Тема детства в современной отечественной литературе сочинение егэ

Обновлено: 11.03.2023

Целью работы является исследование образов детства в творчестве современных писателей.
Достижение цели предусматривает решение следующего комплекса взаимосвязанных задач:
 Рассмотреть тему образов детства в художественной литературе в исторической ретроспективе и в творчестве современных писателей
 Провести анализ художественных произведений в аспекте исследования образов детства

Содержание работы

Файлы: 1 файл

РАБОТА.doc

ВВЕДЕНИЕ

Образы детства в мировой литературе – это одна из вечных тем, которая на протяжении времени изменяется, интерпретируется с учетом временных реалий, но остается такой же тонкой и уязвимой, как и в классических произведениях.

Впервые проявление интереса к образу детства в литературе можно увидеть в произведениях эпохи Просвещения. Именно ей европейская и русская литература обязаны появлением детских образов в художественных произведениях и литературы для детей.

Современная литература часто обращается к образам детства своих героев, чтобы точнее передать их душевное состояние уже во взрослой жизни. Исследование детского мира, детских воспоминаний в художественной литературе отражает духовные настроения общества в целом и ярко характеризует морально-этические ценности современного мира во всех его сложных проявлениях.

В детстве закладываются те нравственные основы, которые становятся основным жизненным стержнем взрослого человека, именно они, чаще всего, удерживают человека в рамках тех жизненных ценностей, которые приняты в его обществе.

Исследованию проблем соотношения детства и взрослых поступков героев посвящено достаточно много литературоведческих исследований. Эта тема освящается в работах С.Г.Леонтьевой, Л.В.Долженко, Л.В.Овчинниковой, А.С.Михайлова и ряда других исследователей.

Таким образом, можно говорить о том, что состояние изучения данного вопроса в литературе имеет достаточно широкие границы и дополняется новыми исследованиями.

Перечисленные обстоятельства определили актуальность сферы исследования и обусловили выбор темы работы, постановку цели и основных задач.

Целью работы является исследование образов детства в творчестве современных писателей.

Достижение цели предусматривает решение следующего комплекса взаимосвязанных задач:

• Рассмотреть тему образов детства в художественной литературе в исторической ретроспективе и в творчестве современных писателей
• Провести анализ художественных произведений в аспекте исследования образов детства

Объектом исследования является художественная литература. Предметом исследования – художественные произведения, в которых представлены образы детства.

При написании работы были использованы следующие методы:

• метод описания;
• метод сравнения;
• метод анализа материала;

метод синтеза информации.

Информационной базой исследования являются художественные тексты, учебники, учебно-методические пособия, статьи отраслевых журналов, Интернет-информация.

ТЕМА ОБРАЗОВ ДЕТСТВА В ХУДОЖЕСТВЕННОЙ ЛИТЕРАТУРЕ В ИСТОРИЧЕСКОЙ РЕТРОСПЕКТИВЕ И В ТВОРЧЕСТВЕ СОВРЕМЕННЫХ ПИСАТЕЛЕЙ

Обзор темы образов детства в литературе XIX-XX веков

В XIX веке русской литературе образы детства являются одной из центральных тем в творчестве С.Т. Аксакова, В.М.Гаршина, Ф.М.Достоевского, В.Г.Короленко, Л.Н.Толстого, А.П.Чехова, Д.Н.Мамина-Сибиряка и ряда других писателей.

Это произведение наполнено образами детства писателя, людьми, с которыми связаны его детские воспоминания. С особой правдивостью Аксаков повествует о своих детских переживаниях, наполненных всеми ощущениями человеческих чувств, от первых едва уловимых ощущений и до полного ощущения жизни.

Мир, окружающий ребенка с детства благотворно влияет на его поступки в зрелые годы, при этом детские воспоминания писателя не всегда полны гармонии. Он сознает несовершенство мира, но детские ощущения радости жизни помогают ему во взрослой жизни.

В повести Толстой представляет детство как счастливейшую пору жизни человека, которая оказывает влияние на него всю последующую жизнь. Образы детства настолько ярко раскрываются в произведении, что сама детская тема становится доминирующей, открывающей окружающий мир глазами ребенка.

Образы детства социальных низов очень характерны для творчества писателя. Именно выходцы из этого мира станут впоследствии участниками той социальной ломки, которая будет происходить после семнадцатого года. Именно детские воспоминания ужасов нищеты и бесправия поставят их в ряды тех, кто попытается построить новый мир. Образы детства у Горького вызывают двойственное ощущение. С одной стороны – детство – это самая счастливая пора жизни, с другой – это ужас нищеты, тяжкого труда, раннее взросление и самостоятельная жизнь еще совсем юных людей. Реализм таких детских воспоминаний отчетливо ощущается в действиях героев многих произведений писателя, формируя новые подходы к пониманию жизни во всех ее проявлениях.

Несколько иной подход к теме детства у писателя Л.Кассиля. Детство, ограниченное рамками семьи, как у писателей XIX века и детская борьба за выживание в художественных произведениях начала XX века, уходит в историю.

Автор, исследуя образы детей, отчетливо соотносит их с самим собой, уже ставшим взрослым, но при этом не растерявшим интереса к миру. Такой подход к пониманию образа детства характерен для литературы первой половины XX века, когда жизнь вдруг настолько стремительно начала меняться, что ее динамика передалась и литературным героям. Они познавали жизнь через призму своего детского мировосприятия, и главным здесь было движение параллельно с ней в прекрасное будущее, о котором так чудесно рассказывали.

Образы детства в современной литературе

Современная проза пытается снова осмыслить тему семьи, а значит и образов детства, связанных с ней. За несколько десятилетий понятие семейных ценностей было утрачено и в реальной жизни и в литературе. Именно поэтому образы детства в современной интерпретации достаточно сильно отличаются от тех, которые представлены в классической литературе.

Современные писатели, изображая своих героев, чаще всего не акцентируют внимание на их детстве, они как бы подразумевают его. Так в рассказах В.М.Шукшина мотив детства, не перерастая в тему или проблему, выступает как важный компонент текста, иногда зашифрованный или не акцентируемый.

«Даже в ограниченном пространстве рассказа писатель считал необходимым дать информацию о детстве героя. Это позволяло углубить мотивировку поведения.6

Рисуя образы детства, современная проза соотносит их с теми взрослыми людьми, вышедшими их тех детских воспоминаний, которые, в любом случае, оказали воздействие на формирование их характера и поведения в обществе.

Детство – это самая светлая и чистая пора в жизни каждого человека. Трудно сказать, когда именно заканчивается детство и начинается взрослая жизнь. Этой грани просто не существует: она настолько размыта, что почти неуловима. Мы все храним в памяти моменты из детства, ведь именно тогда всему учимся и радуемся с искренними, горящими глазами. Но Многомудрый Литрекон знает, что литературные примеры для сочинения-рассуждения 15.3 о детстве найти непросто, ведь авторы чаще описывают взрослую жизнь героев. Вот поэтому он и подготовил для Вас интересную и полезную подборку аргументов.

Автор: Татьяна Стекольникова

Аргументы к сочинению 9.3 на тему: Взаимопонимание (ОГЭ по русскому языку)

Автор: Самый Зелёный · Published 20.01.2022

Примеры из жизни для сочинения 15.3: Что такое дружба (ОГЭ по русскому языку)

Автор: Самый Зелёный · Published 18.03.2019

Автор: Самый Зелёный · Published 06.09.2019

Добавить комментарий Отменить ответ

Последнее

Архивы

Литрекон © 2022. Все права защищены.

ol:nth-of-type(1) > li:nth-child(8)’ data-code=’PGRpdiBjbGFzcz0nY29kZS1ibG9jayBjb2RlLWJsb2NrLTQnIHN0eWxlPSdtYXJnaW46IDhweCAwOyBjbGVhcjogYm90aDsnPgo8IS0tIFlhbmRleC5SVEIgUi1BLTMzMDYzNS0xNyAtLT4KPGRpdiBpZD0ieWFuZGV4X3J0Yl9SLUEtMzMwNjM1LTE3IiBzdHlsZT0iZGlzcGxheTogaW5saW5lLWJsb2NrOyI+PC9kaXY+CjxzY3JpcHQgdHlwZT0idGV4dC9qYXZhc2NyaXB0Ij4KICAgIChmdW5jdGlvbih3LCBkLCBuLCBzLCB0KSB7CiAgICAgICAgd1tuXSA9IHdbbl0gfHwgW107CiAgICAgICAgd1tuXS5wdXNoKGZ1bmN0aW9uKCkgewogICAgICAgICAgICBZYS5Db250ZXh0LkFkdk1hbmFnZXIucmVuZGVyKHsKICAgICAgICAgICAgICAgIGJsb2NrSWQ6ICJSLUEtMzMwNjM1LTE3IiwKICAgICAgICAgICAgICAgIHJlbmRlclRvOiAieWFuZGV4X3J0Yl9SLUEtMzMwNjM1LTE3IiwKICAgICAgICAgICAgICAgIGFzeW5jOiB0cnVlCiAgICAgICAgICAgIH0pOwogICAgICAgIH0pOwogICAgICAgIHQgPSBkLmdldEVsZW1lbnRzQnlUYWdOYW1lKCJzY3JpcHQiKVswXTsKICAgICAgICBzID0gZC5jcmVhdGVFbGVtZW50KCJzY3JpcHQiKTsKICAgICAgICBzLnR5cGUgPSAidGV4dC9qYXZhc2NyaXB0IjsKICAgICAgICBzLnNyYyA9ICIvL2FuLnlhbmRleC5ydS9zeXN0ZW0vY29udGV4dC5qcyI7CiAgICAgICAgcy5hc3luYyA9IHRydWU7CiAgICAgICAgdC5wYXJlbnROb2RlLmluc2VydEJlZm9yZShzLCB0KTsKICAgIH0pKHRoaXMsIHRoaXMuZG9jdW1lbnQsICJ5YW5kZXhDb250ZXh0QXN5bmNDYWxsYmFja3MiKTsKPC9zY3JpcHQ+PC9kaXY+Cg==’ data-block=’4′>

ol:nth-of-type(1) > li:nth-child(8)’ data-code=’PGRpdiBjbGFzcz0nY29kZS1ibG9jayBjb2RlLWJsb2NrLTUnIHN0eWxlPSdtYXJnaW46IDhweCAwOyBjbGVhcjogYm90aDsnPgo8IS0tIFlhbmRleC5SVEIgUi1BLTMzMDYzNS0xOCAtLT4KPGRpdiBpZD0ieWFuZGV4X3J0Yl9SLUEtMzMwNjM1LTE4IiBzdHlsZT0iZGlzcGxheTogaW5saW5lLWJsb2NrOyI+PC9kaXY+CjxzY3JpcHQgdHlwZT0idGV4dC9qYXZhc2NyaXB0Ij4KICAgIChmdW5jdGlvbih3LCBkLCBuLCBzLCB0KSB7CiAgICAgICAgd1tuXSA9IHdbbl0gfHwgW107CiAgICAgICAgd1tuXS5wdXNoKGZ1bmN0aW9uKCkgewogICAgICAgICAgICBZYS5Db250ZXh0LkFkdk1hbmFnZXIucmVuZGVyKHsKICAgICAgICAgICAgICAgIGJsb2NrSWQ6ICJSLUEtMzMwNjM1LTE4IiwKICAgICAgICAgICAgICAgIHJlbmRlclRvOiAieWFuZGV4X3J0Yl9SLUEtMzMwNjM1LTE4IiwKICAgICAgICAgICAgICAgIGFzeW5jOiB0cnVlCiAgICAgICAgICAgIH0pOwogICAgICAgIH0pOwogICAgICAgIHQgPSBkLmdldEVsZW1lbnRzQnlUYWdOYW1lKCJzY3JpcHQiKVswXTsKICAgICAgICBzID0gZC5jcmVhdGVFbGVtZW50KCJzY3JpcHQiKTsKICAgICAgICBzLnR5cGUgPSAidGV4dC9qYXZhc2NyaXB0IjsKICAgICAgICBzLnNyYyA9ICIvL2FuLnlhbmRleC5ydS9zeXN0ZW0vY29udGV4dC5qcyI7CiAgICAgICAgcy5hc3luYyA9IHRydWU7CiAgICAgICAgdC5wYXJlbnROb2RlLmluc2VydEJlZm9yZShzLCB0KTsKICAgIH0pKHRoaXMsIHRoaXMuZG9jdW1lbnQsICJ5YW5kZXhDb250ZXh0QXN5bmNDYWxsYmFja3MiKTsKPC9zY3JpcHQ+PC9kaXY+Cg==’ data-block=’5′>

ul:first-of-type > li:nth-child(4)’ data-code=’PGRpdiBjbGFzcz0nY29kZS1ibG9jayBjb2RlLWJsb2NrLTEwJyBzdHlsZT0nbWFyZ2luOiA4cHggMDsgY2xlYXI6IGJvdGg7Jz4KPCEtLSBZYW5kZXguUlRCIFItQS0zMzA2MzUtOSAtLT4KPGRpdiBpZD0ieWFuZGV4X3J0Yl9SLUEtMzMwNjM1LTkiIHN0eWxlPSJkaXNwbGF5OiBpbmxpbmUtYmxvY2s7Ij48L2Rpdj4KPHNjcmlwdCB0eXBlPSJ0ZXh0L2phdmFzY3JpcHQiPgogICAgKGZ1bmN0aW9uKHcsIGQsIG4sIHMsIHQpIHsKICAgICAgICB3W25dID0gd1tuXSB8fCBbXTsKICAgICAgICB3W25dLnB1c2goZnVuY3Rpb24oKSB7CiAgICAgICAgICAgIFlhLkNvbnRleHQuQWR2TWFuYWdlci5yZW5kZXIoewogICAgICAgICAgICAgICAgYmxvY2tJZDogIlItQS0zMzA2MzUtOSIsCiAgICAgICAgICAgICAgICByZW5kZXJUbzogInlhbmRleF9ydGJfUi1BLTMzMDYzNS05IiwKICAgICAgICAgICAgICAgIGFzeW5jOiB0cnVlCiAgICAgICAgICAgIH0pOwogICAgICAgIH0pOwogICAgICAgIHQgPSBkLmdldEVsZW1lbnRzQnlUYWdOYW1lKCJzY3JpcHQiKVswXTsKICAgICAgICBzID0gZC5jcmVhdGVFbGVtZW50KCJzY3JpcHQiKTsKICAgICAgICBzLnR5cGUgPSAidGV4dC9qYXZhc2NyaXB0IjsKICAgICAgICBzLnNyYyA9ICIvL2FuLnlhbmRleC5ydS9zeXN0ZW0vY29udGV4dC5qcyI7CiAgICAgICAgcy5hc3luYyA9IHRydWU7CiAgICAgICAgdC5wYXJlbnROb2RlLmluc2VydEJlZm9yZShzLCB0KTsKICAgIH0pKHRoaXMsIHRoaXMuZG9jdW1lbnQsICJ5YW5kZXhDb250ZXh0QXN5bmNDYWxsYmFja3MiKTsKPC9zY3JpcHQ+PC9kaXY+Cg==’ data-block=’10’>

ul:first-of-type > li:nth-child(4)’ data-code=’PGRpdiBjbGFzcz0nY29kZS1ibG9jayBjb2RlLWJsb2NrLTExJyBzdHlsZT0nbWFyZ2luOiA4cHggMDsgY2xlYXI6IGJvdGg7Jz4KPCEtLSBZYW5kZXguUlRCIFItQS0zMzA2MzUtMjQgLS0+CjxkaXYgaWQ9InlhbmRleF9ydGJfUi1BLTMzMDYzNS0yNCIgc3R5bGU9ImRpc3BsYXk6IGlubGluZS1ibG9jazsiPjwvZGl2Pgo8c2NyaXB0IHR5cGU9InRleHQvamF2YXNjcmlwdCI+CiAgICAoZnVuY3Rpb24odywgZCwgbiwgcywgdCkgewogICAgICAgIHdbbl0gPSB3W25dIHx8IFtdOwogICAgICAgIHdbbl0ucHVzaChmdW5jdGlvbigpIHsKICAgICAgICAgICAgWWEuQ29udGV4dC5BZHZNYW5hZ2VyLnJlbmRlcih7CiAgICAgICAgICAgICAgICBibG9ja0lkOiAiUi1BLTMzMDYzNS0yNCIsCiAgICAgICAgICAgICAgICByZW5kZXJUbzogInlhbmRleF9ydGJfUi1BLTMzMDYzNS0yNCIsCiAgICAgICAgICAgICAgICBhc3luYzogdHJ1ZQogICAgICAgICAgICB9KTsKICAgICAgICB9KTsKICAgICAgICB0ID0gZC5nZXRFbGVtZW50c0J5VGFnTmFtZSgic2NyaXB0IilbMF07CiAgICAgICAgcyA9IGQuY3JlYXRlRWxlbWVudCgic2NyaXB0Iik7CiAgICAgICAgcy50eXBlID0gInRleHQvamF2YXNjcmlwdCI7CiAgICAgICAgcy5zcmMgPSAiLy9hbi55YW5kZXgucnUvc3lzdGVtL2NvbnRleHQuanMiOwogICAgICAgIHMuYXN5bmMgPSB0cnVlOwogICAgICAgIHQucGFyZW50Tm9kZS5pbnNlcnRCZWZvcmUocywgdCk7CiAgICB9KSh0aGlzLCB0aGlzLmRvY3VtZW50LCAieWFuZGV4Q29udGV4dEFzeW5jQ2FsbGJhY2tzIik7Cjwvc2NyaXB0PjwvZGl2Pgo=’ data-block=’11’>

ol:nth-of-type(2) > li:nth-child(1)’ data-code=’PGRpdiBjbGFzcz0nY29kZS1ibG9jayBjb2RlLWJsb2NrLTEzJyBzdHlsZT0nbWFyZ2luOiA4cHggMDsgY2xlYXI6IGJvdGg7Jz4KPCEtLSBZYW5kZXguUlRCIFItQS0zMzA2MzUtMTMgLS0+CjxkaXYgaWQ9InlhbmRleF9ydGJfUi1BLTMzMDYzNS0xMyIgc3R5bGU9ImRpc3BsYXk6IGlubGluZS1ibG9jazsiPjwvZGl2Pgo8c2NyaXB0IHR5cGU9InRleHQvamF2YXNjcmlwdCI+CiAgICAoZnVuY3Rpb24odywgZCwgbiwgcywgdCkgewogICAgICAgIHdbbl0gPSB3W25dIHx8IFtdOwogICAgICAgIHdbbl0ucHVzaChmdW5jdGlvbigpIHsKICAgICAgICAgICAgWWEuQ29udGV4dC5BZHZNYW5hZ2VyLnJlbmRlcih7CiAgICAgICAgICAgICAgICBibG9ja0lkOiAiUi1BLTMzMDYzNS0xMyIsCiAgICAgICAgICAgICAgICByZW5kZXJUbzogInlhbmRleF9ydGJfUi1BLTMzMDYzNS0xMyIsCiAgICAgICAgICAgICAgICBhc3luYzogdHJ1ZQogICAgICAgICAgICB9KTsKICAgICAgICB9KTsKICAgICAgICB0ID0gZC5nZXRFbGVtZW50c0J5VGFnTmFtZSgic2NyaXB0IilbMF07CiAgICAgICAgcyA9IGQuY3JlYXRlRWxlbWVudCgic2NyaXB0Iik7CiAgICAgICAgcy50eXBlID0gInRleHQvamF2YXNjcmlwdCI7CiAgICAgICAgcy5zcmMgPSAiLy9hbi55YW5kZXgucnUvc3lzdGVtL2NvbnRleHQuanMiOwogICAgICAgIHMuYXN5bmMgPSB0cnVlOwogICAgICAgIHQucGFyZW50Tm9kZS5pbnNlcnRCZWZvcmUocywgdCk7CiAgICB9KSh0aGlzLCB0aGlzLmRvY3VtZW50LCAieWFuZGV4Q29udGV4dEFzeW5jQ2FsbGJhY2tzIik7Cjwvc2NyaXB0PjwvZGl2Pgo=’ data-block=’13’>

ol:nth-of-type(2) > li:nth-child(1)’ data-code=’PGRpdiBjbGFzcz0nY29kZS1ibG9jayBjb2RlLWJsb2NrLTE0JyBzdHlsZT0nbWFyZ2luOiA4cHggMDsgY2xlYXI6IGJvdGg7Jz4KPCEtLSBZYW5kZXguUlRCIFItQS0zMzA2MzUtMTQgLS0+CjxkaXYgaWQ9InlhbmRleF9ydGJfUi1BLTMzMDYzNS0xNCIgc3R5bGU9ImRpc3BsYXk6IGlubGluZS1ibG9jazsiPjwvZGl2Pgo8c2NyaXB0IHR5cGU9InRleHQvamF2YXNjcmlwdCI+CiAgICAoZnVuY3Rpb24odywgZCwgbiwgcywgdCkgewogICAgICAgIHdbbl0gPSB3W25dIHx8IFtdOwogICAgICAgIHdbbl0ucHVzaChmdW5jdGlvbigpIHsKICAgICAgICAgICAgWWEuQ29udGV4dC5BZHZNYW5hZ2VyLnJlbmRlcih7CiAgICAgICAgICAgICAgICBibG9ja0lkOiAiUi1BLTMzMDYzNS0xNCIsCiAgICAgICAgICAgICAgICByZW5kZXJUbzogInlhbmRleF9ydGJfUi1BLTMzMDYzNS0xNCIsCiAgICAgICAgICAgICAgICBhc3luYzogdHJ1ZQogICAgICAgICAgICB9KTsKICAgICAgICB9KTsKICAgICAgICB0ID0gZC5nZXRFbGVtZW50c0J5VGFnTmFtZSgic2NyaXB0IilbMF07CiAgICAgICAgcyA9IGQuY3JlYXRlRWxlbWVudCgic2NyaXB0Iik7CiAgICAgICAgcy50eXBlID0gInRleHQvamF2YXNjcmlwdCI7CiAgICAgICAgcy5zcmMgPSAiLy9hbi55YW5kZXgucnUvc3lzdGVtL2NvbnRleHQuanMiOwogICAgICAgIHMuYXN5bmMgPSB0cnVlOwogICAgICAgIHQucGFyZW50Tm9kZS5pbnNlcnRCZWZvcmUocywgdCk7CiAgICB9KSh0aGlzLCB0aGlzLmRvY3VtZW50LCAieWFuZGV4Q29udGV4dEFzeW5jQ2FsbGJhY2tzIik7Cjwvc2NyaXB0PjwvZGl2Pgo=’ data-block=’14’>

ol:nth-of-type(1) > li:nth-child(5)’ data-code=’PGRpdiBjbGFzcz0nY29kZS1ibG9jayBjb2RlLWJsb2NrLTE1JyBzdHlsZT0nbWFyZ2luOiA4cHggMDsgY2xlYXI6IGJvdGg7Jz4KPCEtLSBZYW5kZXguUlRCIFItQS0zMzA2MzUtMTUgLS0+CjxkaXYgaWQ9InlhbmRleF9ydGJfUi1BLTMzMDYzNS0xNSIgc3R5bGU9ImRpc3BsYXk6IGlubGluZS1ibG9jazsiPjwvZGl2Pgo8c2NyaXB0IHR5cGU9InRleHQvamF2YXNjcmlwdCI+CiAgICAoZnVuY3Rpb24odywgZCwgbiwgcywgdCkgewogICAgICAgIHdbbl0gPSB3W25dIHx8IFtdOwogICAgICAgIHdbbl0ucHVzaChmdW5jdGlvbigpIHsKICAgICAgICAgICAgWWEuQ29udGV4dC5BZHZNYW5hZ2VyLnJlbmRlcih7CiAgICAgICAgICAgICAgICBibG9ja0lkOiAiUi1BLTMzMDYzNS0xNSIsCiAgICAgICAgICAgICAgICByZW5kZXJUbzogInlhbmRleF9ydGJfUi1BLTMzMDYzNS0xNSIsCiAgICAgICAgICAgICAgICBhc3luYzogdHJ1ZQogICAgICAgICAgICB9KTsKICAgICAgICB9KTsKICAgICAgICB0ID0gZC5nZXRFbGVtZW50c0J5VGFnTmFtZSgic2NyaXB0IilbMF07CiAgICAgICAgcyA9IGQuY3JlYXRlRWxlbWVudCgic2NyaXB0Iik7CiAgICAgICAgcy50eXBlID0gInRleHQvamF2YXNjcmlwdCI7CiAgICAgICAgcy5zcmMgPSAiLy9hbi55YW5kZXgucnUvc3lzdGVtL2NvbnRleHQuanMiOwogICAgICAgIHMuYXN5bmMgPSB0cnVlOwogICAgICAgIHQucGFyZW50Tm9kZS5pbnNlcnRCZWZvcmUocywgdCk7CiAgICB9KSh0aGlzLCB0aGlzLmRvY3VtZW50LCAieWFuZGV4Q29udGV4dEFzeW5jQ2FsbGJhY2tzIik7Cjwvc2NyaXB0PjwvZGl2Pgo=’ data-block=’15’>

ol:nth-of-type(1) > li:nth-child(5)’ data-code=’PGRpdiBjbGFzcz0nY29kZS1ibG9jayBjb2RlLWJsb2NrLTE2JyBzdHlsZT0nbWFyZ2luOiA4cHggMDsgY2xlYXI6IGJvdGg7Jz4KPCEtLSBZYW5kZXguUlRCIFItQS0zMzA2MzUtMTYgLS0+CjxkaXYgaWQ9InlhbmRleF9ydGJfUi1BLTMzMDYzNS0xNiIgc3R5bGU9ImRpc3BsYXk6IGlubGluZS1ibG9jazsiPjwvZGl2Pgo8c2NyaXB0IHR5cGU9InRleHQvamF2YXNjcmlwdCI+CiAgICAoZnVuY3Rpb24odywgZCwgbiwgcywgdCkgewogICAgICAgIHdbbl0gPSB3W25dIHx8IFtdOwogICAgICAgIHdbbl0ucHVzaChmdW5jdGlvbigpIHsKICAgICAgICAgICAgWWEuQ29udGV4dC5BZHZNYW5hZ2VyLnJlbmRlcih7CiAgICAgICAgICAgICAgICBibG9ja0lkOiAiUi1BLTMzMDYzNS0xNiIsCiAgICAgICAgICAgICAgICByZW5kZXJUbzogInlhbmRleF9ydGJfUi1BLTMzMDYzNS0xNiIsCiAgICAgICAgICAgICAgICBhc3luYzogdHJ1ZQogICAgICAgICAgICB9KTsKICAgICAgICB9KTsKICAgICAgICB0ID0gZC5nZXRFbGVtZW50c0J5VGFnTmFtZSgic2NyaXB0IilbMF07CiAgICAgICAgcyA9IGQuY3JlYXRlRWxlbWVudCgic2NyaXB0Iik7CiAgICAgICAgcy50eXBlID0gInRleHQvamF2YXNjcmlwdCI7CiAgICAgICAgcy5zcmMgPSAiLy9hbi55YW5kZXgucnUvc3lzdGVtL2NvbnRleHQuanMiOwogICAgICAgIHMuYXN5bmMgPSB0cnVlOwogICAgICAgIHQucGFyZW50Tm9kZS5pbnNlcnRCZWZvcmUocywgdCk7CiAgICB9KSh0aGlzLCB0aGlzLmRvY3VtZW50LCAieWFuZGV4Q29udGV4dEFzeW5jQ2FsbGJhY2tzIik7Cjwvc2NyaXB0PjwvZGl2Pgo=’ data-block=’16’>

ol:nth-of-type(2) > li:nth-child(6)’ data-code=’PGRpdiBjbGFzcz0nY29kZS1ibG9jayBjb2RlLWJsb2NrLTE3JyBzdHlsZT0nbWFyZ2luOiA4cHggMDsgY2xlYXI6IGJvdGg7Jz4KPCEtLSBZYW5kZXguUlRCIFItQS0zMzA2MzUtMjIgLS0+CjxkaXYgaWQ9InlhbmRleF9ydGJfUi1BLTMzMDYzNS0yMiIgc3R5bGU9ImRpc3BsYXk6IGlubGluZS1ibG9jazsiPjwvZGl2Pgo8c2NyaXB0IHR5cGU9InRleHQvamF2YXNjcmlwdCI+CiAgICAoZnVuY3Rpb24odywgZCwgbiwgcywgdCkgewogICAgICAgIHdbbl0gPSB3W25dIHx8IFtdOwogICAgICAgIHdbbl0ucHVzaChmdW5jdGlvbigpIHsKICAgICAgICAgICAgWWEuQ29udGV4dC5BZHZNYW5hZ2VyLnJlbmRlcih7CiAgICAgICAgICAgICAgICBibG9ja0lkOiAiUi1BLTMzMDYzNS0yMiIsCiAgICAgICAgICAgICAgICByZW5kZXJUbzogInlhbmRleF9ydGJfUi1BLTMzMDYzNS0yMiIsCiAgICAgICAgICAgICAgICBhc3luYzogdHJ1ZQogICAgICAgICAgICB9KTsKICAgICAgICB9KTsKICAgICAgICB0ID0gZC5nZXRFbGVtZW50c0J5VGFnTmFtZSgic2NyaXB0IilbMF07CiAgICAgICAgcyA9IGQuY3JlYXRlRWxlbWVudCgic2NyaXB0Iik7CiAgICAgICAgcy50eXBlID0gInRleHQvamF2YXNjcmlwdCI7CiAgICAgICAgcy5zcmMgPSAiLy9hbi55YW5kZXgucnUvc3lzdGVtL2NvbnRleHQuanMiOwogICAgICAgIHMuYXN5bmMgPSB0cnVlOwogICAgICAgIHQucGFyZW50Tm9kZS5pbnNlcnRCZWZvcmUocywgdCk7CiAgICB9KSh0aGlzLCB0aGlzLmRvY3VtZW50LCAieWFuZGV4Q29udGV4dEFzeW5jQ2FsbGJhY2tzIik7Cjwvc2NyaXB0PjwvZGl2Pgo=’ data-block=’17’>

ol:nth-of-type(2) > li:nth-child(6)’ data-code=’PGRpdiBjbGFzcz0nY29kZS1ibG9jayBjb2RlLWJsb2NrLTE4JyBzdHlsZT0nbWFyZ2luOiA4cHggMDsgY2xlYXI6IGJvdGg7Jz4KPCEtLSBZYW5kZXguUlRCIFItQS0zMzA2MzUtMjEgLS0+CjxkaXYgaWQ9InlhbmRleF9ydGJfUi1BLTMzMDYzNS0yMSIgc3R5bGU9ImRpc3BsYXk6IGlubGluZS1ibG9jazsiPjwvZGl2Pgo8c2NyaXB0IHR5cGU9InRleHQvamF2YXNjcmlwdCI+CiAgICAoZnVuY3Rpb24odywgZCwgbiwgcywgdCkgewogICAgICAgIHdbbl0gPSB3W25dIHx8IFtdOwogICAgICAgIHdbbl0ucHVzaChmdW5jdGlvbigpIHsKICAgICAgICAgICAgWWEuQ29udGV4dC5BZHZNYW5hZ2VyLnJlbmRlcih7CiAgICAgICAgICAgICAgICBibG9ja0lkOiAiUi1BLTMzMDYzNS0yMSIsCiAgICAgICAgICAgICAgICByZW5kZXJUbzogInlhbmRleF9ydGJfUi1BLTMzMDYzNS0yMSIsCiAgICAgICAgICAgICAgICBhc3luYzogdHJ1ZQogICAgICAgICAgICB9KTsKICAgICAgICB9KTsKICAgICAgICB0ID0gZC5nZXRFbGVtZW50c0J5VGFnTmFtZSgic2NyaXB0IilbMF07CiAgICAgICAgcyA9IGQuY3JlYXRlRWxlbWVudCgic2NyaXB0Iik7CiAgICAgICAgcy50eXBlID0gInRleHQvamF2YXNjcmlwdCI7CiAgICAgICAgcy5zcmMgPSAiLy9hbi55YW5kZXgucnUvc3lzdGVtL2NvbnRleHQuanMiOwogICAgICAgIHMuYXN5bmMgPSB0cnVlOwogICAgICAgIHQucGFyZW50Tm9kZS5pbnNlcnRCZWZvcmUocywgdCk7CiAgICB9KSh0aGlzLCB0aGlzLmRvY3VtZW50LCAieWFuZGV4Q29udGV4dEFzeW5jQ2FsbGJhY2tzIik7Cjwvc2NyaXB0PjwvZGl2Pgo=’ data-block=’18’>

Актуальность выбранной темы обусловлена возрастающим интересом к теме детства в литературе, в других областях искусства, а также и в науке, например в педагогике и психологии.

Цель исследовательской работы: проследить трансформацию темы детства в русской литературе на протяжении XIX — XXI вв.

В связи с поставленной целью сформулированы следующие задачи:

2. проследить эволюцию образа ребёнка в русской художественной литературе на протяжении XX — XXI вв.;

3. соотнести образ ребёнка в представлении русских классиков и писателей XX-XXI вв.

Объектом исследования является образ ребёнка в ряде произведений русской литературы XIX — XXI вв. Предметом исследования стали тексты художественных произведений о детях XIX — XXI вв., а также используемые авторами средства художественной выразительности для создания детских образов и особености авторской позиции при изображении детей.

Глава I Тема детства и образы детей в русской литературе XIX в.

Таким образом, на протяжении XIX в. представление об образе ребёнка меняется. Если ранее тема детства в литературе была несколько идеализирована и приукрашена, то с конца XIX в. писатели начинают разрушать этот стереотип. В русской классике XIX в. прослеживается мысль о том, что любой ребёнок нуждается в любви и внимании, что гениально показывает Ф.М. Достоевский, и печально, если эту любовь ребёнок получит лишь на небесах.

Глава II Развитие темы детства в русской литературе XX — XXI вв.

Список литературы

1. Аверина М.А. Контур человека: мир под столом. М., Эксмо, 2019.

2. Айхенвальд Ю.И. Дети у Чехова // Силуэты русских писателей. М., Республика, 1994. С. 341-350.

3. Бабук А.В. Художественная антропология детства в литературе XIX в. Минск, БГУ, 2018.

5. Бухина О., Лану А. Герои – сироты в детской литературе: отражение социального кризиса начала и конца советской эпохи // Детские чтения, 2015, № 1. С. 24-27.

7. Власкин А.П. На перекрёстке человеческой природы: мужское – женское – детское в художественном мире Достоевского // Достоевский и мировая культура, № 22. М., 2007. С. 204-219.

8. Дворяшина Н.А. Лики детства в русской литературе Серебряного века // Известия УрГУ, Гуманитарные науки. 2008, № 55, вып. 15. С. 137-143.

10. Достоевский Ф.М. Дневник писателя за 1876 г. // Собрание сочинений в 30 т. Л., Наука, Т. 22, 1981.

11. Железников В. Чучело. М., Стрекоза, 2017.

14. Толстой Л.Н. Детство // Собрание сочинений в 8 т. Т. 1. М., Лексика, 1996.

15. Тургенев И.С. Записки охотника. М., Детская литература, 1978.

16. Санаев П.В. Похороните меня за плинтусом. М., АСТ, 2018.

17. Уложение о наказаниях уголовных и исправительных 1885 года. Издано Н.С. Таганцевым. Изд. 7, пересмотренное и дополненное. СПб., 1892.

18. Чехов А.П. Ванька // Собрание сочинений в 12 т. Т. 4. М., Государственное издательство художественной литературы, 1961. С. 501- 505.

19. Чехов А.П. Спать хочется // Собрание сочинений в 12 т. Т. 6. М., Государственное издательство художественной литературы, 1962. С. 10-15.

1 Власкин А.П. На перекрёстке человеческой природы: мужское – женское – детское в художественном мире Достоевского // Достоевский и мировая культура, № 22. М., 2007. С. 204-219.

5 Айхенвальд Ю.И. Дети у Чехова // Силуэты русских писателей. М., Республика, 1994. С. 341-350.

7 См., напр.: Бухина О., Лану А. Герои – сироты в детской литературе: отражение социального кризиса начала и конца советской эпохи // Детские чтения, 2015, № 1. С. 24-27.

10 Бабук А.В. Художественная антропология детства в литературе XIX в. Минск, БГУ, 2018. С. 42-43.

12 Достоевский Ф.М. Мальчик у Христа на ёлке. Дневник писателя за 1876 г. / Собрание сочинений в 30 т. Л., Наука, Т. 22, 1981. С. 16.

Вариант 1

У каждого человека своё детство. Это особенная история, полная радостей и печалей, удивительных открытий и первых лишений, закаляющих наш характер. Человеческое мировоззрение формируется именно в эту пору и во многом зависит от окружающей ребёнка обстановки.

Однажды о запретном развлечении своих учеников узнала учительница французского языка. Она оставила главного героя на серьёзный разговор и была крайне удивлена тем, что он тратит деньги на необходимое для лечения молоко, а не на разные глупости. После этого у Лидии Михайловны появилось чувство жалости по отношению к своему ученику. Она пыталась помочь ему, чем могла, и это касалось не только учёбы. Отзывчивая учительница пробовала накормить мальчика, дать ему денег. Но гордость не позволяла главному герою принять такую помощь. Тогда Лидия Михайловна нашла другой способ. Она стала играть с ним на деньги и специально поддавалась, проигрывая каждый раз определённую сумму, необходимую на продукты. В итоге эта история дошла до директора школы, и он уволил учительницу, но она так и не выдала истинных мотивов своего поступка, защитив таким способом честь ученика.

Лидия Михайловна оказала значимое влияние на формирование личности главного героя. Она научила его не только французскому языку, она преподала ему уроки доброты и человечности.

Таким образом, можно сделать вывод, что детство действительно оказывает значительное влияние на всю дальнейшую жизнь человека. Оно закладывает основы нравственного сознания и формирует личность. Именно в детстве ребёнок проявляет свою индивидуальность и выбирает определённый путь, от которого напрямую зависит его будущее.

Вариант 2

Валек и Маруся жили впроголодь, они не знали, что такое домашний уют и материнская любовь. Из-за постоянного недоедания и ужасных условий проживания Маруся стала плохо себя чувствовать, и эта болезнь оказалась неизлечимой. Васе было очень жаль новых друзей, он пытался всячески им помочь, даже принёс из дома куклу, которую подарила его мама перед своей смертью Соне. Однако его сопереживание и участие не смогло спасти невинную девочку, жестокий мир отобрал её жизнь.

Исходя из всего вышесказанного, можно прийти к выводу, что детство оказывает решающее влияние на всю дальнейшую жизнь человека. Именно в эти годы формируется характер, закладываются нравственные ценности, и образуется картина виденья мира. Для того чтобы понять человека лучше, необходимо узнать о его детстве.

Дополнительные аргументы

Читайте также:

  

• Моя мама работает дояркой сочинение

  

• Сочинение по произведению прощание с матерой

  

• Сочинение всегда ли он достоин ее гроза

  

• Неологизмы в жизни современного общества сочинение 10 класс

  

• Что будет если пропустить итоговое сочинение по болезни

Тема детства в современной отечественной литературе сочинение егэ

«Тема детства в произведениях русских писателей» (ЕГЭ по литературе)

Тема детства раскрывается во многих произведениях русских писателей, многие из который имеют автобиографический характер: «Детские годы Багрова – внука» С. Т. Аксакова, «Детство» М. Горького, «Детство Никиты» А. Н. Толстого, «Детство Тёмы» Н. Г. Гарина-Михайловского.

Во многих произведениях о детстве конца 19 – начала 20 века ярко звучит социальная тематика. Например, в рассказе А. И. Куприна «Белый пудель» двенадцатилетний мальчик Серёжа вместе со стариком Лодыжкиным в сопровождении верного пуделя вынужден бродить по крымским дачам, показывая представление, чтобы заработать себе на хлеб. Бедному мальчику противопоставлен избалованный барчук, который не привык ни в чём встречать отказа и захотел во что бы то ни стало заполучить собаку. Старик Лодыжкин предупредил, что собака непродажная, друга не продают. Пуделя украли, а Серёже пришлось вызволять верного пса.

В рассказе Д. В. Григоровича «Гуттаперчевый мальчик» раскрывается печальная и трагическая судьба мальчика Пети, который рано лишился матери и был отдан в учение к акробату Беккеру, который сурово обращался с малышом.

Во время представления ребёнок срывается с большой высоты и разбивается. Социальный контраст показан с помощью противопоставления судьбы Пети и благополучной жизни детей графа Листомирова, в доме которого царит веселье. Дети графа присутствовали на представлении в цирке и были потрясены происшедшим, они не могли спокойно спать, впервые столкнувшись с трагедией гибели ребёнка.

А вот автобиографическая повесть Н. Гарина-Михайловского «Детство Тёмы» запоминается описанием радостей и горестей маленького ребёнка. Жизнь Тёмы показана в кругу семьи и в гимназии. Уже первые строки произведения, где описывается ужас Тёмы, случайно сломавшего в саду любимый цветок отца и находящегося целый день в ожидании наказания. А спасение Жучки, брошенной в колодец, запоминается надолго. Мальчик ради любимого существа преодолел свой страх и спустился в колодец, чтобы спасти собаку.

Таким образом, произведения русских писателей конца 19 – начала 20 века можно разделить на две группы. В одних усилена социальная тематика, раскрываются судьбы бедных, обездоленных детей, в других уделяется большой внимание психологии ребёнка, раскрывается его внутренний мир, показаны беды и радости детей.

Внимание!
Если Вы заметили ошибку или опечатку, выделите текст и нажмите Ctrl+Enter.
Тем самым окажете неоценимую пользу проекту и другим читателям.

В одних усилена социальная тематика, раскрываются судьбы бедных, обездоленных детей, в других уделяется большой внимание психологии ребёнка, раскрывается его внутренний мир, показаны беды и радости детей.

Www. kritika24.ru

22.10.2020 3:50:00

2020-10-22 03:50:00

Источники:

Https://www. kritika24.ru/page. php? id=50705

Сочинение на тему Тема детства в современной отечественной литературе на примере одного-двух произведений конца XX начала XXI века (: ЕГЭ по литературе) » /> » /> .keyword { color: red; } Тема детства в современной отечественной литературе сочинение егэ

Тема детства в современной отечественной литературе на примере одного-двух произведений конца XX начала XXI века (ЕГЭ по литературе)

Тема детства в современной отечественной литературе на примере одного-двух произведений конца XX начала XXI века (ЕГЭ по литературе)

Принято считать, что детство — это самая счастливая пора в жизни человека. Устойчиво представление о беззаботности существования ребёнка, о том, что дети ещё сохранили в себе лучшие человеческие качества, «божий облик».

Российские писатели конца XX — начала XXI века словно намеренно разрушают «Миф о блаженном детстве». Возможно, это связано с тем, что в современном мире не принято замалчивать острые темы, а социальное сиротство Одна из самых актуальных и эмоционально воспринимаемых общественных проблем.

Именно к этой проблеме обращается Тамара Ломбина в рассказе «Родные братья». Мать Ильи и Вовки лишили родительских прав, они живут в разных интернатах. И если младшего она ещё иногда навещает, то о старшем и вовсе забыла. Детям мучительно не хватает родительского тепла, поэтому младший регулярно ходит к дому непутёвой матери или ресторану, где она работает, чтобы хотя бы увидеть её.

И несмотря на то что старший ругает его за это, призывает быть гордым, обещает, что они и сами всего в жизни добьются, очевидно, и он бывает там, куда запрещает ходить брату.

Иначе откуда бы он знал, что его запрет нарушается, и не искал бы столь поспешно и неловко этому объяснение.

Илья по мере своих скромных сил стремится восполнить нехватку родительского внимания в жизни младшего: они встречаются каждую субботу, ходят в кино, покупают мороженое, просто ездят по кольцевой линии метро, поскольку на улице холодно. Чтобы иметь возможность порадовать брата, старший собирает в парке бутылки и мечтает ещё чуть-чуть подрасти, чтобы пойти со старшеклассниками разгружать вагоны. При этом он так худ, что кажется тяжелобольным, и имеет столь непривычный для ребёнка серый цвет лица,

Что попутчицы в транспорте поглядывают на него с сочувствием.

Эти несчастные, никому не нужные дети понимают, что они — единственная опора друг для друга. Поэтому старший так стремится многого достичь в жизни: добился перевода в математический интернат, гордится, что его единственного от седьмых классов отправили на городскую олимпиаду, мечтает доказать теорему Ферма. Младший же пока просто трогательно гладит брата по руке, когда у того щека начинает дёргаться в нервном тике.

Самое страшное, что столь же одиноки герои современной русской литературы, даже если они растут в, казалось бы, благополучной и обеспеченной семье. Так, главный герой рассказа Андрея Геласимова «Нежный возраст» имеет возможность ходить в бассейн и заниматься большим теннисом, отец привёз ему из-за границы роскошный велосипед, вызывающий зависть всех мальчишек, однако главного родительской заботы — он тоже лишён: мать и отец бесконечно выясняют отношения и заводят новые романы. В этом

Контексте само название рассказа начинает звучать как злая ирония.

Столь же одинок главный герой рассказа А. Геласимова и среди сверстников. Так, одноклассникам своей престижной школы он даёт весьма нелестную характеристику: «Гидроцефалы. Фракийские племена. Буйный расцвет дебилизма». А потому, когда появилась возможность стать частью «дворового братства», он готов забыть про прежние обиды, про то, что однажды ему пришлось даже зашивать бровь. И в этом своём стремлении заплатить любую цену за призрачную возможность дружбы он не исключение. Его одноклассник

Семёнов, которого зверски избивает отец-депутат, предлагает главному герою пятьдесят баксов, чтобы они по-прежнему сидели за одной партой и общались. Позднее он заранее узнаёт у героя, чем интересуются ребята, приглашённые на его день рождения, и специально изучает современную музыкальную культуру, чтобы стать в этой компании своим.

Примечательно, что самого главного героя соседские мальчишки приняли в свой круг, когда узнали, что он гуляет с котами пожилой соседки, которая всегда была к ним добра. Они интересуются её здоровьем, то есть в этих озлобленных и грубоватых подростках ещё живы такие понятия, как благодарность, сострадание. Для главного героя, от лица которого и ведётся повествование, ещё одной важной жизненной ценностью является красота, которая помогает ему отвлечься от ежедневных домашних скандалов. Олицетворением такой красоты для него становятся фортепианная музыка и образ актрисы Одри Хепбёрн. В рассказе

Т. Ломбиной мальчики тоже сумели сохранить душевную теплоту. Причём направлена она не только друг на друга, но и на предавшую их мать. Младший с самого начала искал ей оправдание: редко приходит, потому что занята на работе, часто меняет «хахалей»: «Она же не виновата, что такая красивая, они ей прохода не дают». Старший же мечтает, например, о том, чтобы у матери была Оспа, которая изуродует ей лицо. Он ещё наивно надеется, что она вспомнит о детях — хотя бы тогда, когда не будет нужна своим «хахалям». Вообще, все беды, которые он ей пророчит: будет жить в интернате в одной комнате со злой старухой, которая будет её обижать, сыновья приедут раз в полгода и привезут два апельсина и три грейпфрута (это последнее, чем она «Осчастливила» младшего сына), а потом у неё будет рак, нужны ему лишь для того, чтобы её вовремя можно было спасти и чтобы она поняла, что ей нужны её дети, и полюбила хотя бы уже внуков. Случайная попутчица в метро, рыдая вместе с мальчишками, просто потрясена, что они простили свою непутёвую мать, тогда как в своей душе она не находит достаточно великодушия, чтобы оправдать эту неизвестную ей женщину.

Таким образом, несмотря на всю жестокость и цинизм, ребёнок в современной литературе всё равно предстаёт как средоточие добра, душевной чистоты, искренности.

Случайная попутчица в метро, рыдая вместе с мальчишками, просто потрясена, что они простили свою непутёвую мать, тогда как в своей душе она не находит достаточно великодушия, чтобы оправдать эту неизвестную ей женщину.

Www. kritika24.ru

06.12.2020 16:12:57

2020-12-06 16:12:57

Источники:

Https://www. kritika24.ru/page. php? id=116225

Тема семьи и детства в современной русской литературе: ЕГЭ по литературе » /> » /> .keyword { color: red; } Тема детства в современной отечественной литературе сочинение егэ

Тема семьи и детства в современной русской литературе

Тема семьи и детства в современной русской литературе

Многие современные писатели обращаются в своих художественных произведениях к теме семьи и детства. Данная тема находит отражение в рассказе Л. Е. Улицкой «Бумажная победа» и в повести Е. В. Мурашовой «Класс коррекции».

В рассказе Л. Е. Улицкой «Бумажная победа» продемонстрированы детские годы Гени Пираплетчикова. В начале повествования он представлен как несчастный мальчик, поскольку он не мог найти общий язык с окружающими людьми. Из-за того что у него была «нелепая» фамилия, которую он «ощущал как унижение», из-за «странной, прыгающей походки», из-за пересыхающих губ, которые приходилось часто облизывать из-за заложенности носа, Геня чувствовал себя несчастным человеком. Автор показывает, что справиться с дискомфортом Гене помогла его мама, которая, переживая по поводу того, что окружающие ребята не дружат с Геней, пригласила их на празднование его дня рождения. Л. Е. Улицкая показывает, что искренняя любовь мамы и бабушки к Гене помогала ему в жизни. Найдя также поддержку со стороны ребят, Геня стал по-настоящему счастливым человеком. Без поддержки семьи Гене вряд ли бы удалось справиться со всеми трудностями, которые делали его жизнь несчастной.

В повести Е. В. Мурашовой «Класс коррекции» продемонстрировано тяжелое детство учеников коррекционного класса. Основную часть «ешек» составляют дети, которые имеют проблемы с семьей. Неофициально обучающаяся в 7 «Е»-классе девочка Витька вынуждена была покинуть дом, так как ее родители либо спились, либо отбывали наказание в тюрьме, а сестра вышла замуж и родила ребенка; слова учительницы Клавдии Николаевны «снова выйдет на панель» указывают на прежний вид деятельности совсем еще юной Витьки. Несамостоятельный, курящий и выпивающий в столь раннем возрасте Митька остается со своей семимесячной сестрой Милкой, поскольку их мать без каких-либо объяснений уходит из дома. Виталик Тараканов по прозвищу Таракан получает детскую травму из-за взаимоотношений в семье; защищая мать от нападений отца, который, по его мнению, рано или поздно либо убьет мать, либо его самого, Таракан попадает в больницу. Из-за борьбы родителей Стеши за то, с кем будет жить девочка, она получила психологическую травму, из-за которой перестала разговаривать и отдалилась от реального мира. Многие «ешки» вынуждены работать, чтобы элементарно прокормить себя, и часто их работа безнравственна и даже преступна. Е. В. Мурашова показывает, что из-за отсутствия любящих семей многие «ешки» были вынуждены повзрослеть раньше времени, учась всего лишь в седьмом классе, они сталкиваются с далеко не детскими проблемами и трудностями. Появляющийся в повествовании «параллельный мир» демонстрирует, что столкнувшиеся со взрослыми проблемами ребята мечтают о любящей семье и о беззаботном детстве. Повесть «Класс коррекции» подтверждает мысли о том, что семья занимает важное место в становлении личности ребенка, что именно в детстве закладываются его основные взгляды на окружающую действительность.

Таким образом, современные писатели, обращаясь к теме семьи и детства, демонстрируют как благополучные, так и несчастные семьи, но выражают единую мысль: семейные взаимоотношения оказывают огромное влияние на ребенка.

Без поддержки семьи Гене вряд ли бы удалось справиться со всеми трудностями, которые делали его жизнь несчастной.

Www. sochinyashka. ru

04.03.2019 12:41:37

2019-03-04 12:41:37

Источники:

Https://www. sochinyashka. ru/egeoge/lit/tema-semii-i-detstva-v-sovremennoy-russkoy-literature. html

                      Образ детства в современной русской литературе

                                                                                                                   Кондаурова М. В.                                            

                                                                               преподаватель гуманитарных дисциплин

                                                                              ОГБОУ СПО «Губкинский горный колледж»

В свете понятий христианской антропологии ребёнок с самого начала – уже человек, несущий в себе образ Божий, а значит, и духовное начало, и его воплощение – начало личности, укорененное в Боге.

Образ – понятие более или менее объективное. Это живое,  наглядное представление о чём-либо, облик человека, события или переживание, запечатлённое в памяти. Икона – нечто совсем иное. Один из французских монахов – доминиканцев о. Жан – Ив Лелюп отмечал, что именно икона определяет настоящее лицо, ибо она показывает лицо, становление которого должно стать целью всей человеческой жизни. Потому что главная цель жизни человека – исполнение Божьего Замысла в нём. В этом смысле путь каждого христианина – от наличного бытия к долженствованию, т. е.  от образа к иконе. Тема детства — это исходные  условия развития личности, раскрытия ее духовных сил – разума и свободы, творчества и самоданности, радости и ответственности. Духовная сфера и личность неразрывно связаны и представляют подлинную  условность. хотя духовное бытие не производно (т. е. не рождается в в эмпирических процессах души и тела), оно всё–таки нуждается для своего воплощения в эмпирическом  материале. Эта тема важна для всей психологии и педагогики развития человека. Как эмпирическое развитие одушевляется и направляется духовным началом, так и духовное становление нуждается в эмпирии, которой оно опосредствуется в своем выражении. Принципиально важно: духовность не рождается у эмпирического развития, не созидается им, а только – опосредствуется; и в этом смысле эмпирия жизни имеет прежде всего инструментальное значение в духовном становлении человека.[1, с. 129]

Одной из основных тем русской прозы конца XX века является тема семьи. В традиции русской классической литературы семья – это нравственная основа человеческого быта  и бытия. «Мысль семейная» пронизывает практически все произведения XIX века. Век же XX – страшный и трагический – внес свои коррективы в восприятие этой темы.

Революция, разрушившая привычную систему нравственных координат, практически разрушила и семью. Вспомним, как в романе М. Булгакова «Белая гвардия» рушатся Семья и Дом – столь важные категории для всего творчества писателя, как по разные стороны баррикад оказываются герои М. Шолохова в рассказе «Родинка» (отец убивает родного сына) и в романе «Тихий Дон», как в антиутопии Е. Замятина «Мы» Единое Государство боится любви и нивелирует само понятие семьи. У.О. Хаксли в романе «Дивный новый мир» слова «отец» и «мать» в тоталитарном обществе становятся бранными. Государство берет на себя и процесс продолжения рода; оплодотворяет яйцеклетку и влияет на процесс созревания плода. Тем самым тоталитарное государство становится отцом, матерью и педагогом – воспитателем в одном лице. Аналогично у А. Платонова: дети отчуждены от семьи. Но власти до детей дела нет, они растут без всякой заботы и умирают в раннем возрасте. [ 2, c. 45]

Предельным решением семейных, брачных и сексуальных проблем является роман «Москва 2042» В. Войновича: «разделение различных предприятий на мужские и женские ещё существует только в кольцах враждебных, а здесь полное равенство, и разница между мужчиной и женщиной практически стерта».

Люди, говоря словами О. Мандельштама, оказались «выброшенными из своих биографий, как шары из биллиардных луз». В эстетике соцреализма семья становится скорее символом буржуазности, чем символом счастья, «ячейкой» государственной машины. Герои советских романов – это, прежде всего, производственники и борцы за счастливое будущее. Героем советской идеологии становится Павлик Морозов, предавший отца. Показательны названия романов 1930-х годов: «Ястребовы», «Колобовы», «Строговы», «Журбины», «Братья Ершовы», «Семья Тараса» и др. Все личные проблемы героев советских романов становятся проблемами, прежде всего, идеологическими и производственными, а семья воспринимается как «рабочая династия». [5, c. 170]

Для всех утопий и антиутопий (утопий-предупреждений) характерно, что государство берет на себя все функции нормальной семьи: от социальных до биологических (искусственное разведение детей). В конце концов человек как социальное, психологическое, биологическое существо совершенно не нужен для прогресса. Во всех утопиях и антиутопиях ребенок вообще не рассматривается как самостоятельный член семьи. Внимание авторов проектов «светлого коммунистического будущего» сосредоточивается на отношениях сексуальных: «муж-жена», «муж-другие женщины», «жена-другие мужчины». Взгляды утопистов на семью отрицают семью как субъект воспитания детей. Для них ребенок является объектом государственного воспитания или же искусственного выведения породы (как у Т. Кампанеллы). [2, c. 44]

К концу XX века «мысль семейная» перестала быть главной для литературы. Человек в мире, где «безумие становится нормой» (С. Довлатов), обречен на одиночество. «Искусство делится на мужское и женское. Деление не несет абсолютного характера, но антропологи отлично знают, что есть народы, где традицию устного рассказа, хранение преданий несут женщины… Мир мужской и мир женский – разные миры. Местами пересекающиеся, но не полностью. В женском мире большее значение приобретают вопросы, связанные с любовью, семьей, детьми». Так сказала Л. Улицкая в своем интервью «Принимаю все, что дается» [4, c. 206]

Продукты индивидуального творчества являются проявлением личностных особенностей, эмоционального состояния, мировоззрения творца. Но художник – профессионал является не только носителем своих личностных черт и выразителем своего субъективного опыта. Он принадлежит к определенной культуре, в ней воспитан и в детстве присвоил ценности, нормы и мировоззрения своего социального окружения. В его индивидуальном творчестве воплощаются социально-психологические модели, стереотипы, коллективные представления или, пользуясь терминологией К. Юнга, архетипы коллективного бессознательного.

Контент-анализ произведений искусства очень распространен в отечественной и зарубежной социальной психологии. Часто анализируются поэтические произведения, произведения живописи, музыки, телефильмы, кинофильмы, радиопьесы и т.д. Обычно изучают разные психологические аспекты:

1. психологические особенности создателей художественных произведений;
2. отражаемую в произведениях социальную реальность;
3. специфику стилей искусства;
4. особенности аудитории;
5. эффект воздействия искусства на аудиторию и т.д.[2, c. 97]

Обратимся к исследованиям, которые проводились под руководством известного санкт-петербургского психолога В.Е. Семенова.

В первом исследовании изучались образы брака и любви в прозе молодежных журналов. Были проанализированы 12 номеров журнала «Юность» и 12 номеров «Советской молодежи» — с июня 1968 г. по июнь 1969 г.Исследования выявили 161 сюжет, связанный с описанием брака и любви, из них 111 относились к 60-м гг. Оказалось, что степень благополучия персонажей в браке снижается в зависимости от отнесенности к эпохе: наиболее благополучными отражались отношения эпохи Гражданской войны и наименее – эпохи 40-50 гг. Отрицательных оценок брачных персонажей 60-х годов меньше.Авторы-женщины чаще наделяют отрицательными чертами персонажей-мужчин, чем персонажей-женщин. Авторы-мужчины к таким односторонним оценкам не склонны, хотя чаще всего в качестве главного героя изображают мужчину. Вообще авторы-женщины чаще описывают неблагоприятные брачно-семейные отношения. Авторы-мужчины склонны описывать мужа как профессионала, а жену – как хозяйку и мать, ничего не говоря о будущем женщины.

У поэтов и поэтесс тенденции выявились с еще большей силой: любовную ситуацию мужчины оценивают более оптимистично, чем женщины; они же чаще всего положительно трактуют женские образы, а женщины-поэтессы еще более темными красками рисуют образ мужчины, чем женщины-прозаики!

Продолжением этого исследования стал анализ межличностных конфликтных ситуаций, которые встречались в художественной прозе, опубликованной в журнале «Юность» за 1955-1984 гг. Всего были проанализированы 123 повести и рассказа с 236 конфликтными ситуациями. Любопытно, что минимальное число конфликтов было обнаружено в произведениях, опубликованных в 70-е (застойные) годы. Причем с годами число описаний конфликтов в профессиональной сфере уменьшалось (крах производственной прозы), а в семейно-бытовой – увеличивалось. Возрастает от 50-60-х к 70-80-м гг. также число неразрешимых конфликтов (в 6 раз), что, по мнению исследователей (В.Е. Семенова и Е.В. Беляевой), свидетельствует о дезинтеграции семьи и распаде брачных отношений.

Самое интересное, что авторы-мужчины и авторы-женщины не только по-разному отражают содержание конфликта (мужчины чаще относят его к профессиональной и общественной сфере, а женщины – к семейно-бытовой). Авторы-женщины чаще всего описывают конфликтующую пару «мужчина-женщина», и несколько реже – «женщина-женщина». Авторы-мужчины чаще изображают конфликты между двумя мужчинами, иногда между мужчиной и женщиной и практически никогда – конфликт между двумя женщинами.

Другой пример контент-аналитического исследования, проведенного под руководством В.Е. Семенова: социально-психологический анализ портретной живописи, который был проведен в 70-80-х гг.

Материалом первого исследования послужили работы, представленные на выставке «Портрет в русской живописи конца XIX – начала XX в.». Выставка состоялась в 1975 г. (Русский музей). Психологи проанализировали 154 работы, 44 – выдающихся мастеров портретного жанра (И.Е. Репин, Н.Н. Ге, В.А. Серов, М.А. Врубель и др.), причем были использованы лишь работы художников-мужчин.

Чаще всего героями изображений в работах русских художников были артисты, музыканты, живописцы, скульпторы, писатели, поэты; очень редко изображались рабочие, крестьяне (крестьяне – чаще), дети (но девочки чаще мальчиков). Очень много было автопортретов. То есть живописцы (как и советские писатели) обращались к своей собственной среде и через окна своей квартиры, особняка и т.п. смотрели на остальной мир.

В.Е. Семенов отмечает, что женские портреты более декоративны, а мужские – более психологичны.

Продолжением этого исследования стал анализ портретов советских живописцев (70-х гг.). Материалом послужили портреты с выставки академиков Академии художеств СССР, которая приходила в 1976 г. в Ленинграде. Психологи проанализировали 30 мужских и 30 женских портретов, которые были выполнены живописцами-мужчинами.  [2, c. 100 – 101]

Как и в XIX в., на портретах было много представителей художественной интеллигенции. Но появились и отличия – основную группу изображаемых составили представители науки и техники. Снизилось относительное число автопортретов («ячество» непристойно для советского художника) и появилось множество портретов представителей рабочего класса. Колхозное крестьянство представлено на портретах только представительницами прекрасного пола. Наверное, вид советского колхозника крайне невзрачен и непривлекателен. И еще одно важнейшее отличие портретов женщин дооктябрьской эпохи от портретов советского времени: резко возрастает число портретов женщин с обозначенной социально-профессиональной ролью (соответственно 35,5% и 60%). Советская власть, включив женщину в процесс общественного производства и отодвинув на второй план ее роль как матери, жены и возлюбленной, изменила нормативный образ женщины в общественном сознании.    [2, c. 101]

В.Е. Семенов видит в этом проявление декоративного, предметного и депсихологизированного подхода к изображению человека, характерного для современного искусства.

Обратим наше внимание на решение темы детства в русской прозе XXI века. Интересную точку зрения предлагает Татьяна Толстая в рассказе «Чистый лист». Главный герой – Игнатьев. Читатель не знает ни его имени, ни его профессии. Это типичный герой литературы конца XX века – «средний, массовый» человек (вспомним Симеонова из «Реки Оккервиль» Т.Толстой, Ключарева из «Лаза» В. Маканина, Трофимова из «Не сотвори» В. Токаревой). Его семья – это жена и больной сын Валерик, слабенький и хилый, ради которого жена бросила работу и… жизнь, семью. Тоска, которая приходит к Игнатьеву каждую ночь: «Тяжелая, смутная, с опущенной головой, садилась на краешек постели, брала руку – печальная сиделка у безнадежного больного. Так и молчали часами – рука в руке». Однажды после очередного откровения товарищ Игнатьева дает телефон знакомого врача и просто советует ампутировать больной орган, после чего жизнь станет простой и ясной. После ночных сомнений и тревог Игнатьев все же решается принять столь странное предложение.

В тот момент, когда Игнатьев засыпает под наркозом, перед его глазами проносятся картинки его детства: «И жаль, жаль, жаль, жаль, жаль остающихся, и не остановиться, и я бегу вверх, и, накренясь, пронесся дачный перрон, и на нем мама и я – маленьким мальчиком, нет, это Валерик – обернулись, разевают рты, кричат, но не слышно».

Перерождение Игнатьева – доказательство того, что операция по удалению личности прошла успешно,  — Толстая показывает через изменение его «языковой личности». Глубокие, полные метафор и ассоциаций внутренние монологи Игнатьева, сопровождаемого его подругой Тоской, трансформируются в предельно четкую прямую речь с обилием сленга и жаргонизмов: «Ну ладно, борода, я почапал. Давай пять. Будь». Игнатьев чувствует себя легко и хорошо. Впереди много дел. Но если до операции Игнатьев мечтает о том, что повезет Валерика к морю, то после нее у него уже совершенно другие, страшные по своему цинизму и бездушию (не это ли добивался герой?), мысли: «Ща в собес или куда следует?.. Так и так, не могу больше дома держать этого недоноска. Антисанитария, понимаешь. Извольте обеспечить интернат. Будут кобениться, придется дать на лапу. Это уж как заведено. Это в порядке вещей». Так лаконично и чудовищно просто рушатся и личность, и семья.

Семантика заглавия раскрывается в финале рассказа.Финал рассказа Толстой напоминает финал замятинской антиутопии «Мы», где идеал семьи заменяется идеалом Инкубатора. «У вас, кажется, образовалась душа», – говорит врач герою. Лишенный души, усредненный, ставший простым винтиком в государственной машине, Д-503 счастлив и чувствует себя здоровым и сильным. Так и жизнь Игнатьева стала чистым листом, который придется заполнять, и читатель уже может предположить, что на этом листе будет написано.

Выморочная, извращенная средствами массовой информации жизнь человека конца XX века становится одной из главных тем прозы Елены Долгопят. «Главная тайна прозы Долгопят – это отсутствие настоящей реальности и желание к ней приблизиться (стать алкоголиком, убийцей – все равно). Герои живут призрачной жизнью, у них бледный цвет лица, они странные, полубольные. «Есть такие люди, в которых нет живой жизни. Чтобы существовать, они должны принять чью-то форму. Этот – принял форму книжного героя». Долгопят творит реальность, в которой реальности нет или есть иллюзия реальности, как в виртуальном пространстве. Этот мир пластмассовых кубиков и их «пластмассовых» жителей, мир игрушечных машинок, которые выглядит как настоящие и даже «чадят», оставаясь при этом игрушечными», – пишет критик Е. Гродская.  [5, c. 174]   «В детстве у Сережи был набор пластмассовых кубиков, чуть-чуть пропускавший свет, легких и полых. Он строил город и представлял, что в кубиках живут люди, как в тюрьме. Пожизненное заключение. Но если сделать в кубике дырочку, люди мгновенно погибнут», – начинается рассказ «Путь домой». Название рассказа символично: все герои Долгопят пытаются вернуться куда-то, все путешествуют в поисках утраченного – прошлого? дома? счастья? семьи? Но пути домой герой так и не находит, потому что нет дома. Есть только копия без оригинала, об отсутствии которого бесполезно жалеть, как нельзя тосковать по умершему, никогда не бывшему в живых.

В рассказе «Два сюжета в жанре мелодрамы» снимается рекламный ролик кондитерской продукции. Мастерство оператора и точность подбора «лиц» для этой рекламы определили ее невероятный успех: «Была задумана реклама торта, а вышла реклама семейной жизни. Очевидно, что мальчик, мужчина и женщина любят друг друга, что им хорошо вместе, что этот дом с чашками, мирным светом, воздухом – дело их рук, что без них, без любого из них, мир рухнет, что они – триединство, троеначалие, необходимое и достаточное условие существования друг друга… Любой видевший эту рекламу оставался под впечатлением семейного уюта и взаимной любви, объединяющей этих персонажей». Иллюзорность киношного мира, абсолютное несовпадение с реальностью становятся причиной трагедии. В рекламе должен был сниматься племянник режиссера, который в самый последний момент категорически отказался. Редактору пришлось срочно искать героя просто на улице. Подходящим «лицом» оказался Коля, мальчик из малообеспеченной семьи, в которой царили одиночество, нищета, нелюбовь и равнодушие. Поэтому короткая съемка в ролике про «счастливую семейную жизнь» перевернула внутренний мир мальчика. Его главной целью стало воплощение этой иллюзии в жизнь. Коля – представитель нового поколения, воспитанного на компьютерных «стрелялках» и кровавых триллерах, идеалом которого стал Данила Багров, герой фильма «Брат», добивающийся своей цели хладнокровно и настойчиво. Коля сначала заселяется (путем уговоров, слез, заискивания, угроз и ночевок на холодной лестничной площадке) в холостяцкой квартире Дмитрия Васильевича, играющего в ролике, и пытается создать «семейную идиллическую атмосферу с запахом сдобных булочек», а потом просто, как будто нажимая на компьютерную мышь, убивает мужа и двоих детей у Наташи, расчищая место для счастливой «рекламной семьи». После этого он стал заходить, готовить, разговаривать с онемевшей от горя женщиной и как-то привел к ней Дмитрия Васильевича. А «через полгода примерно они обменяли обе квартиры на трехкомнатную и съехались жить вместе. Больше всего мальчик любил вечера на кухне под лампой из зеленого стекла. Лампу он сам выбирал в магазине «Свет». Страшный в своей лаконичности и кинематографической точности рассказ Е. Долгопят прекрасно иллюстрирует процессы, происходящие сегодня в массовом сознании.

Одной из основных проблем в произведениях Людмилы Петрушевской является проблема «отцов» и «детей», вечная проблема преемственности поколений («Рассказчица», «Свой круг», «Бедное сердце Пани», «Материнский привет», «Случай Богородицы», «Дочь Ксени» и пр.). В ее прозе разрушается извечный миф о том, что «Мой дом – моя крепость»; дом, напротив, становится полем битвы, а излюбленная «цепочка героев» «дочь – мать – бабушка» — центром безлюбовного мира. Нельзя не согласиться с  О. Славниковой, определяющей проблематику рассказов Л. Петрушевской следующим образом: «В произведениях Л. Петрушевской дети и внуки – подкидыши хаоса, случайно взявшиеся ниоткуда: ни любовь между мужчиной и женщиной, ни даже сознательное намерение продолжать род не были основанием для появления на свет нового поколения человеческих существ. …Весь позитив человеческих чувств – любви, доверия, жалости, стремление помочь – Петрушевская рассматривает как иллюзию».[5, c. 176] Героини Петрушевской не удовлетворены своим настоящим, быт, сложившийся несчастливо не по их вине, тянет из женщин все соки. Судьба маленького человека представляется безрадостной, а поэтому, руководствуясь существующей реальностью, Петрушевская разрушает все мифы о любви между мужчиной и женщиной, о семье, о счастье. Критики Н. Лейдерман и М. Липовецкий полагают, что писательница выражает в своем творчестве катастрофический кризис семьи как социального института: «Драматическая ситуация у Петрушевской всегда обнажает искаженность человеческих отношений, особенно в семье или между мужчиной и женщиной; ненормальность и патологичность этих отношений неизменно приводит ее персонажей к отчаянию и чувству непреодолимого одиночества».  [5, c. 176]

Персонажи Петрушевской проживают трудную, несчастливую жизнь, а условия существования притупляют их чувства. Мир Петрушевской – это, действительно, «изнаночный мир», болезненный и угрюмый, не приукрашенный благородными чувствами и порывами души. Герои Петрушевской часто физически несовершенны или одержимы душевной болезнью; писательница именно с помощью таких персонажей обнажает несовершенство мира, то самое чеховское «отступление от нормы», которое дает возможность яснее и объемнее увидеть саму «норму».

Так произошло и с героиней рассказа «Как ангел», вошедшего в цикл «Непогибшая жизнь». Сюжет его таков: два немолодых одиноких и некрасивых человека, обычные работники агрохима, нашли друг друга в одной экспедиции и через девять месяцев родили своего ангела. Девочке дали имя Ангелина, «как бы в насмешку», так как она родилась больной. «Ангел» был любим и балован всей огромной семьей немолодого отца: его престарелой матерью, его сестрами и их семействами. Маленькая Ангелина привыкла получать подарки, чей бы день рождения не выдался. И к пятнадцати годам она стала открыто требовать свою долю «на празднике жизни»: «А где мои подарки? А мне?» — постоянно раздавался ее крик. Ее бедная больная головка никак не могла понять, что нет добра и справедливого распределения между всеми жаждущими, что нельзя подойти и съесть все, что хочешь, взять, что понравилось. Она не понимала, что в этом ужасном мире давно расставлены преграды, все разделено на «твое» и «мое». К тридцати годам она более походила на животное: «…ее сильно раскрашенное синим и красным лицо с постоянно зияющим беззубым ртом, в котором по углам торчало четыре клыка, производило сильное впечатление на всех». В рассказе Ангелина часто сравнивается не с человеком, а с животным, с птицей: «требовала, разевала клюв, как взрослый птенец», «мать давала ей куски хлеба, обмакивая их в кулек с сахаром, затыкала ей голодную глотку, как ласточка птенчику»; «она не выносила замкнутого пространства, как животное».

Вся семья сделала из ребенка нечто уродливое, потакая всем его капризам. Ангел-злодей перенял все негативное от родственников и окружающих людей. Сверстники просто били Ангелину по голове сразу, без обиняков, что привело к тому, что без обиняков и Ангелина била людей кулаком (например, семидесятилетняя мать уволила дочь из дома, чтобы та не била семидесятилетнего, больного, после инфаркта, отца). Она – это отражение пороков всех людей, ее окружающих. А любили ли ее родные по-настоящему? Скорее всего, нет. Даже ангел-хранитель Ангелины, как Петрушевская называет ее мать, «в глубине своей кроткой души надеется когда-нибудь отдохнуть, скинув ее на руки двоюродной родне».

В рассказе «Как ангел» все подвержено омертвлению: нежность, страсть, душевная близость, родственные связи, чувство долга, интеллигентность. И все же Петрушевская произносит: «Человек светит  только одному человеку только один раз, и это все».

Тривиальная история о страшной материнской ревности, так часто уродующей молодые семьи, перекликается с повестью Виктории Токаревой  «Я есть. Ты есть. Он есть». Для Анны, сорокапятилетней женщины, преподавательницы французского языка, вся жизнь была сконцентрирована вокруг уже взрослого сына Олега. Ее мир рушиться в тот день, когда Олег приводит в дом свою молодую жену Ирочку: «Обычно Олег целовал мать в щеку, но сегодня между ними висело пятьдесят килограммов Ирочки». Ревность ослепляет Анну, ее жизнь и жизнь молодой семьи превращаются в ад взаимных грубостей, обид, претензий. Олег с  Ирочкой сбегают из этого ада, а существование Анны становится пустым и бесцветным. Анну и Ирочку примиряет трагедия. Олег вернулся домой после страшной автомобильной аварии с женой – инвалидом, больше напоминающей живой труп, чем  смешливую и подвижную Ирочку. «Анна застыла в дверях и впервые за все время их знакомства испытала человеческое чувство, освобожденное от ревности. Это чувство называлось Сострадание. Сострадание Съело ненависть, как солнце съедает снег».  [5, c. 181]   Сын не выдержав этого испытания, отдалился от матери и от жены. Ненавистная же прежде Ирочка постепенно (за долгие месяцы слез, монотонного лечения, отчаяния и надежды) становится для Анны самым близким человеком. В финале рассказа Ирочка впервые за время болезни гуляет во дворе с собакой:  Анна видела два обращенных к ней приподнятых лица – человеческое и собачье. И вдруг поняла: вот ее семья. И больше у нее нет никого и ничего. Много вопросов остается в финале, ясно лишь одно — Анна будет снова бороться за свою семью.

Современная русская проза простым языком говорит о традиционных ценностях, о высших категориях бытия: семья, дети, любовь. Именно тема любви является центральной в рассказе Татьяны Толстой «Соня». Время действия – предвоенная пора, герои молоды, счастливы, влюблены и полны надежд. Появление нового лица – Сони – вносит приятное разнообразие в жизнь и обещает новое приключение.

Читатель получает возможность услышать оценку Сониных душевных качеств-оказывается, ее любили дети и искренне огорчались, когда Соню нужно было перебрасывать в другую семью. Мотив любви причудливо трансформируется в произведении: из фантастической, выдуманной, фантомной любовь превращается в реальную; персонифицируется и выдуманный Николай – все, во что верила Соня, оказалось правдой. Ада ставила на конвертах почтовый адрес своего отца – именно туда в блокадный зимний день побрела Соня с баночкой довоенного томатного сока. «Сока там было ровно на одну жизнь».

Происходит долгожданная встреча: Соня принимает исхудавшую, с почерневшим лицом Аду за Николая. «Уж что-то, а счастье у нее было…»

В рассказе есть интересная и важная предметная деталь, которая превращается в деталь символическую, становится носителем центрального мотива произведения – мотива любви. Это брошка – эмалевый голубок, — которую Соня вложила в конверт с письмом Николаю. «В письме, приложенном к голубку, Соня клялась непременно отдать за Николая свою жизнь или пойти за ним, если надо, на край света». Жизнь скрыла от Сони пошлую правду о ее любви – и оставила светлое, наполнившее всю Сонину жизнь чувство. «Ведь голубков огонь не берет», — в эти слова Т. Толстая вложила мысль о вечности и истинной любви.

В своей документальной повести А. Адамович «Каратели» развивает высокий поэтический мотив. Когда-то Достоевский  говорил о слезинке ребенка как главном критерии человечности. Фашизм подверг инфляции этот критерий. В книге Адамовича о гитлеровских карателях мерой расчеловечивания стала кровь ребенка. Самые леденящие сцены в страшной повести Адамовича  — сцены убийства детей: когда Тупига убивает младенца в люльке, когда Белый стреляет в затылочек голого мальчика, когда девочка из горящего сарая кричит: «Мамочка, будем гореть, и вочки наши будут выскоквать, глазки будут лопаться – выскоквать!…»  Эти сцены воссозданы воображением художника, но у них есть строгая документальная основа – показания бывших карателей.   [3, c. 198]

Нет среди «гипербореев» никого, кто бы не был повинен в смерти ребенка. А ребенок в повести Адамовича – это сын человеческий, сын Божий.

А мать в повести Адамовича, та молодая беременная женщина, что от ужаса впала в сон и брошена в яму, на гору трупов, видится Матерью Божьей, ибо она дарует жизнь, надежно оберегая ее под куполом своего сердца, в ней, женщине, сосредоточена вся Вселенная. И когда пуля карателя останавливает биение материнского сердца, происходит самое страшное – крушение Вселенной.

«Мысль семейная» прозы конца XX века не исчерпывается произведениями Толстой, Петрушевской, Токаревой и Улицкой.

Можно вспомнить рассказы Владимира Маканина, Фазиля Искандера, Владимира Войновича, Виктора Астафьева и других.

К семейному альбому прикоснись

движением, похищенным (беда!)

У ласточки, нырнувшей за карниз,

Похитившей твой локон для гнезда, —

писал И. Бродский. Проза конца XX века, «перелистывая семейный альбом», констатирует, что какие-то листочки из альбома выпали, затерялись, стерлись. Остается надеяться, что новый XXI век восстановит этот «семейный альбом» русской культуры.

 Список литературы              

1.Братусь, Б. С.   Начала христианской психологии / Б. С. Братусь, В. Л. Воейков, С. Л. Воробьев и др. — М.: Наука, 1995. — 236 с.

2.Дружинин, В. Н.  Психология семьи / В. Н. Дружинин. — СПб.: Питер, 2008. — 176 с.

3.Лейдерман, Н. Л.   Современная русская литература: 1950 — 1990-е годы. Т. 2. 1968 — 1990 / Н. Л. Лейдерман, М. Н. Липовецкий.  — М.: Издательский центр «Академия», 2006. — 688 с.

4.Черняк, М. А.   Русская проза конца ХХ века / М. А. Черняк. — М.: Издательский центр «Академия», 2007. — 640 с.

5.Черняк, М. А.   Современная русская литература / М. А. Черняк. — М.: ФОРУМ : САГА, 2008. — 350 с.  

Трансформация темы детства в литературе XIX — XXI в.в.

• Авторы
• Руководители
• Файлы работы
• Наградные документы

Текст работы размещён без изображений и формул.
Полная версия работы доступна во вкладке «Файлы работы» в формате PDF

…Вы дитя, а дети так жестоки:

С бедной куклы рвут, шутя, парик,

Вечно лгут и дразнят каждый миг,

В детях рай, но в детях все пороки, —

Потому надменны эти строки…

Марина Цветаева

Введение

Актуальность выбранной темы обусловлена возрастающим интересом к теме детства в литературе, в других областях искусства, а также и в науке, например в педагогике и психологии.

Цель исследовательской работы: проследить трансформацию темы детства в русской литературе на протяжении XIX—XXI вв.

В связи с поставленной целью сформулированы следующие задачи:

1. проанализировать, как меняется образ ребёнка в русской классической литературе от «Детства» Л.Н. Толстого до рассказов А.П. Чехова;

2. проследить эволюцию образа ребёнка в русской художественной литературе на протяжении XX—XXI вв.;

3. соотнести образ ребёнка в представлении русских классиков и писателей XX-XXI вв.

Объектом исследования является образ ребёнка в ряде произведений русской литературы XIX—XXI вв. Предметом исследования стали тексты художественных произведений о детях XIX—XXI вв., а также используемые авторами средства художественной выразительности для создания детских образов и особености авторской позиции при изображении детей.

К теме детства в русской литературе неоднократно обращались исследователи как в России, так и за рубежом. Ряд учёных, например А.П.Власкин¹, А.А. Казаков², Б. Чжан³ (Китай), Р. Омацу⁴ (Япония) изучали образы детей в творчестве Ф.М. Достоевского и осмысливали тему детских страданий, поднятую великим русским писателем. Известный русский критик Ю.И. Айхендвальд⁵ посвятил отдельную работу детским образам в творчестве А.П. Чехова. Развитию темы детства в литературе XIX в. посвящена монография современного белорусского литературоведа А.В. Бабука «Художественная антропология детства в литературе XIX в.». Некоторые современные учёные, например Н.А. Дворяшина, специализируются на теме детства в литературе Серебряного века⁶. Особую роль играют междисциплинарные исследования, в которых поднимаются остросоциальные вопросы, связанные с «детской темой» (проблемы сиротства, попрошайничества и т.д.), на примере художественных произведений⁷. В литературоведении образ ребенка представляется большей частью как ангелоподобное, практически безгрешное создание, а детская пора – как «потерянный рай». Такой позиции придерживается, к примеру, Н.А. Дворяшина, отмечая в своих работах «красоту и очарование» детства: «Ребёнок, дети, кому сам Спаситель отвел место »избранных», поставив их рядом с собой, к кому с особым почтением относились святые отцы Церкви, издавна обрели в отечественной культуре своих защитников и певцов…»⁸. Исследователь приводит в пример характеристику детских образов в русской литературе и осмысливает своеобразие раскрытия темы детства: «Возраст детства – «златой», «прелестный» (А.С. Пушкин), дни детства – «лазурные» (П.Ф. Якубович); дети – «плод восторгов» (А.С. Пушкин), «милые ранние звездочки» (А.А. Блок)⁹. А.В. Бабук ведёт тему идеализации детства начиная с английских романтиков (начало XIX в.) и считает, что русские писатели восприняли образ «безгрешного» ребёнка и темы «золотого» детства из английского романтизма. По мнению автора, с детством связаны мотивы гармонии, счастья и беззаботности. Для подтверждения своей мысли он приводит строки из стихотворения У. Блейка «Из колыбельной песни», где представлен образ безмятежного детства, описанного как «звонкий ключ», «тихий, тонкий лунный луч», «счастливый сон», «улыбок лёгкий рой» и т.д. «Через эти строки нам удаётся прочувствовать беззаботность и гармонию детства»¹⁰, – утверждает исследователь. Мы, однако, считаем, что тема детства на протяжении XIX—XXI вв. значительно трансформируется, и к середине XX в. такой взгляд на ребенка уже утрачивает свою актуальность. На наш взгляд, литературоведческих работ, посвященных исследуемой теме в её развитии, ещё недостаточно. Мы рассматриваем гипотезу о том, что тема детства на протяжении двух веков претерпевает значительные изменения: образ ребёнка-ангела, превалирующий в литературе начала – середины XIX в., постепенно теряет свою актуальность, и для произведений XX в. уже характерны образы «злых» детей, а детская пора уже не является «потерянным раем».

Глава I Тема детства и образы детей в русской литературе XIX в.

Образ ребёнка традиционно соотносится в мировой культуре и литературе с чистотой и невинностью. «Устами младенца глаголет истина», – гласит русская народная пословица. Многие писатели представляют детство прекрасной и беззаботной порой, куда очень хотелось бы вернуться. Характерным примером изображения детства как «золотой поры» можно считать повесть Л.Н. Толстого «Детство». По мнению писателя, детство – самый светлый, счастливый и радостный период в жизни человека. Главный герой, Николенька Иртеньев, окружён заботой, любовью и вниманием близких: мамы, отца, няни, гувернёра. Мальчик не испытывает ни в чём нужды, его все любят и заботятся о нём. В произведении мы наблюдаем процесс становления личности Николеньки: видим, как он растёт, любит и ненавидит, совершает ошибки и получает первые уроки жизни. Вместе с мальчиком меняется и его жизнь, ему приходится переехать в Москву с братом и отцом, оставив маменьку в деревне. Живя в городе, мальчик пишет свои первые стихи на бабушкины именины, знакомится с новыми людьми, заводит друзей и влюбляется. Автор показывает и первое переживание горя – смерть матери. В этом произведении детство представлено безмятежной и счастливой порой, которая, однако, быстро заканчивается. По мере взросления человек утрачивает беззаботность и некое «райское» ощущение гармонии. Детство, по Толстому, это личный «потерянный рай» каждого человека.

Несколько иной взгляд на детство мы видим в «Записках охотника» И.С. Тургенева – писателя, впервые обратившего пристальное внимание на жизнь крестьян. Однако даже при изображении крестьянских детей писатель не акцентирует внимание на их тяжёлом труде, а несколько идеализирует их образы, показывая близость крестьянских детей к природе, что опять же отсылает к теме райского блаженства, как, например, в рассказе из цикла «Записки охотника» «Бежин луг». Здесь дети, хоть они и работают в своём столь юном возрасте наравне со взрослыми, всё равно остаются детьми. Они верят в леших, русалок, домовых, рассказывают страшные истории про них. Автор любуется образами крестьянских детей, восхищается их смелостью и отвагой. Так, ярким примером проявления храбрости является момент, когда Павлуша не побоялся волков и, чтобы защитить своих друзей, а также лошадей и собак, готов был сразиться с хищниками. Хоть волков в итоге не оказалась, он проявил огромную смелость и мужество, и сказал, что сражаться и защищаться от волков и прочих диких зверей для него не впервой. Но писатель также и сочувствует бедным детям, которым приходится работать сутками на сложной и непосильной для них работе. У них нет даже отдельной пары обуви – такая ситуация для крестьянского быта являлась вполне типичной, когда на семью были одни сапоги. Если же крестьянский мальчик имел свои, собственные, сапоги, то он считался очень богатым. Так, автор обращает внимание на Федины сапоги, которые были именно «его, не отцовские»¹¹. И все же авторское внимание гораздо менее сосредоточено на бедности детей, чем на их внутреннем мире. Тургенев всячески подчеркивает, что, несмотря на все сложности их жизни, дети всё равно не унывают, шутят, смеются и веселятся, так же, как и их богатые сверстники. Но не всегда детство является сказочной порой человеческой жизни. Этот миф начинают развенчивать писатели уже с середины XIX в.

В конце XIX в. Ф.М. Достоевский в своем моножурнале «Дневник писателя» обращает огромное внимание на детские страдания и полностью разрушает миф о детстве как о прекрасной поре человека. Так, в произведениях «Мальчик с ручкой», «Мальчик у Христа на ёлке» и «Колония малолетних преступников» Достоевский изображает тяжёлое детство детей из неблагополучных семей, попрошаек и сирот и поднимает вопрос детской преступности и попрошайничества. Писатель сочувствует детям, которых взрослые вовлекают в преступления и заставляют попрошайничать, его беспокоит их дальнейшая судьба. Но Достоевский отличается от всех русских писателей тем, что его интересует не только земная, но и посмертная участь своих героев. Именно поэтому творческий метод писателя принято называть «реализмом в высшем смысле». Композиционное расположение частей в этом цикле играет важную роль: в центре находится рассказ «Мальчик у Христа на ёлке» – здесь Достоевский, на мой взгляд, показывает что Христос – центр нашего бытия, и Ему небезразлична судьба каждого человека и, в том числе, страдающего ребенка. Главный герой – шестилетний мальчик, совсем одинокий в этом мире. Когда умерла его мать, он выходит на улицу в поисках пропитания, ему грустно, холодно и страшно. Он видит, как вокруг все люди готовятся к Рождеству, везде играет музыка, дети веселятся. Он замерзает и стучится в дом к богатым людям, просит у них хотя бы пирожка, но они либо закрывают перед ним дверь, либо дают монетку, которая от страха выпадает у него из рук, а он не может её даже поднять, так как его пальцы окоченели. Никто не обращает внимания на бедного и маленького мальчика, все люди слишком спешат по своим делам. Совсем замёрзнув, он ложится в подворотне на дрова и засыпает. Просыпается же он «у Христа на ёлке» – там много маленьких ребят, которые отмечают Рождество. Здесь он видит и свою маму: «Мама! Мама! Ах, как хорошо тут, мама! – кричит ей мальчик и опять целуется с детьми: <…> Кто вы, мальчики? Кто вы, девочки? – спрашивает он, смеясь и любя их. – Это Христова ёлка, – отвечают они ему. У Христа всегда в этот день ёлка для маленьких деточек, у которых нет своей ёлки»¹². Но теперь они счастливы и веселятся от души, а рядом стоят их плачущие матери, дети к ним подлетают, обнимают, упрашивают не плакать. Матери же очень сожалеют, что не смогли дать детям заботу и любовь, более того, некоторые из них даже сами оказались причиной их гибели, но Достоевский показывает, что дети всё равно любят своих родителей, какими бы те ни были. Третья часть этого цикла – «Колония малолетних преступников». Она больше похожа на репортаж или заметку в газете об этой колонии, чем на художественное произведение. Достоевский, посещая колонию и общаясь с ее директором, наблюдает за жизнью детей-преступников. Особого внимания заслуживает образ директора. Он, как никто, любит свою работу, вкладывает душу в воспитание детей, жалеет их и пытается сделать их жизнь максимально комфортной. Сам директор известен в литературных кругах; его статьи, как пишет Достоевский, появляются иногда в «Вестнике Европы». Этот человек мог посвятить свою жизнь науке, литературе, поэзии и искусству, но предпочёл социальную работу и стал помогать детям. Директор понимает, что если он не возьмётся за эту работу, то никто не возьмётся – кроме него некому. Образом директора Ф.М. Достоевский показывает, что не только Богу небезразличны судьбы этих несчастных детей. Есть на свете добрые люди, готовые прийти на помощь всем нуждающимся в ней в трудную минуту.

Также в конце XIX в. к теме детских страданий обращается А.П. Чехов. Его знаменитые рассказы «Ванька» и «Спать хочется» поднимают тему бесправия детей из бедных семей, вынужденных работать в подмастерьях или зарабатывать на жизнь каким-то иным трудом. Оба этих рассказа повествуют о тяжёлой доле таких детей. В рассказе «Ванька» маленький мальчик Ваня пишет письмо дедушке в деревню и просит забрать его от жестокого хозяина. Он описывает, как над ним издеваются и избивают его. В конце письма бедный мальчик вместо адреса пишет: «на деревню дедушке». Таким образом, у читателя создаётся ощущение безысходности: дальнейшая судьба этого мальчика печальна, ведь мы понимаем, что письмо до дедушки, к сожалению, не дойдёт. В рассказе «Спать хочется» главная героиня –тринадцатилетняя девочка Варя, которая весь день работает у своих хозяев и выполняет их поручения: то дров наколоть, то калоши начистить, то лестницу помыть. А ночью она качает ребёнка и не спит по несколько суток. И в одну ночь у неё начинаются галлюцинации, она уже начинает сходить с ума и решает задушить ребёнка, чтобы потом «спать, спать и спать». Несмотря на то что Варька совершила убийство, читатель симпатизирует ей, а не родителям, потерявшим ребёнка. Варька работает круглыми сутками без отдыха. Когда её просят почистить калоши хозяину, ей кажется, что калоша всё увеличивается и увеличивается, Варьке хочется засунуть голову в неё и хотя бы чуть-чуть подремать. Она уже роняет туда щёку, но тотчас встряхивает головой и старается сосредоточиться так, чтобы предметы на её глазах больше не увеличивались, но тут хозяин снова её зовёт выполнять какую-то работу. На следующую ночь Варька окончательно сходит с ума. Она начинает смеяться без причины, в голове одна за другой проносятся мысли о том, что ребёнок – враг, его надо убить, чтобы потом спать. Ей становится приятно от мысли, что она сейчас избавится от ребёнка – от этой помехи, сковывающей её по рукам и ногам. Задушив ребёнка, она, посмеиваясь, ложится на пол и через минуту уже спит, как мёртвая. А.П. Чехов оставляет открытым финал этого произведения, как бы предлагая читателю самостоятельно додумать концовку и поразмышлять над дальнейшей судьбой бедной девочки. В те времена детское бесправие было вполне обыденной вещью. Изобьют ли Варьку родители ребёнка до смерти или придумают ещё более зверское и жестокое наказание – нам остаётся только догадываться. Притом не самым плохим из возможных вариантов её судьбы была бы уголовная ответственность, если бы дело дошло до суда, а не хозяева устроили бы самосуд над ней. Уголовная ответственность в дореволюционной России была предусмотрена с 10 лет, и Варька могла оказаться в колонии или на поселении в Сибири. В любом случае ей там было бы лучше, чем в доме её хозяев: у неё была бы еда, отдельное спальное место и возможность спать. Интересно, что наряду с темой детского бесправия Чехов поднимает и тему несовершенства законодательства. Так, например, фабричное законодательство чеховского времени регулировало труд лиц, в том числе и детей, работающих на заводах и фабриках. Посягательства на жизнь и здоровье подмастерьев со стороны мастера наказывались согласно уголовному закону. В Уложении о наказаниях уголовных и исправительных 1885 г. содержались статьи об уголовной ответственности за злоупотребление мастером своей властью над учениками (ст. 1379-1384). Но Варька не работает на заводе, её нельзя назвать подмастерьем: она всего лишь нянька и прислуга, которой, скорее всего, вообще не платили за её работу. Так что данные нормы на неё не распространяются, и она абсолютно беззащитна перед произволом хозяев.

Таким образом, на протяжении XIX в. представление об образе ребёнка меняется. Если ранее тема детства в литературе была несколько идеализирована и приукрашена, то с конца XIX в. писатели начинают разрушать этот стереотип. В русской классике XIX в. прослеживается мысль о том, что любой ребёнок нуждается в любви и внимании, что гениально показывает Ф.М. Достоевский, и печально, если эту любовь ребёнок получит лишь на небесах.

Глава II Развитие темы детства в русской литературе XX—XXI вв.

В первые годы советской власти представление о ребёнке и о человеке вообще сильно меняется. Основной темой становится тема воспитания в духе марксистско-ленинской идеологии, согласно которой каждого человека можно и нужно перевоспитывать. После революции и гражданской войны в стране появилось много беспризорников, которые вели антисоциальный образ жизни. Однако считалось, что из любого бандита, воришки или хулигана можно сделать честного, культурного и образованного строителя коммунизма, если воспитывать его в духе марксизма-ленинизма. В это время возникает ещё один миф о том, что коллектив – это сила, и он всегда прав. Характерным тому примером является повесть Г.Г. Белых и Л. Пантелеева (псевдоним А.И. Еремеева) «Республика ШКИД», действие которой происходит в учебном заведении под названием ШКИД (так сократили воспитанники название своей школы – Школы социально-трудового воспитания имени Достоевского), возникшей в 1920 г. в Петрограде.Воспитанниками были беспризорники, попадавшие в школу из тюрем или распределительных пунктов. Все ребята, которые находились там, прожили тогда ещё короткую, но богатую событиями, притом подчас трагическими, жизнь. И вот в ШКИДе этим маленьким хулиганам предоставили шанс стать полноправными и законопослушными членами общества. Это было трудно, но цель была достигнута. Впоследствии каждый из них стал честным комсомольцем и просто хорошим человеком. Эта книга как сказка или мечта для людей того времени: в ней дается надежда на то, что новое правительство всё исправит и поднимет страну на новый уровень, неспроста у всех беспризорников судьбы сложились счастливо, все получили профессии и стали уважаемыми людьми. Но, к сожалению, не всегда всё так хорошо заканчивается: ведь если человек не захочет меняться, ему уже ничто не поможет. Поэтому читатель не вполне верит в оптимистический финал произведения.

В конце XX в. почти одновременно появляются два произведения «Чучело» В. Железникова и «Экспонат №» Б. Васильева, разрушающие уже окончательно все стереотипы о «золотом детстве» и «детях-ангелах». Главная героиня повести «Чучело», Лена Бессольцева, приходит в новую в школу и сталкивается с большим количеством проблем: предательство, давление, издёвки и насмешки одноклассников. Она одна идёт против всех, совсем маленькая и беззащитная в таком большом, чужом и злом для неё мире. В. Железников в этой повести разрушает целый ряд стереотипов, сформировавшихся в советское время. Один из них – это утвердившееся в советской действительности мнение о том, что коллектив всегда прав. Эту мысль мы можем проследить даже в известном стихотворении В. Маяковского, которое в советское время все учили в школе: «Единица – вздор, единица – ноль, один – даже если очень важный – не подымет простое пятивершковое бревно, тем более дом пятиэтажный». Так и в произведении «Чучело» с мнением «единицы» никто не считается и не принимает всерьёз. Если человек начинает высказывать своё мнение, он сразу падает в глазах окружающих и становится объектом для насмешек. Хорошей иллюстрацией этой проблемы является история дедушки Лены – Николая Николаевича. Все свои деньги он тратит на картины, а сам ходит в заплатанной одежде, за что и получает от односельчан прозвище заплаточник. Но Николай Николаевич выше этого. Для него важнее духовные и моральные ценности, нежели материальные. Этим автор показывает, что надо иметь свою точку зрения вне зависимости от других и не бояться её отстаивать. Второй стереотип, разрушенный в этом произведении, – это распространённая в обществе и утвердившаяся в культуре, идущая, как мы помним, еще от английских романтиков и русских писателей XIX в. мысль о том, что дети всегда хорошие. Большинству людей дети действительно кажутся добрыми, невинными и непорочными, но Владимир Железников доказывает обратное. В этой повести мы видим, что дети способны на травлю, оскорбления и предательство. Особого внимания заслуживает эпизод на фабрике у костра. В тот момент все дети надели маски диких зверей, которые остались у них после работы, окружили плотным кольцом и начали пугать Лену. Она действительно очень сильно испугалась, ей стало казаться, что ребята вокруг вовсе не дети, а дикие звери. Возможно, так автор хотел показать настоящую сущность героев повести. Этот эпизод предвещает дальнейшее развитие событий: издевательство над Леной, насмешки над ней, погоня по городу, стычки и драки ребят у парикмахерской и в сарае. Следует отметить, что детские образы в повести сложные и неоднозначные. Все они обладают индивидуальными характерами, у многих детей трудная судьба. Особенно хочется отметить образ предателя Димы, который вначале показался Лене идеальным героем, взрослым, добрым, честным и справедливым, именно поэтому она оправдывает все его поступки и пытается доказать самой себе и окружающим, что Дима во всём прав и даже предательство с его стороны можно оправдать. На самом же деле Дима не имеет своей точки зрения и полностью зависим от мнения коллектива, он готов переступить через моральные ценности, предать друга, только бы не упасть в глазах общества, так как это для него важнее дружбы. В этой повести автор поднимает проблему доброты и человечности. Он призывает нас быть добрее, уважительнее, доброжелательнее, отзывчивее, терпеливее и искреннее.

Ещё один рассказ, разрушающий стереотип о ребёнке-ангеле, – это рассказ Б. Васильева «Экспонат №», действие которого происходит накануне сорокалетия Великой Победы. Главная героиня, Анна Федотовна, потеряла сына во время Великой Отечественной войны. В преддверии праздника к ней приходят трое пионеров с почином «Нет неизвестных героев» и с требованием отдать им письма её сына Игоря и его друга для школьного музея. Для пожилой и одинокой матери эти письма очень много значат, с момента гибели её сына она перечитывает их каждый день, а потеряв зрение, просит соседей читать ей. Она давно выучила наизусть эти письма, но, читая или слушая их, она как будто слышит голос своего сына. Поэтому она, разумеется, отказывает ребятам, но предлагает им взять копии. Получив отказ, самая старшая девочка с помощью шантажа и угроз заставляет мальчика украсть письма из шкатулки у этой пожилой, потерявшей зрение бабушки. Очень интересно и психологически необычно показан образ старшей девочки. Хоть она и пионерка-активистка и, видимо, на хорошем счету в школе, но по сути она – потенциальная преступница. Она вынуждает своего товарища совершить преступление – хищение – ради похвалы и победы в соревнованиях, в которых требовалось собрать как можно больше артефактов, связанных с войной. Таким образом, мы видим, что у ребёнка уже искажена система ценностей. Для девочки важнее быть первой, нежели честной. Особым цинизмом отличается ответ другой девочки, Кати, на предложение бабушки забрать письма после её смерти. Девочка отвечает бабушке, что та может не успеть умереть к 9 Мая, а им ну очень сильно нужны эти письма. Из уст довольно взрослой девочки эта фраза звучит особенно странно, ведь в её возрасте уже нужно знать, что смерть не является объектом для шуток. Автор сам высказывает в тексте своё отношение к изображённым героям: «Удивительно, каким официально-нечеловеческим может быть голос десятилетней девочки»¹³. В погоне за первенством можно забыть о моральных ценностях и общечеловеческих представлениях о добре и зле. И эта проблема может коснуться даже детей, берущих пример с окружающих их взрослых.

Таким образом, нельзя согласиться с мнением Н.А. Дворяшиной, на примере художественных произведений XIX – начала XX в. утверждающей, что детство – это все еще золотая пора. Единственный писатель, по мнению Дворяшиной, говоривший о «порочности» детей, – это Марина Цветаева: «Восприятие поэтом детей отличалось верой в их безграничные возможности, в дар творческого отношения к миру, <…> но в то же время и представлением о сложности детской психики, в которой виделись неоправданная жестокость, агрессия и упрямство: <…> »В детях рай, но в детях все пороки»»¹⁴. Но и она, по наблюдению Дворяшиной, в основном описывает детство как рай и источник вдохновения. Однако прочитав и рассмотрев ряд значимых произведений русской литературы XIX—XX вв., мы можем убедиться, что это далеко не так. Ведь основываясь на вышеперечисленных произведениях, мы видим, что дети – это не ангелы и детство – это далеко не всегда рай.

К теме детства писатели обращаются до сих пор. Так, наиболее яркой и резонансной современной книгой, отображающей мир ребёнка, является повесть П. Санаева «Похороните меня за плинтусом». На первый взгляд, кажется, что это очень забавное и смешное произведение. Но на самом деле в нем поставлены глубокие и философские вопросы. В книге представлен современный вариант загубленного детства в обычной и вполне благополучной семье. В отличие от произведений Достоевского и Чехова, здесь никто не заставляет ребёнка страдать. Все мучения Саши Савельева происходят лишь от большой любви бабушки к нему. Она безумно любит своего внука и заботится о нём даже чересчур много. В девятилетнем возрасте он почти не имеет свободы. Пока его друзья и ровесники гуляют и бегают во дворе, играют и веселятся, он ходит с бабушкой по больницам и всё время лечится от всевозможных болезней, многие из которых просто выдуманы его бабушкой. Саша посещает вовсе не нужных врачей, вроде гомеопатов. Так, посещение врача-гомеопата изображено в книге очень комично. С одной стороны, бабушка не верит ему и за глаза называет жуликом, но, с другой стороны, надеется на «чудо» и, руководствуясь своим желанием «вылечить» Сашу и помочь ему, готова поверить во что угодно, лишь бы это помогло её любимому внуку от вымышленных ею же заболеваний. Из-за настоящих и мнимых болезней Саша часто пропускает школу и почти не имеет друзей, фактически учится на домашнем обучении. Бабушка любит своего внука, но тем не менее она с ним очень строга и требовательна к нему. Она не даёт ему видеться с его матерью, так как считает её безответственной и легкомысленной особой, но Саша очень любит свою маму и скучает по ней, ведь с четырёх лет он почти с ней не видится. Из-за всевозможных запретов и границ, установленных бабушкой, Саша не может гулять, где и с кем хочет, кататься на аттракционах, есть мороженое и другие сладости. Так, купив однажды сладкую вату, которую бабушка запрещала Саше есть, он получает от этого истинное удовольствие, ощущая себя взрослым и самостоятельным, и это для него целое приключение. Принципиально иной образ бабушки мы видим в недавно вышедшей книге М. Авериной «Контур человека: мир под столом». Это сборник рассказов, в которых от лица ребёнка повествуется о детстве девочки Маши, живущей со своей бабушкой, и истории её жизни. Детство Маши пришлось на эпоху 90-х годов XX в., когда «рухнула» целая советская эпоха, и люди не знали, что их ждёт дальше. Здесь бабушка тоже любит свою внучку и заботится о ней, как и в книге «Похороните меня за плинтусом», но мы уже видим совершенно другой образ – сильной и интеллигентной женщины, хотя и очень растерянной перед возникшими трудностями эпохи. Особенно запоминается читателю тот эпизод, когда у Маши появилась собака, найденная на улице. Маша долго упрашивает бабушку взять пса домой, но та непреклонна. На следующее утро пёс оказывается перед их дверью аж на девятом этаже, и бабушка обещает внучке, что будет кормить его и ухаживать за ним, однако жить с ними пес все же не будет. Маша сильно переживает за своего пёсика, и в итоге ей удается убедить бабушку оставить его дома. В этом рассказе мы опять видим, какими добрыми могут быть дети. Машенька переживает из-за того, что собачка останется одна на улице, а также волнуется за мальчика, который никому не нужен, за дедушку, которому нечего есть, за «тётеньку», которой не дают купить масло во время дефицита продуктов. Все эти истории собраны в книге М. Авериной и показывают мир глазами ребёнка, который искренне хочет всем помочь и расстраивается, если не получается. Здесь ребенок является неким «лучом света в темном царстве», и непонятно, кто кого спасает в эту тяжелую эпоху: бабушка – Машу или Маша – бабушку.

Заключение

Таким образом, мы видим, что уже с конца XIX в. русские писатели перестали изображать детство как «золотую пору» человека, и образ ребёнка приобретает самые разнообразные черты. Дети – это уже не безусловные ангелы, они могут быть и добрыми, и злыми, могут совершать безнравственные поступки и даже преступления. Образы злых и жестоких детей стали особенно актуальны для художественной литературы второй половины XX в. Однако в современной литературе писатели опять возвращаются к светлым детским образам, но они изображены значительно более реалистично, чем в литературе середины XIX в. Интересно отметить, что в прозе XXI в. часто изображается детство, проведенное с бабушкой. Возможно, это происходит потому, что бабушка – всегда носитель традиционных ценностей. На смене эпох, когда разрушилось целое государство, родители – еще молодые люди – сами пока не выработали жизненных принципов, поэтому и не могут взять на себя ответственность за воспитание ребенка, не знают, какие ценности ему прививать, а бабушка является «гарантом» стабильности и безопасности. Это интуитивно почувствовали современные писатели, и именно потому героиней книг о детях часто является именно бабушка. В ряде произведений XX—XXI вв. детей волнуют те же проблемы, что и взрослых, только они чувствуют их значительно острее. Мир детства, детские игры и заботы – это «отражение» «взрослой» жизни с ее грубой правдой и подчас несправедливостью. Таким образом, наша гипотеза подтвердилась, и тема нашего исследования имеет перспективы дальнейшего развития, поскольку «детская тема» в современной литературе особенно актуальна, и многие художественные тексты ещё «ждут» литературоведческого анализа.

Список литературы

1. Аверина М.А. Контур человека: мир под столом. М., Эксмо, 2019.

2. Айхенвальд Ю.И. Дети у Чехова // Силуэты русских писателей. М., Республика, 1994. С. 341-350.

3. Бабук А.В. Художественная антропология детства в литературе XIX в. Минск, БГУ, 2018.

4. Белых Г.Г., Пантелеев Л. Республика ШКИД. М., «ФТМ», 2013.

5. Бухина О., Лану А. Герои – сироты в детской литературе: отражение социального кризиса начала и конца советской эпохи // Детские чтения, 2015, № 1. С. 24-27.

6. Васильев Б.Л. Экспонат № // Электронный ресурс. URL: http://militera.lib.ru/prose/russian/vasilyev5/02.html Дата обращения: 23.03.2020.

7. Власкин А.П. На перекрёстке человеческой природы: мужское – женское – детское в художественном мире Достоевского // Достоевский и мировая культура, № 22. М., 2007. С. 204-219.

8. Дворяшина Н.А. Лики детства в русской литературе Серебряного века // Известия УрГУ, Гуманитарные науки. 2008, № 55, вып. 15. С. 137-143.

9. Дворяшина Н.А. «С детей начните!»: детство как главная национальная идея в русской литературе XX века // XVII Пасхальные чтения. М., МПГУ, 2019. С. 60-71.

10. Достоевский Ф.М. Дневник писателя за 1876 г. // Собрание сочинений в 30 т. Л., Наука, Т. 22, 1981.

11. Железников В. Чучело. М., Стрекоза, 2017.

12. Казаков А.А. Тема страдания невинных в романе «Братья Карамазовы» // Роман Ф.М. Достоевского «Братья Карамазовы». Современное состояние изучения. М., Наука, 2007. С. 180-186.

13. Омацу Р. Попытка характерологии героев в романе «Братья Карамазовы» в свете их отношения к детям // Роман Ф.М. Достоевского «Братья Карамазовы». Современное состояние изучения. М., Наука, 2007. С. 446-453.

14. Толстой Л.Н. Детство // Собрание сочинений в 8 т. Т. 1. М., Лексика, 1996.

15. Тургенев И.С. Записки охотника. М., Детская литература, 1978.

16. Санаев П.В. Похороните меня за плинтусом. М., АСТ, 2018.

17. Уложение о наказаниях уголовных и исправительных 1885 года. Издано Н.С. Таганцевым. Изд. 7, пересмотренное и дополненное. СПб., 1892.

18. Чехов А.П. Ванька // Собрание сочинений в 12 т. Т. 4. М., Государственное издательство художественной литературы, 1961. С. 501- 505.

19. Чехов А.П. Спать хочется // Собрание сочинений в 12 т. Т. 6. М., Государственное издательство художественной литературы, 1962. С. 10-15.

20. Чжан Б. Образы детей в романе Ф.М. Достоевского «Братья Карамазовы» и их роль в создании картины мира с точки зрения «реализма в высшем смысле» // Достоевский и мировая культура, № 25. М., 2009. С. 227-245.

1 Власкин А.П. На перекрёстке человеческой природы: мужское – женское – детское в художественном мире Достоевского // Достоевский и мировая культура, № 22. М., 2007. С. 204-219.

2 Казаков А.А. Тема страдания невинных в романе «Братья Карамазовы» // Роман Ф.М. Достоевского «Братья Карамазовы». Современное состояние изучения. М., Наука, 2007. С. 180-186.

3 Чжан Б. Образы детей в романе Ф.М. Достоевского «Братья Карамазовы» и их роль в создании картины мира с точки зрения «реализма в высшем смысле» // Достоевский и мировая культура, № 25. М., 2009. С. 227-245.

4 Омацу Р. Попытка характерологии героев в романе «Братья Карамазовы» в свете их отношения к детям // Роман Ф.М. Достоевского «Братья Карамазовы». Современное состояние изучения. М., Наука, 2007. С. 446-453.

5 Айхенвальд Ю.И. Дети у Чехова // Силуэты русских писателей. М., Республика, 1994. С. 341-350.

6 См. напр.: Дворяшина Н.А. Лики детства в русской литературе Серебряного века // Известия УрГУ, Гуманитарные науки. 2008, № 55. С. 137-143; Дворяшина Н.А. «С детей начините!»: детство как главная национальная идея в русской литературе XX века // XVII Пасхальные чтения. М., МПГУ, 2019. С. 60-71.

7 См., напр.: Бухина О., Лану А. Герои – сироты в детской литературе: отражение социального кризиса начала и конца советской эпохи // Детские чтения, 2015, № 1. С. 24-27.

8 Дворяшина Н.А. «С детей начините!»: детство как главная национальная идея в русской литературе XX века // Материалы Международной научно-методической конференции «Гуманитарные науки и православная культура», XVII Пасхальные чтения. М., МПГУ, 2019. С. 60.

9 Там же. С. 61.

10 Бабук А.В. Художественная антропология детства в литературе XIX в. Минск, БГУ, 2018. С. 42-43.

11 Тургенев И.С. Бежин луг / Записки охотника. М., Издательство «Детская литература», 1978. С. 117.

12 Достоевский Ф.М. Мальчик у Христа на ёлке. Дневник писателя за 1876 г. / Собрание сочинений в 30 т. Л., Наука, Т. 22, 1981. С. 16.

13 Васильев Б.Л. Экспонат № // Электронный ресурс. URL: http://militera.lib.ru/prose/russian/vasilyev5/02.html Дата обращения: 23.03.2020.

14 Дворяшина Н.А. Указ. соч. С. 63.

Просмотров работы: 3358

Тезисы

1. Роль семьи в жизни ребенка сложно переоценить: именно этот социальный институт формирует характер и мировоззрение личности.
2. Тяжелое детство — одна из главных социальных проблем современности, ведь оно порождает психологически травмированных людей, выплескивающих свои комплексы на окружающий мир.
3. Равнодушие родителей ведет к тому, что ребенок усваивает ложные жизненные ценности и сворачивает на кривую дорожку.
4. Семейные ценности — это важнейшая нравственная опора для общества.
5. Детство в жизни человека играет главную роль, ведь именно в это время закладывается фундамент личности — нравственные основы.
6. Воспоминания о детстве преследуют нас всю жизнь и помогают разобраться в себе. В них скрываются ответы на главные вопросы о нашем характере и внутреннем мире.
7. Исторический характер понятия «детство» обусловлен тем фактом, что эволюция восприятия этого периода в жизни человека отражает переустановку моральных ценностей и ориентиров в обществе.
8. Каждый из нас понимает, сколь велико значение детства в жизни человека. От первых впечатлений зависит формирование картины мира и восприятие людей.
9. Военное детство — это одна из самых острых проблем современности. Насилие, агрессия, лишения и страдания лишают ребенка времени и возможности для нормального развития и личностного роста. Психологические травмы, полученные в ходе войны, становятся непосильным бременем для маленького человека.
10. 10.Счастливое детство создает для ребенка прекрасные условия для личностного роста и саморазвития. Это залог будущего успеха.

Аргументы

М. Горький, «Детство». Многие писатели подчеркивали исторический характер понятия «детство», обозревая эпоху глазами героя-ребенка. Такую картину мы видим в повести Горького. Алеша описывает свои первые сознательные годы и погружает нас в исторический контекст того времени. Маленький Лексей судит царскую Россию и зачитывает свой приговор. Пока дворяне жили благополучно и нанимали детям сотого гувернера, простые ребятишки были изначально лишены шанса проявить себя. Алеша подвергался телесным наказаниям, издевательствам, унижениям, и никто не защитил его от родственников, погрязших в мелочности и жадности бедняков. Развитию детей они не уделяли ни времени, ни внимания, потому что сами были невежественны и занимались только выживанием. Разорившись, дед не смог содержать внука и отправил его «в люди» — на заработки. А ведь ему не исполнилось и 16 лет! Такое зверство по отношению к детям сейчас неприемлемо. Любая жестокость становится делом в органах опеки и попечительства. Однако еще сто двадцать лет назад ребенок мог быть избит до полусмерти безнаказанно, а его семья могла запросто послать его на работу. Именно через призму детства Алеши мы может увидеть изнанку царской России.

Антуан де Сент-Экзюпери, «Маленький принц». Воспоминания о детстве помогают нам лучше понимать мир вокруг и избавиться от налета цинизма. Это доказывает пример из самой известной сказки для взрослых. В своей сказке Антуан де Сент-Экзюпери с первых страниц обращается к маленькому читателю и просит прощения за то, что эту книгу он посвятил взрослому. Для автора детская пора – это время бурной фантазии, неземного воображения, искренности и доброты. «Все взрослые когда-то были детьми, но не все об этом помнят», — фраза, напоминающая читателю о том, что детство никуда не ушло. Оно бережно хранится в нашей памяти и позволяет увидеть мир через призму непосредственности и бескорыстия. Летчику, который был рассказчиком, удалось понять маленького принца лишь потому, что он помнил свои самые счастливые года. Он не позволил тяготам взрослой жизни изменить себя к худшему. В душе он оставался таким же открытым и честным, как в первые годы. Таким образом, Антуан де Сент -Экзюпери призывает читателей не забывать ребенка, который живет на дне души, ведь только так вы сможете сохранить связь с последующим юным поколением и увидеть окружающий мир таким, каков он есть. 

Л.Н. Толстой «Детство». Счастливое детство ребенку дарят хорошие родители, которые могут подарить любовь и заботу. Повесть великого писателя Льва Николаевича Толстого подтверждает это. Автор рассказывает о ранних годах десятилетнего Николеньки Иртеньева. Мальчик рад и беззаботен, потому что получает от семьи только положительные эмоции. Самой ярко выраженной темой произведения является любовь мальчика к родителям. Свою матушку Николенька представляет лучезарной и святой, как будто она ангел во плоти. Её облик является жизненным эталоном, защитой и опорой для ребенка. Память о нем герой пронесет через всю жизнь, и она убережет его от многих ошибок и падений. Действительно, Наталья Николаевна посвятила детям всю себя. В отличие от многих других дворянок, она лично принимала участие в развитии детей и не жалела времени для общения с ними. Что же происходит с мальчиком, когда он узнает о смерти своей маменьки? Наступает конец счастливой поры, детство ушло безвозвратно вместе с самым дорогим человеком. Автор проиллюстрировал тесную связь родителей с детскими годами ребенка и показал, какую важную роль они играют в судьбе детей. От их поддержки и внимания зависит то, каким будет детство человека.

Ф.М. Достоевский «Преступление и наказание». В своем романе Федор Михайлович Достоевский на примере Родиона Романовича Раскольникова продемонстрировал влияние детских воспоминаний на последующую взрослую жизнь человека. Незадолго до убийства старухи процентщицы молодому человеку явился сон-воспоминание из детства. В нем маленький Родион стоит в слезах и умоляет пьяного Миколку оставить лошадь и не мучить её. Мужчина не слушает ребенка и продолжает избивать ни в чем неповинное животное. В итоге оно погибает от рук пьяной толпы. Это впечатление травмировало психику ребенка, но дало жестокий жизненный урок о том, что любое насилие ужасно и недостойно человека. Так автор сеет сомнения в мыслях Раскольникова, ведь в детстве он сам считал, что никто не в праве распоряжаться чужой жизнью. Таким образом, именно воспоминания из детства положили начало душевного раскола в душе главного героя. 

В.Г. Распутин, «Уроки французского». Проблема неблагополучного детства во все времена была одной из самых острых и злободневных. В советское время она тоже очень волновала мыслителей. Так, в рассказе Валентина Распутина поднимается проблема детства на грани нищеты.  Рассказчик повествует о семье, где материальное положение настолько шаткое, что дети неоднократно сталкивались с голодом. В послевоенной деревне царила разруха. Люди работали в три смены, но вместо денег получали скудный набор продуктов, которого не хватало на большие семьи, лишенные кормильцев. Одна мать не могла вытянуть троих детей, а государство никак не облегчало его задачу. Голод  побудил главного героя начать зарабатывать с помощью азартной игры. Так он мог заработать себе, пусть и не всегда честным путем, на молоко, необходимое при его диагнозе — малокровии. Молодая учительница, Лидия Михайловна, узнав об этом, помогала своему ученику. Просто так брать деньги мальчик отказывался, поэтому женщина пошла на преступление и начала играть с ним в азартные игры, жертвуя своей репутацией. Даже после увольнения молодая учительница поддерживала своего ученика. Эта история иллюстрирует социальную беспомощность ребенка, обреченного на голодное прозябание. Такое детство способно сбить человека с толку и толкнуть его на преступный путь.

И.А. Гончаров, «Обломов». В детстве формируется фундамент человеческой личности. Это доказывает роман Ивана Александровича Гончарова, где поднимается проблема детской избалованности. С юных лет Илья Ильич Обломов наблюдал ленивый, пустой и неторопливый жизненный уклад своих родителей. Хозяйственные дела не являлись их заботой, вся работа доставалась слугам, а вот послеобеденный сон был обязательным пунктом в расписании семейства Обломовых, как и обильные пиры каждый день. Герои жили по инерции и не могли даже надеть чулки без помощи крепостных крестьян. Свое будущее они доверили многочисленным управляющим, а сами деградировали в праздности до последней степени. Илья был единственным ребенком в семье, и поэтому был избалован вниманием и любовью. В дальнейшем именно такая излишняя забота и сделает из него совершенно несамостоятельного, инфантильного и неумелого человека. Обломов так и остался большим ребенком, за которого все делают слуги, а жизненно важные вопросы решают близкие друзья. Тем самым автор произведения показал, что происходит с ребенком, если его чрезмерно опекать и оберегать от самой жизни. 

Л.Н. Толстой «Война и мир». В романе-эпопее «Война и мир» Лев Николаевич Толстой акцентирует внимание на семейной атмосфере семьи Ростовых. Наташа и Петя выросли в дружественной и доверительной среде, где прежде всего ценятся доброта, честность и уважение. Ростовы не наказывали и не затыкали детей, всегда давали им высказаться и проявить свои таланты. Каждому ребенку уделялось достаточно внимания, каждый находил у родителей поддержку и сочувствие. Например, однажды отец заплатил крупный долг сына и простил его, и с тех пор Николай стал более ответственно относиться к деньгам. Ровняясь на родителей, молодые люди выросли отзывчивыми и добрыми. Они всегда готовы помогать окружающим. Им не чужды патриотизм и чувство долга, это доказывают поступки как Петра и Николая, так и Наташи. Этот пример доказывает, что детство играет главную роль в формировании характера и мировоззрения личности.

Л.Н. Толстой, «Война и мир». В детские годы закладываются моральные основы личности. Это доказывает пример из романа-эпопеи «Война и мир». В доме Болконских царила атмосфера суровости и собранности. Отец был строг и часто применял слишком жесткие методы воспитания, особенно по отношению к княжне Марье, однако молодым людям с детства были привиты доброта, честность, стремление к развитию, порядочность и чуткость. Старый генерал не любил проявлять свои эмоции, старался быть сдержанным отцом, но всегда учил сына и дочь милосердию, благородству, трудолюбию. Он стремился сделать из них сильных и волевых людей, способных противостоять подлости и хитрости. Особое внимание Болконский уделял обучению своих детей. Их детство было наполнено полезными занятиями и возможностями проявить себя. Это воспитание не забылось с годами и стало базисом для будущих достижений. Андрей и Марья реализовались в семье и обществе, стали достойными уважения людьми. Автор показал, какую важную роль играет воспитание в раннем детском возрасте, когда формируется внутренний мир личности.

Н. М. Карамзин, «Бедная Лиза». Счастливое детство, наполненное вниманием и заботой родителей, благотворно влияет на развитие личности. Именно первые впечатления формируют наше мировоззрение. Подтверждение мы находим в русской литературе. В повести Николая Михайловича Карамзина описывается детство Лизы, которое прошло в любви. Отец был защитой и опорой семьи, баловал супругу и любимую дочь. Однако после скоропостижной смерти отца детство Лизы кануло в прошлое. Юная девушка столкнулась с жестокой правдой взрослой жизни. Ещё не повзрослев, она стала самостоятельно обеспечивать себя и семью. Лиза была благодарна родителям за все, что они сделали, поэтому опекала мать, так и не оправившуюся после смерти мужа. Ради нее героиня вставала засветло и много работала. Скромность, трудолюбие, доброта, упорство — вот качества, которые Лиза приобрела благодаря счастливому детству. Даже ее принципиальность и чувствительность стали следствием той атмосферы, которая создалась в доме любящих родителей. Узнав о предательстве любимого человека, героиня предпочла смерть и покончила с собой. Однако перед роковым шагом она позаботилась о том, чтобы ее матери были доставлены деньги на жизнь. Таким образом, автор отметил исключительную роль детства в жизни человека: Лиза стала такой доброй и самоотверженной именно потому, что ее первые годы жизни были наполнены любовью и лаской.

М.А. Шолохов, «Тихий Дон». Трудное детство всегда негативно сказывается на развитии личности. Примеры, подтверждающие это, мы можем найти в классической литературе. Михаил Александрович Шолохов в своем романе, описывая героиню Аксинью, окунается в события, произошедшие с ней ранее. Когда Аксинье было всего шестнадцать лет, она подверглась насилию со стороны родного отца. Позднее брат и мать убили его. Это событие перевернуло ее жизнь. Даже выйдя замуж за Степана, Аксинья не смогла забыть это ужасное надругательство, ведь новоявленный муж постоянно попрекал ее прошлым. Психологическая травма, полученная в детские годы, повлечёт за собой трансформацию духовного мира девушки. Так можно объяснить измену Аксиньи Степану, а затем и Григорию. Как бы Аксинья ни мечтала о семейном очаге, у нее ничего не получается. С детства, на подсознательном уровне, у неё нарушены семейные ценности, которые тесно связаны с верностью. Так, автор показал, какую немаловажную роль играют негативные события, произошедшие с нами в детские годы. 

А.С. Пушкин, «Евгений Онегин». Детство сильно влияет на развитие моральных ценностей личности. Именно в первые годы жизни мы подражаем нашим родителям, и их модель семейного очага усваивается нами. Рассмотрим примеры, подтверждающие эту мысль. В романе «Евгений Онегин» Александр Сергеевич Пушкин поднимает вопрос влияния воспитания и личного примера на детей и их дальнейшее взросление. В семействе Лариных читатель наблюдает за атмосферой любви и уважения членов семьи друг к другу. Несмотря на различие в поведении и повадках, родители любят как задумчивую и молчаливую Татьяну, так и резвую и озорную Ольгу. Вечера в семье объединяют всех домочадцев. Отец и мать героинь никогда не разлучались и, несмотря на разногласия, жили благополучно. Хоть мама Татьяны и Ольги в девичестве не хотела выходить замуж за Дмитрия Ларина, она смирилась со своей судьбой и стала достойной супругой. В такой крепкой семье девушкам с детства были привиты честность, чуткость и чувство уважения как к себе, так и к окружающим людям. Татьяна – эталон женского образа того времени. С детства поняв, что нет ничего дороже семейных ценностей и супружеской верности, она, продолжая испытывать чувства к Евгению Онегину, отказывает ему. «Но я другому отдана, я буду век ему верна», — за неё, вопреки эмоциям, говорят её совесть и воспитание. Так, Александр Сергеевич показал, какую роль играет модель семьи, усвоенная в детстве, в последующие годы взрослой жизни. 

Н. В. Гоголь, «Тарас Бульба». Именно в детстве человек усваивает пример или антипример своих родителей, и его отношение к нему определяет мировоззрение и дальнейшую судьбу. Пример, доказывающий это, мы встречаем в повести Николая Васильевича Гоголя, где описывается обстановка, в которой росли и воспитывались казаки Остап и Андрий. С раннего детства отец строго воспитывал сыновей, прививал им верность, мужественность, смелость и патриотизм. Однако чрезмерная суровость, а иногда и жестокость, сделали одного из его сыновей предателем Родины. В порыве гнева Тарас жестоко бил, унижал и оскорблял жену, мать своих детей. На подсознательном уровне Андрий понял, что не хочет оставаться в обществе с устаревшими патриархальными правилами, и перешел на сторону врагов, где нравы были совсем другими. Он хотел любить и носить на руках свою женщину, а не бить и унижать ее, отдавая все свое время боям и пирам. Предательство Андрия — это протест на уровне ментальности. Он восстал против своего безотрадного детства, против отцовской модели семьи. Так, читатель видит, какую роль играет атмосфера детства в дальнейшем процессе роста личности ребенка.  

( 2 оценки, среднее 5 из 5 )