Вступительные экзамены в музыкальную школу на фортепиано - Помощь в подготовке к экзаменам и поступлению

Занятия музыкой (в любой форме) помогают детям развивать не только слух и ритм, но и память, внимание, координацию, интеллект, усидчивость и многое другое. Как поступить в музыкальную школу, что для этого потребуется – читайте ниже.

С какого возраста принимают в музыкальную школу?

На бюджетное отделение обычно принимаются дети с 6 лет, на «хозрасчёт» – с 5 лет. Верхняя граница возраста разная для обучения на различных инструментах. Так, например, на фортепианное отделение принимают до 9 лет, а на народные инструменты до 12. Теоретически даже взрослый человек может прийти обучаться в музыкальную школу, но только на внебюджетное отделение.

Как выбрать музыкальную школу?

Музыкальные школы, также как и общеобразовательные, бывают самого разного уровня. Есть более сильные, престижные школы, с крепким педагогическим составом. Нужно определиться, что для вас важнее – показатели или удобство. В первом случае готовьтесь пройти серьёзные вступительные испытания (чем именитее школа, тем выше, естественно, в неё конкурс).

Если в приоритете удобство и экономия времени, выбирайте школу, ближайшую по месту жительства. Для начального обучения этот вариант даже предпочтительнее, ведь главное – педагог, к которому попадёт ребёнок. Обучение музыке подразумевает очень тесный контакт с учителем (индивидуальные занятия 2-3 раза в неделю!), поэтому если есть возможность, выбирайте не школу, а педагога.

Когда и как поступить в музыкальную школу?

О том, как поступить в музыкальную школу, придётся побеспокоиться заранее. Приём заявлений на новый учебный год обычно начинается уже в апреле. Родители должны заполнить бланк заявления и сдать его в приёмную комиссию. В конце мая – начале июня проводятся вступительные экзамены, по результатам которых происходит зачисление учащихся. После 20 августа может проводиться дополнительный набор (если остались свободные места).

Вступительные испытания

Формат вступительных испытаний каждая школа разрабатывает самостоятельно. Обычно экзамен проходит в форме собеседования с проверкой музыкальных данных.

Музыкальный слух. Ребёнок обязательно должен спеть любую песенку, лучше детскую. Пение отлично выявляет наличие или отсутствие музыкального слуха. Комиссия может дать ещё несколько тестовых заданий – например, прослушать и спеть сыгранную на инструменте попевку (мелодию из нескольких звуков), или на слух определить количество взятых нот – одна или две.

Чувство ритма. Чаще всего при проверке ритма просят прохлопать предложенный ритмический рисунок – первым хлопает педагог, а ребенок должен повторить. Могут попросить спеть песенку, отбивая или прохлопывая ритм. Стоит отметить, что музыкальный слух впоследствии развить гораздо легче, чем чувство ритма. Члены комиссии, совершая свой выбор, это тоже учитывают.

Память. «Измерить» память на приёмных испытаниях сложнее всего, потому что ребёнок может не запомнить что-то от растерянности или невнимательности. Специальных заданий на определение качества памяти обычно не проводится, разве что могут предложить повторить пропетую или сыгранную мелодию.

Каждое качество из названных трёх оценивается отдельно по пятибалльной системе. Общая сумма баллов – критерий для конкурсного отбора в школу.

Документы для поступления

Если ребёнок успешно прошёл вступительные испытания, родители должны предоставить в школу следующие документы:

заявление от родителей на имя директора
медицинская справка о состоянии здоровья (требуется не во всех школах)
ксерокопия свидетельства о рождении
фотографии (формат уточняйте в школах)

Поступить в музыкальную школу несложно. Гораздо труднее не растерять желание учиться в ней в течение последующих 5-7 лет. Ведь обучение музыке – это процесс весьма трудоёмкий. Успехов вам!

Автор – Сью Мак

Читайте также – Как поступить в музыкальное училище?

Источник

Владение музыкальным инструментом всегда высоко ценилось, а занятиям музыкой люди уделяли особое внимание ещё со времён Пифагора. Главная задача музыкального образования – духовно-нравственное воспитание, воспитание эстетического восприятия, развитие «чувства прекрасного» в человеке. Помимо того, что занятия музыкой развивают слух, чувство ритма, учат правильному восприятию музыки, развивают вкус, они ещё и делают человека лучше. И это не просто красивая фраза. Учёными ни раз было доказано благотворное влияние музыки на живые организмы. Недаром, мы используем такие музыкальные термины как «гармония» и «лад» говоря о бытовом благополучии. Не даром, и в Российской Империи, и в Советском Союзе, музыкальному образованию уделялось большое внимание.

В наши дни для желающих открыты и студии, и курсы, и всевозможные музыкальные кружки. Но основным и классическим местом для получения начального музыкального образования по прежнему остаётся музыкальная школа. В Москве и Санкт-Петербурге их огромное количество. Есть музыкальные школы для взрослых, для детей, для тех, кто занимается музыкой серьёзно и для любителей. Помимо прочего, музыкальные школы отличаются по количеству преподаваемых инструментов, дисциплин и жанров. В этой статье мы попробуем рассмотреть, что необходимо для того, чтоб поступить в ту или иную музыкальную школу.

Поступление в обычную музыкальную школу
Поступление в специальную музыкальную школу
Поступление в музыкальную школу для взрослых

Поступление в обычную музыкальную школу

Для начала вам надо определиться с выбором инструмента. Иногда, после прослушивания в музыкальной школе педагоги могут посоветовать тот или иной инструмент, но гораздо важнее то, что чувствует и чего хочет ребёнок. Да, для скрипки, например, нужен очень хороший слух, но он развивается и лучше учиться играть на том, что интересно, в противном случае, сложнейший процесс обучения музыке может превратиться в ад и очень скоро надоесть как ученику, так и родителям.

Сейчас некоторые музыкальные школы принимают учеников даже без прослушивания, особенно это касается самоокупаемого отделения. Стоимость обучения может начинаться от 27 000 до 100 000 в год. Мы рассмотрим варианты поступления на бюджет с вступительным экзаменом.

Поступление на подготовительное отделение.

На данное отделение принимаются дети 5-6 лет, успешно прошедшие вступительные экзамены, в которые входит элементарная проверка слуха и чувства ритма. Часто, детей принимают на это отделение без выбора какого-либо основного инструмента. Экзамен для детей 5ти лет может состоять из следующих заданий:

Пение заранее выученной дома песенки.
Выполнение задания под музыку на координацию. Хлопки, шаги, движения, в различных темпах, в качестве музыкального сопровождения может использоваться “Марш” С. С. Прокофьева или “Вальс” из Детского Альбома П. И. Чайковского
Повтор за экзаменатором небольшой музыкальной фразы, например:
Поиск на клавиатуре только что сыгранных преподавателем звуков.
Повтор (пение) звука за преподавателем.
Прохлопывание небольшого ритмического рисунка, предложенного педагогом, например:

После успешной сдачи вступительного испытания детей распределяют по группам. Срок обучения составляет 2 года, после чего детей переводят на основной курс, где ребёнку уже необходимо определиться с выбором инструмента. Если ребёнок изначально занимался на инструменте, то для поступления на основную программу, ему необходимо сдать экзамен по специальности.

Поступление на основную программу музыкальной школы

Дети постарше, которые приходят в музыкальную школу после 7ми лет, также должны сдать вступительный экзамен и показать определённые навыки: пение, (иногда и умение подобрать на фортепиано от разных звуков несложной песенки); определение знакомой песенки на слух по игре преподавателя, либо по ритмическому рисунку; знание мажорного и минорного трезвучий; умение дирижировать на две и на три четверти; пропеть, сыгранные преподавателем интервалы; петь тоны, полутоны, опевания.

Одними из лучших музыкальных школ Петербурга являются:

Городская детская музыкальная школа №1 им. С. С. Ляховицкой

Санкт-Петербургская школа искусств им. С. В. Рахманинова

Санкт-Петербургская детская музыкальная школа №11

Санкт-Петербургская детская школа искусств им. Г. В. Свиридова

Санкт-Петербургская детская школа искусств им. Е. А. Мравинского

Лучшие школы Москвы:

Детская музыкальная школа им. А. К. Глазунова

Детская музыкальная школа им. Йозефа Гайдна

Московская городская детская музыкальная школа им. С. С. Прокофьева

Детская музыкальная школа им. Ю. А. Шапорина

Поступление в специальную музыкальную школу (ЦМШ в Москве и ССМШ в Санкт-Петербурге)

В музыкальные школы этого типа стоит идти только если вы очень серьёзно намерены отдать своего ребёнка в музыку. Во времена СССР некоторые педагоги в этих музыкальных школах не принимали детей, чьи родители не были музыкантами и не давали обещания заниматься с детьми. До сих пор в эти учебные заведения ведётся строжайший отбор. Многие люди поступают по несколько лет подряд, переводятся из других музыкальных школ, даже поступают на класс или два ниже.

Эти школы объединены с общеобразовательными (общие предметы ведутся на весьма среднем уровне, так как основной упор идёт на музыку). Выпускники этих школ получают не школьный аттестат и свидетельство об окончании музыкальной школы, а диплом о среднем профессиональном образовании. После окончания ЦМШ или ССМШ при СПбГК у человека по сути нет другого пути, как музыка.

Поступление в музыкальную школу для взрослых

Музыкальных школ для взрослых не очень много. Это объясняется тем, что многие взрослые не имеют времени и желания на изучение дополнительных дисциплин. Таких, как сольфеджио, музыкальная литература, ансамблевая игра. Чаще всего взрослые занимаются частным образом с преподавателем, либо в студии. Однако и в Москве, и в Санкт-Петербурге существует несколько музыкальных школ, которые принимают и взрослых людей.

Музыкальная школа имени Н. А. Римского-Корсакова в Санкт-Петербурге

Одно из старейших музыкальных учебных заведений в стране. Принимает в свои стены людей всех возрастов. Есть как бюджетное (и для взрослых), так и самоокупаемые отделения. Вступительные прослушивания проводятся по предварительной договорённости. В школе стараются найти подход к каждому абитуриенту. Так, при наличии бюджетных мест, на них переводят наиболее успешных учеников с самоокупаемого отделения вне зависимости от их возраста. Для поступления в эту музыкальную школу не обязательно иметь большой музыкальной подготовки. Это не касается специальности “орган”. Для поступления на этот инструмент, поступающий обязан владеть фортепиано на уровне музыкальной школы.

Самоокупаемое отделение имеет несколько модулей. Стоимость зависит от выбора программы и инструмента. Варьируется от 5000 до 12 250 рублей в месяц.

В школе преподаются следующие инструменты: фортепиано, орган, вокал скрипка, альт, виолончель, контрабас, арфа, гитара, баян, аккордеон, флейта, саксафон, кларнет, фагот, труба. Кроме того, преподаются музыкально-теоретические дисциплины, ансамблевая игра, есть хор и оркестр.

Сайт школы: https://rimkor.edu.ru/

Вечерняя музыкальная школа-десятилетка Сектора педагогической практики Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского.

Музыкальная школа открыта для всех желающих. Приём учащихся ведётся по следующим специальностям фортепиано, скрипка, альт, виолончель, гитара, флейта, гобой, кларнет, фагот, валторна труба, тромбон, ударные инструменты хоровое дирижирование, сольное пение, композиция. Поступление в музыкальную школу проводится два раза в год: в мае и сентябре. Срок обучения – 4 года.

В последнее время открывается очень много частных музыкальных школ для взрослых. Часто там преподают молодые специалисты, которые владеют новыми методиками, имеют индивидуальный подход к ученикам, учитывая их музыкальные вкусы и потребности, что несомненно является большим плюсом. В частных школах чаще можно встретить хорошее современное оборудование, новые инструменты. Относительным минусом можно считать цену за обучение в таких школах. Как правило, это от 1000 рублей за урок.

Если вы точно определились с выбором музыкального инструмента, то в нашем интернет-магазине “Ученик”, вы сможете подобрать инструмент по своим параметрам, вкусу и бюджету. У нас вы найдёте как сами инструменты от детских до профессиональных, так и всё необходимое оборудование и аксессуары. Мы также готовы помочь вам советом.

Источник

ПОДОБРАТЬ КУРС

Если ребенок любит музыку и желает играть на музыкальном инструменте, определитесь с выбором направления.

ДМШ обучают не только на фортепиано и гитаре, есть еще масса инструментов. Дайте послушать звучание каждого и сделать ребенку выбор самостоятельно.

Ведь это он будет на протяжении 7 лет старательно учиться играть на нем. Тогда поступление в музыкальную школу пройдет легко.

Зачем учиться в музыкальной школе

Многие интересуются, зачем обучаться музыке. Вот что дает музыкальная школа:

Тренируется мышление и память. Ребенок, занимающийся музыкой, преуспевает в школе. Формируется абстрактное мышление благодаря изучению теории. Пространственное тренируется путем исполнения музыкальных произведений. Нотные тексты, интервалы, лады, аккорды, обозначения развивают память. Музыкальные люди лучше пишут и разговаривают.
Развивается самодисциплина и организованность. Занятия музыкой приучают заниматься систематически. Для получения результата требуются постоянные тренировки (без выходных и каникул), кропотливая работа и сосредоточенность.
Совершенствуется мелкая моторика. Формирование координации движений происходит благодаря обучению на любом музыкальном инструменте. Оба полушария головного мозга развиваются одинаково, так как необходимо следить за работой обеих рук при одновременном исполнении. Мелкая моторика напрямую зависит от уровня интеллекта, памяти и мышления. Поэтому важно как можно раньше отдать ребенка учиться в ДМШ.
Психологические барьеры преодолеваются путем периодических выступлений перед публикой на концертах, зачетах. Формируется уверенность в себе, и повышается самооценка.

С какого возраста принимают в дмш

Прием в музыкальную школу детей на бюджетной основе начинается с 6 лет, но возможно и с 5 лет. На каждый инструмент действуют свои ограничения по возрасту. На фортепиано – до 9 лет, на инструменты народного творчества до 12-летнего возраста.

Музыкальная школа делает набор и взрослых людей, но на внебюджетной основе.

Как выбрать учебное заведение и направление

Если вы решили, что ребенку нужна музыкальная школа, к выбору ДМШ отнеситесь с серьезностью.

Выберите учителя для своего ребенка самостоятельно, не дожидайтесь распределения. Предварительно встретьтесь с каждым педагогом и переговорите, посетите занятия, обратите внимание на проведение.

Перед тем как выбрать правильное направление, обратите внимание на желание ребенка. Если в процессе обучения окажется, что инструмент выбран неправильно – не бойтесь его поменять.

Каждая ДМШ имеет свой уровень. Перед тем как выбрать музыкальную школу, нужно определиться с удобством положения и престижностью учебного заведения. Чем статусней оно, тем серьезней вступительные экзамены. Когда важны время и комфорт, лучше, если музыкальная школа будет рядом.

Подготовка в музыкальную школу

При поступлении в музыкальную школу первое о чем просит педагог, это спеть песню. Лучше разучить ее заранее. Пусть это будет наиболее запомнившаяся мелодия.

Второе, что потребуется сделать, повторить услышанный ритм. Поэтому смело готовьте детей, прибегая к ритмичным играм. Прохлопывайте или простукивайте известные песни, и пусть малыш их повторяет.

Перечень необходимых документов

Перечень документов, необходимых для поступления, если пройдены вступительные экзамены:

заявление на имя директора от законного представителя;
копия паспорта законного представителя ребенка;
справка от врача, о том что нет противопоказаний для занятий музыкой в школе (указать инструмент);
2 фотографии, формата 3*4;
копия свидетельства о рождении ребенка или паспорт;
ксерокопия и СНИЛС одного из законных представителей и ребенка;
заполненный договор дают в учебном заявлении.

Бывают небольшие изменения, точный список узнавайте в конкретной ДМШ.

Процесс записи в образовательное учреждение

Подать заявление для записи в музыкальную школу можно несколькими удобными способами:

через общий портал государственных услуг;
через многофункциональный центр;
лично.

Запись в музыкальную школу возможна через портал госуслуг. Дистанционная подача заявления сэкономит время и позволит отслеживать статус заявки.

Для подачи заявления зайдите на портал и выберите учебное учреждение. На странице школы есть данные о местонахождении с пометкой на карте, обучающих программах, количестве учащихся и свободных местах. С 14-летнего возраста подать документы на поступление можно самостоятельно.

Заявление подается в определенные сроки, в основном с 15 апреля по 28 августа, пока есть свободные места. Документы сканируются и прикрепляются к анкете, в которой указываются основные данные об абитуриенте и законном представителе.

Документы попадают в общую базу, где по мере очереди рассматриваются приемной комиссией. При отсутствии каких-либо будет отказано.

После рассмотрения заявления и одобрения на электронную почту придет письмо с приглашением на вступительные экзамены. В день, указанный в нем, явитесь с ребенком, имея при себе паспорт. При пройденных испытаниях обучение начнется с 1 сентября.

Подать заявление можно через МФЦ, предварительно отправив электронное заявление. Родитель приходит в удобное рабочее время с теми же документами (ксерокопия паспорта, свидетельства о рождении, СНИЛС законного представителя, справка в музыкальную школу от педиатра, 2 фотографии). Отклонение или одобрение придет на электронную почту заявителя.

Запись через МФЦ возможна только в государственные учреждения. Заявления для поступления в частные школы не принимаются.

Личная передача документов в школу происходит в рабочее время.

Подготовительный класс

ДМШ похожа на общеобразовательную, но с рядом особенностей. Там тоже ставят оценки, сдают экзамены, но необходимы способности. Природа не всех наделяет одинаковым музыкальным даром, у кого-то он есть, а у кого-то нет.

Подготовительный курс в ДМШ необходим, чтобы на протяжении года выявить детей, не обладающих даже минимальными способностями и отсеять их.

Подготовительные курсы помогают детям подготовиться к сольфеджио и хоровому пению.

В основном на курсы набирают мальчиков и девочек до 7 лет.

После подготовительного курса не гарантировано, что ребенка примут в 1 класс. Он наравне со всеми сдает вступительные экзамены, по результатам набирают группу. У детей, окончивших подготовительные курсы, шанс поступить в ДМШ возрастает.

Отбор происходит при наличии способностей, но подготовительные курсы помогают их раскрыть у дошкольников.

Вступительные испытания

О записывании в ДМШ Московской области думайте заранее. Заявления в музыкальных школах принимаются с апреля. Потому вступительные экзамены проходят в конце мая – начале июня.

Вводные испытания в разных школах неодинаковые. Как правило, это прослушивание и коллоквиум.

Прослушивание в музыкальной школе состоит из экзаменовки:

музыкальный слух, просят спеть песню, иногда предлагают повторить сыгранную мелодию или пару нот;
ритм, простукивают мелодию и просят повторить;
памяти, просят повторить сыгранную песню или мелодию.

Результаты прослушивания в школе оцениваются проходными баллами. Если юный абитуриент прошел вводные экзамены, готовьте документы для поступления в школу.

Возможные причины отказа

Если заявление подано, но получен отказ, причинами служит:

Слишком раннее обращение. Когда ребенку еще нет 5 лет, вам откажут.
Опоздание. Заявление подали, но не вовремя.
Ребенок испугался и показал не тот результат, который планировали. Комиссия могла не разглядеть талант и отказать.
Отсутствие таланта.

Не стоит огорчаться, если не удалось попасть в музыкальный класс, возможно, стоит попробовать себя в чем-то другом.

Если по каким-то причинам считаете отказ необоснованным, вправе подать жалобу на музыкальную школу.

О чем следует знать и чего ждать

Музыкальная школа – это образовательное учреждение, в котором не только обучают игре на каком-то музыкальном инструменте, оно подготавливает человека к вероятности, что музыка будет его профессией по жизни. Основной учебный план ДМШ – это классическая музыка.

Уроки в учреждениях музыки состоит из персональных занятий по подготовке игре на специнструменте, сольфеджио, музыкальной литературы и хоровых занятий.

В музыкальной школе учатся 7 лет. В процессе всех лет успеваемость молодого музыканта будет контролироваться посредством учебных концертов и экзаменов на публике в актовом зале. В эти волнительные и стрессовые моменты очень важна родительская поддержка.

Главным условием поступления в музыкальный класс является приобретение инструмента, на котором выполняется домашнее задание.

Если прочитанное вас не испугало и вы все еще надеетесь сделать из ребенка великого музыканта, то дерзайте. Осталось только определиться с направлением и пройти вводные экзамены.

школа вокала занятия вокалом музыкальные инструменты

Источник: https://bubolab.ru/articles/postuplenie-v-detskuyu-muzykalnuyu-shkolu/

Прием в музыкальную школу

Музыкальная школа – начальное звено, первая ступень музыкального образования. Сегодня мы поговорим о том, как проходит прием в музыкальную школу.

Задачи музыкальной школы

Задачи музыкальной школы – привить любовь к музыке, развить музыкальные способности детей, сформировать музыкальные эстетические вкусы, вовлечь детей в процесс музицирования, воспитать грамотного слушателя, понимающего серьезную музыку. Выявить наиболее способных и талантливых учащихся и подготовить их к поступлению в высшие музыкальные учебные заведения.
Задач много. Чтобы реализовывать эти задачи, каждый год проходит прием детей в музыкальные школы.

В последние годы наблюдается приток учащихся в музыкальные школы. Этому способствует, как мне кажется, передачи и шоу на телевидении, возросшее количество конкурсов разных уровней. Меняется мышление родителей.

Приходит понимание, что в ребенка нужно вкладывать время и, как ни странно, деньги.

Пусть и не большие, но обучение в музыкальной школе влечет определенные траты – плата за обучение, покупка инструмента, костюмы и фонограммы на выступления и конкурсы (если ребенок дорос в профессиональном плане до такого уровня).

Но эти постоянные домашние задания и ежедневное «пиликание» на инструменте, которое так не по душе бывает соседям!

Однако представьте радость и гордость за своего ребенка, когда у него появятся первые, пусть даже самые скромные результаты. И тогда вы поймете, что все траты – и денежные, и временные, стоят того.

У меня в классе занимаются дети обычных родителей, с обычным средним достатком, какой только может быть у жителей небольшого городка. Отношение к поездкам на конкурсы разное: у одних это уже цель в жизни.

А есть учащиеся, у которых наметился определенный прогресс в обучении и которых уже можно выставлять на конкурсы довольно высокого уровня, но они по разным причинам не участвуют в конкурсах. Одна из мам мне прямо сказала, что на эти цели у них нет денег. Но совсем недавно город и школа помогли материально организовать поездку на конкурс.

Видели бы вы этого ребенка после выступления! Девочка светилась от счастья! И когда я спросила, понравилось ли ей выступать, она ответила коротко и емко: «Очень». Но сказано это было так проникновенно!

А мама девочки, внимательно слушая всех выступающих, вдруг произнесла: «Знаете, я вдруг поняла: это (конкурсы) – так заразительно! Спасибо за то, что убедили поехать на конкурс».

Но это мама. А представьте слезы радости бабушки и дедушки – у внучки высокий результат – победа на Международном конкурсе!
И теперь обучение перешло на более высокий уровень – не любительский, лишь бы ребенок был чем-то занят, а профессиональный уровень. Потому что ученики и их родители видят уровень других детей и стремятся к дальнейшим результатам и победам.

Все выше сказанное – лирическое отступление. Мы уже убедились в важности занятий музыкой и приведем детей в музыкальную школу. Но как же преподавателям встретить потенциального ученика? Как проверить наличие музыкальных данных?

Музыкальные способности можно развить. Однако у каждого ребенка разный начальный уровень, разная отправная точка. Музыкальные способности – это не только присутствие музыкального слуха. Это еще и наличие других факторов, необходимых для полноценного обучения. А насколько плодотворным будет развитие музыкальных способностей, можно выявить лишь в ходе систематических занятий.

Привлечение детей в музыкальную школу

Хорошо, если в музыкальной школе организованы подготовительные группы, которые посещают дети дошкольного возраста. Но есть дети, музыкальные способности которых проявляются позже, в школьном возрасте. В этом возрасте возможен прием учащихся на баян, аккордеон, духовые, народные щипковые инструменты.

С разделением обучения по шести и восьми — летней программе появилась возможность принимать детей школьного возраста и на другие специальности. Дети старшего возраста будут обучаться по шестилетней программе и успеют закончить школу и получить свидетельство. Для маленьких же детей предусмотрено восьмилетнее обучение.

В подготовительных группах упор в занятиях делается на хоровое пение, слушание музыки, ознакомление с музыкальными инструментами, занятия ритмикой и начальные элементы музыкальной грамоты.

Подготовительные группы могут функционировать как в музыкальных школах, так и при общеобразовательных школах. Цель таких групп – привлечение детей к занятиям музыкой, отбор способных ребят для учебы в музыкальной школе.

Однако при отборе следует обращать внимание на факт заинтересованности детей и желания учиться играть и петь, а музыкальные способности можно постепенно развить.

Кроме организации подготовительных групп преподаватели музыкальных школ могут проводить прослушивания в общеобразовательных школах и в детских садиках. Можно подготовить распечатанные приглашения, в которых написать приблизительно следующий текст:

Уважаемые родители! У вашего ребенка хорошие музыкальные данные. Приглашаем обучаться в музыкальную школу.

Телефон для справок. Фамилия преподавателя музыкальной школы. Можно указать инструменты, на которых возможно обучение, чтобы родители заранее обдумали и приняли решение – на каком инструменте обучать своего ребенка.

Есть следующий вариант привлечения детей в музыкальную школу. На родительском собрании в школе и в садике преподаватель музыкальной школы делает сообщение о наборе в музыкальную школу и отвечает на все возникшие вопросы по поводу содержания обучения, о музыкальных специальностях, о важности музыкального воспитания.

Перед проведением приемных экзаменов в музыкальную школу можно воспользоваться возможностями местных средств массовой информации – телевидения, радио, газет с размещением объявлений о приеме.

Такая работа по привлечению детей в музыкальную школу подойдет для молодого преподавателя, который только набирает свой класс.

Там, где популярность школы уже утвердилась и ведется постоянная работа по пропаганде музыкального искусства, солисты и коллективы школы известны среди населения, дети и преподаватели постоянно выступают в концертах, родители сами будут приводить своих детей в музыкальную школу. И в школе не будет проблем с контингентом.

Приемные экзамены

Итог работы по привлечению детей в музыкальную школу – приемные экзамены. Цель экзаменов – выявить музыкальные способности детей: слух, ритм, память, а также уровень общего развития и эмоциональность. Большое значение в процессе обучения играет работоспособность и заинтересованность детей. Эти качества вырабатываются в ходе учебного процесса.

Вступительные экзамены проводятся весной, в конце мая – начале июня.

Родители поступающих детей заполняют заявление о приеме в школу (Для скачивания бланка заявления кликните на картинку).

Перед приемными экзаменами проводятся консультации. Цель консультаций – знакомство с абитуриентами и доведение до сведения родителей и детей экзаменационных требований.

Консультации проводятся в непринужденной обстановке, чтобы дети могли проявить себя. На консультации рекомендовано разучить песню, которую дети будут петь на экзамене.

Провести музыкальные игры, заняться ритмикой, послушать произведения, определить их характер, темп.

Консультацию обычно проводит преподаватель сольфеджио, а комиссия наблюдает за работой и поведением детей. Консультация длится около сорока пяти минут. Обычно проводят одну – две консультации, после чего дети сдают вступительный экзамен, результат которого – прием учащихся в музыкальную школу.

Как же проверить музыкальные данные абитуриентов, какие задания выполняются детьми при приеме в музыкальную школу – поговорим в следующей статье.

Ирина Анищенко

Источник: http://vocalmuzshcola.ru/muzykalnaya-shkola/sovety-roditelyam/priem-v-muzykalnuyu-shkolu

Поступаем в музыкальную школу

Добро пожаловать на мой удивительный сайт! Сегодняшняя статья, не для новичков мира музыки и тем более, не для уже опытных и добившихся определенных результатов музыкантов, а для родителей, которые только еще желают отдать ребенка на музыкальные занятия или в музыкальную школу! Если Вы здесь как раз по этому вопросу, то прошу, уделите 5-10 минут своего времени и эта статья ответит на большинство Ваших вопросов!

Хотите учить ребенка музыке? Видите в нем незаурядные способности? В вашей семье кто-то раньше занимался на фортепиано, и теперь инструмент стоит без дела? Причин, по которым мы приводим малыша в музыкальную школу или находим для него учителя музыки может быть множество.

Вы можете мечтать о карьере музыканта-исполнителя для своего ребенка или привести его в детскую музыкальную школу исключительно для того, чтобы развить в нем определенные качества личности, как говорят, «для себя».

Музыка развивает многие необходимые для дальнейшего развития качества и навыки. Это трудолюбие, усидчивость, настойчивость, целеустремленность, умение держаться на сцене, выступать перед людьми.

Развитие слуха и памяти оптимизирует изучение иностранных языков.

Главное, чтобы музыкальные занятия пришлись ребенку по душе. Для этого, как минимум, он должен обладать комплексом природных задатков или, как говорят педагоги, данных, которые помогут ему постигать азы музыкального искусства и подниматься к вершинам мастерства без особых затруднений, радостно и успешно.

Какие же качества и задатки необходимы вашему малышу, чтобы учиться музыке, независимо от того, будет он петь или играть на каком-либо инструменте?
Слух
Ритм
Память

Это – основа. Все другие требования без наличия этих данных не имеют смысла. Как определить, есть ли у вашего ребенка эти задатки?

Конечно, каждая мама влюблена в свое чадо до такой степени, что приписывает ему все самые лучшие качества. И верно также утверждение, что каждый ребенок – уникален, каждый может быть гениален, и каждый ребенок – ЧУДО. Но в чем ваш малыш будет неповторим и успешен? Понять, раскрыть это – вот наша с вами задача.

Присмотритесь к малышу.

Он любит петь, ритмично танцует и притопывает под музыку, мурлычет себе под нос песенку при любом удобном случае? Или, может быть, притихает и прислушивается к звучащей музыке? А может быть, прямо проявляет интерес к какой-то определенной музыке и начинает подпевать, когда слышит и узнает ее? Легко запоминает мелодию и пытается ее петь сам? Прекрасно, у вас есть повод отвести его к педагогу-специалисту, который уже более точно определит, действительно ли малыш обладает музыкальными способностями.

Какие задания педагог предложит выполнить вашему ребенку для определения его музыкальных данных?
Спеть песенку
Повторить предложенный ритм – прохлопать его в ладоши или простучать палочкой
Рассказать стихотворение
Повторить голосом заданный звук
Найти на фортепиано услышанный звук
Определить характер музыки: веселая, грустная, танцевальная и так далее

Конечно, ребенку необходимо к этому немного подготовиться. Песенку лучше выбрать заранее – она должна быть нетрудной, лучше, если мелодия будет в ней плавной, без скачков от низких звуков к высоким.

Песенка должна ребенку нравиться, тогда он споет ее артистично, с удовольствием. Многие дети не поют песню, а только проговаривают ее текст. Это не дает педагогу возможности услышать, как интонирует малыш, есть ли у него слух, владеет ли он голосом.

Это тоже можно в простой, доступной форме объяснить ребенку.

В последнее время стало очень модно и престижно начинать обучение очень рано. Жизнь диктует новые требования, да и дети меняются в условиях новых темпов и технологий. Появилось новое понятие – дети-индиго, обладающие особыми психическими свойствами и способностями. Но не стоит забывать несколько моментов, связанных напрямую с детской психикой и детским здоровьем.

Ребенок должен быть психически и физически готов к нагрузкам, связанным с обучением. Обучение музыке – особый процесс. В нем задействована и интеллектуальная, и эмоциональная сфера психики малыша.

Раньше 4-х лет ребенок может какие-то элементы усваивать в игровой форме, но систематическое обучение начинать рано.

Вообще же всегда считалось разумным начинать обучать ребенка игре на каком-либо инструменте не раньше 6 — 7 лет.

Если ребенок не готов к усвоению материала, будь то музыка, шахматы или иностранный язык, его занятия не будут приносить ни успехов, ни радости. Отрицательный настрой может навсегда отбить охоту этим заниматься, а в худшем случае – привить нежелание вообще чему-либо учиться.

На некоторых инструментах обучение раньше определенного возраста невозможно. Так, на гитаре, баяне, арфе или органе размер инструмента сам диктует требования к физическому развитию ребенка.

Бывают случаи, когда ребенок, начиная рано и продвигаясь трудно, вдруг в старшем возрасте вдруг вырывается вперед, и наоборот, начиная легко и блестяще, вдруг останавливается в развитии. Предсказать это невозможно. Следите за развитием малыша и старайтесь лучше его понять.

Следует быть очень внимательным и осторожным в момент выбора инструмента, на котором будет играть ваш ребенок. Часто при поступлении в музыкальную школу родителям прямо говорят, на какой инструмент поступил ребенок.

Не стоит спорить с мнением специалистов, если оно основано на том, какие способности выявлены на вступительных экзаменах.

Ведь, к примеру, скрипка – инструмент, на котором успешно учиться сможет только ученик с тончайшим слухом, а на ударных инструментах необходимо просто феноменальное, великолепное чувство ритма.

Если спустя год после начала обучения педагог вам предлагает поменять инструмент, к примеру, из-за недостаточной степени координации движений у вашего ребенка или по другой причине, прислушайтесь к этому совету. Есть музыкальные способности, которые можно выявить только в процессе работы с ребенком. В предварительных вступительных испытаниях это не проявляется.

Часто родители, начиная обучение малыша, хотят сначала увидеть его успехи, и лишь затем, если все пойдет хорошо, купить ему инструмент. Это грубейшая ошибка, которая может свести все усилия педагога и ребенка на «нет».

Трудности, связанные с отсутствием инструмента дома, не только затрудняют подготовку ребенка к занятиям, но и вырабатывают у него изначально негативное отношение к обучению в музыкальной школе.

Дети, начинающие обучение без инструмента, чаще всего очень быстро бросают эти занятия.

В заключение хочется подчеркнуть особенно важную деталь: если вы привели ребенка в музыкальную школу, он должен дома ежедневно чувствовать ваш интерес к его учебе, чувствовать не только контроль (хотя и это очень важно для успеха), но и подлинную вашу заинтересованность в том, чем он занят. Если он поймет, как это важно родителям, его собственная мотивация будет расти. Вслед за усилиями придут успехи, а главное – ваш ребенок на всю жизнь полюбит Музыку!

Источник: http://amazingguitar.ru/sovety-i-rekomendacii/postupaem-v-muzykalnuyu-shkolu.html

Как поступить в музыкальную школу: информация для родителей, Музыкальный класс

О том, как поступить в музыкальную школу, придётся побеспокоиться заранее. Приём заявлений на новый учебный год обычно начинается уже в апреле.

Родители должны заполнить бланк заявления и сдать его в приёмную комиссию. В конце мая – начале июня проводятся вступительные экзамены, по результатам которых происходит зачисление учащихся.

После 20 августа может проводиться дополнительный набор (если остались свободные места).

заявление от родителей на имя директора
медицинская справка о состоянии здоровья (требуется не во всех школах)
ксерокопия свидетельства о рождении
фотографии (формат уточняйте в школах)

Заинтересовалась только в 13 лет… Похоже пора смывать в унитаз мечты о игре на фортепиано…..

Источник: http://rk-ekvator.ru/isskustvo-dlya-dushi/kak-postupit-v-muzykalnuyu-shkolu-informaciya-dlya-roditelej-muzykalnyj-klass

Информация для поступающих

Списки, рекомендованных к зачислению нв 2019/2020 учебный год
Для поступающих:
СПб Детская музыкальная школа имени Андрея Петрова проводит обучение по дополнительным предпрофессиональным общеобразовательным программам в области музыкального искусства :

Фортепиано;
Хоровое пение;
Струнные инструменты (скрипка, виолончель, контрабас, арфа);
Духовые и ударные инструменты (флейта, кларнет, гобой, саксофон, труба, тромбон, туба, ударные инструменты);
Народные инструменты (аккордеон, баян, домра, балалайка, гитара);

В 1 класс школы принимаются дети в возрасте:

от 6 лет 6 месяцев до 9 лет – для обучения по программам «Фортепиано», «Хоровое пение», «Струнные инструменты», «Духовые и ударные инструменты», «Народные инструменты». Срок обучения –8 лет;
от 10 лет до 12 лет – для обучения по программам «Духовые и ударные инструменты», «Народные инструменты». Срок обучения –5 лет.

Учащиеся по переводу из других образовательных учреждений принимаются в школу на конкурсной основе, при наличии вакантных мест.

На дошкольное отделение для обучения на условиях самоокупаемости принимаются дети в возрасте:

5 лет в дошкольную группу без инструмента. Занятия групповые (сольфеджио, два раза в неделю).
6 лет в дошкольную группу без инструмента и с инструментом.Занятия групповые (сольфеджио, два раза в неделю) и индивидуальные (обучение на музыкальном инструменте, 1-2 раза в неделю).

Список необходимых документов (документы подаются в отдельном файле):

Заявление в 1 класс и по переводу или Заявление для поступления на дошкольное отделение (скачать на сайте, заполнить и распечатать)
копия свидетельства о рождении ребёнка;
копия паспорта одного из родителей (законного представителя) ребенка;
справка из медицинского учреждения об отсутствии у ребенка противопоказаний для занятий в музыкальной школе;
академическая справка и индивидуальный план учащегося при переводе из другого учебного заведения;
1 фотография ребёнка 3Х4.

Результаты приемных испытаний будут вывешены на информационном стенде школы и опубликованы на сайте школы не позднее 10 июня
ПРИЕМНЫЕ ИСПЫТАНИЯ
Приемные требования для поступающих

При поступлении в 1 класс на дополнительные предпрофессиональные общеобразовательные программы в области музыкального искусства: «Фортепиано», «Хоровое пение», «Струнные инструменты», «Духовые и ударные инструменты», «Народные инструменты» в соответствии с Федеральными государственными требованиями отбор детей проводится в форме прослушивания, на котором выявляются природные музыкальные данные ребенка: слух, чувство ритма, музыкальная память, первоначальные навыки инструментальной подготовки (если имеются). На прослушивании обращается внимание на личностные характеристики ребенка: эмоциональность, особенности темперамента, реакцию на поставленные задачи, а также физические данные для освоения конкретной образовательной программы.

Требования для поступающих без музыкальной подготовки:
I. Общие
Критерии оценки поступающих:
II. Дополнительные требования для детей с подготовкой на музыкальном инструменте:
Критерии оценки поступающих:
Требования для поступающих в последующие классы

— спеть подготовленную песню без сопровождения; — повторить голосом отдельные звуки; — повторить голосом мелодию, предложенную преподавателем; — прохлопать ритмический рисунок предложенной мелодии; — определить на слух количество звуков в созвучии; — запомнить и повторить несколько коротких мелодий. — чистота интонации; выразительность исполнения; точное повторение голосом предложенной мелодии и отдельных звуков; точное повторение предложенного ритмического рисунка; координация движений; психологическая готовность ребенка к обучению в музыкальной школе. Поступающие в первый класс должны исполнить на музыкальном инструменте наизусть , уверенно , в заданном темпе с точной ритмической организацией, штриховой определенностью (legato, non legato, staccato). -на фортепиано: 3-4 произведения различных стилей (пьеса с элементами полифонии, этюд, пьеса, сонатина или вариации) -на других инструментах: 2 произведения различных стилей. Правильная посадка за музыкальным инструментом, свобода плечевого пояса при исполнении, организация кисти, постановка исполнительского аппарата на начальной стадии обучения; уверенное исполнение программы наизусть в заданном темпе, с точной ритмической организацией, штриховой определенностью, хорошей координацией; выразительность, осмысленность исполнения. Поступающий в 1 класс должен показать знания и слуховые навыки по предмету «Сольфеджио».

(в том числе по переводу из другого образовательного учреждения) I. Исполнение на музыкальном инструменте программы из 3-4-х разнохарактерных произведений, соответствующих программным требованиям класса. II.

Выполнение устных заданий по сольфеджио,соответствующих программным требованиям класса. При переводе из другой школы необходимо также записаться на вступительный экзамен, принести переводные документы: академическую справку и индивидуальный план.

Учащиеся зачисляются в школу при наличии вакантного места в соответствующем классе.

Критерии оценки поступающих:
Система оценок на отборочных прослушиваниях.
1 (2) С заданием не справился
Дошкольное (самоокупаемое отделение)
Для детей 5 лет (2 года обучения)

I. Техническая и технологическая оснащенность, ритмическая и интонационная устойчивость, музыкальность исполнения программы, способность понимать и передавать смысловую основу произведения. II. Наличие теоретических знаний, соответствующих уровню класса; вокально-интонационные и слуховые навыки по предмету сольфеджио соответственно программным требованиям класса. Отборочная комиссия в соответствии с критериями оценки выставляет баллы за каждое задание, выполненное ребенком, по десятибалльной системе: 10 (5+) Задание выполнено безукоризненно 9 (5) Задание выполнено правильно, уверенно, убедительно 8 (5-) Задание выполнено в целом правильно, возможна небольшая погрешность 7 (4+) Задание выполнено достаточно правильно, допустимы некоторые неточности 6 (4) Задание выполнено не вполне уверенно, есть неточности и погрешности 5 (4-) Задание выполнено неуверенно, есть неточности и погрешности, незначительные ошибки 4 (3+) Задание выполнено частично, допущены ошибки 3 (3) Задание выполнено частично, допущены существенные ошибки 2 (3-) Задание практически не выполнено, допущены многочисленные и существенные ошибки

В программе: сольфеджио – 2 раза в неделю по 1,5 академических часа. Занятия групповые по 8- 12 человек. В конце учебного года дошкольные группы детей 5 – 6 лет сдают переводной экзамен, по итогам которого учащиеся распределяются для обучения на различных инструмента.

Для детей 6 лет (1 год обучения)
В конце учебного года дошкольные группы детей 6 – 7 лет сдают вступительные экзамены по каждому предмету, по итогам которых учащиеся могут быть рекомендованы к зачислению в 1 класс.
Требования для поступающих на дошкольное отделение :

В программе: сольфеджио – 2 раза в неделю. Занятия групповые по 8 – 12 человек по 1,5 академических часа. Занятия на инструменте индивидуальные (по 45 минут) 1 – 2 раза в неделю.

На вступительных экзаменах у ребенка, поступающего без подготовки, проверяют музыкальные данные: слух, чувство ритма, музыкальную память.

Каждому ребенку необходимо: — подготовить дома и спеть комиссии любую песню без аккомпанемента; — повторить голосом мелодию, предложенную преподавателем; — повторить ритм, предложенный преподавателем.

На вступительном прослушивании комиссия оценивает: — чистоту интонации в исполняемой песне; — точное исполнение голосом предложенной мелодии (музыкально-слуховые данные); — точное повторение ритмического рисунка, предложенного преподавателем ( чувство ритма);

— точное повторение мелодии и ритмического рисунка после первого проигрывания (музыкальная память)
-координацию движений
— психологическую готовность ребенка к занятиям в музыкальной школе.
Если ребенок обучался игре на инструменте, необходимо исполнить программу в соответствии с требованиями школы.
С Правилами приема на обучение, Уставом, лицензией на образовательную деятельность и другими документами можно ознакомиться в канцелярии школы и на сайте
Справки по телефону 2339461, а также по электронной почте
Правила приема и отбора поступающих Обучение по образовательным программам
Заявление в 1 класс и по переводу Заявление для поступлениения на дошкольное отделение

Источник: http://www.schoolpetrov.ru/informaciya-dlya-postupayushhih

Зачем ребенку музыка? Когда и как поступить в детскую школу искусств на музыкальное отделение? (информация для родителей)

Зачем ребенку музыка?

Когда и как поступить в детскую школу искусств на музыкальное отделение? (информация для родителей)

Если родители заметили склонность и тягу к музыке у ребенка еще в самом раннем детстве, то из этого следует, что эту склонность нужно обязательно поддержать и развить.

При этом совсем не важно станет ли ваш ребенок в будущем профессиональным музыкантом, композитором, преподавателем музыкальной школы или выберет для себя другую профессию.

Польза музыки для всестороннего и гармоничного развития личности ребенка неоспорима.

Итак, для чего же ребенку музыкальное воспитание?

Родителям, чьи дети обучаются в ДШИ на музыкальных отделениях был задан вопрос: «Зачем Вы учите ребенка музыке?». Лишь 10% родителей сказали, что хотят, чтобы их ребенок стал музыкантом.

Большая часть родителей ответили, что дети обучаются в ДШИ для общего развития, чтобы умели играть на инструменте, петь. Кто-то ответил: «чтобы любил музыку».

Один папа написал: «хочу, чтобы ребенок не рос злым в современном мире, пропагандирующем могущество силы и жестокости». И последний ответ наиболее важный.

Главной задачей массового музыкального воспитания является не столько обучение музыке само по себе, сколько воздействие через музыку на духовный мир ученика.

Музыка развивает эмоциональный мир. Слушая музыку, исполняя её, дети пытаются выразить чувства, учатся доброте, душевной тонкости.

Занятия музыкой приучают к труду. Музыкальные занятия, пожалуй, как никакие другие, развивают это важное качество, которое пригодится не только музыканту, но и любому человеку, стремящемуся в жизни достичь свои цели.

Занятия музыкой развивают координацию и моторику детей, которые неразрывно связаны с развитием у детей мышления и речи у детей еще с дошкольного возраста. Этим обусловлена большая популярность у родителей детей дошкольного возраста программы « Раннего эстетического образования».

Из опыта работы могу сказать о том, что Также ввиду положительного влияния музыкальных занятий (в частности игре на фортепиано)на здоровье ребенка многие специалисты рекомендуют детям с нарушением моторики обучение игре на инструменте. Также в настоящее время в ДШИ имеется возможность обучение детей с ОВЗ на музыкальных отделениях (да, это возможно!) по специальным программам, адаптированным под каждого ребенка.

Занятия музыкой развивают интеллект. Музыка будит мысль. Венгерский педагог Тибор Шараи считает, что «…Слушание музыки способствует лучшему усвоению познавательного материала других предметов, УМЕНЬШАЕТ чувство ПЕРЕГРУЖЕННОСТИ»

Занятия музыкой СБЛИЖАЮТ ДЕТЕЙ и РОДИТЕЛЕЙ. Совместное прослушивание музыки, пение, совместное музицирование сближают всю семью.Отдельно хочется отметить роль концертов, на которых выступает Ваш ребенок. Порадоваться успехам приходят не только родители, бабушки, дедушки, но и тети и даже коллеги по работе и дружелюбные соседи!

ЗАНЯТИЯ МУЗЫКОЙ ДЕЛАЮТ ЧЕЛОВЕКА СИЛЬНЕЙ! Как не актуально современном мире? Музыка не только помогает воспитанию чуткости, но и развивает такие качества как решительность и уверенность в себе!

Как поступить в ДШИ

Дети 6-7 лет в нашей ДШИ могут поступить на обучение по программе «Раннего эстетического образование» (занятия 2-3 раза в неделю)

Дети 8-12 лет на предпрофессиональные и общеразвивающие программы по выбранному инструменту. приёмную комиссию. В конце мая – начале июня проводятся вступительные экзамены, по результатам которых происходит зачисление учащихся.

После 20 августа может проводиться дополнительный набор (если остались свободные места).ВСТУПИТЕЛЬНЫЕ ИСПЫТАНИЯ Формат вступительных испытаний каждая школа разрабатывает самостоятельно.

Обычно экзамен проходит в форме собеседования с проверкой музыкальных данных.

Источник: https://infourok.ru/zachem-rebenku-muzika-kogda-i-kak-postupit-v-detskuyu-shkolu-iskusstv-na-muzikalnoe-otdelenie-informaciya-dlya-roditeley-3741738.html

Консультация на тему: Поступаем в музыкальную школу | Социальная сеть работников образования

Поступаем в «музыкалку». Правила успеха.

Если вы решили отдать своего ребенка в музыкальную школу, прислушайтесь к нашим рекомендациям.

Не стремитесь поступить в школу как можно раньше. Программа рассчитана на детей школьного возраста, и, как бы ни был развит и талантлив ваш малыш, он всегда будет отставать от более старших одноклассников, переутомляться, и в конечном счете учиться хуже, чем мог бы.

Пяти — шестилетних детей принимают в подготовительный класс, и это — самое подходящее время для начала систематических занятий музыкой.

Правда, при многих школах есть платные дошкольные отделения, где с самыми маленькими занимаются пением, ритмикой, игрой на шумовых инструментах.

Незачем пытаться обязательно попасть в класс фортепьяно, есть масса инструментов, на которых ничуть не менее интересно играть: и скрипка, и виолончель, и баян, и гитара.

Если во время прослушивания вам посоветуют, на каком инструменте лучше играть малышу, прислушайтесь к этим рекомендациям. Как правило, учитываются и музыкальные данные, и анатомические особенности ребенка.

Тому, у кого крупные руки, предложат играть на виолончели, а крошке — на флейте-пикколо. Если у ребенка абсолютный слух, он может играть на скрипке, если способности похуже — на гитаре или кларнете.

Очень серьезно подойдите к выбору педагога. С этим человеком вашему чаду предстоит общаться один на один несколько лет.

Если педагог повышает на малыша голос или абсолютно к нему равнодушен, если вы чувствуете, что ребенок не справляется с требованиями учителя или явно скучает на его уроках и способен на большее, вообще, если вас что-то не устраивает, не стесняйтесь обратиться к администрации школы с просьбой поменять педагога.

Перед тем как поступить в музыкальную школу, проконсультируйтесь с врачом. Для занятий на некоторых инструментах существуют противопоказания: на флейте нельзя играть при повышенном внутричерепном давлении, на скрипке — при сколиозе и сильном плоскостопии.

И проверьте зрение малыша: даже при незначительном дефекте у крохи от чтения нот будут уставать глазки. Могут начаться головные боли. Занятия музыкой не должны нарушать режим дня малыша, мешать прогулкам, занятиям спортом и полноценному общению со сверстниками.

Не сравнивайте успехи малыша с достижениями других детей попросите педагога не делать этого. Не требуйте от крохи большего, чем он может. Но и не делайте далеко идущих выводов из его побед: «пятерка» на экзамене во втором классе еще не повод делать из ребенка профессионального музыканта.

Как бы ни было трудно, постарайтесь не раздражаться, занимаясь с малышом дома. Занятия теряют всякий смысл, если ежедневно сопровождаются слезами и наказаниями. Во всяком случае еще никого не удалось заставить любить музыку таким способом. Когда потребуются регулярные тренировки дома, заранее оговорите с ребенком, в какие часы и как долго он будет заниматься.

Минут за десять-пятнадцать предупредите малыша, что скоро пора начинать. Даже если вы разбираетесь в музыке, постарайтесь свести контроль к необходимому минимуму. Если вас попросят о помощи — помогите, а если ребенок хочет заниматься самостоятельно, не мешайте.

Возможно, так он добьется больших успехов, даже если поначалу будет двигаться вперед не так быстро, как под вашим руководством.

Ну а если ваш малыш категорически отказался ходить в музыкальную школу или вы почувствовали, что занятия не доставляют ему никакого удовольствия, да и успехов особых не видно, не делайте из этого трагедии. Деликатно предложите крохе попробовать заняться чем-нибудь другим.

Может быть, через год-два он сам вернется к занятиям. Но даже если ребенок больше никогда не сядет за инструмент, не беда. Зато он навсегда запомнит, что вы поняли его и с уважением отнеслись к его решению. Ну а любить и понимать музыку могут и те, кто не умеет играть на рояле.

Источник: https://nsportal.ru/detskiy-sad/materialy-dlya-roditeley/2014/10/10/postupaem-v-muzykalnuyu-shkolu

Источник

Дочери 7 лет, в этом году в 1-ый класс идет. Музыкальный работник в детском саду говорит, что у ребенка все данные для музыкальной школы.
Позвонила в музыкальную школу 10 (она нам территориально подходит), узнать про поступление, меня спросили, ходим ли на курсы, когда ответила, что нет, то сказали звонить в начале мая, узнавать про экзамены, который будет тоже в мае, сейчас у них никакой информации про экзамены нет.

Вопросы:
1. Насколько велик шанс поступить в музыкальную школу без подготовительных курсов?
2. Что из себя представляет экзамен в музыкальную школу? Что там могут спросить?

Не представляю, как ребенка к экзамену готовить. Или надо спешно брать репетитора? Если да, то порекомендуйте, пожалуйста. Или за месяц всё ранво уже не подготовиться?

Определитесь с инструментом, для начала. Экзамен примерно везде одинаковый: спеть песенку, повторить мелодию, которую сыграет или споет преподаватель, плюс ритмическое эхо, т.е. Повторить ритм, прохлопанный преподавателем

Насчет шанса без подготовки- смотря что вы сможете на экзамене, плюс все зависит от количества желающих и опять же выбора инструмента. Можно и платно один год отзаниматься и будете первыми в очереди на бюджет. Удачи

Nataly77

Определитесь с инструментом, для начала.

Сейчас нет подготовительного класса?

Nataly77

Экзамен примерно везде одинаковый: спеть песенку, повторить мелодию, которую сыграет или споет преподаватель, плюс ритмическое эхо, т.е. Повторить ритм, прохлопанный преподавателем

+++ Мне в своё время сказали, что ритмического слуха у меня нет. Но в музыкалку взяли. Успешно закончила, слух развили.

Nataly77

Определитесь с инструментом, для начала.

Так вот как с ним определишься. У меня есть только мнение музработка садика, она советует фортепиано, потому что ребенок маленький физически и струнные будет тяжело.

Я понимаю, что поздно спохватились, но у ребенок замкнутый по харатктеру, только последний год стали заметны склонности хоть как-то.

Nataly77

Еще поспрашивают какой инструмент нравится, знает ли она фамилии музыкантов.
Я когда хотела на скрипку, на вступительном экзамене на меня преподаватель посмотрела и сказала что мне только фоно. Руки под него заточены))) Растяжка пальцев, их сила.

Astrum*

Сейчас нет подготовительного класса?

Подготовительный есть, для детей 5-6 лет, а нам уже 7.

В подготовительном классе вы начинаете заниматься на инструменте, который выбрали. Фортепиано неплохо, в 10 хорошие пианисты. Струнные вообще то начинают с маленькой скрипки-восьмушки по размером для очень мелких детей, поэтому физическая выносливость там требуется не больше, чем на том же фортепиано. Скрипачи кстати в 10 тоже отличные. Подумайте о духовом инструменте, например флейта. Сначала начнете с продольной блок флейты, потом подрастете и перейдете на большую. Послушайте в инете различные инструменты

с муз работником и возьмите несколько занятий, она должна знать как подготовить ребенка. Ничего там сложного нет, мне кажется в музыкалки многих берут, т.к. толп нет.

Берут то конечно по возможности всех, но сейчас катастрофически мало бюджетных мест, их сократили весьма ощутимо, вынуждая школы зарабатывать на платниках

Я из своего детства помню , что пела песенку и потом какая то тетенька постучала карандашом по крышке пианино и попросила повторить :gy: что то типа тук-тук-тук…тук-тук….тук-тук-тук-тук-тук…ну я как бы повторила и меня приняли по классу домбры :gy: а я хотела на пианино, а мне сказали, что пианино можно будет выбрать на второй год обучения как второй муз. предмет….но я до второго года не дотерпела…уж очень мне домбра не нравилась…полгода походила и сказала, что больше ходить не буду…

без подготовки реально если есть данные
я со своей ходила когда на прослушивание, нам сразу предложили флейту без подготовок и на бюджет
и сразу большую флейту выдали без всяких блок- и пикколо

одноклассница моей дочери пришла на фоно записываться, дак ее струнники забрали тоже без подготовки
были ребята пришедшие на народные инструменты, а их учителя с фортепиано сразу забирали к себе

моя стих рассказывала, в ладошки хлопала, еще что-то не помню уж

юляша-мамаша

Вы меня радуете. Надеюсь, что если у ребенка действительно данные, то его так же возьмут, куда нужно.

То есть имеет смысл просто подготовить песенку и стих? Наш садичный музработник не в курсе современных правил приема в школу.

аноним автор темы

То есть имеет смысл просто подготовить песенку и стих?

да

Ну и нотки на всякий случай))) до, ре, ми,фа,соль,ля,си — кошка ехала в такси. Есть хороший советский мультик про ноты

аноним автор темы

Подготовительный есть, для детей 5-6 лет

У нас для таких группа развития была. Потом подготовительный (для некоторых два подготовительных). Т.е. в 1-ый я по факту пошла в неполные 9 лет.

Nataly77

вынуждая школы зарабатывать на платниках

Когда я училась, бюджетных мест вообще не было. Платили все.

Nataly77

хороший советский мультик про ноты

ДоРеМи? http://www.youtube.com/watch?v=oN5saJf5Wa0 Очень сама люблю этот мультик. :give_heart:

С данными всегда берут, даже со второго года могут взять. Меня в третий класс брали на флейту сразу, но родители размотивировали своими глупостями…
На вашем месте обсудила бы с ребеном какие инструменты ей больше всего нравятся ( рассмотрите несколько , чтобы сразу можно было выбрать если не предложат первый)и сходила бы в муз школу и выяснила все лично при встрече, а не по телефону. Многие учителя, когда видят заинтересованных людей могут или по нужному адресу подготовиться, или хотя бы по советовать как лучше всего сделать чтобы поступить , да еще туда, куда больше всего хочется

Скрипку вот только мне сказали поздно в семь начинать…

Вам бы в подготовительный класс пойти. Сейчас в подготовительном сольфеджио, ритмика, слушание музыки и специальность. На вступительных в 1 класс играют два произведения: минорное и мажорное. Вы не успеете подготовиться. А в подготовишку берут практически всех, там особо никакой подготовки не надо к вступительным, слух проверят и все.
А вообще в мае обычно все музыкальные школы делают День открытых дверей, где показывают детям музыкальные инструменты, чтобы те могли определиться. Вам бы сходить.

Prima facie

Скрипку вот только мне сказали поздно в семь начинать…

Врут. У нашей учительницы по скрипке есть 9-летняя первоклашка.

Да? обнадеживает. Спасибо:) хочу второго сына отправить, но он то хочу, то не хочу. Подождем тогда, может сам созреет:)

На отделение фортепиано сдают 3 произведения на разные штрихи, выученные в течении года в подготовительном классе и задания по сольфеджио (основы, конечно, самые). Уже не успеете.

Villisa

А в подготовишку берут практически всех, там особо никакой подготовки не надо к вступительным, слух проверят и все.
А вообще в мае обычно все музыкальные школы делают День открытых дверей, где показывают детям музыкальные инструменты, чтобы те могли определиться. Вам бы сходить.

Ваш вариант :ugu:

Марфа Собакина

можно и с репетитором за мес все это выучить по идее. было бы желание

Prima facie

можно и с репетитором за мес все это выучить по идее. было бы желание

Поверьте, нет :ugu: . Я очень в теме :gy: именно по этому вопросу. Подробности объяснять не буду, но нет :ugu:
(Ну, если вы не гений-вундеркинд, конечно, за месяц освоить 3 полноценных произведения двумя руками, ни разу не играя до этого на фо-но)))

Марфа Собакина

(Ну, если вы не гений-вундеркинд, конечно, за месяц освоить 3 полноценных произведения двумя руками, ни разу не играя до этого на фо-но)))

смотря какие произведения. у меня пятилетка занимается пианино с репетитором, так что я немного тоже в теме:) к тому же, ну может и не полностью освоить их получится или не так хорошо, но думаю троечники и в музыкадке имеются. главное чтобы программу понять, а к осени можно и подтянуться. но опять же если есть возможность пойти на подготовительное в этом возрасте -я за обоими руками.

Источник

1 класс

Исполнение наизусть пяти разнохарактерных произведений.

Образцы примерных программ:

1 вариант:

И.С. Бах. Маленькая прелюдия ми мажор (из «Шести маленьких прелюдий»)

Д. Чимароза. Соната ля минор

Ж. Дювернуа. Этюд ре мажор ор. 299 № 15

А. Зехтинг. Этюд ля минор (на координацию)

А. Лядов. Маленький вальс, ор. 26

2 вариант:

И.С. Бах. Двухголосная инвенция ля минор

В.А. Моцарт. Сонатина ля-мажор, 1 ч.

А.-Ж. Бертини. Этюд ор. 100 № 2

А. Николаев-этюд фа мажор (на координацию)

П.И. Чайковский. Песня жаворонка

2 класс

Исполнение четырех произведений: полифоническое произведение, крупная форма (сонатина, соната) классического стиля, этюд, пьеса.

Образец примерной программы:

И.С. Бах. Трехголосная фуга до мажор

М. Клементи. Сонатина ре мажор № 6, 1 ч.

А. Гедике. Этюд ор. 101 № 9 (на координацию)

Д. Шостакович. Романс

3 класс

Исполнение четырех произведений: полифоническое произведение, произведение крупной формы, этюд, пьеса.

Образец примерной программы:

И.С. Бах. Трехголосная инвенция соль-минор

Л. Бетховен. Вариации соль мажор (на 6/8)

К. Черни. Этюд ор. 299 №29

Ф. Шопен. Экосезы

4 класс

Исполнение четырех произведений: полифоническое произведение, произведение крупной формы, этюд, пьеса.

Образец примерной программы:

И.С. Бах. Трехголосная инвенция ми минор

В.А. Моцарт. Рондо ре мажор

И. Крамер. Этюд № 10

П.И. Чайковский. «Апрель» из цикла «Времена года»

5 класс

Исполнение пяти разнохарактерных произведений: полифоническое произведение, крупная форма (сонатина, соната) классического стиля, 2 этюда (один на координацию), пьеса.

Образец примерной программы:

И.С. Бах. Прелюдия и фуга ре минор, ХТК 1 том (возможна Трехголосная инвенция фа минор)

В.А. Моцарт. Соната до мажор, 1 ч., К. 545

И. Крамер. Этюд № 4

К. Черни. Этюд ор. 299 № 12 (на координацию)

Ф. Шопен. Ноктюрн № 20 до-диез минор (посмертный опус)

6 класс

Исполнение четырех разнохарактерных произведений: полифоническое произведение, произведение крупной формы (1 часть сонаты, вариации), этюд на координацию, пьеса.

Образец примерной программы:

И.С. Бах. Прелюдия и фуга си-бемоль мажор, ХТК 1 том

Л. Бетховен. Соната № 5, 1 ч.

М. Мошковский. Этюд ор. 72 № 5

Ф. Шуберт. Экспромт ля-бемоль мажор, ор. 142

7 класс

Образец примерной программы:

И.С. Бах. Прелюдия и фуга соль-минор, ХТК 1 том

Л. Бетховен. Соната № 25, 1 ч.

М. Мошковский. Этюд ор. 72 № 7

С. Рахманинов. «Полишинель»

8 класс

Образец примерной программы:

И.С. Бах. Прелюдия и фуга фа-диез минор, ХТК 1 том

Л. Бетховен. Соната № 11 ор. 22, 1 ч.

М. Клементи. Этюд фа мажор № 13

А. Лядов. Баркарола

9 класс

Образец примерной программы:

Ф. Мендельсон. Прелюдия и фуга фа-минор

Л. Бетховен. Соната № 8 «Патетическая», 1 ч

Ф. Шопен. Этюд ор. 10 № 5 (М. Мошковский. Этюд «Беглость» ор. 75 № 2 – на координацию)

Р. Шуман. «Бабочки»

На 1 курс

Исполнение пяти разнохарактерных произведений: полифоническое произведение, крупная форма (1 часть сонаты) классического стиля, 2 виртуозных этюда (один из них – на двойные ноты), пьеса

Образец примерной программы:

Д. Шостакович. Прелюдия и фуга ля мажор

Ф. Шуберт. Соната ля минор ор. 142, 1 ч.

П. Шлёцер. Этюд ля-бемоль мажор

М. Мошковский. Этюд ор. 72 № 9 (октавный)

Р. Шуман. Венский карнавал, 1 ч.

На 2 курс

Исполнение четырех разнохарактерных произведений: полифоническое произведение, крупная форма, 1 виртуозный этюд, пьеса

Образец примерной программы:

И.С. Бах – Ф. Лист. Органная прелюдия и фуга соль минор

Л. Бетховен. 32 вариации на оригинальную тему до минор

Ф. Лист. Трансцендентный этюд № 10 фа минор

Ф. Шопен. Баллада № 2 фа мажор, ор. 38

в 1 класс

В 1 класс принимаются учащиеся с ярко выраженными музыкальными данными (слух, ритм, память). Владение инструментом не является обязательным, для уже играющих на арфе возможно исполнение 2-3 пьес или этюдов

Образцы программ:

I вариант:

Л. Ванхал. Сонатина
М. Мчеделов. Этюд
Д. Вейденсол. «Полночные звезды»

II вариант:

В.Денкомб. Сонатина
Я. Лефельд. «Кошечка»
М. Гранжани. «Шаг за шагом»

во 2–3 классы

Исполнение гамм до 2-х знаков, арпеджио. Исполнение трех произведений: этюд, 2 разнохарактерные пьесы (либо пьеса и произведение крупной формы – сонатина, концерт)

Образцы программ:

I вариант:

Г. Гендель. Сонатина
А. Кастнер. Этюд
М. Гранжани. Баркарола

II вариант:

О`Кэролан. Концерт
Н. Бокса. Этюд
М. Мчеделов. «Аленушка»

в 4–6 классы

Исполнение гамм до 4-х знаков, арпеджио короткие и длинные. Исполнение трех произведений: сочинение классического репертуара, 2 разнохарактерные пьесы

Образцы программ:

I вариант:

Я. Дюссек-Сонатина
Д. Томас. «Прощание менестреля с родиной»
Б. Андрес. «Кола»

II вариант:

Г. Гендель. Концерт, I ч. или II-III чч.
А. Хассельманс. Ноктюрн
М. Мчеделов. «Шалун»

в 7–9 классы

Исполнение гамм во всех тональностях, арпеджио короткие, ломаные и длинные, D7. Исполнение четырех произведений: этюд, произведение классического репертуара, пьеса виртуозного характера, крупная форма (для жанра концерта возможно исполнение I или II-III чч.)

Образцы программ:

I вариант:

К. Обертюр. Концертино «Орфей», I ч.
М. Мчеделов. Этюд № 5
М. Глинка. Ноктюрн
Д. Уоткинс. «Танец огня»

II вариант:

М. Гранжани. Ария в классическом стиле
И.С. Бах – М. Гранжани. Этюды (по выбору)
А. Цабель. Соло из оперы «Лючия ди Ламмермур»
Р. Глиэр. Экспромт

на I курс

Исполнение четырех произведений: этюд, сочинение классического репертуара, развернутая пьеса виртуозного плана и произведение крупной формы

Образцы программ:

I вариант:

Г. Гендель – М. Гранжани. Прелюдия и Токката
М. Турнье. Этюд «Утро»
Э. Гурриди. «Zortico»
М. Равель. Интродукция и Аллегро

II вариант:

И.С.Бах. Одна или две части Сюиты или Партиты (любая редакция)
В. Поссе. Этюд
М. Гранжани. Фантазия на тему Гайдна
А. Балтин. Концертино

в 1 класс

Гамма двухоктавная в первой позиции по одной ноте на смычок, по 2 , по 4 и по 8 нот легато на смычок. Арпеджио двухоктавное в первой позиции – три вида (трезвучие, секстаккорд, квартсекстаккорд) по одной ноте на смычок, по 3 ноты легато на смычок, (по 6 нот).
Варианты тональностей гаммы и арпеджио – соль мажор, ля мажор, си бемоль мажор, си минор и т.д., или одноименные минорные.
Более сложный вариант – гамма и арпеджио с переходом в третью позицию.
Один этюд на выбор из сборника «Юный скрипач», составитель К. Родионов, Хрестоматия избранных этюдов 1-3 классы ДМШ, Начальные шаги Школы игры на скрипке, и т. д.
Один из концертов на выбор (I часть или II и III части):
О. Ридинг. Концерт для скрипки ор. 35 си минор.
Ф. Зейц концерт ор. 13 соль мажор.
Вместо концерта можно исполнить две разнохарактерные пьесы: кантилену и быструю пьесу.

Образцы программ:

I вариант:

Гамма соль мажор двухоктавная в первой позиции по одной ноте на смычок, по 2, по 4 и по 8 нот легато на смычок. Арпеджио двухоктавное в первой позиции – три вида (трезвучие, секстаккорд, квартсекстаккорд) по одной ноте на смычок, по 3 ноты легато на смычок, (по 6 нот).
Один этюд на выбор из вышеперечисленных
Н. Бакланова. Романс и Мазурка или Г.Ф. Гендель. Вариации.

II вариант:

Гамма соль мажор с переходом в третью позицию по одной ноте на смычок, по 2, по 4 и по 8 нот легато на смычок. Арпеджио с переходом в третью позицию – три вида (трезвучие, секстаккорд, квартсекстаккорд) по одной ноте на смычок, по 3 ноты на смычок, (по 6 нот)
А. Комаровский. Этюд из Хрестоматии избранных этюдов для 1-3 классов ДМШ
О. Ридинг. Концерт для скрипки ор. 35 си минор (I часть или II-III части)

во 2 класс

Гамма трёхоктавная по 2 , по 4, по 8, по 12 и по 24 ноты легато на смычок.
Арпеджио трёхоктавные (трезвучие мажор-минор, в минорной гамме минор-мажор), секстаккорд мажор-минор (в минорной гамме минор-мажор), квартсекстаккорд мажор-минор (в минорной гамме минор-мажор), уменьшённый вводный и доминантсептаккорд по 3 ноты и по 9 нот легато на смычок.
Варианты тональностей гаммы и арпеджио – соль мажор, ля мажор, си бемоль мажор, си минор и т. д., или одноименные минорные.
Один этюд на выбор с переходами первая и третья позиции из Хрестоматии избранных этюдов для 1-3 классы ДМШ, Хрестоматии избранных этюдов для 3-5 классов ДМШ.
Один из концертов на выбор (I часть или II и III части):
Ф. Зейц. Концерт ор. 13 соль мажор.
А. Вивальди. Концерт для скрипки соль мажор ор. 3 № 3 или ля минор ор. 3 № 6
Ш. Данкля. Вариации на тему Д. Пачини (исполняются целиком).

Образцы программ:

I вариант:

Гамма соль мажор трёхоктавная по 2, по 4, по 8, по 12 и по 24 ноты легато на смычок.
Арпеджио трёхоктавные, трезвучие (мажор-минор, в минорной гамме минор-мажор), секстаккорд (мажор-минор, в минорной гамме минор-мажор), квартсекстаккорд (мажор-минор, в минорной гамме минор-мажор), уменьшённый и доминантсептаккорд по 3 ноты и по 9 нот легато на смычок. Варианты тональностей гаммы и арпеджио – соль мажор, ля мажор, си бемоль мажор, си минор и т. д., или одноименные минорные.
Один этюд из Хрестоматии избранных этюдов для 1-3 классов ДМШ с переходами первая и третья позиции.
Ф. Зейц. Концерт (I часть или II-III части)

II вариант:

Гамма си бемоль мажор трёхоктавная по 2, по 4, по 8, по 12 и по 24 ноты легато на смычок.
Арпеджио трёхоктавные, трезвучие (мажор-минор, в минорной гамме минор-мажор),секстаккорд (мажор-минор, в минорной гамме минор-мажор), квартсекстаккорд (мажор-минор, в минорной гамме минор-мажор), уменьшённый вводный и доминантсептаккорд по 3 ноты и по 9 нот легато на смычок.
Один этюд на выбор из Хрестоматии избранных этюдов для 3-5 классов ДМШ, например, этюд Р. Кайзера, Ж. Мазаса или Ф. Вольфарта.
А. Вивальди. Концерт для скрипки соль мажор ор. 3 № 3 или ля минор ор. 3 № 6 (I часть или II-III части) либо Вариации Ш. Данкля на тему Д. Пачини.

в 3-4 классы

Один из концертов на выбор (I часть или II-III части):
Ж.Б. Акколаи концерт для скрипки,
Ш. Данкля. Вариации на тему Д. Пачини; либо Вариации на тему В. Беллини; либо Вариации на тему Вейгля.
Ш. Берио. Вариации для скрипки и фортепиано ля минор
Г. Холлендер. Концерт для скрипки.

Образец программы:

I вариант:

Гамма ля мажор трёхоктавная по 2 , по 4, по 8, по 12 и по 24 ноты легато на смычок.
Арпеджио трёхоктавные (трезвучие мажор-минор, в минорной гамме минор-мажор), секстаккорд мажор-минор, в минорной гамме минор-мажор), квартсекстаккорд (мажор-минор, в минорной гамме минор-мажор), уменьшённый и доминант септаккорд по 3 ноты и по 9 нот легато на смычок.
Один из этюдов Ж. Мазаса.
Ш. Данкля. Вариации на тему Д. Пачини или В. Беллини.

II вариант:

Гамма до мажор трехоктавная по 2 , по 4, по 8, по 12 и по 24 ноты легато на смычок.
Арпеджио трёхоктавные (трезвучие мажор-минор, в минорной гамме минор-мажор), секстаккорд (мажор-минор, в минорной гамме минор-мажор), квартсекстаккорд (мажор-минор, в минорной гамме минор-мажор), уменьшённый вводный и доминантсептаккорд по 3 ноты и по 9 нот легато на смычок.
Один из этюдов Ж. Мазаса.
Концерт для скрипки и фортепиано Ж.Б. Акколаи или Г.Холлендера (I часть или II-III части).

в 5 класс

Гамма трёхоктавная по 2, по 4, по 8, по 12 и по 24 ноты легато на смычок.
Арпеджио трёхоктавные: трезвучие (мажор-минор, в минорной гамме минор-мажор), секстаккорд (мажор-минор, в минорной гамме минор-мажор), квартсекстаккорд (мажор-минор, в минорной гамме минор-мажор), уменьшённый вводный и доминантсептаккорд по 3 ноты и по 9 нот легато на смычок.
Варианты тональностей гаммы и арпеджио – си бемоль мажор, до мажор, ре мажор, ми мажор, или одноименные минорные.
Один этюд на выбор: Ф. Фиорилло, Ж. Мазас, Р. Крейцер, Я. Донт ор. 37 или любой другой аналогичной сложности.
Один из концертов на выбор (I часть или II-III части):
Ш. Берио. Вариации для скрипки и фортепиано ре минор
Ш. Берио. Концерт № 7 или № 9
Л. Шпор. Концерт № 2 для скрипки и фортепиано
П. Роде. Концерт № 7
Дж. Виотти. Концерт № 23

Образцы программ:

I вариант:

Гамма си бемоль мажор трёхоктавная по 2 , по 4, по 8, по 12 и по 24 ноты легато на смычок.
Арпеджио трёхоктавные: трезвучие (мажор-минор, в минорной гамме минор-мажор),секстаккорд (мажор-минор, в минорной гамме минор-мажор), квартсекстаккорд (мажор-минор, в минорной гамме минор-мажор), уменьшённый вводный и доминантсептаккорд по 3 ноты и по 9 нот легато на смычок.
Ж. Мазас. Этюд № 5
Ш. Берио. Вариации для скрипки и фортепиано ре минор

II вариант:

Гамма ре мажор трехоктавная по 2, по 4, по 8, по 12 и по 24 ноты легато на смычок.
Арпеджио трёхоктавные: трезвучие (мажор-минор, в минорной гамме минор-мажор), секстаккорд (мажор-минор, в минорной гамме минор-мажор), квартсекстаккорд (мажор-минор, в минорной гамме минор-мажор), уменьшённый вводный и доминантсептаккорд по 3 ноты и по 9 нот легато на смычок.
Ж. Мазас. Этюд № 5
Дж. Виотти. Концерт № 23 для скрипки и фортепиано (I часть или II-III части)

в 6 класс

Гамма трёхоктавная по 2, по 4, по 8, по 12 и по 24 ноты легато на смычок.
Арпеджио трёхоктавные: трезвучие (мажор-минор, в минорной гамме минор-мажор), секстаккорд (мажор-минор, в минорной гамме минор-мажор), квартсекстаккорд (мажор-минор, в минорной гамме минор-мажор), уменьшённый вводный и доминантсептаккорд по 3 ноты и по 9 нот легато на смычок. Двойные ноты: терции, сексты, октавы по 2 и 4 ноты легато на смычок. Варианты тональностей гаммы, арпеджио и двойных нот – до мажор, ре мажор, ми мажор, фа мажор или одноименные минорные.
Один этюд на выбор: Ф. Фиорилло, Ж. Мазас. Артистические этюды, Р. Крейцер, Ш. Данкля, Я. Донт ор. 37, Ш. Берио, П. Роде или любой другой аналогичной сложности.
Один из концертов на выбор (I часть или II-III части):
Ш. Берио. Концерт № 7
Л. Шпор. Концерт № 2 или № 9
П. Роде. Концерт № 7 или № 8
Дж. Виотти. Концерт № 22 или № 23
Д. Кабалевский. Концерт для скрипки и фортепиано

Образцы программ:

I вариант:

Гамма до мажор трёхоктавная по 2, по 4, по 8, по 12 и по 24 ноты легато на смычок.
Арпеджио трёхоктавные: трезвучие (мажор-минор, в минорной гамме минор-мажор), секстаккорд (мажор-минор, в минорной гамме минор-мажор), квартсекстаккорд (мажор-минор, в минорной гамме минор-мажор), уменьшённый вводный и доминантсептаккорд по 3 ноты и по 9 нот легато на смычок. Двойные ноты: терции, сексты, октавы по 2 и 4 ноты легато на смычок.
Один из этюдов Р. Крейцера
Дж. Виотти. Концерт № 23 для скрипки и фортепиано (I часть или II-III части)

II вариант:

Гамма фа мажор трехоктавная по 4, по 8 и по 24 ноты легато на смычок.
Арпеджио трёхоктавные: трезвучие (мажор-минор, в минорной гамме минор-мажор), секстаккорд (мажор-минор, в минорной гамме минор-мажор), квартсекстаккорд (мажор-минор, в минорной гамме минор-мажор), уменьшённый вводный и доминантсептаккорд по 3 ноты и по 9 нот легато на смычок Двойные ноты: терции, сексты, октавы по 2 и 4 ноты легато на смычок.
Один из этюдов П. Роде
Произведение крупной формы по выбору:
Дж. Виотти. Концерт № 22 для скрипки и фортепиано (I часть или II-III части)
Л. Шпор. Концерт № 9 для скрипки и фортепиано (I часть или II-III части)

в 7 класс

Гамма трёхоктавная по 4, по 8, по 12 и по 24 ноты легато на смычок.
Арпеджио трёхоктавные: трезвучие (мажор-минор, в минорной гамме минор-мажор), секстаккорд (мажор-минор, в минорной гамме минор-мажор), квартсекстаккорд (мажор-минор, в минорной гамме минор-мажор), уменьшённый вводный и доминантсептаккорд по 3 ноты и по 9 нот легато на смычок. Двойные ноты: терции, сексты, октавы по 2, по 4 и 8 нот легато на смычок. Варианты тональностей гаммы, арпеджио и двойных нот – до мажор, ре мажор, ми мажор, фа мажор или одноименные минорные.
Возможно исполнение 4-х октавной гаммы и арпеджио (арпеджио исполняются по 6 и по 12 нот легато на смычок). Варианты тональностей гаммы – соль мажор, ля мажор, си бемоль или одноименные минорные.
Один этюд на выбор: Ф. Фиорилло, Ж. Мазас. Артистические этюды, Р. Крейцер, Ш. Данкля, Ш. Берио, П. Роде или любой другой этюд аналогичной сложности.
Один из концертов на выбор (I часть или II-III части):
Ш. Берио. Концерт № 7
Л. Шпор. Концерт № 2 или № 9
П. Роде. Концерт № 7 или № 8
Дж. Виотти. Концерт № 22 или № 23
Д. Кабалевский. Концерт для скрипки и фортепиано
Г. Венявский. Концерт № 2, I часть
А. Вьетан. Баллада и Полонез

Образцы программ:

I вариант:

Гамма ре мажор трёхоктавная по 4, по 8, по 12 и по 24 ноты легато на смычок.
Арпеджио трёхоктавные: трезвучие (мажор-минор, в минорной гамме минор-мажор), секстаккорд (мажор-минор, в минорной гамме минор-мажор), квартсекстаккорд (мажор-минор, в минорной гамме минор-мажор), уменьшённый вводный и доминантсептаккорд по 3 ноты и по 9 нот легато на смычок. Двойные ноты: терции, сексты, октавы по 2 и 4 ноты легато на смычок.
Р. Крейцер. Один из этюдов
Л. Шпор. Концерт № 2 для скрипки и фортепиано (I часть или II-III части)

II вариант:

Гамма Соль мажор четырехоктавная по 4, по 8, по 16 и по 32 ноты легато на смычок.
Арпеджио четырехоктавные: трезвучие (мажор-минор, в минорной гамме минор-мажор), секстаккорд (мажор-минор, в минорной гамме минор-мажор), квартсекстаккорд (мажор-минор, в минорной гамме минор-мажор), уменьшённый вводный и доминантсептаккорд по 6 нот и по 12 нот легато на смычок. Двойные ноты: терции, сексты, октавы по 4 и по 8 нот легато на смычок.
Один из этюдов П. Роде.
Г. Венявский концерт № 2 (I часть) для скрипки и фортепиано; либо
А. Вьетан. Баллада и Полонез

в 8 класс

Гамма трёхоктавная по 4, по 8, по 12 и по 24 ноты легато на смычок.
Арпеджио трёхоктавные: трезвучие (мажор-минор, в минорной гамме минор-мажор), секстаккорд (мажор-минор, в минорной гамме минор-мажор), квартсекстаккорд (мажор-минор, в минорной гамме минор-мажор), уменьшённый вводный и доминантсептаккорд по 3 ноты и по 9 нот легато на смычок. Двойные ноты: терции, сексты, октавы по 2, по 4 и 8 нот легато на смычок. Варианты тональностей гаммы, арпеджио и двойных нот – ре мажор, ми мажор, фа мажор или одноименные минорные. Желательно исполнение 4-х октавной гаммы и арпеджио (арпеджио исполняются по 6 и по 12 нот легато на смычок). Варианты тональностей – соль мажор, ля мажор, си бемоль мажор или одноименные минорные.
Один этюд на выбор: Р. Крейцер, Ш. Данкля, П. Роде, Я. Донт ор. 35, Г. Венявский ор. 18 или любой другой аналогичной сложности.
Один из концертов на выбор (I часть или II-III части):
Л. Шпор. Концерт № 8 или № 9
Дж. Виотти. Концерт № 22
Г. Венявский. Концерт № 2
А. Вьетан. Баллада и Полонез

Образцы программ:

I вариант:

Гамма ми мажор трёхоктавная по 4, по 8 и по 24 ноты легато на смычок.
Арпеджио трёхоктавные: трезвучие (мажор-минор, в минорной гамме минор-мажор), секстаккорд (мажор-минор, в минорной гамме минор-мажор), квартсекстаккорд (мажор-минор, в минорной гамме минор-мажор), уменьшённый вводный и доминантсептаккорд по 3 ноты и по 9 нот легато на смычок. Двойные ноты: терции, сексты, октавы по 2 и 4 и 8 нот легато на смычок.
Один из этюдов П. Роде
Г. Венявский. Концерт № 2 для скрипки и фортепиано; или
А. Вьетан. Баллада и Полонез.
М. Брух. Концерт № 1 соль минор (I -II части или II-III части)

II вариант:

Гамма Ля мажор четырехоктавная по 4, по 8, по 16 и по 32 ноты легато на смычок.
Арпеджио четырехоктавные: трезвучие (мажор-минор, в минорной гамме минор-мажор), секстаккорд (мажор-минор, в минорной гамме минор-мажор), квартсекстаккорд (мажор-минор, в минорной гамме минор-мажор), уменьшённый вводный и доминантсептаккорд по 6 нот и по 12 нот легато на смычок. Двойные ноты: терции, сексты, октавы по 4 и по 8 нот легато на смычок.
Один из этюдов Я. Донта ор. 35.
М. Брух. Концерт № 1 соль минор (I-II части или II-III части); или
Л. Шпор. Концерт № 9 (I часть или II-III части)

в 9 класс

Образцы программ:

I вариант:

Гамма Ля мажор четырехоктавная по 4, по 8, по 16 и по 32 ноты легато на смычок.
Арпеджио четырехоктавные: трезвучие (мажор-минор, в минорной гамме минор-мажор), секстаккорд (мажор-минор, в минорной гамме минор-мажор), квартсекстаккорд (мажор-минор, в минорной гамме минор-мажор), уменьшённый вводный и доминантсептаккорд по 6 нот и по 12 нот легато на смычок. Двойные ноты: терции, сексты, октавы по 4 и по 8 нот легато на смычок.
Один из этюдов П. Роде.
М. Брух. Концерт № 1 соль минор (I-II части или II-III части)

II вариант:

Гамма Си бемоль мажор четырехоктавная по 4, по 8, по 16 и по 32 ноты легато на смычок.
Арпеджио четырехоктавные: трезвучие (мажор-минор, в минорной гамме минор-мажор), секстаккорд (мажор-минор, в минорной гамме минор-мажор), квартсекстаккорд (мажор-минор, в минорной гамме минор-мажор), уменьшённый вводный и доминантсептаккорд по 6 нот и по 12 нот легато на смычок. Двойные ноты: терции, сексты, октавы по 4 и по 8 нот легато на смычок.
Один из этюдов Я. Донта ор. 35.
К. Сен-Санс. Концерт № 3 (I или II-III части)

на I курс

Гамма четырехоктавная по 4, по 8, по 16 и по 32 ноты легато на смычок. Арпеджио четырехоктавные: трезвучие (мажор-минор, в минорной гамме минор-мажор), секстаккорд (мажор-минор, в минорной гамме минор-мажор), квартсекстаккорд (мажор-минор, в минорной гамме минор-мажор), уменьшённый вводный и доминантсептаккорд по 6 нот и по 12 нот легато на смычок. Двойные ноты: терции, сексты, октавы по 4 и 8 нот легато на смычок, фингирированные октавы и децимы по 2, по 4 и по 8 нот легато на смычок.
Варианты тональностей гаммы, арпеджио и двойных нот – соль мажор, ля мажор, си бемоль, си мажор, до мажор или одноименные минорные.
Два этюда на выбор (один из этюдов обязательно на одинарные ноты, второй на двойные ноты): Я. Донт ор. 35, Г. Венявский ор. 18, Н. Паганини. Каприсы.
Одна виртуозная пьеса на выбор:
А. Вьетан. Рондино,
Г. Венявский. Скерцо-тарантелла, Полонез ре мажор, Полонез ля мажор, «Воспоминание о Москве»
П. Сарасате. Интродукция и тарантелла, «Цыганские напевы»
Б. Барток. «Румынские танцы» или любая другая виртуозная пьеса аналогичной сложности.
Один из концертов на выбор (I часть или II-III части):
А. Вьетан. Концерт № 4 или № 5
М. Брух. Концерт № 1 соль минор (I-II части или II-III части),
К. Сен-Санс. Концерт № 3
Э. Лало. «Испанская симфония» (I-II части, I и IV части или I-III части)
Ф. Мендельсон. Концерт для скрипки и фортепиано, или любой другой аналогичной сложности.

Образцы программ:

I вариант:

Гамма Ля мажор четырехоктавная по 4, по 8, по 16 и по 32 ноты легато на смычок.
Арпеджио четырехоктавные: трезвучие (мажор-минор, в минорной гамме минор-мажор), секстаккорд (мажор-минор, в минорной гамме минор-мажор), квартсекстаккорд (мажор-минор, в минорной гамме минор-мажор), уменьшённый вводный и доминантсептаккорд по 6 нот и по 12 нот легато на смычок. Двойные ноты: терции, сексты, октавы по 4 и по 8 нот легато на смычок, фингирированные октавы и децимы по 2, по 4 и по 8 нот легато на смычок.
Два этюда Я. Донта на выбор (один на одинарные ноты, второй на двойные ноты).
Пьеса: Г. Венявский. Скерцо-тарантелла
Концерт № 3 К. Сен-Санса (I или II-III части)

II вариант:

Гамма Си бемоль мажор четырехоктавная по 4, по 8, по 16 и по 32 ноты легато на смычок.
Арпеджио четырехоктавные: трезвучие (мажор-минор, в минорной гамме минор-мажор), секстаккорд мажор-минор, в минорной гамме минор-мажор), квартсекстаккорд (мажор-минор, в минорной гамме минор-мажор), уменьшённый вводный и доминантсептаккорд по 6 нот и по 12 нот легато на смычок. Двойные ноты: терции, сексты, октавы по 4 и по 8 нот легато на смычок, фингирированные октавы и децимы по 2, по 4 и по 8 нот легато на смычок.
Два каприса Н. Паганини на выбор (один на одинарные ноты, второй на двойные ноты).
Пьеса: Г. Венявский. Полонез ре мажор
А. Вьетан. Концерт № 5

Ученики, поступающие на специальность Альт в классы младше шестого, исполняют программу на скрипке, выученную со своим педагогом.

в 6 класс

Прием в 6 класс осуществляется по требованиям приема в 7 класс, так как предполагается, что учащийся, экзаменующийся на альте, год на нем занимается.

в 7 класс

Исполнение трехоктавной гаммы, трезвучий, септаккордов, двойных нот по две и по четыре легато. Два этюда на разные виды техники.
Крупная форма – концерт (I часть или II-III части) либо вариации.

Образцы программ:

I вариант:

Гамма До мажор.
Л. Кириллов. Этюд «Непрерывное движение». Один из этюдов из сборников «Этюды для начального обучения на альте», составители Г. Галаджиан и В. Константинов
Г. Телеман. Концерт Соль мажор, III-IV части

II вариант:

Гамма Ре мажор
Один из «Этюдов для начального обучения на альте», составители Г. Галанжиан и В. Константинов, либо Г. Крейцер. Этюд № 2
И. Хандошкин. Концерт, I часть

в 8 класс

Образцы программ:

I вариант:

Гамма ми минор
Б. Кампаньоли. Этюды № 1 и 3
И.Х. Бах. Концерт до минор, I часть

II вариант:

Гамма Ми бемоль мажор
Б. Кампаньоли. Этюды № 9 и 10
А. Варламов. «Красный сарафан»
А. Вивальди. Концерт До мажор, I ч.

в 9 класс

Исполнение трехоктавной гаммы кроме гаммы До мажор и Ре мажор, трезвучий, септаккордов, двойных нот. Два этюда на разные виды техники.
Крупная форма – концерт (I часть или II-III части) либо вариации

Образцы программ:

I вариант:

Гамма Фа мажор
Б. Кампаньоли. Этюды № 14 и 15
И.Х. Бах. Концерт, II и III части

II вариант:

Гамма фа диез минор
Б. Кампаньоли. Этюды № 18 и 31
А. Вивальди. Концерт Соль мажор, I часть (переложение В. Борисовского)

на I курс

Исполнение трехоктавной гаммы кроме гаммы До мажор и Ре мажор, четырехоктавная гамма, трезвучия, септаккорды, двойные ноты. Два этюда на разные виды техники (Б. Кампаньоли, И. Палашко, М. Тэриан, Ф. Хоффмайстер).
Крупная форма – концерт (I часть или II-III части)

Образцы программ:

I вариант:

Гамма Соль мажор
М. Тэриан. Этюд № 1
Б. Кампаньоли. Этюд № 35
Г.Ф. Гендель. Концерт, II-III части

II вариант:

Гамма Ля мажор
М. Тэриан. Этюд № 6
Ф. Хоффмайстер. Этюд № 5
С. Форсайт. Концерт, I часть

в 1 класс

В случае, если поступающий в школу ребенок уже обладает исполнительскими навыками, возможно исполнение следующей программы: гамма в 2 октавы, арпеджио в 2 октавы, этюд, пьеса, крупная форма (части из сонаты, вариации и т. п.)

Образцы программ:

I вариант:

Гамма Соль мажор и арпеджио (2 октавы)
Б. Ромберг. Этюд До-мажор
А. Гречанинов. «Утренняя прогулка»
С. Ли. Сонатина

II вариант:

Гамма Ре-мажор и арпеджио (2 октавы)
Ф. Куммер. Этюд До-мажор
Н. Бакланова. Мазурка
И. Волчков. Вариации

во 2 класс

Исполнение гаммы в 2 октавы, арпеджио в 2 октавы, этюд, пьеса, крупная форма

Образцы программ:

I вариант:

Гамма Ре-мажор и арпеджио (2 октавы)
Р. Сапожников. Этюд Ре мажор
О.Евлахов. Романс
Б. Ромберг. Соната Соль мажор, I ч. (сокращенный вариант)

II вариант:

Гамма соль минор и арпеджио (2 октавы)
Ю. Доцауэр. Этюд Соль мажор
А.Варламов. «Красный сарафан»
А.Вивальди. Концерт До мажор, I ч.

в 3 класс

Исполнение гаммы в 3 октавы, арпеджио в 3 октавы, этюд, пьеса, крупная форма

Образцы программ:

I вариант:

Гамма ля-минор и арпеджио (3 октавы)
Ф. Куммер. Этюд До мажор
Д. Поппер. Гавот
И. Йордан. Вариации (либо: А. Вивальди. Концерт ля минор, I ч.)

II вариант:

Гамма До-мажор и арпеджио(3 октавы)
С. Ли. Этюд Ре-мажор (либо: Ю. Доцауэр. Этюд Соль мажор)
П. Чайковский. «Сладкая греза»
Г. Гольтерман. Концерт № 4, I ч.

в 4 класс

Исполнение гаммы и арпеджио в 3 октавы, этюд, пьеса, крупная форма

Образцы программ:

I вариант:

Гамма Ля мажор и арпеджио (3 октавы)
Ф. Куммер. Этюд Ре мажор
Г. Гольтерман. «В непогоду»
А. Вивальди. Концерт ля минор, I ч.

II вариант:

Гамма Ми-мажор и арпеджио (3 октавы)
А. Нельк. Этюд ре минор
К. Давыдов. Романс без слов (либо: К. Дженкинс. Танец)
Ж. Бреваль. Концерт Ре мажор, I ч.

в 5–6 классы

Исполнение гаммы и арпеджио в 4 октавы, двойные ноты, этюд пьеса, концерт
Во всех вариантах обязателен один из этюдов по выбору поступающего из перечисленных ниже сборников:

Ф. Куммер. 10 мелодических этюдов
Л. Мардеровский. 32 этюда
Ю. Доцауэр. Этюды, 2-я тетрадь
С. Ли. 40 мелодических и прогрессивных этюдов

Образцы программ:

I вариант:

Гамма Ре мажор и арпеджио (4 октавы), двойные ноты
Этюд (по выбору)
И.С. Бах. Ариозо
Ю. Кленгель. Концертино ре минор или До мажор

II вариант:

Гамма ля-минор и арпеджио (4 октавы), двойные ноты
Этюд (по выбору)
А. Ариости. Соната ми минор
Г. Гольтерман. Этюд-каприс

III вариант:

Гамма До мажор и арпеджио (4 октавы), двойные ноты
Ф. Грюцмахер. Этюд ор. 38 До мажор
А. Гурилев. Ноктюрн
Г. Гольтерман. Концерт № 5

в 7–9 классы

Исполнение гаммы и арпеджио в 4 октавы, двойные ноты, этюд, пьеса, концерт
Во всех вариантах обязателен один из этюдов по выбору поступающего из перечисленных ниже сборников:

Н. Бакланова. 6 этюдов на сложное интонирование
Н. Бакланова. Этюды средней трудности
Н. Грановский. Этюды
Ю. Доцауэр. Этюды
5. Ф. Грюцмахер. Этюды

Образцы программ:

I вариант:

Гамма и арпеджио (4 октавы), двойные ноты
Этюд (по выбору)
А. Казадезюс. Концерт в стиле Баха до минор
А. Айвазян. Концертный этюд

II вариант:

Гамма и арпеджио (4 октавы), двойные ноты
Этюд (по выбору)
Г. Гольтерман. Концерт № 3 (или № 2)
Ф. Мендельсон. Песня без слов

III вариант:

Гамма и арпеджио (4 октавы), двойные ноты
Этюд (по выбору)
Й. Гайдн — Д. Поппер. Концерт До мажор
Ц. Кюи. Кантабиле

на I курс

Исполнение гаммы и арпеджио 4 октавы, двойные ноты, 2–3 части из Сюиты И.С. Баха, пьеса, концерт
Во всех вариантах обязателен один из этюдов по выбору поступающего из перечисленных ниже сборников:

Д. Поппер. Этюды
Ф. Грюцмахер. Этюды
Ю. Доцауэр. 2-я тетрадь этюдов
А. Франком. 12 каприсов

Образцы программ:

I вариант:

Гамма и арпеджио 4 октавы, двойные ноты,
И.С. Бах. 2–3 части из Сюиты
Ж. Бреваль. Соната Соль мажор
Г. Форе. Элегия

II вариант:

Гамма и арпеджио 4 октавы, двойные ноты
И.С.Бах. 2–3 части из Сюиты
Д. Кабалевский. Концерт
Д. Поппер. Тарантелла

III вариант:

Гамма и арпеджио 4 октавы, двойные ноты
И.С. Бах. 2–3 части из Сюиты
С. Прокофьев. Концертино
А. Глазунов. «Песнь менестреля»

В класс контрабаса принимаются дети (мальчики и девочки) с 9–10 летнего возраста и старше, имеющие хорошие музыкальные данные (слух, ритм и музыкальную память), общую музыкальную подготовку и необходимые физические данные.
Владение инструментом не является обязательным, для не играющих на контрабасе возможно исполнение произвольной программы на любом другом музыкальном инструменте.

Образец программы:

(для играющих на контрабасе, в зависимости от количества лет учёбы на инструменте)

Гамма и арпеджио в одну или две октавы
Этюд: от несложных этюдов из Школы Л. Ракова до этюдов Ф. Симандля, И. Грабе, В. Жданова
Крупная форма: две части из сонат И. Галлиара, Б. Марчелло, В. Феша (или две разнохарактерные пьесы)

на I курс

Образец программы:

Гамма и арпеджио (две-три октавы)
Этюд по выбору ( Ф. Симандль, И. Грабе, В. Жданов)
Крупная форма (1–2 части из концертов А. Капуцци, Д. Чимадора и т. п. или две части из сонат Г. Генделя, О. Ариости, А. Вивальди)

в 1 класс

Гаммы соль мажор, фа мажор в 1,5 октавы легато и деташе. Трезвучия c обращениями легато и деташе.
Один этюд наизусть. Рекомендованные этюды: Н. Назаров, И.Пушечников, Г.Хинке.
Две разнохарактерные пьесы. «Хрестоматия для гобоя» пьесы и ансамбли составитель и редактор И. Пушечников.

Образцы программ:

I вариант:

Гамма из перечисленных (на выбор комиссии)
Н. Назаров. Этюд
А. Гурилев. Ноктюрн «К фонтану Бахчисарайского дворца»
С. Майкапар. «Юмореска»

II вариант:

Гамма из перечисленных (на выбор комиссии)
Г. Хинке. Этюд
С. Прокофьев. Марш
М. Глинка «Краковяк» из оперы «Иван Сусанин»

в 2–3 классы

Гаммы до мажор в 2 октавы, соль мажор, фа мажор в 1,5 октавы с параллельными минорами легато и деташе. Трезвучия c обращениями легато и деташе.
Один этюд наизусть. Рекомендованные этюды: Н. Назаров, И.Пушечников, Г.Хинке.
Две разнохарактерные пьесы. «Хрестоматия для гобоя» пьесы и ансамбли составитель и редактор И.Пушечников.

Образцы программ:

I вариант:

Гамма из перечисленных (на выбор комиссии)
Н. Назаров. Этюд
Э. Сати. «Гимнопедия № 3»
С. Абрамова. «Таджикский танец»

II вариант:

Гамма из перечисленных (на выбор комиссии)
И. Пушечников. Этюд
Н. Раков. Песня (Сборник пьес советских композиторов)
Г. Синисало. Три миниатюры

в 4 класс

Гаммы до двух знаков включительно. Трезвучия с обращениями легато и деташе. В мажорных тональностях доминантсептаккорды с обращениями легато и деташе. В минорных тональностях уменьшенный вводный септаккорд с обращениями легато и деташе.
Один этюд наизусть. Рекомендованные этюды: Н. Назаров, И. Пушечников, Г. Хинке.
Две разнохарактерные пьесы. Рекомендованные сборники: «Хрестоматия для гобоя» пьесы и ансамбли составитель и редактор И. Пушечников. Сборник пьес советских композиторов, Ж. Металлиди. «Душевный гобой».

Образцы программ:

I вариант:

Гамма из перечисленных (на выбор комиссии)
И. Пушечников. Этюд
Д. Барбиролли. Концерт на темы А. Корелли для гобоя с оркестром. I, II, III части или IV–V части

II вариант:

Гамма из перечисленных (на выбор комиссии)
Н. Назаров. Этюд
Ж. Металлиди. «Элегия»
С. Абрамова. «Таджикский танец»

в 5 класс

Гаммы до трех знаков включительно. Трезвучия с обращениями легато и деташе. В мажорных тональностях доминантсептаккорды с обращениями легато и деташе. В минорных тональностях уменьшенный вводный септаккорд с обращениями легато и деташе.
Один этюд наизусть. Рекомендованные сборники: Ф. Ферлинг. 48 этюдов.
Две разнохарактерные пьесыили произведение крупной формы.

Образцы программ:

I вариант:

Гамма из перечисленных (на выбор комиссии)
Ф. Ферлинг. Этюд
Л. Книпер. Концертный этюд № 1 или № 2.

II вариант:

Гамма из перечисленных (на выбор комиссии)
Ф. Ферлинг. Этюд
Ж.Б. Лойе. Соната до-мажор, I–II части или III–IV части

в 6 класс

Гаммы до трех знаков включительно. Трезвучия с обращениями легато и деташе. В мажорных тональностях доминантсептаккорды с обращениями легато и деташе. В минорных тональностях уменьшенный вводный септаккорд с обращениями легато и деташе.
Один этюд наизусть. Рекомендованные сборники: Ф.Ферлинг. 48 этюдов.
Две разнохарактерных пьесы или произведение крупной формы.

Образцы программ:

I вариант:

Гамма из перечисленных (на выбор комиссии)
Ф. Ферлинг. Этюд
К. Нильсен. «Романс» и «Юмореска»

II вариант:

Гамма из перечисленных (на выбор комиссии)
Ф. Ферлинг. Этюд
Т. Альбинони. Концерт ре-минор, I часть, или
А. Вивальди. Концерт ля-минор II–III части

в 7 класс

Гаммы с 3 и 4 знаками. Трезвучия с обращениями легато и деташе.В мажорных тональностях доминантсептаккорды с обращениями легато и деташе. В минорных тональностях уменьшенный вводный септаккорд с обращениями легато и деташе.
Один этюд наизусть. Рекомендованные сборники: Ф. Ферлинг. 48 этюдов.
Два произведения:

Произведение крупной формы 18–19 вв.
Произведение по выбору

Образцы программ:

I вариант:

Гамма из перечисленных (на выбор комиссии)
Ф. Ферлинг. Этюд
А. Марчелло. Концерт для гобоя с оркестром, II–III части
Б. Бриттен. 6 Метаморфоз (одну по выбору)

II вариант:

Гамма из перечисленных (на выбор комиссии)
Ф. Ферлинг. Этюд
Г.Ф. Гендель. Соната соль минор, I–II части
Р. Шуман. Три романса (один на выбор)

в 8 класс

Гаммы от трех до пяти знаков. Трезвучия с обращениями легато и деташе. Терции. В мажорных тональностях доминантсептаккорды с обращениями легато и деташе. В минорных тональностях уменьшенный вводный септаккорд с обращениями легато и деташе.
Один этюд наизусть. Рекомендованные сборники: «Ф.Ферлинг 48 этюдов.
Два произведения:

Произведение крупной формы 18–19 вв.
Произведение по выбору

Образцы программ:

I вариант:

Гамма из перечисленных (на выбор комиссии)
Ф. Ферлинг. Этюд
К. Сен-Санс. Соната для гобоя
Я. Калливода. «Салонная пьеса»

II вариант:

Гамма из перечисленных (на выбор комиссии)
Ф. Ферлинг. Этюд
Г.Ф. Телеманн. 12 Фантазий (одна на выбор)
И. Бозза. «Фантазия пастораль»

в 9 класс

Гаммы до 6 знаков. Терции.
Трезвучия с обращениями legato и détaché.
В мажорных тональностях доминантсептаккорд с обращениями legato и détaché. В минорных тональностях уменьшенный вводный септаккорд с обращениями legato и détaché.
Рекомендованные этюды: Ферлинг. 48 этюдов
Рекомендованные пьесы: Э. Тамберг. Сюита; Сен-Санс. Соната; Лебрун. Концерт.

на I курс

В более подвижном темпе, чем требовалось в 9 классе:

Рекомендованные этюды: Ферлинг. 144 этюдов и прелюдий для гобоя
Рекомендованные пьесы: Моцарт. Концерт; Хиндемит. Соната; Сильвестрини. Этюд № 5; Вивальди. Соната ор.13, № 6 соль минор

в 1–3 классы

Гаммы до мажор, соль мажор, фа мажор с параллельными минорами в 2 октавы (минимум) легато и деташе. Трезвучия c обращениями легато и деташе.
Один этюд наизусть. Рекомендованные этюды: из 1 части «Школы игры на кларнете» С.В.Розанова, «Хрестоматии для начинающего кларнетиста» И.Ф.Оленчика, 32 легких этюда А.Штарка
Две разнохарактерные пьесы. Рекомендованные сборники: С.В.Розанов, «Школы игры на кларнете» (1 часть), И.Ф.Оленчик «Хрестоматия для начинающего кларнетиста», Хрестоматия для кларнета (1–3 класс) составители И.П.Мозговенко и А.Л.Штарк, Б.Меттро 30 пьес для кларнета (тт.1 и 2)

Образцы программ:

I вариант:

Гамма из перечисленных (на выбор комиссии)
А.Штарк Этюд № 7 (32 легких этюда)
Дж.Мартини Андантино
В.А.Моцарт Деревенский танец.

II вариант:

Гамма из перечисленных (на выбор комиссии)
С.Розанов Этюд
Э.Григ Лирическая пьеса
Б.Меттро «Русские горки»

в 4 класс

Гаммы до двух знаков включительно. Трезвучия с обращениями легато и деташе. В мажорных тональностях доминантсептаккорды с обращениями легато и деташе. В минорных тональностях уменьшенный вводный септаккорд с обращениями легато и деташе.
Один этюд наизусть. Рекомендованные этюды: из 1 части «Школы игры на кларнете» С.В.Розанова, , 32 легких этюда А.Штарка.
Две разнохарактерные пьесы. Рекомендованные сборники: С.В.Розанов, «Школы игры на кларнете» (1 и 2 часть), Хрестоматия для кларнета (1–3 класс, 4–5 класс) составители И.П.Мозговенко и А.Л.Штарк, Б.Меттро 30 пьес для кларнета (т.3)

Образцы программ:

I вариант:

Гамма из перечисленных (на выбор комиссии)
А.Штарк Этюд № 12 (32 легких этюда)
Ф.Мендельсон Адажио
Л.Бетховен Менуэт (из Школы Розанова, часть 2)

II вариант:

Гамма из перечисленных (на выбор комиссии)
С.Розанов Этюд
Р.Шуман «Грезы»
К.М.Вебер Сонатина

в 5 класс

Гаммы до трех знаков включительно. Трезвучия с обращениями легато и деташе. В мажорных тональностях доминантсептаккорды с обращениями легато и деташе. В минорных тональностях уменьшенный вводный септаккорд с обращениями легато и деташе.
Один этюд наизусть. Рекомендованные сборники: А.Штарк Этюды, С.В.Розанов Школа игры на кларнете (часть2 ), Г.Клозе Этюды и др.
Две разнохарактерные пьесы

Образцы программ:

I вариант:

Гамма из перечисленных (на выбор комиссии)
Этюд
П.И.Чайковский Ноктюрн
Д.Пешетти Престо

II вариант:

Гамма из перечисленных (на выбор комиссии)
Этюд
З.Фибих Пастораль
С.Лансен «Каникулы»

в 6 класс

Гаммы до трех знаков включительно. Трезвучия с обращениями легато и деташе. В мажорных тональностях доминантсептаккорды с обращениями легато и деташе. В минорных тональностях уменьшенный вводный септаккорд с обращениями легато и деташе.
Один этюд наизусть. Рекомендованные сборники: А.Штарк Этюды, С.В.Розанов Школа игры на кларнете (часть2 ), Г.Клозе Этюды, А.Прищепа Этюды-картины и др.
Две разнохарактерных пьесы или произведение крупной формы.

Образцы программ:

I вариант:

Гамма из перечисленных (на выбор комиссии)
Этюд
А.Комаровский «Импровизация»
Л.Бетховен Сонатина

II вариант:

Гамма из перечисленных (на выбор комиссии)
Этюд
Д.Мийо Маленький концерт
или
Аноним L Вариации

в 7 класс

Гаммы с 3 и 4 знаками. Трезвучия с обращениями легато и деташе.В мажорных тональностях доминантсептаккорды с обращениями легато и деташе. В минорных тональностях уменьшенный вводный септаккорд с обращениями легато и деташе.
Один этюд наизусть. Рекомендованные сборники: Г.Клозе Этюды, С.Розе 32 этюда, А.Прищепа Этюды-картины и др.
Два произведения:

Произведение крупной формы 18–19 вв.
Произведение по выбору

Образцы программ:

I вариант:

Гамма из перечисленных (на выбор комиссии)
Этюд
К.М.Вебер Вариации
И.Бара Пьеса в соль миноре

II вариант:

Гамма из перечисленных (на выбор комиссии)
Этюд
Н.А.Римский-Корсаков Концерт
Г.Пьерне Канцонетта

в 8 класс

Гаммы от трех до пяти знаков. Трезвучия с обращениями легато и деташе. Терции. В мажорных тональностях доминантсептаккорды с обращениями легато и деташе. В минорных тональностях уменьшенный вводный септаккорд с обращениями легато и деташе.
Один этюд наизусть. Рекомендованные сборники: С.Розе 40 этюдов, П.Жан-Жан Этюды, Э.Каваллини Каприсы, А.Прищепа Этюды-картины и др.
Два произведения:

Произведение крупной формы 18–19 вв.
Произведение по выбору

Образцы программ:

I вариант:

Гамма из перечисленных (на выбор комиссии)
Этюд
Ф.Крамарж Концерт Es dur, 1 часть или 2–3 части
А.Рабо Конкурсное соло

II вариант:

Гамма из перечисленных (на выбор комиссии)
Этюд
К.М.Вебер Концерт № 1, 1 часть
Б.Ковач «Посвящение Кодаю»

в 9 класс

Гаммы от четырех до шести знаков. Трезвучия с обращениями легато и деташе. Терции. В мажорных тональностях доминантсептаккорды с обращениями легато и деташе. В минорных тональностях уменьшенный вводный септаккорд с обращениями легато и деташе.
Один этюд наизусть. Рекомендованные сборники: С.Розе 40 этюдов, П.Жан-Жан Этюды, Э.Каваллини Каприсы, И.Ф.Оленчик 16 виртуозных этюдов и др.
Два произведения:

Произведение крупной формы 18–19 вв.
Произведение по выбору

Образцы программ:

I вариант:

Гамма из перечисленных (на выбор комиссии)
Этюд
К.М.Вебер Концертино
С.Танеев Канцона

II вариант:

Гамма из перечисленных (на выбор комиссии)
Этюд
Б.Крузелль Концерт f moll, 1 часть
А.Мессаже Конкурсное соло

На I курс

Гаммы от четырех до шести знаков при ключе. Темп не менее Четверть=100 при игре шестнадцатыми.

Трезвучия с обращениями legato и détaché. Терции. В мажорных тональностях доминантсептаккорд с обращениями legato и détaché. В минорных тональностях уменьшенный вводный септаккорд с обращениями legato и détaché.

Один этюд наизусть. Рекомендованные сборники: С. Розе «40 этюдов», П. Жан-Жан «Этюды», Э. Каваллини «Каприсы», И.Ф. Оленчик «16 виртуозных этюдов» и др.

Два произведения:

Произведение крупной формы (XVIII-XIX вв.)
Произведение по выбору

Образец программ:

I вариант:

Гамма из перечисленных (на выбор комиссии)
Этюд
К.М. Вебер. Большой концертный дуэт, 1 часть
А. Блох. «Деннериана»

II вариант:

Гамма из перечисленных (на выбор комиссии)
Этюд
Б. Круселль. «Интродукция и вариации на тему шведской народной песни»
А. Гедике. Этюд, Ноктюрн

в 1–5 классы

Требуются ярко выраженные музыкальные способности (слух, память, ритм), общая музыкальная подготовка, а также подходящие физические данные (поступающие должны обладать здоровым сердцем и лёгкими, а также нормальным строением губ, зубов и рук). Возможно исполнение произвольной программы на любом инструменте, включая фаготино in F или in G. Георг Тер Форт. «Школа игры на фаготино». Программа на выбор, включая этюды и упражнения, возможно исполнение переложений пьес и этюдов других авторов.

в 6 класс

Образец программы:

Гаммы Фа мажор и ре минор
Ю. Вейсенборн Этюды. I тетрадь, № 10
Д. Кабалевский. «Наш край»
А. Гедике. «Русская песня»

в 7 класс

Образец программы:

Гаммы до двух знаков (доминантсептаккорд, уменьшенный вводный септаккорд)
Ю. Вейсенборн. Этюды. I тетрадь (по выбору)
А. Купревич. Романс
А. Вивальди. Соната ми минор, II часть
А. Гречанинов. «Игра в казаки-разбойники»

в 8 класс

Образец программы:

Гаммы до трех знаков (терции и обращения доминантсептаккорда и уменьшенного вводного септаккорда)
Ю. Вейсенборн. Этюды, II тетрадь (по выбору)
Б. Марчелло. Соната ми минор
О. Мирошников. Скерцо
Э. Бурдо. «Концертное соло № 1»

в 9 класс

Образец программы:

Гаммы до четырех знаков (терции и обращения доминантсептаккорда и уменьшенного вводного септаккорда)
Ю. Вейсенборн. Этюды, II тетрадь (по выбору)
А. Вивальди. Концерт ре минор
Б. Дварионас. Тема с вариациями
Э. Боцца. «Речитатив, сицилиана и рондо»

На I курс

Образец программы:

Гаммы все (терции и обращения доминантсептаккорда и уменьшенного вводного септаккорда)
К.М. Вебер. Концерт для фагота с оркестром, I часть
А. Вивальди. Концерт для фагота с оркестром ми минор
К.М. Вебер. «Венгерская фантазия»
В.А. Моцарт. Концерт для фагота с оркестром

В класс валторны принимаются дети, имеющие хорошие музыкальные данные (слух, ритм и музыкальную память), общую музыкальную подготовку и необходимые физические данные.

При поступлении владение инструментом в младшей школе не является обязательным, для не играющих на валторне возможно исполнение произвольной программы на любом другом музыкальном инструменте.

В случае, если поступающий в младшие классы школы ребенок уже обладает исполнительскими навыками на валторне, он исполняет программу, согласованную и подготовленную со своим педагогом, в зависимости от количества лет учёбы на инструменте.

в 5 классы

Гамма в диапазоне от «до» малой октавы до «фа» второй октавы.
Пьеса по выбору поступающего.

в 6–7 классы

Гамма в диапазоне от «си бемоль» большой октавы до «соль» второй.
Этюд.
Две разнохарактерные пьесы.

в 8 класс

Мажорная и минорная гаммы в диапазоне от «соль» большой октавы до «си бемоль» второй октавы.
Этюд из сборника Копраша.
Концерт В.А. Моцарта № 1 или № 3
или Концертная пьеса К. Сен-Санса.

в 9 класс и на I курс

Гаммы до 6 знаков в прямом движении, трезвучия, арпеджио, доминатсептаккорд.
Один этюд наизусть (рекомендованы этюды Копраша)
I или II — III части из концертов В.А. Моцарта, Й. Гайдна, А. Розетти (на выбор)
Пьеса кантиленного характера.

Образец программы:

Гамма на выбор
Копраш. Этюд
В.А. Моцарт. Концерт №3, I часть
Р. Глиэр. Ноктюрн

В класс трубы принимаются дети, имеющие хорошие музыкальные данные (слух, ритм и музыкальную память), общую музыкальную подготовку и необходимые физические данные.
Владение инструментом в младшей школе не является обязательным, для не играющих на трубе возможно исполнение произвольной программы на любом другом музыкальном инструменте.
В случае, если поступающий в младшие классы школы ребенок уже обладает исполнительскими навыками на трубе, он исполняет программу, согласованную и подготовленную со своим педагогом, в зависимости от количества лет учёбы на инструменте.

в 5–6 классы

Образец программы:

Гаммы до 3-х знаков включительно, доминантсептаккорд (в мажоре), уменьшенный вводный септаккорд (в миноре)
Один этюд виртуозного характера наизусть по выбору исполнителя из сборников:
В. Вурм. 45 легких этюдов
А. Иогансон. Избранные этюды
Произведение крупной формы или пьеса по выбору исполнителя:
А. Марчелло. Аллегро (из сонаты ля минор)
Г.Ф. Гендель. Соната Фа мажор (I, II чч.) или
И.С. Бах. Ария из Оркестровой сюиты № 3
Д. Каччини. «Ave Maria»
J.Ed. Barat. Orientale
Л. Хинтце. Каватина

в 7–8 классы

Образец программы:

Гаммы до 6 знаков включительно, доминантсептаккорд (в мажоре), уменьшенный вводный септаккорд (в миноре)
Один этюд виртуозного характера наизусть из сборника:
В. Вурм. Избранные этюды
Произведение по выбору исполнителя из списка:
Н.Раков. Сюита (Романс и Юмореска)
М. Балакирев. «Грузинская песня»
В. Шепелев. Скерцино
Г. Корелли. Прелюдия
Г.Ф. Гендель. Прелюдия
Э. Тронье. Фантазия-каприс

в 9 класс и на I курс

Образец программы:

Гаммы до 6 знаков включительно, доминантсептаккорд (в мажоре), уменьшенный вводный септаккорд (в миноре)
Один этюд виртуозного характера наизусть из сборника:
В. Вурм. Избранные этюды
Одно из произведений списка:
И. Неруда. Концерт Ми бемоль мажор (I, II чч.)
А.Скрябин. Этюд ор. 8 № 12
А. Гедике. Концертный этюд
В. Пескин. Романс
В. Пескин. Рондо-скерцо
Е. Поррино. Концертино
В. Брандт. Концертная пьеса Ми бемоль мажор

1-3 классы (баритон, тенор)

Образец программы:

Гаммы: си-бемоль мажор, до мажор, соль мажор с параллельным минором в одну октаву. Для более продвинутых учеников – гамма фа мажор в две октавы, включая трезвучие в прямом изложении и в обращении.
Этюд по выбору исполнителя наизусть из рекомендованных сборников: Б. Григорьев «Школа игры на тромбоне», В. Блажевич «Школа игры на тромбоне».
Две пьесы в сопровождении фортепиано из сборника «Юный тромбонист» (составитель В. Огий).

Варианты программ:

Гамма си-бемоль мажор

Этюд по выбору из школы Б. Григорьева
В. Моцарт «Аллегретто» или Д. Шостакович «Хороший день» (из сборника «Юный тромбонист», составитель В. Огий)

Гамма фа мажор в две октавы

Этюд из школы В. Блажевича по выбору
Р. Шуман «Песня» или П. Чайковский «Шарманщик поет» (из сборника «Юный тромбонист», составитель В. Огий)

в 5–6 классы

Образец программы:

Гаммы до 3-х знаков включительно, доминантсептаккорд (в мажоре), уменьшенный вводный септаккорд (в миноре)
Один этюд наизусть по выбору исполнителя из сборников:
В. Блажевич. Этюды для тромбона
Бордоньи – Рошу. Вокализы для тромбона
Произведение по выбору исполнителя из списка:
Э. Гальярд. Соната ля минор
В. Блажевич. Концерт №4 для тромбона
Э. Заксе. Концертино для тромбона (версия в фа мажоре)
Г.Ф. Телеман. 12 фантазий для тромбона соло

7–8 классы

Образец программы:

Гаммы до 6 знаков включительно, доминантсептаккорд (в мажоре), уменьшенный вводный септаккорд (в миноре)
Один этюд наизусть из сборников:
В. Блажевич. Этюды для тромбона
Бордоньи – Рошу. Вокализы для тромбона
Ф. Вобарон. Этюды для тромбона
Произведение по выбору исполнителя из списка:
Б. Марчелло. Соната ля минор
А. Вивальди. Соната № 1 Си бемоль мажор
Э. Заксе. Концертино для тромбона (си бемоль мажор)
В. Блажевич. Концерт № 3 для тромбона
Н. Римский-Корсаков. Концерт для тромбона
Е. Рейхе. Концерт № 1 для тромбона

9 класс и I курс

Образец программы:

Гаммы до 6 знаков включительно, доминантсептаккорд (в мажоре), уменьшенный вводный септаккорд (в миноре)
Один этюд наизусть из сборников:
В. Блажевич. Этюды для тромбона
Ф. Вобарон. Этюды для тромбона
Ж. Сенон. 25 этюдов для тромбона
Одно из произведений списка:
В. Блажевич. Концерт № 2 для тромбона
К. Сероцки. Сонатина для тромбона
А. Гильман. Симфоническая пьеса для тромбона
Е. Рейхе. Концерт №2 для тромбона
П. Хиндемит. Соната для тромбона
Й. Новаковский. Концертино для тромбона
К. Сен-Санс. Каватина

в 1 класс

Гаммы до 1-го знака в прямом движении, трезвучия и арпеджио.
Ритмические упражнения Агостини, Палиева, Ветрова, Кузнецова из Золотого педагогического репертуара.

Образцы программ:

I вариант:

Гамма фа мажор – ре минор

Ксилофон (1–2 пьесы):
Г. Гендель. Сонатина.
Д. Палиев. Тарантелла.

Колокольчики: Г. Пёрселл. Ария.

Малый барабан: Х. Вольфарт. «Маленький барабанщик».

II вариант:

Гамма соль мажор – ми минор

Ксилофон (1–2 пьесы)
М. Глинка. «Андалузский танец».
Н. Живкович. «Маленький цирковой пони» (Funny xylophone. 15 пьес для ксилофона)

Колокольчики: И. С. Бах. Ария.

Малый барабан: Д. Палиев. «Воденичка».

Возможно, но не обязательно, исполнение пьесы для перкуссии. Например: А. Юдин. 15 пьес для перкуссии и фортепиано.

во 2 класс

Гаммы до 2-х знаков в прямом движении, трезвучие и арпеджио.
Ритмические упражнения: Агостини, Палиева, Ветрова, Кузнецова из «Золотого педагогического репертуара».

Образцы программ:

I вариант:

Гамма ре мажор – си минор

Ксилофон (1–2 пьесы):
С. Прокофьев. Тарантелла.
П. Чайковский. Вальс из балета «Спящая красавица»

Колокольчики: Ж. Рамо. Тамбурин.

Малый барабан: П. Чайковский. «Игра в лошадки».

Гаммы ля мажор – фа диез минор

Ксилофон: крупная форма или развернутая пьеса:
А. Вивальди. «Весна» из цикла «Времена года» или
А. Баццинни. «Рондо эльфов»

Пьеса на ксилофоне (Цыбин. Концертный этюд).
Вместо пьесы на ксилофоне желательно, но не обязательно исполнить пьесу четырьмя палками на на вибрафоне (М. Глентворт. «Блюз для Джильберта») или маримбе (К. Абе. «Michi»).

Малый барабан
З. Финк. «Троммель сюита».

Возможно исполнение перкуссии (Т. Годжер. «Nomad») и литаврах (Н. Черепнин. Сонатина для литавр и фортепиано).

на I курс колледжа

Гаммы все в прямом движении, трезвучие, арпеджио, доминантсептаккорд.
Пьесы рекомендуемые к исполнению:
1. Ксилофон или маримба: крупная форма или развернутая пьеса
  С. Прокофьев. Скерцо из концерта для скрипки с оркестром № 1 (II часть)
  Д. Шостакович. Бурлеска из из концерта для скрипки с оркестром №. 1
  К. Сен-Санс. Интродукция и рондо каприччиозо.
  П. Чайковский. «Вальс – скерцо».
  П. Крестон. Концертино для маримбы, I часть или I–III части.
  П. Сарасате. «Цыганские напевы»
  Маюдзуми. Концерт для ксилофона.
2. Малый барабан:
  Д. Палиев. Этюды из сборника «10 концертных этюдов для малого барабана и фортепиано».
  А. Каппио. «Обойма»
  Коллинз. «Табула раса».
  Маркович. «Торнадо».
3. Пьеса на ксилофоне, вибрафоне или маримбе.
  Ксилофон: С. Прокофьев. Скерцо.
  П. Чайковский. Скерцо
  Ф. Верле. «Золотой век».
  Н. Римский-Корсаков. «Пляска скоморохов».

Вместо второй пьесы на ксилофоне желательно, но не обязательно, исполнение одной-двух пьес любой сложности четырьмя палками на вибрафоне или маримбе.

Возможно исполнение пьесы на перкуссии и литаврах (пьесы, рекомендованные для поступления в 6–9 классы.)

Источник

Автор: Адамова Наталья Владимировна
Должность: преподаватель фортепиано

Учебное заведение: МБУ ДО «Детская школа искусств №1»
Населённый пункт: г.Сургут ХМАО — Югра
Наименование материала: Методическая разработка
Тема: «Как проводить приемные испытания в детскую музыкальную школу»

Раздел: среднее профессиональное

«Как проводить приемные испытания в детскую

музыкальную школу»

Методическая разработка

Подготовила:

Адамова Наталья Владимировна,

преподаватель фортепиано муниципального

бюджетного учреждения

дополнительного образования

«Детская школа искусств №1»

РФ, г. Сургут

Пояснительная записка.

Вопрос о том, как проводить приёмные испытания в музыкальную

школу, всегда волнует преподавателей учебных заведений. В практике школ

ещё

нет

единых

установок

по

этому

вопросу

существуют

самые

разнообразные формы и приёмы определения музыкальных данных.

Приёмные

экзамены

делятся

на

два

этапа:

подготовительный

собственно экзамен. Подготовительный этап является очень ответственным.

Ведь целью каждого экзамена служит отбор детей с лучшими музыкальными

данными. А для этого необходимо провести подготовительную работу по

привлечению большего числа детей, желающих обучаться музыке.

Большую роль играет планирование приёма по специальностям. Оно

значительно облегчает работу, вносит ясность и помогает проводить прием

целенаправленно.

Наиболее

трудным

является

привлечение

детей

на

оркестровые специальности, и особенно в классы обучения игре на народных

инструментах. Здесь могут помочь пропаганда, популяризация оркестровых

инструментов.

В 2014 учебном году в ДШИ №1 расширили рамки взаимодействия с

общеобразовательными школами. Провели 4 концерта в двух близлежащих

школах для первых и вторых классов в количестве 400 учащихся. На этих

встречах мы рассказали о народных инструментах и исполнили интересные и

доходчивые для детей пьесы. Укрепление связей с общеобразовательными

школами будет содействовать лучшему отбору детей в музыкальную школу.

Как правило, на вступительных экзаменах у ребёнка выявляют наличие

музыкальной одарённости в момент проведения испытания, и ничего не

делают для того, чтобы определить степень интенсивности музыкального

развития в будущем.

Не

редки

случаи,

когда

ребенок

со

средними

или

слабыми

музыкальными

данными

показывает

будущем

большие

успехи

музыкальных занятиях. Но бывает и наоборот, когда дети, проявившие на

вступительных экзаменах хорошие данные, в дальнейшем процессе обучения

развиваются с большими проблемами.

Наиболее

эффективные

результаты

выявления

музыкальных

способностей дают непосредственные встречи — занятия преподавателя с

экзаменующимся в классе по специальности. Поэтому организация в школах

искусств подготовительных групп даёт самую лучшую возможность отбора

детей

хорошими

музыкальными

данными.

Создание

таких

групп

дальнейшая

работа

по

усовершенствованию

проведения

вступительных

испытаний помогут избегать ошибок и случайностей.

Педагогическая работа начинается по существу с приёмных испытаний,

на

которых

проводится

отбор

детей,

обладающих

музыкальными

профессиональными

данными.

Обычно

он

сводится

использованию

стандартных,

унаследованных

приёмов,

которые

не

всегда

способствуют

действительному выявлению необходимых данных для занятий музыкой.

Отбор детей — акт большого значения. Его необходимо проводить в

соответствии

определёнными

задачами

обстановке,

которая

способствует выявлению различных сторон музыкальных данных, а также

свойств

характера

ребёнка.

Именно

вся

совокупность

разнообразных

музыкальных

качеств

черт

его

характера

важны

для

определения

профессиональных данных ребёнка.

Практика

показывает,

что

наиболее

важным

пока з ат е ле м

музыкальности ребёнка является его музыкальный ритм и хорошее общее

развитие. Музыкальный слух нередко находится в скрытом состоянии и в

процессе занятий начинает выявляться. Память развивается в зависимости от

общего развития слуха, а моторные данные большей частью сопутствуют

хорошему ритму.

данной

методической

работе

поставлена

цель

обобщить

опыт

проведения

вступительных

экзаменов

некоторых

Санкт-Петербургских

музыкальных школах, а также ознакомиться с опытом польских музыкальных

школ.

Познакомимся

тем,

как

проходят

приёмные

испытания

группу

педагогической

практики

Санкт-Петербургской

консерватории.

Дети

разбиваются на небольшие группы по 10 человек в каждой. Группа (со

студентом в первой паре) входит в большой класс под звуки марша. Марш

сменяется колыбельной, затем полькой, затем снова следует марш. Как только

дети поймут (а это происходит через несколько минут),что им нужно делать,-

ведущий экзамена перестает ими руководить, и они уже самостоятельно

«шествуют» под музыку.

Если дети не занимались в детском саду, то педагогу рекомендуется

перед

исполнением

новой

музыки

предупреждать

их

её

характере

показывать, какие движения нужно делать: во время марша — ходить, во

время польки — прыгать, при исполнении колыбельной — покачиваться.

После того, как дети познакомились с маршем, колыбельной и полькой,

педагог играет их вразбивку, внезапно меняя одну музыку на другую, а

комиссия наблюдает, кто из детей сумел быстро переключиться и переменил

характер движения, кто услышал новую музыку, но забыл, что нужно делать,

а кто совсем не обратил внимания или не услышал смену музыки.

Во

время

шествия

комиссия

фиксирует

свои

наблюдения

индивидуальной

для

каждого

ребёнка

анкете.

При

этом

одновременно

наблюдается и отмечается не только реакция на слушание музыки, но и

реакция

на

смену

музыкального

ритма,

ритмические

способности.

Не

целесообразно

сокращать

это

весьма

показательное

для

наблюдения

«шествие под музыку». В этот период испытаний можно частично судить и о

некоторых чертах характера ребёнка: застенчивые, бойкие, вялые — каждый

по-своему реагирует на музыку.

Положительным

фактором

шествия

под

музыку

является

разрядка

напряженной

предэкзаменационной

атмосферы.

Эти

несколько

минут

маршировки благотворно влияют на детей. Они полностью раскрываются и

выявляют свои музыкальные данные и, что очень важно, некоторые черты

своего характера.

Те

же

музыкальные

образцы

(марш,

колыбельная,

полька)

рекомендуется использовать и при выявлении мелодического слуха. Наличие

мелодического слуха определяется узнаванием мелодий. Если ребенок узнаёт

мелодии,

под

которые

он

маршировал,

он

несомненно

обладает

мелодическим слухом. Для этого дети делятся на группы, каждый получает

«свою музыку». Он должен запомнить её и затем безмолвно подымать руку,

когда

она

звучит.

Так

как

отрывки

играются

вразбивку,

то

от

каждого

требуется

большое

внимание,

чтобы

уловить

момент

исполнения

«его»

музыки.

Чтобы

избежать

необоснованных

ошибок,

также

для

проверки

устойчиво сти

внимания,

каждый

из

от рывков,

р а з л и ч н о й

последовательности, проигрывается 2-3 раза.

По окончании испытания одной группы таким же образом проверяется

другая. В игре все участвуют по разному: активные и хорошо слушавшие

музыку дети не только поднимают руку на «свою музыку», но запоминают,

кому из товарищей досталась какая музыка, и подсказывают ему. Пассивные

дети

совсем

не

поднимают

руку,

есть

дети,

которые

«свою»

музыку

не

запомнили и продолжают поднимать руку на все музыкальные отрывки.

Главным

этом

испытании

выступает

один

из

показателей

особенностей нервной системы — её подвижность.

Серьёзное

внимание

на

приёмных

испытаниях

следует

уделить

выявлению координационных способностей, вернее, предпосылок к ней.

В своей статье «Выявление музыкальных и профессиональных данных

на приёмных испытаниях» выдающийся скрипач и педагог Л. Сигал (1)

подчёркивает, что «одним из наиболее существенных условий для успешного

овладения

инструментом

является

быстрое,

почти

одновременное

чередование «видеть — захотеть — сделать». Для того, чтобы выполнить

вызванные

намерением

определённые

движения,

нужно

обладать

рядом

навыков. Но эти навыки можно усвоить и выработать только при наличии

координационных

способностей,

выявление

которых

целесообразно

проводить планомерно: начиная с самого простого и лёгкого, постепенно

увеличивать трудность упражнений».

После «шествия под музыку» обследуемой группе даётся задание: по

счёту «раз — два — три» на 3! сразу поднять правую руку, а затем тоже с

левой рукой (можно отхлопать в ладоши). Положительно отмечаются те дети,

которые сразу и точно «на 3» выбрасывают вверх соответствующую заданию

руку.

Если

ребёнок

запаздывает,

либо

нерешительности

делает

не

то

движение,

либо

не

той

рукой,

выполнение

задания

не

считается

удовлетворительным. Следующее задание (также на 3) — притопнуть ногой

поочерёдно правой и затем левой. Это задание труднее вследствие более

сложного двойного движения (вначале нужно ногу поднять, затем топнуть и

при этом сохранять равновесие).

Целесообразно выявлять координационные способности и по линии

мелких, пальцевых движений.

Первые попытки в этом направлении предприняли варшавские

педагоги Г.Радзивонович и Г. Холодовский. Было установлено, что

двигательную одарённость образуют следующие компоненты:

1)ощущение и запоминание расстояний,

2)мышечно — осязательное чувство,

3)способность подражать движениям,

4)быстрая двигательная реакция,

5)синхронизация движений,

6)способность быстро формировать цепочки двигательно — динамических

стереотипов.(2)

Рассмотрим

некоторые

из

этих

компонентов.

ОЩУЩЕНИЕ

ЗАПОМИНАНИЕ РАССТОЯНИЙ.

целях

выявления

этого

свойства

Г.

Радзивович

рекомендует

следующее

упражнение:

ребёнок

должен

коснуться

указанной

точки

на

клавиатуре. Затем ему следует повторить несколько раз это движение, причём

некоторые повторения делаются с закрытыми глазами. На этот последний

пункт проверки необходимо обратить особое внимание, ибо только этот,

неконтролируемый зрением способ действия может быть назван

в чистом

виде, основанном на мышечной памяти.

Иной

вариант

этого

способа

проверки

предлагают

преподаватели

варшавской музыкальной школы им. Ф. Шопена: на миллиметровой бумаге

нарисованы

кружка

(диаметром

1см),

расстояние

между

которыми

составляет 4 см. Задание остаётся прежним, однако места попаданий точно

фиксируются, что даст возможность сравнивать результаты. Затем ребёнку

дается более сложная задача: проделать то же самое с 3 кружками.

БЫСТРОТА ДВИГАТЕЛЬНОЙ РЕАКЦИИ определяется тем, насколько

быстро нервная система исполнителя способна осуществлять торможение,

гасить или возбуждать условный рефлекс. Для проверки этой способности

ребёнку показывают несколько типов движения и организуют игру, в которой

в ответ на определённый сигнал он должен изменить характер движения либо

вообще прервать его.

СИНХРОНИЗАЦИЯ

ДВИЖЕНИЙ

представляет

собой

комплекс

сложных

разнородных

движений

рук

пальцев.

качестве

примера

обратимся к полиритмии. Трудности при изучении таких фигур чаще всего

вызваны слаборазвитым чувством ритма, неумением ощутить общий ритм

двух сплетающихся линий. Непременным условием успешного овладения

приёмами такого рода является умение одновременно исполнять разнотипные

движения. Умение это проверяется следующим образом: ребёнок пытается

исполнить одновременно два отличных друг от друга движения (portato и

legato), возможен и другой вариант — тип движения общий, но одна из рук

должна выполнить его в два раза быстрее.

Ещё

1952

году

при

ленинградском

городском

методическом

объединении группа педагогов под руководством кандидата биологических

наук

Л.А.Фирсова

решила

усовершенствовать

методику

приёмных

испытаний с учётом современных научных знаний о ребёнке

Приёмные испытания по выработанной методике начали проводиться в

ДМШ Фрунзенского района. До испытаний проводилась подробная беседа с

родителями, в которой выяснялись условия жизни и интересы ребёнка. Сами

испытания проходили в течение двух смежных дней.

Детей разделили на группы по 8 человек одного возраста. С учётом

того — учатся ли в школе, ходят ли в детский сад. Перед педагогами стояла

задача выявления не только музыкальных способностей, но и ряда других

свойств ребёнка:

быстро ли заучивает, прочность заученного, быстро ли

переключается с одного задания на другое, как концентрирует внимание, есть

ли

выдержка,

внутренние

представления,

какова

эмоциональность,

заинтересованность и т. д.

Все эти качества могут быть выявлены только в процессе обучения и в

процессе

исполнения

ребёнком

музыкального

произведения.

Вот

почему

было решено дать коллективный урок всем поступающим детям.

Для членов комиссии был выработан ряд вопросов, на которые они

давали письменные ответы. Им же поручалось наблюдение за отношением

ребёнка к происходящему во время испытаний. Испытания проводил педагог

— теоретик, имеющий опыт групповых занятий с детьми. Большое внимание

было обращено на создание непринужденной атмосферы.

Прежде чем начать занятия, экзаменатор знакомился с детьми, называл

себя детям, спрашивал их фамилии, имя, возраст. В дальнейшем, обращаясь к

детям, он называл каждого по имени и это сближало детей с педагогом, они

становились доверчивей, постепенно переставали смущаться.

Урок начинался с разучивания песни. Сложность выбора песни для

разучивания

на

вступительных

испытаниях

заключается

том,

что

предлагаемый материал должен быть достаточно доходчивым. Песня (со

вступлением)

предлагается

певучая,

ясная

по

форме,

без

тональных

отклонений и хроматизмов и удобная для пения даже без сопровождения.

Диапазон не больше октавы и не выше ре второй октавы. Словарный состав

песни должен соответствовать возрасту детей, следует учить не более двух

куплетов.

Выбранную песню педагог сначала поёт сам, а затем вместе с детьми

анализирует её, выясняет, о чём говорится в песне, какое настроение в песне,

понравилась ли она. Уже по тому, как дети слушают песню и как участвуют в

беседе,

выявляются

многие

их

характерные

черты.

Один

нетерпеливо

вертится на стуле, не спуская глаз с педагога. Едва закончилась песня, он

сразу начинает говорить про то, что слышал. Другой спокойно сидит и как

будто слушает, но в ответ на вопросы только улыбается. Иной ребёнок только

уныло

осматривает

стены,

отвечает

только

после

настоятельных

просьб.

Соседка его спокойно и внимательно слушает, толково отвечает на вопросы,

неодобрительно посматривает на мальчика, который старается перебить её, а

мальчик живо осматривает во время исполнения песни всё окружающее, он

как

будто

не

слушает,

но

беседе

принимает

активное

участие

даёт

толковые ответы.

Известно, что педагогический процесс протекает удачно, если ученик

заинтересован

предметом

это

помогает

ему

сосредоточиться,

хорошая

успеваемость

может

быть

лишь

тогда,

когда

быстро

усваивается

новый

материал

когда

ученика

имеется

способность

упорно

терпеливо

преодолевать трудности. Естественно, что отсутствие на первой проверке тех

качеств,

которые

способствуют

успешным

занятиям,

или

наличие

таких

качеств,

которые

будут

способствовать

хорошей

успеваемости,

еще

не

позволяют

делать

определенных

выводов.

Но

должны

быть

отмечены

комиссией.

Закончив первый разбор песни, педагог повторно прочитывает весь

текст, после чего дети повторяют его и поют сначала каждый куплет в

отдельности.

Затем

всю

песню

хором.

Для

того,

чтобы

проверить,

как

запомнилась выученная песня каждому из экзаменующихся предлагают спеть

всё, что он помнит. Очерёдность пения устанавливается по желанию детей.

Обычно

первыми

выражают

желание

самые

бойкие

дети,

охотно

соглашаются спеть и те, которые хорошо запомнили песню. При надобности

педагог

подсказывает

текст

поддерживает

тональности,

подыгрывая

мелодию на рояле или подпевая её. Индивидуальные способности каждого

ребёнка здесь проявляются очень ярко: один не ждёт, пока педагог закончит

играть вступление и сразу начинает петь, другой вступает вовремя, третий

вовсе не вступает, четвёртый вступает, когда захочет.

Если ребёнок вступает правильно — это означает наличие выдержки и

внимания,

если

неправильно

—

это

показывает

или

отсутствие

него

музыкальных данных, или сильную возбудимость, или инертность, вялость.

При исполнении песни выявляются характерные особенности памяти:

один запомнил только начало, другой начало и конец, третий — всю песню,

или

хорошо

запомнил

весь

текст,

мелодию

импровизирует,

четвёртый,

наоборот

хорошо

запомнил

мелодию,

импровизирует

текст,

и,

наконец,

последний не запомнил ничего.

Наибольшую

ценность

представляют

те

дети,

которые

хорошо

запомнили и текст и мелодию, но следует обратить внимание на тех, которые

хорошо запомнили мелодию, а текст частично; заслуживают внимания также

те дети, которые при хорошем знании текста импровизируют мелодию.

При разучивании песни обнаруживается ещё один интересный факт:

больший

или

меньший

охват

запоминания

мелодии

текста.

Лучшее

запоминание мелодии и текста при условии, что дети песен не знали (а это

должно быть установлено заранее) говорит в пользу большой силы нервных

процессов, лежащих в основе памяти.

В течение занятия, которое длится 40-45 минут, комиссия отмечает не

только реакцию детей на музыку, но и главным образом — характер этой

реакции, общее поведение детей во время занятий: живой, инициативный,

активный или вялый, безразличный, пассивный. Затем детям предлагается

явиться на следующий день для индивидуальной проверки.

Причиной,

побудившей

проверять

детей

повторно,

явилось:

во

первых, опасение переутомить ребёнка большим количеством заданий, во

вторых,

желание

проверить

прочность

запоминания

выученной

накануне

песни, наконец, в третьих, необходимость проследить за поведением ребёнка

в тех условиях, когда с обстановкой и условиями экзамена он уже знаком.

Вторичные

результаты

бывают

отличными

от

первых

часто

очень

показательными.

Если

ребёнок

поёт

песню

хуже,

чем

накануне,

можно

предположить,

что

память

его

плохо

удерживает

образуемый

навык.

Некоторые хорошо поют как в первый, так и во второй день.

При отборе песни для разучивания на вступительных экзаменах важно

включать такие, в которых музыка очень выразительна, со сменой характера

либо настроения и при исполнении давала бы возможность выявить наличие

эмоциональности,

отзывчивости

на

музыку.

Заметив

отставание

детей,

которые туго соображали (при наличии хороших музыкальных данных), было

решено включить по ходу беседы во второй день испытаний маленькие

задачки или вопросы, которые могли бы дать суждение о сообразительности

ребенка.

Для проверки ритмического слуха предлагается ребёнку прохлопать

ладошками одну, две фразы незнакомого ему музыкального произведения,

сыгранного

педагогом

на

рояле.

Здесь

выявляются

способность

сосредоточиться, способность к слуховым представлениям и способность

быстро запоминать музыку.

Проверяется способность на внимание. Ребёнку даётся на рояле звук и

предлагается

его

повторить,

затем

задаются

2-3

вопроса

(любых),

после

которых

предлагается

вновь

повторить

звук;

если

это

задание

будет

выполнено, ему играется попевка от того же звука, после неё он снова должен

спеть данный ранее звук.

Встречаются, как иногда говорят, «гудящие» дети, которые не поют, а

тянут один и тот же звук неопределённой звуковысотности. Таким детям

играется какой-либо звук первой октавы и ребёнок должен по слуху найти на

рояле.

Все

выше

перечисленные

задания

легли

основу

индивидуальной

проверки

детей.

По

изложенной

методике

вступительные

испытания

проводятся в ДМШ Фрунзенского района Ленинграда с 1952 года.

Наблюдение за дальнейшим обучением детей позволяют сделать вывод,

что дети вялые, медлительные, безучастные, так же как и сильно возбудимые,

рассеянные,

как

правило,

успевают

недостаточно,

несмотря

на

наличие

музыкального

слуха.

Поэтому

комиссия

обращает

большое

внимание

на

поведение детей во время слушания музыки, исполнения песни, движения

под музыку, на степень участия в беседе при анализе разучиваемой песни и

других

музыкальных

произведений.

Предпочтение

отдаётся

тем,

кто

при

наличии

хороших

музыкальных

данных

отличается

живо стью,

эмоциональностью, хорошо и быстро переключается с одного задания на

другое.

Для проверки результатов опыта приёмных испытаний педагоги 2 раза

год

заполняли

подробные

характеристики

детей

по

специально

выработанной анкете. Наблюдения за результатами заставило лишний раз

обратить внимание на то, что часто, так называемое, «натаскивание» ученика

приёмным

экзаменам

создаёт

неправильное

представление

об

их

музыкальных данных. Иногда при более близком знакомстве в классе они

оказывались

малоразвитыми,

беспомощными,

вялыми,

трудом

воспринимающими элементарные музыкальные понятия.

целью

избежать

подобных

ошибок,

уже

играющим

детям

после

прослушивания

исполненной

ими

программы,

проводится

собеседование,

помогающее выявить особенности личности и интересов испытуемых наряду

с тщательной проверкой их музыкальных данных. Кроме того, даётся задание

самостоятельно

выучить

за

15-20

минут

небольшой

отрывок

(для

чего

предоставляется класс). Разумеется, подбирается заранее материал различной

трудности, в зависимости от степени подготовки.

Так как играющие дети имеют некоторый музыкальный опыт, задания

несколько

изменяются:

разучивание

песни

движение

под

музыку

не

проводятся; предлагается подобрать по слуху, транспонировать знакомую

мелодию.

Остальные

пункты

собеседования

остаются

те

же,

что

для

неиграющих. Собеседование это проводится однажды, в тот же день, после

исполнения программы.

Содержательная часть.

Обобщая опыт проведения приёмных испытаний в ДМШ Фрунзенского

района

Ленинграда

(ныне

городская

школа),

польских

музыкальных

школах, опыт педагогов-практиков: скрипача Л.Сигала, киевских педагогов,

предлагающих ставить отдельные оценки за слуховые и инструментальные

способности, мы решили адаптировать его к нашей ДШИ №1.

Итак, вступительные экзамены проводятся в два смежных дня. Для

этого

заявления

от

родителей

подаются

заранее,

им

объявляется

день

вступительных испытаний. В первый день проводится урок-экзамен, который

длиться 30 минут. Для этого дети делятся на группы по 6 участников и

составляется расписание в зависимости от количества поданных заявлений. В

большом классе с роялем расставляются 6 стульев для экзаменующихся, стол

и стулья для комиссии.

ПЕРВОЕ

ИСПЫТАНИЕ

—

«Шествие

по

музыку».

Если

классе

достаточно места, то можно двигаться, если мало, то можно маршировать на

месте. Необходимо, чтобы при этом музыкальное сопровождение «шествия»

отличалось

большим

разнообразием

не

только

отношении

темпов

интенсивности звучания, но и в отношении акцентов. Затем задание хлопнуть

в ладоши по счёту «раз-два-три» на счёт «три» и топнуть ногой поочерёдно

правой и затем левой на счёт «три». Каждое задание даётся по 2-3 раза.

ВТОРОЕ ИСПЫТАНИЕ — угадывание мелодий. Детей рассаживают

на стулья и делят на 3 группы по 3 человека. Каждой группе распределяют по

одной мелодии из «шествия». Каждый ребёнок должен молча поднять руку,

когда звучит «его» музыка. Затем музыку меняют между группами.

ТРЕТЬЕ ИСПЫТАНИЕ — разучивание песни с обсуждением характера

музыки и содержания.

ВТОРОЙ ДЕНЬ ИСПЫТАНИЙ — индивидуальные занятия.

1.Проверка выученной в первый день песни.

2.Проверка ощущений и запоминание расстояний.

3.На

крышке

рояля

проверка

синхронизации

движений.

Умение

это

проверяется следующим образом: ребёнок пытается исполнить одновременно

два отличных друг от друга движения (portato

и legato), возможен и иной

вариант — тип движения общий, но одна из рук должна выполнить его в два

раза быстрее другой.

4.Разучивание простой песенки на инструменте.

РАБОТА КОМИССИИ

Члены

комиссии

заполняют

на

каждого

ребёнка

анкету,

отвечая

на

заготовленные

заранее

вопросы,

подчёркивая

нужное.

Можно

закрепить

каждого ребёнка за отдельным членом комиссии.

АНКЕТА

ПЕРВЫЙ ДЕНЬ.

1.Реакция ребёнка на движения:

— ритмичен,

— отражает ли в движениях характер танца,

— чувствует ли изменение характера музыки,

-проявляет ли инициативу или подражает другим.

2. Вовремя ли хлопает в ладоши на счёт «три», опаздывает или ничего не

получается,

— удаётся ли вовремя топнуть правой, левой ногами, путает ноги, опаздывает

или ничего не получается.

3.Узнавание музыки:

— узнаёт, не узнаёт,

— поднимает руку быстро, замедленно, подсказывает ли соседу.

— общее поведение во время игры: сумел ли переключиться при перемене

музыкального отрывка (отметить сколько раз узнал и не узнал свою музыку).

4.Реакция

ребёнка

на

исполнение

песни:

безразличен,

сосредоточен,

внимателен, рассеян, проявляет интерес.

5.Участие ребёнка в разборе и анализе выученной песни: пассивен, активен.

6.Как запомнил выученную песню:

выразительно ли исполнил, чисто интонирует, запомнил слова, мелодию, всю

песню, часть песни, вступает вовремя, с опозданием, раньше времени.

7.Живой,

эмоциональный,

активный,

возбуждённый,

вялый,

пассивный,

равнодушный.

ВТОРОЙ ДЕНЬ.

1.Как запомнил песню: мелодию, слова, часть мелодии и слов, всю песню;

— выразительность исполнения,

— запевает сам или нужно напомнить,

— поёт песню чисто или требуется поддержка.

2.Выполняет или не выполняет задание на ощущение ширины интервалов с

одной точкой, с двумя точками, с тремя точками.

3.Умеет ли одновременно исполнять:

— разнотипные движения (portato и legato),

— общий тип движения с разной скоростью (левая отстукивает половинные

длительности, правая — четверти и наоборот).

4.Разучивание лёгкой песенки на инструменте (например: «Вальс собачек» из

«Первая встреча с музыкой» А.Д.Артоболевской): сумел ли запомнить всю

песенку или часть, играет с подсказкой или совсем не запомнил.

Проведение испытаний этими методами требует значительной затраты

времени. Но всё компенсируется большей уверенностью в целесообразности

занятий музыкой для отобранных детей, интересом в работе педагогов и

уверенностью

родителей,

что

подбору

детей

подошли

серьёзно

вдумчиво. Конечно, нельзя на 100% предсказать дальнейшую музыкальную

будущность ребёнка. Наличные задатки ребёнка развиваются по-разному.

И.П.Павлов

учит,

что

«образ

поведения

человека

обусловлен

не

только

прирождёнными

свойствами

нервной

системы,

но

теми

влияниями,

которые

падали

постоянно

падают

на

организм

во

время

его

индивидуального существования, т. е. зависит от постоянного воспитания

или обучения в самом широком смысле слова» (3).

Предложенная методика была обсуждена на заседании музыкального

отделения и апробирована в ДШИ №1 в 2014году. Конечно, чтобы увидеть

результаты и делать окончательные выводы, необходима кропотливая работа

по проведению мониторинга с целью сопоставления рекомендаций приёмной

комиссии

непосредственных

достижений

(а

также

особенностей

этих

достижений) в обучении нынешних первоклассников.

Первая аналитика проведена сразу же после вступительных экзаменов.

Вступительные

экзамены

проводились

21-24

мая

2014г.

На

музыкальное отделение было подано 76 заявлений: на отделение народных

инструментов

подано

заявлений

(такому

количеству

способствовала

проведенная

заранее

вступительная

компания

на

инструменты

народного

оркестра), 28 заявлений на фортепиано и 20 на хоровое пение.

предыдущие

годы

для

каждого

ребенка

вступительный

экзамен

состоял из одного прослушивания, на котором проверялись слух, память и

ритм. Ребенок пел заранее приготовленную песню, повторял предложенные

звуки и мелодический отрывок, хлопал в ладоши заданный ритм и угадывал

количество заданных звуков.

Наличие

или

отсутствие

исполнительских

способностей

не

проверялось

никак,

поэтому

часто

дети

хорошим

слухом,

памятью

ритмом, плохо приспосабливались к инструменту из-за плохой координации.

В 2014 году вступительный экзамен для каждого ребенка проходил в 2

дня. В первый день — групповой экзамен, где в непринужденной обстановке

проверялись

музыкальная

память,

ритм

слух.

Во

второй

день

–

индивидуальный экзамен за инструментом, где путем различных упражнений

проверялась координация и свобода игрового аппарата и приспособляемость

к инструменту.

Выявились моменты, говорящие в пользу того, что экзамены нужно

проводить

дня

исследовать

исполнительские

данные

ребенка.

Например: Анастасия М. в первый день показала низкие результаты – 3.8

баллов

(причины

могут

быть

разные),

но

во

второй

день

показала,

что

выученную в первый день песню запомнила и исполнила лучше, чем в

первый

получила

баллов

за

все

испытания

второго

дня.

Отличный

игровой аппарат и слабые показатели первого дня говорят о том, что либо она

растерялась, либо музыкальные данные нужно в дальнейшем планомерно

развивать. Благодаря результатам второго дня девочке предложено поучиться

на подготовительном отделении.

Другой показательный пример: Софья Н. отлично выучила в первый

день песню, хорошо прошла ритмические испытания, но упражнения на

запоминание

музыкального

отрывка

выполнила

плохо.

Она

трудом

исполнила

выученную

первый

день

песенку,

но

показала

хорошую

координацию

свободный

игровой

аппарат.

Экзамен

выявил,

что

при

наличии хорошего слуха, ритма и координации, у девочки в учебе будут

проблемы с запоминанием, хотя любая память способна развиваться. Но на

вступительных экзаменах пройдут отбор только те дети, которые покажут

хороший комплекс данных.

Еще

один

очень

яркий

пример:

Анна

Г.

первый

день

показала

отличные результаты и могла бы претендовать на поступление, но во второй

день

плохо

запомнила

песенку,

показала

среднюю

оценку

по

исполнительским данным и получила низкий балл. Ей также предложено

поучиться на подготовительных курсах.

Итак, на обучение в ДШИ поступили дети, получившие высокий балл.

Теперь

наша

задача

проследить,

верно

ли

были

выставлены

баллы

определены музыкальные данные на вступительных экзаменах. Два раза в год

будет проведено анкетирование по каждому первокласснику и определены

достоинства и недостатки экзаменационных требований для более точной

оценки экзаменующегося.

Проведение испытаний этими методами требует значительной затраты

времени. Но всё компенсируется большей уверенностью в целесообразности

занятий музыкой для отобранных детей, интересом в работе педагогов и

уверенностью

родителей,

что

подбору

детей

подошли

серьёзно

вдумчиво.

Список литературы

1.Л.Сигал

«Выявление

музыкальных

профессиональных

данных

на

приёмных экзаменах» — В кн.: Опыт проведения приёмных испытаний, Л.:

Музгиз, 1959, с.43.

2.И.Золотова

«О

методике

проведения

приёмных

экзаменов

польских

музыкальных школах». — В кн.: Вопросы фортепианной педагогики, вып.4,

М.: Музыка, 1976, с.97 .

3.И.П.Павлов. Полное собрание сочинений, т. III, кн. II, с 51.

ЗАЯВКА – АНКЕТА

ФИО

Адамова Наталья Владимировна

Место работы

МБУ ДО «ДШИ №1» г. Сургут

Должность

Преподаватель фортепиано

Звание

—

Образование

Витебское музыкальное училище, фортепиано

Контактный

телефон, адрес +73924222173, г. Сургут, пр. Ленина, д.32, кв.47.

Наименование

номинации

Методическая разработка

Источник

Для проверки музыкальных данных существуют различные формы. Музыкальные данные у детей разные и нужен индивидуальный подход к детям, чтобы выявить эти данные у поступающих. Есть дети с точной, качественной интонацией. Они могут без проблем повторить любую мелодию. Некоторые дети хорошо слышат музыку, но не могут точно повторить мелодию: у них отсутствует координация между слухом и голосом. Обычно этим детям нравится сочинять и слушать музыку.
А некоторые дети не умеют ни одного, ни другого. Они лишь скандируют и не поют. У этих ребят обычно хорошее чувство ритма, а звуковысотность они определяют плохо.

На вступительных экзаменах многие дети волнуются, теряются, замыкаются в себе. Музыкальные способности таких детей сложно определить. В данном случае с ребенком следует поговорить, задать вопросы: как его зовут, в какую школу или садик ходит, на каком инструменте хочет играть, любит ли петь, какие песни знает. При этом обратить внимание на правильность речи, четкость дикции, поведение ребенка.

Задания на вступительном экзамене

На вступительном экзамене преподаватель-экзаменатор должен четко знать, какие задания будут даны детям для проверки музыкальных данных. Чтобы облегчить работу педагогам, предлагаю воспользоваться следующими заданиями.

Для скачивания всех упражнений кликните

1 – игра «Эхо»
Преподаватель играет и поет отдельные звуки. Предложить ребенку послушать сыгранные и спетые преподавателем звуки и повторить их на слог «ля» или «та». – Выявление примарного тона – звука, который лучше всего звучит у ребенка, и от которого постепенно будет расширяться диапазон

2 – спеть песню, которую знает ребенок. Если будет затруднение с выбором песни, предложить исполнить мелодию, выученную на консультации. – Выявление точности интонации и выразительности исполнения

3 – отрывок данной песни спеть от разных звуков. – Определение диапазона

4 – сыграть не сложную мелодию и попросить ребенка повторить ее голосом на слог «ля» или «та». – Выявление наличия музыкального слуха и памяти

5 – сыграть короткую незаконченную мелодию. Задание – завершить мелодию голосом, довести до окончания. Предварительно привести пример, чтобы было понятно, что от ребенка требуется.

6 – прохлопать спетую ранее песню:

— для начала петь и хлопать в ладоши
— затем просто прохлопать ритм
— произносить текст и хлопать в ладоши ритмический рисунок
— прохлопать ритм и проговаривать на слог «та»

7 – сыграть два отрывка (в мажоре и миноре) и выявить, какая мелодия была веселая, а какая – грустная

8 – прочитать стихотворение – проверка выразительности и эмоциональности

9 – если ребенок справился, можно усложнить задания. Сыграть гармонический интервал или аккорд и попросить спеть звуки, которые он слышит

10 – определить высоту звуков, предварительно продемонстрировав высокие звуки (птички поют высоко в небе), низкие (медведь идет по лесу) и средние (звуки, которые мы можем петь, и которые расположены посредине фортепиано).
Затем предложить следующую игру. Ребенок сидит на стуле, руки на коленях. Когда звучат высокие звуки – ребенок поднимает руки вверх. Когда звучат низкие звуки – опускает руки вниз. Если звучат средние звуки – руки вытягивает вперед.

11 – определить движение мелодии – восходящее, нисходящее и мелодия на одном месте

12 – игра «Отгадай и сосчитай звуки».
Ребенок поворачивается спиной к инструменту, чтобы не видеть клавиатуру. Преподаватель играет отдельные звуки, гармонические интервалы и гармонические аккорды в широком расположении. Ребенок должен определить – сколько звучит звуков – один, два или много – три. Перед игрой нужно показать, как звучат отдельные звуки, а как – два и три звука вместе.

13 – игра «Найди звук». Преподаватель говорит, что будет играть одну из трех клавиш и показывает их на клавиатуре (например, до, ре, ми). Ребенок не глядя на клавиатуру слушает и запоминает звук, а затем ищет необходимую клавишу. Для наглядности клавиши слева и справа от до, ре и ми закрыть полосками бумаги, чтобы ученик знал конкретно, какие клавиши следует нажимать для поиска услышанного звука.

Все задания – мелодии и отрывки песен – нужно подготовить заранее, чтобы не сочинять по ходу экзамена.

К подготовке заданий и проведению экзамена следует отнестись ответственно. С детьми быть внимательными и приветливыми. Членам комиссии не отвлекаться и не разговаривать на посторонние темы и не обмениваться при ребенке своими мнениями по поводу его музыкальных данных.
После проведения экзаменов приемная комиссия под руководством директора обсуждает каждую кандидатуру и оценивает музыкальные данные поступающих – слух, память, ритм — и высказывают мнение по поводу общего развития ребенка.

На основании решения приемной комиссии директор музыкальной школы издает приказ о зачислении принятых в музыкальную школу детей с указанием отделения и инструмента.

Вот такая процедура приема в музыкальную школу и задания для проверки музыкальных данных абитуриентов. (Больше узнать о приеме в музыкальную школу).

Скоро начнутся вступительные экзамены в музыкальную школу, и я надеюсь, что статья будет полезной и для преподавателей, и для родителей будущих юных музыкантов.

Ирина Анищенко

( 1 оценка, среднее 5 из 5 )

Источник