Тема поэта и поэзии в лирике Н. А. Некрасова
Я лиру посвятил народу своему.
Быть может, я умру, неведомый ему,
Но я ему служил, и сердцем я спокоен.
Николай Алексеевич Некрасов, наверное, самый «народный» поэт из всей плеяды удивительных мастеров XIX века. В своем творчестве автор пытался искренне и честно осветить насущные проблемы современности, волновавшие умы как простых людей, так и передовых и прогрессивных представителей эпохи. Вопрос о назначении поэта и поэзии в обществе стал для Некрасова одним из самых актуальных. Его он попытался осветить в своей лирике.
В стихотворении «Блажен незлобливый поэт…», написанном в 1852 году в дань смерти Гоголя, автор осуждает тех поэтов, которые фальшью и неискренностью зарабатывают авторитет у толпы. Поэзия, не затрагивающая злободневных проблем современности, по мнению Некрасова, есть проявление «спокойного искусства». Безусловно, такой поэт может найти «сочувствие в толпе», а современники ему при жизни памятник готовят»:
Ему сочувствие в толпе.
Как ропот волн, ласкает ухо;
Он чужд сомнениям в себе —
Сей пытки творческого духа.
Гораздо ближе и понятнее Некрасову те поэты, которые обличают толпу, проповедуют любовь «враждебным словом отрицанья» и проходят свой тернистый жизненный путь со «своей карающею лирой». Автор считает, что признание к настоящему художнику приходит только после его смерти:
Со всех сторон его клянут,
И, только труп его увидя,
Как много сделал он, поймут,
И как любил он — ненавидя!
В стихотворении «Элегия», посвященном А. Н. Ермакову, автор отмечает, что истинная поэзия должна служить народу. Весь свой талант, все свои мыс-пи и чувства творец обязан предоставлять тем, ради кого истинное искусство и существует. Когда бедствует народ, несчастны люди, поэт как истинный выразитель народной мысли должен страдать вместе с ним:
Пускай нам говорит изменчивая мода.
Что тема старая — «страдания народа».
И что поэзия забыть ее должна.
Не верьте, юноши! Не старится она.
О, если бы ее могли состарить годы!
По мнению Некрасова, поэт должен постоянно «толпе напоминать, что бедствует народ» и «к народу возбуждать вниманье сильных мира». Автор ни на мгновение не сомневается, что рано или поздно наступит время, когда те, кто находится у власти, будут прислушиваться к тому, что говорят простые люди, какими проблемами они живут, о чём думают и мечтают:
И слезы сладкие я пролил, а умиленье:
Довольно ликовать в наивном увлеченье,
Шепнула муза мне, — «пора идти вперед:
Народ освобожден, но счастлив ли народ?»
Стихотворение «О Муза! Я у двери гроба!», написанное автором за год до смерти, является своего рода подведением жизненных итогов. В нем поэт говорит, что всегда творил только для народа, поэтому ему не страшна «людская злоба», пока его не покидает муза:
Не плачь! Завиден жребий наш.
Не надругаются над нами:
Меж мной и честными сердцами
Порваться долго ты не дашь
Живому, кровному союзу.
Творческое наследие Некрасова велико. В течение всей жизни этот автор отстаивал интересы народа, что нашло отражение во многих лирических произведениях, в том числе касающихся проблемы поэта и поэзии в обществе. Несомненно, этот автор стал достойным продолжателем традиций русской литературы, заложенных мастерами предыдущей эпохи — такими как А. С. Пушкин, М. Ю. Лермонтов, А. С. Грибоедов. Но даже определяя Некрасова в один ряд с гениями русской культуры, хочется отметить, что тема простого народа, проблема поэта, являющегося частью этого народа, в творчестве данного автора отражена, на мой взгляд, гораздо более полно и остается актуальной и в наши дни.
<
Перейти к содержанию
Сочинение на тему: Тема поэта и поэзии в произведениях Некрасова
На чтение 2 мин Просмотров 370 Опубликовано 14 сентября, 2021
Сочинение.
Тема поэта и поэзии в произведениях Некрасова
В 1856 году было написано одно из самых главных стихотворений Некрасова – «Поэт и гражданин». В этом стихотворении резко противопоставлена позиция двух людей – поэта и гражданина. Поэт, отказавшийся от служения обществу, становится бесплодным. Поэт прошел долгий и сложный путь, он изнемог в борьбе, сложил смиренно руки, померкли его чувства и гражданская поэзия. Второй герой, гражданин, приходит к поэту, пытается разбудить в нем чувства гражданские, и он обращается к нему с призывом, который звучал как обращение ко всем честным людям. Слова гражданина, в конце концов, разбудили поэта, и поэтому он призывает писателя выражать идеалы народа, служить его интересам. В 1852 году Некрасов написал стихотворение «Муза». В переносном значении муза – это источник поэтического вдохновения. В прямом же смысле муза – это древнегреческая богиня, покровительница науки и искусства. «Музу» можно понимать по-разному. С одной стороны, это крестьянка. Судьба поэта уподобляется судьбе крестьянки – с другой стороны. Это емкая, объемная метафора, крестьянка – сама поэзия, которая в эпоху Некрасова на время притворяется прозой, на время становится безмолвной. Образ русской женщины предстал у Некрасова и образом самой его поэзии, и образом его русской жизни (стихотворение «Вчерашний день, часу в шестом…»). В 1874 году Некрасов пишет стихотворение «Элегия». Это стихотворение-размышление о жизни, о смерти, о счастье, о любви.
В этом стихотворении Некрасов включает строки Пушкина. Шестистопный ямб используется для передачи торжественной речи. Слова, употребленные в стихотворении, уже не употреблялись в речи людей-современников Некрасова.
Два направления в искусстве
Две основные тенденции в вопросе о том, как следует понимать стоящие перед искусством задачи, определились в середине 19 века. Сторонники «чистого искусства» полагали, что не в изображении реальности заключается поэзия. Она состоит в изяществе предмета и формы стихотворения. Представители этого направления осознанно уходили от проблем действительности и обращались в своем творчестве к «вечным» темам.
Представители так называемого «демократического» направления занимали противоположную позицию. Они опирались на опыт поэтов-декабристов, Лермонтова и Пушкина. Безусловно, к их числу принадлежал и Некрасов. Творчество Н. А. Некрасова является ярким примером служения Отчизне. Продолжая традиции Лермонтова и Пушкина, этот поэт постоянно обращался на протяжении своего пути к теме поэзии и поэта. Многие стихотворения Некрасова посвящены ей. Мы отметим в этой статье лишь наиболее известные и важные из них.
Н.А. Некрасов и традиции гражданской поэзии
Этот особенный облик музы, который складывался в поэзии Некрасова, имел определённую традицию в истории русской поэзии в том её аспекте, который принято называть гражданской поэзией. Не случайно рядом с фигурой поэта у Некрасова всякий раз будет возникать фигура гражданина. Оно и понятно, потому что его поэт и его муза живут гражданскими, общественными, социальными интересами. И конечно, Некрасов продолжает развивать традицию, связанную с декабристским гражданским романтизмом. В первую очередь можно вспомнить К.Ф. Рылеева (рис. 4).
Рис. 4. К.Ф. Рылеев ()
В поэтическом предисловии к поэме «Войнаровский» есть такие строчки:
Как Аполлонов строгий сын,
Ты не увидишь в них искусства:
Зато найдешь живые чувства, –
Я не Поэт, а Гражданин.
В стихотворении «Поэт и гражданин», которое открывает некрасовский сборник стихов 1856 года, прозвучит другой мотив, но явно обрабатывающий вышеупомянутую рылеевскую строчку: «Поэтом можешь ты не быть, // Но гражданином быть обязан».
Конечно, вспоминается и А.С. Пушкин (рис. 5).
Рис. 5. А.С. Пушкин ()
Но в творчестве Пушкина образ поэта, образ музы столь разнообразен, что в первую очередь хочется вспомнить пророка с его словом, которое должно жечь сердца людей. И, безусловно, Некрасов помнит и гражданские инвективы М.Ю. Лермонтова (рис. 6).
Рис. 6. М.Ю. Лермонтов ()
О, как мне хочется смутить веселость их
И дерзко бросить им в глаза железный стих,
Облитый горечью и злостью!..
Тема поэзии и поэта в лирике Некрасова ранних лет
Касаясь данной темы, Некрасов уже в 40-е годы склонен был сопоставлять с простой женщиной, вышедшей из народа, свою Музу («Вчерашний день, часу в шестом…»). Николай Алексеевич подчеркивал этим самым народность всего своего творчества, которая была осознана им еще в раннюю пору. Вместе с тем он показывал трудности, с которыми пришлось столкнуться поэту в начале пути. Речь идет о борьбе Некрасова с журналистскими преследованиями и цензурой. Словно молодая крестьянка, муза его «кнутом иссечена» и «бичом исполосована».
Стихотворение «Муза»
В стихотворении «Муза», написанном через 4 года, поэт развивает эти оценки и сравнения. Его наставница, увы, сладкогласных песен не поет. Она не учит гармонии, не пользуется свирелью. Иной облик имеет его муза. Вновь поэт сравнивает ее с крестьянкой, но теперь уже более развернуто. Она поет перед «дымной лучиной» в «убогой хижине». Крестьянка эта «убита кручиной», «согбенна трудом». Однако Муза Некрасова не только уподобляется деревенской труженице. Она также названа «спутницей печальных бедняков». Для этого стихотворения Некрасова характерно то, что расположенность к мщению является чертой характера музы. Этим самым поэт подготавливает в характеристике чудесной «девы» сложный синтез, определение, сформулированное несколько позже, в 1855 году, когда он назвал ее «музой мести и печали».
Два типа поэтов в стихотворении Некрасова
Также Некрасов размышляет о творце, в частности, в произведении «Блажен незлобивый поэт…». Это творение, созданное в период «мрачного семилетия», посвящено памяти Н. В. Гоголя (на фото ниже), только что умершего. В нем ведется, вопреки цензуре, борьба за торжество в литературе «гоголевского» направления. В этом стихотворении по-новому раскрывается тема поэзии и поэта в лирике Некрасова. Николай Алексеевич резко противопоставляет 2 типа поэтов: «обличитель толпы» и являющийся «незлобивым» художник слова.
Некоторые исследователи творчества интересующего нас автора убеждены в том, что он подразумевал под «незлобивым поэтом» Жуковского, вполне заслуживающего данного эпитета. Под «обличителем толпы», сатириком Некрасов подразумевает Гоголя. Путь в литературе этого писателя был «тернистым». Гоголю не было «пощады» и покоя от противников. «Крики озлобленья» и «хулы» постоянно преследовали его. А самое главное — именно Николай Васильевич, «вооружив сатирой» уста, обличал «карающею лирой» общественные пороки. Необычайно близка была Некрасову проповедь любви «ненавистью» ко злу, «враждебным словом отрицанья». Как и Николай Васильевич (портрет его представлен ниже), Николай Алексеевич «любил ненавидя». Некрасов провозглашал свою заветную мысль о том, что своей отчизны не любит тот, кто живет без гнева и печали.
Тема поэта и поэзии в лирике Некрасова
Тема поэта и поэзии в лирике Н. А. Некрасова
Говоря о судьбе поэта в лирике Некрасова, следует иметь в виду, что на протяжении всего своего творческого пути поэт стоял перед мучительным выбором: отказаться от божьего дара (и во многом от самого себя) или от революционной деятельности. Он не мог, как Пушкин, четко осознать для себя свое призвание. В 1876 году он написал так:
Мне борьба мешала быть поэтом,
Песни мне мешали быть бойцом.
(«Зине»)
После смерти Белинского, случившейся в 1848 году, Некрасов был назначен редактором журнала «Современник» и стал по-новому понимать искусство. Подобно Чернышевскому и Добролюбову, Некрасов считал, что мало поставить проблему, надо показать ее решение, указать человеку путь; Николай Алексеевич принял гражданское, или дидактическое искусство:
Будь гражданин! служа искусству,
Для блага ближнего живи,
Свой гений подчиняя чувству Всеобнимающей Любви…
(«Поэт и гражданин»)
Тема поэта и его места в мире присутствует во многих стихах Некрасова, например в вышеупомянутом стихотворении «Поэт и гражданин», в «Блажен незлобивый поэт.», а также в произведении «Вчерашний день, часу в шестом».
Стихотворение «Поэт и гражданин» написано в форме диалога между поэтом и гражданином, в ходе которого собеседники высказывают мысли о месте художника в жизни. Сначала кажется, что собеседники находятся на разных полюсах. Поэт будто завидует, он делает свое дело, а гражданин сетует на свое положение:
А гражданин молчит и клонит Под иго голову свою.
Когда же… Но молчу. Хоть мало,
И среди нас судьба являла Достойных граждан. Знаешь ты Их участь?.. Преклони колени!..
Далее гражданин говорит о той ситуации, когда он не может ничего сделать, судьба его складывается трагически. Поэт завидует гражданину, а гражданин — поэту. Поэт, как и всякий честный человек, должен быть гражданином своей страны, его высокая гражданская позиция должна сочетаться с художественным талантом. На первый план ставится главенство служения насущным проблемам времени (здесь автор как бы полемизирует со сторонниками идеи «искусства для искусства»). Некрасов, подытоживая свою мысль, уравнивает обоих персонажей словами:
Поэтом можешь ты не быть,
Но гражданином быть обязан.
В стихотворении важно понять то, что и у гражданина, и у поэта есть своя трагедия. Заканчивается стихотворение обращением к музе, и здесь отчетливо видно лирическое «я» Некрасова:
О Муза, гостьею случайной Являлась ты душе моей?
Иль песен дар необычайный Судьба предназначала ей?
Увы! кто знает? рок суровый Всё скрыл в глубокой темноте.
Но шел один венок терновый К твоей угрюмой красоте.
В стихотворении «Блажен незлобивый поэт.», написанном в 1852 году и посвященном памяти Н. В. Гоголя, сопоставляется творчество противоположных направлений. Автор говорит о разнице между двумя поэтами — незлобивым («в ком мало желчи, много чувства») и поэтом, «чей благородный гений» заставляет его быть «обличителем толпы». Некрасов понимает, что первый поэт «прочно властвует толпой», а второго, наоборот, «преследуют хулы», но ему не страшна такая участь, ведь он понимает, что бороться с пороком, высмеивая и обличая его, — миссия настоящего поэта. Автор готов к запоздалому признанию, он уверен, что потомки оценят его труды:
Со всех сторон его клянут И, только труп его увидя,
Как много сделал он, поймут,
И как любил он — ненавидя!
В этом стихотворении тесно сплетаются темы любви к людям, тернистого пути поэта, отношения творца и общества. К. И. Чуковский о внушено Некрасову «Мертвыми душами» — тем отрывком поэмы, где Гоголь размышляет об «уделах» и «судьбах», которые ожидают двух разных писателей — одного, льстящего своим современникам, и другого, говорящего им суровую правду».
В стихотворении «Вчерашний день, часу в шестом.» Некрасов переосмыслил образ музы: он сравнивает ее с крестьянкой, чтобы показать направленность своей поэзии — сочувствие страданиям народа, его тяжелой доле. Филолог О. А. Проскурин писал: «Поэт стремился создать. поэтический символ народных страданий». Молчание крестьянки символизирует смирение и стойкость угнетенного народа. Образ Музы олицетворяет судьбу поэта и поэзии, страдающих от притеснения властей, самодержавной цензуры:
Там били женщину кнутом,
Крестьянку молодую.
Ни звука из ее груди,
Лишь бич свистал, играя…
И Музе я сказал: «Гляди!
Сестра твоя родная!»В стихотворении «Элегия» Некрасов берет традиционную форму жанра — внутренний мир героя, размышления о смерти, печальный, трагический тон, высокий стиль, мысли о жизни, пейзажи:
Уж вечер настает. Волнуемый мечтами,
По нивам, по лугам, уставленным стогами,
Задумчиво брожу в прохладной полутьме,
И песнь сама собой слагается в уме <�…>.
Даже размер — шестистопный ямб и парная рифмовка — вполне традиционны для элегии. Во второй половине XIX века элегия воспринималась уже как архаическая форма, но в традиционную форму Некрасов вкладывает современное содержание, поднимает тему предназначения поэта и поэзии:
Толпе напоминать, что бедствует народ,
В то время как она ликует и поет,
К народу возбуждать вниманье сильных мира Чему достойнее служить могла бы лира?..
Муза Некрасова, так же как и муза Пушкина, не просто учит петь и вдохновляет, она обращает внимание на главное — на судьбу народа. Некрасов стилизует стихотворение под поэзию начала века: в нем присутствуют инверсия (рабство — свобода), «напевы сельских дев» (перекличка с «Евгением Онегиным); «… вечер настает» — пейзаж, подобный тем, что можно встретить в ранних стихотворениях Пушкина или творчестве Жуковского.
Таким образом, тему поэта и поэзии можно назвать одной из главных в творчестве Некрасова. Поэт неоднократно обращался к размышлениям о миссии художника и даже выработал собственную четкую позицию — служение идеалам гражданственности. Некрасов всячески подчеркивал пользу дидактического искусства для России, так как считал его единственно возможным в данный исторический период.
«Поэт и гражданин»
Основные темы и идеи лирики Некрасова были связаны с одним очень важным для Николая Алексеевича понятием — «гражданин». Поэт, размышляя о художнике-творце, создает стихотворение под названием «Поэт и гражданин». Образу Поэта в нем он придал некоторые собственные свои черты, колебания, сомнения, хотя и стремился, прежде всего, к типизации этого образа. Фигура Гражданина также отличается обобщенностью. Он требует от Поэта откликаться на различные жизненные конфликты, служить активно народу, защите обездоленных. К декабристской поэзии восходят строки Николая Алексеевича о том, что можно не быть Поэтом, но гражданином — обязательно. Вспомним, например, формулу К. Ф. Рылеева (портрет его представлен ниже), который говорил, что он не поэт, а гражданин.
Николай Алексеевич развивает эту мысль. «Разговорность» и драматизм произведения «Поэт и гражданин» (Некрасов) усилила его диалогическая форма. Однако она не спасла от дидактизма и некоторой декларативности, которые проявляются в риторических вопросах, наставлениях, призывах, побуждениях, а также в политической лексике, присущей эпохе Некрасова.
Тема поэта и поэзии в творчестве Н.А. Некрасова
Сочинение на тему: «Тема поэта и поэзии в творчестве Н.А. Некрасова»
Тема поэта и поэзии является одной из важнейших тем в творчестве Н.А. Некрасова. Она протянута через несколько его произведений, в частности «Поэт и гражданин» и «Элегия».
Стихотворение «Поэт и гражданин» было написано в 1856 году. Это год проигрыша Крымской войны и упадка национального самосознания русских людей. Возможно, именно поэтому в этом стихотворении содержится призыв к активной жизненной позиции: «С твоим талантом стыдно спать». «Элегия» же написана в 1871 году уже после не только реформы 1861 года, но и после либеральных преобразований 60-70-ых годов. И она в какой-то мере подводит итог и оценивает результат произведенных изменений.
В стихотворении «Поэт и гражданин» Н.А. Некрасов показывает два направления поэзии. С одной стороны – лирическую, а с другой гражданскую. И Некрасов твердо настаивает на приоритете последней. С его точки зрения, 50-ые годы XIX века не время для лирики:
Еще стыдней в годину горя
Красу долин небес и моря
И ласку милой воспевать…
Гражданин в стихотворении Некрасова говорит о необходимости гражданской поэзии особенно во время кризиса во внешней и внутренней политике России:
Не будет гражданин достойный
К отчизне холоден душой.
Но, по мнению автора, мало «достойных граждан» в России. И даже поэт, не возражая, не признает себя «достойным гражданином».
Но такие сыны своей Родины есть. И одного из них Николай Алексеевич Некрасов описывает в своем другом стихотворении — «Памяти Добролюбова». Это стихотворение – гимн настоящему гражданину и патриоту Н.А. Добролюбову. Он, литературный критик, отдал своей Родине «свои труды, надежды, помышленья». В этом и заключается, с точки зрения Некрасова, важнейшая цель литературы. Он считает, что поэты, писатели, критики должны перенять лучшие качества характера Добролюбова, который был гордостью России.
Другая важная задача литературы – это использование авторами в своих произведениях «народной темы». В том же «Поэте и гражданине» Некрасов говорит поэту голосом гражданина:
Не верь, что неимущий хлеба
Не стоит вещих струн твоих.
Автор считает, что страдания литература обязана отражать в себе страдания народа. Об этом Николай Алексеевич Некрасов говорит и в «Элегии»:
Пускай нам говорит изменчивая мода,
Что тема старая страдания народа.
И что поэзия забыть ее должна…
Уже проведены все реформы, но страдания народа не иссякают.
“Народ освобожден, но счастлив ли народ?”- вот главный вопрос «Элегии». После реформ жизнь крестьянства не улучшилась, поэтому Некрасов призывает к дальнейшей борьбе: «… каждый в бой иди!»
Некрасов, посвятив свою жизнь и творчество борьбе за человеческую жизнь народа, не знает услышит его сам народ,- «Увы! не внемлет он – и не дает ответа», — и, вообще, поймет ли его народ хотя бы когда-нибудь, ведь при жизни Некрасова простой русский человек, крестьянин, нес домой не Белинского и не Гоголя.
«Поэту»
Тема поэзии и поэта в лирике Некрасова проходит через все его творчество. Николай Алексеевич, откликаясь на споры о том, какую роль в обществе должен играть поэт, которые велись в 1870 годы в журналистике, создает стихотворение «Памяти Шиллера» («Поэту»). Проблематика и колорит этого произведения отличаются во многом от предшествующих стихотворений о поэзии, как показывает анализ лирики Некрасова. Николай Алексеевич уже не касается темы мук и страдания, не связывает с судьбами крестьянства художника слова. Некрасов, стихи которого часто посвящены страданиям простых людей, ограничивается тем, что создает в этом стихотворении идеальный образ Поэта.
Кто для Некрасова является идеальным образом Поэта?
Для него им является Шиллер (портрет его представлен ниже).
Творчество, мысль, жизнь этого великого немецкого поэта для Некрасова прекрасны главным образом потому, что он видит в них проявление художника-судьи, руководствующегося высшими принципами красоты и нравственности. Автор подчеркивает в подвиге своего героя возвышенное и прекрасное. Он равен в своем верном служении свободе Богу. Поэт вооружен «небесными громами». Он стоит выше банкиров и царей, а «волшебный факел», поднятый им, как «светильник разума», уже нам знакомый, озаряет путь людям, выводит их на свет.
Своему веку и людям нужен Поэт. Он служит им, не пытаясь замкнуться в искусстве, оторванном от жизни. Певец зовет свою музу только тогда, когда ясны в его душе «типы добра и любви». По мнению автора, такой творец может и должен напоминать людям о «высоком призвании», а также, что особенно важно теперь для Некрасова, вносить «гармонию» в их чувства и дела, руководствуясь высоким идеалом красоты.
Всякий крупный поэт в тот или иной период своей творческой судьбы терзает себя вопросами о значимости поэзии и собственного поэтического творчества. В стихотворениях А.С.Пушкина «Поэт», «Пророк», «Эхо», «Я памятник себе воздвиг…», «Поэт и толпа» и других звучат мотивы поэта-избранника, поэта-жертвы, служителя, пророка, мессии, который не должен ориентироваться на восприятие его стихов людьми, «ждать ответа» или наград и похвал. В лирике М.Ю.Лермонтова поэт-пророк осмеян, «Каменья», брошенные в него за его откровения, стали для него трагедией бесполезности, бессилия и одиночества.
В 50-е годы и Некрасов часто обращается к этой теме. В этих стихах поэт продолжает свой излюбленный лексический ряд: муза, лира, народ, толпа, поэт, гражданин, любовь, ненависть…
В стихотворении 1855 года «Праздник жизни – молодости годы…» лирический герой называет «баловнем судьбы, другом лени», очевидно, поэта «чистого искусства». Некрасовские строки были болезненной реакцией на позицию теоретиков «чистого искусства», причислявшего Пушкина к своему стану, а любая болезненная реакция – это тоже крайность. Свой стих поэт сознательно и честно характеризует такими эпитетами, как «Суровый, неуклюжий». Он пишет на злобу дня, им движет только собственная боль, украшение жизни не входит в его задачу. Некрасов горд своей судьбой, но одновременно завидует «поэзии свободной», красоте и лёгкости слога «Баловней свободы». И всё же лирический герой Некрасова отстаивает свою правоту в этом поэтическом противостоянии:
Нет в тебе творящего искусства…
Но кипит в тебе живая кровь.
В последних строках стихотворения звучит мотив бессилия и беззащитности. Он вновь сближает понятия любви и ненависти:
…Торжествует мстительное чувство,
Догорая, теплится любовь…
Любовь, по Некрасову, выполняет две, казалось бы, взаимоисключающие функции: «добрых прославляет» и «клеймит злодея и глупца».
Ещё более резко разведены два типа поэтов и одновременно сделан поэтический выбор в стихотворении «Блажен незлобивый поэт…», написанном тремя годами раньше, после смерти Н.В.Гоголя. Блаженным Некрасов всегда называет благополучного, довольного собой, не обиженного судьбой. «Незлобивый» никому не вредит, никого не трогает, он безобиден, у него нет врагов.
«Толпа» у Некрасова далеко не то же самое, что «народ». Эти понятия в его поэзии разведены. В «Элегии» он в одной строке напишет: «…Толпе напоминать, что бедствует народ…». Толпа бездушна и погружена в массовое блаженство. Её не трогают, и она в ответ носит поэта на руках. Ей не нужно, чтобы кто-то стал пророком или «глаголом жёг сердца людей». Настоящий поэт должен стать «обличителем толпы, её страстей и заблуждений», ибо если не он, то кто же растормошит, взбудоражит, встряхнёт толпу? Наслаждение поэт видит в вере, что хотя бы после смерти его «поймут» и будет результат, и тогда его сегодняшняя жертва собственным благополучием будет оправдана.
«Поэт и гражданин»
Наиболее полно и противоречиво тема поэта и поэзии разрешается в большом стихотворении 1855 года «Поэт и гражданин», написанном в традиционной форме диалога.
И Поэт, и Гражданин у Некрасова – фигуры трагические. Это стихотворение – диалог с самим собой, болезненное раздвоение личности, попытка разрешить мучительные сомнения. Некрасов развивает лермонтовскую тему непонятого, осмеянного пророка. Поэт «сложил смиренно руки» лишь после того, как не увидел понимания и поддержки и осознал бессмысленность жертв. Он считает блаженным «безмолвного гражданина», так как от его гражданственности нет толку, если он молчит, не пишет. Гражданин, в свою очередь, называет «гражданина безгласного» не блаженным, а жалким, а блажен для него, наоборот, «болтающий поэт».
Поэт понимает ценность позиции Гражданина, более того – в его душе жив Гражданин: «…тот роковой, напрасный пламень / Доныне сожигает грудь». Поэт страдает от своей трусости, так как, довольствуясь малым, он потерял вдохновение, «Муза… отвернулась» от него:
Угрюм и полон озлобленья
У двери гроба я стою…
Это стихотворение – своего рода подстёгивание, поддержка самого себя и подобных, упрёк тем, кто не отдаёт свой поэтический дар служению истине, но и не меньший упрёк толпе, которая, «послышав звуки, сочла их полной клеветой», забросала пытавшегося говорить правду поэта каменьями. Поэт отказался от своего предназначения не просто и не сразу, а лишь после того, как увидел, что бессмысленно бороться, жертвуя собой ради тех, кто сам ничего не хочет и не ценит.
Стихотворение кончается многоточием после слов не Гражданина, а именно Поэта. В этих словах звучат сомнения и горечь от неосуществимости смысла жизни и творчества. Выбор слишком мал: либо быть гражданином, но не поэтом (безгласным гражданином), либо, будучи истинным поэтом-гражданином, погибнуть в бессмысленной борьбе.
Стихотворение «Элегия»
Тема поэзии и поэта в лирике Некрасова раскрывается также в стихотворении «Элегия». Это, возможно, самое драматически выразительное и глубокое стихотворение на эту тему в творчестве интересующего нас автора. Николай Алексеевич, осмысляя пореформенные годы, делает неутешительный вывод о том, что тема «страданий народа» своей злободневности не утратила. Участь крестьян, доля народа остаются по-прежнему невыносимыми и тягостными. Как и раньше, «напевы сельских дев» исполнены скорби и грусти. Своеобразие лирики Некрасова на протяжении всего его творчества заключается в изображении страданий народа. Однако Николай Алексеевич в «Элегии» значительно расширяет картину тягот крестьян. Он говорит, используя множественное число, о бедствиях различных «народов», подразумевая торжество реакции в государствах, соседних с Россией. Здесь люди переживают в это время «ночь безрассветную» (определение, данное в стихотворении «Смолкли честные…», написанном в том же году).
Поэмы Некрасова сегодня знают и любят многие. Крупнейшая и самая известная из них — «Кому на Руси жить хорошо?». Прочитав даже одно это произведение из всего творчества поэта, можно понять, насколько любил Николай Алексеевич русский народ. Однако не только поэмы Некрасова отражают заботу о нем. Судьбы народа волнуют автора во многих других произведениях. Николай Алексеевич видит высшее предназначение поэта в том, чтобы беззаветно служить ему. В «Элегии» Некрасов будто подводит итог своему творчеству, говоря: «Я лиру посвятил народу своему». С этим нельзя не согласиться.
Тема поэта и поэзии в лирике Некрасова.
Всякий крупный поэт в тот или иной период
своей творческой судьбы терзает себя
вопросами о значимости поэзии и
собственного поэтического творчества.
В стихотворениях А.С.Пушкина «Поэт»,
«Пророк», «Эхо», «Я памятник себе
воздвиг…», «Поэт и толпа» и других
звучат мотивы поэта-избранника,
поэта-жертвы, служителя, пророка, мессии,
который не должен ориентироваться на
восприятие его стихов людьми, «ждать
ответа» или наград и похвал. В лирике
М.Ю.Лермонтова поэт-пророк осмеян,
«Каменья», брошенные в него за его
откровения, стали для него трагедией
бесполезности, бессилия и одиночества.
В 50-е годы и Некрасов часто обращается
к этой теме. В этих стихах поэт продолжает
свой излюбленный лексический ряд: муза,
лира, народ, толпа, поэт, гражданин,
любовь, ненависть…
В стихотворении 1855 года «Праздник жизни
– молодости годы…» лирический герой
называет «баловнем судьбы, другом лени»,
очевидно, поэта «чистого искусства».
Некрасовские строки были болезненной
реакцией на позицию теоретиков «чистого
искусства», причислявшего Пушкина к
своему стану, а любая болезненная реакция
– это тоже крайность. Свой стих поэт
сознательно и честно характеризует
такими эпитетами, как «Суровый, неуклюжий».
Он пишет на злобу дня, им движет только
собственная боль, украшение жизни не
входит в его задачу. Некрасов горд своей
судьбой, но одновременно завидует
«поэзии свободной», красоте и лёгкости
слога «Баловней свободы». И всё же
лирический герой Некрасова отстаивает
свою правоту в этом поэтическом
противостоянии:
Нет в тебе творящего искусства…
Но кипит в тебе живая кровь.
В последних строках стихотворения
звучит мотив бессилия и беззащитности.
Он вновь сближает понятия любви и
ненависти:
…Торжествует мстительное чувство,
Догорая, теплится любовь…
Любовь, по Некрасову, выполняет две,
казалось бы, взаимоисключающие функции:
«добрых прославляет» и «клеймит злодея
и глупца».
Ещё более резко разведены два типа
поэтов и одновременно сделан поэтический
выбор в стихотворении «Блажен незлобивый
поэт…», написанном тремя годами раньше,
после смерти Н.В.Гоголя. Блаженным
Некрасов всегда называет благополучного,
довольного собой, не обиженного судьбой.
«Незлобивый» никому не вредит, никого
не трогает, он безобиден, у него нет
врагов.
«Толпа» у Некрасова далеко не то же
самое, что «народ». Эти понятия в его
поэзии разведены. В «Элегии» он в одной
строке напишет: «…Толпе напоминать,
что бедствует народ…». Толпа бездушна
и погружена в массовое блаженство. Её
не трогают, и она в ответ носит поэта на
руках. Ей не нужно, чтобы кто-то стал
пророком или «глаголом жёг сердца
людей». Настоящий поэт должен стать
«обличителем толпы, её страстей и
заблуждений», ибо если не он, то кто же
растормошит, взбудоражит, встряхнёт
толпу? Наслаждение поэт видит в вере,
что хотя бы после смерти его «поймут»
и будет результат, и тогда его сегодняшняя
жертва собственным благополучием будет
оправдана.
«Поэт и гражданин»
Наиболее полно и противоречиво тема
поэта и поэзии разрешается в большом
стихотворении 1855 года «Поэт и гражданин»,
написанном в традиционной форме диалога.
И Поэт, и Гражданин у Некрасова – фигуры
трагические. Это стихотворение – диалог
с самим собой, болезненное раздвоение
личности, попытка разрешить мучительные
сомнения. Некрасов развивает лермонтовскую
тему непонятого, осмеянного пророка.
Поэт «сложил смиренно руки» лишь после
того, как не увидел понимания и поддержки
и осознал бессмысленность жертв. Он
считает блаженным «безмолвного
гражданина», так как от его гражданственности
нет толку, если он молчит, не пишет.
Гражданин, в свою очередь, называет
«гражданина безгласного» не блаженным,
а жалким, а блажен для него, наоборот,
«болтающий поэт».
Поэт понимает ценность позиции Гражданина,
более того – в его душе жив Гражданин:
«…тот роковой, напрасный пламень /
Доныне сожигает грудь». Поэт страдает
от своей трусости, так как, довольствуясь
малым, он потерял вдохновение, «Муза…
отвернулась» от него:
Угрюм и полон озлобленья
У двери гроба я стою…
Это стихотворение – своего рода
подстёгивание, поддержка самого себя
и подобных, упрёк тем, кто не отдаёт свой
поэтический дар служению истине, но и
не меньший упрёк толпе, которая, «послышав
звуки, сочла их полной клеветой»,
забросала пытавшегося говорить правду
поэта каменьями. Поэт отказался от
своего предназначения не просто и не
сразу, а лишь после того, как увидел, что
бессмысленно бороться, жертвуя собой
ради тех, кто сам ничего не хочет и не
ценит.
Стихотворение кончается многоточием
после слов не Гражданина, а именно Поэта.
В этих словах звучат сомнения и горечь
от неосуществимости смысла жизни и
творчества. Выбор слишком мал: либо быть
гражданином, но не поэтом (безгласным
гражданином), либо, будучи истинным
поэтом-гражданином, погибнуть в
бессмысленной борьбе.
Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]
- #
- #
- #
- #
- #
- #
- #
- #
- #
- #
- #
Пускай нам говорит изменчивая мода, Что тема старая — «страдания народа» И что поэзия забыть ее должна, — Не верьте, юноши! не стареет она. Н. Некрасов Поэзия Николая Алексеевича Некрасова современна всегда, какой бы темы она не коснулась. Одна из тем, которая особенно волновала Некрасова, — тема поэта и поэзии. Надо отметить, что эта тема всегда была традиционной для русской литературы. В 1840-е гг. творчество Некрасова носит романтический характер. Это ранний период творчества поэта. Главной темой в это время является судьба «маленького человека» («В дороге», «Когда из мрака заблужденья...», «Тройка» и т. д.), а также начинает развиваться тема поэта и поэзии. В 1848 г. он пишет стихотворение «Вчерашний день, часу в шестом...», ставшее программным в его творчестве. В нем образ Музы вырастает в трагический символ порабощенного и измученного народа. Перед нами бытовая зарисовка: Вчерашний день, часу в шестом, Зашел я на Сенную; Там били женщину кнутом, Крестьянку молодую. Ни звука из ее груди, Лишь бич свистал, играя... Но в конце стихотворения образ страдающей, но гордой крестьянки сливается с образом Музы: ; И Музе я сказал: «Гляди! Сестра твоя родная!..» Это не прекрасная Муза, навевающая лирические строки, это Муза бедняков, вдохновляющая поэта на гневные стихи о тяжелом положении народа, о его страданиях и чаяниях. Она взывает к отмщению, к борьбе за лучшую долю народа. И крестьянка, и Муза близки Некрасову, он относится к ним с одинаковой любовью. Муза, по Некрасову, сестра крестьянки. Она так же страдает за простой русский народ, так же подвергается гонениям. Поэт вернется к этому образу в 1870-е гг. В стихотворении «О Муза! я у двери гроба...» уже нет страшных подробностей избиения кнутом крестьянки. Картина становится поэтическим символом: Не русский — взглянет без любви На эту бледную, в крови, Кнутом иссеченную Музу... Некрасов — поэт народа, он остро чувствовал его страдания. И назначение поэта и поэзии он видел в бескорыстном служении делу освобождения народа. Главной темой поэзии, по мнению Некрасова, должна стать тема «страдания народа», поскольку она «не стареет». Об этом поэт говорит в стихотворении «Элегия», обращаясь к юному поколению. Оно было написано уже после реформы 1861 г. В то время бытовало мнение, что преобразования решили крестьянский вопрос, направили народную жизнь по пути процветания и свободы. Молодому поколению внушали, что тема народных страданий изжила себя. Но ведь бедность, нищета, новые формы зависимости крестьян от помещиков и в 1870- е гг. существовали в русской деревне. И Некрасов открыто говорит об этом: ...Увы! пока народы Влачатся в нищете, покорствуя бичам, Как тощие стада по скошенным лугам, Оплакивать их рок, служить им будет Муза... В этих строках мы видим явную перекличку с «Элегией» Пушкина. , И над всем стихотворением витает дух великого поэта. Некрасов, как и Пушкин в «Памятнике», говорит о своем предназначении, о своих заслугах: Я лиру посвятил народу своему. Быть может, я умру, неведомый ему, Но я ему служил — и сердцем я спокоен... ; Поэту не нужны слава и награды. Главное для него - знание того, что он до конца выполнил свой долг поэта и гражданина. В финальных строках «Элегий» звучат, правда, горькие сомнения: он чувствует, что люди не слышат пламенных призывов поэта: И лес откликнулся... Природа внемлет мне, Но тот, о ком пою в вечерней тишине, Кому посвящены мечтания поэта, — Увы! не внемлет он — и не дает ответа... Однако надежда никогда не покидает Некрасова. Он считает, что в тяжелые для Родины годы поэт должен быть прежде всею гражданином. В 1856 г. он пишет стихотворение «Поэт и гражданин», в котором отразил свое понимание назначения поэта и поэзии, и свое мнение он не изменил до конца жизни. В стихотворении Некрасова «Поэт и гражданин» отразились глубокие размышления поэта о гражданственности и поэтическом искусстве. Лирический герой стоит на перепутье, олицетворяя собой разные пути развития русской поэзии. В стихотворении чувствуется разлад между «гражданской поэзией» и «чистым искусством». В известных словах Гражданина «Поэтом можешь ты не быть, но гражданином быть обязан» — отзвуки декабристского понимания роли поэта, отраженного в стихотворении Рылеева «Я не поэт, а гражданин». Лирический герой — Гражданин — понимает, что гениев, подобно Пушкину, в современной поэзии нет. Но если человек обладает поэтическим даром, он не должен обращаться только к «чистому искусству», а должен нацелить свое внимание на тему народных страданий. Он гневно обращается к Поэту: С твоим талантом стыдно спать; Еще стыдней в годину горя Красу долин, небес и моря И ласку милой воспевать... В этом стихотворении у Некрасова идейное направление поэзии, ее участие в жизни народа. Определение роли поэта как поэта-гражданина и глашатая выходит на первый план. «Довольно ликовать в наивном увлеченьи, — Шепнула муза мне: — Пора идти вперед: Народ освобожден, но счастлив ли народ?..», — пишет Некрасов в стихотворении «Элегия» (1874 г.) Некрасов говорит о том, что настоящая поэзия всегда связана с жизнью. В споре между Поэтом и Гражданином разоблачается стремление Поэта уклониться от разрешения острых вопросов современности. И все же, как известно, в споре рождается истина. И Поэт, и Гражданин пытаются решить одну задачу на двоих, определить место поэта и поэзии в общественной жизни. И вряд ли кто-то из них будет победителем в этом споре. Напрашивается только один ответ, один вывод: роль поэта в жизни народа так велика, что это требует от него еще и исполнения гражданского долга. Будь гражданин! Служа искусству, Для блага ближнего живи, Свой гений подчиняя чувству Всеобнимающей Любви... Он не отрывает Поэта от «служения искусству», но требует сочетать это служение со служением «благу ближнего», народу, высоким и гуманным целям. К народу возбуждать вниманье сильных мира — Чему достойнее могла служить бы лира?..
Ну а если Вы все-таки не нашли своё сочинение, воспользуйтесь поиском
В нашей базе свыше 20 тысяч сочинений
Сохранить сочинение:
Сочинение по вашей теме Тема поэта и поэзии в лирике Н А Некрасова. Поищите еще с сайта похожие.
Темы и проблемы
Основная тематика – роль поэта и поэзии в обществе, а также гражданское назначение его творчества. По мнению Некрасова, автор в непростые для страны времена должен быть слугой народа, а не эгоистом, воспевающим прелести своей жизни. Он доказывает свою точку зрения, призывая эстетов, оторванных от реалий царской России, обратить свой взор на народное горе. Поэт показывает читателям, как важно использовать талант на благо Родины. Ведь абсолютно не важно, насколько искусно поэт пишет о пейзажах, странствиях и пирах, если это не несёт никакой пользы его стране. Некрасов всеми силами отстаивает важность гражданского назначения искусства. Его он доказывает, прежде всего, себе самому, ведь каждый человек переживает минуты неверия в собственные убеждения, когда судьба сталкивает его с трудностями.
Проблемы, описанные автором, касаются нестабильной и враждебной обстановки с стране. Простые люди сталкиваются с социальным неравенством, несут непосильное бремя труда, живут в нищете и рабстве, поэтому ненавидят своих господ, но боятся их могущества. Сами же господа не думают о своем долге по отношению к народу, не улучшают уровень его жизни, не заботятся об удовлетворении его нужд. Таким образом, поэт затрагивает проблемы:
- Равнодушия власть имущих к простым людям и судьбе страны;
- Социальной несправедливости в обществе;
- Горькой участи простых людей, которые лишены прав и возможностей изменить свою судьбу;
- Безответственности творческой элиты, которая безразлична к проблемам народа;
- Истинного предназначения творца, которого многие творческие люди считают своим долгом избегать.
Тема поэта и поэзии в лирике Н. Некрасова
Нет счастья в бездействии…
Ф. Достоевский
Трудно в России найти поэта, который бы не размышлял о смысле своего творчества и о назначении искусства вообще. Некрасова эти раздумья сопровождали всю жизнь. В начале своего творческого пути он находился под влиянием своего друга и учителя В. Г. Белинского. В годы творческой зрелости ближайшими соратниками Некрасова стали Н. Г. Чернышевский и Н. А. Добролюбов. Великие наставники поэта требовали, чтобы искусство служило народу и выражало важнейшие общественные интересы своего времени. Некрасов стал на позиции гражданского направления в литературе и вступил в борьбу с поэтами «чистого искусства», которые утверждали, что поэзия должна уводить людей от общественных проблем в мир грез и красоты. «Вы, — говорил Н. Некрасов о себе и своих сторонниках, — постоянно искали в поэзии единственного убежища от всяких житейских скорбей, в том числе и гражданских».
Тему поэта и поэзии не обделяли вниманием многие русские поэты. Достаточно вспомнить лирику Державина, Пушкина, Лермонтова. Но каждый из них подходил к этой теме по-своему, внося в ее рассмотрение именно свои штрихи и мотивы. В лирике Некрасова эта тема также получает особенное звучание.
Как и другие русские поэты, Некрасов не раз в своих стихотворениях обращается к образу Музы. В стихотворении «Вчерашний день, часу в шестом…» (1848) Некрасов ставит в один ряд простую женщину-крестьянку и символ поэтического вдохновения — Музу. Мы понимаем, что Муза и крестьянка для поэта равны и одинаково дороги. Некрасов сумел сказать, что его поэтическая Муза — это сестра униженной и страдающей крестьянки и всего русского народа. У нее те же беды, заботы и печали, что и у народа, она подвергается таким же гонениям и притеснениям и так же бесправна, как простая женщина.
Муза Некрасова — «муза мести и печали», «сестра народа», «печальная спутница печальных бедняков». Так называл ее поэт. В отличие от Некрасова, стороник «чистого искусства» А. Фет, например, создал свою музу в образе небесной богини, «в венце из роз», чуждую страданиям народа.
Тему поэта и поэзии Некрасов продолжает развивать в своем программном стихотворении «Поэт и гражданин» (1856). Оно построено как диалог между Поэтом и Гражданином и похоже на пушкинское стихотворение «Разговор книгопродавца с поэтом». Стихотворение содержит скрытые и прямые цитаты из Пушкина. Дело в том, что провозглашенное Пушкиным требование независимости поэзии от власти и народа, представление о поэте как о творце, вдохновленном Богом, было подхвачено и неверно истолковано сторонниками так называемого «чистого искусства», которые считали, что поэзия не должна опускаться в сферы реальной жизни. Некрасов рассуждает в своем стихотворении о том, на каких позициях должен стоять поэт — на позициях гражданской поэзии или «искусства для искусства».
Гражданин упрекает Поэта в отстраненности от общественных проблем и восклицает:
Пора вставать! Ты знаешь сам, Какое время наступило; В ком чувство долга не остыло, Кто сердцем неподкупно прям, В ком дарованье, сила, меткость, Тому теперь не должно спать…
Стихотворение «Поэт и гражданин» создавалось в период общественного подъема после «мрачного сеилетия» в эпоху Николая Первого. Некрасов говорит о том, что Россия испытывает потребность в людях высокого гражданского сознания:
Наперечет сердца благие, Которым родина свята.
Годы безвременья привели к разобщенности людей, к потере ими высокой цели в жизни, к измельчанию и утрате гражданского сознания. Беспокойство и взволнованность вызывают у Некрасова люди, сознательно бездействующие. Таким образом, в стихотворении «Поэт и гражданин» спор идет не только о назначении поэзии, а в целом об общественном поведении любого человека, в том числе и поэта, в тревожные для родины моменты.
Поэт приводит Гражданину известные пушкинские строки:
Не для житейского волненья, Не для корысти, не для битв, Мы рождены для вдохновения, Для звуков сладких и молитв.
Некрасовский Гражданин отвечает:
С твоим талантом стыдно спать; Еще стыдней в годину горя Красу долин, небес и моря И ласку милой воспевать.
Можно предположить, что Некрасов отрицает поэзию и искусство вообще, отдавая предпочтение гражданственному содержанию творчества. Что же означает хрестоматийная фраза Гражданина: «Поэтом можешь ты не быть, // Но гражданином быть обязан»? Некрасов имеет в виду то, что бывают времена, когда нужнее всего оказываются люди, готовые идти
…В огонь за честь отчизны, За убеждения, за любовь…
Некрасов требовал, чтобы поэт был гражданином, верным сыном своей родины и служил народу своим искусством. Некрасовский Гражданин — это и оратор, и проповедник, и человек высоких нравственных чувств и помыслов.
Иной характер у Поэта. Он раскрывается через отношение к нему Гражданина и в его собственной самооценке. В начале стихотворения Поэт — сторонник и защитник «чистого искусства». Он бездействует и хандрит. Разгадка такого психологического состояния героя раскрывается в его последнем монологе в конце стихотворения. Такова трагическая судьба многих поэтов 40-х — 50-х годов XIX века. Как начинал свой творческий путь Поэт?
Клянусь, я честно ненавидел! Клянусь, я искренне любил!
Он не выдержал испытаний времени, «сложил смиренно руки».
Но Гражданин не презирает Поэта, потому что тот суровее всех судит себя сам.
Нет в стихотворении ответа на вопрос, изменится ли Поэт, станет ли он гражданином или будет продолжать бездействовать. Отказ от истинного назначения поэта привел лирического героя Некрасова к душевному и творческому кризису. В образе Гражданина воплотилась норма общественного поведения, а в Поэте — сомнения и колебания времени.
Некрасов обращается к Музе и в своем последнем стихотворении, которое так и начинается «О Муза! Я у двери гроба!» Здесь поэт подводит итог своему творческому пути, который был не прост. Но как бы ни преследовала Некрасова «людская злоба», он остался верен сее и своим убеждениям. Его Муза служила народу. Поэт выражает надежду, что народ его не забудет, а его «кнутом иссеченная» Муза навсегда останется символом честного выполнения поэтом своего долга перед обществом. Поэзия Некрасова продолжала развивать лучшие традиции гражданского искусства Рылеева, Пушкина, Лермонтова. Некрасов стал певцом народа и духовным наставником поколения революционеров-демократов 50–70-х годов XIX века.
Образы и символы
В стихотворении есть два лирических героя: поэт и гражданин. В этих образах заключены конкретные идеи и смыслы.
Например, гражданин — олицетворение идеологии революционных демократов. Он борется за права народа, ненавидит тиранию самодержавия. Он становится совестью, толкающей Поэта на действия и призывающей его к пробуждению: “Проснись: громи пороки смело…”. Гражданин — носитель активной гражданской позиции, взывающий к разуму Поэта во время горя народного. Он проводит сравнение между матерью и родиной, чтобы показать, как важно использовать свои таланты на благо отчизны. Для Некрасова это некий символ просветителя и человека, сеющего знания.
Образ поэта, напротив, пассивен, труслив и мягок. Герой лишь оправдывается за своё бездействие. Это сатира на тех художников слова, которые лишь воспевают свои чувства, но не обращают внимания на то, что происходит у них перед глазами. Эгоизм и трусость слепят их. В конце стихотворения читатель видит его раскаяние за безынициативность и слабость. Он называет себя больным сыном больного века, ведь в 20 лет его «душа пугливо отступила»
Два типа поэтов в стихотворении Некрасова
Также Некрасов размышляет о творце, в частности, в произведении «Блажен незлобивый поэт…». Это творение, созданное в период «мрачного семилетия», посвящено памяти Н. В. Гоголя (на фото ниже), только что умершего. В нем ведется, вопреки цензуре, борьба за торжество в литературе «гоголевского» направления. В этом стихотворении по-новому раскрывается тема поэзии и поэта в лирике Некрасова. Николай Алексеевич резко противопоставляет 2 типа поэтов: «обличитель толпы» и являющийся «незлобивым» художник слова.
Некоторые исследователи творчества интересующего нас автора убеждены в том, что он подразумевал под «незлобивым поэтом» Жуковского, вполне заслуживающего данного эпитета. Под «обличителем толпы», сатириком Некрасов подразумевает Гоголя. Путь в литературе этого писателя был «тернистым». Гоголю не было «пощады» и покоя от противников. «Крики озлобленья» и «хулы» постоянно преследовали его. А самое главное — именно Николай Васильевич, «вооружив сатирой» уста, обличал «карающею лирой» общественные пороки. Необычайно близка была Некрасову проповедь любви «ненавистью» ко злу, «враждебным словом отрицанья». Как и Николай Васильевич (портрет его представлен ниже), Николай Алексеевич «любил ненавидя». Некрасов провозглашал свою заветную мысль о том, что своей отчизны не любит тот, кто живет без гнева и печали.
Смысл
Гражданин уверен, что нельзя «в годину горя Красу долин, небес и моря и ласку милой воспевать…». В этой фразе заключается основной смысл стихотворения, который призывает не только Поэта, но и весь народ к пробуждению, избавлению от ложных иллюзий и борьбе за свои убеждения. Он призывает нас отказаться от “логики презренной” и идти на подвиги.
«Поэтом можешь ты не быть, но гражданином быть обязан» — эта фраза составляет основной лейтмотив произведения, который убеждает читателя в том, что любое дело должно служить на благо Отчизне, в противном случае оно делается зря. Это и есть основная мысль стихотворения.
Источник
Источник
Роль поэта и поэзии в стихотворении Н. А. Некрасова «Поэт и гражданин»
Каждый человек, посвятивший свою жизнь литературному творчеству, рано или поздно задумывается о судьбе литературы, о своем предназначении, о роли отдельного человека в жизни страны.
Раздумьям о соотношении высокой гражданской позиции с поэтическим искусством посвящено и стихотворение Н. А. Некрасова «Поэт и гражданин», написанное в форме диалога. Уже в первой части стихотворения мы видим противопоставление позиций гражданина и поэта.
Первый призывает своего собеседника к активным действиям:
Пора вставать! Ты знаешь сам, Какое время наступило…
Стихотворение написано в 1856 году, в недалекое прошлое ушло «мрачное семилетие», сказавшееся на духовном развитии русского общества. Новое время требует восстановления утраченных позиций, возрождения былых идеалов, основанных на «всеобъемлющей любви» к Родине.
С твоим талантом стыдно спать;
Еще стыдней в годину горя
Красу долин, небес и моря
И ласку милой воспевать…
Так говорит гражданин, требующий от поэта активной жизненной позиции, порицая его бездействие, безучастие к проблемам современности. Предпочитая спокойный путь, воспевая «красу небес», «ласку милой», поэт слагает с себя ответственность за будущее своей страны. Но поэт укрывается за словами Пушкина о том, что поэты «рождены для вдохновенья, для звуков сладких и молитв».
Позиция поэта воплощает в себе противоречия, возникшие в русской поэзии тех лет, когда общественно-политические проблемы требовали всестороннего освещения и замены «чистого искусства» «гражданской поэзией». Поэт восхищается стихами Пушкина, выбрав стихотворение раннего периода творчества великого поэта, когда его гражданская позиция была еще в самом начале своего развития. Прикрываясь словами о «вдохновенье» и «звуках сладких», герой Некрасова стремится уйти от любой ответственности за свое творчество, далекое от насущных проблем.
Длинные диалоги персонажей наполняются все более глубоким смыслом. Гражданин, пытаясь разбудить гражданственность поэта, яркими красками описывает современную ему действительность, сравнивая ее с ночью, которую
Мы доживаем боязливо,
Когда свободно рыщет зверь,
А человек бредет пугливо… Всеобщее равнодушие к судьбе отчизны заставляет его провести параллель с кораблем, который
…Бежит красиво, стройно,
И сердце путников спокойно,
Как будто вместо корабля
Под ними твердая земля.
Гражданин горько сожалеет, что в лихую годину мало кто придерживается истинной гражданственности, чаще «каждый предан поклоненью единой личности своей…».
Одни — стяжатели и воры,
Другие — сладкие певцы,
А третьи…третьи — мудрецы:
Их назначенье — разговоры. Гражданин снова и снова призывает поэта идти «в огонь за честь отчизны». Гибель «за убежденье, за любовь» не страшна, потому что жизнь, отданная на благо ближнего, будет прожита « недаром ».
Но поэт лишь зевает в ответ на все увещевания гражданина: «блажен безмолвный гражданин». Ему ближе «тропка торная», где все знакомо и не подстерегают опасности. Но его собеседник непоколебим в своих убеждениях, активную жизненную позицию он ставит превыше всего:
Поэтом можешь ты не быть,
Но гражданином быть обязан! Мы видим, что гражданин — истинный патриот своего отечества, несущий революционные идеи, спасающий «свободы шаткую ладью». Но поэт тоже не всегда был столь апатичным. В заключительной части стихотворения он вспоминает время, когда
Я шел в тюрьму и к месту казни,
В суды, в больницы я входил,
Не повторю, что там я видел…
Клянусь, я честно ненавидел!
Клянусь, я искренне любил! Впервые за все повествование в словах поэта слышится страсть. Гражданин все-таки «разбудил» его, заставил искренне волноваться, и даже оправдываться. Он открывает свою душу, которую так долго скрывал за пустыми словами: труден был его творческий путь, и он признает свою вину в том, что отступился от идеалов, «сложил смиренно руки», и итогом его постыдного страха стало опустошение души, утрата таланта, который озаряет только жизнелюбивых людей, способных на полную самореализацию во благо других.
Некрасов, посвятивший всю свою поэзию служению народу, убежден, что поэт должен использовать свой божий дар не для «сладких» пустословий. Истинная поэзия должна быть отражением современности, набатом, поднимающим в бой за отчизну, за народ. Только поэт, отдающий себя народу, может стать бессмертным.
Литературное направление и жанр
Некрасов – поэт-реалист. Стихотворение «Поэт и Гражданин» относится к жанру гражданской лирики. Оно ставит проблему: должна ли лирика всегда проявлять гражданскую позицию автора?
Стихотворение написано в форме диалога. Это отсылает читателя к стихотворению Пушкина «Поэт и толпа», с которым полемизирует Некрасов. Кроме того, диалог между Поэтом и Гражданином проявляет конфликт, являющийся одновременно конфликтом между двумя жизненными позициями, активной и пассивной (внешний), и конфликтом в сознании 35-летнего Некрасова, избирающего свой путь поэта (внутренний). Это стихотворение — манифест, которым Некрасов заявляет о своей жизненной позиции.
История создания
Большинство произведений Н.А. Некрасова посвящено социальной тематике, в рамках которой он рассматривал и проблему места поэта и поэзии. Яркий пример — стихотворение «Поэт и гражданин», над которым автор работал в течении года (1855 — 1856 гг.).
К 1856 году один из сборников Некрасова уже прошел проверку цензором, поэтому стихотворение «Поэт и гражданин» было помещено в начале, как некая подводка.
Первая же публикация в журнале “Современник” вызвала сильнейшее волнение в обществе и негативную реакцию со стороны власти, которая усмотрела в тексте скрытые призывы к революции. Над журналом повисла угроза закрытия, номер был изъят из публикации, а сам автор мог оказаться под арестом по прибытии на Родину, но его никогда не останавливало.
Тема поэта и поэзии в поэзии Н. А. Некрасова
Тема поэта и поэзии традиционна для русской лирики. Редко кто из поэтов не обращался к своей музе, представшей то резвой, то веселой “вакханочкой”, то задумчивой, то суровой и гневной. Но в стихотворении Некрасова “Вчерашний день часу в шестом…” – совсем иная Муза. Между “крестьянкой молодой” и Музой нет никаких различий, они одинаково дороги и близки поэту.
Некрасов в коротком стихотворении сумел сказать и о том, что его Муза – сестра униженной и страдающей крестьянки, что она печалится народной печалью, что она тоже
подвергается истязаниям, цензурным и иным гонениям, что он, Некрасов, поэт народа, потому что крестьянка символизирует весь народ.
В стихотворении “Нет, Музы ласково поющей и прекрасной…” отношения между Музой и поэтом складываются драматично – это поединок, “ожесточенный бой”. Но поединок не заканчивается разрывом – в драматизме борьбы родился прочный и кровный союз. Поэт учит Музу не смиряться, не стихать в гневе, изживать всепрощенческие настроения. “Поэт и гражданин” – драматические раздумья Некрасова о соотношении высокой гражданственности с поэтическим искусством.
adman_adcode (middle, 1) —>
Перед нами герой, находящийся на распутье и как бы олицетворяющий разные тенденции в развитии русской поэзии тех лет, чувствующий намечающуюся дисгармонию между “гражданской поэзией” и “чистым искусством”. Чувства Поэта изменяются от иронии по отношению к Гражданину, от чувства превосходства над ним к иронии, к обиде на самого себя, затем к чувству необратимой потери человеческих и творческих ценностей и далее (в последнем монологе) к угрюмому озлоблению. Движение чувств у Гражданина: от требования “громить” пороки смело, “обличать зло” к пониманию необходимой для настоящей поэзии активной борьбы, гражданской позиции.
По существу, перед нами не поединок двух противников, а взаимный поиск истинного ответа на вопрос о роли поэта и назначении поэзии в общественной жизни.
Скорее всего речь идет о столкновении разных мыслей и чувств в душе одного человека. В споре нет победителя, а есть общий, единственно верный вывод: роль художника в жизни общества настолько значительна, что требует от него не только художественного таланта, но и гражданских убеждений. И уже заканчивая свой жизненный путь, Некрасов вновь обратился к Музе (“О Муза!
Наша песня спета и “О Муза! Я у двери гроба!”), воскрешая давние образы своей лирики.
В стихотворении “Музе” от интимного, личного тона (“Приди, закрой глаза поэта…”) совершается переход к высокой патетике (“На вечный сон небытия”), а все стихотворение венчается пронзительной лирической нотой: “Сестра народа – и моя!” Эти перемены интонаций усиливают поэтическое волнение и делают необычайно задушевной тему прочного единства народа, поэта и его Музы. Муза, некогда названная сестрой молодой крестьянки, теперь осознана сестрой народа и сестрой поэта. Через нее поэт нашел дорогу к народу, а народ обрел своего поэта.
Мучительная для Некрасова тема народного признания получает оптимистическое, но не лишенное трагизма разрешение. Когда-то Некрасов писал, что Муза не торопилась порвать с ним “прочного и кровного союза”. Теперь он подвел итог, возложив свои надежды на Музу: Мене мной и честными сердцами Порваться долго ты не дашь Живому, прочному союзу!
Нерусский – взглянет без любви На эту бледную, в крови, Кнутом иссеченную Музу…
Loading…