Обновлено: 11.03.2023
Когда нам задали написать сочинение о деревянном золоте, я не сразу поняла, о чем речь. Но углубившись в данную тему, узнала о некогда существовавшей деревне Хохлома, и той самой известной на весь мир хохломской росписи. Об этом и напишу сочинение на тему деревянное золото.
Деревянное золото Хохлома
У нас на кухне меня всегда привлекали очень красивые расписные деревянные ложки. Как оказалось, это и есть хохломская роспись, и то самое деревянное золото, о котором нам нужно писать сочинение. Мне тут же захотелось узнать об этом побольше, и вот что из этого получилось.
Еще во времена древней Руси где-то под Нижнем Новгородом существовало торговое село Хохлома. Туда съезжались люди, чтобы продавать свои изделия. Больше всего там было деревянной посуды, которую расписывали причудливыми узорами. Посуду покупали и развозили в разные уголки не только нашей страны, но и по всему миру. Покупатели не интересовались, кто именно изготавливал посуду, поэтому стали называть роспись по имени того села.
Особенность хохломской росписи в том, что выполнена она в черных, красных и зеленых цветах на золотом фоне. Почему были выбраны эти цвета? Согласно легенде, жил у царя художник. Он сбежал и поселился в лесу, изготавливая посуду, и украшая ее дивными узорами. К беглецу прибились люди, которые обучились этому мастерству. Однако царю захотелось вернуть художника. Он послал войско, но на месте убежища воины нашли лишь пылающую золотым цветом избу, выжженную черную землю, и несколько лепестков зеленой травы. Эту цветовую палитру и впитала в себя хохломская роспись.
Откуда же появилось выражение деревянное золото? Золото это дорогой материал, но художникам хотелось придать своим поделкам богатый вид и создавать по-настоящему царские вещи. И они пошли на хитрость. Свои деревянные изделия мастера покрывали краской, в которую добавляли олово, а после отправляли их в горячую печь для высыхания. Таким образом они и достигли золотого эффекта. Всем казалось, что посуда не деревянная, а золотая. И вот на это деревянное золото наносилась вручную хохломская роспись, что часто представлена яркими ягодами, цветами и птицами.
Вот такое получилось деревянное золото, о котором пишут сочинения в 6 классе.
Такую роспись применяют для деревянных изделий: посуды и мебели. Поверхность предварительно грунтуют, а затем наносят специальное блестящее масляное вещество. После мягким куском ткани распределяют порошок алюминия. Это называется лудение. Поверхность получается серебристой и ровной. Чтобы она стала золотистого оттенка, мастера используют лак. Становится похоже, что изделие сделано из золота.
От других видов росписи хохломская отличается черным фоном, поверх которого наносятся красные и золотые рисунки. Возможно использовать белый или зеленый цвет. Поэтому она выглядит богато и ярко. В старину красный цвет считали праздничным и не часто использовали в повседневности. Роспись под золото стоила дорого, и не каждый человек мог купить такое украшение. Для нанесения рисунка использовали масляные краски.
На предметах, которые украшены узорами хохломы, можно увидеть ягоды красного цвета: рябину, малину или бруснику. Мастера часто рисуют ветки, листья, цветы. Они ярко выделяются на черном фоне. Ягоды выглядят настолько сочными, что смотрятся как настоящие плоды. Они украшаются золотыми стеблями и лепестками.
Узоры на орнаменте могут извиваться, располагаться по кайме или в центре. Для создания каждого изделия нужны фантазия и усердие. Каждый мастер хочет добиться неповторимого рисунка. Но есть и популярные элементы. Один из таких – изображение изогнутой травы. Она может рисоваться одна или в виде куста с использованием черного и золотого цветов.
После нанесения рисунка посуду обрабатывают в печах, поэтому в дальнейшем они могут выдержать высокую температуру. Дерево становится очень прочным и не трескается.
Изделия с хохломской росписью можно встретить в домах ценителей славянских традиций. Они могут украсить любой дом и создать уют. Раньше считалось, что яркие ягоды и цветы приносят в дом добро и благополучие, потому они и стали основной идеей хохломы. Мастера рисуют сразу красками, не нанося предварительных контуров.
6 класс. Русский язык
Популярные сегодня темы
Программисты – это та категория населения, которая занимается разработкой программного обеспечения, программисты подразделяются на следующие категории:
Змеи – это позвоночные животные. У змей скелет состоит из черепа и реберных костей. Змеи не имеют ушей в привычном для нас понимании. У них есть чувствительная ушная кость, называемая колумел
Всем известно, что вредные привычки разрушают жизнь человека. К ним относят: злоупотребление алкоголем (алкоголизм), наркомания, табакокурение, нездоровое пристрастие к азартным играм (лудома
Деньги – это инструмент, который делает нашу жизнь более предсказуемой, и как минимум, даёт возможности покупать необходимый минимум для выживания.
Только благодаря развитию медицины множество человек сейчас в числе живых. Если рассматривать медицину древних времён, становиться очень грустно. Медицина была на ужасно низком уровне.
Россия — страна необыкновенно устойчивых традиций, тем более, если речь идет об искусстве декорирования материала из дерева. Одним их подобных явлений, распространенных в рамках мирового масштаба, является деревянное золото. Такое название носит хохломская роспись, которую нельзя спутать ни с каким другим видом.
Многие исследователи склоняются к единому мнению, высказываясь о ее происхождении. Декоративная роспись деревянных изделий впервые появилась в районах реки Волги, в Нижегородской области. XVII век считается датой, когда возникли первые упоминания о ней. От названия местного села (Хохлома), где был сосредоточен центр продаж, и произошло наименование «Хохломская роспись».
Деревянное золото — это предметы кухонного назначения, мебель, изделия для дома, которые отличаются своеобразным мотивом. Его роспись уникальна. Сувениры имеют деревянную основу, которая скрыта под красками. Расписные узоры выполняются с использованием красного, желтого, черного цветов. Ягоды чередующиеся с листьями и цветами, являются роскошными представителями мира растений родного края. Благодаря их оригинальному орнаменту, предметы с хохломской росписью узнаваемы во всем мире. В последнее время нередко используется зеленый цвет.
Определяющим в словосочетании «деревянное золото» является слово золото, так как искусные украшения привлекают внимание, прежде всего, ярким незабываемым золотым блеском. На самом деле блеск ему придает поверхностный слой лака, представляющий собой завершительный этап работы. Зачастую для изделия выбирается золотой фон, а поверх наносятся задуманные разноцветные узоры.
Технологии изготовления подобных изделий с древних времен изменились. Станочный способ частично сменил ручной труд. Однако они проходят несколько этапов — роспись основы из дерева, лакировка, сушка в печи, которые производятся также вручную.
Являясь частью живой природы, незатейливые рисунки в виде растений, а также птиц, напоминают мотивы русского народного фольклора, сказочные узоры, тем самым создавая интерес не только для взрослых, но и детей.
Каждое изделие называется деревянным золотом вполне оправдано. Праздничный вид основы из дерева придает огненный оттенок золотых рисунков, который привлекает внимание богатством расписного способа и качеством. Россыпь нарядных плодов и листьев имеет общенациональное внимание, так как отражает дух нашего народа.
Многовековая традиция пользуется большой популярностью и сегодня, так как спрос на красочные предметы и домашнюю утварь не уменьшается. Их своеобразие оценивается высоко за счет крепкого качества и ярко выраженной интересной тематики.
Доклад Деревянное золото
Давным-давно на Руси было торговое село, оно носило название Хохлома. Село располагалось вблизи Нижнего Новгорода. Очень часто с соседних деревень сюда приезжали торговцы различных изделий. Привозили они деревянную посуду, которая была расписана замечательными узорами. Из Хохломы посуда уезжала в самые разные уголки страны. Многие покупатели даже не разбирались, и особо не думали о том, кто сделал эти красивые вещи, они просто их покупали. С того времени роспись получила название благодаря селу Хохлома, изделия начали называть хохломские.
Декоративные изделия из Хохломы всегда украшались черными, зелеными и красными красками. Особенно это красиво смотрелось на золотом фоне. Живопись Хохломы всегда считалась истинно народной. Ходит легенда по поводу красок, использованных для украшения изделий. Считается, что начало такому окрасу положил художник, работающий при царе. Ему надоело жить при дворе, он хотел создать что-то народное, настоящее. Он сбежал со двора в лес, там и поселился. Именно в этих краях он изготовлял деревянную посуду. Расписывая ее так, как самому при этом хотелось. К нему присоединялись единомышленники, так и образовалось ремесленническое село. За художником приехали стражники царя, которые увидели лишь сгоревшую избу художника, которая горела алым пламенем на фоне черной земли и зеленой травы. Самого художника они не нашли, куда он делся так никто и не знает. После него остался лишь опыт переданный односельчанам и манера расписывать посуду.
Хохломская посуда не уступала посуде, подающейся в царских хоромах. Она была словно сама сделанная из золота. Этот эффект получался благодаря олифе и позолоте. Характерным для такой росписи считается изображение алых ягод, зеленых лепестков. На золотом фоне это смотрится очень красиво и богато. Такая роспись заслужено получила название деревянное золото. Хохломские мастера научились изготавливать и украшать бокалы, вазы, и даже предметы мебели. Такое декорирование и замечательные украшения ценятся даже сегодня.
Доклад Хохлома (Деревянное золото) 6 класс
В мировом декоративно — прикладном искусстве хохлома представляет собою поистине уникальное явление. Несмотря на то, что впервые этот русский народный промысел зародился в 17-м веке, роскошная красно – золотая роспись мебели и посуды пока еще не теряет актуальности, а выглядит все так же шикарно и впечатляюще.
Мало того, до сих пор появляются любители разнообразных этнических росписей и орнаментов, желающие сделать дизайн своего жилища в подобном стиле. И хоть порой это выглядит несколько нелепо, учитывая современную технику и убранство, приятно, что люди обращаются к своим корням, помнят наследие предков, а также историю своего народа.
Данная роспись также поражает своей красочностью и нарядностью, а также стойкостью красок. Обычно, в качестве элементов декора в хохломе используются ягоды рябины, земляники, реже малины, смородины и крыжовника.
Согласно общепринятой версии происхождения данного вида искусства, возникла хохломская роспись в 17-м веке, на левом берегу Волги, в деревне Хохлома и ее окрестностях. Однако кто именно стал первым мастером, использующим ее, до сих пор неизвестно.
Естественно, многие источники указывают, что довольно значительное развитие хохломе дали старообрядцы из глухих деревень. Это вполне логично. Но было бы намного интереснее, если бы до наших дней дошли сведения о человеке, который первым применил данный вид росписи. Увы, наверное, мы так и не узнаем этого.
Но не стоит думать, что производство утвари с хохломской росписью было дешевым: для посуды требовалось весьма дорогое для того времени олово, поэтому поначалу мастерам было довольно сложно. Однако впоследствии у них появился очень авторитетный и постоянный заказчик – церковь. В обеспечении посудой Троице – Сергиевой Лавры участвовали почти 80 сел данного региона.
Затем предмет покрывается слоями олифы, обязательно вручную.
При Советской власти хохломской росписью стал заниматься не только простой деревенский люд. Производство стало массовым: многие фабрики начали использовать данную технологию для украшения мебели и утвари. К слову, некоторые потомственные художники практикуют это и по сей день.
Многие ошибочно думают, что хохлома являлась и является пережитком прошлого. Но, несмотря на довольно таки преклонный возраст, данное искусство росписи все еще не имеет аналогов в современном мире.
Вариант №4
Россия всегда славилась землями, где жили и творили замечательные умельцы. В наше время пришло много народного ремесла, которое имеет очень давнюю историю. В районах Заволжья очень хорошо помнят и берегут традиции росписи деревянной посуды и мебели. Эта роспись называется — Хохлома.
Название этого прикладного искусства пошло от названия торгового села в Нижегородской области, где оно появилось еще в семнадцатом веке. Там на ярмарке народные умельцы продавали домашнюю, деревянную утварь, роспись по которой нельзя было спутать ни с одним видом росписи по дереву. Оно получило очень красивое название » деревянное золото». Из этого села посуда уезжала не только во все уголки России, но и распространялась по всему миру.
Это декоративная роспись отличалась своими цветами. По золотистому фону рисовали черными, красными и зелеными красками. Наличие только этих цветов, описывают в очень давней легенде. В ней говорилось, что жил при царском дворе художник. Но хотелось ему творить, что-то необычное, близкое к народу. И следуя своей мечте, он сбежал от царя и поселился в лесу. Там он и начал делать деревянную посуду. Но царь не мог смириться с бегством своего мастера и послал за ним целое войско. Но когда, стража прибыла к избушке художника, его самого там уже не было. Они только и увидели черную землю с поникшей от пламени зеленой травой и яркое алое пламя от горящей избушки. Так эти цвета навсегда стали символом хохломской росписи.
Эта роспись всегда выполняется по дереву, но особенностью ее является то, что цвета самого дерева нигде не видно. Мастерам хотелось чтобы произведенная ими утварь, выглядела не хуже чем посуда царского двора, украшенная серебром и золотом. И они пошли на маленькую хитрость, выполняя рисунки оловом и покрывая их олифой, что давало в результате цвет и блеск настоящего золота.
На предметах украшенных хохломской росписью можно увидеть различные ягоды красного цвета. Это и рябина, и малина, и брусника. Ягоды чередуются с листьями и цветами. Особенно праздничным и нарядным видом отличаются изделия на которых изображены звери, рыбы, и, конечно, птицы. Трава изображается на изделиях в виде завитков, которые очень напоминают жар-птицу. Она всегда пишется золотистым цветом. Узоры и росписи никогда не повторяются, так как они выполняются художниками вручную. И каждый из них хочет добиться неповторимости в рисунке.
После нанесения рисунка посуду обрабатывают в печах, поэтому в дальнейшем она может выдержать высокую температуру. Дерево становится очень прочным и не трескается.
Изделия выполненные по этой технологии пользуются огромной популярностью и сегодня. Сейчас узоры с хохломской росписью можно встретить на тканях, бумаге для упаковки, в декорировании помещений. А сами изделия являются сувенирами, которые могут украсить любой дом, неся в него добро и благополучие.
6 класс по русскому языку кратко
Деревянное золото (Хохлома)
К древнейшим видам письменности относятся клинопись, древнеегипетские иероглифы, китайские иероглифы. Клинопись эти один из древних видов письма. Возникла в Древней Месопотамии,
Митозом называют способ, при котором происходит процесс деления клеток, являющихся эукариотическими. Данный способ является одним из самых распространенных. При данном способе деления геномы каждой пары клеток,
Черноморское побережье является внушительной территорией, которая включает в себя несколько прибережных полос и островов. Если говорить о длине береговой линии, то тут придется длительно разбираться. У каждого исследователя имеются свои данные
Сочинение по русскому языку на тему «Деревянное золото».
Наверное почти в каждом доме найдется ложка или чашка, сделанная из дерева и расписанная красивыми цветами, плодами и листьями. Ну, а если не найдется, то наверняка хотя бы в старых фильмах , музеях, магазинах сувениров, хотя бы раз приходилось видеть предметы, сделанные из дерева и расписанные яркими красками. Издавна хохломскую роспись принято называть деревянным золотом. Дело в том, что это очень красивые предметы, в которые вложено много труда и таланта. От них как бы веет самобытностью, ощущением праздника и богатством. Деревянную домашнюю утварь, которая расписывалась яркими красками на черном фоне впервые стали делать примерно четыре века назад в районе Нижнего Новгорода. Посуда получилась настолько красивой, что производится до сих пор. Обычно мастера хохломской росписи изображают ягоды рябины, земляники, и других ягод, а вокруг них зеленые или золотые листья или завитки. Иногда встречаются птицы или звери, но реже. Можно сказать, что хохломская роспись — визитная карточка России. Дело в том, что деревянные изделия, покрытые яркой, красивой росписью быстро стали популярны не только в России, но и в других странах. Когда иностранцы хотят привезти сувенир из России, они часто выбирают именно наше «деревянное золото».
Неуверенность в себе — это качество часто встречается в жизни, соответственно, многие писатели используют его для создания эффекта неопределенности в своих произведениях, чтобы держать читателя в напряжении.
Для меня олицетворением неуверенности в себе является Гамлет. Желая отомстить за смерть своего отца, он терзается и испытывает сомнения на протяжении всей пьесы. Несмотря на появляющиеся то и дело возможности, он все время откладывает месть, а читатель постоянно сомневается в его действиях — любит ли он Офелию или нет, сошел с ума или нет, убьет Клавдия или нет. Читатель никогда не знает, что произойдет дальше. Не уверенный в своих чувствах Гамлет, до самого конца пьесы держит читателя в напряжении.
Это моя любимая тема. Не будем лазить в интернет за такими ответами. Сочинение нужно всегда разбивать на несколько частей. Тезис — собственно, о чем будем говорить. Аргументы «за и «против». Аргументов два или три — не больше. и, наконец, заключение.
эта схема известна всем еще со школы. Но мы же здесь говорим о скорости и о собранности. я всегда жую жвачку, делаю немного потише музыку, и поехали. А вот теперь уже и действуем по схеме. быстренько написали в тезис о чем сочинение. что конкретно вы в нем будете разбирать. тема — обязательно. без темы не стоит даже и начинать.Далее уже начинаем объяснять себе и другим, что здесь происходит. Вы увидите, как мысль сама польется. Здесь главное собрать все воедино. не лейте много воды, не пишите длинными предложениями. не сможете уследить за ходом мысли. вот и все.
Напишите в своем сочинении о том, что жизнь дается всего один раз, именно поэтому нужно многое успеть сделать в ней. Нужно выполнить свое предназначение, оказаться в чем-то полезным людям. Можете здесь написать, как собираетесь выполнять свое предназначение Вы. Например, Вы станете врачом и будете помогать больным. Или же Вы станете учителям и будете помогать людям получать новые знания и навыки. Или же Вы устроитесь работать на завод и будете делать колбасу. В общем, опишите, как Вы будете помогать жить другим людям.
А также можно написать, что Вы будете всегда проявлять милосердие и доброту, чтобы сделать жизнь других людей лучше, ведь другим людям жизнь также дается всего один раз.
Вопрос, важно ли найти свое призвание в жизни, вечный. Что такое призвание? Видимо это то, что приносит удовлетворение жизнью, доставляет радость. Безусловно, для человека важно найти дело по душе, найти свое место в жизни. Очень хорошо, когда работа становится любимым делом, в этом случае человек готов горы свернуть и добивается больших профессиональных успехов.
Здорово, когда человек находит себя, понимает, в чем его призвание. Жизнь его наполняется смыслом, он находится в гармонии с собой, со своей природой. Это и есть, наверное, счастье, идеал, к которому надо стремиться.
Сама тема,сформулированная в виде вопроса, подразумевает написание сочинения-рассуждения, которое состоит из трех составляющих- тезиса ( собственно ответа на вопрос ),аргументации своего мнения (почему вы так считаете ), при этом приводятся конкретные примеры из жизни или из литературы, и вывода (к чему вы пришли) в данном случае сочинение можно начать с того, что,по вашему мнению,такое сострадание. Потом ответить собственно на вопрос темы — свойственно оно или нет человеку? Как вы считаете? Далее вы доказываете свою мысль, если вы написали,что сострадание свойственно, то и примеры приводите такие- например,в стране все больше открывается приют для бездомных животных или вы шли по улице и упали, а проходящий мимо человек вам помог. Из литературы можнл привести поступок героини романа Л.Н.Толстого «Воина и мир», когда она отдает свои повозки с вещами раненым, чтобы тех могли доставить в госпиталь. Если же вы напишите, что сострадание не свойственно людям, то приводим обратные примеры. В выводе же можно написать, что сострадание — это важное качество в жизни каждого человека, но, к сожалению ю,оно присуще не всем. Именно поэтому, чтобы это чувство не пропало совсем, люди должны задуматься и стать добрее и милосердннее к окружающему миру.
Читайте также:
- Сочинение про траву бессмертник
- Роль граждан в государстве сочинение
- На острове валааме сочинение
- Гибкость ума может заменить красоту сочинение
- Сочинение на тему 10 заповедей воспитателя
Деревянное золото — это Хохлома. Было такое торговое село на Руси. Там продавали расписную посуду : ложки, тарелки. По золотистому фону работали черными, красными красками. Лепесточки рисовали зеленым.Этому есть объяснение. Говорят, что от царя сбежал художник по дереву в дальние леса. Пришли за ним посланцы царя, но ничего , кроме алого огня , распластавшегося по черной земле с зеленью , не увидели.
Узоры обычно наносили кисточкой, сначала ( для пробы) по стеклу. Иногда использовали трафарет из фетра при печатании .Доводили до блеска с помощью палочки, обмотанной овечьей шерстью. Хохломская роспись делается таким образом, что дерева не видно, а блеск — металлический. Мастера включали олово в состав краски, а не серебро . Вот и получался такой эффект. Потом посуду помещали в горячую печь нагревая изделие до ста восьмидесяти градусов. После закалки посуда уже казалась золотой.
Долго Хохлома радовала глаз, а сейчас почти исчезла. Лишь изредка красивые изделия можно купить на ярмарках и подарить лучшим друзьям…
Как написать сочинение на тему «Деревянное золото» по русскому языку?
Деревянное золото — сочинение для 6 класса .
Сочинение по русскому языку на тему «Деревянное золото».
2
Ответы (4):
Share
3
Сочинение «Деревянное золото» 6 класс
Стоит только раз увидеть посуду, расписанную хохломской росписью, то сразу поймешь, почему она называется деревянным золотом.
Обилие золотого, красного, черного цветов и красивых узоров делают посуду особенно красивой, будто она сделана из золота или покрыта им.
Хохломой называют старинный народный промысел, возникший в селе Хохлома ещев 18 веке. Поэтому посуда с хохломской росписью особенно ценится сейчас.
У нас дома есть кувшин и чашки, расписанные хохломой. Иногда мы с братом просим маму дать нам попить из этого кувшина. Мама нам даст, а потом поставит на место, говоря, что на такой красотой надо любоваться, чтоб дольше прослужила.
Share
5
Сочинение на тему «Деревянное золото».
В каждой семье наверняка найдется изделие из дерева, расписанное хохломской росписью. Такие изделия носят название «деревянное золото».
Работа очень красивая, тонкая. Узоры красиво создают орнамент. Чаще всего на деревянной посуде рисуют красные ягоды земляники или рябины. Но иногда рисуют золотой краской на черном фоне.
Такая посуда может претендовать на посуду на праздничном столе. Она сделана из экологически чистой продукции и выглядит празднично.
У нас в шкафу стоит посуда, которую можно по праву назвать «деревянное золото». Узоры украшают всю поверхность ложек и тарелок. Еще есть большой салатник, мама достает его только по праздникам. Нам эта посуда досталась от бабушки.
Share
2
Наверное почти в каждом доме найдется ложка или чашка, сделанная из дерева и расписанная красивыми цветами, плодами и листьями. Ну, а если не найдется, то наверняка хотя бы в старых фильмах , музеях, магазинах сувениров, хотя бы раз приходилось видеть предметы, сделанные из дерева и расписанные яркими красками. Издавна хохломскую роспись принято называть деревянным золотом. Дело в том, что это очень красивые предметы, в которые вложено много труда и таланта. От них как бы веет самобытностью, ощущением праздника и богатством. Деревянную домашнюю утварь, которая расписывалась яркими красками на черном фоне впервые стали делать примерно четыре века назад в районе Нижнего Новгорода. Посуда получилась настолько красивой, что производится до сих пор. Обычно мастера хохломской росписи изображают ягоды рябины, земляники, и других ягод, а вокруг них зеленые или золотые листья или завитки. Иногда встречаются птицы или звери, но реже. Можно сказать, что хохломская роспись — визитная карточка России. Дело в том, что деревянные изделия, покрытые яркой, красивой росписью быстро стали популярны не только в России, но и в других странах. Когда иностранцы хотят привезти сувенир из России, они часто выбирают именно наше «деревянное золото».
Share
2
«Деревянное золото»- это конечно лишь оборот речи.
Но то, что называется » деревянным золотом», может действительно оцениваться очень долго.
Речь идёт о хохломском промысле по изготовлению домашней утвари, вырезанной из мягких пород древесины- липы, тщательно обработанной и расписанной вручную.
Только ручная работа отличает изделие своей своей индивидуальностью. В хохломских традициях используется черная, чаще всего, основа, но иногда и белая или зелёная. А уже по ней рисунок, чаще всего ветки рябины, с красными ягодами, малины и т.д.
Веточки и листья на такой посуде «золотые», они могут извиваться, «кудрявиться». Затем все это покрывается особым составом и закаливается в печи. Технология позволяет получить изделия прочные, устойчивые к агрессивным средам, а потому долговечные, не хрупкие. Изделия хохломского промысла является сувенирным изделием, пользуется большим спросом у туристов.
Хохлома — старинный русский народный промысел; яркая, красочная роспись по дереву с обязательным присутствием золотистого цвета. Неслучайно символ хохломы — огненная Жар-птица, сказочная птица, обладающая оперением, сияющим золотом. Ещё одно название росписи — «золотая хохлома».
Хохломская Жар-птица.
История
Россия славится народными промыслами, и хохлома — самый известный вид русской народной живописи.
История промысла начинается в XVII веке, а его родина — левый берег Волги, нижегородские деревни и села. Возникновение промысла на нижегородской земле связывают с появлением в этих краях последователей «старой веры», скрывавшихся от гонений в лесах Заволжья.
Среди староверов было много иконописцев, знавших секрет изготовления «золотых» икон без применения золота. Деревянные иконы сначала покрывали порошком серебра, затем наносили на них вареное льняное масло — олифу — и отправляли в печь. После обработки в печи икона обретала восхитительный золотистый цвет.
Массовое производство деревянной посуды, расписанной с использованием техники иконописи, началось с появлением более дешевого, чем серебро, материала — олова, а потом и алюминиевого порошка. Нижегородские крестьяне, уже давно владевшие в совершенстве искусством объёмной резьбы по дереву, освоили «золотую» роспись и превратили производимую ими посуду в яркие и нарядные произведения декоративно-прикладного искусства.
Узорами украшали все типы русской деревянной посуды: ложки, ковши, братины, подносы, тарелки, чаши, миски, туеса.
Ложки, плошки и всё на свете.
Нижегородские земли не очень плодородны, поэтому занятие народным промыслом стало новым источником дохода для большинства крестьян сел и деревень Заволжья. Производимая ими посуда свозилась в крупное торговое село Хохлома для дальнейшей продажи. От наименования села и произошло название промысла. Из Хохломы нарядная посуда отправлялась по Волге в другие города и страны.
Итак, распространению изделий с хохломской росписью способствовало несколько причин:
обилие леса;
близость Волги — главной торговой артерии;
распространение в Заволжье искусства золотой росписи на деревянных изделиях;
местные традиции искусства объёмной резьбы по дереву.
Уже в XIX веке слава нижегородских мастеров хохломы перешагнула границы России, а благодаря Всемирной выставке в Париже в 1889 году о золотой хохломе узнали не только в Европе, но и в Азии, и в Америке.
Техника росписи
Деревянную посуду нельзя использовать неокрашенной: от горячей пищи дерево трескается, и посуда становится непригодной. Хохломская роспись — самый праздничный и нарядный пример раскраски изделий из дерева.
Этапы производства хохломской посуды:
изготовление посуды нужной формы;
сушка;
грунтовка белой глиной;
нанесение на поверхность олифы;
затирка алюминиевого порошка;
роспись;
нанесение несколько раз специального лака;
закаливание в печи до получения золотистого цвета.
При нанесении росписи используют масляные краски: охру, киноварь, сажу, кармин, сурик. Главные цвета фона — красный и чёрный; дополнительные цвета: светло-зеленый, коричневый, желтый.
Мастер наносит роспись на большующую ложку.
Хохломские изделия украшают растительным орнаментом, состоящим из:
спелых ягод: малины, рябины, смородины, клубники, крыжовника;
стеблей;
цветов;
листиков.
Растительный орнамент.
Основные виды орнамента:
«травка» — узор из травинок, которые кудрявясь, собираются к одному корешку;
«листок, под ягодку» — причудливое переплетение листиков, ягод, цветов и стебельков;
«кудрина» — роспись, в которой повторяются кудреватые золотые завитки из листьев, цветов, ягод на красном или чёрном фоне;
Иногда в рисунок вплетают изображения животных и птиц.
Центры хохломской росписи — город Семёнов и село Сёмино Нижегородской области. На их предприятиях выпускается как посуда, так и предметы домашнего обихода: шкатулки, столики, шкафчики, табуретки, вазы.
На Нижегородской ярмарке.
Изделия с хохломской росписью — замечательный подарок, яркий и праздничный. Поэтому важно уметь отличать настоящую хохлому от поддельной. Подлинное изделие тёплое на ощупь, имеет ровную, гладкую поверхность.
Хохлома – роспись деревянной посуды и мебели, ставшая народным промыслом. Возникла она в начале 18 века в Нижегородской области. Название же свое промысел получил благодаря селу Хохлома, в котором на ярмарке мастера и мастерицы продавали расписанную посуду, чашки и ложки.
Хохломская посуда покрыта лаком, что придает ей матовый блеск. Из-за обилия желтого и оранжевого цветов в росписи хохломскую посуду стали называть деревянным золотом. Изготавливалась она вручную в несколько этапов. Сначала посуда вырезалась из дерева, затем ремесленники пропитывали его олифой и наносили на поверхность изделия тонкий слой алюминиевой крошки. После этого посуда приобретала блестящий белый цвет и была готова к росписи. Роспись производилась маслеными красками. Основными цветами были черный и красный, позднее стали применятся другие оттенки. Расписанные изделия покрывались лаком и закаливались в печи. Так изготавливалось « деревянное золото».
Хохлому можно отличить от традиционных ремесленных поделок благодаря цветовой палитре, которая используется при ее создании. На черном фоне разбросаны зеленые, желтые и красные ягодки, цветы и листья. Редко в росписи присутствуют оттенки синего цвета. Особенно празднично и нарядно выглядит хохломская роспись с присутствием на ней зверей, рыб, и, конечно, птиц. Узоры росписи никогда не повторялись, они нанесены художником вручную.
Долгое время производство хохломы затруднялось высокой стоимостью олова. Позволить себе такую роспись мог только состоятельный заказчик. В 18 веке таким заказчиком в Заволжье оказались монастыри. Мастера Нижегородской области вызывались работниками в церковные приходы, чтобы познакомится с производством необычной красивой посуды.
Современное производство хохломы сосредоточенно в России в двух центрах: город Семенов, где находится две фабрики по производству хохломских изделий, и село Семино Ковернинского района. Выпускаемая ими продукция ценится по всему миру. Сейчас узор хохломской росписи стал настолько востребован и актуален, что его можно встретить на одежде, упаковочной бумаге, в оформлении помещений.
Деятельность народных мастеров в сфере изготовления и украшения предметов быта, сыграла важную роль в формировании материальной и духовной среды человека, в его художественно-эстетическом развитии. На разных жизненных этапах человек соприкасался с народной художественной культурой – декоративно-прикладным искусством, с его различными сторонами, явлениями, носителями и творцами.
Характерные особенности творчества мастеров декоративно-прикладного искусства у каждого народа закреплялась в виде целостных систем. Постижение художественной традиции возможно лишь в диалоге с современностью.
В изделиях мастеров художественных промыслов заложена память народа, связывающее прошлое с настоящим. Знакомство с народным декоративно-прикладным искусством и освоение его языка и освоение его языка приводит к пониманию художественно эстетического видения произведений искусства своего народа в контексте культурной жизни человека.
Хохломская роспись: история становления и развития промысла
Родина хохломы – Лесное Заволжье. По берегам рек Керженец и Узола издавна жили мастера, изготавливающие и расписывающие посуду из дерева. Выточенные из легкой сухой древесины чашки, братины (Бра?тина — сосуд для питья, предназначенный, как указывает и само название, для братского, товарищеского питья; братина имела вид горшка с покрышкою; была медной или деревянной), солонки мастера делали похожими на драгоценные золотые изделия и украшали орнаментом. Красочные узоры из трав, цветов, плодов придавали особую прелесть строгим лаконичным формам деревянных вещей. Из поколение в поколение оттачивалось мастерство народных художников, форма изделий приобретала большую простоту и лаконичность, совершенствовалась графическая культура исполнения орнамента.
Происхождение названия промысла связано с местом скупки изделий. Хохлома – крупнейшее торговое село, откуда поставляли расписную деревянную посуду на Макарьевскую и Нижегородскую ярмарки. Со временем и сами изделия, расписанные в характерной технике, характерной лишь для этих мест, стали именовать хохломой.
Наиболее вероятно, что временем возникновения искусства хохломской росписи была вторая половина XVII – начало XVIII в., когда глухие керженские леса стали местом поселения старообрядцев, спасавшихся от преследования царского правительства и церкви.
Среди раскольников-переселенцев были иконописцы и мастера рукописной миниатюры.
Хохлома весьма разнообразна, однако по приему письма ее принято делить на два основных вида росписи – «верховую» и «фоновую».
Особенностью «верховой» росписи – нанесение изображения мазками поверх золотистого фона. Фон, просвечивающийся сквозь легкий ажурный рисунок, делает рисунок похожим на золотое. Тонкие ритмичные узоры с мотивами трав, ягод, колосьев, цветов свободно размещается на поверхности предмета. К типу «верховой» росписи относятся композиции под «листок», со стеблями, вокруг которых располагаются листья, написанные плотными, крупными мазками зеленой и желтой краски, и мелкие красные ягоды.
При «фоновой» росписи золотой силуэтный орнамент исполняется на черном или цветном фоне. Мастер первоначально наводит кистью контуры элементов композиции, а затем закрашивает фон и прорисовывает штрихом детали. Заканчивая роспись, он добавляет травную приписку – легкий узор из трав и листьев, нанося его уже поверх фона.
7
Истоки народного промысла Гуляя в лесу, в поле, берегом реки, разве не удивлялись вы красоте родной земли, обильному разнотравью её лугов, над которыми в летний зной стоит сладкий медвяный аромат и гудят на все голоса мохнатые труженицы-пчёлы? Ляжешь на землю и начнёшь рассматривать травинку за травинкой, цветик за цветиком, листок за листочком – сколько их, похожих и непохожих друг на друга! Тут и кудрявые ветки муравки, и узорчатая бахрома тысячелистника, и гибкие сабельки осоки. Все они стремятся вверх, навстречу солнцу, раскрыв зонтики, звёздочки, чашечки цветов – голубых, лиловых, жёлтых, белых.
8
Истоки народного промысла Разве не останавливались вы в восхищении где-нибудь на полянке или в глухом заповедном уголке леса, заглядевшись на нежную весеннюю зелень, на чёрное кружево полуобнажённых ветвей среди багреца и золота осенних лип, берёз, кленов? Всем сердцем любя родную сторону и любуясь ею, русские люди издавна не только воспевали в песнях и сказках её красоту, но и создавали простые предметы обихода, украшенные яркой нарядной росписью, в которой оживали любимые природные мотивы.
9
Распространение народного промысла По Волге направлялись суда, груженные щепным товаром на ярмарки, в Среднюю Азию, Персию, Индию. Крестьяне вытачивали, расписывали деревянную посуду и везли её для продажи в крупное торговое село Хохлома (Нижегородской губернии), где был торг. Отсюда и пошло название «хохломская роспись», или просто «хохлома».
10
Элементы хохломской росписи Традиционные элементы Хохломы травяные узоры, красные сочные ягоды рябины и земляники, цветы и ветки. Нередко встречаются птицы, рыбы и звери.
11
Волшебная красота Как волшебница Жар- птица, Не выходит из ума Чародейка – мастерица, Золотая Хохлома. И богата, и красива, Рада гостю от души. Кубки, чаши и ковши. И чего здесь только нету: Гроздья огненных рябин, Маки солнечного лета И ромашки луговин. Всё вобрала, словно память: Зорь червонные лучи И узорчатый орнамент Древнесуздальской парчи. Листья рдеют, не редея, От дыхания зимы. Входим в царство Берендея, В мир волшебной красоты.
12
Волшебная красота Резные ложки и ковши Ты разгляди-ка не спеши. Там травка вьётся и цветы Небывалой красоты. Блестят они, как золотые, Как будто солнцем залитые. Все листочки как листочки, Здесь же каждый золотой. Красоту такую люди Называют Хохломой.
13
Матрена Алый шелковый платочек, Яркий сарафан в цветочек, Упирается рука В деревянные бока. А внутри секреты есть: Может три, а может, шесть. Разрумянилась немножко. Это русская…
14
Матрешка Владелица усадьбы в подмосковном Абрамцеве привезла из Японии забавного божка. Игрушка была с секретом: в старичке Фукуруму пряталась вся его семья, хозяйка показала всем забавную фигурку. Разъемная игрушка заинтересовала художника Сергея Малютина, и он решил сделать нечто подобное. Сделал эскиз круглолицей крестьянской барышни в цветастом платочке. А чтобы она выглядела поделовитее, пририсовал ей в руку черного петуха. Следующая барышня была с серпом в руке. Еще одна – с караваем хлеба. Как же сестричкам без братца – и он появился в расписной рубахе. Целое семейство, дружное и трудолюбивое. Изготовить свою небывалинку он заказал лучшему токарю Сергиево-Посадских учебно-показательных мастерских В. Звездочкину. Когда токарь ее сделал, а художник раскрасил, то и название пришло само собой – Матрена. Еще говорят, на абрамцевских вечерах чай подавала прислуга с таким именем. Переберите хоть тысячу имен – и ни одно лучше к этой деревянной кукле не подойдет.
15
Матрешка – путешественница До недавнего времени все, кто за рубеж отправлялся туристом или по делу, везли главный сувенир – расписных русских матрешек. Это была самая выездная и самая деловая кукла мира. Расфуфыренной, долговязой Барби тягаться с ней и смысла не было. Кому в голову придет подарить ее в качестве сувенира, скажем, на каком-нибудь мировом конгрессе? Кому нужна эта легкомысленная особа? Она не вписывалась в ситуацию. А статная матрешка была вхожа в любое общество. Ей по-доброму улыбались короли и королевы, принцы и принцессы, президенты, генералы и адмиралы, звезды кино, а уж о детишках и говорить нечего.
16
Ай да матрешечки! Погляди скорее – Щечки розовеют, Пестренький платочек, Платьице в цветочек, Пухленькие крошки Русские матрешки. Чуть лишь испугаются, Все в кружок сбегаются, Прячутся друг в дружке Шустрые подружки.
17
Предметы с хохломской росписью
18
19
Изделия с хохломской росписью
20
Жизнь народных традиций в современном мире Мужской галстукДамская сумочка и платок
21
Жизнь народных традиций в современном мире Рамка для фотографий Колюще-режущие предметы
22
Жизнь народных традиций в современном мире Компьютерная клавиатура Машина под «хохлому»
23
Жизнь народных традиций в современном мире Стилизованное кафеМебель для дошкольников
24
Русские традиции Пожеланием добра, благополучия и счастья с давних пор на Руси считались изображения цветущих кустов и плодов. Эту прекрасную традицию сохраняют сегодня хохломские художники, украшая обычные предметы нарядной росписью. И с ними в наш дом приходят красота и радость, которые щедро дарят нам мастера промысла.
25
ХОХЛОМСКАЯ РОСПИСЬ- АЛЫХ ЯГОД РОССЫПЬ. ОТГОЛОСКИ ЛЕТА В ЗЕЛЕНИ ТРАВЫ. РОЩИ-ПЕРЕЛЕСКИ. ШЕЛКОВЫЕ ВСПЛЕСКИ СОЛНЕЧНО-МЕДОВОЙ ЗОЛОТОЙ ЛИСТВЫ У КРАСЫ ТОЧЕНОЙ – САРАФАН ПАРЧОВЫЙ ПО ВОЛНАМ УЗОРОВ ЯХОНТЫ ГОРЯТ. ЧТО ЗА ЧАРОДЕИ ХОХЛОМУ ОДЕЛИ В ЭТОТ НЕСКАЗАННЫЙ ПРАЗДНИЧНЫЙ НАРЯД? РОСПИСЬ ХОХЛОМСКАЯ СЛОВНО КОЛДОВСКАЯ В СКАЗОЧНУЮ ПЕСНЮ ПРОСИТСЯ САМА. И НИГДЕ НА СВЕТЕ НЕТ ТАКИХ СОЦВЕТИЙ ВСЕХ ЧУДЕС ЧУДЕСНЕЙ НАША ХОХЛОМА!
26
Композиция описания 1.Часть, в которой содержится общая характеристика предмета или передается общее впечатление от него. 2. Часть, в которой говорится об отдельных признаках, деталях этого предмета. Если описание в художественном стиле, то в первой части может быть выражена основная мысль, которая внутренне скрепляет все элементы описания в единое целое.
27
Слова-помощники Черный фон, сусальное золото, рдеющие кисти рябин, золотые трилистники, тонкие изящные стебельки, цветочки-звездочки, похожие на перо жар-птицы листья, пунцовые ягодки земляники, длинные волнистые листья с закруглениями и кольцами.
28
Оригинальная шкатулка (Пример сочинения школьницы ) Маме на день рождения подарили шкатулку. Шкатулка эта оригинальная. Она в форме бочонка. Бочонок украшен хохломской росписью. Внутри он золотисто- огненный, а внешний его фон – черный. На этом фоне – красные ободки донышка и крышки, оранжевые обручи и причудливый узор: снизу вверх и сверху вниз по наклонной то поднимается, то опускается, плавно изгибаясь, золотой стебелек, а от него отходят, чередуясь в определенном порядке, тоже золотые, тонкие, похожие на перо жар-птицы листья, крупные шестилепестковые цветы-звезды с красной сердцевиной, трилистники, алые грозди рябины и совсем маленькие желтые цветочки-звездочки с красной точкой в середине. Все элементы узора очень простые, но сочетание их необыкновенно красиво. Шкатулка-бочонок стоит у нас на серванте. В ней мы храним разные лекарства, поэтому в шутку называем ее «наша аптечка».
Хохлома — старинный русский народный промысел, родившийся в 17 веке в округе Нижнего Новгорода. Старинное предание повествует: жил когда-то человек в нижегородских лесах, на берегу тихой реки. Кто он и откуда пришел, нам не ведомо. Вырезал тот человек деревянные чашки да ложки и так их раскрашивал, что, казалось, сделаны они из чистого золота. Узнал об этом царь и рассердился: «Почему у меня во дворце нет такого мастера?! Ко мне его! Немедленно!» Стукнул посохом, топнул ногой и послал солдат, чтобы доставили умельца во дворец. Отправились солдаты выполнять царский приказ, но, сколько ни искали, не смогли найти чудо мастера. Ушел он неведомо куда, но прежде научил местных крестьян делать золотую посуду. В каждой избе сверкали золотом чашки да ложки.
Родиной хохломы считается село Хохлома, Ковернинского района Нижегородской области.
Изделия для хохломской росписи, чаще всего это посуда и мебель, делают из дерева. Но перед тем, как на них рисовать, поверхность покрывается грунтовкой и блестящим маслом по специальной технологии. Потом эту блестящую поверхность лудят – втирают в нее мягкой тряпочкой алюминевый порошок, от чего она становится серебристой и очень гладкой, а после покрытия лаком – золотистой. Расписывают посуду “под хохлому” масляными красками. Традиционные элементы Хохломы — красные сочные ягоды рябины и земляники, цветы и ветки. Также нередко встречаются птицы, рыбы и звери.
Красный, черный, золотой и зеленый – цвета хохломы. Для оживления узора допускается немного белого.
Роспись бывает «верховая» – на серебристую заготовку наносят рисунок красным и черным цветом; и «под фон» – сначала намечается контур орнамента, а потом заполняется чёрной краской фон, при этом сам узор на раскрашивается, а остается серебристым. Когда покроем лаком, серебристое покрытие превратится в золотистое и станет похоже, как будто оно сделано из золота 🙂
Потренируемся в верховой хохломской росписи? Для этого нужно распечатать лист с понравившимся узором или посудой. А там – берите в руки кисть и краски и вперёд!
Травка – узор из крупных и мелких травинок. Элементы узора: осочки, травинки, капельки, усики, завитки и кустики.
Травный орнамент.
Узор листочки – стебельки и листики.
Узор ягодки включает в себя орнамент: брусничка, крыжовник, смородинка, клубничка, рябинка, малинка.
Орнамент «пряник» обычно рисуют внутри чашки или блюда, это геометрическая фигура (квадрат или ромб), украшенная травкой, ягодами, цветами.
В росписи “под фон” чаще используется элемент “кудрИна”. Роспись «кудрина» представляет собой богатый, пышный узор с круглыми, затейливыми завитками, напоминающими кудри. Рисуют не сами узоры, а темный фон. А получившийся сам собой узор дополняют мелкими цветными элементами (приписками). Процесс этот гораздо более трудоемкий, чем верховая роспись.
Расписанные изделия 4-5 раз покрывают специальным лаком (с промежуточной сушкой после каждого слоя) и, наконец, закаливают в течение 3-4 часов в печи при температуре +150 +160 °C до образования масляно-лаковой плёнки золотистого цвета. Так получается знаменитая «золотая хохлома».
Хохлома – это исконно славянская роспись. Она возвращает нас к традициям и нравам наших предков.
Давайте-ка с ней познакомимся
Хохлома – старинный русский народный промысел, родившийся в XVII веке в округе Нижнего Новгорода.
Хохлома представляет собой декоративную роспись деревянной посуды и мебели, выполненную красным, зеленым и черным цветом по золотому фону. На дерево при выполнении росписи наносится не золотой, а серебристыйоловянный порошок. После этого изделие покрывается специальным составом и три-четыре раза обрабатывается в печи, чем достигается медово-золотистый цвет, придающий лёгкой деревянной посуде эффект массивности.
Согласно старому преданию, в Московии жил искусный мастер – иконописец, любивший свое дело и пользовавшийся особым почетом у самого царя. Однако, однажды он решил сбежать в чащу леса на свободу и заняться там искусством, которое вобрало в себя всю красоту земли русской. На его произведения приезжали посмотреть с разных уголков света. В конце концов, и до царя донеслась молва, после чего был издан приказ стрельцам поймать мастера и привести во дворец. Только мастер узнал про сей приказ, открыл секрет мастерства соседям, поджег избу свою и сбежал. Никто с тех пор не видел этого мастера, а хохлома заиграла новыми яркими, похожими на огонь, красками.
Хохломская роспись считалась символом огня, а цвет исполнения ассоциировался с чем-то прекрасным, красивым, а также отождествляли с румянцем солнца и его свечением, то есть с цветом неба и небесным явлением.
Этот вид росписи как будто пронизан лучами света, а изделие само излучало свет от золотого сияния, так как, всматриваясь в него, перед глазами смотрителя возникали чудесные видения.
Основы орнаментов:
На крупных предметах, блюдах и мисках, вокруг розетки рисовался квадрат или ромб с мягко закруглёнными углами. На поставцах или солонках, имеющих цилиндрическую форму, мастера создавали рисунки поднимающихся от земли побегов. Чем ниже высота изделия, тем напряженнее движение волны орнамента, обегающего его. Чем выше изделие, тем круче волна раскидистой ветви. Вся поверхность предмета гармонично заполнялась орнаментом. Праздничная посуда украшалась более затейливо и пышно. Наивысшего расцвета хохломской промысел достиг в XVIII веке. В это время складывается два типа письма: верховое и фоновое. Верховая роспись велась пластичными мазками на пролуженной поверхности посуды, создавая великолепный ажурный рисунок. Классическим примером «верхового» письма может служить «травка» Для «фоновой» росписи было характерно применение чёрного или красного фона, тогда как сам рисунок оставался золотым. Но такая цветовая гамма появилась в хохломской росписи не сразу. Она претерпела огромные изменения, с годами стала более лаконичной и торжественной. Исчезли белильные разживки, создававшие впечатление объёмности формы, произошло ограничение красочной гаммы. Если раньше мастера употребляли белила, синюю, голубую, розовую, зелёную и коричневую краски, то постепенно основными цветами орнамента становятся красный, чёрный и золотой. Такое ограничение было вызвано не только тем, что эти краски не выгорали в печи при закалке, но и тем, что художники предпочитали сочетание этих цветов, прежде всего в силу их особых декоративных качеств. Как уже говорилось выше, в хохломской росписи сложилось два вида письма «фоновое» и «верховое».
При «верховом» письме мастер наносит рисунок чёрной или красной краской на золотой или серебряный фон изделия. Здесь можно выделить три типа орнамента: «травная» роспись, роспись «под листок» или «под ягодку», роспись «пряник» или «рыжик». «Травная роспись» напоминает знакомые всем с детства и привычные травы: осоку, белоус, луговик. Это, пожалуй, наиболее древний вид росписи. Он пишется завитками, разнообразными мазками, мелкими ягодками или колосками по серебристому фону. «Травный» рисунок всегда был популярен среди хохломских мастеров росписи. С большой любовью выписывали этот рисунок кистью, то собирая его в густые кусты, то разбрасывая их по поверхности изделия. Приёмы росписи растительного орнамента настолько разнообразны, что из-под кисти мастера выходят удивительные мотивы. Они свиваются в своеобразные элементы, сочетание которых создаёт множество комбинаций. Из отдельных травинок художники пишут излюбленный ими мотив петуха или курочки, который восседает на дереве и клюёт с него ягоды.
Письмо, в которое помимо травки мастера включают листья, ягоды и цветы, называют «под листок» или «под ягодку». Эти росписи отличаются от «травки» более крупными мазками, образующими формы овальных листочков, круглых ягодок, оставляемых тычком кисти. Народные мастера берут свои мотивы, стилизуя растительные формы. Поэтому не удивительно, что на изделиях хохломских мастеров мы видим цветы, ромашки, колокольчики, листья винограда, земляники, ягоды смородины, крыжовника, клюквы. Основу росписи под листок составляют остроконечные или округлые листья, соединённые по три или пять, и ягоды, расположенные группами около гибкого стебля. В росписи больших плоскостей используют мотивы покрупнее-вишня, клубника, крыжовник, виноград. Эта роспись обладает большими декоративными возможностями. В сравнении с «травкой» она многоцветнее. Например, если в «травной» росписи используют в основном чёрный и красный цвет, то в росписи «под листок» или «под ягодку» мастера пишут листочки зелёными, а так же в сочетании с коричневым и жёлтым. Эти росписи обогащаются травным узором, который пишется в таких композициях зелёной, красной, коричневой красками. К верховому письму относится ещё одна своеобразная разновидность росписи – «пряник» или «рыжик». Это геометрическая фигура, чаще всего вписываемая в квадрат или ромб, а в середине прямоугольника – «большой рыжик» – солнце. Росписи пряниками более просты и условны, чем травные, когда приглядишься к ним, то кажется, что Солнце, с завитыми по кругу лучиками находится в постоянном движении. В «фоновом» письме выделяют два типа орнамента: – роспись «под фон» и роспись «кудрину». Роспись «под фон», как уже отмечалось, начинается с прорисовки линии стебля с листьями и цветами, а иногда и с изображениями птиц, или рыб. Затем фон записывается краской, чаще всего чёрной. По золотому фону прорисовывают детали крупных мотивов. Поверх закрашенного фона кончиком кисти делаются «травные приписки»-ритмичные мазочки вдоль основного стебля, тычком кисти «налепливаются» ягоды и мелкие цветы. «Золото» просвечивает в таком виде письма только в силуэтах листьев, в крупных формах цветов, в силуэтах сказочных птиц, которых любят рисовать хохломские мастера. Роспись «под фон» значительно более трудоёмкий процесс и не каждый мастер справится с такой работой. Изделия с такой росписью предназначались обычно для подарка, и выполнялись, как правило, на заказ и ценились выше. Разновидностью «фоновой» росписи является «кудрина». Её отличает стилизованное изображение листьев, цветов, завитков. Не занятое ими пространство закрашивают краской, и золотые ветви эффектно смотрятся на ярко-красном или чёрном фоне. Своё название «кудрина» получила от золотых кудреватых завитков, линии которых образуют причудливые узорные формы листьев, цветов и плодов. Роспись «кудрина» напоминает ковёр.
Особенностью её является то, что главную роль играет не кистевой мазок, а контурная линия. Плоское пятно золота и тонкий штрих в проработке деталей. Фон в таком виде росписи также окрашивается в красный или чёрный цвет. Других красок в этом виде письма не используют. От возникновения хохломской росписи до сегодняшних дней различные её виды претерпели огромные изменения, хотя стилистическая основа осталась той же. Не случайно искусство Хохломы возникло на русской земле вблизи красавицы Волги. Оно отразило в себе богатство природы этого привольного края. Широта просторов нашей земли и щедрость души русского человека подсказали ему яркие краски и вольные ритмы узоров. Здесь умеют мастера писать такой радостный и поэтический орнамент, что на самых простых деревянных бытовых вещах начинают звучать свет и теплота солнечных лучей, шелест весенних трав и цветов. Деревни, с которыми с незапамятных времён связана история Хохломской росписи, расположены по берегам извилистой речки Узолы, впадающей в Волгу. Вдоль её берегов тянутся заливные луга и зелёные нивы, разделяемые глубокими оврагами, гористыми склонами и живописными лесами. Для чуткой души художников всегда были знаменательными событиями и пробуждение весны, и особый запах пропитанной влагой земли, возможность наблюдать голубое цветение льна, золото осени и серебристую белизну зимнего леса. Именно здесь, в деревенской тиши, они учились проникновению в мир природы, умению любоваться лёгкостью и грациозностью простейших полевых трав и сочностью лесных плодов. Воспроизводя эти мотивы в орнаменте, они создавали поэтические повествования о величии и красоте русской земли.
В своих изделиях я использую только золотую, черную и красную краски, не добавляя зеленые тона. По-моему мнению, такое сочетание делает изделие более изящным и лаконичным.
Иметь в доме изделие с Хохломской росписью – значит ценить традиции славянских наодов. Хохлома украсит каждый дом и принесет в него уютный семейный очаг.
В моей мастерской, дорогие друзья, Вы можете найти изделия с Хохломской росписью, которые придадут Вашему дому неповторимость и изыск в исконных славянских традициях.
Спасибо,что прочитали эту статью
С уважением JulyaUlya
Холодными,бесприютными вечерами хорошо сидеть на теплой кухне и пить ароматный чай. Мы все хотим и стараемся сделать нашу кухню красивой и уютной . Посуда с хохломской росписью придаст ей неповторимый колорит. Неистощима Земля Русская мастерами прикладного искусства. Необыкновенно легкие,изящные,красочные изделия хохломских мастеров являются национальной гордостью России.
Впервые хохломской росписью стали заниматься в Нижегородской области. Очень интересна легенда появления хохломы и откуда взяла она свои огненные краски.
В давние времена жил в Москве очень талантливый мастер-иконописец.Царь ценил его работы и высоко награждал за труды.Но мастер всегда мечтал о вольной жизни и однажды тайно покинул царский двор.
Он поселился в глухих лесах и стал заниматься любимым ремеслом.А еще он стал мечтать о таком искусстве,которое стало бы родным и нужным всем и чтобы отразилась в ней красота родной земли.Так появились первые хохломские чашки,украшенные пышными цветами и тонкими веточками.
Слава о великом мастере разнеслась по всей земле .Отовсюду приезжали люди полюбоваться на его мастерство.Многие строили избы и оставались жить рядом с ним. Услышав об этом, гневный царь повелел отряду стрельцов найти беглеца и вернуть.Но народная молва долетела до мастера быстрее стрелецких ног. Узнал мастер о своей беде,собрал односельчан и раскрыл им секрета своего мастерства.
Утром, когда царские посланцы вошли в село, они увидели как горит ярким пламенем изба мастера,а сам он исчез.На земле возле избы лежали его краски,которые будто вобрали в себя и жар пламени, и чернь пепелища.
Такова история «хохломы». В современном мире она высоко ценится не только в нашей стране, но и за рубежом. А самые богатые и влиятельные люди планеты считают престижным украшать свои жилища изделиями с чудесной хохломской росписью.
У вас нет времени на сочинение или вам не удаётся написать сочинение? Напишите мне в whatsapp — согласуем сроки и я вам помогу!
В статье «Как научиться правильно писать сочинения», я написала о правилах и советах написания лучших сочинений, прочитайте пожалуйста.
Собрала для вас похожие темы сочинений, посмотрите, почитайте:
- Сочинение на тему: Может ли доброта принести человеку разочарование
- Сочинение на тему: Волонтерство в современном мире
- Сочинение на тему: Мороз и солнце
- Сочинение на тему: Врач
Сочинение на тему: Деревянное золото
Деревянное золото — этот термин издавна используется для обозначения деревянной посуды с хохломскими росписями.
Картина «Хохлома» или «Хохлома» впервые появилась в 17 веке в русской деревне с одноименным названием «Хохлома» на территории нынешней Нижегородской области. Он по праву заслуживает роли оригинального русского ремесла.
Особенностью картины является цветовая палитра, используется только несколько цветов, а именно: красный, зеленый, золотой, плюс оранжевый и немного синий, последние 2 цвета значительно реже. Яркие сочные цвета расписываются деревянной посудой, сувенирами и мебелью. Предварительно покрасьте кусочки черной краской. Несмотря на темный фон картина выглядит очень богатой и величественной.
К традиционным элементам росписи относятся: красные ягоды рябины и клубники, они элегантно и бережно обернуты золотыми ветвями, листьями и цветами, часто встречаются животные мотивы.
С древних времен каждая работа для росписи выполнялась мастером таким образом вручную. Сейчас есть только несколько мастеров, которые проходят весь процесс создания шедевра вручную. Производство в основном поставлялось на конвейерной ленте, но основные этапы производства шедевров были сохранены, такие как грунтовка дерева, покраска, покрытие специальным лаком и длительная сушка в печи. Как и в древние времена, блюда с этой картинкой высоко ценятся и издавна дарятся в качестве подарков самым близким и дорогим гостям.
Хохлома называется деревянным золотом, но как драгоценный металл оно не имеет к нему никакого отношения, золото не используется в живописи. А желтоватый прилив производит специальный лак на основе оливы, который используется для покрытия деревянной посуды. Хохлома получил прозвище золотое дерево, потому что золотой цвет краски используется намного чаще, чем другие.
Деревянное золото ценится не только за неописуемую красоту, но и за долговечное лаковое покрытие, благодаря которому посуда долгое время используется в повседневной жизни и не теряет привлекательного внешнего вида.
Хохломская живопись популярна не только дома, но и за рубежом. Иностранцы обязательно берут ложки, тарелки и стаканы с этой знаменитой картиной, иногда можно найти Хохлому в качестве украшения для одежды, дома и даже различных чехлов для смартфонов. Живопись стала неотъемлемой частью русской культуры.
Деревянное золото (5-6 предложений)
Опубликовано: 19 февраля 2017 года
Что делать, если задали написать небольшое сочинение о деревянном золоте? Можно написать небольшой шедевр самостоятельно, а можно воспользоваться нашим вариантом. Кстати, на сайте уже есть один текст о хохломе.
———-
Пестрый узор хохломской росписи на черном фоне издавна начали называть деревянным золотом. Сочные алые ягоды и золотые лепестки на искусно украшенной посуде действительно выглядят богато и празднично.
В небольших мастерских деревянные бокалы и чаши вырезают и раскрашивают вручную. Лак на основе олифы придает изделиям блеск и устойчивость к влаге.
Как и много веков назад, посуда в хохломском стиле является желанным подарком и стильным украшением интерьера.
Еще один доклад о деревянном золоте с картинками.
———-
Хохломской узор имеет свои легко узнаваемые особенности. Рисунок, наносимый мастером, состоит из цветов, листьев и ягод. Яркая цветовая гамма придает изделиям поистине богатый вид.
В хохломском стиле расписывают не только посуду. Помимо чаш и бокалов красно-золотыми узорами покрывают мебель, одежду и даже корпуса смартфонов. Такое декорирование предметов в старорусском стиле в наши дни популярно не только на родине хохломы, но и за рубежом.
———-
Хохломская роспись – один из самых известных российских промыслов. У многих дома найдется красочная деревянная ложка или блюдо, сияющая словно деревянное золото.
Для хохломского мотива традиционны алые ягоды земляники и рябины в обрамлении золотых или зеленых листьев или завитков. Деревянную домашнюю утварь с ярким узором, нанесенным поверх черного лакового фона, впервые стали производить еще 4 века назад в районе Нижнего Новгорода. В настоящее время созданием хохломских сувениров занимаются многочисленные мастерские по всей стране.
Еще по теме …
Деревянное золото — это Хохлома. Было такое торговое село на Руси. Там продавали расписную посуду : ложки, тарелки. По золотистому фону работали черными, красными красками. Лепесточки рисовали зеленым.Этому есть объяснение. Говорят, что от царя сбежал художник по дереву в дальние леса. Пришли за ним посланцы царя, но ничего , кроме алого огня , распластавшегося по черной земле с зеленью , не увидели.
Узоры обычно наносили кисточкой, сначала ( для пробы) по стеклу. Иногда использовали трафарет из фетра при печатании .Доводили до блеска с помощью палочки, обмотанной овечьей шерстью. Хохломская роспись делается таким образом, что дерева не видно, а блеск — металлический. Мастера включали олово в состав краски, а не серебро . Вот и получался такой эффект. Потом посуду помещали в горячую печь нагревая изделие до ста восьмидесяти градусов. После закалки посуда уже казалась золотой.
Долго Хохлома радовала глаз, а сейчас почти исчезла. Лишь изредка красивые изделия можно купить на ярмарках и подарить лучшим друзьям…
Хохлома — старинный русский народный промысел; яркая, красочная роспись по дереву с обязательным присутствием золотистого цвета. Неслучайно символ хохломы — огненная Жар-птица, сказочная птица, обладающая оперением, сияющим золотом. Ещё одно название росписи — «золотая хохлома».
Хохломская Жар-птица.
История
Россия славится народными промыслами, и хохлома — самый известный вид русской народной живописи.
История промысла начинается в XVII веке, а его родина — левый берег Волги, нижегородские деревни и села. Возникновение промысла на нижегородской земле связывают с появлением в этих краях последователей «старой веры», скрывавшихся от гонений в лесах Заволжья.
Среди староверов было много иконописцев, знавших секрет изготовления «золотых» икон без применения золота. Деревянные иконы сначала покрывали порошком серебра, затем наносили на них вареное льняное масло — олифу — и отправляли в печь. После обработки в печи икона обретала восхитительный золотистый цвет.
Массовое производство деревянной посуды, расписанной с использованием техники иконописи, началось с появлением более дешевого, чем серебро, материала — олова, а потом и алюминиевого порошка. Нижегородские крестьяне, уже давно владевшие в совершенстве искусством объёмной резьбы по дереву, освоили «золотую» роспись и превратили производимую ими посуду в яркие и нарядные произведения декоративно-прикладного искусства.
Узорами украшали все типы русской деревянной посуды: ложки, ковши, братины, подносы, тарелки, чаши, миски, туеса.
Ложки, плошки и всё на свете.
Нижегородские земли не очень плодородны, поэтому занятие народным промыслом стало новым источником дохода для большинства крестьян сел и деревень Заволжья. Производимая ими посуда свозилась в крупное торговое село Хохлома для дальнейшей продажи. От наименования села и произошло название промысла. Из Хохломы нарядная посуда отправлялась по Волге в другие города и страны.
Итак, распространению изделий с хохломской росписью способствовало несколько причин:
обилие леса;
близость Волги — главной торговой артерии;
распространение в Заволжье искусства золотой росписи на деревянных изделиях;
местные традиции искусства объёмной резьбы по дереву.
Уже в XIX веке слава нижегородских мастеров хохломы перешагнула границы России, а благодаря Всемирной выставке в Париже в 1889 году о золотой хохломе узнали не только в Европе, но и в Азии, и в Америке.
Техника росписи
Деревянную посуду нельзя использовать неокрашенной: от горячей пищи дерево трескается, и посуда становится непригодной. Хохломская роспись — самый праздничный и нарядный пример раскраски изделий из дерева.
Этапы производства хохломской посуды:
изготовление посуды нужной формы;
сушка;
грунтовка белой глиной;
нанесение на поверхность олифы;
затирка алюминиевого порошка;
роспись;
нанесение несколько раз специального лака;
закаливание в печи до получения золотистого цвета.
При нанесении росписи используют масляные краски: охру, киноварь, сажу, кармин, сурик. Главные цвета фона — красный и чёрный; дополнительные цвета: светло-зеленый, коричневый, желтый.
Мастер наносит роспись на большующую ложку.
Хохломские изделия украшают растительным орнаментом, состоящим из:
спелых ягод: малины, рябины, смородины, клубники, крыжовника;
стеблей;
цветов;
листиков.
Растительный орнамент.
Основные виды орнамента:
«травка» — узор из травинок, которые кудрявясь, собираются к одному корешку;
«листок, под ягодку» — причудливое переплетение листиков, ягод, цветов и стебельков;
«кудрина» — роспись, в которой повторяются кудреватые золотые завитки из листьев, цветов, ягод на красном или чёрном фоне;
Иногда в рисунок вплетают изображения животных и птиц.
Центры хохломской росписи — город Семёнов и село Сёмино Нижегородской области. На их предприятиях выпускается как посуда, так и предметы домашнего обихода: шкатулки, столики, шкафчики, табуретки, вазы.
На Нижегородской ярмарке.
Изделия с хохломской росписью — замечательный подарок, яркий и праздничный. Поэтому важно уметь отличать настоящую хохлому от поддельной. Подлинное изделие тёплое на ощупь, имеет ровную, гладкую поверхность.
Хохлома – роспись деревянной посуды и мебели, ставшая народным промыслом. Возникла она в начале 18 века в Нижегородской области. Название же свое промысел получил благодаря селу Хохлома, в котором на ярмарке мастера и мастерицы продавали расписанную посуду, чашки и ложки.
Хохломская посуда покрыта лаком, что придает ей матовый блеск. Из-за обилия желтого и оранжевого цветов в росписи хохломскую посуду стали называть деревянным золотом. Изготавливалась она вручную в несколько этапов. Сначала посуда вырезалась из дерева, затем ремесленники пропитывали его олифой и наносили на поверхность изделия тонкий слой алюминиевой крошки. После этого посуда приобретала блестящий белый цвет и была готова к росписи. Роспись производилась маслеными красками. Основными цветами были черный и красный, позднее стали применятся другие оттенки. Расписанные изделия покрывались лаком и закаливались в печи. Так изготавливалось « деревянное золото».
Хохлому можно отличить от традиционных ремесленных поделок благодаря цветовой палитре, которая используется при ее создании. На черном фоне разбросаны зеленые, желтые и красные ягодки, цветы и листья. Редко в росписи присутствуют оттенки синего цвета. Особенно празднично и нарядно выглядит хохломская роспись с присутствием на ней зверей, рыб, и, конечно, птиц. Узоры росписи никогда не повторялись, они нанесены художником вручную.
Долгое время производство хохломы затруднялось высокой стоимостью олова. Позволить себе такую роспись мог только состоятельный заказчик. В 18 веке таким заказчиком в Заволжье оказались монастыри. Мастера Нижегородской области вызывались работниками в церковные приходы, чтобы познакомится с производством необычной красивой посуды.
Современное производство хохломы сосредоточенно в России в двух центрах: город Семенов, где находится две фабрики по производству хохломских изделий, и село Семино Ковернинского района. Выпускаемая ими продукция ценится по всему миру. Сейчас узор хохломской росписи стал настолько востребован и актуален, что его можно встретить на одежде, упаковочной бумаге, в оформлении помещений.
Деятельность народных мастеров в сфере изготовления и украшения предметов быта, сыграла важную роль в формировании материальной и духовной среды человека, в его художественно-эстетическом развитии. На разных жизненных этапах человек соприкасался с народной художественной культурой – декоративно-прикладным искусством, с его различными сторонами, явлениями, носителями и творцами.
Характерные особенности творчества мастеров декоративно-прикладного искусства у каждого народа закреплялась в виде целостных систем. Постижение художественной традиции возможно лишь в диалоге с современностью.
В изделиях мастеров художественных промыслов заложена память народа, связывающее прошлое с настоящим. Знакомство с народным декоративно-прикладным искусством и освоение его языка и освоение его языка приводит к пониманию художественно эстетического видения произведений искусства своего народа в контексте культурной жизни человека.
Хохломская роспись: история становления и развития промысла
Родина хохломы – Лесное Заволжье. По берегам рек Керженец и Узола издавна жили мастера, изготавливающие и расписывающие посуду из дерева. Выточенные из легкой сухой древесины чашки, братины (Бра?тина — сосуд для питья, предназначенный, как указывает и само название, для братского, товарищеского питья; братина имела вид горшка с покрышкою; была медной или деревянной), солонки мастера делали похожими на драгоценные золотые изделия и украшали орнаментом. Красочные узоры из трав, цветов, плодов придавали особую прелесть строгим лаконичным формам деревянных вещей. Из поколение в поколение оттачивалось мастерство народных художников, форма изделий приобретала большую простоту и лаконичность, совершенствовалась графическая культура исполнения орнамента.
Происхождение названия промысла связано с местом скупки изделий. Хохлома – крупнейшее торговое село, откуда поставляли расписную деревянную посуду на Макарьевскую и Нижегородскую ярмарки. Со временем и сами изделия, расписанные в характерной технике, характерной лишь для этих мест, стали именовать хохломой.
Наиболее вероятно, что временем возникновения искусства хохломской росписи была вторая половина XVII – начало XVIII в., когда глухие керженские леса стали местом поселения старообрядцев, спасавшихся от преследования царского правительства и церкви.
Среди раскольников-переселенцев были иконописцы и мастера рукописной миниатюры.
Хохлома весьма разнообразна, однако по приему письма ее принято делить на два основных вида росписи – «верховую» и «фоновую».
Особенностью «верховой» росписи – нанесение изображения мазками поверх золотистого фона. Фон, просвечивающийся сквозь легкий ажурный рисунок, делает рисунок похожим на золотое. Тонкие ритмичные узоры с мотивами трав, ягод, колосьев, цветов свободно размещается на поверхности предмета. К типу «верховой» росписи относятся композиции под «листок», со стеблями, вокруг которых располагаются листья, написанные плотными, крупными мазками зеленой и желтой краски, и мелкие красные ягоды.
При «фоновой» росписи золотой силуэтный орнамент исполняется на черном или цветном фоне. Мастер первоначально наводит кистью контуры элементов композиции, а затем закрашивает фон и прорисовывает штрихом детали. Заканчивая роспись, он добавляет травную приписку – легкий узор из трав и листьев, нанося его уже поверх фона.
7
Истоки народного промысла Гуляя в лесу, в поле, берегом реки, разве не удивлялись вы красоте родной земли, обильному разнотравью её лугов, над которыми в летний зной стоит сладкий медвяный аромат и гудят на все голоса мохнатые труженицы-пчёлы? Ляжешь на землю и начнёшь рассматривать травинку за травинкой, цветик за цветиком, листок за листочком – сколько их, похожих и непохожих друг на друга! Тут и кудрявые ветки муравки, и узорчатая бахрома тысячелистника, и гибкие сабельки осоки. Все они стремятся вверх, навстречу солнцу, раскрыв зонтики, звёздочки, чашечки цветов – голубых, лиловых, жёлтых, белых.
8
Истоки народного промысла Разве не останавливались вы в восхищении где-нибудь на полянке или в глухом заповедном уголке леса, заглядевшись на нежную весеннюю зелень, на чёрное кружево полуобнажённых ветвей среди багреца и золота осенних лип, берёз, кленов? Всем сердцем любя родную сторону и любуясь ею, русские люди издавна не только воспевали в песнях и сказках её красоту, но и создавали простые предметы обихода, украшенные яркой нарядной росписью, в которой оживали любимые природные мотивы.
9
Распространение народного промысла По Волге направлялись суда, груженные щепным товаром на ярмарки, в Среднюю Азию, Персию, Индию. Крестьяне вытачивали, расписывали деревянную посуду и везли её для продажи в крупное торговое село Хохлома (Нижегородской губернии), где был торг. Отсюда и пошло название «хохломская роспись», или просто «хохлома».
10
Элементы хохломской росписи Традиционные элементы Хохломы травяные узоры, красные сочные ягоды рябины и земляники, цветы и ветки. Нередко встречаются птицы, рыбы и звери.
11
Волшебная красота Как волшебница Жар- птица, Не выходит из ума Чародейка – мастерица, Золотая Хохлома. И богата, и красива, Рада гостю от души. Кубки, чаши и ковши. И чего здесь только нету: Гроздья огненных рябин, Маки солнечного лета И ромашки луговин. Всё вобрала, словно память: Зорь червонные лучи И узорчатый орнамент Древнесуздальской парчи. Листья рдеют, не редея, От дыхания зимы. Входим в царство Берендея, В мир волшебной красоты.
12
Волшебная красота Резные ложки и ковши Ты разгляди-ка не спеши. Там травка вьётся и цветы Небывалой красоты. Блестят они, как золотые, Как будто солнцем залитые. Все листочки как листочки, Здесь же каждый золотой. Красоту такую люди Называют Хохломой.
13
Матрена Алый шелковый платочек, Яркий сарафан в цветочек, Упирается рука В деревянные бока. А внутри секреты есть: Может три, а может, шесть. Разрумянилась немножко. Это русская…
14
Матрешка Владелица усадьбы в подмосковном Абрамцеве привезла из Японии забавного божка. Игрушка была с секретом: в старичке Фукуруму пряталась вся его семья, хозяйка показала всем забавную фигурку. Разъемная игрушка заинтересовала художника Сергея Малютина, и он решил сделать нечто подобное. Сделал эскиз круглолицей крестьянской барышни в цветастом платочке. А чтобы она выглядела поделовитее, пририсовал ей в руку черного петуха. Следующая барышня была с серпом в руке. Еще одна – с караваем хлеба. Как же сестричкам без братца – и он появился в расписной рубахе. Целое семейство, дружное и трудолюбивое. Изготовить свою небывалинку он заказал лучшему токарю Сергиево-Посадских учебно-показательных мастерских В. Звездочкину. Когда токарь ее сделал, а художник раскрасил, то и название пришло само собой – Матрена. Еще говорят, на абрамцевских вечерах чай подавала прислуга с таким именем. Переберите хоть тысячу имен – и ни одно лучше к этой деревянной кукле не подойдет.
15
Матрешка – путешественница До недавнего времени все, кто за рубеж отправлялся туристом или по делу, везли главный сувенир – расписных русских матрешек. Это была самая выездная и самая деловая кукла мира. Расфуфыренной, долговязой Барби тягаться с ней и смысла не было. Кому в голову придет подарить ее в качестве сувенира, скажем, на каком-нибудь мировом конгрессе? Кому нужна эта легкомысленная особа? Она не вписывалась в ситуацию. А статная матрешка была вхожа в любое общество. Ей по-доброму улыбались короли и королевы, принцы и принцессы, президенты, генералы и адмиралы, звезды кино, а уж о детишках и говорить нечего.
16
Ай да матрешечки! Погляди скорее – Щечки розовеют, Пестренький платочек, Платьице в цветочек, Пухленькие крошки Русские матрешки. Чуть лишь испугаются, Все в кружок сбегаются, Прячутся друг в дружке Шустрые подружки.
17
Предметы с хохломской росписью
18
19
Изделия с хохломской росписью
20
Жизнь народных традиций в современном мире Мужской галстукДамская сумочка и платок
21
Жизнь народных традиций в современном мире Рамка для фотографий Колюще-режущие предметы
22
Жизнь народных традиций в современном мире Компьютерная клавиатура Машина под «хохлому»
23
Жизнь народных традиций в современном мире Стилизованное кафеМебель для дошкольников
24
Русские традиции Пожеланием добра, благополучия и счастья с давних пор на Руси считались изображения цветущих кустов и плодов. Эту прекрасную традицию сохраняют сегодня хохломские художники, украшая обычные предметы нарядной росписью. И с ними в наш дом приходят красота и радость, которые щедро дарят нам мастера промысла.
25
ХОХЛОМСКАЯ РОСПИСЬ- АЛЫХ ЯГОД РОССЫПЬ. ОТГОЛОСКИ ЛЕТА В ЗЕЛЕНИ ТРАВЫ. РОЩИ-ПЕРЕЛЕСКИ. ШЕЛКОВЫЕ ВСПЛЕСКИ СОЛНЕЧНО-МЕДОВОЙ ЗОЛОТОЙ ЛИСТВЫ У КРАСЫ ТОЧЕНОЙ – САРАФАН ПАРЧОВЫЙ ПО ВОЛНАМ УЗОРОВ ЯХОНТЫ ГОРЯТ. ЧТО ЗА ЧАРОДЕИ ХОХЛОМУ ОДЕЛИ В ЭТОТ НЕСКАЗАННЫЙ ПРАЗДНИЧНЫЙ НАРЯД? РОСПИСЬ ХОХЛОМСКАЯ СЛОВНО КОЛДОВСКАЯ В СКАЗОЧНУЮ ПЕСНЮ ПРОСИТСЯ САМА. И НИГДЕ НА СВЕТЕ НЕТ ТАКИХ СОЦВЕТИЙ ВСЕХ ЧУДЕС ЧУДЕСНЕЙ НАША ХОХЛОМА!
26
Композиция описания 1.Часть, в которой содержится общая характеристика предмета или передается общее впечатление от него. 2. Часть, в которой говорится об отдельных признаках, деталях этого предмета. Если описание в художественном стиле, то в первой части может быть выражена основная мысль, которая внутренне скрепляет все элементы описания в единое целое.
27
Слова-помощники Черный фон, сусальное золото, рдеющие кисти рябин, золотые трилистники, тонкие изящные стебельки, цветочки-звездочки, похожие на перо жар-птицы листья, пунцовые ягодки земляники, длинные волнистые листья с закруглениями и кольцами.
28
Оригинальная шкатулка (Пример сочинения школьницы ) Маме на день рождения подарили шкатулку. Шкатулка эта оригинальная. Она в форме бочонка. Бочонок украшен хохломской росписью. Внутри он золотисто- огненный, а внешний его фон – черный. На этом фоне – красные ободки донышка и крышки, оранжевые обручи и причудливый узор: снизу вверх и сверху вниз по наклонной то поднимается, то опускается, плавно изгибаясь, золотой стебелек, а от него отходят, чередуясь в определенном порядке, тоже золотые, тонкие, похожие на перо жар-птицы листья, крупные шестилепестковые цветы-звезды с красной сердцевиной, трилистники, алые грозди рябины и совсем маленькие желтые цветочки-звездочки с красной точкой в середине. Все элементы узора очень простые, но сочетание их необыкновенно красиво. Шкатулка-бочонок стоит у нас на серванте. В ней мы храним разные лекарства, поэтому в шутку называем ее «наша аптечка».
Хохлома — старинный русский народный промысел, родившийся в 17 веке в округе Нижнего Новгорода. Старинное предание повествует: жил когда-то человек в нижегородских лесах, на берегу тихой реки. Кто он и откуда пришел, нам не ведомо. Вырезал тот человек деревянные чашки да ложки и так их раскрашивал, что, казалось, сделаны они из чистого золота. Узнал об этом царь и рассердился: «Почему у меня во дворце нет такого мастера?! Ко мне его! Немедленно!» Стукнул посохом, топнул ногой и послал солдат, чтобы доставили умельца во дворец. Отправились солдаты выполнять царский приказ, но, сколько ни искали, не смогли найти чудо мастера. Ушел он неведомо куда, но прежде научил местных крестьян делать золотую посуду. В каждой избе сверкали золотом чашки да ложки.
Родиной хохломы считается село Хохлома, Ковернинского района Нижегородской области.
Изделия для хохломской росписи, чаще всего это посуда и мебель, делают из дерева. Но перед тем, как на них рисовать, поверхность покрывается грунтовкой и блестящим маслом по специальной технологии. Потом эту блестящую поверхность лудят – втирают в нее мягкой тряпочкой алюминевый порошок, от чего она становится серебристой и очень гладкой, а после покрытия лаком – золотистой. Расписывают посуду “под хохлому” масляными красками. Традиционные элементы Хохломы — красные сочные ягоды рябины и земляники, цветы и ветки. Также нередко встречаются птицы, рыбы и звери.
Красный, черный, золотой и зеленый – цвета хохломы. Для оживления узора допускается немного белого.
Роспись бывает «верховая» – на серебристую заготовку наносят рисунок красным и черным цветом; и «под фон» – сначала намечается контур орнамента, а потом заполняется чёрной краской фон, при этом сам узор на раскрашивается, а остается серебристым. Когда покроем лаком, серебристое покрытие превратится в золотистое и станет похоже, как будто оно сделано из золота 🙂
Потренируемся в верховой хохломской росписи? Для этого нужно распечатать лист с понравившимся узором или посудой. А там – берите в руки кисть и краски и вперёд!
Травка – узор из крупных и мелких травинок. Элементы узора: осочки, травинки, капельки, усики, завитки и кустики.
Травный орнамент.
Узор листочки – стебельки и листики.
Узор ягодки включает в себя орнамент: брусничка, крыжовник, смородинка, клубничка, рябинка, малинка.
Орнамент «пряник» обычно рисуют внутри чашки или блюда, это геометрическая фигура (квадрат или ромб), украшенная травкой, ягодами, цветами.
В росписи “под фон” чаще используется элемент “кудрИна”. Роспись «кудрина» представляет собой богатый, пышный узор с круглыми, затейливыми завитками, напоминающими кудри. Рисуют не сами узоры, а темный фон. А получившийся сам собой узор дополняют мелкими цветными элементами (приписками). Процесс этот гораздо более трудоемкий, чем верховая роспись.
Расписанные изделия 4-5 раз покрывают специальным лаком (с промежуточной сушкой после каждого слоя) и, наконец, закаливают в течение 3-4 часов в печи при температуре +150 +160 °C до образования масляно-лаковой плёнки золотистого цвета. Так получается знаменитая «золотая хохлома».
Хохлома – это исконно славянская роспись. Она возвращает нас к традициям и нравам наших предков.
Давайте-ка с ней познакомимся
Хохлома – старинный русский народный промысел, родившийся в XVII веке в округе Нижнего Новгорода.
Хохлома представляет собой декоративную роспись деревянной посуды и мебели, выполненную красным, зеленым и черным цветом по золотому фону. На дерево при выполнении росписи наносится не золотой, а серебристыйоловянный порошок. После этого изделие покрывается специальным составом и три-четыре раза обрабатывается в печи, чем достигается медово-золотистый цвет, придающий лёгкой деревянной посуде эффект массивности.
Согласно старому преданию, в Московии жил искусный мастер – иконописец, любивший свое дело и пользовавшийся особым почетом у самого царя. Однако, однажды он решил сбежать в чащу леса на свободу и заняться там искусством, которое вобрало в себя всю красоту земли русской. На его произведения приезжали посмотреть с разных уголков света. В конце концов, и до царя донеслась молва, после чего был издан приказ стрельцам поймать мастера и привести во дворец. Только мастер узнал про сей приказ, открыл секрет мастерства соседям, поджег избу свою и сбежал. Никто с тех пор не видел этого мастера, а хохлома заиграла новыми яркими, похожими на огонь, красками.
Хохломская роспись считалась символом огня, а цвет исполнения ассоциировался с чем-то прекрасным, красивым, а также отождествляли с румянцем солнца и его свечением, то есть с цветом неба и небесным явлением.
Этот вид росписи как будто пронизан лучами света, а изделие само излучало свет от золотого сияния, так как, всматриваясь в него, перед глазами смотрителя возникали чудесные видения.
Основы орнаментов:
На крупных предметах, блюдах и мисках, вокруг розетки рисовался квадрат или ромб с мягко закруглёнными углами. На поставцах или солонках, имеющих цилиндрическую форму, мастера создавали рисунки поднимающихся от земли побегов. Чем ниже высота изделия, тем напряженнее движение волны орнамента, обегающего его. Чем выше изделие, тем круче волна раскидистой ветви. Вся поверхность предмета гармонично заполнялась орнаментом. Праздничная посуда украшалась более затейливо и пышно. Наивысшего расцвета хохломской промысел достиг в XVIII веке. В это время складывается два типа письма: верховое и фоновое. Верховая роспись велась пластичными мазками на пролуженной поверхности посуды, создавая великолепный ажурный рисунок. Классическим примером «верхового» письма может служить «травка» Для «фоновой» росписи было характерно применение чёрного или красного фона, тогда как сам рисунок оставался золотым. Но такая цветовая гамма появилась в хохломской росписи не сразу. Она претерпела огромные изменения, с годами стала более лаконичной и торжественной. Исчезли белильные разживки, создававшие впечатление объёмности формы, произошло ограничение красочной гаммы. Если раньше мастера употребляли белила, синюю, голубую, розовую, зелёную и коричневую краски, то постепенно основными цветами орнамента становятся красный, чёрный и золотой. Такое ограничение было вызвано не только тем, что эти краски не выгорали в печи при закалке, но и тем, что художники предпочитали сочетание этих цветов, прежде всего в силу их особых декоративных качеств. Как уже говорилось выше, в хохломской росписи сложилось два вида письма «фоновое» и «верховое».
При «верховом» письме мастер наносит рисунок чёрной или красной краской на золотой или серебряный фон изделия. Здесь можно выделить три типа орнамента: «травная» роспись, роспись «под листок» или «под ягодку», роспись «пряник» или «рыжик». «Травная роспись» напоминает знакомые всем с детства и привычные травы: осоку, белоус, луговик. Это, пожалуй, наиболее древний вид росписи. Он пишется завитками, разнообразными мазками, мелкими ягодками или колосками по серебристому фону. «Травный» рисунок всегда был популярен среди хохломских мастеров росписи. С большой любовью выписывали этот рисунок кистью, то собирая его в густые кусты, то разбрасывая их по поверхности изделия. Приёмы росписи растительного орнамента настолько разнообразны, что из-под кисти мастера выходят удивительные мотивы. Они свиваются в своеобразные элементы, сочетание которых создаёт множество комбинаций. Из отдельных травинок художники пишут излюбленный ими мотив петуха или курочки, который восседает на дереве и клюёт с него ягоды.
Письмо, в которое помимо травки мастера включают листья, ягоды и цветы, называют «под листок» или «под ягодку». Эти росписи отличаются от «травки» более крупными мазками, образующими формы овальных листочков, круглых ягодок, оставляемых тычком кисти. Народные мастера берут свои мотивы, стилизуя растительные формы. Поэтому не удивительно, что на изделиях хохломских мастеров мы видим цветы, ромашки, колокольчики, листья винограда, земляники, ягоды смородины, крыжовника, клюквы. Основу росписи под листок составляют остроконечные или округлые листья, соединённые по три или пять, и ягоды, расположенные группами около гибкого стебля. В росписи больших плоскостей используют мотивы покрупнее-вишня, клубника, крыжовник, виноград. Эта роспись обладает большими декоративными возможностями. В сравнении с «травкой» она многоцветнее. Например, если в «травной» росписи используют в основном чёрный и красный цвет, то в росписи «под листок» или «под ягодку» мастера пишут листочки зелёными, а так же в сочетании с коричневым и жёлтым. Эти росписи обогащаются травным узором, который пишется в таких композициях зелёной, красной, коричневой красками. К верховому письму относится ещё одна своеобразная разновидность росписи – «пряник» или «рыжик». Это геометрическая фигура, чаще всего вписываемая в квадрат или ромб, а в середине прямоугольника – «большой рыжик» – солнце. Росписи пряниками более просты и условны, чем травные, когда приглядишься к ним, то кажется, что Солнце, с завитыми по кругу лучиками находится в постоянном движении. В «фоновом» письме выделяют два типа орнамента: – роспись «под фон» и роспись «кудрину». Роспись «под фон», как уже отмечалось, начинается с прорисовки линии стебля с листьями и цветами, а иногда и с изображениями птиц, или рыб. Затем фон записывается краской, чаще всего чёрной. По золотому фону прорисовывают детали крупных мотивов. Поверх закрашенного фона кончиком кисти делаются «травные приписки»-ритмичные мазочки вдоль основного стебля, тычком кисти «налепливаются» ягоды и мелкие цветы. «Золото» просвечивает в таком виде письма только в силуэтах листьев, в крупных формах цветов, в силуэтах сказочных птиц, которых любят рисовать хохломские мастера. Роспись «под фон» значительно более трудоёмкий процесс и не каждый мастер справится с такой работой. Изделия с такой росписью предназначались обычно для подарка, и выполнялись, как правило, на заказ и ценились выше. Разновидностью «фоновой» росписи является «кудрина». Её отличает стилизованное изображение листьев, цветов, завитков. Не занятое ими пространство закрашивают краской, и золотые ветви эффектно смотрятся на ярко-красном или чёрном фоне. Своё название «кудрина» получила от золотых кудреватых завитков, линии которых образуют причудливые узорные формы листьев, цветов и плодов. Роспись «кудрина» напоминает ковёр.
Особенностью её является то, что главную роль играет не кистевой мазок, а контурная линия. Плоское пятно золота и тонкий штрих в проработке деталей. Фон в таком виде росписи также окрашивается в красный или чёрный цвет. Других красок в этом виде письма не используют. От возникновения хохломской росписи до сегодняшних дней различные её виды претерпели огромные изменения, хотя стилистическая основа осталась той же. Не случайно искусство Хохломы возникло на русской земле вблизи красавицы Волги. Оно отразило в себе богатство природы этого привольного края. Широта просторов нашей земли и щедрость души русского человека подсказали ему яркие краски и вольные ритмы узоров. Здесь умеют мастера писать такой радостный и поэтический орнамент, что на самых простых деревянных бытовых вещах начинают звучать свет и теплота солнечных лучей, шелест весенних трав и цветов. Деревни, с которыми с незапамятных времён связана история Хохломской росписи, расположены по берегам извилистой речки Узолы, впадающей в Волгу. Вдоль её берегов тянутся заливные луга и зелёные нивы, разделяемые глубокими оврагами, гористыми склонами и живописными лесами. Для чуткой души художников всегда были знаменательными событиями и пробуждение весны, и особый запах пропитанной влагой земли, возможность наблюдать голубое цветение льна, золото осени и серебристую белизну зимнего леса. Именно здесь, в деревенской тиши, они учились проникновению в мир природы, умению любоваться лёгкостью и грациозностью простейших полевых трав и сочностью лесных плодов. Воспроизводя эти мотивы в орнаменте, они создавали поэтические повествования о величии и красоте русской земли.
В своих изделиях я использую только золотую, черную и красную краски, не добавляя зеленые тона. По-моему мнению, такое сочетание делает изделие более изящным и лаконичным.
Иметь в доме изделие с Хохломской росписью – значит ценить традиции славянских наодов. Хохлома украсит каждый дом и принесет в него уютный семейный очаг.
В моей мастерской, дорогие друзья, Вы можете найти изделия с Хохломской росписью, которые придадут Вашему дому неповторимость и изыск в исконных славянских традициях.
Спасибо,что прочитали эту статью
С уважением JulyaUlya
Холодными,бесприютными вечерами хорошо сидеть на теплой кухне и пить ароматный чай. Мы все хотим и стараемся сделать нашу кухню красивой и уютной . Посуда с хохломской росписью придаст ей неповторимый колорит. Неистощима Земля Русская мастерами прикладного искусства. Необыкновенно легкие,изящные,красочные изделия хохломских мастеров являются национальной гордостью России.
Впервые хохломской росписью стали заниматься в Нижегородской области. Очень интересна легенда появления хохломы и откуда взяла она свои огненные краски.
В давние времена жил в Москве очень талантливый мастер-иконописец.Царь ценил его работы и высоко награждал за труды.Но мастер всегда мечтал о вольной жизни и однажды тайно покинул царский двор.
Он поселился в глухих лесах и стал заниматься любимым ремеслом.А еще он стал мечтать о таком искусстве,которое стало бы родным и нужным всем и чтобы отразилась в ней красота родной земли.Так появились первые хохломские чашки,украшенные пышными цветами и тонкими веточками.
Слава о великом мастере разнеслась по всей земле .Отовсюду приезжали люди полюбоваться на его мастерство.Многие строили избы и оставались жить рядом с ним. Услышав об этом, гневный царь повелел отряду стрельцов найти беглеца и вернуть.Но народная молва долетела до мастера быстрее стрелецких ног. Узнал мастер о своей беде,собрал односельчан и раскрыл им секрета своего мастерства.
Утром, когда царские посланцы вошли в село, они увидели как горит ярким пламенем изба мастера,а сам он исчез.На земле возле избы лежали его краски,которые будто вобрали в себя и жар пламени, и чернь пепелища.
Такова история «хохломы». В современном мире она высоко ценится не только в нашей стране, но и за рубежом. А самые богатые и влиятельные люди планеты считают престижным украшать свои жилища изделиями с чудесной хохломской росписью.
У вас нет времени на сочинение или вам не удаётся написать сочинение? Напишите мне в whatsapp — согласуем сроки и я вам помогу!
В статье «Как научиться правильно писать сочинения», я написала о правилах и советах написания лучших сочинений, прочитайте пожалуйста.
Собрала для вас похожие темы сочинений, посмотрите, почитайте:
- Сочинение на тему: Может ли доброта принести человеку разочарование
- Сочинение на тему: Волонтерство в современном мире
- Сочинение на тему: Мороз и солнце
- Сочинение на тему: Врач
Сочинение на тему: Деревянное золото
Деревянное золото — этот термин издавна используется для обозначения деревянной посуды с хохломскими росписями.
Картина «Хохлома» или «Хохлома» впервые появилась в 17 веке в русской деревне с одноименным названием «Хохлома» на территории нынешней Нижегородской области. Он по праву заслуживает роли оригинального русского ремесла.
Особенностью картины является цветовая палитра, используется только несколько цветов, а именно: красный, зеленый, золотой, плюс оранжевый и немного синий, последние 2 цвета значительно реже. Яркие сочные цвета расписываются деревянной посудой, сувенирами и мебелью. Предварительно покрасьте кусочки черной краской. Несмотря на темный фон картина выглядит очень богатой и величественной.
К традиционным элементам росписи относятся: красные ягоды рябины и клубники, они элегантно и бережно обернуты золотыми ветвями, листьями и цветами, часто встречаются животные мотивы.
С древних времен каждая работа для росписи выполнялась мастером таким образом вручную. Сейчас есть только несколько мастеров, которые проходят весь процесс создания шедевра вручную. Производство в основном поставлялось на конвейерной ленте, но основные этапы производства шедевров были сохранены, такие как грунтовка дерева, покраска, покрытие специальным лаком и длительная сушка в печи. Как и в древние времена, блюда с этой картинкой высоко ценятся и издавна дарятся в качестве подарков самым близким и дорогим гостям.
Хохлома называется деревянным золотом, но как драгоценный металл оно не имеет к нему никакого отношения, золото не используется в живописи. А желтоватый прилив производит специальный лак на основе оливы, который используется для покрытия деревянной посуды. Хохлома получил прозвище золотое дерево, потому что золотой цвет краски используется намного чаще, чем другие.
Деревянное золото ценится не только за неописуемую красоту, но и за долговечное лаковое покрытие, благодаря которому посуда долгое время используется в повседневной жизни и не теряет привлекательного внешнего вида.
Хохломская живопись популярна не только дома, но и за рубежом. Иностранцы обязательно берут ложки, тарелки и стаканы с этой знаменитой картиной, иногда можно найти Хохлому в качестве украшения для одежды, дома и даже различных чехлов для смартфонов. Живопись стала неотъемлемой частью русской культуры.
Деревянное золото (5-6 предложений)
Опубликовано: 19 февраля 2017 года
Что делать, если задали написать небольшое сочинение о деревянном золоте? Можно написать небольшой шедевр самостоятельно, а можно воспользоваться нашим вариантом. Кстати, на сайте уже есть один текст о хохломе.
———-
Пестрый узор хохломской росписи на черном фоне издавна начали называть деревянным золотом. Сочные алые ягоды и золотые лепестки на искусно украшенной посуде действительно выглядят богато и празднично.
В небольших мастерских деревянные бокалы и чаши вырезают и раскрашивают вручную. Лак на основе олифы придает изделиям блеск и устойчивость к влаге.
Как и много веков назад, посуда в хохломском стиле является желанным подарком и стильным украшением интерьера.
Еще один доклад о деревянном золоте с картинками.
———-
Хохломской узор имеет свои легко узнаваемые особенности. Рисунок, наносимый мастером, состоит из цветов, листьев и ягод. Яркая цветовая гамма придает изделиям поистине богатый вид.
В хохломском стиле расписывают не только посуду. Помимо чаш и бокалов красно-золотыми узорами покрывают мебель, одежду и даже корпуса смартфонов. Такое декорирование предметов в старорусском стиле в наши дни популярно не только на родине хохломы, но и за рубежом.
———-
Хохломская роспись – один из самых известных российских промыслов. У многих дома найдется красочная деревянная ложка или блюдо, сияющая словно деревянное золото.
Для хохломского мотива традиционны алые ягоды земляники и рябины в обрамлении золотых или зеленых листьев или завитков. Деревянную домашнюю утварь с ярким узором, нанесенным поверх черного лакового фона, впервые стали производить еще 4 века назад в районе Нижнего Новгорода. В настоящее время созданием хохломских сувениров занимаются многочисленные мастерские по всей стране.