Яма была так забита людьми, что нельзя было повернуться. Наступило
мгновение последнего душевного напряжения: каждый готовился принять в себя
свинец. Но не такая смерть была уготована им. Целые лавины земли посыпались им
на головы, на плечи, за вороты рубах, в рот и глаза, и люди поняли, что их
закапывают живыми.

Шульга, возвысив голос, запел:

Вставай, проклятьем заклейменный,

Весь мир голодных и рабов…

Валько низко подхватил. Все новые голоса, сначала близкие, потом все более
дальние, присоединялись к ним, и медленные волны «Интернационала» взнеслись
из-под земли к темному, тучами несущемуся над миром небу».

«Ни в чем так свободно не проявляется народный характер, как в песне и в
пляске. Олег с выражением лукавства, которое у него было не в губах и даже не в
глазах, а где-то в подрагивающих кончиках бровей, с расстегнутым воротом
рубахи, с выступившими на лбу под волосами капельками пота, свободно и почти
недвижимо держа крупную голову и плечи, шел в присядку с такой — оторви голову!
— удалостью, что в нем, как и в его бабушке, сразу стал виден природный
украинец.

Белозубая, черноокая красавица Марина, ради праздника надевшая на себя все
свои монисты, не утерпела, топнула каблуком, развела руки, будто выпустила
что-то дорогое, и вихрем пошла вокруг Олега. Но дядя Коля настиг ее, а Олег
снова подхватил бабушку за талию, и они понеслись в две пары, стуча каблуками.

— Ой, помрешь, стара! — вдруг крикнула вся раскрасневшаяся бабушка и упала
на диван, обвеваясь платочком.

Все зашумели, задвигались, захлопали, танец прервался, но Сергей Левашов,
безучастный ко всему, еще играл гопака, будто все это его вовсе не касалось, и
вдруг оборвал на половине лада, положив руки на струны.

— Украина забила! — вскричала Любка.— Сережка! Давай нашу поулошную!

И не успел Сергей Левашов тронуть струны, как она уже пошла «русскую»,
сразу выдав такого дробота своими каблучками, что уже ни на что нельзя было
смотреть, как только на ее ноги. Так она прошла, плавно неся голову и плечи, и
вышла перед Сережкой Тюлениным, топнула ногой и отошла назад, предоставив ему
место.

Сережка с тем безучастным выражением лица, с которым не только играют, а и
пляшут русские мастеровые люди, небрежно пошел на Любку, тихо постукивая
рваными и много раз чиненными башмаками. Так он прошелся в меру и снова вышел
на Любку, топнул и отступил. Она, выхватив платочек, пошла на него, топнула и
поплыла по кругу, с незаметным искусством неся неподвижную голову и только
вдруг одаряя зрителя каким-то едва заметным, небрежным чутошным поворотом, в котором,
казалось, участвует только один носик. Сережка ринулся за нею и давай чесать
нога за ногу, все с тем же безучастным выражением, с опущенными руками, но с
такой беззаветной преданностью делу, какую его ноги выражали с небрежной и
немного комичной старательностью,

Любка, круто сломав ритм вслед за зачастившей гитарой, вдруг повернулась на
Сережку, но он все наступал на нее, с такой отчаянностью, с такой безнадежной
любовной яростью оттаптывая башмаками, что от башмаков стали отлетать кусочки
засохшей грязи.

Особенностью его танца было предельное чувство меры, — это была удаль, но
удаль, глубоко запрятанная. А Любка чорт знает, что выделывала своими полными
сильными ногами, лицо ее порозовело, золотистые кудри дрожали, сотрясенные, как
если бы они были из чистого золота, и на всех лицах, обращенных на нее, было
выражение: «Вот так Любка-артистка!». И только влюбленный в Любку Сергей
Левашов не смотрел на нее, лицо его было канонически безучастно ко всему, лишь
сильные нервные пальцы его быстро бегали по струнам.

Сережка, сделав полный отчания жест, будто он ударил шапкой оземь,
решительно пошел на Любку, в такт музыке ударяя себя ладошками по коленкам и
подметкам, и так он загнал Любку в окружавшее их кольцо зрителей, и оба они
остановились, топнув каблуками. Кругом засмеялись, захлопали, а Любка вдруг
грустно сказала:

— Вот она, наша поулошная…»

«— Улечка, ты же знаешь мою любовь, прочти «Демона», как тогда, помнишь?

…Что люди? ~ что их жизнь и труд? — начала Уля, подняв руку:

Они прошли, они пройдут…

Надежда есть — ждет правый суд:

Простить он может, хоть осудит!

Моя ж печаль бессменно тут,

И ей конца, как мне, не будет;

И не вздремнуть в могиле ей!

Она то ластится, как змей,

То жжет и плещет, будто пламень,

То давит мысль мою, как камень —

Надежд погибших и страстей

Несокрушимый мавзолей!

О, как задрожали в сердцах девушек эти строки, точно говорили им: «Это о
вас, о ваших еще не родившихся страстях и погибших надеждах!»

Уля прочла и те строки поэмы, где ангел уносит грешную душу Тамары. Тоня
Иванихина сказала:

— Видите! Все-таки ангел ее спас. Как это хорошо!..

— Нет! — сказала Уля все еще с тем стремительным выражением в глазах, с
каким она читала. — Нет! Я бы улетела с Демоном… Подумайте, он восстал против
самого бога!»

«Жандармы и
полицейские ворвались в камеры. В соседней камере, у мальчиков, завязалась
драка. Девушки попадали на пол у стен камеры.

Любка, одна
оставшись посредине, уперла в бока свои маленькие руки и, прямо глядя перед
собою жестокими, невидящими глазами, пошла прямо на Брюкнера, отбивая каблуками
чечетку.

— А! Дочь
чумы! — вскричал Брюкнер задыхаясь. Схватил своей большой рукой Любку и,
выламывая ей руку, выволок из камеры».

«— А что! Нашего народа не сломит никто! — вдруг сказала Любка со страстным
блеском в глазах. — Да разве есть другой такой народ на свете? У кого душа
такая хорошая? Кто столько вынести может?… Может быть, мы погибнем, мне не
страшно. Да, мне совсем не страшно, — с силой, от которой содрогалось тело,
говорила Любка. — Но мне бы не хотелось… Мне хотелось бы еще рассчитаться с
ними, с этими! Да песен попеть, — за это время, наверное, много сочинили
хороших песен там, у наших! Подумайте только, прожили шесть месяцев при немцах,
как в могиле просидели: ни песен, ни смеха, только стоны, кровь, слезы, — с
силой говорила Любка.

— А мы и сейчас заспиваем, ну их всех к чортовой матери! — воскликнула Саша
Бондарева и, взмахнув тонкой смуглой своей рукой, запела:

По долинам и по взгорьям

Шла дивизия вперед…

Девушки вставали со своих мест, подхватывали песню и грудились вокруг Саши.
И песня, очень дружная, покатилась по тюрьме. Девушки услышали, как в соседней
камере к ним присоединились мальчишки.

Дверь в камеру с шумом отворилась, и полицейский, со злым, испуганным
лицом, зашипел:

—Да вы что, очумели? Замолчать!..

Этих дней не смолкнет слава,

Не померкнет никогда,

Партизанские отряды

Занимали города…

Полицейский захлопнул дверь и убежал».

Ю. Герман «Дорогой мой человек»

«Весь вечер, и далеко за полночь, и с утра он читал не отрываясь, и
красивое сухое лицо его выражало то гнев, то радость, то презрение, то
умиленный восторг. А Володя, занимаясь делами отряда — бельем, одеялами,
которые он решил забрать с собой, медикаментами в больничке дома отдыха,
консервами, — думал о том, сколько разного сосредоточено в Цветкове и как, по
всей вероятности, не проста его внутренняя, нравственная жизнь.

«Послушайте, — окликнул его вдруг Цветков, когда он забежал в их палату за
спичками.

«Послушайте. И голосом, буквально срывающимся от волнения, прочитал:

«Я уже начинаю забывать про дом с мезонином, и лишь изредка, когда пишу или
читаю, вдруг ни с того ни с сего припомнится мне то зеленый огонь в окне, то
звук моих шагов, раздававшихся в поле ночью, когда я, влюбленный, возвращался
домой и потирал руки от холода. А еще реже, в минуты, когда меня томит
одиночество и мне грустно, я вспоминаю смутно, и мало-помалу мне почему-то
начинает казаться, что обо мне тоже вспоминают, меня ждут, и что мы встретимся…
Мисюсь, где ты?». Захлопнув книжку с треском, Цветков несколько мгновений
молчал, потом, чтобы Володя не заподозрил его в излишней чувствительности,
произнес:

«А Чехова не вылечили от чахотки. Тоже — медицина ваша!».

«Не кривляйтесь, — тихо сказал Володя. — Вы ведь не поэтому мне прочитали
про Мисюсь». «Я прочитал про Мисюсь,— сухо и назидательно ответил Цветков,
потому, товарищ Устименко, что тут очень хорошо сказано, как он «потирал руки
от холода». Я это тоже помню по юности, в Курске. И это я всегда вспоминаю при
слове «Родина». Оно для меня — это слово — не географическое понятие и даже не
моральное, а вот такое — я влюблен, поют знаменитые курские соловьи, мне
девятнадцать лет, и я ее проводил первый раз в жизни».

«…Вот, послушайте, тут написано… Отрывая слова, жестко, делая странные
паузы, он прочитал:

«И только старуха, мать покойного, которая живет теперь у зятя-дьякона в
глухом уездном городишке, когда выходила под вечер, чтобы встретить свою
корову, и сходилась на выгоне с другими женщинами, то начинала рассказывать о
детях, о внуках, о том, что у нее был сын архиерей, и при этом говорила робко,
боясь, что ей не поверят…И ей в самом деле не все верили…». Он опять с треском,
как давеча, захлопнул книгу, отбросил ее подальше, на постель, и сказал: «Это
не выйдет, господа немцы! К этому вы нас не вернете! Вот чего, разумеется,
никакие ваши тактики и стратеги не учитывают…».

«Ну, а ежели ясно, значит, можно и почитать немножко — теперь, когда
придется!» — аппетитно сказал Цветков и подвинул к себе поближе лампу.

«Что вы будете читать?»

«А вы догадайтесь по первой фразе…». И Цветков, наслаждаясь и радуясь,
прочитал вслух: «Было восемь часов утра — время, когда офицеры, чиновники и
приезжие обыкновенно после жаркой, душной ночи купались в море и потом шли в
павильон — пить кофе или чай…».

«Не знаю!» — пожал плечами Володя.

«Иван Андреич Лаевский…», — осторожно прочитал еще три слова Цветков.
Володя досадливо поморщился.

«А ведь вы интеллигентный человек, — спокойно вглядываясь в Володю, сказал
Цветков. — Думающий врач, «толстый кишечник», как выразился один мой друг, «для
вас открытая книга». Как же это с Чеховым, а?» И вдруг с тоской в голосе
воскликнул: «Думаете, это я вас поношу? Себя, Устименко. Плохо, глупо я жил.
Все, видите ли, некогда». Он погладил корешок книги своей большой рукой и
распорядился: «Ладно, спите. После победы поумнеем!»

«Знаешь, это даже довольно мило, вспоминается: докрасна раскалилась
чугунная печурка, пахнет глаженым бельем, Шурик, полузакрыв глаза, упоенно
дирижирует поленом, а девочки поют:

Выхожу один я на дорогу;

Сквозь туман кремнистый путь блестит,

Ночь тиха.

Пустыня внемлет богу,

И звезда с звездою говорит».

«…голосом опытного конферансье Робинзон произнес:

«Товарищи раненые! Тут к нам прибыл ребенок по имени… Как тебя величать-то,
девочка?». «Елена. Ярцева». «Ребенок Ярцева Елена. Она говорит, что может петь,
танцевать и рассказывать. Вроде — она начинающий артист. Что ж, попросим?».
«Попросим!»— донеслось с койки старшины Панасюка. И другие раненые тоже
отнеслись к предстоящему Лениному дебюту довольно благосклонно: «Пущай делает!
Давай, девочка, не робей! Только первый бой страшен! Шуруй на самый полный!».

Не зная, куда себя деть и как держаться, Лена подошла к той койке, на
которой лежал Панасюк, взялась руками за изножье и сказала, глядя в его доброе
бледное лицо: «Песня. Под названием «Золотые вечера». «Что ж, хорошая вещь!-
одобрил Аркадий. Елена кашлянула и запела своим тонким, чистым, слегка дрожащим
голоском:

«Пахнут медом,

Пахнут мятой

Золотые вечера…»

Пела и смотрела серыми, все еще немного испуганными глазами на раненого, у
которого под ногами горела электрическая лампочка. А раненый Павлик смотрел на
Лену просто, серьезно и задумчиво, а когда она кончила свою песенку, сразу же
громко сказал: «Бис-браво-бис! Полундра, фрицы, здесь стоят матрос», —
загадочно и поощрительно произнес Аркадий и оглушительно захлопал большими
ладонями. Лена спела еще. В дверях палаты теперь стояли нянечки и сестры,
пришло несколько ходячих раненых. Робинзон Крузо со строгим выражением
заросшего лица попросил соблюдать полную тишину, но это он сказал на всякий
случай, потому что и так было абсолютно тихо. «А теперь я вам скажу стих», —
произнесла Елена, и длиннющие ресницы ее опустились, отчего худенькое личико
стало вдруг таким трогательно прелестным, что Робинзон Крузо, у которого где-то
на Орловщине были две девочки, мгновенно вспотел и задохнулся. «Стих, сочинение
товарища Маршака».

Теперь Елене вовсе не было страшно, как поначалу, когда она вошла в
подземную хирургию. И те раненые, которые совсем недавно казались ей пугающе
опасными, теперь выглядели совсем обыкновенными людьми, только лежащими в
неудобных позах. И все они хлопали ей, а те, которые не могли хлопать, потому
что были ранены в руки, кричали: «Давай, Ярцева, стих! Не робей, Оленка!». Все
так же, держась за изножье кровати, Лена принялась рассказывать про старушку:

Старушка несла продавать молоко…

В стихотворении было много смешного про старушку, а так как Елена не читала
стихотворение, как читают стихи обычно, а рассказывала его якобы от себя самой
и притом с самым серьезным видом, то это было еще смешнее, и раненые моряки
громко хохотали, а у Павлика даже слезы выступили на глазах. Он утирал слезы
ладонью и охал: «Это да, старушка! Надо же…». «А теперь я вам станцую!»,—
объявила Елена, покончив со стихами.

Третье отделение программы — танцы — прошло значительно хуже, чем
предыдущие два. Оказалось, что доски пола в палате ссохлись, и, когда Лена
начала прыгать, осуществляя разные сложные повороты с притопываниями, пол
затрясся, запрыгали койки, и один наиболее нетерпеливый раненый даже застонал,
за что ему впоследствии, правда, попало от товарищей. Тем не менее танец
«Кабардиночку» Елена прервала на половине и очень сконфузилась, но ее тотчас же
стали хвалить, попутно объяснив, что танцы лучше проводить в коридоре, что
танцы, разумеется, замечательная вещь, но поскольку тут такая специфика, может
быть, Елена еще споет, а танец покажет в недалеком будущем, когда Робинзон
Крузо, плотник по профессии, сплотит полы, чтобы они не дрожали, как собачий
хвост. И Елена запела. Репертуар у нее оказался большой: и «Катюша», которая,
как известно, выходила вечером, и веселая песенка «Ни туда и ни сюда», в
которой Елена продергивала бесноватого фюрера, и даже «Я на подвиг тебя
провожала…»

В. Богомолов «Зося»

«Я любил и при каждой возможности читал стихи, но Есенина открыл для себя
недавно, когда в начале наступления, в развалинах на окраине Могилева, нашел
этот однотомник; стихи поразили и очаровали меня.

На передовой я не раз урывками, с жадностью и восторгом читал этот
сборничек, то и дело находя в нем подтверждение своим мыслям и желаниям; многие
четверостишия я знал уже наизусть и декламировал их (чаще всего про себя) к
месту и не к месту. Но отдаться стихам Есенина безраздельно, в покойной
обстановке мне еще не доводилось.

Я начал читать, то заглядывая в книжку, то по памяти; начал с ранних,
юношеских стихотворений:

..Ах, поля мои, борозды милые,

Хороши вы в печали своей!

Я люблю эти хижины хилые

С поджиданьем седых матерей.

…Ой ты, Русь, моя родина кроткая,

Лишь к тебе я любовь берегу.

Весела твоя радость коротка

С громкой песней весной на лугу…

С волнением я читал, вернее, увлеченно декламировал, размахивал рукой и
повторяя по два-три раза то, что мне более всего нравилось:

…Много дум я в тишине продумал,

Много песен про себя сложил,

И на этой на земле угрюмой

Счастлив тем, что я дышал и жил.

Счастлив тем, что целовал я женщин,

Мял цветы, валялся на траве

И зверье, как братьев наших меньших,

Никогда не бил по голове…

Ах, до чего же хорошо, до чего же здорово!.. Я читал и читал, нараспев,
взахлеб, растроганный до слез и забыв обо всем

..Жизнь моя, иль ты приснилась мне?

Словно я весенней гулкой ранью

Проскакал на розовом коне…

Очарованный, я был как в забытьи, и не знаю даже, почему обернулся — сзади
меж двух орешин стояла и с любопытством смотрела на меня невысокая необычайно
хорошенькая девушка лет семнадцати».

Илья Туричин «Кураж»

«Приговоренным велели подняться на помост, где возле каждой свисающей петли
стоял солдат, а под петлями — длинная скамейка, одна на всех. Переводчик встал
с краю помоста, развернул бумагу, начал громко читать.

Дядя Миша не прислушивался. Улавливал отдельные слова: «Строгий
порядок… Партизаны или кто им помогает… Смертная казнь…»

Внезапно толпа там, за шеренгой автоматчиков, распалась на лица, и он
увидел глаза. А в них — боль, ненависть, ужас.

«А ведь это публика, моя публика, — подумал дядя Миша. — Разве такие у них
были глаза? Где радость? Где смех? Где жизнь?»

Дядя Миша выпрямился и стал еще длиннее. К смерти он давно готов, но
болтаться в петле, как мешок? На глазах у публики, у его публики, которая
дарила ему каждый вечер счастье?…

Он вдруг почувствовал себя клоуном, тем прошлым Мимозой. И тело свое ощутил
молодым и пружинистым.

Он сложил по-особому пальцы. Они послушались, и правая рука выскользнула из
веревки. Он сорвал с головы ушанку и крикнул по-петушиному:

– А вот и я!…

И растрескавшиеся окровавленные губы его растянулись в веселую улыбку до
ушей. Отставив ногу назад, он сломался в шутовском поклоне, уронил ушанку,
подцепил ее ногой, подбросил, и она послушно наделась на голову. Как всегда,
как там, на манеже.

На лице его внезапно возникла маска ужаса, будто он увидел что-то
кошмарное. Рот открылся, глаза округлились, руки метнулись в стороны. Он смешно
запрыгал, высоко подымая колени. Крикнул:

– Крысы! Крысы!

Снова сорвал с головы ушанку и стал бить ею стоящего рядом немецкого
солдата по лицу. Тот не ожидал нападения, закрыл голову руками и взвыл.

–Крысы! Крысы! — кричал дядя Миша.

Кто-то узнал старого Клоуна.

– Да это ж клоун из цирка! Мимоза!

– Мимоза! Мимоза! — прошелестело в толпе.

Кто-то хлопнул в ладоши несколько раз. Хлопки подхватили. И над замершей,
напряженной площадью, над касками автоматчиков, над кучкой офицеров, над
виселицами покатились аплодисменты. Они перекатывались волнами, как солдатское
«ура» на параде. Они проходили через сердце старого клоуна и подымались прямо в
небо к алому, пламенеющему солнцу.

Мимоза стоял перед своей публикой с гордо поднятой головой и плакал от
невыносимого счастья. Сердце его не выдержало, и он упал на помост лицом вниз.
Повесили его уже мертвого».

«– Заткни патефон, — посоветовал Сергеич Семену. — Неестественно петь в
такой, можно сказать, ситуации.

Семен снял иголку с охрипшей за ночь пластинки, аккуратно уложил
звукосниматель на место, закрыл крышку. Все. Отслужила свое машина. Что ж это
выходит? Фрицы будут теперь ею пользоваться?

Рядом разорвалась мина. Дыхнуло в лицо горячим, запахло порохом, дробью
рассыпались комья земли, щепа, срезанные осколками ветки.

Ну уж нет!… Семен взял в руки патефон, поднял над головой, чтобы бросить в
костер. И вдруг стало жалко расставаться с этим чудо-ящиком. В ушах возникла
ласковая мелодия: «Синенький скромный платочек…» Эх!… Он взял патефон за ручку,
чемоданчик и чемоданчик.

Снова грохнуло. Теперь где-то у болота.

– Во дают!

– Да брось ты патефон! — сказал Сергеич.

– Ну уж нет!… Мы еще заведем «Синий платочек … – Если они мне патефон
попортят, я с них шкуры спущу! — крикнул Семен, нажимая на спуск автомата».

Илья Туричин «Весна сорок пятого»

«Оркестр заиграл галоп, и на манеж вышел немолодой артист в каком-то
нецирковом костюме — защитного цвета френч, офицерские галифе с тонким кантом,
мягкие шевровые сапоги. А на френче — Звезда Героя Советского Союза. Шрам на
щеке немного скашивал его улыбку. Я наклонился к билетерше, которая стояла в
проходе:

– Он всегда так одет?

– Нет. Только сегодня.

Артист щелкнул хлыстом, и из форганга выбежали две лошади. На одной стояла
светловолосая артистка в синей, чуть расклешенной юбке и гимнастерке,
перепоясанной ремнем. Сверкали два ордена Красной Звезды, и тоненько, но слышно
позванивали медали. А на другой — молодой мужчина тоже в солдатской форме с
медалями на груди. Они проскакали по кругу, приветственно подняв руки. Потом
спрыгнули с лошадей. На манеже появилась тоненькая девушка, прошлась колесом,
ослепительно сверкающая в своем цирковом костюме, так непохожем на костюмы ее
партнеров. Тогда я еще не знал, что ее зовут Альжбетка. А номер был красивым и
строгим, поражал четкостью каждого движения, каждого трюка, которые зал
встречал доброжелательным гулом.

Номер кончился. Артисты выходили несколько раз.

Шпрехшталмейстер задерживал их, не давал уйти и вдруг поднял руку,
успокаивая зрителей, и сказал громко:

– Дорогие товарищи! Артисты Лужины в рядах Советской Армии и красных
партизан освобождали Гронск!

Что поднялось в цирке, и рассказать невозможно. Зрители повскакали с мест и
устроили овацию.

И я вскочил вместе со всеми и до боли отбивал ладоши. Так вот почему эти
нецирковые костюмы! Это — память, память о тех страшных и героических годах.
Память о невернувшихся с войны, память о выстоявших и победивших!

Может быть, именно в тот вечер и родилась мысль написать эти книги:
«Кураж», «Братья», «Весна сорок пятого».

Ю.Герман «Вот как это
было»

«— Товарищи раненые, первым номером будет Лена Лошадкина. Вернее, Елена
Лошадкина. Она скажет стих.

Вот Лена вышла вперёд, поклонилась и начала говорить стих. А я сбоку стою и
коптилку держу, потому что иначе не будет видно, как она говорит. Ну все,
конечно, слушают, никто не шевелится.

Досказала Лена свой стих, а Геньки нет. С ума сойти надо!

Все кричат:

— Бис, браво, бис!

Ещё раз Лена сказала. Всё равно Геньки нету.

Я говорю:

— Товарищи раненые! Товарищ Геннадий Лошадкин…

А они кричат:

— Успеем! Пусть Елена нам потанцует! Пусть песню споёт!

Ну, Ленка станцевала «Мы белые снежиночки, летаем как пушиночки». В этом
роде что-то. А я с коптилкой за ней ходил. Глупо даже очень. Она в одну сторону
прыгает — я за ней иду; потом в другую — опять за ней».

Т.Цинберг «Седьмая
симфония»

«Нет, он не был сейчас униженным, родной его город, который он любил такой
неистребимой, страстной, ревнивой любовью, какой можно любить только живое
существо. О нет, он не был униженным. Что-то гордое и даже надменное было
сейчас в его блистательной красоте и что-то презрительное и грозное.

Сколько памятников и статуй было закрыто щитами, завалено мешками с песком,
зарыто в землю, укрыто в подвалах, но произведения искусства, украшавшие город,
были рассыпаны с такой неисчерпаемой щедростью, что они наполняли его и сейчас,
покоясь, как бесценные сокровища, в этом ослепительном снегу.

И, словно насмехаясь над злобными ордами, залегшими вокруг сплошным
кольцом, он гордо подымал к бездымному небу свои прославленные здания, арки,
мосты, ограды, статуи — воспетые поэтами, исцарапанные осколками снарядов.

Обо всем этом думал усталый человек, медленно шагая по направлению к
Инженерному замку. И здесь, на мосту через Мойку, прислонившись к решетке,
наполовину погруженной в снег, подняв лицо к репродуктору, из которого лилась
щемящая и прекрасная музыка Бетховена, он понял до конца всем своим существом,
что этого города врагу не взять никогда, и, может быть, именно потому, что,
обороняя его из последних сил, они сражались здесь за все высокое и прекрасное,
на что способен человек».

«Снегирев лежал, примостив повыше раненую ногу, и с увлечением читал книгу.

Напротив него, на ближайшей к двери койке, сидел пожилой широкоплечий
человек. Он сидел задумавшись, низко спустив широколобую голову и поддерживая
левой рукой забинтованную правую руку.

Но вот из-за двери едва слышно донеслась чистая и ясная мелодия. Детский
голос тихонько пел белорусскую песню «Перепелочка». Слова были почти
неразличимыми, но милый простой напев, хорошо ему знакомый, дошел до слуха
сидящего на койке человека. Он поднял голову и прислушался.

— Это наша, белорусская, — проговорил он улыбаясь и совсем тихо
добавил: — Моя мамаша ее пела, когда я был еще совсем маленький.

Снегирев опустил книгу и тоже прислушался.

— Да это Катя! — сказал он. — Сейчас я ее приведу.

Он тяжело поднялся и, опираясь на костыль, поспешно заковылял к двери.

— Одну минутку терпения! — И он исчез за дверью. Пение стихло.
Широкоплечий офицер все с той же легкой улыбкой в ожидании смотрел на дверь.
Через минуту дверь отворилась. Катя вошла и смущенно оглянулась вокруг.

— Валяй, Катя! — весело сказал Снегирев, входя вслед за
нею. — Ты не стесняйся, все здесь люди свои. Проходи. — И он махнул
рукой в узкий проход между койками. — Как раз по твоему калибру.

Но Катя осталась стоять у двери.

— Спой, Катя, — продолжал Снегирев. — Спой, что ты там в
коридоре пела. Вот этот товарищ — видишь? — он тоже герой и даже о
девчонках не думает, и для него эта песня все равно что для вас, ленинградцев,
ваши дурацкие белые ночи. Давай пой!

Катя прихватила из коридора свою матерчатую продуктовую сумку. Сейчас она
осторожно поставила ее на пол у стены.

Выпрямившись, она стала у дверей, такая маленькая в своем просторном, не по
росту халате, и начала петь. Лицо ее очень серьезно, темные глаза смотрят перед
собой печально и строго. О себе поет она эту горькую песню. Только сама она
этого не понимает. Она просто поет старую песню, чем-то тронувшую ее детское
сердце.

Но те, кто ее слушают, отлично это понимают. Вот почему такая горькая
жалость, такая невеселая улыбка видна сейчас на их огрубелых лицах.

Вот она, эта перепелочка, у которой ножки болят, и детки малы, и нету
хлеба.

А Катя пела:

А у перепелки головка болит.

Ты ж моя, ты ж моя перепелочка,

Ты ж моя, ты ж моя невеличкая.

А у перепелки да ножки болят.

Ты ж моя, ты ж моя перепелочка,

Ты ж моя, ты ж моя невеличкая.

А у перепелки да грудка болит.

Ты ж моя, ты ж моя перепелочка,

Ты ж моя, ты ж моя невеличкая.

А у перепелки да детки малы.

Ты ж моя, ты ж моя перепелочка,

Ты ж моя, ты ж моя невеличкая.

А у перепелки да хлебца нема.

Ты ж моя, ты ж моя перепелочка,

Ты ж моя, ты ж моя невеличкая.

Снегирев, опираясь на костыль, так и остался стоять, прислонившись к стене,
откинув назад свою белокурую голову. Сейчас он казался старше. Лицо его стало
задумчивым, почти печальным. Та слабая полуулыбка, которая светилась теперь на
его лице, совсем не похожа была на его обычную дерзкую усмешку.

Широкоплечий белорус весь ушел в эту песню, которая для него сейчас — сама
родная его, истерзанная белорусская земля.

Раненый, который лежал на койке, соседней с койкой Снегирева, вряд ли видел
поющую девочку, вряд ли различал слова этой песни. Но что-то мягкое и нежное
дошло до его сознания, затуманенного жаром и болью. Он перестал стонать, и лицо
его, сведенное напряженной гримасой, стало спокойней, словно это мучительное
выражение медленно стерла с него чья-то милосердная рука.

Тот, кто лежал напротив, был совсем еще мальчик. Его светлые глаза не
отрываясь смотрели на поющую девочку. Он слегка улыбался. Жалость и ласка были
в этой улыбке и еще — печальная отрада видеть милое детское лицо, слышать
нежный голос после всего, что довелось ему, такому еще юному, перевидать и
переслышать за эти страшные месяцы войны.

Пожилой человек, сидящий на соседней с ним койке, что-то писал, когда Катя
начала петь. Он так и остался сидеть с карандашом в руках. Задумчиво смотрел он
на эту хрупкую девочку, которая чем-то была так похожа на его собственных, бог
весть как далеко от него заброшенных детей.

На крайней койке в углу лежал Воронов.

Погруженный в свои невеселые мысли, он не сразу обратил внимание на
вошедшую Катю. Но сейчас он повернулся к ней и внимательно слушал, как она
поет. И хмурое лицо его постепенно светлело, словно кто-то не спеша отводил от
него то невидимое, что бросало на него тень.

Вот песня кончилась».

#искусство_и_война 

При использовании материала ссылка на блог обязательна

Муниципальное автономное образовательное учреждение

«Лицей № 56»

Кто сказал,  что надо бросить песню на войне?

Федченко Таисия,

ученица 2 «Б» класса

Руководитель:

Федченко Наталия Валерьевна, мама

Зеленкова Варвара Сергеевна,

учитель начальных классов

Новоуральский городской округ, 2018

Оглавление

Введение                                                                                        3

Глава 1. Теоретическая часть                                                                5

  1. Классификация песен ВОВ                                                        5        
  2. История создания некоторых песен                                        7        

Глава 2. Практическая часть                                                                9

2.1. Анкетирование и эксперимент                                                        9

2.2.        Создание музыкального альбома                                                10        

Заключение                                                                                11

Литература                                                                                        12

Приложение                                                                                13

Введение

« Кто сказал,  что надо бросить песню на войне?

                                      После боя сердце просит музыки вдвойне!»

(из поэмы «Василий Теркин» А.Твардовского)

Это мой второй проект по теме  Великой Отечественной войны. Тема первого проекта   – «Война глазами детей». Каждый год я с родителями  9 мая хожу к Вечному огню, там звучат песни военных лет, которые со слезами на глазах слушают ветераны.   Мне очень захотелось выяснить роль песен в победе над врагом в годы этой страшной войны. Кроме того, я решила выяснить, знают ли мои одноклассники песни, которые пелись нашим народом в военные годы.

Гипотеза: песня периода ВОВ  способна объединить нацию и морально помочь солдатам на войне, находит эмоциональный отклик у младших школьников и в настоящее время.

Цель проекта: выявить роль  и значение песни в духовной жизни общества в годы Великой Отечественной войны и в наше время.

Задачи:

1.Проанализировать литературу по  теме проекта.

2. Изучить историю создания некоторых популярных песен тех лет.

3. Выяснить,  что знают школьники о песнях ВОВ.

4. Создать альбом песен ВОВ.

Актуальность:

Военная песня всегда была явлением объединяющим нацию, и в этом ее огромная сила. Именно в этом песенном жанре наблюдается наиболее высокая концентрация таких содержательных смыслов, как патриотизм, любовь к Родине, идея самопожертвования во имя Отчизны. Все это незыблемые духовные ценности, осознаваемые и разделяемые многими поколениями. Именно они никогда не потеряют своей актуальности.

Объект исследования: песни периода Великой Отечественной войны.

Предмет исследования:  значение военных песен в духовной жизни общества.

Область исследования: литературное чтение, музыка.

Методы исследования: изучение и анализ литературных и музыкальных текстов военных песен, литературных источников и Интернет-ресурсов; наблюдение за использованием и исполнением военных песен в современных массовых праздниках, средствах массовой информации и в быту российских граждан. Опрос и анкетирование  учащихся, эксперимент.

Проектным продуктом моей работы является создание  альбома «Песни Победы». Результаты моей работы можно использовать на уроках музыки, во внеклассных мероприятиях и на лицейских праздниках.

Ожидаемые результаты проекта: учащиеся узнают, какие песни вели нашу страну к Победе, их авторов и историю создания песен.

Глава 1. Теоретическая часть

Тяжело далась победа нашим людям, но и в это время люди были связаны с музыкальным творчеством. На передовых позициях устраивались концерты. И особенно фронтовики любили слушать и петь песни. Песня всегда сопровождала солдата,  у многих из них в карманах гимнастерок вместе с солдатской книжкой и фотографией родных, хранились записи текста фронтовых песен.

Говорилось, что фронтовая песня – это вторая винтовка, что враг боится песни, больше, чем огнестрельного оружия. Воевал наш народ, воевала и песня. В песнях люди черпали душевные силы. Военная песня стала частью военного периода.

В самом начале работы над проектом я выяснила, имела ли место песня на войне. Собрав материалы по этой проблеме (статьи в интернете, фильмы, художественная литература, рассказы прадедушки), я поняла, что песня не только имела место на войне, но и помогла осуществить победу над врагом. Ведь  песни воскрешают в живых картинах и образах ставшее достоянием истории памятное и героическое время в жизни советских людей – время великого победоносного сражения с фашизмом.

  1. Классификация песен

При исследовании проблем военной песни, мной было выявлено огромное разнообразие песенных произведений этого жанра, следовательно, встал вопрос классификации военной песни. Решая эту задачу, я разделила военные песни на несколько групп.

  1. Патриотические песни. Песня-призыв защищать Родину («Священная война»)
  2. Прощальные песни. В них звучит тема расставания и разлуки с женами, детьми, матерями, родственниками («Прощайте, скалистые горы»; «Вечер на рейде»; «До свиданья, города и хаты»)
  3. Лирические песни. Песни, в которых солдаты вспоминали о доме, семье («Темная ночь»; «Случайный вальс», «Синий платочек»; «В лесу прифронтовом»)
  4. Шуточные и задорные песни. Их пели солдаты в минуты отдыха на привале («Катюша», «Смуглянка», «Песенка фронтового шофёра»)
  5. Победные песни. В них поется о победе советского солдата над врагом. («Дорога на Берлин»)

Анализируя тематику военных песен, я выяснилачто песня-призыв звучала в начале войны («Священная война»). Мирные, довоенные песни стали первыми военными, обрели как бы второй, не существовавший прежде смысл, ставший главным («Синий платочек», «Катюша»).

Меняется обстановка на фронтах, «до смерти четыре шага», а в землянках запели, заиграли про любовь. Лирическая песня-воспоминание, песня-ностальгия позволила высказать самые сокровенные мысли и чувства («Тёмная ночь», «В лесу прифронтовом»).

Осознание горя, причинённого войной, рождало песни-утраты, песни-драмы («Вечная слава героям», «Враги сожгли родную хату»).

Песня-шутка («Вася-Василёк», «Мишка-одессит»), военные куплеты, сатирические частушки придавали силы.

Песня-ликование, песня-слава звучит в победном 1945 году («Ехал я из Берлина», «Дорога на Берлин»).

   Я выяснила, что военная песня — это музыкальное произведение, написанное в песенном жанре, отражающие события личной или общественной жизни на фоне военных событий.

  В качестве одной из задач исследования стоял вопрос, связанный с выявлением особенностей воздействия военной песни, которые, как я определила, заключаются в следующем:

  • объединяющая сила;
  • создание ощущения эмоционального подъема;
  • передача атмосферы времени;
  • передача самых сокровенных мыслей и чувств, веры в победу.
  1. История создания некоторых песен

Как  же создавались военные песни, кто их авторы? Для этого я изучила истории создания самых популярных военных песен, которые я чаще всего слышу  в Великий праздник «День Победы».

  1. Первой самой знаменитой песней  о ВОВ стала песня «Священная война», написанная поэтом В.И.Лебедевым–Кумачом, музыка композитора  А.В.Александрова. Я считаю, что авторам этой песни удалось выразить то, о чём думали, что чувствовали миллионы советских людей.
  2. Песня «Катюша» — авторы М.И. Блантер и М.В. Исаковский. Эта песня является одной из моих любимых и часто её поют люди в Великий праздник Победы.    
  3. Песня «Темная ночь» композитора Н.Богословского на стихи В.Агатова прозвучала в 1942 году в фильме  «Два бойца», а затем эту песню пели в окопах  и землянках, мысленно обращаясь к родным и близким. Эта песня и в наши дни трогает людей до слёз.
  4. Песня «Синий платочек» написана авторами слов и музыки Я.Галицким и Е. Петерсбурским еще до войны, но именно во время войны эта песня стала символом и залогом того, что мирное время еще вернется.
  5. Песня «В лесу прифронтовом « написана в 1942 году, музыка М.Блантера на слова М.Исаковского.
  6. Песня «Случайный вальс», на  слова. Е. Долматовского, музыка. М. Фрадкина, написана в 1943г.
  7. Песня «Смуглянка» на слова. Я. Шведова, музыка. А. Новикова, написана  1940 – 1942г. После войны песня «Смуглянка» в разных обработках входила в репертуар многих известных исполнителей, а в 1973 году ее песня прозвучала в потрясающем, трогательном фильме Леонида Быкова (между прочим, воевавшего актера и режиссера) «В бой идут одни старики». Я тоже смотрела этот фильм, и эта песня в фильме мне очень нравится.
  8. Песня  «В землянке» на слова. А. Сурков, музыка. К. Листов написана в  1942г.

9. Песня  «Огонек» на  слова  М. Исаковского, муз. народная, 1943 – 1947г. Поэтический образ огонька на окошке превратился в огромный и вдохновляющий символ: не погас наш огонек, никогда не погаснет! Песня еще одной неразрывной связью скрепила фронт и тыл». Примечательно, что в Японии «Огонёк» наряду с «Катюшей» является самой популярной русской хоровой песней.

10. Песня «Казаки в Берлине» на слова Ц.Солодарь, музыка Д и Д. Покрасс написана 9 мая 1945г. Более подробно узнать об этих песнях можно в Приложении 1.

Но  главная «победная» песня родилась только через 30 лет после завершения войны, но без нее сегодняшний рассказ о военных песнях был бы неполным. Песня «День Победы» была создана поэтом Владимиром Харитоновым и композитором Давидом Тухмановым к 30-летию великой даты. Впервые эта песня прозвучала на праздничном концерте в московском Кремле в исполнении Льва Лещенко. Эту песню   знают и поют все.  

Песни военных лет… Сколько их, прекрасных и незабываемых. И есть в них все: горечь отступлений в первые месяцы войны и радость возвращения к своим, картины жизни солдат, рассказы о боевых подвигах моряков и пехотинцев, летчиков и танкистов. Они воспитывали ненависть к врагу,  воспевали Родину, мужество, отвагу, боевую дружбу – все это помогало преодолевать военные трудности, которым не было числа.  Много песен о ВОВ сложено уже после ее окончания. Они тоже сыграли заметную роль в жизни нашего общества. Военных песен очень много и появляются каждый год новые песни, потому что люди помнят о героях, их подвигах, о славной победе.  А песни тех далеких лет мы поем и сейчас, потому что они помогают нам стать сильнее мужественнее и человечнее.

Глава 2. Практическая часть

    Занимаясь работой над этим проектом, я поговорила с моим прадедушкой Василием Васильевичем, он ветеран ВОВ, ему 90 лет. На этой войне у него погибли 2 старших брата, а третий, тоже участник ВОВ, умер уже после войны.  Вот от него я узнала о его любимой песне тех лет «Вернулся я на Родину». Пластинка с этой песней у него хранится и сейчас. Я, прослушав эту песню, как будто попала в то время, и ощутила радость людей, вернувшихся в мирную жизнь. Подробнее познакомиться с историей создания этой песни можно в Приложении 2.

Работа над этим проектом помогла мне понять,  что в песнях военных лет выражаются мысли и чувства миллионов людей, вставших на защиту своей Родины.  Песни помогали солдатам собрать силы и выиграть последний бой. Они напоминали о родных и близких, ради которых надо было выжить. Поэтому нам необходимо, помнить, о той  большой любви к своему Отечеству, о невероятном героизме, поддерживала который и военная песня.

Проведя все свои исследования, я считаю, что получила все ответы на поставленные вопросы и подтверждение гипотезы своего проекта.

2.1. Анкетирование и эксперимент

Работая над проектом, я получила много информации по теме «Песни победы» и в соответствии с планом работы над проектом,  мною был проведён опрос среди учащихся 2А и 2Б классов (48 человек)  на тему: «Какие Песни Победы вы знаете?», «Кто их автор?», «Где звучат эти песни сегодня?», «Какие эмоции, чувства вызывают у вас песни ВОВ?».

Результаты опроса я обобщила в таблице (Приложение 3).

Большинству опрошенных (90%) эти песни знакомы по трансляциям на ТВ праздничных концертов, посвященных Дню Победы, а также кинофильмам. У 10 % эти песни звучат дома.

Я выяснила,  что некоторые песни знакомы моим одноклассникам, но  никто не знал об авторах и истории создании этих песен. Для того, чтобы выяснить, какие чувства испытывают младшие школьники при прослушивании песен ВОВ я провела эксперимент: по очереди включала песни, а ребята с помощью цветных карточек показывали свои чувства. Эксперимент показал, что младшие школьники испытывают именно те чувства, которые закладывали авторы песен много лет назад. Эти чувства совпадают с чувствами, которые испытывают мои старшие родственники (прадедушка, бабушки, родители). Этот факт убедил меня в правильности выбранной  цели и важности этого проекта.  И подтолкнул меня на создание альбома «Песни Победы» для кабинета нашего класса, чтобы я и мои одноклассники прослушивали эти песни и не забывали о том суровом времени и людях, которые подарили нам мир.

2.2. Создание музыкального альбома

Завершила я свою работу созданием мультимедийного альбома «Песни Победы». В свой альбом я решила включить песни, которые, по моему мнению, особенно любимы нашими ветеранами, и которые чаще всего звучат по телевидению:  

 1.«Катюша»

2. «Священная война»

3. «Тёмная ночь»

4. «Синий платочек»

5. «Огонёк»

6. «Смуглянка»

7. «День Победы»

В  записи альбома мне помогали – моя учительница Зеленкова Варвара Сергеевна и моя мама Федченко Наталия Валерьевна.

Заключение

Конечно, моему поколению трудно сейчас всерьез понять, что такое война. Исследование военных песен  помогло мне  почувствовать, что переживали люди в те суровые годы. Главной целью моего проекта было выявить роль  и значение песни в духовной жизни общества в годы Великой Отечественной войны и в наше время. Я поняла, что  пока мы поем и помним эти песни, память  о Великой Отечественной войне будет священной всегда.

В ходе исследования я пришла к выводу, что в годы  ВОВ песня помогала нашим  людям собрать силы  и победить. Она напоминала о родных и близких, ради которых надо было выжить. Песня — непосредственный участник тех грозных событий. Моя гипотеза подтвердилась.                                    

 Песни Великой Отечественной войны по-прежнему волнуют души ветеранов, любимы людьми сегодняшнего поколения. Прослушивая песни о Великой Отечественной войне, мы словно переживаем чувства солдат, защищавших Родину в боях, чувства их матерей и детей, ожидавших их возвращения, и то неописуемое состояние счастья, которое испытали все жители Советского Союза 9 мая 1945 года.

Почему мы вновь и вновь вспоминаем о минувшей войне? Потому что беспокоимся о будущем. Мы должны помнить о прошлом – это наш долг перед мужеством защитников прошедшей войны, ощутить ответственность перед памятью этих людей. Склоним головы перед величием их подвига. Они никогда не забудутся нами.

Я считаю, что мой альбом можно использовать на уроках музыки и на внеклассных мероприятиях. Он поможет побудить интерес моих одноклассников к песням Великой Отечественной войны, чтобы ребята узнавали и запоминали историю России. Песни в альбоме будут напоминать моим друзьям  о цене, которую заплатили наши деды за свободу. Помнить тех героев, что смело сражались с врагом, уважать их и помогать.

Информационные источники

  1. Литература:
  1. Сборник «Была война» — Издательство «Детская литература» 1983г. 253стр.
  2. Мацоев З.А. «Мы помним! Мы гордимся!» М.-2016г. 223стр.
  3. Утёсов Л. «Желанные гости бойцов»//Музы вели в бой: деятели литературы и исскуства в годы Великой Отечественной войны/Сост. Красильщиков. – М.-1985г.

2. Информационные источники:

  1. http:||mir- iskusstva-tvorchestva-i-krasotyi|4447618
  2. http:||www/9maya/ru|songs|m4728
  3. http:||bw4u/ru|speciais|9maia|articles|8616573
  4. http:||gigabaza/ru|doc|17253|html
  5. http:||refdb/ru|look|218318-pall html

Приложение 1.

  1. Первой самой знаменитой песней  о ВОВ стала песня «Священная война», написанная поэтом В.И.Лебедевым–Кумачом, музыка композитора  А.В.Александрова .

Она звучала в первые дни войны и стала настоящим гимном советского народа. Уже 26 июня на площади Белорусского вокзала состоялась премьера песни для бойцов, уезжающих на фронт. Группа Ансамбля песни и пляски Красной Армии, взобравшись на импровизированный помост, поет первые строки, шум вокзала затихает, люди слушают великую песню, у многих слезы на глазах, впрочем, как и у исполнителей… Песню просили исполнить пять раз!

Так начался путь песни, славный и долгий путь. С этого дня «Священная война» стала музыкальной эмблемой Великой Отечественной войны. Ее пели всюду – на переднем крае, в партизанских отрядах, в тылу. Каждое утро после боя кремлевских курантов она звучала по радио. Автор «Священной войны» А. В. Александров в свое время писал: «Я не был никогда военным специалистом, но у меня все же оказалось могучее оружие в руках – песня. Песня так же может разить врага, как и любое оружие!»

Я считаю, что авторам этой песни удалось выразить то, о чём думали, что чувствовали миллионы советских людей.

  1. Песня «Катюша» — авторы М.И. Блантер и М.В. Исаковский.

Песня была написана еще до войны, но для солдат «Катюша» олицетворяла все самое лучшее в жизни,- все, что пытался разрушить беспощадный фашист. Именем «Катюша» было названо грозное  оружие, наводящее ужас на врага .Это были реактивные гвардейские минометы, которых панически боялись враги. Можно сделать вывод, что эта песня действительно о любви, которая укрепляла веру в победу, помогала солдатам  победить.  

А в 1944 году композитор Владимир Захаров и поэт Михаил Исаковский сочинили еще одну песню «Катюша» — уже об этом новом оружии. Никакую другую лирическую песню не знало, не пело, не полюбило столько людей в стольких странах, как эту боевую «Катюшу». На крутом, высоком берегу реки Угры в Смоленской области, где рос Михаил Исаковский, поставили памятник «Катюше». Памятник песне! Кажется, один из немногих в мире! Эта песня является одной из моих любимых и часто её поют люди в Великий праздник Победы.    

  1. Песня «Темная ночь» композитора Н.Богословского на стихи В.Агатова прозвучала в 1942 году в фильме  «Два бойца», а затем эту песню пели в окопах  и землянках, мысленно обращаясь к родным и близким – «Ты меня ждешь и у детской кроватки не спишь, И поэтому знаю со мной ничего не случится»

Спетая Марком Бернесом, «Темная ночь» стала любимейшей в военном репертуаре. Кстати, после записи песни, сцена написания письма в землянке была удачно снята с первого дубля. Но и на этом история создания песни не заканчивается. Ещё до выхода фильма на экран Леонид Утёсов, получив от Никиты Богословского ноты песни, записал её на пластинку (1943г). Однако именно интерпретация Марка Бернеса, отличающаяся удивительной искренностью и душевностью, считается классической.

Есть еще одна маленькая интересная подробность. Вскоре после того, как «Темная ночь» прозвучала с экранов, она была записана в студии граммофонных пластинок. Когда стали испытывать пластинку, послышался какой-то хрип. Взяли вторую пластинку – то же самое. Поставили третью, пятую, седьмую – брак. Оказалось, что испорчена матрица: женщина-техник, записывая песню, горько плакала, и матрица была обильно полита ее слезами… Так что в свет «Темная ночь» вышла только со второй матрицы.

Эта песня и в наши дни трогает людей до слёз.

  1. Песня «Синий платочек» написана авторами слов и музыки Я.Галицким и Е. Петерсбурским еще до войны, но именно во время войны эта песня стала символом и залогом того, что мирное время еще вернется.

«Радости встречи, девичьи плечи

Помним в страде  боевой

За них родных любимых,

Желанных таких,

строчит  пулеметчик за синий платочек,

что был на плечах дорогих»  

 Песню стала исполнять на фронтовых концертах Клавдия Шульженко. Её задушевное исполнение доносило ставшие нужными теплые лиричные слова песни на уже давно знакомый мотив.
Конечно, пулеметчики, за слова в песне «Строчит пулеметчик за синий платочек», считали, что песня написана про них. Они даже прикрепляли к гашетке пулемета фотокарточки своих девушек, жен и называли свои пулеметы ласково именами возлюбленных: «моя Анечка», «сейчас Клава ударит» и т.д.

Песня «Синий платочек» стала символом Великой Отечественной, даже через много лет после войны Клавдия Шульженко не снимала её с репертуара, а образ самой певицы с синеньким платочком в руках стал хрестоматийным. В 1976 году во время своего юбилейного концерта, открывая его, семидесятилетняя певица вышла на сцену Колонного зала Дома Союзов, держа в руке синий шелковый платок. Зал встал и стоя аплодировал. Эти аплодисменты предназначались не только самой певице, но и песне, прошедшей тяжелейшую войну вместе с солдатами.

  1. Песня «В лесу прифронтовом « написана в 1942 году, музыка М.Блантера на слова М.Исаковского.

Песня повествует о воспоминаниях солдата во время отдыха перед боем и получила в годы войны  огромную популярность. Блантер избрал для песни форму вальса. Чудесная мелодия звучит, словно живое человеческое дыхание, она пробуждает воспоминание о родном доме, о мирной жизни.

— В лирических песнях, которые мы писали во время войны, — вспоминает М. Блантер, — хотелось дать возможность солдату “пообщаться” с близкими, высказать сокровенные думы свои, высказать их подруге, невесте, жене, находившимся где-то за тридевять земель, в далеком тылу.

Но “В лесу прифронтовом” — не только лирика. Эта поистине удивительная песня написана с высоким гражданским чувством и мужественной силой. Ее мелодия звучит как призыв к борьбе, она зовет на бой с ненавистным врагом.

Каждый солдат понимал, что дорога к мирной жизни идет через войну:  

«Но пусть и смерть в огне, в дыму

Бойца не устрашит,

И что положено кому

Пусть каждый совершит.»

  1. Песня «Случайный вальс», на  слова. Е. Долматовского, музыка. М. Фрадкина, написана в 1943г.

Каждая фронтовая песня имеет свою интересную и часто, захватывающую, историю. В феврале 1942 года поэт Евгений Долматовский «как бы с натуры» написал стихотворение «Танцы до утра», в котором есть строки:
«Танца вечная погоня

Удивительно легка,

И лежит в моей ладони

Незнакомая рука…»

В своих воспоминаниях поэт делился, что никакие военные тяготы не могут заглушить лирику жизни: знакомства, откровенные разговоры, влюбленности. И отмечал, что в название стихотворения он поместил текст  традиционного объявления танцевального вечера, которые устраивались в клубе, когда воинские колонны останавливались на ночёвку в селе или маленьком прифронтовом городке. В 1942 году, встретившись с композитором Марком Фрадкиным, Долматовский зачитывает ему стихотворение и предлагает из него сделать песню, но в те времена песня так и не родилась. И вот, годом позже, по личному распоряжению командующего Сталинградским фронтом, Маршала Советского Союза Константина Рокоссовского песня все-таки появляется на свет. Михаил Фрадкин играет ее везде, на всех станциях и полустанках бойцам, и вскоре песня обгоняет своих создателей и начинает жить своей жизнью. Интересно, что первое название песни «Офицерский вальс», а слова в ней были такие:
Ночь коротка,

Спят облака,

И лежит у меня на погоне

Незнакомая ваша рука.

Говорят, когда И. В. Сталин прослушал песню, он возмутился: как же хрупкая девушка может достать до плеча высокого сильного советского офицера?! Не понравилось Иосифу Виссарионовичу и название «Офицерский вальс»: офицер должен не танцевать, а воевать. Вот таким образом песня стала называться «Случайный вальс», а «погоны» превратились в «ладони».

http://fotki.ykt.ru/albums/userpics/15336/vals_pobedyi.jpg

Песня «Случайный вальс», на  слова. Е. Долматовского, музыка. М. Фрадкина, написана в 1943г.

  1. Песня «Смуглянка» на слова. Я. Шведова, музыка. А. Новикова, написана  1940 – 1942г.

В 1940 году по просьбе руководства Политуправления Киевского военного округа для Окружного Ансамбля песни и пляски поэтом Яковом Шведовым и композитором Анатолием Новиковым была создана песенная сюита о молдавских партизанах. Всего в сюите было семь песен, среди них,  и «Смуглянка», написанная на основе молдавского фольклорного творчества.

В начале Великой Отечественной войны ноты цикла у Новикова потерялись. Восстановив по памяти черновые наброски, Анатолий Григорьевич показал «Смуглянку» на радио. Но «несерьезная» песня не произвела впечатления на руководство. Композитору сказали, что стране нужны  патриотические песни, а не «фривольные финтифлюшки».
В 1942 году песня была слегка переписана. Яков Шведов изменил текст, а Новиков подправил партитуру. В таком виде композитор показал песню А.В. Александрову, руководителю ансамбля песни и пляски Красной Армии. Александрову песня очень понравилась, он включил ее в репертуар ансамбля, однако песню долго не хотели выпускать. Только в 1944 году, когда песня потихоньку разошлась по фронтовым ансамблям, случилось исполнение песни на концерте, который транслировался по радио. Так веселая, бойкая песня  про любовь партизана и смуглянки-молдаванки, рассказывающая о событиях Гражданской войны, стала собирательным образом любви молодых людей, объединенных общей борьбой с немецкими захватчиками.
После войны песня «Смуглянка» в разных обработках входила в репертуар многих известных исполнителей, а в 1973 году ее песня прозвучала в потрясающем, трогательном фильме Леонида Быкова (между прочим, воевавшего актера и режиссера) «В бой идут одни старики». Я тоже смотрела этот фильм, и эта песня в фильме мне очень нравится.

http://kindzaza.ru/site/34/5330.jpg

Песня «Смуглянка» на слова. Я. Шведова, музыка. А. Новикова, написана  1940 – 1942г. (кадр из фильма «В бой идут одни старики»)

  1. Песня  «В землянке» на слова. А. Сурков, музыка. К. Листов написана в  1942г.

Одна из самых первых лирических песен военных лет, «В землянке», «родилась» совершенно случайно. Текстом песни стало написанное в ноябре 1941 года стихотворение поэта и журналиста Алексея Суркова, которое он посвятил жене Софье Антоновне в своем письме к ней. «Так бы и остались эти стихи частью письма, – вспоминает Алексей Сурков – если бы уже где-то в феврале 1942 года не приехал из эвакуации композитор Константин Листов, назначенный старшим музыкальным консультантом Главного политического управления Военно-Морского Флота. Он пришел в нашу фронтовую редакцию и стал просить «что-нибудь, на что можно написать песню». «Что-нибудь» не оказалось. И тут я, на счастье, вспомнил о стихах, написанных домой, разыскал их в блокноте и, переписав их начисто, отдал Листову, будучи абсолютно уверенным, что песня из этого абсолютно лирического стихотворения не выйдет.» Через неделю Константин Листов исполнял эту песню в редакции газеты, оставив репортерам нотные записи. А уже сотрудники газеты представили песню «Комсомольской правде», где она была принята безоговорочно и напечатана 25 марта 1942 года. Оттуда она и пошла в народ, на фронт, в тыл, полюбилась многим не только в СССР, но и за рубежом, в войсках союзников. До сих пор  эта проникновенная песня звучит на концертах, и мы с удовольствием её слушаем, возвращаясь в то суровое время.

9. Песня  «Огонек» на  слова  М. Исаковского, муз. народная, 1943 – 1947г.
19 апреля 1943 года в газете «Правда» было напечатано стихотворение Михаила Исаковского «Огонёк» с подзаголовком «песня», но ни нот, ни подстрочника не было. Музыку к стихотворению стали сочинять многие композиторы и музыканты, как известные, такие как М. Блантер, А. Митюшин, Н. Макарова, Л. Шварц, так и любители (Н. Чугунов, В. Никитенко). Однако все эти мелодии не имели ничего общего с той, с которой песня обрела популярность. Песню «Огонек» с этой мелодией пели на всех фронтах, но её автор оказался неизвестен. Впервые «Огонёк» с этой мелодией прозвучал в 1947 году в исполнении Владимира Нечаева. Были выпущены грампластинки, на которых указывалось, что автор текста – Исаковский, а музыка – народная. Исаковский вспоминал, что многие люди пытались доказать, что именно они являются авторами музыки к песне. Была созвана специальная комиссия Союза композиторов, которая установила, что ни один из этих людей не мог написать её, а мелодия более всего похожа на танго «Стелла», автор которого также неизвестен.

Секрет воздействия «Огонька» так объясняет поэт Евгений Долматовский: «Прошли годы, и мы просто забыли обстановку военного времени. Когда враг напал на нашу страну, повсеместно – сначала до Волги, а потом и глубже, в тылах России, – было введено затемнение. На улицах – ни фонаря, окна к вечеру плотно закрывались шторами и листами черной бумаги. Затемнение придавало фронтовой характер городам и селам, как бы далеко от линии боев они ни находились. И вдруг на фронт прилетела песня «Огонек». Это было в тяжелую пору. Сейчас трудно себе представить, какое ошеломляющее впечатление произвела эта картина: уходит боец на позиции и, удаляясь, долго видит огонек в окне любимой. А люди знали: половина страны погружается ночью в непроглядную темноту, даже машины не зажигают фар, и поезда движутся черные. Вражеские самолеты не найдут цели!
10. Песня «Казаки в Берлине» на слова Ц.Солодарь, музыка Д и Д. Покрасс написана 9 мая 1945г.

Ранним утром 9 мая 1945 года на одном из самых оживленных берлинских перекрестков, заваленном покореженной фашистской техникой и щебнем,    Цезарь Солодарь увидел нашу кавалерию. Это были казаки из кавалерийской части, начавшей боевой путь в заснеженных просторах Подмосковья в памятном декабре сорок первого года.

Через два-три часа Цезарь Солодарь улетел в Москву и уже в салоне военно-транспортного самолета набросал первые строчки будущей песни.

В этот же день он прочитал стихи братьям-композиторам Даниилу и Дмитрию Покрассам, которым они очень понравились. По их предложению стихи были «усилены» лихим припевом:

Казаки, казаки!

Едут, едут по Берлину

Наши казаки.

Музыку написали к вечеру и, следовательно, песня «Казаки в Берлине» была написана за один день — 9 мая. Вскоре в исполнении Ивана Шмелева она прозвучала по радио, и ее узнала и полюбила вся наша страна.

Она была создана 9 мая, уже после подписания безоговорочной капитуляции Германии. И поэтому разве «Казаки в Берлине» не первая песня Победы?          

И вот она долгожданная победа – 9 мая 1945года. И в этот день солдат встречали песнями.  

В девятый день ликующего мая,

Когда легла на землю тишина,

Промчалась весть от края и до края,

Мир победил! Окончена война!

Был враг добит. Советская держава

Смела с лица Отчизны злую тень.

Берлин, София, Прага и Варшава

Солдат встречали песней в этот день.

Приложение 2

Любимая песня моего прадедушки

Песня «Вернулся я на Родину» написана была в 1946 году, практически сразу после окончания Великой Отечественной Войны, авторы — композитор Марк Григорьевич Фрадкин и поэт Михаил Львович Матусовский.

История песня интересна тем, что в отличие от большинства песен, когда к написанным стихам композитор пишет музыку, в данном случае было все иначе. И даже не стихи были написаны под готовую мелодию. Стихи Михаилом Матусовским были написаны на переживания Марка Фрадкина после его первого послевоенного возвращения в родной город, Витебск. По возвращению из Витебска в Москву композитор познакомился с Михаилом Матусовским и рассказал ему о своих переживаниях и впечатлениях, связанных с поездкой родной город. Через некоторое время Михаил Матусовский показал ему стихотворение, озвучившее эти переживания. На эти стихи Марк Фрадкин написал музыку, так родилась песня «Вернулся я на Родину». Это песня о тех, кому посчастливилось вернуться с войны. О тех, кто ждал их возвращения все эти долгие четыре года, о тех, кому посчастливилось дождаться.

В песне отражена не только боль от долгой разлуки с любимыми местами  и любимыми людьми. В песне отражено величие русского народа, так, как не смотря ни на что,  идет восстановление городов и заводов. И слезы радости и радость сквозь слезы, что выжили, вернулись, что наконец-то на родной земле, наконец-то дома.

Что вопреки всем тяготам и ужасам войны — выжила и дождалась мать, и дождалась та, которая ждала еще до войны.

И  самое главное — беззаветный патриотизм, за Родину, за Отечество, потому как, «Выше счастья Родины нет в мире ничего.

Приложение 3

Вопрос

Варианты ответов

Количество ответивших

Какие Песни Победы вы знаете?

«Катюша»

32

«Священная война»

19

«Синий платочек»

12

«Темная ночь»

8

«В землянке»

0

Где звучат эти песни сегодня?

Поют дома («Катюша», «Темная ночь», «Синий платочек»)

6

Звучат на ТВ

38

Кто автор этих песен?

Не знаю

100%

Какие чувства, эмоции ты испытал, прослушав песню:

«Тёмная ночь»

Спокойствие

«Смуглянка»

Веселье

«Священная война»

Страх, напряжённость

«Прощайте, скалистые горы»

Грусть

«Кто сказал, что надо бросить песни на войне? После боя сердце просит музыки вдвойне!»


Внеурочная деятельность (конкурсные работы)

Внимание! Администрация сайта rosuchebnik.ru не несет ответственности за содержание методических разработок, а также за соответствие разработки ФГОС.

В моём сочинении я решила рассказать об искусстве в период Великой Отечественной войны, а именно о музыке, которая даже в самые сложные времена помогала людям не опускать руки и верить в лучшее.

Анастасия Мороз

г. Санкт-Петербург

Хотите сохранить материал на будущее? Отправьте себе на почту

Всероссийское конкурсное сочинение «Кто сказал, что надо бросить
песни на войне?»-2021 год. Руцкой Николай , 9 класс


Кто сказал, что надо бросить
песни на войне?

После боя сердце просит
Музыки вдвойне!

(Из кинофильма «В бой идут одни «старики»)

Всё меньше и меньше остаётся героев той войны, о которой некоторые страны так хотят забыть. Оставшимся в живых ветеранам никогда бы не пришла в голову мысль, что войну, уничтожившую стольких людей, можно понимать и объяснять как-то иначе, чем жесточайшее преступление 20 века …В современном мире события тех лет иногда переворачивают с ног на голову. Но слава Богу, что наш народ в большинстве своём помнит о жертвах и о цене Великой Победы. Мне тоже хочется быть как-то причастным к тем, кто хоть в меру сил и возможностей продлевает память о событиях времён Великой Отечественной войны…

Я с детства люблю музыку. Песни о войне заставляли меня трепетать. Подрастая, хотел больше их слушать. А затем пришло и желание узнать историю появления и авторов этих известных строк и мелодий.

Самая первая такая песня, услышанная мною в детстве, конечно же, « День Победы». 9 Мая она уже с утра гремела возле клуба.

Этот День Победы
Порохом пропах.
Это праздник
С сединою на висках.
Это радость
Со слезами на глазах.
День Победы!
День Победы!
День Победы!

А создали её в 1975 году поэт Владимир Харитонов и композитор  Давид Тухманов . Но в те времена без одобрения Союза композиторов СССР трудно было попасть в эфир. Поэтому песня не сразу дошла до своего слушателя. Но как только она прозвучала, сразу стала любима народом. Её пела вся страна.

Второй по известности я бы назвал песню «Землянка». Очень интересно её « рождение». Написал её военный корреспондент поэт Алексей Сурков. Осенью 1941 года ему с бойцами, отрезанными от своего батальона, пришлось переправляться через минное поле. Затем по тонкому льду под миномётным огнём они добрались до своих. Вся шинель Суркова оказалась посечённой осколками. Вот тогда и родилось:  «…а до смерти — четыре шага». Когда отдыхали в землянке, хотел сделать наброски для репортажа, а получились стихи. Причём стихи не о смерти и войне, а о любви…

Пой, гармоника, вьюге назло.
Заплутавшее счастье зови.
Мне в холодней землянке тепло
От моей негасимой любви

Сурков текст стихотворения поместил в письме своей жене Софье , сделав приписку:«Тебе, солнышко моё!». Потом Константин Листов положил эти стихи на музыку. Вот такая история! Любовь оказалось той силой, которая помогала выживать в страшные годы войны. Песня вскоре пошла по всему фронту и стала одной из любимых.

Песню «На безымянной высоте» я услышал на концерте художественной самодеятельности. Негромкая, но так тревожащая душу, она запала мне в сердце, да так и не отпустила. Посвящалась событию, происходившему в ночь на 14 сентября 1943 года. 18 солдат 139 –й стрелковой дивизии должны были овладеть высотой возле деревни Рубеженка Калужской области. Бойцы задачу выполнили. Всю ночь удерживали высоту, хотя немцев было около двухсот. К утру из живых осталось только двое наших ребят.

Как много их, друзей хороших,
Лежать осталось в темноте
У незнакомого поселка,
На безымянной высоте.

Поэт Михаил Матусовский и композитор  Вениамин Баснер написали эту песню для фильма « Тишина».

В репертуаре нашего школьного духового оркестра, в котором и я играю, есть много песен военных лет. Моя самая любимая — это «Смуглянка». Я был удивлён, что она была создана в довоенное время.  Композитор Анатолий Новиков и поэт  Яков Шведов  в 1940 году написали песню о девушке – партизанке времён гражданской войны. Но она долго не исполнялась. И только в 1944 году люди услышали её по радио в исполнении солиста  Краснознамённого ансамбляА. В. Александрова:

А смуглянка-молдаванка
Отвечала парню в лад:
— Партизанский, молдаванский
Собираем мы отряд.


Она была воспринята как песня о тех, кто боролся за освобождение Молдавии в Великую Отечественную войну. С того момента её уже пели и на фронте, и в тылу. Такие шуточные и задорные песни тоже нужны были людям. Солдаты их пели на привале, во время отдыха. Они придавали им силы, вселяли надежду на скорую победу. Леонид Быков в 1973 году снял фильм «В бой идут одни старики». Там тоже звучала эта песня. Фильм полюбился зрителям и еще раз напомнил о «Смуглянке».

Сила военной песни – в объединении народов и наций! А тогда у всех был общий враг и общая победа! Мне кажется, что только историческая правда и память позволят нам оставаться людьми, благодарными потомками. Как бы ни хотелось некоторым забыть и оболгать прошлое, вывернуть всё наизнанку, песни будут свидетелями героической борьбы нашего народа против ненавистного фашизма!

НАШИ ПЕСНИ СПЕТЫ НА ВОЙНЕ

Седина отсчитывает даты,
И сквозит тревогою уют.
В одиночку старые солдаты
Песни позабытые поют.

Там, где переходы и завалы,
Рваная колючка на столбах,
Умирали наши запевалы
С недопетой песней на губах.

С недопетой песней умирали,
Улыбаясь солнцу и весне.
И ко мне из неоглядной дали
Песня выплывает в полусне.

Песне что - звенеть на вольной воле,
До звезды вытягивая нить.
Только мне какой-то смутной боли,
Что ни делай, не угомонить.

И не надо! Ты меня не трогай.
У Победы тоже боль своя.
А тебе своей идти дорогой
И с девчонкой слушать соловья.

Он поет. Вовсю поет в подлеске.
Ночь тиха. Вселенная глуха.
Над ручьем пушистые подвески
Осыпает старая ольха.

Звезды затихают в хороводе,
Соловьи выводят соловьят.
Может, так, а может, к непогоде
Нынче ноют раны у солдат.

Хорошая песня всегда была верным помощником бойца. С песней он отдыхал в короткие часы затишья, вспоминал родных и близких. Многие фронтовики до сих пор помнят видавший виды окопный патефон, на котором они слушали любимые песни под аккомпанемент артиллерийской канонады. 

В годы Великой Отечественной войны не ослабевал интерес и к настоящему искусству. Артисты драматических и музыкальных театров, филармоний и концертных групп вносили свой вклад в общее дело борьбы с врагом. Огромной популярностью пользовались фронтовые театры и концертные бригады. Рискуя жизнью, эти люди своими выступлениями доказывали, что красота искусства жива, что убить ее невозможно. 

 Тишину прифронтового леса нарушали не только артиллерийский обстрел врага, но и восхищенные аплодисменты восторженных зрителей, вызывая на сцену вновь и вновь своих любимых исполнителей:  Леонида Утесова, Клавдию Шульженко, Лидию Русланову.


 

По своему эмоционально-духовному наполнению, песни войны превзошли всё, что существовало на нашей эстраде прежде, и всё, что вышло на нашу эстраду после. В годы войны оказался нарушен обычный порядок проникновения песен в народ: если до войны песни сначала издавались на пластинках, а уж потом, становились популярны, то теперь они, исполняясь на фронтах, становились популярны и только потом попадали на пластинки. И с этими песнями критики и цензоры уже не могли ничего поделать — это были народные песни, заслужившие в боях право на существование! 

Во время Великой Отечественной войны родилось много прекрасных, незабываемых лирических песен.
 

Роль песни в годы войны была чрезвычайно высока. Они складывались обо всем, что происходило на фронте и в тылу, что согревало души, призывало к подвигу. В них говорилось о патриотизме, о солдатской дружбе, о любви. Песня поддерживала в трудные минуты, приносила утешение, она была необходима человеку как воздух, с ней человеческое сердце не черствело. Но не только солдат поддерживали и согревали эти мелодии. Их женам, матерям, детям они тоже помогали, очень помогали ждать все годы разлуки. У каждой песни своя история, свой путь, и своя судьба.

Понравилась статья? Поделить с друзьями:
  • Сочинение на тему кто рано встает тому бог подает
  • Сочинение на тему кто прав в споре двух поколений
  • Сочинение на тему кто печорин виновник или жертва трагедии герой нашего времени
  • Сочинение на тему кто печорин виновник или жертва трагедии 9 класс
  • Сочинение на тему кто они герои нашего времени