Сочинение про шаляпина

Рассматривая портрет Шаляпина Федора Ивановича, понимаешь, что писал его великий художник. Только мастер своего дела мог передать всю мощь и красоту знаменитого баса. Портрет был написан в период с 1920-1922 года.

Шаляпина и Кустодиева познакомил не менее известный нам писатель Горький. Федор Иванович обратился с просьбой к Борису Михайловичу помочь в создании постановки «Вражья сила». Во время зарисовок декораций и костюмов художник и певец разговорились, и Кустодиев спросил разрешения написать картину-портрет Шаляпина, тот ответил согласием. Картину пришлось писать эпизодически.

Картина большая. На переднем плане изображен знаменитый бас. Такое впечатление, что он возвышается над всеми, но это обманчивое впечатление. Несмотря на то, что Шаляпин был знаменитым он никогда и ни перед кем не показывал своего превосходства. Это был настоящий русский человек.

Шаляпин изображен на фоне ярмарки, которая проходит в зимнее время, все вокруг покрыто бело-голубым снегом. Там далеко на площади ярмарка, музыка, веселье.

Он стоит на возвышенности и осматривает заснеженный город. Сюда он приехал не ради праздного любопытства, а на гастроли, о чем говорит афиша, расположенная на заднем плане картины. На Федоре Ивановиче надета дорогая шуба. Несмотря на зимний холод, она распахнута, под ней виднеется шикарный театральный костюм, белая сорочка с галстуком — бантик. Шаляпин всегда отличался богатырским здоровьем. На голове его не менее роскошная меховая шапка. Шарф развевается на ветру. Лаковые туфли не соответствуют наряду. Создается такое впечатление, что великий бас вышел из театра, накинув на себя шубу и шапку специально позировать. В руках его тросточка на мизинце правой руки перстень с красным камнем. Сколько величия и силы излучает весь вид Шаляпина.

Рядом стоит бульдог Ройка — это любимец Федора Ивановича. Несмотря на то, что пес старается показать, что он такой же величественный, как и его хозяин, весь его вид показывает, как трепетно и нежно он любит Шаляпина. Сколько преданности в его взгляде, обращенном на хозяина.

С левой стороны позади певца стоят его взрослые дочери и его секретарь. Все веселятся и только Шаляпин серьезен, скорее всего, он торопится в театр, где ему предстоит выступление. Никакой суеты и волнения только сосредоточенность и спокойствие. Так могут держаться только великие артисты, знающие себе цену.

2 вариант

Федор Шаляпин и Кустодиев дружили и восхищались, увлекались творчеством друг друга. После знакомства этих людей Кустодиев решил создать портрет оперного певца. В итоге этот портрет стал практически хрестоматийным и сейчас он используется во многих учебниках и книгах.

Данная работа является характерным примером того как при помощи художественных образов возможно передавать внутреннее содержание личности, создавать целый рассказ и историю, которую мы можем буквально считывать, рассматривая полотно. Конечно, в подобном ключе легче работать, когда в распоряжении довольно колоритная и фактурная личность, а Шаляпин, безусловно, был обладателем яркого образа.

С самого начала впечатляют выбранные художником пропорции, на переднем фоне изображается собственно Шаляпин. Большой, массивный, он закрывает собой большую часть полотна и пропорционально он сопоставим со всем остальным фоном, даже немного больше. Совсем поблизости располагаются другие люди, которые поднимаются в горку, но они значительно меньше.

Таким образом, автор подчеркивает масштаб изображаемой фигуры, которая может как бы затмевать все остальное, становиться центром внимания. Как известно, Шаляпин обладал мощнейшим голосом, который, по свидетельствам очевидцев, как бы обволакивал весь зал. Вполне возможно, тут художник намекает и на этот факт, как бы подчеркивая, через фигуру, роскошный и мощный голос героя.

Помимо этого фон также имеет и другую функцию, он описывает пространство существования главного героя. За его спиной идет ярмарка, карнавал, гуляния. Именно в этой среде и существовал Шаляпин, он был своеобразным выразителем этого пласта русской культуры: щедрого, богатого, опять-таки мощного, свободного, общительного.

На картине сам Шаляпин похож на какого-то зажиточного купца или богача, но развевающийся шарф и смокинг с бабочкой выдают в нем творческую личность. Герой смотрит в сторону, будто отрешенный от внешнего мира, куда-то в сторону своих мыслей. При этом его пальто раскрыто, оно указывает на душу, сердечную радость, которая вырывается наружу и несется к слушателям.

Портрет Шаляпина

Популярные сочинения

• Моя сестра — сочинение

  Мою сестру зовут Маша, и она моложе меня на 5 лет. Когда Маша была маленькая, я часто сидела с нею, пока мама была на работе

• Сочинение Тема Родины в творчестве Цветаевой

  Одной из замечательных поэтесс ХХ века была Марина Цветаева. Самой главной темой её поэзии была тема Родины. В 1917 году она не смогла принять новый строй в России, и вместе с мужем, белым офицером
• Сочинение по картине Старая мельница Поленова (описание)

  Василий Поленов выдающийся художник пейзажист. Благодаря ему в искусстве появилось много новых жанров пейзажа, например, поэтический и пейзаж настроения. Все его работы пропитаны чувствами в них много лирики, романтизма. Картины Поленова очень красивы

Пример сочинения, мнения о картине

Борис Кустодиев – знаменитый русский художник, вышедший из народа, занимался написанием пейзажей, иллюстраций, бытовых картин и портретов. Описывал национальный колорит и разностороннюю жизнь различных слоев населения на Руси того времени: простых рабочих, зажиточных и богатых крестьян, аристократов. Он не любил изображать трудную и несчастную жизнь людей. Автор старался показать позитивные ее стороны – народные праздники, гуляния, ярмарки, игрища.

Наиболее известны портретные работы живописца. Заказчики у него были не из бедных. Любопытный факт – для написания своих картин, даже портретов, Кустодиев часто использовал фон гуляния – толпы людей, нарядные здания, афиши и вывески, шатры, райки. Примером является одна из знаменитых его работ, «Портрет Шаляпина».

На первом плане картины мы видим главного героя – Федора Ивановича Шаляпина, знаменитого оперного певца, стоящего в полный рост на возвышении, смотрящего вдаль. Он одет в черные брюки, костюм с бабочкой, дорогое меховое пальто; на голове из такого же меха шапка. Из распахнутого пальто виднеется мягкий, теплый разноцветный шарф. Обут артист в лакированные туфли.

Правой рукой Шаляпин придерживает полу пальто, левой опирается на трость. У его ног белый мопс, преданно глядящий на хозяина. Скорее всего, художник нарисовал певца сразу после праздничного концерта, который тот давал в день Масленицы, развлекая люд своим разносторонним репертуаром.
На заднем плане картины мы видим масленичную ярмарку, толпы людей, коней, запряженных в сани, здания с вывесками, разукрашенные шатры, яркие разноцветные шары. Люди вышли, чтобы весело провести время, попраздновать, потешиться. На одной афише написано крупными буквами «Шаляпин». Но весь задний план выполнен нечеткими штрихами – это всего лишь фон, который привносит в картину яркость, веселье, русскую самобытность.
Полотно проникнуто праздничным настроением, доброжелательностью, всенародной радостью, атмосферой всеобщего праздника. Люди рады окончанию зимы, что скоро обильный снег начнет таять и наступит долгожданная весна.

А еще эта картина является свидетельством того, что и человек из народа тоже может стать знаменитым и приобрести мировую известность. И при этом всегда оставаться в душе русским человеком, помнить свои корни и любить Родину, как Ф.И. Шаляпин.

Сочинение, портретный очерк

О портрете Федора Ивановича Шаляпина работы Кустодиева писали и пишут чаще. Хотя портреты Шаляпина были и ранее и таких мастеров, как Валентин Серов и Александр Головин, Леонид Пастернак и Николай Богданов- Бельский, Константин Коровин.

Почти единодушно мнение критики о том, что портрет этот лучший среди всех портретов написанных Борисом Михайловичем Кустодиевым.

Первым, кто дал самую высокую оценку портрету, был сам Шаляпин. Он купил портрет и не расставался с ним до конца жизни.

Что мы видим на портрете? Яркий, лубочный пейзаж, — это ярмарка. И на этом фоне стоит подавляющая своей мощью фигура Шаляпина. На нем шуба, подбитая бобровым мехом и такая же меховая шапка с бархатным верхом. Он весь в движении: он только что поднялся сюда: шуба его распахнута, разноцветный вязаный шарф развивается по ветру. У ног его любимый бульдог Ройка.

Мы видим человека, в широта, размах, талантливость, жизнелюбие русского народа сказались с огромной полнотой. Вероятно, нигде размышления Кустодиева о национальном своеобразии русского народа не нашли такого конкретного воплощения, как в этом портрете.

Шаляпин оглядывается. Что он видит? Вокруг него сверкающий солнечной улыбкой, убранный чистым снегом- русский город. На просторной заснеженной площади кипит веселый праздник широкой масленицы. Он видит березы там невыразимо высокие, возвышенные парящие над землей в белом инее, как фонтаны из снега, повсюду толпы людей, которые радуются ярмарке.

В выписывании ярмарки Кустодиев со всей щедростью разбросал запасы своей неистощимой наблюдательности, заполнив живописное пространство множеством фигур, предметов, движущихся линий переливающихся красок.

Позади артиста и значительно ниже его ног в лакированных туфлях со светлыми гетрами, возле афиши, оповещающей о его концерте, проходят три человека- мужчина, заложивший руку за борт пальто, и две девочки. Эти фигуры писались с Исая Григорьевича Дворщина -секретаря и друга Шаляпина- и дочерей певца- Марфы и Марины. Все трое замедляют шаги и с восхищением и любопытством снизу вверх взирают на артиста, как нечто недосягаемое. За ними извозчик придерживает лошадь, видимо, по требованию седока, и тоже удивленно воззрился на невиданного барина.

Несмотря на все сходство с жанром, и по идейным задачам и по системе исполнения портрет Шаляпина нельзя считать жанровой картиной. И не только потому, что, что в центре внимания художника находится конкретная человеческая личность, переданная с большим сходством, но, прежде всего потому, что художник дает своеобразно острую и яркую характеристику своей модели, идущую от определенных черт шаляпинского гения. Здесь снова со всей яркостью выступают черты портрета-картины. Человек передается как носитель определенных идей, а мир за его спиной как дополнительный компонент в раскрытии этих идей.

Он показал неразрывную связь артиста с народом: в этом круговороте веселья Шаляпин свой в родной ему стихии.
В портрете-картине художник изобразил и свою страну детства. Навсегда остались с ним карусели, шары, балаганы, шарманка, нырянье под пароходы.. . Пестрый астраханский мир. Даже болезнь не превратила художника в солидного взрослого. Когда принесли показать театральные марионетки, играл с куклами, как ребенок. Страна детства была родной и Шаляпину. Тому ничего не стоило, например, придя в гости, встать на четвереньки и медведем зарычать на перепуганную собаку.. . Артист приходил к Кустодиеву, они вспоминали Волгу, которую любили трепетно и на которой выросли, певали волжские песни.

Поэму о человеке творящем, воспоминание о детстве, крик преодолеваемой боли, гордость свершения — все это соединил в себе портрет.

Пример сочинения

Описание этой красочной картины хотелось бы начать именно с фона. Ему Кустодиев уделил особое внимание, прорисовав каждую деталь в эпизоде масленичного гуляния. Скорее всего, на картине изображен день Широкой Масленицы накануне Великого поста. Городская площадь наполнена атмосферой праздника, мы видим множество шатров с угощениями и развлечениями, торговые лотки, с которых идет бойкая торговля, простой люд катается с ледяных гор, публику развлекают скоморохи. Кажется, что мы слышим шум и гам широкого гулянья: праздничные частушки, звуки гармони и шарманки, возгласы катающихся с гор…Все эти звуки сливаются в гул веселящейся толпы.

Картины Кустодиева отличает особенный колорит. Художник любил использовать яркие оттенки розового, голубого, фиолетового, зеленого и желтого цветов. Все они причудливо перемешивались, создавая неповторимую цветовую палитру его картин.

На переднем плане в полный рост изображен знаменитый оперный певец Федор Михайлович Шаляпин. Его огромная фигура занимает большую часть пространства картины. Кажется, что художник сознательно поставил певца на горе, таким образом возвысив над многочисленной толпой.

Шикарная шуба певца распахнута, под ней надет концертный костюм и белоснежная рубашка с бабочкой. В руках Шаляпина изящная трость, на шее развивается шарф. Все эти атрибуты показывают человека важного и незаурядного. Поза, наклон головы, выразительный взгляд и весь внешний облик выдают в нем настоящего артиста, любимца публики. Действительно в 20-е годы карьера артиста была на пике популярности, Шаляпин много гастролирует. Значит, и на этой городской праздничной площади он оказался неслучайно. На втором плане висит афиша, рекламирующая выступление оперного певца. Быть может, Федор Михайлович осматривает окрестности небольшого городка. Удивительно, что певец позировал художнику Кустодиеву в тесной комнате-мастерской , поэтому масштабный задний план – целиком и полностью плод авторского воображения. Мастер, имевший больные ноги, был вынужден писать сидя. Поэтому Шаляпин изображен с нижнего ракурса, что придало фигуре певца еще большую мощь.

Рассмотрим некоторые детали портрета. На поводке певец держит небольшую собаку. И это настоящий питомец Шаляпина — французский бульдог. Певец испытывал искреннюю любовь к собакам, особенно к мопсам и бульдогам. Они сопровождали его всю жизнь.

На картине также мы видим три фигуры случайных прохожих, выделяющиеся из толпы и обращенные к Шаляпину. На самом деле это его дочери Марфа и Марина и помощник И. Дворищин.

Любопытным фактом об этой картине является то, что на самом деле Кустодиев написал два идентичных портрета оперного певца. Один был увезен Шаляпиным во Францию, а другой остался в распоряжении художника.

Этих двух талантливых людей (Кустодиева и Шаляпина) связывали тесные дружеские отношения. Как два творческих человека, они прекрасно понимали друг друга. Иногда при встречах они начинали петь. Шаляпин солировал, Кустодиев подхватывал песню.

Благодаря авторскому замыслу и художественным приемам обычный портрет превратился в масштабное полотно, отображающее величие личности знаменитого на всю Россию и за ее пределами певца Шаляпина. Эта работа по праву считается одной из лучших в творчестве Бориса Кустодиева.

Пример описания картины «Портрет Шаляпина», сочинение-рассуждение

Портрет Шаляпина, признанный одним из луч­ших произведений Кустодиева. Примечательно, что художник, черпающий вдохновение в обращении к народным традициям, запечатлел черты певца, дарование которого также имело крепкую, глубинную связь с народным искусством. Да и сам Шаляпин был выходцем из народа – его родители происходили из крестьянских семей.

Родился Федор Иванович Шаляпин (1873-1938) в Казани, здесь прошли его детство и юность. Буду­щий знаменитый певец побывал подмастерьем у са­пожника, пел в церковном хоре – его способности к пению обнаружились рано. Пробовал себя на сцене в качестве драматического актера.
В качестве оперного певца Ф. И. Шаляпин дебю­тировал 18 декабря 1890 г. в Городском театре Уфы, в партии Стольника в опере польского композитора С. Монюшко “Галька”. После этого Шаляпин высту­пал в Тифлисе (современный Тбилиси), Петербурге и Москве.

Портрет Шаляпина работы Кустодиева датирован 1922 г., следовательно, написан незадолго до того, как певец навсегда покинул родину.
Фоном служит зимний праздник – масленичное гуляние, которое было одним из излюбленных сю­жетов Кустодиева. На белом снегу ярко выделяются пестрые балаганы, тройки, торговые ряды, толпы ве­селящегося народа. Но все это вдали, внизу, мелким планом.

Основную часть картины занимает фигура Шаляпина, который стоит на заметенном снегом при­горке. Кустодиев изобразил его в облике важного, немного ленивого щеголя в просторном темном паль­то на рыжеватом бобровом меху и шапке с такой же оторочкой. Пальто не застегнуто, это позволяет видеть белый воротник рубашки, галстук-бабочку и пестрый шарф. На отставленном мизинце правой руки – перстень с камнем.
На ногах – модная блестя­щая обувь. Известно, что Шаляпин любил дорогие, нарядные вещи.

Правой рукой Шаляпин слегка придерживает паль­то, в левой руке – трость. Шаляпин повернул голову в сторону; хотя он стоит на месте, в его позе словно отражается некое внутренне движение.

В правом нижнем углу картины, у ног Шаляпина, изображена небольшая белая собака с черным пят­ном вокруг глаза – французский бульдог по кличке Ройка, любимец хозяина, на которого пес пристально смотрит, повернув к нему голову.

Вдали на афише написано “Гастроли Ф. И. Шаля­пина”, из чего можно сделать вывод: певец приехал в какой-то город, возможно, в провинции, чтобы там выступить перед публикой. Интересно, что в нижнем левом углу художник изобразил дочерей Шаляпина, Марию и Марфу, которые гуляют в сопровождении секретаря и близкого друга певца И. Г. Дворищина.

Кажется, ничто не предвещает перемен в судьбе этого нарядного, уверенного в себе человека, облик которого наводит на мысль о типичном русском ба­рине. Кажется, ничего не изменилось в России – не видно большевистских лозунгов, лишь афиша о при­бытии Шаляпина и нейтральные надписи “Пряники” и “Горы”. Но скоро, скоро все изменится: Россия останется для Шаляпина позади, надолго прекратят­ся масленичные гуляния, берущие начало в далекой древности, но не вписывающиеся в структуру нового мировоззрения…

А на картине так навсегда и остался кусочек старой России и Шаляпин посреди веселой масленицы.

Количество просмотров: 9012
Опубликовано: 21.02.2022

Вернуться назад →

­Пример сочинения, портретный очерк

В творчестве русского художника Кустодиева довольно рано показала себя склонность к изображению зарисовок народной жизни. Художник жил в Петербурге, часто бывал в Москве, а душа всегда звала его в провинциальные города, такие как Кострома или Нижний Новгород. Любил бывать Кустодиев и в маленьких деревушках и селах, расположенных вдоль реки Волги. Здесь он заряжался положительной энергией, отдыхал от столичной суеты, а главное находил новые сюжеты для своих картин.

По мнению художника, именно в таких забытых Богам местах можно встретить колоритных людей, открытых для беседы и готовых позировать для его работ. Это были купцы с женами, крестьяне. И тона для своих работ он подбирал под стать человеческой открытости, широте души — броские, сочные.

В 1909 г. физическое состояние живописца начало стремительно ухудшаться. В итоге с 1916 г. он был вынужден сесть в инвалидное кресло. Его путешествия остались в прошлом. Но Кустодиев не отчаивался и жил воспоминаниями об некогда увиденном. Его работы не стали мрачной, а, наоборот, даже больше, чем ранее, наполнились любовью к своему окружению и наслаждением её неповторимостью.

Портрет Шаляпина кисти Кустодиева как раз относится к данному периоду. Интересно, что художник, берущий вдохновение из вековых традиций, показал образ человека, дар которого тоже был крепчайшим образом связан с народом. Ведь и сам Шаляпин вышел из низших слоев — его предки произошли от крестьян. Работа написана в 1922 году, за несколько месяцев до того, как русский талант покинул пределы России и никогда сюда уже не вернулся после.

Задним планом картины является народное гуляние в одном из маленьких городков. Он очень напоминает один из вариантов картины «Масленица» этого же автора. На белом снегу видны расставленные то тут, то там яркие балаганы, мчаться куда-то тройки лошадей, ярмарка собрала десятки людей. Кажется, что отчетливо слышен гул и хохот — все веселятся.

На первый план картины выведена большая фигура Шаляпина, стоящего в полуобороте на снежном пригорке. Он создает впечатление серьезного, степенного человека. Одет Шаляпин в широкое тёмного оттенка пальто с рыжим воротником и в дорогой шапке из бобра. Шаляпин не застегнул пальто, от чего зритель видит белоснежный воротничок рубашки, бабочку и яркий шарф. Словно показывая свое высокомерие, герой отстранил мизинец на правой руке, на котором надето большое кольцо с драгоценным камнем. На ногах певца —начищенная обувь, которая будто противопоставлена белому снегу. Весь наряд Шаляпина говорит о том, что он любит отнюдь не дешевые вещи.

Правую руку певец небрежно приложил к пальто, в другой руке он держит трость. Герой стоит, но все его положение выдает скрытое стремление вперед. У ног Шаляпина автор изобразил маленькую светлую собачку с темным пятном вокруг глаза.

Это французский бульдог Ройка, любимый питомец певца, которого он всегда и всюду брал с собой. Хозяина. Собака преданно смотрит на хозяина, словно ожидая его ответа на некий немой вопрос.

Если внимательно приглядеться к заднему фону, то можно заметить вдалеке афишу, которая оповещает жителей городка о начале гастролей Шаляпина. Можно предположить, что певец посетил некий провинциальный город, чтобы дать концерт. Занимательно, что слева в отдалении среди множества фигур Кустодиев изобразил дочек Шаляпина, гуляющих в сопровождении друга отца и его секретаря по совместительству.

Создается впечатление, что в судьбе этого талантливого человека все стабильно хорошо. Он уверенно идет вперед, его любят и ждут, им восхищаются. У него есть семья и поклонники, у него есть Россия. Но в действительности вскоре после написания этой картины все кардинально изменилось как в жизни Шаляпина, так и в стране. В этом же году появилось СССР, искоренившее многие устои прошлого, давшее начало новому мировоззрению человека, где не было место Масленице, а Шаляпин уедет за границу, где так любимые им русские народные гуляния на долгие годы останутся лишь в его памяти.

Пример сочинения-описания картины

Кустодиев Борис Михайлович – это художник, который, в отличие от своих коллег-предшественников изображал на полотнах не тяжёлую и невесёлую крестьянскую жизнь, а праздничные и весёлые события. На его картинах всегда много ярких красок, на них присутствуют люди с радостными лицами. Он очень много рисовал ярмарок и гуляний. Преуспевал Кустодиев и в рисовании природы, окружающих вещей, но больше всего ему удалось изображать людей.

Одна из самых известных картин этого художника – портрет Шаляпина. Глядя на эту картину, мы можем увидеть не только известного певца, но и народные гуляния на заднем фоне. На холсте присутствуют разнообразные яркие шатры, в которых очень много разнообразного товара, стоят и висят зазывающие вывески, скачут кони и снуют люди. Фон, в отличие от изображения главного героя, слегка размыт. Мы не можем увидеть все лица, все фигуры людей, потому что фон на этой картине нужен только для контраста, для описательного показа происходящих событий, для введения человека, который смотрит на картину в курс дела.

На переднем плане изображён известный в те времена Шаляпин. Это оперный певец, который не происходил из каких-то там богатых сословий, а из простых людей, из народа, что называется. Шаляпин изображён в полный рост, он стоит очень величественно и опирается на палку. Одет он в очень тёплое пальто, покрытое мехом, в шапку и в яркий разноцветный шарф, который цветами похож на картину, происходящую сзади Шаляпина. Из-под этой тёплой одежды его выглядывает костюм: белая рубашка и чёрная бабочка. Скорей всего, в момент создания этой картины Шаляпин выступал на концерте и его запечатлели как раз после него. Шаляпин развлёк народ своим репертуаром, ещё больше развеселив его, этот вывод можно сделать из того, что люди на заднем фоне очень веселы, а ещё исходя из песен певца, направленных как раз в сторону народа, для простых людей.

Певец стоит, одной рукою придерживая своё не застёгнутое пальто, а другой опираясь на трость. Он находится на какой-то возвышенности и вглядывается вдаль. Возможно, его кто-то позвал, и он отыскивает этого человека взглядом, а возможно, он просто предался своим мечтам, и, вдохновлённый собственным творчеством, задумался о смысле жизни.

Рядышком с Шаляпиным, у него в ногах, стоит белая собака, которая очень преданно и верно вглядывается в этого человека.
Скорей всего, Шаляпин не был «звездой» в современном понимании. У него не было звёздной болезни, он мог пообщаться с народом, он ходил в той же одежде, что и все люди. Глядя на эту картину, можно лишний раз убедиться в том, что и совершенно обычный человек, не отличающийся ничем от других, может стать известным и многими любимым певцом, музыкантом, актёром или художником. Картина вся выполнена яркими красками, и от этого от неё веет радостью, добром и верой во что-то хорошее, верой в исполнение желаний.

Мне нравится эта картина, потому что на ней нет противопоставления звезда-народ, в ней есть народ и человек, который, выйдя из него, не стал чем-то другим, а всё также тянется к своим корням.

Пример описания портретного очерка, мнение о картине

Картина «Портрет Шаляпина», написанная в 1921 году, которая изначально называлась «Новый город». Странно, но название этого холста, появившегося в маленькой мастерской при свете плафонов, не прижилось, Полотно зовется «Ф. И. Шаляпин на ярмарке» или «Шаляпин на ярмарке в Нижнем Новгороде». Но, как бы ни называли эту картину, история ее появления сама по себе уникальна.

1921 год, зима. В бывшей Мариинке готовиться к постановке опера «Вражья сила», главным баритоном которой и должен быть Шаляпин. Причем, он сам же эту пьесу и поставил. Послевоенное время и разруха не внушали оптимизм, поэтому декорации к спектаклю решили заказать Кустодиеву, ведь артист испытывал наслаждение от картин художника, называя его человеком с необычайной силой духа.

Кустодиев был прикован к креслу, так что Шаляпин приходил к нему домой, а однажды явился в шикарной бобровой шубе, которую получил в качестве гонорара. Тогда художника осенило – нужно нарисовать гениального певца именно в ней!

Стилистика появившейся в результате сотрудничества двух волжанинов картины – традиционная для полотен Кустодиева: празднично-балаганная толпа на масленичной ярмарке. Мчатся тройки, жарятся блины, веселиться молодежь, разрываются гармошки и баяны, а над всей этой красочной толпой возвышается фигура Ф. Шаляпина. Роскошная шуба из бобра распахнута – истинно русский жест! – а под ней находится «парадно-выходной» костюм, так контрастирующий с пестрым народом. На ногах артиста концертные туфли из лакированной кожи, а весь его классический стиль дополнен модными в 20-е года аксессуарами: рубиновым перстнем и тростью. Певец стоит на пригорке – выходец из народа, гений оперы, разбивавший голосом граненый стакан возвышается над остальной массой.

На певца направлен взгляд его домашнего любимца – французского бульдога Ройки. Говорят, что он никак не хотел смотреть на хозяина, так что пришлось садить на шкаф кошку, и пес следил за ней неотрывно.

В левом нижнем углу картины прогуливаются дочери тенора – Марфа и Мария в компании с другом семьи И. Дворищиным. Там же виднеется театральная афиша, вещающая о скором концерте Ф. Шаляпина.

Примечательно, что подобная композиция характерна и для «Купчихи» — высота главного персонажа над остальным миром. Правда, она сидела и пила чай, а Шаляпин выделяется своей шубой и фигурой на фоне голубизны снега и деревьев, укрытых инеем. Певец озирается вокруг – Новгород для него город незнакомый, здесь будут гастроли, а вот его дочки с головой окунулись в народное гуляние. Если вы внимательно присмотритесь к выражению лица тенора, то увидите, что Новгород ему близок – по своей народной среде, по массовости масленичных гуляний, по быту россиян. Так что барин в роскошной шубе он только внешне, внутренне он тот же крестьянский мальчишка, который начал петь из-за побоев отца.

Как и каждое кустодиевское полотно, «Портрет Шаляпина» невозможен без ярмарки. Она по-прежнему феерична и раскована, что делает ее действо похожим на Венецианский карнавал. Правда, люди тут не носят маски, они живые и гуляют с размахом на заснеженной площади, окруженной березами в нарядах из инея. Эти деревья – еще один объект на картине, который возвышается над миром, потому что он всегда символизировал русскую душу. Кустодиев рисует ярмарочное гуляние более чем подробно – он заполняет людьми все полотно. Кажется, что отдельно стоящая пестрая толпа, на фоне желтых домов и сиренево-красных флажков создает настоящий переливающийся калейдоскоп. Фон картины становится ярче по нарастающей: отливает розовато-голубыми отблесками снег, желтеют шатры из досок, золотятся солнечными лучами холмы снега, краснеют и синеют вдалеке воздушные шарики, вспыхивают разным цветами «мигали» 20-х годов.

Ярмарка на полотне Кустодиева – не только самостоятельное событие, она рассказывает еще и о биографии артиста, который когда-то пел на сельских ярмарках, а потом выступал на лучших сценах мира – в Италии и Метрополитен Опере. Шаляпин связан со своим народом – он хоть и осматривается по сторонам, но находится в своей стихии. Вы можете увидеть на холсте и современные нравы, и старинный роскошный декор, и ироничность барской шубы, и пафос рубинового перстня с тростью, и философские мотивы, и жизнерадостность лубочного жанра.

Шаляпин, правда, несколько мистифицирован художником, поскольку находится на вершине его концепции мира. Но если вы хоть раз услышите голос, то поймете, что «Портрет Шаляпина» — ни что иное, как памятник величайшему таланту.

Говорят, что в мир артистической среды Шаляпин попал совершенно случайно – заменил в опере «Галька» заболевшего певца. Через 9 лет произошла еще одна случайность – знакомство с Саввой Мамонтовым, который принял певца в свою частную труппу. Тем не менее, случайности никогда не случайны – еще при жизни тенор стал легендой, которую рисовали и Репин, и Серов, и Пастернак. Самая уникальная работа все же у Б. Кустодиева – в ней показан не только внешний вид гения, а и его душа.

Певец озирается вокруг – Новгород для него город незнакомый, здесь будут гастроли, а вот его дочки с головой окунулись в народное гуляние. Если вы внимательно присмотритесь к выражению лица тенора, то увидите, что Новгород ему близок – по своей народной среде, по массовости масленичных гуляний, по быту россиян. Так что барин в роскошной шубе он только внешне, внутренне он тот же крестьянский мальчишка, который начал петь из-за побоев отца.

Как и каждое кустодиевское полотно, «Портрет Шаляпина» невозможен без ярмарки. Она по-прежнему феерична и раскована, что делает ее действо похожим на Венецианский карнавал. Правда, люди тут не носят маски, они живые и гуляют с размахом на заснеженной площади, окруженной березами в нарядах из инея. Эти деревья – еще один объект на картине, который возвышается над миром, потому что он всегда символизировал русскую душу. Кустодиев рисует ярмарочное гуляние более чем подробно – он заполняет людьми все полотно. Кажется, что отдельно стоящая пестрая толпа, на фоне желтых домов и сиренево-красных флажков создает настоящий переливающийся калейдоскоп. Фон картины становится ярче по нарастающей: отливает розовато-голубыми отблесками снег, желтеют шатры из досок, золотятся солнечными лучами холмы снега, краснеют и синеют вдалеке воздушные шарики, вспыхивают разным цветами «мигали» 20-х годов.

Ярмарка на полотне Кустодиева – не только самостоятельное событие, она рассказывает еще и о биографии артиста, который когда-то пел на сельских ярмарках, а потом выступал на лучших сценах мира – в Италии и Метрополитен Опере. Шаляпин связан со своим народом – он хоть и осматривается по сторонам, но находится в своей стихии. Вы можете увидеть на холсте и современные нравы, и старинный роскошный декор, и ироничность барской шубы, и пафос рубинового перстня с тростью, и философские мотивы, и жизнерадостность лубочного жанра.

Шаляпин, правда, несколько мистифицирован художником, поскольку находится на вершине его концепции мира. Но если вы хоть раз услышите голос, то поймете, что «Портрет Шаляпина» — ни что иное, как памятник величайшему таланту.

Говорят, что в мир артистической среды Шаляпин попал совершенно случайно – заменил в опере «Галька» заболевшего певца. Через 9 лет произошла еще одна случайность – знакомство с Саввой Мамонтовым, который принял певца в свою частную труппу. Тем не менее, случайности никогда не случайны – еще при жизни тенор стал легендой, которую рисовали и Репин, и Серов, и Пастернак. Самая уникальная работа все же у Б. Кустодиева – в ней показан не только внешний вид гения, а и его душа.

Сочинение-описание картины «Портрет Фёдора Ивановича Шаляпина» Кустодиев Б.М.

Прекрасный русский художник, который относится к великолепной плеяде передвижников, которые создали огромное количество прекрасных произведений искусства. Наш герой, работал в портретном жанре, так как большинство его работ выполнены в этом стиле.

Вся особенность его работ заключается в том, что он использует очень много простых, житейских мелочей, которые есть в нашей жизни, а это делает его работы настоящим праздником, так как мы, когда смотрим на картину, то сразу же попадаем в праздник и это очень хорошо ощущается. Среди самых известных работ этого художника, стоит отметить картину «Портрет Шаляпина», которая показывает величественный образ этого известнейшего исполнителя.

Мастер сумел очень красочно и правдоподобно передать этот образ певца и исполнителя, которым восхищаются и в наше время. На переднем плане, мы видим фигуру нашего артиста, который как бы возвышается над всем миром, по его мимике, можно понять, что он очень известный человек, который дорожит своим талантом, и все это очень хорошо чувствуется, так как мастер прекрасно словил момент, что еще раз подтверждает его профессиональные качества, которые позволили ему добиться этих успехов.

Вся картина выполнена в светлых и праздничных тонах, что помогает зрителю ощутить все величие этого человека, который благодаря своему таланту сумел достичь всего. Вся суть этой прекрасной работы заключается в следующим: мастер просто отобразил тот праздник, который существует благодаря этому талантливому человеку, и нужно сказать, что при просмотре этой картины, у нас появляется такое ощущение. Когда мы обратим внимание на задний план, то невольно представим себе настоящие народные гулянья, которые символизируют эпоху нашего героя, так как кругом праздник и веселье, гульба и шум, а это всегда происходит с появлением этого человека на публике.

Благодаря мастерству художника, у нас есть уникальная возможность прикоснутся к вечному и не неповторимому, так как подобные люди рождаются очень редко, и мы должны бережно хранить память о них, это наше народное, золотое достояние. Однако, когда смотришь на картину, то складывается впечатление, что этот человек был очень капризной личностью, которая требовала для себя различных дорогих вещей, но на самом деле все это не так, так как по словам современников, этот человек был достаточно скромный и очень благородный, что и позволяло ему иметь такой ошеломительный успех. Человек, который благодаря своему уникальному голосу, взошел на Олимп мировой славы, и там находится и в наши дни.

Вариант №2

Описание этого произведения искусства   хотелось бы начать именно с фона. Ему Кустодиев уделил особое внимание, прорисовав каждую деталь в эпизоде масленичного гуляния. Скорее всего, на картине изображен день Широкой Масленицы накануне Великого поста. Городская площадь наполнена атмосферой праздника, мы видим множество шатров с угощениями и развлечениями, торговые лотки, с которых идет бойкая торговля, простой люд катается с ледяных гор, публику развлекают скоморохи. Кажется, что мы слышим шум и гам широкого гулянья: праздничные частушки, звуки гармони и шарманки, возгласы катающихся с гор…Все эти звуки сливаются в гул веселящейся толпы.

Картины Кустодиева отличает особенный колорит. Художник любил использовать яркие оттенки розового, голубого, фиолетового, зеленого и желтого цветов. Все они причудливо перемешивались, создавая неповторимую цветовую палитру его картин.

На переднем плане в полный рост изображен знаменитый оперный певец Федор Михайлович Шаляпин. Его огромная фигура занимает большую часть пространства картины. Кажется, что художник сознательно поставил певца на горе, таким образом возвысив над многочисленной толпой.

Шикарная шуба певца распахнута, под ней надет концертный костюм и белоснежная рубашка с бабочкой. В руках Шаляпина изящная трость, на шее развивается шарф. Все эти атрибуты показывают человека важного и незаурядного. Поза, наклон головы, выразительный взгляд и весь внешний облик выдают в нем настоящего артиста, любимца публики. Действительно в 20-е годы карьера артиста была на пике популярности, Шаляпин много гастролирует. Значит, и на этой городской праздничной площади он оказался неслучайно. На втором плане висит афиша, рекламирующая выступление оперного певца. Быть может, Федор Михайлович осматривает окрестности небольшого городка. Удивительно, что певец позировал художнику Кустодиеву в тесной комнате-мастерской , поэтому масштабный задний план – целиком и полностью плод авторского воображения. Мастер, имевший больные ноги, был вынужден писать сидя. Поэтому Шаляпин изображен с нижнего ракурса, что придало фигуре певца еще большую мощь.

Рассмотрим некоторые детали портрета. На поводке певец держит небольшую собаку. И это настоящий питомец Шаляпина — французский бульдог Ройка (Булька??). Певец испытывал искреннюю любовь к собакам, особенно к мопсам и бульдогам. Они сопровождали его всю жизнь.

На картине также мы видим три фигуры случайных прохожих, выделяющиеся из толпы и обращенные к Шаляпину. На самом деле это его дочери Марфа и Марина и помощник И. Дворищин.

Любопытным фактом об этой картине является то, что на самом деле Кустодиев написал два идентичных портрета оперного певца. Один был увезен Шаляпиным во Францию, а другой остался в распоряжении художника.

Этих двух талантливых людей (Кустодиева и Шаляпина) связывали тесные дружеские отношения. Как два творческих человека, они прекрасно понимали друг друга. Иногда при встречах они начинали петь. Шаляпин солировал, Кустодиев подхватывал песню.

Благодаря авторскому замыслу и художественным приемам обычный портрет превратился в масштабное полотно, отображающее величие личности знаменитого на всю Россию и за ее пределами певца Шаляпина. Эта работа по праву считается одной из лучших в творчестве Бориса Кустодиева.

Описание картины

Кустодиев Борис Михайлович – это художник, который, в отличие от своих коллег-предшественников изображал на полотнах не тяжёлую и невесёлую крестьянскую жизнь, а праздничные и весёлые события. На его картинах всегда много ярких красок, на них присутствуют люди с радостными лицами. Он очень много рисовал ярмарок и гуляний. Преуспевал Кустодиев и в рисовании природы, окружающих вещей, но больше всего ему удалось изображать людей.

Одна из самых известных картин этого художника – портрет Шаляпина. Глядя на эту картину, мы можем увидеть не только известного певца, но и народные гуляния на заднем фоне. На холсте присутствуют разнообразные яркие шатры, в которых очень много разнообразного товара, стоят и висят зазывающие вывески, скачут кони и снуют люди. Фон, в отличие от изображения главного героя, слегка размыт. Мы не можем увидеть все лица, все фигуры людей, потому что фон на этой картине нужен только для контраста, для описательного показа происходящих событий, для введения человека, который смотрит на картину в курс дела.

На переднем плане изображён известный в те времена Шаляпин. Это оперный певец, который не происходил из каких-то там богатых сословий, а из простых людей, из народа, что называется. Шаляпин изображён в полный рост, он стоит очень величественно и опирается на палку. Одет он в очень тёплое пальто, покрытое мехом, в шапку и в яркий разноцветный шарф, который цветами похож на картину, происходящую сзади Шаляпина. Из-под этой тёплой одежды его выглядывает костюм: белая рубашка и чёрная бабочка. Скорей всего, в момент создания этой картины Шаляпин выступал на концерте и его запечатлели как раз после него. Шаляпин развлёк народ своим репертуаром, ещё больше развеселив его, этот вывод можно сделать из того, что люди на заднем фоне очень веселы, а ещё исходя из песен певца, направленных как раз в сторону народа, для простых людей.

Певец стоит, одной рукою придерживая своё не застёгнутое пальто, а другой опираясь на трость. Он находится на какой-то возвышенности и вглядывается вдаль. Возможно, его кто-то позвал, и он отыскивает этого человека взглядом, а возможно, он просто предался своим мечтам, и, вдохновлённый собственным творчеством, задумался о смысле жизни.

Рядышком с Шаляпиным, у него в ногах, стоит белая собака, которая очень преданно и верно вглядывается в этого человека.
Скорей всего, Шаляпин не был «звездой» в современном понимании. У него не было звёздной болезни, он мог пообщаться с народом, он ходил в той же одежде, что и все люди. Глядя на эту картину, можно лишний раз убедиться в том, что и совершенно обычный человек, не отличающийся ничем от других, может стать известным и многими любимым певцом, музыкантом, актёром или художником. Картина вся выполнена яркими красками, и от этого от неё веет радостью, добром и верой во что-то хорошее, верой в исполнение желаний.

Мне нравится эта картина, потому что на ней нет противопоставления звезда-народ, в ней есть народ и человек, который, выйдя из него, не стал чем-то другим, а всё также тянется к своим корням.

8 класс