Сочинение про творчество цветаевой - Помощь в подготовке к экзаменам и поступлению

(459 слов) Марина Цветаева – великая поэтесса серебряного века, родилась 26 сентября осенью 1892 года. Семья поэтессы принадлежала к научно-художественной интеллигенции. Уже в шесть лет Цветаева начала писать четверостишия, она знала немецкий и французский языки и также писала на них. Семья Цветаевых нередко была за границей и это, несомненно, сказалось на творчестве поэтессы.

В 1910 году она издает свой первый цикл стихотворений «Вечерний альбом», изданный втайне от родителей, количеством в 500 экземпляров. Тем не менее, сборник заметили и отметили такие выдающиеся личности, как Н. Гумилев, В. Брюсов, М. Волошин. Максимилиан Волошин, отметив талант поэтессы, после нанесет визит семье Цветаевых, и оба поэта станут близкими друзьями, несмотря на разницу в возрасте.

Марина Цветаева — полная противоположность еще одной великой поэтессы того времени, Анны Ахматовой. У последней всегда размеренность и спокойствие, принятие себя и мира, обращение к конкретному, Цветаева же гиперболична, мятежна, естественна в своей буйной природе, иногда даже истерична. Восклицая, она болеет за весь мир. Ее стихотворения похожи на диалоги и случайно вырвавшиеся слова, слетевшие в порыве откровенности: «Мне нравится, что вы больны не мной».

С 1917 года поэзия Цветаевой будет нести тревожное состояние. Поэтесса выходит замуж за Сергея Эфрона, наступает период испытаний, и Цветаева старается «не умереть от голода» вместе со своими дочерьми. Поэтесса начинает печататься в Госизданиях «Вёрсты», «Царь-девица». Стихотворения Марины Цветаевой откровенны, интимны, полны эпитетов, метафор, восклицаний, сравнений. «Имя твоё поцелуй в снег…с именем твоим — сон глубок» — ее стиль можно узнать сразу же, он «бьет в глаза».

Далее, в 1922-1923 годах, поэтесса пребывает в эмиграции и выпускает за границей пять книг. Поэтесса бесконечно любила Россию, находясь в эмиграции тоска по Родине лейтмотивом проходит в стихотворениях того времени. Например, стихотворение, обращенное к Борису Пастернаку.

«Друг! Дожди за моим окном, Беды и блажи нА сЕрдце…», «Дай мне руку – на весь тот свет! Здесь – мои обе заняты».

Мы чувствуем, что она в несвободе, и просит друга показать ей через строчки, как там, на Родине, сейчас? Любовь к России всегда у поэтессы всегда была с привкусом тоски. Из-за разрыва с новой властью за 1924 год она печатается всего лишь один раз. В 1928 году она печатает последний прижизненный сборник — «После России».

В 1932 году она напишет такие строчки:

Чужбина, родина моя!
Даль, прирожденная, как боль,
Настолько родина и столь
Рок, что повсюду, через всю
Даль — всю ее с собой несу!

Несмотря на критику в свой адрес, Цветаева верила, что ее «стихам настанет свой черед», и была права, она — одна из великих поэтесс серебряного века и останется в памяти, сердцах людей вечно чарующей, лучшей. «Мои стихи! — я вижу: на ветру Ты ищешь дом, где родилась я — или В котором я умру». Она не сомневалась в том, что ее не забудут. И памяти этой уже больше, чем сто лет. Каждый ее день рождения становится событием в мире поэзии. Тысячи поклонников творчества собираются в музее Марины Цветаевой, чтобы продекламировать свое творчество и прочесть ее стихи, которые помнят наизусть.

Автор: Аида Убиева

Источник

Похожие сочинения

Мой любимый поэт XX века – М. Цветаева

УПРАВЛЕНИЕ СРЕДНЕГО И СПЕЦИАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ
ХАНТЫ-МАНСИЙСКОГО АТОНОМНОГО ОКРУГА
ЭКОНОМИЧЕСКИЙ КОЛЛЕДЖ
РЕФЕРАТ ПО ЛИТЕРАТУРЕ
НА ТЕМУ:
ЖИЗНЬ И ТВОРЧЕСТВО
МАРИНЫ ЦВЕТАЕВОЙ
ВЫПОЛНИЛА :
СТУДЕНТКА 161 ГРУППЫ
МУСЛИМОВА ИНЕССА
ПРЕПОДАВАТЕЛЬ:
ПУНИГОВА ГАЛИНА АЛЕКСЕЕВНА
Г. ХАНТЫ-МАНСИЙСК
1999 г.
Цветаева есть тайна. И эту тайну надо разгадать, и если будешь разгадывать всю жизнь, то не говори, что потерял время, потому, что Цветаева, как огромный океан, и каждый раз, погружаясь в него, твое сердце испытывает восторг и сострадание, а глаза наполняются слезами.
Цветаева Марина Ивановна – поэтесса, родилась в Москве 26 сентября 1892 года, в семье процессора Московского университета Ивана Владимировича Цветаева, директора Румянцевского музея и основателя музея изящных искусств. Мать, Мария Александровна Мейн, одаренная пианистка, с детства привила дочери любовь к музыке. Болезнь матери была причиной поездок за границу, где Марина продолжала образование в пансионатах Лозанны и Фейбурга. Весной 1905 года Цветаева перешла в 7 класс. В декабре 1906 года она отказала В.А. Нилендеру, сделавшему ей предложение. Старше Цветаевой на 10 лет, филолог, ученик Ивана Владимировича, поэт, близкий московскому кружку символистов, страстный античник.
Летом, Цветаева с отцом и младшей сестрой уезжают в Германию. Первая любовь еще не растаяла в ее душе, а будущее виделось туманно.
…Сильнее гул, как будто выше зданья,
В последний раз колеблется вагон,
В последний раз… Мы едем…
До свиданья,
Мой зимний сон!…
…Под шум вагона сладко верить чуду
И к дальним дням еще туманным плыть
Мир так широк! Тебя в нем позабуду
Я, может быть?…
Лето в Германии, в маленьком городке Вайсер Хирш под Дрезденом, Марина живет в семье пастора, в то время как Иван Владимирович работает в музеях Берлина и Дрездена, собирая содержимое для будущего музея на Волхонке.
Одна – из всех – противу всех!…
Она была гениальной. Писать она начала в раннем детстве – по-русски, по-французски, по-немецки, а в возрасте, когда девушки кончают гимназии, ее уже знали и высоко ценили. Мятущаяся, шарахающаяся, строптивая, своевольная, резкая, непокорная, никем не покоренная, она всегда была самой по себе.
Мое дело срывать личины, иногда при этом задевая кожу, а иногда и мясо. Дерзость и прямота иногда претит твоему ощущению.
В Германии Марина Цветаева продолжала писать все также неутомимо и безудержно. Кончилось лето, но не остыла любовь. 27 сентября помечено стихотворение Правда:
… Нас разлучили не люди, а тени,
Мальчик мой, сердце мое!…
… Ты не услышишь. Надвинулись стены,
Все потухает, сливается все…
Не было, нет и не будет замены,
Мальчик мой, сердце мое!…
После приезда из Германии Марина начала свой последний учебный год в гимназии М.Г. Брюхоненко.
Это была ученица совсем особого склада, – вспоминает ее одноклассница Т.Н. Астапова. – Не шла к ней ни гимназическая форма, ни тесная школьная парта… Среди нас она была, как экзотическая птица, случайно залетевшая в стайку пернатых северного леса. Из ее внешнего облика мне особенно запечатлелся нежный жемчужный цвет лица, взгляд близоруких глаз с золотистым отблеском сквозь прищуренные ресницы. Короткие русые волосы мягко ложатся вокруг головы и округлых щек. Но пожалуй самым характерным для нее были движения, походка – легкая, неслышная. Она как-то вдруг появилась и исчезла. Гимназию Цветаева посещала с перерывами. Вечно уткнувшись в книгу на последней парте, не замечала того, что происходит в классе.
Марина Цветаева готовилась в это время к выходу в литературный мир. Неопытной еще рукой отобрала она сто одиннадцать стихотворений, в большинстве случаев не проставив даты написания, смешала хронологически, и разделила, весьма условно, на три части: Детство, Любовь, Только тени. Книга называлась Вечерний альбом. Это было скрытое посвящение. Некоторые стихи уже предвещали будущего поэта. В первую очередь – безудержная и страстная Молитва, написанная в день 17-летия 26 сентября 1909 г.
Христос и Бог! Я жажду чуда
Теперь, сейчас, в начале дня!
О, дай мне умереть, покуда
Вся жизнь – как книга для меня.
……………………………………………..
Люблю и шелк и крест и каски,
Моя душа мгновенный след…
Ты дал мне детство – лучше сказки
И дай мне смерть в 17 лет!
Нет, она вовсе не хотела умирать в тот момент, когда писала эти строки – это было в своем роде расправление крыльев перед полетом. В стихах Вечерний альбом рядом с попытками выразить детские впечатления и воспоминания соседствовала недетская сила, которая пробивала себе путь сквозь немудрящую оболочку зарифмованного дневника московской гимназистки.
Детская, неуклюжая форма таила в себе иной раз целые бури, предвещала еще не разродившиеся грозы.
Первые настоящие любовные стихи, в которых отражены страдания, впервые полюбившей души, посвящены В.О. Нилендеру.
В лучших стихотворениях первой книги Цветаевой уже угадываются интонации главного конфликта ее любовной поэзии: конфликта между землей и небом, между страстью и идеальной любовью, между сиюминутным и вечным, и шире, – конфликта всей цветаевской поэзии: быта и бытия.
Навсегда распрощавшись с гимназией, Цветаева уехала в Гурзуф. Там одиночество нахлынуло с еще большей силой. Она целиком ушла в книги, которые не давали покоя и исцеления и полностью уводили ее от реальности. Позже, в 1909 году, 16 – летняя Цветаева самостоятельно совершает поездку в Париж, где в Сарбоне слушает курс истории французской литературы. В 1912 году появляется вторая книга Волшебный фонарь, а затем в 1913 г. Избранное из двух книг, куда вошли лучшие стихотворения начинающей поэтессы. Композиция, структура первых книг Цветаевой, их исповедальность целиком реализует представление о символистском сборнике. Вся архитектоника книг: название разделов, эпиграфы, служащие ключом к их содержанию, заголовки стихотворений – раскрывает последовательность этапов пути героини от безмятежного счастья детства к утрате изначальной целостности. Дружба с Элиссом, поэтом и критиком журнала Весы во многом определила поэтические направления молодой Цветаевой. В первых сборниках Цветаевой критика отметила хорошую школу стиха, его музыкальность и изящество. Модная тогда напевная декламация отразилась в звукозаписи и синтаксисе стихотворений. Знакомство с Волошиным в конце 1910 года значительно расширило круг литературных интересов Цветаевой. Сказывается это и на стихах Волшебного фонаря. Они менее подражательны, хотя и продолжают избранную в начале тему детскости. Однако во второй книге на фоне пристрастия поэтессы к поэтизации героического проступает ироническое отношение к быту.
Изменение сути поэтического образа повлекло и формальную перестройку стиха. Цветаева печатается в Альманахе муз, в журнале Северные записки, выступает на поэтических вечерах. В 1916 году Северные записки опубликовали ее перевод романа Анны Ноайль Новое упование.
События первой мировой войны вносят новый пафос в русскую поэзию. В лирике Цветаевой, как и у многих поэтов, намечается новый этап. С увлечением Цветаева пробует себя в драматургии. Для театра – студии МХАТа ею написано 6 пьес: Черный валет, Метель, Фортуна, Феникс. Отдельным изданием была напечатана поэма – сказка Царь – Девица в 1920 году. В это же время создается поэма На красном коне.
В 1920 г. в свои 27 лет она уже предчувствовала трагизм своей судьбы и печальный конец земной жизни. До 1941 года оставался еще 21 год, но этот дар, дар поэтессы, данный ей свыше, помог выразить свою будущую судьбу содержанием стихов:
Знаю, умру на заре! На которой из двух,
Вместе с которой – не решить по заказу.
В стихотворении дана своеобразная интерпретация одной из вечных тем жизни и смерти, которые у Цветаевой затронуты и раскрыты очень глубоко и ясно. Символом, олицетворяющем человеческую жизнь, является факел. Огонь, пламя, горящий факел – эта символика прослеживается очень ярко, как в ранней поэзии Марины Ивановны, так и особенно в более поздней, предсмертной.
В стихотворении прослеживается не вся жизнь в ее последовательном развитии от рождения до перехода в небытие, а одно лишь мгновение, когда мысль человеческую пытается парализовать предчувствие близкой смерти. Дважды повторяется в тексте тревожное, отчаянное восклицание: Знаю, умру на заре!. Кажется, минет короткая пауза и грянет выстрел, и унесется в небо трепетная Лебединая душа…
Знаю, умру на заре! – Ястребиную ночь
Бог не пошлет по мою лебединую душу!
Кто же эта, жертва будущей трагеди

…Моим стихам, как
драгоценным винам,
Настанет свой черед.
М. Цветаева.
Именно так. Стихи Марины Цветаевой любят. Она предугадала их судьбу. В двадцатые годы она напишет своей знакомой: «Я ведь знаю, как меня будут любить (читать – что!) через сто лет…».
Марина Ивановна Цветаева родилась в Москве 26 сентября 1892 года. По происхождению, семейным связям, воспитанию она принадлежала к трудовой научно-художественной интеллигенции. Характер у Марины Цветаевой был трудный и неустойчивый. Илья Эренбург писал: «Марина Цветаева совмещала в себе старомодную учтивость и бунтарство, пиетет перед гармонией и любовью к душевному косноязычию, преданную гордость и предельную простоту. Ее жизнь была клубком прозрений и ошибок».
Так какая она Марина Цветаева? Каков ее путь в мир поэзии? Она начала писать, когда ей было шесть лет. Жизнью Цветаевой с детства и до кончины, правило воображение. Воображение выросшее на книгах.
Красною кистью
Рябина зажглась.
Падали листья.
Я родилась.
Рябина – не просто дерево. Это буйство огненных красок и терпкая горечь. Рябина – образ, символ. Символ рождения самой Цветаевой.
М. Цветаева была очень жизнестойким человеком. Она жадно любила жизнь и, как поэт-романист, предъявляла ей большие требования, часто – непомерные. В 1910 году увидел свет сборник «Вечерний альбом». Стихи юной Цветаевой были еще очень незрелы, но подкупали своей таинственностью, известным своеобразием и непосредственностью. В этом альбоме М. Цветаева облачает свои переживания в лирические стихотворения о несостоявшейся любви, о невозвратности минувшего и о верности любящей:
Ты все мне поведал – так рано!
Я все разглядела – так поздно!
В сердцах наших вечная рана,
В глазах молчаливый вопрос…
Люблю тебя призрачно-давний,
Тебя одного – и на век!
Стихи Цветаевой – чудо. В них чудесно все: и восприятие красоты мира и затаенная страсть.
Стихи были для Цветаевой почти единственным средством самовыражения. Уже в 1912 году выходит ее сборник стихов «Волшебный фонарь». В нем она и показала нам зарисовки семейного быта, очерки милых лиц мамы, сестры, знакомых, пейзажи Москвы и Тарусы.
Детство, юность и молодость М. Цветаевой прошли в Москве и в тихой подмосковной Тарусе, отчасти за границей. Марина очень сильно любила город, в котором родилась, Москве она посвятила много стихов:
Над городом отвергнутым Петром,
Перекатился колокольный гром…
Пока они гремят из синевы-
Неоспоримо первенство Москвы.
Сначала была Москва, родившаяся под пером юной Цветаевой, но потом во главе всего царил отчий дом в Трехпрудном переулке:
Высыхали в небе изумрудном
Капли звезд и пели петухи.
Это было в доме старом, доме чудном…
Чудный дом, наш дивный дом в Трехпрудном,
Превратившийся теперь в стихи.
Устойчивый быт уютного дома в одном их старомосковских переулков, неторопливые будни профессорской семьи – все это было поверхностью, под которой зашевелился «хаос» настоящей, не детской жизни. Цветаева вобрала в себя мятежную натуру матери. Цветаеву-поэта не спутать ни с кем другим. Ее стихи особые, наполнены неповторимыми интонациями. Может быть, именно в этом и заключается их прелесть:
Летят они, – написанные наспех,
Горячие от горечи и нег.
Мой миг, мой час, мой день, мой год, мой век.
Основа ее творчества – трагедия бытия Поэта. Постоянное ощущение своего одиночества было для нее проклятием, источником неутихающей душевной боли. Некоторые стихи предвещали будущего поэта. В первую очередь, – «Молитва», написанная поэтессой в 1909 году:
Христос и Бог! Я жажду чуда
Теперь, сейчас, в начале дня!
О, дай мне умереть, покуда
Вся жизнь как книга для меня…
Ты мудрый, ты не скажешь строго:
«Терпи, еще не кончен срок».
Ты сам мне подал – слишком много!
Я жажду сразу – всех дорог!
Цветаева всем своим существом стремилась к гармонии. Вся ее тоска – по отсутствию гармонии. Она ее не обретала, не находила. В юности была просто тоска – она захлебывалась тоской. И это в самый счастливый период ее жизни:
Это были годы роста:
Рост – жесток.
Я не расцветала просто –
Как цветок.
«Это в 16 лет! Умная была, но не очень счастливая», – скажет о себе Цветаева. Она вышла замуж, у неё родилась дочь… Но она по-прежнему одинока.
Почти в сорок признаётся с горечью: «Я бы хотела друга на всю жизнь и на каждый час… Кто бы мне всегда – даже на смертном одре – радовался. Такого нет». Гармония так и не найдена. И Цветаева приходит к выводу, что «жизнь – это место, где жить нельзя». Она считает, что есть другие измерения. И она стремиться туда. «Вся жизнь – черновик, даже самая гладкая», – заметила поэтесса. Но она любила жизнь. Её жизнелюбие воплощалось, прежде всего, в любви к России и к русской речи:
О неподатливый язык!
Чего бы попросту – мужик,
Пойми, певал и до меня:
-Россия, родина моя!
Но и с калужского холма
Мне открывается она –
Даль – тридевятая земля!
Чужбина, родина моя!
В первые дни 1917 года в тетради Цветаевой появляются не самые лучшие стихи. Кровь, проливаемая в гражданской войне, отталкивала Цветаеву от революции:
Белый был – красным стал:
Кровь обагрила.
Красным был – белый стал:
Смерть победила.
Это был плач, крик души поэтессы. Она не приняла революцию, хотя в душу всегда была бунтарем. А ведь именно революция могла послужить источником творческого воодушевления. Пусть она не смогла понять революцию, ее цели, но ощутить ее безграничную стихию должна была. В 1922 году она вместе с дочерью уезжает за рубеж к мужу, который был белым офицером. Эмигрантская жизнь была очень трудной. Поначалу белая эмиграция приняла Цветаеву как свою, ее охотно печатали. Но вскоре все изменилось. Для М. Цветаевой наступило жестко отрезвление. Она пишет свою «Поэму Лестницы» – одно из самых острых, антибуржуазных произведений. Решительно отказавшись от своих былых иллюзий, она ничего уже не оплакивала, что ушло в прошлое. В ее стихах появились совсем иные мотивы:
От вчерашних правд
В доме смрад и хлам.
Даже самый прах
Подари ветрам!
Дорогой ценой купленное отречение от мелких «вчерашних правд» помогло Цветаевой прийти к постижению большой правды века. Путь был трудным и мучительным. Тоска по России, сказалась в таких лирических стихотворениях, как «Лучина», «Русской ржи от меня поклон»:
Русской ржи от меня поклон,
Ниве, где баба застится.
Друг! Дожди за моим окном,
Беды и блажи на сердце…
Все переплетено с думой о новой Родине, которую она еще не видела – о Советском Союзе, о его жизни, культуре и поэзии:
Покамест день не встал
С его страстями стравленными,
Из сырости и шпал
Россию восстанавливаю.
Из сырости – и свай.
Из сырости – и серости.
Пока мест день не встал
И не вмешался стрелочник.
Цветаева-поэт неотделима от Цветаевой-человека. Она человек, наделенный не только даром слова, но и острым умом, волей и бесстрашием внутренней свободы. Она была необычайно приспособлена к стихийности, к порывам, к взрывам чувств, к мятежу. К тридцатым годам М. Цветаева совершенно ясно осознала рубеж, отделивший ее от белой эмиграции. Ее цикл «Стихи к сыну» пронизан мечтой о возвращении домой:
Ни к городу и ни к селу –
Езжай, мой сын, в свою страну, –
В край – всем краям наоборот!
Куда назад идти – вперед
Идти, – особенно – тебе,
Руси не видавшие.
У Цветаевой хватило мужества признать историческую правоту тех, против которых она безрассудно восставала. Личная драма поэтессы переплелась с трагедией века – войной с фашизмом. Последнее, что Цветаева написала в эмиграции, – цикл антифашистских стихов о растоптанной Чехословакии, Испании. Эти стихи, – как крик живой, но истерзанной души:
О слезы на глазах!
Плач гнева и любви!
О Чехия в слезах!
Испания в крови!
На этом крике отчаяния оборвалось творчество Цветаевой. Дальше осталось просто существование.
Тяжело ей дались семнадцать лет житья на чужбине. Она мечтала о Родине и 1939 году М. Цветаева возвращается в Россию, так как она понимала, что только здесь найдет истинных почитателей. Но на родине ее ожидала нищета и непечатание, арестованы дочь и муж, которых она нежно любила. Началась Великая Отечественная война, она эвакуировалась в Елабугу. Тут-то и настигло ее одиночество. Измученная, потерявшая веру, 31 августа 1941 года Марина Ивановна Цветаева покончила жизнь самоубийством.
Марина Цветаева – поэт с большой буквы, ее вклад в культуру русского стиха XX века значителен. Одним близка ее ранняя лирика, другим – лирические поэмы, иные предпочтут прозу. Ее поэзия требует от читателя встречной работы мысли, и этим она особенно ценна. «Цветаева – звезда первой величины. Кощунство кощунств – относиться к звезде как к источнику света, энергии или источнику полезных ископаемых. Звезды – это всколыхающая духовный мир человека тревога, импульс и очищение раздумий о бесконечности, которая нам непостижима…» – так писал о творчестве Цветаевой поэт Латвии О. Вициетис. Лучшему из того, что написала Марина Цветаева, «настал черед» – потому что настоящее в искусстве не умирает.

УПРАВЛЕНИЕ
СРЕДНЕГО И
СПЕЦИАЛЬНОГО
ОБРАЗОВАНИЯ
ХАНТЫ-МАНСИЙСКОГО
АТОНОМНОГО
ОКРУГА
ЭКОНОМИЧЕСКИЙ
КОЛЛЕДЖ
РЕФЕРАТ ПО
ЛИТЕРАТУРЕ
НА ТЕМУ:
«ЖИЗНЬ
И ТВОРЧЕСТВО
МАРИНЫ
ЦВЕТАЕВОЙ»
ВЫПОЛНИЛА
:
СТУДЕНТКА
161 ГРУППЫ
МУСЛИМОВА
ИНЕССА
ПРЕПОДАВАТЕЛЬ:
ПУНИГОВА
ГАЛИНА АЛЕКСЕЕВНА
Г. ХАНТЫ-МАНСИЙСК
1999 г.
Цветаева
есть тайна. И
эту тайну надо
разгадать, и
если будешь
разгадывать
всю жизнь, то
не говори, что
потерял время,
потому, что
Цветаева, как
огромный океан,
и каждый раз,
погружаясь
в него, твое
сердце испытывает
восторг и
сострадание,
а глаза наполняются
слезами.
Цветаева
Марина Ивановна
– поэтесса, родилась
в Москве 26 сентября
1892 года, в семье
процессора
Московского
университета
Ивана Владимировича
Цветаева, директора
Румянцевского
музея и основателя
музея изящных
искусств. Мать,
Мария Александровна
Мейн, одаренная
пианистка, с
детства привила
дочери любовь
к музыке. Болезнь
матери была
причиной поездок
за границу, где
Марина продолжала
образование
в пансионатах
Лозанны и Фейбурга.
Весной 1905 года
Цветаева перешла
в 7 класс. В декабре
1906 года она отказала
В.А. Нилендеру,
сделавшему
ей предложение.
Старше Цветаевой
на 10 лет, филолог,
ученик Ивана
Владимировича,
поэт, близкий
московскому
кружку символистов,
страстный
античник.
Летом, Цветаева
с отцом и младшей
сестрой уезжают
в Германию.
Первая любовь
еще не «растаяла»
в ее душе, а будущее
виделось туманно.
«…Сильнее
гул, как будто
выше зданья,
В последний
раз колеблется
вагон,
В последний
раз… Мы едем…
До свиданья,
Мой зимний
сон!…
…Под шум вагона
сладко верить
чуду
И к дальним
дням еще туманным
плыть
Мир так широк!
Тебя в нем позабуду
Я, может быть?…»
Лето в Германии,
в маленьком
городке Вайсер
Хирш под Дрезденом,
Марина живет
в семье пастора,
в то время как
Иван Владимирович
работает в
музеях Берлина
и Дрездена,
собирая «содержимое»
для будущего
музея на Волхонке.
«Одна – из
всех – противу
всех!…»
Она была
гениальной.
Писать она
начала в раннем
детстве – по-русски,
по-французски,
по-немецки, а
в возрасте,
когда девушки
кончают гимназии,
ее уже знали
и высоко ценили.
Мятущаяся,
шарахающаяся,
строптивая,
своевольная,
резкая, непокорная,
никем не покоренная,
она всегда была
«самой по себе».
«Мое дело
срывать личины,
иногда при этом
задевая кожу,
а иногда и мясо».
Дерзость и
прямота иногда
претит твоему
ощущению.
В Германии
Марина Цветаева
продолжала
писать все
также неутомимо
и безудержно.
Кончилось лето,
но не остыла
любовь. 27 сентября
помечено
стихотворение
«Правда»:
«… Нас разлучили
не люди, а тени,
Мальчик мой,
сердце мое!…
… Ты не услышишь.
Надвинулись
стены,
Все потухает,
сливается
все…
Не было, нет
и не будет замены,
Мальчик мой,
сердце мое!…
После приезда
из Германии
Марина начала
свой последний
учебный год
в гимназии М.Г.
Брюхоненко.
«Это была
ученица совсем
особого склада»,
– вспоминает
ее одноклассница
Т.Н. Астапова.
– «Не шла к ней
ни гимназическая
форма, ни тесная
школьная парта…
Среди нас она
была, как экзотическая
птица, случайно
залетевшая
в стайку пернатых
северного леса.
Из ее внешнего
облика мне
особенно запечатлелся
нежный «жемчужный»
цвет лица, взгляд
близоруких
глаз с золотистым
отблеском
сквозь прищуренные
ресницы. Короткие
русые волосы
мягко ложатся
вокруг головы
и округлых щек.
Но пожалуй
самым характерным
для нее были
движения, походка
– легкая, неслышная.
Она как-то вдруг
появилась и
исчезла. Гимназию
Цветаева посещала
с перерывами.
Вечно уткнувшись
в книгу на последней
парте, не замечала
того, что происходит
в классе».
Марина Цветаева
готовилась
в это время к
выходу в литературный
мир. Неопытной
еще рукой отобрала
она сто одиннадцать
стихотворений,
в большинстве
случаев не
проставив даты
написания,
смешала хронологически,
и разделила,
весьма условно,
на три части:
«Детство»,
«Любовь», «Только
тени». Книга
называлась
«Вечерний
альбом». Это
было скрытое
посвящение.
Некоторые стихи
уже предвещали
будущего поэта.
В первую очередь
– безудержная
и страстная
«Молитва»,
написанная
в день 17-летия
26 сентября 1909 г.
«Христос
и Бог! Я жажду
чуда
Теперь, сейчас,
в начале дня!
О, дай мне
умереть, покуда
Вся жизнь
– как книга для
меня.
……………………………………………..
Люблю и шелк
и крест и каски,
Моя душа
мгновенный
след…
Ты дал мне
детство – лучше
сказки
И дай мне
смерть в 17 лет!
Нет, она вовсе
не хотела умирать
в тот момент,
когда писала
эти строки –
это было в своем
роде расправление
крыльев перед
полетом. В стихах
«Вечерний
альбом» рядом
с попытками
выразить детские
впечатления
и воспоминания
соседствовала
недетская сила,
которая пробивала
себе путь сквозь
немудрящую
оболочку
зарифмованного
дневника московской
гимназистки.
Детская,
неуклюжая форма
таила в себе
иной раз целые
бури, предвещала
еще не разродившиеся
грозы.
Первые настоящие
любовные стихи,
в которых отражены
страдания,
впервые полюбившей
души, посвящены
В.О. Нилендеру.
В лучших
стихотворениях
первой книги
Цветаевой уже
угадываются
интонации
главного конфликта
ее любовной
поэзии: конфликта
между «землей»
и «небом», между
страстью и
идеальной
любовью, между
сиюминутным
и вечным, и шире,
– конфликта
всей цветаевской
поэзии: быта
и бытия.
Навсегда
распрощавшись
с гимназией,
Цветаева уехала
в Гурзуф. Там
одиночество
нахлынуло с
еще большей
силой. Она целиком
ушла в книги,
которые не
давали покоя
и исцеления
и полностью
уводили ее от
реальности.
Позже, в 1909 году,
16 – летняя Цветаева
самостоятельно
совершает
поездку в Париж,
где в Сарбоне
слушает курс
истории французской
литературы.
В 1912 году появляется
вторая книга
«Волшебный
фонарь», а затем
в 1913 г. «Избранное»
из двух книг,
куда вошли
лучшие стихотворения
начинающей
поэтессы. Композиция,
структура
первых книг
Цветаевой, их
исповедальность
целиком реализует
представление
о символистском
сборнике. Вся
архитектоника
книг: название
разделов, эпиграфы,
служащие ключом
к их содержанию,
заголовки
стихотворений
– раскрывает
последовательность
этапов пути
героини от
безмятежного
счастья детства
к утрате изначальной
целостности.
Дружба с Элиссом,
поэтом и критиком
журнала «Весы»
во многом определила
поэтические
направления
молодой Цветаевой.
В первых сборниках
Цветаевой
критика отметила
хорошую школу
стиха, его
музыкальность
и изящество.
Модная тогда
напевная декламация
отразилась
в звукозаписи
и синтаксисе
стихотворений.
Знакомство
с Волошиным
в конце 1910 года
значительно
расширило круг
литературных
интересов
Цветаевой.
Сказывается
это и на стихах
«Волшебного
фонаря». Они
менее подражательны,
хотя и продолжают
избранную в
начале тему
«детскости».
Однако во второй
книге на фоне
пристрастия
поэтессы к
поэтизации
героического
проступает
ироническое
отношение к
быту.
Изменение
сути поэтического
образа повлекло
и формальную
перестройку
стиха. Цветаева
печатается
в «Альманахе
муз», в журнале
«Северные
записки», выступает
на поэтических
вечерах. В 1916 году
«Северные
записки» опубликовали
ее перевод
романа Анны
Ноайль «Новое
упование».
События первой
мировой войны
вносят новый
пафос в русскую
поэзию. В лирике
Цветаевой, как
и у многих поэтов,
намечается
новый этап. С
увлечением
Цветаева пробует
себя в драматургии.
Для театра –
студии МХАТа
ею написано
6 пьес: «Черный
валет», «Метель»,
«Фортуна»,
«Феникс». Отдельным
изданием была
напечатана
поэма – сказка
«Царь – Девица»
в 1920 году. В это
же время создается
поэма «На красном
коне».
В 1920 г. в свои
27 лет она уже
предчувствовала
трагизм своей
судьбы и печальный
конец земной
жизни. До 1941 года
оставался еще
21 год, но этот
дар, дар поэтессы,
данный ей свыше,
помог выразить
свою будущую
судьбу содержанием
стихов:
«Знаю, умру
на заре! На которой
из двух,
Вместе с
которой – не
решить по заказу».
В стихотворении
дана своеобразная
интерпретация
одной из «вечных
тем» жизни и
смерти, которые
у Цветаевой
затронуты и
раскрыты очень
глубоко и ясно.
Символом,
олицетворяющем
человеческую
жизнь, является
«факел». Огонь,
пламя, горящий
факел – эта символика
прослеживается
очень ярко, как
в ранней поэзии
Марины Ивановны,
так и особенно
в более поздней,
«предсмертной».
В стихотворении
прослеживается
не вся жизнь
в ее последовательном
развитии от
рождения до
перехода в
небытие, а одно
лишь мгновение,
когда мысль
человеческую
пытается парализовать
предчувствие
близкой смерти.
Дважды повторяется
в тексте тревожное,
отчаянное
восклицание:
«Знаю, умру на
заре!». Кажется,
минет короткая
пауза и грянет
выстрел, и унесется
в небо трепетная
«Лебединая
душа»…
Знаю, умру
на заре! – Ястребиную
ночь
Бог не пошлет
по мою лебединую
душу!
Кто же эта,
жертва будущей
трагедии? Читатель
становится
невольным
соучастником,
сопереживателем
трагедии той,
чья совесть
не позволяет
молчать. Стихотворение
«Знаю, умру на
заре!» написано
в годы братоубийственной
гражданской
войны, когда
поэтесса, не
понимающая
и не принимающая
проповеди зла
во имя добра,
почувствовала
себя пригвожденной
«к позорному
столбу» ( Пригвожденная
к позорному
столбу» 1920 г.)
теми, кто наступал
«на горло собственной
песне», или
молчащим, стыдливо
пряча глаза.
Тогда и вырываются
у нее слова
измученной,
но несломленной
души:
И не на то мне
пара крыл прекрасных
Дана, чтоб
на сердце держать
пуды.
Спеленатых,
безглазых и
безгласных
И не умножу
жалкой слободы.
Таким образом,
делая выбор
между жизнью
и смертью, она
предпочитает
смерть, так как
это единственный
путь к духовной
и душевной
свободе. Ее
мольбы о любви
и сострадании,
ее просьбы о
разуме человеческом
были не слышны.
Она просила,
кричала в никуда.
Предположим,
что смерть
неизбежна в
данное время.
Время гибели
названо неопределенно:
«на заре». Ну
почему именно
на заре, трудно
сказать, может
быть, заря была
любимым временем
суток М. Цветаевой,
а может, наоборот,
самым ненавистным,
ведь заря это
время, когда
человек остается
наедине с самим
собой и своими
мыслями. Она
любила быть
одна, но не выносила
одиночество
в кругу родных.
«Ах, если б
можно, чтоб
дважды мой
факел потух!»
Желание
полюбоваться
прекраснейшими
картинами
природы: заходом
и восходом
солнца, желание
неосуществимое,
но оно понятно,
так как человеку
все человеческое
присуще.
«Чтоб на
вечерней заре
и на утренней
сразу!»
Желание,
которое выглядит,
довольно странно,
нельзя умереть
«сразу», одновременно
вечером и утром.
Фраза:
«Пляшущим
шагом прошла
по земле! – неба
дочь!
С полным
передником
роз! – Ни ростка
не наруша!»
усиливает
трагический
смысл. Здесь
мы видим непоколебимость
и стойкость
поэтессы-героини,
как она пляшущим
шагом, смело
прошла свой
жизненный путь,
рассмеялась
всем бедам в
лицо.
«Ястребиную
ночь Бог не
пошлет по мою
лебединую
душу!». Этот
порыв является,
пожалуй, надеждой,
чем уверенностью,
но это мало что
меняет, так как
это голос сознания
поэтессы-героини,
перекликающийся
с фразой: «Знаю,
умру на заре!».
«Отведя
нецелованный
крест», героиня
отказывается
от исповеди,
ибо нет греха:
«лебединая
душа» невинна,
непорочна, и
ей не за что
просить прощения.
Последняя фраза
рокового
предзнаменования
ставит заключительную
точку, подводит
черту: «Я и в
предсмертной
икоте останусь
поэтом!». Звучит
уверенность
поэта в своей
верности искусству,
здесь чувствуется
ее нотка, ее
неповторимый
глубокий стих.
В мае 1922 г. Цветаева
с дочерью решает
уехать за границу.
11 мая они прощаются
с родиной и 15
мая приезжают
в Берлин, где
Эренбург устраивает
их в русский
пансион. В Берлине
происходит
встреча Сергеем
Эфроном, прибывшим
из Праги, где
он учился в
университете.
За два с половиной
месяца Цветаева
пишет более
20 стихотворений,
непохожих на
прежние, знаменующих
новый этап
творчества,
лирика ее становится
более усложненной,
самоуглубленной.
Среди них – «Есть
час на те слова…»,
цикл «Земные
приметы», «Берлину».
Некоторые из
них обращены
к А.Г. Вишняку,
владельцу
русского издательства
«Геликон» в
Берлине, где
вышла ее книга
«Ремесло»
Благодаря
дружественным
отношениям
России и Германии
в ту пору, в Берлине
жило не мало
писателей – М.
Горький, А. Толстой,
приезжали В.
Ходасевич, Н.
Берберова.
Цветаева
встретилась
здесь с С. Есениным
и подружилась
с А. Белым, завязала
эпистолярное
знакомство
с Б. Пастернаком,
под сильным
впечатлением
его книги «Сестра
моя – жизнь»,
написав стихотворение
«Неподражимо
лжет жизнь».
В августе
Цветаева перебирается
с Алей к мужу
в Чехию, где
правительство
выплачивает
русским эмигрантам
пособие, за
счет золотого
запаса, вывезенного
из России в
Гражданскую
войну. В поисках
более дешевого
жилья семья
живет не столько
в Праге, которую
в отличие от
не понравившегося
ей слишком
буржуазного
Берлина, Цветаева
полюбила, а в
пригородах
– деревнях Мокропсы,
Новые дворы,
Иловищи. Трудный
нищенский быт,
о котором сохранились
образные воспоминания
ее дочери, Ариадны
Эфрон, искупала
близость к
природе, вдохновлявшая
Марину Ивановну
(циклы «Свилла»,
«Ручьи», «Облака»
и др.). Дальние
пешие прогулки,
которые Цветаева,
«рожденный
ходок», совершала
по горам и лесам
Чехии с мужем,
дочерью, знакомыми,
дружба с А.А.
Тесковой,
писательницей
и переводчицей
помогали преодолеть
повседневность,
вдохновляли
творчество.
Несмотря на
каждодневные
заботы, Цветаева
писала много,
хотя публикация
стихов и редкие
вечера, на которые
надо было самим
продавать
билеты, приносили
мало денег Она
много писала
о любви, утверждая,
что можно влюбиться
в ребенка, старуху,
дерево, дом,
собаку, героя
романа, собственную
мечту, – так
многолика
любовь. Кратка
и афористична
констатация
ее разрыва с
любимым человеком:
… Ты, меня
любивший фальшью
Истины – и
правдой лжи,
Ты, меня любивший
– дальше
Некуда! – За
рубежи!
Ты, меня любивший
дольше
Времени. –
Десницы взмах!
–
Ты меня не
любишь больше:
Истина в пяти
словах.
В лирике
Цветаевой
раскрыта не
только психология
любви – здесь
страстные,
щемящие стихи:
… А может, лучшая
победа
Над временем
и тяготеньем
–
Пройти, чтоб
не оставить
следа,
Пройти, чтоб
не оставить
тени…
1 февраля
1925 года у Цветаевой
родился сын
Георгий, прозванный
ею Мур, о котором
давно мечталось,
предсказывалось
в ее стихах.
Через месяц
она начинает
писать последнее
в Чехии произведение
-лирическую
сатиру, поэму
«Крысолов»,
завершенную
в Париже в 1925 г.
По ее замыслу,
поэзия мстит,
когда флейтист
из Гаммельна
уводит из города,
вслед за крысами,
утопленными
в реке, и детей
бюргеров, которые
его обманули.
После трех с
лишним лет
пребывания
в Чехии семья
Цветаевой
перебирается
осенью 1925 г. во
Францию, где
ей суждено
прожить более
13 лет – в Париже,
Вандее, Бельвю,
пригородах
Парижа – Медонне,
Кламаре, Ванве,
изредка выезжая
в Лондон и Брюссель
и ежегодно –
летом на море.
«Надо сказать,
ее мало кто
любил, – рассказывала
об этих годах
С.Н. Андронникова-Гальперн,
– Цветаева была
умна, очень
умна, бесконечно.
Фигура прекрасная,
тоненькая,
плечи широкие,
лицо скорее
красивое, но
странно, она
производила
впечатление
некрасивой,
была какая-то
бежевая. Говорила
очень хорошо,
жива, масса
юмора, много
смеялась. Умела
отчеканить
фразу… Эмигрантские
круги ненавидели
ее за независимость,
неотрицательное
отношение к
революции и
любовь к России.
То, что она не
отказывалась
ни от России,
ни от революции,
бесило их. Если
годы, проведенные
в Чехии, Ариадна
расценивала
как «веселое
нищенство»,
бедный неустроенный
быт во Франции
воспринимался
тяжелее. Заработки
С. Эфрона – случайны,
в стране безработица.
Колония русских
эмигрантов
в Париже в основном
остается чуждой
Марине Ивановне.
Лишь два года
дела ее идут
успешно, но
постепенно
интерес к ее
стихам слабеет,
хотя издаются
поэмы: «Крысолов»
и «Лестница»,
а в 1928 году сборник
«После России».
«Эмиграция
делает меня
прозаиком»,
– признается
она, но и проза
идет плохо.
Приходится
экономить на
еде, привычны
вещи с чужого
плеча, обувь
с чужих ног.
Аля учится в
школе рисования.
Берет уроки
у художницы
Натальи Гончаровой,
о которой сохранилась
статья Цветаевой,
подрабатывает
вязанием.
Ненаписанной
осталась поэма
о С. Есенине,
чья смерть
годом ранее
тоже взволновала
ее, сохранилось
лишь четверостишье
– эпитафия:
… И не жалость
– мало жил,
И не горечь
– мало дал, –
Много жил
– кто в наши жил
Дни, все дал
– кто песню дал.
В 1930 г. – еще одна
скорбная дата
– гибель Маяковского,
к которому
Цветаева относилась
с уважением
и восхищением,
посвятила
стихи, приветствовала
во время приезда
в Париж в 1928г.,
переводила
его на французский
язык. Кончину
его она трактовала
романтически,
объясняя несчастной
любовью, в
цикле-реквиеме
«Маяковскому»
оплакивая его,
но и отмечая
в письмах силу
его смерти и
чистоту.
Знаменит
ее цикл «Стихи
к Пушкину»
(1931), перед гением
которого она
преклонялась
с младенческих
лет, воспринимая
его очень лично
(книга «Мой
Пушкин» 1937г.),
посвящая ему
с 1913 г. стихи, переведя
в 1936 г. 18 его стихотворений
на французский
язык. Она чувствовала
в нем созвучную
ей внутреннюю
мятежность,
вызов каждой
строки лицемерам
прошлого и
настоящего.
… Народоправству,
свалившему
трон,
Не упразднившему
– тренья:
Не поручать
палачам похорон
Жертв, цензорам
– погребенья
Пушкиных…
Все настойчивее
звучит мотив
возвращения
на родину, куда
стремятся и
повзрослевшая
Аля, в 16 лет принявшая
советское
гражданство,
и С. Эфрон. В стихах
возникает
… Даль, отдалившая
мне близь,
Даль, говорящая:
«Вернись
Домой!»
Со всех – до
горных звезд
–
Меня снимающая
мест!
В 1937 г. Ариадна,
а за ней С. Эфрон
уезжают в Москву.
Тем самым предрешен
и отъезд Цветаевой,
хотя она и понимает
невозможность
возвращения
«в дом, который
срыт», Тесковой
пишет: «Здесь
я не нужна. Там
я невозможна».
Негодование
вызывает у нее
нападение
гитлеровцев
на Чехословакию,
вызвавшее
антифашистский
цикл «Стихи
к Чехии».
Она предостерегает:
О мания!
О мумия величия!
Сгоришь
Германия!
Безумие,
Безумие
творишь!
12 июня 1939 г. Цветаева
с сыном уезжает
в СССР. Семья
живет в подмосковном
Болщеве, но в
жизнь, казалось,
налаженную,
входит горе:
26 августа арестовывают
ее дочь, несправедливо
обрекая на
лагерь и ссылку
(она была полностью
реабилитирована
«за отсутствие
состава преступления»
лишь в 1955 году).
В октябре следует
арест С. Эфрона,
расстрелянного
в 1941г. и реабилитированного
посмертно
спустя годы.
Для Цветаевой
наступила
тяжелая пора:
неизвестность
о близких, стоянье
с передачами
в тюремных
очередях, болезни
Мура, скитания
по чужим углам
– комната в Голицыне,
три разных
пристанища
в Москве. Ей
пытаются помочь
Пастернак,
Тарасенков,
предпринимается
попытка в 1940
создать сборник
избранных
стихотворений,
провалившаяся
из-за отрицательной
рецензии К
Зелинского,
ей в лицо хвалившего
стихи. Зарабатывает
на жизнь Марина
Ивановна переводами
с французского,
немецкого и
других языков.
Работает трудно,
медленно, как
во всем добиваясь
совершенства.
Глыбы подстрочников
мешают заниматься
своим, собственным,
но она не может
не творить.
Рождаются
лирические
шедевры «Двух
– жарче меха!
Рук – жарче пуха!..»,
«Ушел, не ем…»,
«Пора! Для этого
огня…», обращенные
к литературоведу
Е.Б. Тагеру, и
«Все повторяют
первый стих…»
– к поэту А.А.
Тарковскому,
посвятившему
Цветаевой
несколько
стихотворений.
Как глубоко
личное, выстраданное
звучат ее переводы
Ш. Бодлера («О
ужас! Мы шарам
катящимся
подобны…»,
«Бесплодна
и горька наука
дальних странствий
…», «Смерть. Старый
капитан! В дорогу!
Ставь ветрило!»,
и др.) Таков же
и один из самых
последних ее
переводов
стихотворения
Г.В. Вебера:
На трудных
тропах бытия
Мой спутник
молодость моя.
Бегут, как
дети, по бокам
Ум с глупостью,
в середке сам.
А впереди
– крылатый взмах:
Любовь на
золотых крылах.
А этот шелест
за спиной –
То поступь
Вечности за
мной.
(«Тропы бытия»
1971 г).
В апреле 1941
г. Цветаеву
принимают в
групком литераторов
при Гослитиздате,
но силы её подорваны.
«Для меня в
жизни прежде
всего работа
и семья, всё
остальное – от
избытка сил»,
– делится она
с Тагером. Теперь
она считает:
«Я своё написала,
могла бы ещё,
но свободно
могу не».
Война застаёт
Цветаеву за
переводом
испанского
поэта Г. Лорки,
погибшего от
руки фашистов
в Гренаде. 8 августа,
провожаемая
Пастернаком
и Боковым, Марина
Ивановна вместе
с сыном пароходом
уезжает из
Москвы в Елабугу
на Каме. Но ни
там, ни в Чистополе,
где живут семьи
писателей, для
неё нет работы,
даже самой
чёрной, – ни
домработницей,
ни судомойкой.
Марина Ивановна
приходит к
мысли, что Мур
с ней пропадёт
– не прокормить;
уже не раз она
задумывается
о самоубийстве
– «год примеряет
смерть», считая,
что осиротевшему
сыну люди помогут.
«Смерть страшна
только телу.
Душа её не мыслит.
Поэтому, в
самоубийстве,
тело – единственный
герой», – рассуждает
Цветаева. – «Героизм
души – жить, героизм
тела – умереть».
31 августа
1941 года, в отсутствие
сына и хозяев,
она повесилась,
оставив записку
сыну: «Мурлыга!
Прости меня,
но дальше было
бы хуже. Я тяжело
больна, это уже
не я. Люблю тебя
безумно. Пойми,
что я больше
не могла жить.
Передай папе
и Але – если увидишь
– что любила их
до последней
минуты и объясни,
что попала в
тупик».
Но не мене
мучает вопрос:
«зачем кому-то
умирать, чтобы
он нами был
замечен?»
Вот так Марина
Ивановна и
умерла, не зная
точно, но упорно
веря, что она
не останется
забытой и ненужной,
что её поймут
и оценят по
достоинству.
Но как же так
вышло: и живую
не уберегли,
и мертвую потеряли?
А где лежит
Цветаева – теперь
уже, наверное,
не установишь,
со смертью
старухи-хозяйки,
проводившей
когда-то на
кладбище невезучую
квартирантку,
последняя
ниточка оборвалась.
Почти всю
свою жизнь
Цветаева скиталась
по чужим домам
и в последний
свой час чужую
веревку приладила
к чужому гвоздю,
и после смерти
места не имеет.
Она была
человеком-птицей,
которая летала
по свету и творила
добро.
А тогда, в ту
минуту, разве
знали кого
хоронят?
Мы-то давно ли
узнали?!
«Я слишком
любила смеяться,
когда нельзя».
Что ей ограды,
что цепи, камни,
надписи?
При жизни ни
одна цель не
могла удержать
– и эта, могильная,
не удержала.
Русская
поэтесса похоронена
в русской земле
– чего же ещё
надо?
Все цветы
родины у её
изголовья.
В Москве
родилась, в
Петербург
наезжала, к
Крыму гостила,
в Париже, Берлине
и Праге эмигрантствовала,
а повесилась
здесь, в глубокой
нашей провинции,
в русском городке
среди татарских
деревень, в
домишке, где
последний раз
перепал ей
глоток родного
воздуха. Никто
не обязывал,
могла бы и дальше
дышать – сама
не захотела.
В общем-то
от покойных
поэтов-классиков
нам не так уж
много и надо:
чтоб были гонимыми,
чтобы мучались
от нищеты, чтобы
умерли молодыми
и желательно
не своей смертью.
…
Уж сколько их
упало в эту
бездну,
Разверстую
в дали
Настанет
день – когда и
я исчезну
С
поверхности
земли
Застынет
все, что пело
и боролось
Сияло
и рвалось
И
зелень глаз
моих
И
нежный голос
И
золото волос
…
Никто
ничего не отнял
–
Мне
сладостно, что
мы врозь!
Целую
вас через сотни
Разъединяющих
верст.
Нежней
и бесповоротней
Никто
не глядел вам
вслед…
Целую
вас через сотни
Разъединяющих
лет
Я
тебя отвоюю
у всех
других
– у той, одной,
Ты
не будешь ничей
жених,
Я
ничей женой,
И
в последнем
споре
возьму
тебя –
– Замолчи! –
У
того, с которым
Иаков
стоял
в
ночи.
Нет,
легче жизнь
отдать,
Чем
час сего блаженного
тумана!
–
Ты
мне велишь –
единственный
приказ! –
И
засыпать, и
просыпаться
рано.
Но
я боюсь, что
все ж
не
буду спать
Глаза
в гробу –
Мертвецким
сном
Законным.
Оставь
меня.
И
отпусти опять:
Совенка
– в ночь, бессонную
–
к
бессонным.
Я
из вдовьего
дома,
Может
быть потому
Так
сиротски глядятся
Его
окна во тьму.
Мне
особые счеты
И
особая боль,
Я
из вдовьего
дома
Перекатная
голь!
Ни
гроша за душою,
А
завистников
– тьма!
Говорят,
не умею
Жить
с большого ума.
Я
из вдовьего
дома,
Где
заплаты в цене,
Где
с наценкою горе
Ну
а гордость –
вдвойне!
Если бы она
знала, что мы
придем и будем
искать следы
ее жизни и смерти,
– сколько нас
еще будет …
перерешила
бы она? Нас не
было – улицы –
и она. Мы каждый
день бывали
на кладбище.
Сколько имен,
сколько крестов,
памятников,
могильных
камней. А имени,
которое мы ищем
– нет.
Марины нет.
Исчезла.
А может, лучшая
потеха
Перстом
Себастиана
Баха
Органного
не тронуть эха?
… Распасться,
не оставив
праха
На урну …
Все сказано
ею самой!
Наши поиски
тщетны?
Мы не знаем.
Мы будем искать!

Страница: [ 1 ] 2
Марина Ивановна Цветаева родилась в Москве 26 сентября 1892 года. Если влияние отца, Ивана Владимировича, университетского профессора и создателя одного из лучших московских музеев (ныне Музей изобразительных искусств), до поры до времени оставалось скрытым, подспудным, то мать, Мария Александровна, страстно и бурно занималась воспитанием детей до самой своей ранней смерти. «После такой матери мне осталось только одно: стать поэтом», — вспоминала дочь. Характер у Марины Цветаевой был трудный, неровный, неустойчивый.
Жила она сложно, не знала и не искала ни покоя, ни благоденствия, всегда была в полной неустроенности, искренне утверждала, что «чувство собственности» у нее «ограничивается детьми и тетрадями».
Детство, юность и молодость Марины Ивановны прошли в Москве и в тихой подмосковной Тарусе, отчасти за границей. Училась она много, но, по семейным обстоятельствам, довольно бессистемно. Стихи Цветаева начала писать с шести лет (не только по-русски, но и по-французски, по-немецки). В 1910 году она выпускает довольно объемный сбор ник «Вечерний альбом». Его заметили и одобрили влиятельные и взыскательные критики, поэты В. Брюсов, Н. Гумилев, М. Волошин. Стихи юной Цветаевой были еще очень незрелы, но подкупали своей талантливостью, своеобразием и непосредственностью. И в первую очередь — безудержная и страстная «Молитва», написанная поэтессой в день 17-летия, 26 сентября 1909 года:
Христос и Бог! Я жажду чуда
Теперь, сейчас, в начале дня!
О, дай мне умереть, покуда
Вся жизнь как книга для меня.
Ты мудрый, ты не скажешь строго:
*Терпи, еще не кончен срок».
Ты сам мне подал — слишком много!
Я жажду сразу – всех дорог!
Люблю и крест, и шелк, и каски,
Моя душа мгновений след…
Ты дал мне детство — лучше сказки
И дай мне смерть — в семнадцать лет!
Вслед за «Вечерним альбомом» появилось еще два стихотворных сборника Цветаевой: «Волшебный фонарь» (1912 год) и «Из двух книг» (1913 год) — оба под маркой издательства «Оле-Лукойе», домашнего предприятия Сергея Эфрона, друга юности Цветаевой, за которого в 1912 году она выйдет замуж. В это время Цветаева — «великолепная и победоносная» — жила уже очень напряженной душевной жизнью, хорошо знала себе цену как поэту. «В своих стихах я уверена непоколебимо», — записала она в дневнике в 1914 году. Жизнелюбие поэтессы воплощалось, прежде всего, в любви к России и к русской речи. Цветаева очень любила город, в котором родилась; Москве она посвятила много стихов:
Над городом, отвергнутым Петром,
Перекатился колокольный гром.
Гремучий опрокинулся прибой
Над женщиной, отвергнутой тобой.
Царю Петру и вам, о царь, хвала!
Но выше вас, цари: колокола.
Пока они гремят из синевы
Неоспоримо первенство Москвы.
—И целых сорок сороков церквей
Смеются над гордынею царей!
Позднее в поэзии Цветаевой появится герой, который пройдет сквозь годы ее творчества, изменяясь во второстепенном и оставаясь неизменным в главном: в своей слабости, нежности, зыбкости в чувствах. Лирическая героиня наделяется чертами крсткой богомольной женщины: «Пойду и встану в церкви и помолюсь угодникам о лебеде молоденьком». В первые дни 1917 года у Цветаевой появляются стихи, в которых слышатся перепевы старых мотивов, говорится о последнем часе нераскаявшейся, истомленной страстями лирической героини.
Многие из своих стихов Цветаева посвящает поэтам-современникам: Ахматовой, Блоку, Маяковскому, Эфрону.
В певучем граде моем купола горят,
И Спаса светлого славит слепец бродячий…
И я дарю тебе свой колокольный град,
Ахматова! – и сердце свое в придачу.
Марина Цветаева пишет не только стихи, но и прозу. Проза Цветаевой тесно связана с ее поэзией. В ней, как и в стихах, важен был не только смысл, но и звучание, ритмика, гармония частей. Проза Цветаевой создает впечатление большой масштабности, весомости, значительности. Мелочи как таковые у Цветаевой просто перестают существовать; люди, события, факты всегда объемны.
Октябрьскую революцию Марина Цветаева не приняла и не поняла. Казалось бы, именно она с бунтарской натурой своего человеческого и поэтического характера могла обрести в революции источник творческого воодушевления. Пусть она не сумела бы понять правильно революцию, ее цели и задачи, но она должна была ощутить ее как могучую и безграничную стихию. В литературном мире Цветаева по-прежнему держалась особняком. В мае 1922 года со своей дочерью она уезжает за границу.
В первые годы эмиграции Цветаева активно участвует в русской культурной жизни. Но год от года по разным причинам оказывается все в большей изоляции. Новаторство ее поэзии не получило должной оценки эмигрантской критики. Более охотно издатели брали ее прозу. Цветаева публикует небольшие рассказы (как на русском, так и на французском языке), воспоминания о поэтах-современниках (Волошине, Брюсове, Бальмонте, Кузмине, Маяковском, Пастернаке), литературно-критические статьи. Решительно отказавшись от своих былых иллюзий, она ничего уже не оплакивала и не предавалась никаким умилительным воспоминаниям о том, что ушло в прошлое. В ее творчестве крепнут сатирические ноты. В то же время в Цветаевой все более растет и укрепляется живой интерес к тому, что происходит на покинутой родине.
С течением времени понятие «родина» для нее наполняется новым содержанием. Поэтесса начинает понимать размах русской революции («лавина из лавин»), она начинает чутко прислушиваться к «новому звучанию воздуха». Тоска по России проявляется в таких лирических стихотворениях, как «Рассвет на рельсах», «Лучина», «Русской ржи от меня поклон…», «О, неподатливый язык!…», сплетается с думой о новой родине, которую она еще не видела и не знает, — о Советском Союзе, о его жизни, культуре и поэзии.
К 30-м годам Марина Цветаева совершенно ясно осознала рубеж, отделивший ее от белой эмиграции. Здесь для понимания позиции Цветаевой важное значение имеет цикл стихов к сыну. В них она говорит о Советском Союзе как о новом мире новых людей, как о стране совершенно особого склада и особой судьбы, неудержимо рвущейся вперед— в будущее и в само мироздание — «на Марс».
Ни к городу и ни к селу
Езжай, мой сын, в свою страну,
В край — всем краям наоборот!
Куда назад идти — вперед
Идти, – особенно – тебе,
Руси не видывавшее
Дитя мое… Мое? Ее –
Дитя! То самое былье,
Которым порастает быль.
Землицу, стершуюся в пыль,
Ужель ребенку в колыбель
Нести в трясущихся горстях:
«Русь – этот прах, чти- этот прах!»
От неиспытанных утрат —
Иди – куда глаза глядят!
Нас родина не позовет!
Езжай, мой сын, домой – вперед –
В свой край, в свой век, в свой час, — от нас
В Россию – вас, в Россию – масс,
В нашу — страну! в сейчac — страну!
Вы на Марс — страну! в без нас — страну!
Русь для Цветаевой — достояние предков, Россия — не более как горестное воспоминание «отцов», которые потеряли родину и у которых нет надежды обрести ее вновь, а «детям» остается один путь — домой, на единственную родину, в СССР. Столь же твердо Цветаева смотрела и на свое будущее. Личная драма поэтессы переплелась с трагедией века. Она увидела звериный оскал фашизма и успела проклясть его. Последнее, что Цветаева написала в эмиграции, — цикл гневных антифашистских

Жизнь и творчество Марины Цветаевой

Марина Ивановна Цветаева родилась в Москве в 1892 году. Отец писательницы являлся профессором Московского университета. Впоследствии он занял пост директора в Румянцевском музее. Немного позже он создал свой музей. Мать Марины Цветаевой, которую звали Мария Мейн, увлекалась игрой на фортепиано.

Талант у девочки открылся ещё в 6 лет, когда она стала писать свои первые стихи. Когда девочка подросла, её мать настояла на том, чтобы её отдали в Музыкальное училище. Осенью 1902 года семья девочки уехала на Итальянскую Ривьеру по причине обнаружения болезни туберкулёза у М.А. Цветаевой. С 1903 по 1904 год девушка поступила на обучение во французский пансионат, в Лозанну, В 1904 году перешла в пансион во Фрайбурге. По наступлении лета 1905 года семья Цветаевых вернулась в Россию.

Немного пожив в Ялте, писательница поступила в гимназию, из которой вскоре была исключена за дерзкое поведение и несдержанные манеры. Цветаевой удалось окончить гимназию Т. Брюхоненко, которую она закончила в 1910 году.

В 1909 году она отправилась в Париж, где проходила курс по старофранцузской литературе.

С чего началась творческая деятельность

Осенью, в 1909 году, Марина Цветаева значительно расширила круг знакомств, посещала множество лекций и клубных собраний, которые значительно повлияло на её дальнейшие планы. В 1910 году издан первый стихотворных сборник Цветаевой, который назывался «Вечерний альбом». Напечатанный в типографии сборник привлёк внимание многих знаменитых писателей, среди них был Валерий Брюсов, стихи которого были чуть позже прокомментированы Цветаевой.

Вскоре она познакомилась со знаменитым критиком, Максимилианом Волошиным, а позже с Сергеем Эфроном, который 29 января 1912 обвенчался с ней. В сентябре 1912 года у неё родилась дочь, Ариадна. Молодая семья не раз посещала дачу Волошина в Крыму. Через некоторое время писательница вспоминала дни, проведённые на даче, как лучшие в своей жизни. В феврале выходит второй сборник «Волшебный фонарь», в марте на свет появляется третий сборник стихотворений «Из двух книг».

В 1917 году у писательницы родилась Ирина, впоследствии ставшая жертвой голодных времён. Дочь Цветаевой скончалась в возрасте 3 лет.

Эмиграция

В 1922 году Цветаева решается выехать из Москвы и отправляется в Ригу, где попадает на берлинский поезд. В период пребывания в Чехии на свет появляются такие произведения, как «Поэма горы», «Поэма Конца». В мае 1926 году Цветаева начинает активно переписываться с поэтом из Австрии. Переписка между Цветаевой и поэтом продлилась недолго, так как её друг умирает. На момент смерти своего поэта писательница работала в печатном издательстве, где выпускался журнал «Версты».

Множество творческих произведений остались неизданными. В 1928 году был издан последний сборник Цветаевой «После России». В 19230 году Цветаева узнаёт о самоубийстве Владимира Маяковского. Под впечатлением произошедшего писательница создаёт цикл произведений «Маяковскому». Особое место в творчестве поэтессы заняли такие произведения, как «Дом у Старого Пимена», «Повесть о Сонечке», «Мой Пушкин».

Смерть

31 августа, в 1941 году, Цветаева закончила жизнь, перед смертью написав 3 записки с указаниями как поступить с её имуществом и сыном, а также свои пожелания.

Похоронили писательницу в Елабуге. На данный момент сточное расположение могилы неизвестно. Надгробие установлено приблизительно. Сестра же Цветаевой, Анастасия, утверждает, что место захоронения указано с точностью и никаких изменений не требуется.

2 вариант

Яркая звезда в русской поэзии с трагической судьбой – Марина Ивановна Цветаева (1892 – 1941). Интеллигентная, умная, хорошо образованная, родом из семьи профессора искусствоведения и пианистки. Это ее отец основал в Москве ныне знаменитый «Музей изобразительных искусств им. А.С.Пушкина». Творчество было не частью, а самой жизнью этой семьи. Не удивительно, что свой первый сборник стихов «Вечерний альбом», девушка выпустила, будучи еще гимназисткой. Окончив гимназию, Марина слушала лекции по истории литературы в Сорбоне (старинный Университет во Франции). В 1912-13гг. напечатаны две книги Цветаевой «Волшебный фонарь» и «Из двух книг». Ее стихи были высоко оценены мэтром поэзии начала ХХ века, Валерием Брюсовым и Львом Гумилевым. Это было как билет в большую литературу. Сборник «Юношеские стихи» выходит постепенно с 1913 до 1915 года. В 1921 году увидел свет сборник «Версты I».

В 1911 году Марина познакомилась с Сергеем Эфроном и через год они поженились. Родились две дочери – старшая Ариадна, младшая Ирина, умершая в 3 года. Семье очень тяжело жилось в стране во время Первой мировой войны. Но и революцию они не поняли и не приняли, поэтому в 1921 году эмигрировали сначала в Берлин, затем в Прагу и дальше — в Париж. Жизнь легче не стала. Цветаева была популярна за границей, но денег это мало приносило. Марина часто варила суп, чтобы как-то накормить семью, из того, что удавалось подобрать на рынке. В 1925 году рождается сын Георгий, которого в семье называли «Мур». Муж занимался литературой, служил. Постепенно в Европе начинает набирать силу социал-национализм. С гневной страстью Цветаева клеймила фашизм — стихи «К Чехии». В 1939 году семья вынуждена была вернуться в Советский Союз. В 1941 году мужа М. Цветаевой, Сергея Эфрона расстреляли как политически опасного. Жизнь, полная лишений, гибель мужа подкосили Марину и она покончила с собой, повесившись. В 1944 году сын погиб на войне. Внуков у Цветаевой не было, так что наследников ее искрометного творчества не осталось.

Несмотря на тяжкие жизненные лишения, главными темами ее поэзии были любовь, творчество, Родина. В ее стихах интонационное, ритмическое богатство, яркая экспрессивность. Это монолог, который основан на жесте, дыхании, как будто со звуковой инструментовкой, как песня. Сама Цветаева работу над словом называла «Хождением по следу слуха народного». И, действительно, корни многих стихов М. Цветаевой – в русской песне.

Кто создан из камня, кто создан из глины, —
А я серебрюсь и сверкаю!
Мне дело – измена, мне имя – Марина,
Я – бренная пена морская. (фрагмент)

Литература:

1.Банников Н.В. «Три века русской поэзии» — М 86г.

2.Глинин Г.Г. «Хрестоматия по литературе 10-11 класс» — Астрахань, 94г.

3.Понделик Фредерик «Марина Цветаева» — Лейпциг, 87г.

Также читают:

Картинка к сочинению Жизнь и творчество Марины Цветаевой

Жизнь и творчество Марины Цветаевой

Сочинение на тему: “Марина Цветаева и ее творчество”

Марина Цветаева – романтическая поэтесса России. За более чем три десятилетия служения поэзии Цветаева, будучи свободной от каких-то внешних влияний, от подчинения всячески авторитетам, находилась в постоянном поиске, в состоянии чуткого, мучительного осмысления мира, непрерывных нервно-эмоциональных контактов с окружающими.
К открытию великих тайн мира, скрытых от простого глаза, она шла, следуя нравственной интуиции и эстетическому чутью поэта-романтика. Поэтому ее стихи и стали “свидетелями живыми” пережитого, храня подлинные

черты бытия человеческого, бытия исторического. Марина Цветаева была свободолюбива и своенравна во всем. Самоутверждение ее основывалось на только ей свойственном восприятии путей мирового развития, смены разных культур, роли народного и национального начал.

Она испытывала притягательную силу бунтарских стихийных проявлений, схватки один на одни, бесстрашная перед неизвестностью и неизвестностью рока. Ее пленяла поэтическая неповторимость девственной красоты природы, волновала своя сопричастность ей.
Красною кистью. Рябина

зажглась,
Падали листья. Я родилась.
Фольклорная насыщенность поэзии Цветаевой очевидна. Песенные, сказочные, частушечные, прибауточные формы входят органически в общий жанровый, стилевой, стиховой сплав. Она находит свои краски для воссоздания образа Руси: исконной, народной, буйной и смеренной, богомольной, нищей, в беспросветной тоске и в безоглядной удали.
Образ России наполняет собой поэзию начала 20 века. В творчестве крупнейших поэтов он принимает разные исторические облики, фольклоризуется, развивается, является основой лирического мировосприятия. Цветаева творит в этом же русле с самого начала, с момента создания поэтически неповторимого цикла стихов о Москве.

Стихотворные циклы, очерки, адресованные ею поэтам, выявляют постоянную сосредоточенность на мысли о судьбе поэта и его творений в России. В поисках правды, утверждая свое представление о назначении поэта и отношении к нему, она перевоссоздает Блока и Ахматову, Маяковского, Есенина, Пастернака в своих стихах. Она открывает в их творчестве сложные, мучительные связи с современностью.

В страстной личной исповеди Цветаева обнаруживает перед читателям свое драматическое сопереживание, особое восприятие поэтического мира другого поэта.

Loading…

Сочинение на тему: “Марина Цветаева и ее творчество”

Источник

Мама у сонной дочурки

Вынула куклу из рук.

Но некоторые стихи уже предвещали будущего поэта. В первую очередь – безудержная и страстная «Молитва», написанная Мариной в день семнадцатилетия, 26 сентября 1909 года:

Христос и Бог! Я жажду чуда

Теперь, сейчас, в начале дня!

О, дай мне умереть, покуда

Вся жизнь как книга для меня.

Ты мудрый, ты не скажешь строго:

«Терпи, еще не кончен срок».

Тема любви в лирике Марины Цветаевой «Мне нравится, что вы больны не мной…»

Тема любви в лирике Марины Цветаевой

«Мне нравится, что вы больны не мной…»

Любовь — самое прекрасное чувство на Земле, дарованное человеку свыше.

Истинная любовь к человечеству начинается с любви к своим близким, к тем, кто тебя окружает. И пусть банальная, фраза “Возлюби ближнего своего” не кажется нам чем-то нереальным и сверхъестественным: любовь великая начинается с малого.

Марина Цветаева считается одним из самых виртуозных художников слова начала 20 века. Ее язык, система средств художественной выразительности самобытна и нестандартна. Любовь — одна из важных тем в творчестве Марины Цветаевой. Предчувствие любви, ожидание ее, разочарование в любимом, ревность, боль разлуки — все эти состояния цветаевской героини запечатлены в любовной лирике поэтессы. Когда я в первый раз познакомилась со стихотворениями этой поэтессы, меня поразили та глубокая искренность и необычайно трепетная нежность, которые присутствуют в ее произведениях.

Как и для любой женщины, для Марины Цветаевой любовь была важной частью бытия, возможно – важнейшей. Нельзя представить себе героиню цветаевской лирики вне любви, что означало бы для нее – вне жизни.

Стихотворение «Мне нравится, что вы больны не мной», написанное в 1915 году и получившее широкую известность благодаря фильму «Ирония судьбы, или С лёгким паром!» в исполнении Аллы Пугачёвой, которое Цветаева посвятила Маврикию Александровичу Минцу, мужу своей сестры Анастасии.

Это произведение не потеряло своей актуальности и в наши дни, ведь человеческие чувства, особенно любовь, возможно, и воспринимаются в разные времена по-своему, но их суть остается та же.

Личная свобода для поэтессы имеет очень большое значение. При этом ясно видно, что героиня не лишена нежности к тому, кому адресовано послание, называя его «мой нежный». По-моему, вся ценность стихотворения и заключается в его смысловой запутанности, как бы паутине чувств. Трудно разобрать, что в действительности чувствует героиня. Она, вероятно, и сама этого не понимает, ощущая одновременно и радость, и грусть. Ведь, начиная свой благодарственный монолог насмешливых нот, она заканчивает его уже словами «Увы!». И тогда предшествующие строчки нам перестают казаться достаточно оптимистичными.

Главная тема стихотворения — Тема любви

Лирический сюжет — автор описывает возникшее ощущение легкости и свободы из-за отсутствия у героини духовных мук, связанных с чувствами к другому человеку.

Проблема стихотворения — проблема противоречивости и неоднозначности чувств и внутреннего состояния

Лирический герой — героиня, возможно, сама еще не разобралась в своих чувствах и ее внутренний мир трудно понять. Она испытывает нежность к адресату послания, но при этом ярко подчеркивает важность своей личной свободы.

В стихотворении не слышится радости, оно размеренно и спокойно. Постоянно повторяющаяся анафора показывает, что героиня как бы уговаривает сама себя в том, что она и так счастлива без этой любви.

Любовь она называет болезнью и очень точно называет все ее симптомы, выраженные в форме метафор и сравнений («… и никогда тяжелый шар земной, Не уплывет под нашими ногами»; «И не краснеть удушливой волной, Слегка соприкоснувшись рукавами».)

Во второй части стихотворения уже слышится чувство сожаления (Что никогда в церковной тишине; Не пропоют над нами: аллилуя!”)

И здесь же она называет этого человека, к которому, казалось бы, равнодушна («мой нежный»).

А третья строфа полностью противоречит двум предыдущим. В ней лирическая героиня благодарит нелюбимого за любовь, за каждую минуту, проведенную вместе: “Спасибо вам и сердцем и рукой За то, что вы меня – не зная сами! – Так любите…” И если во второй строфе было только чувство сожаления, то в третьей героиня открыто говорит об этом: “За то, что вы больны – увы! – не мной, За то, что я больна – увы! – не вами!” Она говорит, что счастье было так близко, но, увы, не накрыло их с головой. Грусть и радость в одно время. Героиня благодарит за нелюбовь, но это «спасибо», как ком в горле.

Как позже писала А. Саакянц, «…творчество Цветаевой – поистине на все «возрасты души», для всех поколений. Каждый найдет в ней свое, и с годами, перечитывая, будет открывать все новое и новое – до такой степени многообразен и неисчерпаем ее страстный трагический дар. Очень рано она ощутила в себе некий, говоря мудрыми словами Блока, «сокрытый двигатель» жизни, «тайный жар» и назвала его: ЛЮБОВЬ. Никогда, ни на одну минуту тайный жар не давал ей пребывать в покое: для нее это означало бы равнодушие, которого она никогда не знала сама и не прощала никому. Любовь была для нее действенным, активным чувством»

Ты сам мне подал — слишком много!

Я жажду сразу — всех дорог!

……………………………………….

Люблю и крест, и шелк, и каски,

Моя душа мгновений след…

Ты дал мне детство – лучше сказки

И дай мне смерть – в семнадцать лет!

Нет, она вовсе не хотела умереть в этот момент, когда писала эти строки; они – лишь поэтический прием. В стихотворении «Молитва» скрытое обещание жить и творить: «Я жажду всех дорог!». Они появятся во множестве – разнообразные дороги цветаевского творчества.

В стихах «Вечернего альбома» рядом с попытками выразить детские впечатления и воспоминания соседствовала не детская сила, которая пробивала себе путь сквозь немудреную оболочку зарифмованного детского дневника московской гимназистки. «В Люксембургском саду», наблюдая с грустью играющих детей и их счастливых матерей, завидует им: «Весь мир у тебя», — а в конце заявляет:

Я женщин люблю, что в бою не робели

Умевших и шпагу держать, и копье, —

Все школьные сочинения по литературе

Сочинение на тему: «Творческий путь Марины Цветаевой».

Марина Ивановна Цветаева — одна из самых известных русских поэтесс. Ее вклад в русскую культуру поистине значительный, ведь она писала не только стихи, но и прозу, освоив множество разных жанров. Поэзия Цветаевой неразрывно связана с прозой, ей присуще особенное звучание. Она писала, что проза поэта отличается от прозы прозаика. И действительно, в тексте писательницы важным всегда был не только идейный замысел, но и ритмичность, гармоничное звучание. Цветаева в прозе всегда подробно изъяснялась, пыталась как можно доходчивее объяснить свою мысль, смакуя ее в разных вариациях. И если поэзия Цветаевой отличается особой лаконичностью, то ее проза более емкая и не менее художественно ценная.

Стихи Марина Цветаева начала сочинять совсем еще девочкой — в шестилетнем возрасте! По-настоящему ее творческий путь начался в шестнадцать лет, когда Марине помогли опубликовать ее первый сборник стихотворений «Вечерний альбом». В детской, на первый взгляд, книге, литературные критики и известные писатели увидели будущего мастера слова. Первые стихотворения еще полны чистоты и правдивости, они отражают наблюдения юной поэтессы. В них Марина обращается к самым близким — сестре и матери, радуется жизни, рассуждает о смерти, переживает любовь.

Спустя два года выходит в свет второй сборник поэтессы — «Волшебный фонарь». Все произведения, написанные в нежном возрасте, отличаются особым видением мира, романтизмом. В них автор наблюдает за кипящей вокруг жизнью, стремясь запечатлеть ее мгновения.

В последующие несколько лет Цветаева находится в поиске себя как поэта.

Произведения этого периода объединены в сборник «Юношеские стихотворения», который не печатался. Появляется много нового в стихах. Автор обращает внимание на мелкие детали, которые не замечала раньше, экспериментирует с художественными приемами, прибегая то к различным переносам, то к паузам. Она играет с ударениями и тем самым усиливает экспрессию стихотворений, создает особую интонацию.

В годы перед революцией творчество Цветаевой приобретает новые черты. События в стране отражаются на ее стихотворениях, в них появляется мотив любви к родной России, тема поэта и фольклорные мотивы. В это время подрастает дочь поэтессы, которая становится для нее лучиком света, настоящей гордостью. Об этом Цветаева также пишет, но ее мечтам о великом будущем дочери не суждено было сбыться — война и лагеря уничтожили все надежды.

Ранее не писавшая на политические темы Цветаева в этот период показала свое отношение к революции, которую не сумела понять и принять. В 1917-1920 гг. выходит сборник «Лебединый стан». Поэтесса показывает, что способна писать не только об интимном: религия, родина, белогвардейцы — вот о чем теперь пишет автор. Война болью отозвалась в сердце Цветаевой: «больно всем — и белым, и красным!».

Спокойную, мирную жизнь поэтессы разрушили, и она вынуждена была существовать, пытаясь спасти своих детей. В это время ее произведения становятся похожими на личный дневник, в котором записаны глубокие переживания. И когда в жизни Цветаевой случается непоправимое — от голода погибает ее младшая доченька, крик своей души эта женщина-поэт облачает в стих-исповедь:

«Две руки — ласкать, разглаживать

Нежные головки пышные.

Две руки — и вот одна из них

За ночь оказалась лишняя».

Дальше поэтессу ждала жизнь в эмиграции. И хоть позже она все же возвратилась на родину, ни дочери, ни мужа она уже не увидела — их необоснованно обвинили и арестовали. В эти годы поэзия Цветаевой становится еще глубже, приобретает философские и психологические черты. Последняя опубликованная при жизни автора книга — «После России» (1928) — была напечатана во Франции. Этот сборник считают пиком творчества Цветаевой. Кажется, что чем тяжелее становилась ее внешняя жизнь, тем сильнее становился ее внутренний мир и экспрессивнее стихотворения.

Накануне Второй мировой войны поэтесса возвращается на родину, но злосчастная война опять отбирает у нее родные земли, и в 1941 году Марина Цветаева решает уйти из жизни, даже это решение запечатлев в своих стихах: «Мне -совестно, что я еще жива».

Еще сочинения автора:

Москва Марины Цветаевой
Чувство Родины в стихах Марины Цветаевой
Лирика Марины Цветаевой
«Моим стихам, как драгоценным винам» (поэзия Марины Цветаевой)

Сочинение: Мой любимый поэт – Марина Цветаева

(339 слов) Поэзия – это удивительное сочетание букв, которое способно вдохновлять нас. Многие поэты покоряют наши сердца прекрасными стихотворениями, но, как часто бывает, каждый из нас предпочтет одного художника другому. И я так же отвожу место пьедестала для одного поэта, давно закравшегося мне в душу. Я однозначно могу выделить Марину Цветаеву и назвать ее своим любимым поэтом.

Серебряный век одарил нас восхитительными стихотворениями, а творения Цветаевой для меня каждый раз встают на первое место. Любовь к этому поэту началась со стихотворения «Книги в красном переплете». Это произведение так и пахнет детством, а запах той чудной поры у автора ассоциируется с книгами. Читатель узнает в Цветаевой юную любознательную девочку, которая перед сном переживала за героев Марка Твена. Любовь к чтению возросла в настоящий талант, и теперь, пробегаясь по строкам этого стихотворения, мы понимаем, «как хорошо за книгой дома!».

Другое стихотворение Цветаевой дает мне светлую надежду на достойную оценку любому творчеству. В произведении «Моим стихам, написанным так рано» кроются не только тема поэта и поэзии, но и ожидания, и перспективы раскрытия могущественного дара. Как говорил Пушкин, — «глаголом жечь сердца людей». Марина Цветаева верила, что ее стихотворения будут услышаны и прочитаны, даже если поначалу «их никто не брал и не берет!». Стихотворение наполнило меня верой в то, что качественному творчеству «настанет свой черед». Вкус предвкушения, которое Цветаева добавила в произведение, стал так сладок и душист, что и я начинаю мечтать о признании.

Исступленность чувств Марины Цветаевой многим приходится по душе. Обратимся к стихотворению «Тоска по родине». Даже удивительно, что, находясь в эмиграции, лирической героине было будто бы «все равно, где совершенно одинокой быть…», однако весь протест автора разрушают последние строки. Куст рябины как символ родины и искренней любви к ней одерживает верх над всей противоречивостью произведения. Цветаева признается в любви к своей стране иначе, и таким образом попадает в десятку.

Марина Цветаева удивительна тем, как она способна преобразиться в лирике. Сколько преемственности поколений мы встретим в «Бабушке», а сколько своеволия и непреклонности в стихотворении «Кто создан из камня, кто создан из глины»! Именно поэтому Цветаеву можно не любить, но уважать ее творчество обязательно нужно.

Автор: Мария Воробьева
Интересно? Сохрани у себя на стенке!

Сочинение Родина в лирике Цветаевой

Любовь к Родине Марина Цветаева пронесла через всю свою жизнь, она посвятила очень много произведений, в котором упоминается вся ее бескрайняя любовь к стране, в которой она родилась и выросла. Ей нравилось все, что было связано с Москвой, ведь в этом городе поэтесса родилась.

Марина Цветаева, словно тот художник, который смешивает палитру цветов, так она в своих стихотворениях объединят любовь к Родине, человеку, поэзии. В каждом произведении Цветаевой чувствуется ее характер, ее любовь к русскому слову, традициям, природе и русской культуры. Поэтесса ко всему, что связано с Родиной относилась с трепетом и любовью, она не могла не любить всю ту красоту, которая ее окружала.

Когда в 1922 году Марина Цветаева вынуждена покинуть Россию и уехать за границу вслед за своим мужем ее поэзия меняется. По стихотворениям Цветаевой прослеживается, как сильно она скучает по Родине, по ее бескрайним полям и лугам и завораживающей красоте России. Ей очень не хватало российского патриотизма за границей, ведь она там была совершенно одна среди чужих людей, на чужбине.

Поэтесса вспоминала о красоте полей на рассвете и как приятно пахнет, когда только первые лучи солнца касаются пшеницы. Цветаева считает Россию своей родной матерью, которая ее вскормила и вырастила. Она очень скучает по всему русскому народу, который так умеет любить и отдавать себя целиком своей Родине, если надо будет. Ее разделяет много тысяч километров с родной Россией, о которой она постоянно пишет.

Находясь далеко от Родины Цветаева, все-таки следит за всем, что происходит в ее родной стране. Так появляется стих про челюскинцев, которыми поэтесса гордится и воспевает их в своем стихотворении.

Цветаева хоть и находилась далеко от Родины, но никогда не забывала о своей русской земле, которая от одной мысли о ней согревала поэтессу. Ей очень нравилось, что Россия очень необычная страна и огромна в своей красоте. Цветаева завещает своему сыну, что он должен познать такую необъятную и огромную страну как Россия и полюбить ее, так же как и она.

В своем стихотворении она призывает своего ребенка уважать и чтить Родину, которая так много ему дала. В первую очередь Цветаева благодарна, что она родилась в такой красивой стране и смогла увидеть много красивых мест. Она очень уважала и чтила все, что было связано с ее Родиной, и призывала всех никогда не предавать Родину.

Для 11 класса

Мое самое любимое стихотворение М. Цветаевой

Из всех прекрасных стихов Марины Цветаевой одним из самых выразительных и актуальных сегодня является «Тоска по родине! Давно…». Казалось, что в нем особенного? Да и построено оно на парадоксе, на отрицании:

Тоска по родине! Давно Разоблаченная морока! Мне совершенно все равно — Где совершенно одинокой Быть…

Но за этой декларацией боль живой человеческой души. О чем это стихотворение? Оно о разочаровании, об одиночестве, о чувстве бездомности. И еще о родине. Пожалуй, ностальгия — это лейтмотив стихотворения. Марина Ивановна находилась тогда, в 1934 году, за границей и всей душой рвалась на родину. Она находилась в чужой стране, а своя земля была не только далеко. Эта земля отвергла ее:

Так край меня не уберег Мой, что и самый зоркий сыщик Вдоль всей души, всей — поперек! Родимого пятна не сыщет!

Но читатель понимает, что это речь взволнованного человека, отчаянная попытка «уговорить» свою горечь. Отсюда и повторы «мне все равно», «мне безразлично», «мне едино». Но за этим отрицанием объяснение того чувства разочарования, которое испытывала Марина Цветаева:

Не обольщусь и языком Родным, его призывом млечным. Мне безразлично, на каком Не понимаемой быть встречным!

Все стихотворение построено с использованием характерного для Цветаевой синтаксиса: предложения часто неполные, а на месте лишних слов знаменитые цветаевские паузы, говорящие яснее слов. Широко используется инверсия. Такое строение выдает взволнованную речь. Это подтверждает и ритм четырехстопного ямба; темп каждой строчки как будто ускоряется. И наконец последняя строфа:

Всяк дом мне чужд, всяк храм мне пуст, И все — равно, и все — едино. Но еслй на дороге — куст Встает, особенно — рябина…

И вдруг понимаешь, что все стихотворение, быть может, написано именно ради этих последних строк. Сколько бы горечи ни было в жизни, сколько бы ни было разочарований в эмиграции, но главное, что где-то есть Родина. И это как надежда, ради которой можно все стерпеть. А этот куст рябины так памятен по Москве:

Красною кистью рябина зажглась. Падали листья. Я родилась.

И этим все сказано. В ней живет чувство родины, которое она бережно лелеет и взволнованно, как сокровище, передает в стихотворениях цикла «Стихи к сыну».

Стихотворение М. Цветаевой «Тоска по родине…» находит живой отклик в сердце каждого, потому что чувство патриотизма — естественное и нормальное чувство любого из нас.

Похожие сочинения

Сочинения, доклады для школьников и студентов

Почти у каждого поэта есть стихи на тему любви, которую каждый понимает по-своему. Так, у В.В. Маяковского любовь трагична, у А. Блока это чувство как таинственная «незнакомка» , оторванная от мира пошлости, воплощение чистой красоты. А как тема любви раскрывается в лирике Цветаевой?

Присущее романтикам стремление к пересозданию, к резко контрастному видению мира ярко выражено и в любовной лирике М.Цветаевой. Везде мы видим шекспировский накал чувств. М.Цветаева называла поэта «утысячеренным человеком». Отсюда максимализм в любви, присущий и самому поэту, и, конечно, ее лирической героине. «Ведь я не для жизни. У меня все – пожар! Я ободранный человек, а вы все в броне», — с горечью писала она в 1923 году молодому поэту Бахраху.

Мотив страдания, непременно сопутствует теме любви в поэзии М.Цветаевой. Романтик-Цветаева хотела через любовь понять и принять земную жизнь, поэтому она возводит любимого на пьедестал, идеализирует его, однако затем неизбежно следует драма крушения образа, созданного силой ее воображения. В «Еще вчера в глаза глядел» лирическая героиня вспоминает, как ее любимый «Вчера еще — в ногах лежал! Равнял с Китайскою державою!» , а теперь оставил ее в степи оледенелой. Лирическая героиня относится к любви как к мачехе, от которой «Не ждите ни суда, ни милости».

Любовь в стихах поэтессы как воображаемая, так и реальная. В стихотворении «Никто ничего не отнял» , посвященное Осипу Мендельштаму, любовь является лишь плодом воображения Цветаевой, но есть у нее и реальная любовь, описанная в стихах. Это встреча Цветаевой с ее мужем, которую как будто подстроила сама судьба, их любовь с первого взгляда и духовная связь, которая длилась до конца жизни. Эта вполне «реальная» любовь у Цветаевой тоже приобретает идеальные черты. В стихотворении «С.Э.», посвященном мужу, она с первых же строк включает свои отношения с любимым в русло извечной романтической темы противостояния с обывательским миром.

Любовная лирика Цветаевой— в высшей степени страстная, была вместе с тем и глубоко трагической от постоянно возникавшего в ней чувства одиночества, отсутствия собеседника, который был бы под стать ей самой.

Творчество Цветаевой

3.3

(13)

Марина Цветаева вписала в историю русской поэзии свою, новаторскую, исполненную высокого драматизма, страницу. Ее наследие огромно: более 800 лирических стихотворений, 17 поэм, 8 пьес, около 50 прозаических вещей, свыше 1000 писем. Сегодня все это приходит к широкому кругу читателей. И одновременно перед читателем раскрывается трагический путь великой поэтессы.

Марина Ивановна Цветаева родилась 26 сентября 1892 года в Москве. Ее отец — Иван Владимирович Цветаев — был личностью во многом примечательной: ученый, профессор, педагог, директор Московского Румянцевского Публичного музея, создатель Музея изящных искусств на Волхонке, знаток языков и литературы. Отец связывал Марину Цветаеву с искусством мира, с историей, филологией, философией. Знание языков и любовь к ним Марины Цветаевой воспитано семьей.

Мать — Мария Александровна — урожденная Мейн, происходила из обрусевшей немецко-польской семьи. Она была блестящей пианисткой, знала иностранные языки, занималась живописью. От матери к Марине перешла музыкальность, причем не просто способность к блестящему исполнительству, а особый дар воспринимать мир через звук.

В 1902 году, когда Марине едва исполнилось 10 лет, Мария Александровна заболела чахоткой, и благополучие навсегда покинуло семью Цветаевых. Маме нужен был мягкий климат, и с осени 1902 года семья Цветаевых уехала за границу: в Италию, Швейцарию, Германию. Марина и ее сестра Ася жили и учились в заграничных частных пансионах.

В Германии осенью 1904 года мама Цветаевой сильно простудилась и они пребрались в Крым. Год, прожитый В Ялте, сильно повлиял на Марину, она увлеклась революционной героикой. Вскоре умерла Мария Александровна, которую летом 1908 года перевезли в Тарусу. Она скончалась 5 июля. Марине было тогда всего 14 лет.

Осенью 1908 года Марина пошла в интернат при московской частной гимназии. Она в это время много читает. Среди любимых книг — «Нибелунги» , «Илиада» , «Слово о полку Игореве», а среди стихов — «К морю» Пушкина, «Свидание» Лермонтова, «Лесной царь» Гете. Вольная романтическая стихия своеволия и строптивости во всем близка Цветаевой с молодых лет.

В 16 лет одна уехала в Париж, чтобы в Сорбонне прослушать курс старофранцузской литературы, тогда же начала печататься. А вообще стихи начала писать рано: с 6-ти лет, и не только на русском, но и по-немецки и по-французски.

В 1910 году Марина Цветаева издает на свои деньги первый сборник стихов «Вечерний альбом». Весной 1911 года, так и не окончив гимназии, она уехала в Крым. В Коктебеле, гостя у М. Волошина, она познакомилась с будущим мужем Сергеем Эфроном. Он был сыном революционером, сирота. В сентябре 1912 года у Цветаевой родилась дочь Ариадна, верный спутник и друг всей ее жизни, адресат многих стихов, к которой она будет обращаться в разные годы. В августе 1913 года умирает отец Иван Владимирович Цветаев.

Произведения 1913-1916 годов Марина Цветаева соберет в книгу «Юношеские стихи», куда вошли стихотворения «Бабушке» (1913), «Генералам 12-го года» (1913), «Вам одеваться было лень» (1914), «Мне нравится, что Вы больны не мной» (1915) и многие другие. Эта книга никогда не была напечатана. А между тем был канун Революции, и скорее всего повинуясь голосу интуиции, Цветаева стала писать стихи о России. В 1916 году сложился новый сборник «Версты», который выйдет только в 1922 году.

С весны 1917 года для Цветаевой наступил трудный период. К Февральской революции она отнеслась безучастно. Происходившие события не затронули души, как человек она в них отсутствует. В апреле 1917 года Марина Цветаева родила вторую дочь Ирину. В самый разгар Октябрьских событий Марина Ивановна в Москве, а затем с мужем уезжает в Коктебель к Волошину. Когда же через некоторое время она вернулась в Москву за детьми, обратного пути в Крым уже не было. Так, с поздней осени 1917 года началась для Марины Цветаевой расставание с мужем.

Осенью 1919 года, чтобы как-то прокормить детей, она отдала их в Кунцевский детский приют, но заболевшую Алю пришлось забрать домой и выхаживать, а в это время Ирина умерла от голода. Но как много она в это время писала! С 1917 по 1920 год она успела создать больше трехсот стихотворений, большую поэму — сказку «Царь-девица», шесть романтических пьес. И кроме этого сделать множество записей, эссе. Цветаева находилась в поразительном расцвете творческих сил.

14 июля 1921 года Цветаева получила известие от мужа. Он написал, что находится в Чехословакии. 11 мая 1922 года Цветаева навсегда оставляет свой дом в Москве и едет к мужу вместе с дочерью. Начинается долгая эмиграция. Сначала- два с половиной месяца в Берлине, где она успела написать около двадцати стихотворений, затем в Чехии три с половиной года и с 1 ноября 1925 года — во Франции, где прожила тринадцать лет. 1 февраля 1925 года у Цветаевой родился сын Георгий. За границей жилось бедно, неустроенно, тяжело. Во Франции ей многое не нравилось, Она чувствовала себя никому не нужной, Эфрор тянется к Советскому Союзу и в начале тридцатых годов стал сотрудничать в «Союзе возвращения на родину».

В 1930 году Цветаева написала стихотворный реквием на потрясшую ее кончину Владимира Маяковского, цикл стихов К Пушкину (1931). В 1930-е годы главное место в творчестве Марины Цветаевой стала занимать проза. В прозе она уходила от воспоминания, так родились «Отец и его музей», «Мать и музыка», «Жених».

Вся цветаевская проза носила автобиографический характер. Печальные события — кончины современников, которых любила и чтила, служили другим поводом для создания очерков-реквиемов; «Живое о живом» (о М. Волошине), «Пленный дух» (об Андрее Белом), «Нездешний вечер» (о М. Кузмине). Все это было написано в период с 1932 по 1937 год. И еще Цветаева пишет в это время статьи, касающиеся проблемы поэта, его дара, призвания; «Поэт и время», «Искусство при свете совести». «Эпос и лирика современной России», «Поэты с историей и поэты без истории». Но это было еще не все. За границей ей удалось напечатать несколько отрывков из своих дневников разных лет: «0 любви», «0 благодарности». Появляются в это время и стихи. Так она создаёт оду своему неразлучному верному другу — письменному столу — цикл «Стол».

В «Стихах к сыну» Цветаева напутствует будущего человека, которому всего семь лет, в августе 1937 года Ариадна, а вслед за ней и Сергей Яковлевич, уезжают в Москву. 12 июня 1939 года Марина Ивановна Цветаева с сыном Георгием возвращается в Советский Союз. Ей — 46 лет.

Семья, наконец, воссоединилась. Все вместе они поселись в подмосковном Волшево, Но это последнее счастье было недолгим: 27 августа арестовали дочь Ариадну, потом ее несправедливо осудили и почти 18 лет она провела в лагерях и ссылке. (Только в

1956 году она была реабилитирована за отсутствием состава преступления.) В октябре 1939 года был арестован Сергей Яковлевич, а осенью 1941 года его расстреляли. С этого момента у Марины Ивановны началась тяжёлая жизнь: болел сын, она ничего не знала о своих близких, стояла в тюремных очередях, занимается переводами с французского, немецкого, английского, болгарского, польского и других языков.

В апреле 1941 года Цветаеву принимают в профком литераторов при Гослитивдате, Война застает ее за переводами испанского поэта Гарсиа Лорки, погибшего от рук фашистов в Гренаде.

8 августа 1941 года Марина Ивановна уезжает в эвакуацию, в Чистополь, а потом в Елабугу. Там она не может найти работу, никакую. даже чернорабочей её не берут. Ненужность, страх за сына вынуждает её совершить самоубийство. Она уходит из жизни в последний солнечный день лета 31 августа 1941 года, Уходит в конечном счете потому что не может больше подчиняться силам, которые перекрыли ей все способы существования.

3.3 / 5. 13

Республика Бурятия

Однажды мне посчастливилось услышать песню в исполнение моей из любимых певиц о любви:

Мне нравится, что вы больны не мной

Мне нравится, что я больна не вами,

Что никогда тенимый шар земной

Не уплывет под нашими ногами…

Так великая поэтесса вошла в мою жизнь. Мною было прочитано многое стихов. Меня заинтересовала не только ее поэзия, но и жизнь.

В истории русской литературы М.Цветаева появилась как талантливая поэтесса..

На ее долю выпали горечь разлук, одиночество и тоска.. Однако лирически героине не когда не была слаба. Никакое горе не сможет сломить ее. Основной мотив ее творчества – это «буйство чувств», страсть. Лежу я сразу между всех дорог!

Всего хочу; с душой цыгана

Идти под песни на разнобой,

За всех страдать под звук органа

И амазонкой рваться в бой…

Еще в юности, она была уверена в своем поэтическом успехе: « Моим стихам, написанным так рано, что и не знала я, что я – поэт, сорвавшийся, как брызги из фонтана, как искра из ракет.. разбросанным в пыли по магазинам, моим стихам, как драгоценных винам. Настанет свой черед!»

Много лет Цветаева провела далеко от Родины, за границей, нов ее сердце не переставала жить любовь к родному краю. Все – таки волею судьбы она вернулась на родину и, казалась, была счастлива. Но это продолжалось не долго. Вскоре арестовали ее мужа и дочь. Она осталась с сыном. Ей не хотелось жить, она была доведена до отчаяния… сколько бы не была трагична судьба талантливой поэтессы, она прекрасна.

Марина Цветаева отдала нам самое большее, что у нее было – свои мысли чувства, сердце, прожитые дни. Ее поэзия помогает нам отвечать на многие вопросы, помогает находить друзей, единомышленников, учит нас проникновению в самые сокровенные стороны духовной жизни. Итак, для меня Марина Цветаева – это путеводитель женской души.

«Но только не стой угрюмо,

Главу, опустив на грудь,

Легко обо мне подумай,

Легко обо мне забудь».

Автор сочинения Раднаева М. 11 класс.

Источник

Марина Цветаева – великая поэтесса серебряного века, родилась 26 сентября осенью 1892 года. Семья поэтессы принадлежала к научно-художественной интеллигенции. Уже в шесть лет Цветаева начала писать четверостишия, она знала немецкий и французский языки и также писала на них. Семья Цветаевых нередко была за границей и это, несомненно, сказалось на творчестве поэтессы.

«Друг! Дожди за моим окном, Беды и блажи нА сЕрдце…», «Дай мне руку – на весь тот свет! Здесь – мои обе заняты».

В 1932 году она напишет такие строчки:

Чужбина, родина моя!
Даль, прирожденная, как боль,
Настолько родина и столь
Рок, что повсюду, через всю
Даль — всю ее с собой несу!

СочиненияСочинение: Живые и мёртвые души в поэме «Мертвые души» (Н. В. Гоголь)

СочиненияСочинение: Тема любви в лирике М.Ю. Лермонтова

Источник

Похожие сочинения

Похожие сочинения

Похожие сочинения

Жизнь и творчество Марины Цветаевой

2 вариант

Также читают:

Картинка к сочинению Жизнь и творчество Марины Цветаевой

Популярные сегодня темы

Мама у сонной дочурки

Тема любви в лирике Марины Цветаевой «Мне нравится, что вы больны не мной…»

Ты сам мне подал — слишком много!

Все школьные сочинения по литературе

Сочинение: Мой любимый поэт – Марина Цветаева

Сочинение Родина в лирике Цветаевой

Мое самое любимое стихотворение М. Цветаевой

Сочинения, доклады для школьников и студентов

Творчество Цветаевой

Республика Бурятия