Сочинение про музыкальную школу

                                                                        Подковыркина Даша 1 место

И снова здравствуйте! Не так давно на страницах этой газеты я вспоминала о своих незабываемых школьных годах в связи со 100-летним юбилеем средней школы. А сегодня я хочу поделиться воспоминаниями о других, не мене важных для меня, годах, проведённых под крышей другой школы, которая отмечает свой юбилей в этом году. Правда, он не такой солидный, но тоже очень замечательный.
Дело в том, что в том же 1965-ом году я окончила ещё одну школу, которая также оставила неизгладимый след в моей жизни. И это, конечно же, музыкальная школа! Вроде бы совсем недавно отмечали её 50-летие, а уже подошла очередная юбилейная дата, очень красивая – 55 лет, две пятёрочки – круглая отличница! Я от себя и от своего первого выпуска сердечно поздравляю её с таким чудесным праздником!
И вновь на меня нахлынули воспоминания, тем более, что наш выпуск был самым первым. И семь лет, что я провела в стенах музыкальной школы, дорогого стоят и также остались в моей памяти на всю жизнь. Очень захотелось в связи с этой датой вспомнить добрыми словами эту школу, которая привила мне любовь к такому великому чуду как музыка! Мы были первооткрывателями мира музыки, живыми свидетелями того, как всё зарождалось и начиналось.
А начиналось всё в очень далёком 1958-ом году, и, хочу заметить, это был настоящий переворот в жизни нашей небольшой и тихой в те времена Сосновки. Ещё бы – у нас открывается музыкальная школа! Такое событие никогда не забудется, и этот год также останется навечно в истории нашего посёлка, как и открытие средней школы. Музыкальная школа – в одном этом названии было что-то чарующее и завораживающее, всем захотелось туда поступить. И мне в том числе.
Жила я тогда на улице Почтовой, которая нынче носит имя легендарного Котовского, и большое белое кирпичное здание на пригорке, где и разместилась школа, было в двух шагах от нашего дома. А сейчас там находится аптека, и здания этого совсем не узнать. В дальнейшем школа меняла адрес: была в нашем старом Доме культуры, а где она сейчас, я думаю, все знают.
Ну, так вот, перешла я тогда уже в пятый класс. Это сейчас берут в музыкальную школу совсем маленьких, а мы были уже, можно сказать, взрослые. Из нашего класса многие решили пойти учиться музыке – очень было интересно. Мне кажется, что приняли в школу всех: и способных, и не очень. Может быть, потому, что это был первый набор. Девочки шли в основном на отделение фортепиано, а мальчиков больше интересовал баян. Вступительные экзамены, как я сейчас представляю, были не очень сложными. Запомнилось, как директор, Владимир Тимофеевич Ермаков, отстукивал карандашом какие-то такты, а я за ним должна была их повторить. В общем, меня приняли, и я очень горжусь тем, что оказалась среди первых учеников, переступивших порог этого замечательного заведения, которое на целых семь лет тоже стало моим родным домом. Сосновка наша даже как-то преобразилась с появлением музыкальной школы. А какие там были учителя! Они нам, сельским мальчишкам и девчонкам, казались какими-то неземными: молодые, городские, красивые, модные, они умели не только играть на разных музыкальных инструментах, но и петь красивыми голосами и рассказывать много интересного. Они нас учили азам нотной грамоты и впервые посадили за такой большой и красивый инструмент как пианино, которого мы раньше никогда так близко не видели. Всё это было так необычно для нас, детей, которые в те годы были совсем ничем не избалованы. Навсегда остались в памяти моей первые учителя: Вячеслав Николаевич Евтеев, Раиса Анатольевна Мисюткина, Ирина Владимировна Макарова, Елена Леонтьевна Агеева, Татьяна Васильевна Кравченко, а у баянистов хорошо помню Виктора Петровича Влазнева. Это были люди культурные, интеллигентные, они внесли в нашу жизнь какую-то новую, свежую струю. И, конечно же, никогда не забудется наш директор Владимир Тимофеевич Ермаков, который и учил, и руководил.
Я особо хочу обратить ваше внимание на то, что при всей бедности и скудости музыкальной техники того времени, наши преподаватели, благодаря только своим знаниям и любви к делу, на одном, можно сказать, энтузиазме открывали для нас чудесный мир музыки! Да им памятник за одно это надо поставить! Люди моего поколения хорошо помнят, что единственным развлечением и связью с миром было радио да ещё патефон, у которого постоянно надо было крутить ручку, чтобы слушать пластинку, которая могла упасть и разбиться на кусочки, сколько слёз было пролито из-за этого. Это сейчас всё к вашим услугам: и синтезаторы, и усилители, и микрофоны, и диски, и телевизоры, и компьютеры, и Интернет. И даже есть такая техника, которая из «вороны» сделает «соловья», что, кстати, сейчас очень часто практикуется. А вы попробуйте с помощью одного только проигрывателя и обычных пластинок вести уроки целых семь лет, это же настоящий подвиг! А они учили, и благодаря такому нехитрому набору мы с удовольствием слушали на уроках музыкальной литературы целые оперы, симфонии, арии и другие музыкальные произведения. А ещё знакомились с биографиями великих композиторов, о которых раньше и понятия не имели. И так это крепко засело в голове на всю жизнь, что до сих пор, услышав что-нибудь, я могу вспомнить, откуда это и кто автор. Где бы я ещё об этом узнала?
А ещё в музыкальной школе мы познакомились с предметом под таким красивым названием – сольфеджио. На этом уроке у нас развивали слух и навыки читать ноты, учились дирижировать, писали музыкальные диктанты, помню, как учитель проигрывал нам музыкальный отрывок или песенку, а мы должны были по слуху пропеть это, но не словами, а, произнося названия нот, а потом записать. Признаюсь, мне это давалось трудновато, так как я не обладала абсолютным слухом, но я старалась.
А самым главным предметом у нас была, конечно, специальность – обучение игре на выбранном инструменте. Первым учителем, который посадил меня за пианино, был Вячеслав Николаевич Евтеев, единственный мужчина-пианист среди приехавших. Но он, к сожалению, пробыл у нас недолго, тем не менее, успел научить меня азам: как сидеть, как держать руки, пальцы, как «переносить « ноты с бумаги на клавиши. Сначала были гаммы, разные упражнения одной рукой, затем задания усложнялись и выполнялись уже двумя руками от лёгких пьесок до более серьёзных произведений. Очень хотелось бы посмотреть, как сейчас проходят эти уроки, совсем, наверное, по-другому.
В дальнейшем по специальности у меня были и другие преподаватели, но в основном до самого конца меня вела Раиса Анатольевна Мисюткина, она мне запомнилась больше всех. Помимо прекрасной игры на фортепиано Раиса Анатольевна обладала чудесным голосом и часто пела под свой аккомпанемент романсы, арии, песни. Я впервые услышала в её исполнении красивые итальянские песни, которыми покорил нас знаменитый в то время Робертино Лоретти. Вот Раису Анатольевну я часто вспоминаю и хотелось бы её увидеть.
А ещё у нас были хоровые занятия, которые вёл Владимир Тимофеевич со своим баяном. Мы собирались в большом классе и разучивали песни. Здесь мы узнали, что можно петь по голосам. Хор был очень большой, мы постоянно принимали участие в разных концертах и пользовались успехом. Я уверена, что старшее поколение хорошо помнит то время, когда хор музыкальной школы выступал на сцене «Дома обороны», как мы называли наш Дом культуры. А ещё что было интересного в школе – там ставили не просто оценки в дневник, а со знаком «+» или «-« . Всегда, конечно, хотелось получить 5+, но не всегда удавалось.
Не скрою: трудновато было учиться сразу в двух школах, но бросить «музыку» и мысли не было. Сложно было и в том плане, что сначала ни у кого дома не было инструмента. Мы ходили смотреть на пианино в наш культмаг, как на экскурсию. Стоило оно дорого, но постепенно и эта «роскошь» стала приобретаться. Зато какая была радость, когда и к нам привезли пианино – сбылась моя мечта, наконец-то я смогу заниматься дома!
Для меня музыкальная школа была каким-то особенным миром – вот открываешь дверь и попадаешь в совершенно другую атмосферу, наполненную разными звуками, совсем другими терминами: нотный стан, скрипичный и басовый ключ, аккорды, октавы, трезвучия, мажорный и минорный лад, диез, бемоль, бекар и так далее. А сколько всяких нюансов в звучании произведения: не просто «громко» и «тихо», а существует великое множество оттенков, и не просто «нота», а у каждой есть своя длительность, свои знаки повышения и понижения, и темп разный, и характер у каждого произведения свой. И когда я переступила порог школы, я окунулась во всё вышеперечисленное, а ещё ведь всё это надо было запоминать и применять в процессе обучения. Для людей, не связанных со всем этим, может это и неинтересно покажется, но я семь лет «варилась» в этом соку, и мне было интересно.
За эти годы я проживала как бы две жизни – одну обыкновенную, а другую музыкальную, которые шли параллельно, дополняя друг друга. И вот сейчас, оглядываясь назад, я вижу себя девочкой то с портфелем, то с нотной папкой, бегущей из одной школы в другую, и удивляюсь – как я везде успевала?
Ну а в школе год за годом шли уроки, спевки, репетиции, выступления, концерты. В конце каждого года были экзамены, и мы переходили в следующий класс, и так все семь лет. А в 1965-ом году у меня было сразу два выпускных вечера – и в средней школе, и в музыкальной.
Хочу сказать, что были у нас очень способные ученики. Хорошо помню, как замечательно играли на фортепиано Тамара Попова и Вера Колесникова (ныне Вера Павловна Пекшева). Обе также мои одноклассницы по средней школе. Веру Павловну знают, наверное, все дети Сосновки, так как она долгое время проработала музыкальным руководителем детского сада №2. Все занятия, утренники, праздники, концерты, выпускные проходили под её руководством. А сколько это требовало подготовки, какой кропотливый труд – ведь это маленькие дети и каждого надо было научить, чтобы родители были довольны. А вот Тамара выбрала другой путь, мне кажется, что в ней пропал музыкант. Я знаю ещё, что посвятили себя музыке мои знакомые Валя Казарцева и Рая Пряхина. Хорошо училась моя одноклассница Валя Саяпина, но она выбрала другую профессию. А из баянистов отличались Жан Кожевников и Валера Попов, это я хорошо запомнила. А Жан был вообще выше всех похвал, как он играл! Они вдвоём с Владимиром Тимофеевичем исполняли дуэтом очень известные произведения, которые мы с удовольствием слушали. Естественно, что он всю свою жизнь посвятил музыке: после окончания училища вернулся уже Жаном Матвеевичем, чтобы обучать ребятишек сначала в музыкальной школе, а затем в школе-интернате. Знала его, наверное, вся Сосновка и даже больше, но совсем недавно безвременно ушёл из жизни. Жан также был моим одноклассником и навсегда останется в нашей памяти, в памяти его друзей и учеников.
Вот такая она была – моя музыкальная школа – простая, немудрёная, но такая милая сердцу! И хотя в дальнейшем я не связала свою жизнь с музыкой, музыкальная школа связала меня с ней, она привила вкус к настоящей музыке, а любовь к ней осталась навсегда.
И, как всегда, только фотография (чудо техники) уносит меня в далёкое далёко. Вот он (смотри фото) – наш первый выпуск пианистов вместе с баянистами, возможно здесь и не все, постараюсь назвать, кого помню и знаю. В среднем ряду слева направо сидят: моя любимая Раиса Анатольевна и Владимир Тимофеевич, а с краю Валя Саяпина; стоят слева направо: Таня Бутенко, Таня Барышникова, Тамара Попова, я, Таня Васильева, Вера Колеснкова, Дина Курынина; внизу сидят: Лёня Кульпин, Инна Колесникова, Вова Васильев. Сейчас нас, конечно, не узнаешь, некоторых уже и нет, но такова жизнь.
А про музыку хочу сказать, что люблю её всех жанров: классическую, оперную, балетную, танцевальную, обожаю оперетты, романсы, вальсы, танго, в восторге от итальянской музыки и их исполнителей, без ума от симфонического Венского оркестра, всегда стараюсь слушать его по каналу «Культура», а также передачу «Душа романса». Душа замирает, когда слушаю духовой оркестр. Люблю разные музыкальные инструменты, конечно же, фортепиано, оно мне ближе всего. В годы моей юности на весь мир гремел великолепный пианист Ван Клиберн, а сейчас радует своим исполнением молодой гений Денис Мацуев.
Очень люблю баян, сейчас вот появился дуэт под названием «Баян-MIX», совсем молодые ребята Дмитрий Храмков и Сергей Войтенко творят такие чудеса на сцене! А ещё я обожаю аккордеон, особенно когда он так виртуозно звучит в руках Петра Дранги – не описать словами! А из более старшего поколения им замечательно владеет Валерий Ковтун.
Я просто преклоняюсь перед теми людьми, которые в совершенстве освоили какой-либо музыкальный инструмент, про таких говорят, что их Бог при рождении поцеловал в макушку. Не каждому это дано.
И всё время меня волновал и до сих пор волнует один вопрос – как это всего-навсего из семи нот получается такое чудо? Из этих самых семи нот творили свои гениальные произведения великие композиторы эпох – поразительно!
Да и как же можно не восхищаться страстным «Революционным этюдом» Шопена, виртуозными произведениями Паганини, очаровательной «Лунной сонатой» Бетховена, элегантным «Полонезом» Огинского, прекрасными вальсами и задорными польками Штрауса, зажигательными и искрометными «Венгерскими танцами» Брамса.
А как хороши оперетты Кальмана, как великолепен «Турецкий марш» Моцарта, как торжественно звучит «Свадебный марш» Мендельсона, а нежное и чарующее «Лебединое озеро» и воздушный «Вальс цветов» Чайковского и его же неповторимые «Времена года».
А какие фантастические оперы написаны нашими великими русскими композиторами Мусоргским, Бородиным, Чайковским, Римским-Корсаковым, Глинкой и другими, а огненный «Танец с саблями» Хачатуряна. А ещё героическая и патриотическая «Первая симфония» Шостаковича, которую во время блокады слушали измученные ленинградцы, а величавый «Второй концерт для фортепьяно с оркестром» нашего Сергея Рахманинова и воистину гениальный во все времена марш «Прощание славянки» тоже нашего земляка.
Василия Агапкина. Это же всё мировые музыкальные шедевры! И этот список можно продолжать бесконечно, как бесконечна сама музыка. А как не вспомнить милые сердцу задушевные лирические песни советских композиторов – это же целый пласт в истории нашей культуры. Кто не знает Дунаевских, Островского, Фельцмана, Тухманова, Зацепина, Лядовой, Пахмутовой, Бабаджаняна; песни их до сих пор звучат и живут, и даже молодёжь их знает. Я очень люблю это песенное творчество, любовь эта зародилась ещё, наверное, с папиного патефона и пластинок с голосом Клавдии Шульженко. А маминой любимой песней была «Голубка», мы часто её слушали и напевали. Вспомните, пожалуйста, какое бы событие не происходило в стране, тут же сочинялась очередная песня, и буквально на другой день она уже звучала в исполнении Юрия Гуляева, Иосифа Кобзона, Льва Лещенко, Эдуарда Хиля, Эдиты Пьехи, Муслима Магомаева, Майи Кристалинской, Людмила Зыкиной и других. Песни звучали везде: по радио, во дворах, из окон, на танцплощадках, и главное, они сразу же запоминались и помнятся до сих пор! А музыка из кинофильмов? Она тоже подхватывалась народом и шла по жизни, чего нельзя сказать о современной. Ну не запоминаются они – ни слова, ни музыка. Вот многие сейчас говорят, что надоела старая эстрада, а где она, новая? Очень мало молодых приличных исполнителей, в основном выходят на сцену с песенками-однодневками, да ещё на английский манер. Что, русский язык уже вышел из моды? И что самое интересное, эти исполнители сразу же величают себя «звёздами» безо всякого стеснения. Правда, была недавно одна «отдушина» — проект «Голос» по первому каналу, который я просмотрела с большим удовольствием. Вот у этой молодёжи совсем другой подход к искусству, из них, я думаю, могут получиться настоящие «звёзды». А Дина Гарипова такая умница, мало того, что завоевала первое место, так она безо всяких связей и покровителей попала на Евровидение. Очень хотелось бы и в дальнейшем слышать её чудесный голосок. Хотелось бы видеть и других участников проекта, среди которых особенно меня очаровал Женя Кунгуров. А ещё мне нравится Марина Девятова, есть в ней что-то русское, задушевное.
Возможно, это «издержки» моего возраста, но я боюсь, что мои маленькие внуки, насмотревшись этих современных шоу, постепенно будут отходить от родных корней. Забудут они, что где-то «Во поле берёзонька стояла» вместе с «рябиной кудрявой», у которой «белые цветы», и «раскудрявый клён зелёный, лист резной» рядом шумит, и «расцвела под окошком белоснежная вишня», и «как в степи глухой замерзал ямщик», и некому будет обратиться к его величеству «морозу», чтобы он никого «не морозил». И «осенние листья» больше не будут «шуметь в саду», и некому будет «выйти на тот большак, на перекрёсток», забудется как «Выходила на берег Катюша» и как «Бьётся в тесной печурке огонь и поёт гармоника», а «синенький скромный Платочек» всё «падал и падал с опущенных плеч»… Другие времена, другие песни, а что будут петь и слушать наши внуки и правнуки, я и не знаю. А всё, что я перечислила, наверное, можно будет найти только в архивах. Вот что беспокоит, ведь мы же русские!
Но вернёмся к теме моего повествования. Хочу перекинуть мостик в далёкие 70-ые годы и открыть ещё одну страничку, дорогих моему сердцу воспоминаний, о людях, непосредственно связанных с музыкальной школой. Ну, не могу я об этом не сказать.
Как я уже говорила ранее, первое время у нас дома не было пианино и мне приходилось рано утром или вечером шагать в школу и там выполнять домашние задания. Частенько сидела и ждала своей очереди, так как инструментов было в то время совсем не густо: всего-навсего 2 фортепиано и 2 баяна. И вот осталось в памяти: приходишь рано утром в школу, а тебе открывает с улыбкой дверь Тамара Степановна – супруга Владимира Тимофеевича, а с ней их мальчики Витя и Юра, тогда ещё небольшие, они первое время и жили при школе. Как давно это было, а картина эта так и стоит перед глазами. У Тамары Степановны всегда находились добрые слова для нас, детей. И на протяжении всей дальнейшей жизни у меня с ней сложились тёплые и дружеские отношения. Это была очень простая, умная и мудрая женщина, хотя и не кончала никаких университетов. Многие знают, сколько дорогих и близких людей безвременно потеряла Тамара Степановна, но, несмотря на это, оставалась всегда доброжелательным человеком, мы с ней при встречах подолгу беседовали о жизни. А веду я это к тому, что мне, как никому другому, посчастливилось проживать с замечательной семьёй Ермаковых буквально бок о бок, на одной площадке в двух этажном доме на улице Запольского. Было это в конце 1970-х и начале 80-х годов. И когда я бываю в тех краях и прохожу мимо, я вспоминаю, как мы жили по соседству в этом дружном доме. Люди они были простые, добрые и очень скромные. Не нажили ни богатства, ни особняков, ни машин, а был у них один только мотоцикл, на котором Владимир Тимофеевич любил ездить на рыбалку. Хорошие были соседи, всегда готовы прийти на помощь, да и все остальные тоже были доброжелательные люди. Вот из этого самого дома мы и проводили всем двором в последний путь нашего Владимира Тимофеевича. Так безвременно и неожиданно оборвалась его жизнь!
Вся Сосновка оскорбила по этому поводу, а следом совсем молодым ушёл из жизни и сын Виктор, тоже музыкант, очень хороший человек. Нет уже с нами и Тамары Степановны, как ни горько об этом говорить, светлая им всем память!
Из семьи остался Юрий Владимирович, которого, я уверена, знает всё наше население, благодаря его профессии, во-первых, а ещё потому, что он далеко неравнодушный к музыке человек, это у них, видимо, наследственное. Юрий Владимирович является участником всех наших концертов в Доме культуры. Особенно полюбился ансамбль «Верные друзья», в составе которого он непременно находится. А ещё мне нравятся коллективы под руководством Юрия Николаевича Пекшева и Галины Васильевны Супрун, они молодцы, много сил отдают любимому делу. Радует то, что современные дети с удовольствием играют на русских народных инструментах, это сейчас такая редкость!
Давно нет Владимира Тимофеевича, самого первого директора, который всё начинал и поднимал, но осталось его детище – музыкальная школа, которой он посвятил свою жизнь.
В дальнейшем это его дело перешло в надёжные руки бывшей ученицы школы Зои Викторовны Абоносимовой. А имя первого директора, я думаю, навсегда останется в нашей благодарной памяти.
Кстати, Зоя Викторовна является моей одноклассницей по семилетке, она рано шагнула в самостоятельную жизнь, училась дальше, получила музыкальное образование и вернулась в родную школу уже педагогом. Долгое время она успешно руководила школой – честь ей и хвала! Пошла по маминым стопам и её дочь Ирина, обучает детей игре на фортепьяно.
Я хорошо помню, как отмечали 50-летний юбилей школы, какой грандиозный концерт был дан! Сколько мы увидели и услышали талантливых детей, а какой хор вся школа пела. Также принимали участие и бывшие выпускники, и преподаватели.
Наверное, редко найдёшь в Сосновке семью, в которой ребёнок не учился бы музыке. Уже, наверное, бывшие выпускники внуков своих водят. Я думаю, что все, вышедшие из стен школы, с благодарностью вспоминают проведённые в ней годы, как и я. А всё-таки мы были первыми, и я горжусь этим! Я уверена, что со всеми, кто окончил музыкальную школу, независимо от того, стали они специалистами или нет, музыка осталась навсегда. А про себя хочу сказать – мне очень повезло в том, что я окончила две такие замечательные школы – среднюю и музыкальную. Они мне дали общеобразовательные и музыкальные знания, без которых мне было бы не обойтись в жизни, и в обеих школах были достойные педагоги.
И сейчас в музыкальной школе трудятся педагоги, также заслуживающие уважения и любви, среди которых немало своих же выпускников, что очень похвально. А уж сколько учеников они выпустили за 55 лет, и не сосчитать!
Мне очень жаль, что в дальнейшем не было связи со школой через своих детей – не сложилось, даже где-то в душе завидую другим родителям в этом плане.
Дорогие родители, пожалуйста, отдавайте своих детей в музыкальную школу, отдавайте, не пожалеете!
Сами убедитесь, какая интересная у них будет жизнь и у вас тоже. Вы даже представить себе не можете, с каким удовольствием слушали меня мои уже немолодые родители и даже знали весь мой репертуар. А сейчас я открою наш семейный секрет: мой дорогой папа, вечная ему память, к нашему великому удивлению, глядя на меня, в свои 60 лет сам научился играть на пианино! Вот что может сотворить с человеком великая сила музыки. А, кроме того, у вашего ребёнка будет такой насыщенный распорядок дня, что ни на какие глупости просто не хватит времени. Чем торчать за компьютером, пусть лучше бегает на музыкальные занятия. А с какой гордостью вы будете наблюдать из зала за своим юным дарованием! Даже, если он и не станет профессиональным музыкантом, для общего развития это будет отлично.
Ну что, убедила я вас, дорогие родители? Вот наступит сентябрь, не простой — юбилейный, и вновь распахнутся двери нашей музыкальной школы, и наполнится она детскими голосами и различными звуками. Счастливого вам пути, племя молодое, в познании чудесного мира музыки! Я вам завидую!
От всей души хочу поздравить учащихся и весь педагогический коллектив с замечательным юбилеем, желаю всем успехов, побольше способных учеников и ещё долго-долго радовать нас своим существованием.
Буду рада, если кто-то ещё вспомнит свою музыкальную школу. И в заключение хочется сказать словами из песни известного певца и композитора Вячеслава Добрынина:
«Льётся музыка, музыка, музыка
И вовек не устанет кружить.
Бесконечная, вечная, мудрая,
От которой так хочется жить!»