Строгое следование иконописцев древней руси каноническим егэ

В одном из приведённых ниже предложений НЕВЕРНО употреблено выделенное слово. Исправьте лексическую ошибку, подобрав к выделенному слову пароним. Запишите подобранное слово.

Строгое следование иконописцев Древней Руси каноническим предписаниям, с одной стороны, обедняло процесс творчества, поскольку ОГРАНИЧИВАЛО возможности самовыражения, но, с другой стороны, оно заставляло сосредоточиться на постижении глубины «духовного предмета» и воссоздании его изобразительными средствами.

Всю ночь снег устилал землю, а поутру по ровной снеговой скатерти уже протянулись цепочки ЗВЕРИНЫХ следов.

ЕДИНСТВЕННЫЕ случаи осолонения источников питьевой воды были отмечены ещё в шестидесятых годах XX века.

Научный руководитель описал ЖЕЛАТЕЛЬНЫЙ результат предстоящего исследования.

В качестве вступительных фраз при произнесении доклада допустимы не только строгие, официальные высказывания, но и шутливые, ИРОНИЧНЫЕ замечания.

В одном из приведённых ниже предложений неверно употреблено выделенное слово. Исправьте лексическую ошибку, подобрав к выделенному слову пароним. Запишите подобранное слово.

Вариант 1

Во время этого ДЛИТЕЛЬНОГО путешествия мною были получены ценные сведения о жизни пустынь.

ИЗОБРЕТАТЕЛЬНАЯ деятельность главного инженера завода получила признание в Москве.

Несмотря на некоторое равнодушие Фомичёва к волновавшим членов строительной бригады вопросам, все считали его ДОБРЫМ малым.

Более ста белух были отрезаны льдами от чистой воды и попали в ЛЕДОВЫЙ плен в узком проливе Берингова моря.

Левша – герой одноимённого сказа Николая Семёновича Лескова – был ИСКУСНЫМ мастером, сумевшим выковать гвоздики для подков, которые изготовили другие тульские мастера для крохотной стальной блохи.

Ответ: ИЗОБРЕТАТЕЛЬСКАЯ

Вариант 2

Если избавиться от лишних страхов и сомнений, то достижение ЖЕЛАННОЙ цели станет приятным и увлекательным событием.

КОННЫЕ прогулки – это не только спорт, они дают человеку ощущение полной свободы.

ИРОНИЧНЫЙ и всё понимающий Вольтер хитро смотрел на нас из своего мраморного кресла в центре эрмитажной анфилады.

Британские учёные выяснили, что самым НЕУДАЧЛИВЫМ днём недели является вторник, а не понедельник, как привыкли считать многие.

За годы пребывания в Италии композитор создал ряд оперных произведений, имевших у ПРИЗНАТЕЛЬНЫХ слушателей успех.

Ответ: НЕУДАЧНЫМ

Вариант 3

Предание – переходящий из уст в уста, от поколения к поколению рассказ о БЫЛОМ, легенда.

Мне дорог и ПАМЯТЕН каждый уголок родного дома.

ВЕЧНОЙ красою сияет природа и удивляет нас своим величием.

Белая акация своими ЛАКОВЫМИ багровыми иглами, перламутровыми серёжками, кистями белых цветов напоминала танцующую девушку.

МОРОЗНЫЕ узоры на окнах напоминали снежинки.

Ответ: ЛАКИРОВАННЫМИ

Вариант 4

ВРАЖДЕБНАЯ оборона была сломлена, и войска вошли в город.

Число АБОНЕНТОВ сотовой связи и пользователей фиксированного Интернета выросло почти на треть по сравнению с предыдущим годом, сообщает агентство по статистике.

ВЫБИРАЯ между минеральной и водопроводной водой, люди чаще всего отдают предпочтение первой.

ГОРДОСТЬ Дагестана – заповедники и природные парки, живописные вершины и горные хребты, а ещё пяться тридцать километров песчаного морского побережья.

На данный момент некоторые технические устройства находятся в разработке, и их конструкция может ПРЕТЕРПЕТЬ изменения.

Ответ: ВРАЖЕСКАЯ

Вариант 5

В Северной Атлантике испарение значительно превышает осадки, а испарение – это ОТДАЧА тепла, поэтому Северная Атлантика так энергично отдаёт тепло в атмосферу.

Гигантское месторождение железной руды стало причиной резкого ОТКЛОНЕНИЯ магнитной стрелки компаса.

БЕДНАЯ витаминами пища приводит к авитаминозу и общему ослаблению организма.

Черты ПРОСВЕТИТЕЛЬСКОГО абсолютизма в нашей стране воплотились в политике Екатерины II.

В любой ЭКОНОМИЧЕСКОЙ системе первичную роль играет производство в совокупности с распределением, обменом, потреблением.

Ответ: ПРОСВЕЩЁННОГО

Вариант 6

Почва на этом участке КАМЕНИСТАЯ и с трудом поддаётся обработке.

Только при помощи радиоуглеродного анализа возможно подсчитать точный возраст дерева, у которого нет ГОДИЧНЫХ колец.

Среди прочих БОЛОТНЫХ растений аир легко узнать по оригинальным соцветиям-початкам.

В концерте примут участие студенты Московской государственной академии хореографии – лауреаты и ДИПЛОМАТЫ международных и всероссийских конкурсов артистов балета.

Современный ЗВУКОВОЙ фильм не может заменить нам всего очарования старого немого кино.

Ответ: ДИПЛОМАНТЫ

Вариант 7

Помимо АРТИСТИЧЕСКИХ забав и развлечений, друзья находили в доме Кустодиевых дух серьёзного, возвышенного служения искусству.

Покупайте бытовую технику в серьёзной фирме, обеспечивающей установку и ГАРАНТИЙНОЕ обслуживание.

ПОЧЁТНОЕ право возложить цветы к Вечному огню было предоставлено активистам молодёжного движения.

Осуществление закупок товаров невозможно без изучения и прогнозирования ПОКУПАТЕЛЬСКОГО спроса.

В основе народных бунтов – несправедливость, которая становится НЕТЕРПИМОЙ болью для людей, остро переживающих неравноправие.

Ответ: НЕСТЕРПИМОЙ

Вариант 8

Начальник умел пользоваться ДИПЛОМАТИЧНЫМИ и корректными выражениями, чтобы объяснить подчинённым суть своих требований.

Присущую Карельскому перешейку редкую красоту создают ЦАРСТВЕННЫЕ леса, возвышающиеся над живописными водоёмами.

М.Ю. Лермонтов писал РОМАНТИЧЕСКИЕ поэмы.

В старейшем издательстве страны вышли в свет два тома ПУБЛИЦИСТИЧНЫХ произведений, которые помогают разным народам лучше узнать историю и культуру друг друга.

Они долгое время вели переговоры в поисках взаимной ВЫГОДЫ.

Ответ: ПУБЛИЦИСТИЧЕСКИХ

Вариант 9

Те критики, которые не могли понять и оценить ВЕЛИКИЕ заслуги Пушкина, стремились принизить творчество гения, обвиняя его в грубости, «простонародности».

Форвард забросил две шайбы и сделал одну результативную ПЕРЕДАЧУ.

Содержащийся в архиве большой ФАКТИЧНЫЙ материал может поставить под сомнение многие, казалось бы, неоспоримые факты истории театра.

Первый урожай пальма приносит в семилетнем возрасте, а самый ПРОДУКТИВНЫЙ период этого дерева – с 15 до 50 лет, когда оно даёт за год 60 – 80 орехов.

В стремлении стать профессионалом нужно опираться на опыт предшественников, и, хорошо это понимая, студенты юридического факультета серьёзно подошли к изучению ОБВИНИТЕЛЬНЫХ речей известных российских прокуроров конца XIX – начала XX в.

Ответ: ФАКТИЧЕСКИЙ

Вариант 10

Специалисты уверены, что ТЕХНИЧНАЯ спортивная команда, в составе которой игроки только высокого уровня, станет призёром чемпионата.

Участие в форуме столь ПРЕДСТАВИТЕЛЬСКОЙ аудитории обусловлено важностью вопросов защиты и сохранения водных ресурсов страны.

РИТМИЧНЫЕ сокращения сердца возникают благодаря импульсам, поступающим от «естественного стимулятора» – синоатриального узла.

Старший брат всегда серьёзно готовился к экзаменам, не допуская даже мысли о том, что может оказаться в УНИЗИТЕЛЬНОМ положении человека, который молчит, не зная ответа на вопрос экзаменатора.

Ильёй Репиным были созданы ЭФФЕКТНЫЕ многофигурные портреты «Славянские композиторы».

Ответ: ПРЕДСТАВИТЕЛЬНОЙ

Вариант 11

СЛОВЕСНАЯ дуэль двух популярных телеведущих, состоявшаяся в прямом эфире, не могла не вызвать интерес со стороны зрительской аудитории.

Потребность в ПРАКТИЧНОЙ, надёжной и гигиеничной упаковке стала очевидной, когда появились супермаркеты – универсамы с налаженной системой самообслуживания.

По околоземной орбите движутся многочисленные космические летательные аппараты – ИСКУССТВЕННЫЕ спутники.

Широкая сеть прокатных терминалов даёт возможность не стремиться иметь велосипед в ЛИЧНОСТНОМ пользовании.

Микеланджело создал статую Давида из ЦЕЛЬНОГО куска мрамора.

Ответ: ЛИЧНОМ

Вариант 12

Несмотря на ежегодное сокращение площади ЛЕСНЫХ массивов из-за варварского отношения человека к природе, леса всё ещё покрывают большие территории земного шара.

Фотосинтез является основным процессом, приводящим в образованию в растениях ОРГАНИЧЕСКИХ веществ.

В театре выступали Шаляпин, Собинов, Качалов, Варламов, начала свою СЦЕНИЧНУЮ жизнь Валерия Барсова.

В ряде стран действует ЭТИЧЕСКИЙ кодекс, ограничивающий возможность показа на телевидении реальных сцен насилия и смерти.

Глубокий ВДОХ свежего воздуха помог мне прийти в нормальное состояние.

Ответ: СЦЕНИЧЕСКУЮ

Вариант 13

Приятно бродить в лесу, наблюдать, как над головой колышутся зелёные листья, плавится капелька горькой смолы на тёплой коре и вверх ползёт ДЕЛОВОЙ муравей.

В первых же раскопах взорам археологов открылось поразительное зрелище: одетые в шелка ГЛИНЯНЫЕ статуи воинов с деревянными руками.

ОТЛИЧИЕ романа от повести в том, что ему свойственны масштабность изображения описываемых событий, многоплановость сюжета, широкие временные рамки.

У ХИЩНОГО водного растения пузырчатки, растущей в наших водоёмах и болотах, подводные части усеяны ловчими пузырьками.

Внутренняя политика страны в Средние века определялась жёстким ДИКТАТОМ правящей верхушки по отношению к народу.

Ответ: ДЕЛОВИТЫЙ

Вариант 14

В 1717 году по инициативе Петра I была создана книга «Юности честное зерцало или Показание к ЖИЗНЕННОМУ обхождению», в которой давались советы молодым дворянам, как вести себя в обществе, чтобы иметь успех при дворе и в свете.

ИНФОРМАЦИЮ о состоянии своего личного счёта заказчик может получить от оператора.

Были взорваны скалы, закипела работа, и вскоре реку ПЕРЕГОРОДИЛИ плотиной.

КОМФОРТНАЯ температура морской воды для купания – не ниже 24 градусов.

Дизайнеру очень важно для внутренней отделки помещения правильно подобрать цвета, то есть сделать УДАЧНЫЙ цветовой выбор.

Ответ: ЖИТЕЙСКОМУ

Вариант 15

Снегири – птички красивые, дружелюбные, но осторожные, СКРЫТНЫЕ, видим мы их нечасто.

Несмотря на преклонный возраст, профессор часто читает лекции в университетах и остаётся ПРИЗНАННЫМ авторитетом в области образования.

КОРЕННЫЕ языки – языки, в которых каждое слово тождественно его корню, а формы словоизменения и словообразования отсутствуют.

Н.С. Лесков неизменно стремился рассказать о тех, для кого Россия была не только местом проживания, но и духовным прибежищем, ЕДИНСТВЕННЫМ миром.

Московские зодчие использовали некоторые элементы ЗВЕРИНОГО орнамента, так часто встречающегося в древних миниатюрных рукописях.

Ответ: КОРНЕВЫЕ

Вариант 16

Как черта мировой культуры ГУМАНИЗМ проявился уже в Древнем мире.

ИСХОДНЫЕ вещества для фотосинтеза – углекислый газ и вода.

РАЗДРАЖИТЕЛЬНОСТЬ – это склонность несоразмерно реагировать на обыденные раздражители, выражая в словах и поступках недовольство и неприязнь к окружающим.

Одна из причин ПРОИЗВОДСТВЕННОГО травматизма – несоблюдение правил техники безопасности.

Невежество всегда обладает большей уверенностью, чем знание, и только НЕВЕЖИ могут с уверенностью утверждать, что наука никогда не будет в состоянии решить ту или иную проблему.

Ответ: НЕВЕЖДЫ

Вариант 17

При жизни Пушкина было напечатано два ОТРЫВКА  из его романа «Арап Петра Великого».

Снег образуется высоко в атмосфере, когда МИКРОСКОПИЧЕСКИЕ капли воды в облаках соединяются с частичками пыли и превращаются в кристаллы льда.

Обладатель исключительного права на товарный знак может ПРЕДОСТАВИТЬ право на его использование другим лицам.

Эффективный механизм регулирования процесса глобализации должен ОХВАТЫВАТЬ все сферы: от политической и военной до гуманитарной.

В современном обществе, как показывает опыт, трудно найти ДЕЙСТВИТЕЛЬНЫЕ меры, направленные на сохранение чистоты языка.

Ответ: ДЕЙСТВЕННЫЕ

Вариант 18

До получения Зинаидой Ермольевой в 1943 году пенициллина были известны лишь ЕДИНИЧНЫЕ случаи выживания тяжело раненных солдат и офицеров.

Выбравшись на весеннее солнце и совершив первый свой облёт, ПАМЯТЛИВЫЕ пчёлы могут направиться туда, где они находились в прошлом году – на прежнюю пасеку.

Строгое следование иконописцев Древней Руси каноническим предписаниям, с одной стороны, обедняло процесс творчества, поскольку ОГРАНИЧИВАЛО возможности самовыражения, но, с другой стороны, оно заставляло сосредоточиться на постижении глубины «духовного предмета» и воссоздании его изобразительными средствами.

За годы обучения в консерватории мой друг не раз становился лауреатом и ДИПЛОМАТОМ  крупных международных музыкальный конкурсов.

Нынешние мосты предназначены только для движения транспорта и пешеходов, а в былые времена на переправах разворачивали торговлю, строили ЖИЛЫЕ дома.

Ответ: ДИПЛОМАНТОМ

Вариант 19

Велимир Хлебников – русский поэт, один из ЗАЧИНЩИКОВ футуризма, смелый экспериментатор в области поэтической формы и языка.

При производстве товаров лёгкой промышленности обязательно учитываются ПОКУПАТЕЛЬСКИЕ запросы.

Люди всегда испытывали по отношению к волкам ДВОЙСТВЕННОЕ чувство: с одной стороны – страх и ненависть, с другой – уважение и восхищение.

Брусника растёт в БОЛОТИСТОЙ местности.

Ещё 20 – 30 лет назад сладкий перец и баклажаны выращивали в средней полосы лишь в ДОБРОТНЫХ стеклянных теплицах.

Ответ: ЗАЧИНАТЕЛЕЙ

Вариант 20

Калокагатией в древнегреческой культуре называли ГАРМОНИЧНОЕ сочетание высокого духовного развития и прекрасной физической формы – совершенство человеческой личности как идеал воспитания человека.

Послышались отдалённые раскаты грома, небо как будто заволокло тонкой пеленой, и первые ДОЖДЕВЫЕ капли упали на иссушённую землю.

СКРЫТНО протекающий период болезни от момента проникновения возбудителя в организм до появления первых признаков заболевания называется инкубационным.

Площадь Красные Ворота в Москве в течение некоторых десятилетий прошлого века называлась Лермонтовской: Михаил Юрьевич Лермонтов родился в доме, который находился на месте нынешнего ВЫСОТНОГО здания, расположенного на этой площади.

После ГОДИЧНОГО отсутствия И.А. Крылов сделал ещё одну попытку вернуться в столицу.

Ответ: СКРЫТО

Как писали иконы в Древней Руси

Иконопись в Древней Руси была делом священным. Строгое следование
каноническим предписаниям, с одной стороны, обедняло процесс
творчества, поскольку ограничивало возможности самовыражения
иконописца, так как иконография образа, как правило, была уже
задана, но, с другой стороны, заставляла художника все свое
мастерство, все свое внимание сфокусировать на сути «духовного
предмета», на достижении глубокого проникновения в образ и
воссоздании его изысканными изобразительными средствами.

Традиции и устоявшиеся приемы затрагивали не только иконографию, но
и выбор материала, на котором писались иконы, вещество грунта,
способ подготовки поверхности под живопись, технологию изготовления
красок и, наконец, последовательность письма.

При написании икон в Древней Руси применяли краски, в которых
связующей средой являлась эмульсия из воды и яичного желтка —
темпера.

Иконы чаще всего писали на деревянных досках. Обычно брали доски из
липы, на Севере — из лиственницы и ели, в Пскове — из сосны.

Доску, как правило, вытесывали из бревна, выбирая наиболее крепкий
внутренний слой древесного ствола. Процесс этот был трудоемким и
длительным.

Доски для икон делали древоделы или деревщики, редко — сами
иконописцы. На лицевой стороне доски обычно делалась неглубокая
выемка — ковчег, ограниченный по краям доски незначительно
возвышающимися над ним полями. Для маленьких икон могла
использоваться одна доска. Для икон большого размера соединялось
несколько досок. Характер крепления, глубина ковчега и ширина полей
нередко позволяют определить время и место изготовления иконной
доски. Поля древних икон ХI-ХII веков, как правило, широкие, а
ковчег глубокий. Более поздние иконы имеют узкие поля, а с XIV века
иконы иногда писались на досках без полей.

В качестве грунта применялся левкас, который приготовлялся из мела
или алебастра и рыбьего (осетрового) клея. Иконную доску несколько
раз промазывали жидким горячим клеем, затем наклеивали паволоку,
притирая ее ладонью. После высыхания паволоки наносили левкас.
Левкас накладывался в несколько приемов, слоями. Поверхность
левкаса тщательно выравнивалась, а порой шлифовалась. Иногда на
левкас наносили рельеф. В древних иконах, начиная с XII века,
нередко делалась «чеканка» по вызолоченному левкасу. Иногда такая
узорная чеканка выполнялась на нимбах. В более поздние времена (с
XVI века) для создания углубленного (или рельефного) узора до
начала письма осуществлялась резьба по левкасу. Потом рельеф
золотили.

На подготовленной поверхности грунта делался рисунок. Сначала
выполнялась первая прорисовка изображений, а затем вторая, более
подробная. Первую прорисовку делали легким касанием мягкого угля из
веток березы, вторую — черной или коричневой краской.

Некоторые иконы воспроизводились по «подлинникам» или по прописям,
полученным с икон, которые служили образцами.

После этого начиналось собственно письмо. Сначала золотили все, что
требовалось: поля иконы, свет, венцы, складки одежды.
Затем
выполнялось доличное письмо, то есть писались одежды, строения,
пейзаж. На заключительном этапе создания иконы писались лики.
Готовое изображение покрывали особого рода масляным лаком —
«проолифливали».

Работа красками выполнялась в строго определенной
последовательности. И иконное письмо, и его последовательность не
были одинаковыми в разных иконописных школах и менялись во
времени.

Сначала участки, ограниченные контурами рисунка, покрывались
тонкими слоями соответствующих красок в таком порядке: фон (если он
не золотой), горы, строения, одежды, открытые части тела, лики.
После этого делалось пробеливание, при котором высветлялись
выпуклые детали предметов (кроме ликов и рук). Постепенно добавляя
к краске белила, покрывали все меньшие и меньшие участки
высветления. Последние штрихи наносились уже чистыми белилами.

Для создания большей объемности изображаемого на затемненные и
углубленные участки наносился тончайший слой темной краски. После
темной краски тонкими линиями прорисовывались все черты лица и
волосы.

Потом наносились светлые блики на выпуклые части лица: лоб, скулы,
нос, пряди волос белилами или охрой с большим добавлением белил.
Затем наносились «румяны». Красную краску тонким слоем наносили на
губы, щеки, кончик носа, в уголки глаз, на мочки ушей. После этого
жидкой коричневой краской прорисовывались зрачки глаз, волосы,
брови, усы, борода.

Руководством к написанию икон служили образцы — «подлинники».
Подлинники содержали указания, как должно писать тот или иной
образ.

Темперная живопись требует виртуозной техники и высокой культуры
письма. Этого достигали в течении долгих лет ученичества.
Иконописание было великим творчеством. Изограф специально готовился
к совершению «дела иконотворения».

Это было актом общения с миром иным и требовало духовного и
физического очищения, когда все плотское по возможности
подавлялось: «… он, когда писал святую икону, только по субботам и
воскресениям касался пищи, не давая себе покоя день и ночь. Ночь
проводил в бдении, молитве и поклонах. Днем же со всяким смирением,
нестяжанием, чистотою, терпением, постом, любовию, Богомышлением
предавался иконописанию».

Удачно написанные образы считались написанными не иконописцем, но
Богом. Имен древнерусских художников сохранилось очень мало. Ведь
считалось, что руками иконописцев писал икону сам Бог, и потому
казалось неуместным называть имя человека, чьими руками Бог
воспользовался.

С другой стороны, иконописание было воистину сокровенным общением с
миром иным, и называть себя было не нужно: ведь Бог сам знает того,
кто творит образ, точнее, молитвенно и смиренно пытается
воспроизвести Прообраз.

К сожалению, масляный лак — олифа со временем темнеет, и примерно
через восемьдесят лет после нанесения пленка лака на иконе
становится черной и почти полностью закрывает живопись. Иконы
приходилось «поновлять». Наносилась новая живопись, которая, по
замыслу художника, была призвана восстановить то, что скрыто под
почерневшей олифой. На древние иконы наносились слой за слоем.
Иногда писался новый, другой образ.

    продолжение

—PAGE_BREAK—Как писали иконы в Древней Руси

Иконопись в Древней Руси была делом священным. Строгое следование каноническим предписаниям, с одной стороны, обедняло процесс творчества, поскольку ограничивало возможности самовыражения иконописца, так как иконография образа, как правило, была уже задана, но, с другой стороны, заставляла художника все свое мастерство, все свое внимание сфокусировать на сути «духовного предмета», на достижении глубокого проникновения в образ и воссоздании его изысканными изобразительными средствами.

Традиции и устоявшиеся приемы затрагивали не только иконографию, но и выбор материала, на котором писались иконы, вещество грунта, способ подготовки поверхности под живопись, технологию изготовления красок и, наконец, последовательность письма.

При написании икон в Древней Руси применяли краски, в которых связующей средой являлась эмульсия из воды и яичного желтка — темпера.

Иконы чаще всего писали на деревянных досках. Обычно брали доски из липы, на Севере — из лиственницы и ели, в Пскове — из сосны.

Доску, как правило, вытесывали из бревна, выбирая наиболее крепкий внутренний слой древесного ствола. Процесс этот был трудоемким и длительным.

Доски для икон делали древоделы или деревщики, редко — сами иконописцы. На лицевой стороне доски обычно делалась неглубокая выемка — ковчег, ограниченный по краям доски незначительно возвышающимися над ним полями. Для маленьких икон могла использоваться одна доска. Для икон большого размера соединялось несколько досок. Характер крепления, глубина ковчега и ширина полей нередко позволяют определить время и место изготовления иконной доски. Поля древних икон ХI-ХII веков, как правило, широкие, а ковчег глубокий. Более поздние иконы имеют узкие поля, а с XIV века иконы иногда писались на досках без полей.

В качестве грунта применялся левкас, который приготовлялся из мела или алебастра и рыбьего (осетрового) клея. Иконную доску несколько раз промазывали жидким горячим клеем, затем наклеивали паволоку, притирая ее ладонью. После высыхания паволоки наносили левкас. Левкас накладывался в несколько приемов, слоями. Поверхность левкаса тщательно выравнивалась, а порой шлифовалась. Иногда на левкас наносили рельеф. В древних иконах, начиная с XII века, нередко делалась «чеканка» по вызолоченному левкасу. Иногда такая узорная чеканка выполнялась на нимбах. В более поздние времена (с XVI века) для создания углубленного (или рельефного) узора до начала письма осуществлялась резьба по левкасу. Потом рельеф золотили.

На подготовленной поверхности грунта делался рисунок. Сначала выполнялась первая прорисовка изображений, а затем вторая, более подробная. Первую прорисовку делали легким касанием мягкого угля из веток березы, вторую — черной или коричневой краской.

Некоторые иконы воспроизводились по «подлинникам» или по прописям, полученным с икон, которые служили образцами.

После этого начиналось собственно письмо. Сначала золотили все, что требовалось: поля иконы, свет, венцы, складки одежды. Затем выполнялось доличное письмо, то есть писались одежды, строения, пейзаж. На заключительном этапе создания иконы писались лики. Готовое изображение покрывали особого рода масляным лаком — «проолифливали».

Работа красками выполнялась в строго определенной последовательности. И иконное письмо, и его последовательность не были одинаковыми в разных иконописных школах и менялись во времени.

Сначала участки, ограниченные контурами рисунка, покрывались тонкими слоями соответствующих красок в таком порядке: фон (если он не золотой), горы, строения, одежды, открытые части тела, лики. После этого делалось пробеливание, при котором высветлялись выпуклые детали предметов (кроме ликов и рук). Постепенно добавляя к краске белила, покрывали все меньшие и меньшие участки высветления. Последние штрихи наносились уже чистыми белилами.

Для создания большей объемности изображаемого на затемненные и углубленные участки наносился тончайший слой темной краски. После темной краски тонкими линиями прорисовывались все черты лица и волосы.

Потом наносились светлые блики на выпуклые части лица: лоб, скулы, нос, пряди волос белилами или охрой с большим добавлением белил. Затем наносились «румяны». Красную краску тонким слоем наносили на губы, щеки, кончик носа, в уголки глаз, на мочки ушей. После этого жидкой коричневой краской прорисовывались зрачки глаз, волосы, брови, усы, борода.

Руководством к написанию икон служили образцы — «подлинники». Подлинники содержали указания, как должно писать тот или иной образ.

Темперная живопись требует виртуозной техники и высокой культуры письма. Этого достигали в течении долгих лет ученичества. Иконописание было великим творчеством. Изограф специально готовился к совершению «дела иконотворения».

Это было актом общения с миром иным и требовало духовного и физического очищения, когда все плотское по возможности подавлялось: «… он, когда писал святую икону, только по субботам и воскресениям касался пищи, не давая себе покоя день и ночь. Ночь проводил в бдении, молитве и поклонах. Днем же со всяким смирением, нестяжанием, чистотою, терпением, постом, любовию, Богомышлением предавался иконописанию».

Удачно написанные образы считались написанными не иконописцем, но Богом. Имен древнерусских художников сохранилось очень мало. Ведь считалось, что руками иконописцев писал икону сам Бог, и потому казалось неуместным называть имя человека, чьими руками Бог воспользовался.

С другой стороны, иконописание было воистину сокровенным общением с миром иным, и называть себя было не нужно: ведь Бог сам знает того, кто творит образ, точнее, молитвенно и смиренно пытается воспроизвести Прообраз.

К сожалению, масляный лак — олифа со временем темнеет, и примерно через восемьдесят лет после нанесения пленка лака на иконе становится черной и почти полностью закрывает живопись. Иконы приходилось «поновлять». Наносилась новая живопись, которая, по замыслу художника, была призвана восстановить то, что скрыто под почерневшей олифой. На древние иконы наносились слой за слоем. Иногда писался новый, другой образ.

    продолжение
—PAGE_BREAK—

Традиции и устоявшиеся приемы затрагивали не только иконографию, но и выбор материала, на котором писались иконы, вещество грунта, способ подготовки поверхности под живопись, технологию изготовления красок и, наконец, последовательность письма.
При написании икон в Древней Руси применяли краски, в которых связующей средой являлась эмульсия из воды и яичного желтка — темпера.


Apokalipsis_XVI_
Иконы чаще всего писали на деревянных досках. Обычно брали доски из липы, на Севере — из лиственницы и ели, в Пскове — из сосны.
Доску, как правило, вытесывали из бревна, выбирая наиболее крепкий внутренний слой древесного ствола. Процесс этот был трудоемким и длительным.


Arh Gavriil Deis_
Доски для икон делали древоделы или деревщики, редко — сами иконописцы. На лицевой стороне доски обычно делалась неглубокая выемка — ковчег, ограниченный по краям доски незначительно возвышающимися над ним полями. Для маленьких икон могла использоваться одна доска. Для икон большого размера соединялось несколько досок. Характер крепления, глубина ковчега и ширина полей нередко позволяют определить время и место изготовления иконной доски. Поля древних икон ХI-ХII веков, как правило, широкие, а ковчег глубокий. Более поздние иконы имеют узкие поля, а с XIV века иконы иногда писались на досках без полей.


Arh Mihail Popir Diavola
В качестве грунта применялся левкас, который приготовлялся из мела или алебастра и рыбьего (осетрового) клея. Иконную доску несколько раз промазывали жидким горячим клеем, затем наклеивали паволоку, притирая ее ладонью. После высыхания паволоки наносили левкас. Левкас накладывался в несколько приемов, слоями. Поверхность левкаса тщательно выравнивалась, а порой шлифовалась. Иногда на левкас наносили рельеф. В древних иконах, начиная с XII века, нередко делалась «чеканка» по вызолоченному левкасу. Иногда такая узорная чеканка выполнялась на нимбах. В более поздние времена (с XVI века) для создания углубленного (или рельефного) узора до начала письма осуществлялась резьба по левкасу. Потом рельеф золотили.


Chudo Arhangela Mihaila
На подготовленной поверхности грунта делался рисунок. Сначала выполнялась первая прорисовка изображений, а затем вторая, более подробная. Первую прорисовку делали легким касанием мягкого угля из веток березы, вторую — черной или коричневой краской.


Grad Ierusalim
Некоторые иконы воспроизводились по «подлинникам» или по прописям, полученным с икон, которые служили образцами.
После этого начиналось собственно письмо. Сначала золотили все, что требовалось: поля иконы, свет, венцы, складки одежды. Затем выполнялось доличное письмо, то есть писались одежды, строения, пейзаж. На заключительном этапе создания иконы писались лики. Готовое изображение покрывали особого рода масляным лаком — «проолифливали».


Ikona BOmOmilen
Работа красками выполнялась в строго определенной последовательности. И иконное письмо, и его последовательность не были одинаковыми в разных иконописных школах и менялись во времени.
Сначала участки, ограниченные контурами рисунка, покрывались тонкими слоями соответствующих красок в таком порядке: фон (если он не золотой), горы, строения, одежды, открытые части тела, лики. После этого делалось пробеливание, при котором высветлялись выпуклые детали предметов (кроме ликов и рук). Постепенно добавляя к краске белила, покрывали все меньшие и меньшие участки высветления. Последние штрихи наносились уже чистыми белилами.
Для создания большей объемности изображаемого на затемненные и углубленные участки наносился тончайший слой темной краски. После темной краски тонкими линиями прорисовывались все черты лица и волосы.


Ikona ChudOmir Fedora
Потом наносились светлые блики на выпуклые части лица: лоб, скулы, нос, пряди волос белилами или охрой с большим добавлением белил. Затем наносились «румяны». Красную краску тонким слоем наносили на губы, щеки, кончик носа, в уголки глаз, на мочки ушей. После этого жидкой коричневой краской прорисовывались зрачки глаз, волосы, брови, усы, борода.

Руководством к написанию икон служили образцы — «подлинники». Подлинники содержали указания, как должно писать тот или иной образ.
Темперная живопись требует виртуозной техники и высокой культуры письма. Этого достигали в течении долгих лет ученичества. Иконописание было великим творчеством. Изограф специально готовился к совершению «дела иконотворения».
Это было актом общения с миром иным и требовало духовного и физического очищения, когда все плотское по возможности подавлялось: «…он, когда писал святую икону, только по субботам и воскресениям касался пищи, не давая себе покоя день и ночь. Ночь проводил в бдении, молитве и поклонах. Днем же со всяким смирением, нестяжанием, чистотою, терпением, постом, любовию, Богомышлением предавался иконописанию».

Удачно написанные образы считались написанными не иконописцем, но Богом. Имен древнерусских художников сохранилось очень мало. Ведь считалось, что руками иконописцев писал икону сам Бог, и потому казалось неуместным называть имя человека, чьими руками Бог воспользовался.
С другой стороны, иконописание было воистину сокровенным общением с миром иным, и называть себя было не нужно: ведь Бог сам знает того, кто творит образ, точнее, молитвенно и смиренно пытается воспроизвести Прообраз.

Византийцы считали, что смысл любого искусства — в красоте. Они писали иконы, сияющие позолотой и яркими красками. У каждого цвета было свое место, свое значение. Цвета никогда не смешивались, они были светлыми или темными, но всегда чистыми. В Византии цвет считали таким же важным, как и слово, ведь каждый из них имел свое значение. Одна или несколько красок создавали говорящий образ. Обучаясь у византийцев, русские мастера-иконописцы приняли и сохранили символику цвета. Но на Руси икона не была такой пышной и строгой, как в императорской Византии. Краски на русских иконах стали более живыми, яркими и звонкими. Иконописцы Древней Руси научились создавать произведения, близкие местным условиям, вкусам и идеалам.

Золотой цвет
Золотой блеск мозаик и икон позволял почувствовать сияние Бога и великолепие Небесного Царства, где никогда не бывает ночи. Золотой цвет обозначал самого Бога. Этот цвет сияет различными оттенками на иконе Владимирской Божией Матери.

Пурпурный цвет
Пурпурный, или багряный, цвет был очень важен в византийской культуре. Это цвет царя, владыки — Бога на небе, императора на земле. Только император мог подписывать указы пурпурными чернилами и восседать на пурпурном троне, только он носил пурпурные одежды и сапоги (всем это строжайше запрещалось). Кожаные или деревянные переплеты Евангелия в храмах обтягивали пурпурной тканью. Этот цвет присутствовал в иконах на одеждах Богоматери — царицы Небесной.

Красный цвет
Красный — один из самых заметных цветов в иконе. Это цвет тепла, любви, жизни, животворной энергии Именно поэтому красный цвет стал символом Воскресения — победы жизни над смертью. Но в то же время это цвет крови и мучений, цвет жертвы Христа. В красных одеждах изображали на иконах мучеников. Красным небесным огнем сияют крылья приближенных к престолу Бога архангелов-серафимов. Иногда писали красные фоны — как знак торжества вечной жизни.

Белый цвет
Белый цвет — символ Божественного света. Это цвет чистоты, святости и простоты. На иконах и фресках святых и праведников обычно изображали в белом Праведники — люди, добрые и честные, живущие «по правде». Тем же белым цветом светились пелены младенцев, души умерших людей и ангелы. Но белым цветом изображали только праведные души.

Синий и голубой цвета
Синий и голубой цвета означали бесконечность неба, символ иного, вечного мира. Синий цвет считался цветом Богоматери, соединившей в себе и земное и небесное. Росписи во многих храмах, посвященных Богоматери, наполнены небесной синевой.

Зеленый цвет
Зеленый цвет — природный, живой. Это цвет травы и листьев, юности, цветения, надежды, вечного обновления. Зеленым цветом писали землю, он присутствовал там, где начиналась жизнь — в сценах Рождества.

Коричневый цвет
Коричневый — цвет голой земли, праха, всего временного и тленного. Смешиваясь с царским пурпуром в одеждах Богоматери, этот цвет напоминал о человеческой природе, подвластной смерти.

Черный цвет
Черный цвет — цвет зла и смерти. В иконописи черным закрашивали пещеры — символы могилы — и зияющую адскую бездну. В некоторых сюжетах это мог быть цвет тайны. Например, на черном фоне, означавшем непостижимую глубину Вселенной, изображали Космос — старца в короне в иконе Сошествия Святого Духа. Черные одежды монахов, ушедших от обычной жизни, — это символ отказа от прежних удовольствий и привычек, своего рода смерть при жизни.

Цвет, который никогда не использовался в иконописи — серый. Смешав в себе черное и белое, зло и добро, он становился цветом неясности, пустоты, небытия. Такому цвету не было места в лучезарном мире иконы.

Лица святых на иконах — это лики, то есть лица тех, кто вне времени, кто в вечности. И именно поэтому индивидуальные черты лица, понимаемые как случайные атрибуты временной земной жизни, оставляются лишь как признаки, необходимые для узнавания.
Лик — это лицо, освободившееся от печати мирских страстей и праздных треволнений и обретшее статус зримого символа свершившегося духовного преображения.

Узнать или отличить того или иного святого можно лишь по канонизированному набору признаков (книга, одежда, борода, усы и т. д.). Этот набор — своего рода иконографическая константа, код, воспроизводимый и повторяемый без изменений при изображении данного святого на разных иконах в разные эпохи.

Но иконы не прославляют плоть, как это делало искусство языческой античности. Они воссоздают лишь те зримые ее черты, которые выражают собой незримые свойства Первообраза, такие как смирение, доброта, терпимость, нестяжание, кротость.
Как говорил один из отцов церкви Григорий Нисский: «Божественная красота проявляется не в каком-либо наружном виде и не в прелести внешнего образа, обуславливаемой каким-либо изяществом красок, но усматривается в неизреченном блаженстве сообразно с добродетелью».


Иконописцы и иллюстраторы древних рукописных христианских книг были убеждены в несовершенстве человеческого зрения, которому нельзя доверять из-за его плотской природы, и потому считали для себя обязательным пытаться изобразить мир не таким, каким они его видят, а таким, каков он есть на самом деле. Вопрос же о том, каков мир на самом деле, мог решаться только умозрительно, когда в качестве аксиомы принимается не опыт земной телесной жизни, а догматы веры.

Ошибается тот, кто ищет в иконе внешней красивости. Церковное творчество отличается несколько иным пониманием красоты. Красота духовная выше телесной, и цель христианской жизни заключается в восхождении к Первоисточнику красоты — Богу. Природа — одно из средств познания Бога, через созерцание ее красот человек призывается прославлять Бога-Творца и созидать красоту своего внутреннего образа, возрастая и обновляясь во Христе в новую тварь, преображенную, искупленную для новой, Вечной Жизни во Христе. Но мыслить духовно человеку в земных условиях очень трудно, и Церковь установила некое посредство, как бы мост от мира вещественного к духовному, создав символ — наглядное изображение истин веры, выработав при этом и особые, только ему свойственные формы. Это и есть древняя икона. Поэтому перед иконой «не писаному лику поклоняемся в молитве, а восходим к Первообразу»

Язык иконы — это то же, что грамота. Ребенка учат сначала писать отдельные буквы, потом дают списывать с книги, далее — писать изложение и, наконец, сочинение. Так и в иконописи есть своя грамота, своя школа, своя последовательность работы, через которые ученику даются особые знания, особая подготовка и особое воспитание. Программа и постепенность обучения также традиционны и проверены опытом многих поколений.

«Как некое Богооткровение, как плод духовного опыта, как предание и творение отцов Церкви, как их свидетельство вечности древняя икона несет на себе все черты небесного: неразвлекаемую молитвенную собранность, глубину тайн веры, гармонию духа, красоту чистоты и бесстрастия, величие смирения и простоты, страх Божий и благоговение. Перед ней затихают страсти и суета мира; она высится над всем в ином плане бытия. Икона есть великая святыня и по содержанию, и по форме. Некоторые иконы написаны перстом Божиим, некоторые — Ангелами. Ангелы служили иконам, перенося их с места на место (Тихвинская икона Божией Матери и др.); многие остались целыми и невредимыми при пожарах; некоторые, будучи пронзены копьями и стрелами, источали кровь и слезы, не говоря уже о других бесчисленных знамениях, как исцеления и прочее.
Евангелие проповедует Царствие Божие словом, икона то же вещает образом.»

Автор: NATAX


С этим файлом связано 4 файл(ов). Среди них: Реферат32.odt, Реферат32.odt, Реферат32.odt, Реферат32.odt.
Показать все связанные файлы


Подборка по базе: задания история 7 класс.docx, Практическая работа № 3. История.docx, практическая работа 2 история.docx, Задание к теме 9.docx история.docx, Конспект урока по литературе на тему_ _Н. А. Некрасов. «Русские , Милов Леонид. История России XVIII-XIX веков — royallib.com.doc, Практические задания по дисциплине ИСТОРИЯ И КУЛЬТУРА СТРАН АНГЛ, Реферат история.docx, Информат и инф тех История появления информационных технологий.d, Тех. карта история1.docx


Оглавление

Введение.

История русской иконописи.

Как писали иконы в Древней Руси.

История возникновения техники иконописи.

Цветовая гамма древнерусских икон и ее значение.

Андрей Рублев и его «Троица».

Психология иконы.

Заключение.

Список литературы.

Введение

Что мы знаем про иконы? Зачем они нужны? Кто были люди, писавшие их, о чем они думали, чем жили? Если начать искать ответы на эти вопросы, то наши традиционные представления об иконописи в корне изменятся, больше того, откроется целый мир нового. Это больше, чем деление иконописи на школы, поиск каких-либо особенностей и различий, но тем не менее, стоит поговорить и об этом аспекте жанра, чтобы свободно ориентироваться в мире икон, лучше их понимать, стать чуть-чуть ближе.

История русской иконописи

Сейчас мы говорим о иконописи как о чем-то, исконно русском, считаем этот жанр чуть ли не народным видом искусства. Всегда ли было так? Для многих удивительно будет узнать, что «наша» икона придумана была далеко от русских полей — в Византии.

Византия (хотя ею были восприняты и достижения римской культуры) — главным образом, плод античной культуры, богатое и разнообразное наследие которой она была призвана воцерковить.

Наоборот, Россия, которая не была связана всем комплексом античного наследия и культура которой не имела столь глубоких корней, достигла совершенно исключительной высоты и чистоты образа, которыми русская иконопись выделяется из всех разветвлений православной иконописи. Именно России дано было явить то совершенство художественного языка иконы, которое с наибольшей силой открыло глубину содержания литургического образа, его духовность. Русская икона не менее аскетична, чем икона византийская. Однако аскетичность ее совершенно другого порядка. Соприкоснувшись через Византию с античными традициями, главным образом в их эллинской основе (в римской их переработке), русская иконопись не поддалась обаянию этого античного наследия. Она пользуется им лишь как средством, преображает его, и красота античного искусства обретает свой подлинный смысл в преображенном лике русской иконы.

Вместе с христианством Россия получила от Византии в конце Х века уже установившийся церковный образ, формулированное о нем учение и зрелую, веками выработанную технику. Первыми учителями были приезжие греки, мастера классической эпохи византийского искусства. К XI веку относится и деятельность учеников греков, первых известных русских святых иконописцев, монахов Киево-Печерского монастыря, преподобного Алипия ( около 1114 г.) и его сотрудника преподобного Григория. Св. Алипий считается родоначальником русской иконописи. О Киевском периоде русского церковного искусства можно судить, главным образом, по фрескам и мозаикам. Монгольское нашествие, около середины XIII века захлестнувшее большую часть России, не только уничтожило очень многое, но и в значительной мере подорвало написание новых икон. Сохранившиеся же до сих пор открытые иконы этого периода, которых очень мало, относятся к концу XI, XII и XIII векам, причем почти все они с большей или меньшей достоверностью приписываются Новгороду, истоки искусства которого также восходят к XI веку.

Иконам домонгольского периода присуща исключительная монументальность, свойственная стенной живописи, под воздействием которой русская иконопись находится еще и в XIV веке, и лаконизм художественного выражения как в композиции, так и в фигурах, жестах, складках одежд и т. д. Колорит их, в котором преобладают темные тона, сдержан и сумрачен. Однако уже в XIII веке этот сумрачный колорит начинает сменяться характерно русскими цветистыми и яркими красками. Появляется больше внутренней и внешней динамики, склонность к большей плоскостности. Ранние иконы, при наличии в них русских черт, еще находятся в большей или меньшей зависимости’ от греческих образцов. Можно сказать, что XII век проходит под знаком ассимиляции воспринятых от Византии принципов и форм церковного искусства, которые в XIII веке уже выступают в национальном русском преломлении, нашедшем окончательное свое выражение в XIV веке. Иконы этого периода отличаются свежестью и непосредственностью выражения, яркими красками, чувством ритма и простотой композиции. К этому периоду относится деятельность прославленных святых иконописцев — митрополита Московского Петра (1326) и архиепископа Ростовского Феодора (1394).

Как писали иконы в Древней Руси

Иконопись в Древней Руси была делом священным. Строгое следование каноническим предписаниям, с одной стороны, обедняло процесс творчества, поскольку ограничивало возможности самовыражения иконописца, так как иконография образа, как правило, была уже задана, но, с другой стороны, заставляла художника все свое мастерство, все свое внимание сфокусировать на сути «духовного предмета», на достижении глубокого проникновения в образ и воссоздании его изысканными изобразительными средствами.

Традиции и устоявшиеся приемы затрагивали не только иконографию, но и выбор материала, на котором писались иконы, вещество грунта, способ подготовки поверхности под живопись, технологию изготовления красок и, наконец, последовательность письма.

При написании икон в Древней Руси применяли краски, в которых связующей средой являлась эмульсия из воды и яичного желтка — темпера.

Иконы чаще всего писали на деревянных досках. Обычно брали доски из липы, на Севере — из лиственницы и ели, в Пскове — из сосны.

Доску, как правило, вытесывали из бревна, выбирая наиболее крепкий внутренний слой древесного ствола. Процесс этот был трудоемким и длительным.

Доски для икон делали древоделы или деревщики, редко — сами иконописцы. На лицевой стороне доски обычно делалась неглубокая выемка — ковчег, ограниченный по краям доски незначительно возвышающимися над ним полями. Для маленьких икон могла использоваться одна доска. Для икон большого размера соединялось несколько досок. Характер крепления, глубина ковчега и ширина полей нередко позволяют определить время и место изготовления иконной доски. Поля древних икон ХI-ХII веков, как правило, широкие, а ковчег глубокий. Более поздние иконы имеют узкие поля, а с XIV века иконы иногда писались на досках без полей.

Живописный слой наносится на грунт состоящий из порошка мела, или алебастра и столярного клея. Нанесению такого грунта предшествует проклейка доски и наклеивание паволоки. Проклейкой называется пропитка поверхностного слоя доски горячим, жидким клеем. Паволока, наклеиваемая после проклейки, представляет собой редкую ткань, типа марли.

На подготовленной поверхности грунта делался рисунок. Сначала выполнялась первая прорисовка изображений, а затем вторая, более подробная. Первую прорисовку делали легким касанием мягкого угля из веток березы, вторую — черной или коричневой краской.

Некоторые иконы воспроизводились по «подлинникам» или по прописям, полученным с икон, которые служили образцами.

После этого начиналось письмо. Сначала золотили все, что требовалось: поля иконы, свет, венцы, складки одежды. Затем выполнялось доличное письмо, то есть писались одежды, строения, пейзаж. На заключительном этапе создания иконы писались лики. Готовое изображение покрывали особого рода масляным лаком — «проолифливали».

Работа красками выполнялась в строго определенной последовательности. И иконное письмо, и его последовательность не были одинаковыми в разных иконописных школах и менялись во времени.

Для создания большей объемности изображаемого на затемненные и углубленные участки наносился тончайший слой темной краски. После темной краски тонкими линиями прорисовывались все черты лица и волосы.

Руководством к написанию икон служили образцы — «подлинники». Подлинники содержали указания, как должно писасаться икона.

Имен древнерусских художников сохранилось очень мало. Ведь считалось, что руками иконописцев писал икону сам Бог, и потому казалось неуместным называть имя человека, чьими руками Бог воспользовался.

История возникновения техники иконописи

Почему древними иконописцами была избрана именно эта техника, требующая достаточных знаний и навыков?

Как известно, первые иконы появились на Востоке. В Палестине, Египте, Сирии. В этих местах, во время появления первых икон, темперная живопись с использованием, в качестве основы, проклеенного дерева с паволокой и меловых грунтов, уже вполне могла считаться традиционной. Так, например, в Египте еще за 3000 лет до Рождества Христова, многие саркофаги изготовлялись из дерева, оклеивались тканью, грунтовались и расписывались темперными красками.

При этом стоит упомянуть что состав грунта, использовавшегося 5000 лет назад, почти не отличался от состава нынешнего грунта, используемого в иконописи. Эти саркофаги в первые века христианства уже считались древней историей и первые иконописцы могли лично убедится в надежности и долговечности произведений, созданных с помощью такой живописной техники. Святость иконописного образа требует использования надежной основы, поэтому в качестве основы и была избрана доска, проклеиваемая клеем, с паволокой и меловым грунтом. Живопись выполненная на этой основе способна сохранятся не одну сотню лет. Первые иконописцы убедились в этом на примере древних Египетских саркофагов, мы можем убедится в этом на примере древних икон.

Даже намного позже, когда была изобретена техника масляной краски, иконы продолжали писаться на досках. Однако темперная живопись постепенно вытеснялась масляной. Поначалу изменился состав грунта. Изменения заключались в добавлении в грунт олифы, или растительного масла, в случае если живопись производилась масляными красками. В еще более позднее время темпера была окончательно вытеснена техникой использующей масляные краски и иконы стали писаться, подобно светским картинам, на холсте.

Цветовая гамма древнерусских икон и ее значение

Византийцы считали, что смысл любого искусства — в красоте. Они писали иконы, сияющие позолотой и яркими красками. У каждого цвета было свое место, свое значение. Цвета никогда не смешивались, они были светлыми или темными, но всегда чистыми. В Византии цвет считали таким же важным, как и слово, ведь каждый из них имел свое значение. Одна или несколько красок создавали говорящий образ. Обучаясь у византийцев, русские мастера-иконописцы приняли и сохранили символику цвета.

Золотой цвет

Золотой цвет обозначал самого Бога. Этот цвет сияет различными оттенками на иконе Владимирской Божией Матери.

Пурпурный цвет

Пурпурный, или багряный, цвет был очень важен в византийской культуре. Это цвет царя, владыки — Бога на небе, императора на земле. Только император мог подписывать указы пурпурными чернилами и восседать на пурпурном троне, только он носил пурпурные одежды и сапоги (всем это строжайше запрещалось). Кожаные или деревянные переплеты Евангелия в храмах обтягивали пурпурной тканью. Этот цвет присутствовал в иконах на одеждах Богоматери — царицы Небесной.

Красный цвет

Красный — один из самых заметных цветов в иконе. Это цвет тепла, любви, жизни, животворной энергии Именно поэтому красный цвет стал символом Воскресения — победы жизни над смертью. Но в то же время это цвет крови и мучений, цвет жертвы Христа. В красных одеждах изображали на иконах мучеников. Красным небесным огнем сияют крылья приближенных к престолу Бога архангелов-серафимов. Иногда писали красные фоны — как знак торжества вечной жизни.

Белый цвет

Белый цвет — символ Божественного света. Это цвет чистоты, святости и простоты. На иконах и фресках святых и праведников обычно изображали в белом. Тем же белым цветом светились пелены младенцев, души умерших людей и ангелы. Но белым цветом изображали только праведные души.

Синий и голубой цвета

Синий и голубой цвета означали бесконечность неба, символ иного, вечного мира. Синий цвет считался цветом Богоматери, соединившей в себе и земное и небесное. Росписи во многих храмах, посвященных Богоматери, наполнены небесной синевой.

Зеленый цвет

Зеленый цвет — природный, живой. Это цвет травы и листьев, юности, цветения, надежды, вечного обновления. Зеленым цветом писали землю, он присутствовал там, где начиналась жизнь — в сценах Рождества.

Коричневый цвет

Коричневый — цвет голой земли, праха, всего временного и тленного. Смешиваясь с царским пурпуром в одеждах Богоматери, этот цвет напоминал о человеческой природе, подвластной смерти.

Черный цвет

Черный цвет — цвет зла и смерти. В иконописи черным закрашивали пещеры — символы могилы — и зияющую адскую бездну. В некоторых сюжетах это мог быть цвет тайны. Например, на черном фоне, означавшем непостижимую глубину Вселенной, изображали Космос — старца в короне в иконе Сошествия Святого Духа. Черные одежды монахов, ушедших от обычной жизни, — это символ отказа от прежних удовольствий и привычек, своего рода смерть при жизни.

Цвет, который никогда не использовался в иконописи — серый. Смешав в себе черное и белое, зло и добро, он становился цветом неясности, пустоты, небытия. Такому цвету не было места в лучезарном мире иконы.

Андрей Рублев и его «Троица»

Творчество Андрея Рублева-наиболее яркое проявление в русской иконописи воцерковленного античного наследия. Вся красота античного искусства оживает здесь, просвещенная новым и подлинным смыслом. Его живопись отличается юношеской свежестью, чувством меры и максимальной цветовой согласованностью. Влияние преподобного Андрея в русском церковном искусстве было огромным. Отзывы о нем сохранились в иконописных подлинниках, и Собор, созванный для решения вопросов, связанных с иконописью, в 1551 году в Москве митрополитом Макарием, который сам был иконописцем, принял следующее постановление: «Писать живописцем иконы с древних образцов, как греческие живописцы писали и как писал Андрей Рублев и прочие пресловущие живописцы». О гибели его икон заносилось в летописи как о событиях, имеющих большую важность и общественное значение. Творчество преподобного Андрея кладет отпечаток на русское церковное искусство XV века, в течение которого оно достигает вершины своего художественного выражения.

В основе сюжета «Троицы» лежит библейский рассказ о явлении праве Аврааму божества в виде трех прекрасных юношей-ангелов. Авраам с женою Саррой угощали пришельцев под сенью Мамврийского дуба, и Аврааму дано было понять, что в ангелах воплотилось божество в трех лицах. Издавна существует несколько вариантов изображения Троицы, иногда с подробностями застолья и эпизодами заклания тельца и печения хлеба.

В рублевской же иконе внимание сосредоточено на трех ангелах, их состоянии. Они изображены восседающими вокруг престола, в центре которого помещена евхаристическая чаша с головой жертвенного тельца, символизирующего новозаветного агнца, то есть Христа. Смысл этого изображения — жертвенная любовь.

Левый ангел, означающий Бога-Отца, правой рукой благословляет чашу. Средний ангел (Сын), изображенный в евангельских одеждах Иисуса Христа, опущенной на престол правой рукой с символическим перстосложением, выражает покорность воле Бога-Отца и готовность принести себя в жертву во имя любви к людям. Жест правого ангела (Святого Духа) завершает символическое собеседование Отца и Сына, утверждая высокий смысл жертвенной любви, и утешает обреченного на жертву. Исследователи подчеркивают символическое космологическое значение композиционного круга, в который лаконично и естественно вписывается изображение. В круге видят отражение идеи Вселенной, мира, единства, объемлющего собою множественность, космос.

Символика «Троицы» соотнесена с ее живописно-стилистическими свойствами. Среди них важнейшее значение имеет цвет. Так как созерцаемое божество являло собой картину райского мира, художник с помощью красок стремился передать возвышенную «небесную» красоту, открывшуюся земному взору. Живопись Андрея Рублева отличают особая чистота цвета, благородство тональных переходов, умение придать колориту светоносность сияния. Свет излучают не только золотые фоны, орнаментальные разделки и ассисты, но и нежная плавь светлых ликов, чистые оттенки охры, умиротворенно-ясные голубые, розовые и зеленые тона одежд ангелов. Символичность колорита в иконе особенно ощутима в ведущем звучании сине-голубого, именуемого рублевским голубцом.

Икона находилась в Троицком соборе Троицкого монастыря, ставшего впоследствии лаврой, до двадцатых годов нашего столетия. За это время икона претерпела ряд подновлений и прописей. В 1904-1905 годах по инициативе И.С.Остроухова, члена Московского археологического общества, известного собирателя икон и попечителя Третьяковской галереи, была предпринята первая основательная расчистка «Троицы» от позднейших записей. Работами руководил известный иконописец и реставратор В.П.Гурьянов.

Психология иконы.

Лица святых на иконах — это лики, то есть лица тех, кто вне времени, кто в вечности.

Узнать или отличить того или иного святого можно лишь по канонизированному набору признаков (книга, одежда, борода, усы и т. д.). Этот набор — своего рода иконографический код, воспроизводимый и повторяемый без изменений при изображении данного святого на разных иконах в разные эпохи.

Иконописцы и иллюстраторы древних рукописных христианских книг были убеждены в несовершенстве человеческого зрения, которому нельзя доверять из-за его плотской природы, и потому считали для себя обязательным пытаться изобразить мир не таким, каким они его видят, а таким, каков он есть на самом деле. Вопрос же о том, каков мир на самом деле, мог решаться только умозрительно, когда в качестве аксиомы принимается не опыт земной телесной жизни, а догматы веры.

Язык иконы — это то же, что грамота. Ребенка учат сначала писать отдельные буквы, потом дают списывать с книги, далее — писать изложение и, наконец, сочинение. Так и в иконописи есть своя грамота, своя школа, своя последовательность работы, через которые ученику даются особые знания, особая подготовка и особое воспитание. Программа и постепенность обучения также традиционны и проверены опытом многих поколений.

«Как некое Богооткровение, как плод духовного опыта, как предание и творение отцов Церкви, как их свидетельство вечности древняя икона несет на себе все черты небесного: неразвлекаемую молитвенную собранность, глубину тайн веры, гармонию духа, красоту чистоты и бесстрастия, величие смирения и простоты, страх Божий и благоговение. Перед ней затихают страсти и суета мира; она высится над всем в ином плане бытия. Икона есть великая святыня и по содержанию, и по форме. Некоторые иконы написаны перстом Божиим, некоторые — Ангелами. Ангелы служили иконам, перенося их с места на место (Тихвинская икона Божией Матери и др.); многие остались целыми и невредимыми при пожарах; некоторые, будучи пронзены копьями и стрелами, источали кровь и слезы, не говоря уже о других бесчисленных знамениях, как исцеления и прочее. Евангелие проповедует Царствие Божие словом, икона то же вещает образом.»

Заключение

Икона — выражение света неба — сейчас выходит из забвения. Следует ли воспринимать это как проявление возрождения культуры? Возможно. Нужно только помнить, что главное «возрождение культуры» происходит в каждом из нас, внутри, а не вне. На протяжении веков иконы были настоящей помощью для русского народа. В трудные моменты истории именно иконы не давали людям упасть духом, напоминали о нашем единстве, о том, что наше дело — правое, за нами — большая сила. А разве не самое главное — помнить об этом?

Список литературы.

1. Под ред. Марковой А. И. Культурология. История мировой культуры// — М.: Культура и спорт, 1998. – с.225 – 227

2. Малюга Ю.Я. Культурология. — М.:Инфра-М, 1998. – с.128-129

3. Быстрова А.Н. Мир культуры (Основы культурологии). Учебное пособие. 2-е издание, исправленное и дополненное// – М.: Издательство Фёдора Конюхова; Новосибирск: ООО «Издательство ЮКЭА, 2002. – с.342-344

4. ред. Т. В. Моисеева. История Иконописи: Истоки. Традиции. Современность// М.: АРТ-БМБ, 2002.- с.290-297

5. Греков Б. Л. Из истории культуры Древней Руси// — М.-Л., 1944. – с.150-153

6. Замятина Н. А. Терминология русской иконописи. 2-е изд.// — М.: Языки русской культуры, 2000. – с.272-276

7. Кондаков Н. П. Изобразительные средства православной иконы и их символика//Интернет ресурс: www.liturgy.ru

Like this post? Please share to your friends:
  • Строго ли оценивают егэ по литературе
  • Строгино площадка для сдачи экзамена
  • Строгино гибдд экзамен телефон
  • Строгино гибдд экзамен адрес
  • Строгие директора или директоры егэ