“Во всем мне хочется дойти до самой сути. ” (философская лирика Б. Пастернака)
В работе, в поисках пути,
В душевной смуте.
До сущности протекших дней,
До оснований, до корней,
Желание поэта — не оставаться на поверхности явлений, не довольствоваться беглым взглядом на предмет, а проникать в самую его сущность. Ведь внешняя оболочка часто лишь прикрывает внутреннее содержание, но вовсе не соответствует ему. Идеал Пастернака, выраженный в этом стихотворении, заключается в преображении искусства природой. Природа органично входит в творение поэта, становясь его частью, сливаясь с ним:
Всей дрожью жилок.
Цвели бы липы в них подряд
Гуськом, в затылок.
В стихи б я внес дыханье роз,
Луга, осоку, сенокос,
Подлинный поэтический шедевр держится на тонкой грани между поэзией и действительностью. Это стихотворение — наглядное тому подтверждение. В нем нет ни эстетства, ни натурализма, а есть лишь живая природа.
Восприятие Пастернаком природы близко к пушкинскому, лермонтовскому, тютчевскому, фетовскому. Как напоминают стихи Фета такие, например, строки:
Росистых ландышей унизан.
Окружающий мир пронизан человеческими эмоциями и уже потому ие может быть чуждым. Пастернак живет чувством сопричастности природе.
Философичность лирики Пастернака заключается, в частности, в том, что она решает одну из самых важных проблем современности — трагический разлад человека и мира, ставшего ему враждебным и кажущегося лишенным смысла. Природа представляется современному человеку бездушной, подчас — жестокой. Все направлено против людей (в их собственном понимании): стихийные бедствия, эпидемии, космические катаклизмы обрушиваются непредсказуемо и несут гибель. Все это нашло свое отражение в лирике Пастернака, но вовсе не означает, что он воспринимает мир жестоким, карающим и беспощадным. Напротив, именно окружающая действительность для него — источник творчества и часть его.
Говоря о творчестве Пастернака, нельзя не упомянуть о его размышлениях, связанных с предназначением поэта и поэзии. Любой поэт должен найти отклик и сердцах читателей, иначе его творчество просто бессмысленно. Но >ю не означает, что нужно идти на поводу у общественного мнения. Вот как понимает смысл творчества Пастернак:
А не шумиха, не успех.
Позорно, ничего не знача,
Быть притчей на устах у всех.
Это не просто лозунг. Всей своей лирикой поэт снова и снова подтверждает эти строки, поскольку его стихи — это действительно самоотдача, но никак не банальное выплескивание своих эмоций на бумагу.
Еще одна характерная черта философской лирики Пастернака — религиозность. Вернее даже сказать, не религиозность, а истинная вера и желание донести ее до читателя. Можно перечислить много стихотворений поэта на эту тему: “На Страстной”, “Рождественская звезда”, “Чудо”, “Гефсиманский сад”. Эти стихотворения, кстати, говорят о смелости и решительности поэта. Ведь он жил и творил в стране, где господствовала идеология атеизма. Но как честный художник, он пренебрегал внешними условностями.
Интересно стихотворение “Гефсиманский сад”, в котором близко к первоисточнику излагается библейский сюжет. В добровольном согласии Христа понести наказание за все человечество поэт подчеркивает его человечность, способность отказаться от Чуда, как от чего-то негармоничного, чужеродного в этом мире. Под Чудом имеется в виду спасение Христа его отцом. Именно поступок Христа-человека, по мысли Пастернака, вдохновляет и наполняет смыслом жизнь людей во все века, поскольку доказывает, что подобные же самоотречение, подвиг возможны для каждого, живущего на земле.
О философских размышлениях Пастернака можно говорить бесконечно, ведь даже на такое земное чувство, как любовь, он смотрел по-особенному, как будто немного отстраненно. Философичность, наряду с живописностью и музыкальностью, — одно из основополагающих свойств лирики поэта. Его творчество емко и глубоко определила Марина Цветаева (поэт, крайне чувствительный к чужому творчеству) — “световой ливень”.
«Во всём мне хочется дойти до самой сути», анализ стихотворения Пастернака
История создания
Стихотворение «Во всём мне хочется дойти до самой сути» было написано в 1956 г. Оно было включено Пастернаком в книгу «Когда разгуляется», изданную посмертно в «Избранном» (1961).
Это было нелёгкое время в творчестве Пастернака. Сразу после войны началась постепенная, всё более усиливающаяся травля поэта. Пастернак был признан автором, далёким от советской идеологии, безыдейным и аполитичным. Проводившаяся в 1948 г. кампания по борьбе с космополитизмом коснулась и Пастернака. Уже напечатанный сборник «Избранного» 1948 г. был уничтожен, не вышли в свет также избранные переводы. Только после смерти Сталина в журнале «Знамя» напечатали подборку стихотворений Пастернака из неизданного романа «Доктор Живаго».
Хрущёвская оттепель, начавшаяся в 1956 г. надеждой на публикацию «Доктора Живаго», в том же году была для Пастернака сведена на нет, публикация в журналах запрещена, а взгляд автора на социалистическую революцию и её последствия считался неприемлемым. В это время только стихи становятся для поэта примером «свободного выражения настоящих своих мыслей». Именно об этом стихотворение «Во всём мне хочется дойти до самой сути».
Литературное направление и жанр
Стихотворение относится к философской лирике, оно изъясняет природу и проблемы творчества.
Советские литературоведы относили стихотворение к литературному направлению соцреализма, исходя из представленного в нём оптимизма. Лирический герой, с точки зрения советского литературоведения – настоящий советский человек, желающий дойти до самой сути, выполнить свою работу хорошо. Такая точка зрения, учитывая биографию и взгляды писателя, ошибочна.
Тема, основная мысль и композиция
Тема стихотворения – секрет, формула творчества, стихов. Пастернак размышляет о тематике своего творчества и о том, как достичь совершенства. Основная мысль состоит в том, что та высота поэзии, которой он достиг – ещё не предел, потому что предела совершенству в поэзии, как и в жизни, как и в страсти – не существует. Это своеобразное итоговое стихотворение поэта, рубеж, вывод из всей прожитой жизни и готовность к следующему этапу.
Стихотворение состоит из 10 строф и начинает итоговую книгу поэта «Когда разгуляется». В первых трёх строфах лирический герой открывает душу, объясняя, что в жизни и в творчестве считает важным. Следующие три строфы посвящены теме страсти в творчестве поэта. Строфы с 7 по 9 реализуют метафору Вольтера из повести «Кандид»: надо возделывать свой сад. Сад для лирического героя – творчество. Герой описывает создание стихотворения как взращивание сада.
Последняя строфа – подведение итогов. Уже рождённые стихи – это, с одной стороны, достижения, которые дают возможность автору почувствовать себя победителем, а с другой – только сильней натягивают тетиву лука творчества, с которой готовы сорваться новые стихи, новые результаты.
Тропы и образы
В первых трёх строфах Пастернак будто отказывается от присущей его стихам метафоричности, используя только общеязыковые метафоры: дойти до самой сути, до оснований, корней, сердцевины, сердечная смута, схватывать нить. Эти строфы – попытка логически рассуждать о целях своей жизни (дойти до самой сути, то есть осознать сущность, причины, основания, корни, сердцевину всего, что с ним происходит) и об областях применения этих целей (работа, поиск пути, размышление, чувства, любовь, свершение открытий).
Но лирический герой – прежде всего поэт, а не философ. Из всех нереализованных или не до конца реализованных тем он выбирает тему любви как наиболее важную в поэзии. Его размышление начинается признанием поражения: «О, если бы я только мог». Лирический герой считает, что не достиг совершенства в описании страсти, потому что и сам до конца не понимает её природу.
Восемь строк, с точки зрения поэта – идеальный размер любовной лирики. Поэты 19 века вполне могли уместить все свойства страсти в 8 строк. Это – идеал лирического героя. Дальше он перечисляет предмет лирического стихотворения, не используя ни одного глагола, а только часть речи, обладающую значением предметности – существительные: беззаконья, грехи, беги, погони, нечаянность впопыхах, локти, ладони. Из существительных рукою мастера вполне составляется картина страсти в её развитии. В шестой строфе лирический герой посягает на то, чтобы вывести «закон» страсти, то есть нечто подобное формуле любви, в которую войдет начало страсти, закономерности и инициалы имён возлюбленных.
Строфы с седьмой до девятой наконец наполняются знаменитой пастернаковской метафоричностью. Если стихи подобны саду, то его возделыванию надо отдаваться полностью, «всей дрожью жилок». Липовые аллеи олицетворяются, деревья становятся гуськом, в затылок. В отличие от рассуждения о страсти, Пастернак перечисляет не предмет поэзии, стихов, а их суть, сопоставляемую с миром природы: дыханье роз и мяты, луга, осока, сенокос, раскаты грозы. Лирический герой сравнивает хорошие стихи с этюдами Шопена, считая, что в поэзии должна ощущаться жизнь природы, как в музыке Шопена отражено чудо фольварков (маленьких польских поместий), парков, рощ, могил.
Последняя, итоговая строфа возвращает философскую мысль к началу стихотворения. Герою хочется дойти до самой сути, и он многого достиг, во многом преуспел, что было сопряжено с мукой, с игрой, которая есть метафорой жизни. Сами же достижения метафорически сопоставляются с натянутой тетивой лука, с напряжением, благодаря которому они родились.
Размер и рифмовка
Стихотворение написано ямбом с правильным чередованием четырёх- и двустопных строчек. Рифмовка перекрёстная, мужская рифма чередуется с женской.
Пастернак не заканчивает мысль ни в одной непарной строчке, из-за чего создаётся впечатления, что стихотворение состоит из двустиший с повторяющейся внутренней рифмой. Стихотворение всё наполнено воздухом – паузами, которых в прозаической речи не было бы в этих предложениях. Создаётся впечатление, что лирический герой размышляет вслух, поминутно задумываясь над сказанным.
Тема творчества в лирике Б.Л. Пастернака по стихотворению “Во всем мне хочется дойти до самой сути…”
Разделы: Литература
Цели урока:
Эпиграф к уроку: “Цель творчества – самоотдача:” (Б. Пастернак).
Оборудование: портрет Пастернака, выставка книг поэта.
1. Вступительное слово учителя.
Б.Л.Пастернак – один из выдающихся поэтов ХХ века. Родился 10 февраля 1890 года в семье известного художника Льва Осиповича Пастернака и замечательной пианистки Розалии Исидоровны Кауфман. В семье царила особая творческая атмосфера. Гостями дома были музыканты, художники, писатели: Поленов, Серов, Лев Толстой, Скрябин.
Первым большим увлечением Пастернака была музыка. Летом 1903 года он был поражен и очарован, услышав, как на соседней даче А.Н. Скрябин сочиняет Третью симфонию. Он решает профессионально учиться музыкальной композиции. Одновременно с гимназией он практически прошел курс консерватории. Однако через 6 лет оставляет занятия музыкой, хотя многие хвалили его композиторские опыты.
В университете Пастернак серьезно занялся философией. В 1912 году 3 летних месяца провел в Германии в городе Марбурге. Он успешно прочел доклады на семинарах. Профессор Коген предложил ему после окончания Московского университета вернуться в Германию для подготовки к докторской степени. Но Пастернак к тому времени уже решил заняться литературой и уже начал писать стихи. Но юношеские увлечения музыкой и философией не прошли даром. Его стихи отличаются удивительной музыкальностью, а также проникнуты глубоким философским смыслом.
Сборник стихов “Сестра моя – жизнь”, написанный в 1917 году, поставил Пастернака в число первых литературных имен своего времени. Он много работает, из-под его пера выходит много стихов, поэмы “Девятьсот пятый год”, “Лейтенант Шмидт”, “Спекторский”, работает и над прозой. Принимает активное участие в создании Союза писателей.
В 30-е годы после поездки по стране Пастернак открывает для себя правду о советской действительности. Вопреки требованиям времени он высказывает свою концепцию искусства, считая его “заповедной”, неуправляемой творческой стихией, не терпящей социального заказа. Это было воспринято литературным руководством как сопротивление официальной политике партии. Его положение в литературе обостряется. Через 20 лет Пастернак вспоминал об этом времени: “Именно в 36-м году, когда начались эти страшные процессы, все сломалось во мне, и единение с временем перешло в сопротивление ему, которого я не скрывал. Я ушел в переводы. Личное творчество кончилось. Оно снова пробудилось накануне войны, может быть, как ее предчувствие, в 1940 году”. Прекрасно владея языками, Пастернак переводил Шиллера и Гете с немецкого, Петефи – с венгерского, Бараташвили – с грузинского. Главный труд Пастернака-переводчика – Шекспир: “Гамлет” и “Макбет”, “Генрих IV” и “Король Лир”, “Отелло” и “Ромео и Джульетта”.
С 1945 по 1956 годы Пастернак работает над самым важным своим произведением – романом “Доктор Живаго”. Это роман о трагедии целого поколения русской интеллигенции, захваченной бурей, вихрем, метелью революции. Д.С. Лихачев назвал этот роман “духовной автобиографией Б. Пастернака”. Издание романа было запрещено. В 1957 году вышел итальянский перевод, за ним последовали зарубежные русские издания и переводы на многие языки мира. На родине этот роман был напечатан через 30 лет в 1988 г.
С 1946-го года Б. Пастернак 7 раз выдвигался на Нобелевскую премию по литературе. В 1958 г. она была присуждена ему “за выдающиеся достижения в современной лирической поэзии и продолжение благородных традиций великой русской прозы”.
Разразившийся вслед за этим беспочвенный политический скандал, угрозы и травля вынудили Пастернака отказаться от заслуженной премии. Горечь обиды, боль души вылились вскоре в стихи “Нобелевская премия”:
Я пропал, как зверь в загоне,
Где-то люди, воля, свет,
А за мною шум погони,
Мне наружу ходу нет.
Темный лес и берег пруда,
Ели сваленной бревно.
Путь отрезан отосвюду.
Будь что будет, все равно.
Что же сделал я за пакость,
Я убийца и злодей?
Я весь мир заставил плакать
Над красой земли моей.
Но и так, почти у гроба,
Верю я, придет пора –
Силу подлости и злобы
Одолеет дух добра.
Прошло много лет. Творчество Пастернака не теряет своего очарования, продолжает волновать умы и сердца читателей, его произведения выходят массовыми тиражами, о нем много говорят и пишут.
И сегодня на уроке мы познакомимся с творчеством Пастернака, постараемся понять особенности его понимания роли поэта и поэзии.
2. Послушаем стихотворение “Гамлет”. (Чтение стихотворения заранее подготовленным учеником).
Какова основная тема этого стихотворения? (Творчество, роль поэта в жизни).
Кому уподобляется поэт в этом стихотворении? (Актеру, который выходит на подмостки).
3. Наверное, нет в мире ни одного поэта, который бы не писал о задачах поэзии. Тему творчества в своих произведениях раскрывали многие русские поэты: Пушкин, Лермонтов, Некрасов, Блок, Маяковский и другие. Вспомните цитаты из стихотворений этих поэтов, в которых они определили цель своего творчества:
Что говорил А.С. Пушкин о назначении поэта и поэзии? (“Глаголом жги сердца людей”, “Чувства добрые я лирой пробуждал” и т.д.).
Как М.Ю. Лермонтов определял задачу поэта? (“Провозглашать:любви и правды чистые учения!”)
Что писал Н.А. Некрасов о целях поэта? (“Поэтом можешь ты не быть, Но гражданином быть обязан”, “Я лиру посвятил народу своему”).
Какую цель ставил перед собой А.А. Блок? (“Все сущее – увековечить, Безличное – очеловечить, Несбывшееся – воплотить”).
В чем В.В. Маяковский видел назначение поэта? (“Светить всегда! Светить везде! До дней последних донца”).
Свое понимание роли поэта и поэзии, понимание задачи творчества было и у Б. Пастернака.
4. Есть одно стихотворение, в котором Пастернак как бы подводит итог своему поэтическому творчеству, выводит свое жизненное кредо, которому следовал всю жизнь.
Послушайте его и подумайте над вопросом: Как Пастернак определяет цель поэта?
Чтение учителем стихотворения “Во всем мне хочется дойти до самой сути:”
5. Анализ стихотворения.
– В чем Пастернак видит цель поэта?
(“Дойти до самой сути во всем”: “в работе, в поисках пути, в сердечной смуте”, “найти причины, корни, свершать открытия”).
(Поэт стремится достигнуть полного понимания того, о чем будет писать, что будет изображать, он стремится к открытиям, не отрываться от реальности, а сливаться с ней).
Прочитайте 1 – 3 строфы. Какой поэтический прием использует автор?
( Прием градации, т.е. усиление, подбор определений по нарастанию или ослаблению эмоционально – смысловой значимости: “В работе, в поисках пути, В сердечной смуте. До сущности протекших дней, До их причины, До оснований, до корней, До сердцевины. Все время схватывая нить Судеб, событий, Жить, думать, чувствовать, любить, Свершать открытья”)
С какой целью здесь используется градация? (Автор делает акцент на значении постижения сути, глубины явлений жизни).
(Использование градации углубляет образ, потому что для поэта работа, поиски жизненных основ, попытка разобраться в себе и в людях – смысл существования).
– Значит, Пастернак говорит о сущности поэзии, о назначении ее: схватывать “нить событий”, открывать новое в жизни.
– Запись на доске ключевых слов: Суть, сущность, открытия.
– А как можно проникнуть в самую суть вещей, понять и поведать миру о своих открытиях? (Через “свойства страсти”, через чувства).
– Ведь именно поняв “ее закон, ее начало” можно поведать о реальном и действительном: “о беззаконьях, о грехах”, о прекрасном и неповторимом: “нечаянностях впопыхах”.
– Запись на доске: свойства страсти – чувства.
– С чем сравнивает Пастернак поэзию? (С садом, где цветут липы – стихи).
– А почему “всей дрожью жилок цвели бы липы”? Что значит метафора “дрожь в жилах”? (Поэт торопится в стихах выразить то, что чувствует, то, что наполняет его душу и сердце, он пишет напряженно, изо всей силы, старательно, волнуясь).
Значит, стихи рождаются напряженно, надо приложить много усилия, чтобы написать хорошие стихи.
Читаем следующее 4-хстишие. Какие чувства вложил бы поэт в стихи? (То, что ощущает: дыханье роз, дыханье мяты; то, что видит: луга, осоку, сенокос; то, что слышит: грозы раскаты).
Одним словом, чудесные образы живой природы. Природа и поэзия неразрывны. Природа вдохновляет поэта на творчество своей неповторимой красотой.
– С чем еще сравнивает поэт стихи? (С музыкой Шопена: как и музыкант, поэт вкладывает в свои стихи “живое чудо” всего земного.
– Запись на доске: Стихи – сад (природа), музыка, чудо.
Обратите внимание на оксюморон “живое чудо:могил”. Для чего Пастернак использует здесь этот прием? (Хочет подчеркнуть, что искусство имеет преображающую силу, искусство, творчество способно воскресить, возродить к жизни).
– Какое настроение возникает в конце стихотворения? (Чувствуется напряжение, беспокойство).
-Как поэт показывает это напряжение? (Сочетанием слов: “игра и мука, натянутая тетива тугого лука”).
Торжество поэта, его успех, признание связаны с муками творчества, вспомните его строки: “О если б знал я, Что так бывает, Когда пускался на дебют, Что строчки с кровью убивают”. Натянутая тетива, струна – символы напряжения, беспокойства. Здесь еще можно сказать о противопоставлении “поэта и толпы”. “Толпа” не всегда может понять поэта, и он беспокоится о будущем своего творчества.
– На доске: Торжество: игра – мука
Творчество для Пастернака – судьба. Несмотря на трудности, муки, поэт испытывает радость, удовлетворение от творчества. Творчество – это способ существования, образ жизни поэта. Для него творчество – это значит искать во всем “самую суть”, “свершать открытия”.
6. Каждое художественное произведение, будь то проза, стихи, картина, музыка, оставляет в душе человека какой-то след, отпечаток. Какое впечатление произвело на вас это стихотворение? Как вы думаете, только ли к поэту можно отнести эти строки: “Во всем мне хочется дойти до самой сути, В работе, в поисках пути, в сердечной смуте:”? Напишите домашнее сочинение по этому стихотворению – Оценка, восприятие, истолкование.
В каких еще стихотворениях Пастернак пишет о творчестве, о цели поэзии? (“Гамлет”, “Август”, “Ночь”, “Быть знаменитым некрасиво:”)
Послушаем стихотворение “Быть знаменитым некрасиво:” (Чтение стихотворения подготовленным учеником).
На этой поэтической ноте мы заканчиваем наш урок. Спасибо всем за участие.
Использованная литература:
Анализ стихотворения «Во всем мне хочется дойти» Пастернака
Стихотворение “Во всем мне хочется дойти” – одно из тех, которые автор посвятил глубоко волновавшей его теме: роли поэта в обществе. Краткий анализ “Во всем мне хочется дойти” по плану поможет ученикам 7 класса разобраться в сути идей, вложенных Пастернаком в это произведение. Разбор может быть использован в качестве основного или дополнительного материала на уроке литературы.
Краткий анализ
История создания – произведение написано Пастернаком в 1956 году, всего за четыре года до его смерти. Издано оно уже после его кончины в посмертном сборнике “Когда разгуляется” (1961 год).
Тема стихотворения – формула творчества, возможность достичь совершенства в выбранном занятии и отсутствие пределов для этого совершенства.
Композиция – трехчастная. Первые три строфы посвящены душевным переживаниями поэта. Следующие три рассказывают о том, какую роль в его творчестве сыграла страсть, и последние четыре – это метафора о возделывании сада и вывод.
Жанр – философская лирика.
Стихотворный размер – ямб с перекрестной рифмовкой.
Эпитеты – “сердечная смута”, “протекшие дни”, “живое чудо”.
Метафоры – “сущность дней”, “схватывая нить судеб”, “разбивать стихи всей дрожью жилок”, “дыханье роз”, “достигнутого торжества игра и мука – натянутая тетива тугого лука”.
Сравнение – “стихи как сад”.
История создания
Стихотворение “Во всем мне хочется дойти” написано в сложный для Пастернака период, когда все литераторы ополчились на него, стали оппонентами. И вот в 1956 году поэт пишет стихотворение-размышление о судьбе творчества. Это произведение было создано именно из раздумий о своей судьбе и сути своего творчества.
При жизни Пастернака оно так и не было опубликовано, впервые появившись перед читателем только в 1961 году в посмертном сборнике его стихов “Когда разгуляется”.
Пастернак всегда много размышлял о творчестве, пытаясь вывести его формулу. И вот в этом произведении он рассматривает составляющие своего творчества, говорит о том, что он стремится к совершенству. И все же поэт пока не видит себя как по-настоящему талантливого литератора, считает, что ему есть к чему стремиться. И продолжает работать над собой.
Композиция
Состоящее из десяти строф стихотворение разделяется на три части.
Первая – это три строфы, открывающие душу поэта. В них он рассказывает о себе, о том, как именно от живет и особенно – как творит.
Вторая часть – следующие три строфы – посвящена страсти, которая разгорается между людьми. Эта тема всегда была одной из важных в его творчестве, так что Пастернак отводит ей большое место в своем программном произведении. Его лирический герой – это философ, размышляющий о природе страсти и выделяющий тему любви как одну из заглавных в литературе.
Третья часть – это завершающие строфы. Проводя сравнение между творчеством и возделыванием сада, поэт, по сути, описывает свои принципы создания стихов. В последней строфе он подводит итог, говоря, что рожденное стихотворение – это и достижение, и тетива, с которой готовы сорваться новые поэтические строки.
Пастернак вообще отдавал предпочтение философской лирике – это произведение относится как раз к такому жанру. Поэт размышляет о природе творчества, его сути и проблемах.
Для раскрытия этой идеи он использовал свои любимый размер – ямб, в котором в правильной последовательности чередуются двух- и четырехстопные стоки. Чередуется и рифма – мужская с женской. Благодаря созданному таким образом впечатлению воздушности, кажется, что это произведение – просто мысли вслух.
Средства выразительности
Поэзия Пастернака всегда была метафоричной, не отказался он от использования любимого тропа и на этот раз. Но в стихотворении есть и другие художественные средства:
- Эпитеты – “сердечная смута”, “протекшие дни”, “живое чудо” .
Все они работают на то, чтобы выразить самую суть идей поэта, наиболее ярко и в то же время просто донести до него читателя его душевную смуту и показать степень искренности.
Во всем мне хочется дойти до самой сути (По лирике Б. Л. Пастернака.): сочинение
11 класс
Сочинения по русской литературе
«ВО ВСЕМ МНЕ ХОЧЕТСЯ ДОЙТИ ДО САМОЙ СУТИ» (по поэзии Б. Л. Пастернака)
Б. Л. Пастернак — один из самых сложных и своеобразных русских поэтов рубежа Х1Х-ХХ веков. Это время в истории России было кризисным, переломным. Поэзия рубежа веков обращалась к осмыслению первоначал бытия, вечных основ.
Свойственно такое стремление и Б. Л. Пастернаку.
Смысл бытия, назначение человека, сущность мира — вот вопросы, волновавшие Б. Л. Пастернака на протяжении всего его творчества. В одном из поздних стихотворений он писал:
Во всем мне хочется дойти
В работе, в поисках пути,
В сердечной смуте.
Склонность к философскому осмысливанию жизни, стремление понять конечные цели и первопричины свойственны всему творчеству Б. Л. Пастернака — поэта-мыслителя. Ему изначально близка «та бездонная одухотворенность, без которой не бывает оригинальности, та бесконечность, открывающаяся с любой точки жизни в любом направлении, без которой поэзия — «одно недоразумение, временно неразъяснимое» («Охранная грамота»).
Во многих произведениях поэта ощутимо настойчивое желание «дойти до сути» и, рассказывая о каких-то вещах, не только описать их, но и понять их изначальную природу:
Мой друг, ты спросишь, кто велит,
Чтоб жглась юродивого речь?
В природе лип, в природе плит,
В природе лета было жечь.
Не «лето было жарким», а «в природе лета было жечь» — таков типичный ход мысли поэта.
Он вглядывается в окружающее, проникает вглубь, он говорит не столько о впечатлении от предмета, сколько пытается понять его сущность, идею. Недаром некоторые стихи Б. Л. Пастернака так и называются — «определение» («Определение поэзии», «Определение души» и др.). И многие другие стихотворения чем-то напоминают параграфы учебного пособия или статьи толкового словаря:
Поэзия, я буду клясться
Тобой, и кончу, прохрипев:
Ты не осанка сладкогласца,
Ты — лето с местом в третьем классе,
Ты — пригород, а не припев.
Поэт не боится таких, сухих по видимости, умозаключений. Он охотно выводит формулы изображаемого, занимается его вычислением, исследует свойства и состав:
Мы были в Грузии. Помножим
Нужду на нежность, ад на рай.
Теплицу льдом возьмем подножьем,
И мы получим этот край.
Но доискиваясь до сути и углубляясь порой в очень отвлеченные сферы, Б. Л. Пастернак всегда образен, а следовательно, конкретен. Все его определения лишь внешне напоминают логические конструкции, в действительности они подкреплены картиной жизни, лежащей в основе всего построения. Например, в стихотворении «Во всем мне хочется дойти. », которое носит характер творческой программы, поэт высказывает желание написать стихи «о свойствах страсти», вывести «ее закон, ее начало». Какие же это стихи?
Я б разбивал стихи, как сад.
Всей дрожью жилок
Цвели бы липы в них подряд —
Гуськом, в затылок.
В стихи б я внес дыханье роз,
Луга, осоку, сенокос,
Стихи Б. Л. Пастернака — это поэзия близлежащего и конкретного. Он изображает только то, что сам видит. Но увиденное им обычно имеет всеобщее значение, и какие-то частности постоянно переводятся в общий план. Обыкновенные, окружающие нас предметы становятся воплощением добра, любви, красоты и других вечных категорий.
Самое возвышенное, как всегда у Б. Л. Пастернака, оказывается в конечном счете самым простым — жизнью, все наполняющей и все исчерпывающей. «Поэзия, — говорил Б. Л. Пастернак, — остается той, превыше всяких Альп прославленной высотой, которая валяется в траве, под ногами, так что надо только нагнуться, чтобы ее увидеть и подобрать с земли».
Анализ стихотворения «Во всем мне хочется дойти…» (Б. Л. Пастернак)
Автор: Guru · 12.08.2018
Стихотворение “Во всем мне хочется дойти…” – образец философской лирики Бориса Пастернака. В этом произведении поэт пытается самоидентифицироваться и найти формулу, выражающую его внутреннее “я”. Эта работа — своеобразный манифест, занявший центральное место в сборнике “Когда разгуляется”.
История создания
Произведение “Во всем мне хочется дойти…” было написано в 1956 году. Книгу, в которую вошло данное стихотворение, издали только после смерти автора — в 1961 году.
Это произведение создано в сложный период, когда личность Пастернака воспринималась неоднозначно. Его обвиняли в уклонении от общей единой идеологии и тщательно отыскивали в строках антисоветские интонации. Нобелевская премия 1958 года значительно усилила травлю. По сути, поэтические опусы оказались единственным шансом высказать сокровенное и наболевшее чувство тоски.
Жанр, направление и размер
Как уже было замечено, стихотворение относится к философской лирике. Вряд ли возможно отнести это произведение к определенному направлению. Проанализировав отдельные средства художественной выразительности, можно сделать вывод, что здесь присутствуют черты акмеизма, т. к. вещи называются своими именами, а главная особенность – семантическая однозначность и точность. Еще в первой строфе, обозначая, что лирическому герою “во всем… хочется дойти до самой сути”, понятие “все” далее раскрывается: “В работе, в поисках пути, / в сердечной смуте…”. В этом стихотворении не встречается метафизических абстракций и тщательно выверенной музыкальности, свойственной символизму, а также зауми и гиперболизации, к которым часто прибегали представители футуризма. Пастернак в определенный период творчества относился к организации “Центрифуга” и в его поздних стихах также заметна основная идея их манифеста: возвеличить искусство, превратив его в нечто вечное. Однако, как мне кажется, если рассматривать конкретное стихотворение, то в его афористичной простоте можно найти именно акмеистическую интонацию.
Ритмический рисунок “Во всем мне хочется дойти…” создается чередованием четырехстопного и двустопного ямба, а также мужской и женской рифмы.
Композиция
Композиция крайне проста. Первая строфа задает общий тон и формулирует главную идею стихотворения. Далее поэт разворачивает свою мысль, осознавая беспомощность поэтического слова, в которое невозможно вместить все тонкости окружающего и внутреннего мира.
Завершает основную мысль последняя строфа, где подчеркивается двоякая природа любого высокого искусства: “игра и мука”.
Образы и символы
- Пастернак обращается к теме классической музыки, которая не только бессмертна, но и способна охватить своей энергией множество жизненных деталей и красот. Шопен становится олицетворением идеала, впитывающего силу бытия и выражающего ее посредством звуков.
- Образ натянутой тетивы – это музыкальная стройность произведения искусства, отражающего величие жизни.
Темы и настроение
Основная тема – это поиск формулы создания произведения искусства. Поэт осознает, что достигнуть совершенства возможно только постигнув тайну природы и всего живого. Это стихотворение — своеобразный вывод из всего творчества Пастернака. Осмысливая тему создания поэтического идеала, автор затрагивает и другой вопрос – невозможность выразить детали жизни словом, поэтому настроение произведения пропитано сожалением. Данную мысль подтверждает возглас: “О, если бы я только мог…”.
Также автор раскрывает тему поэта и поэзии, и в его парадигме мышления поэт – заложник поэзии, ведь в словах он не всегда может докопаться до сути, остается горькое и невыразимое нечто, что не может вырваться из души в смирительной рубашке слова.
Основная идея
Главная мысль – стремление разгадать тайну жизни и насытить ею каждый звук стихотворения. Лирический герой желает вывести законы и общую формулу творческого идеала. Образцом служит Шопен, сумевший вложить в свои этюды “живое чудо”.
Смысл творческой жизни Пастернака – дойти до предела поэтических возможностей, выжать из слова все смыслы и краски и подарить читателю, чтобы он почувствовал каждую интонацию, понял каждую выбоину между строк.
Средства художественной выразительности
В данном стихотворении Пастернак исповедует философию простоты, поэтому, как и композиционно, так и художественно произведение устроено без лишних оригинальностей и метафорических узоров.
Лирический герой называет вещи своими именами, конкретно обозначая средства, при помощи которых он бы смог достигнуть совершенства. Эпитеты очень конкретны: “сердечная смута”, “натянута тетива” и др. В центре масштабное сравнение поэзии с цветущим садом. Для создания звукописи поэт использует аллитерацию.
Цель творчества — самоотдача,
А не шумиха, не успех.
Б. Пастернак.
Всегда трудно говорить о каком-то одном стихотворении в творчестве любого поэта: он выразил себя во всем, что написал. Но еще труднее говорить о поэте, который собирался стать музыкантом.
Находясь под влиянием музыки А. Н. Скрябина, Борис Пастернак шесть лет серьезно занимался композицией. Но все же поэт в его душе одержал победу над музыкантом.
Вот таким образом появился один из лучших поэтов России XX века, представитель поэзии «серебряного века», член футуристической группы «Центрифуга». В начале нашего столетия, особенно в послереволюционный период, дежурными темами были строительство новой жизни, энтузиазм, любовь к партии, а Пастернак писал о лесе, о траве, о петухах, о любви, о поэзии, о чуде человеческого существования.
Эстетика и поэтика Пастернака в наибольшей степени основывались на представлении о слитности чувственного, окружающего поэта мира, где невозможно отделить человека от природы, а поэзию от жизни. Поэт стремился не просто воспроизвести жизнь в ее узнаваемости и конкретности, — он хотел донести свои впечатления о ней до читателей будущих времен, стремился отразить не только внешнюю сторону событий, но и их глубинную сущность: Во всем мне хочется дойти До самой сути, В работе, В поиске пути, В сердечной смуте. Это были «строчки с кровью» не только потому, что поэту пришлось дорого за них расплачиваться, но и потому, что каждая из них рождалась в напряженном труде.
Для поэта работа, поиски жизненных основ, попытки разобраться в себе и в людях — смысл жизни. Именно поэтому следующая строфа этого стихотворения углубляет образ: хочется понять сущность всего, добраться «до оснований, до корней, до сердцевины». Дальше речь идет о сущности поэзии, о назначении ее, как понимал это поэт: схватывать «нить событий», открывать новое в жизни. Мне кажется, что все это поэт видит в «свойствах страсти, лишь она способна толкать человека на поиски прекрасного, неповторимого».
Нужна помощь в написании сочинение?
Мы — биржа профессиональных авторов (преподавателей и доцентов вузов). Наша система гарантирует сдачу работы к сроку без плагиата. Правки вносим бесплатно.
Цена сочинения
Те, кто общался с поэтом, отмечали его удивительную способность одухотворять окружающий мир. У него все взаимосвязано, нерасторжимо, звук и зрительный образ приобретают невероятную объемность. Ты в ветре, веткой пробующем, Не время ль птицам петь, Намокшая воробышком Сиреневая ветвь! Это другое стихотворение, но как точно оно передает тайну поэзии Пастернака. Вы спросите, в чем заключается этот секрет? По-моему, поэзия Пастернака, как и окружающий мир, живет своей жизнью. Именно об этом поэт говорит в конце стихотворения «Во всем мне хочется дойти до самой сути», сравнивая поэзию с музыкой Шопена: Так некогда Шопен вложил Живое чудо Фольварков, парков, рощ, могил В свои этюды. За этой строфой мне слышится музыка Шопена, блистательная, легкая, взволнованная.
Поэт, одаренный талантом и страстью к работе, и нас заставляет задуматься о многом. И прежде всего вот о чем: неужели и эти прозрачные и легкие строки, в которых нет, по-моему, никакой муки, — тоже «строчен с кровью»? А кажется, что написаны они на одном дыха-ши. Но все же финал стихотворения весьма напряжен, и этим Пастернак, как мне кажется, пытается выразить неопределенность будущего, судьбы: Достигнутого торжества Игра и мука — Натянутая тетива Тугого лука.
Список литературы
Для подготовки данной работы были использованы материалы с сайта http://ilib.ru/
“ВО ВСЕМ МНЕ ХОЧЕТСЯ ДОЙТИ ДО САМОЙ СУТИ” (по поэзии Б. Л. Пастернака)
Б. Л. Пастернак – один из самых сложных и своеобразных русских поэтов рубежа Х1Х-ХХ веков. Это время в истории России было кризисным, переломным. Поэзия рубежа веков обращалась к осмыслению первоначал бытия, вечных основ.
Свойственно такое стремление и Б. Л. Пастернаку.
Смысл бытия, назначение человека, сущность мира – вот вопросы, волновавшие Б. Л. Пастернака на протяжении всего его творчества. В одном из поздних стихотворений он писал:
Во всем мне хочется
дойти
До самой сути:
В работе, в поисках пути,
В сердечной смуте.
Склонность к философскому осмысливанию жизни, стремление понять конечные цели и первопричины свойственны всему творчеству Б. Л. Пастернака – поэта-мыслителя. Ему изначально близка “та бездонная одухотворенность, без которой не бывает оригинальности, та бесконечность, открывающаяся с любой точки жизни в любом направлении, без которой поэзия – “одно недоразумение, временно неразъяснимое” (“Охранная грамота”).
Во многих произведениях поэта
ощутимо настойчивое желание “дойти до сути” и, рассказывая о каких-то вещах, не только описать их, но и понять их изначальную природу:
Мой друг, ты спросишь, кто велит,
Чтоб жглась юродивого речь?
В природе лип, в природе плит,
В природе лета было жечь.
Не “лето было жарким”, а “в природе лета было жечь” – таков типичный ход мысли поэта.
Он вглядывается в окружающее, проникает вглубь, он говорит не столько о впечатлении от предмета, сколько пытается понять его сущность, идею. Недаром некоторые стихи Б. Л. Пастернака так и называются – “определение” (“Определение поэзии”, “Определение души” и др.). И многие другие стихотворения чем-то напоминают параграфы учебного пособия или статьи толкового словаря:
Поэзия, я буду клясться
Тобой, и кончу, прохрипев:
Ты не осанка сладкогласца,
Ты – лето с местом в третьем классе,
Ты – пригород, а не припев.
Поэт не боится таких, сухих по видимости, умозаключений. Он охотно выводит формулы изображаемого, занимается его вычислением, исследует свойства и состав:
Мы были в Грузии. Помножим
Нужду на нежность, ад на рай.
Теплицу льдом возьмем подножьем,
И мы получим этот край.
Но доискиваясь до сути и углубляясь порой в очень отвлеченные сферы, Б. Л. Пастернак всегда образен, а следовательно, конкретен. Все его определения лишь внешне напоминают логические конструкции, в действительности они подкреплены картиной жизни, лежащей в основе всего построения. Например, в стихотворении “Во всем мне хочется дойти…”, которое носит характер творческой программы, поэт высказывает желание написать стихи “о свойствах страсти”, вывести “ее закон, ее начало”.
Какие же это стихи?
Я б разбивал стихи, как сад.
Всей дрожью жилок
Цвели бы липы в них подряд –
Гуськом, в затылок.
В стихи б я внес дыханье роз,
Дыханье мяты,
Луга, осоку, сенокос,
Грозы раскаты…
Стихи Б. Л. Пастернака – это поэзия близлежащего и конкретного. Он изображает только то, что сам видит. Но увиденное им обычно имеет всеобщее значение, и какие-то частности постоянно переводятся в общий план.
Обыкновенные, окружающие нас предметы становятся воплощением добра, любви, красоты и других вечных категорий.
Самое возвышенное, как всегда у Б. Л. Пастернака, оказывается в конечном счете самым простым – жизнью, все наполняющей и все исчерпывающей. “Поэзия, – говорил Б. Л. Пастернак, – остается той, превыше всяких Альп прославленной высотой, которая валяется в траве, под ногами, так что надо только нагнуться, чтобы ее увидеть и подобрать с земли”.
Loading…
Борис Пастернак привлекает меня и как художник слова, и как ҹеловек. Его творҹество веҹно, потому ҹто в нем отражена правда жизни. Он раскрывал общеҹеловеҹеские, мировоззренҹеские проблемы, решал философские вопросы. Его всегда волновал ҹеловек, его нравственность. И даже время он оценивал с позиции нравственности, ҹеловеколюбия. Борис Леонидовиҹ Пастернак родился в 1890 году, в семье известного художника, академика живописи, и талантливой пианистки. В детстве он был страстно увлеҹен музыкой, но поэзия пересилила. Первые стихи были напеҹатаны в 1913 году в сборнике Лирика, затем в 1914 году. Эти ранние стихи Пастернак никогда не переиздавал при жизни, сожалел об их создании. Однако уже в это время появляются стихи, заявляющие о самобытности автора. Одно из любимых моих стихотворений Февраль. Достать ҹернил и плакать! Лириҹеский герой, поэт, хоҹет написать о феврале, когда ҹернеют проталины, появляются первые лужи. Ему хоҹется писать об этом навзрыд, хоҹется умҹаться на пролетке за шесть гривен туда, ...где ливень еще шумней ҹернил и слез. Тысяҹи граҹей, похожих на обугленные груши, сорвутся в лужи и обрушат сухую грусть на дно оҹей. Когда поэт видит эту картину, у него слагаются стихи ҹем слуҹайней, тем вернее, но эти стихи навзрыд. Удивителен подбор лексики в этом стихотворении, ассоциативные ряды его образов. Они непривыҹны, подҹас сложны для понимания. Вот, например, грохоҹущая слякоть, ветер криками изрыт, стихи навзрыд. Но именно эти свежие, новые сравнения, метафоры, эпитеты привлекают внимание, делают язык поэта Пастернака особенным и неповторимым. В наҹале творҹеского пути Пастернак создавал оҹень красивые, но довольно сложные для понимания стихи. Читатель сталкивается с трудностями, связанными с лексикой стихотворений. Дело в том, ҹто ҹасто поэт вводил в свои стихи неологизмы, устаревшие слова, имена философов, поэтов, литераторов, понятия древнегреҹеской культуры. Чем меньше было в употреблении слово, тем оно ценнее становилось для Пастернака, делая, по его мнению, стихи более свежими. Во-вторых, сложности подстерегают в восприятии синтаксиса, ведь слова подҹас могут быть совершенно обыҹными, но их расстановка в строфе необыҹна и затрудняет восприятие стихотворения. В стихотворении Метель реҹь идет о путнике, заблудившемся в посаде, но его положение усугубляет сложность пути. Вот как об этом пишет Б. Пастернак: В посаде, куда ни одна нога Не ступала, лишь ворожеи да вьюги Ступала, в бесноватой округе, Где и то, как убитые, спят снега... Пастернак был ҹеловеком, который понимал и принимал этот мир. Он был для него предельно прост и ясен: Вселенная проще, ҹем иной полагает хитрец... Пастернак видел его в простом, но важном и близком для ҹеловека свете. В стихотворении Бабье лето он видит мир в том, ҹто ...в доме хохот и стекла звенят, в нем именуют, и квасят, и перҹат, и гвоздики кладут в маринад.
Ну а если Вы все-таки не нашли своё сочинение, воспользуйтесь поиском
В нашей базе свыше 20 тысяч сочинений
Сохранить сочинение:
Сочинение по вашей теме Во всем мне хочется дойти до самой сути (по лирике Б Пастернака). Поищите еще с сайта похожие.
Бориса Леонидовича Пастернака многие считают «банальным» поэтом, чьё творчество удивительным образом дошло до наших дней. Но с этим можно поспорить! Его творческое наследие является достоянием русской литературы 20 века. Его произведения читают и перечитывают, но не по указке учителя, а просто так, для себя. Его стихи глубоки, хотя на первый взгляд они просты и незатейливы. Многомудрый Литрекон проанализировал стихотворение Бориса Леонидовича «Во всём мне хочется дойти…» по плану и представляет Вам его разбор.
Содержание:
- 1 История создания
- 2 Жанр, направление, размер
- 3 Композиция
- 4 Образы и символы
- 5 Темы, проблемы, настроение
- 6 Основная идея
- 7 Средства выразительности
История создания
Стихотворение «Во всём мне хочется дойти…» было написано в 1956 году. Оно вошло в сборник «Когда разгуляется», который вышел уже после смерти автора, в 1961 году.
После окончания войны начались непростые времена для Пастернака как для писателя. Его творчество называли аполитичным, безыдейным. Сборник стихов «Избранное», который был недавно напечатан, уничтожили, не дав ему увидеть свет. Это действо было связанно с кампанией против космополитизма, начавшейся в 1948 году.
Хрущёвская оттепель 1956 года никакого положительного влияния на сложившуюся ситуацию не оказала. Пастернаковский роман не допускали к печати. Только в стихах поэт мог выразить истинные чувства и мысли, мнение. Цикл стихов «Когда разгуляется» — это поэтические размышления автора о сущности бытия.
«Думаю, дар огромен, ибо сущность, огромная, доходит целиком. Дар, очевидно, в уровень сущности, редчайший случай, чудо…» (М. И. Цветаева о Б. Л. Пастернаке)
Жанр, направление, размер
Стихотворение «Во всём мне хочется дойти…» однозначно относится к философской лирике. Всё произведение – это цепочка рассуждений автора о творчестве, о жизни. Творчество Пастернака можно охарактеризовать как особо философичное, глубокое.
Борису Леонидовичу выпало пережить две страшные войны, революции, терроры, угнетения со стороны правительства, но даже после этих тягот, ужасов поэт не перестал тонко, чутко реагировать на красоты, дивности мира.
Данное стихотворение некоторые литературоведы относят к такому направлению как соцреализм. По мнению И. В. Сталина, «писатель – инженер человеческих душ», то есть своими произведениями он должен влиять на общество, на его восприятие жизни. «Во всём мне хочется дойти до самой сути» чётко, конкретно выражает главную идею правительства того времени насчет народа! Каждая отдельная личность должна «дойти до самой сути в работе, в поисках пути…», чтобы поднять страну, чтобы улучшить жизнь.
Сам же Борис Леонидович, его творчество, стоит на границе между символизмом и футуризмом. Символистских черт в стихотворении не наблюдается, хотя в нём можно обнаружить некоторые символы, которые были употреблены поэтом специально или же случайным образом, что мало вероятно. К футуризму произведение тоже не отнести, так как одной из главных его черт является антиэстетизм, то есть отрицание искусства, как чего-то прекрасного, чего мы не наблюдаем в данном случае.
Размер стихотворения «Во всём мне хочется дойти…» – чередование четырёхстопного и двустопного ямбов. Рифмовка перекрёстная с чередованием мужской и женской рифмы.
Композиция
Стихотворение «Во всём мне хочется дойти…» состоит из 10 строф. Композиция его последовательная. Всё произведение можно разделить на 4 смысловые части.
- 1 часть – это первые 3-и строфы. Эта часть является концентратом основной идеи произведения. Она состоит из лаконичных, ёмких фраз, указывающих на стремление поэта.
- 2-я часть – следующие 3-и строфы. Данная часть начинается с междометия «О», что передает особые, возвышенные чувства автора, его настрой. В этой части поэт будто мечтает, думает о том, что бы он совершил, будь у него способность, навык «во всём доходить до самой сути».
- 3-я часть – последующие 3-и строфы. В этих четверостишиях поэт пишет о творчестве, о поэзии как о некоем чудесном саде, который он бы развивал, заботился о нём, будь у него это чудесное насаждение. Дальше автор пишет о стихах, которым бы он подарил «дыханье роз, дыханье мяты…», то есть поэзия здесь – это что-то невидимое, но очень ощутимое, некая атмосфера, обволакивающая читателя.
- 4-я часть – последняя строфа. Она является заключением, выводом из всего вышенаписанного.
Образы и символы
Лирическим героем произведения «Во всём мне хочется дойти…» является страстный человек, жизнелюбец, философ. Он – это сам автор, от лица которого ведётся повествование, рассуждение.
Первые три строфы отличаются чёткостью и конкретностью. После их прочтения как такового образа в воображении не складывается, но фразы «до самой сути», «до сущности», «до причин», «до оснований», «до корней», «до сердцевины», «всё время схватывая нить» рисуют в подсознании прообраз истины, подталкивают читателя к пониманию и осознанию всего написанного.
Далее поэт пишет:
«Я написал бы восемь строк
О свойствах страсти.»
Почему именно восемь строк? Цифра 8 – это перевёрнутый знак бесконечности, это символ счастья, возобновления, символ гармонии. Для поэта 8 – это идеальное количество строк, в которые можно вместить суждения о страсти, любви, написать «о беззакониях, о грехах, бегах, погонях, нечаянностях впопыхах, локтях, ладонях…»
3-ю часть произведения можно назвать самой поэтичной. Автором создан образ цветущего, благоухающего сада. Сад – это образ идеального мира, а также символ души. Поэт пишет, что он бы «разбивал стихи, как сад», то есть создал бы идеальный мир в своих стихах, своими стихами, «в стихи б я внёс дыханье роз, дыханье мяты», то есть стихи в данной строфе становятся уже более чем организованной художественной речью, они становятся обладателями притягательной силы, аромата, манящего, не отпускающего. В следующей строфе поэт сравнивает своё деяние с деянием Шопена, который, по словам Пастернака, «вложил живое чудо…в свои этюды».
Последняя строфа построена на сравнении всего этого «торжества игры и муки» с «натянутой тетивой тугого лука». Лук со стрелами является символов силы, символом мироздания, ограниченного от хаоса. То есть можно предположить, что способность во всём доходить до самой сути – это спасение от войн, различных разногласий, возможность жить полной, богатой жизнью, не опасаясь гонений и терроров.
Темы, проблемы, настроение
Творчество, любовь, природа – три кита, на которых стоит всё творчество Бориса Леонидовича. Данное стихотворение – это обращение к трилогии данных тем со стороны размышлений о творчестве, о том, какой должна быть «идеальная» поэзия. Основная тема стихотворения «Во всём мне хочется дойти…» — тема поэта и поэзии. Но в то же время все идеалы, изложенные поэтом, можно применить к любой другой деятельности. Он говорит даже не о конкретном деле, а о мировоззрении человека в целом.
Пастернак – это поэт-философ, который никогда не отступал от размышлений на вечные темы, которые на протяжении многих времён успели окаменеть, стать проблемами, к которым с разных сторон часто подходили и подходят различные люди искусства, учёные. Эти проблемы многие пытаются объяснить, разъяснить, разгадать, «разбить». В данном стихотворении мы видим проблему умеренности, экономии своих сил. Автор отрицает принцип золотой середины, утверждая превосходства крайности, порыва, страсти. Своему призванию нужно отдаваться целиком.
Настроение стихотворения «Во всём мне хочется дойти…» можно назвать как возбуждённо-спокойное. Эти два абсолютно противоположных определения очень точно передают колорит произведения.
Основная идея
Главная мысль стихотворения «Во всём мне хочется дойти…» — убеждение автора в том, что поиск истины, стремление к «сердцевине» – это ключевой ингредиент любого удачного дела, это разгадка идеального построения стихотворения, это формула мирной прекрасной жизни.
Первая и последняя строфы являются золотой осью стихотворения.
«Во всем мне хочется дойти
До самой сути.
В работе, в поисках пути,
В сердечной смуте.»
Данное четверостишие является теоремой.
«Достигнутого торжества
Игра и мука —
Натянутая тетива
Тугого лука.»
Это четверостишие-равенство, которое является выводом, сделанным из развёрнутого доказательства, описанного в предыдущих строфах. В этом выражается смысл стихотворения «Во всём мне хочется дойти…».
Средства выразительности
Тропы в стихотворении «Во всём мне хочется дойти…» перечислены в списке:
- Сравнения: «я б разбивал стихи, как сад».
- Метафоры: «сердечная смута», «протёкшие дни», «дойти до сути», «до сущности», «до оснований», «до костей», «до сердцевины», «нить судеб, событий», «цвели гуськом, в затылок», «дыханье роз, дыханье мяты», «живое чудо».
- Гипербола: «всей дрожью жилок цвели бы липы в них подряд».
- Анафора:
«Во всем мне хочется дойти
До самой сути.
В работе, в поисках пути,
В сердечной смуте.До сущности протекших дней,
До их причины,
До оснований, до корней,
До сердцевины.»
- Также автором использованы фонетические средства выразительности, в частности ассонансы и аллитерации, которые придают стихотворению особое звучание, напевность. Например, в первой строфе повторяется звук «т», который указывает на уверенность автора, неуклонное следование к цели, а 8-е четверостишие изобилует звуками «с» и «х», которые добавляют строкам витиеватость кружева, лёгкость дыханья.
Автор: Кристина Асаулова
Анализ стихотворения «Во всем мне хочется дойти» Пастернака
Стихотворение “Во всем мне хочется дойти” – одно из тех, которые автор посвятил глубоко волновавшей его теме: роли поэта в обществе.
Краткий анализ “Во всем мне хочется дойти” по плану поможет ученикам 7 класса разобраться в сути идей, вложенных Пастернаком в это произведение.
Разбор может быть использован в качестве основного или дополнительного материала на уроке литературы.
История создания – произведение написано Пастернаком в 1956 году, всего за четыре года до его смерти. Издано оно уже после его кончины в посмертном сборнике “Когда разгуляется” (1961 год).
Тема стихотворения – формула творчества, возможность достичь совершенства в выбранном занятии и отсутствие пределов для этого совершенства.
Композиция – трехчастная. Первые три строфы посвящены душевным переживаниями поэта. Следующие три рассказывают о том, какую роль в его творчестве сыграла страсть, и последние четыре – это метафора о возделывании сада и вывод.
Жанр – философская лирика.
Стихотворный размер – ямб с перекрестной рифмовкой.
Эпитеты – “сердечная смута”, “протекшие дни”, “живое чудо”.
Метафоры – “сущность дней”, “схватывая нить судеб”, “разбивать стихи всей дрожью жилок”, “дыханье роз”, “достигнутого торжества игра и мука – натянутая тетива тугого лука”.
Сравнение – “стихи как сад”.
Стихотворение “Во всем мне хочется дойти” написано в сложный для Пастернака период, когда все литераторы ополчились на него, стали оппонентами. И вот в 1956 году поэт пишет стихотворение-размышление о судьбе творчества. Это произведение было создано именно из раздумий о своей судьбе и сути своего творчества.
Обратите внимание
При жизни Пастернака оно так и не было опубликовано, впервые появившись перед читателем только в 1961 году в посмертном сборнике его стихов “Когда разгуляется”.
Пастернак всегда много размышлял о творчестве, пытаясь вывести его формулу. И вот в этом произведении он рассматривает составляющие своего творчества, говорит о том, что он стремится к совершенству. И все же поэт пока не видит себя как по-настоящему талантливого литератора, считает, что ему есть к чему стремиться. И продолжает работать над собой.
Состоящее из десяти строф стихотворение разделяется на три части.
Первая – это три строфы, открывающие душу поэта. В них он рассказывает о себе, о том, как именно от живет и особенно – как творит.
Вторая часть – следующие три строфы – посвящена страсти, которая разгорается между людьми. Эта тема всегда была одной из важных в его творчестве, так что Пастернак отводит ей большое место в своем программном произведении. Его лирический герой – это философ, размышляющий о природе страсти и выделяющий тему любви как одну из заглавных в литературе.
Третья часть – это завершающие строфы. Проводя сравнение между творчеством и возделыванием сада, поэт, по сути, описывает свои принципы создания стихов. В последней строфе он подводит итог, говоря, что рожденное стихотворение – это и достижение, и тетива, с которой готовы сорваться новые поэтические строки.
Пастернак вообще отдавал предпочтение философской лирике – это произведение относится как раз к такому жанру. Поэт размышляет о природе творчества, его сути и проблемах.
Для раскрытия этой идеи он использовал свои любимый размер – ямб, в котором в правильной последовательности чередуются двух- и четырехстопные стоки. Чередуется и рифма – мужская с женской. Благодаря созданному таким образом впечатлению воздушности, кажется, что это произведение – просто мысли вслух.
Поэзия Пастернака всегда была метафоричной, не отказался он от использования любимого тропа и на этот раз. Но в стихотворении есть и другие художественные средства:
- Эпитеты – “сердечная смута”, “протекшие дни”, “живое чудо”.
- Метафоры – “сущность дней”, “схватывая нить судеб”, “разбивать стихи всей дрожью жилок”, “дыханье роз”, “достигнутого торжества игра и мука – натянутая тетива тугого лука”.
- Сравнение – “стихи как сад”.
Все они работают на то, чтобы выразить самую суть идей поэта, наиболее ярко и в то же время просто донести до него читателя его душевную смуту и показать степень искренности.
Будь в числе первых на доске почета <p>
Источник: https://obrazovaka.ru/analiz-stihotvoreniya/pasternak/vo-vsem-mne-hochetsya-doyti.html
«Во всём мне хочется дойти до самой сути», анализ стихотворения Пастернака
Стихотворение «Во всём мне хочется дойти до самой сути» было написано в 1956 г. Оно было включено Пастернаком в книгу «Когда разгуляется», изданную посмертно в «Избранном» (1961).
Это было нелёгкое время в творчестве Пастернака. Сразу после войны началась постепенная, всё более усиливающаяся травля поэта. Пастернак был признан автором, далёким от советской идеологии, безыдейным и аполитичным. Проводившаяся в 1948 г.
кампания по борьбе с космополитизмом коснулась и Пастернака. Уже напечатанный сборник «Избранного» 1948 г. был уничтожен, не вышли в свет также избранные переводы.
Важно
Только после смерти Сталина в журнале «Знамя» напечатали подборку стихотворений Пастернака из неизданного романа «Доктор Живаго».
Хрущёвская оттепель, начавшаяся в 1956 г.
надеждой на публикацию «Доктора Живаго», в том же году была для Пастернака сведена на нет, публикация в журналах запрещена, а взгляд автора на социалистическую революцию и её последствия считался неприемлемым.
В это время только стихи становятся для поэта примером «свободного выражения настоящих своих мыслей». Именно об этом стихотворение «Во всём мне хочется дойти до самой сути».
Литературное направление и жанр
Стихотворение относится к философской лирике, оно изъясняет природу и проблемы творчества.
Советские литературоведы относили стихотворение к литературному направлению соцреализма, исходя из представленного в нём оптимизма. Лирический герой, с точки зрения советского литературоведения – настоящий советский человек, желающий дойти до самой сути, выполнить свою работу хорошо. Такая точка зрения, учитывая биографию и взгляды писателя, ошибочна.
Тема, основная мысль и композиция
Тема стихотворения – секрет, формула творчества, стихов. Пастернак размышляет о тематике своего творчества и о том, как достичь совершенства.
Основная мысль состоит в том, что та высота поэзии, которой он достиг – ещё не предел, потому что предела совершенству в поэзии, как и в жизни, как и в страсти – не существует.
Это своеобразное итоговое стихотворение поэта, рубеж, вывод из всей прожитой жизни и готовность к следующему этапу.
Стихотворение состоит из 10 строф и начинает итоговую книгу поэта «Когда разгуляется». В первых трёх строфах лирический герой открывает душу, объясняя, что в жизни и в творчестве считает важным.
Следующие три строфы посвящены теме страсти в творчестве поэта. Строфы с 7 по 9 реализуют метафору Вольтера из повести «Кандид»: надо возделывать свой сад. Сад для лирического героя – творчество.
Герой описывает создание стихотворения как взращивание сада.
Последняя строфа – подведение итогов. Уже рождённые стихи – это, с одной стороны, достижения, которые дают возможность автору почувствовать себя победителем, а с другой – только сильней натягивают тетиву лука творчества, с которой готовы сорваться новые стихи, новые результаты.
Тропы и образы
В первых трёх строфах Пастернак будто отказывается от присущей его стихам метафоричности, используя только общеязыковые метафоры: дойти до самой сути, до оснований, корней, сердцевины, сердечная смута, схватывать нить.
Эти строфы – попытка логически рассуждать о целях своей жизни (дойти до самой сути, то есть осознать сущность, причины, основания, корни, сердцевину всего, что с ним происходит) и об областях применения этих целей (работа, поиск пути, размышление, чувства, любовь, свершение открытий).
Но лирический герой – прежде всего поэт, а не философ. Из всех нереализованных или не до конца реализованных тем он выбирает тему любви как наиболее важную в поэзии. Его размышление начинается признанием поражения: «О, если бы я только мог». Лирический герой считает, что не достиг совершенства в описании страсти, потому что и сам до конца не понимает её природу.
Совет
Восемь строк, с точки зрения поэта – идеальный размер любовной лирики. Поэты 19 века вполне могли уместить все свойства страсти в 8 строк. Это – идеал лирического героя.
Дальше он перечисляет предмет лирического стихотворения, не используя ни одного глагола, а только часть речи, обладающую значением предметности – существительные: беззаконья, грехи, беги, погони, нечаянность впопыхах, локти, ладони. Из существительных рукою мастера вполне составляется картина страсти в её развитии.
В шестой строфе лирический герой посягает на то, чтобы вывести «закон» страсти, то есть нечто подобное формуле любви, в которую войдет начало страсти, закономерности и инициалы имён возлюбленных.
Строфы с седьмой до девятой наконец наполняются знаменитой пастернаковской метафоричностью. Если стихи подобны саду, то его возделыванию надо отдаваться полностью, «всей дрожью жилок». Липовые аллеи олицетворяются, деревья становятся гуськом, в затылок.
В отличие от рассуждения о страсти, Пастернак перечисляет не предмет поэзии, стихов, а их суть, сопоставляемую с миром природы: дыханье роз и мяты, луга, осока, сенокос, раскаты грозы.
Лирический герой сравнивает хорошие стихи с этюдами Шопена, считая, что в поэзии должна ощущаться жизнь природы, как в музыке Шопена отражено чудо фольварков (маленьких польских поместий), парков, рощ, могил.
Последняя, итоговая строфа возвращает философскую мысль к началу стихотворения. Герою хочется дойти до самой сути, и он многого достиг, во многом преуспел, что было сопряжено с мукой, с игрой, которая есть метафорой жизни. Сами же достижения метафорически сопоставляются с натянутой тетивой лука, с напряжением, благодаря которому они родились.
Размер и рифмовка
Стихотворение написано ямбом с правильным чередованием четырёх- и двустопных строчек. Рифмовка перекрёстная, мужская рифма чередуется с женской.
Пастернак не заканчивает мысль ни в одной непарной строчке, из-за чего создаётся впечатления, что стихотворение состоит из двустиший с повторяющейся внутренней рифмой.
Стихотворение всё наполнено воздухом – паузами, которых в прозаической речи не было бы в этих предложениях. Создаётся впечатление, что лирический герой размышляет вслух, поминутно задумываясь над сказанным.
-
«Доктор Живаго», анализ романа Пастернака
-
«Зимняя ночь»(Мело, мело по всей земле…), анализ стихотворения Пастернака
-
«Июль», анализ стихотворения Пастернака
-
«Гамлет», анализ стихотворения Пастернака
-
«Доктор Живаго», краткое содержание романа Пастернака
-
«Февраль», анализ стихотворения Пастернака
-
«Снег идет», анализ стихотворения Пастернака
-
«Доктор Живаго», история создания романа Пастернака
-
Образ Юрия Живаго в романе Пастернака «Доктор Живаго»
-
«Золотая осень», анализ стихотворения Пастернака
-
«Март», анализ стихотворения Пастернака
-
«Быть знаменитым некрасиво…», анализ стихотворения Пастернака
-
«Сон», анализ стихотворения Пастернака
-
«Сосны», анализ стихотворения Пастернака, сочинение
-
«Иней», анализ стихотворения Пастернака
По произведению: «Во всём мне хочется дойти до самой сути»
По писателю: Пастернак Борис
Источник: https://goldlit.ru/pasternak/1180-vo-vsem-hochetsa-analiz
Анализ стихотворения Пастернака «Во всём мне хочется дойти до самой сути» | Инфошкола
Тема поэтического вдохновения, назначения поэта и поэзии, тема призвания волновала Пастернака на протяжении всей его жизни. Это отражено в стихотворениях разных лет: «Определение поэзии» (1919), «О, знал бы я, что так бывает … » (1932), «Гамлет» (1946), «Во всём мне хочется дойти до самой сути … » (1956), «Быть знаменитым некрасиво… » (1956) и др.
Обратимся к стихотворению Пастернака «Во всём мне хочется дойти… », которое, несомненно, можно рассматривать как осмысление жизненного и творческого пути. В то же время это философское размышление о жизни вообще, о той судьбе, которая сложилась, и той, которая могла бы быть; о возможности иного пути в поэзии.
Удивление от обладания «таинственным даром речи»! не покидало Пастернака никогда.
С годами его поэзия всё больше наполняется той глубинной философской мудростью, для выражения которой лучше всего подходят простые, ясные и совсем обычные слова.
Обратите внимание
Но тень сомнения всё же иногда проскальзывает в его стихах: так ли распорядился он тем бесценным даром, который был ему уготован? И не потому ли мука «достигнутого торжества» не даёт поэту покоя?
Послушаем выразительное чтение стихотворения.
Во всем мне хочется дойти
До самой сути.
В работе, в поисках пути,
В сердечной смуте.
До сущности протекших дней,
До их причины,
До оснований, до корней,
До сердцевины.
Всё время схватывая нить
Судеб, событий,
Жить, думать, чувствовать, любить,
Свершать открытья.
О, если бы я только мог
Хотя отчасти,
Я написал бы восемь строк
О свойствах страсти.
О беззаконьях, о грехах,
Бегах, погонях,
Нечаянностях впопыхах,
Локтях, ладонях.
Я вывел бы ее закон,
Ее начало,
И повторял ее имен
Инициалы.
Я б разбивал стихи, как сад.
Всей дрожью жилок
Цвели бы липы в них подряд,
Гуськом, в затылок.
В стихи б я внес дыханье роз,
Дыханье мяты,
Луга, осоку, сенокос,
Грозы раскаты.
Так некогда Шопен вложил
Живое чудо
Фольварков, парков, рощ, могил
В свои этюды.
Достигнутого торжества
Игра и мука —
Натянутая тетива
Тугого лука.
Обратимся к теме стихотворения, Она не вызывает у ребят сомнения – назначение поэзии, смысл жизни поэта.
— А какова его главная идея? В чём поэт видит смысл своей жизни?
Всё подчинено стремлению выразить с наибольшей силой самое сокровенное, открыть душу — жизнь поэта на грани и за гранью возможного, на пределе чувств, мыслей, дыхания. И это не просто слова, не только поэтическое кредо, а сама жизнь, отраженная в стихах, подтверждённая каждым шагом, каждой строкой:
Во всём мне хочется дойти
До самой сути.
В работе, в поисках пути,
В сердечной смуте.
Цель поэта не только в том, чтобы проникнуть в суть жизненных явлений и событий, понять их, донести до читателя, но и в том, чтобы разобраться в себе, в своей душе, познать самого себя, вечный поиск смысла жизни, поиск истины.
Дойти до главного, самого важного, доискаться до истины во всём: «в работе» — творчестве; «в поисках пути» — пути к миру и к самому себе; «в сердечной смуте» — мире собственных чувств и постоянно меняющемся душевном состоянии.
Трудно не согласиться с Н.Я.Мандельштам: «Работа поэта — самопознание, он всегда ищет разгадку жизни своей»
— Каким предстаёт перед нами поэт? Что это за человек? В чём его особенность, непохожесть на обычных людей?
Поэта не могут не волновать вечные вопросы бытия. В чём истина? В чём смысл человеческой жизни? Для чего творит поэт? фраза «Во всём мне хочется дойти/До самой сути … » «как нельзя лучше передаёт отношение Пастернака к поэзии, к её сущности…
Поэзия для него орган восприятия мира и способ выражения целостности жизни … Попятно желание поэта проникнуть
До сущности протекших дней,
До их причины,
До оснований, до корней.
До сердцевины.
— Можно ли сказать, что речь идёт о прошлом? Почему?
Важно
Обратим внимание на дату написания стихотворения — 1956 год. Борису Пастернаку — за шестьдесят. Не потому ли так пристрастен к себе поэт, что наступило время подведения итогов?
Отметим, что анафора усиливает ощущение глубины, проникновения вглубь и внутрь себя, времени, пространства.
Не сразу виден скрытый в четверостишии метафорический ряд: время — вода — земля. «Время течёт», — говорим мы, не вдумываясь в привычную метафору. Время — вода («протекших дней»), ушедшая в землю, в глубину, в корни, в сердцевину.
Обратим внимание на стилистическую окраску метафоры. «Протекших дней» звучит торжественно, даже величаво. Так говорят о плавно текущем времени, к сожалению, невозвратимом. Есть здесь и ощущение прожитой (не зря!) жизни.
— Легко заметить, что темп стихотворения с каждой строфой несколько ускоряется, нарастает. Как вы думаете, почему? Какую особенность поэтической манеры Пастернака
можно здесь увидеть?
Мы чувствуем, что слово едва поспевает за мыслью. Восхитительный поток поэтического сознания захлёстывает, накрывает волной, не даёт передышки. Это отражено в синтаксисе — обилии предложений с однородными членами, не связанными союзами.
Иногда предложение у Пастернака состоит только из однородных членов. Попросим учащихся привести примеры в подтверждение сказанного.
— Какие строки можно назвать выражением жизненного кредо поэта? Почему?
Ответ очевиден. Интерес к жизни, стремление всё осмыслить, глубоко пережить, испытать любовь, достичь высоких целей — всё это есть в третьей строфе, выражающей жизненное кредо поэта:
Всё время схватывая нить
Судеб, событий,
Жить, думать, чувствовать, любить,
Свершать открытья.
— Подумайте, почему именно глаголы несут основную смысловую нагрузку. Стремительность глаголов («жить», «думать», «чувствовать», «любить», «свершать»)
передаёт пастернаковское ощущение жизни, подчёркивает желание жить полно, насыщенно.
Слово «жить», являясь смысловым центром строфы, вмещает в себя все последующие понятия: жить — значит действовать в своём времени, не откладывая жизнь на потом, «схватывая нить» событий и судеб. На эту метафорическую нить нанизываются (как жемчужины) все строфы стихотворения.
Совет
Слово у Пастернака вмещает в себя гораздо больше, чем лежит на поверхности, оно подчас вызывает неведомые читателю ассоциации. Желание охватить как можно больше, не пропустить главного, значимого заставляет поэта очень точно подбирать слова, с помощью которых мы можем увидеть его мир, почувствовать запахи, увидеть краски, услышать звуки, полюбить музыку, людей:
Я б разбивал стихи, как сад.
Всей дрожью жилок
Цвели бы липы в них подряд,
Гуськом, В затылок.
В стихи б я внёс дыханье роз,
Дыханье мяты,
Луга, осоку, сенокос,
Грозы раскаты.
Так некогда Шопен вложил
Живое чудо
Фольварков, парков, рощ, могил
В свои этюды.
Как много в этом стихотворении имён существительных, необходимых для обозначения важных для поэта предметов и понятий! Какие эпитеты: «в сердечной смуте», «живое чудо», «достигнутого торжества»!
Стихотворение наполнено любимыми запахами, запахами вдохновения: «сад», «цвели бы липы», «дыханье роз», «дыханье мяты», «луга», «осока», «сенокос». В нём звуки природы (грозы раскаты») и звуки музыки Шопена, так много говорившей душе поэта.
Сравнение с музыкой Шопена не случайно. Поэзия — та же музыка. Определить словами её суть почти невозможно. Борису Пастернаку — поэту ощущений и «прекрасного красноязычия»- однажды удалось выразить это в восхитительной словесной формуле:
Это — круто налившийся свист,
Это – щелканье «сдавленных льдинок.
Это — ночь, леденящая лист,
Это — двух соловьёв поединок.
Пастернак, называя Шопена реалистом в музыке, который, создавая музыкальное произведение, вносил в него предметы окружающего мира, говорил и о себе – реалисте в поэзии, сделавшем обыденную жизнь её предметом. Борис Пастернак писал о Шопене: «Его творчество насквозь оригинально». И далее: « … Шопен смотрел на свою жизнь
как на орудие познания всякой жизни на свете … ».
Думается, что это можно отнести и к Пастернаку, который свою жизнь также сделал орудием познания окружающего мира и в каждом предмете повседневной жизни видел его неяркую прелесть и неповторимость и открыл её нам, читателям.
Обратите внимание
Несколько строф объединены темой любви, страсти. Тема эта настолько волнующа, что поэту не хватает дыхания, строчки пишутся взахлёб, становятся всё короче. Порой они состоят из одного, двух слов. Настигающая человека страсть отражена в лексике («бегах», «погонях», «впопыхах») и в грамматическом строе предложения:
О, если бы я только мог
Хотя отчасти,
Я написал бы восемь строк
О свойствах страсти.
О беззаконьях, о грехах,
Бегах, погонях,
Нечаянностях впопыхах,
Локтях, ладонях,
я вывел бы её закон,
Её начало,
И повторял её имен
Инициалы.
— Вглядимся в эти строки. Поэт использует условное наклонение. Как вы думаете, почему?
Ещё один вариант жизни? Сомнения в себе — талантливейшем поэте? Поэте, вполне осознающем своё значение? Или глубоко запрятанное чувство неудовлетворённости?
Внутреннее убеждение на уровне подсознания: есть поэты неоспоримо выше, поэты — недостижимые идеалы. И почему именно восемь строк? Может быть, восемь строк, подобных гениальным восьмистишиям А.С. Пушкина? Скромность или сожаление о ненаписанном, несовершённом, недостигнутом?
Беспомощность перед силой чувства, невозможность описать словами все оттенки и нюансы страсти, что становится вдруг понятнее с возрастом, приходом мастерства и жизненной мудрости?
Вероятно, можно предположить, что композиция и главная идея стихотворения связаны с его последней строфой, с образом натянутой до предела тетивы лука.
Напряжение не покидает читателя до конца, такова внутренняя сила стихотворения. Есть ощущение некой незавершённости, открытости финала:
Достигнутого торжества
Игра и мука
Натянутая тетива
Тугого лука.
Натянутую тетиву нельзя долго удерживать, а выпущенная стрела должна достигнуть цели — выйти на простор, как и поэзия — дойти до души читателя. Стремление к открытому пространству — одна из ярких особенностей лирики Бориса Пастернака. Поэзия — стрела, летящая в пространство вечности.
Источник: https://info-shkola.ru/analiz-stixotvoreniya-pasternaka-vo-vsyom-mne-xochetsya-dojti-do-samoj-suti/
Пастернак – Во всем мне хочется дойти: стих, текст стихотворения Бориса Пастернака читать – РуСтих
Во всем мне хочется дойти
До самой сути.
В работе, в поисках пути,
В сердечной смуте.
До сущности протекших дней,
До их причины,
До оснований, до корней,
До сердцевины.
Всё время схватывая нить
Судеб, событий,
Жить, думать, чувствовать, любить,
Свершать открытья.
О, если бы я только мог
Хотя отчасти,
Я написал бы восемь строк
О свойствах страсти.
О беззаконьях, о грехах,
Бегах, погонях,
Нечаянностях впопыхах,
Локтях, ладонях.
Я вывел бы ее закон,
Ее начало,
И повторял ее имен
Инициалы.
Я б разбивал стихи, как сад.
Всей дрожью жилок
Цвели бы липы в них подряд,
Гуськом, в затылок.
В стихи б я внес дыханье роз,
Дыханье мяты,
Луга, осоку, сенокос,
Грозы раскаты.
Так некогда Шопен вложил
Живое чудо
Фольварков, парков, рощ, могил
В свои этюды.
Достигнутого торжества
Игра и мука —
Натянутая тетива
Тугого лука.
Анализ стихотворения «Во всем мне хочется дойти до самой сути» Пастернака
Б. Пастернак, несмотря на огромное количество исследований его жизни и творчества, во многом остается загадочной и непонятной фигурой. Его стихи всегда несут в себе какую-то тайну, недоступную большинству читателей.
Сложные образы, переплетающиеся в немыслимых сочетаниях, передают богатство внутреннего мира поэта. Его считали человеком, чересчур погруженным в себя, а творчество – оторванным от реальной жизни. В 1956 г.
Пастернак создал стихотворение «Во всем мне хочется дойти до самой сути», в котором выразил свое отношение к творчеству. Оно может считаться программным заявлением поэта.
Важно
Пастернак заявляет, что во всем стремится «дойти до самой сути». Это относится не только к творчеству, но и ко всей жизни в целом. Его не удовлетворяет поверхностный анализ. Поэт должен понять философский смысл каждого предмета и явления, постигнуть саму «сердцевину».
Он признается, что пока еще не может сделать этого, но не бросает попыток. Человеческая речь слишком ограниченна, притянута к земле. Высшая истина недоступна на обычном уровне сознания. Главная цель Пастернака – подобрать такие «восемь строк», которые бы полностью описывали все свойства человеческих страстей. Его творческий поиск подобен научному методу.
Автор хочет вывести один всеобщий закон, которому подчинены все проявления души. Если ему это удастся, то стихи станут не просто рифмованными словами. В них будут содержаться физические свойства окружающего мира: цвета, звуки, запахи. Каждое произведение станет зеркальным отражением реальности.
Пастернак надеется, что сможет уничтожить вечную непреодолимую границу между действительностью и воображением. Он считает, что значительно приблизился к этому Шопен, в музыкальных произведениях которого ожили «парки, рощи, могилы». Творчество настоящего поэта – «тетива тугого лука», символизирующая меткие и точные выстрелы – стихотворения.
<p>
Пастернак объясняет, что его произведения – это постоянный поиск скрытого смысла вещей. Их нельзя воспринимать буквально. Они глубоко личные и, естественно, недоступны массовому читателю. Возможно, этим он выражал протест против подавляющего господства соцреализма, которые был направлен на описание конкретных фактов и событий.
Такой метод Пастернак считал примитивным и недостойным настоящего творца. Описать явление может и журналист. Придать ему общечеловеческое значение, показать самую суть невозможно без глубокого философского анализа.
Популярные тематики стихов
Читать стих поэта Борис Пастернак — Во всем мне хочется дойти на сайте РуСтих: лучшие, красивые стихотворения русских и зарубежных поэтов классиков о любви, природе, жизни, Родине для детей и взрослых.
Источник: https://rustih.ru/boris-pasternak-vo-vsem-mne-xochetsya-dojti/
Анализ стихотворения Пастернака “Во всем мне хочется дойти до самой сути
Философская Лирика Бориса Пастернака весьма богата и разнообразна. Однако, как и многие его предшественники, автор постоянно возвращается к теме роли поэта в современном обществе.
Правда, в отличие от многих других авторов, Пастернак выводит собственную формулу успешности литератора, которая включает в себя не только поэтический дар и умение рифмовать слова, но и способность тонко чувствовать окружающий мир.
В 1956 году Борис Пастернак написал стихотворение “Во всем мне хочется дойти до самой сути…” , которое по праву можно считать литературным кредо поэта. В этом произведении он изложил свои взгляды на то, какой должна быть поэзия, и почему лично себя он не считает талантливым литератором, хотя и стремится к совершенству.
С первой строчки стихотворения становится ясно, что через творчество Пастернак учится познавать суть вещей, используя слова для того, чтобы максимально точно и полно выразить свои мысли.
Поэт признается, что его произведения строятся на глубинном анализе явлений и поступков, так как он ставит перед собой задачу жить, “все время схватывая нить судеб, событий”. Однако если понять простые вещи автору удается без труда, то в вопросах человеческих чувств он ощущает себя дилетантом.
Совет
Не потому, что не умеет их правильно трактовать, а из-за того, что не может выразить их простыми и доступными для общего понимания словами. Поэт пишет о том, что его заветная мечта – написать “восемь строк о свойствах страсти”. Но так, чтобы каждый, кто их прочтет, смог не только понять, но и прочувствовать, то, что ранее пережил автор.
Пастернак сетует на то, что ему это неподвластно. Он не дает ответа на вопрос, почему, однако отмечает, что с радостью бы “разбивал стихи, как сад”, в котором бы росли душистые липы. Кроме этого, поэт бы внес в свои стихи “дыханье роз, дыханье мяты, луга, осоку, сенокос, грозы раскаты”.
Таким образом, Пастернак убежден, что быть настоящим поэтом – это, в первую очередь, чувствовать себя часть природы, которая для всех без исключения творческих людей является источником вдохновения.
По мнению автора, лишь через познание окружающего мира можно достичь внутренней гармонии, и тогда заветные слова, требуемые для того, чтобы выразить свои чувства, найдутся сами собой.
Однако для этого необходимо не только постоянно постигать суть вещей, но и чувствовать малейшие изменения в окружающем мире, уметь им искренне восхищаться, как делали это многие поэты 19 века.
Пастернак никогда не считал себя непревзойденным пейзажным лириком. Тем не менее, стихотворение “Во всем мне хочется дойти до самой сути…” свидетельствует о том, что, что автор не прочь воспевать в своих произведениях такую переменчивую, непредсказуемую и полную неразгаданных тайн природу.
Автор отмечает, что ему хотелось бы в поэзии стать Шопеном, который с помощью музыки умел передавать в своих этюдах ” живое чудо фольварков, парков, рощ, могил”. Но при этом сам Борис Пастернак прекрасно понимает, что таким бесценным даром обладают лишь избранные.
Причем, далеко не каждому, кто наделен способностью жить в гармонии с окружающим миром, удается поведать об этом другим, создавая по-настоящему волнующие картины, музыкальные произведения или же стихи.
Автору не понаслышке знакомы муки творчества, когда за рифмованными фразами, приятными для слуха скрывается пустота.
Обратите внимание
Чтобы наполнить стихи смыслом, необходимо докопаться до сути вещей, пропустить полученные знания через собственную душу и, в прямом смысле слова, выстрадать свое произведение, отточив в нем каждое слово.
Поэтому свои стихи он сравнивает с натянутой тетивой тугого лука, которая может оборваться в любой момент на полуслове только потому, что не хватит сил и умения ее удержать.
(No Ratings Yet)
Источник: https://goldsoch.info/analiz-stixotvoreniya-pasternaka-vo-vsem-mne-xochetsya-dojti-do-samoj-suti/
“Во всем мне хочется дойти…”: анализ стихотворения Пастернака
Эпиграф к стихотворению “Во всем мне хочется дойти…” (1956) взят из Марселя Пруста, он полемически противопоставлен содержанию, поскольку в произведении Пастернак утверждает первичность жизни в творческом акте, причем под жизнью понимаются самые разнообразные жизненные проявления, которые одинаково интересны лирическому герою: “Во всем мне хочется дойти До самой сути”. Главное здесь – это обобщенный образ жизни (“во всем”), который далее конкретизируется в ряде художественных образов и картин, в которых лирический герой отыскивает их важнейшие черты – и это оправдывает его нравственный максимализм.
Правда, здесь лирический герой как бы играет сам с собой: когда он рассказывает о том, что он хочет “Жить, думать, чувствовать, любить, Свершать открытья”, создается впечатление, что это как бы его мечта, а в реальной жизни, в его творчестве этого нет.
Такое ощущение возникает, и оно усиливается от употребления сослагательного наклонения “О, если бы я только мог, Хотя отчасти, Я написал бы восемь строк О свойствах страсти”.
<p>
О том, что это игра с собой, свидетельствует подробное перечисление того, что было бы написано лирический героем – если он отдает себе отчет в необходимости это сделать, он, скорее всего, уже реализовал свой творческий замысел.
Другое дело, что настоящий художник всегда недоволен собой, он всегда стремится к самоусовершенствованию, и в стихотворении “Во всем мне хочется дойти…” лирический герой с помощью сослагательного наклонения выражает свои представления о том, какими должны быть идеальные стихотворения: “В стихи б я внес дыханье роз, Дыханье мяты, Луга, осоку, сенокос, Грозы раскаты”. Как видим, здесь также утверждается одна из ключевых идей поэзии Пастернака: мир природы первичен, ценность поэзии определяется тем, насколько она приближена к миру природы как средоточию подлинности в жизни. Об обязательности высокого накала чувства в поэтическом творчестве говорит замечательный метафорический образ последней строфы “Достигнутого торжества Игра и мука – Натянутая тетива Тугого лука”.<p>
Можно сказать, что всё поэтическое творчество Бориса Пастернака подтвердило обоснованность его притязаний, он всегда был на высоте требований, выдвинутых им самим к себе и своему творчеству. Да, наверное, и не только поэтическое, проза и переводы Пастернака – это тоже искусство самой высокой пробы.
Источник: Гладышев В.В. Краткий справочник по литературе. – М.: ФЛИНТА, 2014
Источник: http://classlit.ru/publ/literatura_20_veka/pasternak_b_l/vo_vsem_mne_khochetsja_dojti_analiz_stikhotvorenija_pasternaka/72-1-0-1665
Стихотворение Б. Л. Пастернака «Во всем мне хочется дойти до самой сути…» (восприятие, истолкование, оценка)
/ Сочинения / Пастернак Б.Л. / Разное / Стихотворение Б. Л. Пастернака «Во всем мне хочется дойти до самой сути…» (восприятие, истолкование, оценка).
Скачать сочинение |
Тип: Анализ стихотворения |
Последний, так и не напечатанный при жизни Пастернака сборник под названием «Когда разгуляется», вобрал в себя избранные работы автора. В книге отчетливо слышна тема обновления, надежды, что стало отражением происходящих в стране перемен.
Своеобразным поэтическим манифестом этого сборника стало стихотворение «Во всем мне хочется дойти до самой сути…», по замыслу самого писателя открывавшее книгу. Первое предложение стихотворения становится смысловым центром произведения и несет на себе большую идейную нагрузку:
Во всем мне хочется дойти
До самой сути.
В работе, в поисках пути,
В сердечной смуте.
Лирический герой находится в постоянном поиске, он стремится найти правду, постичь суть вещей. Желание познать тайны и загадки жизни, жажда деятельности с первых строчек удивляет своей настойчивостью и эмоциональностью. Стихотворение очень динамично, оно призывает, влечет, в нем есть движение и порыв.
Важно
Но, как ни странно, автор крайне редко употребляет глаголы (самую динамичную часть речи). Он выражает свои стремления и порывы души в статичных, на первый взгляд, существительных: До сущности протекших дней,
До их причины,
До оснований, до корней,
До сердцевины.
Какое движение, какой порыв чувствуется в этих строках! Не может не восхитить мастерство поэта, сумевшего при помощи простейшего приема перечисления однородных членов придать повествованию такую динамику, напряжение и силу чувства!
В этом стихотворении лирический герой ставит перед собой практически непосильную задачу – проникнуть в тайную суть жизни, вывести ее законы, разгадать ее секреты. Он пытается схватить «нить судеб, событий». Но задача осложняется тем, что герой стремится не просто понять, но и выразить словами общий закон бытия:
О, если бы я только мог
Хотя отчасти,
Я написал бы восемь строк
О свойствах страсти.
Отбрасывая пустые слова, герой ищет главные, основные. Не в этом ли заключается задача и цель поэзии в целом и каждого поэта в частности?.. Пастернак всегда считал, что значимое не обязательно должно быть сложным. Истинность вещей и явлений заключается именно в их простоте. Отсюда желание поэта выразить в восьми строках свойства страсти, которая для Пастернака и есть жизнь. По его мнению, только когда человек чувствует, он живет на самом деле:
Жить, думать, чувствовать, любить,
Свершать открытья.
Это и есть рецепт проникновения в тайну жизни, ее высокий и единственный смысл! Философия простоты Пастернака находит свое отражение и в композиции, и стихотворном размере произведения. Следует отметить, что четырехстопный ямб в нем чередуется с двухстопным, придавая, таким образом, особую ритмичность, движение всему произведению. Невольно возникает ассоциация со стуком колес поезда, несущегося вперед… Это ощущение усиливается перекрестной рифмой. Особенно красноречив в стихотворении прием анафоры: «до сущности», «до их причины» и так далее. С каждой строчкой нарастает напряжение, авторское ударение, расстановка акцентов. Интересны образы природы в этом стихотворении. Она будто оживает, но не как скопление живых и неживых объектов окружающего мира, а как воплощенная поэзия:
Я б разбивал стихи, как сад.
Всей дрожью жилок
Цвели бы липы в них подряд,
Гуськом, в затылок.
Мир поэзии и мир природы переплетаются, и не вполне понятно, где заканчивается один и начинается другой. Липы выстраиваются у поэта в стройные ряды, подобно словам в строчке…
Как и в поэзии, природа существует у Пастернака и в музыке:
Так некогда Шопен вложил
Живое чудо
Фольварков, парков, рощ, могил
В свои этюды.
Упоминание Шопена здесь неслучайно, так как сам Пастернак очень серьезно и профессионально занимался музыкой. Музыкальный рисунок стихотворения продолжает аллитерация – частое повторение согласных «б», «г», «л», «т» придают строкам особый напор.
Закономерно возникает вопрос, разгадал ли лирический герой загадку жизни, вывел ли он ее тайную формулу? Нет, герой еще не познал тайны бытия, так как единственный способ сделать это – продолжать «жить, думать, чувствовать, любить»… Возможно, в этом и заключается разгадка секрета жизни!
человек просмотрели эту страницу. Зарегистрируйся или войди и узнай сколько человек из твоей школы уже списали это сочинение.<p>
/ Сочинения / Пастернак Б.Л. / Разное / Стихотворение Б. Л. Пастернака «Во всем мне хочется дойти до самой сути…» (восприятие, истолкование, оценка)
Мы напишем отличное сочинение по Вашему заказу всего за 24 часа. Уникальное сочинение в единственном экземпляре.
100% гарантии от повторения!
Источник: http://www.litra.ru/composition/get/coid/00082401184864239972
Анализ стихотворения Пастернака “Во всем мне хочется дойти до самой сути”
Всегда трудно говорить о каком-то одном стихотворении в творчестве любого поэта: он выразил себя во всем, что написал. Но еще труднее говорить о поэте, который собирался стать музыкантом. Находясь под влиянием музыки А. Н.
Скрябина, Борис Пастернак шесть лет серьезно занимался композицией. Но все же поэт в его душе одержал победу над музыкантом.
Вот таким образом появился один из лучших поэтов России XX века, представитель поэзии “серебряного века”, член футуристической группы “Центрифуга”.
В начале нашего столетия, особенно в послереволюционньй период, дежурными темами были строительство новой жизни, энтузиазм, любовь к партии, а Пастернак писал о лесе, о траве, о петухах, о любви, о поэзии, о чуде человеческого существования.
Эстетика и поэтика Пастернака в наибольшей степени основывались на представлении о слитности чувственного, окружающего поэта мира, где невозможно отделить человека от природы, а поэзию от жизни.
Поэт стремился не просто воспроизвести жизнь в ее узнаваемости и конкретности, – он хотел донести свои впечатления о ней до читателей будущих времен, стремился отразить не только внешнюю сторону событий, но и их глубинную сущность:
Во всем мне хочется дойти<p>
До самой сути,<p>
В работе,
В поиске пути,
В сердечной смуте.
Это были “строчки с кровью” не только потому, что поэту пришлось дорого за них расплачиваться, но и потому, что каждая из них рождалась в напряженном труде.
Совет
Для поэта работа, поиски жизненных основ, попытки разобраться в себе и в людях – смысл жизни.
Именно поэтому следующая строфа этого стихотворения углубляет образ: хочется понять сущность всего, добраться “до оснований, до корней, до сердцевины”.
Дальше речь идет о сущности поэзии, о назначении ее, как понимал это поэт: схватывать “нить событий», открывать новое в жизни. Мне кажется, что все это поэт видит в “свойствах страсти, лишь она способна толкать человека на поиски прекрасного, неповторимого”.
Те, кто общался с поэтом, отмечали его удивительную способность одухотворять окружающий мир. У него все взаимосвязано, нерасторжимо, звук и зрительный образ приобретают невероятную объемность.
Ты в ветре, веткой пробующем,<p>
Не время ль птицам петь,
Намокшая воробышком<p>
Сиреневая ветвь!
Это другое стихотворение, но как точно оно передает тайну поэзии Пастернака. Вы спросите, в чем заключается этот секрет? По-моему, поэзия Пастернака, как и окружающий мир, живет своей жизнью. Именно об этом поэт говорит в конце стихотворения “Во всем мне хочется дойти до самой сути”, сравнивая поэзию с музыкой Шопена:
Так некогда<p>
Шопен вложил<p>
Живое чудо
Фольварков,
<p>
парков, рощ, могил<p>
В свои этюды.
За этой строфой мне слышится музыка Шопена, блистательная, легкая, взволнованная.
Поэт, одаренный талантом и страстью к работе, и нас заставляет задуматься о многом, И прежде всего вот о чем: неужели и эти прозрачные и легкие строки, в которых нет, по-моему, никакой муки, – тоже “строчки с кровью”? А кажется, что написаны они на одном дыхании. Но все же финал стихотворения весьма напряжен, и этим Пастернак, как мне кажется, пытается выразить неопределенность будущего, судьбы:
Достигнутого торжества<p>
Игра и мука –
Натянутая тетива<p>
Тугого лука.
(No Ratings Yet)
Источник: https://school-essay.ru/vo-vsem-mne-xochetsya-dojti-do-samoj-suti.html
Литературный портал “Шпаргалкино” Сочинения, рефераты, шпаргалки
В середине прошлого столетия, особенно в послевоенный период, дежурными темами советской литературы были строительство новой жизни, энтузиазм, любовь к партии, а Борис Пастернак писал о лесе, траве, петухах, о любви, поэзии и чуде человеческого существования. Эстетика поэзии Пастернака создавалась как представление об однородности жизни.
Чувство общности со всеми, заложенное в идее окружающего мира, в котором невозможно отделить человека от природы, а поэзию от жизни, нуждалось во встречном отклике, читательском усилии.
Поэт стремился не просто воспроизвести жизнь в ее узнаваемости и конкретности, — он хотел донести свои впечатления о ней до читателей будущих времен, ставил своей целью отразить не только внешнюю сторону событий, но и их глубинную сущность:
Во всем мне хочется дойти
До самой сути.
В работе, в поисках пути,
В сердечной смуте.
В стихотворении Пастернак говорит и о подведении жизненных итогов вообще, и о художественном исследовании долгого периода сталинского деспотизма («о беззаконьях, о грехах, / Бегах, погонях»).
Обратите внимание
На протяжении этого времени люди вели себя очень по-разному: одни стремились преуспеть, отталкивая и губя окружающих, другие стремились оказать нуждающимся поддержку. Поэт сумел выразить это предельно лаконично: ему бы хотелось написать, говорит он, «о локтях, ладонях».
Однако это были «строчки с кровью» не только потому, что поэту пришлось дорого за них платить, но и потому, что каждая из них рождалась в напряженном труде. Для поэта работа, поиски жизненных основ, попытки разобраться в себе и в людях были смыслом всего существования.
Следующая строфа стихотворения углубляет образ, данный в первой, стремление становится более интенсивным: поэту хочется добраться «до оснований, до корней, до сердцевины».
Пастернаковский лирический герой — максималист, он говорит о своей страсти познания сущности явлений, постижения полноты жизни: «Жить, думать, чувствовать, любить, / Свершать открытья». Все в стихотворении субъективно, все оно — перечень того, что хотел бы выразить поэт, пребывающий «в работе, в поисках пути, / В сердечной смуте». И результатом этого выражения становится мир — нечто объективное, самостоятельное, бесконечно разнообразное.
Наряду с темами проникновения в суть вещей и художественного исследования ушедшей эпохи намечается тема любви к женщине, неотделимая от лирики вообще, а от лирики Пастернака — в особенности:
Я вывел бы ее закон,
Ее начало,
И повторял ее имен
Инициалы.
Тема любви к женщине связывается с темой творчества: в обеих сферах определяющую роль играют «свойства страсти», те самые, о которых поэт мечтает написать свои восемь строк. Самую сущность поэзии, назначение ее Пастернак видел в умении схватывать «нить событий», открывать новое в окружающем мире.
Думается, все это поэт находил в свойствах воспеваемого им чувства: лишь страсть способна толкать человека на поиски прекрасного, удивительного, непознанного, неповторимого, именно она подвигала Пастернака на скрупулезное изучение существующей действительности, она дарила поэту его знаменитые «озарения», видение в вещах бытовых, приземленных их истинной, священной сущности.
Те, кто общался с Пастернаком, отмечали его удивительную способность одухотворять окружающий мир. Все у него взаимосвязано, нерасторжимо, вследствие чего звук и зрительный образ приобретают невероятную объемность.
Среди перечисленных Пастернаком понятий и явлений нет абстрактных, отвлеченных. Лирический герой воспринимает мир просто и естественно, как это делают любимые герои Льва Толстого.
Важно
Истина жизни, как полагает поэт, и является материалом для творчества. Природа творчества адекватна окружающему миру:
В стихи б я внес дыханье роз,
Дыханье мяты,
Луга, осоку, сенокос,
Грозы раскаты.
Если придававший поэзии утилитарное, социальное значение Владимир Маяковский сравнивал творчество с маузером, грозным оружием, рифму уподоблял бочке с динамитом, то Пастернак ассоциирует поэзию с садом: «Я б разбивал стихи, как сад». Он их и разбивает. Стихотворение «Во всем мне хочется дойти…» — яркий тому пример.
Оно пестрит внутренними рифмами, цветет звуковыми повторами, благоухает звукоподражаниями: «цвеЛИ БЫ ЛИПЫ»; «в стихи б я внЕС дыханье рОЗ»; «фольвАРКОВ, ПАРКОВ»; «гРозы Раскаты». Стихотворная форма текста — чередование четырехстопного и двухстопного ямба — словно призвана очертить границы этого сада, с его ухоженными клумбами и буйным разноцветьем трав.
За счет многочисленных перечислений разнородных понятий создается психологический подтекст: перед нами экстаз творчества, в заключение стихотворения оформившийся в образ «Натянутой тетивы / Тугого лука». Его можно понимать по-разному, но необходимо помнить, что отдаленным прообразом лиры был лук с несколькими натянутыми тетивами.
От лука с тетивами пошла лира, от лиры — лирика. А в лирике отображается жизнь человеческая — «игра и мука».
По-моему, поэзия Пастернака, как и окружающий мир, им изображаемый, живет своей жизнью. Именно об этом поэт говорит в конце стихотворения «Во всем мне хочется дойти / До самой сути…», сравнивая стихотворчество с музыкой Шопена:
Так некогда Шопен вложил
Живое чудо
Фольварков, парков, рощ, могил
В свои этюды.
Нельзя не отметить, что образ композитора всегда присутствовал в сознании Пастернака — поэта, который на одном из определяющих этапов своего жизненного пути собирался стать музыкантом. Борис Пастернак любил музыку А.Н. Скрябина и шесть лет серьезно занимался композицией.
Но все же стихотворец в его душе одержал победу над композитором, не утратив все же способности наделять свои лирические творения невесомым шлейфом музыкального звучания, свойством слияния поэзии и музыки. За этой строфой слышится музыка Шопена, блистательная, легкая, взволнованная.
Совет
Под аккомпанемент этой музыки пастернаковское восхищение перед миром выливается в мотив страстного благодарения за чудо жизни, чудо творения.
Поэт, одаренный талантом и страстью к работе, заставляет нас задуматься о многом.
А прежде всего вот о чем: неужели и эти прозрачные, ажурные строки, в которых нет, если можно так выразиться, никакой муки, — тоже «строчки с кровью»? Кажется, что написаны они на одном дыхании. И все же есть, есть в стихотворении скорбная нота последнего прощания. Есть и благостная — всепрощения и любовного созерцания. И не замолкает, а только более крепнет голос призвания, долга.
Пастернак остро чувствовал свою ответственность перед целым миром, перед самим искусством и непосредственно людьми. Желание «дойти до самой сути» — не просто красивые слова. Просто вопреки идеологии времени пятилеток, наперекор рекордным темпам социалистического строительства и освоения природных ресурсов поэт хотел рассказать своему читателю о великом «живом чуде» — обо всем мире и о бесконечной радости его познания.
Лента RSS © 2019 Литературный портал “Шпаргалкино”
Источник: http://shpargalkino.com/stixotvorenie-b-l-pasternaka-vo-vsem-mne-xochetsya-dojti-vospriyatie-istolkovanie-ocenka/
Стихотворение Пастернака «Во всем мне хочется дойти…» на Сёзнайке.ру
Стихотворение Пастернака «Во всем мне хочется дойти…», написанное в 1956году, стало поэтическим кредо писателя, итогом его размышлений о творчестве, о месте и роли поэта и поэзии. В разные периоды жизни он говорил об этом, но неизменным оставалось одно: главная задача искусства – поиск истины, постижение сущности явлений, всей полноты бытия:
Во всем мне хочется дойти
До самой сути.
В работе, в поисках пути,
В сердечной смуте.
Лирический герой Пастернака воспринимает мир просто и естественно, а потому именно природа наиболее близка духу самого художественного творчества. Отсюда появляются так характерные для Пастернака сравнения творчества и природного мира.
В раннем стихотворении «Определение поэзии» он писал: «Это – круто налившийся свист, / Это щелканье сдавленных льдинок…». Завершая свой творческий путь, он также говорит о внутреннем родстве природы и поэзии: «В стихи б я внес дыханье роз, / Дыханье мяты, / Луга, осоку, сенокос, / Грозы раскаты».
Не оружие, не маузер, как у Маяковского, а цветущий сад – вот то, что для Пастернака определяет его поэзию: «Я б разбивал стихи, как сад».
В этом она схожа с музыкой, которую боготворил писатель. Его любимым композитором был Шопен, музыка которого воспринимается Пастернаком как эталон истинного искусства. И она, как и его поэзия, полна звуками, запахами, голосами природы. Это «живое чудо / Фольварков, парков, рощ», воплощенное средствами искусства – поэтического или музыкального.
Природа как образ гармоничной простоты и совершенства, как идеал часто противопоставляется житейской суете и искусственности. Об этом говорили многие русские поэты и писатели – Пушкин и Лермонтов, Тургенев и Толстой, Тютчев и Фет. Для Пастернака творить – значит «жить, думать, чувствовать, любить, / Свершать открытья».
Вот почему даже то, что кажется случайным, не столь важным, принадлежащим к обычной житейской суете, для него не менее значимо, чем основная «нить судеб, событий». Ведь и здесь кроется «сущность протекших дней».
Обратите внимание
Но все же, помимо природы, лучше всего таинства бытия раскрываются в «свойствах страсти», с ее беззакониями и грехами, нечаянностями и непреложными законами:
Я вывел бы ее закон,
Ее начало,
И повторял ее имен
Инициалы, –
говорит о свой задаче художника Пастернак.
Для него нет и не может быть ничего, что не может вместить поэзия. Но в основе ее – сам художник, его мысли, чувства, муки и радости, поражения и победы.
К концу стихотворения за счет многочисленных перечислений разнородных понятий, лексических и синтаксических анафор создается такой психологический подтекст, который передает сам экстаз творчества, требующего от художника наивысшего напряжения всех духовных. С ним сопоставима только «натянутая тетива тугого лука».
Этот образ, завершающий стихотворение, является метафорой не только творчества, но и самой жизни великого поэта ХХ столетия, воплотившего в своих стихах «самую суть» и «протекших дней», и своей души, и бытия целого мира.
Источник: http://www.seznaika.ru/literatura/referaty/8654-stihotvorenie-pasternaka-vo-vsem-mne-hochetsya-doyti