Можно ли в возрасте 25+ встать на пуанты? Купите пуанты, а там видно будет.
Давно ли я занимаюсь классикой? С большими перерывами всю жизнь На первые занятия меня привели классе в первом, если не раньше. Уроки танца произвели на меня неизгладимое впечатление. При чем именно сами уроки, о том, что можно и на сцене выступать, я тогда не знала. Но не сложилось. Через 5-6 лет я вернулась в тот же зал, влюбившись окончательно и по-взрослому в паркет, зеркальные стены, металлический (фу!) станок, живую музыку и сам танец. Результаты были, данные тоже были. Но пришлось бросить через несколько лет…
Здесь нужно оговриться, что данные штука важная: да, я не отношусь к категории «жру все и не толстею», которая предпочтительна для профессионалов, но у меня неплохая выворотность (для моего возраста в особенности) — а выворотность, она либо есть (нога в суставе может выворачиваться наружу), либо ее нет (нет места в коробке для такого разворота), спина и руки неплохие, а в детсве я легко тянулась.
Лет 7 назад сестра мне сделала подарок, при виде которого я чуть не расплакалась. Это были пуанты. Когда я занималась танцами, у меня не было ни пуант, ни балеток, ни даже чешек, а очень хотелось, особенно пуанты. Исполнение детской мечты приятно в любом возрасте. И вот эти пуанты у меня висели, лежали, лежали в другом месте… Пока я не задалась вопросом, а почему бы и Да?
И тогда к своим более или менее регулярным занятиям в спортзале я добавила еще и классический танец. Я стала активно этой областью интересоваться, тусит на правильных сайтах, форумах и инстаграммах, читать литературу, смотреть профильный ютьюб. У меня была цель — встать на эти пуанты.
К моменту, когда я посчитала свои ноги достаточно развитыми, чтобы одеть заветные туфельки, я имела уже много теоретических и практических знаний … Однако, просто офигела, поднявшись на 2 пятака: это было так больно и некомфортно!
Неделя, две, три. Мыши плакали, кололись, но продолжали жрать кактус. Я стиснув зубы продолжаю делать первые упражнения на пуантах и тащиться от мысли, что я на них вообще стою нормально. Мысль попробовать что-то другое пришла ко мне не сразу Однако первые пуанты я пыталась посадить по ноге и сделать хоть чуточку комфортнее… и сломала стельку. А без нее пуант — не пуант.
Когда пришла моя вторая пара от китайцев из Санша, у меня возник только один вопрос “Зачем РусБал вообще делает пуанты?”. Оказалось что производятся они одной только жесткости, всего 2 полноты. Для меня они оказались слишком объемными, слишком жесткими, слишком открытыми, их пятак был крошечным для начинающего. Да, ручная работа, да хорошие материалы, да гладкия пятак, но они как Nokia 3310 — мир шагнул сильно вперед.
Ко вторым пуантам шла в комплекте резинка на пятку, внутри они были мягкими, а еще я купила силиконовые вкладыши. Занятия пошли проще и дальше. Черезе пару месяцев я уже делала первые фуэте. РусБал лежали далеко в шкафу: большинство сломанных вещей, я с легким сердцем выбрасываю, но это подарок, который имел серьезные последствия — пусть останутся как память. А я начала пристальнее рассматривать текущую модель. Оказалось, что подошва у них бумажная и ацки скользкая, стелька жестковата и встать на них можно только вскоком, а для этого надо иметь очень хороший подъем (сильную развитую ступню), чего у меня нет. Да и вешу я многовато для такого — 47кг: это для нормального человека средний вес = рост-100, для балетных там 120. Что мне еще не понравилось в колодке — стакан и пятак были слишком широкими, нога некрасиво смотрелась.
Я дождалась появления в продаже еще одной китайской модели. Ее полнота оказалась мне немного маловата (хотя возможно это после широкого стакана), у пуант хорошие полупальцы и колодка в целом аккуратнее. Что не скажешь про качесвто изготовления: тут тебе и клей внутри, и толком не собранная стелька, и пятак, который пришлось срезать, так как на нем были здоровые складки. Пишут, что хороший пуант стоит на пятаке, я таких пока в руках не держала
Не терпится опробовать новичков в работе, потому что полупальцы — это то, чего мне сильно не хватало. А на новый год хочу подарить себе поездку в магазин Гришко, чтобы мне подобрали модельку точно по ноге.
Удовольствие относительно не дорогое: сегодня пуанты Русский Балет (5 1/2 W) стоят 600р, Sansha Debutant и Soprano (10M) 750р, а а вожделенные Grishko-2007 Pro Flex (6ХХХS) около 1000р.
Расмотрев пристально эти колодки, теперь я точно могу сказать, что во всех характеристиках разобралась, так что могу расскзать, какие они, идеальные пуанты:
— пятак средний (у меня большая нога, которая смотрится плохо — обрубленно — в широком стакане)
— закрытость коробочки большая (пальцы у меня оказывается длиннющие)
— ширина — чуть больше средней (нога то у меня оказывается великовата)
— большая закрытость сбоку (подъемов то нет ) и мелкая пятка (резинка удобно ее держит)
— стелька средней жесткости или мягче
PS: Мне 26, сегодня я не могу похвастаться техникой или апломбом, продольным шпагатом или первокласными подъемами, но какая разница — я люблю сам процесс. Встать на пуанты можно в любом возрасте, но для этого нужно много работать и много учиться, собственно, как и везде.
Красивые атласные туфельки с жестким носком, без каблука, на ленточках. Балерины словно рождаются в них. Но поначалу не существовало ни обуви, ни слова «пуанты», а был лишь французский термин — танцевать sur les pointes, что значит — танцевать на кончиках пальцев. Пуант — в переводе с французского «острие». Пуантами называются кончики пальцев ног. Танцевать на пуантах — значит танцевать, опираясь не полностью на всю стопу, а только на пуанты.
Несмотря на кажущуюся простоту конструкции процесс «создания» паунтов — это целое искусство. Балетная туфелька состоит из 54 деталей, которые надо изготовить, собрать и подогнать по ноге. Верх пуанта — атлас и бязь ( изнанка), подошва — настоящая кожа, «коробочка» — жесткая часть над опорным пятачком — из 6 слоев мешковины и текстиля, наклеенных на вывернутый носок. Клей специальный из натуральных компонентов. Еще сырую заготовку надевают на колодку, придавая ей необходимую форму, а затем полируют специальным молотком. Верх и низ сшивают вручную особым однониточным швом. Нить обрабатывают пчелиным воском и канифолью. Сушат пуанты как фрукты в течение 12 часов при температуре 40 — 50 градусов по Цельсию. Помимо конвективной сушки используются и инфракрасные излучатели.
Здесь все учитывается до последних мелочей и подбирается индивидуально (разная открытость, жесткость и полнота, низкий и высокий подъем).
Строение пуантов:
1. Коробочка
2. Крылышки
3. Складки
4. Подошва
5. Задний шов
6. Средний шов
7. Пятка
8. Закрытость
9. Носок
В России пуанты делаются исключительно вручную. Процесс является самым сложным из процессов в технологии изготовления обуви. В Европе в большей степени их делают машины.
Опытный мастер может за день собрать примерно 12 пар пуантов
Носок пуант заливают гипсом, и состоит из нескольких слоев, делают из 6 слоев обычной мешковины
После проклейки все слои прошиваются. Этот процесс занимает много времени.
Далее, мастер полирует и выравнивает специальным молотком
Покрывается все атласом. Но атлас не такой, какой мы привыкли видеть, а разработанный учеными, чтобы ткань не протиралась и блестела на сцене.
По мере интенсивности танца твердые носки туфель размягчаются. За один спектакль балерина может сменить несколько пар пуантов.
Чтобы «пятачок» пуантов не скользил по сцене, его и подошву натирают канифолью. Но прежде балерина должна разносить их, как обычную обувь, чтобы сели по ноге, и «разбить» под себя носок. А еще — приложить к пуантам руки: подбить кусочком ткани или обшить «пятачок» нитками, чтобы не лохматился, сделать петлю-перетяжку внутри туфли со стороны пятки (она прижмет обувь к ноге, чтобы не было «ушей») и, наконец, пришить ленты-тесемки.
Маленькие будущие балеринки с 10-ти лет учатся не только владеть иглой, но и молоточком.
Вот с этим молоточком Уланова не расставалась, куда бы ни ездила: им удобно было разбивать «носы» пуантов, чтобы мягче были.
Впервые на сцену в пуантах-тапочках с жесткой пробковой прокладкой вышла 3 июля 1830 года Мария Тальони в партии Флоры в балете «Зефир и Флора» в Ковент-Гарден, Лондон. Она же самой первой стала танцевать на пуантах-пальцах — в 1832 году в парижской Гранд-Опера в балете «Сильфида» в постановке своего отца Ф.Тальони.
Ее «Сильфида» покорила мир и принесла ей заслуженную славу. Кстати, она совершила революцию не только в сфере балетной обуви, Мария при поддержке своего отца балетмейстера Филиппа Тальони «реформировала» и балетный костюм. Он стал полупрозрачным и воздушным, что прекрасно работало на общую идею легкости и невесомости танца.
А самой первой русской балериной – исполнительницей на пуантах называют Авдотью Истомину.
Блистательна, полувоздушна,
Смычку волшебному послушна,
Толпою нимф окружена,
Стоит Истомина; она,
Одной ногой касаясь пола,
Другою медленно кружит,
И вдруг прыжок, и вдруг летит,
Летит, как пух от уст Эола;
То стан совьет, то разовьет
И быстрой ножкой ножку бьет.
(А.С.Пушкин «Евгений Онегин»)
В 20-ом веке танец на пуантах стал уже балетной классикой, а гениальная русская балерина Анна Павлова — главной музой романтического балета. Она объехала с гастролями весь мир, по приблизительным подсчетам дала около 9 тысяч спектаклей. Итальянский мастер Ниннолини изготовлял для нее в год в среднем более 2 тысяч балетных туфель.
Кстати, балерине М.Тальони приписывают легенду: однажды при нападении грабителя она ударом ноги убила его… Что поделать, у балерин очень сильные ноги… Мышцы балерины крепкие, выносливые и сильные как железо. Ведь в противном случае, они не смогли бы удерживать вес своего тела на пятачке туфель пуантов площадью не более 4 квадратных сантиметров.
Балерины зачастую называют свои волшебные туфельки не «пуантами»… они говорят «пальцы» )) Так что, услышав от балерины фразу «Сломались пальцы — надо их залить клеем, поставить на батарею», Вы поймете, что это совсем не страшно..))
Использованы: фото Александра Яковлева, материалы Википедии и других сайтов Сети.
Автор: Асеева Татьяна Викторовна
Место работы/учебы (аффилиация): МБОУ «Школа №1 им. В.И. Муравленко», Ямало-Ненецкий автономный округ, 3 класс
С детства я мечтала танцевать. Мне безумно нравилось смотреть на балерин, таких изящных, нежных и воздушных. В 6 лет мама записала меня в детскую школу искусств на отделение хореографии. Вот уже четвертый год я сама занимаюсь балетом. Меня безумно восхищает умение балерин танцевать на пуантах! И я решила узнать побольше об этой обуви.
Цель исследования: узнать историю пуант, правила их подбора и подготовки для работы балерины.
Задачи исследования:
- Изучить историю возникновения пуант.
- Выяснить, как правильно подобрать пуанты.
- Провести опрос среди учеников 3 классов.
- Подвести итог проделанной работы.
Объект исследования: пуанты.
Предмет исследования: танец на пуантах.
Методы исследования: интернет-источники и литература, наблюдение, эксперимент, анализ и обобщение результатов.
ПУАНТЫ. ИСТОРИЯ БАЛЕТНОЙ ОБУВИ
- Авторы
- Руководители
- Файлы работы
- Наградные документы
Асеева Т.В. 1
1Школа № 1 им. В. И. Муравленко
Столярчук Ю.В. 1
1Учитель начальных классов
Текст работы размещён без изображений и формул.
Полная версия работы доступна во вкладке «Файлы работы» в формате PDF
Введение
Актуальность. С детства я мечтала танцевать. Мне безумно нравилось смотреть на балерин, таких изящных, нежных и воздушных. В 6 лет мама записала меня в детскую школу искусств на отделение хореографии. Вот уже четвертый год я сама занимаюсь балетом. Меня безумно восхищает умение балерин танцевать на пуантах! И я решила узнать побольше об этой обуви.
Цель исследования: узнать историю пуант, правила их подбора и подготовки для работы балерины.
Задачи исследования:
Изучить историю возникновения пуант.
Выяснить, как правильно подобрать пуанты.
Провести опрос среди учеников 3 классов.
Подвести итог проделанной работы.
Объект исследования: пуанты.
Предмет исследования: танец на пуантах.
Методы исследования: интернет-источники и литература, наблюдение, эксперимент, анализ и обобщение результатов.
История балетных туфель
Пуанты – это профессиональная обувь балерины, без которой сложно представить классический балет. Они символизирует легкость образа.
Наверное, все знают историю первых танцовщиц, которые танцевали на пуантах (Фанни Биас, Женевьев Гослен (Приложение 1), и это были не совсем те туфли, которые мы привыкли видеть сейчас [5]. Пуанты сильно изменились за 150 лет, превратив неуклюжий подъем над сценой на больших пальцах ног в воздушный танец, который с годами стал практически безболезненным для стопы благодаря новым технологиям изготовления обуви. Первые упоминания об обуви, проложившей дорогу современным пуантам, относятся к XVIII веку, когда французская балерина Мари Камарго (Приложение 1) сняла каблуки, чтобы было легче танцевать. Туфли на плоской подошве расширили возможности для танцев и положили начало развитию балетной обуви, от которой теперь ожидалась большая свобода движений стопы [1].
С момента создания и вплоть до середины XIX века балетный танец исполнялся в обуви на каблуках и длинных юбках. В этом наряде было сложно выполнять некоторые элементы, учитывая, что балет не стоял на месте, и усложнялись его движения и позиции. Со временем балерины стали отказываться от традиционных для того времени костюмов: они укорачивали юбки, что стало придавать им свободу движения и отказываться от каблука, что давало им возможность выполнять более сложные элементы.
В это время и появились известные всему миру пуанты. Пуанты представляют собой обувь, которая закрепляется на ноге с помощью лент, а носок укрепляется жёсткой колодкой. Из сети Интернет мы узнали, что пуанты происходят от французского слова «pointe» означающего – острый, кончик. А танец на пуантах – это танец на кончиках пальцев. Французские балерины могли похвастаться тем, что умели становиться на кончики пальцев и выполнять при этом сложные элементы. Для облегчения такого танца и стали использоваться пуанты, которые закрепляли ногу и позволяли балерине сохранять равновесие. Однако для того, чтобы начать заниматься на пуантах, следовало долго тренироваться. Ведь эта балетная обувь, как облегчает труд профессиональной танцовщицы, так и может навредить неопытной исполнительнице.
Впервые на пуантах на сцену вышла Мария Тальони в Лондоне 3 июля 1830 года [3]. Первой же русской балериной, начавшей танцевать на пуантах, является Авдотья Истомина.
В балетных школах и сейчас девочек несколько лет обучают классическим элементам прежде, чем позволяют встать на пуанты. Перед выступлением на пуантах, балерине очень важно хорошо разогреть ноги и обувь, ведь пренебрегая этим правилом можно получить серьезную травму.
2. Изготовление балетных туфель
Изучая литературу, я узнала, что изготовление пуантов – долгий процесс. Они сделаны вручную. За один день опытный мастер может собрать около 12 пар пуантов.
Несмотря на кажущуюся простоту конструкции процесс создания пуантов – это целое искусство. Балетная туфелька состоит из 54 деталей, которые нужно изготовить, собрать и подогнать по ноге (Приложение 2). Верх пуанта – атлас и бязь (изнанка), подошва – настоящая кожа, «коробочка» – жесткая часть над опорным пятачком – из 6 слоев мешковины и текстиля, наклеенных на вывернутый носок. Клей специальный из натуральных компонентов. Еще сырую заготовку надевают на колодку, придавая ей необходимую форму, а затем полируют специальным молотком. Верх и низ сшивают вручную особым однониточным швом. Нить обрабатывают пчелиным воском и канифолью. Сушат пуанты как фрукты в течение 12 часов при температуре 40–50 градусов по Цельсию. Помимо конвективной сушки (в специальных сушильных камерах) используются и инфракрасные излучатели.
Здесь все учитывается до последних мелочей и подбирается индивидуально (разная открытость, жесткость и полнота, низкий и высокий подъем).
В России пуанты делаются исключительно вручную. Процесс является самым сложным из процессов в технологии изготовления обуви. В Европе в большей степени их делают машины. Опытный мастер может за день собрать примерно 12 пар пуантов
Носок пуант заливают гипсом, и состоит из нескольких слоев, делают из 6 слоев обычной мешковины. После проклейки все слои прошиваются. Этот процесс занимает много времени. Далее, мастер полирует и выравнивает специальным молотком. Покрывается всё атласом, но атлас не обычный, а разработанный учеными, чтобы ткань не протиралась и блестела на сцене.
По мере интенсивности танца твердые носки туфель размягчаются. За один спектакль балерина может сменить несколько пар пуантов.
Чтобы «пятачок» пуантов не скользил по сцене, его и подошву натирают канифолью. Но прежде балерина должна разносить их, как обычную обувь, чтобы сели по ноге, и «разбить» под себя носок. А еще — приложить к пуантам руки: подбить кусочком ткани или обшить «пятачок» нитками, чтобы не лохматился, сделать петлю-перетяжку внутри туфли со стороны пятки (она прижмет обувь к ноге, чтобы не было «ушей») и, наконец, пришить ленты-тесемки.
Маленькие будущие балеринки с 10 лет учатся не только владеть иглой, но и молоточком.
Практическая часть исследования
П᧐сле изучения литературы п᧐ данн᧐й теме, я пр᧐вела ᧐пр᧐с среди шк᧐льник᧐в 3 класс᧐в м᧐ей шк᧐лы. Для пр᧐ведения ᧐пр᧐са были разраб᧐таны в᧐пр᧐сы (Прил᧐жение 3). В ᧐пр᧐се приняли участие 30 ученик᧐в, из них 16 дев᧐чек и 14 мальчик᧐в. Ученикам были заданы следующие в᧐пр᧐сы:
В᧐пр᧐с 1. Занимаешься ли ты танцами? Если да, т᧐ какими?
П᧐лученный результат: 26 учащихся, не занимаются танцами, а 4 ученика занимаются, такими видами танца, как: хип-х᧐п, балет, нар᧐дный танец.
В᧐пр᧐с 2. Любишь ли ты балет?
П᧐лученный результат: 9 ученик᧐в любят балет, а 21 ученик не любит балет.
В᧐пр᧐с 3. Х᧐тел (-а) бы ты заниматься балет᧐м?
П᧐лученный результат: 4 ученика х᧐тели бы заниматься балет᧐м, а 26 ученик᧐в ᧐тдали предп᧐чтение сп᧐ртивн᧐й деятельн᧐сти.
В᧐пр᧐с 4. Как ты считаешь, балет – эт᧐сп᧐рт или искусств᧐?
П᧐лученный результат: 18 ученик᧐в считают, чт᧐балет – эт᧐искусств᧐, а 12 ученик᧐в считают, балет – сп᧐рт᧐м.
В᧐пр᧐с 5. Как думаешь, какими качествами д᧐лжна ᧐бладать балерина? Выбери и п᧐дчеркни:
Вын᧐слив᧐сть, ᧐баяние, терпелив᧐сть, с᧐бранн᧐сть, беззаб᧐тн᧐сть, музыкальный слух, наст᧐йчив᧐сть, уп᧐рств᧐, мечтательн᧐сть, р᧐б᧐сть, сам᧐к᧐нтр᧐ль, х᧐р᧐шая к᧐᧐рдинация.
П᧐лученный результат: 28 ученик᧐в считают, чт᧐ балерина д᧐лжна ᧐бладать такими качествами, как: вын᧐слив᧐сть, терпелив᧐сть, с᧐бранн᧐сть, музыкальный слух, наст᧐йчив᧐сть, уп᧐рств᧐, мечтательн᧐сть, р᧐б᧐сть, сам᧐к᧐нтр᧐ль, х᧐р᧐шая к᧐᧐рдинация. А 2 ученика, в᧐здержались ᧐т ᧐твета на в᧐пр᧐с.
В᧐пр᧐с 6. Знаешь ли ты чт᧐ так᧐е пуанты?
П᧐лученный результат: 15 ученик᧐в, знают, чт᧐так᧐е «пуанты», а 15 ученик᧐в, не знают, чт᧐так᧐е «пуанты».
В᧐пр᧐с 7. Знаешь ли ты, как п᧐дбирать пуанты?
П᧐лученный результат: 24 ученика, не знают, как п᧐дбирать пуанты, а 6 ученик᧐в, знают.
Таким ᧐браз᧐м, п᧐сле пр᧐веденн᧐г᧐᧐пр᧐са, я м᧐гу сделать выв᧐д, чт᧐б᧐льшинств᧐ученик᧐в не знают, чт᧐так᧐е балет, чт᧐так᧐е балетная ᧐бувь «пуанты» и как их п᧐дбирать. ᧐днак᧐б᧐льшинств᧐ученик᧐в х᧐тели бы п᧐п᧐др᧐бнее узнать, ᧐балете, ᧐т᧐м, из чег᧐с᧐ст᧐ит раб᧐та балерины, ᧐с᧐бенн᧐сти п᧐дб᧐ра балетн᧐й ᧐буви – «пуант» и их исп᧐льз᧐вания в раб᧐те.
Заключение
В х᧐де св᧐ей раб᧐ты над данн᧐й исслед᧐вательск᧐й, я п᧐знак᧐милась с ист᧐рией в᧐зникн᧐вения пуант᧐в, узнала из чег᧐ их делают и как правильн᧐ выбрать и п᧐дг᧐т᧐вить их к н᧐ске. Пр᧐вела ᧐пр᧐с среди ученик᧐в 3 класс᧐в м᧐ей шк᧐лы и выяснила, чт᧐ ученики не знают, чт᧐ так᧐е балет, балетная ᧐бувь «пуанты» и как их п᧐дбирать. ᧐днак᧐б᧐льшинств᧐ученик᧐в, х᧐тели бы п᧐п᧐др᧐бнее узнать, ᧐балете, ᧐т᧐м, из чег᧐с᧐ст᧐ит раб᧐та балерины, ᧐с᧐бенн᧐сти п᧐дб᧐ра балетн᧐й ᧐буви – «пуант» и их исп᧐льз᧐вания в раб᧐те.
Обучаясь в детск᧐й шк᧐ле искусств на ᧐тделении х᧐ре᧐графии, м᧐гу сказать, чт᧐ балет – эт᧐ д᧐лгий, кр᧐п᧐тливый и тяжёлый труд, к᧐т᧐рый требует внимания, выдержки и силы в᧐ли, н᧐ прил᧐жив все усилия м᧐жн᧐ д᧐биться задуманн᧐г᧐ результата.
Балет всегда был и ᧐стается ᧐дним из самых красивых зрелищ. Всем нравится, как балерины танцуют на пуантах. Н᧐ быть балерин᧐й ᧐чень сл᧐жн᧐. Прежде чем н᧐сить пуанты, нужн᧐ мн᧐г᧐ и уп᧐рн᧐ тренир᧐ваться.
Надеюсь, чт᧐ через неск᧐льк᧐ лет, п᧐сле специальных упражнений и тренир᧐в᧐к, я см᧐гу танцевать на пуантах, как наст᧐ящая балерина, и буду выступать на к᧐нцертах не т᧐льк᧐ в детск᧐й шк᧐ле искусств.
Выводы
Значимость исслед᧐вательск᧐й раб᧐ты заключается в п᧐знании труд᧐ёмк᧐сти пр᧐цесса ᧐бучения раб᧐ты на пуантах.
Обучение балету – ᧐чень интересный, тв᧐рческий, н᧐ сл᧐жный и труд᧐ёмкий пр᧐цесс.
Список использованной литературы
Ваган᧐ва А. Я. Осн᧐вы классическ᧐г᧐ танца / А. Я. Ваган᧐ва — Лань 2020. – 133 c.
Евментьева Л. В. Записки балерины / Л. В. Евментьева — СПб, 2021. – 82 c.
Крас᧐вская В. М. Русский балетный театр: ᧐т в᧐зникн᧐вения д᧐ середины XIX века / В. М. Крас᧐вская — М.-Л., 2018. – 217 c.
Ожег᧐в С. И., Швед᧐ва Н. Ю. Т᧐лк᧐вый сл᧐варь русск᧐г᧐ языка: 80 000 сл᧐в и фразе᧐л᧐гических выражений / С. И. Ожег᧐в– M., 2016. – 879 c.
Якунина О. Пуанты и п᧐кл᧐нники /О. Якунина — М.:К᧐ммерсант, 2017. – 363 c.
Приложения
Прил᧐жение 1
Балерины
Фанни Биас |
Женевьев Г᧐слен |
Мари Камарг᧐ |
Прил᧐жение 2
Строение пуантов
1. К᧐р᧐б᧐чка
2. Крылышки
3. Складки
4. П᧐д᧐шва
5. Задний ш᧐в
6. Средний ш᧐в
7. Пятка
8. Закрыт᧐сть
9. Н᧐с᧐к
Прил᧐жение 3
Анкета для проведения исследовательской работы «Пуанты. История балетной обуви»:
Занимаешься ли ты танцами? Если да, т᧐ какими?
______________________________________________________________________
Любишь ли ты балет?
______________________________________________________________________
Х᧐тел(-а) бы ты заниматься балет᧐м?
______________________________________________________________________
Как ты считаешь, балет – эт᧐ сп᧐рт или искусств᧐?
______________________________________________________________________
Как думаешь, какими качествами д᧐лжна ᧐бладать балерина? Выбери и п᧐дчеркни:
Вын᧐слив᧐сть, ᧐баяние, терпелив᧐сть, с᧐бранн᧐сть, беззаб᧐тн᧐сть, музыкальный слух, наст᧐йчив᧐сть, уп᧐рств᧐, мечтательн᧐сть, р᧐б᧐сть, сам᧐к᧐нтр᧐ль, х᧐р᧐шая к᧐᧐рдинация.
Знаешь ли ты чт᧐ так᧐е пуанты?
______________________________________________________________________
Знаешь ли ты, как п᧐дбирать пуанты?
______________________________________________________________________
Просмотров работы: 129
Само слово произошло от французского pointe, что означает «острие». Прототипом первых пуантов многие исследователи считают мягкие атласные туфли с прямоугольным носом, которые носили знатные дамы в Европе на рубеже XVIII—XIX веков.
Первые упоминания о танцах на пуантах связаны с именем балетмейстера Шарля Дидло. Считается, что впервые балерина встала на пальцы в его балете «Зефир и Флора». Юрий Бахрушин писал: «Женский классический танец в этот период достиг большого расцвета. Решающим моментом в этом отношении было появление «положения на пальцах». Эту позу ввел Дидло». А французский критик Кастиль-Блаз в одной из своих статей сообщал: «Мы узнаем из газет, что старшая мадемуазель Гослен в течение нескольких мгновений стояла на пальцах, sur les pointes des pieds — вещь доселе невиданная».
Новый эффектный прием сначала использовали исключительно для романтических возвышенных партий: на пуанты вставали феи, богини, нимфы. Балерины, исполнявшие партии обычных девушек, танцевали на полупальцах или в туфлях на небольших каблуках.
Первые пуанты не были похожи на современные, поскольку у них не было жесткого носа. Мягкие туфли набивали тканью, чтобы уменьшить риск травмировать пальцы. Первой обувь с жестким каркасом надела Мария Тальони. 12 марта 1832 года она вышла на сцену в балете «Сильфида» и станцевала весь спектакль на пуантах.
Первой русской балериной, вставшей «на пальцы», была Авдотья Истомина — танцовщица, о которой Александр Пушкин писал в «Евгении Онегине». Она была ученицей Дидло, когда знаменитый хореограф работал в Петербурге.
Техника танца на пуантах развивалась на протяжении всего XIX столетия, вместе с ней менялись и сами туфли. Появился так называемый «пятачок» — плоское завершение туфли, которое придавало обуви устойчивость. Его, как правило, изготавливали из дерева и покрывали мягкой тканью. В XX веке у пуантов появился «стакан»: часть туфли, закрывающую пальцы, стали для придания нужной жесткости пропитывать крахмальным клеем.
Культура
-> Театры
| Автор: | Добавлено: 2015-05-28
Уже несколько лет я занимаюсь хореографией. И нам говорят, что в будущем мы станем балеринами. А когда я ходила с родителями в Большой театр на балет «Лебединое озеро», то я видела, что все балерины танцуют на кончиках пальцев, очень красиво кружатся и даже прыгают.
Когда я приехала домой, то попробовала встать на кончики пальцев, как настоящая балерина. Ведь я уже четвертый год занимаюсь балетом. Но у меня ничего не получилось. Интересно почему? Ведь мне очень этого хотелось. Наверное, я еще мало тренировалась и еще много чему мне надо научиться.
Еще я обратила внимание на то, что у настоящих балерин очень необычные балетки, не такие, как у нас. Странно. Почему? И что это за обувь такая. И как она называется?
Моя мама мне сказала, что это – пуанты и в них выступают настоящие балерины. А зачем пуанты нужны балеринам и почему мы не одели такие же сразу?
В книге «Азбука балета» я узнала о том, что балет – это танец на пуантах, а не на цыпочках, как многие думают. Слово «пуант» по-французски означает острие или точку. И если бы балерина могла оставлять на сцене следы, они выглядели бы вот так:.
A в детской энциклопедии «Я познаю мир» я прочитала, что сначала балет появился в Италии, в конце 18 века стал популярен во Франции и затем во всем мире.
Впервые начала танцевать на пуантах итальянка Мария Тальони в 1832 году.
Я продолжаю заниматься балетом. Мы уже начали поливать пол водой, чтобы не скользили ноги. Выучили такие движения: батман-тон-дю, де-ми-ронд полукруг, подготовка к ботман-тон-дю-фропе, соте, все позиции, кроме четвертой (наверное, она самая сложная, когда мы, наконец, ее выучим, пока не знаю. ), а пуанты все никак не одеваем. Хотя уже умеем правильно завязывать ленточки на балетках. А скоро, через неделю, уже экзамен!
В Интернете я все-таки нашла информацию о том, когда балерины надевают пуанты. Оказывается не раньше чем в 11-12 лет, а мне пока только 8. А знаете почему? Мышцы ног и стопы должны быть такими крепкими, выносливыми и сильными, чтобы удержать всю массу тела на площади два-три см. и естественно, что для этого должна быть специальная обувь – ПУАНТЫ. Носок балетных туфель проклеен затвердевшем клеем и проложен картоном, образуя, как бы защитную твердую коробочку для пальцев ног, а подошва проложена толстой картонной стелькой и подшита тонкой кожей. А внешне они такие красивые: сшиты из розового гладкого атласа, их привязывают к ноге розовыми ленточками.
Пока у меня есть только вот такие маленькие настоящие пуанты. Я теперь знаю, зачем они нужны балерине. Чтобы танцевать настоящий балет – на кончиках пальцев. Буду тренироваться дальше каждый день и я уверенна в том, что наступит тот день, когда я смогу встать на пуанты, сделать несколько шагов и даже прыгнуть!!!
Само слово пуанты происходит от французского pointe — острие. Когда еще не возникла эта обувь в привычном нам виде, танцовщицы для придания воздушности и нереальности своего образа уже поднимались на высокие полупальцы и даже на кончики пальцев, как бы отрываясь от земли. И тогда про балерин стали говорить, что они танцуют sur les pointes des pieds (на кончиках пальцев). Обувь же была мягкая, атласная, с прямоугольным носом. На самом деле, такие туфли были в моде и у светских дам Европы рубежа XVIII-XIX веков. Одной из законодательниц такой моды была жена Наполеона Бонапарта Жозефина. Она носила атласные туфли без каблука, на тонкой кожаной подошве и с лентами, перевязанными вокруг щиколотки. Многие искусствоведы считают, что именно эти туфли стали прообразами первых настоящих пуант.
Светские туфли рубежа XVIII-XIX веков
Кто же она, та самая балерина, которая первая встала на пуанты? До сих пор историки балета ведут споры. По рецензиям критиков XIX века, заметкам зрителей, а также по литографиям можно назвать несколько имен. Это итальянка Фортуната Анджолини, а также француженки Женевьев Гослен и Фанни Биас. Но точно одно — все первые достоверные упоминания о танце на пуантах связаны с балетом «Зефир и Флора» хореографа Шарля Дидло. Юрий Бахрушин утверждал, что позы на пуантах ввел именно этот балетмейстер:
«Женский классический танец в этот период (начало XIX века, прим. ред.) достиг большого расцвета. Решающим моментом в этом отношении было появление «положения на пальцах». Эту позу ввел Дидло», — Ю. А. Бахрушин.
Один из первых французских музыкальных критиков Кастиль-Блаз писал: «Мы узнаем из газет, что старшая мадемуазель Гослен в течение нескольких мгновений стояла на пальцах, sur les pointes des pieds — вещь доселе невиданная».
В 1821 году в Лондоне выступала Фанни Биас и включала в свой танец отдельные позы на пальцах. Именно к этому времени относится литография Ж.-Ф. Вальдека, на которой балерина изображена, стоя на пуантах в V позиции.
литография Вальдека
Но, конечно, туфли этих танцовщиц были еще далеки от современных пуантов. Они были мягкие. В них просто добавлялось больше ткани, чтобы избежать сильного травмирования пальцев.
Следующий шаг в эволюции пуантов совершили Филиппо и Мария Тальони.
В 1830 году Мария Тальони, как и ее предшественницы, вставала на пуанты в балетах «Бог и баядерка» и «Зефир и Флора». А 12 марта 1832 года произошло важнейшее событие. Впервые балерина весь спектакль полностью танцевала на пуантах, иногда задерживалась на одной ноге, создавая абсолютное ощущение воздушности и невесомости. Это был балет Филиппо Тальони «Сильфида». Для создания волшебного образа туфли Марии сделали более жесткими, добавив внутрь жесткий каркас, называемый сейчас «стаканом».
На надгробии Марии Тальони до сих пор молодые танцовщицы оставляют цветы и… пуанты.
Но от Тальони не отставала ее «соперница» — темпераментная Фанни Эльслер. В балете «Синяя борода» Эльслер исполняла уже по два пируэта на пальцах: «Ее двойные пируэты на пуантах, ее необычайная сила и выносливость, ее прелесть, легкость и точность оказались частями одного неделимого целого», — писал критик издания Bäuerles Theater Zeitung.
И в дальнейшем долгое время все технические новинки на пуантах исполняли представительницы солнечной Италии. Например, в 1846 году Париж настолько поразила пальцевая техника итальянки Софии Фуоко, «блестяще владеющей так называемыми пуантами», что критика назвала ее La Pointue.
«Блистательна, полувоздушна,
Смычку волшебному послушна,
Толпою нимф окружена,
Стоит Истомина; она,
Одной ногой касаясь пола,
Другою медленно кружит,
И вдруг прыжок, и вдруг летит,
Летит, как пух от уст Эола;
То стан совьет, то разовьет,
И быстрой ножкой ножку бьет», —
именно Авдотья Истомина, которую увековечил в своей поэзии Александр Пушкин, стала первой русской балериной, танцевавшей на пуантах. Интересный факт, что она тоже училась у Шарля Дидло, когда хореограф работал в России. Так что это в очередной раз подтверждает версию, что именно Дидло «поставил» балерин на пуанты.
Итак, к середине XIX века пуанты стали очень популярны. Когда балерина вставала на кончики пальцев вытянутой стопы, ее танец приобретал воздушность и грациозность. А в эпоху романтизма пуанты стали новым инструментом для воплощения замысла балетмейстера, ведь сюжет и сама структура балетного спектакля требовали новых хореографических решений. Так пуанты стали неотъемлемой составляющей образа воздушных духов, нимф, фей, эльфов и других сказочных персонажей, что подчеркивало их нереальность. И также пуантами стали обозначать более высокое социальное положение персонажа в спектакле.
Во второй половине XIX века «пальцевая», как говорят в балетном мире, техника совершенствовалась и усложнялась. И пуанты не отставали в развитии. Теперь у них изменилось очертание, и появилась такая важная деталь, как «пятачок» — немного овальное и плоское завершение туфельки для большей устойчивости. В XIX веке «пятачок» был деревянный, округлой формы, покрытый тканью из овечьей шерсти. К началу XX столетия пуанты стали привычного сейчас для нас розовато-телесного цвета, что визуально в сочетании с трико еще больше удлиняет ноги балерин.
Мариус Петипа оставил будущим поколениям огромное наследие из классических вариаций и дуэтов, исполняемых на пуантах. Именно он ввел в спектакль элемент, ставший впоследствии обязательным для всех ведущих балерин — 32 фуэте на пуантах.
Техника возрастала, и от пуантов требовалось усовершенствование. Во второй половине XIX века в пуанты вставлялась круглая пробка, но это было довольно дорогое производство. Поэтому в начале XX века пробку заменили на специальный клей, которым пропитывались все внутренние слои «стакана», таким образом добиваясь необходимой жесткости и поддержки стопы.
В начале XX столетия итальянец, эмигрировавший в США, мастер обуви Сальваторе Капецио открыл свою мастерскую на Бродвее. В основном он шил обувь для артистов мюзиклов и вестернов. Но однажды в поисках танцевальной обуви в магазин к Сальваторе зашла балерина Анджелина Пэссоун. Тогда пуанты для себя она не нашла. Но стала любовью и музой мастера. Так Капецио совершил еще один прорыв в развитии пуантов. Он стал создавать каждую пару туфель с учетом индивидуальных особенностей стопы балерины. Колодка, которую делали из дерева, позже, если нужно было, немного корректировалась. Затем выкраивали несколько слоев мешковины и бязи, пропитывали их клеем и после просушки покрывали розовато-телесным атласом. Подошву и стельку делали из 3 слоев кожи или картона, сшитых между собой. «Пятачок» стал более плоским. По форме пуанты от Капецио были изящнее, чем у других мастеров. И все же самое важное, что в производстве пуантов началось время индивидуального подхода к стопам танцовщиц.
Анна Павлова, гастролируя по всему миру, для себя и своей труппы заказывала пуанты у Сальваторе Капецио, что, конечно, добавило славы и авторитета именно этой мастерской.
Пуанты Анны Павловой
В XX веке уже нельзя было представить балерину, не танцующую на пуантах. Когда-то ходившие на каблуках Фея Сирени и Гамзатти обрели полноценную «пальцевую» хореографию (в редакциях Константина Сергеева и Вахтанга Чабукиани соответственно). Постепенно с каблуков на пуанты «переходили» даже гротесковые и национальные танцы. Ярче всего эта тенденция проявилась в творчестве Юрия Григоровича.
При главных театрах страны всегда были мастерские, в которых изготавливались пуанты для своих танцовщиц. Но постепенно стали появляться труппы, альтернативные академическим театрам, и различного рода антрепризы. Соответственно, спрос на пуанты стал возрастать, и встал вопрос о том, чтобы наладить их более масштабное производство.
Обувной мастер Фредерик Фрид в 30-х гг. прошлого столетия придумал новую рецептуру клея для пуантов и стал первым, кому удалось открыть свое производство балетной обуви, в частности пуантов. Примерно в это же время эмигрант из России Якоб (Джейкоб) Блок создал небольшое производство пуантов в Австралии. С учетом жаркого и влажного климата он стал добавлять в клей для пуант винил.
Сейчас все большую популярность набирают пуанты, сделанные совершенно по другой технологии — из полипропиленовых материалов. Они более долговечны, быстрее разнашиваются и даже немного «помогают» балерине, как бы поддерживая ее стопу. Но многие академические школы и театры выступают против таких пуантов, так как считают, что они не способствуют правильному формированию стопы и мышечного аппарата танцовщиц в целом.
В XXI веке процесс изготовления пуантов — это отдельное искусство, сродни ювелирному мастерству и немного алхимии. В России на данный момент в производстве пуантов сочетаются традиции прошлого с новыми тенденциями. О секретах мастеров смотрите наше видео.
Автор статьи Вероника Варновская