Вольнолюбивая лирика некрасова сочинение

Поэтом можешь ты не быть,
Но гражданином быть обязан.
Н.А.Некрасов.
Некрасов – поистине народный поэт. Он ярко и правдиво изобразил жизнь народную в своих произведениях. Он отождествлял себя с крестьянами России. Тяжелый жизненный путь обогатил Некрасова такими впечатлениями, которые помогли ему лучше узнать жизнь народа. Некрасов испытывал угрызения совести перед угнетенным народом. Некрасов считал, что самое главное – любить народ и родину и «служить им сердцем и душой». Образ матери-родины проходит через все его творчество. За пределами родины он томился, бездействовал, был в творческом тупике. Но вернувшись, увидев родные пейзажи, начинался творческий подъем. «Опять она, родная сторона, с ее зеленым благодатным летом, и вновь душа поэзии полна… Да, только здесь могу я быть поэтом!» Творчество Некрасова разнообразно по тематике. Основным мотивом в произведениях является любовь к родине и простому человеку.
Некрасов правдиво изображал характер крестьян. Он мечтал увидеть людей свободными. Будущее страны представлял как жизнь свободного и процветающего общества. В поэзии Некрасова четко прослеживается гражданский мотив. Сам он считал себя человеком высокой морали: «Жить согласно со строгой моралью, я никому не делал в жизни зла» или «Поэтом можешь ты не быть, но гражданином быть обязан». В стихотворении «Поэт и Гражданин» Некрасов обозначает нравственную позицию каждого человека – нельзя равнодушно смотреть на страдания и беды других людей. В стихотворении герой находится на распутье. Чувства поэта изменяются от иронии, от чувства превосходства над Гражданином к иронии и обиде на самого себя. Перед нами поиск истинного ответа на вопрос о роли поэта и назначении поэзии в общественной жизни.
Тема родины в поэзии Некрасова приобрела особый демократический, крестьянский характер. Нищета убогой деревни, непосильный труд, тяжелая доля русской женщины, каторжный труд бурлаков, бесправие народа – все это волновало поэта. Он встречается с народом на охоте, на привале, на прогулке, в поле, в лесу, в избе. Некрасов верил в счастливое будущее матери-родины: «Еще суждено тебе много страдать, но ты не погибнешь, я знаю». Русский народ – богатырь, бескрайние просторы родной земли, ее зеленые леса, снежные зимы – источник из которого Некрасов черпал свое вдохновение.
Чужбина никогда не привлекала Некрасова. Он благоговел перед родиной. Он изображал деревню, крестьянские избы, русские пейзажи. Поэт болел за судьбу России, призывал к преобразованию ее в «могучую и всесильную» страну: «Покажет Русь, что есть в ней люди, что есть грядущее у ней…»
Некрасов является величайшим русским поэтом, имя которого золотыми буквами вписано в русскую и мировую литературу. Появился поэт, которого еще не было на Руси. Родине и народу он посвятил многие свои произведения. Родина и земля для него всепоглощающая тема. Много тоски и грусти в поэзии Некрасова, много человеческих слез и горя. Но есть в поэзии Некрасова русский размах натуры, который зовет на безумный подвиг, на борьбу: «Иди в огонь за честь Отчизны, за убежденья, за любовь. Иди и гибни безупречно. Умрешь не даром. Дело прочно, когда под ним струится кровь!»
«Довольно! Окончен с прошедшим расчет, окончен расчет с господином! Собирается с силами русский народ и учится быть гражданином »
Добавил: 456627711

Поэт как бы исповедуется в своих страданиях, вызван­ных несправедливостью, жестокостью, царящими вокруг, выражает свое глубокое сочувствие «униженным и оскорб­ленным»: «Когда из мрака заблужденья…», «Еду ли ночью по улице темной…», «Надрывается сердце от муки». Здесь же ^~ прочувствованные стихи о матери («Рыцарь на час»), о своем прошлом («В неведомой жизни, в деревне полуди­кой…», «Родина»), о себе как поэте, о своей судьбе («Вче­рашний день, часу в шестом…», «Что ни год, уменьшаются силы», «Последние песни», «Баюшки-баю», «О Муза! я у двери гроба!..»).
Поэт создает проникнутые печалью, гневом и любовью к народу картины окружающей действительности: «В дороге», «Тройка», «В деревне», «Несжатая полоса», «Влас», «В пол­ном разгаре страда деревенская…», «Орина, мать солдат­ская»; «Крестьянские дети», «Соловьи», цикл «О погоде». В них — и нелегкие раздумья поэта о настоящем и будущем Родины. И в слиянности с этими стихами — произведения, проповедующие любовь «врожденным словом отрицанья»: «Размышления у парадного подъезда», «Песня Еремушке», «Памяти Добролюбова», «Железная дорога», «Душно! Без счастья и воли…». Во всех этих произведениях либо на пер­вом плане, либо как фон присутствует образ Родины, закаба­ленной, но исполненной тайных могучих сил.
Форма диалога помогает Некрасову уточнить значение поэзии в стихотворении «Поэт и гражданин». Мысли автора вложены не только в уста поэта, но главным образом в выска­зывания гражданина. Слова поэта ждут Родина, народ, гря-. дущая буря. В это время Отечества достойный сын «гражда­нином быть обязан», ибо «Он, как свои, на теле носит все язвы родины своей…».
Эти граждане-герои уже есть, и перед участью их одни преклоняют колени, а другие их увенчивают, но не лавро­вым, а терновым венком. В самом стихотворении нет укра­шающих эпитетов и метафор там, где они не нужны. Стиль, простой и благородный, поднимается до пафоса, когда речь идет о народе и страдающей Родине, здесь появляются и ме­тафоры, и яркие, красочные сравнения:
Гроза молчит, с волной бездонной
В сиянье спорят небеса,
И ветер, ласковый и сонный,
Едва колеблет паруса, —
Корабль бежит красиво стройно,
И сердце путников спокойно…
Но гром ударил; буря стонет,
И снасти рвет, и мачту клонит, —
Не время в шахматы играть,
Не время песни распевать!
В начале разговора с поэтом гражданин резко и прямо уп­рекает его за лень, дальше он иронизирует над его попыткой оправдаться Пушкиным, говорит о недостатках его поэзии, упрекает за бездеятельность в годину гроз, горько иронизи­рует над либералами, «богатыми словом и бедными делами», мещанами всех видов, и поэт вспоминает свои попытки быть гражданином.
Написанное четырехстопным ямбом с дактилическими окончаниями некоторых строк, стихотворение обладает есте­ственностью разговорной речи. Оно кончается многоточием. Некрасов, показав сближение мнений поэта с мнениями гра­жданина, не мог по цензурным соображениям сделать ясный для читателя вывод. Однако и в этом виде стихотворение под- верглось гонению цензуры. За его перепечатку в сборнике Чернышевский, составлявший его, получил грозное преду­преждение от цензурного комитета.
Стихотворение «Памяти Добролюбова» — гимн, вылив­шийся из сердца поэта в день похорон Добролюбова, отдав­шего свою короткую жизнь служению Родине. Пятистопный ямб, чередующиеся мужские и женские рифмы придают стройность этому гимну. Последние три строчки не рифмова­ны. Они выделяются из текста и как бы завершают смысл стихотворения. По форме оно представляет собою пламен­ный монолог, траурную речь, пронизанную искренней, глу­бокой скорбью о безвременной смерти поэта-гражданина:
Какой светильник разума угас!
Какое сердце биться перестало!
Традиции Некрасова продолжила и развила литература последующих десятилетий. Влияние Некрасова испытали на себе поэты XX века — Блок, Андрей Белый, Есенин, Твар­довский, Исаковский и другие.
Многие поколения русских людей воспитывались на Не­красове. Не случайно, не дожидаясь печатных изданий, чита­тели и почитатели его творений создавали рукописные сбор­ники, в которые включали такие цроизведения, как «Несжатая полоса», «Внимая ужасам войны…», «Еду ли но­чью по улице темной», «Рыцарь на час», «Коробейники» и другие. [/sms]

«Поэт и гражданин» — драматические раздумья Н. А. Некрасова о соотношении высокой гражданственности с поэтическим искусством. Перед нами герой, находящийся на распутье и как бы олицетворяющий разные тенденции в развитии русской поэзии тех лет, чувствующий намечающуюся дисгармонию между «гражданской поэзией» и «чистым искусством».
Чувства Поэта изменяются от иронии по отношению к Гражданину, от чувства превосходства над ним к иронии и обиде на самого себя, затем к чувству необратимой потери человеческих и творческих ценностей и далее (в последнем монологе) к угрюмому озлоблению. Движение чувств у Гражданина: от требования «громить пороки смело», обличать зло — к пониманию необходимой для настоящей поэзии активной борьбы, гражданской позиции. По существу, перед нами не поединок двух противников, а взаимный поиск истинного ответа на вопрос о роли поэта и назначении поэзии в общественной жизни. Скорее всего речь идет о столкновении разных мыслей и чувств в душе одного человека. В споре нет победителя, а есть общий, единственно верный вывод: роль художника в жизни общества настолько значительна, что требует от него не только художественного таланта, но и гражданских убеждений.
В литературу XIX века вошла Муза Некрасова — сестра страдающего, истерзанного, угнетенного народа («Вчерашний день, часу в шестом…»). Муза Некрасова не только сочувствует, она протестует и зовет к борьбе:
Толпе напоминать, что бедствует народ
В то время, как она ликует и поет,
К народу возбуждать вниманье сильных мира —
Чему достойнее могла служить бы лира?..
(«Элегия»)
В поисках нравственного идеала лирический герой обращается прежде всего к тем, кто нес в себе боль о человеке, боль о России («На смерть Шевченко», «Памяти Добролюбова», «Пророк»). Народный заступник — страдалец, идущий на жертву. Характерен мотив избранности, исключительности великих людей, которые проносятся «звездой падучей», но без которых «заглохла б нива жизни». В подвижническом облике «народных заступников» проявляется их глубокий демократизм, органическая связь с народной культурой.
Учил ты жить для славы, для свободы, Но более учил ты умирать. Сознательно мирские наслажденья Ты отвергал…
(«Памяти Добролюбова» )

1. Путь Некрасова в литературу и обретение поэтом главной темы творчества.
2. Судьба народа и ее отражение в лирике.
3. Размышления о предназначении поэта.
Интерес к литературе появился у Некрасова в ранней юности, вероятно, под влиянием воспитания матери. Однако отец хотел, чтобы его сын стал военным. Узнав, что Николай собирается поступать в Петербургский университет, отец перестал высылать ему деньги. Некрасов бедствовал несколько лет, прежде чем добился определенной известности. Первая книга стихов Некрасова была написана в романтических традициях. Позднее сам Некрасов отмечал, что его первые литературные опыты были подражанием уже известным поэтам. Большое влияние на дальнейшее творчество молодого Некрасова, по его собственному признанию, оказало знакомство с В. Г. Белинским, которого поэт воспринял как наставника. Во многом благодаря идеям критика Некрасов обратился к теме судьбы народа, к раздумьям о путях улучшения жизни простых тружеников. Конечно, нужно отметить, что и впечатления детства тоже сыграли в этом немалую роль: отец Некрасова был помещиком, и сын, разумеется, видел, как живется крестьянам.
Сопоставляя жизнь простых людей и представителей правящей верхушки, Некрасов с негодованием указывал на вопиющее неравенство, царящее в российском обществе и в материальном, и в правовом положении. Об этом говорится, например в стихотворении Некрасова «Размышления у парадного подъезда».
Интересен прием, с помощью которого поэт дает читателям представление о социальном статусе «владельца роскошных палат». Некрасов не пишет ни о его чине, ни о доходах, ни о связях, зато показывает картину, которую можно в праздники и в будни наблюдать у дверей этого «значительного лица». Здесь всегда много людей — по праздникам все спешат поздравить хозяина дома, в будни у дверей теснятся многочисленные просители. Еще ничего не происходит, если не считать обычную толпу у дверей, а уже явственно ощущается неприязнь автора к человеку, вместо лица, личности которого мы видим лишь фасад его дома:
Вот парадный подъезд.
По торжественным дням,
Одержимый холопским недугом,
Целый город с каким-то испугом
Подъезжает к заветным дверям;
Записав свое имя и званье,
Разъезжаются гости домой,
Так глубоко довольны собой,
Что подумаешь — в том их призванье!
Очень скоро нам становится понятна причина этой неприязни. Некрасов пишет о том, как однажды к парадному подъезду подошла небольшая группа крестьян, «деревенских русских людей», и обратилась к швейцару с просьбой пропустить их. Несомненно, что эти люди пришли издалека с какой-то просьбой, но слуги «значительного лица» их прогнали, зная, что хозяин «не любит оборванной черни». Описывая этот незатейливый эпизод, Некрасов убедительно передал угнетенное душевное состоянии незадачливых просителей. Возможно, попытка обращения к хозяину роскошного дома была для них последней надеждой на решение своей проблемы, да и не только своей, но и своих односельчан, потому что подобные «ходоки» отправлялись в дальнюю дорогу обычно по решению «мира», то есть по общему решению жителей села. Поэт отчаянно взывает к «владельцу роскошных палат», погрязшему в пороках:
Вороти их! в тебе их спасенье!
Но тут же вздыхает, понимая всю тщетность подобных упований:
Что тебе эта скорбь вопиющая,
Что тебе этот бедный народ?
Вечным праздником быстро бегущая
Жизнь очнуться тебе не дает.
И к чему? Щелкоперов забавою
Ты народное благо зовешь;
Без него проживешь ты со славою
И со славой умрешь!
«Размышления у парадного подъезда» — произведение сатирическое, поэтому, чтобы подчеркнуть равнодушие и пренебрежение большинства власть имущих к простому народу, Некрасов с сарказмом пишет:
Впрочем, что ж мы такую особу
Беспокоим для мелких людей?
Это уж судьба мужика такая — безответно и терпеливо сносить все испытания и тяготы: «так ведущее нас провиденье указало». Да и для крестьян это привычно… Однако тон поэта, притворно оправдывающего описанную ситуацию, вскоре неузнаваемо меняется. Наружу прорывается неподдельная скорбь, сопереживание многотрудной долюшке русского крестьянина:
…Родная земля!
Назови мне такую обитель,
Я такого угла не видал,
Где бы сеятель твой и хранитель,
Где бы русский мужик не стонал?
Завершается это стихотворение обращением к народу. Однако эти строки можно понять и как призыв к поэту, чье творчество, согласно идеям Некрасова, обязано служить интересам народа:
Ты проснешься ль, исполненный сил,
Иль, судеб повинуясь закону,
Все, что мог, ты уже совершил —
Создал песню, подобную стону,
И духовно навеки почил?..
Вопрос о роли поэта в жизни общества для Некрасова являлся одним из наиболее значимых. Ярко и полно эта проблема раскрывается в стихотворении «Поэт и Гражданин», построенном как диалог Поэта, уеддинившегося от общественной жизни, и Гражданина, побуждающего его занять более активную жизненную позицию. По мысли Некрасова, поэт не вправе оставаться в стороне, когда народ подвергается угнетению: Будь гражданин! служа искусству,
Для блага ближнего живи,
Свой гений подчиняя чувству
Всеобнимающей Любви…
Любовь к родине, забота о судьбах народа — вот гражданская позиция Некрасова, которая не зависит о того, есть ли у человека поэтический дар или нет:
Поэтом можешь ты не быть,
Но гражданином быть обязан.
А что такое гражданин?
Отечества достойный сын.
Однако талант поэта ведь дан не просто так; если он есть у человека, тот обязан употребить этот дар на благо другим людям. Поэт, по мнению Некрасова, должен без страха говорить о страданиях народа и беззакониях, творимых его угнетателями:
Иди в огонь за честь отчизны,
За убежденье, за любовь…
Иди и гибни безупречно.
Умрешь не даром: дело прочно,
Когда под ним струится кровь…
В этом состоит поэтическое и гражданское кредо Некрасова, которое неизменно звучит в его произведениях.

240*400 Advertur.ru end
Федеральное
агентство железнодорожного транспорта
Государственное
образовательное учреждение
Читинский
Техникум Железнодорожного Транспорта
Реферат
Тема: «Гражданская
лирика Н.А.Некрасова».
Дисциплина:
Литература
Выполнил
студент ТС-111 Полоротов А.А.
Проверил:
Каргаполова Г.П.
Чита 2011г.
Содержание
Введение…………………………………………………………………2
1. Основные темы
и идеи лирики Н.А. Некрасова……………………3
2. «Лирическая эпичность»
как феномен лирики Некрасова…………6
3. «Проза любви»
в лирике Н. А. Некрасова…………………………..12
4. Своеобразие гражданской
лирики Н.А. Некрасова…………………15
Заключение………………………………………………………………18
Список литературы………………………………………………………………………..19
Введение
Пускай
нам говорит изменчивая мода,
Что
тема старая «страдания народа»
И
что поэзия забыть ее должна,
Не
верьте, юноши! не стареет она….
… Я
лиру посвятил народу своему.
Быть
может, я умру неведомый ему,
Но
я ему служил — и сердцем
я спокоен…
Пускай
наносит вред врагу не каждый воин,
Но
каждый в бой иди! А бой решит
судьба…
(Элегия
1874г.)
В
историю русской литературы Николай
Алексеевич Некрасов вошел как великий
поэт, чье творчество уходит корнями в
глубинные пласты народной жизни, как
поэт – гражданин, всю свою жизнь, весь
огромный талант отдавший служению народу.
С полным основанием поэт в конце своей
жизни мог сказать: «Я лиру посвятил народу
своему».
1.Основные
темы и идеи лирики Н.А.
Некрасова
Некрасов
является преемником и продолжателем
лучших традиций русской поэзии – ее патриотизма,
гражданственности и гуманности.
Тема
о назначении поэзии – одна из основных
в лирике Некрасова. Стихотворение “Поэт
и гражданин”- это драматическое  раздумье
поэта о соотношении высокой гражданственности
с поэтическим искусством.
Перед
нами герой,  находящийся на распутье
и как бы олицетворяющий разные тенденции
в развитии русской поэзии тех лет,
чувствующий намечающуюся дисгармонию
между “гражданской поэзией” и “чистым
искусством”.
Чувства
Поэта изменяются от иронии по отношению
к Гражданину, от чувства превосходства
над ним к иронии, обиде на самого
себя, затем к чувству необратимой
потери человеческих и творческих ценностей
и далее (в последнем монологе) к угрюмому
озлоблению. Движение чувств у Гражданина:
от требования “громить” пороки смело,
“обличать зло” к пониманию необходимой
для настоящей поэзии активной борьбы,
гражданской позиции.  По существу,
перед нами не поединок двух противников,
а взаимный  поиск истинного ответа
на вопрос о роли поэта и назначении поэзии
в общественной жизни. Скорее всего, речь
идет о столкновении разных мыслей и чувств
в душе человека. В споре нет победителя,
а есть общий, единственно верный вывод:
роль художника в жизни общества настолько
значительна, что требует от него не только
художественного таланта, но и гражданских
убеждений.
В
литературу 19 века вошла Муза Некрасова
– сестра страдающего, истерзанного,
угнетенного народа
(“Вчерашний
день, часу в шестом…”). Муза Некрасова
не только сочувствует, она
протестует и зовет к борьбе.
Толпе
напоминать, что бедствует
народ,
В
то время как она
ликует и поет,
К
народу возбуждать вниманье
сильных мира-
Чему
достойнее могла
служить бы лира?…
Тема
народа традиционно считается некрасовской
темой. Ап.Григорьев назвал его “человеком
с народным сердцем”. По словам Достоевского,
поэт “любил всех тех, кто страдал от насилья”.
Стихотворение
“Тройка” написано в излюбленном для
Некрасова жанре песни. Ритмико-стилистический
строй стихотворения характеризуется
особой напевностью, повторами, присущими
народной песни.
В
центре стихотворения образ крестьянской
девушки, на которую “заглядеться не
диво”. Стихотворение имеет два временных
пласта: настоящее и будущее. В настоящем
девушка живет  в ожидании любви: “знать,
забило сердечко тревогу”. Но в будущем
ее ждет тяжелая доля, обычная для женщины-крестьянки:
“будет бить тебя муж-привередник и свекровь
в три погибели гнуть”. Конец стихотворения
полон грусти ( “и схоронят в сырую могилу,
как пройдешь ты тяжелый свой путь”). Тройка
– образ-символ, часто появляющийся в народных
песнях (“Вот мчится тройка почтовая”),
это всегда образ свободы, воли, символ
движения, мечты о  счастье. В последней
строфе отчетливо звучит мотив: счастье
– это только мечта: “не догнать тебе
бешеной тройки”.
В
стихотворение “Размышление у парадного
подъезда” преобладает эпическое
начало: обобщенная характеристика “парадного
подъезда” и обрисовка мужиков-просителей.
Поэт не наделяет каждого из крестьян
какими-либо конкретными, индивидуальными
чертами. Детали портрета сливают эту
группу людей в единый поэтический образ:
“деревенские люди” , “армячишко худой
на плечах”, “крест на шее и кровь на ногах”.
Во второй  части появляется лирическая
нота. Это авторское обращение к “владельцу
роскошных палат”, которое звучит то взволнованно
– патетически (“Пробудись… Вороти их!
В тебе их спасенье!”), то скорбно и гневно
(“Что тебе эта скорбь вопиющая, что тебе
этот бедный народ?”), то зло и иронично
(“и сойдешь ты в могилу герой”).
В
заключительной, третьей части  эпическое
и  лирическое сливаются воедино.
История мужиков получает конкретное
завершение (“За заставой, в харчевне
убогой все пропьют мужики до рубля
и пойдут, побираясь дорогой…”) . Завершается
стихотворение вопросом, на который у
поэта не находится определенного ответа:
Ты
проснешься ль, исполненный сил?
Очень
важна для понимания особенностей
поэзии Некрасова так называемая
“покаянная лирика”- “Умру я скоро”,
“Рыцарь на час”, “Я за то глубоко презираю
себя”. Именно некрасовский герой явил
образец мужества и попытки преодоления
трагического разлада с самим собой, потому
что ему все казалось, что он не соответствует
высокому идеалу поэта и человека.
Умру
я скоро…Жалкое наследство,
О
родина, оставлю я
тебе…
Особое
место в “покаянной лирике” занимает
тема нравственного идеала, в поисках
которого лирический герой  обращается
прежде всего к тем, кто нес
в себе боль о человеке, боль о
России ( “На смерть Шевченко”, “Памяти
Добролюбова”, “Пророк”). Народный заступник-
страдалец, идущий на жертву.  Характерен
мотив избранности, исключительности
великих людей, которые проносятся
“звездой падучей”, но без которых “заглохла
б нива жизни”. В образе “народных заступников”
проявляется их глубокий демократизм,
органичная связь с народной культурой.
Не
хуже нас он видит
невозможность
Служить
добру, но жертвуя
собой.
Но
любит он возвышенней
и шире,
В
его душе нет помыслов
мирских.
По-новому
Некрасов писал о любви. Поэтизируя
взлеты любви, он не обошел  вниманием
ту “прозу”, которая “в любви неизбежна”.
В его стихах появился образ независимой
героини, подчас своенравной и неприступной
(“Я не люблю иронии твоей…”). Отношения
между любящими стали в лирике Некрасова
более сложными: духовная близость сменяется
размолвкой и ссорой, герои часто не понимают
друг друга, и это непонимание омрачает
их любовь.
Мы
с тобой бестолковые
люди:
Что
минута, то вспышка
готова!
Облегченье,
взволнованной груди,
Неразумное,
резкое слово.
Трагическое
восприятие жизни, сострадания ближнему,
беспощадная рефлексия и в
то же время безудержная жажда
счастья – вот отличительные черты
поэзии Некрасова.
2.«Лирическая
эпичность» как феномен
лирики Некрасова.
Одним
из феноменов поэзии Н. А. Некрасова,
является феномен «лирической эпичности».
Этот феномен напрямую проходит через
всё творчество поэта, зарождаясь ещё
в раннем сборнике «Мечты и звуки».
Обращаясь
к традиции исследования поэтического
творчества Некрасова,
следует
сказать, что основной канвой большинства
работ является
биографическая
и социально-идеологическая, политическая
проблематика
творчества
поэта. Традиция особого внимания к
«идеологической» основе
творчества
поэта прочно закрепилась с периода
«народнической критики» 19
века. В
то же время проблемы лирические, исповедальные,
духовные, их
взаимодействие
в поэзии Некрасова исследованы
достаточно мало.
Говоря
об истории обращения исследователей
к данной проблеме, прежде
всего,
следует отметить деятельность Д. С.
Мережковского в конце 19 века.
Отличительной
чертой работ данного исследователя
является абсолютное
отречение
от идеи «Некрасов – гражданин».
Он одним из первых выделил
«вечную
сторону» в творчестве поэта. Говоря о
предыдущих
исследованиях,
он отмечал: «Они совершенно упустили
из виду, что есть
другой
Некрасов – великий и свободный
поэт, который, помимо своей воли,
творил
«не для житейского волненья, не
для корысти не для битв». Некрасов
– идеалист,… верующий в божественный
и страдальческий образ… святое воплощение
духа народного». Мережковский впервые
указал на данную сторону творчества Некрасова,
мимо которой так благополучно прошла
«народническая критика», для которой
произведения поэта были только собранием
социально- политических идей. Особое
видение проблемы Мережковским обусловило
его особое поэтическое, «символическое»
мировосприятие. Мережковский тонко ощутил
специфичный, неповторимо личностный
характер лирического восприятия у Некрасова,
особую попытку освоения мира.
Говоря о феномене «лирической эпичности»
Некрасова следует
сопоставить
его творчество с творчеством
других поэтов, являющихся как
предшественниками,
так и современниками. Некрасов сочетает
в своём
творчестве
отрешённую, роковую интонацию вещания
мировых истин
унаследованную
от Тютчева с потрясенной интонацией сверх
чувственности,
невыразимости
ощущений Фета. Обращаясь к отличию
поэзии Некрасова от поэзии современников
и предшественников, нам представляется
возможным отметить «особую позицию
субъекта» в стихотворениях Некрасова.
Обращаясь к стихам поэта, можно отметить
отсутствие в них искусственности, надуманности.
Характерным явлением для лирики 19 века,
особенно периода, предшествующего творчеству
Некрасова, является искусственное создание
ролей, проблем, тематики стихотворений.
Многие авторы действовали по образцу,
по традиции, по определённому зафиксированному
сценарию.
Обращаясь к творчеству Некрасова с этих
позиций, нам представляется обязательным
выделить кардинальное отличие его стихов
от данного явления. Стихи Некрасова не
являются надуманными, искусственными,
чем грешило большинство его предшественников
и современников. Начиная с ранней поэзии,
произведения Некрасова наполнены крайней
субъективностью. Уже в раннем поэтическом
сборнике поэта «Мечты и звуки» проявляется
эта тенденция. Несмотря на кажущуюся
«пестроту» этого сборника представляется
возможным выделение особых позиций субъекта
в ряде стихотворений. Проявление субъекта
в сборнике в первую очередь замечается
на уровне выражения настроений. На этот
факт впервые обратил внимание А. Краснов.
В дальнейшем эту идею развил В. Евгеньев-Максимов.
Одним из ведущих субъективных начал в
этом сборнике является наличие двух настроений
«созерцательного» и «пессимистически
– обличительного». По мысли М. Барро этот
факт является проявлением, того, что уже
в первой
некрасовской
книжке «… отразилось постепенное
изменение его идейных и
творческих
представлений… во время работы произошёл
некий духовный перелом, сведший
прежнего мечтателя с заоблачных
высот на землю».
Важным
элементом   «лирической эпичности»
Некрасова   является
особый
масштаб охвата материала в лирических
произведениях. Продолжая
сопоставление
Некрасова с поэтами предшественниками
и современниками
необходимо
отметить, что, к примеру, в творчестве
Фета, содержание лирики
замыкается
на внутреннем состоянии субъекта,
и нет сколько-либо видимого
выхода
«во внешний мир». Некрасов занимает
в этом отношении принципиально
иную позицию. Его творчество не замыкается
на «внешнем» или «внутреннем» аспекте.
Его позицию в этом вопросе можно охарактеризовать
как «среднюю». Некрасовская лирика вбирает
в себя всё пространство окружающего и
внутреннего мира. В его стихах тесно переплетены
социальные мотивы, внутреннее состояние,
мировоззрение, пейзажи и описания. Обращаясь
к интересующей нас поэме «Уныние», в качестве
примера, можно выделить следующие строки:
Какой
восторг! За перелетной
птицей
Гонюсь
с ружьем, а вольный
ветер нив 
Сметает
сор, навеянный столицей,
С
души моей. Я духом
бодр и жив,
Я
телом здрав. Я
думаю… мечтаю…
Не
чувствовать над
мыслью молотка 
Я
не могу, как сильно
ни желаю,
Но
если он приподнят
хоть слегка,
Но
если я о нем
позабываю 
На
полчаса,— и тем
я дорожу.
Я
сам себя, читатель,
нахожу
А
это все, что нужно
для поэта.
(Уныние)
Продолжая
отмечать факты особой «лирической эпичности»
стихотворений Некрасова нельзя обойти
и факт особых черт лирики Некрасова, использование
Некрасовым особой жанровой системы.
Лирические
произведения Некрасова многообразны,
захватывают самые различные
стороны жизни. Это и отклики на политическую
жизнь страны, и темы из жизни крестьянства,
и очерки городской действительности,
и любовная лирика, и картины природы,
и едкое осмеяние мира чиновной и дворянской
верхушки. Лирика Некрасова, впрочем, как
и все его творчество, не укладывается
в привычные жанры и формы. Его лирика
тяготеет к эпичности, нарушающей представление
о жанровой замкнутости. За редким исключением
лирика его выходит за пределы не только
традиционных жанров, но и за пределы самого
понятия лирики, как оно сложилось в обычном
представлении, ограничивавшим лирику
«самовыражением», «самораскрытием» поэта,
его внутренним миром.
Как мы
считаем, Некрасов не только отказался
от соблюдения жанровой
дифференциации,
унаследованной от поэзии классицизма
и романтизма, но и от точного разграничения
лирических и эпических принципов поэзии.
Существует вопрос определения жанров
таких произведений Некрасова, как «Рыцарь
на час», «Крестьянские дети», «Тишина»,
«Уныние». Их можно назвать поэмами, но
они лишены сюжета, выражают, прежде всего,
или душевное состояние самого поэта,
или его раздумья, а в «Крестьянских детях»
— ряд встреч и впечатления автора. Сочетание
в одном произведении лирического и эпического
начал, — особенно характерно для Некрасова.
В этом новаторский принцип его поэзии.
Можно конечно положить в основу разграничения
лирики и эпоса у
Некрасова
чисто количественный принцип: «мелкие
стихотворения» и большие произведения
— но это не будет решением вопроса,
поскольку в этом случае игнорировался
бы вопрос о внутреннем, структурном принципе.
В работе
А. Гаркави «Становление реалистических
жанров в поэзии Н. А.
Некрасова»
справедливо отмечено, что «Некрасов
создал новый жанр,
осуществленный
уже в стихах 40-х годов, получивший
затем дальнейшее
развитие».
Используя
опыт «физиологического очерка»
прозаиков «натуральной школы», Некрасов
создал «совершенно иные, новые стихотворные
жанры, в
которых
ведущую роль играло авторское повествование».
В таких произведениях, как «Крестьянские
дети», это особенно наглядно.
Стихотворение
строится по принципу очерка, в котором
фактические наблюдения и рассуждения
автора занимают основное место, а авторская
речь, с включаемыми в нее диалогами
персонажей, определяет весь стиховой
строй. Некрасов отказался от традиционного
разделения жанров (хотя, конечно, это
не исключает разделения на такие «виды»
поэзии, как поэма, лирическое стихотворение).
В некрасовских стихах сливались воедино
и сатира, и любовная лирика, и публицистическая
инвектива, и элегическое раздумье. Как
определить «жанр» таких стихотворений,
как «Размышления у парадного подъезда»,
«Рыцарь на час», «Прекрасная партия»?
Жанровой замкнутости поэтов «чистого
искусства» Некрасов противопоставил
отказ от жанровых рамок, вовлечение в
поэзию художественных принципов иного
«рода» искусства — прежде всего прозы.
Поэзия
и проза вовсе не противостоят
друг другу. В русской литературе
есть немало примеров «поэтической прозы»
и «прозаизации» стиха. В качестве
примера можно привести Гоголя, который
писал прозу, в которой ориентация
на поэтические, стихотворные формы несомненна.
Многие страницы романов Тургенева также
приближаются к его «стихотворениям в
прозе», а последние написаны не стихами,
а «прозой». В свою очередь, Некрасов переносит
методы прозы в свои стихи, отнюдь не снижая
и не нарушая их поэтичности. Ведь само
перенесение принципов прозаического
повествования: сюжетности, разговорной
фразеологии, еще не делает его стихи «прозаическими»,
они остаются, несмотря на это, подлинной
поэзией, как это было и с пушкинским «Евгением
Онегиным», наметившим развитие русского
романа XIX века. Тем не менее, самый художественный
метод, манера, стиль приобретают в них
иное, новое
качество.
Соображения Некрасова о соотношении
прозы и поэзии чрезвычайно важны
для понимания его художественного
метода. «Синтез» структурных особенностей
прозы и поэзии, взаимопроникновение «образа»
и «мысли»,— такова задача поэта. От «прозы»
поэзия заимствует, прежде всего, мысль,
воспроизводство жизни — и в то же время
поэт одним образом, одним словом способен
передать то, для чего прозаику требуется
«целый ряд черт». Это «требование примата
«мысли» как в прозе, так и в поэзии особенно
существенно, поскольку объясняет основную
особенность поэзии Некрасова: неизменную
наполненность его произведений «мыслью»,
прямую и точную соотнесенность слова
и смысла».
Это
требование мысли, «содержания», их значительности
постоянно
высказывается
Некрасовым и при оценке чужих
стихов.
Принципы
прозы не механически переносятся
в поэзию, а приобретают в ней
особую форму, иное звучание, прежде всего,
поскольку самое слово в
стихе
несет неизмеримо большую образную,
ритмическую и интонационную
нагрузку.
От
прозы перешла в стихи Некрасова
сюжетная организованность
повествования.
Его стихи в большинстве случаев
сюжетны или наполнены рядом событий.
Но сюжет в прозе и сюжет в стихотворении
во многом разные вещи. В стихотворении
и даже поэме он является тем логическим,
повествовательным каркасом, который
определяет как развитие действия, так
и отбор материала. Естественно, что словесное
выражение здесь не может быть столь неограниченно
свободным, как в прозе. Так же от прозаической
манеры в поэзию Некрасова перешла и любовь
к точной, выразительной детали, строго
реалистической и в то же время глубоко
поэтичной. Ведь если бы эта деталь находилась
в контексте прозаического повествования,
возможно, что она и не выделялась бы, затерялась
в общем потоке.
Связь
поэзии Некрасова с прозаической
культурой его времени была
глубоко
плодотворна для расширения традиционных
возможностей поэтических жанров, для
углубления реализма в его творческом
методе.
Некрасов,
«как в поэмах, так и в лирике
опирается на художественные
принципы
современного реалистического романа»,
восходящие к пушкинскому «Евгению Онегину»,
«Мертвым душам» Гоголя, «Герою нашего
времени» Лермонтова и углубленные в прозе
писателей 40—60-х годов — Тургенева, Толстого,
Достоевского, Гончарова. Это, прежде всего
изображение человека в его социальной
среде, столь последовательно проведенное
Гоголем; во-вторых — сочетание в характере
типических и индивидуальных черт. Именно
эти свойства означали «торжество реализма
в русском романе».
Однако
Некрасов не механически переносит
в стихи эти художественные принципы,
выработанные прозой. Естественно, что
в поэтически стихотворном произведении
они приобретают свои особенности.
Широкий
охват жизненных явлений, их глубокий
социальный анализ определяли обращение
Некрасова к эпосу. В его творческом
наследии поэмы
занимают
основное место. В них он мог полнее и углубленнее
показать все
многообразие
жизни, социальные условия, в которых
формировались
изображаемые
им характеры. «Саша», «Коробейники», «Мороз,
Красный нос», «Железная дорога»,
«Современники» и эпопея «Кому на
Руси жить хорошо» дают картину русской
жизни начиная с 50-х и кончая 70-ми годами
XIX века. В поэмах Некрасов выступает как
художник-новатор, создавший новый социальный
и реалистический жанр поэмы. Тяготение
Некрасова к эпической форме, к поэме начинается
еще на первоначальном этапе его творческого
пути.
Уже
в таких стихотворениях, как «В
дороге» или «Чиновник», Некрасов
создавал широкую жизненную картину
на основе повествовательного опыта
очерковой прозы «натуральной школы»,
с острой социальной тенденцией. Поэмы
Некрасова «противостояли канонам
романтической поэмы, получившей широкое
распространение в русской поэзии со времен
южных поэм Пушкина и романтических поэм
Лермонтова». Патетической эмоциональности
этих поэм, их необычным героям, их сюжетной
и драматической напряженности — Некрасов
и последователи «натуральной школы»
«противопоставили события, взятые из
обыденной жизни, использовали опыт прозаических
жанров и в известной мере «Евгения Онегина»
и таких поэм Пушкина, как «Домик в Коломне»
и «Граф Нулин», знаменовавших обращение
к ыту, отход от принципов романтической
поэмы».
Подводя
своеобразный итог вышесказанного можно
отметить, что в
творчестве
Некрасова сложился особый тип лиро-эпического
жанра. В этом типе очень тесно сочетаются
эпическое начало – то, что явлено глазами,
что было характерно для реальной жизни
и лирическое начало – чувства, боль поэта.
Именно в сочетании этих начал и кроется
литературное новаторство, открытие Некрасова.
Произведения Некрасова лироэпичны в
своей основе, по своей природе. Также
проблемой, связанной с «лирической эпичностью»
произведений Некрасова является проблема
сочетания субъективного и объективного,
видимого соединения героя и поэта. Некрасов
использует своих героев, описание обстановки
для выражения собственных чувств, моральных
идеалов. Поэт не просто «надевает маску»
определённого героя, а, как правило, он
«вживается» в его образ, видит, мыслит,
анализирует с точки зрения этого героя.
И это часто приводило к отождествлению
автора с лирическим героем стихотворений.
И на это не влияет, что часто о герое высказывается
в третьем лице. Особенно это отразилось
на «покаянной» лирике последних годов
жизни Некрасова, его «последние песни»
воспринимались как исповедь реального
человека, вне опосредования и абстракции.
Исходя из этого, сложилось особенность
в восприятии и анализе данных стихотворений
на многие годы. В качестве причины этого
можно назвать, прежде всего «неискушённость
широкой публики в вопросах творчества».
Все от рядовых читателей до профессиональных
критиков «грешили» этим. Критик В. Зайцев,
обращаясь к стихотворениям Некрасова,
говорит: «Я приступаю к его сочинениям
с теми же требованиями, с какими приступаю
к произведениям критика, историка, публициста,
беллетриста. От всех их равно каждый читатель
требует, прежде всего, честной, свежей
мысли, верного взгляда на предмет… …
и ясного изложения своего мнения».
Возвращаясь
к творчеству Некрасова, следует
выяснить, что именно в
самих
его стихотворениях подаёт повод
к отождествлению поэта и его
героя.
Одна
из причин, – это тесная связь духовного
содержания лирики Некрасова
со становлением
личности поэта. Показательным с
этой точки зрения является наличие
в творчестве Некрасова точек
соприкосновения, «опорных вех» с его
реальной биографией. Подобная тенденция
пронизывает всё творчество, и присутствует
у Некрасова, начиная с его первого сборника
«Мечты и звуки». Самая ранняя точка соприкосновения
лирического творчества и реальной жизни
– отклик на преждевременную смерть старшего
брата Андрея. Мы уже отмечали большое
внимание Некрасова к периоду его жизни,
связанному с переходом его к самостоятельной,
независимой жизни,
становлению
его как поэта в записях
его современниках. Не меньшее, а
даже
гораздо
большее внимание к этому периоду
биографии прослеживается и в
его лирических произведениях.
Как мы
видим стихотворения первого
некрасовского сборника «Мечты и
звуки»
явственно указывают не такое
важное событие в жизни Некрасова,
как оставление им родным мест и
переезд его в Петербург. На протяжении
всего своего творчества Некрасов многократно
обращался к теме детства, родины. Это
можно проследить в ряде произведений
абсолютно разных лет: «Родина» 1846, «Несчастные»
1856, «На Волге» 1860, «Уныние» 1874, «Мать»
1877. Непосредственно конкретные факты
биографии, связанные со временем «петербургских
скитаний» и «литературной поденщиной»
в лирике Некрасова не отобразились. Основная
масса стихотворений, так или иначе, посвящённых
этому периоду содержит настроения духовного
кризиса, перелома, который постиг поэта.
Большая часть некрасовских стихотворений
отражает чувства автора связанные с А.
Панаевой. Данные стихи можно рассматривать
как психологическую историю любящих
людей, произведение с собственной композицией
– завязкой, развитием действия, кульминацией,
развязкой, эпилогом. Основное содержание
этих стихов – лирические признания:
и т.д……………..
Перейти к полному тексту работы
Скачать работу с онлайн повышением уникальности до 90% по antiplagiat.ru, etxt.ru
Смотреть полный текст работы бесплатно
Смотреть похожие работы
* Примечание. Уникальность работы указана на дату публикации, текущее значение может отличаться от указанного.

…Поэтом можешь ты не быть,
Но гражданином быть обязан. Н.А.Некрасов
Поэт в России — больше чем поэт.
В ней суждено поэтами рождаться
Лишь тем, в ком бродит гордый дух гражданства,
Кому уюта нет, покоя нет. Евгений Евтушенко
Николай Алексеевич Некрасов — русский поэт-реалист. Любовь к родине, размышление над тайнами национального российского характера, высокое чувство гражданственности — таковы особенности лирики Некрасова.
Близость к революционерам-демократам сказалась на взглядах Некрасова на сущность искусства, на место и роль поэзии в жизни общества. Сторонники “чистого искусства” были его идейными противниками. Некрасов заявил: “Нет науки для науки, нет искусства для искусства — все существует для общества, для облагорожения человека…”
Гражданственность Некрасова тесно связана с его пониманием назначения поэта. Каким должен быть поэт? Какова его роль в обществе? Каковы задачи поэзии? В стихотворении “Поэт и гражданин” Некрасов изложил свою поэтическую программу, выразил взгляды на общественный долг поэта. Он писал о том, что истинный поэт не может быть равнодушен к горю и мукам “не имущих хлеба”.
Иди в огонь за честь отчизны,
За убежденность, за любовь…
Иди и гибни безупречно,
Умрешь не даром — дело прочно,
Когда под ним струится кровь.
Через сердце поэта проходят “боли народные”. Вот от “парадного подъезда” гонят оборванную чернь; вот на “несжатой полосе” плачет крестьянка от непосильного труда; вот разоренные голодные деревни; тройки, мчащиеся по бездорожью; вот бурлаки со стонами тянут баржу; вот Россия, где “рой подавленных и трепетных рабов завидовал житью последних барских псов”. Некрасовская Россия — это поэтическое размышление о судьбе народа.
Муза поэта была спутницей “бедняков, рожденных для труда, страданья и оков”. Она раскрывала бездны насилия и зла, призывала к борьбе.
Многие свои стихотворения поэт посвятил мужественным, сильным духом людям, которые были для него примером при жизни, чьим заветам он остался верен в своем творчестве после их смерти. Это передовые деятели своего времени, вожаки социал-демократического революционного движения: Белинский, Добролюбов, Чернышевский, Писарев. Пафос гражданственности, революционный настрой — главное отличие таких стихотворений. Но также для Некрасова характерно выражение простых человеческих чувств, которые вызывают у поэта воспоминания о друзьях-революционерах. Это чувство дружеской нежности, привязанности, заботы, верности, чувство благодарности.
В стихотворении “Памяти Белинского” поэт делится с читателями печальными воспоминаниями о друге, чья “наивная и страстная душа” стремилась “к одной высокой цели”. Перед читателем реальный образ человека, который жил, мечтал и боролся, “упорствуя, волнуясь и спеша”, а вовсе не каменный памятник, воздвигнутый на могиле друзьями.
Ты нас любил, ты дружеству был верен —
И мы тебя почтили в добрый час!
В другом своем стихотворении, посвященном Белинскому, поэт назовет его “братом по судьбе”, с которым он шел “одной тернистой дорогой”. Некрасов считает себя правопреемником своего ближайшего друга. Борцам за светлое будущее России посвящены стихотворные строки, ставшие хрестоматийными:
Природа-мать!
Когда б таких людей
Ты иногда не посылала миру,
Заглохла б нива жизни.
Стихотворение “Родина” открывает еще одну сторону личности Некрасова. Вчитаемся в строки о величественной душе терпеливой женщины, матери поэта:
Но знаю: не была душа твоя бесстрастна;
Она была горда, упорна и прекрасна,
И все, что вынести в тебе достало сил,
Предсмертный шепот твой губителю простил!..
Милый сердцу образ матери Николай Алексеевич пронес через всю свою жизнь. Спустя пять лет после ее смерти он скажет о трагической судьбе дорогого человека, созвучной с судьбами многих русских женщин. Некрасов всегда вспоминал свою мать как сильную женщину. Беззаветная любовь к своим детям, милосердие и способность прошать, но в то же время стойкость, мужество, верность, — этими характерными чертами матери поэт наделил многих своих героинь. Вспомним Матрену Тимофеевну Корчагину, которая вынесла величайшее для каждой матери горе — потерю ребенка, и, несмотря на это, сумела простить Савелия, нечаянного виновника гибели Демушки; вспомним княгинь Трубецкую и Волконскую, которые остались преданными своим мужьям, верными своему долгу.
Поэт считает, что именно такие женщины должны воспитывать новое поколение русских людей, именно они способны передать детям всю свою жизненную мудрость и духовную красоту, научить их быть терпимыми и милосердными. “Не бойся”, — скажет мать и, держа свое чадо за руку, поведет его по жизни.
Не бойся горького забвенья:
Уж я держу в руке моей
Венец любви, венец прощенья,
Дар кроткой родины твоей…
Недаром женщину-мать Некрасов называет “многострадальной” матерью “всевыносящего русского племени”. Такая женщина в стихах Некрасова становится символом родного дома, родного края, воспоминания о котором всегда живы в сердце русского человека.
И с тем же чувством, которым проникнуты строки о святых, искренних “слезах бедных матерей”, поэт будет говорить о “слезах” русской земли:
Я призван был воспеть твои страданья,
Терпеньем изумляющий народ!
И бросить хоть единый луч сознанья
На путь, которым бог тебя ведет…
Поэта искренне волнует судьба народа, способного изготовлять не только печные горшки, но и строить железные дороги, создавать уникальные произведения искусства. Сам поэт был величайшим Гражданином свой Отчизны. До последних дней он воспевал красоту русской земли, красоту души человеческой. Некрасов в своем творчестве продолжал развивать лучшие традиции, завещанные русской литературе Рылеевым, Пушкиным, Лермонтовым. Он верил в прекрасной будущее России.
Да не робей за Отчизну любезную…
Вынес достаточно русский народ,
Вынес и эту дорогу железную —
Вынесет все, что господь ни пошлет!
Вынесет все — и широкую, ясную
Грудью дорогу проложит себе.
Жаль только жить в эту пору прекрасную
Уж не придется ни мне, ни тебе.
Некрасовская лирика является, неистощимым источником жизненной силы и мудрости. Честь, трудолюбие, стремление к истине, гуманизм, вера в справедливость, гражданственность, любовь к Родине — вот в чем видел поэт смысл и содержание жизни человека. Эту идею Некрасов пытался выразить почти в каждой своей строке. И нельзя согласиться с теми, кто считает, что ценность лирики Некрасова потеряна с годами, что в наше время читать его произведения неинтересно. Поэзия Некрасова — это не только отклик поэта на злободневные проблемы его времени, но и завещание потомкам. Любовь к Родине и служение интересам государства — вот что могло бы помочь подняться на ноги нашему современному российскому обществу.

Поэтом можешь ты не быть,
Но гражданином быть обязан.
Н.А.Некрасов.
Некрасов – поистине народный поэт. Он ярко и правдиво изобразил жизнь народную в своих произведениях. Он отождествлял себя с крестьянами России. Тяжелый жизненный путь обогатил Некрасова такими впечатлениями, которые помогли ему лучше узнать жизнь народа. Некрасов испытывал угрызения совести перед угнетенным народом. Некрасов считал, что самое главное – любить народ и родину и «служить им сердцем и душой». Образ матери-родины проходит через все его творчество. За пределами родины он томился, бездействовал, был в творческом тупике. Но вернувшись, увидев родные пейзажи, начинался творческий подъем. «Опять она, родная сторона, с ее зеленым благодатным летом, и вновь душа поэзии полна… Да, только здесь могу я быть поэтом!» Творчество Некрасова разнообразно по тематике. Основным мотивом в произведениях является любовь к родине и простому человеку.
Некрасов правдиво изображал характер крестьян. Он мечтал увидеть людей свободными. Будущее страны представлял как жизнь свободного и процветающего общества. В поэзии Некрасова четко прослеживается гражданский мотив. Сам он считал себя человеком высокой морали: «Жить согласно со строгой моралью, я никому не делал в жизни зла» или «Поэтом можешь ты не быть, но гражданином быть обязан». В стихотворении «Поэт и Гражданин» Некрасов обозначает нравственную позицию каждого человека – нельзя равнодушно смотреть на страдания и беды других людей. В стихотворении герой находится на распутье. Чувства поэта изменяются от иронии, от чувства превосходства над Гражданином к иронии и обиде на самого себя. Перед нами поиск истинного ответа на вопрос о роли поэта и назначении поэзии в общественной жизни.
Тема родины в поэзии Некрасова приобрела особый демократический, крестьянский характер. Нищета убогой деревни, непосильный труд, тяжелая доля русской женщины, каторжный труд бурлаков, бесправие народа – все это волновало поэта. Он встречается с народом на охоте, на привале, на прогулке, в поле, в лесу, в избе. Некрасов верил в счастливое будущее матери-родины: «Еще суждено тебе много страдать, но ты не погибнешь, я знаю». Русский народ – богатырь, бескрайние просторы родной земли, ее зеленые леса, снежные зимы – источник из которого Некрасов черпал свое вдохновение.
Чужбина никогда не привлекала Некрасова. Он благоговел перед родиной. Он изображал деревню, крестьянские избы, русские пейзажи. Поэт болел за судьбу России, призывал к преобразованию ее в «могучую и всесильную» страну: «Покажет Русь, что есть в ней люди, что есть грядущее у ней…»
Некрасов является величайшим русским поэтом, имя которого золотыми буквами вписано в русскую и мировую литературу. Появился поэт, которого еще не было на Руси. Родине и народу он посвятил многие свои произведения. Родина и земля для него всепоглощающая тема. Много тоски и грусти в поэзии Некрасова, много человеческих слез и горя. Но есть в поэзии Некрасова русский размах натуры, который зовет на безумный подвиг, на борьбу: «Иди в огонь за честь Отчизны, за убежденья, за любовь. Иди и гибни безупречно. Умрешь не даром. Дело прочно, когда под ним струится кровь!»
«Довольно! Окончен с прошедшим расчет, окончен расчет с господином! Собирается с силами русский народ и учится быть гражданином »

— Да знаете ли вы, что вы
поэт — и поэт истинный?
В. Белинский
Поэтический мир Некрасова удивительно богат и разнообразен. Талант, которым щедро наградила его природа, и необычайное трудолюбие помогли поэту создать такую многоголосую и напевную лирику.
Поговорим о политической, гражданской лирике Некрасова. Встреча с В. Г. Белинским сыграла большую роль не только в жизни, но и в творчестве Некрасова. У поэта нет личной жизни без творчества, они всегда взаимосвязаны. Одна отражается в другой, влияя и взаимодействуя друг с другом. Под непосредственным влиянием демократических идей Белинского поэтом созданы замечательные стихи: «Родина», «Тройка», «Перед дождем», «Еду ли ночью по улице темной…», «Вчерашний день, часу в шестом…»
Стихотворение «Родина» во многом автобиографично. Автор, изображая подлинные события жизни, которым он был свидетель, творчески их переосмысливает. Стихотворение это навеяно детскими воспоминаниями о жизни в Грешневе. Оно обличает крепостничество, деспотизм, полную забитость крестьян. Поэт описывает усадьбу:
Где рой подавленных и трепетных рабов
Завидовал житью последних барских псов.
И только тот один, кто всех собой давил,
Свободно и дышал, и действовал, и жил…
Тема обличения крепостничества и самодержавия, любовь к простому человеку, сочувствие обиженным и угнетенным проходит красной нитью через все творчество Некрасова. Весь ужас и бесправие самодержавной России поэт сумел отразить в очень коротком, но удивительно емком по содержанию стихотворении:
Вчерашний день, часу в шестом,
Зашел я на Сенную;
Там били женщину кнутом.
Крестьянку молодую.
‘”Ли звука из груди ее.
Лишь бич свистел играя…
И Музе я сказал: «Гляди!
Сестра твоя родная!»
Тема Музы, женщины, матери проходит через все творчество Некрасова, начиная от ранних стихотворений «В дороге», «Тройка», «Буря» до зрелых произведений шестидесятых-семидесятых годов «Мороз, Красный нос», «Орина, мать солдатская», «Коробейники».
У Некрасова, как мы уже отмечали, нет чисто любовной лирики. Она вся пропитана гражданским чувством. В стихотворении «Поэт и гражданин» Некрасов ставит знак равенства между этими двумя словами, призывая поэта очнуться от неги и бездействия, включиться в борьбу за благо народа.
С твоим талантом стыдно спать.
Еще стыдней в годину горя
Красу долин, небес и моря
И ласки милой воспевать…
Стихотворение написано в форме диалога — спора гражданина с поэтом, который призывает талантливого поэта возвысить свой голос в защиту обездоленных, убогих, сирых. Он выполнит свой долг, если облегчит участь хотя бы одному, но поэт способен помочь тысячам, он не должен молчать:
А ты, поэт, избранник неба,
Глашатай истин вековых,
Не верь, что неимущий хлеба
Не стоит вещих струн твоих.
Поэт сомневается в могуществе сил своих, в возможности проявить эти силы на благо Родины. Но гражданин вдохновляет его на подвиг во имя общественного блага:
Поэтом можешь ты не быть.
Но гражданином быть обязан.
Что же такое — гражданин? Это человек, который ответствен за все происходящее на Родине, переживает неудачи и радуется достижениям страны. Он носит ее язвы, как свои. Много стихотворений поэт посвятил конкретным людям, истинным борцам за счастье России: «Памяти Белинского», «Русскому писателю», «Тургеневу», «Пророк», посвященное Чернышевскому. В них поэт говорит о духовно близких ему людях, единомышленниках и соратниках по борьбе:
Узы дружбы, союзов сердечных —
Все порвалось: мне с детства судьба
Посылала врагов долговечных,
А друзей уносила борьба.
Многие стихотворения Некрасова посвящены описанию народной, деревенской жизни. Некрасов рос на Волге. Образ великой русской реки постоянно встречается в его произведениях. Связь Некрасова с родным краем на протяжении всей жизни постоянно оказывала влияние на его творчество:
А там, во глубине России —
Там вековая тишина.
Лишь ветер не дает покою
Вершинам придорожных ив,
И выгибаются дугою.
Целуясь с матерью-землею.
Колосья бесконечных нив…
Стихотворение «Элегия» достойно завершает лирику Некрасова. В нем поэт говорит, что народная тема не может устареть, пока есть несчастные и обездоленные, поэзия не может отвернуться от этой темы, не видеть ее.
Я лиру посвятил народу своему.
Быть может, я умру неведомый ему,
Но я ему служил — и сердцем я спокоен.
Пускай наносит вред врагу не каждый воин.
Но каждый в бой иди! А бой решит судьба…
Объять необъятное невозможно. А лирика Некрасова многоводна, как река. Мы коснулись лишь малой ее части. Некрасов же отразил в своем творчестве все многообразие и сложность жизни. Его поэзия неисчерпаема, как народная мудрость, и прекрасна, как Россия, которой он служил, на алтарь которой положил свой талант и жизнь.
Сейте разумное, доброе, вечное,
Сейте! Спасибо вам скажет сердечное
Русский народ… —
призывает поэт идущих за ним. Это своеобразное завещание потомкам великого русского поэта.

1. Путь Некрасова в литературу и обретение поэтом главной темы творчества.
2. Судьба народа и ее отражение в лирике.
3. Размышления о предназначении поэта.
Интерес к литературе появился у Некрасова в ранней юности, вероятно, под влиянием воспитания матери. Однако отец хотел, чтобы его сын стал военным. Узнав, что Николай собирается поступать в Петербургский университет, отец перестал высылать ему деньги. Некрасов бедствовал несколько лет, прежде чем добился определенной известности. Первая книга стихов Некрасова была написана в романтических традициях. Позднее сам Некрасов отмечал, что его первые литературные опыты были подражанием уже известным поэтам. Большое влияние на дальнейшее творчество молодого Некрасова, по его собственному признанию, оказало знакомство с В. Г. Белинским, которого поэт воспринял как наставника. Во многом благодаря идеям критика Некрасов обратился к теме судьбы народа, к раздумьям о путях улучшения жизни простых тружеников. Конечно, нужно отметить, что и впечатления детства тоже сыграли в этом немалую роль: отец Некрасова был помещиком, и сын, разумеется, видел, как живется крестьянам.
Сопоставляя жизнь простых людей и представителей правящей верхушки, Некрасов с негодованием указывал на вопиющее неравенство, царящее в российском обществе и в материальном, и в правовом положении. Об этом говорится, например в стихотворении Некрасова «Размышления у парадного подъезда».
Интересен прием, с помощью которого поэт дает читателям представление о социальном статусе «владельца роскошных палат». Некрасов не пишет ни о его чине, ни о доходах, ни о связях, зато показывает картину, которую можно в праздники и в будни наблюдать у дверей этого «значительного лица». Здесь всегда много людей — по праздникам все спешат поздравить хозяина дома, в будни у дверей теснятся многочисленные просители. Еще ничего не происходит, если не считать обычную толпу у дверей, а уже явственно ощущается неприязнь автора к человеку, вместо лица, личности которого мы видим лишь фасад его дома:
Вот парадный подъезд.
По торжественным дням,
Одержимый холопским недугом,
Целый город с каким-то испугом
Подъезжает к заветным дверям;
Записав свое имя и званье,
Разъезжаются гости домой,
Так глубоко довольны собой,
Что подумаешь — в том их призванье!
Очень скоро нам становится понятна причина этой неприязни. Некрасов пишет о том, как однажды к парадному подъезду подошла небольшая группа крестьян, «деревенских русских людей», и обратилась к швейцару с просьбой пропустить их. Несомненно, что эти люди пришли издалека с какой-то просьбой, но слуги «значительного лица» их прогнали, зная, что хозяин «не любит оборванной черни». Описывая этот незатейливый эпизод, Некрасов убедительно передал угнетенное душевное состоянии незадачливых просителей. Возможно, попытка обращения к хозяину роскошного дома была для них последней надеждой на решение своей проблемы, да и не только своей, но и своих односельчан, потому что подобные «ходоки» отправлялись в дальнюю дорогу обычно по решению «мира», то есть по общему решению жителей села. Поэт отчаянно взывает к «владельцу роскошных палат», погрязшему в пороках:
Вороти их! в тебе их спасенье!
Но тут же вздыхает, понимая всю тщетность подобных упований:
Что тебе эта скорбь вопиющая,
Что тебе этот бедный народ?
Вечным праздником быстро бегущая
Жизнь очнуться тебе не дает.
И к чему? Щелкоперов забавою
Ты народное благо зовешь;
Без него проживешь ты со славою
И со славой умрешь!
«Размышления у парадного подъезда» — произведение сатирическое, поэтому, чтобы подчеркнуть равнодушие и пренебрежение большинства власть имущих к простому народу, Некрасов с сарказмом пишет:
Впрочем, что ж мы такую особу
Беспокоим для мелких людей?
Это уж судьба мужика такая — безответно и терпеливо сносить все испытания и тяготы: «так ведущее нас провиденье указало». Да и для крестьян это привычно… Однако тон поэта, притворно оправдывающего описанную ситуацию, вскоре неузнаваемо меняется. Наружу прорывается неподдельная скорбь, сопереживание многотрудной долюшке русского крестьянина:
…Родная земля!
Назови мне такую обитель,
Я такого угла не видал,
Где бы сеятель твой и хранитель,
Где бы русский мужик не стонал?
Завершается это стихотворение обращением к народу. Однако эти строки можно понять и как призыв к поэту, чье творчество, согласно идеям Некрасова, обязано служить интересам народа:
Ты проснешься ль, исполненный сил,
Иль, судеб повинуясь закону,
Все, что мог, ты уже совершил —
Создал песню, подобную стону,
И духовно навеки почил?..
Вопрос о роли поэта в жизни общества для Некрасова являлся одним из наиболее значимых. Ярко и полно эта проблема раскрывается в стихотворении «Поэт и Гражданин», построенном как диалог Поэта, уеддинившегося от общественной жизни, и Гражданина, побуждающего его занять более активную жизненную позицию. По мысли Некрасова, поэт не вправе оставаться в стороне, когда народ подвергается угнетению: Будь гражданин! служа искусству,
Для блага ближнего живи,
Свой гений подчиняя чувству
Всеобнимающей Любви…
Любовь к родине, забота о судьбах народа — вот гражданская позиция Некрасова, которая не зависит о того, есть ли у человека поэтический дар или нет:
Поэтом можешь ты не быть,
Но гражданином быть обязан.
А что такое гражданин?
Отечества достойный сын.
Однако талант поэта ведь дан не просто так; если он есть у человека, тот обязан употребить этот дар на благо другим людям. Поэт, по мнению Некрасова, должен без страха говорить о страданиях народа и беззакониях, творимых его угнетателями:
Иди в огонь за честь отчизны,
За убежденье, за любовь…
Иди и гибни безупречно.
Умрешь не даром: дело прочно,
Когда под ним струится кровь…
В этом состоит поэтическое и гражданское кредо Некрасова, которое неизменно звучит в его произведениях.

Страница: [ 1 ] 2
Также в произведениях Некрасова обширна, интересна тема Поэта и Гражданина. Стихотворение «Поэт и гражданин» открывает сборник 1856 г., и одновременно та же тема звучит в финальной части «Пир — на весь мир». Соотнося высокую гражданственность с поэтическим искусством, Некрасов на первое место ставит все же гражданские интересы, на основе которых формируется в дальнейшем и род занятий человека:
Будь гражданин! служа искусству,
Для блага ближнего живи,
Свой гений подчиняя чувству
Всеобнимающей Любви…
(«Поэт и гражданин»)
Григорий твердо знал уже,
Что будет жить для счастия
Убогого и темного
Родного уголка…
(«Кому на Руси…»)
Между написанием обоих произведений прошло несколько лет, за это время многое изменилось в жизни страны и мироощущении людей, изменились в обществе место и роль Поэта и Гражданина.
В стихотворении Поэт далек от реальности, не может отрицать «красоту небес» и «милую ласку», а потому при слове «гражданин» лишь «тихо склоняет голову». Его Муза, «тихо зарыдав», навек уходит, в то время как в главе «Пир — на весь мир» Муза, источник вдохновения, посещает Гришу Добросклонова, призывая его сочинять новые песни о родной стране, вольной и свободной.
Таким образом, Гриша соединяет в себе качества и Поэта, и Гражданина, показывая тем самым постепенный, но стремительный рост народного самосознания (не случайно даже помещик Оболт Оболдуев называет семерых правдоискателей гражданами):
Слышал он в груди своей силы необъятные,
Услаждали слух его звуки благодатные,
Звуки лучезарные гимна благородного —
Пел он воплощение счастия народного!..
Лирику Некрасова и его поэму объединяет также сама конструкция стиха. Часто стихи написаны в форме диалога барина и простого человека, причем речь крестьянина обычно доминирует («В дороге», «Песня Еремушке и т. д.), или в форме песни, рассказывающей о тяжелой жизни народа (многие стихи даже так и называются: «Песня Еремушке», «Колыбельная песня»…).
В поэме «Кому на Руси жить xopouio» сами странники ведут беседу с простыми людьми, расспрашивая об их жизни, — глава «Счастливые» и др. Музыкальность же, песенный напев — характерная особенность всей поэмы. Но наиболее полно и глубоко этот жанр устного народного творчества раскрывается в главе «Пир — на весь мир», где на страницы произведения вводятся целые песни: «Веселая», «Бар’ щинная», «Голодная», «Солдатская», «Соленая», «Русь»). Можно заметить, что в поэме сильно фольклорное начало (не только песни, но и сказочный зачин, легенды и мифы, обилие загадок, пословиц и поговорок). Одновременно усиливается и антикрепостнический настрой, что тоже во многом объединяет поэму с лирикой.
’ В «Псовой охоте» Некрасов не только воспевает охоту как некую барскую прихоть. Нельзя не заметить сатирической направленности стихотворения. Описывая жизнь барина, поэт щедро иронизирует:
Выпив изрядно, поужинав плотно,
Барин отходит ко сну беззаботно,
Завтра велит себя раньше будить.
Чудное дело — скакать и травить!
Чуть не полмира в себе совмещая,
Русь широко протянулась, родная!
Много у нас и лесов и полей,
Много в отечестве нашем зверей!
Нет нам запрета по чистому полю
Тешить степную и буйную волю.
В поэме «Кому на Руси жить хорошо» тоже есть отрывок, посвященный охоте с борзыми и гончими. Старинная русская забава — псовая охота — была едва ли не самым ярким штрихом дореформенной помещичьей жизни.
Ой ты, охота псовая!
Забудут все помещики,
Но ты, исконно-русская
Потеха! не забудешься
Ни во веки веков! —
Восклицает помещик Оболт Оболдуев, вспоминая дорогие ему недавние времена крепостного права.
Таким образом, тема обличения крепостничества и самодержавия, любовь к простому человеку, сочувствие обиженным и угнетенным главная в творчестве Некрасова, но среди такого разнообразия подходов к ее раскрытию особое место, конечно, занимает образ русской женщины-крестьянки.
Русская женщина всегда была для автора главной носительницей жизни, выражением ее полноты, как бы символом национального существования. Женская тема в поэзии Некрасова обширна и многогранна, она включает в себя и тему материнства, и тему судьбы русской крестьянки, рассказ о ее тяжелой доле и безысходности положения в условиях крепостничества. Но в то же время поэт преклоняется перед силой характера, твердостью духа, красотой души русской женщины, перед ее непоколебимостью и стойкостью. В лирике Некрасова многие произведения посвящены именно женской тематике; здесь описываются всевозможные жизненные ситуации и то, как в них проявляет себя женский характер. В поэме же «Кому на Руси жить хорошо» Некрасов сумел собрать воедино лучшие качества русского характера и создать цельный женский образ. Не случайно образ Матрены Тимофеевны создан так, что она как бы все испытала и побывала во всех состояниях, в каких могла побывать русская женщина.
В «Крестьянке», так же как и в поэме «Мороз, Красный нос» и стихотворении «Тройка», песни, мечты, воспоминания главной героини открывают весь цикл крестьянской жизни: ничем не омраченное детство и юность («мне счастье в девках выпало…»), свадьба — переломный момент в жизни девушки («поблекло бело личико… и волюшка скатилася с девичьей головы…»), а затем безрадостная замужняя жизнь:
Три тяжкие доли имела судьба,
И первая доля — с рабом повенчаться,
Вторая — быть матерью сына-раба,
А третья — до гроба рабу покоряться,
И все эти грозные доли легли
На женщину русской земли.
(«Мороз, Красный нос»)
А бабам на Руси
Три петли: шелку белого,
Вторая — шелку красного,
А третья — шелку черного, .
Любую выбирай!
В любую полезай…
(«Кому на Руси жить хорошо» )
Можно заметить, что и в лирике Некрасова тема тяжелой женской доли играет определенную роль во всей женской тематике («Тройка», «Вчерашний день, часу в шестом…», «Орина, мать солдатская» и т. д.):
Завязавши под мышки передник,
Перетянешь уродливо грудь,
Будет бить тебя муж-привередник
И свекровь в три погибели гнуть.
(«Тройка»)
Плетка свистнула,
Кровь пробрызнула…
Ай! Лели! Лели!
Кровь пробрызнула…
(«Кому на Руси…»)
Вчерашний день, часу в шестом,
Зашел я на Сенную;
Там били женщину кнутом,
Крестьянку молодую.
Русскую женщину Некрасов сравнивает с молчаливой Музой, которая вынуждена терпеть все обиды, унижения и оскорбления, не имея даже права защитить себя:
Ни звука из ее груди,
Лишь бич свистал, играя…
И Музе я сказал: «Гляди!
Сестра твоя родная!»
(«Вчерашний день…»)
Терпи многокручинная,
Терпи многострадальная,
Нам правды не найти…
(«Кому на Руси…»)
Интересно то, что социальная незащищенность крестьянина тесно связана с его природной незащищенностью. Крестьянин полностью находится во власти природных сил, его жизнь определяется временем года, погодой и т. д. Не случайно все упоминания о природе связаны прежде всего с теми сельскохозяйственными работами, которые ведутся в это время года. Такое своеобразие единения крестьянина с природой прослеживается и в лирике, и в поэмах Некрасова, лето, например, всегда связано со сбором урожая, с жатвой:
Стала скотинушка в лес убираться.
Стала рожь-матушка в колос метаться.
Бог нам послал урожай!
(«Мороз, Красный нос»)
Петровки.
Время жаркое.
В разгаре сенокос.
(«Кому на Руси жить хорошо»)
«Стой, ямщик! жара несносная,
Дальше ехать не могу!»
Вишь, пора-то сенокосная —
Вся деревня на лугу.
(«Песня Еремушке»)
Жизненный цикл тесно связан с циклом природным, и нарушение одного звена цепи естественно приводит к разрушению других — нарушается природная гармония, создается ощущение катастрофы, совершающейся в природе:
Нет солнца, луна не взошла…
Как будто весь мир умирает:
Затишье, снежок, полумгла…
, («Мороз, Красный нос»)
…На небо глянула —
Ни месяца, ни звезд.
Сплошная туча черная
Висела над деревнею…
(«Кому на Руси…»)
Это нарушение природного ритма происходит, например, когда у Матрены Тимофеевны умирает сын Дёмушка, у Дарьи муж («Мороз, Красный нос»), Орина теряет единственного сына («Орина, мать солдатская»).
Страница: [ 1 ] 2

«Поэт и гражданин» — драматические раздумья Н. А. Некрасова о соотношении высокой гражданственности с поэтическим искусством. Перед нами герой, находящийся на распутье и как бы олицетворяющий разные тенденции в развитии русской поэзии тех лет, чувствующий намечающуюся дисгармонию между «гражданской поэзией» и «чистым искусством». Чувства Поэта изменяются от иронии по отношению к Гражданину, от чувства превосходства над ним к иронии и обиде на самого себя, затем к чувству необратимой потери человеческих и творческих ценностей и далее (в последнем монологе) к угрюмому озлоблению. Движение чувств у Гражданина: от требования «громить пороки смело», обличать зло — к пониманию необходимой для настоящей поэзии активной борьбы, гражданской позиции.
По существу, перед нами не поединок двух противников, а взаимный поиск истинного ответа на вопрос о роли поэта и назначении поэзии в общественной жизни. Скорее всего речь идет о столкновении разных мыслей и чувств в душе одного человека. В споре нет победителя, а есть общий, единственно верный вывод: роль художника в жизни общества настолько значительна, что требует от него не только художественного таланта, но и гражданских убеждений. В литературу XIX века вошла Муза Некрасова — сестра страдающего, истерзанного, угнетенного народа («Вчерашний день, часу в шестом…»). Муза Некрасова не только сочувствует, она протестует и зовет к борьбе: Толпе напоминать, что бедствует народ В то время, как она ликует и поет, К народу возбуждать вниманье сильных мира — Чему достойнее могла служить бы лира?..
(«Элегия») В поисках нравственного идеала лирический герой обращается прежде всего к тем, кто нес в себе боль о человеке, боль о России («На смерть Шевченко», «Памяти Добролюбова», «Пророк»). Народный заступник — страдалец, идущий на жертву. Характерен мотив избранности, исключительности великих людей, которые проносятся «звездой падучей», но без которых «заглохла б нива жизни». В подвижническом облике «народных заступников» проявляется их глубокий демократизм, органическая связь с народной культурой.
Учил ты жить для славы, для свободы, Но более учил ты умирать. Сознательно мирские наслажденья Ты отвергал… («Памяти Добролюбова» )