(1)Осколок снаряда порвал струны на скрипке. (2)Осталась только одна, последняя. (3)Запасных струн у музыканта Егорова не было, достать их было негде, потому что дело происходило осенью 1941 года на осаждённом острове Эзеле в Балтийском море. (4)Даже не на самом острове, а на небольшом его клочке — на косе Цераль, где советские моряки отбивали непрерывные атаки немцев.
(5)Оборона этого полуострова войдёт в историю войны как одна из её величавых страниц. (6)Он прославлен бесстрашием советских людей. (7)Эти люди дрались до последней пули.
(8)Война застала на Эзеле нескольких советских актёров и музыкантов — мужчин и женщин. (9)Днём мужчины вместе с бойцами рыли окопы и отбивали немецкие атаки, а женщины перевязывали раненых и стирали бойцам бельё. (10)А ночью, если не было боя, актёры устраивали концерты и спектакли на маленьких полянах в лесу.
(11)…Струны на скрипке были порваны, и Егоров больше не мог играть. (12)На первом же ночном концерте он сказал об этом невидимым зрителям. (13)Неожиданно из лесной темноты чей-то молодой голос неуверенно ответил:
(14)– А Паганини играл и на одной струне…
(15)Паганини! (16)Разве Егоров мог равняться с ним, с великим музыкантом!
(17)Егоров медленно прижал скрипку к плечу. (18)Большая звезда спокойно горела на краю залива. (19)Свет её не мерцал, не переливался, как всегда. (20)Звезда как будто притихла и приготовилась слушать музыканта. (21)Егоров поднял смычок. (22)И неожиданно одна струна запела с такой же силой и нежностью, как могли бы петь все струны.
(23)Играть было легко, будто сухие, лёгкие пальцы Паганини водили смычком по изуродованной скрипке. (24)Слеза сползла из-под закрытых век музыканта, и в коротком антракте войны, в глухом лесу, где пахло вереском и гарью, звенела и росла мелодия Чайковского, и от её томительного напева, казалось, разорвётся, не выдержит сердце.
(25)Последняя струна действительно не выдержала силы звуков и порвалась. (26)Она зажужжала, как шмель, и затихла.
(27)Сразу же свет фонариков перелетел с лица Егорова на скрипку. (28)Скрипка замолчала надолго. (29)И свет фонариков погас. (30)Толпа слушателей только вздохнула. (31)Аплодировать в лесу было нельзя — могли услышать немцы.
(32)Я рассказываю подлинный случай. (33)Поэтому напрасно читатель будет ждать ловко придуманной развязки. (34)Она оказалась очень простой: Егоров умер. (35)Он был убит через два дня во время ночного боя. (36)Ему не на чем было играть, и он стал обыкновенным бойцом обыкновенной пехотной части.
(37)Его похоронили в грубой песчаной земле, когда накрапывал дождь и море затянулось туманом. (38)На ветвях сидели мокрые синицы. (39)Они уже привыкли к свисту пуль и только удивлённо попискивали, когда пуля ударяла в ствол дерева и с листьев сыпались брызги.
(40)Скрипку Егорова бойцы положили в футляр, зашили в старое байковое одеяло и передали лётчику, улетавшему в Ленинград. (41)Лётчик сразу же набрал высоту, чтобы уйти от немецких зениток. (42)Десятки огней вспыхивали за хвостом самолёта.
(43)В Ленинграде лётчик отнёс скрипку главному дирижёру консерватории. (44)Тот взял её двумя пальцами, взвесил в воздухе и улыбнулся, — это была итальянская скрипка, потерявшая вес от старости и многолетнего пения.
(45)– Я передам её лучшему скрипачу нашего симфонического оркестра, — сказал лётчику дирижер консерватории.
(46)Где теперь эта скрипка — я не знаю. (47)Говорят, что она в Москве. (48)Но где бы она ни была, она играет прекрасные симфонии, знакомые нам и любимые нами, как старое небо Европы, как слово Пушкина, Шекспира или Гейне. (49)Она играет мелодии Чайковского, Шостаковича и Шапорина.
(50)Звуки симфонии так могучи, что рождают ветер. (51)Вы, должно быть, заметили, как он порывами налетает на вас со сцены, шевелит волосы, заставляет сердца слушателей дрожать от гордости за человека.
(52)Поют сотни струн, поют гобои и трубы, — победа придёт! (53)Потому что не может не победить наша страна, где люди идут в бой, унося в душе звуки скрипичных песен, где так просто умирают за будущее скромные музыканты и где созданы могучие симфонии,
потрясающие мир.
(По К. Паустовскому)
Примерный круг проблем:
Какова роль искусства на войне?
Авторская позиция: Искусство помогало людям пережить тяжелые военные годы, вдохновляло людей не подвиги.
Что стало главной причиной победы в ВОВ?
Авторская позиция: Победа была одержана благодаря бесстрашию русского народа, его героизму, силе духа, любви к созиданию и искусству «Потому что не может не победить наша страна, где люди идут в бой, унося в душе звуки скрипичных песен, где так просто умирают за будущее скромные музыканты и где созданы могучие симфонии, потрясающие мир».
Осколок
снаряда порвал струны на скрипке. Осталась только одна, последняя. Запасных
струн у музыканта Егорова не было, достать их было негде, потому что дело
происходило осенью 1941 года на осажденном острове Эзеле в Балтийском море.
Даже не на самом острове, а на небольшом его клочке – на косе Цераль, где
советские моряки отбивали непрерывные атаки немцев.
Оборона
этого полуострова войдет в историю войны как одна из ее величавых страниц. Он
прославлен бесстрашием советских людей. Эти люди дрались до последней пули.
Налетали
ветры, и неспокойно шумело море. Оно было блестящим и серым, как свежий разрез
на свинце. Окончились северные летние ночи, но закаты, как всегда на Эзеле,
медленно горели над водой, и сонно шумел сосновый лес, разросшийся на дюнах.
Шум сосен не проникал в окопы. Его заглушали взрывы, свист бомб, визг мин и
хватающий за сердце рев бомбардировщиков.
Война
застала на Эзеле нескольких советских актеров – мужчин и женщин. Днем мужчины
вместе с бойцами рыли окопы и отбивали немецкие атаки, а женщины перевязывали
раненых и стирали бойцам белье. А ночью, если не было боя, актеры устраивали
концерты и спектакли на маленьких полянах в лесу.
«Хорошо,
– скажете вы, – конечно, в темноте можно слушать пение или музыку (если актеры
поют вполголоса, а музыканты играют под сурдинку, чтобы звуки не долетали до
неприятеля), но непонятно, как актеры ухитрялись разыгрывать спектакли в ночном
лесу, где мрак плотнее, чем в поле или над открытой водой. Что в этом мраке
могли увидеть зрители? Музыканты привыкли играть в темноте, но как же другие
актеры?»
А
они показывали морякам сцены из Шекспира, Чехова и «Профессора Мамлока»
Фридриха Вольфа.
Но
война и отсутствие света по ночам создали свои традиции и выдумки. Как только
начинался спектакль, зрители наводили на актеров узкие лучи карманных
электрических фонариков. Лучи эти все время перелетали, как маленькие огненные
птицы, с одного лица на другое, в зависимости от того, кто из актеров в это
время говорил. Но чаще всего лучи останавливались на лице молоденькой актрисы
Елагиной и подолгу замирали на нем, хотя Елагина и молчала. В ее улыбке, в
глазах каждый из моряков находил любимые черты, которые он давно, с первых дней
войны, берег в самом надежном уголке сердца.
На
Егорова зрители никогда не наводили лучи фонариков. Всегда он играл в темноте,
и единственной точкой света, которую он часто видел перед собой, была большая
звезда. Она лежала на краю моря, как забытый маяк. Ее не могли погасить залпы
тяжелых батарей, не мог задушить желтый дым разрывов. Она сверкала, как
напоминание о победе, неизменности мира, будущем покое, и, может быть, за это
моряки и актеры полюбили эту звезду и прозвали ее «подругой».
Струны
на скрипке были порваны, и Егоров больше не мог играть. На первом же ночном
концерте он сказал об этом невидимым зрителям. Неожиданно из лесной темноты
чей-то молодой голос неуверенно ответил:
–
А Паганини играл и на одной струне…
Паганини!
Разве Егоров мог равняться с ним, с великим музыкантом!
Егоров
медленно прижал скрипку к плечу. Большая звезда спокойно горела на краю залива.
Свет ее не мерцал, не переливался, как всегда. Звезда как будто притихла и
приготовилась слушать музыканта. Егоров поднял смычок. И неожиданно одна струна
запела с такой же силой и нежностью, как могли бы петь все струны.
Тотчас
вспыхнули электрические фонарики. Впервые их лучи ударили в лицо Егорова, и он
закрыл глаза. Играть было легко, будто сухие, легкие пальцы Паганини водили
смычком по изуродованной скрипке. Слеза сползла из-под закрытых век музыканта,
и в коротком антракте войны, в глухом лесу, где пахло вереском и гарью, звенела
и росла мелодия Чайковского, и от ее томительного напева, казалось, разорвется,
не выдержит сердце.
Последняя
струна действительно не выдержала силы звуков и порвалась. Она зажужжала, как
шмель, и затихла. Сразу же свет фонариков перелетел с лица Егорова на скрипку.
Скрипка замолчала надолго. И свет фонариков погас. Толпа слушателей только вздохнула.
Аплодировать в лесу было нельзя – могли услышать немцы.
Я
рассказываю подлинный случай. Поэтому напрасно читатель будет ждать ловко
придуманной развязки. Она оказалась очень простой: Егоров умер. Он был убит
через два дня во время ночного боя. Ему не на чем было играть, и он стал
обыкновенным бойцом обыкновенной пехотной части.
Его
похоронили в грубой песчаной земле, когда накрапывал дождь, море затянулось
туманом. На ветвях сидели мокрые синицы. Они уже привыкли к свисту пуль и
только удивленно попискивали, когда пуля ударяла в ствол дерева и с листьев
сыпались брызги.
Скрипку
Егорова бойцы положили в футляр, зашили в старое байковое одеяло и передали
летчику, улетавшему в Ленинград. Летчик сразу же набрал высоту, чтобы уйти от
немецких зениток. Десятки огней вспыхивали за хвостом самолета.
В
Ленинграде летчик отнес скрипку главному дирижеру Консерватории. Тот взял ее
двумя пальцами, взвесил в воздухе и улыбнулся, – это была итальянская скрипка,
потерявшая вес от старости и многолетнего пения.
–
Я передам ее лучшему скрипачу нашего симфонического оркестра, – сказал летчику
дирижер Консерватории.
Летчик
– простой белобрысый парень – кивнул головой и улыбнулся.
Где
теперь эта скрипка – я не знаю. Говорят, что она в Москве. Но где бы она ни
была, она играет прекрасные симфонии, знакомые нам и любимые нами, как старое
небо Европы, как слово Пушкина, Шекспира или Гейне. Она играет мелодии
Чайковского, Шостаковича и Шапорина.
Звуки
симфонии так могучи, что рождают ветер. Вы, должно быть, заметили, как он порывами
налетает на вас со сцены, шевелит волосы, заставляет сердца слушателей дрожать
от гордости за человека.
Поют
сотни струн, поют гобои и трубы, – победа придет! Потому что не может не
победить наша страна, где люди идут в бой, унося в душе звуки скрипичных песен,
где так просто умирают за будущее скромные музыканты и где созданы могучие
симфонии, потрясающие мир.
К. Паустовский
Какова роль искусства во время войны? Таким проблемным вопросом задаёшься, прочитав текст Константина Паустовского.
Раскрывая поставленную проблему, автор приводит события, произошедшие в годы Великой Отечественной войны. По вечерам на фронте, если не было боя, актеры и музыканты устраивали спектакли. Фонариками солдаты подсвечивали лица всех артистов, но чаще других свет попадал на лицо актрисы Елагиной. В ёё глазах и улыбке моряки видели что-то родное и ласковое, то, что каждый их них берег в сердце с первых дней войны. Этим примером К. Паустовский отмечает, насколько важны были спектакли для каждого солдата, ведь они мысленно возвращали каждого из них в такой далёкий и любимый для каждого дом. Накануне одного из спектаклей снаряд повредил скрипку музыканта Егорова, на ней осталась лишь одна струна, и он не мог больше играть, но всё же решил попробовать. Как только Егоров поднял смычок, струна «запела с той же силой и нежностью», как могла бы играть целая скрипка. Солдаты тут же навели свои фонарики, единственные источники света в тёмное время, на лицо музыканта, прежде не освещаемое ими. Музыка породила в их душе самые сильные чувства, казалось, «разорвётся, не выдержит сердце». Когда же струна порвалас
Напишите сочинение по прочитанному тексту.
Сформулируйте одну из проблем, поставленных автором текста.
Прокомментируйте сформулированную проблему. Включите в комментарий два примера-иллюстрации из прочитанного текста, которые важны для понимания проблемы исходного текста (избегайте чрезмерного цитирования). Дайте пояснение к каждому примеру-иллюстрации. Проанализируйте смысловую связь между примерами-иллюстрациями.
Сформулируйте позицию автора (рассказчика). Сформулируйте и обоснуйте своё отношение к позиции автора (рассказчика) по проблеме исходного текста.
Объём сочинения — не менее 150 слов.
Работа, написанная без опоры на прочитанный текст (не по данному тексту), не оценивается. Если сочинение представляет собой пересказанный или полностью переписанный исходный текст без каких бы то ни было комментариев, то такая работа оценивается 0 баллов.
Сочинение пишите аккуратно, разборчивым почерком.
(1)На задворках нашего села стояло на сваях длинное помещение из досок. (2)Я первый раз в жизни здесь услышал музыку — скрипку. (3)На ней играл Вася-поляк. (4)О чём мне рассказывала музыка? (5)О чём-то очень большом. (6)На что же это жаловалась она, на кого гневалась? (7)Тревожно и горько мне. (8)Хочется заплакать, оттого что мне жалко самого себя, жалко тех, что спят непробудным сном на кладбище!
(9)Вася, не переставая играть, говорил: «(10)Эту музыку написал человек, которого лишили самого дорогого. (11)Если у человека нет матери, нет отца, но есть родина, он ещё не сирота. (12)Всё проходит: любовь, сожаление о ней, горечь утрат, даже боль от ран, — но никогда не проходит и не гаснет тоска по родине. (13)Эту музыку написал мой земляк Огинский. (14)Написал на границе, прощаясь с родиной. (15)Он посылал ей последний привет. (16)Давно уже нет композитора на свете, но боль его, тоска его, любовь к родной земле, которую никто не может отнять, жива до сих пор».
(17)«Спасибо вам, дяденька», — прошептал я. (18)«За что, мальчик?» — (19)«3а то, что я не сирота». (20)Восторженными слезами благодарил я Васю, этот мир ночной, спящее село, а также спящий за ним лес. (21)В эти минуты не было для меня зла. (22)Мир был добр и одинок так же, как я. (23)Во мне звучала музыка о неистребимой любви к родине! (24)Енисей, не спящий даже ночью, молчаливое село за моей спиной, кузнечик, из последних сил работающий наперекор осени в крапиве, отливающей металлом, — это была моя родина.
(25)…Прошло много лет. (26)И вот однажды в конце войны я стоял возле пушек в разрушенном польском городе. (27)Кругом пахло гарью, пылью. (28)И вдруг в доме, расположенном через улицу от меня, раздались звуки органа. (29)Эта музыка разбередила воспоминания. (30)Когда-то мне хотелось умереть от непонятной печали и восторга после того, как я послушал полонез Огинского. (31)Но теперь та же музыка, которую я слушал в детстве, преломилась во мне и закаменела, особенно та её часть, от которой я плакал когда-то. (32)Музыка так же, как и в ту далёкую ночь, хватала за горло, но не выжимала слёз, не прорастала жалостью. (33)Она звала куда-то, заставляла что-нибудь делать, чтобы потухли эти пожары, чтобы люди не ютились в горящих развалинах, чтобы небо не подбрасывало взрывами. (34)Музыка властвовала над оцепеневшим от горя городом, та самая музыка, которую, как вздох своей земли, хранил в сердце человек, никогда не видавший родины и всю жизнь тосковавший о ней.
(По В. Астафьеву*)
* Виктор Петрович Астафьев (1924—2001), выдающийся русский прозаик. Важнейшие темы творчества — военная и деревенская.
Источник текста: ЕГЭ 2013. Русский язык: тренировочные задания / И. П. Цыбулько, С. И. Львова — М. : Эксмо, 2012. — 136 стр.
Вариант 6.
1
Какие из высказываний соответствуют содержанию текста? Укажите номера ответов.
Цифры укажите в порядке возрастания.
1) Рассказчик был сиротой.
2) В детстве эта мелодия вызывала другие чувства.
3) Это музыкальное произведение было написано на прощание с Родиной.
4) Полонез вызвал у автора желание заплакать и стать маленьким.
5) Вася-поляк знал лично композитора и автора этой мелодии.
Актуальность: с 2016 года
Сложность: обычная
Раздел кодификатора: Смысловая и композиционная целостность текста.
Правило: Задание 22. Текст как речевое произведение. Смысловая и композиционная целостность текста 
2
Какие из перечисленных утверждений являются верными? Укажите номера ответов.
Цифры укажите в порядке возрастания.
1) Предложения 17—24 содержат описание.
2) Предложения 25—28 содержат повествование.
3) В предложении 29—32 представлено рассуждение.
4) В предложениях 9—16 перечислены последовательные действия героя.
5) В предложениях 4—8 содержится повествование.
Актуальность: с 2016 года
Сложность: обычная
Раздел кодификатора: Функционально-смысловые типы речи
Правило: Задание 23. Функционально-смысловые типы речи
3
Из предложения 33 выпишите синоним к слову «жили, помещались»
Актуальность: с 2016 года
Сложность: обычная
Раздел кодификатора: Лексическое значение слова
Правило: Задание 24. Лексическое значение слова. Синонимы. Антонимы. Фразеологизмы. Группы слов по употреблению
4
Среди предложений 25-30 найдите такое(-ие), которое(-ые) связано(-ы) с предыдущим при помощи указательного местоимения и контекстных синонимов. Напишите номер(-а) этого(-их) предложения(-ий).
Источник: ЕГЭ по русскому языку 21.04.2014. Досрочная волна. Вариант 1, ЕГЭ по русскому языку 21.04.2014. Досрочная волна. Вариант 2
Правило: Задание 25. Логико-смысловые отношения между предложениями (фрагментами) текста
5
Прочитайте фрагмент рецензии. В нём рассматриваются языковые особенности текста. Некоторые термины, использованные в рецензии, пропущены. Вставьте на места пропусков цифры, соответствующие номеру термина из списка.
«С музыкой, которая звучит как напоминание о родине, человек никогда не останется сиротой. К этому убеждению приходит автор текста. Подтверждение этой мысли — (А)_____ («как вздох своей земли» в предложении 34). Более того, музыка пробуждает не только чувства, но стремление совершать хорошие поступки. Как доказательство — в предложении 32 используется такой троп, как (Б)_____ («не прорастала жалостью»). В тексте используется (В)_____ («восторженными» слезами — предложение 20). Придают особую эмоциональность тексту (Г)_____ (предложения 8, 23)».
Список терминов:
1) сравнительный оборот
2) литота
3) эпитет
4) ирония
5) метафора
6) парцелляция
7) вопросно-ответная форма изложения
8) экспрессивный повтор
9) восклицательные предложения
Запишите в ответ цифры, расположив их в порядке, соответствующем буквам:
Правило: Задание 26. Основные изобразительно-выразительные средства русского языка
6
Задания Д B1 № 297 
Из предложений 17 — 22 выпишите слово, образованное приставочным способом.
Спрятать пояснение
Пояснение.
Основные проблемы:
Проблема роли искусства в жизни человека (на что способно истинное произведение искусства?) Что такое чувство родины?
Позиция автора:
Произведением искусства можно не только наслаждаться, оно заставляет людей думать, пробуждает чувства, зовёт к действию.
Чувство родины всегда с человеком, оно заставляет в особых случаях делать всё, чтобы её защитить.
Спрятать критерии
Критерии проверки:
| № | Критерии оценивания ответа на задание 27 | Баллы |
|---|---|---|
| I | Содержание сочинения | |
| К1 | Формулировка проблем исходного текста | |
|
Одна из проблем исходного текста (в той или иной форме в любой из частей сочинения) сформулирована верно |
1 | |
|
Проблема исходного текста не сформулирована или сформулирована неверно. Указание к оцениванию. Если экзаменуемый не сформулировал или сформулировал неверно (в той или иной форме в любой из частей сочинения) одну из проблем исходного текста, то такая работа по критериям К1–К4 оценивается 0 баллов |
0 | |
| К2 | Комментарий к проблеме исходного текста | |
|
Проблема прокомментирована с опорой на исходный текст. Приведено не менее 2 примеров-иллюстраций из прочитанного текста, важных для понимания проблемы исходного текста. Дано пояснение к каждому из примеров-иллюстраций. Проанализирована смысловая связь между примерами-иллюстрациями |
5 | |
|
Проблема прокомментирована с опорой на исходный текст. Приведено не менее 2 примеров-иллюстраций из прочитанного текста, важных для понимания проблемы исходного текста. Дано пояснение к каждому из примеров-иллюстраций. Смысловая связь между примерами-иллюстрациями не проанализирована (или проанализирована неверно). ИЛИ Проблема прокомментирована с опорой на исходный текст. Приведено не менее 2 примеров-иллюстраций из прочитанного текста, важных для понимания проблемы исходного текста. Дано пояснение к одному из примеров-иллюстраций. Проанализирована смысловая связь между примерами-иллюстрациями |
4 | |
|
Проблема прокомментирована с опорой на исходный текст. Приведено не менее 2 примеров-иллюстраций из прочитанного текста, важных для понимания проблемы исходного текста. Пояснения к примерам-иллюстрациям не даны. Проанализирована смысловая связь между примерами-иллюстрациями ИЛИ Проблема прокомментирована с опорой на исходный текст. Приведено не менее 2 примеров-иллюстраций из прочитанного текста, важных для понимания проблемы исходного текста. Дано пояснение к одному из примеров- иллюстраций. Смысловая связь между примерами-иллюстрациями не проанализирована (или проанализирована неверно) |
3 | |
|
Проблема прокомментирована с опорой на исходный текст. Приведено не менее 2 примеров-иллюстраций из прочитанного текста, важных для понимания проблемы исходного текста. Пояснения к примерам-иллюстрациям не даны. Смысловая связь между примерами-иллюстрациями не проанализирована (или проанализирована неверно). ИЛИ Проблема прокомментирована с опорой на исходный текст. Приведён 1 пример-иллюстрация из прочитанного текста, важный для понимания проблемы исходного текста. Дано пояснение к этому примеру-иллюстрации |
2 | |
|
Проблема прокомментирована с опорой на исходный текст. Приведён 1 пример-иллюстрация из прочитанного текста, важный для понимания проблемы исходного текста. Пояснения к этому примеру-иллюстрации не даны |
1 | |
|
Проблема прокомментирована без опоры на исходный текст. ИЛИ Примеры-иллюстрации из прочитанного текста, важные для понимания проблемы исходного текста, не приведены. ИЛИ Вместо комментария дан простой пересказ исходного текста. ИЛИ Вместо комментария цитируется большой фрагмент исходного текста Указания к оцениванию. 1. Если экзаменуемый при комментировании проблемы исходного текста только указал, но не проанализировал смысловую связь между приведёнными примерами-иллюстрациями, то анализ смысловой связи не засчитывается. 2. Если экзаменуемый при комментировании проблемы исходного текста допустил фактическую ошибку, связанную с пониманием проблемы исходного текста, то пример-иллюстрация, в котором допущена подобная ошибка, не засчитывается. 3. Если экзаменуемый при комментировании проблемы исходного текста допустил фактическую ошибку, не связанную с пониманием проблемы исходного текста, то данная ошибка учитывается при оценивании работы по критерию «Соблюдение фактологической точности» (К12) |
0 | |
| К3 | Отражение позиции автора по проблеме исходного текста | |
|
Позиция автора (рассказчика) по проблеме исходного текста сформулирована верно |
1 | |
|
Позиция автора (рассказчика) по проблеме исходного текста сформулирована неверно. ИЛИ Позиция автора (рассказчика) по проблеме исходного текста не сформулирована. Указание к оцениванию. Если экзаменуемый не сформулировал или сформулировал неверно позицию автора (рассказчика) по проблеме исходного текста, то такая работа по критериям К3 и К4 оценивается 0 баллов |
0 | |
| К4 | Отношение к позиции автора по проблеме исходного текста | |
|
Отношение к позиции автора (рассказчика) исходного текста сформулировано и обосновано |
1 | |
|
Отношение к позиции автора (рассказчика) исходного текста не сформулировано и не обосновано. ИЛИ Формулировка и обоснование отношения к позиции автора (рассказчика) исходного текста не соответствуют проблеме исходного текста. ИЛИ Отношение экзаменуемого заявлено лишь формально (например, «Я согласен/не согласен с автором») |
0 | |
| II | Речевое оформление сочинения | |
| К5 | Смысловая цельность, речевая связность и последовательность изложения | |
|
Работа характеризуется смысловой цельностью, речевой связностью и последовательностью изложения. В работе нет нарушений абзацного членения текста. Логические ошибки отсутствуют |
2 | |
|
Работа характеризуется смысловой цельностью, связностью и последовательностью изложения. В работе нет нарушений абзацного членения текста. Допущена одна логическая ошибка. ИЛИ Работа характеризуется смысловой цельностью, связностью и последовательностью изложения. Логических ошибок нет. Имеется одно нарушение абзацного членения текста. ИЛИ Работа характеризуется смысловой цельностью, связностью и последовательностью изложения. Имеется одно нарушение абзацного членения текста. Допущена одна логическая ошибка |
1 | |
|
В работе экзаменуемого просматривается коммуникативный замысел. Нарушений абзацного членения нет. Допущено две и более логические ошибки. ИЛИ В работе экзаменуемого просматривается коммуникативный замысел. Логических ошибок нет. Имеется два и более случая нарушения абзацного членения текста. ИЛИ В работе экзаменуемого просматривается коммуникативный замысел. Имеется два и более случая нарушения абзацного членения текста. Допущено две и более логические ошибки |
0 | |
| К6 | Точность и выразительность речи | |
|
Работа характеризуется точностью выражения мысли, разнообразием грамматического строя речи. Указание к оцениванию. Высший балл по этому критерию экзаменуемый получает только в случае, если высший балл получен по критерию К10 |
2 | |
|
Работа характеризуется точностью выражения мысли, но прослеживается однообразие грамматического строя речи. ИЛИ Работа характеризуется разнообразием грамматического строя речи, но есть нарушения точности выражения мысли |
1 | |
|
Работа характеризуется бедностью словаря и однообразием грамматического строя речи |
0 | |
| III | Грамотность | |
| К7 | Соблюдение орфографических норм | |
|
Орфографических ошибок нет |
3 | |
|
Допущены одна-две ошибки |
2 | |
|
Допущены три-четыре ошибки |
1 | |
|
Допущено пять или более ошибок |
0 | |
| К8 | Соблюдение пунктуационных норм | |
|
Пунктуационных ошибок нет |
3 | |
|
Допущены одна-две ошибки |
2 | |
|
Допущены три-четыре ошибки |
1 | |
|
Допущено пять или более ошибок |
0 | |
| К9 | Соблюдение грамматических норм | |
|
Грамматических ошибок нет |
2 | |
|
Допущены одна-две ошибки |
1 | |
|
Допущено три или более ошибки |
0 | |
| К10 |
Соблюдение речевых норм |
|
|
Допущено не более одной ошибки |
2 | |
|
Допущены две-три ошибки |
1 | |
|
Допущено четыре или более ошибки |
0 | |
| К11 | Соблюдение этических норм | |
|
Этические ошибки в работе отсутствуют |
1 | |
|
Допущена одна этическая ошибка или более |
0 | |
| К12 | Соблюдение фактологической точности | |
|
Фактические ошибки в работе отсутствуют |
1 | |
|
Допущена одна фактическая ошибка или более |
0 | |
| Максимальное количество баллов | 24 |
При оценке грамотности (К7–К10) следует учитывать объём сочинения*. Указанные в таблице нормы оценивания разработаны для сочинения объёмом 150 и более слов**.
Если в сочинении 69 и менее слов, то такая работа не засчитывается и оценивается 0 баллов, задание считается невыполненным.
При оценке сочинения объёмом от 70 до 149 слов количество допустимых ошибок четырёх видов (К7–К10) уменьшается. Два балла по этим критериям ставится в следующих случаях:
К7 — орфографических ошибок нет;
К8 — пунктуационных ошибок нет.
Один балл по этим критериям ставится в следующих случаях:
К7 — допущено не более двух ошибок;
К8 — допущено не более двух ошибок;
К9 — грамматических ошибок нет;
К10 — допущено не более одной речевой ошибки.
Высший балл по критериям К7–К12 за работу объёмом от 70 до 149 слов не ставится.
Если сочинение представляет собой пересказанный или полностью переписанный исходный текст без каких бы то ни было комментариев, то такая работа по всем аспектам проверки (К1−К12) оценивается 0 баллов.
Если в работе, представляющей собой переписанный или пересказанный исходный текст, содержатся фрагменты текста
экзаменуемого, то при проверке учитывается только то количество слов, которое принадлежит экзаменуемому. Работа, написанная без опоры на прочитанный текст (не по данному тексту), не оценивается.
___________________
* При подсчёте слов учитываются как самостоятельные, так и служебные части речи. Подсчитывается любая последовательность слов, написанных без пробела (например, «всё-таки» — одно слово, «всё же» — два слова). Инициалы с фамилией считаются одним словом (например, «М. Ю. Лермонтов» — одно слово). Любые другие символы, в частности цифры, при подсчёте не учитываются (например, «5 лет» — одно слово, «пять лет» — два слова).
** Если сочинение содержит частично или полностью переписанный экзаменуемым текст рецензии задания 26 и/или информации об авторе текста, то объём такой работы определяется без учёта текста рецензии и/или информации об авторе текста.
27 октября 2018
В закладки
Обсудить
Жалоба
Вечером я услышал Васину скрипку…
В зарослях Фокинской речки кто-то искал корову и то звал её ласковым голосом, то ругал последними словами. Я уже опёрся руками о брёвна, чтобы разом оттолкнуться, полететь до самых ворот и забренчать щеколдой так, что проснутся на селе все собаки.
Сочинение написано в соответствии с новыми критериями оценивания 2019.
Сочинение
Виктор Петрович Астафьев— советский и российский писатель.В данном тексте он поднимает проблему влияния музыки на людей.
Раскрывая данную проблему, автор рассказывает историю, в которой герой испытал на себе воздействие музыки Огинского. Сначала он услышал просто мелодию, которая «из-под увала, из сплетений хмеля и черёмух, из глубокого нутра земли возникла…. и пригвоздила… к стене».
Музыка принесла необычные ощущения, заставила появится мыслям в голове, понять, что «снова тоскует один человек, снова чего-то жаль, снова едет кто-то куда-то, может, обозом, может, на плоту, может, и пешком идёт в дали дальние». Чарующие звуки музыки не оставили героя равнодушным «сердце …, занявшееся от горя и восторга, как встрепенулось, как подпрыгнуло, так и бьётся у горла, раненное на всю жизнь музыкой». Далее герой задался вопросом: «О чём же это рассказывала .. музыка?» Для того, чтобы узнать ответ он отправился искать того, кто исполняет эти прекрасные звуки. И музыка привела героя к дому Васи, он увидел, как Вася стал снова играть на скрипке. Прошло немалое время, пока герой узнал музыку. «Мелодия была та же, но исполнялась : мягче, добрее, тревога и боль только угадывались в ней, скрипка уже не стонала, не сочилась её душа кровью, не бушевал огонь вокруг и не рушились камни».
Вася рассказал грустную историю о композиторе Огинском, который написал эту музыку «в корчме на границе, прощаясь с родиной. Он посылал ей последний привет. Давно уже нет композитора на свете, но боль его, тоска его, любовь к родной земле, которую никто не мог отнять, жива до сих пор».
Музыка способна пробудить в человеке очень сильные эмоции, вызвать у него слёзы, — такова позиция автора.
Я согласна с позицией автора. Самое прекрасное, что смогло придумать человечество – это музыка. Ноты сложенные в определенной последовательности по законам гармонии могут поддержать человека, отправить на бой, а могут разжалобить, пробудить печаль и слезы. В повести Виссариона Короленко «Слепой музыкант» музыка открыла Петрусю мир, который он никогда не смог бы увидеть. Слепой от рождения мальчик вырос и выучился благодаря музыке. Звуки внешнего мира рисовали в его воображении странные картины, и только музыка рассказывала, как все происходит на самом деле. Поэтому если бы в современном мире убрать все музыкальные инструменты и уничтожить все музыкальные произведения, то земля рухнет в безмолвную пропасть и вряд ли поднимется из нее. Мир звуков и музыки – неотъемлемая часть жизни человека, и пусть она никогда не иссякнет.
Таким образом, влияние музыки на человека огромно. Мы приходим в этот мир и слышим колыбельную матери, мы уходим из нее, возможно, под звуки, созданные когда-то великим Моцартом. Слушая мелодии, мы становимся другими, а плохими или хорошими решать только нам.
Сочинение «Осколок снаряда порвал струны на скрипке»
Вариант 1
Творчество — это понятие, которое существовало во все времена. Оно обогащает душу человека, развивает его. Но на что способно творчество в тяжелые периоды жизни, такие, как война? Над данным вопросом размышляет Константин Паустовский в предложенном для анализа фрагменте текста. Размышляя над проблемой, автор рассказывает о жизни людей во время войны, которые днем “рыли окопы и отбивали немецкие атаки, перевязывали раненых и стирали бойцам белье. А ночью, если не было боя, устраивали концерты и спектакли” втайне от фашистов.
На данном примере писатель хотел показать, что даже в такое жестокое и беспощадное время душа человека тянется к прекрасному, к какому-то “свету”, способному подарить надежду. Далее автор описывает одно из представлений. У музыканта, игравшего на скрипке, “осколок снаряда порвал струны”, за исключением одной. Он понимал, что не сможет играть, но несмотря на это, из его “раненой” скрипки полилась волшебная музыка. Данный поступок героя можно сравнить с самой войной, в которой, несмотря на всю боль и трагедию, люди продолжают бороться за мирное небо над головой. По мнению автора, творчество во время войны способно дать людям какой-то стимул, надежду на лучшее.
Оно завораживает, дав каждому хотя бы на минуту забыть об ужаснейших событиях, происходящих вокруг. Я полностью согласна с писателем: без тяги к прекрасному у людей перестала бы петь душа, в них потух бы свет, ведущий к победе. Для подтверждения моих мыслей достаточно углубиться в историю: в 1941 году поэт К. Симонов написал стихотворение “Жди меня”. После его публикации солдаты стали вдохновляться этим произведением и идти в бой с верой в то, что дома из ждут родные, друзья, любимая. Данный пример доказывает, что искусство дает силы на пути к победе.
В заключение хочется сказать, что победа в такой кровопролитной и страшной войне, несомненно, была достигнута благодаря мужеству и отваге солдат. А мужество и отвага, в свою очередь, стали плодами вдохновения от прекрасных произведений искусства.
Вариант 2
Паустовский Константин Георгиевич — русский писатель, автор произведений о природе, исторических повестей, художественных мемуаров. В данном тексте автор поднимает проблему роли искусства в военные годы и задается вопросом: какова роль искусства во время войны? Размышляя над данной проблемой, автор обращается к событиям Великой Отечественной войны и описывает обстановку на острове Эзеле в Балтийском море.
Паустовский рассказывает, что днём мужчины рыли окопы и отбивали немецкие атаки, а женщины перевязывали раненных бойцов и стирали белье солдатам. Ночью, если не было боя, оставшиеся на острове актеры устраивали бойцам концерты и спектакли. Особое внимание уделялось актрисе Елагиной, в чьей улыбке и глазах солдаты «находили любимые черты», которые они «хранили с первых дней войны, берегли в самом надежном уголке сердца». Этот пример показывает, как благодаря искусству, в памяти людей «просыпаются» воспоминания, которые греют им душу. К.Г. Паустовский также повествует о скрипаче Егорове.
Осколок снаряда порвал струны на скрипке музыканта, осталась только одна. По этой причине Егоров не мог играть на скрипке, о чем он сказал на первом ночном концерте «невидимым зрителям». «А Паганини играл и на одной струне,» — ответил чей-то «молодой неуверенный» голос. После этих слов Егоров смог сыграть на сломанном инструменте: «одна струна запела с такой же силой и нежностью, как могли бы петь все струны». Когда музыкант играл, из-под его закрытых век «сползла слеза», и в глухом лесу «звенела и росла» мелодия Чайковского, и «от ее напева, казалось, разорвется, не выдержит сердце».
Эти события автор описывает, чтобы показать, как музыка «пробуждает» в человеке забытые чувства, заставляет плакать. Оба примера, дополняя друг друга, позволяют Паустовскому показать, что на войне искусство вызывает различные эмоции и переносит солдат в мирное время. Позиция автора такова: роль искусства на войне велика — оно напоминает человеку о родном доме, мотивирует идти к победе. «Потому что не может не победить наша страна, где люди идут в бой, унося в душе звуки скрипичных песен». Нельзя не согласиться с К.Г. Паустовским. Действительно, в военное время искусство необходимо, так как помогает солдатам отвлечься от страшных событий, дает силы идти вперед и возвращает жажду жить.
В 1942 году Дмитрий Шостакович, который принимал участие в обороне Ленинграда вместе с другими жителями города, закончил работу над Седьмой симфонией. В августе 1942 года симфония была исполнена в Ленинградской филармонии и транслировалась по радио. Она потрясла и вдохновила жителей осаждённого города, дала им силы бороться с фашистами и защищать город. Воодушевление передавалось от одного жителя города к другому и возрождало в людях силу духа и веру в победу.
Обобщая сказанное, можно сделать вывод о том, что в тяжелых боевых условиях очень важно найти место для искусства, которое может сохранить человеческий разум и поможет преодолеть трудности.
Вариант 3
Эти слова я понимаю так. Нет на земле человека, душа которого закрыта для прекрасного. Действительно, «в каждом сердце есть струна, которая обязательно отзовется даже на слабый призыв» музыки или художественного слова. Докажу это примерами из текста К.Г. Паустовского.
Во-первых, если во время ночных концертов лучи фонариков никогда не попадали на лицо Егорова, то когда он неожиданно для всех и для себя вдруг заиграл на одной струне скрипки, бойцы были потрясены. А когда порвалась и эта струна, «толпа слушателей только вздохнула» (предложение 31). Вздохнула потому, что умолкла чудесная музыка Чайковского, заставлявшая “сердца слушателей дрожать”.
Во-вторых, в глухом лесу, где пахло гарью, уставшие люди, истерзанные войной, слушая музыку, испытали такую силу эмоций, что, казалось, «разорвётся, не выдержит сердце» (предложение 26).
Таким образом, считаю, что душа каждого человека открыта прекрасному.
Вариант 4
Осколок снаряда порвал струны на скрипке. Осталась только одна, последняя. Запасных струн у музыканта Егорова не было, и достать их было негде, потому что дело происходило осенью 1941 года на осаждённом острове Эзеле в Балтийском море, на небольшом клочке, где советские воины отбивали непрерывные атаки немцев.
Война застала на Эзеле нескольких советских актёров – мужчин и женщин. Днём мужчины вместе с бойцами рыли окопы и отбивали немецкие атаки, а женщины перевязывали раненых и стирали бойцам бельё. Ночью, если не было боя, актёры устраивали концерты и спектакли на маленьких полянах в лесу. Как только начинался спектакль, зрители наводили на актёров узкие лучи карманных фонариков. Лучи эти всё время перелетали, как маленькие огненные птицы, с одного лица на другое в зависимости от того, кто из актёров в это время говорил.
На Егорова зрители никогда не наводили лучи фонариков. Всегда он играл в темноте, и единственной точкой света, какую он часто видел перед собой, была большая звезда. Она лежала на краю моря, как забытый маяк.
Струны на скрипке были порваны, и Егоров больше не мог играть. На первом же ночном концерте он сказал об этом невидимым зрителям. Неожиданно из лесной темноты чей-то молодой голос неуверенно произнёс:
— А Паганини играл и на одной струне…
Паганини! Разве Егоров мог равняться с ним, великим музыкантом!
Всё же он медленно поднял скрипку к плечу. Звезда спокойно горела на краю залива. Свет её не мерцал, не переливался, как всегда. Егоров заиграл. И неожиданно струна запела с такой же силой и нежностью, как могли бы петь все струны.
Тотчас вспыхнули электрические фонарики. Впервые их лучи ударили в лицо Егорова, и он закрыл глаза. Играть было легко, будто сухие, лёгкие пальцы Паганини водили по изуродованной струне.
В коротком антракте войны, в глухом лесу звенела и росла мелодия Чайковского, и от её томительного напева, казалось, разорвётся, не выдержит сердце.
Исходный текст «Осколок снаряда порвал струны на скрипке»
(1)Осколок снаряда порвал струны на скрипке. (2)Осталась только одна, последняя. (3)Запасных струн у музыканта Егорова не было, достать их было негде, потому что дело происходило осенью 1941 года на осаждённом острове Эзеле в Балтийском море. (4)Даже не на самоˊм острове, а на небольшом его клочке — на косе Цераль, где советские моряки отбивали непрерывные атаки немцев.
(5)Оборона этого полуострова войдёт в историю войны как одна из её величавых страниц. (6)Он прославлен бесстрашием советских людей. (7)Эти люди дрались до последней пули.
(8)Война застала на Эзеле нескольких советских актёров и музыкантов — мужчин и женщин. (9)Днём мужчины вместе с бойцами рыли окопы и отбивали немецкие атаки, а женщины перевязывали раненых и стирали бойцам бельё. (10)А ночью, если не было боя, актёры устраивали концерты и спектакли на маленьких полянах в лесу.
(11)…Струны на скрипке были порваны, и Егоров больше не мог играть. (12)На первом же ночном концерте он сказал об этом невидимым зрителям. (13)Неожиданно из лесной темноты чей-то молодой голос неуверенно ответил:
(14)– А Паганини играл и на одной струне…
(15)Паганини! (16)Разве Егоров мог равняться с ним, с великим музыкантом!
(17)Егоров медленно прижал скрипку к плечу. (18)Большая звезда спокойно горела на краю залива. (19)Свет её не мерцал, не переливался, как всегда. (20)Звезда как будто притихла и приготовилась слушать музыканта. (21)Егоров поднял смычок. (22)И неожиданно одна струна запела с такой же силой и нежностью, как могли бы петь все струны.
(23)Играть было легко, будто сухие, лёгкие пальцы Паганини водили смычком по изуродованной скрипке. (24)Слеза сползла из-под закрытых век музыканта, и в коротком антракте войны, в глухом лесу, где пахло вереском и гарью, звенела и росла мелодия Чайковского, и от её томительного напева, казалось, разорвётся, не выдержит сердце.
(25)Последняя струна действительно не выдержала силы звуков и порвалась. (26)Она зажужжала, как шмель, и затихла.
(27)Сразу же свет фонариков перелетел с лица Егорова на скрипку. (28)Скрипка замолчала надолго. (29)И свет фонариков погас. (30)Толпа слушателей только вздохнула. (31)Аплодировать в лесу было нельзя — могли услышать немцы.
(32)Я рассказываю подлинный случай. (33)Поэтому напрасно читатель будет ждать ловко придуманной развязки. (34)Она оказалась очень простой: Егоров умер. (35)Он был убит через два дня во время ночного боя. (36)Ему не на чем было играть, и он стал обыкновенным бойцом обыкновенной пехотной части.
(37)Его похоронили в грубой песчаной земле, когда накрапывал дождь и море затянулось туманом. (38)На ветвях сидели мокрые синицы. (39)Они уже привыкли к свисту пуль и только удивлённо попискивали, когда пуля ударяла в ствол дерева и с листьев сыпались брызги.
(40)Скрипку Егорова бойцы положили в футляр, зашили в старое байковое одеяло и передали лётчику, улетавшему в Ленинград. (41)Лётчик сразу же набрал высоту, чтобы уйти от немецких зениток. (42)Десятки огней вспыхивали за хвостом самолёта.
(43)В Ленинграде лётчик отнёс скрипку главному дирижёру консерватории. (44)Тот взял её двумя пальцами, взвесил в воздухе и улыбнулся, — это была итальянская скрипка, потерявшая вес от старости и многолетнего пения.
(45)– Я передам её лучшему скрипачу нашего симфонического оркестра, — сказал лётчику дирижер консерватории.
(46)Где теперь эта скрипка — я не знаю. (47)Говорят, что она в Москве. (48)Но где бы она ни была, она играет прекрасные симфонии, знакомые нам и любимые нами, как старое небо Европы, как слово Пушкина, Шекспира или Гейне. (49)Она играет мелодии Чайковского, Шостаковича и Шапорина.
(50)Звуки симфонии так могучи, что рождают ветер. (51)Вы, должно быть, заметили, как он порывами налетает на вас со сцены, шевелит волосы, заставляет сердца слушателей дрожать от гордости за человека.
(52)Поют сотни струн, поют гобои и трубы, — победа придёт! (53)Потому что не может не победить наша страна, где люди идут в бой, унося в душе звуки скрипичных песен, где так просто умирают за будущее скромные музыканты и где созданы могучие симфонии, потрясающие мир.
(По К. Паустовскому)
Какова роль искусства на войне? (Сочинение по тексту с досрочного ЕГЭ.)
Какова роль искусства на войне? Вот проблема, которую ставит в тексте К. Паустовский.
Рассуждая над данным вопросом, рассказчик обращается к событиям Великой Отечественной войны. Он рассказывает о воинском подразделении, которое после дневных обстрелов и бомбардировок превращалось в зрителей, а актеры, днем воевавшие и ухаживающие за ранеными, доставляли радость и удовольствие уставшим солдатам.
Особое внимание герой уделяет скрипачу Егорову, который смог совершить чудо: он сыграл на скрипке, имеющий всего одну струну! Сыграл так, что « от ее томительного напева, казалось, разорвется, не выдержит сердце» каждого слушателя. И не просто не выдержит, а позовет солдата на борьбу с ненавистным врагом!
С восхищением рассказчик повествует и об актрисе Елагиной, очаровательной девушке, которая иногда даже не произносила в сцене ни слова, а зрители смотрели на нее! Смотрели потому, что «в ее улыбке, в глазах каждый из моряков находил любимые черты, которые он давно, с первых дней войны, берег в самом надежном уголке сердца».
Оба этих примера помогают понять, что искусство на фронте служило не только источником вдохновения для солдат, но и звало их на борьбу с ненавистным врагом, который был повинен в том, что они, бойцы, были оторваны от любимых.
Позицию К.Паустовского определить не сложно: огромный вклад в победу страны над фашизмом внесло искусство, которое мотивировало, окрыляло, заставляло поверить в победу. И все потому, что не могла «не победить … страна, где люди шли в бой, унося в душе звуки скрипичных песен…».
Я разделяю точку зрения автора, потому что искусство в условиях войны выполняет важную роль: оно успокаивает и вдохновляет.
Могу сделать вывод: когда гремят пушки, музы не молчат! Они зовут на бой, призывают к победе!
Даша
Текст
Осколок снаряда порвал струны на скрипке. Осталась только одна, последняя. Запасных струн у музыканта Егорова не было, достать их было негде, потому что дело происходило осенью 1941 года на осажденном острове Эзеле в Балтийском море. Даже не на самом острове, а на небольшом его клочке – на косе Цераль, где советские моряки отбивали непрерывные атаки немцев.
Оборона этого полуострова войдет в историю войны как одна из ее величавых страниц. Он прославлен бесстрашием советских людей. Эти люди дрались до последней пули.
Налетали ветры, и неспокойно шумело море. Оно было блестящим и серым, как свежий разрез на свинце. Окончились северные летние ночи, но закаты, как всегда на Эзеле, медленно горели над водой, и сонно шумел сосновый лес, разросшийся на дюнах. Шум сосен не проникал в окопы. Его заглушали взрывы, свист бомб, визг мин и хватающий за сердце рев бомбардировщиков.
Война застала на Эзеле нескольких советских актеров – мужчин и женщин. Днем мужчины вместе с бойцами рыли окопы и отбивали немецкие атаки, а женщины перевязывали раненых и стирали бойцам белье. А ночью, если не было боя, актеры устраивали концерты и спектакли на маленьких полянах в лесу.
«Хорошо, – скажете вы, – конечно, в темноте можно слушать пение или музыку (если актеры поют вполголоса, а музыканты играют под сурдинку, чтобы звуки не долетали до неприятеля), но непонятно, как актеры ухитрялись разыгрывать спектакли в ночном лесу, где мрак плотнее, чем в поле или над открытой водой. Что в этом мраке могли увидеть зрители? Музыканты привыкли играть в темноте, но как же другие актеры?»
А они показывали морякам сцены из Шекспира, Чехова и «Профессора Мамлока» Фридриха Вольфа.
Но война и отсутствие света по ночам создали свои традиции и выдумки. Как только начинался спектакль, зрители наводили на актеров узкие лучи карманных электрических фонариков. Лучи эти все время перелетали, как маленькие огненные птицы, с одного лица на другое, в зависимости от того, кто из актеров в это время говорил. Но чаще всего лучи останавливались на лице молоденькой актрисы Елагиной и подолгу замирали на нем, хотя Елагина и молчала. В ее улыбке, в глазах каждый из моряков находил любимые черты, которые он давно, с первых дней войны, берег в самом надежном уголке сердца.
На Егорова зрители никогда не наводили лучи фонариков. Всегда он играл в темноте, и единственной точкой света, которую он часто видел перед собой, была большая звезда. Она лежала на краю моря, как забытый маяк. Ее не могли погасить залпы тяжелых батарей, не мог задушить желтый дым разрывов. Она сверкала, как напоминание о победе, неизменности мира, будущем покое, и, может быть, за это моряки и актеры полюбили эту звезду и прозвали ее «подругой».
Струны на скрипке были порваны, и Егоров больше не мог играть. На первом же ночном концерте он сказал об этом невидимым зрителям. Неожиданно из лесной темноты чей-то молодой голос неуверенно ответил:
– А Паганини играл и на одной струне…
Паганини! Разве Егоров мог равняться с ним, с великим музыкантом!
Егоров медленно прижал скрипку к плечу. Большая звезда спокойно горела на краю залива. Свет ее не мерцал, не переливался, как всегда. Звезда как будто притихла и приготовилась слушать музыканта. Егоров поднял смычок. И неожиданно одна струна запела с такой же силой и нежностью, как могли бы петь все струны.
Тотчас вспыхнули электрические фонарики. Впервые их лучи ударили в лицо Егорова, и он закрыл глаза. Играть было легко, будто сухие, легкие пальцы Паганини водили смычком по изуродованной скрипке. Слеза сползла из-под закрытых век музыканта, и в коротком антракте войны, в глухом лесу, где пахло вереском и гарью, звенела и росла мелодия Чайковского, и от ее томительного напева, казалось, разорвется, не выдержит сердце.
Последняя струна действительно не выдержала силы звуков и порвалась. Она зажужжала, как шмель, и затихла. Сразу же свет фонариков перелетел с лица Егорова на скрипку. Скрипка замолчала надолго. И свет фонариков погас. Толпа слушателей только вздохнула. Аплодировать в лесу было нельзя – могли услышать немцы.
Я рассказываю подлинный случай. Поэтому напрасно читатель будет ждать ловко придуманной развязки. Она оказалась очень простой: Егоров умер. Он был убит через два дня во время ночного боя. Ему не на чем было играть, и он стал обыкновенным бойцом обыкновенной пехотной части.
Его похоронили в грубой песчаной земле, когда накрапывал дождь, море затянулось туманом. На ветвях сидели мокрые синицы. Они уже привыкли к свисту пуль и только удивленно попискивали, когда пуля ударяла в ствол дерева и с листьев сыпались брызги.
Скрипку Егорова бойцы положили в футляр, зашили в старое байковое одеяло и передали летчику, улетавшему в Ленинград. Летчик сразу же набрал высоту, чтобы уйти от немецких зениток. Десятки огней вспыхивали за хвостом самолета.
В Ленинграде летчик отнес скрипку главному дирижеру Консерватории. Тот взял ее двумя пальцами, взвесил в воздухе и улыбнулся, – это была итальянская скрипка, потерявшая вес от старости и многолетнего пения.
– Я передам ее лучшему скрипачу нашего симфонического оркестра, – сказал летчику дирижер Консерватории.
Летчик – простой белобрысый парень – кивнул головой и улыбнулся.
Где теперь эта скрипка – я не знаю. Говорят, что она в Москве. Но где бы она ни была, она играет прекрасные симфонии, знакомые нам и любимые нами, как старое небо Европы, как слово Пушкина, Шекспира или Гейне. Она играет мелодии Чайковского, Шостаковича и Шапорина.
Звуки симфонии так могучи, что рождают ветер. Вы, должно быть, заметили, как он порывами налетает на вас со сцены, шевелит волосы, заставляет сердца слушателей дрожать от гордости за человека.
Поют сотни струн, поют гобои и трубы, – победа придет! Потому что не может не победить наша страна, где люди идут в бой, унося в душе звуки скрипичных песен, где так просто умирают за будущее скромные музыканты и где созданы могучие симфонии, потрясающие мир.
К. Паустовский «Струна»
Сочинение по тексту М.Л. Москвиной по проблеме
познания тайны творчества.
(1)Зюся — сын
деревенского музыканта Шломы Блюмкина.
(2)Шлома бродил по деревням, зажигал на многолюдных
родственных застольях и свадьбах,, развлекая столяров, кузнецов, лодочников и
горшечников.(3) Он был худ и бледен, и близорук. (4)Но из-под засаленной тульи
глядели на тебя сияющие глаза — то серые, в синеву, а иногда какой-то
немыслимой голубизны и прозрачности, точно смотришь с обрыва в чистейшую хлябь
морскую, и видно, как там проплывают рыбки.
(5)Все ждали, когда Шлома Блюмкин начнет прелюдию.
(6)Мягкой рукой он принимался водить смычком по старенькой скрипке, нащупывая
мелодию, пробуя на вкус, на цвет, буквально осязая ее изгибы и повороты,
неторопливо разукрашивая трелями и причудливыми росчерками.
(7)В игре его всегда присутствовала какая-то безумная
искра, особенно когда Шлома окончательно съезжал с катушек, обратившись в
сгусток бешеной энергии.(8) И этот яркий огонь и зорный свет охватывали тебя и
разжигали огонь невыносимого накала.
(9)Но Шлома не был бы Шломой, если б неистовые
динамические фиоритуры под его смычком не оборачивались томительными и
чарующими мелодиями. (10)В них слышался горький плач над загубленной жизнью,
мольба о милосердии, что-то бесконечно жалобное и щемящее, когда все лишнее,
пустое, мелкое уносится прочь, и остается неуловимая звенящая беззаботность,
которая наполняет тебя от макушки до пяток.
(11)Зюся повсюду таскался за Шломой, шагал по ухабистым
дорогам, грязь месил, пропадал под лучами палящего солнца, — чтобы в конце
концов увидеть, как Шлома достает из футляра свою волшебную скрипку.
(12)Однажды Зюся не выдержал и поздней ночью, когда все
затихли, решил посмотреть, что у нее там внутри, откуда льются эти божественные
звуки.
(13)Зюся на цыпочках подкрался к футляру. (14)Щелкнув
замочком, он поднял крышку — на бархатной подушке лежала загадочная и грустная
царица Зюсиной души, та, за которой он готов был шагать в осенние потемки,
снежную пургу и весеннюю распутицу.
(15)Около скрипки дремал черноголовый смычок.
(16)Зюся почувствовал себя Алладином, завладевшим волшебной
лампой.(17)Откуда же берутся эти таинственные мелодии, думал он, вытаскивая из
футляра сокровище Шломы. (18)Что она прячет под своей деревянной кожей?
(19)Зюся начал раскручивать колки — струны жалобно пискнули
и ослабли. (20)Он расстелил чистое белое полотенце, каждую струну отдельно
завернул в бумагу и выложил по порядку. (21)С грифом пришлось повозиться, но он
справился.
(22)Теперь у него в руках лежало само тельце скрипки.
(23)Легкое, как перышко, — тут и ребенку ясно: столь невесомая коробочка могла
быть только пустой. (24)Но Зюся еще надеялся — вдруг это устройство,
откуда льются звуки, сделано из какого-то неведомого ему, воздушного материала.
(25)Острием ножа он отсоединил деку от боковой скрипичной дощечки. (26)Внутри
было пусто.
(27)Живой чистоте скрипка Шломы обязана была пеньем, чистым,
как серебро, мягким и теплым тембром, силой и блеском.
(28)Зюся стоял потрясённый, испытывая одновременно радость
и ужас. (29)Он страшно устал. (30)Поэтому всё обстоятельно разложил на
полотенце и подумал:
— Пораньше встану, возьму клей и склею.
(31)Но утром его разбудили буйные возгласы:
— Горе мне, горе, несчастье, скрипочка моя…
(32)Шлома бледный, с потемневшими глазами метался по дому,
заламывая руки:
— Кто это сделал??? (33)Где он, злой вандал, подайте сюда
этого дикаря, я вытряхну из него душу!!!
(34)Зюся сжался в комочек и заскулил, уткнувшись в подушку.
— (35)Ты??? – обескураженно воскликнул Шлома. – (36)Ты??? (37)Мой
возлюбленный Зюся? (38)Зарезал! (39)Без ножа зарезал!.. – он обхватил голову
руками и заплакал.
(40)Зачем? – стонал Шлома. – (41)Ты можешь мне объяснить?
(42)Зачем?
(43)Хотел посмотреть, что у неё внутри, — чуть слышно
лепетал Зюся. – (44)Откуда берутся все эти звуки… (45)Подумал, открою и увижу
механизм с дудочкой и колокольчиками…
— (46)Какой
же ты болван, Зюся, — проговорил Шлома изумлённо. – (47)Ты разве не видел?
(48)Это поют ангелы небесные!..
(По М. Л. Москвиной)
В чём заключается
волшебная сила искусства? Почему она владеет человеком, пробуждает в нём
волнение, радость, грусть? М.Л. Москвина поднимает проблему познания тайны
творчества.
Писательница рассказывает
о талантливом деревенском музыканте Шломе Блюмкине, который мастерски играл на
скрипке для простых людей, заряжая их энергией и силой звуков. Его скрипка
пела, а слушатели завороженно внимали ей, и «всё лишнее, пустое, мелкое
уносилось прочь». Так Шлома очищал души людей от тоскливых будней, от
бесконечных забот. Это получалось у него не только потому, что он играл
виртуозно и самозабвенно, но и потому, что сердце его было чистым и добрым. Не
случайно автор обращает внимание на его голубые глаза, сияющие, как солнце,
прозрачные, как вода. М.Л. Москвина этим примером объясняет, что тайна
воздействия искусства на людей заключается в любви к людям, в жажде гармонии и
чистоты.
Писательница далее
повествует о том, что Зюся, сын Шломы, пытался своим детским умом понять, что
же спрятано в недрах скрипки, что помогает его отцу извлекать божественные
звуки. Любознательный мальчик разобрал инструмент, думая, что там спрятана
коробочка с чудесными мелодиями. Его поразили одновременно радость и ужас –
страх от содеянного и счастье понимания, что это благодаря его любимому отцу,
за которым он постоянно ходил по пятам, наслаждаясь дивной музыкой, скрипка
поёт и плачет, волнует и зовёт за собой. С помощью этих двух примеров М.Л.
Москвина открывает тайну воздействия музыки на человека: инструмент мёртв, пока
его не коснётся рука мастера, играющего на нём своим сердцем.
Автор считает, что тайна
искусства заключена во вдохновении истинного мастера, который способен зажечь
огонь в душах людей.
Я разделяю точку зрения
автора, ведь только человек, одарённый талантом и добротой, может услышать
пение ангелов и воспроизвести то, что звучит в его душе, даря радость и
наслаждение людям. И даже грустная музыка способна пробудить в человеке светлую
печаль. Вспоминается рассказ А.П. Чехова «Скрипка Ротшильда», главный герой
которой, гробовщик и скрипач Яков Иванов, перед смертью подарил свою скрипку
музыканту Ротшильду. Скупой и всегда мрачный Иванов прожил скучную и
безрадостную жизнь, на всём экономил и ценил только деньги. И только перед
смертью он понял, что сам виноват в своём пустом существовании. Он извлекает из
скрипки печальные звуки, его душа впервые запела, словно оплакивая себя. А
Ротшильд, получив скрипку, старался подражать последней мелодии дарителя и
играл так, что за ним ходили толпы восторженных людей.
В
заключение хочу привести слова П.И. Чайковского: «В художнике безусловная
правда есть в высшем, открывающем нам какие-то неведомые горизонты, какие-то
недосягаемые сферы, куда только музыка способна проникнуть». Великий композитор
отметил, что музыка находится за пределами человеческого разума, она зовёт за
собой в божественную высь и таинственную даль.